Как разрывают отношения нарциссы, психопаты и макиавеллисты

Многие отношения, в том числе дружеские и романтические, не длятся долго. Что же является причиной разрыва? Дружба может прекратиться из-за таких проступков, как ложь, отсутствие поддержки или разглашение личной информации; из-за изменения обстоятельств, например, переезда или женитьбы; из-за других факторов (например, из-за совершенно разных ценностей). Люди, состоящие в романтических отношениях, могут расстаться из-за неудовлетворенных потребностей в близости, страсти или сексуальности; расхождения интересов; повторяющихся конфликтов; скуки; проблем в общении; желания большей свободы и автономии; неверности. Помимо вопроса о том, почему отношения заканчиваются, интересен и такой вопрос: можем ли мы предсказать, как они закончатся? Согласно новому исследованию, да. Опубликованное в журнале Personality and Individual Differences, недавнее исследование Брюера и др. из Ливерпульского университета предполагает, что личностные черты Темной триады могут предсказывать поведение при расставании. Темная триада Что такое Темная триада? Этот термин относится к следующим трем типам личности: • нарциссы — люди, которые чувствуют себя важными, превосходными, грандиозными и самовлюбленными; • психопаты — очаровательные, бесстрашные, импульсивные и бессердечные люди; • макиавеллисты — люди, которых часто описывают как холодных, расчетливых, планомерных и циничных. Некоторые исследователи включают садизм в качестве четвертой черты и используют термин Темная тетрада. Для изучения роли черт личности Темной триады в разрыве отношений Брюер и другие провели два исследования, описанные ниже. Прекращение романтических отношений В выборку исследования вошли 722 человека (из них 580 женщин), средний возраст которых составил 25 лет (в диапазоне от 18 до 75 лет). Среди этой выборки 283 человека были одиноки, а 391 человек состоял в серьезных отношениях (средняя продолжительность которых составляла 54 месяца). В исследовании использовались такие показатели, как короткий опросник Темной триады и опросник стратегий расставания. Ниже перечислены конкретные стратегии расставания, которые оценивались в исследовании, а также пункты с примерами: • избегание/уход от общения: я избегал контактов со своим партнером, насколько это было возможно; • позитивный тон/самообвинение: я избегал обвинять своего партнера любой ценой; • открытая конфронтация: я открыто выражал партнеру свое желание расстаться; • эскалация конфликта: я выбрал ссору с партнером в качестве предлога для расставания; • деэскалация: я медлил с тем, чтобы что-то сказать или сделать в надежде, что ситуация улучшится; • манипуляция: я пропагандировал новые отношения для своего партнера, чтобы облегчить разрыв; • дистанционное/опосредованное общение: я разорвал отношения косвенно (например, через мессенджер). Исследователи обнаружили, что макиавеллисты чаще других используют избегание/уход, эскалацию конфликта/манипуляцию и деэскалацию и реже вступают в открытую конфронтацию. Использование этих стратегий имеет важные последствия. Например, деэскалация и избегание/уход делают прямой конфликт менее вероятным и, как следствие, могут вынудить партнера прекратить отношения. Это создает дополнительные возможности для манипулирования партнером, особенно если он чувствует себя ответственным за то, что отношения не сложились, и виноватым в том, что пришлось их прекратить. В отличие от макиавеллистов, нарциссы участвуют в открытой конфронтации. Почему? Возможно, нарциссы, чувствуя свою исключительность и ориентируясь только на собственные желания и стремления, находят легким противостояние своему партнеру, чтобы прекратить отношения, которые не удовлетворяют их потребности. В то же время другие люди могут опасаться, что открытая конфронтация может задеть чувства их партнера. Наконец, данные показали, что психопаты менее склонны к самообвинению, но более склонны к эскалации конфликта, манипуляциям и дистанционному общению. Из-за отсутствия эмпатии психопаты могли не понимать (или не заботиться о том), что такие подходы часто причиняют дополнительную боль и страдания, и что предоставление возможности завершить отношения могло бы помочь смягчить переживания партнера после разрыва. Давайте теперь обратимся к исследованию прекращения дружбы. Прекращение дружеских отношений Выборка в данном исследовании состояла из 177 человек (из них 135 женщин), средний возраст которых составлял 22 года (в диапазоне от 18 до 64 лет). Средняя продолжительность дружеских отношений составила девять месяцев. В данном исследовании использовались те же опросники Темной триады и стратегий расставания, что и в ранее описанном. Исследователи обнаружили, что люди с психопатическими чертами личности чаще расставались, используя дистанционное общение, подход, который предполагает отсутствие уважения и сострадания к бывшему другу. Макиавеллизм и нарциссизм, однако, не предсказывали стратегий, используемых при разрыве дружеских отношений. В целом, Темная триада в меньшей степени предсказывала стратегии разрыва дружбы, возможно, потому, что прекратить дружбу легче, чем романтические отношения. В конце концов, если нет явного проступка, прямое и полное прекращение дружбы может и не понадобиться. Другими словами, два друга могут постепенно отдаляться друг от друга (например, реже общаться) без официального разрыва отношений. Очевидно, что эта техника не подходит для прекращения романтических отношений. Выводы Исследование показало, что можно предсказать, как люди с личностными чертами Темной триады расстаются с романтическими партнерами. В зависимости от типа личности, часто используемые стратегии для прекращения романтических отношений были следующими: • макиавеллисты: манипулирование, эскалация конфликта, избегание/уход от общения и деэскалация; • психопаты: манипуляция, эскалация конфликта и дистанционное/опосредованное общение; • нарциссы: открытая конфронтация. Как видно, люди с такими чертами личности склонны завершать романтические отношения, используя манипулятивные стратегии разрыва. Иначе говоря, они менее склонны руководствоваться честностью, уважением и состраданием в своих действиях при прекращении отношений. Это неудивительно, потому что общее у этих трех личностей — склонность переоценивать себя, обесценивать других и поддерживать убеждения, которые служат оправданием (например, чувство превосходства и вседозволенности). Например, предыдущие исследования показывают, что психопаты больше заинтересованы в связях на одну ночь, чем в том, чтобы узнать своих партнеров получше. А нарциссы, испытывающие ревность, применяют поведение, наносящее урон (например, запугивание, принуждение), чтобы удержать своих партнеров от ухода. Действительно, как люди с личностями Темной триады проявляют мало заботы о счастье и благополучии своих партнеров во время отношений, так же они поступают и при расставании. Поэтому, если вы находитесь в середине разрыва, а ваш партнер обладает чертами, связанными с нарциссизмом, психопатией или макиавеллизмом, обязательно защитите себя: • Не верьте так легко причинам расставания, озвученным бывшим партнером; они могут быть отговорками или оправданиями. • Будьте внимательны к манипулятивному поведению (например, пристыжение, обвинение). • В этот период отдавайте предпочтение заботе о себе и состраданию к себе. • Дайте себе завершение, в котором вы нуждались и которого заслуживали, но не получили. По материалам статьи «How Narcissists, Machiavellians, and Psychopaths Break Up» Psychology Today

Как первое впечатление мешает развиваться и что такое «эффект ореола»?

Иногда можно смотреть на человека и думать: «Что за негодяй!», а ведь ему для этого не обязательно произносить ни единого слова. Такая же ситуация происходит, когда смотришь на красивого мужчину, которому тут же приписываешь отличные навыки коммуникации. В голове происходит быстрая цепь мыслей, которая приводит к такому умозаключению, и неважно, хотите вы этого или нет. Почему так происходит? В голове есть небольшие «папки» со списками зеленых и красных флагов. И вам даже не нужно задумываться и осознанно анализировать, мозг сделает все сам. За считанные секунды проведет аналитику и скажет: «Он мне не нравится/он мне нравится». Мозг — сценарист получше Тарантино, он быстро проводит миллион ассоциаций и, как большой компьютер, считывает другого человека. Подключается то, что можно назвать «сценарным клише». Книги, видеоролики, кинематограф играют по тем же правилам — бывают актеры, которые точно должны играть злодеев или же хороших парней, нас учат этому с самого детства, а мы учимся считывать паттерны поведения, чтобы не попасть в неприятности (это уж точно нам не нужно). Мозг любит жить и сделает все, что возможно, чтобы жизнь продолжалась как можно дольше, это значит: • нужно защититься от неприятностей; • нужно беречь психику от ударов; • нужно выбирать самые выгодные и безопасные варианты. А где самая большая опасность и неизвестность, как не в незнакомом человеке? Ведь вы не можете знать, что он надумал, вот мозг и старается максимально обезопасить вас. И не только обезопасить, но и окружить хорошими людьми, а хороший человек или не очень хороший — мозг считывает по первым признакам. По сути, «эффект ореола» — это приписывание человеку или объекту дополнительных качеств, которых у него нет просто из-за единичного случая или первого впечатления. Если человек помог вам на работе и ведет себя обходительно, то, должно быть, он хороший человек, а если позже вы узнаете, что он мошенник, то в это тяжело поверить. Кажется, что его осудили ошибочно и он невиновен, ведь он был вполне хорошим и добросовестным человеком. Но на самом деле вы его знали не так хорошо, а мозг лишь дорисовал ему положительных качеств для полной картины. С точки зрения мозга это выглядит как процесс называния «кличками» в начальной школе. Этот хороший, этот плохой, тот талантливый и умный, а с тем лучше не связываться. Если при первой встрече у человека была истерика, то он автоматически в будущем воспринимается как неуравновешенный. По такому же принципу отличник Петя не мог разбить окно, он же хороший мальчик. А хулиган Саша не мог подготовиться и написать контрольную на 5, он точно списал… Конечно, этот механизм очень полезен, так как вы не можете познакомиться с каждым человеком близко, а впечатление для дальнейшего взаимодействия сформировать нужно. Но как этот эффект мешает жить и развиваться? Эффект ореола можно назвать дырой в системе защиты мозга, он мешает беспристрастно и объективно выбирать учителя, друга, партнера для отношений или работника. За эффектом первого впечатления могут скрываться токсичные и паразитические отношения. Человек, который произвел хорошее первое впечатление, может быть не таким хорошим, но сознание оправдывает любой его поступок. По такой системе работают мошенники: они производят правильное первое впечатление, обходят систему защиты мозга, а после вы не распознаете их просьбы и поступки как подозрительные. Сознание подменяет понятие «человек произвел хорошее/плохое впечатление» на «это хороший/плохой человек». И в будущем от этой мысли непросто избавиться. На эффекте ореола с нами играют маркетологи: яркие сайты компаний, стереотип «красная машина быстрее», навороченные дизайны устройств (которые, конечно, никак не влияют на результативность). Лучший вариант с противодействием такой системе оценки — знать о ней. Вы не сможете исключить ее из вашего мышления, но можете понимать, что первое впечатление не приравнивается к объективному выводу.

Как произносить тосты

Вас попросили произнести тост. Сделаете это хорошо — все вас полюбят. Не справитесь — потеряете доверие и поддержку всех присутствующих в зале. Высокие ставки, высокие награды. Звучит заманчиво, не так ли? Сегодня мы рассмотрим структуру, которую вы можете немедленно применить для своего следующего важного тоста. Но сначала... о времени. Хороший тост длится примерно 90 секунд. Может показаться, что это слишком мало, но 90 секунд — это именно то время, которое необходимо, чтобы произвести прекрасное первое впечатление, раскрыть общую проблему, помочь аудитории разобраться в своих чувствах, преобразить её, а затем изящно завершить выступление. И когда вы делаете это хорошо, каждая секунда приносит пользу, и аудитория жалеет, что вы не говорили весь вечер. Хорошая новость в том, что это радикально меняет задачу: от «скажи что-нибудь» до 90 секунд сфокусированного внимания и направленных эмоций. Можно ли сделать тост ещё короче? Да! Отличный тост может длиться всего 10 секунд. Но если он длиннее двух минут, то он перестает быть тостом и превращается в речь. Смысл тоста в том, чтобы поздравить другого человека, а не в том, чтобы присвоить трибуну. Короче говоря, будьте кратки. Считайте, что пример ниже — это самый длинный из возможных тостов, и постарайтесь сделать свой ещё короче. А затем взгляните на 10-секундную версию. Анатомия тоста 1. Вступительный момент: произвести отличное первое впечатление (5 секунд). 2. Рассказать историю, раскрыть общую проблему (45 секунд). 3. Помочь аудитории разобраться в своих чувствах (20 секунд). 4. Преобразить аудиторию (10 секунд). 5. Завершить выступление с изяществом (10 секунд). Вот и всё! Задействуйте эти моменты, и всё готово. Давайте рассмотрим их по очереди. 1. Вступительный момент (5 секунд) Когда вы берёте микрофон, чтобы выступить, первое впечатление аудитории о вас имеет большое значение. Во многом от него зависит всё задание. Ваша аудитория решит, нравитесь ли вы ей, за первые 0,5 секунды. Наука о первом впечатлении душераздирающе жестока. Второго шанса у вас просто не будет. Если вы потратите это время на то, чтобы подуть в микрофон, проверить, включён ли он, поправить прическу или сказать «ухххх», то вы уже проиграли. Вместо этого потратьте несколько минут на то, чтобы привести себя в порядок перед выходом на сцену. • Прежде чем выйти на сцену, найдите зеркало и подкорректируйте свой внешний вид. Никаких бретелек лифчика. Никакой расстёгнутой ширинки. Проверьте свой наряд, а затем наденьте последнюю вещь — воображаемый «пиджак уверенности». Надев его, посмотрите на себя в зеркало и благодарно улыбнитесь. • Когда вам передают микрофон, убедитесь, что он включён. Для этого нужно задолго до ответственного момента подойти к столу аудиовизуального оборудования и узнать, как работают микрофоны в данном конкретном месте. Светящийся огонёк означает «включено»? Переключатель поднимается или опускается? Это займёт всего секунду. Но проделайте эту работу заранее. • Вдохните и выдохните три раза. Это опустит ваш голос до естественного регистра и превратит ваше тело в виолончель, которая поможет вашим словам зазвучать во всей их красе. • Даже если вы самый высокий человек в зале, вы будете занимать лишь небольшое пространство в поле зрения сидящего сзади человека. Встаньте во весь рост. Вдохните и выдохните ещё раз. Это выпрямит спину, поднимет грудную клетку и сделает туловище стройнее. Теперь вы готовы. • Чтобы момент первого впечатления удался, необходимо знать свои вступительные слова. Начните со слов «Добро пожаловать», даже если вы находитесь в середине выступающих. «Добро пожаловать» — идеальное приветствие. Оно задаёт тон для тоста. Потренируйтесь произносить «добро пожаловать» так, чтобы вы нравились всем уже одной этой фразой. Сразу после приветствия... начните свою первую строку. И всё! Ваш 5-секундный вступительный момент завершён. Пример: Добро пожаловать! Мы собрались здесь, чтобы поздравить мою сестру Джейн с окончанием юридической школы. Приветствие делает большую часть работы за вас. Скажите его с богатством, полнотой и щедростью человека, которого все в комнате не могут не любить... Как сделать всё это с помощью приветствия? Ответ прост: почувствуйте это, когда говорите. 2. Расскажите историю, раскройте общую правду (45 секунд) Следующие 45 секунд — это сердце вашего тоста. Расскажите короткую историю. Арка истории должна начинаться с того, что человек, за которого вы произносите тост, находится на пике своих возможностей. Опишите этого человека (или группу людей), у которых всё хорошо и они работают с максимальной отдачей. Затем создайте для него проблему. Нарисуйте картину трудностей. Затем укажите на решение... то, что, как мы все знаем, должно произойти, даже если мы не знаем как. Пример: Джейн была юристом с детства. Когда другие дети начинали драку, она улаживала её не кулаками, а логикой и убедительной риторикой. Однажды я видел, как она подошла к самой большой задире на площадке и потребовала вернуть украденный обед беспомощному, испуганному малышу. Джейн не угрожала, у неё не было туза в рукаве в виде шантажа или особых рычагов воздействия. Она просто привела аргументы, нарисовав картину того, какой должна быть игровая площадка, которую мы все хотим иметь, и что происходит, когда люди нарушают это видение. И что нам не стоит рассчитывать на успех в этом мире, если мы не можем даже помочь друг другу в этом пространстве, нашей игровой площадке. 3. Помогите аудитории разобраться в своих чувствах (20 секунд) После того, как в вашей истории произошла завязка, дайте аудитории сигнал о том, что она должна почувствовать. Зайдите на один уровень глубже, чем начальная установка. Например, в приведённом выше тосте мы могли бы продолжить... Пример: «Мы должны прикрывать друг друга, а не вцепляться друг другу в глотки», — кричала Джейн. И это прозвучало очень грубо. Раздались крики, плач, вокруг собралась толпа. Каждый рассказал обо всём несправедливом, что было в его жизни, обо всех обидах, которые он пережил. Оказалось, что хулиганка была голодна. Её семья была на мели. Джейн сказала, что принесёт девочке обед, если она пообещает больше никогда не воровать. 4. Преобразите аудиторию (10 секунд) Здесь мы должны помочь аудитории понять (и почувствовать) изменение, поворот в сюжете. Наблюдать за такой работой моей сестры — просто чудо. Она одним махом превратилась в королеву, судью, контролёра, Будду и царя детской площадки. С тех пор, когда у людей возникали проблемы, они первым делом шли к ней. И она находила способ их решить, и с тех пор так и делает. 5. Завершите выступление с изяществом (10 секунд) Превратите историю в нечто большее, чем рассказ, и заканчивайте. Мне посчастливилось близко увидеть таланты Джейн. Я люблю свою сестру за то, что она сделала для других и для меня. Она помогает нам всем стать глубже, стать сильнее. Более уверенными в своем стремлении стать лучше. Это тот дар, который она дарит всем нам. А теперь её игровая площадка стала немного больше. Но я уверен, что она справится со всем этим с теми же мудростью, уверенностью и грацией, которые она демонстрировала все эти годы. За Джейн. 10-секундная версия Если у вас есть всего 10 секунд на тост, вот та же история в сжатом виде. Обратите внимание, что начало и конец почти одинаковы, а в середине появилось новое предложение. Добро пожаловать! Мы собрались здесь, чтобы поздравить мою сестру Джейн с окончанием юридической школы. Я люблю свою сестру за то, что она сделала для других и для меня. Она помогает нам всем стать глубже, сильнее... увереннее в своём стремлении быть лучше. Это тот дар, который она дарит всем нам. Я наблюдал за ней с тех пор, как мы были детьми на детской площадке. А теперь её площадка стала немного больше. Но я уверен, что она справится со всем этим с теми же мудростью, уверенностью и грацией, которые она демонстрировала все эти годы. За Джейн! Как запомнить свой тост Теперь, когда вы написали свой тост, как его запомнить? Хитрость в том, чтобы разбить тост на короткие фразы, в которых будет заключена вся история. Приведённый выше тост будет выглядеть следующим образом: • Добро пожаловать • Юрист/Игровая площадка • Прикрывать/Глотки • Королева/Контролёр • Глубже/Сильнее • Мудрость/Грация Потренируйтесь, просматривая эти короткие фразы, а затем рассказывая историю. Таким образом, когда вы выйдете на сцену, всё будет звучать более естественно и правдиво, потому что вместо того, чтобы читать сценарий, вы будете рассказывать историю. Вибрация в вашем голосе и слова, которые вы выберете, дадут всем понять, что вы в это верите. Несколько распространённых ошибок, которых следует избегать... • У вас может возникнуть соблазн рассказать внутреннюю шутку. Не поддавайтесь этому желанию. • Возможно, у вас припасена крайне неловкая история. Оставьте это для другого раза и более интимной обстановки, когда человек сможет достойно защитить себя. • Откажитесь от слов-паразитов, это сразу выделит вас из 95% людей, произносящих тосты. Если вы зашли в тупик, не произносите «эээээ», а сделайте паузу. Это позволяет выглядеть сосредоточенным, даже если вы на секунду потерялись. Сделайте глубокий вдох, а затем продолжайте. • Вы, несомненно, интересный человек. Иначе почему именно вас попросили произнести речь? Но даже в этом случае вы должны пролить свет на того, кого чествуют, а не на себя. • Потерялись или не уверены в себе? Начинаете запинаться? Остановитесь и скажите: «Я хочу сказать следующее... Спасибо вам за всё», и поднимите бокал. По материалам статьи «How to Give a Toast» Medium

Свой порядок внутри хаоса: как устроена жизнь в бразильских фавелах

Говоря о Бразилии, многие сразу же вспоминают красочные карнавалы, кофе, футболистов и величественную статую Иисуса Христа в Рио-де-Жанейро. Однако Бразилия — это также фавелы, в которые туристам лучше не забредать в одиночку ради их же безопасности. Фавелы (среди резидентов называются сообществами, а среди власти — субнормальным агломератом) — бразильские трущобы, располагающиеся нелегально в основном на склонах гор и холмов. Они появились в Рио после отмены рабства в конце XIX века, но активно распространились в 1970-х годах, когда в стране ускорились процессы урбанизации. Градостроитель Перейра Пассуш решил снести многоквартирные дома в центре города, а их жильцов отправить на холмы. В первых фавелах того времени обосновались также вернувшиеся в 1897 году правительственные солдаты — участники войны Канудус (1896—1897), которым негде было жить. Сначала власти делали вид, что никаких фавел не существует. Пока чиновники закрывали глаза, выросли целые районы, взять которые под контроль позже оказалось уже невозможно. Люди жили и живут там без нормальной инфраструктуры и с высоким уровнем преступности. По данным на 2010 год, в Бразилии существовало 6329 фавел с 11,4 млн жителей (это 6% от всего населения страны). По прогнозам ООН, к 2020 году количество резидентов должно было увеличиться до 55 миллионов, но такого роста, к счастью, не случилось. Сколько людей живет в трущобах сейчас, точно не ясно. Переписчики туда не суются. Больше всего сообществ в Сан-Паулу. Следом идет Рио-де-Жанейро, где самая большая фавела — Росинья — занимает 143 гектара. Трущобы поделены между группировками, которые их контролируют. На тесных улочках процветает торговля оружием, запрещенными веществами и телом. В Telegram-каналах Рио-де-Жанейро каждый день появляется информация о перестрелках и погибших. Таксисты в сообщества не ездят, да их туда и не пускают. Даже полиции приходится придумывать десятки предлогов, чтобы проехать блокпосты и попасть внутрь. Чужакам там не рады. Зато вот сами местные с удовольствием выбираются в благополучные районы, чтобы ограбить два-три магазина и парочку человек. Среди таких бандитов много подростков, ведь их нельзя привлечь к уголовной ответственности в силу возраста. Добычей они потом делятся с другими, взрослыми членами группы. Немного легче жизнь местных становилась после Чемпионата мира по футболу в 2014 году и Олимпиады в 2016, во время которых полиция особенно усердно боролась с наркопреступниками. Однако полностью проблему это, конечно, не решило. Более того, в чуть более безопасных, пасифицированных фавелах подорожало жилье, тогда как денег у людей больше не стало. Жить внутри фавел, если человек там родился, проще. Они не знают других правил, чистого воздуха и комфорта, улиц без вооруженных людей. Сон под звуки перестрелок, от которых не спасают тонкие стены бараков — норма. Вонь, мусор, кровь, антисанитария, огороженные решеткой магазины и уроки самообороны — естественные проявления жизни. Работа в сфере обслуживания и на производстве — единственно возможная. У них есть свой порядок внутри хаоса. Если соблюдать местные законы, то ничего плохого не случится, уверяют жители фавел. Погибнуть в таких случаях можно лишь от случайных пуль. А еще жители фавел очень дружные. Трудности научили их держаться вместе и помогать. Взрослые проводят много время на улице, общаясь и выпивая. Для детей иногда ставят игровые площадки (ржавые, сломанные, но хоть какие-то). По словам автора блога Life in Rocinha, покупатели наркотиков редко бывают резидентами (у них и денег-то нет), в основном это богатые жители цивилизованной части города. Таких пускают в сообщества лишь за товаром, после чего быстро отправляют обратно. Победить фавелы, как минимум в ближайшее время, не представляется возможным. Спецназ то и дело отчитывается о «зачистках», но трущобы моментально возрождаются. Да и уничтожить их полностью, кажется, невозможно: по узким улочкам военная техника не проедет, а пешим солдатам бандиты легко дадут отпор. Предоставить всем этим людям нормальное жилье и работу — слишком дорого. Дешевле было помочь первым жителям фавел, но тогда власти не разглядели, во что эти поселения могут превратить страну. Несмотря на весь ужас таких мест, туда тянутся туристы. У этого явления есть даже название — трущобный туризм. Экскурсии по фавелам проводят местные. Любопытных путешественников предупреждают об опасности и просят оставлять все ценное в отелях. В идеале нужно надеть потрепанную одежду, натянуть на голову капюшон и особо ничего не разглядывать. Давать деньги попрошайкам также не советуют, ведь в противном случае можно лишиться всего кошелька. Идеальный трущобный туризм подразумевает передачу процента с туров малоимущим жителям фавел. Поэтому если уж и поддерживать такой специфичный отдых, то только помогая людям, которым в свое время не помог никто.

Три совета, как перестать переживать из-за приближающегося дедлайна

Дедлайн — это крайний срок выполнения задачи, определенный момент времени, к которому должна быть достигнута поставленная цель. С одной стороны, дедлайны помогают взять себя в руки и сфокусироваться на деле, но с другой, жесткие временные рамки — это антимотивация, которая вызывает стресс. Можно ли перестать относиться к срокам как к чему-то ужасному и использовать временные ограничения себе во благо? Почему дедлайн = стресс? Дедлайны делятся на два вида — те, которые устанавливаем для себя мы сами, и те, которые ставят третьи лица, например, руководитель или клиент. И, как бы парадоксально это ни звучало, стресс могут вызывать оба вида. Начальник может не учитывать объем работы или наличие у вас других обязанностей, помимо нового проекта. Вы смотрите на этот огромный список дел, который нужно закрыть в течение нескольких дней или недель, осознаете, что не сможете уложиться в сроки, если не будете работать сверхурочно, и начинаете переживать. Что касается дедлайнов, которые мы ставим самостоятельно — они могут быть реальными только в том случае, если вы адекватно оцениваете количество работы и понимаете, сколько часов понадобится на выполнение той или иной задачи. Если же вы не умеете распоряжаться своим временем, устанавливаете слишком амбициозные сроки или часто поддаетесь на уловки прокрастинации, дедлайны все равно висят над вами как дамоклов меч. Причины срывов дедлайнов Органическая Представьте, что вы постоянно опаздываете на встречи, а когда пытаетесь найти ответ на вопрос, почему это происходит, понимаете, что слишком идеализируете процесс выполнения задачи. Вы надеетесь, что встанете пораньше, сделаете зарядку, погладите заранее выбранные вещи, приготовите вкусный завтрак, почитаете новости и у вас еще останется время на какой-нибудь приятный ритуал. Но на деле «идеального утра» не существует. Всегда будут какие-то неприятности, форс-мажоры, которые помешают выполнить задачу так, как вы задумывали. Игнорирование непредвиденных обстоятельств — это органическая причина срыва сроков. Яркий пример такой ситуации — когда руководство дает глобальный проект и ставит срок выполнения всего неделю, хотя над ним нужно работать минимум месяц. В этот момент начальник верит, что все будет идеально — вы быстро найдете материалы, поставщики не подведут, коллеги окажут посильную помощь. Но в реальности всегда нужно закладывать дополнительное время на форс-мажоры. Неорганическая Эта причина срывов дедлайнов заключается в том, что человек слишком самонадеянно относится к своим возможностям и думает, что у него предостаточно времени. Все мы помним курсовые, которые в студенческие годы писали не за два месяца, как положено, а за два дня до сдачи. И хорошо, если преподавателя удовлетворял результат, но иногда все заканчивалось плачевно. Чтобы лучше понять неорганическую причину срыва сроков, представьте ситуацию. Сотрудникам компании Николаю и Ольге дают одинаковый проект, но при этом выдвигают разные требования. Николай должен ежедневно отчитываться о проделанной работе, а Ольге нужно лишь в конце продемонстрировать результат. Из-за постоянного контроля со стороны начальства Николай вынужден выполнять определенный объем работы ежедневно, в то время как Ольга может вспомнить о проекте за несколько дней до дедлайна. И, скорее всего, она так и сделает, потому что чем масштабнее задача и дальше срок сдачи, тем страшнее приступать к работе. Ей сложно адекватно оценивать свои силы и возможности, кроме того, она не учитывает форс-мажоры, которые могут произойти, к примеру, болезнь. Как нужно ставить дедлайны, чтобы избежать стресса? Съедайте по кусочку за час Если вас пугает дедлайн или вы постоянно откладываете работу, потому что считаете, что времени предостаточно, есть риск, что проект не будет выполнен в срок. Чтобы избежать этого, разбейте большую задачу на несколько маленьких, и каждый день выполняйте определенное количество пунктов. Это самый верный путь к успеху. К такому выводу пришли ученые Дэн Ариэли и Клаус Вертеброх в 2002 году. Они провели исследование эффективности дедлайнов, в котором принимали участие три группы людей. Первой группе устанавливали дедлайны каждую неделю на каждую задачу, второй — поставили один дедлайн на выполнение всех задач, а третья сама назначала себе сроки выполнения заданий. Лучший результат показали испытуемые из первой группы. Они реже пропускали дедлайны и качественнее выполняли работу, допуская минимум ошибок. «Сделать презентацию продукта к 15 августа» звучит слишком масштабно, соответственно, и браться за такую задачу страшно. А вот если план работы будет состоять из таких пунктов, как «набросать идеи к 1 июля», «сделать обзор свойств продукта к 15 июля», «провести совещание с маркетологами 20 июля» и так далее, то выполнить задачу будет гораздо проще, ведь есть конкретные шаги. Определите зону комфортного стресса Существует устойчивое мнение, что стресс — это плохо, и его нужно всячески избегать. Однако все не так однозначно. Змеиный яд ассоциируется со смертельным исходом, но в правильных дозах помогает человеку восстановиться. Так и со стрессом. Если человек находится в напряжении, у него повышается адреналин, начинают лучше работать органы чувств, усиливается концентрация, что положительно сказывается на выполнении задачи. Главное — определить свою дозу стресса, которая станет своеобразным допингом, наполняющим вас энергией. Чтобы результат был длительным, а не кратковременным, создайте «зону комфортного стресса». Это состояние, когда вы ощущаете некоторую напряженность, но она не мешает вам работать, а наоборот, подталкивает к действиям. Один из способов это сделать — самостоятельно поставить себе дедлайн. Чем меньше времени у вас будет, тем быстрее вы найдете оригинальное решение. Вот небольшая шпаргалка, как выбрать идеальный уровень стресса: • для сложных задач нужен низкий уровень напряженности, так как они сами по себе вызывают волнение и выбивают из колеи; • проекты умеренной сложности требуют соответственно среднего уровня стресса — ищите золотую середину; • высокий уровень стресса прекрасно подходит для простых задач. Переживания мотивируют вас поскорее выполнить работу, чтобы наконец-то успокоиться. Оставьте место для экстренной ситуации Помните об органической причине срыва дедлайна? Так вот, когда вы устанавливаете сроки, обязательно помните, что в любой момент может произойти форс-мажор: сломается ноутбук, в офисе отключат интернет, поставщики задержат товар, вы заболеете и т.д. К этому нужно быть готовым. Какие действия можно предпринять, чтобы непредвиденные обстоятельства не выбили вас из колеи? • Подумайте, кому вы можете доверить свой проект, если будете плохо себя чувствовать. • Сохраните информацию в облачном сервисе, чтобы иметь к ней доступ с любого устройства. • Составьте список «запасных» партнеров, к которым можно обратиться в случае, если «основные» подведут. • Закладывайте несколько запасных дней в свой дедлайн, чтобы иметь время и возможность разобраться с форс-мажором. Расскажите о своих целях и достижениях друзьям или коллегам Согласно результатам исследований американской Ассоциации развития талантов, если вы сообщаете о своем прогрессе другому человеку, шанс довести начатое до конца возрастает на 65%. Если же вы будете регулярно отчитываться о своих достижениях перед коллегами, друзьями или родственниками, это шансы увеличатся на 95%. Эти выводы совпадают с результатами вышеупомянутого эксперимента Дэна Ариэли и Клауса Вертенброха, участники которого лучше справлялись с работой, если им назначал дедлайн кто-то посторонний. Пусть сроки выполнения задачи для вас устанавливает другой человек, а вашей задачей будет следовать им и отчитываться о проделанной работе. Если у вас нет руководителя, который мог бы контролировать процесс, попросите друга или коллегу выступить в роли «начальника».

В мире часто встречается слатшейминг, но что это?

Даже если вы не знакомы с термином «слатшейминг», вероятно, вы сталкивались с этим явлением — либо непосредственно, либо косвенно. Давайте попробуем разобраться, что это такое и как справиться, если вы столкнулись с подобным давлением. Когда обсуждают случаи домогательств, сексуального или бытового насилия в отношении женщин, общество нередко выражает мнение в духе «Сама виновата!». Предполагается, что жертва привлекла неприятности своим вызывающим внешним видом или «неправильным» поведением, при этом насильника оправдывают. Это и есть одно из проявлений слатшейминга. Что такое слатшейминг? Термин «слатшейминг» происходит от английского слова «slut» («девушка легкого поведения») и глагола «to shame» («стыдить»). Иными словами, слатшейминг представляет собой критику человека из-за его сексуального внешнего вида или вызывающего поведения. Этот термин подразумевает осуждение как мужчин, так и женщин, но на практике он чаще направлен против женщин. Откуда происходит слатшейминг? Нельзя точно определить дату появления термина, поскольку его проявления существовали на протяжении многих веков. Однако обсуждение этого явления стало более активным в контексте социокультурных отношений, в ходе которых определялись нормы и приемлемое поведение. Вторая волна феминизма внесла значительный вклад в формирование понимания слатшейминга. В период между индустриальной революцией и Второй мировой войной мужчины обычно выполняли роль добытчика семьи, составляли большую часть рабочей силы, а женщины были социально ориентированы и обучались семейной жизни и домашним обязанностям. В русском языке термина, аналогичного «слатшеймингу», нет, но само явление известно в России уже давно. Исторически сложилось, что общество в некоторых странах до сих пор придерживается патриархальных норм, в соответствии с которыми мужчины определяют, что допустимо в женской сексуальности и что считается «развратом». Люди, применяющие слатшейминг, часто руководствуются стереотипами, которые формировались под воздействием общественных норм и стандартов, а также собственными опасениями и предвзятостями. Но нужно отметить, что критику выражают не только мужчины, но и женщины. В различных культурах слатшейминг может иметь разные причины и проявления. Например, его могут вызвать добрачные отношения, наличие нескольких половых партнеров одновременно, факт сексуального насилия и другие аспекты. «Провокацией» здесь может служить даже яркая одежда, но важно отметить, что понятие провокации меняется от культуры к культуре. В некоторых более либеральных исламских странах женщины могут подвергаться слатшеймингу за то, что не покрывают волосы, хотя закон этого не требует, но общество настаивает на этом. Женщины из стран Запада также могут столкнуться с осуждением после сексуального насилия, которое оправдывается наличием «вызывающих мини-юбок» или глубоких декольте. Таким образом, обвинение жертвы тесно связано со слатшеймингом, и женщинам, ставшим жертвами сексуального насилия, нередко присваивается частичная ответственность за совершенное на них нападение. Как слатшейминг воздействует на жертву? Общество заставляет женщин и мужчин с яркой внешностью и открытой сексуальностью чувствовать себя виноватыми за то, что они не боятся быть собой, при этом предполагая, что они нарушают устоявшиеся общепринятые стандарты. Поводов для слатшейминга существует множество: свободные отношения, наличие нескольких половых партнеров, решение отказаться от брака и детей, стремление сексуально привлекать внимание, постоянный флирт, откровенный стиль одежды, любовь к яркому макияжу и маникюру, наличие татуировок, интерес к инъекционной косметологии и пластической хирургии. Для многих людей это является способом сказать миру: «Я принимаю себя таким, какой я есть». Однако под давлением общества многие начинают чувствовать стыд из-за своего образа жизни и сексуальной привлекательности, что приводит к снижению самооценки, нервозности и стрессу. Боясь слатшейминга, женщины и мужчины ограничивают себя в возможности жить так, как они себя чувствуют. В результате формируется невидимая психологическая клетка, что снижает либидо, убивает желание радоваться и делает жизнь менее насыщенной. Жертвы слатшейминга все реже задают себе вопрос о том, чего они на самом деле хотят и что им нравится. Эксперты отмечают, что уровень полового воспитания и сексуального образования среди взрослого населения чрезвычайно низок, что способствует установившейся цепочке: женщины, демонстрирующие свою сексуальность, подвергаются критике, что приводит к принятию стереотипов, ограничивающих их жизнь. Слатшейминг начинается там, где общество пытается определять, кому разрешено быть сексуальным и раскрепощенным, а кому — нет. Это влияние четко видно на примере знаменитостей. В социальных сетях распространен хештег #ТыЖеМать, где многие критикуют знаменитых мам за то, что они остаются сексуальными, не прячутся в декрете или решаются на развод с отцом своих детей. Оказывается, что критика часто исходит от других матерей или мужчин среднего возраста. Критика от женщин может быть вызвана тем, что критикующие сами хотят выглядеть также, но не могут себе этого позволить. Мужчины же критикуют, так как, возможно, подсознательно или намеренно протестуют против разрушения патриархальных установок. Все это сводится к навязыванию страхов, комплексов и неразрешенных травм. Казалось бы, можно было разработать четкую формулу, чтобы понять, кто и по каким критериям может стать жертвой слатшейминга, но на практике это остается чрезвычайно субъективным. Например, не всегда легко объяснить, почему учительница в купальнике может вызвать негодование, в то время как топ-модель в том же купальнике считается красивой. Современным женщинам и мужчинам приходится аккуратно маневрировать между всеми этими нюансами и «но», чтобы не привлечь негативное внимание общества. Увы, четких инструкций и правил не существует, и поэтому каждый человек ежедневно ощущает угрозу слатшейминга. Слатшейминг в интернете Слатшейминг широко распространен на популярных социальных медиаплатформах. В некоторых случаях споры, связанные с слатшеймингом в социальных сетях, даже приводили к судебным разбирательствам по обвинениям в угрозах, домогательствах и клевете. Согласно исследованию, проведенному Исследовательским центром Пью (Вашингтон), молодые женщины наиболее часто становятся объектами онлайн-домогательств. Более половины опрошенных девушек сообщили о случаях, когда их в сети оскорбляли и пытались пристыдить. Женщины в возрасте от 18 до 24 лет чаще всего подвергаются различным формам домогательств: 26% из них сталкивались с онлайн-преследованием, а 25% становились мишенями для сексуальных домогательств. В исследовании, опубликованном в журнале Women Studies International Forum, исследователь Джессика Мегарри провела практический эксперимент, в результате которого она отнесла онлайн-домогательства к формам сексуального насилия. Для этого она использовала хештег #mencallmethings (#мужчиныобзываютменя) и попросила женщин поделиться примерами домогательств, полученных от мужчин. Под этим понятием понимались оскорбления внешности, обзывания, угрозы изнасилования и смерти, что также попадает под определение «слатшейминга». Помимо прочего, некоторые люди прибегают к таким методам или формам слатшейминга, как порноместь, для распространения интимных видео или фотографий без согласия субъекта. Движение против Движение, известное как SlutWalk, свое начало получило в Торонто, Канада. Оно возникло в ответ на инцидент, когда один из полицейских города сказал группе студенток, что если они не будут одеваться «как шлюхи», то смогут избежать сексуального насилия. Впоследствии в 2016 году под руководством американской актрисы, фотомодели и художницы Эмбер Роуз в Лос-Анджелесе прошел второй марш SlutWalk, в ходе которого собралось немало участниц. Подобное мероприятие также проводилось в 2014 году в Вашингтоне. Движение SlutWalk приняло на себя борьбу со слатшеймингом. Британская исследовательница Джессика Рингроуз в своей работе, посвященной движению, охарактеризовали SlutWalk как «коллективное движение», нацеленное на перенос внимания с жертвы обратно на преступника. Эта попытка коррекции берет начало в работах феминистской ученой Джудит Батлер. В ее работе, написанной в 1997 году, утверждается, что ярлыки не только классифицируют и изолируют индивида в определенные категории, но и дают возможность сопротивляться этому процессу. Как помочь себе, столкнувшись со слатшеймингом? Любая форма буллинга вызывает негативные эмоции и болезненные переживания, и слатшейминг не исключение. В такой ситуации сохранение эмоциональной устойчивости может быть сложным. Особенно трудно это может быть для жертв харассмента, сексуального или домашнего насилия. Часто ожидается, что жертва будет скромной, незаметной и беззащитной. Однако когда общество видит сексуальную, уверенную в себе девушку, ей часто не только не оказывают сочувствия, но и нападают. Люди (включая близких) начинают обвинять ее в том, что она своей открытостью и уверенностью в себе привлекла насильника. Это же касается и мужчин. В такие моменты иногда забывается, что насилие всегда является выбором насильника, и только он несет ответственность за это решение. Пока существует стереотип, что жертва может изменить ситуацию или остановить насильника, кризисные центры и поддержка будут необходимы. При сильном стрессе важно не оставлять ситуацию без внимания и поддержки. Лучше всего обратиться к психологу или психологу-сексологу, чтобы вернуться к эмоциональной стабильности как можно быстрее. Не забывайте уделять внимание своим чувствам и эмоциям. Восстановите свои ценности, ответив на такие вопросы, как «Что для меня важно?», «Что означает для меня эта ситуация?», «Как я хочу жить и чувствовать себя?», «Что или кто поможет мне в этом?». Работа над самооценкой также очень важна, поскольку самооценка может пострадать во время такого давления. Не следует отказываться от своей естественной сексуальности и выражения своей личности в обществе. Внутренний конфликт между тем, что считается правильным в обществе, и тем, что вы ощущаете как правильное для себя, может только усугубить психологическое состояние. Сосредоточьтесь на себе и принимайте решения, которые соответствуют вашим собственным ценностям и убеждениям. Борьба со слатшеймингом и изменение устаревших стереотипов требуют усилий на всех уровнях общества. Важно продвигать здоровое отношение к сексуальности и признавать право каждого человека на свободу самовыражения, независимо от пола. Эмпатия, толерантность и образование могут помочь преодолеть слатшейминг и создать более справедливое и равноправное общество. Исследования в этой области продолжаются, и понимание слатшейминга постепенно совершенствуется. Это открывает путь к более эмпатичным и инклюзивным обществам, где каждый человек может жить и выражать себя, не боясь осуждения и уничижительного отношения.

Как работает фабрика хитов. Феномен популярной музыки

Почему некоторые песни становятся хитами, в то время как другие, тоже неплохие, никогда не попадут в десятку лучших? Американский писатель и журналист Джон Сибрук решил исследовать феномен популярной музыки и попытался понять, как песни становятся известными среди большого количества людей. Результат представлен в книге «Машина песен. Внутри фабрики хитов». В приведенном ниже фрагменте автор рассказывает, как пытался найти общий язык с сыном через музыку и решил узнать больше о тех, кто пишет хиты. * * * You Spin Me Round Все началось, когда Пацан дорос до того, чтоб сидеть на переднем сиденье. Первым делом он полез в настройки магнитолы и заменил все мои сохраненные радиостанции, где крутили классический и альтернативный рок, на современные хитовые станции — так называемые Топ-40. Поначалу меня это взбесило, но пока мы ехали через Бруклинский мост к школе, где мой Пацан учился в пятом классе, я развеселился. Разве я сам в его возрасте не включал свою музыку на родительском радиоприемнике? Одно только гитарное соло в Comfortably Numb группы Pink Floyd кого хочешь сведет с ума, так что я решил позволить Пацану быть моим диджеем — по крайней мере, один день. Тумпа тука умпа умп пиш пиш пиш тумпа умпа умпа Па па маакака томп пип бап буни гунга гунга гунг Это вообще музыка? Бас звучал, словно запись чудовищного подводного землетрясения. Из динамиков доносились звуки, которые могли бы быть делом рук доктора Моро, будь он музыкантом, а не вивисектором. Что за жуткие машины производили эту смесь духовых и струнных? Дело было зимой 2009 года, когда Right Round Фло Райды возглавляла чарт Billboard Hot 100. Песня начинается с переливчатого звука, который облетает вокруг твоей головы. ИииоооооааааннуууууууииииииооооооооуууууооооззззииИИ Под отбойный молоток бита звучат фразы, начитанные Фло Райдой, а на хуке припева ему вторит пронзительный голос певицы Кеши: You spin my head right round right round When you go down when you go down Поначалу я не расслышал слов, но формат хитового радио близился скорее к «Топ-10», нежели к «Топ-40», поэтому повтора долго ждать не пришлось. Песня была о мужчине в стрип-клубе, который наблюдает за танцовщицами на шесте. А главная цепляющая строчка, хук, — не что иное, как намек на оральный секс! В дни моей молодости авторы текстов, наоборот, скрывали за метафорами реальный смысл песни, однако в Right Round буквальное содержание — «...я смотрю, как с вершины шеста она спускается все ниже...» — несло в себе не менее похабное иносказание. Страна близилась к пику самого страшного экономического кризиса со времен Великой депрессии, но, судя по Right Round, так и не скажешь. Социальный реализм — явно не про эту песню. Как и во многих других композициях на хитовом радио, действие Right Round происходит «в Клубе», где рэпер Питбуль скользит по танцполу, называет женщин дорогушами и отпускает комментарии по поводу их округлых ягодиц. Клуб — это одновременно и рай на земле, где правят чувственные наслаждения, и арена для демонстрации силы — место, где ты утверждаешь свою маскулинность. И что же в этом заведении забыл мой Пацан? К счастью, он оказался там под моим бдительным присмотром. Мне было пять лет, когда я услышал мою первую поп-песню, I Want to Hold Your Hand, на семидюймовой пластинке сестры. Поп-музыку крутили по радио в попутке, на которой мы ездили от и до автобусной остановки (кстати, песня Bus Stop группы Hollies тогда была хитом). Мамы настраивали на приемниках станцию WFIL — хитовое радио Филадельфии в середине шестидесятых. Главные деятели эпохи фабрики хитов Брилл-Билдинг — профессиональные авторы песен вроде Джерри Гоффина и Кэрол Кинг — уступали место The Beatles. С их появлением началась эпоха рока, и мне выпало счастье быть фанатом музыки в ее дивные годы — семидесятые, восьмидесятые и вплоть до Nirvana и гранжа в девяностых. Для меня рок-музыка погибла громко и трагически 5 апреля 1994 года, хотя тело Курта Кобейна и нашли только три дня спустя. К тому времени я уже перешел на электронную музыку (The Chemical Brothers, Fatboy Slim), а потом — на техно и EDM. Иногда включал хип-хоп, но только в наушниках — при детях такое ставить нельзя, да и мою жену раздражала мизогиния. Я перестал слушать рок-музыку примерно в то же время, как начал играть ее. Я вспомнил свое подростковое увлечение гитарой и, когда появился Пацан, преподнес ему дар рока. К его трехлетию я уже исполнил для него миллион задушевных акустических концертов с песнями из канонов рок-н-ролла и фолка — пока купал и укладывал спать. Мне бы такого крутого папу! И все же юный джентльмен не разделял моих пристрастий. «Не играй!» — говорил он, стоило мне потянуться за гитарой. Он выходил из комнаты всякий раз, когда слышал Knockin’ on Heaven’s Door. Своей нелюбовью к моей музыке он напомнил мне моего отца. Теперь в машине мы поменялись местами. Впервые он заставил меня слушать свою музыку и грубо вытащил меня из моей затянувшейся рок-н-ролльной дремы. Эти песни были не проникновенными балладами авторов-исполнителей, а промышленной продукцией для торговых центров, стадионов, казино, спортзалов и шоу в перерыве Супербоула. Отдаленно они напомнили мне слащавую поп-музыку из моего детства, но только сейчас ее приправили водкой и экстази; больше никаких Sugar, Sugar. Это была подростковая поп-музыка для взрослых. Как и песни фабрики Брилл-Билдинг времен моей молодости, хиты на современном радио тоже «изготовили» профессиональные авторы. У них нет единой команды, но они довольно часто сотрудничают и работают на одних и тех же исполнителей первого эшелона. Все вместе они образуют современный виртуальный аналог Брилл-Билдинг — место, куда лейблы идут за хитами. Машину песен. С музыкальной точки зрения машина песен производит два типа хитов: одни берут истоки от евро-попа, другие — от ритм-н-блюза. Первому типу свойственны длинные и развивающиеся мелодии, очевидное разделение на куплеты и припевы; в целом хиты этого типа кажутся более тщательно продуманными. Основу второго типа составляют ритмический грув и цепляющий мелодический отрывок, который повторяется на протяжении всей песни. Конечно, эти шаблоны можно бесконечно смешивать между собой. Грань между поп-музыкой и R&B все такая же расплывчатая, как в середине пятидесятых годов, на заре индустрии звукозаписи, когда еще никто не мог толком сказать, в чем разница между поп-музыкой и ритм-н-блюзом. Сэм Смит, Хозиер и Игги Азалия — все они белые исполнители с черным звучанием. Филу Спектору, одному из первых гуру звукозаписи в мире попа и ритм-н-блюза, ныне более известного как R&B, требовались десятки сессионных музыкантов для его знаменитой «стены звука». Авторам хитов для современного радио достаточно музыкального программного обеспечения и сэмплов — им даже не нужны инструменты. С одной стороны, это дает всем равные возможности, с другой — почему-то похоже на жульничество. Благодаря технически совершенному оборудованию и цифровому сжатию авторы хитов могут производить звуки более интересные и эффектные, чем те, что под силу самым талантливым музыкантам. И это так просто! Хочешь партию струнных с альбома Abbey Road у себя на записи — просто сымитируй ее в программе. Целые прослойки профессионалов — звукорежиссеров, аранжировщиков, сессионных музыкантов — исчезают, не выдерживая конкуренции с программной автоматизацией их работы. За основу звучания некоторых виртуальных инструментов берутся записи инструментов реальных, но после обработки их едва узнать. Виртуозность музыкантов теперь впечатляет не так сильно, как атмосфера и изменения в плотности звучания. Компьютер чувствуется в тембрах, структуре, построенной по принципу «вырезать — вставить», и в неумолимой точности длительностей и тонов — самый что ни на есть робо-поп. Мелодии фрагментарны и врываются короткими вспышками, словно чашечки эспрессо, которые перед вами ставит продюсер-бариста на протяжении песни. Затем сквозь грохот выверенной подложки, словно теннисоновский орел («И громом падает он с гор...»), прорывается хук — короткая пропетая строчка, которая когтями мелодии впивается в ритм и взмывает ввысь. Песня пестрит хуками, тщательнейшим образом расставленными так, чтобы мозг наслаждался мелодией, ритмом и повторами. Центральное место в исполнении современных песен занимают артисты, но скорее как носители голоса, нежели как певцы. Голос принадлежит реальному человеческому существу, хотя иногда он настолько теряется в электронном убранстве, что уже неважно, стоит ли за ним человек или голос сгенерировала машина. По вокальным данным новые звезды недотягивают до поп-див ранних девяностых — Уитни, Мэрайи, Селин. Кто эти новые певицы? Бритни? Келли? Рианна? Кэти? Кеша? Что они собой представляют как артистки? Судя по всему, глубина понимания ими человеческой природы ограничивается стенками вокальной будки. Кто на самом деле пишет их песни? Да, я мог бы сам сменить настройки радио и вернуться к Comfortably Numb. Но не стал этого делать. Теперь нам с Пацаном было о чем поговорить. Я пытался заинтересовать Пацана спортивными передачами, но он видел, сколько страданий мне принес клуб «Филадельфия Иглз», и потому едва ли имел желание приобщаться к моему увлечению. Однако беседа о достоинствах битов, хуков, припевов и бриджей вызвала у него живой интерес. Как и я, он был в курсе всех передвижений в чарте Billboard: кто быстро поднялся и стремительно вылетел; кто сколько недель провел на первом месте; занял ли пятый сингл с альбома Teenage Dream Кэти Перри первое место и побила ли она тем самым рекорд пластинки Bad Майкла Джексона. Когда Кэти это удалось, Пацан был горд: значит, его поп-звезды могли тягаться с моими. И все же он неохотно делился своими истинными чувствами к музыке. Он ощущал, что в моем интересе есть что-то нездоровое, и его можно понять. В конце концов, на хитовом радио крутили его песни. Славное время Sex Pistols осталось позади. Наверное, мне стоило теперь отойти в сторону и в свое удовольствие смотреть ролики на YouTube — например, прекрасную концертную запись, где Марк Нопфлер играет Sultans of Swing без медиатора, — и не лезть в дела сына. Что, если бы мои родители мне сказали: «Слушай, а Sex Pistols качают» или «Сид Вишес — клевый парень»? Им понравилась одна-единственная рок-композиция (если можно ее так назвать) — Teach Your Children группы Crosby, Stills, Nash & Young. С тех пор я не мог больше ее слушать с удовольствием. Кто же пишет эти песни? Эти люди обладают колоссальным влиянием на современную культуру, они — Спилберги и Лукасы наших национальных наушников, но мы почти не знаем их имен. Если режиссеры фильмов — публичные фигуры, то авторы поп-хитов остаются в тени, добровольно или вынужденно прячась за псевдонимами, чтобы сохранить иллюзию, будто исполнители пишут свои песни сами. Об авторах-песенниках из Брилл-Билдинг начала шестидесятых я знал гораздо больше, чем о композиторах хитов современных радиостанций. Все они носят псевдонимы. Одного из самых успешных зовут Доктор Люк. Вместе со своим частым напарником Максом Мартином (еще один псевдоним) с 2004 года он создал более тридцати хитов, вошедших в «Топ-10», а сам Макс начал писать еще за десять лет до этого; недавно он стал волшебным помощником Тейлор Свифт. По количеству и долговечности хитов они обогнали всех предыдущих авторов, в том числе The Beatles, Фила Спектора и Майкла Джексона. — А ты знаешь, — спросил я у Пацана, — что Right Round, I Kissed a Girl, Since U Been Gone и Tik Tok на самом деле написал Доктор Люк? — Правда? — Только сомневаюсь, что он доктор медицинских наук! — фыркнул я. Пацан неуверенно ухмыльнулся. Так я обрел свою миссию: узнать больше о тех, кто пишет эти странные песни, как это происходит и почему они звучат именно так, а также рассказать об этом Пацану. Я делился с ним теми крохами знаний, что мне удавалось собрать, и он с удовольствием слушал. Во всех наших совместных поездках на машине мы говорили о музыке. Это было здорово. Из книги Джона Сибрука «Машина песен. Внутри фабрики хитов»

Необычные существа и где они обитают

Пегасы, единороги, кентавры, русалки, гномы, лепреконы, эльфы и феи — волшебные, фэнтезийные существа, которых знают как дети, так и взрослые. Но что, если есть другие, более интересные и необычные существа в литературе и кинематографе, о которых вы слышали, но их сложно так просто представить себе в воображении. Фестрал (Джоан Роулинг «Гарри Поттер») Фестрал — это черная скелетообразная лошадь с крыльями, как у дракона. Фестрал хищник, питающийся другими животными. Это существо видят только те люди, которые видели смерть. Для остальных облик фестралов остается загадкой, а в пространстве, где стоит существо, люди, не видевшие смерть, видят только пустоту. Дементор (Джоан Роулинг «Гарри Поттер») Дементоры — существа, похожие на тени, у них нет глаз и рта, они летают в темных рваных накидках. Дементоры питаются светлыми воспоминаниями людей, а сами заставляют человека чувствовать страх, грусть и тоску. Они не убивают человека, но высасывают из него душу. Ктулху (Говард Лавкрафт «Зов Ктулху») Самое известное существо из книг Лавкрафта. Ктулху — это космическое существо, которое спит на дне Тихого океана, но должно скоро проснуться. Оно выглядит, как нечто среднее между огромным осьминогом, кальмаром, медузой и даже драконом, потому что наряду с огромным количеством щупалец Ктулху имеет два больших крыла. Ктулху не убивает людей и никак не воздействует на них физически — он видоизменяет подсознание и заставляет людей видеть ужасные сны, доводя особенно слабых до лишения рассудка. Шуб-Ниггурат (Говард Лавкрафт «Последний опыт») Лавкрафт — создатель многих необычных и страшных существ. Но облик Шуб-Ниггурат до сих пор имеет влияние на иллюстраторов и художников. Шуб-Ниггурат — это «божество извращенного плодородия», оно тоже имеет множество щупалец, а передвигается с помощью козлиных ног. Шуб-Ниггурат пожирает монстрообразных существ, выплевывает и снова пожирает. Оно (Стивен Кинг «Оно) Оно живет под городом Дерри, в своем потустороннем измерении «Мир Огоньков». В своем мире Оно выглядит как паукообразное существо, внутри которого вращаются цветные светящиеся огни. Когда Оно открывает свою пасть, внутри нее видно свет и тысячи мелких острых зубов. В реальном же мире людей, куда Оно поднимается раз в 27 лет, существо выглядит, как обычный клоун (Пеннивайз). Пеннивайз питается людскими страхами, убивает, а также может перевоплощаться в людские фобии. Считается, что на образ клоуна Стивена Кинга вдохновил серийный убийца Джон Гейси, действовавший в 1970-х годах в Чикаго. Грейси работал клоуном, выступал на мероприятиях, но это не помешало ему убить 33 человека. Бледный Человек (фильм «Лабиринт фавна») Ни один фильм режиссер Гильермо дель Торо не обходится без необычных и пугающих существ. В его картине «Лабиринт Фавна» встречается персонаж, который наверняка стал страшным кошмаром многих детей. Бледный человек — это антропоморфное существо, его скелет обтянут обвисшей кожей, сквозь которую просвечиваются ребра, вместо носа у него две дырки, а глаза находятся вовсе не на лице, а на ладонях, поэтому, чтобы что-то увидеть, Бледный человек подносит раскрытые ладони к лицу. Это существо живет в норе и ест детей.

Штрихи к портрету №20. Честер Беннингтон

С Linkin Park я, в отличие от многих моих сверстников, познакомилась не в юности, а три года назад. Это знакомство совпало со временем моих личных катаклизмов — и музыка линков пришлась как нельзя кстати. Слушая их альбомы сейчас, я понимаю, что это, без преувеличения, песни на все времена, и уже не могу представить свою жизнь без них и, конечно, без голоса Честера Беннингтона. Человек из ниоткуда Полагаю, нет нужды рассказывать о тяжёлом детстве Честера. В интернете вы найдёте десятки статей о том, как его родители развелись и он остался с отцом, который совершенно не интересовался мальчиком. О том, как его травили в школе за щуплую фигуру и очки и как он молчал о регулярном сексуальном насилии. О том, что к 16 годам он перепробовал все наркотики и, по собственному признанию, стал запойным алкоголиком. Мне бы хотелось сегодня сосредоточиться не на этом, безусловно, разрушительном опыте певца, а на том, кем он был для миллионов фанатов. На первый взгляд, Честер Беннингтон — человек из ниоткуда. Американский паренёк без высшего образования из простой семьи. Со множеством зависимостей и проблем, тщедушный и болезненный, с виду ничем не примечательный. Рассматривая его фотографии, я вижу мужчину с очень серьёзными глазами, которые остаются печальными, даже когда он улыбается. Единственная созидающая страсть (а временами, возможно, и смысл жизни) этого мужчины — музыка. Попытки сколотить собственную группу, первые тексты, непонимание окружающих. Запои, конфликты, одиночество. Случайные заработки, нищета, депрессия. И снова упрямые попытки быть услышанным… А дальше — ошеломляющий успех молодого коллектива с оригинальным названием Linkin Park, восторженные фанаты, альбомы, концерты. Семейные драмы, ссоры с коллегами и неутихающая борьба с внутренними демонами… Честер оказался крепким орешком. Он сумел превратить свою всепоглощающую страсть к музыке в голос миллионов сердец. Трудный подросток, человек-невидимка, работавший в Бургер Кинге, он не побоялся выйти на сцену — и стал кумиром целого поколения. Песни Linkin Park едва ли могут оставить кого-то равнодушным: они попадают в самую сердцевину твоего существа и становятся его частью. Бескомпромиссные эмоциональные тексты, уникальное сочетание музыкальных стилей и проникновенный мощный вокал Беннингтона — сопротивляться этому сочетанию невозможно. Честер показал сотням таких же обыкновенных и надломленных, как и он сам, людей, что можно справиться: с предательством, саднящей болью, внутренним хаосом. Даже в лучах софитов он оставался близким, своим для фанатов и вдохновлял, поддерживал и сопереживал каждому. Письмо в вечность Знаю, многие возразят и, быть может, даже упрекнут меня: «Разве этот человек справился? Все ведь знают, как закончилась его история!» Да, самоубийство Честера стало ударом для всех, кто его любил, кто видел в нём победителя и кому было дорого его творчество. Можно долго перебирать версии и возможные причины, но правда в том, что до конца мы так никогда и не узнаем, почему Беннингтон решился на этот шаг. Так же, как никогда не узнаем, чего ему стоило выходить на сцену и петь раз за разом. И какой ценой он справлялся с тем, что поднималось в нём в минуты тишины и одиночества. Эта печальная тайна достойна уважения и молчания. А мы, оставшиеся, можем слушать любимые песни снова и снова, с тёплой грустью и щемящей нежностью. Для нас он все равно победитель, потому что прошёл вместе с нами по дорогам, на которых мы были совсем одни. Иногда я думаю: что бы я написала Честеру, если б могла отправить письмо туда, где он сейчас? Наверное, я бы поблагодарила его. Сказала бы: дорогой Честер, спасибо за то, что ты был со мной в самые тяжкие мои минуты. Спасибо за то, что так искренне и пронзительно пел о том, о чём мне хотелось кричать, но я не могла найти ни слов, ни сил. Спасибо за долгие прекрасные прогулки и поездки с твоими песнями. За правду, горькую и целительную, которую обнажал в них. И самое главное, дорогой Честер, — спасибо за то, что ты любил и боролся. Я тебя помню.