Общение может быть проще, если разбираться в типах личности

Периодически у людей возникают сложности в общении, в коммуникации на работе или просто в самопознании. В такие ситуации нередко выручает понимание, к какому типу личности относитесь вы, а к какому — ваш собеседник. Так легче будет понять, как вести коммуникацию, какие задачи лучше делегировать, а какие решать самостоятельно, и где тот самый баланс в общении с любым человеком. Один из способов типирования личностей называется MBTI, в нём есть 16 типов личности — в зависимости от четырёх шкал, в каждой из которой по две категории. Эта типология не единственная и имеет недостатки, хоть её и давно широко применяют в Европе и США. Опираясь на эту типизацию, возможно, в некоторых моментах вам будет проще вести коммуникацию с другими и с самим собой. MBTI, или типология Майерс-Бриггс, была создана на основе типологии Карла Юнга. Американки Изабель Бриггс Майерс и её мать Кэтринг Бриггс создали из типологии систему тестирования Myers-Briggs Type Indicator, по которой люди делятся на 16 типов. По опроснику люди делают самоотчёт, и после по ответам можно понять, к какому типу личности они относятся. Будьте внимательны, самоотчёты не всегда верны, так как люди склонны думать о себе лучше, чем они есть на самом деле. Кроме того, некоторые предложения авторов не находят подтверждения в эмпирических данных. А в том, чтобы разобраться и помочь себе в общении и углубиться в самопознании, опросник вам поможет. Как работает Для определения типа личности используется 4 шкалы. 1. Ориентация сознания: интроверсия I и экстраверсия Е. Очень простые и понятные нам категории. Интроверты черпают вдохновение и силы, проводя больше времени наедине с собой, в своих мыслях и идеях. Такие люди больше думают, чем говорят, сфокусированы на себе и последовательны. Интровертам удобнее работать в одиночку. Экстраверты более коммуникабельны, открыты и черпают вдохновение из внешнего мира. Они не обязательно болтливы, скорее просто энергичны и решают вопросы с помощью слов, находя компромиссы между людьми. Экстраверты предпочитают работать в команде и находить новые знакомства. 2. Ориентация в ситуации: здравый смысл S или интуиция N. К здравому смыслу не относят рациональность как таковую, а если быть более точным, то в этой категории люди доверяют своему восприятию: зрению, обонянию, прикосновениям. Они опираются на известные факты и данные, стремятся к однозначности конкретике, обдумывают решения. К интуиции относится не способность угадывать правильный ответ шестым чувством, а просто ориентировка на воображение, возможности и решение задач другими способами, не только опираясь на факты. Такие люди мыслят абстрактно, но при этом способны видеть картину глобально и в масштабах, иногда пренебрегая фактами. 3. Основа принятия решений: рациональность T и эмоциональность F. Люди, более склонные к рациональному принятию решений, главенствуются логикой и разумом. Они любят всё обдумывать по десять раз, а в идеале считаются справедливыми и объективными. Те, кто опирается на эмоциональный тип принятия решений, — это эмпатичные люди, которые понимают свои и чужие эмоции, главентствуются эмоциональным интеллектом, и обычно это те, кто всегда поймёт и поддержит, уронили ли вы мяч в речку или победили на олимпиаде. 4. Способ подготовки решений: рационально J или иррационально P. Рационально не всегда значит продуманно в данной шкале. Оно ближе к слову «рассудительно», и подготавливая решения, такие люди опираются на структуру, план и стабильность. Они всё продумывают, готовят, знают наверняка все варианты развития событий. Иррационально — скорее про способность к импровизации или действиям по обстоятельствам. Таких людей тоже сложно застать врасплох, так как они всё примут, решат несколько задач в короткие сроки и смогут быстро приспособиться к новым обстоятельствам. Типы личности: Администратор ESTJ Этот человек будет прагматичным и трудолюбивым. Говорить он станет строго по делу, структурирует всю вашу работу и даст всем чёткие указания с чётким и рассчитанным алгоритмом. В общении с такими людьми лучше быть хладнокровными и говорить чётко и последовательно, они это оценят. Командир ENTJ Тот, кто проконтролирует всех и установит порядок везде. Он может отклоняться от плана при необходимости, будет использовать новое и принимать спонтанные решения, ещё и успеет со всеми подружиться и пообщаться. К командирам всегда можно прийти с интересным предложением, но нельзя забывать о рациональности и аргументах. Организатор ISTJ Приведёт всё в полный порядок, проанализирует слабые места, обдумает каждое решение. Будет ответственен при исполнении планов, но и будет ожидать такого же от других. При общении структурируйте свои мысли, наведите порядок и не отклоняйтесь от идейного курса. Наставник ENFJ Очень эмпатичный и эмоциональный. Предчувствует развитие событий, может подсказать и тонко почувствовать, что случилось с другим человеком. Это человек с богатым воображением часто любит самовыражаться, не действует по алгоритмам. При общении с таким человеком будьте честными и не скупитесь на эмоции и взаимность, тогда вам точно помогут. Учитель ESFJ Тот, кто будет вести за собой других и вдохновлять их. Человек, способный решать конфликты, упорядочивать беспорядок и действовать по плану, однако при любом сходе с курса легко адаптируется к новому. Наладить контакт легко, будьте внимательны и учтивы, а также искренни. Архитектор INTJ Цель архитектора — создать что-то невероятное и необычное. Он будет делать всё лучше, стремиться к совершенству и не будет терпеть пустых разговоров. С таким человеком нужно говорить по делу и поддерживать его стремления. Адвокат INFJ Тот человек, который тонко чувствует каждого, будет ценить чуткость, внимание и заботу, но при этом рационально мыслить и строить свои планы. Чествует призвание служить людям и помогать им. Он будет черпать вдохновение изнутри и самореализовываться, не тратя время ни на что лишнее. Будьте внимательны, заботливы и честны, тогда контакт наладится сам собой. Исполнитель ISFJ Самый ответственный и порядочный человек в команде, достаточно открытый и настроенный на позитивный лад. Исполнители аккуратны, добродушны, отстаивают свои взгляды и принципы. Любят чёткие и понятные задания и строить планы, поэтому при общении лучше всё объяснять по существу. Изобретатель ENTP Создатели нового, начиная от принципов работы и заканчивая какими-то личными историями. Всегда полны идей и притом способны их упорядочить, изложить и выполнить. Всегда в творческом процессе, открытые в общении и легко идут на контакт. Попробуйте поинтересоваться или поддержать их начинание, и успешная коммуникация вам обеспечена. Маршал ESTP Энергичный лидер, который будет вдохновлять других на новые свершения, но и сам будет готов идти на риск и добиваться того, что хочет. Такой человек будет и анализировать ситуацию, и действовать относительно чувств. При общении будьте тактичны и внимательны, обратитесь и к рациональности, и к чувственной стороне такого человека. Активист ENFP Генератор идей и своеобразная зажигалочка всего коллектива. Человек, который умеет противостоять неожиданностям, ориентироваться в самых непредвиденных ситуациях и при этом не отключать фантазию. При общении с таким человеком ничего особо не требуется, просто будьте честны и дружелюбны. Артист ESFP Душа компании, любимчик каждого, самый болтливый человек на свете. Они не продумывают свои решения, не думают о последствиях, иногда не доводят дела до конца. С ними нужно общаться в том же стиле, что и они с вами, а самое сложное — привлечь внимание. Аналитик INTP Объективный человек, принимающий взвешенные решения и исследующий мир вокруг себя. При этом такие люди могут отклоняться от планов и действовать по ситуации. Общаться с ними лучше по существу, говорить чётко и не очень эмоционально. Мастер ISTP Познают мир через ощущения и обладают высокой эмпатией. Они сосредоточены на своём внутреннем мире. При этом с ними легко найти коммуникацию, оставаясь честными и стремясь к пониманию. Созерцатель INFP Человек из другого мира, который не выходит из своей раковины, но при этом хорошо понимает окружающих. Созерцатель прогнозирует события, разбирается в людях и понимает, как сделать лучше для окружающих. С такими людьми легко найти общий язык, особенно если проявить заинтересованность. Авантюрист ISFP Личности, готовые погрузиться в пучину проектов, ведь именно там получается найти своё вдохновение. Они любят творческие авантюры и вполне себе спокойно живут в обыденности из повторяющихся правил. С такими людьми получится понять друг друга, если говорить чётко и открыто. С любым типом личности можно научиться взаимодействовать, но самое важное всегда — опираться на себя и свои чувства, мысли, привычки и даже какие-то инсайты. Мы все индивидуальны и чертовски хороши, поэтому, опираясь на типы личности, сможем только лучше научиться понимать и принимать друг друга такими, какие мы есть.

Почему «Брат» — это культовый фильм

В конце ХХ века люди засматривались голливудскими фильмами, влюблялись в героев Сильвестра Сталлоне, Брюса Уиллиса и Арнольда Шварценеггера. Отечественное кино в то время пошло на убыль, после «Ассы» и «Иглы» не выходили новые фильмы, которые могли бы удержать внимание зрителей и остаться в их сердцах. А кинотеатры часто стали использовать не по назначению — в их стенах продавали мебель. Но в 1997 году Алексею Балабанову с его картиной «Брат» удалось совершить невозможное — он стал создателем нового отечественного героя и фильма, полюбившегося зрителю настолько, что недавно в кинотеатрах в прокат снова пустили дилогию «Брата». Данила Багров стал первым супергероем без суперсилы, как те самые крутые парни из голливудских боевиков. И, наверное, в этом кроется главный феномен успеха фильма. Изначально, когда первая часть «Брата» только вышла в прокат, критики приняли ее неблагосклонно, а некоторые актеры, которые раньше работали с Балабановым, даже перестали здороваться с режиссером, увидев в фильме лишь жестокость и пренебрежение к определенным слоям общества (например, сцена в трамвае). Но героя Сергея Бодрова с радостью приняли зрители, которые увидели в Даниле себя — простого парня в растянутом свитере, слушающего Наутилус Помпилиус, но при этом справедливого и защищающего слабых. Сам Балабанов говорил о своем герое как о человеке, вернувшемся с войны, для которого единственной задачей является продолжать защищать родину, в данном случае — защищать ее от бандитов и бороться со злом. Несмотря на то, что сам Данила Багров — персонаж по сути отрицательный, харизма, присущая Сергею Бодрову, и лаконичность его ответов, которые разлетелись на крылатые выражения, сделали из отрицательного героя положительного. Критики даже начали называть Данилу «фольклорным героем 90-х». Первая часть дилогии была снята на пленку, что придавало Петербургу на экране атмосферы и неповторимого антуража. Петербург в «Брате» был живым, но пустынным, отданным на расточительство бандитам. Вторая часть дилогии не смогла сохранить этой атмосферы. «Брат 2» не заставил себя долго ждать: после успеха первой части на второй фильм выделили большой бюджет, в картине появились лица звезд конца 90-х, а на смену пустынному Петербургу пришла яркая и блестящая Москва, в которой устанавливались свои правила. Москва стала центром шоу-бизнеса, в который попадает и Данила, но не пропадает в нем, а продолжает делать то, что умеет — борется со злом. В попытках искоренить это зло Данила попадает в Нью-Йорк — это еще одно доказательство того, что у второго «Брата» был огромный бюджет, который позволил снять фильм в Москве, Нью-Йорке и Чикаго. Вторая часть также пришлась по душе зрителям, потому что в ней Данила Багров действовал именно так, как того требовала аудитория — он стал настоящим отечественным героем. Здесь были и стрельба из пулемета, и множество перестрелок, погони на автомобилях, и даже классический прием жанра боевиков — ракурс перестрелки словно от первого лица, на примере компьютерных игр. И вот уже не Данила Багров, а сам зритель убивает бандитов и борется за «правду». Вместе с отказом от пленки ушел и цвет сепии, который так органично смотрелся в первой части «Брата»; второй фильм вышел более ярким динамичным, поэтому люди до сих пор разделяются на тех, кто больше любит первую, и тех, кто за вторую часть. Как бы ни старался сам Балабанов, но «Брат» и «Брат 2», хоть и составляют дилогию, все равно выглядят как два абсолютно разных фильма — как по структуре, так и по стилистике. Но на каждую часть находится свой зритель.

Искусство преднамеренного беспокойства. Как справиться с тревожностью

Мозг человека можно сравнить с ноутбуком, в котором одновременно открыто больше десяти вкладок. Правда, если ноутбук можно в любой момент выключить, то мозг человека упорно продолжает работать даже в два часа ночи. Мысли могут быть заняты чем угодно: списком дел, тревогами, связанными с семьей или работой, невыполненными задачами... И чем сильнее люди пытаются вытеснить или заглушить эти мысли, тем настойчивее они становятся. Как с этим справиться? Искусство преднамеренного беспокойства Терапевт и психолог Ник Уигналл определил этот термин как привычку ежедневно выделять время на анализ и осознание своих тревог, а также составление списка конкретных способов решения проблем. Эта техника позволяет проводить осмысленную ревизию своих забот и тревог в строго отведенное для этого время. Кроме того, преднамеренное беспокойство помогает перестать волноваться из-за вещей за пределами вашего контроля. А это очень важно, ведь если человек чувствует ответственность за то, что находится вне его компетенции, он не может с уверенностью сказать, что сделал достаточно, и расслабиться. Итак, чтобы освоить технику, нужно совершить несколько шагов. Выделите время для беспокойства. Если ваши мысли перед сном заняты в основном работой, время на беспокойство лучше выделять, когда вы находитесь в офисе. Например, за 15-20 минут до окончания рабочего дня, если этот период обычно не сильно загружен. Так вы сможете оставить все тревоги, связанные с рабочими обязанностями, в офисе. Если вы будете делать это ежедневно, вскоре мозг привыкнет, что волноваться нужно именно в установленное время, а не посреди ночи, когда вы упорно пытаетесь заснуть. Соберите «свалку». Ник Уигналл советует всегда иметь под рукой блокнот с ручкой, чтобы была возможность перечислять тревоги и заботы в любое время, а не только, когда вы находитесь на работе или дома. Записи можно вести и в приложении на телефоне, — выбирайте то, что вам удобно. В процессе составления списка не ограничивайте себя. Каждая тревога имеет право быть «выпущенной» в мир вне зависимости от того, большая она или маленькая. Учитывайте рабочие моменты, повседневные мелочи, проблемы в отношениях, домашние хлопоты. Так мозг сможет понять две вещи: есть время и место для волнений, и это не кровать; у вас есть надежная система фиксирования проблем, и это не голова. Определите проблемы, требующие решения. Когда список будет готов, выделите: пункты, которые являются настоящей проблемой; срочные моменты, которые нужно решить в ближайшие пару дней; тревоги, которые находятся в пределах вашего контроля. Не стоит подчеркивать гипотетическое беспокойство: «А вдруг я свалюсь с температурой перед важным совещанием?» или «Мне кажется, коллеги втайне меня ненавидят». Такие волнения перегружают мозг, ведь он пытается отслеживать бесконечный список дел, на которые не может воздействовать. Лучше выделить конкретный пункт: «Я забыл записаться на курсы по английскому». Для каждой подчеркнутой проблемы нужно поставить напоминание, чтобы довести дело до конца, например: «Позвонить репетитору завтра в 10:00». Запишите решение для каждой проблемы. Пора переходить от теории к практике. Подумайте, какие действия вы можете предпринять для устранения тревоги. Например, если вы часто прокрастинируете, можно составить список дел и напротив каждого пункта указать время, когда вы должны его выполнить. Это поможет организовать рабочий день. А если вы беспокоитесь из-за ссоры с другом, запланируйте звонок или смс с просьбой поговорить. План практических действий позволит уменьшить беспокойство, ведь вы возьмете под контроль все проблемы. Установите напоминание. Какой бы хорошей ни была ваша память, все уместить в голове нереально. Именно поэтому мы составляем список дел — чтобы ничего не забыть. Для действий, перечисленных в предыдущем пункте, также нужно установить напоминание. Как только вы перечислите минимальные шаги, добавьте их в календарь. Так вы убьете сразу трех зайцев: освободите себя от необходимости запоминать все подряд, возьмете на себя ответственность за выполнение действий и будете уверены, что не забудете о своих планах. Расслабьтесь. Это самый сложный момент, особенно для перфекционистов. Им постоянно кажется, что они могли бы сделать лучше, а потому в их голове и днем, и ночью прокручиваются варианты развития событий. Но преднамеренное беспокойство и существует для того, чтобы выставить границы для нашего разума. Уигналл отмечает, что одной из главных причин повышенной тревожности является отсутствие доверия: наш мозг не верит, что мы способны помнить о важных вещах. Но когда вы ложитесь в постель, предварительно обдумав все важные тревоги и отбросив те, которые не заслуживают внимания, мозг успокаивается. Другие методы борьбы с тревожностью Вопрос «А что, если?» В прошлом году студия Марвел выпустила мультфильм под названием «Что, если?», который позволил фанатам комиксов увидеть альтернативные варианты приключений их любимых персонажей. Советуем взять идею на заметку. Если в вашей голове постоянно появляются мысли по типу «А что, если мы друг другу не подходим?», «А что, если начальник вызывает, чтобы раскритиковать мою работу?», «А что, если я опоздаю на самолет?», выработайте привычку всегда находить альтернативу. Ваша задача — на каждую тревожную мысль придумать позитивный ответ: разговор с партнером позволит найти компромисс, поход в кабинет к руководителю принесет долгожданное повышение и пр. Можете подойти к этому вопросу с юмором и нафантазировать совершенно абсурдный исход: начальник отправляется в кругосветное путешествие и назначает вас на свое место. Вариантов много, главное — сменить вектор мыслей. Практика наблюдателя Чтобы прервать вереницу тревожных мыслей, займите позицию наблюдателя. Смысл этой практики состоит в том, чтобы выйти из потока и взглянуть на происходящее со стороны. Займите удобную позу, сделайте несколько глубоких вдохов и выдохов, чтобы успокоиться, а затем попробуйте сосредоточить внимание на том, как появляются и исчезают мысли. Не вмешивайтесь, не оценивайте, не реагируйте, а лишь бесстрастно наблюдайте за возникающими мыслями и эмоциями, не участвуя в них. «Фильтруйте» мнение окружающих Еще один источник тревожных мыслей — мнение о нас других людей. Мы стремимся быть хорошими, нужными и даже удобными для окружающих, чтобы завоевать их расположение. Иногда мы не можем заснуть, потому что нам кажется, что нас обсуждают и критикуют за спиной. Попробуйте отпустить ситуацию и понять, что у окружающих своя жизнь, свои проблемы и вряд ли они будут тратить время на разговоры о вас. А даже если и будут — разве их мнение настолько важно? Самое главное — что о вас думают ваши близкие люди. Те, кто не входит в этот круг, могут говорить что угодно.

6 человек, чьи имена и фамилии мы используем каждый день, не подозревая об этом

Мы знаем, что такое синонимы, антонимы, а вот об эпонимах многие из нас слышат впервые. Впрочем, это не мешает нам регулярно их использовать в жизни. Будь то какой-то предмет, явление, единица измерения, продукт, — всегда есть вероятность, что его название является чьим-то именем. Рассказываем об этом более подробно. Определение термина Эпонимы (от древнегреческого ἐπώνῠμος, что в переводе означает «давший имя») — имена нарицательные, которые образовались от имен собственных. Существует несколько вариантов появления эпонимов. В большинстве случаев имена людей (как знаменитых, так и не очень) переходят на предметы, которые они создали или в какой-то момент использовали. Яркие примеры — рентген (изобрел Вильгельм Конрад Рентген), ватман (назван в честь английского бумажного фабриканта Джеймса Ватмана), автомат Калашникова и др. Второй вариант — когда города, реки, горы и прочие географические объекты называют в честь реальных людей или легендарных героев. Например, согласно легенде, название Византии произошло от имени героя-мореплавателя Визана, а столицу США назвали в честь первого президента Джорджа Вашингтона. Рассказываем о людях, в честь которых названы знаменитые вещи. Начо Анайя — начос Мексиканский шеф-повар Игнасио Анайя Гарсия стал создателем одной из самых популярных закусок. Однажды в ресторан, где он работал, заглянула его постоянная клиентка и попросила приготовить для нее что-то необычное, блюдо, которого нет в меню. Игнасио осмотрел свои запасы продуктов и решил использовать в качестве основного ингредиента кукурузные лепешки. Он порезал их треугольниками, посыпал тертым сыром, добавил остроты с помощью перца и отправил в духовку. Женщина оценила закуску, а посетители ресторана попросили и для них приготовить такие треугольники. С каждым днем блюдо набирало все большую популярность, и повар решил включить его в основное меню. А назвали закуску в честь детского прозвища Игнасио — Начо. Джон Монтегю, 4-й граф Сэндвичский — сэндвичи Граф Монтегю был членом Палаты лордов и министром почтовых связей. Не менее важную роль в его жизни играл флот — он дослужился до должности Первого лорда Адмиралтейства. Джон часто принимал участие в морских походах и спонсировал многие путешествия Джеймса Кука. Кстати, знаменитый мореплаватель изначально назвал Гавайские острова, открытые в 1778 году, в честь своего приятеля — Сэндвичскими. Однако название не прижилось и вскоре забылось. Было у графа еще одно увлечение — азартные игры. Эта пагубная привычка изматывала его не только морально, но и физически, ведь, оказываясь за карточным столом, он забывал о времени. Однажды Джон установил собственный рекорд — играл в криббедж целые сутки. Даже ощутив упадок сил, граф не хотел останавливаться. Чтобы не потерять сознание от голода, он попросил камердинера принести ему мясо, уложенное между двумя кусками хлеба. Такое блюдо можно было есть, не отрываясь от игры, не используя приборы и при этом не пачкая рук, что очень важно для картежника. Другим игрокам понравилась идея графа, и они тоже заказали хлеб «по-сэндвичски». Гастон Огюст Галифе — брюки галифе Мода — дама капризная, даже когда речь идет о форменном военном обмундировании. Изначально экипировкой офицерского состава российской армии служили белые лосины, пошитые из высококачественной кожи, но когда на первый план вышла практичность, а не красота, офицеры стали отдавать предпочтение галифе. Брюки, облегающие голени и свободные в паху, не стесняли движения, а также легко заправлялись в сапоги. Галифе также шили для рядового состава, но в их случае одежда была уже не такой пышной и выглядела менее парадно из-за использования более дешевой ткани. Брюки назвали в честь французского генерала Гастона Галифе (1830—1909), который ввёл их для кавалеристов. По мнению генерала, в такой одежде было гораздо удобнее восседать и передвигаться на лошади. Изначально брюки стали носить солдаты, отправленные под командованием Гастона в Мексику. Учитывая жаркий климат страны, им нужно было носить форму, в которой бы они меньше потели и могли свободнее вольтижировать на лошади. Затем в галифе переоделась вся армейская кавалерия. Интересно, что идею создания галифе генерал подсмотрел у алжирских частей, посчитав климат Мексики сходным с Алжиром. Лорд Реглан — рукав реглан Британский военачальник Фицрой Джеймс Генри Сомерсет, 1-й барон Реглан, отличился во многих сферах. В его честь назван город, расположенный в Новой Зеландии, построенный в 1915 году. Однако наибольшую популярность Фицрою принес рукав. Но как он связан с фельдмаршалом? Оказывается, в битве при Ватерлоо Фицроя ранили. Травма была настолько серьезной, что врачам пришлось ампутировать руку. Заживление шло медленно, и ношение классической шинели причиняло сильную боль из-за трения о шов. Кроме того, военачальник не хотел выставлять напоказ свое увечье. Он попросил портного придумать для него одежду с особым кроем рукава. Так был изобретен рукав «реглан», названный в честь фельдмаршала. Суть заключается в том, что рукав выкраивается вместе с плечевой частью переда (полочки) и спинки изделия, то есть идет от воротника. Адольф Сакс — саксофон Бельгийский изобретатель и музыкант Адольф Сакс родился в семье мастера духовых инструментов. Когда ему исполнилось 12 лет, он стал помогать отцу в изготовлении инструментов. Через четыре года ему удалось самостоятельно сделать кларнет и флейту. Неудивительно, что со временем Адольф полностью перенял мастерство отца и даже превзошел его. В 1942 году Сакс искал возможности устранить интонационные расхождения между деревянными и медными инструментами духовых оркестров. В процессе работы он изобрел «мундштучный офиклеид» — музыкальный инструмент, состоящий из металлического корпуса конической формы и мундштука с одинарной тростью. Визуально изобретение напоминало курительную трубку, только большего размера. Желая услышать мнение о новом музыкальном инструменте, Адольф приехал к известному критику и композитору Гектору Берлиозу. Тот оценил звучание мундштучного офиклеида и написал про него статью-отзыв, в которой назвал инструмент саксофоном — созвучно фамилии его изобретателя. Королева Маргарита — пицца «Маргарита» Оказывается, название знаменитой пиццы, которая является одной из самых любимых у итальянцев, происходит от имени королевы Маргариты. В 1889 году она приехала в Неаполь и увидела, как местные жители едят большие лепешки. На тот момент королеве наскучила французская кухня, традиционная для Европы в XIX веке, и она захотела попробовать что-нибудь новое. Лепешки так сильно ей понравились, что она тут же вызвала к себе самого известного неапольского пиццайоло Раффаэле Эспозито и попросила его испечь несколько разных видов пиццы. Самым любимым стал вариант с томатами, ломтиками моцареллы и базиликом — возможно, потому, что ингредиенты повторяли цвета итальянского флага. Маргарита написала повару благодарственное письмо, и он принял решение назвать пиццу в честь королевы.

Что такое психообразование?

Психообразование — это терапевтическое вмешательство, при котором психотерапевт или психолог предоставляет клиенту информацию о его диагнозе, симптомах или используемом методе лечения. Таким образом, психообразование — это способ донесения до клиента природы его проблемы. Это больше, чем просто обмен информацией с клиентом. Психообразование относится к структурированному и специфическому методу предоставления знаний. Психообразование проводится в форме групповых или индивидуальных занятий. Цель психообразования — помочь клиенту понять свой диагноз и справиться с ним, а также улучшить приверженность лечению, так как клиенты, понимающие свое лечение, лучше выполняют рекомендации. Таким образом, психообразование выполняет две задачи: информирование о диагнозе, его лечении и проявлениях; создание комфортной и безопасной психологической среды как источника поддержки клиента. В этой безопасной среде формируются адекватные навыки общения, поведения, преодоления сложных ситуаций. В начале становления психотерапии терапевты не считали нужным информировать клиента о природе его проблемы, о методах воздействия. Попытки внедрения психообразования в процесс терапии были предприняты лишь в 90-х годах прошлого столетия. В своих работах психолог когнитивно-поведенческого направления Е. Пеккала рассказывала о позитивном влиянии психообразования на процесс терапии. Но в настоящее время произошли изменения, психологическое сообщество стало признавать, что клиент может выступать экспертом в своей жизни и прожитом опыте. В исследовании 2020 года, проведенном профессором центра нейровизуализации технического института Мюнхена Д. Баулюмом и коллегами, изучалось то, какое влияние может оказывать психообразование на лечение и качество жизни в целом. Выборка исследования включила 41 пациента с диагнозом шизофрения или шизоаффективное расстройство. Все пациенты в ходе работы были рандомизированы по двум группам: в первой ученые мотивировали пациентов с помощью психообразовательного подхода принимать поддерживающую терапию по меньшей мере в дозе 300 единиц хлорпромазиноваго эквивалента (ЕХЭ) ежедневно, как это указано в клинических руководствах, в то время как во второй группе пациенты принимали стандартную терапию. Одной из наиболее важных целей психообразовательной работы в первой группе было обучение пациентов делать успешный выбор в пользу лекарств с минимальным уровнем побочных эффектов в процессе поддерживающей терапии. Данная стратегия может быть реализована только в тесном контакте с пациентами, даже при лечении «атипичными» антипсихотиками отказ или замена препарата будет наблюдаться среди 75% пациентов в течение 18 месяцев. Результаты исследования показали, что коэффициент повторной госпитализации на одного пациента в течение семилетнего наблюдения за данной выборкой составил 1,6 в группе с психообразовательными методиками и 3,0 в группе со стандартным лечением, а число дней, проведенных в больнице, в данный период составило 74 дня и 243 дня соответственно. При этом у пациентов из первой группы наблюдались более высокие дозы антипсихотиков, чем у пациентов, получающих стандартное лечение, что, однако, не отразилось на развитии экстрапирамидной патологии, т.к. экспериментальные двигательные задачи не выявили значительных различий между двумя группами пациентов. За исключением коэффициента вариации пиковых скоростей во время повторного рисования круга, который показал склонность быть выше в группе со стандартным лечением, что указывает, по мнению авторов, лишь на повышение внутривидовой изменчивости двигательного аппарата, что также может быть связано с нейробиологическим базисом шизофрении. Виды психообразования В зависимости от типа лечения и конкретных целей психообразование может принимать различные формы. Большинство психотерапевтов и психологов информируют клиентов об их диагнозе и предполагаемом курсе лечения, включая возможные риски. Психообразование может также означать обучение клиентов конкретным навыкам преодоления трудностей, которые они могут использовать для борьбы со своими симптомами. При формировании навыков преодоления трудностей клиенты могут следовать им и успешно использовать их, если они понимают, почему этот навык может быть полезен и как он работает. Психотерапевт может проводить психообразование для членов семьи, когда это необходимо. Например, если клиент — ребенок, психотерапевты и психологи часто просвещают родителей о надлежащей дисциплине или о том, как симптомы ребенка могут помешать его обучению. Родители могут не осознавать, как их стиль воспитания способствует психическому здоровью или поведению ребенка, и психообразование может помочь им развить соответствующие и эффективные навыки. Эффективность психообразования Психообразование является важным компонентом лечения, поскольку было установлено, что оно улучшает результаты лечения при самых разных диагнозах. Хотя исследования еще только появляются, психообразование было связано с улучшением соблюдения режима лечения и результатами лечения стресса, депрессии и тревоги. Кроме того, было установлено, что психообразование улучшает социальные навыки и управление поведением у людей с синдромом дефицита внимания и гиперактивности. Для клиентов с шизофренией сочетание вмешательств по развитию мышления и психообразования может уменьшить психотические симптомы, улучшить понимание и проверку реальности, а также повысить внимание и регуляцию эмоций. Как психообразование помогает клиенту Помимо улучшения симптомов, психообразование в качестве вмешательства, как было показано, улучшает приверженность клиентов протоколам лечения. Это связано с тем, что клиенты с большей вероятностью будут выполнять рекомендации, если они понимают, почему врач дал эту рекомендацию и как именно она может им помочь. У них также есть возможность задавать вопросы, а врач может развеять страхи клиента по поводу рекомендации. Психообразование не только само по себе является эффективным методом лечения, исследования показывают, что оно сопоставимо с другими терапевтическими вмешательствами, основанными на доказательствах. Так, некоторые исследования показали, что контрольная группа психообразования была более эффективна в облегчении симптомов у людей с биполярным расстройством по сравнению с когнитивно-поведенческой терапией. Как использовать психообразование Когда психотерапевт ставит диагноз клиенту, он также должен проинформировать его о диагнозе, о том, как диагноз объясняет симптомы, которые привели его на лечение, и каковы варианты лечения. Психообразование позволяет клиенту сотрудничать со своим врачом и разработать соответствующий план лечения, основанный на его симптомах, а также на его уникальном жизненном опыте и потребностях. Оно также часто используется как компонент мотивационного интервьюирования, ориентированного на клиента и основанного на доказательствах терапевтического вмешательства. В ходе интервью психотерапевт помогает клиенту сформулировать свое понимание проблемы и информирует его о возможных последствиях, а также о том, как внести управляемые и устойчивые изменения. Мотивационное интервью является совместным и предполагает помощь клиенту в определении уровня его готовности к изменениям и имеющихся у него ресурсов, которые могут поддержать эти изменения. Оно также подчеркивает определение конкретных, измеримых и достижимых целей, которые соответствуют ценностям клиента. Психообразование расширяет возможности клиента Когда терапевт использует психообразование с клиентом, он не говорит ему, что делать. Вместо этого психообразование предполагает предоставление клиенту точной информации о его диагнозе и вариантах лечения. Клиент может использовать эту информацию для принятия собственного решения о том, как он будет участвовать в лечении. Получив эту информацию, клиент может не выбрать те варианты лечения, которые, по мнению терапевта, являются наилучшими. Вместо того, чтобы подталкивать клиента к тому, что терапевт считает лучшим, психообразование дает клиенту возможность самостоятельно решать, как двигаться дальше. Психообразование — это не одноразовая беседа. У клиентов могут возникать новые вопросы по мере появления новых симптомов или изменения ситуации. Клиенту должно быть удобно задавать вопросы и чувствовать, что терапевт предоставит ему точную информацию в обстановке отсутствия осуждения. Психообразование ограничивает дезинформацию из ненадежных источников Просвещение клиентов относительно их диагноза и вариантов лечения может предотвратить поиск ими неверной или вредной информации из ненадежных источников. После получения диагноза многие люди хотят узнать больше, что может привести их к поиску информации в интернете. Проверять источники может быть трудно, и дезинформация приобретает массовый характер. Соответствующее психообразование может предотвратить это. Наконец, психообразование может укрепить терапевтические отношения. Клиенты могут доверять своему терапевту в том, что он предоставит им точную информацию, а также выслушает и решит их проблемы. Эти связь и доверие являются основой для прогресса в лечении. По материалам статьи «What Is Psychoeducation?» Verywell Mind

Страх смерти и самобичевание: философия Льва Толстого

Все писатели — загадочные личности. И, согласитесь, создатель легендарного романа-эпопеи «Война и мир» не может остаться в стороне. Какие же тайны хранит его биография и почему его учения настолько сложны, что понять их под силу даже не всем философам? Давайте разбираться. «Роевое начало» Вы когда-нибудь наблюдали за пчелами или муравьями? Они живут в одном месте, но каждый занят своим делом, как бы обособляя себя от остальных своими функциями. Однако, когда возникает опасность или случается катастрофа (например, улей или муравейник разрушается), все живущие в нем объединяются и решают проблему вместе. Толстой считал, что примерно то же происходит и с людьми. Этой идеей проникнута и «Война и мир». Княжна Марья приютила Ростовых, оставшихся без имения после нашествия французов, Наташа Ростова помогала раненым солдатам и ухаживала за Болконским, а Николай Ростов помог Марье усмирить бунтующих мужиков и выехать из имения. Цепочка добрых дел замкнулась. Это Толстой и называл «Роевым началом» — тем состраданием, которое сокрыто в нации до определенной поры. Власть — зло Толстой любил народ и не любил всякую власть над ним. Будучи анархистом, он считал, что власть никогда по-настоящему не сможет понять ни самого народа, ни его нужд. Однако он был и против всякого насилия, поэтому революция не была для него способом отменить эту самую власть. По его мнению, убрать власть можно было и мирным путем. Для этого нужно было лишь пассивно уклонить членов общества от участия в политической жизни и принятия на себя каких-либо государственных должностей и обязанностей. Конечно, это вряд ли возможно в условиях индустриального и постиндустриального обществ, а если и вероятно, то скорее принесет больше вреда, чем пользы. Именно из-за противоречивости этой темы в философии писателя ее критиковал Ленин в своей работе «Лев Толстой как зеркало русской революции»: «С одной стороны, беспощадная критика капиталистической эксплуатации, разоблачение правительственных насилий, комедии суда и государственного управления, <...> одичалости и мучений рабочих масс; с другой стороны — юродивая проповедь «непротивления злу» насилием». Всепрощение и любовь Эта «юродивая проповедь» впоследствии стала основой для целого религиозно-этического общественного течения — толстовства. Его последователи чтили в людях такие качества, как всепрощение, самопожертвование, всеобщая любовь, и считали, что именно на них держится мир. «Царство Божие внутри нас», — говорил Толстой, подразумевая этим отказ от какой-либо борьбы, насилия и зла. Конфликт с РПЦ Однако, несмотря на религиозность своих учений, Толстой был далек от «правильного» понимания религии. В вере он признавал лишь этическую сторону существования Бога, но всячески отрицал церковные аспекты религии. Учение церкви он называл «глубоко безнравственным, скрывшим от нас истинное христианское учение». Толстой объяснял это тем, что учение церкви «основано на страхе наказаний и на обещаниях наград, вознесения на небо или на самом безнравственном положении о том, что если ты веришь, то избавишься от грехов, ты безгрешен». Отчасти здесь было задействовано и его отрицание власти, ведь, по мнению Толстого, церковь учит повиноваться ей, тогда как Христос говорит: «Не клянись вовсе и кесарю отдавай только то, что кесарево, а то, что Богово — твоя душа, — не отдавай никому». Конечно, такие рассуждения не могли остаться без внимания самой церкви. К тому времени Толстой был уже состоявшимся писателем, чтимым тысячами людей по всей стране. К его словам могли прислушаться многие, тем более, что происходило это все в первые годы XX века, — время и без того неспокойное и наполненное духом предстоящей революции. Поэтому РПЦ решила отлучить писателя. Это отлучение действовало и в момент смерти Толстого, из-за чего его похороны были гражданскими — то есть без отпевания и не на общем кладбище. С Толстого до сих пор не снято отлучение, хотя он умер уже более века назад. Страх смерти Раз уж мы затронули обстоятельства смерти писателя, давайте поподробнее поговорим о его восприятии этого явления. Однажды во время посещения Арзамаса Толстой неожиданно сам для себя ночью пришел в ужас от мыслей о смерти. Он записал: «Зачем человек живет? Какой смысл жить, если все равно умрешь? Ну, куплю я одно имение, второе, третье — ну и что, все равно потом смерть. Ну, стану я писать лучше всех писателей, лучше Мольера, Шекспира, Гоголя, Пушкина, и что с того, если все равно умирать?» Эти размышления были настолько серьезны, что Толстой стал бояться совершить самоубийство. Он убирал с глаз веревки, чтобы не повеситься, и не ходил в лес с ружьем один, чтобы не застрелиться. Отражение этих размышлений можно найти в его произведениях «Три смерти», «Записки сумасшедшего» и «Смерть Ивана Ильича». Самобичевание Страх смерти Толстого был основан на боязни того, что жизнь пройдет бессмысленно. Поэтому в противовес этому страху он считал, что у человека нет предела совершенству. По его мнению, никогда нельзя назвать себя хоть сколько-нибудь великим, потому что это величие — не подлинное. «Самосовершенствование уже потому свойственно человеку, что он никогда, если он правдив, не может быть доволен собой», — писал Толстой. Этим правилом он пользовался и в жизни. Так, «Войну и мир» (вы только вдумайтесь!) он переписывал восемь раз (с помощью жены), а отдельные эпизоды — более 26 раз. И в итоге все равно в своем письме к Фету Толстой назвал ее «многословной дребеденью». Мнение общества Философия Толстого — очень обширная тема, и вместить ее всю в одну статью просто невозможно. Если она вас заинтересовала, можете прочесть некоторые философские труды писателя: «Исповедь», «Какова моя вера?» и «Как жить». А пока хочу лишь отметить, что вследствие разносторонности и местами противоречивости его философии реакция общества тоже была неоднозначной. Кто-то с удовольствием принимал и поддерживал размышления писателя, кто-то, напротив, всячески их критиковал. Сам Толстой писал об этом так: «Одни — либералы и эстеты — считают меня сумасшедшим или слабоумным вроде Гоголя; другие — революционеры и радикалы — считают меня мистиком, болтуном; правительственные люди считают меня зловредным революционером; православные люди считают меня дьяволом».

Композиция произведения и ее обманы

Весь сюжет любого произведения строится на главном — на его композиции. С античных времен одной-единственной существующей композицией была линейная, когда действия начинаются одновременно с началом произведения и заканчиваются с концом. Такая композиция оказалась самой понятной и простой для построения сюжета, поэтому стала традиционной. Она существует и сейчас, но появляется все реже в современной литературе, которая требует новшеств и хочет удивлять читателя. А удивлять читателя можно по-разному. Сюжетные преобразования получил жанр детектива, в котором читатели должны изначально получать все те же самые вводные о преступлениях, что и детективы, занимающиеся расследованием. Но сейчас чаще всего преступника выносят на первые страницы, сразу раскрывая читателю все карты, чтобы читатель знал больше, чем детективы — тогда чтение становится интереснее, а читатель сам может почувствовать себя участником расследования. В Японии писатели придумали новый вид детективов — хонкаку. Это детектив-головоломка, в котором читатель должен сам угадать, кто является преступником, причем угадать быстрее, чем детективы в книге. Популярность приобретает кольцевая композиция, когда кульминация (самый напряженный момент повествования) выносится на первые страницы, а затем повторяется в середине или под конец произведения. Это делается для того, чтобы читателю было интереснее, чтобы он постоянно мысленно возвращался к началу книги и думал, как герои «дошли до такой жизни». Одним из интересных композиционных решений стал игровой роман, самым популярным представителем которого является произведение Джона Фаулза «Любовница французского лейтенанта». Это роман, имеющий несколько концовок, к которым повествование приходит в зависимости от пути главных героев, а этот путь выбирает сам читатель. Но сегодня даже несколько концовок в книге — не самая удивительная композиция, которая встречается в литературе. Книга «Дом листьев» Марка Данилевского — абсолютно самобытный и единственный в своем роде роман, который состоит из необычных и даже трудных для понимания страниц. Каждая страница — это произведение искусства. На одной может располагаться только одна буква, на другой в тексте слова накладываются друг на друга, превращаясь в черное месиво, на следующей странице слова собираются в круг, и так далее. Это роман-загадка, которую должен разгадать читатель, которому нужно вертеть книгу в руках, как кубик Рубика, чтобы дойти до сути. Если линейная и кольцевая композиции относятся к архисюжету — классической структуре произведения, то нелинейная композиция, в которой часто меняется реальность, персонажи ведут себя странно, действия происходят непоследовательно, и читатель не получает должной концовки и объяснения происходящему, относится к антисюжету. Антисюжетом часто пользуются писатели, которые творят в абсурдистском жанре. Чаще всего у подобных произведений нет ни начала, ни конца, и говорить о композиции также не приходится. Примером такого антисюжета является литература Кафки, например, его роман «Процесс», в котором невозможно понять, кто и за что осудил главного героя и что вообще происходит. Уникальная композиция встречается в пьесе Ионеско «Лысая певица»: главные герои все повествование ведут между собой беседу, которая с каждой репликой становится все бессмысленнее и абсурднее, а действий в пьесе, кроме странных разговоров, не происходит. Композиция произведения — это та часть литературы, которая постоянно меняется и обновляется. А писатели готовы пойти на все, чтобы заинтересовать читателя.

Фильмы советской «новой волны», которые стоит посмотреть

Термин «новая волна» в советском кино появился во времена оттепели. После смерти Сталина свободы самовыражения у кинематографистов стало больше, да и в режиссерские кресла сели преимущественно молодые авторы, чье осмысление реальности отличалось от их предшественников. Ознакомьтесь со своеобразным гидом по самым важным, знаковым и культовым фильмам «новой волны» в советском кино. Летят журавли Одной из важных тем для осмысления в советском кино 1956-1966 годов являлась война и все, что с ней было связано. Режиссер Михаил Калатозов, заставший Великую Отечественную в зрелом возрасте, не стал в своем фильме «Летят журавли» делать акцент на подвигах советского народа, как это было принято. Он рассказал историю любви, искреннюю и одновременно трагичную, так как мало что в то время заканчивалось счастьем. Да и упор здесь делается даже не на героя, а на героиню. Зритель наблюдает за сложностями жизни Вероники, проводившей на фронт своего молодого человека Бориса. Ей приходится пройти через гибель родителей, насилие ухажера, непростой моральный выбор, потерю любимого. Фильм стал одним из самых громких антивоенных высказываний того времени. А принципиально новый подход Калатозова к съемке и монтажу расширил взгляды кинематографистов на создание фильмов. «Летят журавли» стал единственной картиной, получившей главный приз Каннского фестиваля. Баллада о солдате Еще один военный фильм времен оттепели. Здесь режиссер Григорий Чухрай показал будничность не только солдатской жизни, но и жизни страны. Картина начинается с того, что зрителю сразу сообщают о гибели главного героя. Но затем идет сцена с несколькими днями из отпуска, который солдат Алексей Скворцов использует, чтобы ненадолго съездить повидаться с матерью. Во время дороги домой Скворцову предстоит увидеть одноногого фронтовика, который боится вернуться домой из-за инвалидности, жену боевого товарища, теперь живущую с другим мужчиной, случайную попутчицу, в которую Алексей успевает влюбиться. По сути, это еще одно высказывание против войны — Чухрай ясно показывает, как она ломает судьбы и жизни, четко говоря, что подобное не должно повториться. Иваново детство Это самый первый фильм Андрея Тарковского, принесший ему славу, успех и уважение не только в советской киносреде, но и за рубежом. Основой картины стала повесть писателя Владимира Богомолова «Иван» — о жизни подростка-партизана во время Великой Отечественной войны. Но точно следовать тексту режиссер никогда не умел, да и не хотел. Поэтому «Иваново детство» можно смело назвать авторской картиной по мотивам книги. Зрителю предстоит не только пройти нелегкий путь вместе с мальчиком-партизаном, но и посмотреть на то, как война влияет на психику ребенка. До Тарковского так к фильму о войне не подходил никто. Он смешал сложную и ужасную реальность со снами и воспоминаниями Ивана настолько мастерски, что порой не сразу понятно, где явь, а где иллюзия. Сам режиссер отмечал, что не исследовал в кинокартине процесс войны, а пытался осмыслить внутреннее состояние человека, оказавшегося в подобной ситуации. Фильм не только получил множество престижных кинопремий вроде «Золотого Льва», но и прямо повлиял на творчество таких классиков мирового кино, как Бергман, Параджанов, Кесьлевских, а также современных кинематографистов — Триера и Джармуша. Я шагаю по Москве Наверное, эта работа Георгия Данелия на тему оттепели является одной из самых известных отечественному зрителю. Он впервые перенес действие в пространство города и сохранил некую камерность. Отдельно критики отмечают работу оператора Вадима Юсова, благодаря камере которого картина приобрела эффект подлинности происходящего. Этот фильм, наверное, самый точный из оттепельного кино в плане актерских работ. Даже маленькие и не очень значительные эпизоды вроде разговора с полотером (Владимир Басов), сценой в парке с преследованием неизвестного (Ролан Быков) и рисованием лошади (Инна Чурикова) отыгрываются на все сто процентов и запоминается чуть ли не больше, чем картина в целом. И, конечно, как не упомянуть, что именно «Я шагаю по Москве» принес Никите Михалкову популярность, а заглавная песня в его исполнении стала шлягером. Застава Ильича У картины есть еще одно название — «Мне двадцать лет». Этот фильм тоже считается одним из главных символов оттепели. Режиссер Марлен Хуциев в своей работе рассказывает, как молодое и новое поколение вступает во взрослую жизнь в изменившейся стране после XX съезда партии. Зрителю демонстрируют короткий отрезок судьбы главных героев и трех друзей — Сергея, Славы и Николая. Сергей только что демобилизовался из армии, Слава уже женат и растит ребенка, что не мешает ему часто видеться с друзьями вопреки недовольству жены. Николай — оптимист, в первый раз столкнувшийся с непростым моральным выбором. Вместе они стараются преодолеть возникающие перед ними проблемы и решить, как жить дальше. Главной особенностью фильма стала включенная в него документальная съемка концерта в Политехническом музее, где выступали Белла Ахмадулина, Роберт Рождественский, Андрей Вознесенский, Евгений Евтушенко и Булат Окуджава. Возможно, благодаря им, как героям оттепельной культуры и новаторам, кинокартина приобрела статус культовой. Листопад Это один из образцов не только советской «новой волны», но и грузинского кино в частности. Главный герой, Нико, технолог, пришедший работать на винзавод. Как и все центральные персонажи фильмов тех времен, Нико молод, честен и только вступает во взрослую жизнь. Ему предстоит продемонстрировать начальству свои профессиональные качества, а также показать свою принципиальность. Он оказывается втянут в типичную для производства ситуацию: ради выполнения плана работники завода разливают недозревшее вино, а сами запоминают даты на бутылках, чтобы случайно не купить их в магазине или ресторане. Но вместо того, чтобы молчать, молодой человек решает придать ситуацию огласке. Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещен Это сатирический художественный фильм Элема Климова, мастерски замаскированный под детское кино. Картина стала дебютной для режиссера, при этом являясь его дипломной работой. Несмотря на упреки чиновников из Госкино, которые рассмотрели в фильме высмеивание хрущевской эпохи, было подписано разрешение на выпуск в широкий прокат. История исключенного из пионерского лагеря Кости Иночкина, который всеми силами пытается остаться там, чтобы не расстраивать бабушку, сегодня уже считается классикой. При этом, создавая фильм, сам Климов, если тщательно изучить, оглядывался на классические картины первых советских режиссеров. Некоторые сцены являются прямыми отсылками к работам Эйзенштейна и Дзиги Вертова. Мальчик и девочка Незаслуженно забытая картина Юлия Файта «Мальчик и девочка» сегодня не очень популярна даже среди поклонников советской «новой волны». Ее редко можно встретить в подобных списках. Виной всему партийные деятели, которым фильм не понравился. За день до выхода в кинотеатрах его сняли с проката и положили на полку, где он пылился вплоть до 1990-х годов. Жизнь, как и во всех оттепельных фильмах, ставит героев перед непростым выбором. Основа сюжета — мимолетный роман Мальчика, приехавшего на отдых в курортный город после окончания школы, и Девочки, работающей там официанткой. После непродолжительных отношений он уезжает домой, а она остается. Через несколько месяцев выясняется, что героиня ждет ребенка. Мальчик, обещавший писать ей, не находит в себе сил сделать это. Девочка рожает ребенка и терпеливо ждет письма. Образы Мальчика и Девочки не соответствовали образу советской молодежи, которая, конечно, не могла опуститься до такого легкомыслия в глазах партийных функционеров. Честный и светлый фильм стал жертвой советской системы. Июльский дождь Последний фильм в подборке, знаменующий завершение эпохи оттепельного кино, — «Июльский дождь» Марлена Хуциева. Режиссер работал над «Заставой Ильича», но эта кинокартина кардинально отличается настроем. Если в первом фильме герои жили будущим и надеждами, то в «Июльском дожде» зрители наблюдают за молодыми, но уже морально зрелыми людьми, которые видят жизнь и все ее стороны без прикрас. Действие картины разворачивается на фоне истории Лены и Володи — образцовой пары, чьи отношения, начавшиеся как идеальные, заканчиваются разочарованием и разрывом. Через это можно проследить настроение советской молодежи того времени: казалось, что мир переменился в лучшую сторону с началом оттепели, но правительство снова начало гасить свободу самовыражения. Короткая эпоха надежды и веры в лучшее резко закончилась.

Из огородницы в скульптора. История Анны Голубкиной

Анна Голубкина — девушка из обычной семьи, получившая образование скульптора и добившаяся признания. Сейчас такое достижение кажется пустяком, но для прошлого века девушка из провинции, добившаяся славы, была чудом. Как проложить путь в другой мир Анна родилась в семье простых тружеников, рано лишилась отца. Мама не успевала работать по хозяйству и заниматься детьми, поэтому девочку воспитывал дедушка. Поликарп Сидорович учил ее писать, поскольку денег, чтобы оплатить обучение в школе, в семье не было. Аня с детства увлекалась искусством, она лепила из глины и рисовала. Любила рязанские просторы, отвлекаясь от дел по дому и огороду, наблюдала за природой и людьми. Последнее помогло ей впоследствии создавать «живые» скульптуры. Девушка пошла учиться только в 25 лет. До этого образование получали старшие брат и сестра. Настала очередь Ани, и она отправилась из родного Зарайска в Москву. Поступить в училище девушке без школьного образования было сложно. Аню не хотели принимать в учебное заведение, но девушка не собиралась сдаваться. У нее была всего одна ночь, чтобы сделать скульптуру и убедить преподавателей. Она слепила фигурку «Молящаяся старуха», которая понравилась учителям. Так Анна попала в Училище изящных искусств. Обучение Голубкина не только перенимала мастерство своих учителей. Безусловно, у нее был талант, первым его заметил известный скульптор Сергей Волнухин, академик Императорской Академии художеств. После обучения в Москве Анна отправилась в Санкт-Петербург. Девушка бунтовала против рамок, которыми скульпторов ограничивали в академии. Голубкина разочаровалась в обучении и вернулась в родной город, но пробыла там недолго. Она не смогла вернуться к обыденной жизни, поэтому отправилась учиться в Париж. В Париже женщин-скульпторов не воспринимали всерьез, Анне предлагали делать скульптуры в рамках частных заказов. Это ей не нравилось, но зато здесь она познакомилась и начала учиться у итальянского скульптора Филиппа Коларосси. Пока девушка оттачивала новые навыки работы с материалом, в ее личной жизни разворачивалась драма. Только близкие Анны знали, что в это время она встречалась с художником, но отношения не принесли ей счастья. Разочаровавшись в любви, Голубкина пыталась свести счеты с жизнью. Отчаянное состояние девушки заметила знакомая художница, она увезла Анну в Москву, где ее положили в психиатрическую клинику. Проблемы со здоровьем Тогдашние методы лечения не помогали восстановить душевное равновесие Анны. Стало ясно, что лечить ее нужно иначе. Голубкину отправили в родной город, чтобы она восстанавливалась там, общаясь с близкими и занимаясь домашними делами. Затем Анна с сестрой поехала работать в Сибирь. Девушка восстановила здоровье. Как только она почувствовала себя лучше, снова отправилась покорять Париж. Там Голубкина нашла нового учителя — Родена. И вскоре представила на выставке скульптуру «Старость», за которую ее наградили бронзовой медалью. В Россию Анна возвращалась с триумфом, о ее достижениях на родине уже знали. Стали поступать первые заказы. Голубкина создавала скульптуры писателей, поэтов, художников Серебряного века. Но Анна выбирала тех, кто ей импонировал. Например, от заказа на скульптуру Шаляпина она отказалась из-за личной неприязни. Помимо знаменитых личностей она любила изображать обычных людей. Тернистый путь У Голубкиной был взрывной характер, она никогда не пасовала перед трудностями. Во время революции 1905 года она легко могла пострадать, поскольку бросалась спасать людей. Например, однажды она защитила прохожих, останавливая казака на лошади. Девушка бросилась на всадника, сама чуть не попала под копыта лошади, но попыталась восстановить справедливость. Анна поддерживала рабочую партию, активно участвовала в деятельности ее участников. Голубкина первая создала бюст Карла Маркса. Скульптора даже арестовали за связь с восставшими и приговорили к заключению в крепости — но отпустили из-за общественного резонанса и ее проблем с психическим здоровьем. Голубкина отличалась эмпатичностью. Это мешало ей в жизни, но благодаря умению понимать переживания людей у нее получались необычные скульптуры. Она создавала произведения, в которых, казалось, не было гипса, глины или бронзы. То были будто замершие люди, с настоящими эмоциями и мимикой. Неудивительно, что статуи получались такими живыми, ведь Голубкина чувствовала людей. Анна чувствовала не только людей, но и материал. Скульптор увлеченно лепила, резала и создавала новые формы, действуя по наитию. Из-за проблем со здоровьем и революций персональная выставка Голубкиной состоялась позже, чем ожидалось. Анне было 50 лет, когда в Музее изящных искусств наконец прошла выставка ее работ. Посетители выставки, как и критики, восторженно восприняли ее работы. Впереди была новая революция, из-за которой у Анны снова начали шалить нервы. Другого выхода не оставалось, Голубкину пришлось снова положить в клинику. На несколько лет о работе над скульптурами ей пришлось забыть. После восстановления Анна вступила в комиссию, которая занималась охраной памятников. В сложные послереволюционные времена она делала из шаров для бильярда фигурки и продавала их, расписывала ткани и создавала игрушки для детей. Затем Голубкина преподавала, она написала книгу для следующих поколений скульпторов. В конце жизни она приехала она переехала в Зарайск, где и умерла. Скульптор завещала родным передать часть работ государству, что те и сделали. Ее работы выставили в музее в Москве, но в 50-е годы оказалось, что правительству не нравилась Голубкина из-за ее политических взглядов. Ее работы отправили в музеи разных городов. Прошло еще 20 лет, и честное имя скульптора восстановили, решили даже снова открыть музей, посвященный ее творчеству. Анна Голубкина — первый русский скульптор, получивший награду Парижского салона. Она одна из первых в России применяла скульптурную резьбу по дереву. Голубкина стала первой женщиной-скульптором в мире, в чьей мастерской создали музей. Анна повлияла на развитие советской скульптуры, передав свои знания ученикам.