Как перестать драматизировать и усложнять себе жизнь

Иногда даже небольшая проблема, с которой можно справиться, приложив немного усилий, кажется нам чем-то страшным и неразрешимым. Почему мы склонны воспринимать некоторые вещи как катастрофу и как перестать усложнять свою жизнь? Ответы на эти вопросы ищите в нашей статье. Что такое драматизация и кому она свойственна? Этот термин обозначает эмоциональное восприятие событий и преувеличение их отрицательных последствий. Когда вы драматизируете, даже простые повседневные дела превращаются в пытку. Фактически драмой может стать любое событие, стоит лишь придать ему угрожающей окраски. Из-за этого некоторые люди не могут избавиться от мысли, что с ними постоянно случается что-то плохое. Такое когнитивное искажение свойственно преимущественно тревожным, чувствительным и мнительным личностям, которым сложно воспринимать происходящее объективно, без лишних эмоций. Еще драма может возникнуть из-за неудовлетворения некоторых психологических потребностей, например: • потребности во внимании — человеку кажется, что окружающие его не замечают или считают недостаточно интересным. Чтобы оказаться в центре внимания, он прибегает к драматизации, выставляя свои проблемы на всеобщее обозрение; • потребности в контроле — в некоторых случаях драматизация позволяет манипулировать другими людьми. Например, человек сознательно преувеличивает свои проблемы, чтобы через жалость и сочувствие избежать расставания с партнером, наладить отношения с друзьями, заставить окружающих сделать то, чего он хочет; • потребности в острых ощущениях — драматическая ситуация провоцирует выброс адреналина, который помогает некоторым людям чувствовать себя живыми, ощущать прилив сил и энергии. Именно поэтому они раз за разом драматизируют происходящее — чтобы снова почувствовать эти эмоции. Какие последствия имеет драматизация? • Неспособность довести начатое до конца. Малейшее отклонение от плана и новые вводные искусственно усложняют задачу и заставляют паниковать — в результате вам кажется, что вся предыдущая работа была бессмысленной, и вы опускаете руки еще до начала борьбы. • Попытка все контролировать. Люди, которые склонны к драматизму, постоянно ждут от жизни какого-то подвоха. Ребенок пошел в школу один — его обязательно обидят хулиганы. Партнер в последнее время стал уделять меньше внимания — значит, разлюбил. Неудивительно, что такие люди становятся ревнивыми супругами и гиперопекающими родителями — им сложно доверять и смотреть на некоторые вещи проще. • Хронический стресс. Излишний драматизм приводит к тому, что человек постоянно нервничает, испытывает тревогу не только за себя, но и за членов семьи, друзей. Со временем у него появляется бессонница, ухудшается аппетит, он становится раздражительным, срывает на окружающих свою злость. • Низкая самооценка. Одной из главных черт драматизма является то, что человек не верит в собственные силы и преуменьшает значение имеющихся ресурсов. Он не хочет браться за некоторые задачи, потому что считает, что не справится. Впоследствии это может привести к развитию комплекса неполноценности. Драматизм сильно усложняет жизнь, и на борьбу с ним приходится тратить много физических и моральных сил. Чтобы вам было проще справляться, возьмите на заметку несколько рекомендаций — они помогут взглянуть на происходящие в жизни события по-новому. Выберите несвойственную линию поведения Если вы осознаете, что постоянно преувеличиваете масштабы проблемы, попробуйте разобраться в себе и понять, правда ли все так плохо. Ваша жизнь действительно представляет собой череду трагических неудач или многие из происходящих событий оказываются совсем не такими страшными, как вы представляли в начале? Вполне возможно, что вы привыкли слишком бурно реагировать на то или иное происшествие, или хотите оказаться в центре внимания. Каким бы ни были ответы на вопросы, главное другое: готовы ли вы и дальше тратить свои силы и время на преодоление драм? Стоят ли ощущения, которые вы при этом испытываете, ваших нервов? Если нет, попробуйте в следующий раз, когда возникнет проблема, отреагировать непривычным для вас способом — спокойно или даже безразлично. Подойдите к ее решению с холодной головой — скорее всего, вам понравится чувство спокойствия и уверенности, которое вы испытаете в этот момент. Старайтесь меньше реагировать на чужую драму Нередко чужие трагедии выбивают из колеи так же сильно, как и свои. Поэтому, если окажется, что источником драмы в вашей жизни являетесь не вы сами, а кто-то из друзей или членов семьи, постарайтесь дистанцироваться от чужих эмоций. Либо не так сильно реагируйте на них. Вот как сохранить максимальное хладнокровие: • делайте несколько вдохов и выдохов, а затем внимательно выслушайте человека, концентрируясь не на эмоциях, а на сухих фактах. Так вы сможете оценить реальную степень проблемы; • если человек отказывается от помощи и не просит советов, не навязывайтесь, иначе вы рискуете стать активным участником чужой драмы; • не осуждайте того, кто склонен к драматизму, проявите понимание и сочувствие. Но при этом не позволяйте человеку нарушать ваши личные границы и обвинять вас в том, что вы недостаточно эмоционально реагируете на его проблемы. Сосредоточьтесь на настоящем Большинство проблем, которые вызывают стресс и беспокойство, либо уже произошли, либо только могут случиться. И то, и другое находится вне вашего контроля, и каким-то образом повлиять на ситуацию вы не можете. Планирование и анализ допущенных ошибок — это хорошо, но лишь когда вы управляете своими эмоциями и мыслите здраво. Старайтесь жить настоящим и решать проблемы по мере их поступления. Так вы сможете избежать лишнего стресса и потратить время, которое обычно уделяете самокопанию и драматизации, на более нужные и важные вещи. Найдите занятие по душе Иногда драма настолько сильно поглощает человека, что он буквально живет переживаниями, впадая в зависимость от эмоциональных качелей. Чтобы не потерять себя и научиться справляться со склонностью драматизировать, найдите увлечение. В жизни есть столько всего интересного, нужно только понять, к какому занятию вас тянет. Танцы, музыка, кулинария, спорт, рукоделие, психология, изучение языков — вариантов масса. На таких занятиях вы не только отвлекаетесь от существующих проблем, но и вдохновляетесь, заряжаетесь энергией, учитесь смотреть на происходящее под другим углом. К тому же, если мир перестает вращаться вокруг драм и в нем остается место для хобби, проблемы уже не кажутся всеобъемлющими. Проявите заботу о себе Даже если у вас есть близкие люди, способные выслушать вас и дать совет, иногда появляется необходимость перетерпеть происходящее в компании самого себя. В такие моменты очень важно быть добрым и понимающим к собственному Я. Смысл самоподдержки состоит в том, чтобы вне зависимости от настроения и отношения к происходящему сохранять внутреннюю устойчивость, разрешить себе чувствовать все эмоции и переводить их в более комфортное русло. Позвольте себе то, что доставляет вам удовольствие. Иногда даже элементарная прогулка с друзьями вместо выполнения рутинных домашних дел позволяет меньше нервничать. Еще можно перенести несрочные дела и наконец-то выспаться, заказать еду из ресторана, а не стоять целый день у плиты, посвятить время занятию, которое постоянно откладывали из-за работы, и так далее. Забота о себе позволит добиться внутреннего равновесия, которое так важно в моменты, когда нужно дать реальную оценку своим проблемам.

Травма искажает эмоции. Как травматический опыт влияет на мышление

Как травматический опыт влияет на нашу жизнь? Можно ли смягчить последствия травмы? На эти и другие вопросы ответил доктор медицины и психиатр Пол Конти в своей книге «Травма», которая вышла в импринте «ЛЁД». Публикуем фрагмент из главы, посвященной влиянию травмы на мышление. Мне было тридцать с лишним лет. Я окончил пять курсов колледжа и уже успел поучиться в четырех учреждениях в двух разных странах. А еще окончил медицинский университет и успел пройти практику по психиатрии и неврологии. И только с высоты этого опыта я понял, что все это время учился вещам, которые вообще-то надо преподавать в средних классах школы. Список этих вещей был бы очень похож на содержание вот этой вот книги. В него входила бы важность аффектов, чувств и эмоций (о них подробнее в одиннадцатой главе), а также их влияние на мышление — как они могут подчинить себе логику, изменить наши воспоминания, их смысл и значение. В нем говорилось бы о заразности травмы и ее скрытой роли во многих бедах и несчастьях. Еще там была бы роль стыда — как стыд и его помощники захватывают наш мозг. Нужно было бы показать, как травма открывает дорогу депрессии, зависимостям, изоляции и циклам насилия, которые заполняют дома, сообщества, целые страны и весь мир. Нужно рассказывать детям об этом и многом другом — способом, который соответствует их возрасту, разумеется. Я бы назвал такие уроки «Руководство пользователя» для вашего мозга. Логика, эмоции и память Мы любим думать о себе как о разумных существах. Но дело в том, что в нашем мозге и для логики, и для эмоций есть свои сложные системы. Мозг выстраивает из данных этих систем общую картину и с ее помощью принимает решения. Решение дается легко, если обе системы говорят примерно одно и то же. Что было бы, если бы двух людей попросили выбрать вкус общего мороженого. Если им обоим нравится ванильное мороженое, то никаких проблем. Но что делать, если их вкусы не совпадают? Вот тут и начинается самое интересное. Эмоции глубже заложены в наш мозг, потому что они эволюционно старше. Так что в спорных случаях мозг вынесет решение в пользу эмоций. Например, близкий человек заперт в горящем здании. Логика скажет: «Не делай глупостей!» Эмоции скажут: «Беги на помощь!» И именно эмоции чаще всего одерживают победу — мы часто слышим, что люди рискуют жизнью ради других, хотя шансы не в их пользу. Хотя мозг, конечно, занимается не только принятием таких однозначных решений. Мозг очень сложное устройство. Обычно он делает все возможное, чтобыучесть и логику, и эмоции. Продолжая пример с мороженым: если логика хочет шоколадное, а эмоции — ванильное, человек вполне может попросить рожок с тем и другим шариком (с маленьким шариком шоколадного и большим шариком ванильного, чтобы эмоции остались довольны — так тоже возможно). Если в ситуации нет очевидного компромисса, мозг может позволить логике тешить себя иллюзией, что она управляет процессом. И только в последний момент станет ясно, что на самом деле все это время человеком незаметно управляли эмоции. Итак, логика хочет шоколадное, эмоции хотят ванильное. Логика заявляет: «Мы давно не ели шоколадное мороженое, а здесь оно лучшее во всем городе». Эмоции нашептывают, что от шоколадного быстрее толстеют, что от него может стать плохо перед сном — хотя все это абсолютно не доказано. Мозг встает на сторону логики с ее более убедительными аргументами и спокойно идет к лотку с мороженым, уже думая о других вещах. Когда же человек наконец подходит к прилавку, то на автомате заказывает два шарика ванильного мороженого. Травма искажает наши эмоции. А искаженные эмоции влияют на наши решения. Что это было? По сути, эмоции нашептывали свое решение все это время, задействуя все свои рычаги, чтобы заставить купить ванильное мороженое. И ниже уровня сознания мозг действительно слушал, что говорят ему эмоции. Именно так эмоции получают то, что хотят, а мы даже не осознаем, насколько хорошо они умеют убеждать, и не умеем использовать эту силу во благо. Именно здесь вступают в игру стыд и другие помощники травмы. Мы даже не понимаем, что происходит, ведь они напрямую воздействуют на подсознательный уровень: на наши эмоции и эмоциональные аспекты принятия решений. Наши решения выглядят логичными, но на самом деле за ними стоят эмоции, искаженные травмой. Мы не идем на собеседование, потому что боимся провала. Мы не приглашаем человека на свидание (хотя он очевидно не против и согласился бы), потому что наша самооценка ниже плинтуса. Мы перестаем заботиться о себе (правильно питаться, тренироваться, нормально спать и т. д.), потому что уверены, что недостойны здоровой еды и хорошего самочувствия. Травма искажает наши эмоции. А искаженные эмоции влияют на наши решения. У меня была пациентка — очень умная и красивая девушка, — которая решила не ехать в колледж, чтобы остаться со своим парнем. Молодой человек много пил, оскорблял ее, иногда бил и убеждал, что она сама виновата. Когда мы обсуждали ее отношения и ее решение остаться с ним, она была очень спокойной и рассудительной. Травма и стыд захватили ее мозг и убедили ее в том, что она никогда не найдет никого лучше, да и вообще она недостойна хорошей жизни. Поэтому для нее совершенно разумным выглядело решение отказаться от образования и остаться с тем парнем, по сути, лишаясь всякой надежды на лучшие отношения в будущем. К сожалению, это не все. Мы с этой девушкой давно были знакомы. В детстве она была уверена в своем потенциале и мечтала многого достичь. У нее была очень здоровая самооценка. Она была умной, забавной и доброй — она нравилась другим за эти качества и нравилась самой себе. Потом, когда она была подростком, в отношениях ее родителей начались проблемы и они перестали заботиться о дочери. У нее создалось впечатление, что она недостойна их внимания и времени. Они перестали интересоваться ее делами и занятиями. И она, вслед за ними, тоже себя забросила. В конце концов кто-то из школы воспользовался ее уязвимым состоянием. В результате нескольких случаев сексуальных домогательств она стала воспринимать себя как какого-то испорченного человека. Хуже того — она была убеждена, что сама во всем виновата. Моя знакомая совсем забыла, как смотрела на себя раньше. Девушка, которая когда-то питала такие надежды на свое будущее, была теперь окутана разрушительными мыслями и эмоциями. Она не просто чувствовала, что недостойна хорошего к себе отношения. Она была убеждена чуть ли не в том, что ее нужно обижать. Девушка, которую я знал с детства, умерла. Она не покончила с собой — по крайней мере, не буквально. Но она перестала заботиться о себе, подсела на наркотики. И это резко повысило ее шансы на случайную смерть. Я не виню ее за то, как она изменилась, или за то, что она перестала следить за собой. Напротив, я считаю, что ответственность лежит на травме и на обществе, которое закрывает глаза на предсказуемые процессы — например, то, как в обществе принято возлагать вину за страдание на саму жертву. Мы привыкаем к бездушной вере в то, мир просто так устроен. Что некоторым людям просто суждено вот так умереть — но я в это не верю. Смерть этой женщины легко можно было предотвратить. Сейчас ее уже не вернуть, но я хочу отдать должное ей и другим, кто пострадал точно так же. И для начала нужно посмотреть травме в глаза и прекратить все это безумие. Когнитивные завесы Одно из наиболее пугающих последствий травмы — то, как она тайно ослепляет наш мозг, прежде чем совершить свою кражу. Представьте вора, который строит перед домом фальшивую стену и рисует на ней точную копию дома. Прохожие ничего не подозревают и думают,что все в порядке, пока вор выносит все ценное. Травма — вор, когнитивные завесы — стены, которые она строит, прежде чем что-то украсть. Я говорю не о завесах, которые скрывают что-то от обычного зрения. Я описываю процесс трансформации информации в мозге. Вокруг этой информации выстраивается такая высокая ограда, что мы даже забываем, о чем вообще в ней шла речь. Именно так мы перестаем осознавать себя хорошими людьми и забываем, что заслуживаем счастья и доброты. Мы забываем, что мы не обязаны страдать ни от какого насилия. Это непохоже на то, как мы обычно думаем о знаниях. Обычно нам кажется, что мы по жизни узнаем все новые и новые факты, просто прибавляя их к предыдущим. Что ничего не теряется. Но с травмой это не работает. У тех из нас, кто пережил травму, обязательно есть какие-нибудь когнитивные завесы. Помните, я говорил в пятой главе про карту жизни? Мы думаем, что смотрим на все ту же карту, и не замечаем, что важная информация была стерта. И идем, сами не зная, прямо в логово дракона. Даже с идеальной картой в жизни было бы сложно. Добавить когнитивные завесы — и наши шансы совсем невелики. Прежде всего потому, что невидимые опасности, как правило, самые серьезные. Недавно мы с детьми были в музее поездов и видели выставку, на которой говорили о том, как важно всегда смотреть в обе стороны и внимательно слушать на железнодорожном переезде. Нужно быть очень внимательным, смотреть налево и направо, убавить звук в наушниках. Основной вывод — никогда не пересекать пути, если нет точной уверенности в том, что на тебя не надвигается поезд. Мне кажется, это отличный совет. Отсутствие определенной информации иногда может иметь печальные последствия. У тех из нас, кто пережил травму, обязательно есть какие-нибудь когнитивные завесы. Из-за этого сложнее уворачиваться от ударов судьбы — ударов размером с поезд и тех, что поменьше, — поэтому нам нужно понять, как именно травма изменяет наш мозг и прячет от нас определенные факты (и определенные воспоминания). Мы можем помочь себе разными способами: размышлениями (как в этой книге), разговорами о своих переживаниях и мыслях (например, с близкими друзьями), обращением за профессиональной помощью при необходимости. Очень важно, чтобы мы исходили из верного представления о себе и мире вокруг нас. Мы должны освободиться от убедительных рисунков, которые травма нанесла на фальшстены, и вернуть украденные у нас сокровища, а также перестать верить угрозам, которые травма посылает нам из-за этих высоких стен —что нас никто не любит и что у нас никогда ничего не получится. Когнитивные завесы убеждают нас, что жизнь не так хороша, как мы надеялись. Травма заставляет нас забыть. Она создает неправильные воспоминания и толкает на тропу, по которой мы никогда не планировали идти. Противостоять этому можно, если мы научимся не давать опускаться новым завесам и сумеем избавиться от тех, которые травма уже успела набросить на нас.

Как правильно построить общение в паре

Когда заходит речь о том, почему разрушаются романтические отношения, люди называют разные причины: ревность, пренебрежение, отсутствие заботы и понимания со стороны партнера. Но главным врагом является банальное неумение разговаривать друг с другом. Какие модели поведения могут спровоцировать конфликты и недопонимания, а также как правильно общаться со второй половинкой, читайте в нашей статье. «Всадники Апокалипсиса» В своей книге «Отношения, которые работают» психолог Джон Готтман описал опасные модели поведения, которые разрушительно сказываются на общении партнеров. Он назвал их «четыре всадника Апокалипсиса». • Пренебрежение — является самым деструктивным из представленных типов поведения. Это игнорирование привычек и потребностей партнера, которое наглядно демонстрирует, что один партнер не уважает другого и ставит свои желания превыше его. Пренебрежение проявляется, когда человек передразнивает и смеется над партнером, не придает значения его чувствам, не воспринимает всерьез, фыркает на любое замечание, проявляет сарказм. • Критика. Обычно мы начинаем критиковать партнера из-за какой-то мелочи: не помыл посуду, опоздал на пять минут, забыл перезвонить и пр. Но постепенно то, что начинается с невинного замечания, перерастает в агрессивное поведение. Вы нападаете — партнер защищается, и вот уже вспоминаются давно забытые ошибки и промахи, которые не имеют никакого отношения к сегодняшней ситуации: «Ты вечно так делаешь!», «Ну вот опять ты…» Просто когда-то вы не высказали любимому человеку претензии, заглушили их внутри себя, а сейчас, когда нужно доказать свою правоту, прошлые обиды пришлись как нельзя кстати. • Защитная позиция. Все мы прекрасно знаем, что лучшая защита — это нападение, и часто пользуемся такой линией поведения неосознанно. Как только партнер начинает критиковать нас или относиться с пренебрежением, в голове сразу загорается красная кнопка, которая сигнализирует, что нужно обороняться. И здесь в игру вступают двойные стандарты: если партнер делает неприятные для нас вещи, то поступает так намеренно, а если мы обижаем его, то, разумеется, случайно. Подобное мышление приводит к образованию замкнутого круга: мы защищаемся, партнер тоже уходит в оборону, и в результате об искренности и открытости без взаимных нападок не идет даже речи. • Отгораживание. Когда в разговоре наступает критический момент, многие из нас предпочитают просто закрыться, чтобы не обсуждать болезненную тему. Мы отказываемся от конструктивного диалога и не хотим даже выслушать точку зрения партнера. Знакомы фразы «все, я не хочу об этом разговаривать», «делай что хочешь», «оставь меня в покое»? Именно так проявляется отгораживание. Такое поведение не способствует здоровому диалогу и приводит лишь к тому, что конфликт еще больше усугубляется. Есть и другие, не менее разрушительные паттерны в общении, которые вредят паре. Среди них: • ведение счета — вот фразы, которые сигнализируют о том, что вы встали на эту опасную тропу: «Я делаю для тебя все, а ты для меня ничего», «Я всегда…», «На этой неделе я четыре раза…, а ты ни разу». Последствиями такого разговора может стать как минимум раздражение, а как максимум — соперничество друг с другом, отношения победителя и проигравшего. Уже не будет важно, зачем вы что-то делаете и какую пользу приносят ваши действия — главным станет итоговый счет; • нежелание идти на уступки — когда мы ставим свои желания выше желаний партнера или не хотим признаваться в том, что он может быть прав, а мы нет, происходит навязывание собственного мнения. «Ты не умеешь», «Давай сделаем так, как я говорю», «Потому что я так хочу» — эти фразы могут унизить и обидеть вторую половинку, вызвать разобщенность в паре; • акцент на недостатках — еще одна форма нападения. Когда аргументы в споре заканчиваются или мы хотим самоутвердиться за счет партнера, в ход идет перечисление его недостатков (которых на самом деле может и не быть): «Тебе пора привести себя в порядок», «Ты мало зарабатываешь», «Ты не умеешь делать…, нужно научиться». Только на первый взгляд кажется, что в этих фразах нет ничего страшного, на самом же деле они сильно влияют на самооценку человека, обижают его, заставляют злиться. Советы по общению с партнером Начинайте сложные разговоры по методу AMOR Часто партнеры не хотят обсуждать какую-то проблему из-за страха конфликта. В результате негативные эмоции накапливаются и рано или поздно выходят наружу, приводя к еще более плачевным последствиям. Чтобы не доводить ситуацию до критической точки, попробуйте построить диалог, соблюдая следующие шаги: • аффирмация — в начале разговора используйте позитивное утверждение, чтобы настроить беседу на положительный лад. Например: «Я очень ценю все, что ты для меня делаешь»; • месседж — на следующем этапе нужно будет сказать близкому человеку то, что ему трудно будет услышать. Например: «Когда ты мне говоришь, что и когда я должна делать, не учитывая мои желания, я чувствую себя униженной»; • одоление — здесь важно продолжить объяснение, но со смягчением: «Когда ты не критикуешь меня и даешь понять, что мое мнение важно для тебя, я радуюсь. Компромиссы позволяют нам стать ближе»; • разрешение ситуации — чувства и просьбы, высказанные таким образом, не звучат как критика или обвинение. А значит, вам с партнером будет проще наладить связь и решить проблему, которая беспокоит. Будьте хорошим слушателем Залог крепких отношений — умение слушать и с пониманием относиться к чувствам партнера. Когда он пытается вам что-то сказать, не отвлекайтесь на посторонние вещи: выключите телевизор, отложите телефон, перестаньте готовить или мыть посуду. Полностью посвятите себя разговору — в этом случае ваш партнер поймет, что вам интересен его рассказ, что вы его не игнорируете. Используйте слова и фразы: «конечно», «наверняка», «я понимаю», «в этом есть смысл» — таким образом вы подтверждаете, что переживания и чувства человека важны. Также следует обеспечить партнеру «безопасность» разговора. Она предполагает свободу от суждений, критики, отказа, выявления недостатков и пр. Проявляйте внимание В отношениях, особенно длительных, часто не хватает банального внимания партнеров друг к другу. Мы проводим много времени на работе, занимаемся домашними делами, и на нормальное общение иногда просто не хватает времени. Плюс нам сложно оторваться от соцсетей, мессенджеров — смартфон практически круглосуточно находится в наших руках. Но без внимания установить и поддержать эмоциональную близость станет невозможно — мы все больше будем отдаляться друг от друга. Поэтому так важно находить время на прогулки, душевные разговоры, совместные хобби, поездки. Они поддерживают теплоту и искру в отношениях, дают понять второй половинке, что вам не все равно. Примите различия между вами и цените их В отношениях важна искренность, а значит, каждый должен высказывать свою точку зрения, а не соглашаться с партнером на автомате или чтобы избежать разногласий. В противном случае вы потеряете себя и растворитесь в этих отношениях. Примите тот факт, что вы разные, и у вас могут не совпадать мнения по тому или иному вопросу. Да, очень важно иметь что-то общее, но именно различия помогают учиться чему-то друг у друга и становиться лучше. И не забывайте напоминать себе, что меняться — это нормально. Возможно, раньше у вас была общая цель, но под влиянием внешних факторов и внутреннего опыта она изменилась. Примите это в себе и во второй половинке.

4 известных миллиардера, которые экономили каждую копейку

Одни люди зарабатывают миллионы и живут на широкую ногу, а другие, имея кругленький счет в банке, предпочитают не сорить деньгами. Рассказываем о самых прижимистых богачах в истории, которые всю жизнь придерживались принципа «копейка рубль бережет». Генриетта Грин Эту женщину, которую называли «ведьмой с Уолл-стрит», внесли в Книгу рекордов Гиннесса как самую жадную в мире (при этом на 1916 год она была самой богатой). Семья Генриетты была достаточно обеспеченной, поэтому она рано стала вникать в вопросы финансов, что в будущем помогло ей делать правильные вложения и зарабатывать крупные суммы денег. Не испугавшись рисков, она выгодно инвестировала состояние отца и получила колоссальную прибыль. В XIX веке, когда к женщинам в финансовой сфере относились с пренебрежением, упорство Грин в достижении денежных целей просто поражало. Однако была у нее еще одна интересная особенность, не связанная с умением вести дела. Генриетта была очень экономной, иногда даже чересчур. Чтобы не платить налоги, она не покупала собственную недвижимость, а жила в пансионатах. Ее единственным нарядом было черное платье и такая же по цвету шляпка, которые она очень редко стирала, не желая тратить мыло и горячую воду. Но самый большой резонанс вызвала история с сыном женщины. Когда мальчик сильно повредил ногу, Генриетта отвела его в бесплатную больницу, чтобы не тратить деньги. Врачи пытались доказать Генриетте, что они ничем не могут помочь ребенку, и ей нужно обратиться в платную клинику. Но Грин была непреклонна. Она решила заниматься лечением самостоятельно, в результате чего у мальчика развилась гангрена, и ему пришлось ампутировать ногу. Не помогла миллиардерша и своей дочери, у которой с рождения диагностировали дефект стопы. Девочка всю жизнь терпела этот недостаток, прекрасно зная, что ни мать, ни отец, который отдал все свое состояние в распоряжение супруги, не станут тратить деньги на дорогостоящую операцию. Интересно, что после смерти «ведьмы с Уолл-стрит» ее дети большую часть полученного наследства потратили не на собственные нужды, а на благотворительность. Джон Пол Гетти Как и Генриетта, Джон родился в богатой семье. Его отец, ирландец Джордж Франклин Гетти, был нефтяным магнатом, и когда сын подрос, приобщил его к семейному бизнесу. Свой первый миллион долларов Джон заработал в возрасте 24 лет. В 1957 году журнал Fortune объявил Гетти самым богатым человеком на Земле, а через 9 лет, когда его состояние достигло 1,2 млрд долларов, он получил этот титул и от Книги рекордов Гиннесса. Несмотря на внушительное богатство, Гетти был известен своей скупостью. Он всегда ходил в мятых костюмах, так как не хотел тратиться на утюг. Также бизнесмен установил в своем доме таксофон, чтобы гости и работники самостоятельно оплачивали звонки. Но все это мелочи по сравнению с тем, что Гетти отказался платить выкуп за собственного внука, 16-летнего Джона. Похитители потребовали у семьи подростка выкуп величиной в 17 миллионов долларов. У родителей юноши таких денег не было, и они обратились за помощью к его деду. Однако миллиардер не собирался выполнять поставленные условия. Он утверждал, что если сейчас заплатит хотя бы пенни, завтра у него будет 14 похищенных внуков. И лишь когда ему прислали прядь волос и отрезанное ухо Джона, он согласился заплатить выкуп — но не 17 миллионов, как того требовали похитители, а 3. Причем на себя он взял только 2,2 миллиона, а оставшиеся 800 тысяч дал в долг сыну под 4% годовых. Гетти был уверен, что внук сам спланировал свое похищение, чтобы заработать денег, а потому, когда подросток вернулся домой, не захотел поддерживать с мальчиком никаких отношений. Кстати, так Джон относился не только ко внукам, но и к собственным детям. В своих мемуарах, выпущенных в 2013 году, его пятая супруга Тедди Гетти Гастон рассказывала, как сильно расстраивался миллиардер, когда приходилось тратить деньги на лечение слепого шестилетнего сына Тимми, у которого была диагностирована опухоль мозга. Когда в 1958 году ребенок скончался, Джон даже не пришел на его похороны. Дэниел Дансер О старом мрачном скряге по имени Эбенезер Скрудж, чье имя в английском языке стало нарицательным, мы знаем благодаря повести-сказке Чарльза Диккенса «Рождественская песнь». Однако для многих станет удивительным тот факт, что у старины Скруджа был реальный прототип, чья прижимистость носила настолько изощренный характер, что даже удостоилась отдельного литературного памятника. Его звали Дэниел Дансер, и он родился в 1716 году в Великобритании. Скупость этого мужчины не знала границ и, судя по всему, передалась по наследству. Его отец и дед экономили буквально на всем, правда, делали это ради процветания бизнеса — большой фермы с лугами. После их смерти Дэниел принял решение не продолжать семейное дело, а… уволить весь персонал и продать животных. Единственными работниками, которых он оставил, были уборщики сена и экономка (по совместительству — его сестра, не требующая платы за свой труд). Казалось бы, такое поведение должно было привести к нищете, но каким-то образом мужчина умудрился увеличить свой доход до нескольких тысяч фунтов в год. Деньги он практически не тратил, а потому с каждым годом его состояние становилось все внушительнее. Образ жизни Дансера был под стать его принципам. Он ел всего один раз в день. Прием пищи состоял из бульона со старыми костями и клецками. Водные процедуры мужчины ограничивались купанием в соседнем пруду. Вместо ботинок он использовал сено, а в качестве одежды служил единственный сюртук, который Дэниел обновлял раз в год. После смерти своей сестры в 1766 году Дансер потратил часть ее завещания на покупку черных чулок (конечно же, подержанных), чтобы надеть приличный траур. Уоррен Баффет Американский предприниматель, один из крупнейших инвесторов занимает седьмое место в списке самых богатых людей мира. При этом 91-летний миллиардер придерживается мнения, что зарабатываемые средства нужно не тратить, а вкладывать в дальнейшее увеличение прибыли. Такой подход к ведению дел объясняет тот факт, что Уоррен живет в старом доме, купленном в далеком 1958 году за $31,5 тыс., ездит на подержанном автомобиле с номерами «thrifty» (бережливый) и обедает в сетях быстрого питания. В 2002 году колумнист Financial Times Тони Джексон назвал Баффета скрягой, утверждая, что он выглядит эдаким большим местным жмотом: «Этот человек в молодости экономит каждый пенни, покупает соседний дом и в результате владеет целой улицей». Первая жена миллиардера рассказывала, что много лет ее супруг ходил в простой одежде и покупал новую, только когда старая изнашивалась. А со своей дочери, у которой однажды не было $20, чтобы заплатить за парковку, он потребовал чек, и позже его обналичил. Не менее занимательную историю рассказал официант, который обслуживал Баффета во время обеда в ресторане French Cafe в Омахе. Как только миллиардер сел за столик, он предъявил купон на $3,95, а когда принесли счет, внимательно проверил его, опасаясь, что официант мог забыть про скидку. Дополняет образ излишне бережливого человека эпизод на шикарной вечеринке, который однажды попал в прессу. Тогда Уоррену предложили бокал дорогого вина, на что он ответил: «Нет, спасибо. Я лучше возьму деньгами».

Химическая чувствительность или зона, свободная от ароматов

Мир вокруг нас прекрасен и огромен. Всю свою жизнь мы познаем новые ощущения и впечатления благодаря органам чувств. Ароматы, которые нас окружают, помогают оценить картину окружающего мира максимально полноценно. Настроение, самочувствие и даже работоспособность напрямую зависят от вдыхаемых нами запахов. Кроме того, наш орган обоняния выполняет «охранную» миссию: предупреждает об утечке газа или о том, что еда испортилась и ее лучше выбросить. С развитием промышленности и с ростом производства бытовых средств мы все больше сталкиваемся с насыщенными ароматами в повседневной жизни. Порошки, дезинфицирующие средства, духи и шампуни, гели для душа, освежители воздуха — жизнь современного человека невозможно представить без применения этих продуктов химической промышленности. Бывает, у людей начинает болеть голова или перехватывает дыхание и начинает першить в горле после посещения общественных мест. Симптомы у всех разные: слезоточивость, головокружение и даже ломота в суставах. Так проявляется множественная химическая чувствительность (МХЧ) — расстройство, причины которого пока неизвестны. Это болезненное состояние чаще возникает у женщин. Большинство людей с данной проблемой нормально реагируют на натуральные ароматы, а вот синтетические отдушки провоцируют у них перечисленные симптомы. К сожалению, зачастую именно искусственные материалы используют для производства бытовой химии. Если проблемы с неприятием ароматов возникают не всегда, а только периодически, это может быть гиперосмия — повышенная чувствительность обоняния. Симптомы ее проявления похожи на МХЧ, но досаждает она не постоянно, а в какой-то момент. Спровоцировать ее могут мигрени, беременность, различные заболевания (болезнь Лайма, диабет, гиповитаминоз и другие). Бывает так, что во время мигрени какой-то запах раздражает, а после нее дискомфорт уходит. Например, человек может пользоваться духами, но при обострении даже любимый парфюм вызывает тошноту. Тем, кто не испытал на себе проблемы подробного рода, сложно понять, как страдают люди с этими расстройствами. И хотя медицина не признала эти заболевания официально, во многих странах вводятся ограничения на использование парфюмерии в общественных местах. Великобритания По закону компании имеют право запрещать сотрудникам использование парфюма на рабочих местах. Швеция В общественном транспорте любителей ароматов просят занять места в конце вагона или автобуса, передние сидения предназначены для аллергиков и чувствительных к запахам людей. У входа в транспортное средство висит табличка: «Аллергикам рекомендуется занять места в начале салона». Также ограничения, связанные с использованием парфюма, касаются посетителей больниц и госучреждений. Дания В этой стране есть запрет на использование духов для служащих и посетителей городских управ. Разрешены только легкие цитрусовые и морские ароматы. Финляндия В общественном транспорте следят за тем, чтобы люди не использовали духи и туалетную воду. Особенно строгие правила в аэропортах и самолетах. В аэропортах есть специальные залы, через которые можно обойти магазины Duty Free. Стойкий шлейф парфюма в этих магазинах неприятен людям, которые чувствительны к запахам. Канада В больницах врачам и пациентам запрещено использовать парфюм, а также обрабатывать инструменты и помещения сильно пахнущими моющими и дезинфицирующими средствами. В палаты нельзя передавать цветы и ароматизированные предметы гигиены. США В Окленде, штат Калифорния, не пользуются духами не только работники муниципалитета, это запрещено и посетителям. В Сиэтле, штат Вашингтон, в одной из церквей несколько лавок для прихожан выделили табличкой «Зона, свободная от ароматов». Воскресная месса проводится без использования ладана, чтобы не создавать дискомфорта для аллергиков и астматиков, приходящих на службу. В нашей стране еще не разработаны законы, запрещающие использование туалетной воды и духов в общественных местах. Но все же, пользуясь транспортом, посещая общественные места (больницы, госучреждения), придя на работу, старайтесь пользоваться легкой туалетной водой или использовать любимый аромат в меньших количествах. Помните, что рядом с вами может находиться человек, для которого вдыхание парфюма чревато головной болью и другими неприятными симптомами.

Мир «однодневок» и совершенство структуры «Великого Гэтсби»

Классика — не титул, которым избранная группа интеллектуалов поощряет вклад произведения в мировую литературу. Классика — затвердевание смолы, поймавшей свет эпохи, и её превращение в янтарь. Двадцатые годы США прошлого столетия, запечатлённые в романе Френсиса Скотта Фицджеральда «Великий Гэтсби», не зря обрушиваются шквалом ассоциаций при одном их упоминании: весь процветающий центр страны сотрясался в экстазе неиссякаемой энергии жизни. Настало время неоконченного переосмысления, рефлексии, недописанных строк, раскрепощённости, культуры флэпперов, подпольной продажи алкоголя, экономического подъёма, резвых автомобилей и джаза, сочащегося из каждого придорожного кафе, — музыки сирен на новый лад. Так «ревущее» десятилетие воспринимается сегодня: блеск от полироли, а не внутреннее устройство. Между тем нелегальная продажа спиртных напитков повлекла за собой рост бутлегерства и организованной преступности, а обманчивое чувство вседозволенности способствовало упадку нравов, которым пользовались держатели публичных домов и кабаре-клубов от Лонг-Айленда до Калифорнии. Желание забыться чередовалось в людях с попыткой создать что-то новое на месте срубленного многолетнего уклада. Девиз: «Что есть завтра? Фикция! Какая разница, что будет завтра, ведь у нас есть сегодня!» Фицджеральд критически воспринимал пору, на которую выпали его молодость и творческий триумф, и никогда этого не скрывал. Он презирал двадцатые прежде всего за обманутые надежды и ожидания, за внешнюю незыблемость, оказавшуюся не крепче спичечного домика, за разрушительную и заразную безалаберность. Двадцатые подарили Фицджеральду вдохновение для его лучших произведений, однако взяли за успех высокую плату — психическое здоровье его жены, Зельды Фицджеральд, и финансовое благополучие семьи. Плодотворная деятельность его как писателя оборвалась вместе с окончанием «американской фиесты века». Десятилетие промчалось одним захватывающим днём: в пьяном угаре, в восторженном ликовании, в праздных фантазиях и погоне за вдруг подешевевшим, как шампанское, «счастьем». «Великий Гэтсби» — скромное по размерам произведение, однако именно в нём автор достиг абсолютного мастерства в композиции и языке и доказал, что его ранний успех на поприще литературы — отнюдь не случайность. Фицджеральд впоследствии говорил, что хотел создать нечто «новое, необычное и ажурное». И действительно, в романе сквозь лоск и тысячу красивых слов проглядывает отталкивающая и гадкая сущность. Внутренняя непривлекательность изображённого Фицджеральдом общества подобна подземным течениям: они никак не проявляют себя до поры до времени, но однажды могут привести к проседанию почвы и разрушению фундамента, и то, на чём зиждется мир богачей, в одночасье рухнет. Считается, что прилагательное «великий» или «грандиозный», «великолепный» (в зависимости от того, как трактовать слово «great») — не более чем насмешка над Гэтсби, над всей породой таких вот отчаянных мечтателей, гоняющихся за пустотой в яркой оболочке. Но так ли в самом деле Фицджеральда воротило от главного героя? Тот ли это случай Маргарет Митчелл, когда автор хотел, чтобы его персонаж вызывал отторжение, а он стал символом и любимцем читающей публики? Доподлинно утверждать что-либо нельзя, но можно разобраться в том, как оборудована сцена романа, как ведут себя действующие лица и какой тайный, не лежащий на поверхности смысл сокрыт в magnum opus Фицджеральда. «Великому Гэтсби» присуща изумительная чётность в деталях и описаниях. Два берега — Вест-Эгг и Ист-Эгг. В доме Бьюкененов собираются четыре человека, принадлежащие к высшему классу. В какой-то момент к светскому рауту «присоединяются» ещё две персоны, впоследствии обретшие важность для эскалации конфликта. Джордан упоминает некоего мистера Гэтсби, на что тут же обращает внимание Дейзи. Во время ужина непрестанно звонит телефон. На другом конце провода, как позже выяснится, была Миртл Уилсон, любовница Тома. Две машины едут наперегонки. Два выстрела знаменуют финал романа. Игра контрастов, составляющих единое целое, — одна из ведущих тем произведения Фицджеральда. Его как автора привлекают обе стороны медали. Джей Гэтсби сотворён из противоречий и, казалось бы, взаимоисключающих друг друга качеств. Он щедр в предоставлении финансовых благ и развлечений, однако чрезвычайно жаден в любви. Он любит прихвастнуть, произвести благоприятное впечатления, однако по сути своей наделён нерешительным характером, вечно терзается сомнениями и нуждается в надёжном человеке поблизости. Он обманщик, наживший богатство нечестным путём. Он последний из романтиков; человек, который выковал себя сам. Ментальное и идеологическое противостояние с Томом обретает большую глубину, когда приходит понимание: речь идёт не просто о столкновении мужа-рогоносца и любовника, а о двух глобальных мировоззренческих парадигмах двадцатых годов. Порода против амбиций. Том крепко стоит на ногах, он один из «белых богов» новой Америки. В его самоуверенности и громкости фальши нет ни на грош. Гэтсби же при всём своём фанфаронстве не может удержаться от пошлости излишеств: и огромный дом, и пышные вечеринки напоминают обжорство бедняка, дорвавшегося до стола знати. С образом Гэтсби связано множество проблем. Может ли человек после стремительного взлёта преодолеть социальную стратификацию и связанные с ней предрассудки? Примет ли его, отщепенца рабочего класса, высшее общество? Трагедия главного героя не в том, что он решил добиться любви Дейзи, и даже не в том, что он нажил миллионы сомнительным способом, а в том, что он «тщательно подбирал слова, когда говорил». Он потратил уйму сил на то, чтобы стать тем самым «великим Гэтсби», но так и не сумел сделаться своим в мире роскоши и регалий по праву рождения. Не сумел он и удержать недоступную девушку. Взмах крыльев. Бабочка упорхнула. Дамы в романе «Великий Гэтсби» похожи на запонки на манжетах: и красиво, и функционально. Дейзи среди прочих выделяется. Фицджеральд высмеивал её воркование, «заставляющее собеседника наклониться ближе», инфантильность и ветреность. Между тем он сам легко подпадал под очарование таких женщин. Обожание и неприязнь сплелись в авторском отношении к Дейзи. С одной стороны, она та, ради которой стоит совершить невозможное. С другой, Дейзи — со всеми её очаровательными ужимками — такая же просчитанная иллюзия, как и Гэтсби. Даже в их портретном описании есть нечто перекликающееся. Будь то воспетое умение Дейзи смотреть так, «словно никого она так не желала видеть, как вас», или улыбка Гэтсби. О, эта улыбка. Ей Фицджеральда посвятил прекраснейшие строки: «Такую улыбку, полную неиссякаемой ободряющей силы, удается встретить четыре, ну — пять раз в жизни. (…) И вы чувствуете, что вас понимают ровно настолько, насколько вам угодно быть понятым, верят в вас в той мере, в какой вы в себя верите сами, и безусловно, видят вас именно таким, каким вы больше всего хотели бы казаться». Красноречивые слова для рассказчика, который в первой главе утверждал, что Гэтсби олицетворял собой всё то, что он ненавидел. Очередная двойственность. Любовные перипетии героев в «Великом Гэтсби» образуют сложную фигуру. И замыкает её смерть Гэтсби. Схематично это выглядит следующим образом: Джей Гэтсби — Дейзи Бьюкенен — Том Бьюкенен — Миртл Уилсон — Джордж Уилсон. Уилсон убивает Гэтсби. Это кульминация всего действия. Интересно, что в результате была также полностью уничтожена супружеская чета Уилсонов, а Бьюкенены вышли из воды сухими. Какое же место во всей этой истории занимает Ник Каррауэй? Как он сам говорит, он находится одновременно «внутри и снаружи», то есть оказывает некоторое влияние на события, однако сознательно выбирает позицию постороннего. Он самоустраняется в удобный для него момент; его принципы весьма гибкие и запросто деформируются. Рассказчик, подобно Гэтсби, сомневающийся в себе человек: он не продолжает заниматься писательством, а идёт по пути наименьшего риска — берётся за кредитный бизнес в надежде разбогатеть. Следует ли читателю доверять Нику? Как в случае практически со всеми произведениями, написанными от первого лица, ответ будет отрицательным. Отношение Ника к Гэтсби амбивалентно. Он упрекает его. Он восхищается им. Он многое прощает Гэтсби — этой милости не удостаиваются те же Бьюкенены. Всё дело в роднящем их «пограничном» положении, в их общих слабостях и слепой вере в мечту. Отпуская Гэтсби все его прегрешения, Ник и сам, как ему кажется, становится чище и смиряется с тем, что в каком-то смысле подписал другу смертный приговор, когда свёл его с Дейзи. Ник окончательно разрывает все — и так несуществующие — отношения с Джордан и уходит от неё «наполовину влюблённым». И снова эта комично-трагичная незавершённость. Любить наполовину — всё равно что не любить вообще. В произведении, помимо превратности чувств, особое значение отводится противопоставлению человеческого замысла неуправляемой случайности. То, что Гэтсби поселился на противоположном берегу от Дейзи, — замысел. То, что рядом поселился Ник, — случайность. То, что Гэтсби в конце концов, проявив недюжинное упорство, сделал Дейзи своей возлюбленной — замысел. То, что Ник стал для Гэтсби единственным близким другом, не привязанным к нему выгодой — случайность. В случайностях смысла оказалось куда больше. Мир романа Фицджеральда — вращающаяся карусель, по которой ты бежишь и всё равно остаёшься на месте. Таковы двадцатые. Таков «Великий Гэтсби».

Айдолы: ангелы тоже платят

Сегодня айдолы, как называют южнокорейских поп-звёзд, — новые законодатели моды и стиля. Их гигантская фанбаза всё увеличивается, а популярность давно вышла за пределы Азии. Фантастическая хореография, яркий артистизм, ангельская внешность, очаровательные манеры, сладкая речь, дружелюбие, скромность и толика загадочности — айдолы прекрасны и безупречны во всём. Глядя на их невероятные шоу и ослепительные улыбки, легко поддаться иллюзии, будто их жизнь идеальна. Однако всё имеет цену. Обратная сторона Если вам повезёт побывать на выступлении k-pop-группы, незабываемые впечатления вам гарантированы. Это больше чем концерт — это феерия. Ну, а если такой возможности нет, на помощь всегда придёт интернет с огромным количеством форумов и сайтов, где можно вдосталь насладиться творчеством айдолов. Посмотрите ещё несколько дорам, где они блистают во всей красе, почитайте их интервью, понаблюдайте за их поведением на пресс-конференциях и в общении с поклонниками — и у вас не останется вопросов, как этим небожителям удалось покорить мир. Такой успех — результат титанического труда, отлично продуманного маркетинга, немалых денежных вливаний и слаженной работы огромного штата людей, которые обычно остаются в тени. Говоря об айдолах, нам свойственно замечать лишь одну сторону медали — толпы восхищённых фанатов, огромные денежные обороты, хиты, не сходящие с верхних строчек музыкальных чартов, контракты с известнейшими брендами, концерты и телешоу. Большинство из нас редко задаётся вопросом, каких усилий стоит звёздам их успех. К тому же, обратная сторона k-pop-индустрии не афишируется. И отнюдь не только из соображений конкурентоспособности. Необходимо понимать, что прежде всего это многомиллионный бизнес. Музыка, вокал, смысловое наполнение отнюдь не на первом месте. На первом — привлекательная картинка и запоминающиеся образы. Это не значит, конечно, что k-pop неинтересен с музыкальной точки зрения. Он подарил миру множество ярких исполнителей, прекрасных песен и целую субкультуру. Просто не нужно обманываться насчёт его истинной сути. Путь к дебюту Будущих айдолов готовят с юного возраста, иногда — практически с детства, ведь стать стажёром в агентстве можно уже с 9-10 лет. Вчерашние школьники приходят на прослушивание, заключают контракт — и с этого дня их жизнь целиком и полностью подчинена руководству. Стажёр переезжает в общежитие, которое часто располагается тут же, в здании компании, и начинает усиленно заниматься. Каждый день, помимо общеобразовательных предметов, он обязан посещать тренажёрный зал, уроки языков, музыки, этикета, танцев, ритмики, вокала, актёрского мастерства и выполнять огромные домашние задания и проекты после окончания учебного дня. Официально обучение не может длиться более 9 часов, но правила всегда можно обойти, и чаще всего стажёрам приходится тренироваться и учиться буквально сутками, оставляя на сон не более 4-5 часов. В Южной Корее существует свой идеал красоты, одна из составляющих которого — подтянутое тощее тело. Стажёрам приходится соблюдать диету, чтобы их вес не превышал допустимых для артиста стандартов. Зачастую это выглядит весьма нездоро́во, и по факту подростки сильно недоедают. РПП, искажённое самовосприятие, дефицит жизненно важных веществ, критически низкая масса тела, повышенная утомляемость, сниженный иммунитет, нарушения менструального цикла у девушек, гастриты и панкреатиты — обычные спутники стажёров k-pop. Помимо этого, им нередко приходится прибегать к пластическим операциям, чтобы скорректировать черты лица. Формально руководство лейбла не имеет права настаивать на подобных мерах, а стажёр может отказаться — но кому же хочется упустить возможность стать звездой? Цель каждого стажёра — дебютировать на сцене и заслужить благосклонность зрителей. В случае успеха дебютант становится айдолом. В случае провала — продолжает учиться с удвоенным рвением, чтобы попробовать свои силы в следующий раз. Этот цикл может повторяться годами, пока стажёр не решит сойти с дистанции или не достигнет возрастного предела (23 года). Стажёр не только живёт в общежитии, но и не может видеться с семьёй без разрешения руководства. Мобильные телефоны могут отобрать, а на встречи онлайн просто нет времени, ведь расписана каждая минута. Каникул и выходных нет, потому что чем упорнее ты трудишься — тем больше у тебя преимуществ, ведь на твоё место всегда готовы прийти сотни новых талантливых ребят. Девушки и парни оказываются в изолированном замкнутом мире с жёсткой иерархией и целым сводом предписаний, за нарушение которых их запросто могут выгнать. Такие условия невыносимы и для взрослого человека, что уж говорить о формирующейся детско-подростковой психике. Бывшие айдолы в своих редких откровениях рассказывают, как это трудно — напряжённо работать по 10-14 часов в сутки, скудно питаться, недосыпать, жить в обшарпанных душных комнатах на несколько человек, не иметь личного времени, а порой и мнения, чувствовать себя бесправными и беспомощными, терпеть унижения и домогательства менеджеров и руководителей. И всё — ради шанса на успешный дебют. Гонка Когда вся твоя жизнь долгие годы подчинена одной-единственной цели, на пути к которой ты преодолеваешь столько препятствий и терпишь столько лишений, очень непросто принять поражение. Сложно разглядеть, что существует ещё что-то помимо твоей мечты, а мир благоволит не только айдолам. Стажёры, так и не увидевшие или провалившие свой дебют, сталкиваются с ощущением тотальной безвыходности, жизненного краха, потери смысла. Однако даже если первое появление на сцене принесло долгожданный результат — группу заметили и одобрили, — расслабляться рано. Наоборот: отныне нужно работать ещё больше, ведь мало стать айдолом — надо ещё закрепиться на музыкальном Олимпе и хорошенько раскрутиться, чтобы тебя полюбили. А лучше — чтобы обожали. А ещё лучше — чтобы стали одержимы тобой. Работа на износ продолжается, только теперь львиную долю энергии поглощают репетиции, концерты, следующие один за другим, записи альбомов до поздней ночи, мелькание в прессе, встречи с фанатами и фотосессии для известных изданий. Правильно питаться, спать и отдыхать снова некогда, как и задумываться о собственном здоровье. На концертах и мероприятиях всегда дежурит бригада медиков, чтобы, когда очередной айдол упадёт в обморок, быстро привести его в чувство и вколоть ему что-нибудь сильнодействующее для поддержания сил. Негоже расстраивать зрителей, шоу должно продолжаться. Очаровательные, яркие, загадочные, холодные, сумрачные или солнечные юноши и девушки, которыми мы любуемся в клипах и на сцене, — не более чем роли. С айдолами работают маститые имиджмейкеры. Образ k-pop-артиста продумываются от и до, и соответственно этому образу выстраиваются его походка, мимика, интонация, взгляд, жесты, речь и поведение, а порой и факты личной жизни. К слову, этой самой личной жизни у айдолов не может быть, так как фанаты не одобряют влюблённости своих кумиров, а уж тем более брака. Кстати, фанаты в этой индустрии являются не последним звеном. Они способны как вознести своего любимца на вершину славы, так и втоптать в грязь из-за малейшей «провинности» вроде тайного свидания или выкуренной втихаря сигареты. Слухи, клевета и домыслы могут стать по-настоящему опасны для певца и обернуться всеобщей травлей. Айдолы вынуждены продумывать каждое своё слово и действие. Встречаются среди фанатов и совершенно безумные личности, которые повсюду преследуют кумиров, лезут обниматься и фотографироваться без спросу, ухитряются выкрасть личные вещи звёзд и даже угрожают расправой за «неподобающее» поведение. Бывает, дело не ограничивается угрозами — и в ход идут похищения и рукоприкладство. Подобное напряжение выдерживают далеко не все артисты. Кто-то на пике карьеры уходит из индустрии. А кто-то — из жизни. Наивно полагать, будто всеми айдолами движут любовь к музыке, мечта о звёздном будущем и желание обладать сердцами поклонников. Нередко в k-pop приходят от безысходности: семья в долгах или её нет вовсе, нужны средства на обучение младших братьев и сестёр или страстно хочется вырваться из нищеты. Вот только прежде чем айдолы получат заслуженное богатство, пройдёт немало времени. Если школу выживания они проходят на этапе стажировки, то после дебюта для них начинается беспощадная гонка. Первые несколько лет уходят на то, чтобы вернуть агентству деньги. Создание будущих звёзд — дело дорогостоящее, и компании, потратившей огромные средства, нужно, чтобы айдолы любой ценой отрабатывали вложенное в них. Это настоящая финансовая кабала, и зачастую поп-звёзды, уже сделавшие себе имя и гастролирующие по всему миру, получают за свой изматывающий труд лишь несколько долларов в месяц. Им необходимо продержаться на этой дистанции достаточно долго, чтобы выйти на достойный заработок. Хотя есть и те, кто умудряется разорвать контракт с агентством через суд и уйти в свободное плавание, но это скорее исключение из правила. Айдолы, сумевшие достичь вершины, по праву наслаждаются популярностью и деньгами. И легко понять юношей и девушек, которые каждый год сотнями приходят в агентства. Хочется только надеяться, что они понимают, как дорого им придётся заплатить. И что никто не скажет, будто очередному успешному айдолу «просто повезло»...

История балета «Щелкунчик»

Наступила весна. С недавнего времени это время года стало у меня ассоциироваться с композицией «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик». Ведь она такая же нежная, легкая и воздушная. И с наступлением весны мне захотелось рассказать вам, как создавался великий шедевр русского балета — «Щелкунчик». Сказку Эрнеста Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» в 1844 году на свой лад пересказал Александр Дюма. Отредактированная сказка ему настолько понравилась, что он выпустил новое произведение «История Щелкунчика». В ней Дюма слегка изменил сюжетную линию и упустил множество деталей. В создании балета «Щелкунчик» взяли за основу версию Дюма. Постановкой спектакля занимались композитор Чайковский и балетмейстер Мариус Петипа. В ходе написания либретто Петипа решил изменить содержание произведения. Предыстория о том, что прекрасного принца Конфетенбурга заколдовал Мышиный король, была опущена. Завязка сюжета состоял в том, что Клара (в оригинале ее звали Мари) получает в подарок Щелкунчика. Наступает ночь — и он оживает, и все игрушки тоже. Вместе с оловянными солдатиками Щелкунчик ведет бой против мышей. Клара наблюдает за происходящими событиями. По сюжету Петипа, в конце первого действия чары спадают, и Щелкунчик снова становится принцем. Он возвращается в сказочную страну вместе с Кларой. В финале Клара просыпается и понимает, что это был прекрасный сон. Петипа проработал трактат балета, в котором подробно описал, какая музыка должна звучать. Но Чайковский не прислушивался к этим замечаниям. В тот момент музыка сочинялась тяжело. Это было для композитора временем размышлений о жизни и смерти. В 1891 году умерла его младшая сестра Александра, ее смерть потрясла Чайковского. Она была одним из немногих близких для него людей. Поэтому в музыку «Щелкунчика» композитор вложил трагические мотивы, эта симфония стала прощанием с любимой сестрой… «Щелкунчика» Чайковский написал за полгода до постановки балета. Композитор успел объединить шесть крупных фрагментов в сюиту и представил их публике в марте 1892 года. Музыка произвела глубокое впечатление на слушателей и вызвала огромный интерес к приближающемуся выходу балета. За два года до премьеры «Щелкунчика» умерла дочь Петипа. Трагическое событие потрясли балетмейстера, и он впал в депрессию. Работу над хореографией решили переложить на Льва Иванова. Вместе с ним Чайковский и заканчивал балет. Впервые «Щелкунчика» показали на сцене 6 декабря 1892 года в Мариинском театре. В этот же вечер поставили оперу «Иоланта». Зрителям больше понравилась опера, а балет критики приняли скептически. Среди высказываний были и такие: «Щелкунчик, кроме скуки, ничего не доставил», «музыка его далеко не то, что требуется для балета». Постановка Иванова оставалась в репертуаре Мариинского почти тридцать лет. Вскоре после премьеры такой нежный и гармоничный спектакль все же изыскал успех у зрителей. Большой театр поставил «Щелкунчика» только через 27 лет после премьеры. Страна была разрушена революцией и Первой мировой войной. Но и тогда постановка не уступала дореволюционной версии. В варианте 1919 года декорации нарисовал Константин Коровин, хореографию поставил Александр Горский. Теперь сцена представляла собой праздничный стол, на котором стояли больших размеров кофейные чашки, из них выходили танцоры. В финале Клара оставалась в своем прекрасном сне. Изменения коснулись и Феи Драже с принцем Коклюшем. Теперь адажио (дуэт главных героев) танцевали Клара и Щелкунчик. Следующие изменения в балет внес Василий Вайнонен. Он подкорректировал сюжет Петипа. Клару стали звать Машей. В финале первого акта дети взрослели, а история основывалась на том, что Маша влюбилась куклу, которая превращается в волшебного принца. Коклюша и Фею Драже вовсе убрали. Постановка Вайнонена была рассчитана на детей и стала классическим вариантом балета «Щелкунчик», который ставят до сих пор. Трагические идеи музыки Чайковского балетмейстер оставил без внимания. Однако была еще непохожая на все остальные постановка Юрия Григоровича, которая совмещала подходы Горского и Вайнонена. В новое либретто легли идеи, которые Чайковский заложил в свою музыку. Григорович был первым русским балетмейстером, который вложил в «Щелкунчика» глубоко философскую тему. В новой постановке Маша пребывала в прекрасном сне, действия и события не отличались от постановки Вайнонена — за исключением того, что когда она проснулась, ее одолела тоска о том, что идеальное счастье может существовать только во сне. Такая версия спектакля прекрасно сочеталась с музыкой Чайковского, выявив ее трагические мотивы. Сейчас классическим вариантом постановки балета «Щелкунчик» остается версия Вайнонена. Тем не менее, количество вариаций «Щелкунчика» только растет. Каждый балетмейстер вкладывает в спектакль свое видение произведения и пытается сделать постановку неповторимой и запоминающейся. Автор: Дарья Прихунова

Мешают ли татуировки устроиться на работу

За последнее десятилетие татуировки стали привычными многим — даже работодателям. Однако все равно сохраняется стереотип, что с рисунками на теле получить хорошую должность невозможно. В некоторых случаях так и есть, однако среди работодателей наметилась тенденция лояльности к татуировкам. Давайте разбираться, что в действительности происходит с теми, кто носит тату и устраивается на работу. Что по статистике? Разные отечественные сервисы, так или иначе связанные с работой, несколько лет назад исследовали взаимодействие рынка труда и людей с татуировками. Одна компания представила неутешительную информацию для соискателей с тату: около 59% специалистов по набору персонала отказывали людям из-за их внешних параметров. Если у нанимающей стороны складывается негативное впечатление от внешности соискателя, вероятнее всего, ему откажут, в том числе и из-за наличия татуировок. По статистике другого российского сервиса, тенденция наметилась положительная: только 14% работодателей отказывают соискателям из-за татуировок. Еще 7% затруднились с ответом, а 79% сказали, что нормально воспринимают потенциальных сотрудников с рисунками на теле, ведь это никак не сказывается на работе. Где с большей вероятностью откажут? Люди могут с трудом устроиться на работу из-за татуировки в банковской сфере, в правоохранительных органах и государственных структурах. Обычно каждый сотрудник этих направлений позиционируется как лицо компании или организации, поэтому устроиться в подобные места с татуировками почти невозможно. Однако есть вероятность, что если татуировка будет скрыта формой, человека могут принять на работу. Проблемы у людей с тату могут возникнуть при трудоустройстве в детский сад, школу, больницу, страховую компанию. Но здесь все остается на усмотрение работодателя. Единственное, что наверняка помешает устроиться в эти места и те, которые перечислены выше — нескрываемые татуировки, например, на лице или на пальцах. А что с законом? В российском законодательстве нет никаких положений, которые могли бы оправдать отказ работодателя по внешним признакам, в том числе и за наличие татуировок. Но формулировка закона размыта, а отказ легко завуалировать самыми разными способами. Например, могут сказать, что кандидат не соответствует должности в связи с недостатком опыта. В крайнем случае соискатель может потребовать письменный отказ и в дальнейшем оспорить решение в суде, но вряд ли сможет выиграть дело. А вот для некоторых сфер наличие татуировок сразу может поставить на человеке крест и, более того, дать основание заключить, что с его психикой не все в порядке. Например, при прохождении медицинского освидетельствования в военкомате — из-за тату призывника могут отправить на дополнительную проверку к психиатру, так как рисунок на теле, согласно статье 18 Положения о военно-врачебной экспертизе «Расписание болезней», указывает на патологическое расстройство поведения личности. Несмотря на это, в армию с татуировками, пусть и неохотно, но все же берут. Что говорят руководители? Опросы показывают, что все зависит сугубо от настроя руководства. Некоторые начальники не видят в тату ничего противоестественного или чего-то такого, что может помешать работе. Если руководитель нацелен на результат, ему все равно, как выглядит человек, главное — как он работает и справляется ли с задачами. Другие работодатели признаются, что не переносят сотрудников с татуировками, а особенно предвзято относятся к татуированным девушкам. Для них изображение на теле является чем-то неформальным и связанным с культурой мест лишения свободы. Часть таких руководителей признаются, что понимают неправильность своего подхода, но ничего с собой поделать не могут. Где тату — норма? Так повелось, что основная часть людей, которая относится к татуировкам нейтрально или положительно, находится в творческой сфере. Дизайнеры, актеры, художники, музыканты, писатели — здесь такие вещи не возбраняются. Также нейтрально или положительно относятся к татуировкам в диджитал и IT-сфере, в области туризма, развлечений и услуг. Некоторые компании, где коллектив работает долго и является чуть ли не второй семьей, иногда идут на такой шаг, как корпоративное тату — что-то вроде необычного элемента тимбилдинга. Также в этом действии есть определенный посыл конкурентам: мол, посмотрите, какая у нас надежная компания и преданные сотрудники. Если работники идут на такой шаг, скорее всего, организация не только работает с ними на абсолютно прозрачных условиях, но и готова постоянно улучшать их, создавая комфортную для работы и реализации атмосферу. Несмотря на то, что в России некоторая предвзятость по отношению к людям с тату все еще сохраняется, эта тенденция постепенно уходит в прошлое. Вероятно, если подождать, пока сменятся хотя бы два поколения руководителей, работники с татуировками станут совершенно нормальным явлением, а рисунок на теле перестанет быть поводом для отказа в приеме на работу.