Не позволяйте другим людям испортить ваш день

Автор статьи — Сет Дж. Гиллихан, психолог. «Ты пытаешься войти через выход, идиот». Этих шести слов было достаточно, чтобы испортить Джону весь оставшийся день. Он просто прекрасно проводил время на море с семьей, пока утром, в последний день своего отпуска не зашел в продуктовый магазин. Джон был в прекрасном настроении, но после обидной фразы кипел от злости всю шестичасовую дорогу домой, будучи не в силах отпустить ситуацию. Все мы попадаем в такие ситуации, когда другие люди обращаются с нами грубо, несправедливо, а иногда и откровенно по-хамски. Критика начальника, крик нетерпеливого водителя или резкая фраза от члена семьи. Откуда бы ни исходил негатив, такие ситуации как правило застревают в голове, как назойливая мелодия. И каждый раз, когда мы возвращаемся к этим воспоминаниям, ощущаем горечь гнева и разочарования. «Я не могу поверить, что он это сказал», — говорим мы себе, думая обо всем том, что мы должны были сказать в отместку. Особенно раздражает, когда нам говорят, что мы делаем что-то не так, особенно если на самом деле все делаем правильно. Джон попал именно в такую ситуацию — он входил в тот магазин как положено, через входную дверь. И вот ситуация случилась, но эмоциональные последствия долго еще доставляют дискомфорт. Что нужно делать, чтобы не позволить другим людям испортить ваш день? Начните с принятия. И здесь не имеется в виду прослыть тряпкой и потворствовать свинскому поведению других. Принятие — это признание того, что подобные вещи случаются и это нормально. Люди поступают несправедливо, водители кричат друг на друга, а коллеги не всегда ладят между собой. Очень много энергии уходит на недоумевание, как тот или иной человек мог так поступить. Просто отпустите это, поймите, что люди были, есть и будут такими, и в этом нет ничего особенного. Возможно, вам также придется смириться с тем, что счет будет неравным. Однажды я ехал на велосипеде на работу, и водитель проезжавшего мимо автомобиля громко просигналил мне без видимой на то причины. В гневе я погнался за машиной, а когда догнал ее на следующем светофоре, понял, что мне нечем сигналить, а высказать свои претензии лицом к лицу желания не было. У меня не осталось другого выбора, как смириться с несправедливостью и слегка униженным продолжить свой путь. Пересмотрите понятия «победа» и «поражение» Если вы хотите избавиться от ощущения, что вы проиграли, а обидчик выиграл, подумайте о том, что это вообще значит. Если вы в попытке защитить себя ответите грубияну, то это вряд ли поможет вам почувствовать себя лучше. Джон это понял в тот самый день — он обернулся и крикнул человеку, который оскорбил его, что-то такое же грубое, но потом не почувствовал никакого облегчения. Чаще можно почувствовать себя расстроенным вдвойне, так как мы не только позволили себя спровоцировать, проглотив наживку, но и опустились до уровня этого хама. Если вы действительно хотите поквитаться с обидчиком, напомните себе, что отвечать тем же — не лучший выход. Если лучшая месть — это жить хорошо назло, то лучшим ответом на грубость будет забыть о ней и продолжить наслаждаться своим прекрасным днем. Отпустите сожаление В подобных ситуациях мы тратим очень много времени, представляя, как бы мы могли сразить обидчика своим ответом и поставить его на место. Однако эти фантазии как правило не реалистичны. По моему опыту, неприятные люди гораздо более умело ведут перепалки просто потому, что у них гораздо больше практики. Они сами ищут неприятные ситуации или создают их. Конечно, приятно представлять, что последнее слово осталось за нами, но это воображаемое удовлетворение чаще всего остается воображаемым. Поэтому можно отбросить сожаление и смириться с тем, что вам некогда тренировать в себе злость и агрессию, поэтому вы не сможете потягаться с таким людьми. Нужны ли вам вообще такие тренировки? Понаблюдайте за своим гневом Подобные неприятные ситуации могут привести к так называемому «мета-раздражению» — это когда вы расстраиваетесь, потому что расстроены. Можно отчетливо понимать, что зацикливаться на ситуации просто бессмысленно, но при этом продолжать воспроизводить ее в голове. И чем больше пытаешься перестать об этом думать, тем навязчивее эти мысли становятся. Вместо того, чтобы бороться с работой разума, измените свое отношение к ситуации. Независимо от того, о чем вы думаете, сделайте шаг назад и постарайтесь понаблюдать за ситуацией со стороны. Обратите внимание на то, как ваш организм реагирует на ситуацию, какие физические ощущения приходят, как изменяется ваше дыхание, какие мысли приходят в голову. Постарайтесь просто понаблюдать за вашими переживаниями, а не погружаться в них. Эмоции и другие реакции организма в значительной степени живут своей жизнью. Не сопротивляйтесь им, позвольте присутствовать и сопровождать вас, пока вы занимаетесь своими делами. Станьте хозяином своего счастья Вам может казаться, что ваше счастье определяют другие люди: если они относятся к вам хорошо, то вы чувствуете себя хорошо, но если они относятся к вам плохо — вы расстраиваетесь. Однако, на самом деле, поведение других людей зависит только от них самих, а ваше благополучие не должно зависеть от их поступков. Если кто-то просто взял и что-то бросил, то вы не обязаны это поднимать. Вы же не хотите передать ответственность за ваше счастье кому-то другому? Секрет в том, чтобы заранее настроить себя искать удовлетворение внутри. Если вы постоянно ждете провокации, то считайте, что вы уже пропали. Можете начать с решения взять ответственность за свое счастье на самих себя. Это касается не только того, как к вам относятся окружающие, но и ко всей жизни в целом. Никто кроме нас самих не должен иметь решающего голоса в том, насколько мы счастливы. Вы должны найти в себе силы взять на себя ответственность распоряжаться своим счастьем. По материалам статьи «Don't Let Other People Ruin Your Day» WebMD

Как перестать бояться брать деньги за свою работу

Наверное, каждый человек хотя бы раз в жизни испытывал это страх. Причин для того, чтобы бояться брать деньги за работу, множество, начиная со знания средних цен на аналогичные услуги у других специалистов и заканчивая пресловутым «почему так дорого?» со стороны клиента. Рассказываем более подробно об этих причинах, а также о том, как не стесняться озвучивать стоимость своей работы. Чтобы разобраться в сути проблемы, предлагаем рассмотреть ситуацию условной девушки-копирайтера по имени Анна. Она получила высшее образование, составила наглядное портфолио. Ее работы высоко оценивают не только подруги и родители, но также довольные клиенты, которые с радостью рекомендуют Анну своим друзьям. Однако девушка не решается увеличить стоимость своих услуг и всегда со страхом ждет того момента, когда придется озвучить заказчику цену: «У меня сразу появляется комок в горле, учащается дыхание, голос становится хриплым и неуверенным. Мне как будто стыдно брать деньги за работу, которую я выполняю». В такие ситуации часто попадают люди с низкой самооценкой, которые не верят в свой профессионализм. Они думают, что обманывают заказчика. Возникает чувство стыда и неловкости за то, что приходится брать деньги за якобы некачественную работу. Предлагаем разобрать несколько страхов, из-за которых мы не верим в себя. Страх оказаться плохим специалистом Если вы только начинаете осваивать новую для себя профессиональную сферу, неудивительно, что в процессе работы возникают сомнения, касающиеся ваших знаний и навыков. Вы боитесь, что выполните задание не так, как просил заказчик, или столкнетесь с низким уровнем своей компетенции. Страх отпугнуть клиента высокой ценой Всегда есть опасение, что потенциальный заказчик, услышав цену на ваши услуги, решит найти другого, более дешевого исполнителя. Одно дело, если вы не испытываете недостатка в клиентах, но совсем другое, если каждый человек, обращающийся к вам за помощью, на вес золота. Во втором случае вы предпочтете озвучить низкий ценник, чтобы клиент точно не ушел и у вас получилось наработать портфолио. Страх получить «больше, чем сможешь унести» Этот страх связан с тем, что многие люди воспринимают деньги в качестве компенсации за скучное или не слишком приятное времяпрепровождение. А если они занимаются делом, которое им нравится и приносит удовольствие, то возникает закономерный вопрос: зачем за него брать деньги? Отсюда и неспособность озвучить конкретную стоимость своих услуг. Страхи из детства Многих из нас родители воспитали очень скромными. Конечно, мотивы у них были самые хорошие, однако никто не думал, как нам потом с этой скромностью выживать в мире «акул». В результате мы боимся заявлять о себе как о профессионалах, и, слыша похвалу, сразу пытаемся отнекиваться и говорить, что «мне помогали», «звезды так сошлись» и так далее. А когда окружающие пытаются вытеснить из нашей головы убеждение, что «Я — последняя буква в алфавите», мы испытываем неловкость и желание срочно поменять тему разговора. Отсюда возникают следующие проблемы: заниженная самооценка, комплекс самозванца, страх, что клиент откажется от заказа. Есть еще и любопытный феномен под названием «профессиональный мазохизм», когда человек сознательно соглашается на условия работы, в которых будет страдать. Конечно, здесь есть вторичная выгода: зато я помогаю людям, зато меня все любят и пр. Как побороть страхи У всех людей отношения с деньгами выстраиваются по-разному, но если вы боитесь называть стоимость своих услуг, то вероятно считаете, что «художник должен быть голодным» или «работать нужно в удовольствие». И все же, если вы завидуете своим коллегам, которые зарабатывают намного больше вас и при этом выполняют меньше обязанностей, значит, вы морально готовы победить свою неуверенность и двигаться дальше. На этом нелегком пути вам помогут несколько советов. Ищите то, что пугает Этот шаг является первым и главным, а мы часто его пропускаем. Чувствуем, что боимся, нервничаем, но избегаем мыслей о корне проблемы, пытаемся убежать от тревоги. Вместо этого остановитесь и спросите себя: «Перед чем я испытываю страх?», а затем: «Что я буду делать, если клиент останется недоволен результатом моей работы?» И вот вы уже незаметно для себя перешли из состояния «боюсь» в поле «ищу способ решить проблему». А ждать, пока страх исчезнет, бессмысленно. Лучше понять, что вы можете сделать прямо сейчас, чтобы продвинуться к желаемой цели. Помните, что работа — это не только время Многие привыкли воспринимать свою работу исключительно как потраченное время. Однако, кроме нескольких часов напряженного труда есть и еще кое-что: обучение, за которое вы платили, оборудование, в которое вы вложились, ежемесячные подписки, которые стоили не пять рублей. Подсчитайте, какое количество денег ушло на все это, и вы сможете сформировать нижний порог своей работы, чтобы хотя бы выйти в ноль. Соотношение зарплаты и объема работы должно быть правильным Согласны, вывести идеальное соотношение стоимости услуг и усилий, потраченных на выполнение задач, не так просто, как кажется на первый взгляд. Однако к решению этой задачи необходимо стремиться. Работа над несколькими заданиями, которая требует большого количества времени и сил, но при этом нормально не оплачивается, приводит лишь к профессиональному выгоранию. Вы не должны доводить себя до изнеможения и при этом едва сводить концы с концами. Выключите перфекциониста Перфекционист стремится делать все идеально, однако такого результата добиться невозможно. Все равно останутся нюансы, которые будут не устраивать и «мозолить глаза». Кроме того, не стоит забывать, что в сутках всего 24 часа, а человек — это не машина, у него может быть бессонница, упадок сил или творческий кризис. И в этот момент он работает не так хорошо, как может. Результат — стыд, неудовлетворенность и разочарование в себе. Чтобы справиться с этой проблемой, нужно ориентироваться на идеал, но не забывать про реальное положение вещей: учитывать свои возможности, ресурсы, количество часов в сутках. Также следует помнить, что между положениями «все» и «ничего» есть еще огромное количество точек. Научитесь правильно распределять время, извлекать опыт из ошибок, отказываться от неприоритетных задач и быть не идеальным. Тогда вы сможете испытать настоящее удовлетворение от работы. Заменяйте негативные установки позитивными Невозможно быть хорошим для всех. Если ваши условия и расценки не нравятся одному заказчику, это совсем не значит, что другой отнесется к ним так же. Поэтому не забывайте время от времени повторять себе: «я делаю так, как удобно мне», «я не обязан всем нравиться», «только я могу решать, что мне делать и когда». Здесь работает простая техника: берете любую установку, из-за которой не можете двигаться вперед, и переделываете ее на свой лад, чтобы почувствовать уверенность.

«Непотребные глаголы»

Ругательства в древней Руси называли «непотребными глаголами» (в смысле: плохие слова). А вот для филологов эти слова очень даже потребны и любопытны, ибо их происхождение таит немало сюрпризов. Некоторые из них, особенно иностранного происхождения, имеют вполне благородную родословную. Возьмем, например, слово «идиот». Оно происходит от греческого «идиос» — своеобразный, особенный. Именно этот смысл вложил Достоевский в название своего знаменитого романа: князь Мышкин «идиот» в том смысле, что является необычным человеком, самобытной личностью, которая резко выдается из окружающего общества. Охламон происходит от греческого «охлос» (толпа), и означает буквально «предводитель толпы». Оболтусами в Римской Империи назвали малоимущих граждан, получавших ежедневно от государства материальную помощь — 1 обол (самую мелкую монету). Иной смысл имели и многие русские слова, которые теперь числятся по разряду непотребных. Возьмем ругательное ныне слово «зараза». Лет так 250 назад это был лестный комплимент для дамы. В те времена сказать: «Какая вы зараза!» означало признаться: «Какая вы прелесть, само очарование!» Стихи поэтов первой половины XVIII века пестрят этими любезными сердцу «заразами». А всё потому, что слово «заразить» изначально значило «сразить, убить». В Новгородской Первой летописи под 1117 годом читаем: «Един от дьяк заражен был от грома», т.е. одного дьяка убила молния. По естественному течению мыслей слово «зараза» со временем стало обозначать женские прелести, которыми те «заражали» (сражали наповал) мужчин. Слово «задница» в Русской Правде буквально означало «наследство», то что человек оставляет после (позади) себя. Из летописи известно, что в 1147 году киевляне устроили мятеж и заявили: «Не хотим быть у князей аки в задничи». Это следует понимать не в том смысле, что, мол, не хотим быть у князей в попе, а: не хотим переходить от князя к князю, как вещь по наследству. Иначе говоря, киевское вече хотело само выбирать себе князей. Закончим этот небольшой экскурс «уродом», что по-древнеславянски значит красавец, тот, кто уродился на славу. Это старое значение сохранилось в польском и некоторых других славянских языках. Скажите тамошним красавицам: «Урода ты моя!» — и они разомлеют от удовольствия. Источник: Забытые истории

Эволюция образа женщины в рекламе

СМИ, и реклама в частности, играют важную роль в отражении нашей повседневности. Сейчас даже сложно сказать, задает ли наша действительность тон рекламе или реклама влияет на то, как мы воспринимаем мир вокруг себя. Не секрет, что долгое время на телевидении преобладал мужской образ героя: женщинам в основном отводилась второстепенная роль и в фильмах, и в рекламе. Более того, образ женщины идеализировали: от домохозяйки до нимфы, от сексуальной раскрепощенности до неприкосновенного ангела во плоти. И если взрослые могут игнорировать образы, которые нам транслируют не только по телевидению, но и через социальные сети, то дети склонны идентифицировать себя с тем, что видят. Образ тихой домохозяйки давно стал историей: сегодня мы видим, как женщины занимают правительственные должности, выигрывают олимпийские медали, делают военную карьеру, занимают высокие позиции в бизнес-рейтингах. Один из самых ярких примеров радикальных перемен в отношении образа женщины в медиа — смена моделей бренда нижнего белья Victoria’s Secret. Все мы помним, что шоу Victoria’s Secret — это выход на подиум самых известных моделей мира в образе ангелов. О диетах и тренировках моделей-«ангелов» ходили легенды: жесточайшие ограничения, практически идеальные пропорции тела. Теперь бренд будут представлять девушки не только с красивым внешним видом, но и выдающимися достижениями: профессиональная футболистка, лыжница-фристайлер с двумя золотыми медалями чемпионата мира, журналистка, индийская актриса и инвестор. Еще в 2016 году Ассоциация национальных рекламодателей (The Association of National Advertisers или ANA) совместно с The Female Quotient (сообщество женщин, которое призывает к сотрудничеству в бизнес-сфере для достижения равноправия) запустили проект SeeHer, основной миссией которого является максимально правдивое отражение образа современной женщины в СМИ, медиа, рекламе и т.д. Для оценки результатов была создана система под названием «Степень гендерного равноправия» (GEM), позволяющая выявить, как гендерные предубеждения воздействуют на массового потребителя. Все критерии GEM сводятся к четырем основным показателям: • образ — то, как показывают женских персонажей; • уважение — насколько уважительно отражена роль женщины в обществе; • адекватность — приемлемость показанного образа; • поведенческая модель — роль женщины отражена в положительном или отрицательном ключе. Согласно результатам исследования, люди позитивнее относятся к рекламе с высоким уровнем гендерного равенства. Более того, такая реклама воспринимается как актуальная и отражающая реальный мир. Самый высокий уровень GEM (то есть лучшие оценки по четырем вышеперечисленным показателям) получила реклама в категориях «Уход за собой/косметика», «Уход за ребенком» и «Здравоохранение/фармацевтика» — сферы, традиционно ассоциирующиеся с женским образом. Самый низкий уровень GEM оказался в категориях «Напитки» и «Уход за домом». В такой рекламе женщина традиционно играет второстепенную роль. Гонка за стандартами красоты изматывает, поскольку все меняется слишком быстро. В середине ХХ века водили машины в большинстве своем мужчины, по вечерам после работы в барах сидели мужские компании, за покупку и обслуживание бытовой техники отвечали тоже мужчины. Но если сейчас зайти в любой бытовой магазин, соотношение мужчин и женщин, интересующихся покупкой техники, будет примерно одинаковым. Бренды продвигают тенденцию равноправия, с экранов телевизоров на нас смотрят женщины с шуруповертами в руках, которые могут и ремонт дома сделать, и за детьми присмотреть. К сожалению, до сих пор факты таковы, что идеализированная красота продает и продается лучше. Однако сегодня отретушированная красота может вызвать жесткий отпор: зрителям больше не нужен идеал, им нужен кто-то такой же, как они. Одна из новых рекламных тенденций — использование женских образов без ретуши и цифровой обработки. В этом преуспела компания Dove: регулярно можно встретить рекламные ролики с участием женщин разных возрастов без «приукрас». Современный потребитель хочет быть образованным, уважать интересы общества и заботиться об окружающей среде, поэтому требует того же от крупных компаний и брендов. Именно они являются движущей силой СМИ: влияют на то, что транслируется миру, формируют модные тенденции и сами становятся жертвами своих же стереотипов. Что модно сейчас? Быть собой. Это не значит ударяться в крайности: доведение любой идеи до абсурда убивает то хорошее зерно, из которого идея выросла. Сейчас нам просто говорят не стремиться быть идеальными: мы хороши такими, какие есть. Гендерные стереотипы постепенно сдают свои позиции: если девочка хочет заниматься боксом, это не станет причиной общественного осуждения. Доведение своего организма до истощения ради «90-60-90» вызовет у окружающих лишь тревогу и сочувствие.

Человек, которого все достало

Жил-был Человек, которого все достало. Каждый день он ходил на работу. Не то, чтобы она была нелюбимая, но рутина сжирала все остатки прежнего энтузиазма. Голова Человека была полна глобальных планов и идей, хотелось лететь вверх и менять мир к лучшему. Но всем вокруг было, в общем-то, плевать на его замыслы и амбиции — каждый день с раннего утра и до позднего вечера он сидел в своем маленьком кабинете на маленьком стульчике с маленькими бумажками, а за спиной отсыхали огромные, как паруса, крылья. Они были куда больше, чем комнатка, в которой Человек сидел: огромные и пушистые, крылья упирались в потолок и высовывались из окон. Человека это, конечно, отвлекало — поэтому он брал веревочки и подвязывал их, чтобы не мешались. Веревочки не могли сдержать крылья и только больно натирали их. «Надо потерпеть», — думал Человек. Он верил, что если долго-долго сидеть в маленьком кабинете с маленькими бумажками, его обязательно повысят — тогда он развяжет веревочки и взлетит. Но его почему-то все не повышали. Когда Человек приходил домой, его крылья окончательно отекали, и от этого он ровным счетом ничего не мог делать. Все тело сводило, и Человек ясно понимал, что в его жизни происходит что-то не то, жуткое и чудовищно неправильное. И чем больше он ждал, тем хуже ему становилось — но Человек терпел. И чудо произошло — его действительно повысили. Теперь Человек сидел в кабинете побольше, и стул его был побольше, и бумажки побольше. А крылья были все такими же неуемно огромными: они упирались в потолок и занимали собой всю комнату, даже оставаясь подвязанными. И Человек понял — легче не стало — и принялся ждать нового повышения и нового кабинета побольше. Но в один серый-серый день человек увидел на полу кабинета перышко. А потом еще одно. И еще. Это осыпались его огромные пушистые крылья. И тогда человеку стало страшно. Он побросал бумажки и выбежал из кабинета в поле. Сам не зная, зачем, от кого и куда, он бежал и бежал, не видя ничего вокруг. И вдруг одна из веревочек зацепилась за сучок — но человек был так смущен и испуган, что не заметил этого и продолжил бежать. А веревочка все разматывалась и разматывалась — и вдруг — размоталась вовсе. И Человек взлетел. Автор: Кирилл Есаулов

Две истории, неожиданно связанные между собой

Первая история Много лет назад Чикаго фактически принадлежал Аль Капоне. Капоне не был известен чем-то достославным. Жестокий гангстер со шрамом на лице властно окутал Город Ветров смрадной паутиной контрабанды спиртного, проституции и заказных убийств. У него был адвокат по кличке «Славный Эдди». Эдди не просто так был адвокатом самого Аль-Капоне. Эдди был чертовски хорошим адвокатом! Именно благодаря его талантам и маневренности, Биг Эл в течение долгого времени избегал тюрьмы. За это Капоне платил щедро. Не только огромными деньгами, но и специальными дивидендами. Эдди и его семья жили в огражденном поместье со слугами и со всеми возможными на тот момент удобствами. Усадьба была настолько велика, что занимала целый городской квартал. Эдди жил развеселой жизнью чикагского гангстера и не придавал значения ужасам, творившимся у него под боком. И все ж было у Эдди слабое место — сын, которого он обожал. У сына имелось все: одежда, машины и прекрасное образование. Отказа не было ни в чем. Цена не имела значения. Эдди же, несмотря на свои связи с мафией, старался, чтобы мальчик отличал истину от зла. Эдди хотел, чтобы его сын был лучше, чем он сам. И все ж со всем его богатством, были вещи, которых он не мог дать сыну — свое доброе имя и личный положительный пример. В какой-то момент Славный Эдди решил искупить все содеянное зло. Он решил сдаться властям и рассказать миру правду об Аль Капоне — Человеке со Шрамом. Он хотел очистить свое запятнанное имя и передать своему сыну хоть какое-то подобие чести. Для того чтобы сделать это, он должен был дать в суде показания против мафии. Он знал, что дорого заплатит. И все же он дал показания. Через год жизнь Славного Эдди была оборвана пулеметной очередью на уединенной улочке Чикаго. Да, он передал своему сыну величайший дар, но заплатил за это по самой высокой цене. Полиция нашла в его карманах четки, распятие на медальоне и стих, вырезанный из газеты: «Когда-то часы жизни остановятся, и никто не в силах предсказать, когда опустятся руки — в ранний иль в поздний час. Сейчас — есть единственное время, принадлежащее тебе. Живи, люби, трудись — с желанием. Не верь времени. Потому что часы могут остановиться так скоро». Вторая история Много героев породила Вторая мировая война. Одним из них был капитан-лейтенант Бутч О’Хара. Он был боевым летчиком, базирующимся на авианосце «Лексингтон» в Южной части Тихого океана. Однажды его эскадрилья вылетела на задание. Уже взлетев, Бутч определил по показаниям приборов, что кто-то из персонала забыл наполнить доверху его топливный бак. Имеющегося в баке горючего не хватало для того, чтобы успешно завершить задание и вернуться на авианосец. Командир эскадрильи приказал Бутчу разворачиваться на корабль. Скрепя сердце, он вышел из самолетного строя и направился назад к флоту. Во время полета он увидел нечто, от чего у него кровь застыла в жилах. Эскадрилья боевых японских самолетов неслась на полном ходу к американскому флоту. Американские самолеты были уже далеко и корабли были совершенно беззащитны. Бутч не успевал вернуться к своей эскадрилье и привести самолеты назад вовремя, чтобы спасти флот. Не успевал он также предупредить корабли о приближающейся опасности. Существовал лишь единственный выход: он должен был заставить японцев отклониться от курса. Забыв о собственной безопасности, он нырнул в эскадрилью японских самолетов. Для тех внезапная атака американца была полным сюрпризом.Его пулеметы выпустили атакующую огневую очередь. Бутч ринулся внутрь строя японской эскадрильи и резво вывел самолет вверх, разбив упорядоченную боевую формацию японцев. Он поливал врага огнем из всех орудий, пока не иссяк запас боеприпасов. Но он неустрашимо продолжал атаковать. Он неустанно кружил вокруг японских самолетов, пытаясь зайти на таран то с хвостовой части, то со стороны крыльев. Ошеломленный воздушный эскадрон противника решил развернуться и ушел в другом направлении. Бутч О’Хара и его истрепанный самолет с трудом дотянули до палубы авианосца. По прибытию, как и полагается, он сделал полный рапорт о произошедшем в воздухе. В бою он уничтожил 5 машин противника. Это произошло 20 февраля 1942 года. Бутч стал первым военно-морским асом Второй мировой войны и первым морским летчиком, получившим высшую награду за боевые заслуги. Годом позже Бутч О’Хара погиб в воздушном бою. Ему было 29 лет. Его родной город не дал памяти героя войны раствориться во времени. Если вы путешествуете, то, возможно, когда-нибудь вам доведется побывать в Чикагском международном аэропорту им. О’Хара, названном так в честь великого воина. Теперь вы спросите: ну и что связывает эти истории друг с другом? О, это просто. Бутч О’Хара был сыном «Славного Эдди».

Недооцененная важность кошек в медицине

Исследователи, работающие над геномами домашних и диких кошек, говорят, что их ДНК содержит подсказки о здоровье не только кошек, но и человека. Лесли Лайонс — ветеринар и специалист по генетике кошек. Она сама является владельцем кошки и приверженной любительницей этих животных. Она часто дразнит своих коллег, изучающих генетику собак, хорошо известной поговоркой: «Кошки правят. Собаки пускают слюни». Но не так радужно обстоят дела с вниманием к генетике заболеваний у кошек и количеством денежных средств, выделяемых на их исследования. Отчасти это происходит потому, что количество пород собак обеспечивает разнообразие в плане генетических заболеваний, а также из-за существующего предубеждения в пользу собак. Но доктор Лайонс говорит, что есть много причин, по которым кошки и их болезни являются бесценными моделями человеческих заболеваний. «Люди, как правило, либо любят их, либо ненавидят, но кошки часто недооцениваются научным сообществом», — пишет она в своей статье, опубликованной в журнале «Trends in Genetics» в защиту кошачьей науки. По ее словам, в некоторых отношениях организация генома кошки во многом похожа на геном человека, и геномика кошек может помочь в понимании огромного количества ДНК млекопитающих, которые не являются генами и плохо изучены. Лесли Лайонс является руководителем программы под названием «Секвенирование генома 99 жизней кошки». В рамках этого проекта она и группа ее коллег, включая Уэса Уоррена из Миссурийского университета и Уильяма Мерфи из Техасского университета A&M, недавно выделили самый подробный на сегодняшний день геном кошки, который превосходит геном собаки. В этой статье приведено интервью с доктором Лайонс, доктором Уорреном и доктором Мерфи, которые называют себя «Кошачьей командой». Вопросы задавал Джеймс Горман — автор научных статей для газеты «The New York Times» о животных, вирусах, археологии и эволюции собак, и автор книг об ипохондрии, пингвинах, динозаврах и океане вокруг Антарктиды. Личные предпочтения исследователей Доктор Уильям Мерфи: «У меня есть домашние животные — кошки и собаки, но я предпочитаю кошек». Доктор Уэс Уоррен: «Я владелец собаки. К сожалению, у меня аллергия на кошек». Доктор Лесли Лайонс: «У него очень дорогая собака, с которой постоянно возникают проблемы». Почему вы решили написать статью, пропагандирующую кошачью науку? Доктор Лайонс: «На протяжении всей своей карьеры я пытаюсь донести до людей, что наши домашние животные страдают теми же заболеваниями, что и мы, и могут предоставить важную информацию, если мы сможем немного лучше понять, что делает их уязвимыми, и как устроены их геномы». Вы также выделили высококачественные геномы нескольких других видов кошек, помимо домашней? Доктор Лайонс: «У нас уже есть львы и тигры, карликовая кошка, кошка Жоффруа, полдюжины видов с очень, очень хорошими геномами, которые на данный момент даже лучше, чем геномы собак». Доктор Мерфи: «Значительно. До недавнего времени их качество было даже лучше, чем у референсного генома человека. Цель состоит в том, чтобы получить полную энциклопедию ДНК кошек, чтобы мы могли полностью понять генетическую основу всех признаков кошки». Доктор Лайонс: «Например, ген, на который у Уэса аллергия. Теперь мы полностью разобрались с этим геном. Мы можем даже «отключить» его у кошки, чтобы получить более гипоаллергенные породы кошек или, по крайней мере, лучше понять, что вызывает иммунный ответ». Почему болезни кошек являются хорошей моделью для человеческих болезней? Доктор Лайонс: «Мы выяснили, что у разных видов животных разные проблемы со здоровьем. Мы должны выбирать правильные виды». Доктор Уоррен: «Мы знаем, что собаки болеют раком чаще, как и мы. Кошки болеют раком реже. И это увлекательная история эволюции. В геноме кошки есть сигналы или подсказки, которые позволят нам лучше понять, почему кошки болеют определенными видами рака, и понять различия между собаками, кошками и людьми». Как насчет кошек, которые являются объектами исследования? Доктор Лайонс: «Геномные исследования — это просто фантастика, потому что все, что нам нужно, это, например, образец крови. И как только у нас есть образец крови, нам не нужно проводить эксперименты на животных. Мы наблюдаем за тем, что уже есть у животных. Мы работаем с уже существующими заболеваниями». Что насчет диких видов? Доктор Мерфи: «Высококачественные геномы диких кошек могут помочь в разработке планов выживания видов и их восстановления в дикой природе». Доктор Лайонс: «Мы наблюдаем полдюжины проблем со здоровьем у диких кошачьих. У нас есть исследование уротелиальной карциномы у кошек-рыболовов, наследственной слепоты у черноногих кошек, поликистозной болезни почек у манулов. У ирбисов ужасные проблемы с глазами, возможно, из-за инбридинга в зоопарках. Поэтому понимание их геномов может помочь нам остановить эти проблемы в популяциях зоопарков, а это поможет и людям с такими же заболеваниями». Как насчет древней ДНК и древних пород кошек? Была проведена большая работа по этому вопросу у собак. Как продвигается эта работа у кошек? Доктор Лайонс: «Несколько групп продвигаются вперед в изучении древней ДНК. Я работала с некоторыми мумиями кошек, и мы показали, что типы митохондриальной ДНК, которые мы обнаружили у мумифицированных кошек, сегодня чаще встречаются у египетских мау. Таким образом, кошки фараонов — это кошки современных египтян». По материалам статьи «The Unappreciated Importance of Cats (to Medical Science)» The New York Times

О мерче: кепка от Ferrari и толстовка от Билли Айлиш

Вы бы купили футболку за три-пять-десять тысяч рублей? А если я скажу, что на ней будет логотип вашей любимой группы с цитатой из ее песни? С официального сайта, с доставкой, да ещё и ни у кого вокруг такой вещи нет. Зато многие знают и любят эту группу и, увидев вас в такой футболке, точно скажут: «Вау, да ты крутой!» Определенно, после такого описания вы как минимум задумаетесь: «А может, [...] тысяч — не так уж и много?» Почему вдруг ценность футболки так вырастет в ваших глазах? А потому, что теперь это уже не просто футболка, а мерч. Слово «мерч» пришло к нам из английского языка несколько лет назад. Им называют одежду, канцтовары или сувениры с символикой определенного бренда — это может быть музыкальная группа, компания, фирма, политическая партия. Впервые мерч появился в середине XX века, когда стали набирать популярность рок-группы. Именно они первыми предложили своим зрителям на концертах футболки с изображением группы — ценный подарок для настоящего фаната. А через несколько лет, поняв, насколько подобные действия имеют успех, артисты стали сотрудничать с художниками и дизайнерами. Сегодня невозможно себе представить ни одного популярного исполнителя, блогера или актера, который не имел бы свой мерч. Иногда мерч можно получить бесплатно, но часто люди готовы платить за него бешеные деньги. Для чего же они это делают? • Для повышения социального статуса (это именно то, что мы рассмотрели в начале статьи — для нас важно соответствовать моде и получать одобрение окружающих); • для демонстрации окружающим своей принадлежности к какому-либо обществу (вы не сможете кричать на каждом углу о том, что вы любите эту хоккейную команду, но надев одежду с ее логотипом, легко «расскажете» об этом людям); • для самовыражения (если мерч выглядит ярко и оригинально, им вы подчеркнете свою индивидуальность и готовность пробовать новое); • для ощущения причастности себя к знаменитостям (надевая одежду с фотографией популярного певца, вы будете чувствовать себя немного ближе к своему кумиру). С покупателями более-менее понятно. Но зачем производство мерча компаниям? Ведь это дополнительные затраты для их бюджета. Вот несколько причин: • увеличение спроса (получив бесплатно какую-либо вещь от компании, вы будете чувствовать себя обязанными приобрести что-нибудь взамен — товар или услугу, — а какой компании это невыгодно?); • отличный рекламный ход (надев одежду с логотипом компании, вы будете непроизвольно рекламировать ее, как бы говоря окружающим: «Это очень крутая организация, всем советую!»); • дополнительная прибыль от продаж (продаются обычные товары, но логотип компании автоматически повышает их стоимость; вы платите несколько тысяч за напечатанный краской рисунок — а разве это не выгодно производителям?). Кстати, насчет последнего пункта. Любопытный факт: мерч некоторых компаний действительно приносит им огромные доходы. Так, продажа мерча от Ferrari ежегодно приносит фирме около 2,5 миллиарда долларов. Для сравнения, примерно столько же составляет годовой доход от продажи самих автомобилей. То есть на одну чашу весов мы кладем автомобиль Ferrari за 16-20 миллионов рублей, а на другую — брелок, кепку и кошелек с логотипом этого бренда. Выходит, они почти равнозначны в цене. Ощутимо дорогого мерча много: блокноты от Клавы Коки, поясная сумка от Дженнифер Лопес, толстовка от Билли Айлиш, защитная маска от Басты, худи от Ксении Собчак... И так далее. Подобных примеров существует еще огромное множество. Люди, не задумываясь, покупают товары в несколько раз дороже обычных вещей лишь потому, что они содержат дизайн знаменитого человека или компании. Иногда мерч можно получить бесплатно. Чаще всего это мелкие вещи — ручки, блокноты, календари или кружки. И здесь в нас рефлекторно срабатывает мысль: «Мелочь, а приятно». Этим и пользуются производители, устраивая акции по типу «Купи то-то и то-то и получи в подарок кружку!», «Сделай репост и подпишись, и мы подарим тебе шоппер!» Мы не думаем о том, так ли нам нужны эти мелочи, в нас просто срабатывает крючок жадности, хорошо известный маркетологам. Если что-то раздают бесплатно, а выполнить нужно совсем немного, то мы с радостью сделаем это «немногое», лишь бы получить приз. А бренду это только на руку. Получается, и у ношения мерча есть своя психология. То, какой он и используем ли мы его вообще, может многое рассказать о человеке. Например, благодаря мерчу мы можем узнать о предпочтениях человека в музыке или спорте, его политическую точку зрения, насколько он бунтарь или закрытый и тихий. Мерч может указывать на профессию человека или место работы, на его уровень дохода и готовность покупать дорогие вещи. Поэтому в следующий раз, когда встретите человека в мерче или сами наденете его, задумайтесь — как много он может рассказать? Носить мерч или нет — это выбор каждого. Но, безусловно, он может стать отличным подарком близкому человеку (если вы уверены в его симпатии к определенному бренду) или способен просто повысить вам популярность. Ведь как бы нам иногда ни хотелось, встречают нас все-таки по одежке. И наконец, один из самых важных пунктов о мерче. Прежде чем купить его, разберитесь, что именно означает его дизайн и нет ли в нем двоякого смысла. Художники способны завуалировать что угодно в своем дизайне, а вы, надев его, автоматически подпишете свое согласие с фразой или рисунком. А еще будьте внимательны в выборе производителя — нередко можно натолкнуться на подделку или перекупщиков. Делайте заказы только на официальных сайтах или сообществах. А главное — не бойтесь пробовать новые, оригинальные вещи, не бойтесь быть ярким и самовыражаться, — и тогда ношение мерча принесет вам только удовольствие!

Политическая история дубляжа в фильмах

Англоязычная аудитория редко сталкивается с дублированными фильмами и телевизионными программами. Это, вероятно, объясняет, почему она находит дубляж таким странным. Дублированные голоса обычно звучат немного плоско и никогда не синхронизируются с ртами, которые мы видим на экране. Это может отталкивать и, возможно, даже немного тревожить. С момента зарождения звукового кино в конце 1920-х и 1930-х годов дубляж стал обычным явлением во многих странах, включая Италию, Испанию, Германию и Россию. Дубляж по-прежнему используется во многих из этих стран как способ перевода иностранных фильмов и телевидения. В Италии система дублирования стала настолько развитой в 1930-х годах, что ее даже использовали для добавления голоса к итальянским фильмам вплоть до 1980-х годов, когда рост телевидения (которое использовало непосредственно записанный звук) привел к изменениям в стандартной отраслевой практике. Так почему же такая, казалось бы, странная практика закрепилась в растущей киноиндустрии этих стран? Разве субтитры — не лучший способ сохранить нетронутым исходный фильм и одновременно перевести его? Есть несколько причин этого явления. Националистические голоса В начале XX века большая часть населения Европы, которая смотрела кино, имела низкий уровень грамотности. Субтитры бесполезны, если вы их не читаете. Существует также аргумент, что субтитры портят изображение в фильме и удерживают взгляд зрителя в нижней части экрана. Однако, пожалуй, самая важная причина дубляжа была политическая. Дубляж — это отличный инструмент для цензуры фильмов. Звуковые фильмы начали появляться в начале 1930-х годов, когда многие страны попадали под влияние тоталитарных режимов. В Европе это были Бенито Муссолини, Франсиско Франко и нацисты. Цензура была характерной чертой производства и проката фильмов в Италии, Испании и Германии еще до прихода к власти этих диктатур, но после того, как они уже получили власть, она заметно усилилась. В частности, Италия и Испания сочли дубляж идеологически полезным. Например, фашисты Муссолини манипулировали иностранными фильмами в процессе дублирования, изменяя диалоги, чтобы удалить любые нелестные ссылки на Италию или итальянцев. Также они использовали дубляж для изменения морально нежелательных элементов сюжетов фильмов. Например, итальянский дубляж американского фильма 1931 года «Мужчины в ее жизни» был изменен, чтобы убрать отсылку к Муссолини. Что еще более печально, они также настаивали на том, чтобы фильмы дублировались на стандартизированный национальный итальянский язык (официальная форма языка, который обычно понимали по всей стране). Это была попытка помешать людям в разных регионах говорить на местных диалектах и языках меньшинств, а также предотвратить проникновение иностранных слов в итальянскую культуру. Дубляж стал ключевым националистическим инструментом, который мог объединить и изолировать Италию на фундаментальном социокультурном уровне. Та же самая история разыгралась во франкистской Испании, где дубляж делал фильмы идеологически приемлемыми и подавлял языки меньшинств (каталонский, баскский и галисийский). В постнацистской Германии дубляж использовался для изменений диалогов в фильмах, чтобы сократить отсылки на нацистское прошлое страны и связанные с ним зверства. Например, нацистов в кинокартине Альфреда Хичкока 1946 года «Дурная слава» переименовали в контрабандистов запрещенных веществ. Международные голоса В период после Второй мировой войны Западная Европа (за исключением Испании) освободилась от тоталитаризма, и грамотность начала расти, но дубляж остался. Отчасти так произошло потому, что это было уже привычкой. Но дубляж также стал жизненно важным для системы совместного производства, от которой все больше и больше зависело европейское кино. В совместном производстве в основном участвовали две (или более) продюсерские компании в разных странах, которые объединялись и вместе снимали фильм. Это было популярно среди производителей, поскольку означало, что они могли совместить ресурсы и получать доступ к грантам и налоговым льготам от нескольких правительств. Как и цензура, совместное производство существовало с первых дней коммерческого кино. Это была (и остается) ключевая инициатива, позволившая относительно небольшим европейским странам объединиться и дать отпор постоянно растущему доминированию голливудского импорта. Дубляж имел здесь решающее значение, так как в этих совместно снятых фильмах обычно присутствовали актеры из нескольких стран. Наличие дубляжа означало, что каждый актер мог говорить на съемочной площадке на выбранном им языке. Если внимательно посмотреть какой-либо старый дублированный фильм, часто можно заметить, что актеры говорят на разных языках. «Хороший, плохой, злой» Серджо Леоне — пример такой практики. Фильмы были сняты без звука, и в процессе постпроизводства производился ряд различных дубляжей на разных языках с использованием большого количества команд озвучивающих актеров. Многие режиссеры ненавидели эту систему, считая дубляж способом стереть национальное происхождение фильмов. Некоторые утверждали, что это было частью более широкой политической кампании по гомогенизации Европы (НАТО и Общий рынок в то время также были движущей силой европейской интеграции). Другими словами, тоталитаризм, возможно, пошел на убыль, но для многих дубляж все еще оставался политическим инструментом. Дубляж по-прежнему используется в качестве основного метода аудиовизуального перевода во многих странах, и он все еще вызывает политизированные дебаты. Например, кинорынок франкоязычной Канады утверждает, что дубляж, произведенный на европейском французском языке, не подходит для этой территории. Неудивительно, что дубляж оказывается в центре дебатов вокруг языковой политики и культурного империализма, навязывая культуру одной страны другой стране или народу. Политическая история дубляжа показывает, что даже кажущиеся незначительными, технические или банальные элементы кино- и телепродукции могут служить очень конкретным и важным политическим целям. В мире, который все больше и больше насыщается аудиовизуальными средствами массовой информации, мы должны серьезно отнестись к этому историческому опыту. По материалам статьи «The political history of dubbing in films» The Conversation