Алексей Балабанов — одна из самых загадочных и противоречивых фигур в истории российского кино. Его фильмы невозможно перепутать, но и невозможно вписать в привычные рамки. Он умел говорить с аудиторией простыми словами о вещах сложных, тревожных, болезненных. Через хриплый голос эпохи 90-х, обшарпанные интерьеры, случайные жесты и короткие фразы он создавал кинематограф, который не просто отражал реальность — он ее проживал. В конце 1990-х, когда фильм «Брат» неожиданно стал настоящим хитом, имя Алексея Балабанова моментально оказалось в центре внимания. Картина завоевала любовь зрителей, стала символом времени — и тем самым изменила и статус самого режиссера. Его начали узнавать, обсуждать, пересматривать. К 2007 году, когда «Груз 200» — несмотря на споры и неоднозначную реакцию — все же признали одним из важнейших фильмов года, Балабанов окончательно закрепился как ключевая фигура в российском кино. Он стал не просто режиссером, а культурным явлением — человеком, чье творчество нужно было осмыслять, разбирать, спорить о нем. Каждый его фильм — это как законченное высказывание, цельная картина со своим языком и ритмом, даже если она кажется грубой или неровной. Но при этом о его киноязыке нельзя сказать, что он задан раз и навсегда — у Балабанова нет единого узнаваемого «стиля» в привычном смысле. Он, скорее, как хамелеон — его визуальный подход постоянно меняется, подстраивается под сюжет, под жанр, под настроение. И все же, одна устойчивость сохраняется: это его язык — в буквальном смысле, речь персонажей, диалоги. В них очень чувствуется «авторская рука» — короткие, емкие, точные реплики, вписанные в монтаж так, что создается ритм, почти музыкальный. Эти фразы работают на уровне чувства — как пульс. Минимализм — одна из основ его стиля. По образованию Балабанов — переводчик, и, возможно, это сказалось на его умении доносить суть с минимумом слов. Его диалоги часто звучат как «подстрочник», будто переведенный с другого языка текст, где главное — не красота фразы, а точность смысла. Эта лаконичность создает ощущение недосказанности, будто за словами прячется нечто большее. Даже когда герои пытаются «умничать» или философствовать, они говорят простыми, почти подростковыми формулировками. И в этом — сила: такая речь звучит грубо, но правдиво. Она становится частью тела героя, его внутренней анатомии. Что особенно интересно — важные, ключевые реплики в его фильмах почти всегда подчеркнуты визуально. Как будто ставится точка — затемнение, смена плана, музыкальный акцент. Этот прием может показаться простым, но он работает почти как гипноз. Балабанов в этом смысле близок к Милтону Эриксону — известному психологу, использовавшему ритм и повторы, чтобы влиять на подсознание. Точное совпадение слова и визуального перехода создает эффект транса. Ты не просто слышишь фразу — ты ее впитываешь. Так режиссер добивается того, что даже в моменты, когда логика сюжета начинает сбоить, фильм все равно удерживает зрителя. Может быть, именно благодаря такому ритму и такому подходу фильмы вроде «Брат 2», «Война» или «Мне не больно» не превращаются в банальные жанровые поделки. В них есть боевик, есть мелодрама, есть мрачная атмосфера 90-х, но все это — только форма. Настоящее содержание — это нечто более глубокое. Балабанов как бы сам об этом говорил: «Я делаю то, что людям нравится». Но за этим признанием стоит сложная система — можно сказать, что его собственным «богом» в этом деле стал тот самый Эриксон, незримо присутствующий в ритме и структуре его фильмов. Киноязык Балабанова — гибкий, живой, он меняется вместе с временем, темой, контекстом. В 1990-е и 2000-е его фильмы буквально пульсировали в унисон с обществом. Он говорил тем же языком, что и страна — в том числе языком боли, растерянности, тоски и неуверенности. Поэтому его картины важны не только как искусство, но и как своего рода документ эпохи. Они отражают то, что чувствовало общество: растерянность, страх, внутреннюю разорванность. Можно сказать, что сила кинематографа Алексея Балабанова, как однажды заметил герой «Брата», действительно заключается в правде. У режиссера редкий дар — «консервировать» время на пленке. Он тонко улавливал дух эпохи и с удивительной точностью передавал его на экране, создавая выразительный художественный образ своей современности. Безусловно, его взгляд был субъективным, однако он умел вычленять из действительности самые характерные и красноречивые детали. Символами той эпохи становятся, казалось бы, простые и обыденные вещи: свитер Данилы Багрова, приобретенный в секонд-хенде, афиши на улицах, ковер с изображением «Трех богатырей» на стене, пожелтевшие фотографии за стеклом серванта. Все эти предметы не просто воссоздают быт — они возвращают зрителя в атмосферу России 1990-х годов. Музыка также становится важнейшей «машиной времени», с помощью которой зрители переносятся в другую реальность. Для Балабанова она играла почти сакральную роль. Одна из ключевых тем его фильмов — это бездомность. Причем не только в буквальном, физическом смысле. Герои Балабанова постоянно ищут место, где могли бы укорениться. Им неуютно везде: они бегут, переезжают, пересекают границы — и географические, и психологические. Они нигде не чувствуют себя «дома». Даже когда у них вроде бы есть крыша над головой — это либо гостиница, либо временное пристанище, либо просто иллюзия. Пространство в его кино — почти всегда враждебное, оно не принимает, оно отталкивает. Это напрямую связано с кризисом идентичности, который накрыл постсоветское общество. Люди потеряли опору, привычные ценности, координаты. Балабанов показывает инфантильную, почти архаичную модель, в которой человек либо пугается пространства, либо стремится в него влиться, но не может. Он показывает, как человек ищет, но не находит — и от этого становится еще более потерянным. Именно это напряжение, это постоянное чувство «непристроенности» диктует и жанровые переходы, и смену тональности в его кино. Он начал с почти абсурдистского кино («Счастливые дни», «Замок»), но потом все глубже уходил в символику — в попытку осмыслить не просто сюжеты, а судьбу страны, человека, общества. Постепенно в его кино стали отчетливо повторяться два основных мотива, которые можно назвать основой всей его символической системы. Первый — это экспансия в «чужое» пространство. Будь то Америка в «Брате 2», Чечня в «Войне», или Петербург 1900-х в «Про уродов и людей» — это всегда движение куда-то вовне. Причем это пространство может быть и историческим, и психологическим, и буквально географическим. Второй мотив — это насилие. Оно воспринимается как способ соприкоснуться с этим «другим» пространством. Насилие в фильмах Балабанова бывает разным: военным, криминальным, сексуальным. Но оно всегда связано с пересечением границ — будь то границы тела, пола, культуры или времени. Даже в, казалось бы, мягкой мелодраме «Мне не больно» невозможность близости между героями — это тоже своего рода барьер, который преодолеть можно только через боль. Интересный момент: даже в «Брате» изначально был запланирован эпизод с сексуальным насилием — Данила должен был увидеть свою возлюбленную в садомазохистской сцене. Так что во всех фильмах Балабанова, будь то военная драма или история любви, работает одна и та же схема: подростковое восприятие мира, в котором нет безопасного взаимодействия с другим. Ты или нападаешь, или тебя унижают. И это касается не только людей, но и самого мира, пространства, в которое герой попадает. «Груз 200» в этом смысле становится почти манифестом: здесь и экспансия, и насилие соединяются в структуре фильма. Но Балабанов не просто показывает это — он сам работает с реальностью по тем же законам. Он не анализирует ее, не предлагает решений. Он, скорее, интуитивно «подключается» к глубоким слоям культуры. Его интересует не актуальная политика, а архетипы, ритуалы, страхи. Поэтому он так часто уходит в прошлое. Его «эмиграция» — в советское или постсоветское пространство — это культурный эскапизм: возможность говорить о настоящем, не называя его напрямую. Балабанов уходит в 80-е не из ностальгии, а потому что только там можно честно поговорить о боли, насилии, страхе. В настоящем на это слишком много табу, слишком сильна цензура — не только внешняя, но и внутренняя, социальная. Поэтому Балабанов «отделяется» по-своему: он уходит в прошлое, это его способ обрести свободу. И это не бегство. Это выбор. Выбор художественного языка. Подростковая агрессия ищет выход — и находит его в жанре: треш, хоррор, боевик, эротика с элементами жестокости. Это упаковка, в которой Балабанов разговаривает с обществом. Иногда — с ним в согласии, иногда — в противоречии. Как сказал однажды Данила Багров: «Не в силе Бог, а в правде». И Балабанов — это часть этой самой российской правды. Грубая, резкая, тревожная — но, быть может, именно поэтому и самая настоящая. Влияние Балабанова на российское кино 1990-х и 2000-х годов было столь велико, что появление последователей стало практически неизбежным. Мрачные герои, несправедливость мира, индустриальные руины и реалистичные российские пейзажи — все это продолжает перекочевывать в фильмы современных режиссеров. Однако во многих случаях эти мотивы кажутся вторичными. Балабанов оставил настолько мощное художественное наследие, что любые попытки его повторить рискуют выглядеть лишь тусклым отражением оригинала. Зачем нужен «второй Балабанов», если уже есть первый? Балабанов не был режиссером-учителем, не предлагал готовых ответов и не стремился нравиться. Он смотрел на жизнь с холодной, иногда беспощадной честностью, но при этом с каким-то внутренним, почти детским ощущением боли и несправедливости. Его фильмы — как оголенные нервы времени, к которым страшно прикасаться, но невозможно отвести руку. Сегодня, спустя годы, его голос звучит по-прежнему остро, как будто эти ленты все еще продолжают говорить с нами. И может быть, в этом и есть настоящая сила искусства — быть живым даже тогда, когда эпоха, которую оно отражает, давно ушла.
Читайте также
6 признаков того, что вы слишком уступчивы, и советы, как с этим бороться
Уступать другим — не значит поступать плохо. Просто необходимо видеть тонкую грань между тем, чтобы пойти навстречу близкому человеку, зная, что для него это важнее, и тем, чтобы подчиниться и положить свои интересы на алтарь чьей-то прихоти. Психоаналитик, доктор наук Шерри Кемпбелл считает, что уступчивость является одним из «киллеров успеха». Если вы не можете высказать свое мнение, отстоять правоту, показать, что ваши потребности так же важны, как и желания окружающих, у вас не получится достичь успеха. Когда вы боитесь заявить о себе, ваше внутреннее «Я» сжимается, теряя не только надежду, но и способность добиться чего-либо. А знаете, что самое обидной в этой ситуации? Если вы пытаетесь угодить всем без исключения, быть хорошим для окружающих, то добиваетесь абсолютно противоположного эффекта. Вас не начинают больше уважать или считаться с вашим мнением. Наоборот, вы производите впечатление человека без собственных желаний и целей. Вы становитесь лишь тенью тех людей, которые пользуются не вашей добротой, а вашей неспособностью противоречить. Женские психологи обнаружили, что большинство мужчин влюбляются в тех девушек, которые равны или превосходят их. Что касается неопытных женщин, то они стараются быть отражением своего партнера: интересуются тем, чем и любимый, оставляют выбор фильма за второй половинкой, в ресторане заказывают то, что и мужчина, и так далее. Они полностью растворяются в партнере, теряя свою личность. Это может произойти не только в личной жизни, но и в карьере, в отношениях с друзьями. Если вы ярко демонстрируете, что не против того, чтобы вам «сели на шею», то впоследствии это и происходит. А вам лишь остается молчать и соглашаться с чужим мнением. Вместо того, чтобы искать одобрение у окружающих или пребывать в сомнениях, займитесь собой: научитесь тренировать выдержку и отстаивать свою позицию. Это не значит, что после этого вы будете правы во всех ситуациях. Успех приходит лишь после длительных споров, и часто возникает из противоположных мнений, которые высказывают разные люди. Предлагаем вашему вниманию несколько черт и особенностей поведения тех, кто считает себя добрыми, милыми и приятными в общении людьми, хотя на самом деле их слова и поступки говорят лишь одно: они слишком уступчивы, а их главная цель — всем угодить. Поддакиваете Вы всегда смягчаете то, что говорите, не озвучиваете свои мысли, так как боитесь, что они не найдут поддержки у окружающих. В результате приходится соглашаться с людьми, которые высказывают противоположное мнение. Вам нужно избавиться от страха быть непонятым. Учитесь говорить то, что думаете, и делать это убедительно, с применением фактов, аргументов и пр. Нуждаетесь в одобрении Похвала и поддержка коллег, друзей, родителей — это хорошо. Но они не дадут результата, если вы не будете уверены в собственных силах и возможностях. Очень важно понять и осознать, что единственный способ получить желаемое — сказать об этом. Для начала хотя бы самому себе. Постоянно говорите комплименты другим Парадокс, но одним из главных признаков неискреннего отношения являются постоянные комплименты другим. Если вы будете каждый разговор начинать с того, что у вашего собеседника великолепный костюм, прекрасный макияж, красивая прическа (хотя на самом деле этого и в помине нет), вас скорее сочтут манипулятором, чем хорошим человеком. Впрочем, такой итог не является удивительным, ведь ваша настоящая цель — получить одобрение и поддержку, а не сделать приятное оппоненту. Говорите добрые слова и комплименты лишь в том случае, когда они искренни, а в остальных ситуациях лучше воздержаться от каких-либо комментариев. Оправдываетесь Оправдания и вечные извинения часто воспринимаются другими людьми как слабость, неуверенность в себе, своем мнении и поступках. Поймите, люди не всегда будут с вами соглашаться. Жизнь без споров, конфликтов, конфронтации — это утопия. Если вы хотите стать успешным, учитесь адекватно воспринимать критику, принимать обратную связь и нормально реагировать на это, а не считать за оскорбление. Вряд ли окружающие окажут вам помощь в продвижении по карьерной лестнице лишь из жалости. Не прячьтесь и не съеживайтесь от грубых слов, а поднимайтесь и идите вперед. Соглашаетесь с тем, что не одобряете Если вы внутренне не согласны с человеком, не нужно поддерживать его. Выскажите свое мнение, пускай оно и будет диаметрально противоположным. В ином случае никто так и не узнает, о чем вы думаете и что из себя представляете, то есть, вас не оценят как личность. Успешные люди способны не только высказывать свое мнение, но и делать это уверенно, аргументированно, благодаря чему окружающие быстро соглашаются с их точкой зрения, берут на вооружение озвученные идеи. Задерживаетесь на работе В попытке доказать свою ценность вы часто засиживаетесь на работе допоздна. Однако это приводит не к одобрению со стороны руководства, а к выполнению вами ненужных задач. Выполняйте исключительно свою часть работы и учитесь говорить «нет», если коллега просит сделать за него схемы и расчеты. Только так вы сможете показать окружающим, где заканчиваетесь вы и где начинаются они. Пока люди не увидят этой границы, они будут сидеть на вашей шее. Как бороться с излишней уступчивостью? Очень важно придумывать собственные правила и следовать им, ведь только так вы научитесь слышать внутренний голос, а не голос общества, родителей, которые навязали собственные идеалы. Очерчивайте свои границы, а также старайтесь следовать следующим советам: 1. Если вы не желаете что-то делать, говорите коротко «нет». Не оправдывайтесь и не объясняйте, почему вам не хочется идти в кино, заказывать в кафе пиццу или задерживаться на работе. Это ваше мнение и точка. 2. Поступайте неправильно, если очень хочется: съешьте на завтрак торт, а не овсянку, и насладитесь вкусом любимого блюда. 3. Уделяйте время себе и своим потребностям без сожалений, а уже потом готовьте ужин, убирайте квартиру и делайте прочие «нужные» вещи. 4. Не делитесь своими успехами и сомнениями с людьми, от которых обычно ждете похвалу. Постарайтесь самостоятельно оценить свои достижения. 5. Купите вещь, которую очень сильно хотели, даже если она непрактичная. Не сковороду или одеяло, которыми потом будет пользоваться вся семья, а украшение, красивую картину и пр. 6. Если вам не хочется идти в ресторан вместе с родственниками или друзьями мужа, не делайте этого. Вы вправе распоряжаться своим временем по собственному усмотрению, игнорируя правила хорошего тона. 7. Не задерживайтесь на работе, если не поступало прямого распоряжения от начальства. Вы потратите свое личное время, но спасибо за переработку вряд ли кто-то скажет. 8. Перестаньте общаться с людьми, которые вам неприятны или не ценят вас как личность. Не тратьте свое время на токсичные отношения. 9. Вы можете отказать другим в помощи, если ваши личные дела находятся в приоритете.
Польза осеннего распорядка
Ваша жизнь не должна быть похожа на день сурка — каждый день должен быть по-своему интересен, но для психического и физического комфорта преимущественно будет разработать и соблюдать определенный распорядок дня. Поскольку пандемия продолжается, а новый учебный год только начинается, некоторые люди стремятся к определенной системности и структурности. Наличие распорядка не только помогает вам в течение дня, но и приносит психологическую и физическую пользу: вы регулярно выполняете физические упражнения, ложитесь спать в одно и то же время, контролируете ежедневные задачи. Вот несколько советов о том, как составить и поддерживать распорядок дня. Начните с малого Живете ли вы отдельно или с семьей, сосредоточьтесь на пошаговых, достижимых целях. Настройте себя на маленькие победы. Вместо того, чтобы говорить себе, что вы будете просыпаться каждый день в 6 утра, чтобы потренироваться, подумайте о том, чтобы начать с нескольких тренировок в неделю и постепенно увеличивать их количество. Семейным людям некоторые эксперты предлагают приучать детей к завтраку в одно и то же время. Также важно понять, почему вам хочется системности. Спросите себя: что я хочу испытывать или чувствовать изо дня в день? Большинство людей склонны сосредотачиваться на задачах, но некоторые эксперты предлагают вместо этого сосредоточиться на вещах, которые подпитывают или пополняют ваш энергетический запас. Обращайте внимание на маленькие постоянства, на которые раньше не обращали внимания, но которые добавляют комфорт и наполненность каждому дню. Распланируйте свои дела Если вы относитесь к тому типу людей, которые предпочитают ручку и бумагу, заведите себе небольшой блокнот или дневник с подробным описанием ежедневных целей, которых вы хотели бы достичь. Для тех, кто предпочитает цифровые технологии, есть приложения, которые могут помочь визуализировать распорядок, который вы хотите организовать. Формат использования этих инструментов будет зависеть от того, что лучше всего работает на вас. Для некоторых важно планировать все в соответствии с биологическими часами: тренировка в 7 утра, перерыв на обед в 12:30 и прогулка по кварталу; для других это может быть создание списка задач, которые хотелось бы делать каждую неделю. Вы также можете попросить своих близких напоминать вам о важных делах. Отличный способ привить детям организованность — начать использовать метод учителей: наполнять банку маленькими камушками или монетами или добавлять наклейки на диаграмму после каждого выполненного задания. Если ваши дети выполнили ежедневные задачи или домашние задания, то в качестве вознаграждения им можно предложить выбрать фильм или десерт. Учителя начальных классов и воспитатели в детском саду постоянно используют этот метод, так как это очень мотивирует детей. Проработайте свой день Сон — это то, что обрамляет наши дни. Наш день начинается с пробуждения и заканчивается отходом ко сну. Эксперты предлагают определить время пробуждения, которое подходит вам, и придерживаться его шесть или семь дней в неделю. Это должен быть чуть более ранний подъем, чем хотелось бы в выходные, но это настроит вас на хороший сон следующей ночью. Соблюдайте также постоянную продолжительность сна. Питание тоже может обеспечить структуру дня. Понимание вашего собственного индивидуального графика питания может оптимизировать структурирование всего дня, так как график питания поможет определить, в какое время лучше всего заниматься другими видами деятельности — например, физическими упражнениями, сном или работой. Приготовление пищи может стать большим семейным занятием. Выделяя установленное время для приготовления пищи перед трапезой, вы получаете возможность вовлечь детей и дать им возможность контролировать некоторые процессы, позволяя узнать больше о еде, и сделать здоровый выбор. Эксперты также предлагают использовать тайминг ужинов как способ структурировать другие виды деятельности детей, например, организовать время, проводимое ими перед телевизором — внести в план просмотр одного шоу до или после ужина. Спросите себя: «Это работает?» Хотя вы можете быть великолепны в составлении распорядка дня, вам нужно подумать, действительно ли он работает. Проверьте распорядок, который вы установили, и хорошо над ним поразмышляйте. Это то, что люди часто упускают. Чтобы по-настоящему выработать ритм, может потребоваться целых три недели. Если к тому времени вы все еще не достигнете цели, значит, стоит внести коррективы. «Неудавшийся» распорядок помогает прояснить ваши истинные убеждения о вашем ритме и выявить слепые зоны, которые мешают вам быть успешным. Не забывайте о важности гибкости и доброты Все эксперты сходятся во мнении, что одним из наиболее важных аспектов составления распорядка является сохранение гибкости и доброты к себе. Распорядок не означает, что вы должны планировать каждый час каждого дня, а затем, если что-то пойдет не так, смотреть, как рушится домино вашей жизни. Распорядок просто дает ориентиры. Иногда изменение распорядка приносит свои плоды. Вы можете неожиданно встретить знакомого, которого давно не видели. По материалам статьи «Benefit From a Fall Routine» The New York Times
12 способов читать больше книг
Все уже знают о магических свойствах чтения книг. Если вы будете читать всего лишь шесть минут каждый день, то сможете снизить стресс на 68%. Также может снизиться риск развития болезни Альцгеймера. И, конечно, это может улучшить ваши языковые навыки, пополнить словарный запас и базу знаний, что полезно для всех без исключения. Почему все еще так трудно заставить себя читать, несмотря на то, что люди осведомлены обо всех этих преимуществах? Благодаря обновлениям в социальных сетях, постоянным новостным оповещениям и другим медиа (видео на YouTube, новые сериалы Netflix, подкасты) чтение книг часто отходит на второй план. Учитывая, что подавляющее большинство людей около двух месяцев сидели дома, а некоторые продолжают сидеть, лучшего времени для того, чтобы начать больше читать, никогда не было. Но начинать никогда не поздно, поэтому следующие 12 советов от коучей, предпринимателей, писателей — специально для вас. 1. Не пытайтесь пройти через книгу, пусть книга сама пройдет через вас. Подкастер, рассказчик и бывший монах Джей Шетти советует после прочтения каждой страницы или главы спрашивать себя: что я узнал, чем могу поделиться с другими, с чем согласен или не согласен. Также можно дополнительно ознакомиться с биографией автора, просмотреть интервью, если они есть, чтобы понять концепцию книги. 2. Автор бестселлеров и ведущая Мари Форлео пишет, что простой и эффективный способ читать больше книг — совмещать чтение с ежедневными привычками. Например, вы готовите кофе каждое утро. Поставьте книгу рядом с кофеваркой или кофемашиной. Пока вы ждете, можете успеть прочитать две, три страницы. Главное — начать читать легко и непринужденно. Ведь можно постоянно давать себе обещания уделять книге 30 минут в день, но так и не приступить к чтению. 3. «Нам дали возможность замедлиться. В это время, когда просят успокоиться, у нас есть место для чтения. Пусть книги направят вас в творческое пространство, где можно избавиться от беспокойства и почувствовать, что все нормально», — советует писательница и мотивационный оратор Габриэль Бернштейн. 4. Колумнист и финансовый эксперт Стефани О'Коннелл делится своим лайфхаком — вступите в книжный клуб. Она была слишком увлечена новостями и социальными сетями, не могла вспомнить, когда в последний раз читала книгу от начала до конца. Но однажды подруга попросила ее вступить в книжный клуб за компанию. И тогда процесс чтения заставил отключиться от постоянного потока обновлений в социальных сетях и от интернета в целом. С тех пор Стефани стала читать намного больше книг, чем раньше. 5. «Посмотрите оглавление и прочитайте ту главу, которая вас интересует. Другой подход, который я рекомендую — чтение введения, первой главы, главы в середине и последней. Это позволяет подбирать наиболее важные пункты книги», — пишет оратор, предприниматель и автор бестселлеров Саймон Бейли. Но стоит отметить, что этот совет не относится к художественной литературе. 6. Еще один способ связан с прослушиванием аудиокниг. Сейчас есть множество приложений, в которых собрана большая библиотека художественной научно-популярной литературы. Вы можете слушать аудиокниги в общественном транспорте, дома во время уборки или во время тренировки. Это отличный способ совместить приятное с полезным. Предприниматель, футболист и автор серии книг Льюис Хоус плохого не посоветует. 7. Если вы не являетесь поклонником аудиоформата и нормально не воспринимаете информацию на слух, то берите книгу с собой в дорогу и читайте в общественном транспорте, в перерыве на работе и по дороге домой. Если нет возможности взять бумажный носитель, то скачайте книгу на телефон. Такой способ предпочитает журналистка и радиоведущая Эмма Джонсон. Она обожает бумажные книги, но иногда пользуется электронными. 8. Писатель Том Корли проводил свои исследования и выяснил, что время суток может увеличить скорость чтения и повлиять на восприятие информации. Поэтому он советует читать сразу после сна или до обеда, а также после аэробных упражнений. Том всегда носит книгу с собой и открывает в любой удобный момент. Со временем чтение превратится в постоянную привычку. 9. «В современном мире как никогда важно проявлять инициативу в отношении того, что мы потребляем. Мне нравятся аудиокниги, потому что я могу получить больше произведений. Платформы, где располагаются аудиокниги, имеют свои настройки воспроизведения. Например, можно увеличить скорость. Начните с наименьшего показателя (чаще всего это 1,25). Сначала голос рассказчика будет звучать быстро, но ваш мозг привыкнет к этому», — рекомендует инженер Майкрософт и автор книг Джеймс Уиттакер. 10. Спикер и писательница Киндра Холл отмечает, что необходимо читать только хорошие книги и те, которые вам действительно понравились с первых страниц. Если вы постоянно сталкивались только с некачественной литературой, то можете вообще перехотеть читать. Если вы читаете книгу, которую кто-то посоветовал, но вам она не нравится — смело закрывайте ее и не тратьте время. 11. «Я много читаю. Но решил больше не покупать книги, а брать их в библиотеке. Обычно я иду в какое-нибудь тихое место рано утром, беру с собой книгу, кофе и блокнот. Отличный способ для меня сохранить в памяти то, что я прочитал — это заметки. Я записываю номера страниц, свои мысли и самые интересные моменты», — делится своей методикой спикер и хоккейный тренер Тодд Берджесс. 12. Автор серии книг и спикер Ноа Сент-Джон советует определить для себя, зачем вы хотите читать больше книг. Именно зачем, а не как. Как только вы поймете, то сразу найдете способ это осуществить. Решите, что вы хотите извлечь из книг, которые читаете или планируете прочитать. Выясните, какую информацию хотите запомнить. Конечно, нет ничего плохого в чтении ради чтения. Но если вы читаете профессиональную литературу, то стоит делать пометки, выделять и подчеркивать главные мысли, делать закладки. По материалам статьи «16 Ways to Read More Books» Success
13 блестящих цитат Жюля Ренара
Французский писатель Жюль Ренар (1864 — 1910) — автор книг «Рыжик», «Естественные истории», ряда пьес. Афористичность письма сделала ренаровскую прозу, особенно его «Дневники», богатым источником ходовых цитат и крылатых слов. Будь скромным — это тот вид гордости, который меньше всего раздражает окружающих. Если не в деньгах счастье, то отдайте их соседу. Есть два типа людей: одни катят мир, а другие бегут рядом и кричат: «Боже, куда катится этот мир?» Есть моменты, когда все удается, не ужасайтесь — это пройдет. За нашу леность нас карают не только наши неудачи, но и удачи других. Лень — привычка отдыхать перед усталостью. Люблю одиночество, даже когда я один. Не знаю, существует ли Бог, но для его репутации было бы лучше, если бы он не существовал. Старость наступает, когда человек начинает говорить: «Никогда я не чувствовал себя таким молодым». Старость приходит внезапно, как снег. Утром вы встаёте и видите, что всё бело. Такие люди, как я, делают меня мизантропом. Только время не теряет времени. Труднее быть в течение недели порядочным человеком, чем героем в течение пятнадцати минут.
Онлайн-профессии нового времени
Мир стремительно меняется, что особенно остро все мы ощутили во время карантина, поэтому людям приходится перестраиваться, осваивать новые профессии, находить дополнительные способы продвижения бизнеса и получения прибыли. Прогресс тоже не стоит на месте, ввиду чего то и дело появляются новые специальности, о которых еще несколько лет назад никто не слышал. Иногда профессии трансформируются, преображаются, получая новый формат. Сторисмейкер В последние годы одной из популярнейших площадок для привлечения клиентов стал Instagram. В этой социальной сети продают услуги и товары, рекламируют и рекламируются. Изначально, когда Instagram только начинал работать, это была площадка для обмена фото и видео. Лайки и хештеги помогают пользователям смотреть и оценивать фотографии друг друга. Позже Instagram стали использовать, чтобы рассказать о товаре, ведь к картинке можно добавлять описание. И вдруг появились сторис. У пользователей уже была возможность загружать видео в аккаунт, но новый функционал позволил записывать ролики сразу же в приложении, и их вынесли в отдельную «ленту». Постепенно поклонникам Instagram стал интересен видеоконтент, поэтому сторис стали обязательным элементом продаж. Так и появилась профессия сторисмейкера. Этот специалист отвечает за создание контента. Он продумывает план клиента на неделю или месяц вперед. Сторисмейкер придумывает новые рубрики, выстраивает стратегию, тщательно отбирает инфоповоды, которые могут удачно отразиться на восприятии целевой аудиторией. Бизнес-аккаунтам и экспертам важно показывать личную жизнь, выдавать полезную информацию и демонстрировать экспертность. Правильно совместить все виды контента — это тоже задача сторисмейкера. Также он помогает в реализации своих идей: монтирует видео, устраивает игры, придумывает опросы и т.д. Зарабатывают сторисмейкеры не только на формировании контента, многие специалисты обучают других людей своим навыкам. Видеомейкер Еще один показатель того, что видеоконтент становится все более популярен — это спрос на видеомейкеров. Они специализируются исключительно на создании видео. Никаких игр или опросов, над которыми корпит сторисмейкер. Видеомейкеры могут снимать рекламные ролики, клипы, презентационные фильмы, обучающие материалы, даже инструкции. Видеомейкер не только продумывает идею и снимает, но и монтирует видеоролики. Главное отличие от видеографа, который просто снимает видео, а затем склеивает ролик, скрывается в деталях. У видеомейкера задача сложнее. Сначала ему необходимо составить сценарий, продумать реквизит, затем отснять материал, а после приступить к его обработке. Если нужно создать продающее видео для бизнеса, то задача усугубляется, ведь нужно провести анализ, чтобы понять, какой материал необходимо предоставить аудитории для увеличения продаж. Performance-маркетолог Эта профессия близка к специализации интернет-маркетолога. Perfomance-маркетолог применяет свои знания в области разработки четкой стратегии по увеличению продаж. Характерной особенностью perfomance-маркетолога является способность на любом этапе отследить стоимость определенного действия. Например, этот специалист всегда знает, во сколько обошлось привлечение одного клиента. Perfomance-маркетолог работает с ключевыми показателями эффективности, корректирует рабочий процесс, чтобы вовремя его исправить. Такие специалисты востребованы и для малого, и для среднего, и для крупного бизнеса, поскольку позволяют защитить бюджет от лишних трат. Управляющий проекта Представьте себе, что вы крупный блоггер. У вас миллион подписчиков в Instagram, магазин одежды оффлайн и еще какой-нибудь бизнес онлайн. Как совмещать все эти задачи, чтобы оставалось время на сон, семью, отдых? В этом поможет управляющий проекта. Это человек, который контролирует все аспекты деятельности своего клиента. Управляющий работает с командой, выставляя задачи каждому участнику и отслеживая сроки исполнения. За атмосферу в коллективе, мотивацию, решение спорных моментов также отвечает управляющий. Он же участвует в подборе персонала. В обязанности управляющего обычно включена разработка плана проекта с последующим его сопровождением. Работа энергоемкая, требует ответственности, собранности и хороших коммуникативных навыков. Но самое главное — умение планировать, выставлять задачи и следить за их исполнением. Контекстолог Контекстная реклама — особенный тип рекламы, который отличается высокой эффективностью. Посетитель сайта увидит рекламу, которая пересекается с тематикой сайта, и рекламное предложение с большой долей вероятности его заинтересует. Все потому, что тематика рекламы схожа с запросом, по которому человек попал на веб-ресурс. Следовательно, если он зашел на интересующий сайт, то смежная тема также может быть для него актуальна. Контекстолог настраивает такую рекламу. Он изучает сайт заказчика, анализирует конкурентов, чтобы выстроить эффективную рекламную кампанию. После этого продумывает текст объявлений, настраивает рекламу, запускает ее и ведет аналитику. Набор услуг может варьироваться в зависимости от навыков и умений конкретного специалиста. Нутрициолог Проблемы с питанием существовали и, пожалуй, будут существовать всегда. Нутрициолог помогает решить их, поскольку в отличие от диетолога он учит людей разбираться в продуктах питания. Поработав с нутрициологом, человек не действует по определенной схеме, которую ему однажды порекомендовали. Наоборот, он учится сам работать над составлением меню, поскольку понемногу привыкает ориентироваться в особенностях продуктов. Правильное и сбалансированное меню позволяет изменить пищевые привычки, что положительно сказывается на самочувствии человека, на состоянии его организма и на внешнем виде. Существуют разные направления: спортивный нутрициолог, нутрициолог-диетолог, нутрициолог-фармаколог. Консультации зачастую проводятся в режиме онлайн, поскольку личная встреча вовсе не обязательна. Тренер по фейсфитнесу Фейсфитнес — это гимнастика для лица. Упражнения направлены на сохранение молодости кожи, улучшение ее упругости, борьбу с морщинами, мешками под глазами, складками. Эффект упражнений накопительный, причем на состояние кожи лица влияют многие факторы, в том числе, например, осанка. Ряд специальных упражнений, которые нужно делать 3-4 раза в неделю по 15-20 минут, дают возможность поддерживать кожу лица в тонусе. Тренеры по фейсфитнесу проводят частные или групповые занятия, на которых помогают осваивать упражнения. Они могут проводить тренировки в режиме онлайн или предоставлять их в записи. Автор: Юлия Романова
Майя Мякила: жуткие картины как способ справиться с болезнью
Шведская художница Майя Мякила известна благодаря откровенным темам картин и выразительному художественному стилю. Однако впервые публика обратила внимание не на творчество девушки, а на её диагноз — шизофрению. Это и не удивительно, ведь центральными сюжетами её картин стали видения, возникающие во время приступов. Но Майя не сдаётся психическому заболеванию — она сублимирует внутреннюю боль через картины. Поговорим об одной из самых эксцентричных деятельниц искусства современности. Детство и первые порывы к рисованию Майя Мякила родилась 21 марта 1979 года в Норрчёпинге, крупнейшем промышленном городе Швеции. О детстве художницы в интервью и других информационных источниках рассказано немного. Учитывая направленность её творчества, можно предположить, что ранние годы оставили негативный отпечаток на дальнейшей жизни. Немного проливает свет на этот период биографическое интервью, опубликованное во французском издании Brain Magazine. Там девушка рассказала, что, вопреки предположениям общественности, у неё было беспечное детство. Даже слишком. Так как она была беспокойным и нервным ребёнком, родители старались обезопасить дочь от внешних угроз. По рассказам Майи, любовь к изобразительному искусству у неё зародилась ещё в дошкольном возрасте. Будучи пятилетней девчонкой, она заявила родителям, что хочет стать художницей. Тем не менее, в художественную школу она не пошла. Весь творческий путь от изучения работ коллег до наработки собственного стиля Майя прошла в одиночку. Далее в биографии открылась страница «замужество». Замужество и творческая пауза Мякила обручилась рано — всего в восемнадцать лет. Этот период оказался очень тяжёлым в психоэмоциональном плане: избранник не принимал её болезнь, был жесток и нередко применял физическую силу. Как следствие, брак не просуществовал и пяти лет. В начале нулевых Майя вернулась в мир искусства, чтобы сублимировать накопившуюся боль. Первые творческие успехи и погружение в профессию Майя Мякила начала карьеру художницы с разрисовывания старых фотографий. Чуть позже перешла на технику коллажа. Со временем цифровое искусство стало Майе очень близко. Уже через год на просторах интернета её работы заметил немецкий художник Хайко Мюллер (Heiko Müller). Он высоко оценил творчество Майи и пригласил её принять участие в групповой выставке «Don't Wake Daddy II» в Гамбурге. В 2007 году под эгидой европейского движения Lowbrow Art Movement в Галерее Feinkunst Krüger художница впервые представила свои работы широкой публике. В этом же году Мякила провела несколько выставок в Швеции: персональную — в родном городе Норрчёпинге, групповую — в Реймире. В следующие десять лет работы Майи Мякилы побывали в художественных галереях Швеции, Дании, США, Германии, Франции и Японии. Несмотря на популярность среди российской аудитории, появившуюся благодаря социальным сетям, в этой стране она не выставлялась. В 2018 году Майя Мякила совместно с фотографом Марией Вингард основала движение «Арт-монстры Швеции». Цель — объединить местных представителей альтернативных художественных жанров (лоуброу арт, поп-сюрреализм и хоррор-арт). Мякила считает, что в её стране альтернативное искусство недостаточно развито. «Арт-монстры Швеции» активны в основном в интернет-пространстве. Тем не менее, участники движения уже успели провести пару совместных выставок современного искусства. Особенности визуального стиля Шведское издание Norrköpings Tidningar характеризует творчество Майи Мякилы как «босхианское» (восходящее от Иеронима Босха). Многие монстры на картинах художницы действительно напоминают существ, похожих на героев полотен нидерландского художника. Мякила в свою очередь не скрывает, что Босх оказал огромное влияние на её творчество. По её словам, применение формы гротескного уродства помогает лучше передавать эмоции персонажа. Сама Майя описывает свой стиль как «хоррор-поп-сюрреализм» или «мрачный андеграунд», а также «примитивно-выразительный сюрреализм». Картинам Майи Мякилы присущи свои узнаваемые образы. Нередко героями работ становятся женщины. Особая роль в картинах отведена детям и детским игрушкам. Художница отмечает, что благодаря использованию этих образов взрослая публика лучше воспринимает проблематику. Дети очень искренни в проявлении своих чувств и эмоций. Взрослые же часто маскируют и прячут настоящие переживания. Своими работами художница пытается напомнить, что даже во взрослом возрасте важно сохранять связь со своим внутренним «ребёнком», своей «стержневой куклой». Источники вдохновения Поскольку Майя Мякила частенько «работает со своими демонами», то и вдохновение в основном черпает из внутренних переживаний. Страх, гнев, унижение, стыд, похоть — любая эмоция может стать основой для её картин. Однако некоторые визуальные образы и идеи Мякила берёт из внешнего мира. Обо всех любимцах из области искусства художница рассказала в интервью испанскому журналу Infomag. Источники вдохновения и кумиры Майи Мякилы: • Картины Грегори Якобсена и его умение комбинировать цвета. • Работы Иеронима Босха. По мнению Мякилы, он прекрасно «иллюстрирует человеческое безумие и многослойный психологический хаос, который одновременно очаровывает и пугает». • Современная американская и мексиканская поп-культура. Некоторые черты этих направлений можно увидеть на полотнах художницы. • Акционисты группы Pussy Riot: Майе импонирует их манера подачи творчества. • Режиссёры: Ингмар Бергман, Дэвид Линч, Альфред Хичкок, Тим Бёртон, Ларс фон Триер. • Фильмы золотой эпохи «Диснея»: художнице нравится их атмосфера. Что самое интересное — в момент творческого порыва все эти истории переплетаются и становятся единым целым на полотнах Мякилы. Внутренние демоны Все, кто хоть немного знаком с творчеством Майи Мякилы, знают, что превалирующая часть художественных образов её картин и коллажей воплотилась в монстров. Персонажи отличаются острыми клыками, несвойственными им частями тела и множественными конечностями. Но несмотря на экстравагантный вид, эти существа в некотором смысле походят на людей. Монстры заняты привычными человеческими делами и испытывают живые эмоции. В итоге работы Мякилы приводят зрителя к мысли, что грань между внутренними монстрами и их внешним проявлением очень размыта. То есть человек — лишь оболочка эмоций. Как говорит художница, если быть верным своему «я», то демоны не вырвутся наружу. Художественные работы Майи Мякилы, пожалуй, можно назвать своеобразными мостом, соединяющим мир её мыслей с реальными людьми. С помощью изобразительного искусства Майя пытается донести свою правду. Вместе с тем центральная тема её творчества — шизофрения. Девушка борется с тяжёлым психическим заболеванием на протяжении всей жизни. Кроме того, иногда Майя рассказывает об атопической экземе, приступы которой пережила в детстве, и о вульварном вестибулите — нынешней болезни. Это тоже оставило след на творчестве: герои некоторых полотен тоже страдают этими заболеваниями. Используя свой привычный «почерк», художница передаёт уникальное видение этих недугов. Свет в конце тоннеля Для дебютных работ Майи Мякилы, фотоколлажей и картин 2006-2008 гг. характерна мрачная готическая атмосфера с нагнетающими тёмными оттенками. В последующие годы на полотна художницы стал возвращаться цвет. Как отмечает сама Мякила в интервью шведскому журналу ETC, если проследить за развитием её творчества в хронологическом порядке, можно увидеть процесс исцеления и то, как она постепенно «покидает тьму». Что значит — арт-терапия работает. Новые цвета призывают разрядить темноту, сделать её более терпимой для других. Ведь, как говорит сама Майя, она «стремится сделать мир лучше, а не темнее». Автор: Лилия Левицкая
Слоны не знают меры в выпивке
Некоторые представители земной фауны, в том числе и люди, являются счастливыми обладателями генной мутации, которая позволяет переваривать алкоголь. Но не всем животным так повезло. Люди — не единственные существа, которые напиваются. Птицы, например, нередко объедаются забродившими ягодами, а потом падают с деревьев или врезаются в окна. Лоси перебарщивают с гнилыми яблоками и застревают в деревьях, запутываются в качелях, гамаках и даже рождественских гирляндах. Однако слоны считаются самыми известными пьяницами в мире животных. В одной научной статье описывается, как дрессировщики слонов награждали животных пивом и другими алкогольными напитками, причем один слон в XVIII веке выпивал 30 бутылок портвейна в день. В 1974 г. в Индии стадо из 150 слонов взломало пивоварню. Напившись пива, животные пришли в неистовство, закончилось это разрушением нескольких зданий и смертью пяти человек. Несмотря на большое количество подобных происшествий, ученые все еще задаются вопросом: действительно ли крупные животные, такие как слоны и лоси, могут опьянеть? В 2006 г., отталкиваясь от количества алкоголя, достаточного, чтобы опьянить человека, исследователи подсчитали, что среднего размера слону необходимо выпить 27 литров жидкости с 7% содержанием спирта. Такое количество выпивки невозможно найти в дикой природе, поэтому ученые сделали вывод, что пьяные слоны — не более чем миф. Как сказал тогда один из авторов исследования, люди просто очень хотят верить в пьяных слонов. Если вы даже несмотря на опровержение продолжаете верить, то вам понравится исследование, опубликованное в апреле в журнале Biology Letters. Группа ученых утверждает, что в предыдущем исследовании была допущена ошибка: те ученые предположили, что слонам, чтобы опьянеть, нужно столько же алкоголя на килограмм веса, столько и людям. На самом деле слоны в этом смысле относятся к настоящим легковесам, так как им не хватает фермента, который ускоряет расщепление этанола в организме. Результаты нового исследования подчеркивают необходимость изучения каждого вида на отдельной основе. «Ошибочно считать, что организм людей работает так же, как организмы всех остальных млекопитающих. У каждого есть физиологические особенности. Размер тела не объясняет всех различий между видами», — говорит Марейке Джаниак, постдокторант кафедры эволюционной антропологии в Университете Калгари и ведущий автор исследования. Люди, шимпанзе, бонобо и гориллы обладают удивительной стойкостью к алкоголю из-за общей генетической мутации, которая позволяет им расщеплять этанол в 40 раз быстрее, чем другим приматам. Эта мутация возникла около 10 миллионов лет назад, в это же время наши предки спустились с деревьев и перешли к наземному образу жизни. Скорее всего, ключевую роль сыграло изменение диеты, в которую начали входить фрукты, упавшие с деревьев. Когда плоды подгнивают, в них происходит процесс брожения. Чтобы проверить, у каких еще видов есть такая способность, доктор Джаниак и ее коллеги исследовали геномы 85 млекопитающих, отличающихся друг от друга разным рационом. Ученые обнаружили ген, отвечающий за переработку алкоголя у 79 из них. Однако мутация этого гена была найдена только у шести видов. В основном это были те, кто питался фруктами и нектаром, например, летучие лисы и лемуры. Таким образом, большинство видов не обладают полезной мутацией, а у некоторых, включая слонов, собак и коров, ген, отвечающий за переработку алкоголя, вообще потерял свои функции. «Ген был утерян хищниками и животными, которые питались листьями растений. Рацион является очень важным аспектом изучения в молекулярной биологии», — говорит Аманда Мелин, молекулярный эколог из университета в Кальяри и соавтор нового исследования. Некоторые результаты стали неожиданностью. Например, древесные землеройки выпивают большое количество ферментированного нектара, который можно сравнить с пивом по содержанию этанола, однако эти животные никогда не проявляют признаки опьянения. При этом землеройки не обладают мутацией, обнаруженной у людей и других приматов. Это означает, что существует множество способов решения одной и той же проблемы. Натаниэль Домини, биолог-антрополог из Дартмутского колледжа, который не принимал участия в новом исследовании, сказал, что данная работа акцентирует внимание на новых адаптациях людей и помещает их в более широкий эволюционный контекст. Также он сказал, что подобные исследования иллюстрируют эффективность сравнительной биологии, и с этим трудно не согласиться. «Открытия в отношении слонов сбивают меня с толку, несмотря на всю мою заинтересованность», — говорит Крисс Таулесс, глава исследовательской некоммерческой организации Save the Elephants в Кении. Современные лесные слоны регулярно едят фрукты, их предки полностью перешли на траву около восьми миллионов лет назад. Примерно миллион лет назад животные перешли на смешанную диету. «Возможно, они утратили способность эффективно усваивать алкоголь, но при этом сохранили тягу к фруктам», — сказал доктор Таулесс. Он сравнил слонов с некоторыми людьми, организм которых плохо справляется с алкоголем, но они все равно продолжают его употреблять. Несмотря на то, что новое исследование раскрывает общие принципы взаимодействия млекопитающих с алкоголем, оно не подтверждает миф о пьяных слонах. Ученым только предстоит подтвердить его или опровергнуть. По материалам статьи «Elephants Really Can’t Hold Their Liquor» The New York Times
Что делать, если офисная одежда пробралась в вашу повседневную жизнь?
Наше отношение к работе может пробраться в повседневную жизнь и изменить наш гардероб. В этом случае проблема может быть в том, что мы неправильно одеваемся, когда идем на работу, или в том, что мы буквально не вылезаем из рабочего костюма вне зависимости от того, где находимся. Обе проблемы фактически означают неспособность психологически разграничить работу и остальную — неформальную — жизнь. Бывает, видишь человека — и думаешь, что он вообще не работает. Такие люди всегда выглядят так, будто только что вышли из спальни. Таких людей абсолютно не волнует их внешний вид. Но на работе очень важно выглядеть соответствующим образом. Как правило, люди, еще не зная вас, начинают делать суждения о вашем профессионализме исходя из того, как вы одеты. Иногда внешний вид человека может отвлекать от работы других. Так что же значит выглядеть соответственно? Посмотрите кругом. Где вы находитесь? В Южной Калифорнии, где можно позволить себе одеться так, как тебе комфортно, или в Лондоне, где обязателен строгий костюм? В каждой стране существуют собственные представления о рабочем дресс-коде. Вам следовало бы знать долготу и широту вашего стиля. А теперь сузим взгляд с региона до вашего рабочего места: как одеваются сотрудники вашей фирмы? В каком окружении вы работаете? Какая обстановка у вас на работе — строгая или либеральная? Помните, что учитывать специфику страны или региона очень важно. Но все же главный критерий того, как вам следует одеваться на работу — это ожидания вашего клиента. В зависимости от того, что вы ему продаете — гамбургер или психотерапевтический сеанс — будет зависеть то, чего ожидают от вас и вашего рабочего внешнего вида. Любой тренинг говорит, что важно оценивать свою аудиторию. Вы также обязаны думать, где и как вы будете взаимодействовать со своей аудиторией. Собираетесь ли вы водить экскурсии по жаркому туристическому городу или сидеть в офисе под кондиционером — это имеет огромное значение. Если же вы еще только вступаете на профессиональный путь, помните, что одеваться нужно соответственно той работе, которую вы хотите получить. Известно, что на каждую сотрудницу, которая ходит на работу в строгом костюме, приходится одна, которая так же одевается и свое личное время, свободное от работы. Эта женщина бывает настолько поглощена рабочими делами, что абсолютно забывает о существовании других сфер жизни. Все ее шкафы завешаны офисной одеждой, и на что-то другое не хватает места. Знакома ли вам эта картина? Я представляю вам список из нескольких вопросов, ответив на которые, вы поймете, касается ли вас эта проблема. 1) Когда вы не на работе, часто ли вы о ней думаете? 2) Бывает ли вам трудно заснуть из-за мыслей о предстоящем рабочем дне? 3) Трудно ли вам привыкнуть к выходным дням? 4) Вы не можете оторваться от телефона после окончания рабочего времени? 5) Вы работаете по выходным? 6) Жертвуете ли вы обеденным перерывом ради работы? 7) Круг вашего общения составляют в основном коллеги? 8) Вы испытывали умственное или физическое истощение из-за работы? 9) Покупали ли вы что-то из нерабочей одежды за последний год? Полгода? 10) Испытываете ли вы неловкость при покупке нарядов «не для офиса»? 11) Вы носите рабочую одежду вне офиса? 12) Вы не знаете, как провести изменения в своем шкафу, хотя у вас есть желание это сделать? Если вы ответили «да» на большую часть этих вопросов, то, скорее всего, вы являетесь трудоголиком, который в обычной жизни не расстается с элементами рабочей одежды. В таком случае ваша задача — выстроить баланс между жизнью и работой и создать подходящий гардероб. Итак, когда вы осознали свою проблему, пора начинать действовать. 1. Составьте список любимых занятий. Быть может, вам нравится читать, готовить, ходить по магазинам или давать советы друзьям? 2. Определите занятие, в котором вы можете стать успешными. У вас получается рисовать, заниматься бегом, петь? Когда вы изучаете собственные увлечения, не измеряйте успех по конечному результату. Если вы испытываете удовольствие, это уже означает ваш успех. 3. Обведите кружком пять занятий, в которых вы чувствуете себя успешными. (Но только не надо превращать это в очередное рабочее задание!) 4. Вперед! Начинайте с самого первого занятия в вашем списке, создайте план с контрольной датой и приступайте! Если спустя некоторое время вам не удастся добиться хорошего результата, переработайте план или же переключитесь на второй пункт вашего перечня. Вуаля! Теперь вы не просто пчелка-труженица, помимо этого вы стали актером, писателем, певицей или целительницей. Многие из нас не могут отделить себя и свою одежду от работы, поэтому иногда нужно уметь забывать о ней за пределами офиса. Вот несколько советов, которые помогут вам найти баланс между работой и жизнью: Исследуйте и определяйте. Если вы не озадачились поиском проблемы, вы можете ее так и не найти. Возможно, вам следует больше работать и меньше развлекаться? Чтобы расти, нужно понять себя. Нужно потратить некоторое время и изучить свой календарь. Вы увидели, что ваш график полностью занят работой? Если это так, поставьте себе задачу заменить работу чем-то еще. Просто желание изменить свою жизнь к лучшему ничего не изменит, точно так же, как и возможная помощь других. Нужно предпринять действия по исправления баланса в жизни самостоятельно. Измените свой график и приоритеты. Если вы поняли, что баланс вашей жизни нарушен, измените распорядок своего дня. Мы все привыкли жить в суете, но равновесие требует четких границ. Вам надо лимитировать работу. Попробуйте для начала сократить то время, которое вы собираетесь на нее потратить в течение одних суток. Например, если вы обычно работаете по выходным, попробуйте ограничиться в этот раз только утренними часами. Установите физические границы: уберите из вашей спальни папки с работой. Не позволяйте работе забирать у вас пространство. Берите все, что можете, и наслаждайтесь каждым мгновением. Даже в самые тяжелые из дней вы хотя бы ненадолго остаетесь в одиночестве. Даже если эти моменты очень короткие, они все равно ваши. Используйте их как паузы на протяжении дня. Используйте альтернативные способы сбалансировать свой день. Украсьте свое рабочее место цветами, красивыми картинками или подушкой, включите негромкую музыку — это должно помочь вам восстановить равновесие. Откажитесь от ваших базовых рабочих привычек — например, не ешьте на рабочем месте, как делали это раньше, а выйдите прогуляться до ближайшего кафе. Если вы будете одеваться на работу, будто идете на праздник — ваше отражение в мониторе будет радовать вас каждый день. Сокращайте и распределяйте. Посмотрите на свою работу в перспективе. Стоит ли этот проект всех нервов, которые вы на него тратите? Вы будете помнить о нем через месяц или год? Нет? Если ваша жизнь перегружена работой, делайте только то, что действительно нужно сделать, не пытайтесь пересилить себя и прыгнуть выше головы. Работайте эффективнее, а не дольше. Может быть, стоит перестать отвлекаться? Не растрачивая внимание, вы сможете сделать раза в два больше дел. Научитесь не приносить работу домой. Когда меня спрашивают, беру ли я работу на дом или думаю ли я о клиентах после окончания рабочего дня, я всегда отвечаю отрицательно. Я оставляю всю работу на работе и не тащу ее домой. Когда вы на работе — работайте на все 100%, но когда вы дома — будьте на все 100% дома. Отдавайте и поддерживайте. Нет ничего лучше, чем помогать друг другу в коллективе. Поддерживайте друг друга и решайте проблемы сообща. Чтобы найти баланс в период аврала, обратитесь за помощью к коллегам, ведь в этом нет ничего страшного. В жизни очень важно осознавать предел своих возможностей. В том случае, если у вас очень мало времени, решением вашей проблемы может стать капсульный гардероб. Он подразумевает минимальное количество вещей и максимальное количество комбинаций с ними. Чтобы иметь собственную капсульную коллекцию, вам не нужна помощь дизайнеров. Выберите от пяти до пятнадцати предметов, которые вы можете носить по разным поводам в разные места. Убедитесь, что выбранные вами вещи сочетаются между собой и хорошо комбинируются друг с другом. Уберите все ненужное и вещи, которые можно заменить другими. Подберите аксессуары и обувь. Помните, что сам смысл капсульного гардероба заключается в том, чтобы создать эффективный гардероб при помощи минимального набора вещей. В качестве ориентира вы должны быть способны взять все вещи и упаковать в чемодан и иметь при этом в своем распоряжении полноценный гардероб. Для большинства людей работа является острой необходимостью. Бороться с загруженностью бывает сложно вне зависимости от того, любим мы нашу работу или нет. Но как бы то ни было, жизнь ради работы — это не жизнь вовсе. Если вы посвящаете большую часть времени работе, то вы не живете по-настоящему. Но вы можете изменить то, что в ваших силах, изменить себя и этим самым привнести радости в каждый свой рабочий день. Автор: Татьяна Кистенева
Был ли король Артур настоящим
Легенда о Короле Артуре, Камелоте и Рыцарях круглого стола увлекает читателей уже более тысячи лет. Выросшие из хаоса постримской оккупации Британии, эти истории представляли собой объединяющую точку и историю происхождения британской мощи и могущества. Многие продолжают искать факты и улики, доказывающие существование короля Артура, в то время как другие полагают, что Артур, вероятно, был собирательным образом из нескольких фигур той эпохи. Вероятно, первый письменный источник, в котором упоминается фигура, известная нам теперь как Король Артур, был составлен в VI веке валлийским монахом по имени Гильдас в труде о римском завоевании Британии и его последствиях. По его словам, римско-британский военачальник по имени Амброзий Аврелиан выиграл ряд сражений против вторгшихся саксов, в том числе сражение при Бадон-Хилл. Примерно 200 лет спустя Артур появился снова, на этот раз в работе историка девятого века, Ненния, который составил серию работ под названием «История бриттов». По словам Ненния, Артур одержал 12 удивительных побед над саксами, в том числе при Бадоне. Но хотя он был искусным военачальником, Ненний не говорит, что Артур был королем. Историки и археологи также пытались идентифицировать современные места, где предположительно сражался Артур, что привело многих к мысли, что даже на этой ранней стадии большая часть истории приобрела мифические оттенки — отчасти благодаря утверждениям Ненния, что Артур в одиночку убил более 900 саксов в битве при Бадоне. В 1136 году н.э., примерно через 500 лет после предполагаемой смерти Артура, британский священнослужитель Джеффри Монмутский завершил свою «Историю королей Британии», в которой описана история до начала VII века. В этой книге говорится, что военачальник Артур получил повышение до короля. Джеффри также дает первый полный отчет о жизни Артура, включая его рождение в замке Тинтагель (в современном Северном Корнуолле, Англия), восхождение на трон подростком после смерти отца и его победоносные битвы с саксами. Джеффри Монмутский представил персонажей, которые стали центральными в легенде об Артуре, включая Ганхумару, или Гвиневру, жену и королеву Артура, волшебника Мерлина и чародейку Морган (позже известную как Морган ле Фэй), которая исцелила Артура после того, как он был смертельно ранен в битве и доставлен на Авалон. Мордред изображен в рассказе Джеффри как двуличный племянник Артура, который узурпирует и трон, и жену Артура, пока тот находится на войне. В работе Джеффри впервые упоминается о мече Артура. Книга Джеффри, написанная на латыни и переведенная на несколько языков, имела большой успех, но даже его современники настороженно относились к учености автора. Он утверждал, что большая часть его сочинений основана на переводе древней работы, данной ему одним из коллег-священнослужителей, но он не мог или не хотел показывать эти материалы другим. Многие современные историки, указывая на отсутствие археологических свидетельств, подтверждающих версию Джеффри, полагают, что он, как и Ненний и другие до него, вероятно, приписывал Артуру биографические подробности и военные победы нескольких разных людей, чтобы создать сложного кельтского супергероя. Среди исторических личностей, возможно, повлиявших на рассказ Джеффри, были Магнус Максим, римский офицер в Британии, начавший атаку на Галлию, Кассивелаун, воин первого века до нашей эры, который возглавил восстание против римлян в Британии, и Арвирарг, британский король из первого века нашей эры, позже женившийся на «Великой красавице», которая, возможно, была вдохновением для образа королевы Гвиневры. Артур из книги Джеффри Монмутского — задумчивый, жестокий воин. В последние десятилетия XII века на творчество поэта Кретьена де Труа оказал сильное влияние мир средневекового рыцарства и куртуазной любви, его стихи знакомят с характером Ланселота и его романом с королевой Гвиневрой. Труа — первый артуровский писатель, который назвал Камелот местом пребывания двора Артура и представил таких персонажей, как Персеваль, один из рыцарей Артура, чьи поиски Святого Грааля, использованного Иисусом Христом на Тайной Вечере, стали фокусом артуровской легенды. Робер де Барон, другой французский поэт, подхватил творчество Кретьена де Труа, наполнив его три стихотворения глубоким религиозным символизмом, в том числе его рассказ об Иосифе Аримафейском, последователе Иисуса, создавшем грабницу, в которой он был похоронен. В рассказе де Барона Святой Грааль использовался для крови Христа после его распятия, а затем был унесен в Британию Иосифом. Всего через несколько десятилетий после Кретьена де Труа появился цикл «Вульгата», серия рассказов на французском языке. Эти рассказы первоначально приписывались валлийскому клерку, но, скорее всего, они были написаны Цистерцианскими монахами. Роман между Ланселотом и Гвиневерой занимает здесь центральное место, наряду с жизнью Мерлина и смертью Артура от рук Мордреда (на этот раз незаконнорожденного сына Артура, а не его племянника). Однако несколько лет спустя сказку о короле Артуре удалось в некотором роде переписать благодаря группе анонимных авторов, написавших пост-Вульгатский цикл, из которого вычеркнули большую часть любовной истории, сосредоточившись почти исключительно на поисках Святого Грааля рыцарями Круглого стола (якобы это был свадебный подарок Артуру от отца Гвиневры). Хотя среди историков существуют некоторые споры, считается, что автором «Смерти Артура» был знатный, богатый англичанин, который часто нарушал закон и, вероятно, написал свою знаменитую работу, находясь в тюрьме. Сэр Томас Мэллори использовал многие из ранних историй об Артуре в качестве основы для своей книги (первоначально называвшейся «вся книга короля Артура и его благородных рыцарей Круглого стола»), чтобы создать первое полное повествование о жизни Артура на английском языке. Все главные герои и сюжетные линии находятся здесь, включая романтику, соперничество и междоусобицы, которые едва не привели бы Камелот к краху. Книга Мэллори 1485 года была хитом и переиздавалась несколько раз после ее первоначального выпуска. Достигнув пика литературного и художественного периода, известного как романтическая эпоха, книга Мэллори произвела глубокое впечатление на британских поэтов, таких как Альфред Теннисон, Джон Китс и Уильям Вордсворт, а также на более поздних американских писателей, среди них был Марк Твен, автор романа «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура». Книга Мэллори также стала основой для многочисленных иллюстрированных версий сказок об Артуре, адаптированных как для детей, так и для взрослых, а также очень влиятельных картин, пьес и даже мюзикла «Камелот». По материалам статьи «Was King Arthur Real?» Biography Перевод: Мария Петрова
© 2015 — 2024 stakanchik.media
Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.
