11 фильмов, которые стоит посмотреть каждой женщине

Киновселенная богата и многогранна. В ней есть комедии, которые могут прогнать уныние, мотивирующие фильмы, способные дать нам сил на новые свершения, мелодрамы, в центре которых — самые искренние и красивые истории любви. А есть картины для женщин. Кстати, далеко не всегда они про любовь. Эти киноленты непредсказуемые, как и все представительницы прекрасного пола. Мы составили для вас список самых интересных фильмов, которые обязательно стоит посмотреть каждой девушке. Возможно, вы сможете почерпнуть мудрую мысль или сделать какие-то выводы, которые помогут вам изменить жизнь к лучшему. «Коко до Шанель» Кто же не знает эту великую женщину? Французский модельер, основательница модного дома Chanel, человек, который оказал огромнейшее влияние на моду ХХ века. Да что там говорить, сейчас даже подростки знают о «маленьком черном платье», которое должно быть в гардеробе каждой девушки. Но, как и судьба любого известного человека, ее жизнь была далеко не безоблачной. Она росла в приюте, пела в кабаре и даже числилась в немецкой разведке. Но, не случись с ней всего этого, вряд ли она стала бы законодательницей «роскошной простоты», такой, какой ее знает весь мир. В фильме великую Коко сыграла Одри Тоту, которая долго отказывалась от этой роли, считая, что невозможно поместить в одном фильме целую жизнь такого великого человека. «Я не хотела играть ее в тот период, когда она уже состоялась как личность, окружила себя легендами и мифами, — признавалась Одри. — Кроме рождения в одной стране, нас роднит только то, что мы сами не выбирали свой жизненный путь: она не собиралась становиться великим дизайнером, как я — актрисой». «Ешь, молись, люби» Иногда жизнь как в сказке вовсе не является тем, о чем вы мечтали. Ярким примером является главная героиня фильма «Ешь, молись, люби» Элизабет Гилберт. Казалось бы, у нее есть все, что нужно для счастья: любящий муж, хорошее образование, успешная карьера писателя, шикарный дом. Но действительно ли это то, что нужно женщине? Возможно, ее идеальная жизнь — только иллюзия, ширма, за которой скрывается настоящая Элизабет? Фильм показывает, как можно начать все с чистого листа, не боясь неудач. После развода с мужем главная героиня отправляется в путешествие, чтобы узнать себя. В ее списке 3 страны: Италия — для наслаждения жизнью, Индия — для познания себя, Индонезия — для обретения гармонии и настоящей любви. Хороший рецепт от депрессии, как считаете? «Служебный роман» В список самых популярных фильмов о женщинах-боссах попала и советская картина. Сложно это осознать, но даже во времена Советского Союза было очень сложно создать образ «синего чулка». Ведь по сценарию главная героиня должна была быть очень далека от моды. Но вот ведь незадача: Алиса Фрейндлих, которую отобрали на роль Людмилы Прокофьевны Калугиной, оказалась страшной модницей. Поэтому одежду для ее гардероба собирали сотрудники всего «Мосфильма». Но, несмотря на некие сложности, эта роль стала для актрисы одной из самых любимых. Как потом признавалась Алиса Фрейндлих, после выхода картины советские женщины присылали ей очень много восторженных писем, в которых говорили, что после просмотра фильма сразу же отправлялись заказывать в ателье платье, как у главной героини. «Солдат Джейн» Интересно, каково это — быть лишь экспериментом, марионеткой в руках представителей власти? Чувствовать, что на тебя многие смотрят свысока, не ожидая высоких результатов? Именно в такой ситуации оказалась Джордан О`Нил — девушка из элитного подразделения, которое создал сенат США, чтобы проверить, могут ли женщины служить не хуже мужчин. Этот фильм не имеет лихо закрученного сюжета и интриги, которая не отпускает зрителя до самого последнего момента. Зато он как нельзя лучше демонстрирует силу воли человека, показывает, на что способна девушка в нечеловеческих условиях, в которых даже мужчины чувствуют себя уязвимыми. «Солдат Джейн» является классикой кинематографа и оказывает неизгладимое впечатление на женскую аудиторию. «Несносные боссы» Начальница-нимфоманка… Это ли не мечта любого подчиненного? Наверное, да, но только не в том случае, если у этого самого подчиненного есть невеста. Поэтому единственное желание главного героя Дейла — не уединиться в кабинете с соблазнительным боссом, которую великолепно сыграла Дженнифер Энистон, а избавиться от нее. Сама Энистон не раз говорила о том, что хоть в фильмах и интересно наблюдать за людьми, подобных ее героине, но в реальной жизни таких боссов нужно изолировать. Впрочем, рискнем не согласиться с этим мнением. Роль Джулии Харрис критики считают самой сексуальной из всех, которые когда-либо играла Дженнифер. «Дьявол носит Prada» Как относится общество к женщинам, которые очень многого добились в своей жизни? Правильно, они их ненавидят, считая, что такими успешными быть неприлично и неправильно. Впрочем, главную героиню фильма «Дьявол носит Prada» Железную Миранду чужое мнение абсолютно не смущает. Действительно, зачем оно ей, если она способна заставить бедного дизайнера переделать новую коллекцию лишь одним поджатием губ? Прототипом героини Мерил Стрип стала Анна Винтур — главный редактор американского издания Vogue. Именно ее стоит благодарить за несносный характер, безжалостность и циничность, которыми обладает Миранда в этой картине. Самое интересное, что сама Анна никак не прокомментировала процесс съемок фильма. Но на его премьеру не только пришла, но и была полностью одета в Prada. По словам самих авторов картины, фильм был создан не для того, чтобы выставить Анну в негативном свете, а чтобы показать нелегкую жизнь успешных женщин. «Жизнь в розовом цвете» Зачастую биографические фильмы слишком сухие, похожие на документальные киноленты. Однако, это не про картину «Жизнь в розовом цвете», которая рассказывает о становлении как певицы непревзойденной Эдит Пиаф. Ее жизнь не была похожа на сказку. Будущая знаменитость росла с бабушкой в нищете, в мире, где женщин ни во что не ставили. Девушка сражалась за право петь и любить. Благодаря владельцу кабаре, который взял ее на работу, она научилась быть красивой, нравиться зрителям, жить на сцене. Ее талант, искренность, умение быть собой быстро завоевали сердца публики и позволили ей купаться в лучах славы. После просмотра этого фильма каждая девушка сможет ощутить в себе силы бороться за свою мечту, как в свое время это сделала Эдит Пиаф. «Леди Босс» Что бы вы стали делать, если бы были не очень честной бизнес-вумен, которую поймали на финансовых махинациях и посадили в тюрьму на 8 месяцев? Отчаялись бы или строили в голове коварный план мести? Великолепная Мелисса Маккарти выбирает второй вариант. После выхода из мест не столь отдаленных главная героиня сразу же берется за возведение новой финансовой пирамиды, благодаря… кондитерским изделиям! И все бы хорошо, но у пухлой дамы появляются конкуренты. Впрочем, Мишель Дарнелл просто так не запугать, поэтому она начинает войну с конкурентами и советует вам беречь свои денежки... «Малышка на миллион» Девушка, мечтающая стать боксером — большая редкость. Поэтому вполне закономерно, что на главную героиню Мэгги Фитцджеральд, которая стремится воплотить эту мечту в жизнь, все смотрят косо. Даже местный пожилой тренер Фрэнк Данн отказывается тренировать молодую, амбициозную девушку. Но что такое отказ и отсутствие веры со стороны окружающих для человека, который привык всегда и во всем добиваться своего? Мэгги решительная, смелая, целеустремленная. Наверное, именно поэтому она решает тренироваться сама, уверенная, что сила воли позволит ей достичь желаемого. «Малышка на миллион» вызывает бурю эмоций. Грамотный подход режиссера, внимание к мелочам, талант главных актеров — все это позволило создать суровую, но, с другой стороны, удивительную, ничем не приукрашенную картину, которая показывает всю жестокость жизни. Но ведь, если главная героиня — боксер, иначе быть не может, правда? «Дорога перемен» Фильм, главные роли в котором исполняют Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет, априори не может быть плохим. Особенно, если он был снят под руководством одного из лучших режиссеров мира Сэма Мендеса. «Дорога перемен» рассказывает об обычной семейной паре ХХ века, живущей в пригороде Нью-Йорка. Их жизнь ничем не примечательна: двое детей, средний достаток, серые будни, которые поразительным образом напоминают друг друга. Чтобы избавиться от этой рутины и оказаться в «высшем обществе», Фрэнк и Эйприл (главные герои картины) решают уехать в Париж. Увы, их ожидает череда неприятных сюрпризов, которые мало совпадают с планами на светлое будущее. Смогут ли герои преодолеть все испытания, которые приготовила им судьба, и все-таки зажить той жизнью, о которой они мечтают? Или же дело вовсе не в месте жительства, а в них самих?.. «Эрин Брокович» Женщины далеко не всегда нежные, ранимые, романтичные. Есть и другие — решительные, смелые, целеустремленные. Такие, как Эрин Брокович. Она не имеет права быть слабой, ведь одна растит троих детей и вынуждена тяжело работать в юридической конторе, чтобы иметь возможность прокормить их. Возможно, ее жизнь и была бы такой обычной и непримечательной, если бы однажды женщина не осознала, что способна на большее. Ее упорство и желание помогать окружающим позволят ей сыграть очень важную роль в жизни многих людей. Она победит мощнейшую корпорацию, станет героем и, в то же время, останется любимой мамой, хранительницей очага. Не верите, что хрупкая, но сильная духом женщина сможет добиться своего? Тогда приглашаем к просмотру картины. Этот фильм как нельзя лучше демонстрирует, что из любой, даже самой сложной ситуации можно найти выход, и при этом остаться человеком. «Там, где сердце» В центре картины весьма банальная история, которую очень часто используют режиссеры при создании фильмов. Главную героиню бросает парень, когда узнает, что она беременна. Казалось бы, чем еще может удивить режиссер требовательную публику? Однако Мэтту Уильямсу удалось снять удивительно трогательную мелодраму, главная цель которой — показать, что надежда есть всегда. И у пусть у юной Новали нет ни денег, ни друзей. Пусть она находится в незнакомом городе, а жить ей приходится между магазинными полками в супермаркете. Это все неважно, если через несколько месяцев на свет появится самое дорогое, что есть в жизни каждой женщины — ее ребенок. Фильм «Там, где сердце» учит никогда не отчаиваться, не опускать руки даже тогда, когда кажется, что весь мир отвернулся от вас. Нужно просто уверенно идти вперед, помогать людям, радоваться жизни и каждому дню. В этом секрет счастья, и именно об этом нам рассказывает картина с Натали Портман в главной роли.

9 вещей, которые отличают счастливых людей от несчастных

Если вы думаете, что в ваших неудачах виноваты окружающие люди, то глубоко заблуждаетесь. Как говорится, каждый сам кузнец своего счастья, поэтому все, что происходит в жизни каждого человека — результат исключительно его действий. Счастье — это личный выбор. И оно приходит только тогда, когда мы сами этого хотим. Ошибка многих людей заключается в том, что они ждут «манны небесной» и считают, что не смогут стать счастливыми, пока не получат все, о чем мечтают: высокооплачиваемую работу, большую уютную квартиру, дорогую машину. На самом деле, все гораздо проще. Счастливые люди окружают себя людьми, которые тоже счастливы Ваше настроение зависит не только от происходящих событий, но и от окружающих. Если вы предпочтете общение с позитивными людьми, то всегда будете находиться в хорошем расположении духа. И наоборот. Если среди ваших друзей меланхолики, вечно грустные и недовольные жизнью, вы невольно будете перенимать от них плохое настроение. Поэтому общайтесь с оптимистами и сами излучайте позитив. Тогда окружающие к вам потянутся. Счастливые люди ни с кем себя не сравнивают Если постоянно сравнивать себя с друзьями, коллегами, знакомыми, то вы будете неуверенными в себе. Такое отношение, в свою очередь, сделает вас глубоко несчастным. Да, есть люди, которые больше зарабатывают, популярнее, имеют много друзей. Но завидуя им, вы никогда не добьетесь успеха и не станете счастливым. Вместо того, чтобы ориентироваться на чужую жизнь, наведите порядок в своей. Обратите внимание на свои сильные стороны и активно пользуйтесь вашими талантами. Это поможет двигаться вперед к своей цели. Счастливые люди любят медитировать Если иметь ясное мышление, то оно поможет обрести эмоциональный покой. По сути, такое сочетание и является счастьем. Гармония в сердце и душе позволяет чувствовать себя личностью, которая способна реализовать свои желания. Самый простой способ добиться такого состояния — медитация. Этот процесс отрешения от мира и погружения в себя помогает сосредоточиться на определенных действиях, мыслях или объектах. Если каждый день медитировать хотя бы по несколько минут, то вам легче будет разобраться в своей жизни, расставить приоритеты, составить список целей, которые вам нужно достичь в ближайшее время. Также медитация помогает мыслить более позитивно, в каждой неприятной ситуации находить плюсы и концентрироваться именно на них. Так вы будете меньше нервничать и сможете наслаждаться каждым днем. При помощи регулярной медитации вы сможете избавиться от стрессов, тревожного состояния, достичь эмоциональной стабильности. Счастливые люди умеют быть благодарными Счастье не может существовать без благодарности. Они тесно связаны одной нитью и рука об руку идут по жизни. Если вы умеете быть благодарными, значит, не только сможете сами стать счастливыми, но и сделаете счастливым другого человека. Но важно не только испытывать благодарность, но и уметь выражать ее. Если же вы промолчите и не скажете человеку «спасибо», это будет то же самое, что купить подарок, красиво упаковать его, но так и не вручить тому, кому он был предназначен. Выражая благодарность за слова или поступки, вы гарантированно станете счастливее, а также будете меньше подвержены стрессу, научитесь смотреть на жизнь более позитивно. Счастливые люди заботятся о здоровье Все знают поговорку «Что посеешь, то и пожнешь». Если не следить за здоровьем, игнорировать плохое самочувствие, вовремя не обращаться к врачу, это отрицательно скажется на самочувствии, а значит, и на счастье в целом. Ведь разве вы сможете быть счастливым, если будете нездоровы? Всему должна быть мера. Конечно, вы должны трудиться, заботиться о своей семье, но не нужно при этом выжимать из организма все соки и работать на износ. Если ваше здоровье ухудшится, вы не сможете в полной мере наслаждаться жизнью, так как плохое самочувствие постоянно будет напоминать о себе. Также вполне вероятно, что состояние организма не сможет вам позволить реализовать все планы, которые вы построили на ближайшее будущее. Это тоже хорошего настроения не прибавит. Поэтому одна из ваших главных задач — следить за собой. Спите не меньше 7-8 часов в день, пейте 1,5-2 литра воды в день, правильно питайтесь, чтобы организм получал необходимые витамины и микроэлементы, ежедневно делайте зарядку, занимайтесь бегом или ходите в спортзал, чтобы держать тело в тонусе. Такой подход позволит сохранить здоровье и стать счастливым. Счастливые люди помогают другим Обычно заботиться о благополучии других отказываются глубоко несчастные люди. Они не могут навести порядок в своей жизни, поэтому не торопятся делать лучше чужую. Но по факту, помогая окружающим, мы и сами становимся счастливее. Сейчас речь идет не о финансовой поддержке. Даже имея средний достаток, вы сможете сделать что-то приятное для коллеги, товарища или друга. Похвалить, сказать несколько добрых слов, помочь в выполнении какой-либо задачи. От вас не убудет, а другому человеку будет приятно, что ему протягивают руку помощи. Если вы умеете сопереживать, сострадать, честны в своих поступках и намерениях, вы уже счастливы, ведь такие качества доступны очень маленькому количеству людей, а используют их и вовсе единицы. Проявляйте заботу, дарите свою любовь, доброе отношение и вы заметите, что простое «спасибо» подарит вам гораздо больше положительных эмоций, чем новость о повышении на работе, например. Счастливые люди могут прощать Иногда очень тяжело отпустить злость и обиду, но именно они не позволяют нам стать по-настоящему счастливыми. Негативные эмоции, жажда мести сжигают нас изнутри, заставляя постоянно прокручивать в голове произошедшие события. Но поверьте, даже если вы сделаете человеку так же больно, как он однажды сделал вам, легче вам от этого не станет. Только отпустив ситуацию и простив окружающих, вы освободите сердце от ненависти и в нем сразу освободится место для счастья. Пускай это тяжело и кажется неправильным, но прощение — единственно верный выход из положения. Возможно, кто-то сочтет вас слабым, но самое главное, что вы будете чувствовать себя счастливым, и мнение окружающих в этом случае абсолютно неважно. Счастливые люди легко адаптируются к переменам Перемены — неотъемлемая часть нашей жизни. Как говорится, все течет, все меняется. Так что вы должны быть готовы к этому. Переезд, смена работы, новые отношения — все это, рано или поздно, настигнет каждого человека. И вместо того, чтобы прятаться в своем панцире, нужно достойно встречать любые перемены и уметь адаптироваться к ним. Людям, которые не хотят меняться, очень сложно приходится в жизни. Страх перед чем-то новым замедляет ваш личностный рост и развитие. Никто не говорит, что отпускать прошлое — это легко. Но нужно быть сильными и помнить: все, что ни делается, делается к лучшему. Счастливые люди всегда открыты для перемен, и мы должны брать с них пример, если хотим двигаться вперед. Счастливые люди сохраняют спокойствие Если не можешь изменить ситуацию — измени отношение к ней. Вот кредо счастливых людей. Вы не можете контролировать все, что происходит в вашей жизни. Поэтому нет смысла переживать о вещах, на которые вы не способны повлиять. Будьте спокойны и мыслите позитивно, тогда все обязательно решится в вашу пользу. Поверьте, жизнь преподнесет еще немало неприятных сюрпризов, которые будут требовать вашего вмешательства. Поэтому лучше сосредоточьтесь на решении этих проблем, чем на пустых переживаниях. Не беспокойтесь и маленькими шагами идите к своей цели. Посмотрите вокруг. Мир, который вас окружает, действительно прекрасен. И каждый день он дает нам повод, чтобы быть счастливым. Другой вопрос, хотите ли вы воспользоваться им? Наш совет: просто наслаждайтесь жизнью и радуйтесь мелочам. Не акцентируйте внимание на неприятностях, лучше занимайтесь тем, что делает вас счастливым! Тогда жизнь заиграет новыми красками, и вы почувствуете, что способны свернуть горы.

Подборка блиц-фактов №126

Лев Яшин был не только футбольным вратарём, но и хоккейным. В 1953 году он стал обладателем Кубка СССР по хоккею и бронзовым призёром чемпионата СССР. Яшина уже хотели позвать в хоккейную сборную на чемпионат мира, но он решил сконцентрироваться на футболе. Изобретателем роликовых коньков принято считать бельгийца Жан-Жозефа Мерлена. Он продемонстрировал их на лондонском бале-маскараде в 1760 году, катаясь среди публики в дорогих туфлях с маленькими металлическими колесиками и играя на скрипке. Однако эти ролики были ещё настолько несовершенны, что Мерлен не смог вовремя затормозить и врезался в стену, разбив очень дорогое зеркало. В ранних фотокамерах скорость работы центральных затворов была низкой, поэтому для съёмок движущихся объектов применяли затворы с движущимися шторками. Из-за этого фотографии едущих автомобилей получались с овальными колёсами. Однако это не воспринималось как дефект — считалось, что подобные снимки как нельзя лучше подчёркивают стремительность и скорость. Позже именно поэтому художники комиксов и мультфильмов часто изображали автомобили с овальными колёсами. Однажды в Нью-Йорке была запущена кампания по антинаркотической пропаганде в школах. Для этого на карандаши поместили лозунг: «Я слишком крут, чтобы быть наркоманом!». Однако креативщики не учли то, что карандаши со временем стачиваются, и в определённый момент этот слоган превращается в «быть наркоманом!». Теннисист Рафаэль Надаль играет левой рукой, хотя в реальной жизни он с рождения правша. Держать ракетку в левой его приучил дядя, когда Надалю было 12 лет, обосновав это тем, что левши имеют дополнительное преимущество, так как могут бить правшам (которых большинство) под неудобную руку и придавать мячу необычное вращение. В молодом советском государстве создавались Трудармии. Военных, совершивших преступления, называли «заключёнными красноармейцами», а в документах это словосочетание сокращали «з/к». Позже, во время строительства Беломорканала, это сокращение стало расшифровываться «заключённый каналоармеец». От «з/к» и произошло слово зек. Когда одни из первых исследователей Северной Америки спросили у местных индейцев дорогу к поселению, те указали им направление, сказав: «канада», что в переводе значит просто «деревня». Чуть позже словом Канада исследователи стали называть область, включающую ещё несколько деревень вокруг, затем ещё больший регион и все берега реки Святого Лаврентия. А в 1867 Канадой назвали всю страну, образованную соединением Британских владений в Северной Америке. Французская певица Эдит Пиаф в период оккупации выступала в лагерях для военнопленных на территории Германии, после которых фотографировалась на память с ними и немецкими офицерами. Затем в Париже лица военнопленных вырезали и вклеивали в фальшивые документы. Пиаф ехала в лагерь с повторным визитом и тайно провозила эти паспорта, с которыми некоторым пленным удавалось бежать. В состав пластмассы для деталей конструктора «Лего» входит сульфат бария. Эта соль не растворяется в воде, что делает её нетоксичной для организма, и хорошо видна на рентгеновских снимках. Таким образом, если ребёнок проглотит деталь, её будет легко найти по этим снимкам. На больших океанских лайнерах топ-класса есть даже поля для гольфа. Главной проблемой такой игры является то, что мячики часто улетают за борт. Одна немецкая фирма выпустила специальные мячи в виде спрессованного рыбьего корма для тех игроков, которым не чужда забота об окружающей среде. В 1961 году была выведена новая порода кошек — шотландская вислоухая. Причиной загнутых вперёд и вниз ушей явилась генная мутация. Спаривание кошек этой породы вызывает нарушения опорно-двигательного аппарата у потомства, поэтому для получения новых вислоухих котят нужно скрещивать вислоухих кошек с нормальными особями. Профессор анатомии Гильотен был противником смертной казни. Однако поскольку отменить её было не в его силах, он выступал за более «гуманный» способ казни, нежели распространённые тогда сжигание на костре или четвертование. Машину, почти не причиняющую боль при казни, в итоге сконструировал другой человек, но название «гильотина» она получила именно в честь Гильотена. Несмотря на распространённый миф, Гильотен не попал под гильотину сам, а умер от старости. После этого члены его семьи просили правительство изменить название гильотины. Получив отказ, семья сменила фамилию.

Мы решили с тобой дружить

Мы решили с тобой дружить, Пустяками сердец не волнуя. Мы решили, что надо быть Выше вздоха и поцелуя... Для чего непременно вздох, Звезды, встречи... скамья в аллее? Эти глупые "ах" да "ох"!.. Мы — серьезнее и умнее! Если кто-то порой на танцах Приглашал тебя в шумный круг, Я лишь щелкал презрительно пальцем — Можешь с ним хоть навек остаться. Что за дело мне? Я же друг! Ну а если с другой девчонкой Я кружил на вешнем ветру, Ты, плечами пожав в сторонке, Говорила потом мне тонко: — Молодец! Нашел кенгуру! Всех людей насмешил вокруг. И, шепнув, добавляла хмуро: — Заявляю тебе, как друг: Не танцуй больше с этой дурой! Мы дружили с тобой всерьез! А влюбленность и сердца звон... Да для нас подобный вопрос Просто-напросто был смешон! Как-то в сумрак, когда закат От бульваров ушел к вокзалу, Ты, прильнув ко мне, вдруг сказала: — Что-то очень прохладно стало, Ты меня обними... как брат... И, обняв, я сказал ликуя, Слыша сердца набатный стук: — Я тебя сейчас поцелую! Поцелую тебя... как друг... Целовал я тебя до утра, А потом и ты целовала И, целуя, все повторяла: — Это я тебя, как сестра... Улыбаясь, десятки звезд Тихо гасли на небосводе. Мы решили дружить всерьез. Разве плохо у нас выходит? Кто и в чем помешает нам? Ведь нигде же не говорится, Что надежным, большим друзьям Запрещается пожениться? И отныне я так считаю: Все влюбленности — ерунда. Вот серьезная дружба — да! Я по опыту это знаю... Эдуард Асадов

Созависимость в романтических отношениях

Созависимость — это патологическая фиксация на другом человеке. Созависимые отношения предполагают полное слияние, не оставляя свободы действий. Такие отношения могут быть у одно человека к другому, а могут быть обоюдными. Взаимоотношения из равных и уважительных перерастают в стремление быть все время рядом, контролировать каждый шаг другого, жить чужой жизнью. Личность, страдающая от созависимости, часто не понимает, что есть какие-то проблемы. Человек считает, что любить — значит, жить жизнью другого. Желания партнера постоянно ставятся выше собственных, человеку неосознанно начинают нравиться фильмы, музыка, хобби другого. В этом нет ничего плохо, если не перейдет критическую черту. В таких отношениях партнер, которому нужно больше личного пространства, со временем будет стремиться уйти от давящих на него чувств, что в свою очередь будет чрезмерно губительно сказываться на зависимом партнере. Созависимые люди часто не могут прервать давящие, деструктивные отношения. Даже если им очень плохо, они не могут бросить партнера, не могут от него уйти, потому что живут жизнью другого и просто не представляют, как самостоятельно существовать. В критических случаях человек полностью теряет собственные границы, желания и собственное мнение, теряет свою личность. Например: «Я не могу жить без него», «Я без него умру», «Она — вся моя жизнь». Фразы звучат очень романтично, мы привыкли слышать их в фильмах про великую любовь и считать, что если чувства не гиперболизированные, то это вообще не чувства. Но это не всегда так приятно, как показывают в романтических фильмах. В жизни же обычно такие чувства губительны для человека и для отношений в целом. Нельзя забывать про собственные желания и чувства. Только две свободные личности могут построить здоровые отношения. Откуда берется предрасположенность к созависимости Созависимые отношения редко возникают исключительно к конкретному партнеру, это скорее внутриличностная проблема, которая возникает в детстве, а с годами только усугубляется. Ребенок недополучает от родителей любви, защищенности, чувства безопасности. Во взрослом возрасте человек выбирает себе партнера, похожего на родителей по поведению и отношению к себе. Стремясь заполнить душевную пустоту и исправить детскую травму, человек постепенно слишком теряется в партнере, наделяя его качествами, которыми тот не обладает. Формирование созависимых отношений Созависимость у влюбленных формируется не сразу. В начале отношений у людей часто бывают «розовые очки», которые не дают посмотреть на партнера объективно. Все недостатки отрицаются или же видятся в качестве достоинств. Влюбленность вызывает сильную эйфорию, люди стремятся быть всегда и во всем вместе, мысли заняты только этим «идеальным» человеком. Но как говорится, «розовые очки» бьются стеклами внутрь. Рано или поздно одному становится мало пространства и он старается отойти немного дальше, что вторым партнером воспринимается крайне болезненно. Он пытается вернуть былую близость и практически «удушье любовью». Свобода личности созависимого постепенно сходит на нет. Например, когда человек постепенно перестает общаться со старыми друзьями, родственниками, заниматься любимым хобби. Весь фокус внимания и интерес переносится на объект зависимости. В результате слишком сильного контроля и внимания влюбленные начинают часто ссориться, у зависимого возрастает неуверенность в себе. Чрезмерный контроль над всеми сферами жизни начинает давить на «жертву любви», его начинают раздражать частые звонки и беспричинная ревность. Зависимый же страдает от бессилия, его не покидает чувство брошенности, страх потерять любимого перерастает в панику. Ведь этот человек — смысл его жизни. Такие пары часто распадаются и наносят глубокие психологические травмы. Но спустя время, созависимая личность встречает другого человека, и все начинается заново по известному сценарию. Как исправить ситуацию Чтобы решить какую-либо психологическую проблему, в первую очередь, необходимо ее признать. Осознание и принятие — первый шаг на пути к исцелению. Остальные шаги нужно делать постепенно и осознанно. 1. Важно понять, что никто не является «спасителем». Человек не может быть ответственным за чувства другого. Никто не обязан решать все проблемы. Не стоит ждать «рыцаря на белом коне» или наделять такими качествами уже имеющегося партнера. 2. Созависимость — это не любовь, а болезнь. Это важно понимать. Любовь возникает из свободы, из принятия себя как личности, из осознанности. Как и любую болезнь, зависимость необходимо лечить. В этом могут помочь квалифицированные психологи, тренинги, курсы. 3. Необходимо сместить фокус внимания с объекта зависимости на себя. Какая разница, что чувствует другой человек? Это его чувства. Нужно учиться отслеживать собственные эмоции, уметь понимать их и управлять ими. 4. Нужно стремиться к независимости от мнения окружающих. Это не значит, что не нужно никого слушать и быть обиженным на весь мир. Это значит, что нужно быть независимой личностью, когда на твою самооценку не влияют слова других. Самодостаточность — путь избавления от созависимости. Все, что зависимый человек ищет в другом, он может найти в себе. Полюбить себя со всеми недостатками, стать самим для себя смыслом жизни. Что нужно для построения гармоничных отношений 1. Границы необходимы в любых отношениях. Важно не терять собственного «Я». Уважение к собственной свободе, чувствам и эмоциям определяет отношение к границам других. 2. Важно, чтобы в паре были общие ценности и цели, чтобы они смотрели в одном направлении. Но также важно, чтобы было личное пространство, свое хобби, свои интересы. Не нужно растворяться в другом человеке. 3. Нужно понимать собственные желания и интересы, уметь разговаривать с партнером и находить компромисс. Не нужно путать близость и слияние. Близость — это свобода, слияние — зависимость. От любой зависимости необходимо избавляться для того, чтобы счастливо жить.

100 лучших книг всех времён по версии Норвежского книжного клуба

Список из ста книг, составленный в 2002 году Норвежским книжным клубом совместно с Норвежским институтом имени Нобеля. В составлении списка приняли участие сто писателей из пятидесяти четырёх стран мира. Целью составления списка был отбор наиболее значимых произведений мировой литературы из разных стран, культур и времён. Каждый писатель, участвовавший в составлении списка, предоставил свой собственный список из десяти книг. От России в составлении списка участвовали Александр Ткаченко и Валентин Распутин. Книги, отобранные в результате этого процесса и перечисленные здесь, никаким образом не разделены по значимости; организаторы заявили, что «они все равны», за исключением книги Дон Кихот Ламанчский, которая набрала на 50% больше голосов, чем любая другая книга, попавшая в список, и была названа «лучшей книгой всех времён и народов». «О всё видавшем» Неизвестный автор, XVIII–XVII вв. до н.э. «Книга Иова» Неизвестный автор, VI–IV вв. до н.э. «Тысяча и одна ночь» Неизвестный автор, 700–1500 «Сага о Ньяле» Неизвестный автор, XIII век «Божественная комедия» Данте Алигьери, 1265–1321 «Сказки» Ханс Кристиан Андерсен, 1835–1837 «И пришло разрушение» Чинуа Ачебе, 1958 «Отец Горио» Оноре де Бальзак, 1835 «Трилогия (Моллой, Мэлон умирает, Безымянный)» Сэмюэл Беккет, 1951–1953 «Декамерон» Джованни Боккаччо, 1349–1353 «Вымыслы» Хорхе Луис Борхес, 1944–1986 «Грозовой перевал» Эмили Бронте, 1847 «Рамаяна» Вальмики, III в. до н.э. — III в.н.э. «Энеида» Вергилий, 29–19 до н.э. «Миссис Дэллоуэй» Вирджиния Вулф, 1925 «На маяк» Вирджиния Вулф, 1927 «Махабхарата» Вьяса, IV в. до н.э. — IV в.н.э. «Голод» Кнут Гамсун, 1890 «Цыганское романсеро» Федерико Гарсиа Лорка, 1928 «Сто лет одиночества» Габриэль Гарсиа Маркес, 1967 «Любовь во время чумы» Габриэль Гарсиа Маркес, 1985 «Фауст» Иоганн Вольфганг фон Гёте, 1774–1831 «Тропы по большому сертану» Жуан Гимарайнс Роза, 1956 «Мёртвые души» Николай Гоголь, 1842 «Илиада» Гомер, 850–750 до н.э. «Одиссея» Гомер, VIII в. до н.э. «Жестяной барабан» Гюнтер Грасс, 1959 «Берлин Александрплац» Альфред Дёблин, 1929 «Улисс» Джеймс Джойс, 1922 «Жак-фаталист и его хозяин» Дени Дидро, 1796 «Большие надежды» Чарльз Диккенс, 1861 «Преступление и наказание» Фёдор Достоевский, 1866 «Идиот» Фёдор Достоевский, 1869 «Бесы» Фёдор Достоевский, 1872 «Братья Карамазовы» Фёдор Достоевский, 1880 «Медея» Еврипид, 431 до н.э. «Самопознание Дзено» Итало Звево, 1923 «Кукольный дом» Генрик Ибсен, 1879 «Стон горы» Ясунари Кавабата, 1954 «Невероятные похождения Алексиса Зорбаса» Никос Казандзакис, 1946 «Шакунтала» Калидаса, I в. до н.э. — IV в. н.э. «Посторонний» Альбер Камю, 1942 «Рассказы» Франц Кафка, 1924 «Процесс» Франц Кафка, 1925 «За́мок» Франц Кафка, 1926 «Ностромо» Джозеф Конрад, 1904 «Самостоятельные люди» Халлдор Кильян Лакснесс, 1934–1935 «Стихи» Джакомо Леопарди, 1818 «Золотая тетрадь» Дорис Лессинг, 1962 «Пеппи Длинныйчулок» Астрид Линдгрен, 1945 «Сыновья и любовники» Дэвид Герберт Лоуренс, 1913 «Записки сумасшедшего» Лу Синь, 1918 «Будденброки» Томас Манн, 1901 «Волшебная гора» Томас Манн, 1924 «Предания нашей улицы» Нагиб Махфуз, 1959 «Моби Дик» Герман Мелвилл, 1851 «Опыты» Мишель де Монтень, 1595 «История» Эльза Моранте, 1974 «Возлюбленная» Тони Моррисон, 1987 «Человек без свойств» Роберт Музиль, 1930–1932 «Лолита» Владимир Набоков, 1955 «Метаморфозы» Публий Овидий Назон, I в. н.э. «1984» Джордж Оруэлл, 1949 «Книга неуспокоенности» Фернанду Песоа, 1928 «Рассказы» Эдгар Аллан По, XIX век «В поисках утраченного времени» Марсель Пруст, 1913–1927 «Гаргантюа и Пантагрюэль» Франсуа Рабле, 1532–1534 «Педро Парамо» Хуан Рульфо, 1955 «Маснави» Джалаладдин Руми, 1258–1273 «Дети полуночи» Салман Рушди, 1981 «Гордость и предубеждение» Джейн Остин, 1813 «Бустан» Саади, 1257 «Сезон паломничества на Север» Тайиб Салих, 1966 «Слепота» Жозе Сарамаго, 1995 «Путешествия Гулливера» Джонатан Свифт, 1726 «Путешествие на край ночи» Луи-Фердинанд Селин, 1932 «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» Мигель де Сервантес, 1605 (часть 1), 1615 (часть 2) «Повесть о блистательном принце Гэндзи» Мурасаки Сикибу, XI век «Эдип-царь» Софокл, 430 г. до н.э. «Красное и чёрное» Стендаль, 1830 «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» Лоренс Стерн, 1760 «Приключения Гекльберри Финна» Марк Твен, 1884 «Война и мир» Лев Толстой, 1865–1869 «Анна Каренина» Лев Толстой, 1877 «Смерть Ивана Ильича» Лев Толстой, 1886 «Листья травы» Уолт Уитмен, 1855 «Госпожа Бовари» Гюстав Флобер, 1857 «Воспитание чувств» Гюстав Флобер, 1869 «Авессалом, Авессалом!» Уильям Фолкнер, 1936 «Шум и ярость» Уильям Фолкнер, 1929 «Старик и море» Эрнест Хемингуэй, 1952 «Стихотворения» Пауль Целан, 1952 «Рассказы» Антон Чехов, 1886-1904 «Кентерберийские рассказы» Джеффри Чосер, XIV век «Гамлет» Уильям Шекспир, 1603 «Король Лир» Уильям Шекспир, 1608 «Отелло» Уильям Шекспир, 1609 «Мидлмарч» Джордж Элиот, 1871 «Человек-невидимка» Ральф Эллисон, 1952 «Воспоминания Адриана» Маргерит Юрсенар, 1951 Автор: Николай Подосокорский

Чем полезны сказки, прочитанные детям перед сном

Польза чтения для детей неоспорима. Многие родители стараются привить малышам с самого раннего возраста любовь к книгам, и потому читают на ночь своим деткам сказки. Это необходимо не только для развития детского воображения, расширения кругозора и привития любви к чтению. Сказки, рассказанные или прочитанные на ночь, имеют массу положительных свойств. Прежде всего, мама или папа, рассказывающие прямо перед сном сказку на ночь, вызывают у ребенка чувство комфорта и защищённости. Чтение успокаивает малыша, и он крепче и спокойнее спит, гораздо лучше, чем при засыпании под мультики. Сказка, прочитанная на ночь, несёт огромную пользу. Гармония в отношениях с родителями Темп жизни сейчас значительно ускорился, и иногда родителям не хватает времени для общения с ребенком. А доверительные разговоры с папой и мамой, особенно перед сном, очень важны для детей. Поэтому на ночь можно не только рассказать сказку, но и поговорить с ребенком о том, что его волнует. Это поможет создать атмосферу любви и установить доверительные детско-родительские отношения. Лёгкое засыпание Даже маленьким деткам проще, когда есть определённый режим. Каждый день, укладывая малыша спать при помощи сказки, вы сокращаете время засыпания, ведь ребёнок привыкает к такому распорядку. Поэтому сон приходит быстрее. А капризы зачастую уходят, ведь ребёнка перед сном ждёт сказочное путешествие в совершенно другой мир, полный тайн и загадок. И всё это вместе с самым родным человеком — мамой, папой, бабушкой. Развитие интеллектуальных способностей Учёными доказано, что книга, прочитанная вечером, лучше закрепится в памяти. Поэтому лучше именно в вечернее время почитать детям сказку, поразмышлять о судьбе её героев и пофантазировать, как может в дальнейшем сложиться судьба персонажей. Это будет способствовать развитию творческих способностей и воображения малыша, улучшению памяти и интеллекта. Когда ребёнок подрастёт, можно будет рассказать о его любимых писателях, что будет способствовать расширению кругозора. Любовь к чтению Современные дети предпочитают книгам телевизор и компьютер. Но до того, как ребёнок вырастет и выберет компьютерную игру вместо книги, есть время привить ему любовь к книгам. Именно поэтому важно с младенчества читать малышу книги, рассказывать сказки и дарить не только игрушки, но и всевозможные детские книжки. Сказкотерапия Слушая сказку, ребёнок сопереживает персонажам, проходит с ними все испытания и учится на их ошибках. В это время он учится находить грань между добром и злом, анализировать поступки. Понятие «сказкотерапия» есть в педагогике. Это метод коррекции поведения, в процессе которого благодаря добрым сказкам у ребёнка формируется правильная модель поведения. Поэтому правильный выбор книг для чтения может стать хорошим инструментом в деле воспитания ребёнка. Как правильно подобрать сказку Даже малышам можно читать книги. Начинать лучше не с прозы, а со стихов. Небольшие стихотворения с повторяющимися строчками и хорошим ритмом помогут заснуть малышу и будут для него очень благозвучны. Дальше можно переходить на короткие сказки. С двух лет лучше выбирать сказки с повторяющимся сюжетом: «Колобок», «Теремок» и т.д. Отдать предпочтение лучше народным сказкам. С их помощью у малыша закладывается правильная программа на совершение определённых поступков. В этих сказках видно, что хорошо и что плохо, как нужно поступать и чего делать не следует. И объяснить своему малышу прописные истины гораздо проще на примере героев из народных сказок. Чтобы увлечь деток постарше, можно не читать историю до конца. Остановившись на самом интересном кульминационном моменте, дайте возможность ребёнку придумать конец самостоятельно. Можно представить сразу несколько вариантов окончания рассказа, а затем прочитать оригинальную концовку. Такой способ прочтения понравится детям от 4-5 лет и старше. В этом возрасте также становится очень важен сюжет, поэтому нужно подобрать книгу с насыщенными и динамичными сюжетными линиями. Многие родители предпочитают придумать свою сказку для ребёнка, самостоятельно её оформить, сделав к ней рисунки. Такая книжка станет для ребёнка самой любимой и сможет научить его многому, ведь написана она именно для него. А заодно такая книжка поможет сблизить ребёнка с родителями. Если ваш малыш просит читать одну и ту же сказку многократно, то это желательно выполнить. Дело в том, что деткам сложно сразу воспринимать большой поток информации. А потому, чтобы понять и осознать всё происходящее в рассказе, требуется неоднократное повторение информации. Важно даже в сотый раз читать сказку с искренним удовольствием. Тогда ребёнок будет хорошо воспринимать информацию, следить за ходом развития событий. Голос близкого человека поможет малышу получить положительные эмоции, что хорошо отразится на качестве сна.

Знаменитый перформанс «The Wall» группы Pink Floyd

17 июня 1981 года в Лондонском концертном зале «Эрл Скорп» рухнула последняя стена, положив конец самому амбициозному направлению в мире рок-музыки. Это событие ознаменовало конец эпохи грандиозной театрализации рок-представлений. В конце 60-х на сцене появляется молодая, непохожая на других группа, которая впоследствии перевернет жанр смелыми экспериментами и продолжит развивать психоделическое направление рока, созданное легендарными The Beatles. Pink Floyd были из нового поколения, считавшего, что рок не имеет границ ни как музыка, ни как шоу. Концептуальный альбом под названием «The Wall» был выпущен группой Pink Floyd 30 ноября 1979 года. Отношения между участниками группы на тот момент были накалены до предела, поэтому «The Wall» стал последней работой, записанной в классическом составе: Дэвид Гилмор, Ричард Райт, Ник Мейсон и Роджер Уотерс. С точки зрения структуры это — рок-опера, заглавными темами которой стали отчуждение и изоляция. Душевный упадок главного персонажа по имени Пинк начинается с потери отца во время второй мировой войны, далее усугубляется травлей со стороны школьных учителей и чрезмерной опекой деспотичной матери и, в конце концов, рушится его брак. Все это приводит к добровольному отчуждению от общества, символом которого становится стена. «В поездках меня жутко раздражали толпы зрителей. Аудитория росла в геометрической прогрессии и выходила из-под контроля, а мы становились коммерческим предприятием. Меня все больше огорчало, что зрители кричали все два часа вместо того, чтобы слушать нас», — Роджер Уотерс. В попытке продемонстрировать свое отстранение от раздражающей публики он придумал шоу «The Wall», но никто не предполагал, что этот перформанс станет одним из самых амбициозных и крупных за всю историю рок-музыки. «Мне пришла мысль сделать шоу, в котором мы в буквальном смысле строили бы стену прямо на сцене, чтобы выразить мое чувство отчуждения от аудитории», — Роджер Уотерс. Однако не все участники были согласны с Уотерсом, в частности Ричарду Райту идея с возведением стены была не близка, он не хотел отстраняться от зрителей на концерте. Эта ситуация повлияла на его последующее увольнение из группы на этапе микширования пластинки. Он все же поехал в тур с группой, но уже в статусе сессионного музыканта. «Я думал, что это глупо. Мне нравились наши зрители, выстраивать между нами стену нелогично, зачем их отталкивать? Зачем так поступать?» — Ричард Райт. Сооружение стены занимало всю первую часть концерта, и постепенно музыканты становились не видны. После исполнения песни «Goodbye Cruel World» последний кирпич помещался на свое место, на этом заканчивалась первая часть. На протяжении всей второй части стена играла роль гигантского экрана, на который проецировалась сатирическая анимация Джеральда Скарфа. С помощью абстракций создавалось зримое воплощение музыки. Кульминацией представления было исполнение одной из любимых композиций музыкантов Pink Floyd — «Comfortably Numb». Уотерс начинал петь песню, находясь перед стеной, а Гилмор исполнял свою часть и заключительное гитарное соло с головокружительной высоты на самом верху стены под яркими лучами прожекторов. Несколько сюжетных персонажей альбома были воплощены гигантскими надувными куклами, которые время от времени появлялись на сцене, шокируя публику своими размерами и сюрреалистичностью. Когда шоу подходило к концу, стена рушилась, чтобы на следующий день ее построили вновь. Все это стоило огромных денег, и далеко не каждая концертная площадка обладала условиями, необходимыми для проведения такого грандиозного представления. По этим причинам концерт удалось дать только лишь в четырех городах и на самых крупных площадках. Шоу «The Wall» стало высшей точкой театральности, а падение последней стены ознаменовало конец эпохи. На основе сюжета альбома был снят одноименный художественный фильм, сценарий к которому написал сам Роджер Уотерс. В фильме использовалась мультипликация Скарфа, но помимо этого были задействованы и профессиональные актеры. Таким образом, альбом «The Wall» вошел в историю музыки как грандиозная по размаху рок-опера, которой до сих пор нет равных.

Как и когда зародилось искусство

Время зарождения искусства можно установить благодаря археологическим находкам. Первобытные люди интересовались необычными вещами задолго до того, как научились сами их делать. Об этом свидетельствует то, что люди приносили с собой на новое место жительства красивые камни необычных цветов и форм. 300 000 лет назад люди обрабатывали камни, чтобы придать им подобие женской фигурки. Что в то время могли значить такие вещи, остается загадкой. Возможно, уже с этого времени в человеке появляется определенный уровень сознания. На это указывает также появление погребений, когда люди хоронят других, заботясь о теле усопшего, кладут вместе с ним определенные предметы. Зарождение искусства Примерно 100 000 лет назад неандертальцы и кроманьонцы начинают проводить обряды погребения. В это же время они начинают изготавливать украшения. Развитие сознания, навыков и умений человека по одной из теорий произошло после мощного извержения вулкана, когда численность человеческой расы сильно сократилась. Тогда людям пришлось заново учиться создавать оружие, инструмент, а заодно и украшения. Однако, еще до извержения вулкана в повседневной жизни человек использовал краску. Это было необходимо для отпугивания насекомых. Найденные археологами черные и красные краски ранее считались признаками живописи. Затем стало ясно, что черная краска могла быть использована для разведения огня, а значит, не обязательно является доказательством появления живописи. Первые произведения искусства Примерно 100 000 лет назад появляются первые наскальные изображения. Рисунки элементарные, они представляют собой схематично изображенных животных и людей. Также в это время первобытные люди начинают создавать деревянные фигурки, иногда для этих целей используются кости. Были найдены украшения, сделанные из ракушек. Это свидетельствует о том, что в то время люди не только развивались интеллектуально, но и социализировались. Украшения предоставляют возможность общаться с другими людьми невербально. По таким атрибутам можно распознать человека, установив, к какому племени он относится. По этой же причине появляются орнаменты, которые, как и украшения, выступают в роли социального маркера. Узоры на посуде еще нельзя отнести к произведениям искусства, но они являются одним из важных этапов в его зарождении. Самым ярким примером искусства первобытных людей по праву считается наскальная живопись. Доказательств того, что рисунки сделаны неандертальцами, не было обнаружено, поэтому эту заслугу приписывают виду Homo sapiens. Хотя полностью исключать неандертальцев нельзя, поскольку многие обнаруженные изображения были сделаны в то время, когда они еще не исчезли. Большинство находок археологов расположены на территории Европы. Здесь ученые находят не только рисунки, но и статуэтки. Однако во время создания первых шедевров человек разумный еще не поселился в Европе. Поэтому здесь необходимо уточнение информации о возрасте первых наскальных изображений. Удивительно, что найденные рисунки не указывают на значительное развитие творческих способностей людей. Скорее, они изначально были на удивительно высоком уровне для первобытного человека, а со временем они совершенствовались. Были замечены два разных принципа наскальной живописи. Одни рисунки изображают животных, за которыми ведется охота, другие — тех, на кого, наоборот, люди того времени не охотились. Археологам даже удавалось находить изображения, принадлежащие одному автору, или рисунки, которые делали ученики одного и того же «учителя». Наскальная живопись была представлена как монохромными, так и цветными зарисовками. Инструментом служили самые простые кисточки, трубочки, иногда орнамент наносился пальцами. Можно встретить наскальные рисунки, изображающие силуэт ладони. Такого эффекта достигали, прислоняя руку к стене и выдувая на нее из специальных трубочек краску. «Холст» подготавливали к процессу нанесения рисунков: стену очищали от грязи, глины, выступов. Некоторые изображения требовали особой подготовки и коллективной работы, поскольку находились на большой высоте (4-20 метров). Это означает, что рисунки создавались при помощи группы людей, и для их нанесения использовали специальные приспособления (лестницы, стропила). Картинки располагались не наобум — для каждого вида изображений было специально предназначенное место в пещере. Искусство более поздних периодов Первые рисунки представляют собой линии, складывающиеся в фигуры животных. Позже к ним добавляются изображения людей и даже сюжетные повествования о взаимодействии человека с животными. Все чаще на скалах изображаются не отдельные люди, а целые группы. Рисунки не объемные, без прорисовки черт лица, но каждая фигурка имеет уникальные очертания, поэтому отличается от других. По движениям изображенных людей понятно, что они делают. Сопоставив изображения, сделанные в среднем каменном веке и позже, с древними легендами, ученые делают вывод, что человек рисует на стене себя и своих предков. В то время люди считали, что их прародители были не только людьми, но и животными. Эта вера придавала им силу и уверенность. Их представления о мире сильно отличались от наших, это находит отражение в искусстве того времени. В период новокаменного века духовная жизнь людей поднимается на более высокий уровень, поэтому искусство развивается несколько иначе. Если до этого творческие способности человека формировались примерно одинаково на всех территориях, то теперь в разных регионах процесс проходит по-разному. В Египте, Сибири, Двуречье развиваются определенные особенности, характерные для конкретного региона. Хотя и общие черты все же есть: орнаментом украшаются одежда и посуда, фигурки схематично изображают животных и людей. В бронзовый век искусство становится более разнообразным. Теперь повсюду распространено создание скульптур, узоров на одежде, инструментах и посуде, чаще встречаются петроглифы. В этот период рисунки превращаются в своего рода «изобразительный язык», повествующий отдельным группам о жизни предков, традициях и т.п. Музыка Самым древним музыкальным инструментом считается флейта. Первые флейты были придуманы примерно 40 000 лет назад. Археологами были обнаружены музыкальные инструменты, сделанные из бивней мамонта, а также полых костей птиц. Использовались ли музыкальные инструменты ранее, установить не удалось. Возможно, что кости мамонтов применялись в качестве ударных инструментов. Музыка в то время была простой: четкой, ритмичной. Бой барабанов сопровождал ритуальные обряды, походы, битвы. В первобытном обществе искусство в основном передано живописью, графикой, скульптурой. Постепенно происходит развитие творческих способностей человека: в начале используются статистические изображения, которые в дальнейшем сменяются более глубокими образами, сюжетами.