Наука
 7.5K
 7 мин.

В космос и обратно: самые резонансные капсулы времени в мире

История традиции оставлять послания потомкам в виде писем, предметов или сооружений уходит в глубокое прошлое во времена древних египтян, когда они складывали в усыпальницы фараонов все, что могло бы понадобиться им в загробной жизни. Капсулы времени сегодня — это изделия современной человеческой цивилизации, которые хранят сведения о человеческом роде. Более того, некоторые из них были отправлены в космическое путешествие, о чем подробнее вы узнаете несколько позже. Мы расскажем вам о шести самых волнующих капсулах времени. «Временная бомба» — изначально первую капсулу времени, заложенную в Нью-Йорке на Международной выставке 1939 года, хотели назвать именно так. «Бомбу» заложила одна из ведущих электротехнических компаний США «Westinghouse Electric» сроком на пять тысяч лет. Оболочка капсулы времени состоит из различных металлических сплавов. В сосуд было принято решение положить вещи, которые отображали бы эпоху ХХ столетия с ее достижениями: произведения искусства, книги, пишущую ручку, различные виды металлов, пластика и тканей. Самым неожиданным атрибутом стала запись новостной хроники на микропленке. Позаботились также и о возможности взглянуть на нее спустя такой промежуток времени — в капсуле вместе с пленкой хранится специальный прибор для просмотра и инструкция по изготовлению проектора. Кроме того, временную бомбу наделили несколькими экземплярами журнала «Life», игрушечным пупсом, упаковкой сигарет и письмами от нескольких известных мыслителей. «Наше время богато на изобретателей, чьи идеи могут значительно повлиять на нашу жизнь. Мы переплываем моря благодаря энергии и используем ее, чтобы избавить человечество от утомительной мускульной работы. Мы научились летать и легко отправляем сообщения и передаем новости по всему свету с помощью электрических волн. Тем не менее, производство и распространение предметов потребления происходит абсолютно неорганизованно, так что каждый живет, боясь выпасть из экономического цикла... Люди, живущие в разных странах, убивают друг друга через нерегулярные промежутки времени — по той же причине. Каждый, кто задумывается о будущем, вынужден жить в напряжении и страхе. Это происходит из-за того, что интеллект и нравы масс находятся на более низком уровне, чем интеллект и нравы тех немногих, кто производит что-то ценное для общества. Я верю, что наше потомство прочитает эти строки с чувством гордости и оправданного превосходства», — такое послание оставил потомкам Альберт Эйнштейн. В 40-х годах в Оглторпском университете была заложена «Крипта цивилизации» — эта капсула времени представляла собой помещение с дверью из нержавеющей стали. Крипта попала в Книгу рекордов Гиннесса — хранилище стало первой удачной попыткой сохранить ряд сведений о человеческой культуре для потомков. Среди них — 800 литературных произведений, печатная машинка, фигура Дональда Дака, электротостер, зубная нить, детская пустышка, содержимое типичной женской сумочки, семена различных культурных растений. Кроме того, в Крипте цивилизации хранятся записи голосов таких исторических личностей, как Сталин, Гитлер, Муссолини и Рузвельт. Большая часть артефактов лежит в контейнерах из нержавейки, которые дополнительно покрыты стеклом и наполнены инертным газом — таким образом можно предотвратить обветшание. Согласно задумке, открыть Крипту цивилизации представители будущего поколения должны в 8113 году. К сожалению, не все перспективные находки сулили радость и ностальгию. Девять лет назад жительница Лос-Анджелеса нашла в подвале многоквартирного дома, в котором жила, таинственный сундук — по виду можно было сказать, что ему не менее 80 лет. Помимо газет, книг о приключениях Питера Пэна и карточки члена фан-клуба детской истории внутри было нечто, шокировавшее американку. В дорожном чемодане лежали тела двух забальзамированных младенцев — были завернуты в одну из пресловутых газет. На чемодане была бирка с именем Жанет М. Берри — поразительное сходство с автором сказки о Питере Пэне добавила масла в огонь для общественности, которая быстро подхватила разлетающуюся новость о находке. Американские газеты в 2010 году пестрили заголовками о «мертвых братьях Питера Пэна». Тем не менее, при анализе ДНК полиция не выявила родственных связей младенцев с писателем. Не только в земле хранятся сегодня капсулы времени — после начала освоения человеком космоса послания в будущее стали отправлять и во Вселенную в буквальном смысле этого слова. В октябре 2008 года на МКС вместе с космонавтами отправили так называемый «Диск Бессмертия». На запоминающем устройстве содержатся оцифрованные ДНК выдающихся личностей наших дней: Стивена Хокинга, Лэнса Армстронга, Ричарда Гарриота, Джо Гарсиа и Стивена Колберта. Кроме того, на микрочипе есть копия книги «Секретный ключ от вселенной Джорджа», написанной Стивеном Хокингом совместно с его дочерью. О критериях отбора людей, которые на случай глобального катаклизма на Земле станут продолжателями человеческого рода, ничего сказано не было, однако редакция «Стаканчика» убеждена, что есть много не менее достойных представителей человеческой расы для возобновления жизни, если это будет необходимо. Тем не менее, стоит отметить, что если человечество полностью вымрет, а на МКС по какой-то причине не будет людей, Диск Бессмертия окажется бесполезным, так как запустить программу будет некому, а без человеческого вмешательства и контроля МКС рано или поздно сгорит при падении на Землю. В 1977 NASA запустило в космос самую далекую капсулу времени. Впрочем, изначально два космических корабля «Вояджер» предназначались для того, чтобы изучить планеты Солнечной системы. Однако, как только первоначальная миссия была выполнена, оба корабля отправились в бессрочное путешествие по космическим просторам. Золотые пластины аппарата «Вояджер-1» с каждым годом удаляются от нашей планеты на 500 миллионов км — это одна из самых далеких капсул времени. Примечательно, что три года назад «Вояджер-1» уже находился в 20,2 млрд км от Земли. Вероятно, инженеры Национального управления по аэронавтике и исследованию космического пространства предположили, что «Вояджеры» переживут человечество и, возможно, столкнутся с представителями других, внеземных цивилизаций. Иначе как объяснить записанные на дисках сведения о человечестве? Одно только приветствие звучит на 55 языках мира, а 78% из всего, что есть на диске, посвящено музыке разных культур. В остальном на дисках содержатся цветные фотографии, голоса людей, различные звуки Земли и ее обитателей, а также деятельности человечества. Над последней капсулой времени ученые еще трудятся, но представьте себе — вы тоже сможете привнести в это свой вклад! Проект КЕО стартовал в 2003 году. Его суть заключается в сборе посланий от всех людей нашей планеты для тех, кто будет обитать на Земле спустя 50000 лет, когда космический аппарат вернется на планету. Его запуск откладывали несколько раз — впервые отправить капсулу времени предполагалось в 2006 году, затем проект откладывали на год, два, три вплоть до сегодняшнего дня — в конечном итоге запуск перенесли на 2019 год. Предполагается, что в спутнике будут храниться образцы почвы, морской воды и воздуха, а также алмаз, в который поместят каплю крови рандомного человека. Над оформлением авторы идеи тоже потрудились — задумка достойна экранизации. Предположительно на алмазе будет гравировка с цепочкой ДНК, а сам спутник будет являть собой сферу из нескольких слоев титана и сплавов прочных металлов. Несмотря на то, что капсула времени всего 80 см в диаметре, авторы проекта решили заполнить ее по максимуму. Помимо указанного выше, в ней будут астрономические часы, фотографии жителей нашей планеты и энциклопедии. Разумеется, все эти данные будут не в «бумажном» варианте, а в наиболее пригодном и стойком к радиации — данные будут перекодированы на DVD. Какой же вклад может в таком случае внести простой смертный, никоим образом не связанный с работами в космосе? Любой желающий может отправить послание к будущим потомкам! Заявленной памяти в спутнике вполне достаточно для того, чтобы каждый житель нашей планеты написал четыре страницы текста от себя к будущему человеческой расы. Отправить послание вы сможете, заглянув на официальный сайт проекта спутника КЕО. Тем не менее, многие отнеслись к такой важной для человечества миссии с юмором. На сайте проекта среди примеров писем редко можно встретить что-то глубокомысленное — гораздо чаще встречаются тексты с рассказами о трагически закончившихся отношениях или рецепты. Весьма показательное отношение людей к будущему — хороший повод лишний раз задуматься о своем.

Читайте также

 24.4K
Жизнь

За что не любят творческих людей

Существует устойчивое мнение, что творческие натуры хорошие, добрые, чуткие, хотят сделать мир лучше. Однако отрицательные черты характера у них также имеются. За что окружающие не любят талантливых людей, а также почему страдают от их попыток создать шедевр и стать знаменитыми, читайте в нашей статье. Когнитивный психотерапевт Жан Котро говорит, что творчество — это способность нестандартно подходить к решению повседневных задач, а также умение реализовывать свой потенциал в конкретном деле. Именно креативности и хорошо развитому воображению человечество обязано своим выживанием вне зависимости от того, говорим мы об изобретении лекарств или открытии свойств огня. Творческие способности проявляются во всем: когда человек сочиняет стихотворение, пытается помирить поссорившихся друзей, оформляет приготовленное им блюдо, борется за то, чтобы окружающий мир стал лучше. Однако далеко не всегда одаренные люди совершают хорошие поступки и ведут себя правильно по отношению к окружающим. Какими же неприятными качествами обладают креативные натуры? Спойлер: эти особенности характера редко встречаются у среднестатистического человека. Игнорирование бытовых проблем Творческие люди всегда думают «о высоком»: какая разница, сколько немытых тарелок лежит в раковине или какое количество вещей валяется в спальне, если они создают шедевр? Креативные натуры искренне считают, что им не нужно отвлекаться на такие мелочи: пускай доступ к клавиатуре будет тернист из-за нескольких чашек из-под кофе, а стол покроется толстым слоем пыли — им комфортно и в такой обстановке. Даже когда ваш талантливый родственник или сосед по квартире отвлекается от своего занятия и начинает лениво просматривать фотографии друзей в социальных сетях, это совсем не значит, что он освободился и готов заняться уборкой. Он все еще очень занят — с помощью серфинга в интернете настраивается на работу. Творческие люди считают своим жизненным кредо слова Эйнштейна: «Только глупец нуждается в порядке — гений господствует над хаосом». Такая позиция очень вредит окружающим — далеко не все члены семьи готовы терпеть подобное отношение к порядку и заниматься всеми бытовыми вопросами самостоятельно. Ситуация становится еще хуже, если творческий человек много времени, усилий и финансов тратит на свою работу, игнорируя все вокруг, но не получает никакого вознаграждения: ни денег, ни славы, ни признания. По этой причине он может впасть в депрессию до того момента, пока муза вновь не постучит в его двери. Изощренная ложь Фантазия позволяет креативным натурам создавать удивительные воздушные замки, которые затем превращаются в прекрасные художественные произведения. Но у воображения есть и обратная сторона — с его помощью творческие люди придумывают сложную и изощренную ложь. Согласно результатам исследований, опубликованных в журнале Journal of Personality and Social Psychology, одаренные личности больше других склонны к обману. Ведущий исследователь, доктор Франческо Джино из Гарвардского университета говорит следующее: «Примечательным является тот факт, что они не только лгут гораздо хитрее, но и быстрее угадывают обман в устах других. Они способны распутать даже огромный клубок лжи, не прилагая к этому особых усилий». Еще одно качество, присущее креативным натурам — умение оправдываться за плохие поступки, которые они совершили. Делают они это весьма искусно благодаря тому, что привыкли ломать шаблоны и общепринятые правила. Этика для них является неким набором штампов, от каждого из которых можно отказаться в той или иной ситуации. Интересно, что основой многих творческих специальностей является именно ложь: например, у вас никогда не получится стать хорошим рекламщиком, если вы не сможете убедить публику в том, что ваш продукт действительно обладает всеми заявленными качествами (хотя на самом деле это не так). Недоверчивость Так как творческие люди мыслят по принципу «а что, если…», одним из главных качеств их характера является недоверчивость. Они подвергают сомнению все утверждения, которые остальные люди считают решенным вопросом, имеющим единственно верный ответ. Креативный человек может находить нестандартные варианты применения обыденных предметов (например, использовать лестницу вместо стеллажа), смотреть на ситуацию с неожиданной стороны, находить интересные свойства у явлений, которые считаются хорошо изученными. В большинстве случаев недоверчивыми являются те одаренные люди, которым чужда публичность. А вот специалисты, которые по долгу службы вынуждены постоянно общаться с людьми и прибегать к самопрезентации, не могут себе позволить такой роскоши, как недоверие к окружающим. Учитывая тот факт, что им приходится увлекать всех присутствующих своими идеями, они должны верить в окружающих, иначе не смогут добиться успеха. Отсутствие распорядка дня Творческие люди не знают, что такое распорядок дня или список задач. У них все происходит спонтанно. Просыпаться в 6:00, обедать в 12:00, идти в тренажерный зал в 16:00, ужинать в 19:00 и ложиться спать в 22:00 — это не для креативного человека. Он будет работать тогда, когда захочет, поест, если появится свободная минутка (а она появляется редко), и заснет за письменным столом (кровать — для слабаков). Непризнанный гений может сутками работать, отвлекаясь только на еду и сон, или неделями плевать в потолок из-за того, что в голову не приходят достойные идеи. Одаренным натурам очень сложно выстроить для себя определенный график, ведь муза может заглянуть на огонек в любой момент. Такое поведение приводит к конфликтам с коллегами, начальством, ведь в деловом мире не принято нарушать дисциплину, опаздывать на совещания. Современные руководители требуют от своих подчиненных собранности, активности, способности генерировать идеи в любое время. А творческий человек сможет все это сделать только в тот момент, когда к нему придет вдохновение. Депрессивное состояние Одаренный человек является посредственным другом и семьянином не только потому, что он любит врать: вдобавок у него часто бывают приступы меланхолии и плохое настроение. Кроме того, творческие люди легко впадают в депрессию и тяжело из нее выходят. Так, например, Николай Гоголь страдал маниакально-депрессивным психозом. Свое состояние он описывал так: «Когда мной овладевает периодическая болезнь, я остаюсь в недвижимом состоянии в комнате на протяжении нескольких недель». А Джим Керри в одном из интервью рассказывал, что только на съемочной площадке был веселым клоуном, а приходя домой, глотал антидепрессанты от постоянной тоски. Шведские психологи решили проверить, не является ли связь между талантом и склонностью к депрессии лишь стереотипом. Для этого они воспользовались данными 1,2 миллиона пациентов психиатрических больниц. Так как в карточках пациентов были указаны их профессии, ученым не составило труда провести параллель между психическими недугами и родом деятельности. В ходе исследования выяснилось, что у фотографов, писателей, танцоров и прочих работников творческих профессий на 8% чаще, чем у других людей, диагностировалось биполярное аффективное расстройство личности.

 23.8K
Психология

Что такое синдром белого кролика и почему мы вечно куда-то торопимся

«Ах, мои усики! Ах, мои ушки! Как я опаздываю!» Люди, которые читали книгу или смотрели фильм «Алиса в Стране чудес», обязательно вспомнят, что эта фраза принадлежала Белому Кролику. Он постоянно смотрел на свои часы, зацикливаясь на времени, и повторял, что никуда не успевает. Никого не напоминает? Уверены, что в такой ситуации был каждый человек. Давайте разбираться, почему мы вечно куда-то торопимся и как это отражается на нашей жизни. Что такое синдром белого кролика? Это постоянное чувство незавершенности и опаздывания. В таком состоянии человек боится сорвать дедлайны, не успеть из пункта А в пункт Б. Он не способен объективно оценить время, необходимое ему для выполнения той или иной задачи, что приводит к постоянно нарастающему беспокойству. Учитывая тот факт, что мы живем в условиях ускоренного ритма жизни и нам постоянно приходится выполнять несколько дел одновременно, неудивительно, что от этого синдрома страдает большинство людей. И хотя его нельзя назвать фобией, он может доставлять человеку массу неудобств. Иногда такой белый кролик и сам понимает, что можно не спешить и времени еще много, но ничего не может с собой поделать. Психолог и педагог Анжелика Богданова говорит о том, что причины синдрома могут уходить корнями в детство: «Родители часто говорят своим детям фразу «Давай быстрее». Например, чтобы ребенок быстрее завтракал, потому что опоздает в школу, быстрее делал уроки, потому что скоро ложиться спать, быстрее шел по улице, потому что мама опаздывает на встречу». Подобные замечания от родителей слышали многие из нас, однако сильнее всего они отразились на тревожных по характеру людях. Они боятся опоздать, потому что больше других подвержены чувству вины, на котором и базируется синдром белого кролика. Такие люди включают мультизадачность и хватаются за несколько дел сразу, чтобы успеть выполнить больше заданий. Из-за этого рассеивается внимание, снижается уровень концентрации, в результате чего ухудшается производительность и усиливается чувство вины. Замкнутый круг. Причины возникновения Есть несколько причин развития синдрома белого кролика: 1. Неорганизованность — неорганизованные люди делятся на тех, кто ощущает дискомфорт, когда опаздывает, и тех, кого совершенно не волнуют их непунктуальность и необязательность. Если первые придут на встречу на 40 минут позже назначенного времени и станут извиняться, объясняя, почему так сильно задержались, то вторые будут искренне недоумевать, почему товарищ обижен или рассержен. 2. Безответственность — что касается безответственных людей, то они просто не умеют ценить свое время, а потому так же наплевательски относятся и ко времени окружающих. 3. Стечение обстоятельств — случайности тоже нельзя исключать. Например, человек мог стоять в пробке, чинить заклинивший замок, возвращаться за забытым дома телефоном. Таких обстоятельств масса, и они обычно возникают в самый неподходящий момент. 4. Навязчивое желание везде успеть и выполнить несколько дел одновременно — есть люди, которые уверены, что слово «медленно» является синонимом слова «плохо». Им кажется, что убирать нужно реактивно, гулять с собакой — бегом, смотреть фильм — на перемотке. Вот так и развивается синдром белого кролика. 5. Большой груз ответственности — иногда спешку провоцирует неуверенность в том, что получится вовремя решить все задачи, которых накопилось немало. Или руководство поручило работу над важным проектом, от качества выполнения которого непосредственно зависит дальнейшее продвижение по карьерной лестнице. 6. Желание получить от жизни все — превратиться в белого кролика рискуют и те люди, которые хотят везде побывать и все успеть. Прыгнуть с парашютом, съездить в Рим, покататься на лыжах, понырять с аквалангом — попытка жить максимально насыщенной жизнью загоняет в ловушку. В результате они не могут грамотно распланировать свое время и не успевают полноценно отдыхать, наслаждаясь моментом. Как бороться с синдромом белого кролика? Заводите будильник на 15 минут раньше, а часы переводите на 15 минут вперед Особенно важно просыпаться пораньше, если у вас назначена важная встреча. Ведь если вы встанете в свое обычное время, то по закону подлости обязательно застрянет лифт, вы будете долго ждать свой автобус, не сможете дозвониться в такси или машина сломается за первым поворотом. Четко планируйте время Начните формировать списки дел, планируйте как работу, так и отдых. График можно составлять в блокноте, использовать специальные приложения или записывать пункты в заметках телефона. В первое время придерживаться плана будет тяжело, вполне возможно, что вы даже станете забывать о его существовании. Но как только вы подберете оптимальный для себя формат, то сможете определять приоритетность и продолжительность своих занятий с высокой точностью. Создавайте напоминания Не пытайтесь найти какое-то идеальное приложение, которое сделает вас более ответственным или пунктуальным. Если чувство времени вас постоянно подводит, пользуйтесь напоминалками, таймером и сигналами, встроенными в телефон. Подобные шпаргалки позволят не только спланировать задачи разной сложности, но и вовремя их решить. Например, в 10:00 телефон пришлет уведомление, что нужно сдать отчет, в 12:00 — подготовиться к совещанию, в 15:00 — перезвонить заказчику, чтобы обсудить макет. Не переоценивайте важность событий Обычно человек начинает сильно нервничать и торопиться, когда представляет последствия своего опоздания. В этом и заключается главная ошибка. Помните — никакой катастрофы не случится, если вы задержитесь на 20-30 минут и предварительно предупредите об этом. Можете представить результат задержки в самых разных красках, а затем подумать, как уладить ситуацию с минимальными потерями. В большинстве случаев достаточно извинений и объяснения причины опоздания, поэтому доводить себя до предобморочного состояния нет смысла. Просите людей напоминать о себе Высокая загруженность на работе — это нормально. Большое количество задач, которые нужно выполнить в сжатые сроки — тоже. Поэтому люди часто забывают, что вы их о чем-то просили. Отправили редактору темы на утверждение еще вчера, а он даже не прочитал ваше сообщение? Попросили клиента выбрать один логотип из пяти вариантов до 12:00, а он не ответил? Договорились с коллегой разработать стратегию выступления, а он не пришел? Не стесняйтесь напоминать о себе тем, кто замотался и забыл. И других сотрудников попросите о том же, если им нужно от вас что-то конструктивное. Здорово, если вы будете работать с обязательными людьми, которые четко придерживаются сроков и выполняют свои обещания. Но так будет не всегда, и к этому нужно приспособиться.

 16.6K
Психология

Гештальт-терапия: 4 базовых принципа, без которых не распутать внутренние узлы

Природа, как мудрейший из творцов, создала нас вполне самодостаточными, чтобы каждый человек ощущал себя счастливым. Однако реалии жизни преподносят массу примеров, когда что-то неведомое нам препятствует тому, чтобы это ощущение счастья было полноценным и всеобъемлющим. «Как помочь себе?» — задаемся мы вопросом в моменты накатывающего отчаяния, когда вынуждены признаться в собственной беспомощности и неспособности самостоятельно распутать узлы противоречий, скрывающихся глубоко внутри. Гештальт-терапия: цели и задачи Для многих немецкое слово «gestalt (гештальт)» ни о чем не скажет, так как не имеет точного перевода. Под гештальтом подразумевают завершенный образ с целостной структурой. Гештальт-терапия основана психиатром из Австрии Фредериком Перлзом, объединившим достижения западных терапевтических учений с философией Востока. Вновь созданное направление довольно молодо: зародилось в середине прошлого века. Представляет собой универсальный гуманистический вектор психотерапии, дающий базу для проработки внутреннего мира, начиная от преодоления детских страхов и заканчивая коучингом истеблишмента. Гештальт-терапия призвана помочь человеку обнаружить, каким образом картинки из прошлой жизни влияют на текущий момент и на представление о самом себе. В этом состоит ее главная задача. Нередко случается, что в глубоком детстве или в недавнем прошлом какой-то винтик нашего внутреннего механизма выходит из строя. Эта поломка приводит к «застреванию» в представлении о самом себе или в некоторых ситуациях. Если, например, своего ребенка родители постоянно сравнивали с другими, более преуспевающими детьми, то такое обесценивание стало травмирующим детскую психику фактором и не могло пройти бесследно. Этот человечек приобретает низкую самооценку, и уже повзрослев, неосознанно оглядывается на других, ища сравнения. Скорее всего, назвать его довольным жизнью и продвинутым в самореализации мы не сможем. К сожалению, подобные психотравмы и «застревания» отравляют жизнь, препятствуют востребованности вашего потенциала в полной мере. В гештальт-терапии человек воспринимается как неделимая система, в которой здесь и сейчас уживаются противоположности: тело и душа, сознание и подсознание, любовь и ненависть, призраки прошлого и мечты о будущем. Основная цель такой терапии в ближайшей перспективе состоит в том, чтобы оказать помощь людям в лучшем осознавании самих себя. Устройство человека не предполагает его изолированного существования. Социум и весь внешний мир априори дружелюбны по отношению к каждому из нас и представляют ту самую питательную среду, в которой возможно течение нашей жизни. Вступая в контакт с внешним миром, мы черпаем то, чего нам недостает, и делимся тем, чем обладаем в избытке. Если взаимообмен нарушен, мы «застреваем», наша жизнь превращается в опустевшую от веселья, смеха и яркого света рампы цирковую арену, где мы продолжаем ходить, словно усталая лошадь с зашоренными глазами, по бесконечному унылому кругу. Далеко идущая цель гештальт-терапии заключается в том, чтобы, осознав истинную причину этой ходьбы, мы смогли воссоздать утраченную свободу в обращении с собственной жизнью, во взаимоотношениях с миром, позволили себе уйти и возвратиться, прибавить драйва или уснуть под звездным куполом, любуясь млечным путем. Теория цикла В основание своей теории Ф. Перлз поместил гипотезу о сбалансированности и саморегуляции природных явлений. В идеале человек, как одно из таких явлений, обречен на то, чтобы быть довольным собой при условии невмешательства каких-то помех. Подобно этому предположению, на благодатной почве любое растение развивается и прибавляет в росте, беря все необходимое для этого извне. В нашем земном мире есть абсолютно все составляющие для счастья его детей! Основоположник гештальт-терапии выстроил уникальную теорию циклов контактирования с окружающим нас миром. Наглядным примером этой теории может служить ваша трапеза, допустим, ужин. Начало цикла знаменуется возникающим чувством голода, которое порождает желание его утолить. Соотнеся желание с возможностями, вы ищете способы воплощения задуманного. Затем подходит время встречи с объектом потребности. Если сбоя в этой цепочке не произошло, вы поглощаете пищу, получая гастрономическое удовольствие и обретая чувство насыщения. Вы счастливы оттого, что цикл благополучно завершился. В столь громоздком цикле контакта обычно содержится великое множество более мелких. К ужину необходимо было завершить рабочие дела, состыковаться с другом, разделяющим с вами стол, перед выходом выбрать наиболее подходящий ансамбль из имеющегося гардероба и определить из предлагаемого меню желаемые и позволительные для вас на этот момент блюда. В то же время ужин мог быть составной частью более обширного гештальта «Романтическое путешествие» или «Застольная часть семейного торжества». В свой черед, этот гештальт может включаться в более масштабный «Предложение руки и сердца» или «Карьерный взлет». Так и вся жизнь каждого из нас складывается из бесчисленного количества больших и малых гештальтов. Наконец мы подобрались к открытию: причинами неудовлетворенности жизнью становятся обрывы цикла контакта, вследствие чего гештальты остаются незакрытыми. Человек при этом несвободен (пока работа не завершена) и голоден: удовлетворение не достигнуто, пока дело не сшито (ужин не состоялся, свадьба не сыграна). Тут кроется ключевая идея гештальт-терапии: наше внимание акцентируется не на помехах из внешней среды, а на нас самих, не позволяющих себе обрести счастье! Поскольку в мире есть все пазлы для составления счастливой картины, фокус внимания следует переместить со злых обстоятельств на окно возможностей для их преодоления. Вспомните поговорку, что у кого есть желание, тот ищет возможности, а у кого нет — причины и отговорки. Из общего фона мы должны выделить только то, что позволит нам обойти обстоятельства, мешающие состояться нашему многообещающему ужину. Терапевтическая сверхзадача — отыскать способ и точку обрыва контакта, разобраться, зачем и как именно человек себя тормозит. Апофеозом терапии послужит восстановление сбалансированного круговорота явлений в природе. Четыре точки опоры для гештальт-терапии За ее эффективность отвечают несколько основополагающих принципов. Осознавание — ваш опыт, базирующийся на чувствах и переживаниях в контакте. Свидетельствует о том, что ваше самосознание развито настолько, чтобы изнутри знать себя, все свои «трещинки» и все то, что с вами происходит. Осознавание сродни инсайту. Однажды пришедшее озарение может стать постоянным явлением, которое влечет за собой вашу ответственность как автора за свою жизненную философию и за все, что с вами происходит. Если вы чувствуете себя объектом манипуляции, то должны осознавать, что не вами манипулируют, а вы сами соглашаетесь на эту роль и за все перед собой в ответе. На первых порах принятие ответственности вы отвергаете, поскольку лишаетесь гешефта от игрищ в психологическом пространстве и обнажаете изнаночную сторону своих страданий. Преодоление сопротивления своей темной стороны дарит свой бесценный бонус в виде понимания власти над собственной жизнью, равно и как над выстраиванием взаимоотношений с окружающими, ибо только от вас зависит, как жить и менять жизненное русло в лучшую сторону. Принцип реальности заключается в том, чтобы в процессе терапевтических сеансов избавиться от иллюзий и заблуждений о происходящих событиях, какой бы жестокой ни была правда. Здесь и сейчас — принцип терапии, основанный на утверждении и принятии как данности того, что жить следует в настоящем времени, так как прошлое растворилось в истории, а будущее еще не настало. Внести правки в свою жизнь вам удастся исключительно здесь и сейчас! Диалог представляет собой взаимное проникновение двух независимых мирозданий, деликатное прикосновение человека-клиента и человека-терапевта. Так осуществляется исследование грани, разделяющей «меня» и «не-меня», в котором клиент обретает неповторимый опыт коммуницирования, сопровождаемый неведомыми ему доселе феноменами. При этом обе стороны сохраняют собственную идентичность, каждой из них позволено быть самой собой и переживать уникальные чувства здесь и сейчас. Как закрыть гештальт Наше представление о мире как о комплексе понятий, образов и эпизодов позволяет терапевту во время эксперимента фокусировать внимание клиента на особенностях его феноменов как реакции на чувства и переживания, испытываемые в режиме реального времени, даже если речь идет о событиях из прошлого. В роли феноменов выступают эмоции, невербальные инструменты общения, любые изменения в голосе или в телесных ощущениях. В процессе эксперимента и диалога шаг за шагом приходит понимание степени важности озвученного явления в жизни клиента. Незакрытые гештальты часто вырастают из прошлого неосознанно, поэтому вызывают беспричинное, на первый взгляд, беспокойство, исподтишка истощая нашу жизненную энергию. Вовремя закрытый гештальт можно расценивать как залог успешной реализации жизненно важных проектов и обретения свободы в широком понимании этого слова. Как замечательно, что гештальт-терапия живет вне рамок морали и политики, а ее единственное предназначение — вернуть человека в русло его собственной жизни, наполненной любовью и смыслом. Автор: Инесса Борцова

 11.9K
Жизнь

Утопия — начало конца?

Вот бы оказаться в идеальном мире, где нет места грусти, неудачам, разбитым сердцам и разочарованиям. Где круглый год на улицах цвели сакуры, небо над головой было бы безоблачным, и царила вечная весна. Или нет? Может, лучше оказаться на необитаемом тропическом острове, пить кокосовое молоко и любоваться красивыми закатами? А что, если затаиться в деревянном домике в дремучем лесу, завернуться в плед и пить чай под звездным небом? Проблема в том, что универсального идеального места не существует. Наш мир построен на противоречиях, на столкновении интересов, стремлений и желаний. Семь миллиардов людей — это семь миллиардов утопий, бесконечных фантазий о жизни без забот и проблем. Что же такое утопия? Автором термина является английский писатель Томас Мор (Thomas More). Изначально он называл так вымышленный остров, на котором располагалось идеальное государство. В дальнейшем слово стало нарицательным для подобных вымышленных миров с идеальными условиями жизни, а также для литературных жанров, описывающих эти миры. Существуют две основные теории происхождения слова «утопия» и, соответственно, две разные трактовки его значения. Согласно первой, слово образовано от греческих οὐ (нет) и τόπος (место), поэтому его можно перевести как «несуществующее место». По другой версии в качестве первого слова выступает εὖ, «благо». Утопия — благое место. Сегодня данный термин часто характеризует мир несбыточных фантазий. По мнению многих философов и писателей, утопия — это идеал, к которому стоит стремиться в своем развитии, но которого достичь невозможно. Это грусть о потерянном райском саде и невозможности его вернуть. Но мы должны быть этому благодарны, потому что утопия — это не награда в конце трудного пути, а лишь начальная точка отсчета хаоса и разрушений. Главными признаками утопии считаются единство мировоззрения граждан, отсутствие конфликтов, четкая отлаженность действий и план, которому следует все общество. Но правда заключается в том, что миру нужны нарушители. Утопия — мир застоя. Состояние такого общества подразумевает, что развиваться больше некуда. Как только человечество достигнет состояния утопии, оно начнет стремиться к хаосу. Закон физики гласит, что природа всегда стремится к хаосу. Даже в естественные потребности человека входит стремление к девиантному поведению. Так что же произойдет, когда и если мы достигнем утопии? Из всей массы граждан обязательно некоторая малая группа будет недовольна режимом и законами. Эти нарушители попытаются разрушить систему изнутри, а руководящая верхушка воспользуется ими как способом сплочения большинства и начнет войну против сопротивления. На нарушителей будут нападать, прилюдно освистывать, и в конце концов принесут в жертву. Первые нарушители станут своеобразным «эталоном», вдохновляющим новых протестующих. Следующее поколение нарушителей повторит их поступки либо в смягченном, либо в более жестоком варианте. Со временем протесты станут систематизированными, а общество расслоится на группировки с разными идеями и мировоззрениями. Так мы вернемся к миру, который пытается найти равновесие и тоскует по потерянному раю. Утописты позиционируют утопию как самоцель, пропагандируют ее как абсолютную истину. Часто утопическую идею преподносят как светлое будущее, оправдывая сегодняшние жертвы завтрашним результатом. Одним из самых известных примеров в истории является учение Карла Маркса, которое изначально разрабатывалось с расчетом на воплощение в реальной жизни. Но все мы помним из уроков истории, чем закончились попытки построить коммунизм. Следует признать, что человек не способен достичь утопии, потому что наше естественное состояние — развитие посредством конфликтов и столкновений. И состояние неравновесия — залог нашего здорового существования.

 10.8K
Жизнь

Осип Мандельштам. История любви и верности

Осип Эмильевич Мандельштам — один из самых известных и значимых русских поэтов и прозаиков прошлого века. Родился будущий поэт в Варшаве в 1891 году, но через несколько лет семья переехала в Санкт-Петербург. При рождении мальчика назвали Иосиф, но позже он самостоятельно сменил имя. Среднее образование Осип получил в Тенишевском училище, а затем уехал учиться в Сорбонну. Там он провел два года, затем у семьи Мандельштама не хватало денег на его обучение, и ему пришлось вернуться в Петербург. Во Франции Осип познакомился с Николаем Гумилевым, который в будущем стал ему близким другом. Молодые люди вместе увлекаются французской поэзией и эпосом, а в перерывах между учебой Осип ездит в Петербург на лекции по стихосложению Вячеслава Иванова. С 1911 года Мандельштам начинает обучение в Петербургском университете, но к образованию он отнесся несерьезно и диплома не получил. В этом же году поэт знакомится с Анной Ахматовой и продолжает общение с Гумилевым. Позднее дружбу с этими двумя великими поэтами он будет называть одной из самых больших удач в своей жизни. В 1915 году Осип познакомился с Мариной Цветаевой, для которой он написал любовное стихотворение «Нежнее нежного». Это произведение очень значимо для творчества поэта, потому что он редко писал про любовь. Сам про себя часто говорил, что страдает «любовной немотой». Но для Цветаевой он на время «излечился» от творческого недуга. Любовь всей жизни В 1919 году в Киеве Осип встречает девушку, которая впоследствии станет его женой. В кафе «Х.Л.А.М» он познакомился с Надеждой Хазиной. Девушка была из еврейской семьи, которая приняла православие. Надежда была веселой и образованной, что сразу привлекло в ней Осипа. В первую встречу в творческом клубе Мандельштам сразу заметил хрупкую девушку, которая вела себя немного дерзко и независимо. Ему на тот момент было 28 лет, ей всего 20. Молодые люди с первого взгляда почувствовали взаимную симпатию и притяжение. Эта та связь, которую можно назвать первой любовью. Уже на следующий день молодые люди купили обручальные кольца и не расставались до августа того же года, когда Осипу пришлось уехать из Киева. Но он писал письма своей Надежде и обещал, что в скором времени заберет ее. Встреча влюбленных состоялась лишь через полтора года, а в 1922 году они поженились, чтобы уже не расставаться никогда. Надежда во всем поддерживала мужа, помогала в его творчестве. Она терпеливо записывала его стихи под диктовку, создавала уют в доме и вдохновляла. Молодым людям было тяжело справляться с бытовыми трудностями, но все же они всегда находили выход. Мандельштам, будучи творческой личностью, позволял себе мимолетные увлечения на стороне и интрижки с другими женщинами. Надежда никогда публично не показывала своей боли из-за поведения мужа, но как на самом деле она переживала его измены, известно только ей. Она долго терпела такое поведение Осипа, пока наконец не собрала вещи с намерением уйти от него. Это случилось, когда Мандельштам увлекся Ольгой Вексель, которую называли «Лютиком». Только тогда поэт осознал, что терпению жены пришел конец и он может навсегда ее потерять. Надежда Мандельштам занималась редактурой стихотворений зарубежных авторов, которые переводил Осип. Жизнь текла размеренным чередом, пока кто-то не донес на поэта о том, что он написал антисталинскую эпиграмму. В 1934 году Осипа арестовали и выслали в Чердынь на три года. Его жена покорно последовала в ссылку за ним. После этого супругам позволили выбрать город для проживания, который был в списке разрешенных. Они остановились на Воронеже. Там паре жилось крайне тяжело, денег ни на что не хватало, Надежда переписывала стихи мужа, создавала комфортную обстановку и максимально старалась поддержать упавшего духом Мандельштама. Только в 1937 году супругам разрешили вернуться в Москву. Казалось, что жизнь наладилась, но счастье продлилось недолго. Спустя год Осип снова подвергся аресту. В этот раз его приговорили к пяти годам лагерей. Но, к сожалению, еще через год Мандельштам умер от брюшного тифа. На тот момент он не был почитаемой властями личностью, поэтому его просто похоронили в братской могиле, без особых почестей. Место захоронения поэта до сих пор не известно. Верность Надежды даже после смерти поэта Надежда Яковлевна не могла долго жить на одном месте после смерти мужа, потому что всегда рисковала быть арестованной. Она была в постоянных разъездах и не обустраивала себе какой-то один дом. Всегда была готова быстро сложить один чемодан и уехать. Для жены поэта было крайне важно сохранить творческое наследие мужа. Она очень боялась, что его произведения могут украсть или она их потеряет. Поэтому Надежда выучила почти каждое стихотворение и прозу наизусть. Она ездила по всей стране, преподавала иностранные языки. Только в 1965 году Надежда смогла вернуться в Москву. В это время к ней тянулись многие люди, с ней хотели пообщаться — как молодежь, так и люди более старшего поколения. Она притягивала своей искренностью. Несмотря на морщины, она все же осталась той молодой дерзкой и прямолинейной девочкой, которая понравилась Осипу Мандельштаму. Если Надежде кто-то не нравился, то она не общалась с этим человеком, лицемерия в женщине не было. В 1970 году Надежда Яковлевна написала и свою книгу «Воспоминания», которая впервые была представлена в Нью-Йорке. Затем она выпустила еще несколько книг, которые сделали ее такой же известной, как и умерший супруг. Для этой женщины авторитетами были лишь Бог и Осип Мандельштам. Она никогда не жаловалась на свою тяжелую жизнь. Но те люди, которые оставались у нее в гостях, говорят, что по ночам ей снились кошмары и она часто кричала. Беспокоилась женщина лишь о творческом наследии своего мужа и о том, чтобы поскорее воссоединиться с ним в другом мире. В 1980 году Надежда Яковлевна умерла и, возможно, наконец-то обрела покой рядом с любимым. Эта история жизни не только великого поэта, но и великой женщины рядом с ним, которая осталась ему верна даже после его смерти. Надежда Мандельштам своим примером показывает, как важно быть верным себе и своему выбору, даже если в жизни случаются трудности. Интересные факты об Осипе Мандельштаме 1. Поэт родился в богатой еврейской семье, которая занималась торговлей кожей. Он был старшим ребенком, поэтому должен был унаследовать состояние отца и продолжить его дело. Но сын Иосиф сменил имя и веру, выбрав для себя другой путь. 2. Первой любовью поэта была Анна Зельманова-Чудовская, молодая художница. Осип познакомился с ней, когда она писала его портрет. Это были очень яркие и бурные чувства. Но, к сожалению, этой девушке Мандельштам не посвятил ни одного своего произведения, вдохновение так и не пришло к поэту. 3. Когда началась Первая мировая война, Мандельштам хотел уйти на фронт. Но во время медицинской комиссии у поэта обнаружили сердечную астению, что не позволило ему уйти добровольцем. 4. Осип был неаккуратным, так считало его окружение. Говорили, что он очень талантливый и интересный человек, но крайне неряшливый. Он мог оставлять окурки на диване, а книги — на террасе. Не отличался манерами, но зато был искренним. 5. У Мандельштама был роман с Мариной Цветаевой. Их разрыв он очень тяжело переживал, страдал, даже хотел уйти в монастырь. 6. У поэта были личные встречи с Лениным, поначалу он поддерживал революцию и советскую власть. Тогда Мандельштам еще не знал, что ему придется серьезно пострадать от коммунистического режима. 7. Многие произведения Осипа Мандельштама увидели свет только благодаря тому, что Надежда Яковлевна их бережно хранила, а затем показала миру. Она была его самой ярой поклонницей и не могла позволить себе пренебрежительное отношение к творчеству любимого супруга. 8. Пока Осип с женой жили в Воронеже, они все время находились в большом напряжении из-за того, что поэт каждый день ожидал своего расстрела. 9. Даже после смерти поэта его творчество и личность строго запрещались в советском обществе. 10. Известный скульптор Ненаживин первым создал и установил памятник великому поэту, он это сделал на собственные деньги. Скульптор увлекался творчеством поэта и говорил, что Мандельштам произвел на него большое впечатление, поэтому было не жаль создать для него монумент.

 10.5K
Психология

Путеводитель по направлениям психотерапии

Посещение психотерапевта становится все более популярным занятием. Однако, как не запутаться, выбирая терапию, подходящую именно вам? Для этого необходимо понимать основные принципы и различия психотерапевтических направлений. Гештальт-терапия Знаменитое выражение «закрыть гештальт» намекает на принципы терапии. Само слово «гештальт» переводится с немецкого языка как «цельный образ». Основная задача данного подхода — собрать некую проблему личности в цельный образ, разобраться с ее причинами и следствиями, поставить точку. Другими словами, «закрыть гештальт». На стыке XIX и XX веков возникло новое ответвление науки — гештальтпсихология. Она изучает восприятие, наше распознавание различных вещей. В качестве примера можно привести изображения, на которых разные люди видят разные предметы. На базе гештальтпсихологии родилась гештальт-терапия. Основоположники этой дисциплины считали, что мы стремимся во всем видеть законченный образ. Если нам показать нарисованную геометрическую фигуру, некоторые части которой будут скрыты, наш разум все равно будет стремиться увидеть законченную, цельную фигуру. Аналогично мы стараемся полностью закрыть волнующий нас вопрос или проблему, а если этого не происходит, задаемся дополнительными вопросами, занимаемся самокопанием. Выделяют два течения гештальт-терапии: европейское и американское. В рамках первого упор делается на материальность, телесность, ощущения, во втором — на словесную работу, диалоги. В рамках терапии возможны и индивидуальные курсы, и групповые. Последние положительно влияют на социализацию, умение строить близкие отношения, взаимодействовать с другими людьми. Как и другие направления психотерапии, гештальт-терапия направлена на выявление скрытых эмоций и чувств. Одна из популярных практик терапии, называемая техникой «пустого стула», выглядит следующим образом: перед клиентом ставится пустой стул, или другой участник групповой терапии, задача клиента — представить на его месте конкретного человека и поговорить с ним о волнующей ситуации. Терапевт в это время следит за беседой, подмечает и анализирует реакции, эмоции клиента на те или иные моменты разговора. Важная особенность гештальт-терапии заключается в том, что в ее рамках работа направлена на текущее состояние клиента, в отличие от психоанализа, изучающего его детство. Психоанализ Пожалуй, это самое распространенное направление, первооткрывателем которого является один из самых знаменитых врачевателей душ — Зигмунд Фрейд. Конечно, его работы много раз критиковались и оспаривались, но несмотря на это психоанализ до сих пор широко используется в психотерапии. Наибольшая доля критики выпала на теорию психосексуальности. Фрейд считал, что основой истерии являются неприятные ассоциации и воспоминания, связанные с сексуальной сферой. Однако Карлом Юнгом было доказано, что причин для психологических проблем и переживаний существенно больше. Некоторые положения психоанализа Фрейда подтверждены научными исследованиями и являются актуальными по сей день. Среди них: влияние подсознания на наши действия, реакции и эмоции, использование нашей психикой различных защитных механизмов (в настоящее время насчитывают более 30 разных вариаций), влияние родительских образов или иных значимых персонажей на наши отношения. В психоанализе несколько техник работы. Все они направлены на выявление и анализ бессознательного. Так, например, работая с методом свободных ассоциаций, специалист просит клиента озвучивать все, что приходит ему на ум, не зацикливаясь на формулировках. Часто всплывают неожиданные, абсурдные вещи, именно они и выведены из подсознания. В подобных техниках задачей терапевта становится анализ слов, эмоций и реакций клиента. Существуют техники, в которых терапевт предстает перед клиентом как особенный человек, с которым необходимо вступить в диалог: родитель, партнер и т.д. Еще одна популярная техника — толкование сновидений. Они присуща и фрейдовскому, и юнговскому психоанализу. В ее рамках клиент и терапевт анализируют образы, сюжеты снов. Особенность сеансов психоанализа заключается в том, что большую часть времени говорит клиент, а не терапевт. Экзистенциальная психотерапия В ее основе лежит экзистенциальная философия. Задачи психотерапии — помочь в поиске смыслов, научить брать ответственность за свою жизнь, делать осознанный выбор. Она нацелена на внутренний мир клиента, на изучение его индивидуальности. Так как данный метод психотерапии направлен на поиск смысла существования и своего пути, терапевт должен иметь индивидуальный подход к каждому клиенту, изучать его модели поведения, не опираясь на предыдущий опыт. Известный психотерапевт Ирвин Ялом даже предлагал «изобретать свой вид терапии для каждого клиента», однако этот путь не представляется возможным. Терапевт, практикующий экзистенциальную психотерапию, должен обладать хорошо развитым чувством эмпатии, чтобы понимать чувства и эмоции клиента. Для того, чтобы клиент мог взять полную ответственность за свою жизнь и научился делать осознанный свободный выбор, необходимо работать с его страхами и тревогами. В ходе терапии работают над страхом смерти, одиночества, ответственности, выбором пути и чувством свободы. В экзистенциальной терапии многие методы заимствованы из других психотерапевтических систем. Но существуют и свои, довольно необычные методы. Например, метод парадоксальной интенции. Клиент должен намеренно сталкиваться со своими страхами, гиперболизировать их, усиливать свою реакцию, доводя ее до комичности. При данной терапии не так важен выбор метода, как диалог между клиентом и терапевтом. Когнитивно-поведенческая терапия Терапия, соединяющая два научных подхода — когнитивный и поведенческий, направлена на выявление бессознательных, скрытых мотиваций и их перевод в сознательное. За день нас посещает огромное количество быстрых мыслей, которые появляются вследствие каких-либо событий. Большинство из них мы не осознаем. От этих мыслей зависит наша эмоциональная реакция и дальнейшие действия. Наше психологическое состояние после таких мыслей может меняться. Для выявления причин тревоги, страха, радости, переживаний необходимо отслеживать и осознавать их. Когнитивно-поведенческая терапия работает с реакциями, с когнитивными искажениями, произошедшими после таких мыслей. Задача терапевта заключается в их выявлении и замене на рациональные, не приносящие вреда психике. Среди популярных техник и упражнений данной терапии есть ведение специального дневника. В него клиент записывает ситуации, которые вызвали у него тревогу или стресс, свои мысли и отношение к ним, эмоции, которые он испытывал, и рациональный взгляд на произошедшее, действия, которыми можно было бы успокоить себя, взглянуть на ситуации под другим углом. Другой метод носит название «экспозиция». Клиент попадает в стрессовую для него ситуацию вместе с терапевтом, который должен разобрать его тревоги и реакции, проработать их до такой степени, чтобы клиент смог рационально реагировать на происходящее. Когнитивно-поведенческая терапия является сильным инструментом в работе над паническими атаками, фобиями, тревожными и обсессивно-компульсивными расстройствами. Автор: Мария Петрова

 9.1K
Искусство

Хотите изменить жизнь? Рисуйте!

Вы наверняка знаете, что одни и те же мышцы можно прокачать совершенно разными способами. Ваше тело будет крепким, здоровым и подтянутым, если вы выберете любую тренировку по вкусу: йогу, плавание, теннис или посещение тренажерного зала — то, что подходит именно вам. Результат зависит от регулярности занятий, а не от конкретного набора упражнений. А что, если я скажу, что для укрепления руки, умения видеть пропорции, улучшения памяти и внимания, для развития глазомера и точности движений, так необходимых хирургам, архитекторам, инженерам и множеству других специалистов, достаточно регулярно заниматься живописью и графикой? В процессе рисования активизируются оба полушария головного мозга, также улучшается координация и контроль над движениями рабочей руки. Это сопоставимо с обучением ребенка пользованию столовыми приборами. Малышу требуется время, чтобы скоординировать свои движения, научиться зачерпывать ложкой еду и аккуратно подносить ее ко рту. Для детей это сложно не потому, что они маленькие, а потому, что эти действия не зафиксированы мозгом и мышечной памятью. Для взрослых рисование — тот же процесс, в котором требуется слаженная работа глаз (запечатлеть картинку), мозга (обработать ее и дать команду, каким образом перенести ее на плоскость) и рук (точными движениями передать заданные пропорции и цветовую гамму). Не просто так базовая программа развития детей дошкольного и младшего школьного возраста основана на творческих занятиях. Помимо того, что для ребенка это интересно, увлекательно и позволяет выразить свои чувства и эмоции, рисование и другие виды декоративно-прикладного искусства максимально эффективно стимулируют развитие умственных способностей. Взрослея, мы, как правило, исключаем этот инструмент из методов личностного развития, и совершенно напрасно! Польза живописи для взрослых очевидна: • снятие стресса и расслабление. Рисование аналогично медитации, где процесс важнее результата; • переключение на вид деятельности, отличный от повседневного, очищает cash-память мозга, позволяет осуществить своеобразную перезагрузку; • развивает креативное мышление. Если ваша основная деятельность не связана с творчеством, значит, правое полушарие мозга задействовано в повседневной жизни гораздо меньше левого. Погружение в искусство поможет восстановить баланс; • позволяет выплеснуть эмоции. Жизнь в социуме предполагает сдерживание негативных эмоций, чувств и переживаний, что может плохо сказаться на здоровье человека. Творчество — идеальный способ выплеснуть свои переживания, дать выход отрицательной энергии и сильным чувствам; • новый круг общения. Рисующие взрослые — это люди совершенно разного возраста, жизненных взглядов и профессий. Увлеченные, интересующиеся искусством, открытые и любознательные. «Клуб по интересам» откроет для вас новые возможности и поможет найти друзей. Существует целое направление человекоцентрированной терапии экспрессивными искусствами, методика которого разработана Натали Роджерс, дочерью известного американского психотерапевта Карла Роджерса. Она полагала, что искусство обладает настоящей целительной силой, и каждый человек наделен природными творческими способностями. Этот подход до сих пор используются в арт-терапии. В журнале Plos One в 2014 году впервые были опубликованы результаты исследований, продемонстрировавшие нейронное воздействие визуального искусства на психологическую устойчивость, что научным путем доказывает пользу творчества для мозга человека. А если перевести фокус на практическую пользу художественных навыков? В каких профессиях вы сможете их применить? Модельеры, архитекторы, дизайнеры, конструкторы, разработчики компьютерных игр, кондитеры — далеко не полный список востребованных специалистов. А знаете ли вы, что программа обучения рисованию портретов и человеческих фигур начинается с анатомии? Занятия скульптурой позволят «прощупать» тело человека, живопись научит замечать детали, на подсознательном уровне видеть отклонения от нормы. Это прекрасная творческая подготовка для врачей, косметологов, визажистов и специалистов по массажу и мануальной терапии. Твердая рука — дополнительный бонус многолетней художественной практики. Рисование — это навык, способный качественно улучшить вашу жизнь, помочь в профессиональном развитии и расширении знаний об окружающем мире. Вам не нужен талант или особенные способности, достаточно дать себе шанс и попробовать. Самые простые и доступные художественные направления, которые вы можете освоить самостоятельно, используя лишь подручные материалы: • скетчинг — быстрые зарисовки всего, на что ложится ваш взгляд. Это отличный способ сохранить впечатления или запомнить необходимую информацию. Вариация личного дневника в визуализированной форме; • дудлинг — так называемое «бессмысленное рисование», бессознательный рисунок, сделанный во время какого-либо занятия (лекции, совещания, скучного ожидания). Такой простой способ скоротать время позволяет избежать перегрузок мозга и в то же время не потерять восприимчивость; • зентангл — одно из направлений арт-терапии, техника рисования повторяющихся узоров, из которых складывается абстрактное или стилизованное изображение какого-либо предмета; • правополушарное рисование — интуитивная живопись без правил и шаблонов. Позволяет расслабиться и развить воображение. Вам потребуется школьная гуашь и пара кисточек; • роспись. Кто сказал, что рисовать можно только на бумаге? Дерево, камни, одежда, посуда и предметы быта, мебель, стены, тело, ногти, пряники и многое другое — выберите себе «холст» по вкусу и создавайте шедевры. Впустив в свою жизнь искусство, вы почувствуете качественные улучшения во всех ее сферах: появится свежий взгляд на рабочие проекты, снизится уровень гормона стресса, поднимется настроение, память и внимание станут лучше. Позитивные, любознательные, вдохновляющие люди всегда кажутся привлекательней и интересней. Свет у вас внутри — покажите его миру через творчество! Автор: Светлана Трипузова

 7.4K
Искусство

Луис Майер — империя кино

На черном экране появляется лев, окруженный кинолентой. Мы слышим его грозный рык и понимаем, что следующие два часа незаметно пролетят за просмотром кино, отмеченного знаком качества. Студия «Metro-Goldwyn-Mayer» (MGM) на протяжении 30 лет с даты основания была лидером мирового кинематографа, а Луис Майер — ее вице-президент — считался отцом золотого века Голливуда. «Нелепый маленький еврейчик» — так дразнили Лазаря Меира, эмигранта из Российской Империи, основавшего одну из величайших американских кинокомпаний. О ранних годах его жизни мало что известно: при смене гражданства он даже выбрал себе новую дату рождения (4 июля — День независимости США). Отец Луиса Майера собирал металлолом и утилизировал бытовые отходы, мать работала на птицеферме. С раннего возраста Луис работал вместе с отцом, а в девятнадцать лет покинул дом, чтобы начать самостоятельную жизнь в Бостоне. При помощи друзей и родственников он выкупил полуразрушенный театр, отреставрировал здание и в 1907 году открыл кинотеатр «Orpheum». Дела шли успешно, кинотеатр стал одним из самых модных и посещаемых мест в городе. Спустя несколько лет Луис Майер стал владельцем сети развлекательных заведений, но не собирался останавливаться на достигнутом: его целью стало создание собственной кинокомпании и производство фильмов. Сколотить миллионное состояние кинопродюсеру помог фильм «Рождение нации»: купленный за небольшую сумму фильм принес Майеру огромную прибыль. Уже в 1916 году совместно с другим миллионером Ричардом Роландом Луис создал корпорацию «Metro Pictures» со своей киностудией в Нью-Йорке. Однако профессиональное чутье подсказывало ему, что будущее американской киноиндустрии — за Голливудом, поэтому вскоре Луис Майер переехал в Лос-Анджелес, где основал корпорацию «Louis B. Mayer Pictures». В 1924 году три кинокомпании — «Metro Pictures», «Goldwyn Pictures» и «Mayer Pictures» — объединились во всем известную студию «Metro-Goldwyn-Mayer», и Луис Майер продолжил покорять кинорынок, став вице-президентом компании. «MGM» смогла собрать лучших актеров Голливуда того времени: Грету Гарбо, Кларка Гейбла, Джуди Гарланд, Эву Гарднер, Фреда Астера, Кэтрин Хепберн и многих других. Журналисты даже шутили, что в «MGM» звезд было больше, чем на небе. В разгар Великой депрессии компания стабильно приносила доход. Современники отмечали, что как руководитель Луис Майер был деспотичным человеком, часто вмешивался в съемочный процесс и лично подбирал весь персонал киностудии. Но такая жесткость в ведении бизнеса была оправдана: фильмы под руководством Майера становились классикой Голливуда, и именно ему принадлежала идея создания «Оскара» — одной из самых престижных наград в сфере кино. В 1930-1940-е годы консервативный взгляд Майера на тематику выпускаемых фильмов (страх перед Богом, патриотизм, семейные ценности) соответствовал мироощущению американцев, что приносило студии огромный доход. Однако уже с начала 1950-х общественный вкус изменился, телевидение постепенно начало вытеснять кинопрокат, и политика «MGM» многим стала казаться устаревшей. Этой ситуацией воспользовались молодые помощники Луиса, которые в результате серии интриг в 1951 году выжили его из директорского кресла. Остаток своей жизни бывший глава «MGM» безуспешно пытался вернуть былое положение и влияние. К сожалению, уже в то время он был болен лейкемией, и от этой болезни скончался в 1957 году. За Луиса Майера отомстило время: студия, которая под его руководством была лидером в киноиндустрии, постепенно пришла в упадок, и сейчас не входит даже в первую десятку крупнейших американских кинокомпаний.

 3.8K
Интересности

Джордж Истман: человек, фотоаппарат и пленка

Перспективы Джорджа Истмана в молодости не выглядели особенно многообещающими. Он родился в 1854 году в американском городе Уотервилл, а рос в Рочестере (штат Нью-Йорк). Истман никогда ничем не выделялся среди других учеников. На самом деле школьные учителя не считали его особенно одаренным. Ему пришлось бросить среднюю школу в 14 лет, чтобы поддержать овдовевшую мать и двух сестер. Истман начал свою карьеру в качестве менеджера в страховой компании, зарабатывая три доллара в неделю, а затем перешел на работу клерком в банк. Обладая сильными организационными и управленческими навыками и склонностью к изобретательности, он быстро поднялся по карьерной лестнице и к началу XX века накопил достаточно денег, чтобы начать собственный бизнес, который позже станет известен как компания Eastman Kodak. Вдохновение для создания своего производства пришло к Джорджу Истману перед поездкой в Санто-Доминго. Он купил фотоаппаратуру, чтобы сделать снимки в своем путешествии. Однако все снаряжение было смехотворно громоздким. Он захотел упростить фотографический процесс, и с того момента мысли Истамана были заняты только этим. Он проводил ночи за исследованиями и экспериментами с разработкой формулы сухих броможелатиновых фотопластинок для облегчения процесса фотографии, а днем продолжал работать в банке. Его мать говорила, что Джордж работал так усердно, что часто забывал раздеться ночью и засыпал на полу кухни, так как слишком уставал. Но после трех лет экспериментов ему удалось разработать нужную формулу, и уже к 1880 году он запатентовал машину для массового изготовления сухих пластинок. Истман был на верном пути. Он открыл собственную компанию и быстро узнал значение репутации в бизнесе. После того, как несколько сухих пластин, которые он сделал и продал посредникам, испортились, Истман заменил их за свой счет, почти превратив свою молодую компанию в руины. Он сказал: «Чтобы заработать на этих пластинах, понадобился наш последний доллар, но то, что мы оставили себе, было важнее — репутация». Постепенно Джордж Истман начал экспериментировать со способами устранения тяжелых стеклянных пластин и в конце концов придумал то, что похоже на современную пленку: бумага, покрытая фотоэмульсией и свернутая в держатель. «Фотография становится доступной каждому человеку, который хочет сохранить запись того, что он видит... И позволяет счастливому обладателю вернуться при свете его собственного камина к сценам, которые иначе исчезли бы из памяти и были бы потеряны», ­— Джордж Истман. Изобретатель оказался еще и хорошим предпринимателем и в полной мере воспользовался рекламой своей камеры Kodak, которая появилась на рынке в 1888 году. Эта ручная ящичная камера включала в себя рулон пленки на 100 кадров. После того, как заказчик использовал пленку, он отправлял камеру обратно производителю для печати и перезарядки за относительно небольшую плату в 10 долларов. Простая в использовании фотокамера стала хитом. Рекламные объявления Kodak в конце XIX века можно было найти повсюду. Именно он придумал лозунг: «Вы нажимаете на кнопку — мы делаем все остальное». Компания Eastman Kodak одной из первых начала массовое производство своей продукции и открыла собственную химическую лабораторию с исследованиями и разработками, ориентированными на постоянные инновации. К 1927 году компания имела нечто вроде монополии на американскую фотографическую индустрию. Истман рано понял, что его успех зависит от тяжелой работы, изобретательности и счастья его сотрудников, а его управленческие идеи намного опередили время. Он хотел, чтобы сотрудники почувствовали себя владельцами компании, и в 1899 году дал каждому премию из своего кармана. В итоге Джордж Истман создал программу «дивидендов по заработной плате», которая выплачивала всем сотрудникам бонус, который был прямо пропорционален годовому дивиденду акций компании. Он полагал, что разделение прибыли необходимо для поддержания доброй воли и трудовой этики его работников. В 1919 году Истман подарил своим сотрудникам треть собственных владений в акционерном капитале компании на сумму 10 миллионов долларов. Он также был одним из первых, кто учредил пенсию, планы страхования жизни и пособия по инвалидности. В возрасте 77 лет Джордж Истман страдал от инвалидности из-за затвердевания клеток нижнего спинного мозга (стеноз позвоночного канала) и был разочарован неспособностью продолжать вести активный и полезный образ жизни. Приведя в порядок свое имущество, он совершил самоубийство 14 марта 1932 года, оставив своей семье и друзьям записку, в которой было сказано: «Моя работа выполнена. Зачем ждать?» Наследие, которое он оставил после себя, было огромным. Помимо своего продвижения в области фотографии и глубокого осознания важности удовлетворенности сотрудников для успеха компании Истман был также известным филантропом. Среди учреждений, в которые он внес свой вклад, были Рочестерский технологический институт, Массачусетский технологический институт, институты Хэмптона и Таскиги, стоматологические клиники в Рочестере, Лондоне, Риме, Париже, Брюсселе и Стокгольме, Истманская школа музыки и медицинская школа и больница при университете Рочестера. К концу своей жизни Истман раздал 75 миллионов долларов. По материалам статьи «Profiles in Greatness: George Eastman» Success

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store