Искусство
 5.5K
 8 мин.

Удивительные истории, стоящие за произведениями искусства. Часть 1

Истории картин и скульптур могут быть такими же интересными, как и сама работа; на самом деле взгляд «за мольберт» может даже пролить свет на нашу общую историю и культуру. Необычные истории художественных шедевров — от фресок Марка Ротко «Сигрем» до «Портрета Адели Блох-Бауэр» Густава Климта. Серия «Кувшинки» Клода Моне Прекрасные сады Клода Моне в Живерни однажды заставили его проклясть целый город. Импрессионист продолжал писать свои знаменитые картины с водяными лилиями в безмятежной обстановке, но ориентироваться в бюрократии маленькой французской коммуны оказалось непросто. Местные жители возражали против планов Моне по созданию водного сада в азиатском стиле, опасаясь воздействия на окружающую среду интродукции неместных видов растений в этом районе. Художнику так усложнили приобретение земли, что Моне однажды написал своей жене: «Я больше не хочу иметь ничего общего со всеми этими людьми в Живерни… Плевать на местных в Живерни». Несмотря на первоначальные разочарования, Моне удалось приобрести землю, необходимую для его садов, и вскоре он построил японские пешеходные мосты, которые он сделал знаковыми. Моне, будучи страстным садовником, приобрел несколько недавно выведенных разноцветных видов кувшинок, хотя, по его словам, он «выращивал их, не думая рисовать». К счастью, влиятельный художник смог совершить этот творческий прорыв самостоятельно, но мы, возможно, не получили бы некоторых из его самых красивых более поздних работ без помощи Жоржа Клемансо, бывшего премьер-министра Франции, который также оказался другом Моне. Когда у художника развилась катаракта, он решил не делать операцию на глазах, даже заявив, что «откажется от живописи, если потребуется». Клемансо, который позже сказал своему другу, что «жалобы доставляют вам величайшую радость в жизни», помог убедить Моне сделать операцию. В итоге импрессионист смог завершить массивные картины с водяными лилиями, которые он назвал «Grandes Decorations» («Великие декорации) и подарил их французскому государству, как и обещал. Сегодня они находятся в парижском музее Оранжери. Эдуард Мане и дополнительная «Спаржа» Современник Клода Моне — Эдуард Мане — когда-то подарил, возможно, самый ценный стебель спаржи в истории. Когда французский искусствовед и коллекционер Шарль Эфрусси купил натюрморт с пучком спаржи, Мане взял с него 800 франков. Эфрусси заплатил художнику 1000 франков. И либо в знак благодарности за дополнительные деньги, либо в доказательство того, что он не мог избежать возможности пошутить, Мане создал дополнительную картину с изображением одного стебля спаржи и отправил ее с запиской: «Этот стебель отвалился от вашего пучка». На сегодняшний день «Спаржа» висит в парижском музее изобразительных искусств Орсе. Фрески «Сигрем» от Марка Ротко 25 февраля 1970 года девять фресок Марка Ротко «Seagram» («Сигрем») прибыли в галерею Тейт в Лондоне, в тот самый день, когда Ротко был найден мертвым в Нью-Йорке. Но этот печальный исторический момент является последней главой интересной истории. Первоначально картины были заказаны Филипом Джонсоном для ресторана Four Seasons в недавно построенном здании Сигрем — самом дорогом небоскребе такого типа на момент его постройки. Four Seasons в центре корпоративной Америки не казался подходящим для такого возвышенного художника, как Ротко. Хотя у него на то были свои причины. Он сказал редактору журнала Harper's Magazine Джону Фишеру: «Я принял это задание как вызов с исключительно злыми намерениями. Я надеюсь написать что-нибудь такое, что испортит аппетит каждому, кто когда-либо ел в этой комнате». Марк Ротко также согласился на это задание с условием, что в его контракте будет предусмотрена отсрочка. В любой момент он мог вернуть деньги и забрать свои картины. Говорят, что после обеда в Four Seasons художник заметил: «Любой, кто будет есть такую еду по таким ценам, никогда не взглянет на мою картину». Этот единственный прием пищи в ресторане, возможно, был не единственной причиной его резкого отказа, но он решил подарить эти произведения лондонской галерее Тейт. Драматург Джон Логан в 2009 году инсценировал создание фресок «Сигрем» в своей пьесе «Красное», которая получила в 2010 году шесть премий «Тони». «Золотая Адель» Густава Климта На картине Густава Климта «Золотая Адель» изображена Адель Блох-Бауэр — жена сахарного магната Фердинанда Блох-Бауэра. Когда нацисты вторглись в Австрию в конце 1930-х, они ограбили богатых евреев, в том числе Блох-Бауэра, забрав всю его коллекцию произведений искусства и его ценную виолончель Страдивари. Спустя годы, когда картина висела в Австрийской галерее в Вене во дворце Бельведер, племянница Фердинанда Мария Альтманн отправилась туда с миссией вернуть собственность семьи. Началось длительное судебное разбирательство. Еще в 2001 году Альтманн сказала: «Они будут откладывать, откладывать, откладывать, надеясь, что я умру. Но я не доставлю им такого удовольствия». В какой-то момент Верховный суд Соединенных Штатов взвесил все за и против, и в итоге картина была возвращена госпоже Альтманн, которая затем продала произведение искусства американскому предпринимателю и филантропу Рональду Лаудеру, чтобы он мог выставить его в Новой галерее на Манхэттене. Бенинская бронза Конечно, нацисты не единственные, кто похищал драгоценные произведения искусства. Один особенно ужасный эпизод произошел ближе к концу XIX века во время колониального пыла, который получил название «Гонка за Африку». В 1896 году британский исполняющий обязанности консула в протекторате побережья Нигера капитан Джеймс Роберт Филлипс запросил разрешение на свержение правителя Бенина (королевства, расположенного на территории современной Нигерии). Филлипс считал, что Оба (король) стоит на пути прибыльной торговли в регионе, и писал: «У меня есть основания надеяться, что в доме короля будет найдено достаточно слоновой кости, чтобы оплатить расходы, понесенные при свержении короля с престола». Когда Филлипсу и его людям было отказано в аудиенции у Обы, они все равно пошли якобы с мирной миссией (хотя эта версия была поставлена ​​под сомнение). Почти всю партию убили, и менее чем через два месяца британские силы были отправлены на оккупацию Бенин-Сити. Хотя количество жертв неизвестно, современные отчеты ясно показывают, что их число было значительным. Британские войска сожгли здания и разграбили тысячи произведений искусства, в том числе так называемую бенинскую бронзу. Эти скульптуры (пластинки), многие из которых на самом деле сделаны из латуни, представляют собой не только часть истории Бенина, но и художественное совершенство. Куратор Берлинского этнографического музея начала XX века заявил, что они «стоят даже на вершине наших технических достижений». Многие пластинки были изготовлены мастерами Бенинской гильдии литья из латуни с помощью трудоемкого «процесса литья по выплавляемым моделям». Сегодня большинство бенинских изделий находится в музеях и частных коллекциях далеко за пределами первоначального Королевства Бенин. Британскому музею принадлежит более 900 таких экспонатов. Несмотря на то, что новые разговоры о репатриации произведений искусства, добытых нечестным путем, привели к планам создания нового музея в Бенине, очень мало пластинок было возвращено в Нигерию насовсем. Исключением является случай с валлийским врачом Марком Уокером, чей дед принимал участие в набеге на Бенин в 1897 году. Благодаря череде совпадений и усилиям двух бывших британских полицейских (Стива Данстона и Тимоти Авойеми) Уокер-младший помог вернуть два артефакта в Бенин еще в 2014 году. В 2021 году было объявлено, что немецкие музеи будут работать над репатриацией части своей бенинской бронзы в 2022 году. Кара Уокер «Тонкость, или Чудесная сладкая крошка» Творчество Кары Уокер также неразрывно связано с наследием колониализма и рабства. Хотя она прославилась в основном своими провокационными работами с вырезками из бумаги, это был совершенно другой тип произведений, которые продемонстрировали некоторые возможности и ограничения паблик-арта. В 2014 году она установила скульптуру из сахара «Деликатность, или Чудесный сахарный ребенок» — дань уважения оставшимся без оплаты и переутомленным рабочим по случаю сноса сахарного завода Domino. Часть проекта Уокер была профинансирована компанией по недвижимости Two Trees, которая владела площадкой сахарного завода Domino и планировала дорогостоящую застройку на этом месте. То, что гигантская компания, занимающаяся недвижимостью, будет продвигать работу такой художницы, окажется лишь одной из многих ироний. Центральным элементом выставки была массивная скульптура женщины, над созданием которой работала команда из нескольких десятков человек. Уокер смешала позу сфинкса с элементами, взятыми из стереотипных изображений архетипа «мамочки». Поскольку вся фигура была покрыта тысячами фунтов настоящего сахара, пожертвованного Domino, а пол участка запачкан патокой из-за того, что это все находилось на территории завода, скульптура намекает на историю производства и торговли сахаром, а также на роль, которую он сыграл в истории работорговли. Уокер назвала свою работу «Тонкость», отсылая к старому ярлыку великих сахарных скульптур, созданных для аристократии прошлого. Изображение груди и гениталий на скульптуре можно было расценить как намек на гиперсексуализацию чернокожих женщин в американской культуре или на ужасное наследие сексуального насилия, но многие посетители выставки, казалось, пребывали в блаженном неведении об этой истории. Некоторые люди даже вызывающе позировали со сфинксом. Уокер предвидела такую реакцию: «Я разместила гигантские 10-футовые женские половые органы, и люди реагируют на это так, как они обычно это делают». Художница решила тайно снять некоторые из этих реакций и скомпилировала их в видео под названием «Аудитория». По материалам статьи «11 Surprising Stories Behind Amazing Artworks» Mental Floss

Читайте также

 66.6K
Психология

4 интересных факта об отношениях с мужчинами

Женщины и мужчины в отношениях ведут себя совершенно по-разному, поскольку между полами существуют определённые различия не только в физиологии, но и мировоззрении и эмоциональности. Предлагаем вашему вниманию несколько любопытных фактов об отношениях, которые, возможно, помогут вам чуть лучше понять противоположный пол. 1. Мужчины ищут отношений на всю жизнь, а не на одну ночь. Существует распространённый стереотип, что большинство мужчин знакомится с женщинами только для того, чтобы провести с ней ночь, а после никогда её не видеть. На самом деле это не соответствует истине: американский психолог Эндрю П. Смайлер провёл ряд исследований и выяснил, что почти каждый мужчина хочет строить отношения с одной женщиной, основанные на эмоциональной близости и психологическом комфорте обоих партнёров. Это желание легко можно объяснить с эволюционной точки зрения: мужчина стремится передать свои гены, а для того, чтобы быть уверенным, что они будут переданы более чем одному поколению, ему необходимо вырастить здоровых и красивых детей. 2. Женщины могут узнать о склонности мужчины к изменам, просто посмотрев на его лицо Согласно исследованиям австралийских учёных, женщины правильно определяют, склонен ли мужчина изменять своей постоянной сексуальной партнёрше, основываясь на чертах его лица: чем мужественнее выглядит мужчина, тем больше вероятность, что у него будет несколько женщин. Как ни странно, такое мнение вполне оправдано: в ходе исследования женщинам разных рас и возрастов показывали мужские фотографии и просили определить, изменял ли мужчина своей жене — испытуемые дали правильные ответы в 62% случаев. Что касается мужчин, то они отвечали верно на аналогичные вопросы о женской склонности к изменам только в 23% случаях — иными словами, мужчины похожей способностью не обладают. 3. Женщины и мужчины достигают пика сексуальности в разном возрасте. Мужчины, как правило, становятся лучшими любовниками и получают наиболее яркие ощущения от секса в более позднем возрасте, чем женщины. Согласно исследованиям, у женщин такой пик наступает в 28 лет, а у мужчин — только в 33 года. Эти результаты вполне логичны: как правило, лучшие ощущения от секса партнёры получают, как следует изучив вкусы и тело друг друга. Мужчины часто старше своих жён, так что к 33-м годам успевают достигнуть апогея сексуальности, поняв весь потенциал своей страсти и начав чувствовать себя с партнёром максимально уверенно. Женщинам же требуется на это чуть меньше времени. 4. Мужчины любят красивых женщин больше, чем некрасивых. Это вполне объяснимо с точки зрения физиологии — красивое тело, как правило, означает хорошее здоровье: подсознательно мужчины ищут здоровых женщин, чтобы вырастить здоровых детей.

 41.5K
Жизнь

Названия брендов, которые все произносят неправильно

Зирокс Удивительно, но на самом деле «зирокс», а не «ксерокс». В Штатах начальную букву «X» всегда читают как «З». «Зена — королева воинов» тоже, кстати, пишется «Xena». Но в России с самого первого копировального аппарата Xerox называли именно ксероксом, и сейчас никто уже не поймет, о чем идет речь, если услышит «зирокс». Хёндэ В переводе с корейского «Hyundai» означает «современность». Правильная русская транслитерация этого слова — «хёндэ» с ударением на последний слог. В российской рекламе название деликатно стараются не произносить, ограничиваясь лишь англоязычным написанием, хотя на официальном сайте компании используется написание «Хендэ». В народе же корейского автопроизводителя именуют и «Хёндай», и «Хюндай», и даже «Хундай». Моет э Шадон Вопреки распространенному в России мнению, в имени всемирно известной марки шампанских вин при произнесении убирается не «т» в слове Moёt, а «н» в слове Chandon. Союз «и», представленный в имени амперсандом, читается, как и положено по-французски, «э». Ламборгини Итальянский производитель дорогих спортивных автомобилей называется «Ламборгини». Согласно правилам чтения в итальянском языке, если после «g» стоит «h», то оно читается как «Г». Однако в России настолько распространено неверное произношение «Ламборджини», что даже система автопоиска Google выдает именно его. Найки Название бренда происходит от имени богини победы Ники и в оригинале звучит «Найки». Именно так его произносят в Соединенных Штатах. Однако незнание данного факта с одной стороны, и правила чтения английского слова «nike» с другой стороны, привели к широкому распространению в Европе в целом и в России в частности неправильной транскрипции «Найк». Неправильное в сущности название не только прижилось и закрепилось, но и используется в названии официального представителя компании в России. Порше Произносится «ПОрше» с ударением на первый слог по имени основателя компании Фердинанда Порше. Россияне либо путают ударный слог, либо теряют окончание, задаваясь вопросом, почему же тогда не читается конечная «e» в названии люксового внедорожника Cayenne (Порше Кайен). Бэ-Эм-Вэ Глупо конечно, но некоторые борцы за правильное называние всего и вся уверяют, что нужно говорить «Би-Эм-Дабл-Ю». Не нужно — потому что «Бэ-Эм-Вэ» — это абсолютно адекватное произношение для BMW, немецкого автомобилестроителя, чье название, как известно, произошло, сократившись от Bayerische Motoren Werke. В немецком языке буквы, вошедшие в бренднейм, называются именно так, и W — это «Вэ». Левис Тщательные исследования выявили, что оба варианта уже давно и прочно вошли в общее употребление, и даже в США бытуют оба варианта. Люди продолжают интересоваться, спорить, доказывать, но вся доказательная база в этом случае сводится к двум моментам: носители английского языка чаще всего говорят Ливайз, потому что по правилам английского имя Levi читается как «Ливай»; но создателя первых джинс звали Леви. Леви Штраусс был немецким евреем, при рождении получившим имя Loeb. В 18 лет он переехал из родной Баварии в Сан-Франциско, и его имя для удобства произнесения в Штатах превратилось в Леви. И если следовать грамматике английского языка, то правильней «Левис». Самсон Samsung произносят в России произносят, как «Самсунг», но более правильно «САмсон» , с ударением на первом слоге, что в переводе означает «три звезды». Мицубиси Российское представительство японского автомобилестроителя Mitsubishi в своей последней кампании сделало акцент на варианте «Митсубиши». Предпоследний звук в японском языке в действительности читается как нечто среднее между «с» и «ш», но ближе к «с», чем к «ш», поэтому подавляющее большинство японистов и переводчиков с японского языка продолжают настаивать на «Мицубиси».

 39.6K
Психология

Синдром Корсакова — когда человек врёт и сам верит в свою ложь

Возможно, вы встречали в вашей жизни таких людей, которые придумывают абсолютно нелепые и нереальные истории, и уверяют других в том, что это правда. Казалось бы, зачем человеку врать, тем более так неубедительно? На самом деле эти люди сами не отдают себе отчёт в том, что они говорят и свято верят в каждое своё слово. Данный синдром называется синдромом Корсакова, он обычно появляется у людей, которые страдают алкоголизмом, а так же у тех, кто имеет некоторые повреждения головного мозга. Аналогичного персонажа можно найти в романе Ф.М. Достоевского «Идиот», там явными признаками синдрома Корсакова страдает генерал Иволгин, который то и дело придумывает различные небылицы, убеждая всех в их правде. Интересно что данных людей совершенно неправильно было бы назвать лжецами, так как формально они не врут. Они действительно верят каждому произнесённому слову, а их память хранит в себе эту информацию, будто это произошло именно с ним. Например человек, который целый день пролежал в больничной палате, сможет вам рассказать как он утром был на какой-нибудь деловой встрече. Примечательно, что основной причиной данного недуга является алкоголь, так как именно он оказывает наиболее сильное повреждение головного мозга, поэтому при лечении остаётся 20-40% вероятность того, что до конца своих дней пациент останется глубокий инвалидом, с проблемами умственного характера.

 21.2K
Жизнь

Гениальные уловки маркетологов

1. Один владелец салона по продаже дорогих мужских костюмов при обслуживании клиентов старательно делал вид, что плохо слышит, и постоянно переспрашивал клиентов. В тот момент, когда владелец замечал, что клиент очень заинтересовался тем или иным костюмом, и спрашивал о его цене, владелец громко кричал своему помощнику, чтобы тот назвал цену. Когда помощник выкрикивал заведомо завышенную раза в два цену, например, 40 долларов, владелец, ссылаясь на глухоту, называл клиенту цену в 20 долларов. Не веря своему счастью, клиент скорее без лишних раздумий стремился купить костюм за 20 долларов, пока хозяин не заметил ошибку, и выбежать из салона. 2. Компания Colgate вместо того, чтобы пытаться продать больше зубной пасты, решила просто повысить потребление пасты, увеличив диаметр горлышка и сделав крышечку плоской, чтобы тюбик было удобно ставить на крышечку и чтобы зубная паста выдавливалась без усилий в больших количествах. 3. Когда компания Henckels создала очень удобную картофелечистку, быстро ставшую популярной. Однако прибор настолько долговечен, что скорее продажи пошли на спад. Тогда руководству пришла в голову гениальная идея покрасить ручку картофелечистки в цвет картофельных очистков, чтобы хозяйки выбрасывали прибор вместе с отходами. Продажи быстро наладились. 4. В Лондоне в конце 19 века большой популярностью пользовались бренди, ром и джин. Поэтому продвигать виски было нелегко. Хитрый Томас Дюар, один из основателей фамильного бренда, нанимал подставных покупателей, которые посещали различные пабы, требуя налить им виски Dewar’s. Естественно, то отсутствовало в продаже, и они уходили. После нескольких таких приходов сам Дюар появлялся в баре и предлагал заключить контракт о поставках виски. Постепенно товарооборот компании вырос в 10 раз. 5."Купи 2 квартиры по цене трех и получи четвертую в подарок" — не сразу ясно, что не так, но, если вчитаться, то авторы предлагают купить три квартиры по цене трёх. 6. Одной из наиболее масштабных и долгосрочных маркетинговых акций был проект Coca Cola по созданию образа Санта Клауса, каким сегодня мы его знаем. Не один год понадобился, чтобы создать его полный образ и сформировать четкую ассоциацию с продукцией марки. Этот толстячок в красном колпаке с белой опушкой, и такого же цвета шароварчиках и курточке, стал самой дешевой и самой рентабельной фотомоделью из всех, которые знала история рекламного бизнеса. 7. Один владелец ресторанов каждый раз, когда он открывал новое заведение, организовывал грандиозный прием, на который приглашал всех парикмахеров города. Они веселились и вкусно ели за счет хозяина, а на следующий день в отличном настроении выходили на работу…и рассказывали о новом заведении многочисленным клиентам.

 19.7K
Психология

Мечты и факты о них

С возрастом мы мечтаем меньше Мечты чаще всего связаны с будущим, — объясняет психолог Университета Северной Каролины Питер Делани. Среди молодых мужчин, например, очень распространены фантазии, в которых они представляют, как однажды станут супергероями. С течением времени будущее становится всё короче и времени мечтам о нём уделяется всё меньше. Мечты заставляют забыть о том, чем человек был занят перед тем, как начать фантазировать В ходе одного из экспериментов людей, выполняющих определённую задачу, просили вспомнить о доме своего детства. Чем старше был человек, тем больше информации о текущей задаче он забывал. Это означает, что чем в более далёкое прошлое уносятся наши мысли, тем сильнее становится «эффект забывания» настоящего. Причём этот эффект касается не только временных промежутков, но и пространственных: если вы мечтаете об отпуске, то вы с большей вероятностью забудете о текущих делах, если намереваетесь провести его заграницей, чем просто на даче за городом. Психологи полагают, что это связано с тем, что поездка в другую страну находится вне привычного контекста нашей жизни. «Вы словно мысленно совершаете далёкое путешествие» — говорит Делани. Делани считает, что эту особенность нашего сознания необходимо учитывать людям, которым по роду деятельности необходимо полагаться на свою память – медикам, например. Если доктора, который занимается определением дозировки лекарств, прервать на середине этого процесса вопросом о его недавнем путешествии в экзотическую страну, важная информация может выветриться из его головы. Когда мы мечтаем, часть нашего мозга «отключается» В мозгу есть две ключевые системы: аналитическая, которая помогает принимать верные решения, и эмпатическая – которая позволяет сопереживать и понимать чувства друг друга. Когда перед нами стоит задача, требующая аналитического мышления, то часть мозга, которая отвечает за эмоции, отключается, — объясняет когнитивный психолог из Университета Огайо Энтони Джек. Другими словами, «если вы поглощены решением математической задачки, для эмоций просто не остаётся места». А когда вы предаётесь мечтам, ваш мозг естественным образом меняет несколько моделей мышления, и в это время аналитические и эмпатические отделы мозга попеременно «выключают» друг друга. Процесс мечтаний контролируется мозгом, а не сознанием Мозг и сознание могут рассматриваться как разные аспекты одного и того же явления – примерно как софт и железо компьютера. «Мы привыкли считать, что сознание находится «на водительском кресле», а процессы, происходящие в нашем мозгу, выполняют служебную функцию». На самом деле здесь есть обоюдная зависимость. С одной стороны, наши мечты и фантазии определяются структурой мозга. С другой – эта структура и сама понемногу меняется. Когда мы учимся чему-то новому, между нервными клетками устанавливаются новые связи. «Наш мозг естественным образом меняется, а его структура, в свою очередь, определяет наши мечты», — говорит Джек. Мечты пробуждают креативные способности Очень часто, когда мы фантазируем, наш мозг переключается от одного отдела к другому, и мы получаем доступ к таким закоулкам нашего подсознания, о существовании которых и не подозревали, — пояснил психолог Университета Флориды Эудженио Рот. Также мечтающее сознание может найти ассоциативные связи между вещами, казалось бы, не имеющими друг к другу ни малейшего отношения. «Это пробуждает креативное мышление, приводит к неожиданным озарениям. Часто решения самых сложных проблем приходят именно в периоды свободного блуждания наших мыслей»

 18.4K
Интересности

Почему на английском слово «I» всегда пишется с большой буквы?

Удивительно, но английское местоимение «I» словно символ британского высокомерия возвышается над всеми прочими буквами в английском предложении. Как же так случилось? На самом деле, еще до XI века это слово выглядело как «ic» (я), что соответствует немецкому «ich». Они, в свою очередь, произошли от индоевропейского местоимения «я», которому соответствует латинское и греческое «ego», старославянское «аз» (помните, как в известной комедии было сказано: «аз есьмь царь»). В древнерусском «аз» превратился в «яз», и уже в XII веке «з» в нем отпала, и получилось современное русское «я». В течение XII-XV веков с английским «ic» также произошло много интересного: во-первых, оно перешло в «ich» (читалось: итч), потом это «тч» отпало, а предшествующая гласная «i» сначала произносилась как [i:]. К XVII веку английское [i:] перешло в дифтонг «ай». То есть, стало современным английским «я». Почему же оно пишется с большой буквы? Дело в том, что поскольку это важное местоимение сократилось до одной буквы, более того, очень маленькой узкой буквы «i», то оно стало практически незаметно в тексте. Ведь средневековые тексты писались вручную и стоили очень дорого. А потому писались без пробелов. В таких сплошных текстах одинокая маленькая буква «i» просто терялась. Поэтому переписчики стали употреблять большую букву «I». Всего-то не хватило одного столетия до появления книгопечатания (1440), чтобы оставить местоимению «я» свое скромное историческое написание.

 13.1K
Искусство

9 отличных самоучителей по рисованию

Когда хочется рисовать, но не знаешь, с чего начать... Мы собрали наиболее интересные и популярные самоучители, которые помогут вам в этом нелегком деле и поэтапно объяснят многие сложные вещи. 1. М. Кистлер - Вы сможете рисовать через 30 дней. Простая пошаговая система, проверенная практикой. 2. О. Шматова - Самоучитель по рисованию акварелью. 3. Б. Эдвардс - Художник внутри вас. 4. Николай Ли - Основы учебного академического рисунка. 5. Николай Ли - Голова человека. Основы учебного академического рисунка. 6. Джек Хамм - Как рисовать голову и фигуру человека? 7. Эрнест Норлинг - Объемный рисунок и перспектива. 8. Ноэль Грегори - Живопись маслом. 9. Берт Додсон - Ключи к искусству рисунка.

 8.2K
Интересности

Кто такие вомбаты?

Фауна Австралии включает в себя около 200000 видов животных, большая часть которых обитает лишь на этом континенте. Одним из таких эндемиков является вомбат из отряда двурезцовых сумчатых — существо, похожее на смесь медведя и зайца. Специалисты делят семейство вомбатов три вида: длинношёрстные, квинслендские и короткошёрстные. Питаются «толстяки» исключительно растительной пищей, главным образом травой. Умеют плавать, лазать по деревьям, довольно быстро бегают, особенно при возникновении опасности. Живут в норах, которые роют себе сами. Стоит отметить, что коалы, которых тоже долгое время неверно называли медведями, являются ближайшими родственниками вомбатов.

 6.6K
Наука

Яблоко не падало на голову Исаака Ньютона, но оно упало рядом

Одной из самых популярных легенд о великих людях является легенда об упавшем на голову Ньютона яблоке. Милая, наивная и детская история объясняет прозрение, после которого гений открыл, почему предметы падают на землю. История настолько проста, что, казалось бы, не может быть правдой. Так или иначе, легенда отчасти правдива — Ньютон в своей биографии упомянул, что он впервые заинтересовался силой тяжести, когда увидел, как яблоко упало на землю. Существуют достоверные записи, в которых даже указана дата падения чудесного плода: это случилось в 1666-м году, когда Ньютон бежал от чумы в Кембридж. Он сидел на земле в саду своей матери и думал, и ему показалось, что та сила, которая повлияла на падение яблока, может быть применима к Луне и другим небесным телам. Тогда он и решил выяснить, нет ли какой-либо силы, могущей объяснить всё. Современная версия рассказа несколько приукрашена — на голову Ньютона яблоко не падало. Однако именно яблоко косвенно послужило причиной его интересов и последующей работы, так что в основном это история — правда.

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store