Общение может быть проще, если разбираться в типах личности

Периодически у людей возникают сложности в общении, в коммуникации на работе или просто в самопознании. В такие ситуации нередко выручает понимание, к какому типу личности относитесь вы, а к какому — ваш собеседник. Так легче будет понять, как вести коммуникацию, какие задачи лучше делегировать, а какие решать самостоятельно, и где тот самый баланс в общении с любым человеком. Один из способов типирования личностей называется MBTI, в нём есть 16 типов личности — в зависимости от четырёх шкал, в каждой из которой по две категории. Эта типология не единственная и имеет недостатки, хоть её и давно широко применяют в Европе и США. Опираясь на эту типизацию, возможно, в некоторых моментах вам будет проще вести коммуникацию с другими и с самим собой. MBTI, или типология Майерс-Бриггс, была создана на основе типологии Карла Юнга. Американки Изабель Бриггс Майерс и её мать Кэтринг Бриггс создали из типологии систему тестирования Myers-Briggs Type Indicator, по которой люди делятся на 16 типов. По опроснику люди делают самоотчёт, и после по ответам можно понять, к какому типу личности они относятся. Будьте внимательны, самоотчёты не всегда верны, так как люди склонны думать о себе лучше, чем они есть на самом деле. Кроме того, некоторые предложения авторов не находят подтверждения в эмпирических данных. А в том, чтобы разобраться и помочь себе в общении и углубиться в самопознании, опросник вам поможет. Как работает Для определения типа личности используется 4 шкалы. 1. Ориентация сознания: интроверсия I и экстраверсия Е. Очень простые и понятные нам категории. Интроверты черпают вдохновение и силы, проводя больше времени наедине с собой, в своих мыслях и идеях. Такие люди больше думают, чем говорят, сфокусированы на себе и последовательны. Интровертам удобнее работать в одиночку. Экстраверты более коммуникабельны, открыты и черпают вдохновение из внешнего мира. Они не обязательно болтливы, скорее просто энергичны и решают вопросы с помощью слов, находя компромиссы между людьми. Экстраверты предпочитают работать в команде и находить новые знакомства. 2. Ориентация в ситуации: здравый смысл S или интуиция N. К здравому смыслу не относят рациональность как таковую, а если быть более точным, то в этой категории люди доверяют своему восприятию: зрению, обонянию, прикосновениям. Они опираются на известные факты и данные, стремятся к однозначности конкретике, обдумывают решения. К интуиции относится не способность угадывать правильный ответ шестым чувством, а просто ориентировка на воображение, возможности и решение задач другими способами, не только опираясь на факты. Такие люди мыслят абстрактно, но при этом способны видеть картину глобально и в масштабах, иногда пренебрегая фактами. 3. Основа принятия решений: рациональность T и эмоциональность F. Люди, более склонные к рациональному принятию решений, главенствуются логикой и разумом. Они любят всё обдумывать по десять раз, а в идеале считаются справедливыми и объективными. Те, кто опирается на эмоциональный тип принятия решений, — это эмпатичные люди, которые понимают свои и чужие эмоции, главентствуются эмоциональным интеллектом, и обычно это те, кто всегда поймёт и поддержит, уронили ли вы мяч в речку или победили на олимпиаде. 4. Способ подготовки решений: рационально J или иррационально P. Рационально не всегда значит продуманно в данной шкале. Оно ближе к слову «рассудительно», и подготавливая решения, такие люди опираются на структуру, план и стабильность. Они всё продумывают, готовят, знают наверняка все варианты развития событий. Иррационально — скорее про способность к импровизации или действиям по обстоятельствам. Таких людей тоже сложно застать врасплох, так как они всё примут, решат несколько задач в короткие сроки и смогут быстро приспособиться к новым обстоятельствам. Типы личности: Администратор ESTJ Этот человек будет прагматичным и трудолюбивым. Говорить он станет строго по делу, структурирует всю вашу работу и даст всем чёткие указания с чётким и рассчитанным алгоритмом. В общении с такими людьми лучше быть хладнокровными и говорить чётко и последовательно, они это оценят. Командир ENTJ Тот, кто проконтролирует всех и установит порядок везде. Он может отклоняться от плана при необходимости, будет использовать новое и принимать спонтанные решения, ещё и успеет со всеми подружиться и пообщаться. К командирам всегда можно прийти с интересным предложением, но нельзя забывать о рациональности и аргументах. Организатор ISTJ Приведёт всё в полный порядок, проанализирует слабые места, обдумает каждое решение. Будет ответственен при исполнении планов, но и будет ожидать такого же от других. При общении структурируйте свои мысли, наведите порядок и не отклоняйтесь от идейного курса. Наставник ENFJ Очень эмпатичный и эмоциональный. Предчувствует развитие событий, может подсказать и тонко почувствовать, что случилось с другим человеком. Это человек с богатым воображением часто любит самовыражаться, не действует по алгоритмам. При общении с таким человеком будьте честными и не скупитесь на эмоции и взаимность, тогда вам точно помогут. Учитель ESFJ Тот, кто будет вести за собой других и вдохновлять их. Человек, способный решать конфликты, упорядочивать беспорядок и действовать по плану, однако при любом сходе с курса легко адаптируется к новому. Наладить контакт легко, будьте внимательны и учтивы, а также искренни. Архитектор INTJ Цель архитектора — создать что-то невероятное и необычное. Он будет делать всё лучше, стремиться к совершенству и не будет терпеть пустых разговоров. С таким человеком нужно говорить по делу и поддерживать его стремления. Адвокат INFJ Тот человек, который тонко чувствует каждого, будет ценить чуткость, внимание и заботу, но при этом рационально мыслить и строить свои планы. Чествует призвание служить людям и помогать им. Он будет черпать вдохновение изнутри и самореализовываться, не тратя время ни на что лишнее. Будьте внимательны, заботливы и честны, тогда контакт наладится сам собой. Исполнитель ISFJ Самый ответственный и порядочный человек в команде, достаточно открытый и настроенный на позитивный лад. Исполнители аккуратны, добродушны, отстаивают свои взгляды и принципы. Любят чёткие и понятные задания и строить планы, поэтому при общении лучше всё объяснять по существу. Изобретатель ENTP Создатели нового, начиная от принципов работы и заканчивая какими-то личными историями. Всегда полны идей и притом способны их упорядочить, изложить и выполнить. Всегда в творческом процессе, открытые в общении и легко идут на контакт. Попробуйте поинтересоваться или поддержать их начинание, и успешная коммуникация вам обеспечена. Маршал ESTP Энергичный лидер, который будет вдохновлять других на новые свершения, но и сам будет готов идти на риск и добиваться того, что хочет. Такой человек будет и анализировать ситуацию, и действовать относительно чувств. При общении будьте тактичны и внимательны, обратитесь и к рациональности, и к чувственной стороне такого человека. Активист ENFP Генератор идей и своеобразная зажигалочка всего коллектива. Человек, который умеет противостоять неожиданностям, ориентироваться в самых непредвиденных ситуациях и при этом не отключать фантазию. При общении с таким человеком ничего особо не требуется, просто будьте честны и дружелюбны. Артист ESFP Душа компании, любимчик каждого, самый болтливый человек на свете. Они не продумывают свои решения, не думают о последствиях, иногда не доводят дела до конца. С ними нужно общаться в том же стиле, что и они с вами, а самое сложное — привлечь внимание. Аналитик INTP Объективный человек, принимающий взвешенные решения и исследующий мир вокруг себя. При этом такие люди могут отклоняться от планов и действовать по ситуации. Общаться с ними лучше по существу, говорить чётко и не очень эмоционально. Мастер ISTP Познают мир через ощущения и обладают высокой эмпатией. Они сосредоточены на своём внутреннем мире. При этом с ними легко найти коммуникацию, оставаясь честными и стремясь к пониманию. Созерцатель INFP Человек из другого мира, который не выходит из своей раковины, но при этом хорошо понимает окружающих. Созерцатель прогнозирует события, разбирается в людях и понимает, как сделать лучше для окружающих. С такими людьми легко найти общий язык, особенно если проявить заинтересованность. Авантюрист ISFP Личности, готовые погрузиться в пучину проектов, ведь именно там получается найти своё вдохновение. Они любят творческие авантюры и вполне себе спокойно живут в обыденности из повторяющихся правил. С такими людьми получится понять друг друга, если говорить чётко и открыто. С любым типом личности можно научиться взаимодействовать, но самое важное всегда — опираться на себя и свои чувства, мысли, привычки и даже какие-то инсайты. Мы все индивидуальны и чертовски хороши, поэтому, опираясь на типы личности, сможем только лучше научиться понимать и принимать друг друга такими, какие мы есть.

Пять привычек, о которых не задумываешься в 20 лет

В 20 нам кажется, что время безгранично и мы можем успеть все. В 30 мы понимаем, что действовать нужно прямо сейчас. Вот лишь одно из отличий людей разных возрастов. Во многом это объясняется психологией и особенностями восприятия. Однако мы можем перехитрить мозг и начать как можно раньше применять практики, до которых большинство людей доходит лишь с возрастом. Вместе с авторами бестселлеров «Важные годы» и «Почему никто не рассказал мне это в 20?» выделили пять качеств, которые нынешним двадцатилетним стоит взять на заметку. Отделять важное от неважного Когда с нами происходит что-то, что застает нас врасплох, мозг уделяет этому особенное внимание, генерируя сигналы, стимулирующие память. Именно поэтому в памяти так часто остаются события, которые вызывали у нас сильные эмоции. Есть даже специальное понятие — «воспоминания-вспышки». Так называют подробные воспоминания, которые словно застывают во времени. К примеру, многие американцы помнят, чем они занимались утром 11 сентября. В возрасте от 20 до 30 лет происходит очень много нового, и жизнь наполняется массой «воспоминаний-вспышек». Сложность в том, что, по сравнению с людьми старшего поколения, молодые люди больше запоминают негативную информацию. С возрастом же приходит «эффект позитивности»: мы предпочитаем избегать конфликтов, знаем, на что можно не обращать внимания, и чем пренебречь ради собственного спокойствия. Чем раньше мы выработаем в себе способность запоминать только хорошее, тем больше приятных «вспышек» останется в нашей памяти. Выражать благодарность Тина Силиг, автор книги «Почему никто не рассказал мне это в 20?», описывает простую практику, которой ее научила собственная мать, — регулярно писать благодарственные письма. Исследования показывают, что чувство благодарности улучшает психическое и физическое здоровье, нормализует сон и даже повышает производительность. Однако просто испытывать это чувство недостаточно. Важно научиться выражать признательность тому, кто сделал для нас что-то хорошее. В этом и помогут благодарственные письма: чем раньше вы возьмете в привычку их писать, тем больше пользы это принесет. Записывать благодарности можно просто в личный дневник, а можно отправлять короткие сообщения по электронной почте в конце рабочего дня — например, тому, кто согласился обсудить проект или пригласил на обед. Быть уверенным в себе Уверенность в себе — не врожденное, а приобретенное качество. Она возникает, когда мы можем опираться в оценке своих способностей на определенные успехи. Убежденность в том, что мы можем справиться с какой-то задачей, возникает лишь в результате ее многократного успешного выполнения. Проще говоря, нам нужно набраться как можно больше позитивного опыта в отношении самих себя. Многим известна теория психолога Андерса Эриксона о том, что для достижения выдающихся результатов необходимо посвятить делу 10 000 часов. Десять тысяч часов — это пять лет целенаправленной работы или десять лет менее целенаправленной работой. Таких результатов просто невозможно добиться в 20 лет. И работа в возрасте от двадцати до тридцати лет — это, как правило, настоящее испытание. Очень важно фиксировать все свои самые маленькие успехи и возвращаться к ним каждый раз, испытывая встревоженность или некомпетентность. Вести счет времени До окончания университета наша жизнь обычно упакована в отрезки размером в семестр, а цели связаны с преодолением каждого из таких отрезков. Возраст же от 20 до 30 часто превращается в жизнь без времени. Кажется, что впереди так много лет, за которое должно произойти что-то важное. Ученые доказали: нашему мозгу трудно отслеживать время в течение длинных промежутков, не имеющих четких границ. Молодые люди в возрасте двадцати лет больше, чем люди старшего поколения, склонны к смещению предпочтений в пользу настоящего. В их мозгу еще только формируется опережающее мышление, необходимое для планирования будущего. А мысль о том, что впереди еще много времени, склоняет к тому, чтобы жить по принципу «сейчас или никогда». Создание семьи или продвижение по работе кажутся чем-то отдаленным. Это ощущение влечет за собой абстрагирование от будущего. Мы предпочитаем ни о чем не думать и держаться подальше от проблем. Люди за 30 знают: действовать нужно сейчас, другого времени не будет. Писатель Джон Ирвинг говорил, что всегда начинает писать романы с последнего предложения. Когда мы предвидим счастливый конец собственной истории, писать ее становится значительно легче. Не брать на себя слишком много В юности мы уверены, что перед нами сотни возможностей. Однако есть опасность попасть в ловушку «шведского стола»: если вы положите на тарелку слишком много блюд, то заработаете несварение. Определять приоритеты — непростая задача. Часто она приходит лишь с возрастом. Но надо понимать: если этого не сделаем мы, это сделает за нас кто-то другой. У американских морпехов существует «правило трех»: командир отделения командует тремя командирами огневых групп, командир взвода командует тремя командирами отделения, а каждая рота состоит из трех взводов. Такая структура основана на исследованиях, которые показывают, что человек может качественно заниматься только тремя вещами. Важно как можно раньше научиться говорить «нет» даже самым привлекательным возможностям, если объективно мы понимаем, что на них нет времени и ресурсов. Не берите на себя слишком много, чтобы не разочаровываться самим и не разочаровывать тех, кто на вас рассчитывает. По материалам книг «Важные годы»Мэг Джей и «Почему никто не рассказал мне это в 20?» Тина Силиг.

Как мы становимся жертвами

Когда нам говорят «выходи из позиции жертвы», это попахивает обесцениваем. Во-первых, потому что слишком легко раздавать советы, а во-вторых, потому что никто не учитывает обстоятельств, которые привели к попаданию человека в эту самую позицию. Взять и вычеркнуть какой-то свой фрагмент — это, конечно, заманчиво, но так не получится. Ведь мы пришли туда, где сейчас находимся, долгими и, вполне вероятно, тернистыми путями. Как же мы приходим в ту точку, где становимся жертвой? Эта стратегия берет начало в той ситуации, где мы столкнулись со своей беспомощностью, лишенные защиты и поддержки. Муж впервые поднял руку, а мама сказала: «Зато он не пьет». Одноклассники отобрали рюкзак и обзывались, а учитель сказала: «Не обращай на них внимания». Если значимые для нас люди проигнорировали ситуацию, обесценили наши переживания («Ну и что, подумаешь!»), мы и сами начинаем убеждать себя, что ничего особо страшного не произошло. А оттуда рукой подать до убеждения «если я подвергаюсь гонениям, то это я виноват(-а)». Мы становимся жертвами, если нас используют, и мы не можем выйти из такого сценария отношений. Чем больше мы находимся внутри этой картинки, тем больше искажается наше восприятие, и именно такая жизнь начинает казаться нам нормальной. Вот почему люди, родители которых их обесценивали и не замечали, во взрослой жизни находят себе дистантных, холодных партнеров: им так привычно. И, соответственно, в этой картине мира закрепляется определенная стратегия поведения. Стратегия жертвы. Она срабатывает, помогает как-то выжить в той ситуации и потом переносится на другие сферы жизни: если там сработало, то должно ведь сработать и здесь тоже? Главный признак позиции жертвы — всегда есть кто-то больше меня. Старше, выше, умнее. На него можно возложить ответственность. Это могут быть родители, партнер, начальник, правительство, тайная масонская ложа, которая управляет миром… Кто угодно. Плохо то, что пока мы отдаем ответственность за свою жизнь другим людям, мы не в состоянии изменить ее. У нас просто нет точки приложения сил: если считать, что все так плохо потому, что так сложились обстоятельства, то остается только ждать, когда же они сложатся другим образом (кстати, не факт, что благоприятным для нас). Токсичное жертвенное поведение закрепляется у нас из-за, кто бы мог подумать, вторичных выгод. Даже когда обстоятельства жизни уже изменились (например, вы выпустились из школы, где подвергались буллингу одноклассников), мы привыкаем к сомнительным бонусам жертвенной позиции. • Можно ни за что не брать ответственность. • Всегда можно демонстрировать свою слабость и надеяться на то, что лежачих не бьют. • Можно сдаться и ни к чему не стремиться. • Есть возможность получать дополнительное внимание окружающих. Мы останемся жертвами до тех пор, пока не признаем: я сейчас — жертва. И не зададим себе вопрос: чего мне не хватает, чтобы перестать ею быть? Этого же не хватало и тогда, когда мы впервые попали в роль жертвы. Чего? Поддержки, которую я и сейчас не могу себе обеспечить и жду от окружающих? Признания некоторых простых вещей — что гиперопека ближе к контролю, чем к заботе; или что мои границы были нарушены, хотя я не давал на это разрешения? Доверия от значимых людей, что я смогу самостоятельно справиться со своей жизнью, и теперь я тоже не доверяю себе? Возвращаться туда может быть больно, это может казаться небезопасным. Можете проходить этот путь с психологом. И все же именно в том вашем прошлом хранятся ключи к разгадке вашего сегодняшнего состояния жертвы. Идти за этими ключами гораздо эффективнее, чем пытаться вытащить себя из такого состояния, как барон Мюнхгаузен вытаскивал себя из болота… А пока вы можете выполнить простую, но очень эффективную практику. Практика «Мой выбор» Выпишите на левой стороне листа бумаги то, что вас не устраивает в вашей жизни сейчас. Пишите что угодно, все, что ложится вам на сердце. А теперь на правой стороне напротив каждой фразы допишите: «И это полностью мой выбор». У вас может получиться примерно следующее: «Я живу с глупым, ограниченным человеком. И это полностью мой выбор». «Я работаю на неинтересной, низкооплачиваемой работе, где меня окружают одни бездари… И это полностью мой выбор». «Уже 10 лет живу в квартире без ремонта. И это полностью мой выбор». Спойлер: у вас будет включаться сильное сопротивление. Привычная модель поведения (того самого поведения жертвы, да) будет подкидывать вам оправдания: нет, не мой выбор! Так получилось потому, что… Ваша задача — просто выполнить эту технику, просто написать то, о чем в ней говорится. Никто ведь не призывает вас делать выводы или что-то предпринимать. Просто напишите, чтобы увидеть. Ведь не секрет, что наше настоящее складывается из последствий выборов, сделанных в прошлом. Так вы сможете принять на себя свою часть ответственности за события в вашей жизни. И, возможно, увидите те ключевые точки, в которых становятся возможны какие-то изменения.

Чистое искусство

«Искусство ради искусства» — эта фраза определяет значение такого течения в искусстве, как «ар-брют». Это искусство, создатели которого не ставят своей целью показать свою работу зрителям или продать ее, они также не думают об отражении политической или социальной составляющей мира на своем холсте. Это внутренний порыв, желание вылить на холст свои эмоции — и это единственная цель. В произведениях ар-брют искусствоведы не ищут скрытых смыслов. Что же такое этот таинственный ар-брют? Это изобразительное искусство, которое создается душевнобольными, людьми, социально обособленными от мира (аборигенами, «дикарями») или детьми. Впервые название нового течения в искусстве появилось в 1945 году, когда французский художник Жан Дюбюффе собрал первую в истории искусства коллекцию, в которой все произведения были написаны душевнобольными. Картины, созданные в рамках ар-брют, почти невозможно понять — мир душевнобольных людей отличается от того мира, который видят все остальные. Они создают свои произведения спонтанно, передают свое мироощущение, у них нет ограничений, стереотипов или рамок общественных норм. Дюбюффе называл это «чистым искусством». Сам Жан Дюбюффе не был душевнобольным, но спустя 20 лет изучения работ в стиле ар-брют он сам начал создавать работы в этом жанре, используя странные формы, беспорядочные абстракции, неопрятные мазки. Он смешивал масляные краски с песком, грязью и даже соломой, придавая своим картинам большую необычность. К ар-брют часто применяют синоним «искусство аутсайдеров», но это не совсем правильно. Помимо работ душевнобольных людей или социально ограниченных, в искусство аутсайдеров входят все работы художников без академического художественного образования. Аутсайдеры работают для себя и не выставляют свои произведения напоказ, чего нельзя сказать о некоторых представителях ар-брют. Мэдж Гилл рисовала свои картины на всем, что попадало ей под руку. Она рисовала только в состоянии транса, а после утверждала, что идеи для рисунков ей приходят от Миррента, духа, который является ей в трансе. Ее картины были выставлены в галерее в 1939 году, но строго не для продажи. Гилл считала, что, если она продаст свои работы, дух разозлится. Еще один представитель ар-брют — Генри Дарджер. Этот американский художник прожил затворником в съемной комнате 40 лет. После того, как он больше не смог ухаживать за собой, его определили в дом престарелых. Хозяин комнаты решил убрать помещение, которое было завалено мусором и множеством вещей — Дарджер оказался барахольщиком. В комнате хозяин обнаружил полотна разных размеров и многостраничные труды, фэнтезийные книги, над которыми Генри Дарджер трудился всю жизнь. Книга, которую писал Дарджер, заняла более 15000 страниц. На сегодняшний день это самое длинное художественное произведение, которое существует в мире. Историк искусства и психиатр Джон Макгрегор, автор исследования «Открытие искусства безумцев», посмертно диагностировал у Дарджера шизофрению, исходя из содержания его работ. Еще один художник Луис Уэйн всю свою жизнь рисовал котов. Он иллюстрировал детские книжки, сотни его рисунков с кошками и котятами попадали на открытки. Но с течением времени кошки на картинах все меньше походили на кошек, теряли детали и превращались в абстракции. К концу жизни психическое расстройство, которым страдал Уэйн, все сильнее выражалось в его работах. Художник начал страдать от галлюцинаций, и ему диагностировали шизофрению. В современных учебниках по психиатрии в качестве примера прогрессирующей болезни взяты шесть картин котов Луиса Уэйна, на которых отчетливо видны изменения в восприятии реальности пациентом. На первом рисунке изображен обычный кот, на втором фон больше похож на абстракцию, на следующих кот теряет форму, он все больше похож на изображение в калейдоскопе, на последней же картине невозможно разобрать, что нарисовано, несмотря на то, что художник утверждал, будто на холсте изображена кошка.

Страх смерти и самобичевание: философия Льва Толстого

Все писатели — загадочные личности. И, согласитесь, создатель легендарного романа-эпопеи «Война и мир» не может остаться в стороне. Какие же тайны хранит его биография и почему его учения настолько сложны, что понять их под силу даже не всем философам? Давайте разбираться. «Роевое начало» Вы когда-нибудь наблюдали за пчелами или муравьями? Они живут в одном месте, но каждый занят своим делом, как бы обособляя себя от остальных своими функциями. Однако, когда возникает опасность или случается катастрофа (например, улей или муравейник разрушается), все живущие в нем объединяются и решают проблему вместе. Толстой считал, что примерно то же происходит и с людьми. Этой идеей проникнута и «Война и мир». Княжна Марья приютила Ростовых, оставшихся без имения после нашествия французов, Наташа Ростова помогала раненым солдатам и ухаживала за Болконским, а Николай Ростов помог Марье усмирить бунтующих мужиков и выехать из имения. Цепочка добрых дел замкнулась. Это Толстой и называл «Роевым началом» — тем состраданием, которое сокрыто в нации до определенной поры. Власть — зло Толстой любил народ и не любил всякую власть над ним. Будучи анархистом, он считал, что власть никогда по-настоящему не сможет понять ни самого народа, ни его нужд. Однако он был и против всякого насилия, поэтому революция не была для него способом отменить эту самую власть. По его мнению, убрать власть можно было и мирным путем. Для этого нужно было лишь пассивно уклонить членов общества от участия в политической жизни и принятия на себя каких-либо государственных должностей и обязанностей. Конечно, это вряд ли возможно в условиях индустриального и постиндустриального обществ, а если и вероятно, то скорее принесет больше вреда, чем пользы. Именно из-за противоречивости этой темы в философии писателя ее критиковал Ленин в своей работе «Лев Толстой как зеркало русской революции»: «С одной стороны, беспощадная критика капиталистической эксплуатации, разоблачение правительственных насилий, комедии суда и государственного управления, <...> одичалости и мучений рабочих масс; с другой стороны — юродивая проповедь «непротивления злу» насилием». Всепрощение и любовь Эта «юродивая проповедь» впоследствии стала основой для целого религиозно-этического общественного течения — толстовства. Его последователи чтили в людях такие качества, как всепрощение, самопожертвование, всеобщая любовь, и считали, что именно на них держится мир. «Царство Божие внутри нас», — говорил Толстой, подразумевая этим отказ от какой-либо борьбы, насилия и зла. Конфликт с РПЦ Однако, несмотря на религиозность своих учений, Толстой был далек от «правильного» понимания религии. В вере он признавал лишь этическую сторону существования Бога, но всячески отрицал церковные аспекты религии. Учение церкви он называл «глубоко безнравственным, скрывшим от нас истинное христианское учение». Толстой объяснял это тем, что учение церкви «основано на страхе наказаний и на обещаниях наград, вознесения на небо или на самом безнравственном положении о том, что если ты веришь, то избавишься от грехов, ты безгрешен». Отчасти здесь было задействовано и его отрицание власти, ведь, по мнению Толстого, церковь учит повиноваться ей, тогда как Христос говорит: «Не клянись вовсе и кесарю отдавай только то, что кесарево, а то, что Богово — твоя душа, — не отдавай никому». Конечно, такие рассуждения не могли остаться без внимания самой церкви. К тому времени Толстой был уже состоявшимся писателем, чтимым тысячами людей по всей стране. К его словам могли прислушаться многие, тем более, что происходило это все в первые годы XX века, — время и без того неспокойное и наполненное духом предстоящей революции. Поэтому РПЦ решила отлучить писателя. Это отлучение действовало и в момент смерти Толстого, из-за чего его похороны были гражданскими — то есть без отпевания и не на общем кладбище. С Толстого до сих пор не снято отлучение, хотя он умер уже более века назад. Страх смерти Раз уж мы затронули обстоятельства смерти писателя, давайте поподробнее поговорим о его восприятии этого явления. Однажды во время посещения Арзамаса Толстой неожиданно сам для себя ночью пришел в ужас от мыслей о смерти. Он записал: «Зачем человек живет? Какой смысл жить, если все равно умрешь? Ну, куплю я одно имение, второе, третье — ну и что, все равно потом смерть. Ну, стану я писать лучше всех писателей, лучше Мольера, Шекспира, Гоголя, Пушкина, и что с того, если все равно умирать?» Эти размышления были настолько серьезны, что Толстой стал бояться совершить самоубийство. Он убирал с глаз веревки, чтобы не повеситься, и не ходил в лес с ружьем один, чтобы не застрелиться. Отражение этих размышлений можно найти в его произведениях «Три смерти», «Записки сумасшедшего» и «Смерть Ивана Ильича». Самобичевание Страх смерти Толстого был основан на боязни того, что жизнь пройдет бессмысленно. Поэтому в противовес этому страху он считал, что у человека нет предела совершенству. По его мнению, никогда нельзя назвать себя хоть сколько-нибудь великим, потому что это величие — не подлинное. «Самосовершенствование уже потому свойственно человеку, что он никогда, если он правдив, не может быть доволен собой», — писал Толстой. Этим правилом он пользовался и в жизни. Так, «Войну и мир» (вы только вдумайтесь!) он переписывал восемь раз (с помощью жены), а отдельные эпизоды — более 26 раз. И в итоге все равно в своем письме к Фету Толстой назвал ее «многословной дребеденью». Мнение общества Философия Толстого — очень обширная тема, и вместить ее всю в одну статью просто невозможно. Если она вас заинтересовала, можете прочесть некоторые философские труды писателя: «Исповедь», «Какова моя вера?» и «Как жить». А пока хочу лишь отметить, что вследствие разносторонности и местами противоречивости его философии реакция общества тоже была неоднозначной. Кто-то с удовольствием принимал и поддерживал размышления писателя, кто-то, напротив, всячески их критиковал. Сам Толстой писал об этом так: «Одни — либералы и эстеты — считают меня сумасшедшим или слабоумным вроде Гоголя; другие — революционеры и радикалы — считают меня мистиком, болтуном; правительственные люди считают меня зловредным революционером; православные люди считают меня дьяволом».

От слепоты на лица до супер-распознавания

Способность распознавать лица важна во многих контекстах нашей жизни и имеет фундаментальное значение для социальных взаимодействий. Она позволяет нам узнавать дорогих нам людей и реагировать на них соответствующим образом. Например, узнав своего друга, мы поприветствуем его как друга, а не как, например, начальника. Однако немногие знают, что некоторые люди лучше других умеют распознавать лица. На одном конце спектра находятся люди, которых называют «супер-распознавателями». Они легко распознают лица и часто успешно идентифицируют людей, даже если видели их всего один раз, мельком или очень давно. И наоборот, люди с «прозопагнозией развития» находятся на противоположном конце спектра. Они с трудом распознают лица и поэтому могут испытывать трудности в социальном взаимодействии. Люди, страдающие слепотой на лица, могут даже не осознавать этого до подросткового и даже более позднего возраста. Однако для большинства из нас способность распознавать лица находится где-то на среднем уровне. Может показаться, что распознавание лиц — это отдельный навык, который существует сам по себе. Однако психологи знают, что это не так — способность распознавать лица зависит от ряда различных когнитивных процессов, которые сложным образом взаимодействуют между собой. Для того, чтобы точно измерить, насколько хорошо тот или иной человек распознает лица, важно понимать, как именно происходит процесс распознавания. Оказывается, разные тесты могут показывать отличающиеся результаты. Одно из заданий, использующееся в подобных тестах для измерения эффективности распознавания незнакомых лиц, называется «сопоставление лиц». Одной из вариаций такого задания является тест Глазго на распознавание лиц. В этом тесте вам показывают два лица и спрашивают, принадлежат ли они одному и тому же человеку. Обычно результаты варьируются от чуть более 50% (что близко к слепому угадыванию) до 100% правильности. Умение хорошо различать лица особенно важно для некоторых профессий. Так, сотрудники паспортного контроля сверяют личность живого человека с фотографией в паспорте. Но умение хорошо сопоставлять лица не обязательно делает вас супер-распознавателем. Действительно, некоторые тесты на сопоставление могут быть недостаточно сложными, чтобы супер-распознаватели могли продемонстрировать свои навыки. Кембриджский тест на запоминание лиц является таким примером. Он измеряет вашу способность запоминать и идентифицировать ранее неизвестные лица. В частности, вы запоминаете одно лицо, а затем пытаетесь узнать его среди двух других незнакомых. Тест начинается очень легко и постепенно усложняется. Успешное выполнение этого задания зависит от вашей способности видеть визуальные различия между лицами и запоминать их. Наконец, мы можем провести тест на распознавание знакомых лиц, при котором мы обращаемся к нашим долговременным воспоминаниям. В большинстве заданий на распознавание знакомых лиц людей просят попытаться узнать известные лица либо по актуальным фотографиям, либо сравнивая новые фотографиями с теми, которые были сделаны до того, как они стали известными. Успех в выполнении различных тестов может перекликаться. Если вы хорошо справляетесь с одним заданием на распознавание лиц, то вы скорее всего сможете успешно выполнять и другие. Некоторые исследователи предложили общий фактор, который объясняет закономерность в успехе выполнения разных задач. Но этот фактор не всегда работает. Вы можете быть хороши в выполнении одной задачи, но плохо справляться с другой. И именно здесь кроется сложность. Например, если у вас проблемы с рабочей памятью, то вы можете испытывать трудности с обучением и распознаванием знакомых лиц. Аналогично, если у вас проблемы с долговременной памятью, вам будет особенно трудно получить доступ к воспоминаниям о знакомых людях. Наконец, проблемы с вниманием могут влиять на распознавание лиц в повседневной жизни, но не так сильно сказываться в условиях лабораторных испытаний, когда вы полностью сосредоточены на поставленной задаче. Учитывая различные методы оценки успешности распознавания лиц, нам необходимо четко определить, когда мы решаем, что у человека есть нарушения или он обладает выдающимися возможностями. Конечно, не существует единого общепринятого теста для измерения способности распознавать лица. Вместо этого психологи считают, что лучше всего оценивать навык распознавания лиц с помощью нескольких заданий, исследующих различные аспекты распознавания лиц. При выполнении каждого задания результаты отдельного человека сравниваются с результатами большой группы людей. Мы также должны выслушать мнение человека о его способности распознавать лица в повседневной жизни. Некоторые люди могут показывать нормальные результаты, например, в Кембриджском тесте на запоминание лиц в лаборатории, но с трудом узнавать своих друзей и родственников на улице. И наоборот, нельзя сразу ставить человеку диагноз, основываясь лишь на его результатах в тестах. Необходимо разработать более достоверные методы распознавания лиц, которые отражали бы реальную ситуацию. Ведь в реальной жизни делать это намного сложнее. В большинстве существующих тестов на распознавание лиц используются неподвижные изображения, в то время как в реальности лица активно двигаются сложным образом. Полная картина будет зависеть от тестов, которые смогут более тщательно учитывать все разнообразные параметры лиц. По материалам статьи «From ‘super-recognisers’ to the ‘face blind’ – how tests reveal the underlying cognitive processes» The Conversation

Композиция произведения и ее обманы

Весь сюжет любого произведения строится на главном — на его композиции. С античных времен одной-единственной существующей композицией была линейная, когда действия начинаются одновременно с началом произведения и заканчиваются с концом. Такая композиция оказалась самой понятной и простой для построения сюжета, поэтому стала традиционной. Она существует и сейчас, но появляется все реже в современной литературе, которая требует новшеств и хочет удивлять читателя. А удивлять читателя можно по-разному. Сюжетные преобразования получил жанр детектива, в котором читатели должны изначально получать все те же самые вводные о преступлениях, что и детективы, занимающиеся расследованием. Но сейчас чаще всего преступника выносят на первые страницы, сразу раскрывая читателю все карты, чтобы читатель знал больше, чем детективы — тогда чтение становится интереснее, а читатель сам может почувствовать себя участником расследования. В Японии писатели придумали новый вид детективов — хонкаку. Это детектив-головоломка, в котором читатель должен сам угадать, кто является преступником, причем угадать быстрее, чем детективы в книге. Популярность приобретает кольцевая композиция, когда кульминация (самый напряженный момент повествования) выносится на первые страницы, а затем повторяется в середине или под конец произведения. Это делается для того, чтобы читателю было интереснее, чтобы он постоянно мысленно возвращался к началу книги и думал, как герои «дошли до такой жизни». Одним из интересных композиционных решений стал игровой роман, самым популярным представителем которого является произведение Джона Фаулза «Любовница французского лейтенанта». Это роман, имеющий несколько концовок, к которым повествование приходит в зависимости от пути главных героев, а этот путь выбирает сам читатель. Но сегодня даже несколько концовок в книге — не самая удивительная композиция, которая встречается в литературе. Книга «Дом листьев» Марка Данилевского — абсолютно самобытный и единственный в своем роде роман, который состоит из необычных и даже трудных для понимания страниц. Каждая страница — это произведение искусства. На одной может располагаться только одна буква, на другой в тексте слова накладываются друг на друга, превращаясь в черное месиво, на следующей странице слова собираются в круг, и так далее. Это роман-загадка, которую должен разгадать читатель, которому нужно вертеть книгу в руках, как кубик Рубика, чтобы дойти до сути. Если линейная и кольцевая композиции относятся к архисюжету — классической структуре произведения, то нелинейная композиция, в которой часто меняется реальность, персонажи ведут себя странно, действия происходят непоследовательно, и читатель не получает должной концовки и объяснения происходящему, относится к антисюжету. Антисюжетом часто пользуются писатели, которые творят в абсурдистском жанре. Чаще всего у подобных произведений нет ни начала, ни конца, и говорить о композиции также не приходится. Примером такого антисюжета является литература Кафки, например, его роман «Процесс», в котором невозможно понять, кто и за что осудил главного героя и что вообще происходит. Уникальная композиция встречается в пьесе Ионеско «Лысая певица»: главные герои все повествование ведут между собой беседу, которая с каждой репликой становится все бессмысленнее и абсурднее, а действий в пьесе, кроме странных разговоров, не происходит. Композиция произведения — это та часть литературы, которая постоянно меняется и обновляется. А писатели готовы пойти на все, чтобы заинтересовать читателя.

Фильмы советской «новой волны», которые стоит посмотреть

Термин «новая волна» в советском кино появился во времена оттепели. После смерти Сталина свободы самовыражения у кинематографистов стало больше, да и в режиссерские кресла сели преимущественно молодые авторы, чье осмысление реальности отличалось от их предшественников. Ознакомьтесь со своеобразным гидом по самым важным, знаковым и культовым фильмам «новой волны» в советском кино. Летят журавли Одной из важных тем для осмысления в советском кино 1956-1966 годов являлась война и все, что с ней было связано. Режиссер Михаил Калатозов, заставший Великую Отечественную в зрелом возрасте, не стал в своем фильме «Летят журавли» делать акцент на подвигах советского народа, как это было принято. Он рассказал историю любви, искреннюю и одновременно трагичную, так как мало что в то время заканчивалось счастьем. Да и упор здесь делается даже не на героя, а на героиню. Зритель наблюдает за сложностями жизни Вероники, проводившей на фронт своего молодого человека Бориса. Ей приходится пройти через гибель родителей, насилие ухажера, непростой моральный выбор, потерю любимого. Фильм стал одним из самых громких антивоенных высказываний того времени. А принципиально новый подход Калатозова к съемке и монтажу расширил взгляды кинематографистов на создание фильмов. «Летят журавли» стал единственной картиной, получившей главный приз Каннского фестиваля. Баллада о солдате Еще один военный фильм времен оттепели. Здесь режиссер Григорий Чухрай показал будничность не только солдатской жизни, но и жизни страны. Картина начинается с того, что зрителю сразу сообщают о гибели главного героя. Но затем идет сцена с несколькими днями из отпуска, который солдат Алексей Скворцов использует, чтобы ненадолго съездить повидаться с матерью. Во время дороги домой Скворцову предстоит увидеть одноногого фронтовика, который боится вернуться домой из-за инвалидности, жену боевого товарища, теперь живущую с другим мужчиной, случайную попутчицу, в которую Алексей успевает влюбиться. По сути, это еще одно высказывание против войны — Чухрай ясно показывает, как она ломает судьбы и жизни, четко говоря, что подобное не должно повториться. Иваново детство Это самый первый фильм Андрея Тарковского, принесший ему славу, успех и уважение не только в советской киносреде, но и за рубежом. Основой картины стала повесть писателя Владимира Богомолова «Иван» — о жизни подростка-партизана во время Великой Отечественной войны. Но точно следовать тексту режиссер никогда не умел, да и не хотел. Поэтому «Иваново детство» можно смело назвать авторской картиной по мотивам книги. Зрителю предстоит не только пройти нелегкий путь вместе с мальчиком-партизаном, но и посмотреть на то, как война влияет на психику ребенка. До Тарковского так к фильму о войне не подходил никто. Он смешал сложную и ужасную реальность со снами и воспоминаниями Ивана настолько мастерски, что порой не сразу понятно, где явь, а где иллюзия. Сам режиссер отмечал, что не исследовал в кинокартине процесс войны, а пытался осмыслить внутреннее состояние человека, оказавшегося в подобной ситуации. Фильм не только получил множество престижных кинопремий вроде «Золотого Льва», но и прямо повлиял на творчество таких классиков мирового кино, как Бергман, Параджанов, Кесьлевских, а также современных кинематографистов — Триера и Джармуша. Я шагаю по Москве Наверное, эта работа Георгия Данелия на тему оттепели является одной из самых известных отечественному зрителю. Он впервые перенес действие в пространство города и сохранил некую камерность. Отдельно критики отмечают работу оператора Вадима Юсова, благодаря камере которого картина приобрела эффект подлинности происходящего. Этот фильм, наверное, самый точный из оттепельного кино в плане актерских работ. Даже маленькие и не очень значительные эпизоды вроде разговора с полотером (Владимир Басов), сценой в парке с преследованием неизвестного (Ролан Быков) и рисованием лошади (Инна Чурикова) отыгрываются на все сто процентов и запоминается чуть ли не больше, чем картина в целом. И, конечно, как не упомянуть, что именно «Я шагаю по Москве» принес Никите Михалкову популярность, а заглавная песня в его исполнении стала шлягером. Застава Ильича У картины есть еще одно название — «Мне двадцать лет». Этот фильм тоже считается одним из главных символов оттепели. Режиссер Марлен Хуциев в своей работе рассказывает, как молодое и новое поколение вступает во взрослую жизнь в изменившейся стране после XX съезда партии. Зрителю демонстрируют короткий отрезок судьбы главных героев и трех друзей — Сергея, Славы и Николая. Сергей только что демобилизовался из армии, Слава уже женат и растит ребенка, что не мешает ему часто видеться с друзьями вопреки недовольству жены. Николай — оптимист, в первый раз столкнувшийся с непростым моральным выбором. Вместе они стараются преодолеть возникающие перед ними проблемы и решить, как жить дальше. Главной особенностью фильма стала включенная в него документальная съемка концерта в Политехническом музее, где выступали Белла Ахмадулина, Роберт Рождественский, Андрей Вознесенский, Евгений Евтушенко и Булат Окуджава. Возможно, благодаря им, как героям оттепельной культуры и новаторам, кинокартина приобрела статус культовой. Листопад Это один из образцов не только советской «новой волны», но и грузинского кино в частности. Главный герой, Нико, технолог, пришедший работать на винзавод. Как и все центральные персонажи фильмов тех времен, Нико молод, честен и только вступает во взрослую жизнь. Ему предстоит продемонстрировать начальству свои профессиональные качества, а также показать свою принципиальность. Он оказывается втянут в типичную для производства ситуацию: ради выполнения плана работники завода разливают недозревшее вино, а сами запоминают даты на бутылках, чтобы случайно не купить их в магазине или ресторане. Но вместо того, чтобы молчать, молодой человек решает придать ситуацию огласке. Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещен Это сатирический художественный фильм Элема Климова, мастерски замаскированный под детское кино. Картина стала дебютной для режиссера, при этом являясь его дипломной работой. Несмотря на упреки чиновников из Госкино, которые рассмотрели в фильме высмеивание хрущевской эпохи, было подписано разрешение на выпуск в широкий прокат. История исключенного из пионерского лагеря Кости Иночкина, который всеми силами пытается остаться там, чтобы не расстраивать бабушку, сегодня уже считается классикой. При этом, создавая фильм, сам Климов, если тщательно изучить, оглядывался на классические картины первых советских режиссеров. Некоторые сцены являются прямыми отсылками к работам Эйзенштейна и Дзиги Вертова. Мальчик и девочка Незаслуженно забытая картина Юлия Файта «Мальчик и девочка» сегодня не очень популярна даже среди поклонников советской «новой волны». Ее редко можно встретить в подобных списках. Виной всему партийные деятели, которым фильм не понравился. За день до выхода в кинотеатрах его сняли с проката и положили на полку, где он пылился вплоть до 1990-х годов. Жизнь, как и во всех оттепельных фильмах, ставит героев перед непростым выбором. Основа сюжета — мимолетный роман Мальчика, приехавшего на отдых в курортный город после окончания школы, и Девочки, работающей там официанткой. После непродолжительных отношений он уезжает домой, а она остается. Через несколько месяцев выясняется, что героиня ждет ребенка. Мальчик, обещавший писать ей, не находит в себе сил сделать это. Девочка рожает ребенка и терпеливо ждет письма. Образы Мальчика и Девочки не соответствовали образу советской молодежи, которая, конечно, не могла опуститься до такого легкомыслия в глазах партийных функционеров. Честный и светлый фильм стал жертвой советской системы. Июльский дождь Последний фильм в подборке, знаменующий завершение эпохи оттепельного кино, — «Июльский дождь» Марлена Хуциева. Режиссер работал над «Заставой Ильича», но эта кинокартина кардинально отличается настроем. Если в первом фильме герои жили будущим и надеждами, то в «Июльском дожде» зрители наблюдают за молодыми, но уже морально зрелыми людьми, которые видят жизнь и все ее стороны без прикрас. Действие картины разворачивается на фоне истории Лены и Володи — образцовой пары, чьи отношения, начавшиеся как идеальные, заканчиваются разочарованием и разрывом. Через это можно проследить настроение советской молодежи того времени: казалось, что мир переменился в лучшую сторону с началом оттепели, но правительство снова начало гасить свободу самовыражения. Короткая эпоха надежды и веры в лучшее резко закончилась.

Из огородницы в скульптора. История Анны Голубкиной

Анна Голубкина — девушка из обычной семьи, получившая образование скульптора и добившаяся признания. Сейчас такое достижение кажется пустяком, но для прошлого века девушка из провинции, добившаяся славы, была чудом. Как проложить путь в другой мир Анна родилась в семье простых тружеников, рано лишилась отца. Мама не успевала работать по хозяйству и заниматься детьми, поэтому девочку воспитывал дедушка. Поликарп Сидорович учил ее писать, поскольку денег, чтобы оплатить обучение в школе, в семье не было. Аня с детства увлекалась искусством, она лепила из глины и рисовала. Любила рязанские просторы, отвлекаясь от дел по дому и огороду, наблюдала за природой и людьми. Последнее помогло ей впоследствии создавать «живые» скульптуры. Девушка пошла учиться только в 25 лет. До этого образование получали старшие брат и сестра. Настала очередь Ани, и она отправилась из родного Зарайска в Москву. Поступить в училище девушке без школьного образования было сложно. Аню не хотели принимать в учебное заведение, но девушка не собиралась сдаваться. У нее была всего одна ночь, чтобы сделать скульптуру и убедить преподавателей. Она слепила фигурку «Молящаяся старуха», которая понравилась учителям. Так Анна попала в Училище изящных искусств. Обучение Голубкина не только перенимала мастерство своих учителей. Безусловно, у нее был талант, первым его заметил известный скульптор Сергей Волнухин, академик Императорской Академии художеств. После обучения в Москве Анна отправилась в Санкт-Петербург. Девушка бунтовала против рамок, которыми скульпторов ограничивали в академии. Голубкина разочаровалась в обучении и вернулась в родной город, но пробыла там недолго. Она не смогла вернуться к обыденной жизни, поэтому отправилась учиться в Париж. В Париже женщин-скульпторов не воспринимали всерьез, Анне предлагали делать скульптуры в рамках частных заказов. Это ей не нравилось, но зато здесь она познакомилась и начала учиться у итальянского скульптора Филиппа Коларосси. Пока девушка оттачивала новые навыки работы с материалом, в ее личной жизни разворачивалась драма. Только близкие Анны знали, что в это время она встречалась с художником, но отношения не принесли ей счастья. Разочаровавшись в любви, Голубкина пыталась свести счеты с жизнью. Отчаянное состояние девушки заметила знакомая художница, она увезла Анну в Москву, где ее положили в психиатрическую клинику. Проблемы со здоровьем Тогдашние методы лечения не помогали восстановить душевное равновесие Анны. Стало ясно, что лечить ее нужно иначе. Голубкину отправили в родной город, чтобы она восстанавливалась там, общаясь с близкими и занимаясь домашними делами. Затем Анна с сестрой поехала работать в Сибирь. Девушка восстановила здоровье. Как только она почувствовала себя лучше, снова отправилась покорять Париж. Там Голубкина нашла нового учителя — Родена. И вскоре представила на выставке скульптуру «Старость», за которую ее наградили бронзовой медалью. В Россию Анна возвращалась с триумфом, о ее достижениях на родине уже знали. Стали поступать первые заказы. Голубкина создавала скульптуры писателей, поэтов, художников Серебряного века. Но Анна выбирала тех, кто ей импонировал. Например, от заказа на скульптуру Шаляпина она отказалась из-за личной неприязни. Помимо знаменитых личностей она любила изображать обычных людей. Тернистый путь У Голубкиной был взрывной характер, она никогда не пасовала перед трудностями. Во время революции 1905 года она легко могла пострадать, поскольку бросалась спасать людей. Например, однажды она защитила прохожих, останавливая казака на лошади. Девушка бросилась на всадника, сама чуть не попала под копыта лошади, но попыталась восстановить справедливость. Анна поддерживала рабочую партию, активно участвовала в деятельности ее участников. Голубкина первая создала бюст Карла Маркса. Скульптора даже арестовали за связь с восставшими и приговорили к заключению в крепости — но отпустили из-за общественного резонанса и ее проблем с психическим здоровьем. Голубкина отличалась эмпатичностью. Это мешало ей в жизни, но благодаря умению понимать переживания людей у нее получались необычные скульптуры. Она создавала произведения, в которых, казалось, не было гипса, глины или бронзы. То были будто замершие люди, с настоящими эмоциями и мимикой. Неудивительно, что статуи получались такими живыми, ведь Голубкина чувствовала людей. Анна чувствовала не только людей, но и материал. Скульптор увлеченно лепила, резала и создавала новые формы, действуя по наитию. Из-за проблем со здоровьем и революций персональная выставка Голубкиной состоялась позже, чем ожидалось. Анне было 50 лет, когда в Музее изящных искусств наконец прошла выставка ее работ. Посетители выставки, как и критики, восторженно восприняли ее работы. Впереди была новая революция, из-за которой у Анны снова начали шалить нервы. Другого выхода не оставалось, Голубкину пришлось снова положить в клинику. На несколько лет о работе над скульптурами ей пришлось забыть. После восстановления Анна вступила в комиссию, которая занималась охраной памятников. В сложные послереволюционные времена она делала из шаров для бильярда фигурки и продавала их, расписывала ткани и создавала игрушки для детей. Затем Голубкина преподавала, она написала книгу для следующих поколений скульпторов. В конце жизни она приехала она переехала в Зарайск, где и умерла. Скульптор завещала родным передать часть работ государству, что те и сделали. Ее работы выставили в музее в Москве, но в 50-е годы оказалось, что правительству не нравилась Голубкина из-за ее политических взглядов. Ее работы отправили в музеи разных городов. Прошло еще 20 лет, и честное имя скульптора восстановили, решили даже снова открыть музей, посвященный ее творчеству. Анна Голубкина — первый русский скульптор, получивший награду Парижского салона. Она одна из первых в России применяла скульптурную резьбу по дереву. Голубкина стала первой женщиной-скульптором в мире, в чьей мастерской создали музей. Анна повлияла на развитие советской скульптуры, передав свои знания ученикам.