5.3K
Искусство

10 романов о любви

Любовь — одно из самых сильных и прекрасных чувств, которое может испытывать человек. Она способна вдохновлять, придавать сил, менять жизни и судьбы. Неудивительно, что теме любви посвящено огромное количество литературных произведений во всем мире. Представляем вашему вниманию подборку из 10 замечательных романов о любви. Это истории, наполненные нежностью, страстью, испытаниями, поисками счастья и себя. Каждая книга по-своему исследует многогранность любви и заставляет сопереживать героям. 1. «Тысяча осеней Якоба де Зута» Дэвид Митчелл В новом переводе — великолепный роман современного классика Дэвида Митчелла, дважды финалиста Букеровской премии, автора таких интеллектуальных бестселлеров, как «Сон № 9», «Облачный атлас» (недавно экранизированный Томом Тыквером и братьями Вачовски), «Голодный дом» и другие. «Признанный новатор, открывший новые пути в литературе, выпустил очаровательно старомодный роман в классическом духе — о любви и самопожертвовании, о столкновении цивилизаций, о безжалостных врагах, которые не успокоятся, пока не уничтожат ваш род до седьмого колена» (Washington Post). Итак, молодой клерк Якоб де Зут прибывает на крошечный островок Дэдзима под боком у огромной феодальной Японии. Среди хитроумных купцов, коварных переводчиков и дорогих куртизанок он должен за пять лет заработать состояние, достаточное, чтобы просить руки оставшейся в Роттердаме возлюбленной — однако на Дэдзиме его вниманием завладевают молодая японская акушерка Орито и зловещий настоятель далекого горного монастыря Эномото-сэнсэй… «Именно для таких романов, как „Тысяча осеней Якоба де Зута“, — писала газета Daily Telegraph , — придумали определение „шедевр“». 2. «Вот я» Джонатан Сафран Фоер Новый роман Фоера ждали более десяти лет. «Вот я» — масштабное эпическое повествование, книга, явно претендующая на звание большого американского романа. Российский читатель обязательно вспомнит всем известную цитату из «Анны Карениной» — «каждая семья несчастлива по-своему». Для героев романа «Вот я», Джейкоба и Джулии, полжизни проживших в браке и родивших трех сыновей, разлад воспринимается не просто как несчастье — как конец света. Частная трагедия усугубляется трагедией глобальной — сильное землетрясение на Ближнем Востоке ведет к нарастанию военного конфликта. Рвется связь времен и связь между людьми — одиночество ощущается с доселе невиданной остротой, каждый оказывается наедине со своими страхами. Отныне героям придется посмотреть на свою жизнь по-новому и увидеть зазор — между жизнью желаемой и жизнью проживаемой. 3. «Три версии нас» Лора Барнетт Кембридж, 1958 год. Бестолковая белая собачка, ржавый гвоздь, брошенный кем-то на дороге, — мелочи и случайности, которые приводят к встрече Джима и Евы. Встрече, которая станет для них поворотным моментом. Три возможных решения, три пути, три версии жизни. Они полюбят друг друга и будут вместе, они полюбят друг друга, но вместе быть не смогут, они пройдут мимо, чтобы встретиться вновь спустя много лет… Из Кембриджа 50-х в современный Лондон — через Нью-Йорк, Корнуолл, Париж, Рим и Лос-Анджелес, от юности до глубокой старости, сквозь горести и радости, успехи и неудачи. Это история о том, что идеального сценария не существует, что ни одно решение не сулит нам гарантированного счастья — и что незначительное событие порой может изменить все. Барнетт предлагает нам взглянуть на три варианта развития одной любовной истории – и этот несложный, но крайне действенный сюжетный прием великолепно показывает, как можно изменить свою судьбу, прислушавшись к голосу сердца. 4. «Я захватываю замок» Доди Смит Юная Кассандра Мортмейн, решив оттачивать литературное мастерство, начинает вести дневник. Она пишет о своей семье — остроумно, иронично, трогательно, временами наивно. Ее семья — красавица сестра, рассудительный брат-школьник, экстравагантная мачеха и отец, знаменитый писатель, автор лишь одного романа, — живет в полуразрушенном английском замке, взятом в аренду, и с трудом сводит концы с концами. Запахи трав, таинственный свет звезд, романтика классических английских пейзажей. Приезд двух молодых американцев, наследников соседнего имения, разрушает привычный уклад. Главное — приходит первая любовь. 5. «Повседневная логика счастья» Габриэль Зевин Эй Джей Фикри — угрюмый владелец единственного книжного магазина на острове Элис. Его жена умерла, бизнес переживает не лучшие времена, а в довершение всего бесследно исчезает раритетное издание Эдгара По, которое должно было обеспечить Фикри безбедную старость. Медленно, но верно он отгораживается от людей, которым небезразличен, все больше замыкаясь в себе. И даже книги больше не приносят ему удовольствия — они, как и остальной мир, меняются слишком быстро. Но однажды вечером кто-то оставляет в книжном магазине маленькую девочку. И жизнь Эй Джея Фикри меняется бесповоротно. Судьба дарит ему второй шанс научиться любить и быть счастливым. «Повседневная логика счастья» была переведена более чем на 30 языков. Эта маленькая книга с большим сердцем полюбилась читателям по всему миру — от Америки до Китая. 6. «Под алыми небесами» Марк Салливан Пино Лелла, молодой итальянец, как и всякий человек в его возрасте, любит музыку, девушек и себя. И все бы шло по нормальным законам жизни, когда бы в мир не вторглась война. Дом в Милане, где Пино живет с родителями, превращается в развалины при бомбежке. Юноша связывается с подпольщиками. Помогая еврейским семьям бежать от свастики через Альпы, Пино встречает Анну, свою любовь. Но неисповедимы пути войны — чтобы уберечься от смерти, юноша вступает в германскую армию, и судьба сажает его за руль личного авто Ганса Лейерса, одного из самых влиятельных и таинственных военачальников Третьего рейха, человека, которому покровительствует сам рейхсканцлер Германии Адольф Гитлер. С этой поры Пино живет между двумя полюсами — любовью к Анне и ненавистью к бездушной силе, чье имя фашизм. Роман Салливана «Под алыми небесами» полгода держался на верхних строчках списка «Топ-100» интернет-магазина «Амазон», собрал 12,5 тысячи отзывов, 80% читателей, оставивших отзывы на роман, дали ему высшую оценку в пять звезд — случай для книги уникальный. Компания «Паскаль пикчерс» приобрела права на экранизацию романа. Главную роль в фильме прочили актеру Тому Холланду, но на данный момент новостей о производстве фильма нет. 7. «Стигмалион» Кристина Старк Меня зовут Долорес Макбрайд, и я с рождения страдаю от очень редкой формы аллергии: прикосновения к другим людям вызывают у меня сильнейшие ожоги. Я не могу поцеловать парня, обнять родителей, выйти из дому, не надев перчатки. Я неприкасаемая. Я словно живу в заколдованном замке, который держит меня в плену и наказывает ожогами и шрамами за каждую попытку «побега». Даже придумала имя для своей тюрьмы: Стигмалион. Меня уже не приводит в отчаяние мысль, что я всю жизнь буду пленницей своего диагноза — и пленницей умру. Я не тешу себя мечтами, что от моей болезни изобретут лекарство, и не рассчитываю, что встречу человека, не оставляющего на мне ожогов… Но до чего же это живучее чувство — надежда. А вдруг я все-таки совершу побег из Стигмалиона? Вдруг и я смогу однажды познать все это: прикосновения, объятия, поцелуи, безумство, свободу, любовь?.. 8. «Пробуждение: повесть» Кейт Шопен Впервые на русском языке публикуется роман Кейт Шопен «Пробуждение» — одно из величайших произведений в американской литературе. Вышедший в свет в 1899 году, роман шокировал читателей и критиков. Автора обвиняли в беспутстве. И хотя книга не была запрещена, ее подвергли цензуре. Это привело к тому, что творчество Кейт Шопен долгое время оставалось незамеченным. Как и большинство великих произведений, критикуемых при жизни, «Пробуждение» признали лишь много лет спустя. Блестящая красавица Эдна Понтелье вместе с мужем и двумя замечательными ребятишками проводит лето в курортном городке Гранд Айл. Неожиданная встреча Эдны с Робертом, очаровательным молодым человеком, внезапно изменяет спокойную и размеренную жизнь женщины. В издание также вошли избранные рассказы писательницы, ранее не выходившие на русском языке. 9. «Мой любимый враг» Салли Торн Что делать, если целый день проводишь в роскошном офисе с человеком, которого от души ненавидишь, и если у тебя даже пароль на компьютере «Умри, Джош, умри»? Люси мила, очаровательна и доброжелательна; она гордится тем, что ее любят все сотрудники издательства. Джош красив, умен, но держится так холодно, что его все боятся. Вынужденные проводить долгие рабочие часы в общем кабинете, Люси и Джош тихо ненавидят друг друга, постоянно устраивают словесные перепалки и стараются во всем превзойти своего соперника. Но когда совершенно невинная поездка в лифте заканчивает страстным поцелуем, Люси начинает по-другому смотреть на своего врага. Она и на работу стала одеваться как на свидание. Может, Джош не испытывает к ней ненависти? Может, и она не так уж ненавидит Джоша? А может, это еще одна игра? Веселая и романтическая история о том, что от ненависти до любви всего один шаг. 10. «Сломленный принц» Эрин Уатт У Рида Ройала есть все — привлекательная внешность, положение в обществе, деньги. Девушки из его элитной школы готовы на все, чтобы встречаться с ним. Парни хотят быть им. Но Риду нет дела ни до кого, кроме членов семьи. Пока в его жизни не появляется Элла Харпер. Жгучая неприязнь и стремление заставить девушку страдать перерастают в нечто совершенно иное — желание всегда быть рядом с Эллой. Защищать ее. Но одна глупая ошибка способна разрушить все. Девушка покидает дом Роялов, а жизнь Рида начинает разваливаться на части. Элла Харпер больше не хочет иметь ничего общего с ним и его семьей, заявляя, что они с Ридом лишь разрушают друг друга. Возможно, девушка права… Сможет ли Рид вернуть свою принцессу и доказать, что достоин ее любви?..

Все категории
Интересности
Наука
Психология
Жизнь
Искусство
 44
Интересности

Российская дореволюционная реклама

В России XIX в. произошел промышленный переворот, а на конец XIX — начало XX вв. пришлась первая масштабная индустриализация. Все это, вкупе с освобождением крестьян и массовым притоком рабочей силы в города, не могло не способствовать увеличению ассортимента различных товаров и услуг на отечественном рынке. Одновременно с этим в России наблюдался взрывной рост населения. За вторую половину XIX — начало XX вв. население Российской империи выросло более чем на 50 миллионов человек. В новых условиях предприниматели изобретали все новые методы борьбы за покупателя. При отсутствии рекламы в интернете, по телевидению и радио самым распространенным средством популяризации продуктов или услуг стал рекламный плакат. В этом материале мы охарактеризуем, что и как чаще всего рекламировали. Дореволюционная российская реклама имела довольно агрессивный характер, и масштабы ее распространения были сопоставимы с сегодняшним днем. Уже во второй половине XIX столетия использовались такие площадки для размещения наружной рекламы, как рекламные столбы и киоски, железнодорожные станции, пароходные пристани, остановки конки и, естественно, стены домов, предприятий и магазинов. В таких условиях рекламные плакаты стали неотъемлемой частью городского пейзажа. Производители товаров и услуг старались любыми средствами привлечь внимание потенциальных покупателей. В царствование Александра III одним из таких приемов стало обращение к национальным мотивам в рекламе. «Русский стиль» приобрел довольно большую популярность и применялся и в годы царствования императора Николая II. Характерной чертой дореволюционных «исторических» реклам является отсутствие изображения конкретного исторического персонажа, но соблюдение общего контекста той эпохи, с которой он ассоциировался. В силу этого и в названиях товаров и услуг имена исторических средневековых деятелей не встречаются. Значительно чаще можно встретить такие бренды, как «Пастила боярская» (Товарищество А. И. Абрикосова и сыновей, Москва, 1915) или «Парфюмерия русских бояр» (Товарищество А. Ралле и Ко). Очевидно, что использование эпитета «царские» не приветствовалось, поэтому товары высшего качества стремились наделить характеристикой «боярские». Образ бояр зачастую использовался на плакатах, рекламирующих открытие выставок. Например, на рекламном плакате «Международной выставки пивоварения, хмелеводства, прочих соответствующих культур и машиностроения», проходившей в Конногвардейском манеже в Санкт-Петербурге 1.06.–1.07.1909 г., изображен боярин с кружкой пива в руке и стоящей рядом бочкой. На плакате «Первая международная выставка костюмов» (выставка проходила в Таврическом дворце в Санкт-Петербурге в 1902–1903 гг.) на первом плане изображена боярская чета. Любопытно, что представители других эпох представлены в черно-белых цветах, и только бояре — в цвете. Можно предположить, что таким образом автор плаката (Е. П. Самокиш-Судковская) пыталась сосредоточить внимание зрителя именно на этих образах. На некоторых рекламных плакатах образ тяжело идентифицировать как однозначно средневековый, но можно предположить, что именно такие ассоциации вызывали у зрителя изображения, подобные рекламе IV Международной автомобильной выставки (Санкт-Петербург, май 1913), Первой промышленно-кулинарной выставки (Санкт-Петербург, 20.01–20.02.1907), Международной выставки художественных афиш (Санкт-Петербург, 1897) и др. Вообще, выставки рубежа XIX–XX столетий часто использовали в своей рекламе средневековые, фольклорные или этнографические мотивы. Например, на афише «Международной выставки новейших изобретений», проходившей в Санкт-Петербурге в апреле-июне 1909 гг. изображен летучий корабль, выполненный в древнерусской стилистике. Возвращаясь к боярским образам, приведем еще примеры их использования при продвижении различных продуктов. Компания «Зингер», известная производством швейных машин, неоднократно использовала при рекламе своей продукции образы девушек в исторических костюмах, которые можно условно обозначить как «боярские». Этот же прием использовали пивоваренный завод «Калинкин», товарищество Лаферм при рекламе папирос «Добрый молодец», фабрика торгового дома Бр. Кальфа при рекламе папирос «Студенческие». Еще один характерный типаж дореволюционной отечественной рекламы — богатырь или древнерусский воин. Так, на рекламе папирос «Важные» (товарищество табачной фабрики А. Н. Богданов и Ко) изображен воин в кольчуге и с бердышом, закуривающий сигарету марки «Важные». На рекламе общества «Богатырь» 1912 года воин с мечом и в доспехах рассматривает галошу на фоне средневековой Москвы. В свою очередь, на рекламе Товарищества вейнеровских пивоваренных заводов в Астрахани отображен известный эпизод «витязь на распутье» (аналогия с картиной В. М. Васнецова), только камень заменен на бутылку с алкогольным напитком, в этикетку которой пристально вглядывается богатырь. На рекламе «Русского кофе» изображены мужчина и женщина в традиционных российских нарядах, отсылающих к периоду средневековья. Надпись на плакате гласит: «Русский кофе Богатырь. Самый здоровый, вкусный и дешевый кофе». Крайне редко в дореволюционной рекламной традиции встречается использование при продвижении товара и услуги образа конкретного исторического персонажа. К числу немногих исключений можно отнести рекламу завода сельскохозяйственных машин «С. Х. Рандруп» в Омске. На двух рекламных плакатах этого завода изображен Ермак, символизирующий собой, очевидно, «первооткрывателя», завоевателя новых земель. Кроме того, на плакате «Всероссийского земского союза помощи больным и раненым» представлен Дмитрий Донской в полном боевом облачении и со стягом. Надпись над изображением Донского гласит: «Жертвуйте жертвам войны. 1380–1914. Дмитрий Донской». Тем самым подчеркивается судьбоносный характер начавшейся мировой войны. Очевидным аналогом ее в истории России для автора плаката стала борьба с татарами, а символом освобождения от зависимости — Дмитрий Донской. Отвлечемся от исторической тематики объявлений и посмотрим, что же чаще всего рекламировали в дореволюционной России? Очень распространена была реклама табака во всех видах. На рекламных плакатах помимо какого-либо человека (кстати, не обязательно курящего сигарету), как правило, изображались медали за победы на выставках товаров, печаталась информация о стоимости, рекламный лозунг и др. Например, на рекламе табачной фабрики С. Габай изображена восточная женщина, лежащая на кушетке. Оригинальная реклама табака была создана табачной фабрикой торгового дома Н. К. Попова. На ней изображено пятеро мужчин, сидящих на скамейке и читающих газеты, а их ноги поставлены так, что причудливым образом формируют надпись «ТАБАК». На рекламе папирос с громким названием «Эфектныя» табачной фабрики товарищества А. Н. Богданов и Ко изображен франт в цилиндре и с тросточкой, курящий папиросу. На рекламе продукции фабрики А. Ф. Миллер изображены солдаты, выстреливающие из пушки не снарядом, а гигантской сигаретой. Иногда встречались совсем оригинальные рекламные плакаты, которые на современно рынке представить просто невозможно. Так, на одном из них изображен курящий мальчик, а рядом с ним надпись: «Если дети курят, и Вы их не можете от этого отучить ни просьбами, ни наказаниями, то посоветуйте им, по крайне мере, курить только Гильзы Катыка. Помните, что Гильзы Катыка фабрикуются без прикосновения рук и что Гильзы Катыка самые гигиеничные». Еще одной часто рекламируемой категорией товаров были чай и кофе. В рекламе этих продуктов часто присутствуют национальные мотивы. Так, на плакате, рекламирующем жженый кофе товарищества Эйнем, на переднем плане изображены представители восточных народов, пьющие кофе. На плакате торговой фирмы «В. Высоцкий и Ко» изображены девушки в русских традиционных костюмах на берегу моря и ладья, на парусе которой изображен товарный знак, принадлежащий фирме. Очевидно, так демонстрировалось, что чай доставляется в Россию из-за границы. На рекламе товарищества «Василий Перлов с сыновьями» изображена китаянка в традиционной одежде, держащая в руках поднос с чайником и чашками. На рекламе «развешанных чаев», т. е., очевидно, продающихся на развес, компании «А. Кузнецов и Ко» изображены китайские дети, ростом не выше самовара, перетаскивающие огромные упаковки из-под чая. На другом рекламном плакате этого торгово-промышленного товарищества изображен китаец в традиционной одежде, передающий коробку с чаем русской крестьянке. Встречается большое количество реклам и объявлений различных технических новинок. Так, например, в дореволюционной России широко рекламировали швейные машины «Зингер», пишущие машинки «Ундервуд», локомобили, автомобильные шины и т. д. и т. п. Рекламировался даже аналог современных сервисов такси. На плакате товарищества автомобильного передвижения («ТАП») предлагали взять в прокат автомобиль, карету или открытый экипаж «с таксометром и по соглашению». Конечно, этим не исчерпывается все многообразие дореволюционной рекламы. Эта сфера развивалась во второй половине XIX — начале XX вв. очень интенсивно, что породило огромное количество рекламных плакатов, продвигавших в массы самые различные товары и услуги — от пистолетов до стерилизованного молока и сливок, от крема для лица до средств избавления от «веснушек, угрей, прыщей». Автор: Дмитрий Сосницкий

 82
Психология

Почему мозг не молчит ночью, и как заставить его успокоиться

Человеческий мозг — это удивительный электрифицированный шар и самый сложный объект во Вселенной. Но время от времени, особенно ночью, хочется, чтобы он просто замолчал. Одна из самых распространенных вещей, которая не дает заснуть, — скачущие мысли. Свет гаснет, голова касается подушки, но лобная кора еще не закончила работу. Подстегнутый кофеином, тревогой или повседневным стрессом мозг начинает активность будто пинбольный автомат, поскольку мысли рикошетом перескакивают с одного места на другое. Психологи называют это расстройство руминацией. Это повторяющаяся модель негативного мышления, которое частично даже не осознается. Люди зацикливаются на ошибках, пересматривают, анализируют прошедший день и беспокоятся о завтрашнем. У тех, кто имеет психические расстройства, дела обстоят еще хуже. Но это может случиться с каждым, особенно когда нужно слишком много сделать или жизнь складывается не так, как хочется. Когнитивная перетасовка А что, если бы был способ контролировать мысли во время процесса засыпания? У психолога и внештатного профессора Канадского университета Саймона Фрейзера Люка Бодуана есть решение. Он назвал свой метод когнитивной перетасовкой — неджедайский ментальный трюк, при котором используется то, что происходит в мозге во время засыпания. Это промежуточное состояние, когда вы не совсем в сознании, но и не совсем спите. «Сон наступает не мгновенно, а постепенно, — объяснил Бодуан. — Это уникальное время за весь день, когда ваши мысли на самом деле не связаны». Метод когнитивной перетасовки направлен ​​на то, чтобы придать мыслям некоторую легкость в тот момент, когда кажется, что они выходят из-под контроля. Перетасовка имитирует то, что мозг делает естественным образом, создавая нечто вроде демонстрации картинок из несвязанных образов, которые убаюкивают ваше бессознательное. По словам психолога, это заставляет вас представлять вещи одну за другой. Самостоятельно это можно сделать следующим образом: выбрать любое слово, например, пианино, вообразить его на пять-шесть секунд, возможно, касаясь или играя на нем, даже если вы не знаете, как это делать. Затем в уме необходимо написать «пианино» и для каждой буквы придумать как можно больше ассоциаций: персик, Плутон и так далее. Держите каждый объект в голове в течение нескольких секунд и переходите к следующим буквам. Идеальный результат — заснуть задолго до того, как вы дойдете до конца. Этот метод работает отчасти потому, что каждый образ, который вы вызываете в уме, слабо связан со следующим. Главная цель — заставить мозг думать о разных вещах, имитируя его естественный процесс во время засыпания. Когнитивная перетасовка также обеспечивает баланс между сознательным и бессознательным мышлением — достаточно сложная задача, чтобы держать нежелательные мысли в узде, но не настолько, чтобы требовать многого в плане исполнительной функции. «Все время, пока вы это делаете, вы не так часто думаете о своей ипотеке», — сказал Бодуан. Метод является частью более широкой теории наступления сна, разработанной Бодуаном, которую он назвал «сонной обработкой информации». Идея описывает своего рода систему контроля наступления сна и перечисляет факторы, которые помогают сгладить этот процесс, а также те, которые ему препятствуют. Ментальное беспокойство — скачущие мысли, которые бывают у всех время от времени, — одна из причин, препятствующих засыпанию. Бодуан провел ряд пилотных тестов по когнитивной перетасовке, но хочет сделать больше, сравнив этот метод с другими когнитивными стратегиями, используемыми для того, чтобы помочь людям заснуть. По словам психолога, первые хорошие результаты уже удалось получить, но необходимо провести больше исследований. Кроме того, он подчеркнул, что никакая когнитивная терапия, включая метод перетасовки, не должна применяться изолированно. Правильная гигиена сна и другие научно обоснованные рекомендации также важны. Если вы выпьете на ночь двойной эспрессо, никакая перетасовка мыслей не поможет заснуть. Делайте все правильно — и, возможно, уже сегодня вы заснете в рекордно короткие сроки. По материалам статьи «How to stop insomnia» Science Focus

 2.9K
Психология

Почему попытки расслабиться могут вызывать стресс

Осознание того, что вы находитесь в состоянии стресса и нуждаетесь в отдыхе, — это важный шаг на пути к заботе о себе. Однако если попытки снять напряжение приводят к ухудшению самочувствия, вы можете почувствовать «напряжение от расслабленности», что может стать контрпродуктивным и привести к замкнутому кругу повышенной тревожности и беспокойства. Доктор Майкл Ширрипа, психиатр, объясняет этот феномен: «Когда люди заставляют себя расслабиться, они могут стать более тревожными и начать беспокоиться о том, насколько успешно им удается достичь состояния покоя». Дебора Серани, доктор психологии, профессор Университета Адельфи и автор книги «Жизнь с депрессией», также отмечает, что «стресс от расслабления» описывает тревогу, вызванную попытками расслабиться. Она подчеркивает, что люди, страдающие от генерализованной тревоги, чрезмерной задумчивости или подверженные паническим атакам, могут быть более склонны к «стрессу от расслабления». Также существует вероятность того, что стресс и тревога могут привести к депрессии у тех, кто не может достичь состояния покоя. Сопротивляется ли мозг принудительному расслаблению? В определённых ситуациях мозг может сопротивляться попыткам расслабиться, особенно та его часть, которая называется миндалиной и всегда ищет потенциальную опасность. По словам доктора Ширрипы, наш мозг всегда активен и на самом деле создан для того, чтобы беспокоиться. Беспокойство может поддерживать нашу жизнь, так как мы всегда осознаем потенциальные угрозы. Доктор Серани отмечает, что люди, которые постоянно тревожатся, беспокоятся и размышляют, испытывают трудности с когнитивным контролем. Им сложно отложить тревожные мысли «на потом». «Также есть люди, которым, возможно, необходимо оставаться занятыми, потому что спокойствие, пространство и легкость могут вызвать негативные мысли или воспоминания о травматических событиях», — добавляет она. Почему некоторым людям сложно расслабиться? По мнению доктора Ширрипы, людям тяжело расслабиться из-за внешнего давления и внутренней динамики. Внешнее давление, такое как работа, учёба, семья и другие обязанности, может заставить людей чувствовать себя постоянно вовлеченными во внешний мир и под влиянием других людей. Они могут чувствовать себя обязанными соответствовать требованиям этих внешних факторов, и это может создавать впечатление, что у них нет времени на отдых или личного пространства для релаксации. Доктор Серани отмечает, что сейчас рабочее время и время для отдыха больше не имеют четких границ. Раньше рабочий день заканчивался в 5 часов вечера, и выходные были предназначены для отдыха и расслабления. В воскресенье магазины были закрыты, что помогало проводить время дома и отдыхать. Но теперь этих предсказуемых ориентиров просто не существует. Кроме того, современные технологии, доступ к ним и другие удобства стерли границы между работой и досугом. Это привело к появлению состояния слияние работы и отдыха, описанного социологом Далтоном Конли из Принстонского университета. По словам доктора Серани, из-за этого становится очень сложно найти время для отдыха. Внутренняя динамика, которая влияет на способность расслабляться, связана с желанием продолжать быть активным и не давать себе разрешения замедлиться. Иногда люди беспокоятся, что, расслабившись, им будет скучно. С другой стороны, замедляясь и расслабляясь, они могут бояться, что им придется слишком сильно сосредоточиться на своих мыслях или чувствах. Существуют ли долгосрочные последствия того, что человек не умеет правильно расслабляться? Хронический стресс может привести к высокому кровяному давлению, которое, в свою очередь, может вызвать инфаркты и инсульты. Также стресс может вызывать усталость, язвы, головные боли, боли в спине, трудности с концентрацией внимания и раздражительность. Если человек не может остановиться и расслабиться, это может привести к развитию депрессии и тревожности, а также к социальным и межличностным трудностям. По словам Натали Кристин Даттило, клинического психолога, преподавательницы Гарвардской медицинской школы, невозможность как следует отключиться и расслабиться может «перегрузить» нервную систему, заставляя её функционировать на чрезмерно стимулированном уровне. «Со временем человеку становится всё труднее вызывать реакцию расслабления. Я встречаюсь с людьми, которые говорят мне, что чувствуют себя взволнованными, напряженными и тревожными «от шеи вниз», но при этом не описывают, что испытывают душевную тревогу. Для меня это признак того, что нам нужно активно сбрасывать состояние активации по умолчанию с помощью намеренной практики релаксации», — рассказывает она. Стратегии для расслабления Чтобы достичь состояния расслабления, доктор Даттило советует понять, что это не просто пассивное занятие. Для некоторых людей расслабление может быть непривычным и требовать практики. «Я думаю, одна из главных причин, почему некоторым людям сложно расслабиться, в том, что это навык, который нужно регулярно тренировать, чтобы в полной мере ощутить его положительное влияние», — говорит она. Часто люди путают расслабление с «отключением». Конечно, это может дать нашему мозгу отдых, но настоящая цель релаксации — «замедлить» нашу нервную систему. «Замедление происходит через активный процесс, направленный на то, чтобы вызвать «реакцию расслабления», которая является физиологической противоположностью реакции «бей или беги». Она противодействует негативным последствиям стресса и возвращает нашу нервную систему к гомеостатическому равновесию», — говорит доктор Даттило. Вызвать реакцию релаксации можно с помощью визуализации, мышечного расслабления, массажа, дыхательных техник, медитации, молитвы и йоги. Чтобы расслабиться, попробуйте следовать следующим советам: • Установите границы между работой и личной жизнью. Отключайте гаджеты пораньше вечером и делайте заботу о себе приоритетом. • Практикуйте метод релаксации Бенсона: сядьте в удобную позу, закройте глаза, расслабьте все мышцы, начиная с ног и поднимаясь к голове. Дышите медленно в течение 20 минут. Начните с 5 минут и постепенно увеличивайте время. • Сосредоточьтесь на списке «сделано». Это поможет вам вспомнить, чего вы уже достигли. Мысли о списке «надо сделать» могут переносить вас в будущее, мешая быть в настоящем моменте. Составление списка «сделано» поможет вам расслабиться. • Займитесь 5-минутной медитацией. Даже 5 минут глубокого дыхания могут улучшить умственное и физическое функционирование. Если вы можете уделить медитации больше времени, попробуйте управляемую медитацию с помощью приложения или просто отдохните, вздремните или насладитесь одиночеством. • Используйте технику «5, 4, 3, 2, 1», чтобы уменьшить беспокойство и легче расслабиться. Попросите себя найти 5 вещей, которые вы можете увидеть, 3 вещи, которые вы можете услышать, 4 вещи, которые вы можете потрогать, 2 вещи, которые вы можете понюхать, и 1 вещь, которую вы можете попробовать на вкус. По материалам статьи «‘Stresslaxing’: Why Trying to Relax Can Stress You Out» Healthline

 598
Интересности

Иллюзии времени. Почему оно течет с разной скоростью?

Восприятие времени — удивительный феномен, который часто заставляет нас задуматься: почему в одни моменты жизнь будто замедляется, а в другие — пролетает незаметно? На самом деле скорость течения времени зависит совсем чуть-чуть от физических законов, в остальном — от переживаемых нами эмоций и яркости впечатлений, а значит, именно темперамент, возраст и субъективный взгляд влияют на ощущение времени. Давайте разберемся, почему это происходит. Немного физики… Согласно теории относительности Альберта Эйнштейна, время действительно может течь по-разному в зависимости от скорости и гравитации: чем быстрее движение, тем медленнее время. Если один человек летит в космическом корабле со скоростью, близкой к световой, а другой остается на Земле, для космонавта время будет идти медленнее. Это подтверждается экспериментами с атомными часами на спутниках. Гравитация замедляет время. Возле массивных объектов (например, черных дыр) время течет медленнее, чем вдали от них. Этот эффект учитывается в GPS-навигации, где часы на орбите корректируются из-за разницы в гравитации. Однако в повседневной жизни эти эффекты почти незаметны. Тогда почему нам кажется, что некоторые дни пролетают незаметно, складываясь в годы, а какие-то моменты растягиваются и ощущаются, как «маленькая жизнь»? Почему школьные уроки тянутся бесконечно, а отпуск или выходные заканчиваются, не успев начаться? Эмоции и психология…. Наш мозг оценивает время на основе полученных впечатлений и эмоций. Вот несколько факторов, которые искажают восприятие времени: Новизна и запоминающиеся события Когда мы попадаем в незнакомую ситуацию (например, первый день в новом городе, на новой работе), мозг активно обрабатывает информацию, и время кажется более длинным. Рутина, напротив, «сжимает» время, потому что мозг не запоминает однообразные моменты. «День сурка» превратит десятилетия в неделю. Чем больше в нашей повседневности повторяющихся привычных действий, которые мы выполняем на автопилоте и не требуем от нашего мозга активной вовлеченности, тем незаметнее проходит время, превращаясь в фон, «кино», в котором мы не активные участники, а сторонние наблюдатели. Что-то неординарное, чудаковатое заставляет мозг сконцентрироваться и вовлечься, осознанное время на изучение заложено в нас инстинктами — все, что не вписывается в привычную картину мира, подсознательно расценивается как опасность, а значит, требует тщательного изучения или как минимум внимания для обработки новой информации и формирования выводов. Первые шаги в любом деле субъективно бесконечны, поэтому запоминаются, по-настоящему проживаются нами. Эмоции и стресс Страх и опасность заставляют время «замедляться». В критических ситуациях мозг ускоряет обработку данных, создавая ощущение растянутости момента. Адреналин, выбрасываемый в кровь «на пороге смерти», а именно так мы воспринимаем жуткие события, от которых впадаем в панику, включает режим туннельного зрения, в котором ощущается резкий прилив силы и энергии. Окружающее пространство будто замирает, могут пропасть звуки, запахи, время застывает; организм пытается мобилизоваться и преодолеть опасную ситуацию; все выглядит, как в замедленной съемке. У человека учащается сердцебиение, расширяются артерии, поглощая больше кислорода — полная боевая готовность к решительным действиям. Событие запоминается во всех подробностях, мозг фиксирует все главные детали, стирая второстепенное, и «запись» в голове похожа на HD картинку — яркая, пронзительная, «вся жизнь перед глазами». При этом тревожность и повышенная активность отнимут драгоценные минуты — чем больше мы суетимся, когда куда-то опаздываем или торопимся, пытаемся выполнить миллион задач, тем стремительнее тикают внутренние часики. Кофе, алкоголь, никотин также меняют мнимую бодрость на ускорение времени, еще и пагубно сказываясь на здоровье; мы получаем «допинг», но превращаем свое время в короткометражку. Радость и увлеченность, наоборот, ускоряют время. Когда мы заняты интересным делом, часы пролетают незаметно. Любимая работа, хобби, творчество — любое приятное занятие, которое доставляет нам удовольствие, затягивает с головой. Несмотря на то, что время пролетает незаметно, полученных эмоций обычно достаточно, чтобы чувствовать себя наполненными, а не опустошенными. Так можно украсить любое томительное ожидание — в очереди или в аэропорту — чем-то приятным: чтением книги, созданием красивой презентации, рисованием, чтобы «ускорить» субъективное восприятие скучных часов. Физиология… Возраст и восприятие времени С годами время субъективно ускоряется. В одном исследовании разным возрастным группам давали задание отсчитать три минуты. Самое точное «измерение» давали молодые люди в возрасте до 20 лет. У людей 60+ три минуты сокращались до 40 секунд. Это происходит, потому что у детей каждый день полон открытий. Пока мы наполняем себя впечатлениями, новыми знаниями или просто фокусируемся на окружающей природе, людях, а не воспринимаем все как норму, время «растягивается». Чем старше — тем больше рутины, о которой мы говорили выше, тем больше усилий нужно прикладывать, чтобы получить новые впечатления и удивляться происходящему. С научной точки зрения восприятие времени с возрастом меняется из-за снижения гормона-нейромедиатора дофамина. Мозг не так активно реагирует на раздражители после 20 лет, когда начинает снижаться уровень дофамина. Любопытство, любознательность — вот настоящие секреты вечной молодости. Хроностаз «Застывшая картинка» — такую иллюзию можно поймать, если во время чтения перевести взгляд на секундную стрелку часов. Из-за сложной координационной работы глаз и мозга будет всегда казаться, что стрелка на какой-то миг замирает на месте. Это связано с процессами фокусировки: когда наши глаза двигаются, кора головного мозга замирает, в противном случае картинка будет постоянно казаться размытой. В 2014 году в ВВС была опубликована статья о Саймоне Бейкере, который страдал головными болями. Он обратился к врачу, когда для облегчения головной боли пошел в душ, но заметил, что капли воды не двигаются, они замерли на месте. С первого взгляда у пациента не было выявлено никаких патологий, но при более детальном обследовании врачи обнаружили у Саймона аневризму одного из сосудов головного мозга. Эта аномалия и повлияла на зрительные способности, «остановив» картинку. Субъективное восприятие времени может говорить о состоянии психического и физического здоровья человека. Как ни странно, точнее всего ощущение времени у людей с депрессивными состояниями — они лучше всего интуитивно определяют временные промежутки. Как замедлить время? Хотя физически течение времени изменить нельзя, можно повлиять на его восприятие: Следите за своим здоровьем и провоцируйте выработку дофамина Правильное питание, физическая активность, полноценный сон и регулярный отдых, умение расслабиться и привести себя в спокойное состояние — лучшие помощники в поддержании уровня нужного гормона. А вот от дофаминовых зависимостей лучше отказаться — кофе, сладости, никотин, алкоголь «обманывают» мозг на короткие промежутки и лишь отбирают драгоценное время как физически, так и по субъективным ощущениям. Пробуйте новое Путешествия, хобби, обучение, клубы по интересам, прогулки на свежем воздухе в новых местах, творчество — все, что заставляет вас приятно выйти из зоны комфорта, вернуться в состояние «здесь и сейчас» и сконцентрироваться на происходящем, получив удовольствие и почувствовав себя счастливым человеком. Избегайте автопилота Чем чаще вы выходите из рутины, тем насыщеннее кажется жизнь. даже привычные повседневные действия можно делать по-разному. Включите креатив, превратите уборку, поход на работу в игру и развлечение. Приложите немного усилий! Фиксируйте события Заведите привычку в конце дня или недели вспоминать и записывать события, которые вам запомнились. Можно вести дневники только приятных впечатлений, таким образом фокус внимания будет сосредоточен на позитивных моментах жизни. Сначала может быть тяжело, а потом мозг привыкнет замечать уютный разговор с коллегой, вкусный кофе, тихий вечер или неспешную прогулку и «записывать» все это в копилочку событий, расширяя границы временного восприятия. Философ Мартин Хайдеггер в своей книге «Время и бытие» утверждал, что время определяется событиями, в нем происходящими. Скорость и гравитация бессильны, пока мы не выйдем из зоны комфорта и не захотим целенаправленно обратить внимание на то, какой прекрасный и удивительный мир вокруг нас, наполнить свою жизнь разными впечатлениями.

 486
Наука

Может ли еда повлиять на вашу личность?

Автор статьи — доктор медицинских наук Остин Перлмуттер. Личность часто воспринимается как нечто неизменное — экстраверт мы или интроверт, открыты для нового опыта или нет. Однако недавние исследования показывают, что наша личность может быть более гибкой, чем мы думали. Диета, в частности, способна оказывать влияние на черты личности через ее воздействие на кишечник, нейропластичность и иммунитет. Это поднимает интересные вопросы о том, как пища, которую мы потребляем, может влиять на нашу внутреннюю сущность. Личность: подвижная и изменчивая Личность — это устойчивый набор мыслей, эмоций и поведенческих реакций, который влияет на все аспекты жизни: от отношений до карьерного успеха. Хотя часто мы воспринимаем черты личности как неизменные, исследования показывают, что они могут меняться с течением времени. Например, такие черты, как добросовестность и эмоциональная стабильность, усиливаются с возрастом. А масштабные события, такие как пандемия COVID-19, могут привести к изменениям в таких чертах, как экстраверсия и добросовестность. Генетика отвечает за формирование личности на 30–40%, однако не стоит недооценивать и влияние факторов окружающей среды, включая питание. Это открывает новые горизонты для изучения того, как продукты, которые мы потребляем, могут оказывать воздействие на нашу личность. Связь между кишечником, мозгом и личностью Ось кишечник-мозг, коммуникационная сеть между кишечником и мозгом, играет центральную роль в понимании влияния диеты на личность. Микробиом кишечника — триллионы микроорганизмов в пищеварительной системе — играет ключевую роль в регулировании настроения, стресса и воспаления. Здоровый микробиом кишечника связан со снижением тревожности и лучшей эмоциональной стабильностью, в то время как дисбаланс может способствовать раздражительности и невротизму. Питание играет ключевую роль в формировании микробиома кишечника. Употребление продуктов, богатых клетчаткой и прошедших минимальную обработку, способствует поддержанию полезных бактерий. В то же время диеты с высоким содержанием сахара и трансжиров могут способствовать развитию вредных бактерий. Интересно, что такие черты личности, как невротизм, коррелируют с менее здоровым выбором рациона, что подчеркивает обратную связь между диетой и личностью. Нейропластичность и личность Нейропластичность — это способность мозга адаптироваться и создавать новые связи. Этот процесс тесно связан с тем, как мы питаемся и формируем свою личность. Например, употребление продуктов, богатых омега-3 жирными кислотами, таких как лосось, способствует росту нейронов. А антиоксиданты, содержащиеся во фруктах и овощах, могут защищать клетки мозга. Эти питательные вещества могут помочь нам развить такие качества, как адаптивность, креативность и эмоциональная устойчивость. Последние исследования в области психоделиков демонстрируют, как диета может оказывать значительное влияние на личность. Было выявлено, что псилоцибин, содержащийся в некоторых грибах, способен повышать открытость к новым впечатлениям и снижать уровень невротизма. Это может быть связано с его способностью влиять на пластичность нейронов. Метаболизм, питание и характер человека Питание оказывает значительное влияние на обмен веществ, что, в свою очередь, воздействует на нашу личность. Одним из ключевых аспектов метаболического здоровья является регуляция уровня сахара в крови, которая напрямую связана с работой мозга и настроением. Нарушение регуляции уровня сахара в крови, характерное для таких заболеваний, как диабет, было связано с повышением уровня невротизма и снижением открытости к новому опыту. Примечательно, что после значительного увеличения веса такие личностные черты, как импульсивность, могут стать более выраженными, что подчеркивает взаимосвязь между метаболическим здоровьем и психологическим благополучием. Воспаление и личность Хроническое воспаление, которое часто возникает из-за неправильного питания, оказывает влияние на здоровье мозга и может формировать личность. Исследования показывают, что повышенный уровень воспаления связан с понижением добросовестности и экстраверсии. И наоборот, снижение воспаления с помощью здорового питания может способствовать развитию положительных личностных черт. Недавние исследования обнаружили, что между питанием, иммунитетом и личностью существует тесная связь, которая имеет два направления. Черты характера могут предсказывать будущие уровни воспаления, а генетические варианты, связанные с воспалением, могут оказывать влияние на личность. Эта сложная динамика подчеркивает тесную взаимосвязь между образом жизни, здоровьем и психологическим благополучием. Степень изменений Хотя влияние питания на настроение и поведение широко известно, ее воздействие на долгосрочные черты личности все еще находится в процессе изучения. Большинство исследований демонстрируют лишь корреляцию, а не причинно-следственную связь, что затрудняет точное определение степени, в которой диета может изменить личность. Тем не менее снабжение организма необходимыми питательными веществами создает благоприятные биологические условия для поддержания психологического здоровья. Эти условия могут со временем привести к едва заметным изменениям в личности. В заключение, можно сказать, что взаимосвязь между питанием и личностью — это развивающаяся область науки, которая подчеркивает нашу способность к самосовершенствованию. Тщательно выбирая рацион, мы можем не только улучшить свое физическое здоровье, но и сформировать черты характера, которые определяют нас как личности. В следующий раз, когда вы будете выбирать блюдо, помните, что оно не только насытит ваше тело, но и может оказать влияние на ваш разум. По материалам статьи «Can Food Change Your Personality?» Psychology Today

Популярное в категориях

 8K
Искусство

Чистое искусство

«Искусство ради искусства» — эта фраза определяет значение такого течения в искусстве, как «ар-брют». Это искусство, создатели которого не ставят своей целью показать свою работу зрителям или продать ее, они также не думают об отражении политической или социальной составляющей мира на своем холсте. Это внутренний порыв, желание вылить на холст свои эмоции — и это единственная цель. В произведениях ар-брют искусствоведы не ищут скрытых смыслов. Что же такое этот таинственный ар-брют? Это изобразительное искусство, которое создается душевнобольными, людьми, социально обособленными от мира (аборигенами, «дикарями») или детьми. Впервые название нового течения в искусстве появилось в 1945 году, когда французский художник Жан Дюбюффе собрал первую в истории искусства коллекцию, в которой все произведения были написаны душевнобольными. Картины, созданные в рамках ар-брют, почти невозможно понять — мир душевнобольных людей отличается от того мира, который видят все остальные. Они создают свои произведения спонтанно, передают свое мироощущение, у них нет ограничений, стереотипов или рамок общественных норм. Дюбюффе называл это «чистым искусством». Сам Жан Дюбюффе не был душевнобольным, но спустя 20 лет изучения работ в стиле ар-брют он сам начал создавать работы в этом жанре, используя странные формы, беспорядочные абстракции, неопрятные мазки. Он смешивал масляные краски с песком, грязью и даже соломой, придавая своим картинам большую необычность. К ар-брют часто применяют синоним «искусство аутсайдеров», но это не совсем правильно. Помимо работ душевнобольных людей или социально ограниченных, в искусство аутсайдеров входят все работы художников без академического художественного образования. Аутсайдеры работают для себя и не выставляют свои произведения напоказ, чего нельзя сказать о некоторых представителях ар-брют. Мэдж Гилл рисовала свои картины на всем, что попадало ей под руку. Она рисовала только в состоянии транса, а после утверждала, что идеи для рисунков ей приходят от Миррента, духа, который является ей в трансе. Ее картины были выставлены в галерее в 1939 году, но строго не для продажи. Гилл считала, что, если она продаст свои работы, дух разозлится. Еще один представитель ар-брют — Генри Дарджер. Этот американский художник прожил затворником в съемной комнате 40 лет. После того, как он больше не смог ухаживать за собой, его определили в дом престарелых. Хозяин комнаты решил убрать помещение, которое было завалено мусором и множеством вещей — Дарджер оказался барахольщиком. В комнате хозяин обнаружил полотна разных размеров и многостраничные труды, фэнтезийные книги, над которыми Генри Дарджер трудился всю жизнь. Книга, которую писал Дарджер, заняла более 15000 страниц. На сегодняшний день это самое длинное художественное произведение, которое существует в мире. Историк искусства и психиатр Джон Макгрегор, автор исследования «Открытие искусства безумцев», посмертно диагностировал у Дарджера шизофрению, исходя из содержания его работ. Еще один художник Луис Уэйн всю свою жизнь рисовал котов. Он иллюстрировал детские книжки, сотни его рисунков с кошками и котятами попадали на открытки. Но с течением времени кошки на картинах все меньше походили на кошек, теряли детали и превращались в абстракции. К концу жизни психическое расстройство, которым страдал Уэйн, все сильнее выражалось в его работах. Художник начал страдать от галлюцинаций, и ему диагностировали шизофрению. В современных учебниках по психиатрии в качестве примера прогрессирующей болезни взяты шесть картин котов Луиса Уэйна, на которых отчетливо видны изменения в восприятии реальности пациентом. На первом рисунке изображен обычный кот, на втором фон больше похож на абстракцию, на следующих кот теряет форму, он все больше похож на изображение в калейдоскопе, на последней же картине невозможно разобрать, что нарисовано, несмотря на то, что художник утверждал, будто на холсте изображена кошка.

 7.2K
Наука

Хомяки находятся на грани полного исчезновения

Шутки про то, что хомяки созданы, чтобы показать детям, что такое смерть, сегодня не кажутся такими уж смешными. Дело в том, что эти маленькие пушистые комочки находятся на грани полного исчезновения. Эту информацию подтверждает Международный союз охраны природы (МСОП), который уже включил грызунов в соответствующий список. Ранее эти зверьки находились среди видов, вызывающих наименьшие опасения. Ситуация очень изменилась всего за 20 лет. Речь идет об обыкновенных хомяках (cricetus cricetus), которых также именуют карбышами. Они живут в луго- и лесостепях, а также в разнотравных степях Евразии от Бельгии до Алтая и Северного Синьцзяна, и особенно активны в сумеречное время. В природе они живут до четырех лет, в неволе же все зависит от условий содержания — могут не дожить и до трех лет, а могут пробыть с человеком и все шесть. Как мы уже говорили, численность хомяков резко сократилась за последние 20 лет и продолжает сокращаться сейчас. В середине XX века самки приносили в среднем по двадцать детенышей, а теперь — не более пяти-шести. Точные причины этого пока не установлены. По словам специалистов, они могут быть связаны с использованием пестицидов при обработке полей (это делает территорию непригодной для проживания ряда животных) или глобальным потеплением и, как следствие, частой засухой. А возможно, на жизни грызунов негативно сказалось световое загрязнение — засвечивание ночного неба искусственными источниками освещения, которое мешает зверям нормально высыпаться, а также делает их легкой жертвой для хищников. Перечисляя возможные причины исчезновения вида, нельзя не вспомнить, что до 1970-х годов хомяки были объектом пушного промысла, а фермеры долгое время ловили и травили вредителей, спасая свой урожай. И, наконец, виновными в вымирании хомяков могут быть интенсивное строительство промышленных зон и потеря многолетних культур. «Тот факт, что хомяки все еще чувствуют себя довольно хорошо в нескольких городах, не является противоречием: хорошая доступность продовольствия и защищенные от непогоды районы в пределах города могут компенсировать негативное влияние всего остального на эти группы населения», — говорится в работе, опубликованной на сайте Красной книги — IUCN Red List. На сегодняшний день обыкновенные хомяки практически вымерли во Франции, Бельгии, Нидерландах и Германии. Для того, чтобы остановить эту страшную тенденцию, специалисты предлагают выделять фермерам средства, с помощью которых они могли бы надлежащим образом следить за полями, восстановить ключевые элементы среды обитания хомяков (поля люцерны, укрытия и доступ к еде), а также свести к минимуму использование пестицидов при обработке территорий. Отметим, что несмотря на то, что хомяки в списке МСОП находятся рядом с черными носорогами, это не значит, что их так же мало. Специалисты союза учитывают не столько общую численность вида, сколько тенденции ее изменения и риск вымирания.

 5.7K
Искусство

Комната Вирджинии Вулф

«Своя комната» — самое известное научно-популярное произведение Вирджинии Вулф. Хотя она и напишет множество других эссе, именно это, 1929 года, первоначально прочитанное в виде нескольких лекций в Кембриджском университете, остается самым известным высказыванием Вулф об отношениях женщин и творчества. «Своя комната» — «феминистский манифест» или произведение литературной критики? В некотором смысле это и то, и другое. Своя комната: краткое содержание Эссе Вулф разделено на шесть глав. Она начинает с того, что объясняет название эссе: «Женщина должна иметь деньги и собственную комнату, если она собирается писать художественную литературу». Далее она уточняет, что наследство в пятьсот фунтов в год, которое дало бы женщине финансовую независимость, важнее, чем получение женщинами права голоса (женщины получили полностью равное избирательное право с мужчинами только в 1928 году, в том же году, когда Вулф читала свои лекции). Рассказчица начинает повествование со своего дня в колледже вымышленного университета Оксбридж (сочетание Оксфорда и Кембриджа). Пытаясь написать лекцию, она улавливает какую-то важную мысль и бросается через одну из лужаек колледжа, но ее останавливает охранник, который говорит ей, что эта лужайка предназначена только для стипендиатов и ученых. Таким же образом ее не пускают в несколько других мест, прежде чем она попадает на званый обед, где ее вдохновляет яркая беседа мужчин и женщин. Позже она обедает в вымышленном женском колледже Фернхэм. Здесь еда совсем другая, блюда простые, а разговоры сплетнические и неинтересные. Размышляя о своем дне, рассказчица понимает, что женщинам закрыт доступ к образованию, финансовому и интеллектуальному наследию, к которому всегда имели доступ мужчины. Далее Вулф обращает внимание на то, что мужчины говорят о женщинах в своих произведениях, и у нее создается четкое впечатление, что мужчины - заинтересованные в сохранении превосходства в литературе и образовании - изображают женщин определенным образом, чтобы они оставались, по сути, гражданами второго сорта. Следующим шагом Вулф является рассмотрение того, что написали сами женщины. Именно в этот момент в «Своей комнате» Вулф придумывает сестру Шекспира, которую Вулф (возможно, вспоминая имя дочери Шекспира) называет Джудит Шекспир. Вулф предлагает нам представить, что эта воображаемая сестра Уильяма Шекспира родилась тем же гением, с тем же потенциалом стать великим писателем, что и ее брат. Но она закрыта от возможностей, которыми пользуется ее брат: образование в гимназии, шанс стать актером в Лондоне, возможность зарабатывать на жизнь в елизаветинском театре. Вместо этого перед Джудит Шекспир закрываются двери этих учреждений только потому, что она родилась женщиной. Этим утверждением Вулф отвечает тем, кто заявляет, что женщина-писатель, столь же великая, как Шекспир, никогда не рождалась; это утверждение упускает тот важный факт, что великими писателями становятся, а также рождаются, и лишь немногие женщины во времена Шекспира пользовались теми возможностями, которые были у мужчин, подобных Шекспиру. Затем Вулф возвращается к обзору того, что существует в женской литературе, рассматривая таких авторов, как Джейн Остин и Эмили Бронте (обеими она восхищается), а также Афру Бен, первую профессиональную писательницу в Англии, которую, по мнению Вулф, должны восхвалять все женщины за то, что она показала, что профессиональная писательница может стать реальной фигурой. Афра Бен, писавшая в XVII веке, стала важным прорывом для всех женщин, потому что именно она завоевала для них право высказывать свои мысли. Ранее женщины-писательницы были слишком скованы своей неуверенностью — как женщины, пишущие в литературном мире, где доминировали мужчины, — и это привело к «изъяну» в их работе. Но романистки XIX века, такие как Остин и Джордж Элиот, были 'обучены' социальным наблюдениям, и это позволило им писать романы о мире, который был им знаком. Джейн Остин прятала свои рукописи или закрывала их листом промокательной бумаги. Но, опять же, вся литературная подготовка, которую проходила женщина в начале XIX века, была подготовкой в наблюдении за характером, в анализе эмоций. Ее чувствительность веками воспитывалась под влиянием общей гостиной. Чувства людей производили на нее впечатление; личные отношения всегда были у нее перед глазами. Поэтому, когда женщина среднего класса начала писать, она, естественно, писала романы. Но даже это привело к ограничениям: гений Эмили Бронте больше подходил для поэтических пьес, чем для романов, а Джордж Элиот в полной мере использовала бы свои таланты как биограф и историк, а не как романистка. Так что даже здесь женщинам приходилось приспосабливать свои таланты к социально приемлемой форме, а в то время это означало писать романы. Вулф противопоставляет этих женщин-романистов XIX века и женщин-романистов современности (т.е. 1920-х годов). Она обсуждает недавний роман «Приключение жизни» Мэри Кармайкл (и роман, и писательница — вымышленные, придуманные Вулф для аргументации). В этом романе она находит некоторые революционные детали, включая изображение дружбы между женщинами, когда раньше в романах женщины рассматривались только по отношению к мужчинам (например, как жены, дочери, подруги или матери). Изложив эту историю, Вулф избавляется от своей персоны и обдумывает, как ей завершить лекцию вдохновляющим призывом к действию. Она призывает женщин колледжей Ньюнхэм и Гиртон, свою аудиторию — создать наследие для своих дочерей. Она считает, что художественная литература служит общему благу, а не только личному, что в ней есть что-то универсальное, мощное и хорошее, и поэтому она призывает их писать с жадностью. Она вызывает в воображении образ Джудит Шекспир, лежащей мертвой, погребенной под улицами бедного района Лондона, но говорит, что для этого трагического персонажа еще не все потеряно. Поскольку поэты никогда не умирают, но переосмысливаются и получают жизнь от других, у женщин в ее аудитории есть возможность оживить Джудит и создать историю, которой у Джудит никогда не было. Своя комната: анализ эссе Эссе Вулф, хотя и является не художественным произведением, демонстрирует то же творческое начало, которое мы находим в ее художественной литературе: она принимает образ Мэри Бетон, начинает свое эссе в середине потока со слова «Но», а также реализует двусторонний или «андрогинный» подход к написанию, к которому, по ее заключению, должны стремиться все авторы. A Room of One's Own — это и рациональный манифест, и блуждающий рассказ; и радикально провокационный, и, в некоторых отношениях, тихо консервативный. На протяжении всего романа Вулф уделяет особое внимание не только социальным ограничениям жизни женщин, но и материальным. Джудит Шекспир, воображаемая сестра Уильяма Шекспира, никогда бы не стала великой писательницей, потому что финансовое положение женщин было направлено не на образование, чтобы они могли стать кормильцами своих семей, а на подготовку их к замужеству и материнству. Их жизнь строилась вокруг брака как самого важного экономического и материального события в их жизни, поскольку именно став женой мужчины, женщина получала финансовую безопасность. Такая женщина, по крайней мере, до конца XIX века, когда в английском законодательстве появился Закон о собственности замужних женщин, обычно не имела ни «собственной комнаты» (потому что комнаты, в которых она проводила свое время, такие как кухня, спальня и детская, были предназначены для домашних дел), ни денег (потому что богатство и имущество жены формально принадлежало ее мужу). Из-за этого сильного внимания к материальным ограничениям женщин, которые, в свою очередь, не позволяют им получить опыт, образование или средства, необходимые для того, чтобы стать великими писателями, «A Room of One's Own» часто называют «феминистским» произведением. Этот ярлык в значительной степени точен, хотя следует отметить, что мнение Вулф о женском писательстве несколько расходится с мнением многих других феминистских писателей и критиков. В частности, предложение Вулф о том, что писатели должны стремиться быть «андрогинными», вызвало критику со стороны более поздних феминистских критиков, поскольку они отрицали идею о том, что «женское письмо» и «женский опыт» отличаются и отделены от мужского. Учитывая, что большая часть художественной литературы Вулф написана подобным образом и поэтому может быть названа женской литературой, возникает вопрос, насколько ее аргументы в «Своей комнате» подтверждаются ее собственной художественной литературой. Возможно, ответ кроется в романе, который Вулф опубликовала незадолго до того, как начала писать «Свою комнату»: ее роман 1928 года «Орландо», в котором героиня меняет пол на протяжении всего романа, путешествуя через три века истории. Автор: Арсений Биньевский

 5.3K
Психология

Не можете избавиться от вещей? Может, у вас синдром Плюшкина?

Синдром Плюшкина, который также называется синдромом накопления или хоардингом, представляет собой отдельное психическое расстройство, при котором человек склонен сохранять ненужные вещи и испытывает трудности в отделении от них. С течением времени его жилище может превратиться в самый настоящий лабиринт с препятствиями, переполненный беспорядочным обилием предметов. Этот синдром также сопровождается изменением в поведении человека, проявляющимся в агрессивности и подозрительности. Лишь в окружении предметов из его «коллекции» он чувствует себя спокойно и комфортно. Почему такое название — синдром Плюшкина? Имя Плюшкина, помещика из повести «Мертвые души» Н.В. Гоголя, давно стало символичным. Сегодня нарицательное имя «Плюшкин» часто используется для описания людей, которые маниакально собирают и накапливают бесполезные вещи или заводят большое количество домашних животных. В описании своего героя Гоголь пишет: «...все, что ни попадалось ему: старая подошва, бабья тряпка, железный гвоздь, глиняный черепок, — все тащил к себе...». Обычно синдром Плюшкина, также известный как хоардинг (от английского «hoard» — «запас»), начинается с того, что человек начинает покупать и накапливать вещи без разбора, считая, что они могут ему пригодиться в будущем, хотя на самом деле эти вещи давно вышли из употребления и бесполезны. Со временем это поведение приводит к изменению личности — человек становится некоммуникабельным, неряшливым, безразличным к окружающим, агрессивным и изолированным от общества. Человек с синдромом Плюшкина часто воспринимает желание других людей разобрать этот беспорядок как попытку лишить его «ценных экспонатов». Ранее синдром Плюшкина классифицировали как один из видов ОКР, которое характеризуется наличием навязчивых мыслей и действий. Однако сейчас его признали отдельным психическим расстройством. В Международной статистической классификации болезней и проблем, связанных со здоровьем (МКБ-11), синдрому Плюшкина присвоен код 6B24 — «Расстройство накопительства». Распространенность синдрома Плюшкина Согласно статистике, симптомы хоардинга наблюдаются у приблизительно 2,5% населения мира, а запущенная форма этого расстройства встречается примерно у каждого 50-го жителя планеты. Возраст играет важную роль в развитии синдрома Плюшкина. У людей старше 55 лет риск заболеть этим расстройством примерно в три раза выше, чем у молодых людей в возрасте 20-30 лет. Интересно, что с точки зрения полового различия оно распространено одинаково среди мужчин и женщин. В группе риска находятся люди, которые живут в одиночестве или недавно пережили утрату близкого человека, а также пациенты с подтвержденными диагнозами «синдром дефицита внимания и гиперактивности», «депрессия», «обсессивно-компульсивное расстройство» или «шизофрения». Синдром Плюшкина или коллекционирование. В чем различия? Не всегда интерес к собирательству свидетельствует о наличии патологии. Например, хобби многих людей — коллекционирование — не имеет отношения к психическим расстройствам. Коллекционеры, как правило, заботятся о своих экспонатах, аккуратно их классифицируют и хранят в упорядоченном состоянии. Кроме того, эти предметы обычно имеют реальную историческую или культурную ценность. Например, марки, кружки, модели самолетов и другие коллекционные предметы не создают беспорядка в помещении и не вызывают агрессивного поведения у их владельцев. Синдрома Плюшкина или синдром Диогена Важно отличать синдром Плюшкина от синдрома Диогена (Диоген был древнегреческим философом и сторонником минимализма, который жил в большом глиняном сосуде). Синдром Диогена, также известный как синдром старческого убожества, представляет собой патологию, при которой люди также могут собирать хлам на свалках или в мусорных контейнерах. Однако основные симптомы этого расстройства включают в себя полное пренебрежение к собственной гигиене и внешнему виду, неряшливость, апатию и замкнутость. Пациенты с синдромом Диогена проявляют безразличие к окружающим и реагируют агрессивно на любые попытки вмешательства в их жизнь. Причины синдрома Плюшкина пока не до конца изучены. Считается, что на развитие этого расстройства может влиять несколько факторов. Биологические факторы Исследования, проведенные в 2004 году неврологами из Медицинского колледжа университета Айовы, выявили, что существует область в префронтальной коре головного мозга, отвечающая за накопление. Повреждение этой области, например, вследствие черепно-мозговой травмы, хирургического вмешательства или воспаления мозга, может привести к неконтролируемому накоплению вещей. Психологические факторы Синдром Плюшкина может развиться у людей, у которых уже есть определенные психические расстройства, такие как СДВГ, ОКР, шизофрения или депрессия. Люди с пениафобией, страхом бедности, также находятся в группе риска. Если человек вырос в очень ограниченных условиях, где каждый ресурс ценили, этот опыт может оставить след в форме страха перед бедностью. Со временем страх этот может перерасти в синдром Плюшкина. Иллюзия хозяйственности может быть еще одной психологической причиной хоардинга. Человек может быть уверен, что все накопленные предметы станут полезными в будущем. Социокультурные предпосылки Особенности воспитания также могут оказывать влияние на развитие синдрома Плюшкина. Родители могут научить детей бережливости, что со временем может перерасти в патологическое накопление. Личный жизненный опыт также может стать фактором, спровоцировавшим этот расстройство. Люди, которые долгое время жили в бедности и испытывали нехватку самых необходимых вещей, могут сохранять страх перед бедностью даже после улучшения жизненных условий. Этот страх может со временем превратиться в синдром Плюшкина. Симптомы хоардинга Синдром Плюшкина характеризуется несколькими признаками, включая: • бесконтрольное собирание или приобретение вещей: человек не только приобретает новые предметы, но и активно ищет их в мусорных контейнерах и на свалках; • невозможность расстаться с накопленным имуществом независимо от его фактической ценности; • беспорядок и захламление, которое может достигать такой степени, что помещение становится опасным для пребывания в нем. Например, трудно перемещаться из одной комнаты в другую из-за большого количества вещей; • изменение характера, включая замкнутость, агрессивность и подозрительность. Часто люди, страдающие от синдрома Плюшкина, не осознают проблему и не обращаются за помощью. Постепенно, по мере развития расстройства, они становятся опасными для окружающих. Содержание большого количества животных Одним из проявлений синдрома Плюшкина может быть стремление содержать как можно больше домашних животных. Этот процесс обычно начинается с того, что человек подбирает бездомных кошек или собак с улицы в попытке помочь им. С течением времени их число увеличивается, и человек уже не способен обеспечить им надлежащий уход, включая уборку, выгул и питание. Важно отметить, что человек с синдромом Плюшкина может не осознавать, что он не может удовлетворить потребности своих питомцев. Существует несколько типов людей с синдромом Плюшкина, собирающих животных в доме: • опекуны, которые теряют контроль над размножением некастрированных кошек и собак; • спасатели, которые собирают животных с улицы или выкупают их, чтобы спасти от плохих условий содержания; • плодильщики, которые изначально берут животных с целью разведения и продажи, но потеряли контроль над их численностью; • эксплуататоры, которые собирают животных, чтобы похвастать своей коллекцией перед другими людьми. Вне зависимости от изначальных мотивов хозяина, домашние животные страдают из-за неблагоприятных условий содержания, болезней и отсутствия ветеринарной помощи. Стадии патологического накопительства Исследователи разработали шкалу для оценки патологического накопительства, которая определяет пять последовательных стадий развития синдрома Плюшкина. Основным критерием оценки является состояние жилья. Первая стадия Хлам еще не мешает свободному доступу к дверям, окнам и лестницам. В доме нет следов насекомых или грызунов. Нет избыточного мусора, неприятные запахи отсутствуют. Вторая стадия Один из главных выходов уже заблокирован. Обнаруживаются отходы домашних животных, появляются следы бытовых вредителей или насекомых. Хлам начинает загромождать жилые помещения. Третья стадия Накопленные предметы не ограничиваются только домом и распространяются за его пределы. Количество домашних животных превышает местные нормы. В доме появляются бытовые вредители и насекомые, такие как пауки, вши, блохи, тараканы и мухи. Хлам мешает нормальной эксплуатации жилых помещений, а кухня и туалеты сильно загрязнены. Мусор не выбрасывают. Четвертая стадия Помещения становятся непригодны для нормального использования. Полы разрушаются, система канализации повреждена. В доме много животных, за которыми не ухаживают. Есть бытовые вредители и паразиты, а на кухне можно обнаружить гниющую пищу. Постельное белье отсутствует или заражено насекомыми. Пятая стадия Внутри и снаружи дома царит полный хаос. Домашние животные в опасности и представляют угрозу для других людей из-за своей агрессии. В доме обитают пауки, мыши, крысы и многочисленные насекомые, включая клопов, блох, вшей, тараканов и муравьев. Все входы заблокированы, и помещения используются не по назначению. Сантехнические устройства, такие как туалеты, раковины и ванна, перестают функционировать. В помещении можно обнаружить человеческие экскременты и гниющую пищу. Последствия синдрома Плюшкина Несмотря на карикатурное название, ассоциируемое с литературным героем, это серьезное психическое расстройство, которое может представлять опасность как для самого пациента, так и для его родственников и соседей. Основные последствия синдрома Плюшкина включают: • высокий риск получения травм. По мере того как человек пытается перемещаться через загроможденные помещения, существует вероятность падения и получения переломов, сотрясения мозга и других повреждений; • антисанитарные условия. Захламленное и грязное жилье быстро становится идеальным местом для распространения инфекций и их переносчиков; • размножение бытовых вредителей и насекомых: мух, тараканов, клопов, крыс и мышей; • опасность пожара. Малейшее возгорание в горе мусора может быстро распространиться на все комнаты и даже соседние квартиры; • риск смерти. Человек может застрять внутри хаоса и погибнуть, поскольку никто из соседей не сможет оказать помощь или даже услышать его крики, затерянные среди мусора. Лечение Самым сложным этапом в лечении синдрома Плюшкина является признание проблемы. Когнитивно-поведенческая терапия (КПТ) может помочь пациенту справиться с этим этапом. Основные задачи КПТ включают осознание и анализ причин патологического накопительства, установление реальных потребностей в вещах, устранение напряжения, связанное с попыткой избавиться от вещей, а также развитие навыков личной и бытовой гигиены и стрессоустойчивости.

 1.9K
Интересности

Как создают звуки животных в большинстве документалок о природе

Документальные фильмы о дикой природе известны своим захватывающим изображением животных в их естественной среде обитания. Можно было бы подумать, что эти шоу объективно демонстрируют жизнь представителей фауны, когда они охотятся, отдыхают и заботятся о своих детенышей. Но это не совсем так. Видеоряд, который потом можно увидеть в передаче, действительно снимают на месте, но многие звуки записывают и добавляют в программу уже позже. Например, звуки ходьбы, пережевывания пищи и тяжелого дыхания животных почти всегда создают люди — художники звуковых эффектов, или фоли-художники (Foley Artist). Делают они это в звуковой студии вдали от места съемок и часто только через несколько недель или месяцев. Такие художники являются специалистами, создающими индивидуальные звуки для саундтреков к фильмам и телевизионным передачам. Профессия получила свое название в честь Джека Фоли, который создавал шумы для прямых эфиров на радио в начале XX века, а позже и для кино. Этот любопытный факт — неизбежное следствие современного кинопроизводства о дикой природе. Многие документальные кадры с животными снимают с использованием телеобъективов, которые позволяют приближать объекты с дальнего расстояния. Но звукорежиссеры обычно не могут подобраться достаточно близко, чтобы запечатлеть чистый звук, не потревожив животных. На месте съемок таких документальных фильмов, как правило, присутствуют съемочные группы, состоящие из большого количества человек. Если бы звук записывался на натуре, он был бы заглушен фоновыми шумами, например, болтовней специалистов или двигателями автомобилей. В других случаях животные издают звуки такой частоты или громкости, которые большинство микрофонов просто не могут четко уловить. Как работают художники-фоли Для начала необходимо определить, какие действия или движения животного требуют создания звуков, а затем понять конкретные качества, которыми должны обладать эти звуки. В составлении плана работы участвует целая команда, состоящая из звукорежиссеров, а иногда и главного режиссера программы. Затем художник звуковых эффектов применяет весь свой творческий потенциал и находчивость для создания звуков. Итак, какие методы они используют? Это может показаться банальным, но профессионалы действительно иногда стучат скорлупой кокосовых орехов о каменные плиты, чтобы сымитировать шаги лошади. Для озвучивания движений слона они могут использовать камни и накрытую соломой кадку с утрамбованной землей. Простое постукивание пальцев в резервуаре с водой воссоздаст звук рыбы, прыгающей по поверхности озера, а моток ленты от старой кассеты VHS, движущийся вокруг большого резервуара с водой, — звук плывущего косяка рыб в океане. Пару старых кожаных перчаток, быстро размахивающих в воздухе, можно использовать для имитации трепета крыльев взлетающей птицы. И большинство художников создают звуки при крупном плане животных, которые жуют, пыхтят или зевают, собственным ртом. Они накладываются поверх отснятого материала. Специалист видит изображение на мониторе, проверяя, чтобы звуки идеально соответствовали действиям, с которыми они сочетаются. Однако есть некоторые исключения. Крики и рыки, которые слишком сложны, чтобы их можно было имитировать искусственно, обычно берутся из библиотечных записей. А недавние разработки в области микрофонных технологий предполагают, что звукорежиссеры смогут начать записывать больше звуков на месте съемок. Но на данный момент их имитация остается основным инструментом, который используют в документальном кино о дикой природе. Почему выбор художника-фоли имеет значение Наблюдение за работой художников звуковых эффектов над проектами о природе вызывает ощущения, подобные тем, которые люди испытывают при виде фокуса. Но значение метода выходит за рамки этого, потому что как звуки, приписываемые животным, так и природа этих звуков способны влиять на восприятие. С одной стороны, скользкий звук можно сопоставить с изображением змеи, даже если человек вряд ли многое услышал бы, если бы действительно стоял рядом с камерой. И нарочитое подчеркивание такого нервирующего звука вряд ли принесет змее новых поклонников. А мягкий зевок, сопровождающий крупный план тигренка, способен усилить ощущение привлекательности или уязвимости этого животного. Звуки управляют эмоциональной интерпретацией того, что люди видят. И даже были жалобы на некоторые серии «Планеты Земля» от компании BBC, потому что звуковое сопровождение казалось слишком жестокими. Это важно, поскольку популярность определенных видов животных, вызванная этими документальными фильмами, может повлиять на усилия по их сохранению. Художественный фильм Стивена Спилберга «Челюсти» 1975 года ясно показал, что то, как определенных животных изображают в кино и средствах массовой информации, способно иметь весьма ощутимые последствия в реальном мире. Сам Спилберг выразил сожаление по поводу бума охоты на акул, которому, возможно, способствовал фильм, представив их одновременно как злодеев и как потенциальных трофеев. Конечно, использование звуков художников-фоли в документальных фильмах о дикой природе более искусное, но оно все же может повлиять на восприятие определенных представителей фауны. Кроме того, имеет определенную силу из-за того, что часто остается вне поля зрения осознанного внимания. Мастерскую работу художников звуковых эффектов над программами и фильмами следует хвалить за ее изобретательность и магические эффекты, но, возможно, ее также следует воспринимать как предлог критически задуматься о том, что именно люди видят и слышат. По материалам статьи «The animal sounds in most nature documentaries are made by humans – here’s how they do it and why it matters» The Conversation

 8K
Искусство

Чистое искусство

«Искусство ради искусства» — эта фраза определяет значение такого течения в искусстве, как «ар-брют». Это искусство, создатели которого не ставят своей целью показать свою работу зрителям или продать ее, они также не думают об отражении политической или социальной составляющей мира на своем холсте. Это внутренний порыв, желание вылить на холст свои эмоции — и это единственная цель. В произведениях ар-брют искусствоведы не ищут скрытых смыслов. Что же такое этот таинственный ар-брют? Это изобразительное искусство, которое создается душевнобольными, людьми, социально обособленными от мира (аборигенами, «дикарями») или детьми. Впервые название нового течения в искусстве появилось в 1945 году, когда французский художник Жан Дюбюффе собрал первую в истории искусства коллекцию, в которой все произведения были написаны душевнобольными. Картины, созданные в рамках ар-брют, почти невозможно понять — мир душевнобольных людей отличается от того мира, который видят все остальные. Они создают свои произведения спонтанно, передают свое мироощущение, у них нет ограничений, стереотипов или рамок общественных норм. Дюбюффе называл это «чистым искусством». Сам Жан Дюбюффе не был душевнобольным, но спустя 20 лет изучения работ в стиле ар-брют он сам начал создавать работы в этом жанре, используя странные формы, беспорядочные абстракции, неопрятные мазки. Он смешивал масляные краски с песком, грязью и даже соломой, придавая своим картинам большую необычность. К ар-брют часто применяют синоним «искусство аутсайдеров», но это не совсем правильно. Помимо работ душевнобольных людей или социально ограниченных, в искусство аутсайдеров входят все работы художников без академического художественного образования. Аутсайдеры работают для себя и не выставляют свои произведения напоказ, чего нельзя сказать о некоторых представителях ар-брют. Мэдж Гилл рисовала свои картины на всем, что попадало ей под руку. Она рисовала только в состоянии транса, а после утверждала, что идеи для рисунков ей приходят от Миррента, духа, который является ей в трансе. Ее картины были выставлены в галерее в 1939 году, но строго не для продажи. Гилл считала, что, если она продаст свои работы, дух разозлится. Еще один представитель ар-брют — Генри Дарджер. Этот американский художник прожил затворником в съемной комнате 40 лет. После того, как он больше не смог ухаживать за собой, его определили в дом престарелых. Хозяин комнаты решил убрать помещение, которое было завалено мусором и множеством вещей — Дарджер оказался барахольщиком. В комнате хозяин обнаружил полотна разных размеров и многостраничные труды, фэнтезийные книги, над которыми Генри Дарджер трудился всю жизнь. Книга, которую писал Дарджер, заняла более 15000 страниц. На сегодняшний день это самое длинное художественное произведение, которое существует в мире. Историк искусства и психиатр Джон Макгрегор, автор исследования «Открытие искусства безумцев», посмертно диагностировал у Дарджера шизофрению, исходя из содержания его работ. Еще один художник Луис Уэйн всю свою жизнь рисовал котов. Он иллюстрировал детские книжки, сотни его рисунков с кошками и котятами попадали на открытки. Но с течением времени кошки на картинах все меньше походили на кошек, теряли детали и превращались в абстракции. К концу жизни психическое расстройство, которым страдал Уэйн, все сильнее выражалось в его работах. Художник начал страдать от галлюцинаций, и ему диагностировали шизофрению. В современных учебниках по психиатрии в качестве примера прогрессирующей болезни взяты шесть картин котов Луиса Уэйна, на которых отчетливо видны изменения в восприятии реальности пациентом. На первом рисунке изображен обычный кот, на втором фон больше похож на абстракцию, на следующих кот теряет форму, он все больше похож на изображение в калейдоскопе, на последней же картине невозможно разобрать, что нарисовано, несмотря на то, что художник утверждал, будто на холсте изображена кошка.

 884
Жизнь

Становится ли общество злее?

«Ставится ли общество злее?» Подобный заголовок смахивает на намеренную попытку притянуть внимание потенциального читателя очевидно несправедливым заявлением относительно природы характера современного человека. Почему вообще такой вопрос возникает в коллективном сознании? Есть ли предпосылки? История состоит из повторений пройденного. В конце 10-х и в начале 20-х этого века мы наблюдали невиданный импульс транслируемой в информационном поле инклюзивности. По отношению к людям, которые отличаются от большинства или не соответствуют некому иллюзорному стандарту, проявляли большее понимание; их поддерживали, ими восхищались, их представляли в виде новых ролевых моделей из-за проявленной смелости. На сегодняшний день мы видим нечто противоположное, — маятник снова качнулся в противоположную сторону. Теперь на фразу «Я проработал детскую травму» можно получить грубый ответ в духе «Никому не интересны твои жалобы». А ещё каких-то пять-шесть лет назад не одна и не две медийные личности на волне популярности психотерапии признались в ментальных проблемах и во всеуслышание рассказали о травмах прошлого. Не обошлось без обратного эффекта, поскольку само явление амбивалентно по своей сути: там, где есть широко демонстрируемая доброжелательность, всегда будет такая же открытая агрессия — это неизбежно. Привлекая внимание к острой теме, люди заранее подготовлены к тому, что оппоненты всегда будут тут как тут, — готовые унизить, оспорить, осудить. И всё же мы все ощутили — хоть в ничтожной степени, — что в общем и целом был взят курс на принятие, а также признание инакомыслия и индивидуальности. Казалось бы, надо радоваться, но «недолго музыка играла». В истории уже случались схожие «обращения вспять». Например, после бурных 1920-х, которые раскрепостили молодежь и обозначили ценности молодого поколения, пришла эпоха «нового консерватизма» (каким бы оксюмороном это ни было). Вплоть до конца 50-х люди, измотанные войнами, жаждали стабильности. Отсюда произрастают и снобизм, и скепсис, и различные формы ущемлений в правах тех, кто отличается. В 90-е складывалось впечатление, что общество наконец начинает проникаться идеей гуманности и осознаёт, что люди, которые кажутся «земными богами», точно так же могут чего-то бояться, страдать от расстройств пищевого поведения, впадать в депрессию. Это сегодня нам всем знакомы термины из сферы психологии; мы привыкли, что любая знаменитость может рассказать нечто интимное и болезненное хоть в СМИ, хоть на ток-шоу. В 90-е люди всё ещё с осторожностью признавались в собственных слабостях. В 1995 году выходит интервью принцессы Дианы, в котором она в том числе признаётся в том, что страдала булимией. В 1999 году выходил резонансный фильм «Парни не плачут». За главную роль актриса Хилари Суэнк получила Оскар. Ещё в 90-е вышла в свет книга Наоми Вульф «Миф о красоте», сыгравшая значимую роль в критике стереотипного мышления относительно женщин. При этом с точки зрения стандартов красоты происходило нечто устрашающее. В моду входит печально известный «героиновый шик»: худые почти до измождённости девушки с затуманенным взглядом и выпирающими ключицами смотрят с обложек журналов. Название направления неслучайно: методы похудения были отнюдь не самыми здоровыми. Также в моде «strong face». Одна из популярнейших знаменитостей этого десятилетия — Кейт Мосс, страдавшая от наркотической зависимости. Именно она произнесла фразу, спровоцировавшую впоследствии бурное порицание: «Нет ничего вкуснее, чем ощущать себя худой». 2000-е же свежи в памяти многих. Стандарты эпохи слыли и слывут до сих пор практически недостижимыми. Кинематограф наглядно демонстрировал всю отравляющую атмосферу этого периода: пренебрежение чувствами людей, демонстрация буллинга, культ «совершенства». Разрушение личности восходящих звёзд в угоду крупным компаниям было обычной практикой. И всё же не станем забывать, что именно в 2000-е был внесён вклад в формирование нового — более прогрессивного с точки зрения равенства и непредвзятости — мировоззрения. Новые идеи внедрялись на массовом уровне: через шоу, сериалы, фильмы. Обнажая «язвы времени», создатели фильмов и сериалов, журналисты и лидеры мнений также говорили о том, как можно помочь социуму, искалечившему самого себя ложными ценностями. Да, 00-е были непростыми, но они научили нас не поддаваться на провокации и отличать настоящее золото от «золота дураков». В нынешнее время недовольный ропот относительно тех, кто «выпрашивает сочувствие», стал громче. Является ли это приметой ожесточения людей? Нет. Ни одна эра человеколюбия не бывает безусловной и абсолютной. Мы принимаем как данность тот факт, что в мире всегда будут те, кто не уважает чувства окружающих; кто будет требовать соответствия неким стандартам. Гуманность, как готовность уважать чужое мнение, даже если оно не совпадает с вашим, и инклюзивность, как признание и принятие разнообразия, являются ключевыми компонентами здорового общественного климата. Развитие эмпатии — один из важнейших шагов на пути к успеху в этом нелёгком деле. Попытка понять чувства и мотивы другого человека помогает преодолеть предубеждения и увидеть мир с иной точки зрения. Это — и только это — гарантирует обществу духовное и нравственное процветание.

 3K
Жизнь

Что такое «медленный шопинг»?

Благодаря онлайн-шопингу и таргетированной рекламе наш современный коммерческий ландшафт позволяет потребителям тратить половину своей зарплаты всего за несколько минут. Интернет-магазины делают импульсивные покупки доступнее, чем когда-либо. Магазины находятся у нас под рукой, и сейчас покупать то, что хочется, в нужный момент — это здорово. Но что потом? Именно тогда и начинают появляться сожаления, и это довольно распространенное явление. В недавнем опросе более трети покупателей заявили, что, вероятно, купят что-то импульсивно, чтобы почувствовать себя лучше. Однако только половина из них сказали, что почувствовали себя счастливыми после этого. Чтобы избежать этого негативного искушения, многие потребители выбирают совершенно другой подход — они покупают медленно. Медленный шопинг — это финансовая тенденция, которая призывает людей более осознанно относиться к своим расходам и покупкам. Она заставляет задуматься о том, что вы покупаете, почему вы это покупаете и сколько вы готовы потратить. Вместо того чтобы импульсивно покупать что-либо, как только появляется желание, медленный шопинг побуждает вас обдумать покупку и принять наилучшее решение, учитывая ваш бюджет. Вы получаете время, чтобы оценить свои потребности, стоимость и полезность товара. При таком подходе акцент делается на качестве, а не на количестве. Это противоположно импульсивной покупке. Вы учитываете свой бюджет и финансовое положение и рассматриваете свои покупки как инвестиции. Медленный шопинг — это более обдуманный подход к покупкам. Это означает совершать продуманные покупки, не торопясь и оценивая причину покупки. Вы исключаете импульсивные или поспешные покупки, минимизируя сожаления и экономя больше денег. Какие преимущества Медленный шопинг помогает избежать импульсивных покупок, которые могут быть вызваны эмоциями или страхом упустить выгоду. Благодаря такому подходу у вас есть время спокойно пройтись по магазинам, сравнить цены, поискать скидки и акции, дождаться окончания распродажи. Кроме того, вы можете накопить на покупку, чтобы не брать кредит и не залезать в долги. Важно выбирать правильное время для покупок. Например, гаджеты и бытовую технику лучше всего покупать во время распродаж. Вы можете получить значительные скидки на сезонные товары, если подождете начала распродаж, которые обычно проходят в середине или конце сезона. Сейчас самое удачное время для покупок практически любых товаров. Медленный шопинг поможет вам выбрать подходящий момент для совершения покупки и получить лучшие предложения. Особенно это актуально, если вы заранее знаете даты распродаж. В таком случае вы сможете заранее подготовиться: решите, что вам действительно необходимо, сколько вы готовы потратить и где будете совершать покупки. Кроме того, медленный шопинг позволит вам накопить деньги или баллы по кредитной карте, а также получить возврат наличных за покупки товаров первой необходимости. И когда придет время сделать ту самую особенную покупку, вам не придется тратить много. Вы можете более осознанно подходить к своим покупкам, будь то накопления на машину, дом или даже отпуск. Это отличный способ оценить свои финансы и избежать чрезмерной нагрузки на бюджет из-за факторов, таких как изменение образа жизни или общественное давление. Такой подход заставляет вас задумываться о том, что вы можете себе позволить, а не только о том, чего вам хочется в данный момент. С возрастом и увеличением дохода люди начинают тратить больше на то, что раньше считали излишеством — это явление известно как изменение образа жизни. В эпоху социальных сетей эта тенденция может выйти из-под контроля. Потребители видят, какие дорогие товары и впечатления покупают их знакомые, и начинают воспринимать их как нечто само собой разумеющееся, а не как выбор. Недавний опрос показал, что 62% потребителей из поколения Z признаются, что тратят деньги на ненужные вещи, чтобы соответствовать модным тенденциям, которые они видят в интернете. А 79% респондентов заявили, что социальные сети влияют на их покупки, вызывая чувство вины. Социальные сети и другие факторы могут побуждать нас тратить больше, чем мы планировали, и совершать импульсивные покупки. Медленный шопинг поможет вам избавиться от этой вредной привычки и избежать чувства упущенной выгоды. Отказ от спонтанных покупок в социальных сетях лишь одно из многих потенциальных преимуществ медленного шопинга для психического здоровья. Более осознанное отношение к своим финансам снижает уровень финансового беспокойства и сожалений о потраченных деньгах. Когда вы делаете паузу и экономите деньги, отказываясь от ненужных покупок, вы начинаете развивать более радостные и осознанные привычки в трате денег, вместо того чтобы стремиться к мгновенному удовлетворению и потом сожалеть о потраченных средствах. Задавая себе вопрос «Почему я хочу потратить деньги на эту покупку?», прежде чем оплатить ее, вы получаете возможность осознать свой первый импульс и обдумать покупку. Согласно недавнему исследованию, 24% американцев сообщают, что их эмоциональные покупки вышли из-под контроля. Это приводит многих людей к перерасходу средств и даже к долгам. Когда вы покупаете медленно, вы с меньшей вероятностью позволите минутному чувству счастья, скуки или депрессии (основным причинам эмоциональных трат, о которых сообщается в опросе) мотивировать вас тратить деньги, которые лучше было бы сохранить. Каковы недостатки? Хотя эксперты по личным финансам указывают на множество потенциальных преимуществ медленного шопинга, концепция не лишена недостатков. Тщательное обдумывание своих покупок может занять много времени. Однако это не всегда оправдано, особенно если вы думаете слишком долго. Вы можете пропустить распродажи или акции, ограниченные по времени, и в итоге вам придется заплатить больше, когда вы наконец решитесь на покупку. Но если вы сведете к минимуму сожаления и будете разумно тратить деньги, то плюсы такого подхода значительно перевесят минусы. Действительно, существует риск упустить выгодное предложение, которое действует лишь ограниченное время. Однако эти краткосрочные скидки не должны быть основным фактором при принятии решения о расходах. Предложения будут поступать, но не все из них стоит рассматривать. Поэтому, если вы решите, что вам нужен определенный товар, просто дождитесь следующего цикла распродаж. То же самое касается опасений по поводу нехватки запасов. Вы всегда можете подписаться на получение уведомлений о поступлении товара на склад. Ограничительные практики, такие как медленный шопинг, также могут дойти до крайности, поэтому важно сосредоточиться на балансе. Если вы слишком медленно совершаете покупки, вы можете обнаружить, что сосредотачиваетесь на каждой покупке, даже на тех, которые, возможно, вам не нужны. Еще один потенциальный недостаток медленного шопинга — он может отвлечь вас от изучения основных причин ваших финансовых привычек. Не поддавайтесь желанию позволить критическим тенденциям в области личных финансов помешать более целостному подходу. Как и во всем остальном, то, что подходит для финансов одного человека, не всегда подходит для другого. Важно иметь план действий, когда дело доходит до расходов и сбережений, но в конечном счете вы должны сосредоточиться на формировании привычек, которые лучше всего подходят именно вам. Медленный шопинг — это полезный образ мышления, и никому не помешает попытаться точно определить, когда и почему они начали слишком много или быстро тратить, чтобы понять, что лежит в основе их расходов. Неразумная трата денег может быть связана с социальным давлением, тягой к статусным символам, таким как дизайнерские сумки, и даже с ростом культуры «маленьких угощений». Но есть и более глубинные факторы. Ранние воспоминания о деньгах часто влияют на наши нынешние привычки тратить. Например, если в вашей семье не было такого дохода, как сейчас, вы можете тратить лишнее во взрослом возрасте, чтобы компенсировать то, чего вам не хватало в детстве. Раскрытие истории ваших отношений с деньгами — это первый шаг к пониманию ваших привычек тратить и разработке персонализированной стратегии, которая поможет вам избежать перерасхода. Как лучше всего практиковать медленный шопинг? Если вы решили попробовать «замедлить» свои покупки, чтобы улучшить свои финансовые привычки и сократить количество импульсивных и расточительных трат, вы можете почувствовать себя растерянным и не знать, с чего начать. Если вы новичок в медленном шопинге, начните с какой-то одной сферы ваших расходов, например, с одежды, предметов личной гигиены или продуктов питания. Составьте списки покупок, оцените и просмотрите их, сравните цены и решите, какую покупку вы хотите совершить и почему. Вы можете использовать «правило 48 часов» и не совершать покупку сразу после того, как возникло желание. Стоит подождать два дня, прежде чем приобрести товар. Это правило актуально даже в том случае, если товар есть в наличии. 48-часовое окно позволяет вам успокоиться, снизить накал эмоций и обдумать, действительно ли вам нужен этот товар. Такой подход помогает принимать более взвешенные решения о покупках. Еще вы можете придерживаться «ценностно-ориентированных расходов» — покупать только те вещи и впечатления, которые соответствуют нашим ценностям. Откладывать процент от своей зарплаты на категорию «хотелки» — еще один простой способ придерживаться бюджета, сохраняя при этом некоторую свободу для приятных покупок. Неважно, покупаете ли вы новые клюшки для гольфа или планируете отпуск, тщательное изучение всех деталей и понимание сути инвестиций в итоге принесут вам выгоду. Вы сможете быть уверены, что ваш выбор финансово оправдан и не приведет к опустошению вашего счета в банке. Помните, что для каждого человека понятие «медленного шопинга» может иметь свой смысл. То, как два человека подходят к этому процессу, может зависеть от их разных представлений о времени. Не торопитесь и потратьте столько времени, сколько вам нужно, чтобы принять обдуманное решение.

 1.1K
Психология

Как завести друзей во взрослом возрасте

Помните, как легко было заводить друзей в начальной школе? Все, что вам нужно было сделать, это подойти к кому-нибудь и попросить его посмотреть на классного жука, которого вы только что нашли, или присоединиться к вам на качели. Вы не только меньше беспокоились о том, что вас отвергнут, но и не были столь разборчивы в том, с кем вы проводите время. И, конечно, была возможность ежедневно общаться с другими детьми. Когда вы становитесь взрослыми, те же правила уже не действуют. Жизнь (и личности) намного сложнее. Можно проводить время со своими сверстниками, но они могут оказаться не теми людьми, с которыми легко поладить. А страх быть отвергнутым намного сильнее, чем в детстве. Также развитие дружеских отношений занимает много времени, чего большинству не хватает во взрослом возрасте. Кажется, остается только сетовать на сокращение круга друзей, но на самом деле существует множество способов завести новых приятелей. Важность друзей во взрослой жизни Исследование финских ученых 2016 года показало, что после 25 лет большинство взрослых дружеских связей начинают ослабевать. Отчасти это связано со сменой работы, вступлением в брак, переездом и даже рождением детей. Формирование значимых отношений может стать сложнее с возрастом, но это стоит усилий. Хорошая дружба имеет множество преимуществ, в том числе: улучшает работу иммунной системы, снижает риски заболеваний, недомоганий и травм, увеличивает продолжительность жизни, снижает стресс, способствует более быстрому выздоровлению при болезни. Правильный настрой Когда речь заходит о том, чтобы завести друзей во взрослом возрасте, важно быть позитивным и инициативным. Если вы начнете процесс, думая, что никогда не заведете друзей, то, скорее всего, так и будет. И если вы предоставите свою социальную жизнь воле случая, скорее всего, не увидите результатов. Не переусердствуйте в процессе. Дайте волю своему внутреннему ребенку и не зацикливайтесь на мыслях, что вас отвергнут. Будьте открыты для знакомства с новыми людьми и получения нового опыта. Не думайте, что все ваши будущие друзья должны быть того же пола, возраста или этнического происхождения, что и вы. Расширьте горизонты. Почти у каждого есть один или два человека, которых хотелось бы узнать поближе. Составьте список людей, с которыми вам, возможно, хотелось бы иногда общаться. Рассмотрите возможность пригласить их на кофе и посмотрите, что из этого выйдет. Помните, что заводить друзей — это работа, и кто-то должен проявлять инициативу. Однако не стоит забывать, что у всех есть свои дела. И несмотря на ваши намерения, если вы не запланируете встречу, то, скорее всего, ничего не выйдет. Чтобы предотвратить такой расклад событий, выделите время, позвоните человеку и заранее согласуйте ваш поход в кафе. Главное — запланировать, иначе вы будете продолжать откладывать встречу. Не забывайте и сами откликаться на предложения. Да, вы можете быть уставшим, занятым. Но если вас кто-то приглашает провести время вместе, постарайтесь выкроить пару часов. Даже если вы еще плохо знаете человека, принять от него приглашение — прекрасная возможность расширить возможности для дружбы. Потенциального друга можно найти не только среди знакомых. Расширьте круг интересов и позвольте себе немного приключений: запишитесь на уроки рисования или курсы скалолазания. Вы можете оказаться не единственным человеком, кто решил выйти из зоны комфорта, и это станет отправной точкой для сближения. Где искать друзей Многие не заводят друзей из-за незнания, где можно их найти. Однако проблема не в отсутствии возможностей, а в неспособности приложить усилия. В век интернета и социальных сетей познакомиться с кем-то проще простого. Технически у многих уже есть «друзья» в профиле, но важно установить с ними более глубокую связь. Также соцсети можно использовать для организации встреч: например, если хотите провести вечер настольных игр, опубликуйте запись в своем аккаунте, чтобы узнать, кому это будет интересно. Не забывайте о соседях. Многие даже не осознают, что потенциальный друг живет совсем рядом. Люди вежливо машут рукой и тут же закрывают за собой дверь, не пытаясь начать разговор. Так что в следующий раз осмельтесь шагнуть дальше. Еще одно место, где можно завести друзей, — работа. Большую часть жизни вы проводите со своими коллегами. Находясь в этой среде, вы, вероятно, много знаете друг о друге. Независимо от того, работаете ли вы в одном физическом пространстве или нет, рассмотрите возможность пригласить одного из коллег провести время вместе на спортивном матче, кулинарном мастер-классе или в кафе. И не избегайте корпоративов и сетевых мероприятий. Это возможность пообщаться с другими людьми, разделяющими не только профессиональные интересы. Знакомьтесь там, где вы часто бываете, например, в фитнес-клубе (а если не бываете, то самое время записаться). Кажется, что заводить общение в спортзале — своего рода клише, но люди делают это постоянно. В следующий раз, когда будете идти по беговой дорожке, попробуйте поговорить о мелочах с человеком рядом. Возможно, это знакомство перерастет в дружбу. Запишитесь в клуб по интересам. Если вы любите читать, вступление в один из местных книжных клубов — отличный способ познакомиться с возможными друзьями. Более того, вы узнаете друг друга на более глубоком уровне, обсуждая прочитанное. Даже если вы не встретите своего человека, у вас будет группа людей, с которыми вы сможете общаться ежемесячно. Подходит и любой другой клуб, не только книжный: языковой, кулинарный, любителей кино, вязания и так далее. Еще одно место, где можно не только найти друзей, но и развить в себе чувство благодарности — волонтерские организации. Регулярно занимаясь волонтерством, вы обязательно встретите людей, которые разделяют некоторые из ваших основных ценностей и в будущем, возможно, станут вашими хорошими друзьями. Поддерживайте дружеские отношения После того, как вы познакомились с людьми, важно поддерживать связь. Дружба подобна растениям. Если не поливать их регулярно, они погибнут. Поэтому убедитесь, что вы систематически общаетесь с новыми знакомыми. Звоните или пишите им постоянно, просто чтобы узнать, как у них дела. Спрашивайте об их жизни, проявляйте интерес к вещам, которые важны для них. Хороший друг не строит отношения исключительно на своих потребностях, он также проявляет активный интерес к другому человеку. По материалам статьи «14 Sure-fire Ways to Find and Make Friends as an Adult» Very Well Mind

 1.1K
Интересности

Исторические розыгрыши на 1 апреля

Во многих странах 1 апреля традиционно отмечается розыгрышами. Самые громкие розыгрыши появлялись на радио и телестанциях, в газетах, на веб-сайтах и ​​даже оффлайн. Расскажем о некоторых из них. 1 апреля 1906 года Chicago Tribune и несколько других газет опубликовали подробную двухстраничную статью, в которой подробно описывалось недавнее вторжение в Чикаго «орд доисторических монстров», проиллюстрированную серией из 8 поддельных фотографий, якобы показывающих тираннозавров, диплодоков и других динозавров, сеющих хаос по всему мегаполису. В 1957 году телепрограмма BBC Panorama запустила розыгрыш, якобы показывающий швейцарцев, собирающих спагетти с деревьев. Они утверждали, что им наконец удалось избавиться от вредителя, жука-долгоносика, портившего урожай спагетти. После этого выпуска большое количество людей связывалось с BBC, желая узнать, как выращивать и где раздобыть деревья спагетти. В 1962 году шведское национальное телевидение транслировало 5-минутный специальный выпуск о том, как можно сделать телевещание цветным — для этого нужно было поместить нейлоновый чулок перед телевизором. В выпуск было включено довольно подробное описание физики, лежащей в основе этого явления. Тысячи телезрителей купились и попробовали этот способ. В 1969 году общественная телерадиокомпания NTS в Нидерландах объявила, что инспекторы с дистанционными сканерами будут ездить по улицам, чтобы обнаружить людей, которые не заплатили налог на радио/телевидение. Единственным способом предотвратить обнаружение было обернуть телевизор и радио в алюминиевую фольгу . На следующий день все супермаркеты распродали алюминиевую фольгу до последнего рулона, и был замечен всплеск уплаты налогов. В 1976 году британский астроном сэр Патрик Мур рассказал слушателям BBC Radio 2, что уникальное расположение двух планет приведет к восходящему гравитационному притяжению, делающему людей легче ровно в 9:47 утра того дня. Он пригласил свою аудиторию подпрыгнуть в воздух и испытать «странное ощущение парения». Десятки слушателей позвонили, чтобы сказать, что эксперимент удался. Среди них была женщина, которая сообщила, что ее и 11 ее друзей «подняло со стульев, и они мягко кружились в воздухе по всей комнате». 1 апреля 1980 года бостонская телестанция WNAC-TV выпустила в эфир фейковый новостной выпуск, в котором сообщалось, что извергается вулкан Грейт-Блю-Хилл в Милтоне, штат Массачусетс . Шутка вызвала панику, некоторые жители начали покидать свои дома. Исполнительный продюсер Гомер Силли был уволен со станции за «неспособность проявить здравый смысл в новостях». В 1998 году британский ведущий радиостанции West Midlands Ник Тафф выдавал себя за премьер-министра Великобритании Тони Блэра, когда звонил тогдашнему президенту ЮАР Нельсону Манделе для беседы. Только в конце разговора, когда Ник спросил Манделу, что тот собирается делать в День смеха, линия оборвалась. В 2008 году BBC сообщила о недавно обнаруженной колонии летающих пингвинов. Был даже снят подробный видеофрагмент, в котором Терри Джонс гуляет с пингвинами в Антарктиде и следит за их полетом в амазонские леса. В 2014 году Королевский колледж Кембриджа опубликовал на YouTube видеоролик, в котором подробно изложено их решение прекратить использование высоких голосов «мальчиков-сопрано» и заменить их взрослыми мужчинами, которые вдохнули гелий. В 2016 году National Geographic объявили в Twitter, что больше не будут публиковать фотографии голых животных. В 2019 году Google выпустила видео о приложении Screen Cleaner с кнопкой «Активировать», при нажатии на которую грязь и пятна волшебным образом исчезают с вашего экрана. Затем телефон вибрирует, создавая защитную плёнку «с ароматом ананаса».

 5.7K
Искусство

Комната Вирджинии Вулф

«Своя комната» — самое известное научно-популярное произведение Вирджинии Вулф. Хотя она и напишет множество других эссе, именно это, 1929 года, первоначально прочитанное в виде нескольких лекций в Кембриджском университете, остается самым известным высказыванием Вулф об отношениях женщин и творчества. «Своя комната» — «феминистский манифест» или произведение литературной критики? В некотором смысле это и то, и другое. Своя комната: краткое содержание Эссе Вулф разделено на шесть глав. Она начинает с того, что объясняет название эссе: «Женщина должна иметь деньги и собственную комнату, если она собирается писать художественную литературу». Далее она уточняет, что наследство в пятьсот фунтов в год, которое дало бы женщине финансовую независимость, важнее, чем получение женщинами права голоса (женщины получили полностью равное избирательное право с мужчинами только в 1928 году, в том же году, когда Вулф читала свои лекции). Рассказчица начинает повествование со своего дня в колледже вымышленного университета Оксбридж (сочетание Оксфорда и Кембриджа). Пытаясь написать лекцию, она улавливает какую-то важную мысль и бросается через одну из лужаек колледжа, но ее останавливает охранник, который говорит ей, что эта лужайка предназначена только для стипендиатов и ученых. Таким же образом ее не пускают в несколько других мест, прежде чем она попадает на званый обед, где ее вдохновляет яркая беседа мужчин и женщин. Позже она обедает в вымышленном женском колледже Фернхэм. Здесь еда совсем другая, блюда простые, а разговоры сплетнические и неинтересные. Размышляя о своем дне, рассказчица понимает, что женщинам закрыт доступ к образованию, финансовому и интеллектуальному наследию, к которому всегда имели доступ мужчины. Далее Вулф обращает внимание на то, что мужчины говорят о женщинах в своих произведениях, и у нее создается четкое впечатление, что мужчины - заинтересованные в сохранении превосходства в литературе и образовании - изображают женщин определенным образом, чтобы они оставались, по сути, гражданами второго сорта. Следующим шагом Вулф является рассмотрение того, что написали сами женщины. Именно в этот момент в «Своей комнате» Вулф придумывает сестру Шекспира, которую Вулф (возможно, вспоминая имя дочери Шекспира) называет Джудит Шекспир. Вулф предлагает нам представить, что эта воображаемая сестра Уильяма Шекспира родилась тем же гением, с тем же потенциалом стать великим писателем, что и ее брат. Но она закрыта от возможностей, которыми пользуется ее брат: образование в гимназии, шанс стать актером в Лондоне, возможность зарабатывать на жизнь в елизаветинском театре. Вместо этого перед Джудит Шекспир закрываются двери этих учреждений только потому, что она родилась женщиной. Этим утверждением Вулф отвечает тем, кто заявляет, что женщина-писатель, столь же великая, как Шекспир, никогда не рождалась; это утверждение упускает тот важный факт, что великими писателями становятся, а также рождаются, и лишь немногие женщины во времена Шекспира пользовались теми возможностями, которые были у мужчин, подобных Шекспиру. Затем Вулф возвращается к обзору того, что существует в женской литературе, рассматривая таких авторов, как Джейн Остин и Эмили Бронте (обеими она восхищается), а также Афру Бен, первую профессиональную писательницу в Англии, которую, по мнению Вулф, должны восхвалять все женщины за то, что она показала, что профессиональная писательница может стать реальной фигурой. Афра Бен, писавшая в XVII веке, стала важным прорывом для всех женщин, потому что именно она завоевала для них право высказывать свои мысли. Ранее женщины-писательницы были слишком скованы своей неуверенностью — как женщины, пишущие в литературном мире, где доминировали мужчины, — и это привело к «изъяну» в их работе. Но романистки XIX века, такие как Остин и Джордж Элиот, были 'обучены' социальным наблюдениям, и это позволило им писать романы о мире, который был им знаком. Джейн Остин прятала свои рукописи или закрывала их листом промокательной бумаги. Но, опять же, вся литературная подготовка, которую проходила женщина в начале XIX века, была подготовкой в наблюдении за характером, в анализе эмоций. Ее чувствительность веками воспитывалась под влиянием общей гостиной. Чувства людей производили на нее впечатление; личные отношения всегда были у нее перед глазами. Поэтому, когда женщина среднего класса начала писать, она, естественно, писала романы. Но даже это привело к ограничениям: гений Эмили Бронте больше подходил для поэтических пьес, чем для романов, а Джордж Элиот в полной мере использовала бы свои таланты как биограф и историк, а не как романистка. Так что даже здесь женщинам приходилось приспосабливать свои таланты к социально приемлемой форме, а в то время это означало писать романы. Вулф противопоставляет этих женщин-романистов XIX века и женщин-романистов современности (т.е. 1920-х годов). Она обсуждает недавний роман «Приключение жизни» Мэри Кармайкл (и роман, и писательница — вымышленные, придуманные Вулф для аргументации). В этом романе она находит некоторые революционные детали, включая изображение дружбы между женщинами, когда раньше в романах женщины рассматривались только по отношению к мужчинам (например, как жены, дочери, подруги или матери). Изложив эту историю, Вулф избавляется от своей персоны и обдумывает, как ей завершить лекцию вдохновляющим призывом к действию. Она призывает женщин колледжей Ньюнхэм и Гиртон, свою аудиторию — создать наследие для своих дочерей. Она считает, что художественная литература служит общему благу, а не только личному, что в ней есть что-то универсальное, мощное и хорошее, и поэтому она призывает их писать с жадностью. Она вызывает в воображении образ Джудит Шекспир, лежащей мертвой, погребенной под улицами бедного района Лондона, но говорит, что для этого трагического персонажа еще не все потеряно. Поскольку поэты никогда не умирают, но переосмысливаются и получают жизнь от других, у женщин в ее аудитории есть возможность оживить Джудит и создать историю, которой у Джудит никогда не было. Своя комната: анализ эссе Эссе Вулф, хотя и является не художественным произведением, демонстрирует то же творческое начало, которое мы находим в ее художественной литературе: она принимает образ Мэри Бетон, начинает свое эссе в середине потока со слова «Но», а также реализует двусторонний или «андрогинный» подход к написанию, к которому, по ее заключению, должны стремиться все авторы. A Room of One's Own — это и рациональный манифест, и блуждающий рассказ; и радикально провокационный, и, в некоторых отношениях, тихо консервативный. На протяжении всего романа Вулф уделяет особое внимание не только социальным ограничениям жизни женщин, но и материальным. Джудит Шекспир, воображаемая сестра Уильяма Шекспира, никогда бы не стала великой писательницей, потому что финансовое положение женщин было направлено не на образование, чтобы они могли стать кормильцами своих семей, а на подготовку их к замужеству и материнству. Их жизнь строилась вокруг брака как самого важного экономического и материального события в их жизни, поскольку именно став женой мужчины, женщина получала финансовую безопасность. Такая женщина, по крайней мере, до конца XIX века, когда в английском законодательстве появился Закон о собственности замужних женщин, обычно не имела ни «собственной комнаты» (потому что комнаты, в которых она проводила свое время, такие как кухня, спальня и детская, были предназначены для домашних дел), ни денег (потому что богатство и имущество жены формально принадлежало ее мужу). Из-за этого сильного внимания к материальным ограничениям женщин, которые, в свою очередь, не позволяют им получить опыт, образование или средства, необходимые для того, чтобы стать великими писателями, «A Room of One's Own» часто называют «феминистским» произведением. Этот ярлык в значительной степени точен, хотя следует отметить, что мнение Вулф о женском писательстве несколько расходится с мнением многих других феминистских писателей и критиков. В частности, предложение Вулф о том, что писатели должны стремиться быть «андрогинными», вызвало критику со стороны более поздних феминистских критиков, поскольку они отрицали идею о том, что «женское письмо» и «женский опыт» отличаются и отделены от мужского. Учитывая, что большая часть художественной литературы Вулф написана подобным образом и поэтому может быть названа женской литературой, возникает вопрос, насколько ее аргументы в «Своей комнате» подтверждаются ее собственной художественной литературой. Возможно, ответ кроется в романе, который Вулф опубликовала незадолго до того, как начала писать «Свою комнату»: ее роман 1928 года «Орландо», в котором героиня меняет пол на протяжении всего романа, путешествуя через три века истории. Автор: Арсений Биньевский

 5.3K
Психология

Не можете избавиться от вещей? Может, у вас синдром Плюшкина?

Синдром Плюшкина, который также называется синдромом накопления или хоардингом, представляет собой отдельное психическое расстройство, при котором человек склонен сохранять ненужные вещи и испытывает трудности в отделении от них. С течением времени его жилище может превратиться в самый настоящий лабиринт с препятствиями, переполненный беспорядочным обилием предметов. Этот синдром также сопровождается изменением в поведении человека, проявляющимся в агрессивности и подозрительности. Лишь в окружении предметов из его «коллекции» он чувствует себя спокойно и комфортно. Почему такое название — синдром Плюшкина? Имя Плюшкина, помещика из повести «Мертвые души» Н.В. Гоголя, давно стало символичным. Сегодня нарицательное имя «Плюшкин» часто используется для описания людей, которые маниакально собирают и накапливают бесполезные вещи или заводят большое количество домашних животных. В описании своего героя Гоголь пишет: «...все, что ни попадалось ему: старая подошва, бабья тряпка, железный гвоздь, глиняный черепок, — все тащил к себе...». Обычно синдром Плюшкина, также известный как хоардинг (от английского «hoard» — «запас»), начинается с того, что человек начинает покупать и накапливать вещи без разбора, считая, что они могут ему пригодиться в будущем, хотя на самом деле эти вещи давно вышли из употребления и бесполезны. Со временем это поведение приводит к изменению личности — человек становится некоммуникабельным, неряшливым, безразличным к окружающим, агрессивным и изолированным от общества. Человек с синдромом Плюшкина часто воспринимает желание других людей разобрать этот беспорядок как попытку лишить его «ценных экспонатов». Ранее синдром Плюшкина классифицировали как один из видов ОКР, которое характеризуется наличием навязчивых мыслей и действий. Однако сейчас его признали отдельным психическим расстройством. В Международной статистической классификации болезней и проблем, связанных со здоровьем (МКБ-11), синдрому Плюшкина присвоен код 6B24 — «Расстройство накопительства». Распространенность синдрома Плюшкина Согласно статистике, симптомы хоардинга наблюдаются у приблизительно 2,5% населения мира, а запущенная форма этого расстройства встречается примерно у каждого 50-го жителя планеты. Возраст играет важную роль в развитии синдрома Плюшкина. У людей старше 55 лет риск заболеть этим расстройством примерно в три раза выше, чем у молодых людей в возрасте 20-30 лет. Интересно, что с точки зрения полового различия оно распространено одинаково среди мужчин и женщин. В группе риска находятся люди, которые живут в одиночестве или недавно пережили утрату близкого человека, а также пациенты с подтвержденными диагнозами «синдром дефицита внимания и гиперактивности», «депрессия», «обсессивно-компульсивное расстройство» или «шизофрения». Синдром Плюшкина или коллекционирование. В чем различия? Не всегда интерес к собирательству свидетельствует о наличии патологии. Например, хобби многих людей — коллекционирование — не имеет отношения к психическим расстройствам. Коллекционеры, как правило, заботятся о своих экспонатах, аккуратно их классифицируют и хранят в упорядоченном состоянии. Кроме того, эти предметы обычно имеют реальную историческую или культурную ценность. Например, марки, кружки, модели самолетов и другие коллекционные предметы не создают беспорядка в помещении и не вызывают агрессивного поведения у их владельцев. Синдрома Плюшкина или синдром Диогена Важно отличать синдром Плюшкина от синдрома Диогена (Диоген был древнегреческим философом и сторонником минимализма, который жил в большом глиняном сосуде). Синдром Диогена, также известный как синдром старческого убожества, представляет собой патологию, при которой люди также могут собирать хлам на свалках или в мусорных контейнерах. Однако основные симптомы этого расстройства включают в себя полное пренебрежение к собственной гигиене и внешнему виду, неряшливость, апатию и замкнутость. Пациенты с синдромом Диогена проявляют безразличие к окружающим и реагируют агрессивно на любые попытки вмешательства в их жизнь. Причины синдрома Плюшкина пока не до конца изучены. Считается, что на развитие этого расстройства может влиять несколько факторов. Биологические факторы Исследования, проведенные в 2004 году неврологами из Медицинского колледжа университета Айовы, выявили, что существует область в префронтальной коре головного мозга, отвечающая за накопление. Повреждение этой области, например, вследствие черепно-мозговой травмы, хирургического вмешательства или воспаления мозга, может привести к неконтролируемому накоплению вещей. Психологические факторы Синдром Плюшкина может развиться у людей, у которых уже есть определенные психические расстройства, такие как СДВГ, ОКР, шизофрения или депрессия. Люди с пениафобией, страхом бедности, также находятся в группе риска. Если человек вырос в очень ограниченных условиях, где каждый ресурс ценили, этот опыт может оставить след в форме страха перед бедностью. Со временем страх этот может перерасти в синдром Плюшкина. Иллюзия хозяйственности может быть еще одной психологической причиной хоардинга. Человек может быть уверен, что все накопленные предметы станут полезными в будущем. Социокультурные предпосылки Особенности воспитания также могут оказывать влияние на развитие синдрома Плюшкина. Родители могут научить детей бережливости, что со временем может перерасти в патологическое накопление. Личный жизненный опыт также может стать фактором, спровоцировавшим этот расстройство. Люди, которые долгое время жили в бедности и испытывали нехватку самых необходимых вещей, могут сохранять страх перед бедностью даже после улучшения жизненных условий. Этот страх может со временем превратиться в синдром Плюшкина. Симптомы хоардинга Синдром Плюшкина характеризуется несколькими признаками, включая: • бесконтрольное собирание или приобретение вещей: человек не только приобретает новые предметы, но и активно ищет их в мусорных контейнерах и на свалках; • невозможность расстаться с накопленным имуществом независимо от его фактической ценности; • беспорядок и захламление, которое может достигать такой степени, что помещение становится опасным для пребывания в нем. Например, трудно перемещаться из одной комнаты в другую из-за большого количества вещей; • изменение характера, включая замкнутость, агрессивность и подозрительность. Часто люди, страдающие от синдрома Плюшкина, не осознают проблему и не обращаются за помощью. Постепенно, по мере развития расстройства, они становятся опасными для окружающих. Содержание большого количества животных Одним из проявлений синдрома Плюшкина может быть стремление содержать как можно больше домашних животных. Этот процесс обычно начинается с того, что человек подбирает бездомных кошек или собак с улицы в попытке помочь им. С течением времени их число увеличивается, и человек уже не способен обеспечить им надлежащий уход, включая уборку, выгул и питание. Важно отметить, что человек с синдромом Плюшкина может не осознавать, что он не может удовлетворить потребности своих питомцев. Существует несколько типов людей с синдромом Плюшкина, собирающих животных в доме: • опекуны, которые теряют контроль над размножением некастрированных кошек и собак; • спасатели, которые собирают животных с улицы или выкупают их, чтобы спасти от плохих условий содержания; • плодильщики, которые изначально берут животных с целью разведения и продажи, но потеряли контроль над их численностью; • эксплуататоры, которые собирают животных, чтобы похвастать своей коллекцией перед другими людьми. Вне зависимости от изначальных мотивов хозяина, домашние животные страдают из-за неблагоприятных условий содержания, болезней и отсутствия ветеринарной помощи. Стадии патологического накопительства Исследователи разработали шкалу для оценки патологического накопительства, которая определяет пять последовательных стадий развития синдрома Плюшкина. Основным критерием оценки является состояние жилья. Первая стадия Хлам еще не мешает свободному доступу к дверям, окнам и лестницам. В доме нет следов насекомых или грызунов. Нет избыточного мусора, неприятные запахи отсутствуют. Вторая стадия Один из главных выходов уже заблокирован. Обнаруживаются отходы домашних животных, появляются следы бытовых вредителей или насекомых. Хлам начинает загромождать жилые помещения. Третья стадия Накопленные предметы не ограничиваются только домом и распространяются за его пределы. Количество домашних животных превышает местные нормы. В доме появляются бытовые вредители и насекомые, такие как пауки, вши, блохи, тараканы и мухи. Хлам мешает нормальной эксплуатации жилых помещений, а кухня и туалеты сильно загрязнены. Мусор не выбрасывают. Четвертая стадия Помещения становятся непригодны для нормального использования. Полы разрушаются, система канализации повреждена. В доме много животных, за которыми не ухаживают. Есть бытовые вредители и паразиты, а на кухне можно обнаружить гниющую пищу. Постельное белье отсутствует или заражено насекомыми. Пятая стадия Внутри и снаружи дома царит полный хаос. Домашние животные в опасности и представляют угрозу для других людей из-за своей агрессии. В доме обитают пауки, мыши, крысы и многочисленные насекомые, включая клопов, блох, вшей, тараканов и муравьев. Все входы заблокированы, и помещения используются не по назначению. Сантехнические устройства, такие как туалеты, раковины и ванна, перестают функционировать. В помещении можно обнаружить человеческие экскременты и гниющую пищу. Последствия синдрома Плюшкина Несмотря на карикатурное название, ассоциируемое с литературным героем, это серьезное психическое расстройство, которое может представлять опасность как для самого пациента, так и для его родственников и соседей. Основные последствия синдрома Плюшкина включают: • высокий риск получения травм. По мере того как человек пытается перемещаться через загроможденные помещения, существует вероятность падения и получения переломов, сотрясения мозга и других повреждений; • антисанитарные условия. Захламленное и грязное жилье быстро становится идеальным местом для распространения инфекций и их переносчиков; • размножение бытовых вредителей и насекомых: мух, тараканов, клопов, крыс и мышей; • опасность пожара. Малейшее возгорание в горе мусора может быстро распространиться на все комнаты и даже соседние квартиры; • риск смерти. Человек может застрять внутри хаоса и погибнуть, поскольку никто из соседей не сможет оказать помощь или даже услышать его крики, затерянные среди мусора. Лечение Самым сложным этапом в лечении синдрома Плюшкина является признание проблемы. Когнитивно-поведенческая терапия (КПТ) может помочь пациенту справиться с этим этапом. Основные задачи КПТ включают осознание и анализ причин патологического накопительства, установление реальных потребностей в вещах, устранение напряжения, связанное с попыткой избавиться от вещей, а также развитие навыков личной и бытовой гигиены и стрессоустойчивости.

 742
Искусство

Мода 70-х: экстравагантность или безвкусица?

В 1977 году Вуди Аллен представляет широкой общественности фильм «Энни Холл» о неудачливом комике Элви Сингере и его любви к Энни Холл, непосредственной, очаровательной, слегка неуклюжей и неординарной девушке, образ которой в памяти главного героя занимает особое место. Стиль героини отличается своеобразием, на него повлияли как модные каноны 70-х годов, показанные в фильме на примере главных и второстепенных персонажей, так и вкус самой Энни. Её одежда выражает эмансипированность, но в ней есть нотки элегантности. Она носит свободные брюки, костюмы, широкие галстуки, жилетки, солнцезащитные очки. В киноленте также отражена мода на бохо: головные повязки из шёлковых платков, бижутерия, имитирующая кустарное искусство. В действительности же эпоха 70-х отличается противоречивостью и эклектичностью. Одни до сих пор восторгаются экспериментами и смелостью этого десятилетия, другие находят его несуразным, но многие модельеры современности до сих пор заимствуют элементы, отсылающие нас к эстетике 70-х. Для того чтобы всецело понять исключительность этого периода модной истории, важно вспомнить, какой переломный этап ему предшествовал. 60-е. Что в первую очередь приходит на ум? Джон Леннон? Кукольные глаза Твигги? Французские длинноногие красотки, подражающие Джейн Биркин? Стрелки? Мини-юбки? Для тех, кто по-настоящему разбирается в направлении, 1960-е — синоним стиля как такового. Они характеризуются большим разнообразием силуэтов (но надо отметить, что соблазнительная форма «песочные часы» в женском наряде постепенно вытесняется демократичным «прямоугольником»), сексуальной революцией, одержимостью The Beatles и The Rolling Stones (двумя полюсами рок-музыки), увлечением геометрией и чёткими формами, а также зарождением движения хиппи. При подробном исследовании фильмов, модных журналов, показов 60-х бросается в глаза, что женщины и мужчины отдавали предпочтение более «фигурным» причёскам, в которых нет чрезмерной небрежности; вспомним хотя бы одинаковые аккуратные стрижки ливерпульской четвёрки в начале десятилетия (на записи их последнего совместного выступления перед распадом группы — на крыше звукозаписывающей студии — можно увидеть, до какой степени индивидуальным и более небрежным стал стиль каждого участника: вьющиеся космы, цветные брюки, бородки). The Beatles распались в 1970 году. Уходит нечто значительное для целого поколения. Ориентиры теряются, направления смешиваются. Из каждого осколка того монолита субкультуры, что был создан в 60-е, формируется отдельная «школа». На смену десятилетию раскованности, сигарет в мундштуках (вспоминаем «Завтрак у Тиффани») и элегантного бунта приходит десятилетие непринуждённости, богемности и легкого «разгильдяйства». Начинается восхождение группы Queen, в основе музыкальной философии которой лежало отсутствие приверженности единому стилю. Самовыражение — краеугольный камень всех экспериментов 70-х. Дэвид Боуи, превращающий себя в арт-объект, эпатирует публику инопланетными преображениями. Певица и «мать панк-рока» Патти Смит публикует сборник стихов «seventh heaven» и декламирует лирические произведения под гитару. Рождаются хард-рок и глэм-рок, задающие вектор развития моды в молодёжной среде. На другом полюсе интересов поколения — диско, группа АВВА, пайетки, треугольные вырезы, стоячие воротники. Аляповатость — уже не табу. В каждой стране, вне зависимости от политического режима, 70-е ассоциировались с, казалось бы, взаимоисключающими друг друга понятиями: поиском и созерцательностью, протестом и смирением, разрушением и миротворчеством. Мир сотрясает серьёзный экономический кризис. Выпяченная элитарность больше не котируется. Люди — особенно молодого возраста — нередко выбирают стиль, который был рождён городскими распродажами, барахолками, притонами хиппи, андеграундными клубами и ресторанами. Помимо этого, тяга к естественности и даже «дикости» выражается в длинных волосах — как у мужчин, так и у женщин. Бахрома, фенечки, комбинезоны, блузки крестьянки создают образ «одухотворённых девушек», презирающих капитализм и монополизм. Набирает обороты борьба за экологию и дешевизну текстильного производства, поэтому широко используются синтетические ткани. Подробного описания заслуживает мужская мода. Именно в 70-е принцип сдержанности и отвержения пестроты — наследие «джентльменского отказа» — даёт трещину. Яркие цвета проникают в гардеробы мужчин. Шьют костюмы и рубашки самых неожиданных оттенков. Оранжевый и розовый носят с той же невозмутимостью, с какой много лет носили чёрный и коричневый. Крупная клетка является одним из популярнейших принтов. Как уже было сказано, в моде стоячие воротники и вырез «v». А ещё фигурные лацканы. Мужчины тоже начинают носить комбинезоны и шейные платки. В первую очередь, думая о 70-х, мы представляем расклешённые брюки (или джинсы) и водолазку, поверх которой надевается пиджак. Даже советские актёры и эстрадные исполнители появлялись на сцене именно в такой одежде: клёш и закрытое горло. Это сочетание оказалось актуальным и в наши дни. Последние несколько лет 70-е неизменно вдохновляют дизайнеров на новые коллекции. А потому напрашивается вывод, что модные каноны 70-х — не одна лишь экстравагантность, но также практичность, удобство и красота.

 5K
Жизнь

Эдмон Альбиус — человек, который смог «поженить» ваниль

Сегодня ваниль, хоть и является одной из самых дорогостоящих специй в мире, доступна многим людям. А когда-то она была настоящей редкостью. Её стручки, которые вывозились из Мексики, ценились на вес серебра. Разумеется, были попытки выращивать ваниль в других странах. Однако в других жарких краях, куда экспериментаторы переселяли ваниль, плоды не завязывались вообще. Дело в том, что опылять сложно устроенные цветки могут пчёлы только одного южноамериканского вида — мелипоны. А поскольку даже в Мексике этот вид был очень редким, здесь могли производить лишь 1-2 тонны ванили в год. Монополия Мексики продолжалась три века, вплоть до 1841 года и была прервана мальчиком-рабом по имени Эдмон. Эдмон родился в 1829 году на острове Реюньон (до 1822 г. этот остров носил название Бурбон). Его матерью была служанка из города Сент-Сюзан, которую звали Мелис и которая умерла при родах. Отца Эдмон никогда не видел, но, по всей видимости, им был раб по имени Памфил. Когда мальчик немного подрос, его владелица отдала чернокожего ребёнка своему брату, французскому колонисту Ферреолю Белье-Бомону, в чьём доме Эдмон стал выполнять обязанности слуги. Белье-Бомон увлекался ботаникой и выращивал множество разнообразных растений в саду своего поместья. Маленький Эдмон постоянно сопровождал хозяина, когда тот занимался садоводством, и постепенно стал его любимцем. Мальчик оказался любознательным, смышлёным и так же, как и сам Белье-Бомон, любил наблюдать за природой. Помимо прочих растений, в саду Белье-Бомона произрастала ваниль. На лиане, росшей у Белье-Бомона, стручки так же, как и везде за пределами Мексики в то время, не завязывались. Но однажды, когда он гулял по саду с двенадцатилетним Эдмоном, мальчик показал ему стручок ванили и объяснил, что нашёл способ опылять ваниль вручную. До этого Белье-Бомон рассказывал ему о том, как происходит опыление у растений, так что сам принцип ребёнку был знаком. Заслуга же Эдмона состояла в том, что он обратил внимание на строение цветка ванили, в частности, на присутствие в нём особой перегородки, ростеллума, которая препятствовала самоопылению. Эдмону удалось, используя заострённую бамбуковую палочку, приподнять её и соединить тычинки с пестиком. Убедившись в действенности этого способа, Бомон-Белье стал посылать Эдмона к другим землевладельцам, чтобы он обучил их рабов своему методу. C этого времени, то есть с 1841 года, выращивание ванили перестало быть прерогативой мексиканцев: новая культура быстро распространилась по разным странам. Остров Реюньон, родина Эдмона, стал основным экспортёром ванили, что обеспечило ему невиданное доселе процветание. В 1848 году рабство на острове было отменено, но Эдмон получил свободу ещё до официальной отмены. Тогда же он получил и свою фамилию — Альбиус (от лат. albus — белый). Возможно, эта фамилия была призвана подчеркнуть его новый статус, хотя высказывались предположения (ничем не обоснованные и, более того, опровергаемые прижизненными портретами), что Эдмон вовсе не был чернокожим. Не исключено также, что такая фамилия была выбрана из-за белого цвета цветка ванили. Дальнейшая судьба Эдмона сложилась не слишком удачно. Он покинул поместье Белье-Бомона и отправился в Сен-Дени. Его бывший хозяин попытался добиться для него государственной стипендии, в знак признания его заслуг, но безуспешно. Эдмон нанялся поваром к офицеру гарнизона, а затем и вовсе оказался в тюрьме за кражу. Белье-Бомону удалось добиться для него досрочного освобождения. Однако открытие Эдмона, обогатившее остров, ничего не принесло ему самому: он умер в бедности в 1880 году.

 2.8K
Интересности

Будешь танцевать, пока не умрешь

Во многих фэнтезийных книгах у некоторых несуществующих существ есть магические способности — они могут заставить человека танцевать, пока тот не упадет и не умрет. Например, такой магией владеют фейри — существа, своим названием напоминающие фей, но не являющиеся таковыми. Фейри — антропоморфные существа с длинными острыми ушами, хвостами и разноцветной кожей. Они любят издеваться над людьми, заставляя их плясать до упаду. История такова, что и в нашем реальном мире, в котором волшебство из книг найти сложно, произошел реальный случай массового помутнения. Это произошло в 1518 году — люди выходили на улицы и танцевали по несколько дней, недель и месяцев, не в силах остановить бешеную пляску. Они падали замертво от истощения и остановки сердца. Впоследствии этот случай вошел в историю под разными названиями: «эпидемия танцевальной чумы», «танцевальная мания», «танцевальная болезнь» и «хореомания». С чего же все началось? Дело было в Страсбурге (тогда этот город был частью Римской империи). Фрау Троффеа вышла на улицу и начала танцевать. Она кружилась без остановки целый день и целую ночь, пока не упала без сил, но даже во сне ее мышцы продолжали подрагивать, как будто она танцевала. Проснувшись, она почувствовала, что ноги снова понесли ее в пляс. Троффеа танцевала три дня, пока ее, истощенную и измученную, не отнесли в церковь, где пытались «вылечить». К сожалению, женщина скончалась. Но на ней все не закончилось, а только началось. За несколько дней число танцующих людей возросло до 30, через месяц их было уже 400. Сотни и сотни людей танцевали на площадях и улицах, они смеялись, плакали, ругались, впадали в панику, но не могли остановиться, словно их телом кто-то завладел, и оно больше им не подчинялось. Власти решили, что дело может быть связано с одержимостью дьяволом. Пригласили экзорцистов, но это не помогло. Люди продолжали танцевать, к ним продолжали присоединяться новые. Танцевальная лихорадка захватила несколько городов Западной Европы. По данным документов городского совета, ежедневно от танцевальной чумы умирало от 10 до 15 человек. До сих пор неизвестно, что тогда произошло. Есть и другие исторические справки о похожих случаях, но не настолько массовых. Вспышки танцевальной чумы вспыхивали в Италии, Германии, Голландии и Франции. Алхимик Парацельс первым описал этот случай и написал посвященный этому событию текст. Он назвал танцевальную чуму «хореоманией» и считал, что она вовсе не являлась болезнью. Алхимик писал, что женщины начинали танцевать добровольно, а остальные горожане присоединялись к ним по личным причинам. Долгое время считалось, что танцевальную чуму вызвала хорея, которую еще называют пляской Святого Витта. Хорея вызывает конвульсии, которые могли принять за танец. Но современные ученые это объяснение отвергают, потому что хорея — не инфекционное заболевание, оно не могло передаваться воздушно-капельным путем. Современные же исследователи подошли к вопросу более серьезно и попытались научно объяснить, почему могла начаться танцевальная лихорадка. По одной из версий, во всем было виновато пищевое отравление. В XVI веке в Европу привозили рожь из Азии — считается, что в одной из партий была спорынья (плесень), которую использовали как яд. В составе спорыньи есть вещества алкалоиды, схожие с наркотиками и ядами. По другой версии, танцевавшие люди были членами тайного общества, которые устроили обряд религиозного культа и вошли в транс. Мнений о происхождении танцевальной чумы бытовало много, но она не изучена, т.к. в современности подобных случаев не встречалось. Но в 1962 году произошел не менее интересный и необъяснимый случай — эпидемия смеха в Танганьике (ныне Танзания). Она вспыхнула в деревне Кашаша, в школе-интернате для девочек, 30 января 1962 года. Три ученицы начали одновременно смеяться и плакать. Всего в школе училось 159 учениц, из них «заразились смехом» 95 девочек. Ученицы не могли перестать смеяться около шестнадцати дней. На преподавателей эпидемия не распространялась, но школу пришлось на время закрыть. В мае 1962 года эпидемия смеха выбралась за пределы школы и даже деревни Кашаки — к деревне Ншамба. К тому моменту смехом заразились уже 217 человек, а в июне еще 48 девочек заразились смехом в школе Рамашене. Эпидемия смеха длилась полтора года, то утихая, то возобновляясь вновь, а затем совсем исчезла. Ученые также не смогли прийти к единому мнению, из-за чего началась эта эпидемия. Одна из теорий — массовое отравление грибами. Но в крови учащихся не было найдено никаких следов галлюциногенных грибов и других предполагаемых отравляющих ингредиентов. Еще одна теория заключалась в том, что смех был способом протеста и выражения недовольства учениц, которые жили в плохих условиях в школах-интернатах. Но эта версия никак не могла объяснить, почему случаи эпидемии встречались и вне школ. Сильвия Кардозо, ученый из Государственного университета Кампинаса, которая изучала смех у людей и животных, пришла к выводу, что эпидемия никак не связана с психическим состоянием «заболевших». Она считала, что их поразил неизвестных науке вирус. Неврологи Ханна и Антонио Дамасио пришли к такому же выводу — смех вызвал вирус, поразивший основные части мозга. Они даже предположили, что это мог быть один из видов энцефалита. Другие ученые пришли к выводу, что это была массовая истерия. Исследователь Джон Уоллер писал: «Школы в Центральной Африке особенно подвержены вспышкам массовой истерии. В конце 2008 года несколько девочек в танзанийской школе отреагировали на давление на важных экзаменах таким образом: некоторые упали в обморок, в то время как другие рыдали, кричали или бегали по школе». В мире много интересных случаев, причину которых до сих пор не могут выяснить ученые. Но танцевальная чума и эпидемия смеха — одни из самых загадочных феноменов человечества.

 1.1K
Психология

Счастье: почему цель всегда побеждает деньги

Почему истинное счастье кроется в цели и связях, а не только в богатстве и успехе В последнее время мы часто слышим споры о том, можно ли купить счастье за деньги. Одни убеждены, что это возможно, в то время как другие категорически не согласны с этим утверждением. В данной статье рассмотрим, почему счастье нельзя купить, и обсудим некоторые из наиболее известных исследований на эту тему. В итоге эти исследования показывают, что наличие цели, особенно «малой цели», может стать ключом к счастью. Исследования о деньгах и счастье Идея о том, что деньги напрямую связаны со счастьем, неоднократно подвергалась тщательному анализу. Многие исследования показали, что связь между ними гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Давайте рассмотрим три исследования, которые оказали значительное влияние на эту дискуссию. Исследование Канемана и Дитона 2010 года В 2010 году Дэниел Канеман и Ангус Дитон провели исследование, в котором проанализировали данные индекса благосостояния Gallup Pathways. Данные для индекса были собраны в ходе опросов в 2008 и 2009 годах. Было собрано 450 тысяч ответов жителей США, которые должны были рассказать о своей удовлетворенности жизнью и эмоциональных переживаниях. Поскольку данные уже были собраны, это исследование Канемана и Дитона было ретроспективным. Исследователи выяснили, что доход действительно связан с уровнем счастья, но только до определенного момента. Результаты показали, что счастье растет с увеличением дохода примерно до 75 тысяч долларов в год (с учетом инфляции сегодня эта цифра была бы выше). Однако за этим порогом дополнительный доход не приводит к значительному улучшению эмоционального состояния. Хотя исследование и дало много полезной информации, у него есть и недостатки. Оно рассматривало лишь небольшой период времени — всего один-два года — и основывалось на данных, предоставленных самими участниками. Поэтому к его выводам стоит относиться с осторожностью. Исследование Мэтью Киллингсворта 2016 года В 2016 году Мэтью Киллингсворт провел последующее исследование, используя современные методы. Он собрал данные с помощью приложения под названием Track Your Happiness, которое предлагало участникам несколько раз в день сообщать о своем эмоциональном состоянии, деятельности и контексте в режиме реального времени. Это исследование, как и предыдущее, было ретроспективным. Выводы Киллингсворта были схожи с результатами Канемана и Дитона: с ростом дохода росло и счастье. Интересно, что его исследование показало, что даже после преодоления порога в 75 тысяч долларов дополнительное богатство все еще может приводить к постепенному увеличению счастья, хотя и не в такой степени, как раньше. Хотя это исследование использовало инновационные методы сбора данных, оно также имело свои ограничения. Оно охватывало всего семь или восемь лет и не могло установить причинно-следственную связь между деньгами и счастьем — только корреляцию. Гарвардское исследование развития взрослых Чтобы получить более полное представление о счастье, обратимся к одному из самых продолжительных и всеобъемлющих исследований — Гарвардскому исследованию развития взрослых. В отличие от предыдущих исследований, это было проспективное исследование, которое длилось много лет, и регулярно собирались данные об участниках на протяжении всей их жизни. Исследование началось в 1938 году с участия 724 мужчин, которые были разделены на две группы: студенты Гарварда и мальчики из неблагополучных районов Бостона. В течение десятилетий к исследованию присоединялись их супруги и дети, и в итоге оно охватило тысячи участников. Исследователи проводили разнообразные интервью, анкетирования, медицинские осмотры и другие мероприятия, продолжая наблюдать за участниками на протяжении 80 лет. Результаты оказались поразительными. Исследователи выяснили, что счастье не связано напрямую с уровнем дохода, богатством, достижениями или наличием конкретной цели. Вместо этого оно в наибольшей степени определяется нашими межличностными связями, нашими отношениями и ощущением общности. Почему цель по-прежнему имеет значение Возможно, вы задаетесь вопросом: если счастье в большей степени зависит от межличностных отношений, то какова роль цели в этом процессе? Когда вы занимаетесь своей «малой целью» — деятельностью, которая вас зажигает и делает жизнь ярче, — вы естественным образом становитесь лучше. И когда вы это делаете, люди тянутся к вам, словно мотыльки к огню. Вы строите отношения и создаете сообщество вокруг того, что вам дорого. Целеустремленные люди привлекают единомышленников, учеников и учителей. Они создают сообщества, основанные на их увлечениях. Таким образом, цель становится основой для формирования связей, которые, как показало гарвардское исследование, являются необходимым условием для счастья. Заключение: стремление к целеустремленным сообществам За деньги нельзя купить счастье. Хотя исследования Канемана, Дитона и Киллингсворта демонстрируют связь между богатством и удовлетворенностью жизнью, они не могут утверждать причинно-следственную связь. К тому же эти исследования проводились в краткосрочной перспективе и имеют ретроспективный характер, что ограничивает их применимость. Более убедительные результаты были получены в ходе Гарвардского исследования развития взрослых. Более 80 лет наблюдений показали, что основой счастья являются межличностные связи. Когда вы преследуете свою цель, вы естественным образом формируете эти связи и создаете целеустремленные сообщества, которые могут стать ключом к счастливой жизни. Не стремитесь к деньгам ради счастья. Стремитесь к своей цели, и связи и радость придут к вам сами. По материалам статьи «Happiness: Why Purpose Beats Money Every Time» Psychology Today

 5.3K
Искусство

Странные русские произведения, о которых вы не слышали

Что, если представить самое абсурдное, дикое, выходящее за рамки приличия произведение, где топором размахивает совсем не Раскольников? «Елка у Ивановых» — пьеса Александра Введенского, члена группы писателей «Объединение реального искусства» (ОБЭРИУ). ОБЭРИУ провозглашали отказ от традиционной формы искусства и ратовали за абсурд. «Елка у Ивановых» — яркий пример «обэриутской» поэтики. В пьесе Введенского сложно уловить причинно-следственную связь, мотивацию поступков персонажей и сам сюжет. Если изначальная завязка сюжета абсолютно по-достоевски понятна: родители уходят в театр, оставляя детей на няню, а няня, которую возмутило поведение одной из девочек, решает зарубить ее топором. Родители возвращаются из театра и узнают о смерти дочери. Казалось бы, пугающая и волнительная завязка, но вполне адекватная для, например, детектива. Но Введенский не был бы «обэриутом», если бы развивал события своей пьесы в понятном читателю ключе. По ходу основного действия оказывается, что дети — и не дети вовсе. Их возраст балансирует от 1 года до 82 лет. Сосчитать детей почти невозможно, да и фамилия у каждого члена этой семьи разная, а ни одного Иванова и в помине нет. В описании суда над няней происходит пик странности: вместо того, чтобы оправдываться, няня начинает в стихотворной форме рассказывать про судебное дело Козлова и Ослова, персонажей, которые не появлялись и больше не появятся в произведении. А мать убитой на суде произносит только бессмысленные сочетания гласных и согласных. Описать все происходящее в произведении невозможно. Но самая вопиющая абсурдность, которую позволяет себе Александр Введенский, происходит в конце произведения, когда погибшую девочку оставляют в комнате, под возвышающейся над ней елкой. Сегодня пьесу Введенского можно назвать «хулиганской» и «экспериментальной». Второе странное и заставляющее покрываться мурашками произведение также написано выходцем из литературной группы ОБЭРИУ. Даниил Хармс за два года до своей смерти написал не менее абсурдистское произведение, чем Введенский. Его повесть «Старуха» рассказывает о старухе, которая пришла в комнату к рассказчику и умерла в самом начале повести. Только умерло лишь ее сознание, а вот тело продолжило жить. В попытках избавиться от старухи главный герой насильно запирает ее в чемодане, после чего этот чемодан крадет неизвестный. Невольная параллель проводится с произведениями Николая Васильевича Гоголя. Только если рассказы Гоголя состоят не только из пугающих моментов, но еще и не лишенных юмора, то повесть Хармса напоминает жуткий сюрреализм. В «Старухе» меньше абсурда, чем в «Елке у Ивановых». Повесть была написана уже после распада группы ОБЭРИУ, тогда Хармса стали относить к поставангардному творчеству. В его произведении есть логика и мотивация, это не просто «страшилка» про старуху, восставшую из мертвых. Своего героя-рассказчика автор наделяет своими чертами, вдыхает в него свой психологический портрет. Этот психологизм остался не принятым многими членами бывшего ОБЭРИУ, например, Введенским. Конечно, совсем обойти элементы абсурдизма Хармс не мог. Поэтому иногда в повести возникают не относящиеся к сюжету сцены: описание часов с вилкой и ложкой вместо стрелок, неизвестный старик, который зачем-то ищет главного героя, но его линия не имеет никакого дальнейшего развития. Несмотря на свою странность, «Старуха» считается главным произведением всей библиографии Даниила Хармса. Писатель Сигизмунд Кржижановский не относился ни к одной литературной группе, но его часто сравнивали с такими писателями, как Кафка, Борхес, Хармс и Введенский. «Неукушенный локоть» — лишь одна из новелл Кржижановского, в которой преобладают элементы абсурда. Все повествование строится вокруг мужчины, для которого главной целью жизни было укусить собственный локоть. Цепочка необратимых событий начинается с того, что об этом мужчине рассказывают газеты. «Локтизм» — так назвали явление, которое быстро вошло в массы. Пытаться укусить собственный локоть стало главным хобби всех приверженцев «локтизма». Идеей заразились не только философы, которым нравилась мысль достигнуть недостижимого, но и простой народ. В отделах одежды появляются специальные куртки «локтевки» с вырезами для локтей, чтобы было удобнее кусать локти, если, конечно, это кому-нибудь удалось бы. Заядлые алкоголики и курильщики бросили свои вредные привычки и стали «локтеманами». Кржижановский, несмотря на всю абсурдность своего произведения, поднимает вопрос «стадного чувства» в социуме. Правда, в своей необычной манере. Начало и середина ХХ века в литературных кругах ознаменовались временем экспериментальной прозы и поэзии, выхода за рамки обыденности. Тогда и появлялись футуристы, ничевоки и ОБЭРИУ — группы писателей, чьи произведения до сих пор удивляют и шокируют.

 1.5K
Интересности

16 странных заболеваний, связанных с различными профессиями

Если вы проводите весь день на работе, сгорбившись над клавиатурой, скорее всего, в какой-то момент вы пожалуетесь на что-то вроде боли в шее или воспаленных глаз. Или же вы весь день проводите на ногах, а вечером, вероятно, ощущаете тяжесть в нижних конечностях. Но такие жалобы — ничто по сравнению с профессиональными заболеваниями, от которых люди страдали раньше. Колено пекаря «Колено пекаря» — это заболевание скелета, при котором ноги сгибаются внутрь друг к другу, пока, согласно одному словарю XIX века, они «не начинают напоминать правую сторону буквы к». Когда-то этот недуг был распространен среди пекарей. Им обычно приходилось переносить весь свой вес только на одну ногу, когда они переносили тяжелые корзины с хлебом. Перелом шофера До того, как кто-то придумал запускать машины изнутри, первые автомобили приходилось заводить вручную снаружи с помощью ручки стартера, соединенной непосредственно с передней частью двигателя. У такого способа было одно печальное последствие: могла последовать отдача от ручки в руку человека, что вызывало болезненный перелом лучевой кости, известный как шоферский. Мошонка трубочиста Жизнь викторианских трубочистов была и так достаточно неприятной. Иногда им приходилось снимать всю одежду, чтобы забраться в самые маленькие закоулки и дымоходы, заполненные сажей. Канцерогены, содержащиеся в саже, могли раздражать самую чувствительную область тела трубочиста и вызывать форму рака, называемую «мошонкой трубочиста», или «сажевой бородавкой». Колено священнослужителя Бурса — это небольшой мешочек с жидкостью, который смягчает кости и сухожилия сустава. При бурсите этот мешок воспаляется, вызывая болезненные ощущения. А при инфрапателлярном бурсите поражается сумка, расположенная чуть ниже коленной чашечки. Эту конкретную форму бурсита еще называют «коленом священнослужителя», потому что она часто возникает из-за того, что вес тела человека концентрируется на самой нижней точке, когда он становится на колени, как священник, молящийся в храме. Бедренная кость сапожника Если ежедневно проводить время на коленях, забивая подошву обуви, то это грозит появлением десятков крошечных, но безболезненных переломов в бедренных костях. Тело способно залечивать такие мелкие переломы самостоятельно, просто заново наращивая костную ткань, но, когда бедро так травмируется в течение десятилетий работы, результатом может стать довольно отвратительно выглядящий костный нарост, называемый «бедренной костью сапожника». Шея скрипача Слишком длительная игра на скрипке может вызвать локальное воспаление той части шеи, к которой прилегает инструмент. Обычно это вызвано только трением и давлением, но иногда, особенно когда скрипач использует старые инструменты, это состояние может быть результатом бактериальной или грибковой инфекции, которая имеет неприятные последствия, если ее не лечить. Большой палец егеря «Большой палец егеря» возникает из-за повреждения локтевой коллатеральной связки, которая связывает кость у основания большого пальца с остальной частью руки. Впервые это заболевание описали в 1950-х годах, когда выявили несколько случаев среди шотландских егерей, убивающих дичь вроде кроликов, прижимая их к земле и ломая им шею с помощью большого и указательного пальца. Это оказывало такое сильное давление на связку у основания большого пальца, что она разрывалась, вызывая болезненную травму. Катаракта стеклодува Нагрев стекла или расплавленного металла в печи способен привести к выделению небольшого количества радиации, которая в те времена, когда еще не было защитных очков, поглощалась глазами стеклодува и в конечном счете приводила к катаракте. Это же заболевание когда-то было распространено среди кузнецов и литейщиков. Дрожь шляпника Безумный Шляпник Льюиса Кэрролла не совсем выдумка. В XIX веке нитрат ртути использовался в производстве фетра для изготовления шляп, поэтому шляпники рисковали длительное время находиться под воздействием отравляющих паров. Это могло вызвать всевозможные психологические и физические проблемы, включая хроническую дрожь мышц или тремор. Колено горничной Когда в больших викторианских домах были горничные, они проводили много времени за уборкой на коленях. Это часто могло вызывать препателлярный бурсит, или «колено горничной» — воспаление слизистой сумки, которая смягчает переднюю часть коленной чашечки (похоже на «колено священнослужителя», но немного выше). Колики художника Ртуть, используемая при изготовлении фетра, сводила с ума шляпников, а свинец в красках вызывал хронические запоры у художников и производителей красок. Недуг в конечном счете мог стать настолько серьезным, что перерастал в болезненное состояние пищеварения, известное как colica pictorum, или «колики художника». Эта форма заболевания также когда-то называлась «девонширскими коликами» (после того как несколько человек в Девоне отравились свинцом, который использовался в местных прессах для сидра в XVII веке). Локоть студента Локтевой бурсит — это воспаление локтевого отростка, наружной поверхности локтя. Он может быть вызван давлением, возникающим при опоре на стол во время чтения или учебы, поэтому имеет название «локоть студента» (а также «локоть сантехника» и «локоть шахтера»). Косточка портного «Косточка портного» — это воспаление кости у основания мизинца с образованием твердого и часто очень болезненного нароста. Когда-то это заболевание было распространено среди портных, которые проводили много времени за работой с тканью, сидя на полу и скрестив ноги, из-за чего внешняя сторона ступней терлась о пол. Легкое тромбониста Гиперчувствительный пневмонит — это медицинский термин, обозначающий воспаление легких, вызванное вдыханием бактерий, содержащихся в пыли, парах или воздухе. Если эти бактерии попадут внутрь духового инструмента, то можно получить «легкое тромбониста». К различным формам одного и того же заболевания относят «легкое работника сауны», «легкое птицевода», «легкое заводчика голубей», «легкое мойщика сыра» и «легкое нюхающего табак». Ягодицы ткача Если сидеть на жестких деревянных стульях и ткать в течение всего дня, может возникнуть седалищный бурсит — болезненное воспаление бурсовой сумки, которая смягчает седалищную кость бедра. Болезнь сортировщиков шерсти Это заболевание еще известно как «болезнь старьевщика» или «легкое стригальщика». Звучит не так страшно по сравнению со своим более популярным названием — легочной сибирской язвой. Впервые ее обнаружили среди йоркширских стригалей овец в XIX веке. В шерсти парнокопытных встречаются различные бактерии, которые вдыхаются людьми, работающими с этими животными. Однако раньше сортировщикам шерсти могло не повезти, и они иногда встречались со спорами сибирской язвы. По материалам статьи «16 Weird Work-Related Ailments» Mental Floss

 1.3K
Наука

Игры для мозга: правда и мифы о когнитивных тренировках

Авторы статьи — нейробиологи Майкл Дюлас и Иэн Макдоно. Около 2,3 миллиона взрослых американцев старше 65 лет — это более 4% населения — страдают деменцией. В России больных с деменцией около 1,4 миллиона. Однако даже без постановки этого диагноза некоторое снижение когнитивных функций является нормальным процессом старения. И независимо от того, связано ли это с опасениями по поводу снижения когнитивных способностей или с осознанием того, что во время стресса мы не всегда можем похвастаться отличной памятью, у многих из нас были моменты, когда мы чувствовали, что нам не помешал бы дополнительный импульс в области мышления. Хорошая новость заключается в том, что исследования доказали, что люди могут внести изменения в свою жизнь, начиная со зрелого возраста, которые способны предотвратить или отсрочить снижение когнитивных способностей и даже уменьшить риск развития деменции. К таким изменениям относятся отказ от курения и тщательный контроль артериального давления. В дополнение к этим изменениям в образе жизни многие люди обращаются к играм для тренировки мозга, которые, как утверждается, способны оптимизировать работу мозга в любом возрасте. Создатели приложений и игр для тренировки мозга обещают, что их продукты могут сделать все: от предотвращения снижения когнитивных способностей до повышения IQ. Однако до сих пор эти утверждения были подкреплены лишь противоречивыми доказательствами. Мы — когнитивные нейробиологи, и наша работа связана с сохранением здоровья мозга на протяжении всей жизни. Мы исследуем, как наш мозг обрабатывает информацию и как можно использовать методы визуализации для понимания когнитивных процессов и тренировки мозга. Наша цель — раскрыть секреты того, как наш мозг меняется естественным образом с течением времени, и что мы можем сделать, чтобы повлиять на эти изменения. Современные исследования открывают новые горизонты в понимании того, как мозг функционирует в процессе обучения. Они дают нам представление о том, как мы можем поддерживать его здоровье и какую роль в этом могут сыграть игры для тренировки мозга. Мы убеждены, что эти исследования предлагают несколько ценных стратегий для того, чтобы эффективно развивать свой ум. Тренировка мозга: реальность и вымысел Тренировка мозга представляет собой комплекс задач, часто в игровой форме, которые часто основываются на хорошо известных тестах для оценки различных когнитивных способностей. Эти задачи часто выполняются на компьютере. Большинство игр, направленных на тренировку мозга, созданы для того, чтобы помочь игрокам развить один или несколько конкретных навыков. Одним из примеров такой игры является игра, в которой вам показываются комбинации букв и цифр. Иногда вам нужно быстро определить, является ли данная буква четной или нечетной, а в других случаях — переключиться на решение, согласная это буква или гласная. Сложность игры может увеличиться, если вам необходимо выполнить задание в ограниченный срок. Эти игры созданы таким образом, чтобы быть сложными и требовать от игроков повышенного внимания, молниеносной реакции и умения быстро адаптироваться к меняющимся правилам. Это качество, известное как исполнительное функционирование, является залогом успеха в таких играх. Однако, как оказалось, навыки, которые мы приобретаем в таких играх, часто не могут быть применены в реальной жизни. Психологи до сих пор активно обсуждают, достигают ли интеллектуальные игры своей конечной цели — устойчивого улучшения когнитивных функций в различных областях. Чтобы сделать такие заявления, необходимы строгие доказательства того, что игра в определенную игру действительно улучшает когнитивные способности или работу мозга. В 2016 году Федеральная торговая комиссия наложила штраф в размере 50 миллионов долларов на одну из самых популярных в то время игр для тренировки мозга — «Яркость». Причина наказания — введение потребителей в заблуждение. Компания убеждала покупателей, что их продукт поможет повысить умственную работоспособность на работе или в школе и предотвратить или отсрочить снижение когнитивных способностей. Если улучшение игры с помощью тренировки мозга помогает игроку достичь лучших результатов только в этой или очень похожих играх, то, возможно, разработчики игр должны рассмотреть альтернативные пути. Придайте этому определенную остроту В исследовании под названием «Проект Синапс» одной группе участников было предложено заняться новым видом деятельности, с которым они были мало знакомы. Им предложили выбрать одно из двух занятий: цифровую фотографию или квилтинг. Хотя эти занятия не были играми, они должны были быть увлекательными, сложными и проходить в социальной среде. Другая группа занималась занятиями, которые не предполагали активного обучения. Например, они участвовали в тематических мероприятиях, связанных с путешествиями или приготовлением пищи, или занимались более уединенными вещами, такими как разгадывание кроссвордов, прослушивание музыки или просмотр классических фильмов. Эти группы встречались 15 часов в неделю в течение 14 недель. В начале и в конце исследования все участники были протестированы на различные когнитивные способности. Те, кто занимался новыми, сложными видами деятельности, значительно улучшили свою память, скорость обработки информации и умение рассуждать, по сравнению с теми, кто выполнял менее сложные задачи. При этом никто из участников не проходил специального обучения для выполнения этих когнитивных тестов. Это говорит о том, что сложные действия способствовали улучшению навыков, которые затем можно было применять в новых ситуациях, например, при запоминании списка слов или решении абстрактных задач. В ходе исследования ученые провели сканирование мозга участников. Выяснилось, что у тех, кто занимался более сложными видами деятельности, повысилась эффективность работы нервной системы. Это значит, что их мозгу не приходилось прилагать так много усилий, чтобы решать проблемы или вспоминать информацию. Исследование также показало, что чем больше времени участники посвящали своим проектам, тем больше развивался их мозг и тем лучше становилась их память к концу 14 недель. Одно из различий между занятиями в рамках Проекта Синапс и традиционной тренировкой мозга заключается в том, что первые выполняются в группе, а вторые — в одиночку. Хотя другие исследования показывают, что социальное взаимодействие приносит пользу, Проект Синапс не выявил разницы между занятиями в группе и в одиночку, когда уровень сложности был невысоким. Таким образом, судя по всему, ключевым фактором для поддержания когнитивного здоровья и здоровья мозга является сложность задач, а не социальные взаимодействия. Что вы можете сделать для поддержания здоровья вашего мозга? Возможно, вы решили освоить цифровую фотографию или квилтинг. Но дело не в этих конкретных занятиях. Важно то, что вы ставите перед собой новые вызовы, а это часто происходит само собой, когда вы пробуете что-то новое. Новое обучение, которое часто требует усилий и даже может быть разочаровывающим, задействует ресурсы двух важных отделов мозга: лобной доли, отвечающей за мышление и принятие решений, и теменной доли, отвечающей за внимание и объединение различных сенсорных сигналов. Эти два отдела постоянно взаимодействуют друг с другом, что помогает мозгу адаптироваться к любым новым ситуациям и не переходить в «режим привычки». К каким выводам мы приходим? С одной стороны, игры, которые позиционируются как способ тренировки мозга, могут оказаться не самым эффективным решением по сравнению с другими методами развития когнитивных навыков. Удивительно, но, возможно, вы уже активно тренируете свой мозг, играя в сложные игры, которые не позиционируются как «тренировка мозга». Такие игры, как «Тетрис» или стратегические игры в реальном времени вроде Rise of Nations доказали свою способность улучшать когнитивные способности игроков. Исследования даже показывают, что игра «Супер Марио 64» может привести к увеличению объема мозга в некоторых его областях, включая гиппокамп — центр памяти. Хотя нет убедительных доказательств того, что любая игра или программа для тренировки мозга может значительно улучшить когнитивные способности в целом, некоторые из них могут способствовать развитию конкретных навыков. Как и в других видах деятельности, ключом к успеху является сложность. Если вы увлечены словами, попробуйте сыграть в игру, основанную на числах. Если же вы любите математику, то обратите внимание на словесные игры или головоломки. Выберите задачу, которая вызывает у вас дискомфорт, и вы получите наилучшие шансы сохранить и даже улучшить свои когнитивные способности. Как только вы начнете чувствовать себя уверенно и привычно, это будет означать, что пришло время для новых испытаний. Смените игру или добавьте немного сложности, перейдя на уровень, который кажется вам недосягаемым. По материалам статьи «Brain-training games remain unproven, but research shows what sorts of activities do benefit cognitive functioning» The Conversation

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store