Что на самом деле нужно мозгу для мотивации

С тех пор как книги, такие как «Драйв: удивительная правда о мотивации», сделали внутреннюю мотивацию священным граалем, нам внушили, что все остальные мотивы не имеют значения. Если вы не «следуете своей страсти», значит, вы неправильно строите свою жизнь. Стремитесь к признанию, влиянию или мечтаете стать следующим Безосом или Маском? Внезапно вы становитесь нарциссом или, что еще хуже, капиталистическим злодеем. Вот правда: в этой истории есть мотивационная чушь, и исследования показывают, что повествование о страсти не всегда устойчиво. Погоня за страстью как за единственным источником мотивации не только не вдохновляет, но и может привести к разочарованию, беспокойству и неверным решениям, которые вы, возможно, не сможете предвидеть. Внешняя сторона внутренней мотивации Давайте будем честны: большинство профессий предлагают ограниченные возможности для удовлетворения любопытства или чистого удовольствия, потому что работа часто бывает рутинной. Попробуйте провести восемь часов, закручивая гайки или вводя данные в электронные таблицы, а затем расскажите о своих «спонтанных ощущениях эффективности и удовольствия». Вот как самая популярная теория мотивации, подкрепленная исследованиями, описывает то, что происходит, когда вы демонстрируете внутреннюю мотивацию, которая означает, что вы выполняете задание только ради удовольствия от его выполнения. Люди часто говорят, что их внутренняя мотивация оставляет желать лучшего. Это не делает их неудачниками, а просто указывает на то, что они занятые люди. Даже когда мы начинаем что-то с искренним энтузиазмом, наша мотивация со временем меняется. Студенты, которые приходят на курсы, чтобы учиться, часто сталкиваются с тем, что, когда материал становится сложным, они переключаются в режим избегания неудач. Работники, чья работа превращается в рутину, начинают скучать. Их внутренняя мотивация начинается с желания найти лучшую работу, получить признание от друзей и семьи и добиться успеха. Их усилия не продиктованы неустойчивым стремлением получить увлекательный опыт. Что показывает нейробиология Однако здесь возникает сложность: исследования с помощью методов визуализации показывают, что наш мозг обычно не различает внутренние и внешние вознаграждения, когда речь заходит о выработке дофамина. Дофамин — это нейромедиатор, который связан с мотивационными побуждениями. Он не обращает внимания на источник мотивации, пока наши действия приближают нас к цели. Разнообразные мотивы активируют одни и те же ключевые структуры мозга: мезокортиколимбическую систему, включающую вентральную область покрышки среднего мозга, прилежащее ядро и префронтальную кору. Мозг задается вопросом: «Приносит ли это выгоду? Помогает ли мне выживать, процветать или чувствовать себя хорошо?» Философские ярлыки здесь не имеют значения. Важно понимать, что «страсть» и внутренняя мотивация — это лишь еще один вид вознаграждения, который может активировать или не активировать неврологическую систему нашего мозга. Да, существуют небольшие различия между внутренними и внешними вознаграждениями. Внутренние поощрения могут активировать дополнительные области в островковой доли мозга и поддерживать выброс дофамина в течение более длительного времени, так как они являются самоподкрепляющими. С другой стороны, внешние вознаграждения могут вызывать привыкание, и ваша двадцать первая премия не будет вызывать такого же восторга, как первая. Однако ошибочно считать, что внутреннее вознаграждение всегда лучше внешнего. Фактор правды: контроль и автономия Важнейшим аспектом является чувство контроля — ощущение собственной независимости в стремлении к вознаграждению. Исследования показывают, что когда у вас есть свобода действий и выбора, мотивация и эффективность работы резко возрастают, а также наблюдается желательный синтез и высвобождение дофамина. Одно увлекательное исследование выявило, что сам факт обладания контролем приносит такое же неврологическое удовлетворение, как и получение денег. Люди готовы соглашаться на меньшее вознаграждение — так называемую «премию за контроль» — только чтобы сохранить свою независимость в отношении результатов. Ощущение контроля может повысить ценность вознаграждения на целых 30 процентов. Поощрения могут быть невероятно эффективными в самых разных ситуациях, в том числе и в повседневной жизни, помогая сделать ее более приятной. Например, всего две конфетки M&M’s могут уменьшить усталость и сделать даже самую утомительную работу более терпимой. Когда вы учитесь чему-то новому, например, игре на музыкальном инструменте, поощрения помогают сформировать привычку и поддерживать интерес до тех пор, пока он не станет искренним. Финансовые стимулы также доказали свою эффективность в поддержке приверженности к лечению, снижении веса и отказе от курения. Однако стоит помнить, что поощрения наиболее эффективны при определенных условиях. Во-первых, если они напрямую связаны с результатами работы, и существует четкая связь между достижениями и вознаграждением. И, во-вторых, когда количество имеет значение. Особенно хорошо работают внешние поощрения в повторяющихся задачах, требующих меньшего творческого подхода. Любой ценой избегайте навешивать на себя ярлыки Когда вы говорите о себе как о «внутренне мотивированном», вы можете создать у себя неоправданные ожидания. Стремление к цели и упорство, несмотря ни на что, могут привести к потенциальным проблемам с мотивацией, которые вы, возможно, не сможете преодолеть. Нисходящая спираль, которая возникает, когда вы сталкиваетесь с неизбежной стеной препятствий, может привести к неуверенности в себе, тревоге и, что еще хуже, к депрессии. И наоборот, если вы думаете, что вами движут деньги или статус, вы можете чувствовать себя виноватым или эгоистичным, а также рискуете показаться самовлюбленным. В обоих случаях, когда вы используете этот ярлык, он часто оказывается неправильным, потому что мотивация меняется в зависимости от задачи, вашего прогресса (или его отсутствия) и контекста, а не от источника вашей мотивации. Что вам на самом деле следует делать Сосредоточьтесь на автономности. Найдите способы контролировать то, что и как вы делаете. Даже небольшая степень осознанного контроля значительно повышает мотивацию. Можете ли вы контролировать свой подход, сроки или методы? Осознайте, что мотивация может меняться. Не стоит ожидать постоянного энтузиазма. Будьте гибкими в своем подходе и подготовьте стратегии на случай, если первоначальная мотивация ослабнет. Стратегически используйте вознаграждения. Нет ничего плохого во внешних стимулах, если они служат вашим целям и помогают чувствовать себя самостоятельным в их достижении. Особенно эффективны добровольные вознаграждения за результативность. Осознайте себя. Понимание того, что на самом деле мотивирует вас, гораздо важнее, чем стремление к идеализированной мотивации. Подытожим Позвольте себе руководствоваться тем, что действительно важно для вас: деньгами, признанием, статусом, конкуренцией, любопытством, мастерством или просто удовольствием. Ни одно из этих направлений не является однозначно лучшим. Все они представляют собой различные способы достижения одного и того же неврологического результата — выделения дофамина, который сигнализирует о том, что вы делаете что-то значимое. Цель не в том, чтобы найти мифическую мотивацию. Важно понять, как работает ваша мотивация, чтобы вы могли принимать более эффективные решения и выстраивать свою жизнь так, чтобы она соответствовала вашим интересам. И запомните: в следующий раз, когда вы услышите, как гуру мотивации дают вам советы, помните, что «наука о мотивации всегда побеждает мотивационную чушь». По материалам статьи «Stop Obsessing Over Passion: What Your Brain Really Needs» Psychology Today

Синдром высокого мака, или почему некоторых людей раздражает чужой успех

Вам когда-нибудь приходилось испытывать чувство вины перед кем-то из-за своих успехов? Это явление называют синдромом высокого мака — когда человека жестко критикуют за его выдающиеся достижения. Что это такое «Синдром высокого мака — это своего рода форма социального регулирования, а не просто зависть», — пояснила консультант по психическому здоровью Элиана Бонагуро. Когда кто-то выделяется излишней амбициозностью, у окружающих может возникнуть желание осадить его и уравнять шансы. Эта тенденция «обусловлена страхом оказаться в тени и боязнью проиграть в сравнении». Эксперт отметила, что термин распространен в Австралии и Новой Зеландии, в США это явление чаще называют культурой отмены, притворной скромностью или просто хейтом. Синдром высокого мака берет свое начало в Древнем Риме. Тиран Тарквиний Гордый через посла приказал сыну устранить горожан соседних государств, которые сопротивлялись его власти. Чтобы наглядно продемонстрировать свою волю, Тарквиний срезал головки самых высоких маков в своем саду. «Люди часто боятся тех, кто преуспевает больше других, и пытаются принизить их достижения, чтобы самоутвердиться, — объяснила психотерапевт Кортни Морган. — Особенно легко это удается сделать, когда большинство ограничено в росте, ведь они могут объединиться, чтобы «срубить» высокий мак». Проявление синдрома Синдром высокого мака обычно можно наблюдать в четырех сферах: на работе, в дружеских отношениях, семейной динамике и интернет-пространстве. Как отметила Морган, в рабочей обстановке синдром высокого мака может выражаться в том, что коллеги приписывают успехи высокоэффективного сотрудника наличию у него особых привилегий, а не личным заслугам. Руководство может игнорировать таких работников при продвижении по службе из-за собственной неуверенности. В дружеских отношениях, по словам Бонагуро, синдром обычно проявляется в форме двусмысленных комплиментов. Кроме того, ваши достижения могут оставаться незамеченными или их не будут ценить так же высоко, как успехи других. В семейных отношениях человек, столкнувшийся с синдромом высокого мака, скорее всего, будет чувствовать себя белой вороной и ощущать, что родственники держатся на расстоянии. Например, его могут исключать из общих чатов или не звать на семейные мероприятия. В интернет-пространстве проявление синдрома наблюдается повсеместно. Проявлять себя онлайн непросто. «Вы можете подвергаться нападкам или резкой критике со стороны незнакомых людей», — пояснила Морган. Все из-за анонимности, позволяющей вести себя более жестко, чем в реальной жизни. Эксперты подчеркнули, что синдром весьма губителен, поскольку «он наказывает за те самые качества, которые мы обычно ценим: талант, амбиции и новаторство». Удар по психике и самооценке Синдром высокого мака может серьезно влиять на психическое здоровье. «Жертвы этого явления испытывают тревогу, изоляцию и даже начинают сознательно сдерживать себя, — пояснила Бонагуро. — Он подавляет амбиции ради соответствия общим стандартам и стремления быть как все». Предпринимательница и сертифицированный лайф-коуч Дэбби Бири неоднократно сталкивалась с серьезной критикой из-за своего успеха: «Когда у меня как у агента по недвижимости выдался самый успешный год по продажам, я была счастлива, ведь я так усердно работала для этого. Однако бухгалтер, комментируя мои доходы, назвал меня «богатой стервой». Я была в ужасе от этих слов и почувствовала себя совершенно опустошенной. Каждый пенни, который я когда-либо получала, был заработан упорством и непреодолимой волей к успеху». Этот случай серьезно повлиял на самооценку женщины и заставил задуматься. «Я была очень зла на бухгалтера и разочарована тем, что не смогла ему ничего ответить и дать понять, что со мной так разговаривать недопустимо», — добавила она. Что побуждает людей вести себя подобным образом? Морган пояснила, что это «происходит от неуверенности в себе из-за отсутствия собственных достижений, и преуменьшение успехов других помогает чувствовать себя менее подавленным». Как защитить себя, не принижая свои достоинства Справиться с синдромом высокого мака непросто. Однако, сделав шаг назад и взяв себя в руки, можно выбрать дальнейшую стратегию поведения. Бири предложила обратиться за поддержкой к близким (если только нападки исходят не от них). Ситуация, о которой рассказывала эксперт, сильно ее задела, и она постоянно прокручивала это в голове. Обсуждение проблемы с семьей и друзьями помогло ей пережить негативный опыт. Кроме того, филиппинское исследование 2024 года показало, что социальная поддержка снижает уровень стресса и усиливает позитивные эмоции. Также важно, чтобы вы умели постоять за себя. Предпринимательница в итоге уволила своего бухгалтера из-за негативного влияния его поведения на нее. «Мы не только имеем право постоять за себя, но и обязаны показывать другим, как они должны к нам относиться», — подчеркнула Бири. Научитесь четко и профессионально выражать свою позицию, а также анализируйте свои действия. Это позволяет создать пространство ясности и принятия, и тогда вы увидите, как расширятся ваши возможности. В моменте люди поступают не так, как им хотелось бы. По словам эксперта, если бы она могла все переиграть, она бы прямо сказала бухгалтеру извиниться за свои слова и следить за языком, если он хочет продолжать работать. Понимание того, что можно было сделать иначе, поможет более адекватно реагировать на будущие ситуации. По материалам статьи «Why Some People Can’t Stand to See You Succeed — Tall Poppy Syndrome Explained» Very Well Mind

Почему мозг воспринимает неопределенность как опасность

Вы когда-нибудь замечали, что лежите ночью без сна, прокручивая в голове самые страшные сценарии, которые могут произойти на работе? Или ваше сердце начинает бешено колотиться при получении неожиданного уведомления по электронной почте, которое на деле оказывается не таким уж важным? С этим часто сталкиваются умные и талантливые люди, чья жизнь оказывается нарушенной не из-за реальных угроз, а из-за реакции их мозга на внезапные появления «теней». Это не иррациональность. Это древняя система выживания, которая выполняет свою функцию, но в неправильном контексте. Связь между выживанием и предположениями Наш мозг развивался, учитывая важный компромисс между скоростью и точностью. Когда наши предки сталкивались с потенциальными хищниками, способность быстро реагировать на тени или движения, даже если это сопровождалось частыми ложными тревогами, давала им значительное преимущество в выживании. Шорох в траве мог быть вызван ветром, но если бы мы приняли его за хищника, это потребовало бы лишь небольших энергетических затрат. Однако обратная ошибка могла бы привести к фатальным последствиям. Более 2400 лет назад Платон осознал эту закономерность. В своем «Государстве» он связал то, что называл эпитиметиконом — нашу способность к выживанию, с эйказией — предположением, нашей низшей и самой быстрой формой знания, которая имеет дело скорее с тенями, чем с реальностью. Оба этих механизма оперируют ограниченной информацией, отдают приоритет немедленному реагированию и функционируют в основном за пределами нашего осознания. Наша система выживания стремится к скорости, а не к полной определенности. Она работает на основе предположений, быстро оценивая ситуацию, используя неполную информацию и формируя ответные действия на угрозы еще до того, как наше сознание успевает оценить ситуацию в полной мере. В условиях доисторической жизни это было необходимо для выживания, но в современном мире такие быстрые реакции могут вызывать изматывающие ложные тревоги. Когда тени множатся Некоторые люди описывают свое подобное состояние как «нелепую чрезмерную реакцию». Любое сообщение от начальника кажется предвестником неминуемого увольнения, хмурый взгляд коллеги вызывает чувство социального отторжения, а непредвиденные расходы воспринимаются как надвигающаяся финансовая катастрофа. «Это иррационально. Почему я не могу просто остановиться?» — спрашивают они себя. Однако такие люди не иррациональные. Это система выживания реагирует на угрозы, основываясь на тенях — отражениях реальности, а не на самой реальности. Эта система включается с одинаковой скоростью, независимо от того, сталкиваемся ли мы с хищником или с презентацией, потому что она срабатывает до того, как мы успеваем понять разницу. Это объясняет, почему тревога в современной жизни часто оказывается непропорциональной «угрозе». Наша система на уровне предположений считывает неполную информацию и делает поспешные выводы: • Хмурый взгляд коллеги — значит потенциальное отвержение; • Короткое электронное письмо — значит потеря работы; • Физическое недомогание — значит серьезное заболевание. Платон понимал этот механизм. Когда мы принимаем тени за реальность, мы не просто неправильно воспринимаем мир — мы живем в мире, который отличается от того, что существует на самом деле. Смех над собственными страхами Один из самых действенных способов справиться с тревогой, — это юмор. Когда мы смеемся над своими преувеличенными страхами, мы задействуем более высокий уровень мышления, позволяя нам регулировать предыдущую оценку ситуации на уровне предположений. Иногда вы можете представить, что ваша система выживания похожа на чересчур бдительного охранника, который, кажется, видит угрозу в каждом курьере. Охранник не виноват в своей бдительности — это его работа. Однако кто-то должен помочь ему отличать настоящих злоумышленников от тех, кто просто приносит пиццу. Юмор не только снимает физиологическое напряжение, но и способствует когнитивному переосмыслению, повышая нашу психологическую резилентность. Эта функция юмора присутствует во всех культурах, начиная с древнегреческих комедий, где персонажи пугаются собственных теней, и заканчивая современными тревожными мемами. Юмор служит нам механизмом, который позволяет понять, когда наше восприятие угрозы выходит за рамки допустимого. Когда тени становятся более специализированными: влияние травмы Травма способна вызвать длительные изменения в нашей системе выживания. Она как бы перестраивает наши реакции, чтобы мы более приоритетно реагировали на определенные модели угроз — это то, что называют «предполагаемой специализацией». Такая адаптация имеет эволюционный смысл. Однажды столкнувшись с конкретной опасностью, система учится лучше распознавать похожие угрозы в будущем. Именно поэтому люди, пережившие травму, часто испытывают беспокойство в ситуациях, которые могут казаться безопасными для окружающих. Их система обнаружения угроз становится более чувствительной к определенным сигналам, напоминающим о прошлых угрозах. С этим часто сталкиваются ветераны, чья система выживания была откалибрована боевым опытом. Внезапные громкие звуки, скопление людей, приближение людей сзади — все это вызывает немедленную защитную реакцию. Хотя такие люди не слишком чувствительны к обычным тревогам, но их система выживания настроена на обнаружение угроз, которые раньше были повсюду вокруг. Восстановление не означает, что мы должны избавиться от этой чувствительности. Оно подразумевает реинтеграцию — укрепление связи между нашей системой быстрой оценки угроз и высшими когнитивными функциями. Это не отменяет специализированные способности обнаружения угроз, но позволяет им работать в рамках, позволяющих различать прошлые и настоящие опасности. Восстановление должного порядка Концепция Платона имеет большую ценность, поскольку она предвосхитила современные идеи более чем на два тысячелетия раньше, чем их подтвердила современная нейробиология. Его модель признает, что психологическое здоровье зависит не от подавления наших реакций на выживание, а от гармоничных отношений между всеми аспектами нашей натуры. Решение заключается не в борьбе с этой системой, а в ее интеграции. Это включает: • Распознавание предполагаемых шаблонов. Осознание того, когда вы реагируете на свои внутренние образы, а не на реальность. Какова реальная информация, которой вы располагаете, по сравнению с оценкой угрозы, которую вы создали? • Использование более высоких способностей. Осознанное сочетание эмоциональной мудрости и рационального анализа с предположительными оценками. Ваша система выживания подает сигнал тревоги; вы оцениваете обоснованность своих действий. • Установление четких границ. Уточнение области применения каждого уровня понимания. Задача системы выживания — быстрое обнаружение угрозы, а не тщательная оценка. Эти практики не только помогут справляться с тревогой, но и поспособствуют развитию подлинной мудрости — способности поддерживать гармоничные отношения между всеми аспектами нашей личности, даже в самых сложных ситуациях. Древняя мудрость для современной жизни Платон, чьи взгляды были популярны в древности, напоминает нам, что многие из наших самых неприятных психологических реакций — это не недостатки, которые следует искоренять, а естественные функции, которые необходимо принять и интегрировать в свою жизнь. Наша склонность пугаться теней не является чем-то иррациональным — это древняя система выживания, которая продолжает функционировать в условиях, не предусмотренных для нее. Понимая эту систему, а не борясь с ней, мы можем развить мудрость, которая позволит нам гармонично уживаться со всеми аспектами нашей сложной человеческой натуры. Мы можем признать бдительность охранника, помогая ему отличать настоящие угрозы от безобидных теней. Это не подавление, а правильное внутреннее управление — то, что Платон называл автополитией, конституционным порядком, который позволяет каждой части нашей натуры выполнять свои функции, не нарушая гармонии целого. По материалам статьи «Why Your Brain Treats Uncertainty Like Danger» Psychology Today

Воображение: забытый инструмент счастья. Как он работает и почему мы его теряем?

В детстве мы без труда представляли, что обычное одеяло превращается в неприступную крепость, а лужа под ногами становится бушующим океаном. С годами эта удивительная способность постепенно угасает. Воображение — это не просто детская забава, а мощный инструмент, способный сделать взрослую жизнь значительно осмысленнее, интереснее и счастливее. Современные исследования в области нейробиологии и психологии доказывают, что развитое воображение является ключевым фактором для творческого мышления, эмоционального интеллекта и способности адаптироваться к изменениям. Нейробиология воображения: что происходит в нашем мозге Когда мы что-то ярко представляем, наш мозг активирует практически те же нейронные сети, что и при реальном восприятии. Если детально вообразить, как вы откусываете сочный ломтик лимона, у вас действительно может выделиться слюна — мозг реагирует на воображаемое почти так же, как на реальное. Эта уникальная особенность делает воображение практичным инструментом влияния на наше психологическое и физиологическое состояние. Многочисленные исследования с использованием функциональной МРТ показывают, что когда мы мечтаем или фантазируем, активируются префронтальная кора и сеть пассивного режима работы мозга — те же области, что задействованы при решении сложных задач и планировании. Это означает, что для нашего мозга нет принципиальной разницы между действительным и воображаемым опытом — он извлекает ценные уроки из обоих источников информации. Почему мы постепенно теряем способность фантазировать Примерно к 10–12 годам в развитии мозга происходят значительные изменения: логическое мышление выходит на первый план, а свободное, ничем не ограниченное фантазирование отступает на второй план. Однако основная проблема заключается не столько в естественном развитии, сколько в особенностях нашего социального окружения и образования. Современная система обучения часто строится на принципе единственно верного ответа, приучая детей к стандартным решениям. Социальные сети и средства массовой информации постоянно предлагают готовые идеи и визуальные образы, не оставляя пространства для самостоятельного творчества. Профессиональная среда требует эффективности и продуктивности, а не креативного подхода. Постепенно мы начинаем подсознательно бояться фантазировать — вдруг наши идеи покажутся окружающим наивными или глупыми? Статистические данные подтверждают эту тревожную тенденцию: если 95% пятилетних детей демонстрируют высокий уровень творческого воображения, то среди взрослых этот показатель катастрофически падает до 25%. В среднем современный человек потребляет до 8 часов готового контента ежедневно, практически не оставляя времени и ментального пространства для генерации собственных идей и образов. Чем мы расплачиваемся за «взрослую» практичность Отсутствие регулярной тренировки воображения приводит к потере не только способности мечтать и фантазировать. Исчезают важные психологические навыки, необходимые для полноценной жизни в современном мире. Прежде всего, страдает способность к эмпатии — ведь чтобы по-настоящему понять другого человека, необходимо уметь поставить себя на его место, представить его мысли и чувства. Значительно усложняется решение нестандартных проблем — мы начинаем ходить по кругу одних и тех же шаблонных решений, даже когда они очевидно не работают. Без развитой способности представлять позитивное будущее становится сложнее справляться со стрессом и тревогой — исчезает психологический ресурс надежды. Постепенно утрачивается радость от простых вещей и явлений — окружающий мир становится функциональным, предсказуемым и пресным. Исследования в области позитивной психологии демонстрируют прямую корреляцию между уровнем развития воображения и общим уровнем удовлетворенности жизнью. Практические методы восстановления и развития воображения К счастью, воображение, подобно мышце, можно и нужно тренировать на протяжении всей жизни. Вот несколько эффективных упражнений для начала этого увлекательного процесса. Метод «А что, если?» предполагает ежедневное задавание себе нестандартных вопросов: «А что, если бы я мог разговаривать на языке животных?», «А что, если бы гравитация внезапно исчезла на один час?», «А что, если бы я стал невидимым?» Этот простой прием эффективно разрушает привычные шаблоны мышления и активирует творческие способности. Техника Леонардо да Винчи, которую великий художник и изобретатель активно использовал в своей работе, заключается во внимательном рассматривании случайных текстур, трещин на стенах, облачных образований и нахождении в них узнаваемых образов и сюжетов. Это упражнение учит видеть необычное в обыденном, развивая ассоциативное мышление. Увлекательная игра в «20 применений» предлагает взять любой обычный предмет (чашку, карандаш, носок) и придумать 20 неочевидных способов его использования. Первые 5-10 идей обычно оказываются достаточно стандартными, но последующие потребуют настоящего творческого прорыва. Техника детальной визуализации мечты предлагает вместо абстрактного «хочу путешествовать» максимально подробно представить желаемое: конкретную страну, особенности отеля, местные запахи и звуки, окружающих людей. Такой подход не только тренирует воображение, но и помогает мозгу заметить реальные возможности для осуществления желаемого. Почему развитие воображения стоит наших усилий Люди с развитым воображением демонстрируют впечатляющие результаты в различных сферах жизни. Согласно исследованиям, проведенным за последние годы, они значительно чаще находят нестандартные решения профессиональных и личных проблем, демонстрируют лучшую адаптацию к быстро меняющимся условиям, реже сталкиваются с эмоциональным выгоранием и на протяжении всей жизни сохраняют живой интерес к познанию нового. Конкретные данные подтверждают эти преимущества. Исследование Ким (2011 год) с участием 2000 респондентов показало, что люди с развитым воображением на 37% эффективнее справляются с решением сложных задач. Работа Дуэк и Йегер (2022 год), в которой участвовали 1500 сотрудников технологических компаний, выявила их превосходство в адаптации к организационным изменениям. Трехлетнее наблюдение Маслач и Лейтер (2023 год) за 800 специалистами продемонстрировало, что регулярные практики воображения снижают риск выгорания на 31%. А десятилетнее исследование Харлоу и Познер (2021 год) подтвердило, что такие люди в 2,8 раза чаще продолжают обучение после 50 лет. Эти люди воспринимают мир объемнее и многограннее — видят не только то, что есть в действительности, но и многочисленные возможности того, что могло бы быть. Развитое воображение позволяет проектировать несколько вариантов будущего, тщательно взвешивать последствия важных решений, находить неочевидные связи между различными явлениями. Именно эта способность лежит в основе всех значительных научных открытий, технологических прорывов и художественных шедевров. Начните развивать воображение сегодня Вернуть себе природную способность к яркому и творческому воображению — значит обрести цветной, многогранный мир вместо черно-белой реальности. Этот процесс не требует титанических усилий — достаточно регулярно уделять 10–15 минут в день простым, но эффективным упражнениям. Попробуйте прямо сейчас: вспомните, о какой вещи вы больше всего мечтали в детстве — может быть, это была кукла, машинка, книга или даже волшебная палочка. Закройте глаза и представьте, что держите этот предмет в руках. Почувствуйте его форму, вес, текстуру. Какие эмоции вы испытываете? Возможно, это радость, волнение или легкая ностальгия. Это простое упражнение — первый шаг к пробуждению вашего воображения. Оно помогает не только вспомнить забытые ощущения, но и заново подключиться к той части себя, которая умеет мечтать, творить и видеть мир полным возможностей. Воображение — это не побег от реальности, как иногда принято считать. Это мощный инструмент для ее глубокого понимания и творческого преобразования. И этот инструмент уже есть у каждого из нас — нужно лишь разбудить его и начать использовать во всех сферах жизни. Автор: Андрей Кудрявцев

Советский быт, от которого тепло на душе

Утро советского человека начиналось с радиопередач, настойчиво вытряхивающих сон из еще не проснувшихся квартир. Смахнув остатки дремы, люди спешили к завтраку, а затем отправлялись на учебу или работу. Долгое эхо рабочего дня затихало лишь к шести вечера, когда людской поток устремлялся к автобусным остановкам и станциям метро. Кто-то уставший, но с чувством выполненного долга, заглядывал в гастроном, чтобы наполнить авоську продуктами к ужину, а кто-то спешил домой, в уютный плен родных стен. Чем же таким необычным был наполнен советский быт, что и по сей день он способен откликаться ощущением душевного тепла? Советский кинематограф Вечерами, на выходных или праздниках вся семья собиралась перед телевизором, чтобы посмотреть фильм или мультфильм. Зачастую звали еще друзей или соседей. «Москва слезам не верит», «Бриллиантовая рука» и «Ирония судьбы», «Ну, погоди!» и «Жил-был пес» навсегда остались в сердцах и вызывают ностальгию у многих из нас. И даже спустя много лет, несмотря на все современные новинки и технологии, советские фильмы и мультфильмы остаются популярными, потому что в них есть что-то очень настоящее и душевное. Чувства, юмор и житейские ситуации — все это по-прежнему вызывает отклик у зрителей разных поколений и делает фильмы по-настоящему близкими. В эти фильмы было заложено много ценностей: дружба, верность, любовь к семье. Актеры не просто играли — они проживали своих героев так ярко, что сцены казались жизненными, а реплики персонажей глубоко укоренились в нашем обиходе. И по сей день, если хочется посмотреть что-то для души, то выбор падает на советские фильмы. Ковер на стене, клеенка на столе, сервиз в серванте Ими скрывали поврежденные стены и обои, «утепляли» или «звукоизолировали» комнату, а дети любили рассматривать затейливые узоры, погружаясь в сон. Ковры. В советской квартире долгое время они были неотъемлемой частью интерьера, вызывая гордость и служа символом статуса. В основном их вешали на стены, закрепляя на деревянных дюбелях или балках, а самые красивые и тяжелые экземпляры, которые считались настоящими произведениями искусства, доставались через знакомых и ценились очень дорого. Несмотря на то, что в большинстве семей использовали дешевые машинные ковры, изготовленные вручную изделия из южных республик считались настоящей ценностью. Они украшали жилища на особых торжествах и передавались по наследству, являясь выгодной инвестицией. За состоянием ковров тщательно ухаживали — чистили снегом, выбивали и регулярно проветривали. Сегодня ковры хоть и потеряли свою актуальность в быту, остаются важным элементом культурного наследия и символом советской эпохи. И если коврами покрывали стены и полы, то на стол стелили клеенку. Клеенчатая скатерть появилась в Англии XVIII века как пропитанная льняная ткань. В СССР материал назвали «масляной тканью», позже превратившейся в клеенку с синтетическими пропитками, что делало ее крайне износостойкой и удобной: ее легко чистить и можно не стирать, что особенно ценно в эпоху дефицита стиральных машин. В 50-х годах, когда развивалась химическая промышленность, клеенка стала массовым аксессуаром во многих советских домах, а также в школах и больницах, благодаря своей дешевизне, функциональности и разнообразию расцветок. Эта ткань быстро стала незаменимой частью быта, заменяя дорогостоящие и сложные в уходе скатерти из натуральных тканей. Пятна на ней можно было протереть влажной тряпочкой и не бояться оставить следы от ножа. Если все же клеенка приходила в негодность, то не возникало проблем с покупкой новой из-за ее доступной стоимости. В советское время клеенка стала символом повседневной жизни, соединяя эстетичность с практичностью, что сделало ее одним из самых распространенных предметов в домах и общественных местах. В Советском Союзе в большинстве квартир был сервант или мебельная «стенка» — своего рода витрина, в которой обычно расставляли самые красивые предметы обихода. Там стоял чайный сервиз, импортная посуда, туристические сувениры, такие как открытки, ракушки и «питейники». Особенно ценились изделия из хрусталя, которые использовались по праздникам и показывали благосостояние семьи. Со временем серванты вышли из моды, их продавали или относили на мусорку, но в некоторых квартирах они сохраняются до сих пор, а коллекционеры сегодня ценят их очень высоко. За всей внешней символичностью советского быта, подчас скромного и аскетичного, главным сокровищем оставались люди и их нерушимые связи. Не в вещах, пусть даже знаковых, виделся истинный уют, а в живом, искреннем общении. Совместные вечера у экрана, задушевные посиделки на кухне, наполненные смехом и спорами, дружеские встречи, скрепленные годами — вот что создавало то самое ощущение тепла.

Освобождающая правда о старении, о которой не говорят

Когда в последней сцене фильма «Унесенные ветром» Ретт Батлер сказал: «Честно говоря, моя дорогая, мне все равно», он, возможно, не имел в виду старение, но это было бы логичным предположением. В промежутке между 55-летием и первой скидкой для пенсионеров с вами происходит нечто удивительное. Этот момент случается незаметно, часто без какого-либо предупреждения или торжественного объявления. Вы просто вдруг осознаете, что больше не выступаете перед невидимой аудиторией, которая никогда по-настоящему и не обращала на вас внимания, но вы об этом не знали. И это великолепное, освобождающее чувство. Вы вспоминаете, как вы беспокоились о том, что подумают соседи, если вы замените прекрасный, но требующий особого ухода газон на засухоустойчивый ландшафтный дизайн? Или как вы отказались от занятий итальянским, потому что боялись показаться новичком? Со временем эти «образы» начинают исчезать, словно старые фотографии. Однако на их месте появляется нечто гораздо более ценное — ваша аутентичность. Исследования показывают, что в этом изменении есть нечто удивительное. Дело не в том, что с возрастом мы становимся небрежными или грубыми. Причина кроется в наших новых приоритетах. По мере того как все меньше лет остается впереди, а не позади, мы инстинктивно избавляемся от того, что кажется нам ненужным. Мы перестаем тратить свою энергию на то, чтобы произвести впечатление на незнакомцев, и направляем ее на то, что действительно важно. Например, 60-летняя бывшая корпоративная руководительница, которая теперь появляется на рынке в забрызганном краской комбинезоне. Она превратила свой гараж в художественную студию и не может дождаться завершения этого процесса. Когда ей было 30, она бы никогда не позволила себе выйти на улицу в таком виде. Но теперь она слишком увлечена созданием своего следующего полотна, чтобы тратить время на подбор наряда для похода за молоком. Эта свобода проявляется по-разному, и иногда даже неожиданно. Например, человек, которому за 70, вдруг понимает, что гольф — это не его игра, хотя он играл в него много лет со своими коллегами. И вместо этого он решает стать орнитологом-любителем. Или женщина отказывается от окрашивания волос в парикмахерской, считая, что седые пряди — это стильно. Или пара решает пропустить праздничное мероприятие и остаться дома в пижамах. Эти люди всегда могли быть свободными, но некоторые удивляются: «Почему я так долго ждал, чтобы понять это?» Возможно, вы никогда не ходили на уроки сальсы, потому что вашему супругу это не нравилось, а вы боялись оставаться на занятиях в одиночестве. Теперь же вы думаете: «Я хочу научиться этому, и я сделаю это». И неважно, что думают другие ученики — они даже не обращают внимание. Что еще более примечательно, так это то, что этот сдвиг подобен камешку, упавшему в середину озера и вызывающему эффект ряби. Когда вы перестаете пытаться соответствовать надуманным ожиданиям, внезапно появляется пространство для настоящих связей. Люди чувствуют вашу аутентичность. В конце концов, дружеские отношения, которые возникают, когда раскрывается ваша истинная сущность, как правило, более глубоки и приносят больше удовлетворения, чем те, которые основаны на тщательно продуманных представлениях о том, кем вы должны быть. Дело не в том, чтобы становиться эгоистичным или безразличным. Важно осознать разницу между добротой и стремлением угодить людям, а также между вниманием и самоотречением. Осознание того, что нужно говорить «нет» тому, что вас опустошает, и говорить «да» тому, что заряжает энергией, поможет вам стать лучше. Что самое печальное в этом процессе трансформации? В юности мы отчаянно искали одобрения от окружающих, но с годами осознали, что больше всего нуждаемся в одобрении от самих себя. Наконец, мы разрешаем себе быть новичками и пересматривать свои убеждения. Если вы только начинаете испытывать это чувство свободы, вас можно поздравить. Вы не теряете самообладание, вы находите свою истину. И с этой истиной, какой бы необычной она ни казалась другим, вы можете жить полной жизнью. По материалам статьи «The Liberating Truth About Aging Nobody Mentions» Psychology Today

Ученые доказали: почти любое дело лучше выполнять с друзьями

Исследования показали, что социальное взаимодействие крайне важно для благополучия и счастья. И теперь масштабная научная работа подтверждает этот вывод и указывает на существование множества способов добавить больше общения (и счастья) в насыщенную жизнь. Исследование 2025 года канадского Университета Британской Колумбии показало, что из более чем 80 различных видов деятельности практически любое занятие приносило людям больше радости, когда они занимались им вместе с кем-то, а не в одиночку. Диапазон активностей был широк — от повседневных рутинных задач (заправка машины, выполнение домашних дел, поездка на работу, покупка продуктов) до тех, которые изначально не кажутся социальными, например, чтение, ремонт автомобиля или управление финансами. «Мы видим, что участники неизменно оценивают каждое повседневное занятие как более приятное, когда взаимодействуют с кем-либо», — пояснила профессор психологии Университета Британской Колумбии и ведущий автор исследования Элизабет Данн. Даже те, кто изучает положительное влияние социальных связей, не ожидали, что эффект окажется настолько масштабным. «Меня все еще удивляют масштаб и сила этого эффекта», — отметил профессор поведенческих наук Чикагского университета Николас Эпли. Поскольку с повышением уровня счастья связано так много разных видов совместной деятельности, это исследование, по словам Данн, «позволяет предположить, что мы сами себя лишаем части возможного счастья, занимаясь повседневными делами в одиночку». Повышение уровня счастья Ученые использовали обширные данные Американского исследования использования времени, проведенного Бюро переписи населения, в котором участников спрашивали, как у них прошел предыдущий день. В общей сложности удалось проанализировать ощущения более 40 тысяч человек и выяснить, взаимодействовали ли они с другими людьми во время различных видов деятельности. Данные, собранные в 2010, 2012, 2013 и 2021 годах, различались в том, какие именно совместные занятия приносили наибольшую радость. Данн по-прежнему поражена сохранением общей тенденции даже в столь разные периоды времени. Практически каждое дело было значительно приятнее, если его выполняли с кем-то. Единственным исключением стал 2021 год, когда совместные бытовые занятия на кухне приносили меньше радости по сравнению с тем, когда их делали в одиночку. Наибольшую пользу, судя по всему, приносит то, что люди чаще практикуют в компании (прием пищи или напитков, прогулки, бег и игры). Однако положительный эффект распространялся и на те виды активности, которые участники чаще всего выполняли в одиночку (чтение, творческие занятия и поездки на работу). «Для большинства людей это удивительно, и это еще раз подтверждает весь массив исследований о том, насколько удивительно позитивным является социальное взаимодействие», — отметил Эпли. В то же время исследователи подчеркивают, что эти данные носят описательный, а не причинно-следственный характер: может существовать множество других причин разницы в уровнях счастья. Например, чтение в одиночестве дома отличается от чтения с другими в книжном клубе. Однако, как пояснил Эпли, полученные данные согласуются с экспериментальными результатами других исследований о том, что общение, как правило, делает людей счастливее. По его словам, данная научная работа также «добавляет измерение, которое невозможно получить в лабораторных условиях». И все благодаря невероятно широкому спектру видов деятельности: приготовление еды, поиск работы, управление финансами, употребление запрещенных вещества и табака. Интересно, что в исследовании социальное взаимодействие не обязательно должно было быть личным и могло включать в себя телефонный разговор, хотя участников опроса и не просили уточнять этот момент. Однако личное общение лучше влияет на настроение и чувство связи. Конечно, если встреча невозможна, то важным будет даже голосовой контакт. Исследователь из отдела коммуникаций Стэнфордского университета Махназ Рошанаи уточнила, что также важен контекст, в котором происходит общение. В работе 2024 года она и ее коллеги в течение трех лет отслеживали социальные взаимодействия более 2800 студентов, периодически опрашивая их в течение дня о значимых социальных контактах, обстоятельствах и самочувствии. Рошанаи выяснила, что то, чем студенты были заняты и где находились, влияло на их ощущения после взаимодействий с кем-либо. Например, эмоциональный подъем у студентов был меньше, когда значимое взаимодействие происходило во время еды или учебы, по сравнению с отдыхом. Несмотря на методологические различия между этими двумя исследованиями, специалист заявила: «Социальное взаимодействие важно, но контекст — тоже». Как стать более социальным Общение — это хорошо известный способ стать счастливее, но люди не всегда к нему стремятся. Отчасти это происходит из-за недооценки социализации: многие преуменьшают вероятность того, что другие позитивно откликнутся на попытки пообщаться. «Мы учимся только на том опыте, который приобретаем, а не на том, которого у нас нет, — пояснил Эпли. — Мы никогда не узнаем, чего мы лишились, не пообщавшись с кем-то». Есть несколько советов, которые помогут увеличить качество и количество социальных взаимодействий. Во-первых, эксперты рекомендуют выделить время в своем расписании. Если вы ведете насыщенную жизнь, общение может превратиться в проблему координации. Данн, например, решила этот вопрос работой с друзьями в кофейне. «Это просто параллельное времяпрепровождение, как у малышей, в том смысле, что каждый из нас занят своим делом, — объяснила она, — но это все равно дает возможность немного пообщаться». Также она и ее муж ввели традицию каждую пятницу приглашать родителей поесть суши, чтобы упростить организацию встреч. Во-вторых, эксперты советуют попробовать превратить скучные и рутинные дела во что-то большее. Исследование предполагает, что можно совмещать бытовые занятия с общением с другом по телефону или лично. Поездка на работу может быть идеальным примером. «Я бы сказала, что найти способ ездить на работу с другими людьми — это очень хорошая идея, потому что это время дня, которое мы обычно проводим в одиночестве, и оно довольно неприятное», — отметила Данн. В-третьих, необходимо самостоятельно искать возможности для общения. По словам Эпли, в исследованиях благополучия давно установлено, что «счастье больше зависит от частоты положительных переживаний, чем от их интенсивности». «Чтобы жить хорошо, нужно объединять как можно больше положительных активностей. Это должно войти в привычку», — добавил он. Мужчина старается разговаривать с людьми, когда заправляет машину, и рассматривает это как возможность превратить момент одиночества в момент социального взаимодействия. Он порекомендовал использовать такие возможности везде, где только можно их найти. По материалам статьи «Doing almost anything is better with friends, research finds» Washington Post

9 странных случаев, когда мертвые люди предстали перед судом

Когда человека судят за преступление, вполне логично предполагать, что он живой. Однако так бывает не всегда: в истории известно несколько посмертных судебных процессов. И хотя может показаться бессмысленным судить того, кто уже мертв (учитывая его неспособность защититься и скудный набор вариантов наказания в случае обвинительного приговора), у проведения таких процессов есть несколько причин. Они могут использоваться для конфискации имущества умершего, закрытия дела истца или оправдания человека, которого несправедливо осудили при жизни. По очевидным причинам посмертные процессы не так уж распространены. Но есть как минимум девять интересных случаев, когда мертвые люди предстали перед судом. Жиль ван Леденберг 29 августа 1618 года Жиля ван Леденберга, одного из лидеров ремонстрантов (отколовшейся от Голландской реформатской церкви религиозной группы), арестовали по обвинению в государственной измене. Он рассчитывал, что в случае смерти до суда его дети смогут унаследовать имущество, и поэтому в сентябре покончил с собой. Но он ошибался. В мае следующего года мужчину посмертно судили и признали виновным. Его имущество конфисковали, а забальзамированное и мумифицированное тело приговорили к повешению. Останки положили в гроб, подвесили на виселице и оставили там на 21 день, после чего захоронили на кладбище. Группу молодых людей до конца не удовлетворило наказание Леденберга, поэтому они выкопали гроб, осквернили тело и сбросили его в канаву. Суд не одобрил это и издал распоряжение, запрещающее дальнейшее надругательство над останками. Папа Формоз Папа Стефан VI стремился стереть наследие своего предшественника, папы Формоза (папа Бонифаций VI правил между ними всего 15 дней), и в январе 897 года обвинил того в узурпации. Судебный процесс, известный сегодня как Трупный синод, был мрачным зрелищем. На тот момент Формоз уже девять месяцев как умер, но Стефан VI настоял на том, чтобы его тело присутствовало в зале суда. Разлагающийся труп эксгумировали, облачили в папские одеяния и усадили на трон. Хотя для защиты Формоза был назначен диакон (поскольку сам он, очевидно, не мог говорить), выступал в основном Стефан VI и, конечно, выиграл дело. Все рукоположения и назначения, сделанные Формозом, были аннулированы. Его тело облачили в лохмотья, отрубили три пальца, которыми он совершал благословения, и сбросили в реку Тибр — такая участь в Древнем Риме предназначалась для самых отъявленных преступников. Это было сделано, чтобы его останки не стали почитаемыми святыми реликвиями, но план Стефана VI провалился: рыбак выловил тело Формоза и вернул в гробницу в соборе Святого Петра. Жанна д'Арк Общеизвестно, что Жанну д'Арк, юную военачальницу, сражавшуюся за Францию, сожгли на костре по обвинению в ереси. Английским войскам удалось удерживать Руан в течение почти 20 лет после ее казни, состоявшейся 30 мая 1431 года, но когда их все же изгнали, мать и два брата Жанны добились пересмотра ее дела. Папа Каликст III дал на это согласие, и документы первоначального процесса изучили заново. 7 июля 1456 года генеральный инквизитор завершил расследование и огласил окончательное решение: приговор первого суда был аннулирован в связи с мошенничеством и нарушением процедуры. Все обвинения сняли. Жанну д'Арк не только официально оправдали, но и признали мученицей. В последующие годы она стала национальным символом Франции. Александр и Джон Рутвен 5 августа 1600 года, когда Александр Рутвен привел короля Шотландии Якова VI в дом Гоури, произошла драка — попытка убить монарха. До сих пор неизвестно, кто начал конфликт и почему, но королевская свита услышала, как Яков кричит о помощи из окна башни, и немедленно бросилась ему на помощь. В завязавшейся схватке были убиты как сам Александр, так и его брат Джон Рутвен, 3-й граф Гоури. Это событие вошло в историю как Заговор Гоури. Погибшие, разумеется, не могли рассказать свою версию произошедшего, но Яков заявил, что они пытались его убить. Тела братьев Рутвен сохранили, чтобы представить их перед судом, и 15 ноября 1600 года обоих признали виновными в государственной измене. Их лишили титулов и владений, родовое имя уничтожили и упразднили, а членам клана Рутвен приказали выбрать новые фамилии. Их тела также подверглись посмертной казни: их повесили, выпотрошили и четвертовали, а отдельные части тел выставили на всеобщее обозрение в Эдинбурге, Стерлинге, Данди и Перте. Мартин Борман Формально Мартина Бормана — высокопоставленного члена нацистской партии и личного секретаря Адольфа Гитлера — судили в 1946 году на Нюрнбергском процессе заочно, а не посмертно, поскольку не было известно, мертвый он или ему удалось бежать из Германии. Адвокат Бормана, Фридрих Бергольд, утверждал, что суд не может вынести обвинительный приговор, так как подзащитный уже мертв. Но адвокат не выиграл этот спор, и Бормана приговорили к смертной казни через повешение за военные преступления. Первоначальные поиски Бормана ни к чему не привели. Однако в 1972 году его останки, как считалось, нашли в Берлине. Исследование зубов позволило с высокой долей вероятности установить, что останки действительно принадлежали Борману, что окончательно подтвердили в 1998 году в результате ДНК-экспертизы. Нацистский чиновник умер 2 мая 1945 года, вероятно, раскусив капсулу с цианистым калием, чтобы покончить с собой. Это означает, что в конечном счете его судили все же посмертно. Святая Женевьева В течение сотен лет тело святой Женевьевы — покровительницы Парижа, скончавшейся около 500 года, — мирно покоилось в церкви Святых Апостолов. Храм стал известен как церковь Святой Женевьевы после сообщений о чудесах, происходивших у ее гробницы. Однако все изменилось в конце XVIII века, когда во Франции в результате Великой французской революции восторжествовали светские идеи. В 1791 году церковь Святой Женевьевы была переименована в Пантеон и стала местом упокоения Оноре Габриэля Рикети, председателя Учредительного собрания. Рака с мощами Женевьевы была перенесена в близлежащую церковь Сен-Этьен-дю-Мон, а в конечном счете оказалась в здании Монетного двора. Затем революционный режим предал ее останки суду и признал ее виновной в «[участии] в распространении заблуждений». Кости Женевьевы сожгли, а пепел развеяли над Сеной. До наших дней дошли лишь несколько небольших реликвий. Джордж Гордон 28 октября 1562 года Джордж Гордон, 4-й граф Хантли, сошелся в битве при Корричи с войсками Марии Стюарт, королевы Шотландии. Сражение велось за графство Морей: Хантли утверждал, что оно по праву принадлежит ему, но Мария пожаловала его своему незаконнорожденному брату Джеймсу Стюарту. Хантли проиграл битву и был заключен в тюрьму Абердина, где той же ночью скончался. Современники описывали его как человека «тучного, грузного и с одышкой». Однако Мария не позволила смерти помешать судить его. Тело Хантли выпотрошили и поместили в специальный раствор перед транспортировкой в Эдинбург. В мае 1563 года, спустя семь месяцев после его смерти, состоялся суд, на котором тело графа выставили напоказ в открытом гробу, установленном вертикально. Его бальзамированные останки были признаны виновными в государственной измене. Труп оставили непогребенным в Холирудском дворце. Лишь три года спустя тело захоронили в семейной гробнице в Элгинском соборе. Фарината дельи Уберти Фарината дельи Уберти был флорентийским аристократом XIII века, возглавлявшим гибеллинов — политическую группировку, поддерживающую власть императора Священной Римской империи в противовес папе римскому. Уберти умер в 1264 году, но спустя 19 лет его тело, а также тело его супруги Адалеты были эксгумированы и преданы суду католической инквизиции. Оба были признаны виновными в ереси (поскольку Уберти не верил в загробную жизнь), а унаследованное их сыновьями имущество конфисковали. В XIV веке Уберти появился как персонаж в «Божественной комедии» Данте. Он пребывает в шестом круге Ада вместе с другими еретиками-эпикурейцами, которые не верят, что душа продолжает жить после смерти. Генри Пламмер 10 января 1864 года Генри Пламмера, шерифа округа Бэннок (штат Айдахо), обвинили в предводительстве банды преступников, совершавших в этих краях убийства. Группа мстителей решила взять все в свои руки и повесила Пламмера на виселице, которую он сам построил для казни конокрада. Несомненно, Пламмер был виновен в нескольких убийствах. Например, он застрелил Джона Веддера в целях самообороны, защищая его жену Люси от домашнего насилия. За это убийство его приговорили к 10 годам тюрьмы, но освободили после того, как более 100 должностных лиц подписали петицию, подтверждающую «безупречную репутацию» Пламмера. Был ли он на самом деле главой банды преступников, или же именно эта банда и убила мужчину — неизвестно. 7 мая 1993 года, спустя 129 лет после его казни, над Пламмером устроили показательный суд. Это мероприятие организовали в местной школе Твин-Бриджес (штат Монтана) в рамках урока истории: ученики исполняли роли людей, которые участвовали бы в деле, если бы над Пламмером состоялся справедливый судебный процесс. Слушания проходили в настоящем зале суда с настоящим судьей. Присяжными выступили 12 зарегистрированных избирателей. В итоге их мнения разделились, и судья объявил о роспуске коллегии — это означало, что Пламмер был бы оправдан. По материалам статьи «10 Weird Times Dead People Were Put on Trial» Mental Floss

Как развивался киномюзикл?

Многие из нас хотя бы раз смотрели киномюзиклы — будь то классические ленты прошлого века или современные хиты вроде «Ла-Ла Ленда». Яркие песни, зрелищные танцы и динамичный сюжет делают их особым видом кино, который способен одинаково увлечь и подростка, и взрослого зрителя. Золотой век мюзиклов: 1930-е — начало 1950-х Мюзикл как жанр возник не в кино, а на театральной сцене. Музыкальное сопровождение присутствовало в театральных постановках с древности, но в современной форме — как легкое развлекательное представление с большим количеством костюмов, красочными декорациями, драматическим сюжетом, раскрытым через песни, и доступной для широкой аудитории музыкой — мюзикл оформился в XIX веке. Основателями жанра в США считаются Гилберт и Салливан, чьи произведения назывались «комическими операми». Наибольшую известность получили «Корабль Ее Величества „Пинафор“», «Пираты Пензанса» и «Микадо». Эти постановки отличались простыми сюжетами, которые были понятны зрителям, их излагали в чередовании диалогов и песен. Постановки занимали промежуточное место между классической оперой и более легкими формами вроде водевиля или бурлеска, благодаря чему становились популярным семейным развлечением. Именно этот стиль лег в основу будущего мюзикла, а подражания Гилберту и Салливану особенно активно развивались на Бродвее, который постепенно превратился из центра драматического театра в основную площадку музыкальных постановок. Перенос мюзикла на экран стал возможен с появлением звукового кино. В 1927 году вышел первый в истории звуковой и одновременно музыкальный фильм — «Певец джаза». Он открыл новую эру в Голливуде, вызвав настоящий бум интереса к жанру. На раннем этапе кинематографические мюзиклы выполняли утилитарную функцию: зрителей приучали к новой форме кино, которое перестало быть немым. Поскольку аудитории были знакомы с театральными мюзиклами, водевилями и даже радиошоу, музыкальные фильмы выглядели понятным и привычным переходом. Первые экранизации сильно напоминали театральные постановки, снятые на пленку, чему способствовали и технические ограничения звукозаписи. Актеры вынуждены были оставаться близко к спрятанным микрофонам, что лишало сцены подвижности и динамики. Расцвет мюзиклов в кино совпал с формированием системы кинозвезд. Студии начали активно продвигать фильмы через личности актеров, за которыми закреплялись определенные амплуа. Звезды мюзиклов в этот период становились символами Голливуда и вытесняли знаменитостей немого кино. Данный процесс ярко отражен в фильме «Артист». Настоящий пик популярности пришелся на 1940-е годы. Во время Второй мировой войны музыкальные картины выполняли роль эмоциональной разрядки для публики, уставшей от новостей с фронта. В 1945 году шесть из десяти наиболее кассовых фильмов года оказались мюзиклами. К числу выдающихся примеров относятся «42-я улица» — фильм о театральной труппе, готовящей бродвейское шоу в кратчайшие сроки. Здесь хореограф Басби Беркли ввел новаторские приемы, превратив танцевальные сцены в самостоятельный выразительный элемент киноязыка: камеры двигались синхронно с танцорами, создавая эффект масштабного зрелища. Другой ключевой фильм — «Волшебник страны Оз», одна из первых крупных цветных картин, ставшая классикой мирового кинематографа. Музыкальные сцены в ней придали дополнительную глубину и зрелищность постановке. Популярность мюзиклов в США оказала влияние и на кинопроизводство в СССР. Советские фильмы долго уступали по зрительской привлекательности американским и немецким лентам, и при Сталине была поставлена задача повысить интерес публики к отечественному кино. Мюзиклы оказались удобным инструментом: они сочетали развлекательность с возможностью идеологической подачи. Первым значимым советским музыкальным фильмом стали «Веселые ребята» (1934) режиссера Григория Александрова с Леонидом Утесовым и Любовью Орловой. Александров специально изучал опыт Голливуда вместе с Сергеем Эйзенштейном. Орлова, ставшая женой режиссера, стала лицом жанра, сыграв и в других картинах — «Цирк» и «Волга-Волга». Также Иван Пырьев снимал музыкальные фильмы о колхозной жизни, например, «Трактористы», «Кубанские казаки». Здесь хореографические сцены и песни были напрямую связаны с трудовой тематикой. 1950-е — начало 1960-х: застой В 1950-е годы в Голливуде возник серьезный конкурент — телевидение. Долгое время американская киноиндустрия находилась под контролем нескольких крупных студий, которые определяли репертуар и формировали зрительский выбор. В этой системе мюзиклы почти всегда становились коммерчески успешными проектами, гарантированно привлекавшими аудиторию. Однако с распространением телевидения ситуация изменилась: новые развлекательные программы, шоу и сериалы предоставили зрителям альтернативу, и посещаемость кинотеатров заметно снизилась. К концу 1950-х и в 1960-е годы мюзиклы в кино начали переживать застой. Студии продолжали выпускать музыкальные картины, но подход становился осторожнее: расходы урезали, рискованные проекты запускали все реже. Если в золотую эпоху на экранах в равной мере появлялись как оригинальные музыкальные фильмы, так и экранизации бродвейских постановок, то теперь Голливуд все чаще опирался на уже проверенные сценические хиты. «Звуки музыки», «Моя прекрасная леди», «Смешная девчонка», «Вестсайдская история» — все они изначально добились успеха на Бродвее, а затем были адаптированы для экрана. Упадок жанра был связан не только с конкуренцией телевидения. Менялась сама культурная атмосфера. Голливуд все чаще обращался к более мрачным и реалистичным темам, отражавшим социальные и политические изменения. Новые поколения зрителей требовали иной эстетики, и мюзиклы стали воспринимать как пережиток прошлого, когда кино ассоциировалось с магией, эскапизмом и яркими фантазиями. Тем не менее отдельные фильмы этого периода стали знаковыми. «Вестсайдская история» предложила современную интерпретацию сюжета «Ромео и Джульетты», перенеся его в Нью-Йорк XX века и дополнив социальным контекстом. «Смешная девчонка» стала яркой экранизацией бродвейского мюзикла о жизни актрисы Фанни Брайс, где главную роль исполнила Барбра Стрейзанд. Эти картины подтвердили: несмотря на спад массовой популярности, жанр сохранял художественное значение и продолжал оказывать влияние на киноискусство. 1970-е: эксперименты В 1970-е годы, а также в последующие десятилетия, количество мюзиклов в кино резко сократилось. Если в золотую эпоху на экраны ежегодно выходило более шестидесяти музыкальных фильмов, то теперь число новых проектов уменьшилось примерно до десяти в год, причем значимых среди них было немного. Однако именно в это время жанр начал использоваться как площадка для художественных экспериментов. На первый план вышли новые формы — в частности, рок-оперы, которые сочетали музыку популярных групп, необычную визуальную эстетику и стремление к пересмотру традиционных сюжетов. Одним из примеров стала экранизация альбома группы The Who «Tommy» 1975 года, снятая Кеном Расселом. Фильм отличался психоделической атмосферой, экспериментальными визуальными решениями, яркими костюмами и постановкой, в которой участвовали звезды популярной музыки, включая Элтона Джона. В том же десятилетии появился «Иисус Христос — суперзвезда» — экранизация одноименного мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера, предлагающая библейский сюжет в форме рок-оперы. Жанр в этот период продолжал отдаляться от традиционных представлений. Так, фильм «Бриолин» с Джоном Траволтой и Оливией Ньютон-Джон стал не только музыкальной историей о школьной жизни 1950-х, но и своеобразным комментарием о противоречивой культуре той эпохи. Под видом легкого развлечения картина затрагивала темы подростковой беременности, курения и девиантного поведения, что делало ее более многослойной, чем классические мюзиклы прошлого. Среди наиболее необычных проектов выделяется «Bugsy Malone» Алана Паркера — мюзикл о гангстерах 1930-х годов, где все роли исполняли дети. Это решение превращало картину в уникальный феномен кинематографа, одновременно сохранявший элементы классического жанра и радикально обновлявший его форму. 2000-е — 2010-е: возвращение на экран Если в 1980–1990-е годы жанр почти исчез с больших экранов, то с 2000-х годов он вновь стал заметным явлением. Одним из переломных моментов стал фильм «Мулен Руж!» База Лурмана (2001), который соединил яркую визуальную эстетику, постмодернистскую игру с жанром и современную популярную музыку. Вскоре последовали и другие успешные проекты. «Чикаго» (2002) в постановке Роба Маршалла продемонстрировал, что бродвейский материал можно адаптировать для кино с сохранением зрелищности и драматической глубины. Фильм получил «Оскар» за лучший фильм года и открыл новый этап в истории жанра. Вслед за ним вышли «Призрак оперы» (2004), «Dreamgirls» (2006), «Отверженные» (2012) — все они основывались на известных театральных мюзиклах и собирали значительные кассовые сборы. Параллельно развивались и оригинальные кинопроекты. «Ла-Ла Ленд» (2016) режиссера Дэмьена Шазелла стал современным признанием в любви к классическим голливудским мюзиклам, но при этом осмыслял судьбу творческого человека в условиях XXI века. Картина получила мировое признание, несколько «Оскаров» и вновь подтвердила: музыкальное кино способно находить отклик у широкой аудитории. С начала XXI века мюзиклы стали активно осваивать телевизионный и стриминговый формат. Первым массовым успехом можно считать феномен «High School Musical» (2006), изначально снятый для канала Disney. Фильм превратился в серию, а его песни заняли верхние строчки музыкальных чартов, доказав, что формат мюзикла может быть востребован не только на сцене и в кинотеатрах, но и в телевизионной среде. Настоящим культурным событием стал сериал «Glee» (2009–2015), в котором каждая серия строилась вокруг музыкальных номеров. Он соединял драму подростковой жизни с динамичными каверами на известные хиты, завоевав широкую аудиторию и породив целую волну подражаний. В дальнейшем жанр прочно закрепился в сериальной культуре. Появились такие проекты, как «Smash» (2012), рассказывающий о закулисной жизни бродвейской постановки, или сатирический «Crazy Ex-Girlfriend» (2015–2019), использовавший музыкальные номера как способ иронического комментария к происходящему. С ростом стриминговых платформ Netflix, Disney+ и других мюзиклы получили новые возможности: они легко находили зрителя и предлагали ему разнообразные форматы — от камерных проектов до масштабных постановок. В XXI веке мюзиклы перестали ассоциироваться исключительно с кинотеатром или театральной сценой. Благодаря сериалам и стримингам жанр стал частью повседневного культурного опыта, расширив свою аудиторию и доказав, что музыкальное повествование способно успешно существовать в разных медиаформах.