15 вещей, которые не делают классные люди

«Быть классным» — понятие субъективное. Как и красота, которая в глазах смотрящего. Это затрудняет точное определение того, что делает человека крутым. Но можно с определенной уверенностью сказать, что не делает человека классным. Есть множество моделей поведения и черт, которые определенно являются «некрутыми», как бы вы на них ни смотрели. Вот некоторые вещи, которые крутые люди точно не делают. 1. Они не пытаются быть крутыми Классный человек не стремится казаться крутым для других. На самом деле ему все равно, крутой они или нет. Такие люди уверены в себе и уважают себя, и они не хотят тратить время на что-то только потому, что кто-то другой посчитал это классным. Классный человек является таковым без усилий. Усилия, потраченные на то, чтобы быть крутым, наоборот, минимизируют это состояние. Вы не можете притворяться классным. 2. Они не следуют слепо тенденциям Крутые люди могут быть в тренде. Но это не всегда так. Они не будут слепо следовать тому, что сейчас «модно» в одежде, технологиях или местах для отдыха. Это не значит, что у них не будет модной одежды, новейших гаджетов, или они не будут часто посещать определенное заведение в городе, но причины для этого у них свои. Они покупают вещи, которые им нравятся, независимо от того, в тренде они или нет. Они ходят в места, которые соответствуют их атмосфере, а не потому, что там была замечена какая-то знаменитость или туда ходят другие так называемые крутые люди. Довольно часто по-настоящему крутые люди задают тенденции, которым следуют другие, просто оставаясь самими собой. 3. Они не тратят время на то, чтобы произвести впечатление на других людей Классный человек не полагается на внешнее подтверждение, чтобы чувствовать себя хорошо. Да, он может ценить тот факт, что другие тянутся к нему или считают его крутым, но он не строит все свое самоощущение на этом. Это просто приятный факт. Они не хвастаются, пытаясь произвести впечатление на других, и не опускают других, чтобы выглядеть лучше. Они не жаждут ничьего одобрения. По их мнению, если они нравятся вам такими, какие они есть, то это замечательно. А если нет, то это ваша проблема, которая их не волнует. 4. Они не выставляют свою жизнь в социальных сетях Поскольку крутым людям не нужно производить впечатление на других, они ведут себя довольно тихо в соцсетях. Они могут не слишком часто публиковать записи. А если и публикуют что-то, то, скорее всего, то, что им интересно или смешно, а не селфи или снимки их последнего отпуска. Лайки, репосты и подписчики мало что значат для них. Они точно не обновляют приложение каждые пять минут, чтобы посмотреть, сколько еще людей сочли их последнюю публикацию заслуживающей внимания. 5. Они не навязывают свою крутизну другим Классному человеку не придет в голову пытаться диктовать свои правила компании друзей только потому, что он самый крутой среди них. Он точно не будет принижать или игнорировать предложения других только для того, чтобы добиться своего. Если друг предложит провести вечер настольных игр, крутой человек, скорее всего, с энтузиазмом согласится, а не будет пытаться убедить всех, что его идея сходить на последнюю интерактивную выставку лучше. Они открыто относятся ко всем предложениям и не считают нужным быть лидерами во что бы то ни стало. 6. Они не вытесняют других Хотя они не терпят токсичного поведения со стороны других, они не исключают других людей из своей деятельности и не вытесняют их из компании. Если кто-то проявит интерес и захочет принять участие, классный человек будет поощрять его присоединиться. Чем больше, тем веселее. Они принимают различия между людьми и не избегают их, считая угрожающими. 7. Они не воспринимают себя слишком серьезно С классными людьми очень весело находиться рядом, и одна из главных причин этого в том, что их не очень волнует, что о них думают другие люди. Они готовы выкладываться и делать что-то глупое только ради чистой радости. Они также могут посмеяться над собой, если ошибаются, и это снимает неловкость, которая в противном случае могла бы возникнуть среди присутствующих. Проще говоря, они могут быть самими собой, полными беззаботности, что делает их устойчивыми к жизненным взлетам и падениям. 8. Они не жалуются на жизнь Некоторые люди не могут перестать находить в своей жизни что-то неправильное или трудное. Но это точно не крутые люди. Да, некоторые классные люди сталкивались с большими трудностями или потрясениями в жизни. У многих из них до сих пор есть нерешенные вопросы. Но они не чувствуют необходимости постоянно говорить об этом. Они знают, что если жаловаться на что-то снова и снова, это ничего не даст для реального решения проблемы. Крутой человек с большей долей вероятности выскажется надежному другу или члену семьи с целью найти решение и облегчить эмоциональный груз. Это более продуктивное занятие, нежели хождение по кругу. Им, конечно, не придет в голову рассказывать о своих проблемах всем и каждому. 9. Они не доминируют в разговоре Крутой человек может вести здоровый разговор, в котором он слушает собеседника не меньше, чем говорит сам. Они не пытаются перебивать, чтобы донести свою точку зрения. Они не стремятся быть правыми или что-то доказать. Они хотят услышать другие взгляды и мнения, узнать о них и понять того, кто их разделяет. Они задают вопросы и привлекают к разговору других, чтобы голос каждого был услышан. 10. Они не сплетничают Чужие дела — это то, чем человек может поделиться, только если захочет. Хороший человек не посмеет нарушить чье-то доверие, говоря о ком-то за его спиной. Если они слышат, как другие распространяют сплетни, они либо призывают не вести этот разговор без присутствия соответствующего лица, либо просто уходят и не вступают в разговор. Они предпочтут услышать все из первых уст, а не получить от третьей стороны информацию, которая, скорее всего, полна преувеличений или упущенных деталей. 11. Они не осуждают других Выбор человека, его происхождение, его убеждения и мнения, его внешность — это не те вещи, за которые крутые люди осуждают. Они понимают и ценят тот факт, что все люди разные, и что конформность — враг разнообразия. Они могут не всегда соглашаться с выбором, который делает другой человек, или с тем, во что он верит, но они не считают его из-за этого неправильным или неполноценным. Они уважают различия между людьми и их право быть, думать или действовать так, как они считают нужным, если это не вредит другим. 12. Они не придают слишком большого значения материальным ценностям Крутые люди могут владеть множеством вещей. Но они не считают эти вещи слишком важными. Они ценят то, что может сделать их жизнь проще или приятнее, но не беспокоятся о том, что вещь может сломаться или потеряться. Если они и ценят какую-то вещь, то, скорее всего, по сентиментальным причинам, а не потому, что эта вещь считается стоящей для других. И чаще всего они ценят функциональность, а не стиль. Некоторые из них могут активно пытаться минимизировать количество своих вещей, потому что не считают их важными. 13. Они не остаются в своей зоне комфорта Поскольку классные люди обладают здоровой самооценкой и уверенностью в себе, они с удовольствием пробуют новое, даже если это что-то совершенно другое и незнакомое. Они чувствуют себя способными рисковать и выкладываться, зная, что неудача или ошибка — это не конец света, а такой же опыт, как и любой другой. В конце концов, они предпочитают протянуть руку и прикоснуться к тому, что может предложить жизнь, даже если это сопряжено с некоторыми трудностями или дискомфортом, чем оставаться в безопасности в жизни, лишенной вкуса и разнообразия. 14. Они не принимают других как должное Классный человек понимает, что он не остров. Он существует в сложной паутине связей: одни близкие, другие далекие. Но как бы человек ни соприкасался со своим миром, он ценит свое присутствие в нем. Это касается как близких друзей и членов семьи, так и человека, который собирает зерна, из которых бариста готовит утренний кофе. Они ценят каждого по-своему. 15. Они не думают, что мир вращается вокруг них Классные люди знают, что в них нет ничего особенного. Они не считают себя более ценными или важными, чем кто-либо другой. Они не чувствуют потребности быть в центре внимания. Они не считают, что их потребности превыше потребностей других. Они не завидуют, когда кто-то другой добивается успеха или удачи. Классные люди ориентированы на внешний мир. Они принимают взаимосвязь общества. Они чувствуют свою принадлежность к миру, хотя знают, что являются лишь малой его частью. По материалам статьи «15 Things Cool People Don’t Do» A Conscious Rethink

11 вещей, которые нужно делать хотя бы раз в год

Есть некоторые действительно полезные вещи, делать которые необходимо. Не часто — в этом их плюс. Для многих из них достаточно одного или нескольких раз в год. Делайте их — и вы заметите, как изменится ваша жизнь. Прохождение медицинского осмотра Посещать врача стоит не только тогда, когда вы испытываете проблемы со здоровьем. Когда их нет — стоит провести профилактический осмотр, хотя бы для того, чтобы убедиться, что с вами все в порядке. А если это не так, то врач сможет на ранней стадии диагностировать болезнь, ведь многие из них вначале протекают бессимптомно. Ранняя диагностика поможет быстрее начать лечение и тем самым сделать его более эффективным. Никто не говорит проходить полный список медицинских исследований, но гинеколог/уролог, стоматолог и офтальмолог — действительно те люди, которых стоит посетить хотя бы раз в год. Посещение ветеринара Если у вас есть питомец, то не лишним будет периодически показывать его ветеринару. Животные тоже часто болеют, и этот риск повышается, если ваш питомец часто бывает на улице и контактирует с другими людьми или животными. А так как мы в ответе за тех, кого приручили, мы в ответе и за их здоровье. Ваш котик не сможет сказать, что и где у него болит, и самостоятельно обратиться к врачу. Поэтому сделать это за него должны вы. Генеральная уборка Да, я представляю, как у многих при этом словосочетании уже опускаются руки. Проводить генеральную уборку не всегда приятно, но зато после нее вы сразу почувствуете, как меняется пространство вокруг вас. Выделите себе одни выходные и смело начинайте орудовать тряпкой. Ежегодная генеральная уборка должна включать в себя мытье окон, чистку бытовой техники и мягкой мебели, стирку штор и разбор ненужных вещей. Многие вещи действительно стоят того, чтобы их выкинули, а если вы сторонник идеи «все в дело», то можете сдать вещи на переработку или в благотворительность. Ревизия гардероба У каждого в гардеробе найдется сорт вещей, которые вы не носите, но избавиться от них очень жалко. И они могут годами занимать место в шкафу в ожидании своего звездного часа. Но это бессмысленно. Поэтому хотя бы раз в год стоит объективно оценивать состояние гардероба. Какие-то вещи, возможно, нуждаются в починке или перешиве, какие-то стоит выкинуть, к каким-то — подобрать новое удачное сочетание. Также стоит прикинуть, какую одежду нужно купить к предстоящему сезону и как она будет комбинироваться с уже купленными вещами. Запланированная покупка, как известно, лучше спонтанной. Анализ финансов Деньги — один из залогов счастливой жизни, поэтому это то, о чем вам стоит позаботиться. Оцените свое денежное положение, подумайте о примерных затратах на ближайшее время, составьте план расходов. Это поможет понять, какую сумму стоит отложить, а какой вы можете спокойно распоряжаться. Посмотрите, как изменились условия в банках, возможно, вы сможете оформить более выгодный вклад или приобрести ценные бумаги. Также не будет лишним оценить размеры своей финансовой подушки безопасности и, если она не выглядит достаточно надежной, пополнить ее, чтобы в случае крупных и неожиданных расходов вы не оказались у разбитого корыта. Порядок в цифровой жизни У вас с большой долей вероятности есть приложения или программы, которыми вы давно не пользуетесь, фотографии, у которых есть десятки почти идентичных копий. Есть и загруженные фильмы и видео, которые вы уже посмотрели, и блогеры, на которых вы подписались, но вскоре нашли их неинтересными. Избавляться от такого рода вещей тоже очень полезно. Во-первых, ваша как ни крути не бесконечная память на телефоне станет чуть свободнее. Во-вторых, вы почувствуете себя лучше, когда избавитель от информационного мусора. Новая музыка, новые фильмы и приложения — все это поможет расширить горизонты и, может даже, лучше разобраться в себе. Техосмотр автомобиля Как вы уже поняли, профилактический осмотр полезен для всего, и для вашей машины в том числе. То, как часто нужно проверять и ремонтировать именно вашу машину, зависит от частоты ее использования. Однако раз в год — обязательно. Проверьте состояние двигателя, исправность тормозов, соответствие колес и шин, работу рулевого управления. Все это напрямую влияет на ваши комфорт и безопасность, поэтому пренебрегать техническим осмотром не стоит. Планирование и расстановка целей Хотя бы раз в год стоит спросить себя: «А чего я хочу?» Поехать в другую страну? Попробовать новое хобби? Поменять работу? Для любого из подобных желаний стоит составлять планы. Они помогут понять, что именно вам нужно для того, чтобы достичь цели, каковы будут расходы и с какими трудностями вы можете столкнуться. Целеполагание — залог успешного выполнения планов. Найдите как можно больше информации, оцените все преимущества, недостатки и возможные риски и затем приступайте к выполнению плана. С ним вы точно не бросите дело на полпути и столкнетесь с меньшими трудностями, ведь предупрежден — значит вооружен. Массаж Казалось бы, такая простая вещь — но такая нужная! Курс массажа способен не только привести ваши мышцы и суставы в тонус, но и позволить вам отдохнуть и получить именно то расслабление, которого очень не хватает в современном темпе жизни. Забота о своем ментальном и физическом здоровье, да еще и такая приятная — это ли не то, что обязательно для выполнения? Путешествие Стоит ли перечислять пользу путешествий? Думаю, все и так знают, как это прекрасно. Если финансовое состояние не позволяет отправиться в долгую поездку, придумайте альтернативу. Посещение дачи друзей, поездка к родственникам в другой город, семейный пикник на берегу озера, небольшой поход по лесу или горам — и это лишь малый список бюджетных путешествий. Они смогут дать вам самое главное — новые эмоции и впечатления, встречи со знакомыми или отдых наедине с собой. Посещение культурного мероприятия Конечно, хорошо, если вы часто посещаете культурные события. Однако если такой возможности нет из-за нехватки времени, все же найдите один день на это хотя бы раз в год. Посетите выставку в музее, посмотрите спектакль в театре, сходите на концерт любимого исполнителя или поболейте за любимую команду на трибунах стадиона. Это поможет вам ненадолго забыть о ежедневной рутине и хорошенько отдохнуть. Дополните этот список своими пунктами — и вперед, за улучшением своей жизни!

7 знаменитых песен, в основе которых — личная трагедия или реальные события

Музыка — это язык общения и связь между людьми. Она раскрывает чувства, отражает настроение, заставляет радоваться и грустить, расслабляться и переживать, а иногда и задумываться о том, что же хотел сказать автор своим произведением. Предлагаем узнать о скрытом смысле некоторых знаменитых композиций, в основе которых лежат личные переживания певцов или реальные события. The Cranberries — «Zombie» В 1993 году в британском городе Уоррингтон прогремели два взрыва, организованные боевиками Временной Ирландской республиканской армии (ИРА). Первый обошелся без жертв, а в результате второго пострадало много мирных жителей и погибли двое детей — Джонатан Бол и Тим Пэрри. Это событие было широко освещено в СМИ и вызвало массовые протесты против ИРА в Дублине. Не осталась в стороне и солистка ирландской рок-группы The Cranberries Долорес О’Риордан. Во время тура по Великобритании она написала знаменитую песню «Zombie», которую посвятила погибшим мальчикам. Зомби она называет членов ИРА, по вине которых погибают ни в чем не повинные люди. Долорес очень остро переживала осложнение взаимоотношений между Северной Ирландией и Англией. В одном из интервью она призналась, что мысли о происходящих по родной стране взрывах никак не хотели выходить у нее из головы. Девушка постоянно мониторила информацию о пострадавших, читала статьи о том, как жестоко обращаются с женщинами и детьми. Трагедия в Уоррингтоне стала последней каплей, заставившей певицу выразить все, что ее мучило, в песне. Another head hangs lowly Child is slowly taken And the violence caused such silence Who are we mistaken Еще одна голова поникла, Ребенка медленно уносят. Вслед за жестокостью приходит мертвая тишина. Кто мы? Мы ошиблись. Sia — «Breathe me» Жизнь Сии Ферлер, известной всем под псевдонимом Sia, нельзя назвать радужной. Ее путь к мировому признанию был долгим и тернистым, а судьба постоянно преподносила сюрпризы, которые могли сломить кого угодно. В 1997 году, когда Сиа приняла решение посвятить себя музыке, она перебралась из австралийского города Аделаида в Лондон. Там будущая звезда встретила свою первую любовь — мужчину по имени Дэн. Влюбленные отправились в путешествие, но Дэн вынужден был вернуться домой раньше. За неделю до прибытия в Лондон Сиа узнала, что парня сбила машина. Девушка успела лишь на похороны. Эта трагедия сломала певицу. Она забыла о своей мечте, своих стремлениях, поселилась в квартире Дэна с его друзьями, начала пить и принимать запрещенные вещества. В 2004 году Сиа написала композицию «Breathe Me», в которой рассказала о своих чувствах: о том, что ощущала себя потерянной, и о пустоте в душе, которую нечем было заполнить. Yeah I think that I might break Lost myself again and I feel unsafe Да, я думаю, я могу сломаться, Я опять затерялась в себе и я чувствую себя незащищенной.... Песня разбередила старые раны, вследствие чего у звезды случился нервный срыв. Ей пришлось проходить полный курс терапии, чтобы вернуться к нормальной жизни. Эрик Клэптон — «Tears In Heaven» и «My Father’s Eyes» Песню «Tears In Heaven» британский рок-музыкант написал вскоре после ужасной трагедии — 20 марта 1991 года погиб его четырехлетний сын Коннор. Мальчик играл с няней в прятки и случайно выпал из окна, которое забыл запереть мойщик. У ребенка не было ни единого шанса — квартира находилась на 53 этаже. Впервые композиция прозвучала в качестве саундтрека к фильму «Кайф», посвященному проблеме наркомании. Эрик работал над песней вместе с композитором Уиллом Дженнингсом (автором знаменитой композиции «My Heart Will Go On»). «…В некотором смысле, это даже не грустная песня. Это была песня веры. Когда в ней говорится о том, что «на небесах не будет больше слез»… мне кажется, что это песня оптимизма… воссоединения», — рассказывал в одном из интервью Клэптон. Beyond the Door There's peace I'm sure And I know There'll be no more Tears in Heaven Я точно знаю — там тишина. Там, по ту сторону, И я точно знаю, Что больше не будет Cлез на Небесах. Примерно в то же время была написана и другая знаменитая песня Эрика — «My Father’s Eyes», которая также была основана на личных переживаниях музыканта. Своего отца — канадского солдата — Эрик не знал, так как родители развелись сразу после его рождения. Но взглянув однажды на Коннора, певец внезапно ощутил, что сквозь лицо ребенка на него смотрят глаза его отца. Именно об этом — о непрерывной связи поколений — рассказывает композиция «My Father’s Eyes». Bit by bit, I've realized That's when I need them, That's when I need my father's eyes. My father's eyes. Капля за каплей, я осознал, Вот когда они нужны мне, Вот когда мне нужны глаза моего отца, Глаза моего отца. Обе песни Клэптон отказался исполнять в 2004 году. Когда у него спросили, почему, он ответил, что его жизнь изменилась и больше он не испытывает того чувства утраты, которое является неотъемлемой частью данных композиций. Музыкант выразил надежду, что однажды он найдет способ, как можно интерпретировать песни по-новому, и вновь их исполнит. Это действительно произошло — на гастролях 2013 года. College & Electric Youth — «A Real Hero» В основу композиции, которую записали Остин Гаррик и Дэвид Грелье, легла реальная история, произошедшая 15 января 2009 года. В тот день американский самолет Airbus A320, который летел в Северную Каролину, почти сразу после взлета сбил стаю птиц. Из-за этого двигатель потерял мощность, и пилотам Чесли Салленбергеру и Джеффри Скилзу пришлось принять сложное решение. Перенаправив самолет, они смогли посадить его на реку Гудзон, благодаря чему ни один из пассажиров и членов экипажа не пострадал. В песне «A Real Hero» поется о настоящих героях, а также о чуде, которое произошло в тот день, ведь никто из пассажиров уже не верил в спасение и в свое возвращение домой. His head so cool In that tight bind knew what to do And you, have proved, to be A real human being, and a real hero Сохраняя трезвость ума, Он знал, что делать в такой экстремальной ситуации, И доказал, что достоин звания Настоящего Человека и настоящего героя Пол Маккартни — «Freedom» На следующий день после теракта, который произошел 11 сентября 2001 года в Нью-Йорке, сэр Пол Маккартни написал песню «Freedom». Когда началась атака на башни-близнецы, музыкант находился в самолете, припаркованном в международном аэропорту имени Джона Ф. Кеннеди, и мог наблюдать за событиями со своего места. Произошедшее настолько сильно его поразило, что он не смог молчать. В своей песне «Freedom» Маккартни говорит, что жизнь дарована нам богом, и никто не вправе отнимать ее у нас. Все доходы от композиции музыкант отправил в Фонд Робина Гуда, который распределил финансовые средства между семьями жертв, пострадавших во время трагедии, и спасателями Нью-Йорка. Talkin' about freedom We're talkin' about freedom I will fight for the right To live in freedom Я говорю — свобода! Мы говорим — свобода! Я готов защищать Право жить свободно. Justin Timberlake — «Cry me a river» Джастин Тимберлейк и Бритни Спирс познакомились на съемках телепередачи «Клуб Микки Мауса». Через шесть лет у них начался роман — их называли самой красивой парой нулевых. Однако певица не хотела отвлекаться на отношения — важнее для нее была музыкальная карьера. После расставания Джастин не находил себе места — его сердце было разбито, он глубоко переживал разрыв с Бритни. Видя, в каком состоянии находится певец, один из его друзей посоветовал ему выплеснуть свои эмоции в песне. Так появилась знаменитая «Cry me a river», которая стала одной из самых известных композиций Тимберлейка за всю историю его карьеры. Your bridges were burned, and now it's your turn To cry, cry me a river Однажды ты сожгла мосты, и теперь твоя очередь Лить по мне слезы. Deep Purple — «Smoke on the water» В декабре 1971 года американская рок-группа Deep Purple приехала в швейцарский городок Монтре, чтобы записать новый альбом. В качестве места работы музыканты выбрали казино, в котором уже выступали ранее. 4 декабря здесь был концерт The Mothers of Invention под руководством Фрэнка Заппы, после завершения которого помещение должны были отдать в полное распоряжение Deep Purple. Однако этому не суждено было сбыться. Когда The Mothers of Invention начали играть песню «King Kong», кто-то из фанатов запустил сигнальную ракету, которая попала в стропила и застряла там. Поначалу пламя было слабым — за это время зрителей успели вывести, благодаря чему никто не пострадал. Но пожар усилился и весь развлекательный комплекс сгорел. Deep Purple наблюдали за происходящим из окон своего номера в гостинице. Больше всего их поразила дымовая завеса, которая образовалась над Женевским озером. Именно она вдохновила группу написать знаменитый сингл «Smoke on the water». No matter what we get out of this I know, I know we'll never forget Smoke on the water And fire in the sky Не имеет значения, что у нас из этого вышло. Я знаю, что мы никогда не забудем... Дым над водой И огонь в небе.

Травма искажает эмоции. Как травматический опыт влияет на мышление

Как травматический опыт влияет на нашу жизнь? Можно ли смягчить последствия травмы? На эти и другие вопросы ответил доктор медицины и психиатр Пол Конти в своей книге «Травма», которая вышла в импринте «ЛЁД». Публикуем фрагмент из главы, посвященной влиянию травмы на мышление. Мне было тридцать с лишним лет. Я окончил пять курсов колледжа и уже успел поучиться в четырех учреждениях в двух разных странах. А еще окончил медицинский университет и успел пройти практику по психиатрии и неврологии. И только с высоты этого опыта я понял, что все это время учился вещам, которые вообще-то надо преподавать в средних классах школы. Список этих вещей был бы очень похож на содержание вот этой вот книги. В него входила бы важность аффектов, чувств и эмоций (о них подробнее в одиннадцатой главе), а также их влияние на мышление — как они могут подчинить себе логику, изменить наши воспоминания, их смысл и значение. В нем говорилось бы о заразности травмы и ее скрытой роли во многих бедах и несчастьях. Еще там была бы роль стыда — как стыд и его помощники захватывают наш мозг. Нужно было бы показать, как травма открывает дорогу депрессии, зависимостям, изоляции и циклам насилия, которые заполняют дома, сообщества, целые страны и весь мир. Нужно рассказывать детям об этом и многом другом — способом, который соответствует их возрасту, разумеется. Я бы назвал такие уроки «Руководство пользователя» для вашего мозга. Логика, эмоции и память Мы любим думать о себе как о разумных существах. Но дело в том, что в нашем мозге и для логики, и для эмоций есть свои сложные системы. Мозг выстраивает из данных этих систем общую картину и с ее помощью принимает решения. Решение дается легко, если обе системы говорят примерно одно и то же. Что было бы, если бы двух людей попросили выбрать вкус общего мороженого. Если им обоим нравится ванильное мороженое, то никаких проблем. Но что делать, если их вкусы не совпадают? Вот тут и начинается самое интересное. Эмоции глубже заложены в наш мозг, потому что они эволюционно старше. Так что в спорных случаях мозг вынесет решение в пользу эмоций. Например, близкий человек заперт в горящем здании. Логика скажет: «Не делай глупостей!» Эмоции скажут: «Беги на помощь!» И именно эмоции чаще всего одерживают победу — мы часто слышим, что люди рискуют жизнью ради других, хотя шансы не в их пользу. Хотя мозг, конечно, занимается не только принятием таких однозначных решений. Мозг очень сложное устройство. Обычно он делает все возможное, чтобыучесть и логику, и эмоции. Продолжая пример с мороженым: если логика хочет шоколадное, а эмоции — ванильное, человек вполне может попросить рожок с тем и другим шариком (с маленьким шариком шоколадного и большим шариком ванильного, чтобы эмоции остались довольны — так тоже возможно). Если в ситуации нет очевидного компромисса, мозг может позволить логике тешить себя иллюзией, что она управляет процессом. И только в последний момент станет ясно, что на самом деле все это время человеком незаметно управляли эмоции. Итак, логика хочет шоколадное, эмоции хотят ванильное. Логика заявляет: «Мы давно не ели шоколадное мороженое, а здесь оно лучшее во всем городе». Эмоции нашептывают, что от шоколадного быстрее толстеют, что от него может стать плохо перед сном — хотя все это абсолютно не доказано. Мозг встает на сторону логики с ее более убедительными аргументами и спокойно идет к лотку с мороженым, уже думая о других вещах. Когда же человек наконец подходит к прилавку, то на автомате заказывает два шарика ванильного мороженого. Травма искажает наши эмоции. А искаженные эмоции влияют на наши решения. Что это было? По сути, эмоции нашептывали свое решение все это время, задействуя все свои рычаги, чтобы заставить купить ванильное мороженое. И ниже уровня сознания мозг действительно слушал, что говорят ему эмоции. Именно так эмоции получают то, что хотят, а мы даже не осознаем, насколько хорошо они умеют убеждать, и не умеем использовать эту силу во благо. Именно здесь вступают в игру стыд и другие помощники травмы. Мы даже не понимаем, что происходит, ведь они напрямую воздействуют на подсознательный уровень: на наши эмоции и эмоциональные аспекты принятия решений. Наши решения выглядят логичными, но на самом деле за ними стоят эмоции, искаженные травмой. Мы не идем на собеседование, потому что боимся провала. Мы не приглашаем человека на свидание (хотя он очевидно не против и согласился бы), потому что наша самооценка ниже плинтуса. Мы перестаем заботиться о себе (правильно питаться, тренироваться, нормально спать и т. д.), потому что уверены, что недостойны здоровой еды и хорошего самочувствия. Травма искажает наши эмоции. А искаженные эмоции влияют на наши решения. У меня была пациентка — очень умная и красивая девушка, — которая решила не ехать в колледж, чтобы остаться со своим парнем. Молодой человек много пил, оскорблял ее, иногда бил и убеждал, что она сама виновата. Когда мы обсуждали ее отношения и ее решение остаться с ним, она была очень спокойной и рассудительной. Травма и стыд захватили ее мозг и убедили ее в том, что она никогда не найдет никого лучше, да и вообще она недостойна хорошей жизни. Поэтому для нее совершенно разумным выглядело решение отказаться от образования и остаться с тем парнем, по сути, лишаясь всякой надежды на лучшие отношения в будущем. К сожалению, это не все. Мы с этой девушкой давно были знакомы. В детстве она была уверена в своем потенциале и мечтала многого достичь. У нее была очень здоровая самооценка. Она была умной, забавной и доброй — она нравилась другим за эти качества и нравилась самой себе. Потом, когда она была подростком, в отношениях ее родителей начались проблемы и они перестали заботиться о дочери. У нее создалось впечатление, что она недостойна их внимания и времени. Они перестали интересоваться ее делами и занятиями. И она, вслед за ними, тоже себя забросила. В конце концов кто-то из школы воспользовался ее уязвимым состоянием. В результате нескольких случаев сексуальных домогательств она стала воспринимать себя как какого-то испорченного человека. Хуже того — она была убеждена, что сама во всем виновата. Моя знакомая совсем забыла, как смотрела на себя раньше. Девушка, которая когда-то питала такие надежды на свое будущее, была теперь окутана разрушительными мыслями и эмоциями. Она не просто чувствовала, что недостойна хорошего к себе отношения. Она была убеждена чуть ли не в том, что ее нужно обижать. Девушка, которую я знал с детства, умерла. Она не покончила с собой — по крайней мере, не буквально. Но она перестала заботиться о себе, подсела на наркотики. И это резко повысило ее шансы на случайную смерть. Я не виню ее за то, как она изменилась, или за то, что она перестала следить за собой. Напротив, я считаю, что ответственность лежит на травме и на обществе, которое закрывает глаза на предсказуемые процессы — например, то, как в обществе принято возлагать вину за страдание на саму жертву. Мы привыкаем к бездушной вере в то, мир просто так устроен. Что некоторым людям просто суждено вот так умереть — но я в это не верю. Смерть этой женщины легко можно было предотвратить. Сейчас ее уже не вернуть, но я хочу отдать должное ей и другим, кто пострадал точно так же. И для начала нужно посмотреть травме в глаза и прекратить все это безумие. Когнитивные завесы Одно из наиболее пугающих последствий травмы — то, как она тайно ослепляет наш мозг, прежде чем совершить свою кражу. Представьте вора, который строит перед домом фальшивую стену и рисует на ней точную копию дома. Прохожие ничего не подозревают и думают,что все в порядке, пока вор выносит все ценное. Травма — вор, когнитивные завесы — стены, которые она строит, прежде чем что-то украсть. Я говорю не о завесах, которые скрывают что-то от обычного зрения. Я описываю процесс трансформации информации в мозге. Вокруг этой информации выстраивается такая высокая ограда, что мы даже забываем, о чем вообще в ней шла речь. Именно так мы перестаем осознавать себя хорошими людьми и забываем, что заслуживаем счастья и доброты. Мы забываем, что мы не обязаны страдать ни от какого насилия. Это непохоже на то, как мы обычно думаем о знаниях. Обычно нам кажется, что мы по жизни узнаем все новые и новые факты, просто прибавляя их к предыдущим. Что ничего не теряется. Но с травмой это не работает. У тех из нас, кто пережил травму, обязательно есть какие-нибудь когнитивные завесы. Помните, я говорил в пятой главе про карту жизни? Мы думаем, что смотрим на все ту же карту, и не замечаем, что важная информация была стерта. И идем, сами не зная, прямо в логово дракона. Даже с идеальной картой в жизни было бы сложно. Добавить когнитивные завесы — и наши шансы совсем невелики. Прежде всего потому, что невидимые опасности, как правило, самые серьезные. Недавно мы с детьми были в музее поездов и видели выставку, на которой говорили о том, как важно всегда смотреть в обе стороны и внимательно слушать на железнодорожном переезде. Нужно быть очень внимательным, смотреть налево и направо, убавить звук в наушниках. Основной вывод — никогда не пересекать пути, если нет точной уверенности в том, что на тебя не надвигается поезд. Мне кажется, это отличный совет. Отсутствие определенной информации иногда может иметь печальные последствия. У тех из нас, кто пережил травму, обязательно есть какие-нибудь когнитивные завесы. Из-за этого сложнее уворачиваться от ударов судьбы — ударов размером с поезд и тех, что поменьше, — поэтому нам нужно понять, как именно травма изменяет наш мозг и прячет от нас определенные факты (и определенные воспоминания). Мы можем помочь себе разными способами: размышлениями (как в этой книге), разговорами о своих переживаниях и мыслях (например, с близкими друзьями), обращением за профессиональной помощью при необходимости. Очень важно, чтобы мы исходили из верного представления о себе и мире вокруг нас. Мы должны освободиться от убедительных рисунков, которые травма нанесла на фальшстены, и вернуть украденные у нас сокровища, а также перестать верить угрозам, которые травма посылает нам из-за этих высоких стен —что нас никто не любит и что у нас никогда ничего не получится. Когнитивные завесы убеждают нас, что жизнь не так хороша, как мы надеялись. Травма заставляет нас забыть. Она создает неправильные воспоминания и толкает на тропу, по которой мы никогда не планировали идти. Противостоять этому можно, если мы научимся не давать опускаться новым завесам и сумеем избавиться от тех, которые травма уже успела набросить на нас.

Существует ли реальность, когда мы не смотрим

В квантовой физике частицы существуют одновременно во многих состояниях, пока вы их не измерите. Может ли реальность работать так же? Стандартная интерпретация квантовой механики уделяет большое внимание действию измерения. До него квантовые системы существуют сразу во многих состояниях. После измерения система схлопывается до определенного значения. Поэтому естественно задаться вопросом, что на самом деле происходит, когда измерения не проводятся. Четкого ответа нет, разные предположения могут пойти в совершенно диком направлении. Один из первых уроков, который усвоили физики, когда начали исследовать субатомные системы в начале XX века, заключался в том, что мы не живем в детерминированной Вселенной. Другими словами, мы не можем точно предсказать результат каждого эксперимента. Например, если вы пропускаете пучок электронов через магнитное поле, половина электронов будет искривляться в одном направлении, а другая половина — в противоположном. Возможно построить математическое описание того, куда двигаются электроны как группа, но нельзя точно сказать, в каком направлении пойдет каждый электрон, пока не проведут эксперимент. В квантовой механике это называется суперпозицией. Для любого эксперимента, который может привести к множеству случайных результатов до того, как измерение проведут, говорят, что система находится в суперпозиции всех возможных состояний одновременно. Когда измерение проводят, система схлопывается в единственное состояние, которое мы и наблюдаем. Инструменты квантовой механики призваны разобраться в этом хаосе. Вместо того, чтобы давать точные предсказания развития системы, квантовая механика говорит, как будет развиваться суперпозиция (которая представляет все различные результаты). Во время измерения квантовая механика сообщает вероятности того, что один результат окажется выше другого. Вот и все. Ничто не говорит о том, как на самом деле работает эта суперпозиция и как измерение сводит ее к единому результату. Кот Шредингера Если довести этот ход мыслей до логического завершения, то измерение будет самым важным действием во Вселенной. Оно превращает нечеткие вероятности в конкретные результаты, а экзотическую квантовую систему — в проверяемые результаты, которые возможно интерпретировать с помощью органов чувств. Но что это значит для квантовых систем, когда их не измеряют? Как на самом деле выглядит Вселенная? Все ли существует, но мы просто не осознаем этого, или оно не имеет определенного состояния до тех пор, пока не будет произведено измерение? По иронии судьбы, Эрвин Шредингер, один из основателей квантовой теории (именно его уравнение говорит, как суперпозиция будет развиваться во времени) выступал против этого направления мышления. Он разработал свой знаменитый эксперимент «кот в коробке», ныне известный как «кот Шредингера», чтобы показать, насколько нелепой была квантовая механика. Вот очень упрощенная версия. Положите (живого) кота и какой-то радиоактивный элемент, который завязан на выделение ядовитого газа, в коробку. Неважно, каким способом это делать: главное — ввести в ситуацию некоторый компонент квантовой неопределенности. Если вы подождете некоторое время, вы не будете знать наверняка, распался ли элемент, поэтому и не узнаете, был ли выпущен яд и, следовательно, жив кот или мертв. В строгом понимании животное существует в квантовой суперпозиции живых и мертвых. Только тогда, когда мы откроем коробку, мы узнаем наверняка. Само действие открытия коробки позволяет этой суперпозиции разрушиться, и кот будет существовать в том или ином состоянии. Шредингер предположил, что это может быть связной теорией Вселенной. Должны ли мы действительно верить в существование кота, его смерть или жизнь, пока не откроем коробку? Это было слишком далеко для понимания Шредингера, и вскоре после этого он бросил работу над квантовой механикой. Декогеренция Один из ответов на это странное положение дел — указать, что макроскопический мир не подчиняется квантовой механике. Квантовая теория была разработана для объяснения субатомного мира. До того, как появились эксперименты, показавшие, как работают атомы, у нас не было необходимости в суперпозиции, вероятностях, измерениях или чем-то еще, связанном с квантовой механикой. Была обычная физика. Так что нет смысла применять квантовые правила там, где они неуместны. Нильс Бор, еще один основатель квантовой механики, предложил идею декогеренции, чтобы объяснить, почему субатомные системы подчиняются квантовой механике, а макроскопические системы — нет. Такие вещи как суперпозиция действительно случаются с крошечными частицами. Но что-то вроде кота в коробке определенно не является субатомной системой: животное состоит из триллионов отдельных частиц, постоянно шевелящихся и сталкивающихся друг с другом. Каждый раз, когда две из этих частиц взаимодействуют между собой, мы можем использовать квантовую механику, чтобы понять, что происходит. Но как только тысяча, или миллиард, или триллионы частиц смешиваются, квантовая механика теряет свой смысл — «декогерентизируется», — и ее место занимает обычная макроскопическая физика. С этой точки зрения один электрон (но никак не кот) в ящике может существовать в суперпозиции. Самое главное — у человечества нет известного механизма перевода квантовой механики в макроскопическую физику, и невозможно указать конкретный масштаб или ситуацию, в которой происходит переключение. В теории это звучит хорошо, но данная модель декогеренции не имеет серьезной доказательной базы. Так существует ли реальность, когда мы не смотрим? Зависит от того, как интерпретировать вопрос. По материалам статьи «Does reality exist when we're not looking?» LiveScience

Химическая чувствительность или зона, свободная от ароматов

Мир вокруг нас прекрасен и огромен. Всю свою жизнь мы познаем новые ощущения и впечатления благодаря органам чувств. Ароматы, которые нас окружают, помогают оценить картину окружающего мира максимально полноценно. Настроение, самочувствие и даже работоспособность напрямую зависят от вдыхаемых нами запахов. Кроме того, наш орган обоняния выполняет «охранную» миссию: предупреждает об утечке газа или о том, что еда испортилась и ее лучше выбросить. С развитием промышленности и с ростом производства бытовых средств мы все больше сталкиваемся с насыщенными ароматами в повседневной жизни. Порошки, дезинфицирующие средства, духи и шампуни, гели для душа, освежители воздуха — жизнь современного человека невозможно представить без применения этих продуктов химической промышленности. Бывает, у людей начинает болеть голова или перехватывает дыхание и начинает першить в горле после посещения общественных мест. Симптомы у всех разные: слезоточивость, головокружение и даже ломота в суставах. Так проявляется множественная химическая чувствительность (МХЧ) — расстройство, причины которого пока неизвестны. Это болезненное состояние чаще возникает у женщин. Большинство людей с данной проблемой нормально реагируют на натуральные ароматы, а вот синтетические отдушки провоцируют у них перечисленные симптомы. К сожалению, зачастую именно искусственные материалы используют для производства бытовой химии. Если проблемы с неприятием ароматов возникают не всегда, а только периодически, это может быть гиперосмия — повышенная чувствительность обоняния. Симптомы ее проявления похожи на МХЧ, но досаждает она не постоянно, а в какой-то момент. Спровоцировать ее могут мигрени, беременность, различные заболевания (болезнь Лайма, диабет, гиповитаминоз и другие). Бывает так, что во время мигрени какой-то запах раздражает, а после нее дискомфорт уходит. Например, человек может пользоваться духами, но при обострении даже любимый парфюм вызывает тошноту. Тем, кто не испытал на себе проблемы подробного рода, сложно понять, как страдают люди с этими расстройствами. И хотя медицина не признала эти заболевания официально, во многих странах вводятся ограничения на использование парфюмерии в общественных местах. Великобритания По закону компании имеют право запрещать сотрудникам использование парфюма на рабочих местах. Швеция В общественном транспорте любителей ароматов просят занять места в конце вагона или автобуса, передние сидения предназначены для аллергиков и чувствительных к запахам людей. У входа в транспортное средство висит табличка: «Аллергикам рекомендуется занять места в начале салона». Также ограничения, связанные с использованием парфюма, касаются посетителей больниц и госучреждений. Дания В этой стране есть запрет на использование духов для служащих и посетителей городских управ. Разрешены только легкие цитрусовые и морские ароматы. Финляндия В общественном транспорте следят за тем, чтобы люди не использовали духи и туалетную воду. Особенно строгие правила в аэропортах и самолетах. В аэропортах есть специальные залы, через которые можно обойти магазины Duty Free. Стойкий шлейф парфюма в этих магазинах неприятен людям, которые чувствительны к запахам. Канада В больницах врачам и пациентам запрещено использовать парфюм, а также обрабатывать инструменты и помещения сильно пахнущими моющими и дезинфицирующими средствами. В палаты нельзя передавать цветы и ароматизированные предметы гигиены. США В Окленде, штат Калифорния, не пользуются духами не только работники муниципалитета, это запрещено и посетителям. В Сиэтле, штат Вашингтон, в одной из церквей несколько лавок для прихожан выделили табличкой «Зона, свободная от ароматов». Воскресная месса проводится без использования ладана, чтобы не создавать дискомфорта для аллергиков и астматиков, приходящих на службу. В нашей стране еще не разработаны законы, запрещающие использование туалетной воды и духов в общественных местах. Но все же, пользуясь транспортом, посещая общественные места (больницы, госучреждения), придя на работу, старайтесь пользоваться легкой туалетной водой или использовать любимый аромат в меньших количествах. Помните, что рядом с вами может находиться человек, для которого вдыхание парфюма чревато головной болью и другими неприятными симптомами.

Айдолы: ангелы тоже платят

Сегодня айдолы, как называют южнокорейских поп-звёзд, — новые законодатели моды и стиля. Их гигантская фанбаза всё увеличивается, а популярность давно вышла за пределы Азии. Фантастическая хореография, яркий артистизм, ангельская внешность, очаровательные манеры, сладкая речь, дружелюбие, скромность и толика загадочности — айдолы прекрасны и безупречны во всём. Глядя на их невероятные шоу и ослепительные улыбки, легко поддаться иллюзии, будто их жизнь идеальна. Однако всё имеет цену. Обратная сторона Если вам повезёт побывать на выступлении k-pop-группы, незабываемые впечатления вам гарантированы. Это больше чем концерт — это феерия. Ну, а если такой возможности нет, на помощь всегда придёт интернет с огромным количеством форумов и сайтов, где можно вдосталь насладиться творчеством айдолов. Посмотрите ещё несколько дорам, где они блистают во всей красе, почитайте их интервью, понаблюдайте за их поведением на пресс-конференциях и в общении с поклонниками — и у вас не останется вопросов, как этим небожителям удалось покорить мир. Такой успех — результат титанического труда, отлично продуманного маркетинга, немалых денежных вливаний и слаженной работы огромного штата людей, которые обычно остаются в тени. Говоря об айдолах, нам свойственно замечать лишь одну сторону медали — толпы восхищённых фанатов, огромные денежные обороты, хиты, не сходящие с верхних строчек музыкальных чартов, контракты с известнейшими брендами, концерты и телешоу. Большинство из нас редко задаётся вопросом, каких усилий стоит звёздам их успех. К тому же, обратная сторона k-pop-индустрии не афишируется. И отнюдь не только из соображений конкурентоспособности. Необходимо понимать, что прежде всего это многомиллионный бизнес. Музыка, вокал, смысловое наполнение отнюдь не на первом месте. На первом — привлекательная картинка и запоминающиеся образы. Это не значит, конечно, что k-pop неинтересен с музыкальной точки зрения. Он подарил миру множество ярких исполнителей, прекрасных песен и целую субкультуру. Просто не нужно обманываться насчёт его истинной сути. Путь к дебюту Будущих айдолов готовят с юного возраста, иногда — практически с детства, ведь стать стажёром в агентстве можно уже с 9-10 лет. Вчерашние школьники приходят на прослушивание, заключают контракт — и с этого дня их жизнь целиком и полностью подчинена руководству. Стажёр переезжает в общежитие, которое часто располагается тут же, в здании компании, и начинает усиленно заниматься. Каждый день, помимо общеобразовательных предметов, он обязан посещать тренажёрный зал, уроки языков, музыки, этикета, танцев, ритмики, вокала, актёрского мастерства и выполнять огромные домашние задания и проекты после окончания учебного дня. Официально обучение не может длиться более 9 часов, но правила всегда можно обойти, и чаще всего стажёрам приходится тренироваться и учиться буквально сутками, оставляя на сон не более 4-5 часов. В Южной Корее существует свой идеал красоты, одна из составляющих которого — подтянутое тощее тело. Стажёрам приходится соблюдать диету, чтобы их вес не превышал допустимых для артиста стандартов. Зачастую это выглядит весьма нездоро́во, и по факту подростки сильно недоедают. РПП, искажённое самовосприятие, дефицит жизненно важных веществ, критически низкая масса тела, повышенная утомляемость, сниженный иммунитет, нарушения менструального цикла у девушек, гастриты и панкреатиты — обычные спутники стажёров k-pop. Помимо этого, им нередко приходится прибегать к пластическим операциям, чтобы скорректировать черты лица. Формально руководство лейбла не имеет права настаивать на подобных мерах, а стажёр может отказаться — но кому же хочется упустить возможность стать звездой? Цель каждого стажёра — дебютировать на сцене и заслужить благосклонность зрителей. В случае успеха дебютант становится айдолом. В случае провала — продолжает учиться с удвоенным рвением, чтобы попробовать свои силы в следующий раз. Этот цикл может повторяться годами, пока стажёр не решит сойти с дистанции или не достигнет возрастного предела (23 года). Стажёр не только живёт в общежитии, но и не может видеться с семьёй без разрешения руководства. Мобильные телефоны могут отобрать, а на встречи онлайн просто нет времени, ведь расписана каждая минута. Каникул и выходных нет, потому что чем упорнее ты трудишься — тем больше у тебя преимуществ, ведь на твоё место всегда готовы прийти сотни новых талантливых ребят. Девушки и парни оказываются в изолированном замкнутом мире с жёсткой иерархией и целым сводом предписаний, за нарушение которых их запросто могут выгнать. Такие условия невыносимы и для взрослого человека, что уж говорить о формирующейся детско-подростковой психике. Бывшие айдолы в своих редких откровениях рассказывают, как это трудно — напряжённо работать по 10-14 часов в сутки, скудно питаться, недосыпать, жить в обшарпанных душных комнатах на несколько человек, не иметь личного времени, а порой и мнения, чувствовать себя бесправными и беспомощными, терпеть унижения и домогательства менеджеров и руководителей. И всё — ради шанса на успешный дебют. Гонка Когда вся твоя жизнь долгие годы подчинена одной-единственной цели, на пути к которой ты преодолеваешь столько препятствий и терпишь столько лишений, очень непросто принять поражение. Сложно разглядеть, что существует ещё что-то помимо твоей мечты, а мир благоволит не только айдолам. Стажёры, так и не увидевшие или провалившие свой дебют, сталкиваются с ощущением тотальной безвыходности, жизненного краха, потери смысла. Однако даже если первое появление на сцене принесло долгожданный результат — группу заметили и одобрили, — расслабляться рано. Наоборот: отныне нужно работать ещё больше, ведь мало стать айдолом — надо ещё закрепиться на музыкальном Олимпе и хорошенько раскрутиться, чтобы тебя полюбили. А лучше — чтобы обожали. А ещё лучше — чтобы стали одержимы тобой. Работа на износ продолжается, только теперь львиную долю энергии поглощают репетиции, концерты, следующие один за другим, записи альбомов до поздней ночи, мелькание в прессе, встречи с фанатами и фотосессии для известных изданий. Правильно питаться, спать и отдыхать снова некогда, как и задумываться о собственном здоровье. На концертах и мероприятиях всегда дежурит бригада медиков, чтобы, когда очередной айдол упадёт в обморок, быстро привести его в чувство и вколоть ему что-нибудь сильнодействующее для поддержания сил. Негоже расстраивать зрителей, шоу должно продолжаться. Очаровательные, яркие, загадочные, холодные, сумрачные или солнечные юноши и девушки, которыми мы любуемся в клипах и на сцене, — не более чем роли. С айдолами работают маститые имиджмейкеры. Образ k-pop-артиста продумываются от и до, и соответственно этому образу выстраиваются его походка, мимика, интонация, взгляд, жесты, речь и поведение, а порой и факты личной жизни. К слову, этой самой личной жизни у айдолов не может быть, так как фанаты не одобряют влюблённости своих кумиров, а уж тем более брака. Кстати, фанаты в этой индустрии являются не последним звеном. Они способны как вознести своего любимца на вершину славы, так и втоптать в грязь из-за малейшей «провинности» вроде тайного свидания или выкуренной втихаря сигареты. Слухи, клевета и домыслы могут стать по-настоящему опасны для певца и обернуться всеобщей травлей. Айдолы вынуждены продумывать каждое своё слово и действие. Встречаются среди фанатов и совершенно безумные личности, которые повсюду преследуют кумиров, лезут обниматься и фотографироваться без спросу, ухитряются выкрасть личные вещи звёзд и даже угрожают расправой за «неподобающее» поведение. Бывает, дело не ограничивается угрозами — и в ход идут похищения и рукоприкладство. Подобное напряжение выдерживают далеко не все артисты. Кто-то на пике карьеры уходит из индустрии. А кто-то — из жизни. Наивно полагать, будто всеми айдолами движут любовь к музыке, мечта о звёздном будущем и желание обладать сердцами поклонников. Нередко в k-pop приходят от безысходности: семья в долгах или её нет вовсе, нужны средства на обучение младших братьев и сестёр или страстно хочется вырваться из нищеты. Вот только прежде чем айдолы получат заслуженное богатство, пройдёт немало времени. Если школу выживания они проходят на этапе стажировки, то после дебюта для них начинается беспощадная гонка. Первые несколько лет уходят на то, чтобы вернуть агентству деньги. Создание будущих звёзд — дело дорогостоящее, и компании, потратившей огромные средства, нужно, чтобы айдолы любой ценой отрабатывали вложенное в них. Это настоящая финансовая кабала, и зачастую поп-звёзды, уже сделавшие себе имя и гастролирующие по всему миру, получают за свой изматывающий труд лишь несколько долларов в месяц. Им необходимо продержаться на этой дистанции достаточно долго, чтобы выйти на достойный заработок. Хотя есть и те, кто умудряется разорвать контракт с агентством через суд и уйти в свободное плавание, но это скорее исключение из правила. Айдолы, сумевшие достичь вершины, по праву наслаждаются популярностью и деньгами. И легко понять юношей и девушек, которые каждый год сотнями приходят в агентства. Хочется только надеяться, что они понимают, как дорого им придётся заплатить. И что никто не скажет, будто очередному успешному айдолу «просто повезло»...

История балета «Щелкунчик»

Наступила весна. С недавнего времени это время года стало у меня ассоциироваться с композицией «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик». Ведь она такая же нежная, легкая и воздушная. И с наступлением весны мне захотелось рассказать вам, как создавался великий шедевр русского балета — «Щелкунчик». Сказку Эрнеста Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» в 1844 году на свой лад пересказал Александр Дюма. Отредактированная сказка ему настолько понравилась, что он выпустил новое произведение «История Щелкунчика». В ней Дюма слегка изменил сюжетную линию и упустил множество деталей. В создании балета «Щелкунчик» взяли за основу версию Дюма. Постановкой спектакля занимались композитор Чайковский и балетмейстер Мариус Петипа. В ходе написания либретто Петипа решил изменить содержание произведения. Предыстория о том, что прекрасного принца Конфетенбурга заколдовал Мышиный король, была опущена. Завязка сюжета состоял в том, что Клара (в оригинале ее звали Мари) получает в подарок Щелкунчика. Наступает ночь — и он оживает, и все игрушки тоже. Вместе с оловянными солдатиками Щелкунчик ведет бой против мышей. Клара наблюдает за происходящими событиями. По сюжету Петипа, в конце первого действия чары спадают, и Щелкунчик снова становится принцем. Он возвращается в сказочную страну вместе с Кларой. В финале Клара просыпается и понимает, что это был прекрасный сон. Петипа проработал трактат балета, в котором подробно описал, какая музыка должна звучать. Но Чайковский не прислушивался к этим замечаниям. В тот момент музыка сочинялась тяжело. Это было для композитора временем размышлений о жизни и смерти. В 1891 году умерла его младшая сестра Александра, ее смерть потрясла Чайковского. Она была одним из немногих близких для него людей. Поэтому в музыку «Щелкунчика» композитор вложил трагические мотивы, эта симфония стала прощанием с любимой сестрой… «Щелкунчика» Чайковский написал за полгода до постановки балета. Композитор успел объединить шесть крупных фрагментов в сюиту и представил их публике в марте 1892 года. Музыка произвела глубокое впечатление на слушателей и вызвала огромный интерес к приближающемуся выходу балета. За два года до премьеры «Щелкунчика» умерла дочь Петипа. Трагическое событие потрясли балетмейстера, и он впал в депрессию. Работу над хореографией решили переложить на Льва Иванова. Вместе с ним Чайковский и заканчивал балет. Впервые «Щелкунчика» показали на сцене 6 декабря 1892 года в Мариинском театре. В этот же вечер поставили оперу «Иоланта». Зрителям больше понравилась опера, а балет критики приняли скептически. Среди высказываний были и такие: «Щелкунчик, кроме скуки, ничего не доставил», «музыка его далеко не то, что требуется для балета». Постановка Иванова оставалась в репертуаре Мариинского почти тридцать лет. Вскоре после премьеры такой нежный и гармоничный спектакль все же изыскал успех у зрителей. Большой театр поставил «Щелкунчика» только через 27 лет после премьеры. Страна была разрушена революцией и Первой мировой войной. Но и тогда постановка не уступала дореволюционной версии. В варианте 1919 года декорации нарисовал Константин Коровин, хореографию поставил Александр Горский. Теперь сцена представляла собой праздничный стол, на котором стояли больших размеров кофейные чашки, из них выходили танцоры. В финале Клара оставалась в своем прекрасном сне. Изменения коснулись и Феи Драже с принцем Коклюшем. Теперь адажио (дуэт главных героев) танцевали Клара и Щелкунчик. Следующие изменения в балет внес Василий Вайнонен. Он подкорректировал сюжет Петипа. Клару стали звать Машей. В финале первого акта дети взрослели, а история основывалась на том, что Маша влюбилась куклу, которая превращается в волшебного принца. Коклюша и Фею Драже вовсе убрали. Постановка Вайнонена была рассчитана на детей и стала классическим вариантом балета «Щелкунчик», который ставят до сих пор. Трагические идеи музыки Чайковского балетмейстер оставил без внимания. Однако была еще непохожая на все остальные постановка Юрия Григоровича, которая совмещала подходы Горского и Вайнонена. В новое либретто легли идеи, которые Чайковский заложил в свою музыку. Григорович был первым русским балетмейстером, который вложил в «Щелкунчика» глубоко философскую тему. В новой постановке Маша пребывала в прекрасном сне, действия и события не отличались от постановки Вайнонена — за исключением того, что когда она проснулась, ее одолела тоска о том, что идеальное счастье может существовать только во сне. Такая версия спектакля прекрасно сочеталась с музыкой Чайковского, выявив ее трагические мотивы. Сейчас классическим вариантом постановки балета «Щелкунчик» остается версия Вайнонена. Тем не менее, количество вариаций «Щелкунчика» только растет. Каждый балетмейстер вкладывает в спектакль свое видение произведения и пытается сделать постановку неповторимой и запоминающейся. Автор: Дарья Прихунова

Феликс Шайнбергер — поймать время в ловушку рисунка

Немецкий художник, дизайнер, иллюстратор, автор нескольких книг по скетчингу, преподаватель и человек, влюбленный в искусство и акварель не один десяток лет. На его счету иллюстрации множества детских книг, оформление рекламных и театральных афиш и тысячи вдохновленных сердец, осмелившихся начать рисовать, раскрепостившихся и получающих от процесса удовольствие, а не угрызения совести и новые комплексы. Творческий путь Феликса начался с музыки — он был ударником в разных панк-группах и параллельно рисовал для фанзинов, потом поступил в Гамбургскую Академию дизайна и с головой ушел в иллюстрацию. Свобода и экспрессия — лучшее описание стиля Шайнбергера. Этим подходом «дышит» каждый совет из его книг. Реализм и сходство с изображаемым объектом — совершенно не близкие понятия автору эпатажных и запоминающихся работ. «Реальность — это компромисс множества способов восприятия. Так что реалистический рисунок — это некое общее понятие, а вовсе не действительность». При всей любви Феликса к фотографии основной идеей творчества он считает не передать видимый облик предмета или человека, а уловить его суть, поймать эмоции и настроение, запечатлеть характер или мимолетный порыв, зафиксировать свои чувства на бумаге. Одни из любимых работ автора попали в книгу о ночной жизни Берлина — Hedo Berlin. Ночные клубы, в которых нельзя фотографировать, были полны необычной «натуры» — полуодетые, пьяные, развязные люди, занимающиеся неприличными вещами — все, что скрыто от посторонних глаз за дверями злачных заведений, попало в блокноты Феликса, превратив вульгарное и осуждаемое обществом в искусство и креатив. Всем, кто сомневается в своих способностях к рисованию, художникам, которые попали в творческий кризис, каждому, кто хочет принести в свою повседневную жизнь капельку творчества и яркости, книги Феликса Шайнбергера открыли двери в новый мир свободы самовыражения. Главные совету гуру скетчинга, которые можно найти на страницах его книг «Скетчи без границ», «Акварельный скетчинг», «Рождение иллюстратора», «Живопись и графика», «Альбом ваших идей. Учимся делать эскизы в дороге» очень просты, очевидны и потому еще более ценны. • Используйте простые материалы, которые не пачкаются, быстро сохнут и занимают мало места — небольшой скетчбук, шариковые ручки разных цветов, огрызки карандашей (их легче носить с собой, чем большие наборы), акварель и складную кисточку. • Рисуйте для себя. Ваш альбом не для посторонних глаз, стоит расслабиться и понять, что в ваших руках не портфолио или работы для выставки, а частичка вашей личности, и критика со стороны совершенно неуместна и должна пресекаться на корню. Если не хотите показывать скетчбуки, не бойтесь сказать «нет», это ваше полное право выбирать — делиться своей личной жизнью с окружающими или нет. • Смелость — то, чего не хватает большинству из нас. Чем новее, дороже и красивее блокнот, тем страшнее «испортить» в нем первую страницу. Белый лист так и хочет проглотить каждого, кто рискнет к нему прикоснуться, так что начните с семнадцатой страницы, дальше будет легче. • Делайте заметки, пишите списки и номера телефонов, приклеивайте бумажки, этикетки, билеты в кино, которые вам нравятся, делайте коллажи и творите все, что только пожелаете. • Ловите суть. Не так важно передать на бумаге правильное соотношение частей тела и черты лица, как «захватить» образ и настроение — экспериментируйте. • Не бойтесь ошибок — разливайте краску, размазывайте пятна кофе, «портите» рисунок, пусть дрогнет рука и получится что-то новое и самобытное, а не правильное и техничное. Найти свой стиль, действуя по инструкции и не совершая промахов, невозможно. • Рисуйте как получается. Рисунки, как и почерк, индивидуальны. Можно годами усердной работы привести и то и другое к идеалу, потеряв свою уникальность. А оно того стоит? Неведущей рукой, прерывистыми штрихами, странными загогулинами — творите. Расслабьтесь и наполните свой блокнот собой. • Забудьте о деталях и фотографической точности. Намек на объект уже позволит понять, что вы хотели изобразить. Не нужно выводить на дереве каждый листочек, а у рыбы прорисовывать каждую чешуйку — ваш мозг лучший художник и он «дорисует» все за вас, оставьте в своем скетче место для фантазии. Азы рисунка, правила композиции и перспективы, особенности светотени и хитрости в рисовании людей и животных — все подается в книгах Феликса простым и понятным языком. Мотивация к творчеству и вдохновляющие работы автора подбадривают читателя на каждой странице. Рисунок — это всегда принятие решения о том, что сказать, как выразить свою идею и в какой момент остановиться. Скетчинг полезен для расслабления, тренировки внимания и развития левого полушария мозга, улучшения памяти и переключения с повседневной деятельности — простая и доступная всем перезагрузка. Куда приведет вас дорога застывших в карманном блокноте дней, никому неизвестно, но через год-другой, пролистав свои заметки и зарисовки, вы оцените всю яркость пережитых впечатлений, вспомните запахи и звуки и почувствуете, насколько яркими становятся моменты жизни, если их не фотографировать, а зарисовывать. Начните рисовать, и у вас появится своя живая и очень личная повесть о том, что интересно, важно и дорого именно вам. «Эскиз — это частица времени. Миг пролетел навсегда, вы его уже пережили. Все движется, и ничто не возвращается назад… И даже если рисунок, возможно, не идеален, он — настоящая частица времени, которая никогда не повторится», — вдохновляет Феликс Шайнбергер своих читателей.