Сложно представить жизнь современного человека без кино. Посмотреть серию любимого сериала после утомительного рабочего дня — лучший способ расслабиться и ненадолго выпасть из рутинной реальности. Индустрия телесериалов сегодня достигла невероятных масштабов: поп-культуру невозможно представить без многосерийных фильмов, которые используются как выгодные коммерческие площадки для размещения рекламы практически любых продуктов. Они дают возможность не только уже известным актерам поддерживать свою популярность, но и начинающим звездам ворваться в мир шоу-бизнеса и построить блестящую карьеру. Интересный факт: первые сериалы появились на радио, и основной целевой аудиторией радионовелл стали женщины. Невероятный успех этого жанра был связан с тем, что радио было доступно даже малоимущим слоям населения, а сама радиопередача не отвлекала домохозяйку от бытовых обязанностей. Сюжеты радионовелл зачастую были незамысловаты, не преследовали образовательных целей и не отражали политическую и экономическую стороны жизни, поэтому перед продюсерами встал вопрос о путях получения коммерческой выгоды от таких проектов. Целевая аудитория — домохозяйки, сюжетная линия — о любви и взаимоотношениях между людьми. Что могли бы рекламировать в перерывах между повествованием? Этой рекламной нишей заинтересовались крупные производители бытовой химии: спонсорами таких передач становились компании Palmolive, Colgate и Procter&Gamble. Отсюда появилось название жанра — мыльная опера (soap opera). С развитием кинематографа, с появлением звукового кино сериалы стали неотъемлемой частью телевидения. Первой телевизионной мыльной оперой считается американский сериал «Далекий холм» («Faraway Hill») 1946 года. По сюжету главная героиня, овдовевшая женщина из Нью-Йорка, переехала в небольшой городок к родственникам, где познакомилась с мужчиной, который уже был помолвлен с другой. Сериал снимался в прямом эфире, и каждый эпизод стоил примерно 300 долларов. Самой длинной мыльной оперой в мире стал сериал «Направляющий свет» (Guiding Light). В 1930 — 1950-х годах он выходил как радиошоу, затем до 1985 года транслировался на американском канале CBS. За 72 года было отснято более 18 тысяч серий, а актеры практически сроднились со своими ролями. Последняя серия была показана 18 сентября 2009 года, а чтобы посмотреть весь сериал, потребуется 164 дня, 4 часа и 30 минут. В СССР первый советский сериал в жанре мыльной оперы вышел на экраны в 1971 году. «День за днем» рассказывал о жизни жильцов обычной коммунальной квартиры. Герои разговаривали на кухне на вечные темы, решали бытовые проблемы, влюблялись, расставались, принимали судьбоносные решения и совершали ошибки. Технология съемок того времени требовала от артистов предельной точности, поскольку из-за ошибки одного артиста серию приходилось переснимать заново. Несмотря на наивность сюжета, сериал был восторженно принят телезрителями, а многие песни стали очень популярными. Однако культовым сериалом для отечественных телезрителей стала «Рабыня Изаура». Премьера бразильского сериала состоялась 16 октября 1988 года, и за приключениями героев с замиранием сердца следила вся страна. Оригинальная версия мыльной оперы включала в себя 100 серий по 25 минут каждая, однако для международного показа история была сокращена до 30 получасовых эпизодов. Изначально бытовало мнение, что телевидение (развлечение для широких масс) не сможет вытеснить кино (настоящее искусство для настоящих ценителей). Сегодня сериалы не просто вышли на один уровень с миром кино, но в некоторых моментах его даже обогнали. Для нас сериалы уже не ассоциируются с мыльной оперой, Санта-Барбарой и бразильскими страстями. Например, Netflix и Amazon, а также кабельные каналы вроде HBO и Showtime делают упор на индивидуальный подход и нишевый сегмент, подбирая сериалы специально под вкусы определенной аудитории, предлагая невероятное разнообразие жанров. Мир телевидения меньше Голливуда подвержен влиянию франшиз и брендов, поэтому продюсеры готовы рисковать и претворять в жизнь новые идеи. На съемку пилотного эпизода, который покажет реакцию зрителя и поможет спрогнозировать успех проекта, тратится значительно меньше денег, чем на создание полного метра. Этот же фактор позволяет режиссеру экспериментировать с формой, смешивая разные жанры в одном сюжете.