Жизнь
 20.9K
 17 мин.

«В этой жизни главное — не делать того, что не хочешь, что поперек тебя»

Беседа писателя и журналиста Дмитрия Быкова с актером, поэтом Леонидом Филатовым (1946-2003), 1998 год. Текст приводится по изданию: Быков Д.Л. И все-все-все: сб. интервью. Вып. 2 / Дмитрий Быков. — М.: ПРОЗАиК, 2009. — 336 с. Дмитрий Быков: Первое интервью Филатов дал мне в 1990 году, когда нас познакомил Алексей Дидуров. Второе — восемь лет спустя, после тяжелой болезни и нескольких операций. Он тогда возвращался к жизни, публиковал «Любовь к трем апельсинам» и получал «Триумф» — за то, что выжил, пережил травлю, болезнь, тяжелый духовный перелом — и не сломался. Потом мы встречались много раз, но, кажется, никогда он не говорил вещей столь важных, как в том втором разговоре. — Леня, я помню, какой бомбой взорвалось когда-то ваше интервью «Правде», ваш уход от Любимова... Вас не пытались зачислитъ в «красно-коричневые»? — Я никогда не боялся печататься там, где это не принято. Кроме того, больше у меня такого интервью нигде бы не напечатали. Я честно сказал, что мне противно это время, что культура в кризисе, что отходит огромный пласт жизни, который, кстати, я и пытался удержать программой «Чтобы помнили». Это сейчас, когда телевидение перекармливает нас ностальгухой, существует даже некий перебор старого кино, а тогда казалось, что все это отброшено... Зачислить меня никуда нельзя, потому что я признаю только дружеские, а никак не политические связи. Я люблю и буду любить Губенко вне зависимости от его убеждений. Помню, мы с Ниной пошли в Дом кино на годовщину августовского путча. Честно говоря, я не очень понимал, чего уж так ликовать, ну поймали вы их, ну и ладно... Там стоял крошечный пикет, довольно жалкого вида, прокоммунистический, и кто-то мне крикнул: «Филатов, и ты с ними?» Я несколько, знаешь ли, вздрогнул: я ни с кем. — Я поначалу сомневался — проголосуете ли вы за Ельцина? Ведь зал «Содружества актеров Таганки» предоставлялся под зюгановские сборища... — Нет, господин Зюганов никогда не пользовался среди меня популярностью. На выборы я не пошел — ждал, пока придут ко мне домой с избирательного участка. Я болен и имею на это право. Ко мне пришли, и я проголосовал за Ельцина. И то, что народ в конечном итоге выбрал его, заставляет меня очень хорошо думать о моем народе. Он проголосовал так не благодаря усилиям Лисовского и Березовского, но вопреки им. Вся проельцинская пропаганда была построена на редкость бездарно — чего стоит один лозунг «Выбирай сердцем» под фотографией Ельцина, в мрачной задумчивости стоящего у какого-то столба... Почему именно сердцем и именно за такую позу? Здравый смысл народа в конечном итоге оказался сильнее, чем раздражение против всей этой бездарности. И я проголосовал так же, хотя в первом туре был за Горбачева. Я уверен, ему еще поставят золотой памятник. Этим человеком я восхищаюсь и всегда взрываюсь, когда его пытаются представить поверхностным болтуном. Он четкий и трезвый политик — я помню его еще по поездке в Китай, когда он собрал большой десант наших актеров и режиссеров и впервые за двадцать лет повез туда. Как нас встречали! — Вы не скучаете по лучшим временам Таганки, по работе с Любимовым? — Я очень любил шефа. Я ни с кем, кроме него, не мог репетировать, — может быть, и от Эфроса ушел отчасти поэтому, а не только из-за принципов... Своей вины перед Эфросом я, кстати, не отрицаю — да и как я могу ее отрицать? Смерть — категория абсолютная. Но и после его смерти, сознавая свою вину, я говорю: он мог по-другому прийти в театр. Мог. В своем первом обращении к актерам он мог бы сказать: у меня в театре нелады, у вас драма, давайте попытаемся вместе что-то сделать, Юрий Петрович вернется и нас поймет... Он не сказал этого. И поэтому его первая речь к труппе была встречена такой гробовой, такой громовой тишиной. У меня с Юрием Петровичем никогда не было ссор — он не обделял меня ролями, от Раскольникова я сам отказался, вообще кино много времени отнимало, — он отпускал. И после Щукинского он взял меня сразу — я показал ему Актера из нашего курсового спектакля «На дне»... — А Эфрос, насколько я знаю, в том же «На дне» предлагал вам Ваську Пепла? — Да, но я не хотел это играть. И вообще не люблю Горького. И Чехова, страшно сказать, не люблю — верней, пьесы его. Не понимаю, зачем он их писал. Любимов отговаривал меня уходить. Отговаривал долго. Но остаться с ним я не мог — правда тогда была на Колиной стороне, да и труднее было именно Коле. Хотя победил в итоге Любимов, да никто и не рассчитывал на другой вариант. — О таганской атмосфере семидесятых слагались легенды: время было веселое и хулиганское. — Конечно, это было чудо, а играть с Высоцким — вообще нечто невероятное, я ведь с ним в «Гамлете» играл... Правда, от моей роли Горацио осталось реплик десять, но это и правильно. Любимов объяснял: вот тут вычеркиваем. Я, робко: но тут же как бы диалог у меня с ним... «Какой диалог, тут дело о жизни и смерти, его убьют сейчас, а ты — диалог!» И действительно: Гамлет умирает, а я со своими репликами... Высоцкий не обладал той техникой, которая меня поражает, например, в Гамлете Смоктуновского, но энергетикой превосходил все, что я видел на сцене. Он там делал «лягушку», отжимался, потом, стоя с Лаэртом в могиле, на руках поднимал его, весьма полного у нас в спектакле, и отбрасывал метров на шесть! А насчет баек, — Любимов очень любил перевод Пастернака. Мы его и играли, хотя я, например, предпочитаю вариант Лозинского: у Пастернака есть ляпы вроде «Я дочь имею, ибо дочь моя», и вообще у Лозинского как-то изящнее, это снобизм — ругать его перевод. И мы с Ваней Дыховичным решили подшутить — проверить, как Любимов будет реагировать на изменения в тексте. Ваня подговорил одного нашего актера, игравшего слугу с одной крошечной репликой, на сцену не выходить: я, мол, за тебя выйду и все скажу. Там такой диалог: Клавдий — Смехов — берет письмо и спрашивает, от кого. — От Гамлета. Для вас и королевы. — Кто передал? — Да говорят, матрос. — Вы можете идти. А Венька, надо сказать, терпеть не может импровизаций, он сам все свои экспромты очень тщательно готовит. Тут выходит Дыховичный и начинает шпарить следующий текст: — Вот тут письмо От Гамлета. Для вас и королевы. Его какой-то передал матрос, Поскольку городок у нас портовый И потому матросов пруд пруди. Бывало, раньше их нигде не встретишь, А нынче, где ни плюнь, везде матрос, И каждый норовит всучить письмишко От Гамлета. Для вас и королевы. «Городок портовый» применительно к столице королевства — это особенный кайф, конечно. Высоцкий за кулисами катается по полу. Венька трижды говорит «Вы можете идти» и наконец рявкает это так, что Дыховичный уходит. Шеф смотрит спектакль и потом спрашивает: что за вольности? А это мы, Юрий Петрович, решили в текст Пастернака вставить несколько строчек Лозинского. Он только плечами пожал: «Что за детство?» Но вообще работать с Любимовым всегда было счастьем. Иногда он, конечно, немного подрезал актеру крылья... но уж если не подрезал, если позволял все, — это был праздник несравненный. — Любимов вам звонил — поздравить с премией, спросить о здоровье? — Нет. Я и не ждал, что он позвонит. — А кто ваши друзья сегодня? — Адабашьян. Боровский. Лебешев, который так эстетски снял меня в «Избранных», — я до сих пор себе особенно нравлюсь вон на той фотографии, это кадр оттуда... Потом мы вместе сделали «Сукиных детей», Паша гениальный оператор... Ярмольник. Хмельницкий. Многие... — «Чтобы помнили» — трагическая, трудная программа. Вам тяжело ее делать? — Да, это страшный материал... А профессия — не страшная? Российский актер погибает обычно от водяры, все остальное — производные. А отчего он пьет, отчего черная дыра так стремительно засасывает людей, еще вчера бывших любимцами нации, — этого я объяснить не могу, это неистребимый трагизм актерства. На моих глазах уходили люди, которых я обожал, которых почти никто не вспоминает: Эйбоженко, умерший на съемках «Выстрела», Спиридонов, которого не хотели хоронить на Ваганьковском, потому что он был только заслуженным, а там положено лежать народным... Боже, что за счеты?! Вот и сегодня, когда я хотел сделать вторую программу о Спиридонове, — в первую вошла лишь часть материалов, — мне на ОРТ сказали: не та фигура. Такое определение масштабов, посмертная расстановка по росту, — ничего, да? Гипертоник Богатырев, младше меня на год, рисовал, писал, был страшно одинок и пил поэтому, и работал как проклятый, — после спектакля во МХАТе плохо себя почувствовал, приехала «скорая» и вколола что-то не то... Белов, умерший в безвестности, подрабатывавший шофером, как его герой в «Королеве бензоколонки»... Гулая, которая после разрыва со Шпаликовым все равно не спаслась и кончила так же, как он... И я стал делать цикл, хотя меня предупреждали, что я доиграюсь в это общение с покойниками. В каком-то смысле, видимо, доигрался: раньше, например, я никогда не ходил на похороны. Как Бунин, который похороны ненавидел, страшно боялся смерти и никогда не бывал на кладбищах. И я старался от этого уходить, как мог, и Бог меня берег от этого — всякий раз можно было как-то избежать, не пойти... Первые похороны, на которых я был, — Высоцкий. Тогда я сидел и ревел все время, и сам уже уговаривал себя: сколько можно, ведь он даже не друг мне, — мы были на ты, но всегда чувствовалась разница в возрасте, в статусе, в таланте, в чем угодно... И унять эти слезы я не мог, и тогда ко мне подошел Даль, который сам пережил Высоцкого на год. Он пришел с Таней Лавровой и выглядел ужасно: трудно быть худее меня нынешнего, но он был. Джинсы всегда в обтяжку, в дудочку, а тут внутри джинсины будто не нога, а кость, все на нем висит, лицо желто-зеленого оттенка... Он меня пытался утешить — да, страшно, но Бог нас оставил жить, и надо жить, — а мне было еще страшнее, когда я глядел на него. Я всегда обходил кладбища, но с некоторых пор — вот когда начал делать программу — вдруг стал находить какой-то странный кайф в том, чтобы туда приходить. Особенно в дождь. Я брожу там один и прежнего ужаса не чувствую. Меня самого тогда это удивило. Я и сам понимаю, что общение со вдовами и разгребание архивов не способствуют здоровью. Но цикл делается, я его не брошу. Сейчас вот сниму о Целиковской. — А заканчивать «Свободу или смерть» вы будете? — Отснято две трети картины, но мне ее доделывать не хочется. Хотя когда перечитываю сценарий — нет, ничего, кое-что угадано. Угадано, во всяком случае, что происходит с искусством во времена внезапной свободы и куда приходит художник в этих условиях собственной ненужности: у меня он гибнет на баррикадах, оказавшись среди экстремистов. — А здоровье позволяет вам снимать? Вообще расскажите, как у вас сейчас с этим, — слухов множество. — Сейчас, надеюсь, я выкарабкался, хотя побывал в реанимации столько раз, что это слово перестало пугать меня. Работать я могу и даже пишу помаленьку пьесу в стихах «Любовь к трем апельсинам» — сейчас дописываю второй акт, а ставить ее в Содружестве хочет Адабашьян. Речь у меня теперь не такая пулеметная, как раньше, это тяготит меня сильнее всего, и зрители пишут недоуменные письма, почему Филатов пьяным появляется в кадре. Приходится объяснять, что это от инсульта, а не от пьянства... — Инсульт, насколько я помню, случился у вас в день расстрела Белого дома? — Сразу после. Тогда я его не заметил. Мне казалось — я какой-то страшный сон смотрю, Чечня после этого меня уже не удивила... — Вы всю жизнь пишете стихи. Вам не хотелось уйти в литературу? Песенный компакт-диск разлетелся мгновенно, а «Разноцветную Москву» поют во всех компаниях... — То, что я делаю, к литературе чаще всего не относится. С этим в нее не пойдешь. «Разноцветную Москву» — «У окна стою я, как у холста» — я вообще написал в конце шестидесятых, сразу после Щукинского, и никакого значения этой песенке не придал: тогда многие так писали. Качан замечательно поет мои стихи, они даже по-новому открываются мне с его музыкой, что-то серьезное: диск, м-да... Но я никогда не считал себя поэтом, хотя сочинял всегда с наслаждением. — Почему вы взялись за «Любовь к трем апельсинам»? — Меня восхитила фабула, а пьесы-то, оказывается, нет. Есть либретто. Делать из этого пьесу — кайф несравненный, поскольку получается очень актуальная вещь, актуальная не в газетном смысле... Я вообще не позволю себе ни одной прямой аналогии. Но в некоторых монологах все равно прорывается то, о чем я сегодня думаю. Тем лучше — я выскажусь откровенно. — Кого вы планируете занять? — Очень хочу, чтобы играл Владимир Ильин. — А кто еще вам нравится из сегодняшних актеров? — Я страшно себя ругал, что не сразу разглядел Маковецкого: он у меня играл в «Сукиных детях» — и как-то все бормотал, бормотал... и темперамента я в нем особого не почувствовал, — потом смотрю материал!.. Батюшки!.. Он абсолютно точно чувствует то, что надо делать. Ильина я назвал. Мне страшно интересен Меньшиков, ибо это актер с уникальным темпераментом и техникой. Машков. Я обязательно пойду на «Трехгрошовую оперу» — именно потому, что об этом спектакле говорят взаимоисключающие вещи. Вот тебе нравится? — Да, вполне. Хотя сначала не нравилось совершенно. — А почему? — А там Костя Райкин очень отрицательный и страшно агрессивная пиротехника, звук орущий... Я только потом понял, что все это так и надо. Очень желчный спектакль, пощечина залу. — Видишь! А я слышал принципиально другое: что это типичный Бродвей. Надо пойти на той неделе. — Интересно, вы за деньги пойдете или вас кто-то проведет? — Я не жадный, но как-то мне странно к Косте Райкину заходить с парадного входа и без предупреждения. Я ему позвоню, он нам с Ниной оставит билеты. Шацкая. Я еще на Женовача хочу! Филатов. Будет, будет Женовач... — Что в искусстве на вас в последний раз действительно сильно подействовало? Не люблю слова «потрясло»... — Вчера в тридцатый, наверное, раз пересматривал «Звезду пленительного счастья» Владимира Мотыля и в финале плакал. Ничего не могу с собой поделать. Там гениальный Ливанов — Николай, вот эта реплика его, будничным голосом: «Заковать в железа, содержать как злодея»... Невероятная манера строить повествование. И, конечно, свадьба эта в конце... Очень неслучайный человек на свете — Мотыль. Очень. — А кто из поэтов семидесятых—девяностых как-то на вас действует? Кого вы любите? — Я сейчас все меньше ругаюсь и все больше жалею... Вообще раздражение — неплодотворное чувство, и меня время наше сейчас уже не раздражает, как прежде: что проку брюзжать? Лучше грустить, это возвышает... Когда умер Роберт Иванович Рождественский, я прочел его предсмертные стихи, такие простые, — и пожалел его, как никогда прежде: «Что-то я делал не так, извините, жил я впервые на этой Земле»... Вообще из этого поколения самой небесной мне всегда казалась Белла. Красивейшая женщина русской поэзии и превосходный поэт — ее «Качели», про «обратное движение», я повторяю про себя часто. Вознесенский как поэт сильнее Евтушенко, по-моему, но Евтушенко живее, он больше способен на непосредственный отклик и очень добр. Впрочем, все они неплохие люди... — Вы выходите в свет? — Стараюсь не выходить, но вот недавно поехали с Ниной и друзьями в китайский ресторан, тоже, кстати, отчасти примиряющий меня с эпохой. Раньше даже в «Пекине» такого было не съесть: подаются вещи, ни в каких местных водоемах не водящиеся. И у меня есть возможность все это попробовать, посмотреть, — когда бы я еще это увидел и съел? Как-то очень расширилась жизнь, роскошные возможности, даже на уровне еды... Девочки там, кстати, были замечательные: я официантку начал расспрашивать, как ее зовут, и оказалось, что Оля. Вот, говорю, как замечательно: у меня внучка Оля... Адабашьян, как бы в сторону: «Да-а... интересно ты начинаешь ухаживание!» — Кстати об ухаживании: Шацкая была звездой Таганки, к тому же чужой женой. Как получилось, что вы все-таки вместе с середины семидесятых? — Любимов постоянно ссорился с Ниной, она говорила ему в глаза вещи, которых не сказал бы никто... но он брал ее во все основные спектакли, очевидно, желая продемонстрировать, какие женщины есть в театре. Она была замужем за Золотухиным, сыну восемь лет, я был женат, нас очень друг к другу тянуло, но мы год не разговаривали — только здоровались. Боролись, как могли. Потом все равно оказалось, что ничего не сделаешь. — Вы водите машину? — Не люблю этого дела с тех пор, как на съемках в Германии, третий раз в жизни сидя за рулем, при парковке в незнакомом месте чуть не снес ухо оператору о стену соседнего дома. Оператор как раз торчал из окна с камерой и снимал в этот момент мое умное, волевое лицо. При необходимости могу проехать по Москве (за границей больше в жизни за руль не сяду), но пробки портят все удовольствие. — У вас есть любимый город? — Прага. Я впервые попал туда весной шестьдесят восьмого. Господи, как они хорошо жили до наших танков! Влтава — хоть и ниточка, а в граните. Крики газетчиков: «Вечерняя Прага!». Удивительно счастливые люди, какие-то уличные застолья с холодным пивом, черным хлебом, сладкой горчицей... Легкость, радость. Ну, и Рим я люблю, конечно... — Ваш сын стал священником, — вам не трудно сейчас с ним общаться? — Трудно. Он в катакомбной церкви, с официальным православием разругался, сейчас хочет продать квартиру и уехать в глушь, я ничего ему не советую и никак не противодействую, но некоторая сопричастность конечной истине, которую я в нем иногда вижу, настораживает меня... Он пытается меня сделать церковным человеком, а я человек верующий, но не церковный. И все равно я люблю его и стараюсь понять, хотя иногда, при попытках снисходительно улыбаться в ответ на мои заблуждения, могу по старой памяти поставить его на место. Он очень хороший парень на самом деле, а дочь его — наша внучка — вообще прелесть. — Вы назвали себя верующим. Скажу вам честно — в Бога я верю, а в загробную жизнь верить не могу. Или не хочу. Как вы с этим справляетесь? — Бог и есть загробная жизнь. — А по-моему, я Богу интересен, только пока жив, пока реализуюсь вот на таком пятачке... — Да ну! Ты что, хочешь сказать, что все это не стажировка? Что все вот это говно и есть жизнь? — Почему нет? — Потому что нет! Это все подготовка, а жизнь будет там, где тебе не надо будет постоянно заботиться о жилье, еде, питье... Там отпадет половина твоих проблем и можно будет заниматься нормальной жизнью. Например, плотской любви там не будет. — Утешили. — Утешил, потому что там будет высшая форма любви. — А как я буду без этой оболочки, с которой так связан? — Подберут тебе оболочку, не бойся... — А мне кажется, что все главное происходит здесь. — Да, конечно, здесь не надо быть свиньей! Здесь тоже надо довольно серьезно ко всему относиться! И главное, мне кажется, четко решить, что делать хочешь, а чего не хочешь. И по возможности не делать того, что не хочешь, что поперек тебя. Так что мы, я полагаю, и тут еще помучаемся, — не так это плохо, в конце концов...

Читайте также

 22.1K
Психология

7 способов справиться с негативными мыслями

Иногда кажется, что негативные мысли заполняют каждую клеточку тела, и в этом случае фраза «Мысли позитивно» абсолютно не помогает. Это парадокс, но людям проще думать о плохом, чем о хорошем. Однажды встретившись с болью, предательством, мы на подсознательном уровне начинаем во всем искать подвох и ожидать удара со спины. Именно поэтому очень важно приложить максимум усилий, чтобы научиться мыслить позитивно и искать в происходящем положительные стороны. Вот несколько советов, которые помогут это сделать. Решите проблему Если вы постоянно сосредоточены на плохих мыслях и они становятся источником появления негативных эмоций, необходимо сделать так, чтобы источник проблемы исчез. Самым действенным способом, который позволяет избавиться от переживаний, является решение проблемы. Если вы ненавидите свою работу и буквально заставляете себя идти в офис, значит, единственным правильным действием будет написать заявление об уходе. То же самое касается отношений — союз, который не приносит ничего, кроме переживаний и стрессов, не имеет права на существование. Да, чтобы устранить проблемы такого рода, необходимо будет выходить из зоны комфорта и кардинально менять жизнь. Однако эти перемены необходимы. Если оставить все как есть, негативные мысли не дадут спокойно жить, и вам постоянно придется испытывать нервы на прочность. Переключайте внимание Если постоянно думать о плохом, оно рано или поздно произойдет. Поэтому в такие моменты главной целью является переключить свое внимание на какой-то другой предмет, размышления о котором поднимают настроение и доставляют радость. Постарайтесь, чтобы мысли имели продолжение и вызывали все новые вопросы с необходимостью ответов на них. Таким образом вы сможете втянуть себя в совершенно другой поток раздумий. Например: «У Джонни Деппа до сих пор нет Оскара. Почему? Ведь у него было столько отличных ролей. Кажется, его даже номинировали на лучшую мужскую роль за «Пиратов Карибского моря», или это был другой фильм? Интересно, какому актеру он проиграл?» Можно думать и об абсолютно бредовых вещах. «Может, Земля действительно плоская, а группа злобных ученых уже несколько столетий состоит в заговоре и убеждает всех в ее шарообразности? Но ведь есть снимки и записи из космоса. А что, если эти же ученые подделывают данные, и если кто-то узнает правду, накладывают заклятие забвения?» И так далее. Через несколько минут бурлящий поток этих мыслей унесет вас в совершенно новом направлении, и вы забудете, что думали о чем-то плохом. Внедряйте позитивные установки в повседневную жизнь Существует такое понятие, как аффирмация — краткая фраза, содержащая вербальную формулу, которая при многократном повторении закрепляет в подсознании требуемый образ или установку. То есть, вы сможете повысить самооценку, если ежедневно будете повторять фразу, которая вселяет в вас уверенность. Но это произойдет лишь в том случае, если вы будете верить в каждое произнесенное слово. К такому выводу пришли ученые, опубликовав результаты своих исследований в статье «Self-affirmation activates brain systems associated with self-related processing and reward and is reinforced by future orientation». Важно, чтобы позитивные установки вошли в привычку. Пока этого не произойдет, вероятнее всего, вы будете забывать практиковать их каждый день. Чтобы «набить руку», воспользуйтесь лайфхаком от эксперта по вопросам здорового образа жизни Грега Шепарда: «На каждом онлайн-сервисе у меня специальный пароль, который состоит из первых букв слов в мотивационном предложении. Например, один из паролей был аббревиатурой фразы «Каждый день я становлюсь лучшей версией себя». И я постоянно повторял эту аффирмацию, выполняя вход в систему». Избегайте стрессовых ситуаций По мнению некоторых людей, хорошим оружием для борьбы с навязчивыми мыслями являются сильные впечатления, и не обязательно положительные. Например, скандал с коллегой или ледяной душ. Однако, согласно мнению ученых, чем большую встряску получают эмоции, тем слабее становится мозг перед вторжением негативных мыслей. Поэтому отложите эмоциональные качели на потом. Лучше направьте все свои силы на то, чтобы успокоиться, расслабиться и отдохнуть: медитации, ванны с добавлением эфирных масел, просмотр любимых фильмов — выбирайте тот способ релаксации, который помогает именно вам. Помните: чем лучше чувствует себя ваш мозг, тем больше шансов отразить атаку негатива. Превращайте негативные мысли в нейтральные Специалист в области возрастной психологии Саша Хейнц считает, что сходу переключиться с тревожного состояния на счастливое, используя исключительно установки, невозможно. Для начала нужно придать негативным мыслям нейтральную окраску, а уже потом практиковать аффирмации. Пример: последние несколько лет вы одиноки, и эта ситуация порождает в голове одну-единственную мысль: «Я никогда не встречу свою любовь». Гораздо эффективнее будет переквалифицировать ее в «Я еще не встретил нужного человека». А вот установка «Моя вторая половинка уже на полпути ко мне» вряд ли станет эффективной, так как для мозга подобные изменения будут слишком резкими. Концентрируйтесь на навязчивой идее Когда-то к средневековому персидскому ученому и врачу Абу-Али ибн-Сине пришел пациент с жалобами на веко. Доктор выслушал его и посоветовал каждый час моргать тем веком, которое у него подергивается. Пациент лишь скептически улыбнулся, но пообещал выполнять все предписания врача. Через неделю он вернулся с радостной вестью: болезнь отступила. Точно так же следует поступать и с негативными мыслями — идти «от противного». Когда вы начинаете думать о плохом, например, о конфликте с начальством, заставьте себя осмыслить его со всех сторон, поворачивайте и так, и эдак, заставьте себя бояться, что переключитесь на что-то другое. Спустя некоторое время вы ощутите свободу и сможете вздохнуть с облегчением, заметив, что отрицательные мысли «сбежали», ощутив ваш напор. Перестаньте бороться Пары, которые уверены, что их отношения обречены на провал, в большинстве случаев действительно расходятся. Это эффект Пигмалиона в действии: ваши ожидания касательно ситуации или объекта приводят к действиям, которые позволяют этим надеждам воплотиться в жизнь. Если говорить проще — вы неосознанно делаете то, что приводит к желанному результату. Здесь существует два варианта развития событий: либо вы перейдете в режим наступления, надеясь своими поступками изменить ситуацию, либо будете плыть по течению, так как проблема не заслуживает внимания. В случае с негативными мыслями принцип работы такой же. Вы с головой погружаетесь в проблему, пытаясь найти эффективное решение, но в результате лишь повышаете ее значимость и начинаете еще больше переживать. Вместо этого просто смиритесь с тем, что эти мысли живут в вашей голове, и прекратите борьбу. Обратите внимание, что этот способ можно применять лишь в том случае, если вы не можете изменить ситуацию. Нет никакого смысла расстраиваться и сотни раз прокручивать негативные мысли в своей голове.

 17.7K
Психология

Развенчиваем 6 самых живучих мифов о нервной системе

От расстройств нервной системы различной степени тяжести сегодня страдает каждый пятый. Наиболее частые проявления таких расстройств — хроническая усталость, сонливость в дневное время и бессонница ночью, депрессия, тревожные мысли, навязчивые страхи и фобии, снижение работоспособности, головные боли, метеочувствительность и целый «букет» других симптомов индивидуального характера. Отсюда желание выяснить причины и способы избавления от этих состояний. К сожалению, наши представления в этой области в большинстве своем либо давно утратили актуальность, безнадежно устарев, либо ошибочны и примитивны. Невзирая на убедительные научные изыскания и доводы, мифы о нервной системе десятилетиями «правят бал», причем не без участия самих медиков. Вредоносные мифы под маской научных фактов оказались чрезвычайно устойчивы к вымиранию. Главное их зло состоит в тиражировании мысли о том, что совладать с нервными расстройствами невозможно, и с этим придется смириться как с данностью. Перейдем к развенчанию шести самых закостенелых заблуждений. Миф первый: «Стресс — главный виновник нервных расстройств» Предположим, что так и есть. Тогда отчего неполадки нервной системы возникают на почве абсолютного жизненного благополучия? И таких случаев предостаточно. На самом деле стресс — лишь одна из причин, способных привести к расстройству. Это возможно в случае масштабности или затяжного характера стресса. Если это не так, тогда последствия стресса отразятся только на тех, у кого нервная система была ослаблена еще до момента прихода стрессовой ситуации. Чаще всего нервные напряжения делают тайное явным, подобно действию реагента-проявителя в фотографическом искусстве. К примеру, если шквалистый ветер сорвал с дома ветхую кровлю, то первопричиной бедствия следует считать не природное явление (ветер), а аварийное состояние крыши дома. Нередко «лакмусовой бумажкой», выявляющей нестабильность нервной системы, становится повышенная метеочувствительность. Триггером (спусковым механизмом) для не вполне здоровой нервной системы может послужить любой раздражающий фактор, включая звуки электродрели соседа за стеной, капающую из смесителя воду или мелкий конфликт с домашними на бытовой почве. В то же время есть масса примеров из жизни, когда люди, попадая в тяжелые, затянувшиеся по времени и «патовые» жизненные обстоятельства, достойно выходили из них окрепшими морально и физически. Главное отличие между приведенными примерами состоит лишь в том, насколько правильной или нарушенной на момент входа в стресс была работа нервных клеток. Миф второй: «Нервные клетки не восстанавливаются» Иными словами, это распространенное заблуждение говорит, что негативно окрашенные эмоциональные переживания в виде гнева и подобных ему неизбежно ведут к безвозвратной гибели нервной ткани. Сторонники мифа удивятся, но естественное отмирание нервных клеток в организме происходит непрерывно. Процесс регенерации также идет постоянно, и на различных участках мозга скорость обновления нервных клеток варьирует от 15 до 100% за год. Что существенно, в стрессовой ситуации ускоренно идут «в расход» не сами нервные клетки, а нейромедиаторы (нейротрансмиттеры) — биоактивные химические вещества, обеспечивающие их работу и взаимодействие друг с другом. Как раз постоянная нехватка этих веществ и приводит к затянувшемуся нервному расстройству. Интересно знать, что нейромедиаторы расходуются мозгом во время любых психических «опций»: коммуницирования, мышления и даже в момент оргазма. Природный механизм действует стандартно: при избытке любых негативных или позитивных впечатлений мозг отказывается их адекватно воспринимать. Помните «перлы» народной мудрости: «Где тебя любят — туда не учащай», «Гость и рыба плохо пахнут на третий день», «Если человек знает меру, он знает все»? Легенды исторического прошлого Востока доносят забавные сведения о властелинах, которые без всякой меры утопая во всяческих земных усладах, целиком и безвозвратно теряли способность извлекать удовольствие из чего бы то ни было. Впадая в отчаяние, они сулили баснословные награды тому, кто вернет им хоть самую малую радость бытия. Современным подтверждением важности соблюдать меру во всем служит «кондитерский синдром». Так, человек, считающий себя сладкоежкой, всего через месяц с начала работы на конфетной фабрике приобретает устойчивое отвращение к кондитерским изделиям. Миф третий: «Депрессия возникает вследствие пессимизма или тяжелых жизненных обстоятельств» Если оглядеться по сторонам, то можно легко убедиться в том, что далеко не всех окунувшихся в омут тяжелых жизненных условий посетила депрессия. Целостная нервная система способна выстоять без потерь в случае внезапной смены уклада жизни. Конечно, избежать болезненного периода, когда мы вынуждены отказаться от привычных благ и распорядка дня, не удастся. Аналогичная картина вырисовывается и при утрате близкого человека. Однако в этом случае при условии появления и нарастания негативной симптоматики может возникнуть подозрение об имеющихся в организме латентных нервных или телесных заболеваниях. Например, стремительная потеря массы тела может сигнализировать об онкологическом заболевании желудка. Что касается такой мифической причины депрессии, как пессимистичный образ мыслей, то здесь дело обстоит по-другому. Первичной является депрессия, а всяческие оправдания ей в духе «все пропало», «жизнь потеряла смысл», «света в конце тоннеля не видно» уже вторичны. В качестве аргумента стоит лишь вспомнить образы жизнелюбивых здоровых увальней «кровь с молоком», которые равноудалены как от депрессивного состояния, так и от оптимистической философии. На самом деле депрессия — это маркер, свидетельствующий о сбое в деятельности мозговых клеток. Если совершенно здорового человека постигло горе, то возникшая в связи с этим событием депрессия надолго не задержится, а душевная травма со временем залечится. Распознать состояние депрессии подчас нелегко, она скрывается под разными личинами. Даже знающие о своей склонности к депрессивным расстройствам люди не всегда способны обнаружить момент обострения болезни: настолько естественными представляются им угрюмые картины мировосприятия, нарисованные депрессией. Миф четвертый: «Чтобы бросить курить, достаточно обладать силой воли» Сколько обвинений в слабой силе воли брошено заядлым курильщикам их близкими! Докажем ошибочность этого широко распространенного мнения «с длинной бородой». Как известно, компоненты табачного дыма вовлекаются в биохимические реакции, протекающие в организме, полностью заменяя собой природные вещества. Работа нервной системы курильщика перестраивается. Она требует все новых порций никотина. Отказ от курения предполагает обратный процесс перехода на обеспечение организма природными веществами. Однако это становится возможным только для тех, чья нервная система способна к адаптации (приспособлению). По статистике, к числу таких счастливчиков относится только 70% населения. Нам известны такие примеры адаптации, как моржевание и «второе дыхание», открывающееся у марафонцев на длинной дистанции. В то же время у остальных 30% людей по объективным причинам адаптивные способности снижены. Повысить их уровень, подключая «сверхчеловеческую силу воли», маловероятно, так как приспособительные реакции протекают на уровне клеток. В медицинской литературе описаны случаи, когда людей, добровольно принявших волевое решение о прекращении табакокурения раз и навсегда, отправляли в безлюдную тайгу. Участникам эксперимента казалось, что будучи отрезанными от всего мира и сигарет в частности, они смогут побороть зависимость. Каково было их отчаяние, когда спустя сутки воздержание превращалось в настоящую пытку. В состоянии физиологической абстиненции («ломки») эти несчастные вынуждены были курить прошлогоднюю сухую листву и сквозь чащу леса пробираться к ближайшему поселению. Медперсонал кардиологических диспансеров знаком с нередкими случаями продолжения курения украдкой пациентами, не обращающими внимания на смертельную опасность и угрозу рецидива инфаркта. Для улучшения мозговой деятельности курильщикам с пониженной адаптивностью, пожелавшим бросить привычку курить, назначают прием препаратов из разряда антидепрессантов. Подобный прием используется и при избавлении от алкогольной зависимости. Миф пятый: «Избавиться от хронической усталости можно, позволив организму отдохнуть» Опровергается такое суждение тем, что полноценный ночной сон способен восстановить силы здорового человека, даже если он каждый день много физически работает. Однако хронической усталости нередко подвергаются люди, чья жизнедеятельность никак не связана с мышечной нагрузкой. В чем заключается парадокс? Секрет в том, что в человеческом организме процессы образования (высвобождения) энергии в силу некоторых внутренних причин могут дать сбой. Наиболее частая из причин — постепенное ухудшение работы щитовидной железы. Образно говоря, гормоны, которые продуцирует щитовидка, сродни воспламеняющемуся средству для розжига костра из отсыревших дров. Как следствие — метаболизм в организме и в мозге протекает медленнее. Обмен веществ и энергии становится неполноценным. Поэтому прежде чем обращаться к психотерапевту с жалобами на слабость и депрессию, следовало бы пройти обследование щитовидной железы и при подтверждении диагноза ее дисфункции приступить к лечению. Миф шестой: «Все болезни — от нервов» Такое хорошо укоренившееся в нашем подсознании заблуждение гипотетически имело бы право стать истиной, если бы, к примеру, каждое воинское формирование спустя месяц активных боевых действий в полном составе отправлялось бы в военный госпиталь на лечение. Мощным стрессовым фактором здесь выступает бой, который должен был бы повлечь заболевания у всех без исключения его участников. В реальности такая история маловероятна. Представители гражданских профессий, работа которых связана с серьезной нервной нагрузкой (врачи-реаниматологи, педагоги, водители общественного транспорта и другие), поголовно состояли бы на учете в поликлиниках, однако массовой заболеваемости не выявляют и у них. Приверженцы принципа этого мифа, видимо, считают, что неполадки в здоровье возникают из ниоткуда только лишь в результате сбоя в нервной регуляции. Например, здоровый человек, переживая неприятности, почувствовал боли в сердце и сделал вывод о том, что виной этому стало предшествовавшее нервное напряжение. На самом деле не все так очевидно. Целый ряд заболеваний протекает латентно, не выдавая себя болевыми ощущениями. Часто такие болезни обнаруживают себя в момент повышенных требований к организму, среди которых есть место и высокой нервной нагрузке. Вы можете даже не догадываться, что в зубе идет воспалительный процесс, до того момента, пока на него не попадет ледяная вода. Заболевания сердца в начальной стадии также могут до поры до времени протекать незаметно. К сожалению, методы диагностики в современной медицине пока не достигли желаемого совершенства. Поэтому утверждение, что причина всех болезней в нервах, не выдерживает никакой критики. Нервное перенапряжение лишь способствует созданию такой среды для организма, в которой скрытые до того момента заболевания начинают о себе заявлять. А нам с вами нелишне обеспокоиться проведением обследования состояния своего здоровья, чтобы распознать «врага» в виде реальных причин заболеваний, не дожидаясь прихода стресса. Автор: Инесса Борцова

 17.6K
Психология

Что такое эмоциональный интеллект и как с ним работать

Эмоциональный интеллект — это способность человека распознавать свои эмоции, понимать, почему и как они возникли, а также возможность управления ими. Игнорировать свои чувства нельзя, от этого могут быть негативные последствия в виде неврозов, но правильно распоряжаться эмоциями человек может научиться. Впервые термин «эмоциональный интеллект» возник в 60-е годы прошлого века в работе психолога Майкла Белдока, который писал о различных переживаниях и способах их выражения. У человека есть логика, которая измеряется разными тестами IQ, но сейчас существует и EQ (эмоциональный интеллект), который позволяет успешно использовать свои знания. Порой эмоции могут быть слишком яркими, непонятными и толкать человека на необдуманные поступки. Эмоциональный интеллект позволяет быстро распознавать свои переживания, принимать их и направлять в правильное русло. Это помогает создавать крепкие межличностные отношения и становиться успешным в работе. Ведь мало кому понравится, если вы будете бросаться на своих коллег с кулаками из-за того, что кто-то взял без спроса ваш степлер. К тому же, если вы будете хорошо понимать себя, то сможете и на других людей смотреть с теплотой и принятием. Проще говоря, эмоциональный интеллект — это способность у себя и других принимать любые качества характера, как хорошие, так и плохие. А также умение чувствовать настроение, жесты, мимику, интонации, правильно их интерпретировать и соответственно поступать. Логика — это ум, эмоции — сердце. Развитие и понимание своих эмоций помогает правильно отделять свои интерпретации поведения человека от того, что есть на самом деле. Мы часто видим в других то, что хотим, а не то, что есть в реальности. Это происходит из-за привычной модели восприятия мира, которая формируется в детстве. Если у человека остались непрожитые или непроработанные психологические травмы и обиды, то он будет видеть их почти в каждом встречном. Хотя на самом деле, скорее всего, другой человек и не хотел причинить вред. Если эмоциональный интеллект не развит достаточно хорошо, то личность застревает в своем болезненном восприятии реальности и не имеет возможности роста. Это сильно ограничивает в общении и заставляет все время испытывать негативные эмоции, пока они не будут прожиты. На какие навыки психологи разделяют эмоциональный интеллект 1. Умение продуктивно общаться, правильно объяснять свои чувства и требования к окружающим. Также сюда относятся развитые лидерские качества характера, возможность улаживания конфликтов, где каждая сторона может спокойно высказать свое мнение, и оно будет услышано. 2. Сопереживание и возможность комфортного нахождения в группе людей. Эмпатия важна в любом общении, она позволяет поставить себя на место другого человека, понять его чувства и принять их. Незнакомые компании часто пугают людей, заставляют замыкаться и отходить в сторону. Но если у человека развит эмоциональный интеллект, он редко сталкивается с непониманием или неприятием. Ему комфортно находиться в любой среде, будь то семья, друзья, рабочее совещание или личностный тренинг. 3. Развитый человек знает свои плюсы и минусы, он любит в себе все свои проявления и не стыдится их. А также он знает, с какой стороны лучше себя показать и что можно умело скрыть. Он может честно признаться себе в своих злости, зависти, обиде, но не скрывать их, а обозначать и проживать. 4. Возможность управления своими эмоциями и уменьшение их разрушительного влияния на свою жизнь. Личность может контролировать свое раздражение, гнев, обиду, она умеет строить длительные отношения и создавать крепкие союзы. А также эмоционально развитый человек достаточно лабилен, то есть он умеет подстраиваться под окружающую среду и меняться в соответствии с ней. На что влияет эмоциональный интеллект: • самосознание. Человек с высоким EQ четко понимает, что и когда он чувствует. Если у него беспричинная тревога в данный момент, то он понимает эту свою особенность организма или осознает, что это последствия детской психологической травмы. Или же он чувствует злость на начальника, который несправедливо сделал ему замечание, но может совладать со своими эмоциями и корректно обозначить свои границы. Другой же на его месте может промолчать, затая обиду, которая будет занижать его самооценку. Или, наоборот, закатить абсолютно неуместный скандал из-за ерунды. Осознанный человек не позволит себе этого, потому что умеет правильно распознавать, интерпретировать и контролировать свои эмоциональные проявления; • ответственность. Развитие EQ помогает брать ответственность за свою жизнь только на себя. Личность не обвиняет родителей или коллег в своих неудачах, она умеет правильно анализировать только свои поступки, которые привели к такому исходу. Это помогает делать правильные выводы даже из проблем, выносить уроки и успешно исправлять их. Так же и в конфликтах. Развитая личность не будет вступать в пустые споры и с пеной у рта доказывать свою правоту. Человек скорее отойдет в сторону и позволит другим думать так, как им этого хочется, если конструктивного диалога не получается; • мотивация. Она влияет на все сферы жизни. В работе она может проявляться в виде инициативы в общении с большим количеством сотрудников, выдвижении своих собственных идей и т.п. В личной жизни такие люди тоже проявляют инициативу, не боятся позвонить первыми и попросить прощения, если не правы. У них есть мотивация на результат. Им важнее человек, чем собственная гордость, и они понимают, что могут получить большее, если проявят немного гибкости. В дружеской компании подобные личности часто выступают в качестве организаторов вечеринок и придумывают общий досуг; • эмпатия. Это проявляется не только в способности сопереживать, но и в возможности видеть и чувствовать людей. Например, хороший лидер — это человек, который знает своих подчиненных и умеет правильно распределять между ними обязанности. Это тоже проявление эмпатии, потому что руководитель точно знает, кто с чем может справиться легко, а кому для этого потребуется больше времени и усилий. Он не давит, а советует и делает акцент на положительных чертах характера. Ведь если обозначать положительное, то оно будет только увеличиваться; • социальные навыки. Все вышеперечисленные факторы в совокупности позволяют нам активно создавать и развивать отношения с людьми. Человек с высоким EQ не требует слишком много, он принимает людей такими, какие они есть. Он не питает лишних иллюзий, может четко обозначать свои границы и умеет объяснять свои желания, не ожидая, что они будут кем-то угаданы. Это сильно упрощает общение с такими людьми. Они точно не будут молча месяцами обижаться на какую-то ситуацию, но спокойно и сразу смогут дать понять, что их не устраивает. Как развить свой эмоциональный интеллект 1. Ставьте себя на место другого человека. Нельзя судить о ком-то, не зная его истории. Вы никогда не сможете посмотреть на мир так, как на него смотрит другой, никогда в полной мере не осознаете его чувств. Каждый из нас индивидуален. Но можно постараться понять эмоции другого и узнать его личность. Например, можно не отвечать раздражительной жене на ее колкие замечания. Она устала, ее обременяют домашние дела, забота о ребенке, а тут еще горят дедлайны по важному проекту на работе. Лучше поинтересоваться ее самочувствием или узнать, чем ей можно помочь. Скорее всего, она сразу же растает и все раздражение моментально пройдет. Всем важно чувствовать поддержку и понимание. 2. Обозначайте свои и чужие эмоции. Когда мы даем имя негативной эмоции, мы понимаем, от чего она возникает и что с ней делать. Учитесь понимать себя и окружающих вас людей. Нужно уметь отличать тревогу от страха, злость от обиды и т.п. Если сначала трудно это сделать, то можно начать вести дневник событий и эмоций. Постарайтесь хотя бы месяц записывать в блокнот особенно эмоциональные моменты за день. Это поможет понять причинно-следственную связь и научиться понимать свои переживания. После того, как вы научитесь понимать себя, вам будет легко определять эмоции окружающих людей по вербальным и невербальным сигналам. 3. Расширяйте свое мировоззрение. Иногда человеку может казаться, что все вокруг думают и чувствуют так же, как он. Нет смысла что-то объяснять, пусть догадываются сами, неужели не понятно, что мне обидно. Это довольно узкое мышление. Расширить свое сознание помогут путешествия, фильмы, книги, общение с интересными и успешными людьми. Вы поймете, что есть разные способы видения мира, другие истории жизни, другой способ восприятия реальности. Это поможет в налаживании личных связей и в правильном решении конфликтных ситуаций. 4. Думать как шахматный игрок. Развитие эмоционального интеллекта помогает просчитывать разные варианты развития ситуаций и делать правильный выбор. Также можно научиться правильно расставлять приоритеты и выбирать в свой близкий круг общения людей, с которыми вы сами можете стать лучше. Например, старый товарищ требует очень много вашего внимания, но это общение не приносит вам ни пользы, ни удовольствия. Тогда можно ограничить общение с ним и сделать акцент на любимом человеке, который нуждается в вашем теплом отношении больше, чем давний товарищ. Нужно развивать отношения, у которых есть будущее, а не тащить за собой чемодан без ручки, который жалко выбросить. Вы тратите свои время и энергию, а это самое дорогое, что есть в жизни человека. 5. Совершенствуйтесь. Никогда не поздно выучить новый язык, записаться на тренинг или психотерапию. Совершенству нет предела. Если не расти и не развиваться, то скоро станет скучно жить. Самая большая инвестиция в жизни — это вы сами. Вкладывайте в себя новые знания, которые помогут вам стать лучше.

 14.1K
Жизнь

Что ценят и о чем жалеют люди в старости

Жизнь проходит очень быстро, и порой, с головой погрузившись в повседневные заботы, мы забываем о самом важном. Именно поэтому очень важно общаться с людьми, которые намного старше нас. Они уже пережили взлеты и падения, успехи и неудачи, ссоры и примирения, любовь и расставания, и теперь могут с уверенностью сделать выводы о том, что имеет значение, а что было недостойно их времени и сил. Что приносило пожилым людям счастье? Учиться, учиться и еще раз учиться 94-летняя шотландка Джин Миллер в 2017 году сравнила жизнь с образованием и сделала акцент на том, что учиться необходимо в процессе. «Получать новые знания следует вне зависимости от того, сколько лет вам исполнилось — 20 или 80. Только так вы не будете жалеть об упущенных возможностях». В интервью ежедневной британской газете The Guardian Джин рассказала, что несмотря на свой преклонный возраст она активно занимается спортом, изучает немецкий язык и является участницей программы «Университет третьего возраста» — международного движения для пенсионеров, которое помогает им заниматься чем-то интересным. Так, например, Джин посещает драмкружок и участвует в театральных постановках. Она говорит, что жизнь не перестает быть удивительной лишь в том случае, если человек постоянно находится в поиске новых знаний. Так он может себя чувствовать по-настоящему молодым. Ужин в приятной обстановке Задумайтесь над тем, как давно вы собирались за ужином всей семьей? А сколько недель прошло с тех пор, как вы проводили время с лучшими друзьями? Огромный список неотложных дел порой мешает наслаждаться временем, проведенным с близкими людьми. Хотя в итоге больше всего вы дорожите именно такими моментами. 91-летняя Шейла Китинг считает, что ужин с друзьями и членами семьи является одним их самых больших удовольствий в жизни. При этом совсем не важно, собираетесь вы дома, предварительно приготовив множество салатов, или в дорогом ресторане, выбирая из меню все, что душе угодно. Время, проведенное с детьми В 2018 году писательница Лидия Сон взяла интервью у пожилых людей, возраст которых перешагнул отметку 90 лет. Она задавала им много вопросов, среди которых был и вопрос о том, какой период они считают самым счастливым в своей жизни. Многие ответили, что это время, проведенное с детьми. «Я очень скучаю по тем временам, когда мои дети были маленькими и жили вместе со мной. Несмотря на то, что мне пришлось пережить много стрессовых ситуаций и получить первые седые волосы в эти годы, они все равно являются самыми счастливыми», — рассказывала Джудит Парсенс. Быть нужным «Я был очень счастлив и горд в те моменты, когда мог быть полезным окружающим. Это касается и работы, и личной жизни. Было очень приятно помогать людям, видеть, что они благодарны мне», — рассказал 90-летний Кришнамурти Дасу. Результаты исследований, изложенные в статье «A neural link between generosity and happiness», подтверждают, что люди чувствуют себя гораздо счастливее после того, как совершают добрый поступок. Именно эти моменты пожилые люди вспоминают с необычайной теплотой. Спокойная жизнь «Нервная работа, на которой пропадаешь днями напролет — это совсем не то, что ты вспоминаешь с благодарностью в старости. Лучше жить размеренно и расслабленно, занимать должность, которая позволит чувствовать себя спокойно и не переживать по пустякам. Вот главный путь к счастью», — рассказывает 99-летний Дон Андерсон. Из его признания можно сделать вывод, что нельзя жертвовать семьей во благо карьеры и ставить работу во главе. Праздник без причины К сожалению, люди привыкли отмечать только конкретные даты: дни рождения, Новый год, годовщины, Пасху и пр. Этих праздников ждут с нетерпением, к ним готовятся заранее, чтобы торжество удалось на славу. И вот в чем главный парадокс — когда пожилых людей спрашивают, какое событие им принесло больше всего положительных эмоций, они редко вспоминают конкретный праздник. «Это был день, когда мы просто собрались с друзьями на природе и общались весь день напролет». «Больше всего я запомнила момент, когда мой муж отвел меня в новый ресторан и подговорил гостей спеть для меня песню». «Это был ничем не примечательный день, просто позвонил брат и предложил съездить к родителям в гости. Мы отлично провели время». Именно так звучали ответы пенсионеров. «Пусть каждый день будет праздником, вне зависимости от даты в календаре», — сказала 100-летняя Рут в 2011 году. И она абсолютно права. О чем пожилые люди сожалеют? Покупали вещи, а не впечатления Когда вы получаете премию, на что ее тратите? Но посуду, бытовую технику, обувь, одежду, а может, откладываете на квартиру? Пожилые люди считают, что финансовые средства необходимо вкладывать не в материальные вещи, а в жизненный опыт и впечатления, именно они являются главными составляющими настоящей жизни. В 90 лет вы вряд ли вспомните вязаный свитер, купленный в магазине на распродаже. А вот эмоции, которые вы испытали, прыгнув с парашютом, останутся с вами навсегда. Слишком мало любили Задавая вопрос о сожалениях и упущенных возможностях, писательница Лидия Сон была готова услышать что угодно: не переехал в другой город, когда была возможность, не смог продвинуться по карьерной лестнице, жил с нелюбимым человеком ради детей и пр. Однако один ответ поразил ее: «Я жалею о том, что мало любил», — сказал участник опроса. Не заботились о здоровье К сожалению, все привычки молодости рано или поздно отпечатываются на организме в старости, когда уже тяжело что-либо изменить. В 20-летнем, 30-летнем возрасте люди могут даже не подозревать, где у них находится тот или иной орган, игнорировать ежегодные обследования, убивать организм алкоголем и сигаретами, считать, что «все пройдет само собой». Увы, через время эти поступки напоминают о себе в виде малоприятных диагнозов. Поэтому пожилые люди призывают заботиться о себе и своем здоровье всегда, вне зависимости от возраста. Не наладили отношения с детьми Гордость — вот та причина, по которой у многих родителей не складываются отношения с собственными детьми. Они лелеют свою обиду, считают, что только их мнение может быть правильным, решают за своих сыновей и дочерей даже тогда, когда те выросли и завели собственные семьи. Обычно эти поступки приводят лишь к тому, что в старости такие люди остаются в одиночестве и жалеют лишь о том, что вовремя не забыли о собственных принципах. Другие пожилые люди сожалеют, что не помогли своим детям найти общий язык. Одна из участниц опроса призналась, что ее сыновья не разговаривают друг с другом уже 20 лет, а она так ничего и не предприняла, чтобы помирить их. «Это единственное, что не дает мне спать по ночам», — добавила она. Не научились прощать Одним из главных недостатков многих взрослых людей является неумение прощать. С годами боль накапливается, а невозможность высказаться и отпустить проблему делает человека заложником до самой старости. Многие пенсионеры признались, что теряли близких людей из-за никому не нужных принципов — им было важно остаться при своем мнении, навязать собственные установки. Однако если друг не соответствует вашим ожиданиям, это вовсе не значит, что он плохой. Нужно учиться прощать и принимать людей такими, какие они есть на самом деле.

 13.2K
Жизнь

Короткая притча о семейном понимании

Муж с женой прожили вместе целых 30 лет. В день 30-летия совместной жизни жена, как обычно, испекла булку — она пекла её каждое утро, это было традицией. За завтраком она разрезала её, намазала маслом обе части, и как обычно, подает мужу верхнюю часть, но на полпути рука её остановилась... Она подумала: «В день нашего 30-летия я хочу сама съесть эту румяную часть булочки; я о ней мечтала 30 лет. В конце концов, я была примерной женой, вырастила прекрасных сыновей, вела хозяйство, столько сил и здоровья положила на нашу семью...» Приняв это решение, она подает нижнюю часть булочки мужу, а у самой рука дрожит — нарушение 30-летней традиции! А муж, взяв булочку, воскликнул: «Какой неоценимый подарок ты сделала мне, дорогая! 30 лет я не ел свою любимую, нижнюю часть булочки, так как считал, что она по праву принадлежит тебе». Мораль: очень важно уметь не только слушать и слышать, но и доходчиво делиться своей точкой зрения, особенно с близкими людьми.

 8.8K
Искусство

Новые детали картины «Девушка с жемчужной сережкой»

Лицо девушки, мягко повернутое влево, смотрит в нашу сторону. Глаза сияют, как луна в ночном небе. На голове у нее красуется сине-желтый платок, а на мочке уха висит большая жемчужная сережка. Ее рот приоткрыт так, будто она вот-вот заговорит. Однако ее слова останутся загадкой для каждого. Красивая, безмолвная и безымянная девушка нам известна как «Девушка с жемчужной сережкой» Яна Вермеера, одного из самых известных мастеров голландского искусства. Загадки картины начинаются с попытки установить дату ее создания. В углу полотна красуется подпись «IVMeer», однако, точного датирования нет. Исходя из данных, которые были предоставлены музеем Маурицхейс, где картина и хранится в настоящее время, она была написана около 1665 года. Была ли она выполнена для кого-то на заказ или нет? Если это так, то кто же эта загадочная заказчица? Картина послужила источников вдохновения для одноименного исторического романа Трейси Шевалье, который стараниями Питера Веббера в 2003 году превратился в фильм с участием замечательной актрисы Скарлетт Йоханссон в главной роли. За последние два года самая знаменитая картина Вермеера объездила полмира, посетив Токио, Кобе, Сан-Франциско, Нью-Йорк, Атланту и Болонью в рамках гастрольной выставки, которая продемонстрировала владения Королевской картинной галереи Маурицхейс в Гааге, где работа «обитает» с 1903 года. Поводом для подобных гастролей стала реконструкция музея. Теперь он может похвастаться одной из самых масштабных коллекций голландской живописи во всем мире. Куда бы ни «шла» девушка с картины Вермеера, она заинтересовывала толпы людей. Например, когда картина появилась в Токио, она привлекла больше посетителей, чем любая другая масштабная выставка в том году. Более 2,2 миллиона человек во всем мире оказали дань уважения работе Вермеера, которую порой называют «Мона Лиза Севера». Сейчас, когда тур музея окончен, а картина висит на своем постоянном месте, можно начать расследование и выяснить немного больше деталей об этой загадочной девушке. Кем она была? Каким образом ей удалось покорить наши сердца? Правда заключается в том, что несмотря на существование большого количества предположений, кем являлась девушка, изображенная на картине, мы, вероятно, никогда не узнаем личность модели. По одним данным она была дочерью художника, по другим — его любовницей, третьи считали, что девушка вовсе не существовала, это был лишь плод воображения Вермеера. Художник был признанным мастером света, он специализировался на портретах женщин в скудных домашних интерьерах. Вероятно, его картины ценятся так высоко из-за завесы тайны, покрывающей его полотна. В отличие от некоторых из его голландских коллег и современников, которые также наполняли свои композиции объектами и повествовательными подробностями, Вермеер играл со зрителем, скрывая от нас истинный смысл. Например, на одном из его полотен элегантная пара вовлечена в урок музыки, однако кем приходится джентльмен даме? Наставником леди, женихом или любовником? Мы никогда этого не узнаем. Что касается его «Девушки…», она озадачивает еще больше. Директор музея Маурицхейс Эмили Горденкер считала, что зрители XVII века смотрели на картину Вермеера и видели не портрет, а «трони» — это жанровая разновидность графического и живописного портрета. В Голландии трони подразумевает, что модель изображена в одежде экзотического типа. В «Девушке…» этой экзотикой выступает тюрбан, он придает изображению восточный колорит, который переносит зрителя в далекое царство воображения. Вполне вероятно, что образ девушки был смоделирован. Так же, как Рубенс рисовал фигуры, похожие на его жену — это не значило, что перед нами конкретный человек, скорее всего это общая собирательная фигура. Сомнения возникали и по поводу сережки на портрете. Все дело в том, что для натурального жемчуга размер того, что мы видим на холсте, слишком велик. Вполне вероятно, что перед нами фальшивка из венецианского стекла или же перламутра. Если присмотреться, то можно заметить, что петля или подвеска, за которую жемчужина должна крепиться к уху, отсутствует. Вы заметили яркий блик на самом верху серьги? Существует версия, что это дефект, который мог появиться после реставрации картины. Чувство тайны привлекает людей к «Девушке…». Отчасти ее великолепие заключается в легкости. Нельзя не отметить и мудрость использованной композиции: из-за темного фона она выглядит живой, словно девушка медленно появляется в нашем мире из другой невиданной вселенной. Ее открытый рот — то, чего вы не увидите на других голландских картинах. Как мы уже упоминали выше, глядя на девушку, зрителю кажется, что она вот-вот заговорит с нами. Во всем мире: в Италии, Японии, США зрители встречают картину примерно с одной и той же реакцией. Каждый пытается, используя свое воображение, дополнить историю Вермеера. Картина «работает», потому что ее смысл остался витать где-то в воздухе. Если бы сюжет был разрешен, то зритель, наглядевшись на картину, перешел бы к следующей. Но в данном случае это не так, потому что общественность возвращается к ней снова и снова. Мы никогда не сможем понять, о чем она думает или что чувствует. Это то, что делают все шедевры: они недоступны в полном понимании. Зритель жаждет понять картину, но этого никогда не произойдет. Удивительно, но такой активный интерес к «Девушке с жемчужной сережкой» был не всегда. Сто лет назад посетители музея Маурицхейса больше всего жаждали увидеть гигантское полотно Паулюсу Поттера «Бык» 1647 года. Изображение массивного, забрызганного грязью главного героя было признано последним словом голландского натурализма. Тогда «Девушка…» Вермеера совсем не была суперзвездой. Она была выставлена на торги в Гааге в 1881 году. Внешний вид работы не был примечателен, холст был под слоем грязи, и лишь два человека, выдающийся искусствовед и коллекционер, поняли, что под пылью скрывается шедевр. Поскольку они были друзьями, двое мужчин заключили соглашение не учувствовать в торгах против друг друга. В результате коллекционер Арнольд де Томбе смог купить портрет за небольшую сумму, тогда это считалось «настоящей сделкой». Несколько позже в 1903 году де Томбе преподнес «Девушку…» в дар музею Маурицхейс. Сегодня нам кажется невероятным, что люди тогда не могли определить качество того, что изображено на полотне. Известно, что Вермеер сумел создать иллюзию жемчуга на темно-сером пятне с помощью всего двух мазков. Тот год, когда картина попала на аукцион, стал ее первым выходом в свет за два столетия. История искусств может быть непостоянной, и в этом нет ничего удивительного. К концу ХХ века «Девушка с жемчужной сережкой» набрала огромную популярность. Поворотным моментом стала выставка Вермеера в Национальной галерее искусств в Вашингтоне в 1995 году. Картину выбрали в качестве приветственного плаката, таким образом статус знаменитости ей был обеспечен. «Девушка…» прекрасно играла роль «плаката». Цвета, свет, простота изображения, прямой взгляд. На многих картинах художника изображены люди, смотрящие словно в себя, в свой собственный мир. Между нами и «Девушкой…» нет ничего общего, однако у нее есть невероятное качество: она открыта и закрыта для всего мира в одно и то же время — именно это делает ее такой привлекательной. В 2018 году в Гааге галерея Маурицхейс собрала международную команду исследователей для участия в проекте «Девушка в центре внимания», целью которого было раскрыть секреты знаменитой «Девушки с жемчужной сережкой» Вермеера. Опубликованные результаты исследования показали много интригующих деталей о художественном процессе создания картины, о ней самой, хотя главная героиня так и осталась загадкой. Используя рентгеновские лучи и другие передовые методы визуализации, исследователи выяснили, что Вермеер изобразил девушку на фоне зеленого занавеса, а не пустоты. Более того, они обнаружили мазки, изображавшие ресницы. По сообщению The Guardian, ученые, объясняя отсутствие ресниц и пустого темного фона, ссылались на теорию о том, что Вермеер рисовал концептуальный и идеализированный образ девушки, поэтому эти черты могут быть свидетельством того, что художник представлял ее в конкретной обстановке. По словам главного исследователя картины Эбби Вандивера, то, что мы не знаем, кем является девушка на холсте — неплохо. Хорошо, что некоторые тайны остаются не раскрыты, и каждый теперь может размышлять о ней и строить собственные догадки. Это позволяет зрителю по-своему интерпретировать девушку. Тем не менее, каждый чувствует особую связь с ней, с ее пронзительным взглядом. Тот факт, что ее образ — загадка, заставляет людей возвращаться к ней, что и делает ее интересной и свежей вне зависимости от того, как давно она была написана. Пока мы размышляем над удивительным и загадочным происхождением модели в истории искусств, существует еще несколько загадочных открытий, связанных с картиной. С одной стороны, очевидно, что голландский художник не пожалел средств на создание картины. Сырье, которое он использовал для создания различных цветов, было достаточно редким в то время. Ультрамарин — синий пигмент, полученный из лазурита, который Вермеер использовал для головного убора и пиджака девушки — был в то время ценнее золота. Исследование пролило свет на сам метод рисования, который был использован художником. Задний план начинается с широких мазков коричневой и черной краски, затем девушка мягко и поэтапно начала появляться на холсте. Если проект «Девушка в центре внимания» что-то и доказал, так это то, что всегда есть детали произведения искусства, которые еще только предстоит узнать — и это именно то, что намеревается сделать музей Маурицхейс: раскрыть все тайны «Девушки…» Вермеера. Вряд ли наступит тот день, когда исследование достигнет своего пика, сейчас мы скорее находимся на промежуточной станции. Автор: Катарина Акопова

 6.1K
Интересности

Однажды заезжий фехтовальщик...

Однажды в Германии XVI века заезжий мастер меча вызывал на бой местного булочника. Тот не мог отказаться от поединка из-за своего положения в обществе, вышел на бой и зарубил к чертям заезжего мастера меча. Прежде чем стать булочником, он проходил 10 лет в ландскнехтах. На двойном жаловании. А все потому, что надо осторожнее выбирать объект для насмешек. Однажды в Италии XVII века заезжий фехтовальщик вызвал на бой местного портного, тот не мог отказаться от поединка из-за своего социального статуса, поэтому благодаря своим связям нанял 10 местных бандитов, те подкараулили заезжего фехтовальщика на выходе из борделя, отлупили и ограбили. Он провалялся в койке три недели и был вынужден уехать из города без гроша в кармане, потому что все, что осталось после ограбления, отдал врачу. А все потому, что прежде чем ссориться с человеком, надо узнать, кто у него друзья. Однажды в Германии XV века заезжий фехтовальщик вызвал на бой молодого художника, тот не мог отказаться от поединка. Вышел на бой и пырнул заезжего фехтуна мечом, а после поймал за вооруженную руку и бросил на землю, оставив руку в захвате. Рана от меча зажила, но больше он уже ни с кем не фехтует. Руку-то в трех местах сломали, со смещениями. А все потому, что прежде чем затевать ссору, узнай, как звать твоего противника и над чем он работает. А то вдруг это Альбрехт Дюрер, который как раз составляет иллюстрации к учебнику фехтования и борьбы. Однажды во Франции XVIII века заезжий фехтовальщик вызвал на бой местного винодела, тот не мог отказаться от поединка и пошел за советом к мастеру фехтования, который держал зал неподалеку. Принес ему бочок отличного вина и рассказал о проблеме. «Фигня война, — сказал маэстро фехтования, — главное маневры. Я пойду погляжу на твоего противника». И, сняв колет и поменяв тупую рапиру на острую, пошел искать заезжего фехтуна. Выцепил его в кабаке, затеял ссору, поединок и проткнул ему обе руки. Довольный, вернулся в зал, где его поджидал грустный винодел. «Всё в порядке, братуха, — сказал он ему, — теперь этот урод не сможет фехтовать, а если решится выйти на поединок, то ты без проблем справишься с ним, просто сбивай его клинок вбок и коли его в корпус вот так». Пару часов винодел поупражнялся выполнять батман с уколом, а на следующий день день узнал, что заезжий фехтун уехал нафиг из города. Но с тех пор маэстро фехтования бесплатно пил хорошее вино, а винодел три раза в неделю упражнялся в фехтовании. А все потому, что не грех спросить помощи у опытных друзей. Однажды в Польше заезжий фехтовальщик вызвал на бой местного колбасника, тот не стал отказываться от поединка, но по доброте душевной предложил гостю поужинать, подсыпал в колбасу отравы и тихонечко похоронил его за сараем. А все потому, что не все будут играть по придуманным тобой правилам. Однажды на Руси заезжий фехтовальщик вызвал на дуэль местного плотника. Тот не дослушал до конца и разбил заморскому гостю рожу кулаками. А все потому, что не в почете у нас были дуэли на мечах, зато кулаками в рожу совать умели.

 4.9K
Искусство

Сокольники: путешествие сквозь века

Одним прекрасным осенним днем группу будущих филологов отправили «на пленэр» в парк. «Пленэрить» у нас значит выезжать на природу и писать, вдохновляясь красотой природы и сходя с ума от свежего воздуха. В этот раз само задание располагало к созерцанию — мы писали «Осенний очерк» в свободной форме, этакая пейзажная зарисовка. Казалось бы, пиши — не хочу о золотых листьях, в багрец и золото одетых лесах, в их сенях ветра шум и свежее дыханье… И вот я открываю блокнот и понимаю, что у меня не получается искренне восхищаться. Если честно, я терпеть не могу пейзажную лирику, особенно в своем исполнении. Я начинала писать уже в третий раз, и на словах о «прекрасном осеннем лесе» ловила себя на чувстве абсолютного отвращения. Я не могу говорить красивыми метафорами и эпитетами о том, что оставляет меня равнодушной, поэтому я сидела и думала, что же выбрать: как хорошая девочка написать о чудесных, шуршащих под ногами листьях, или же не идти на сделку с совестью и начать писать о другом. И выбрала, как ни странно, второе. Написание этого самого очерка натолкнуло меня на вопрос о том, почему посещение осеннего парка оставило меня равнодушной. Я ведь люблю гулять, смотреть по сторонам и любоваться всем, что я вижу, люблю леса, парки и, в частности, Сокольники. Я почти час ходила по лесным тропинкам, фотографировала, прилежно вслушивалась в шорох листьев, смотрела вокруг и честно пыталась восхищаться, но как — то не пошло. Наверное, я не могу приходить в восторг по заданию. Зато я покопалась в истории Сокольников. И знаете, что? Парк, который мне знаком уже столько лет каждой своей тропинкой, каждым поворотом, показался в совершенно новом свете. Меня поражает, насколько близка к нам история. Если задуматься, ею дышит каждая улица и каждый дворик, а мы и не замечаем этого. Я никогда не думала о том, что, прогуливаясь по знакомому до мелочей парку, я прикасаюсь к истории. Оказывается, до открытия парка в 1878 году (в этом же году вышло первое книжное издание «Анны Карениной», были поставлены первые спектакли «Бесприданницы» Островского — представляете, как давно это было?) на его месте был самый настоящий и всамделишный лес, без искусственных прудиков, дорожек и тропинок. А что, если я скажу вам, что в этом лесу в свое время охотился Иван Грозный? Ведь это действительно так. Царь любил охотиться в этих лесах, и причем не один царь, а целых два, потому что гораздо позже, с 1657 года территория будущего парка была любимым местом для охоты царя Алексея Михайловича, который привлекал для этого занятия специально обученных соколов, а их дрессировщиками были, соответственно, сокольники. Нетрудно догадаться, что отсюда и взялось название известного московского парка. Впоследствии на месте дремучих или не очень лесов Петр Первый приказал прорубить просек, на котором молодой царь устраивал гулянья. Эта аллея существует и по сей день и носит название «Майский просек». Во время Отечественной войны 1812 года прорубили так называемый Четвертый лучевой просек. Здесь, в Сокольниках, во время войны жители окрестностей укрывались от наполеоновских захватчиков. Они приходили в поисках укрытия и, быть может, проходили теми же тропами, что и группка филологов, уткнувшаяся в телефоны и блокноты, в XXI веке. Как известно, Москва горела, чтобы не достаться захватчикам. Когда отстраивали пепелище, оставшееся от города, нужны были деревья. Угадайте, откуда их брали? Конечно же, тоже из «Сокольников». Ну что ж, Москву отстроили. И слава богу, потому что не было бы Москвы — не было бы в 1931 году и Моссовета, который объявил «Сокольники» городским парком культуры и отдыха. Территорию расчистили, проложили много новых дорожек, установили фонтан. А еще на месте убежища мирных жителей, бежавших от французского войска, воздвигли аттракционы: аэропетлю, силомер — молот, тир и даже комнату смеха. А во время Великой отечественной войны в парке базировались три стрелковых и одна танковая дивизия. И все вышеупомянутое происходило в одном и том же месте! Вы представляете, там, где мы с вами гуляем, был Иван Грозный, наполеоновские войска, Петр Первый, танковая дивизия, аттракционы… Насколько близко, оказывается, к нам история. Чтобы картина впечатлений гармонично сложилась, посмотрите на картину Исаака Левитана «Осенний день. Сокольники», с уходящей вдаль, окруженной деревьями пустынной аллеей, по которой одиноко движется нам навстречу черная фигура. Прогуливается ли она или ждет кого — то, кто, быть может, никогда не вернется на темные аллеи Сокольников — мы не узнаем никогда. Эта картина датируется 1879 годом, следовательно, она была написана уже через год после открытия Сокольников как парка. Но вы только посмотрите: прошло уже полтора века, а в парке по — прежнему уходят вдаль окруженные пожелтевшими деревцами аллеи, все так же шуршат опавшие листья, все так же простирается над ними огромное серое небо. Осеннее солнце светит сквозь тяжелые облака, гонимые пронизывающим холодным ветром. Ветер пролетает по парку, проходит сквозь старые засохшие деревья, и они скрипят, скрипят… Со всех сторон сгущается призрачно — сероватое кольцо подлеска, и все время кажется, что вот — вот начнется дождь. Но нет, это опавшие листья шуршат. Некоторые дубы живут по восемьсот лет. Так не с того ли дуба, что видел Ивана Грозного, Петра Первого, пожар 1812 года опадают листья к нам под ноги? А мы идем, вслушиваемся в их шорох и думаем о чем — то своем. Автор: Татьяна Кистенева

 4.3K
Искусство

Повелитель стихий Акира Куросава

Если вы знакомы с творчеством Акиры Куросавы, то вы точно согласитесь, что почти никому не удается так изображать погоду, привязывая ее к эмоциональному состоянию кадра, как японскому кинорежиссеру. Он использует в своих картинах множество динамичных сцен, снятых с разных ракурсов, эффектно выстраивающихся в кадры. У Акиры особая слабость к съемке пейзажей, живописных мест — они становятся полноправными героями его картин. Съемку погодных явлений Акира Куросава довел до совершенства и сделал «фишкой» своего творчества. Дождь, пыль, дождь, слякоть, жара или туман помогают раскрыть характер персонажей, их переживания, создавая напряженную обстановку. Тэре Ногами, бывшая ассистентка режиссера, вспоминая свое сотрудничество с ним, описала его как «ожидание погоды». Прежде чем мы разберемся, как именно Акира создает свои фирменные кадры с природными явлениями, давайте познакомимся непосредственно с режиссером. Отец Куросавы, в прошлом армейский офицер, был учителем, который внес большой вклад в развитие преподавания легкой атлетики по всей Японии. После окончания средней школы Акира поступил в художественную и преуспел в рисовании в западной технике. Он был награжден несколькими художественными премиями, но отказался от каких-либо амбиций стать профессиональным художником и в 1936 году устроился на должность помощника директора в киностудию PCL. До 1943 года работал ассистентом Ямамото Каджиро — одного из самых главных японских режиссеров того времени, снимавшего фильмы о Второй Мировой войне. За этот период Куросава достиг определенных успехов и стал отличным сценаристом. Некоторые из его самых лучших работ так и не были превращены в фильмы, но они нашли свое место в журналах. Все же некоторые из них были замечены экспертами и были награждены призами. В тот же год осуществилась мечта Акиры: его назначили снять свой первый художественный фильм «Гений Дзюдо» по его собственному сценарию. Это была история про японских мастеров дзюдо 1880-х годов. Картина имела большой успех и была хорошо встречена критиками. Годом позже ему представилась возможность снять свой второй фильм «Самые красивые» — картину о нелегкой судьбе девушек, работающих на военном заводе. Сразу после съемок он женился на актрисе, которая сыграла главную роль, Ягути Ёко. В 1945 году, когда Япония заявила о своем намерении капитулировать во время Второй Мировой войны, он работал над картиной «Идущие за хвостом тигра» — это была пародия на известную драму Кабуки. Однако правительство запретило выпуск большинства фильмов, которые так или иначе были посвящены феодальному прошлому Японии, поэтому комедия не распространялась до 1952 года. Фильм Куросавы «Не сожалею о своей юности» 1946 года описывает историю японского милитаризма, начавшегося в 1933 году, от лица человека, казненного во время войны по подозрению в шпионаже. Из огромного множества послевоенных фильмов, критикующих японский милитаризм, картина Акиры была самой успешной в коммерческом плане. «Пьяный Ангел» 1948 года сделал имя Куросавы известным. Эта история о гангстере и пьяном докторе, живущих в послевоенном опустошенном центре Токио. Фильм — мелодрама, которая смешивает в себе отчаяние и надежду, насилие и меланхолию в одном флаконе. Гангстера сыграл на тот момент начинающий актер Мифунэ Тосиро, он стал звездой благодаря этой роли, а потом появился в большинстве фильмов Куросавы. В 1951 году еще одна картина Акиры «Расёмон» была показана на Венецианском кинофестивале и удостоена Гран-при. Он получил премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. Это был первый раз, когда японский фильм завоевал международное признание, а после этого японские фильмы стали привлекать внимание по всему миру. Писатель Акутагавой Рюноскэ написал два коротких рассказа о самурае, его жене, бандите и лесорубе, живших в Х веке, о том, как они столкнулись с жестокостью, насилием и убийством. В экранизации Акира рассказывает одно и то же событие от четырех разных лиц. Эта презентация произошедшего захватила воображение зрителей и выдвинула идею кино как исследования метафизической проблемы. Картина «Жить», по мнению критиков, стала одной из лучших в истории кино. Сюжет повествует о мелком чиновнике, который узнает, что болен раком, жить ему осталось не больше полугода. Он ищет утешения у своих родственников, но они его предают, затем он ищет удовольствие в обычных наслаждениях, но в конце концов становится в некотором роде волонтером и начинает помогать городу, его бедным жителям. Фильм изобилует сильной моралью. Акира изображает крах семейной системы, лицемерные качества чиновников в послевоенном японском обществе. Картина стала документом о жизни и духовном положении японцев, которые тогда только начинали более или менее оправляться от отчаяния, вызванного поражением в войне. Эпический фильм «Семь самураев» считается одним из самых занимательных фильмов Куросавы, а также его самым большим коммерческим успехом. Картина рассказывает о деревне и самураях, у которых нет конкретного лидера, они пытаются защитить свою родину от местной банды мародеров. Фильм был вдохновлен голливудскими вестернами, однако выполнен полностью в японском стиле. По иронии судьбы фильм Куросавы послужил вдохновением для одного из величайших американских вестернов «Великолепная семерка» Джона Стерджеса 1960 года. Куросава был также известен своими адаптациями европейской литературной классики в японском стиле. Картина «Идиот» 1951 года основана на романе Достоевского. «Трон в любви» был снят по мотивам «Макбет» Шекспира, «На дне» — по произведению Максима Горького. Каждая из этих картин была «японизирована». Работы Куросавы привнесли сильное и четкое чувство стиля в художественный японский фильм, который преследовал натуралистическую тенденцию. В 1960 году Акира основал «Kurosawa Productions» и начал производить свои собственные работы. В роли продюсера его постоянно ограничивали экономические трудности. На протяжении 1960-х годов Куросава снял ряд развлекательных фильмов, в главных ролях были самураи. «Телохранитель» 1961 года стал представительной работой. «Красная борода» 1965 года сочетает в себе элементы зрелищности с сентиментальным гуманизмом. В 1960-е годы японское кино впало в экономическую депрессию, а планы Куросавы в большинстве случаев считались кинокомпаниями слишком дорогими. В результате он попытался работать с голливудскими продюсерами, но каждый проект заканчивался неудачей. Другие японские кинематографисты приобрели значительное количество международных последователей, но фильмы Куросавы продолжают вызывать большой интерес на Западе. Они представляют собой уникальное сочетание элементов японского искусства в тонкости чувств и философии, блеска визуальной композиции, обращения с самураями и другими историческими японскими темами — с отчетливо западным чувством действия и драматизма. Куросава был удостоен многочисленных наград в области кино, включая «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале 1982 года, премию «Оскар» в 1989 года, премию Американской Гильдии режиссеров 1992 года и премию «Praemium Imperiale» Японской ассоциации художников в области театра и кино (1992). Итак, чем же Акира Куросава заслужил звание повелителя стихий? Начнем с огня: «Бездомного пса» 1949 года. В послевоенном преступном Токио, где происходит действие, стоит невероятно жаркая погода. У местного сотрудника полиции воруют пистолет, который позже станет орудием убийства. Главный герой принимает решение найти вора. Акира Куросава с помощью игры с тенями и светом переносит зрителей по ту сторону экрана: в духоту и влажность, передающие чувство отчаяния. В титрах нам показывают собаку, которой тяжело дышать в такую жару. Четкое ощущение удушья не оставит зрителя с первых минут до последних. В начале картины наш герой мучается от духоты, громкого плача детей и ужасного запаха пота вперемешку с духами, которые вряд ли можно назвать первоклассными. Проработанные движения персонажей делают атмосферу еще более четкой и понятной: они постоянно смачивают лицо водой, обмахивают себя с помощью веера, пытаясь спастись от жары. В картине «Семь самураев» в качестве скрытого героя выступает дождь. Сюжет повествует о маленькой японской деревне, вечно страдающей от бандитских набегов. Действия на экране быстро сменяют друг друга, увлекая зрителя в центр боев. В самом начале фильма мы видим зловещее небо, затянутое облаками, и бандитов, разоряющих деревню. Дождь не идет весь фильм, но стихия появляется на экране, чтобы потушить огонь, начавшийся во время вечернего застолья перед тем, как состоялась финальная схватка с антагонистами. Стихия бушует до самого конца битвы. В фильме «Трон в крови» Акира знакомит зрителей с туманом, который выступает олицетворением путаных и неразборчивых мыслей главного героя Васидзу. Они так же, как туман и сила, управляющая судьбой героя, скрыты от глаз зрителя. Фильм встречает нас пустынным пейзажем, который украшает памятник с надписью «Здесь стоял замок Паутины». Туман медленно сгущается, а следом так же медленно рассеивается. Перед нами проступают очертания того самого замка. Возвращаясь со сражения, герои Васидзу и Мики пробираются через мрачный лес неподалеку. По дороге герои встречают старуху, она обладает сверхъестественной силой предсказывать судьбу воинов. Она предсказывает путникам их будущее и растворяется в густом тумане. Путешественники то появляются в кадре, то исчезают в облаке тумана. Атмосфера траура господствует во дворе замка, ведь его обитатели оплакивают гибель своего правителя Лорда Цузуки. Ветер мы встречаем в картине «Ран». Фильм стал адаптацией пьесы Шекспира «Король Лир». Ветер здесь — сила, которая символизирует беспорядки и волнения. Название фильма в переводе с японского означает «хаос» и «смуту». Герой Хидетор, князь, после возвращения с охоты поссорился с одним из своих трех сыновей Сабуро, который раскритиковал его решение о наследстве. В ответ на скандал князь притворился спящим. Тишина и гул ветра предвещают изгнание Сабуро. Национальные музыкальные инструменты, сделанные из дерева, послужили музыкальным сопровождением картины. Ветер усиливается тогда, когда все больше смуты входит в дом семьи. Во время эпизода, где князь бежит из замка, его армия разгромлена, бушующая буря гонит от горящего замка клубы черного дыма. Ветер сопровождает Хидетора на протяжении всего фильма. Картины, в которые стихии введены главными героями, скрывающимися за камерой, стали визитной карточкой Акиры Куросавы. Автор: Катарина Акопова

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store