Искусство
 7.6K
 11 мин.

Последний лист

В небольшом квартале к западу от Вашингтон-сквера улицы перепутались и переломались в короткие полоски, именуемые проездами. Эти проезды образуют странные углы и кривые линии. Одна улица там даже пересекает самое себя раза два. Некоему художнику удалось открыть весьма ценное свойство этой улицы. Предположим, сборщик из магазина со счетом за краски, бумагу и холст повстречает там самого себя, идущего восвояси, не получив ни единого цента по счету! И вот в поисках окон, выходящих на север, кровель XVIII столетия, голландских мансард и дешевой квартирной платы люди искусства набрели на своеобразный квартал Гринич-Виллидж. Затем они перевезли туда с Шестой авеню несколько оловянных кружек и одну-две жаровни и основали «колонию». Студия Сью и Джонси помещалась наверху трехэтажного кирпичного дома. Джонси — уменьшительное от Джоанны. Одна приехала из штата Мэн, другая — из Калифорнии. Они познакомились за табльдотом одного ресторанчика на Восьмой улице и нашли, что их взгляды на искусство, цикорный салат и модные рукава вполне совпадают. В результате и возникла общая студия. Это было в мае. В ноябре неприветливый чужак, которого доктора именуют Пневмонией, незримо разгуливал по колонии, касаясь то одного, то другого своими ледяными пальцами. По Ист-Сайду этот душегуб шагал смело, поражая десятки жертв, но здесь, в лабиринте узких, поросших мохом переулков, он плелся нога за ногу. Господина Пневмонию никак нельзя было назвать галантным старым джентльменом. Миниатюрная девушка, малокровная от калифорнийских зефиров, едва ли могла считаться достойным противником для дюжего старого тупицы с красными кулачищами и одышкой. Однако он свалил ее с ног, и Джонси лежала неподвижно на крашеной железной кровати, глядя сквозь мелкий переплет голландского окна на глухую стену соседнего кирпичного дома. Однажды утром озабоченный доктор одним движением косматых седых бровей вызвал Сью в коридор. — У нее один шанс... ну, скажем, против десяти, — сказал он, стряхивая ртуть в термометре. — И то, если она сама захочет жить. Вся наша фармакопея теряет смысл, когда люди начинают действовать в интересах гробовщика. Ваша маленькая барышня решила, что ей уже не поправиться. О чем она думает? — Ей... ей хотелось написать красками Неаполитанский залив. — Красками? Чепуха! Нет ли у нее на душе чего-нибудь такого, о чем действительно стоило бы думать, — например, мужчины? — Мужчины? — переспросила Сью, и ее голос зазвучал резко, как губная гармоника. — Неужели мужчина стоит... Да нет, доктор, ничего подобного нет. — Ну, тогда она просто ослабла, — решил доктор. — Я сделаю все, что буду в силах сделать как представитель науки. Но когда мой пациент начинает считать кареты в своей похоронной процессии, я скидываю пятьдесят процентов с целебной силы лекарств. Если вы сумеете добиться, чтобы она хоть один раз спросила, какого фасона рукава будут носить этой зимой, я вам ручаюсь, что у нее будет один шанс из пяти вместо одного из десяти. После того, как доктор ушел, Сью выбежала в мастерскую и плакала в японскую бумажную салфеточку до тех пор, пока та не размокла окончательно. Потом она храбро вошла в комнату Джонси с чертежной доской, насвистывая рэгтайм. Джонси лежала, повернувшись лицом к окну, едва заметная под одеялами. Сью перестала насвистывать, думая, что Джонси уснула. Она пристроила доску и начала рисунок тушью к журнальному рассказу. Для молодых художников путь в Искусство бывает вымощен иллюстрациями к журнальным рассказам, которыми молодые авторы мостят себе путь в Литературу. Набрасывая для рассказа фигуру ковбоя из Айдахо в элегантных бриджах и с моноклем в глазу, Сью услышала тихий шепот, повторившийся несколько раз. Она торопливо подошла к кровати. Глаза Джонси были широко открыты. Она смотрела в окно и считала — считала в обратном порядке. — Двенадцать, — произнесла она, и немного погодя: — одиннадцать, — а потом: — «десять» и «девять», а потом: — «восемь» и «семь» — почти одновременно. Сью посмотрела в окно. Что там было считать? Был виден только пустой, унылый двор и глухая стена кирпичного дома в двадцати шагах. Старый-старый плющ с узловатым, подгнившим у корней стволом заплел до половины кирпичную стену. Холодное дыхание осени сорвало листья с лозы, и оголенные скелеты ветвей цеплялись за осыпающиеся кирпичи. — Что там такое, милая? — спросила Сью. — Шесть, — едва слышно ответила Джонси. — Теперь они облетают быстрее. Три дня назад их было почти сто. Голова кружилась считать. А теперь это легко. Вот и еще один полетел. Теперь осталось только пять. — Чего пять, милая? Скажи своей Сьюди. — Листьев. На плюще. Когда упадет последний лист, я умру. Я это знаю уже три дня. Разве доктор не сказал тебе? — Первый раз слышу такую глупость! — с великолепным презрением отпарировала Сью. — Какое отношение могут иметь листья на старом плюще к тому, что ты поправишься? А ты еще так любила этот плющ, гадкая девочка! Не будь глупышкой. Да ведь еще сегодня утром доктор говорил мне, что ты скоро выздоровеешь... позволь, как же это он сказал?.. что у тебя десять шансов против одного. А ведь это не меньше, чем у каждого из нас здесь, в Нью-Йорке, когда едешь в трамвае или идешь мимо нового дома. Попробуй съесть немножко бульона и дай твоей Сьюди закончить рисунок, чтобы она могла сбыть его редактору и купить вина для своей больной девочки и свиных котлет для себя. — Вина тебе покупать больше не надо, — отвечала Джонси, пристально глядя в окно. — Вот и еще один полетел. Нет, бульона я не хочу. Значит, остается всего четыре. Я хочу видеть, как упадет последний лист. Тогда умру и я. — Джонси, милая, — сказала Сью, наклоняясь над ней, — обещаешь ты мне не открывать глаз и не глядеть в окно, пока я не кончу работать? Я должна сдать эти иллюстрации завтра. Мне нужен свет, а то я спустила бы штору. — Разве ты не можешь рисовать в другой комнате? — холодно спросила Джонси. — Мне бы хотелось посидеть с тобой, — сказала Сью. — А кроме того, я не желаю, чтобы ты глядела на эти дурацкие листья. — Скажи мне, когда кончишь, — закрывая глаза, произнесла Джонси, бледная и неподвижная, как поверженная статуя, — потому что мне хочется видеть, как упадет последний лист. Я устала ждать. Я устала думать. Мне хочется освободиться от всего, что меня держит, — лететь, лететь все ниже и ниже, как один из этих бедных, усталых листьев. — Постарайся уснуть, — сказала Сью. — Мне надо позвать Бермана, я хочу писать с него золотоискателя-отшельника. Я самое большее на минутку. Смотри же, не шевелись, пока я не приду. Старик Берман был художник, который жил в нижнем этаже, под их студией. Ему было уже за шестьдесят, и борода, вся в завитках, как у Моисея Микеланджело, спускалась у него с головы сатира на тело гнома. В искусстве Берман был неудачником. Он все собирался написать шедевр, но даже и не начал его. Уже несколько лет он не писал ничего, кроме вывесок, реклам и тому подобной мазни ради куска хлеба. Он зарабатывал кое-что, позируя молодым художникам, которым профессионалы-натурщики оказывались не по карману. Он пил запоем, но все еще говорил о своем будущем шедевре. А в остальном это был злющий старикашка, который издевался над всякой сентиментальностью и смотрел на себя, как на сторожевого пса, специально приставленного для охраны двух молодых художниц. Сью застала Бермана, сильно пахнущего можжевеловыми ягодами, в его полутемной каморке нижнего этажа. В одном углу уже двадцать пять лет стояло на мольберте нетронутое полотно, готовое принять первые штрихи шедевра. Сью рассказала старику про фантазию Джонси и про свои опасения насчет того, как бы она, легкая и хрупкая, как лист, не улетела от них, когда ослабнет ее непрочная связь с миром. Старик Берман, чьи красные глаза очень заметно слезились, раскричался, насмехаясь над такими идиотскими фантазиями. — Что! — кричал он. — Возможна ли такая глупость — умирать оттого, что листья падают с проклятого плюща! Первый раз слышу. Нет, не желаю позировать для вашего идиота-отшельника. Как вы позволяете ей забивать себе голову такой чепухой? Ах, бедная маленькая мисс Джонси! — Она очень больна и слаба, — сказала Сью, — и от лихорадки ей приходят в голову разные болезненные фантазии. Очень хорошо, мистер Берман, — если вы не хотите мне позировать, то и не надо. А я все-таки думаю, что вы противный старик... противный старый болтунишка. — Вот настоящая женщина! — закричал Берман. — Кто сказал, что я не хочу позировать? Идем. Я иду с вами. Полчаса я говорю, что хочу позировать. Боже мой! Здесь совсем не место болеть такой хорошей девушке, как мисс Джонси. Когда-нибудь я напишу шедевр, и мы все уедем отсюда. Да, да! Джонси дремала, когда они поднялись наверх. Сью спустила штору до самого подоконника и сделала Берману знак пройти в другую комнату. Там они подошли к окну и со страхом посмотрели на старый плющ. Потом переглянулись, не говоря ни слова. Шел холодный, упорный дождь пополам со снегом. Берман в старой синей рубашке уселся в позе золотоискателя-отшельника на перевернутый чайник вместо скалы. На другое утро Сью, проснувшись после короткого сна, увидела, что Джонси не сводит тусклых, широко раскрытых глаз со спущенной зеленой шторы. — Подними ее, я хочу посмотреть, — шепотом скомандовала Джонси. Сью устало повиновалась. И что же? После проливного дождя и резких порывов ветра, не унимавшихся всю ночь, на кирпичной стене еще виднелся один лист плюща — последний! Все еще темно-зеленый у стебелька, но тронутый по зубчатым краям желтизной тления и распада, он храбро держался на ветке в двадцати футах над землей. — Это последний, — сказала Джонси. — Я думала, что он непременно упадет ночью. Я слышала ветер. Он упадет сегодня, тогда умру и я. — Да бог с тобой! — сказала Сью, склоняясь усталой головой к подушке. — Подумай хоть обо мне, если не хочешь думать о себе! Что будет со мной? Но Джонси не отвечала. Душа, готовясь отправиться в таинственный, далекий путь, становится чуждой всему земному. Болезненная фантазия завладевала Джонси все сильнее, по мере того, как одна за другой рвались все нити, связывавшие ее с жизнью и людьми. День прошел, и даже в сумерки они видели, что одинокий лист плюща держится на своем стебельке на фоне кирпичной стены. А потом, с наступлением темноты, опять поднялся северный ветер, и дождь беспрерывно стучал в окна, скатываясь с низко нависшей голландской кровли. Как только рассвело, беспощадная Джонси велела снова поднять штору. Лист плюща все еще оставался на месте. Джонси долго лежала, глядя на него. Потом позвала Сью, которая разогревала для нее куриный бульон на газовой горелке. — Я была скверной девчонкой, Сьюди, — сказала Джонси. — Должно быть, этот последний лист остался на ветке для того, чтобы показать мне, какая я была гадкая. Грешно желать себе смерти. Теперь ты можешь дать мне немножко бульона, а потом молока с портвейном... Хотя нет: принеси мне сначала зеркальце, а потом обложи меня подушками, и я буду сидеть и смотреть, как ты стряпаешь. Часом позже она сказала: — Сьюди, я надеюсь когда-нибудь написать красками Неаполитанский залив. Днем пришел доктор, и Сью под каким-то предлогом вышла за ним в прихожую. — Шансы равные, — сказал доктор, пожимая худенькую, дрожащую руку Сью. — При хорошем уходе вы одержите победу. А теперь я должен навестить еще одного больного, внизу. Его фамилия Берман. Кажется, он художник. Тоже воспаление легких. Он уже старик и очень слаб, а форма болезни тяжелая. Надежды нет никакой, но сегодня его отправят в больницу, там ему будет покойнее. На другой день доктор сказал Сью: — Она вне опасности. Вы победили. Теперь питание и уход — и больше ничего не нужно. В тот же день к вечеру Сью подошла к кровати, где лежала Джонси, с удовольствием довязывая ярко-синий, совершенно бесполезный шарф, и обняла ее одной рукой — вместе с подушкой. — Мне надо кое-что сказать тебе, белая мышка, — начала она. — Мистер Берман умер сегодня в больнице от воспаления легких. Он болел всего только два дня. Утром первого дня швейцар нашел бедного старика на полу в его комнате. Он был без сознания. Башмаки и вся его одежда промокли насквозь и были холодны, как лед. Никто не мог понять, куда он выходил в такую ужасную ночь. Потом нашли фонарь, который все еще горел, лестницу, сдвинутую с места, несколько брошенных кистей и палитру с желтой и зеленой красками. Посмотри в окно, дорогая, на последний лист плюща. Тебя не удивляло, что он не дрожит и не шевелится от ветра? Да, милая, это и есть шедевр Бермана — он написал его в ту ночь, когда слетел последний лист. * * * Автор — непревзойденный мастер новелл, Уильям Сидни Портер, также известный как О'Генри.

Читайте также

 2.7K
Психология

Почему мы хвастаемся?

«Хвалилась редька, чуть дыша, что больно с медом хороша. А мед, не ставя редьку в грош, сказал, что он и сам хорош». Классическая ситуация хвастовства, где оба героя на самом деле заслуживают похвалы и вообще-то оба говорят правду. А бывало ли с вами такое, что вы неожиданно для себя громко, часто и иногда даже невпопад рассказывали о своих успехах, а потом стыдились этого? Возможно, вы уже догадались, что хвастаются и хвалят себя во всеуслышание не испорченные нарциссы, а люди с особыми потребностями в данный момент времени. Но сперва разберемся, так ли плохо хвастаться и почему нас за это стыдят? Считается, что хвалиться социально неприемлемо и может вызвать зависть у других. Но должны ли мы брать ответственность за чужие чувства? Тем более, когда не делаем кому-то зла намеренно? Между хвастовством и гордостью за себя пролегает тонкая грань. Считается, что хвастаться — это говорить о своих мнимых или преувеличенных успехах. Но родители, нормы общества и потенциальные завистники создают условия, где и просто гордиться собой заслуженно уже считается самолюбованием. Взрослые отчитывают детей за «самохвальство» по нескольким причинам: • Желание подчинить ребенка нормам общества; • Проекция: если самого родителя в детстве ругали за проявление гордости, то он может неосознанно продолжить эту «традицию»; • Страх осуждения в обществе: «что обо мне подумают люди?»; • Борьба с высокомерием; • Защита ото лжи, если взрослому кажется, что ребенок «врет» намеренно. Во всех этих случаях родитель может применить особый инструмент воспитания — стыд. И, конечно, этот метод является деструктивным. Помимо разрушенного доверия между поколениями, стыд провоцирует снижение самооценки и развитие тревожности у детей. Однако хвастаться для детей — абсолютно нормальное явление. И даже полезное! Человек ищет свое место в жизни и положение в обществе с того момента, как начинает с этим самым обществом взаимодействие. То есть лет с трех. Поэтому громко говорить о своих успехах — это способ получить признание и сформировать самооценку. Проговаривая достижения, дети закрепляют ощущение собственной ценности. А это, в свою очередь, помогает запомнить, как справляться с трудностями и побеждать. А почему хвастаются взрослые люди? Взгляните на предыдущий абзац, разве вам не хотелось бы того же самого? Получать одобрение, ощущать свою значимость, иметь нормальную самооценку… Однако уже упомянутые нормы общества подчас перекрывают кислород этим идеям, а мы пытаемся задушить в себе чувства и потребности. И взрослый, и ребенок может начать хвалить себя, на самом деле желая помощи и признания. «Себя не похвалишь — никто не похвалит», — так говорит народная мудрость и иногда так говорит наше подсознание. С точки зрения эволюции, потребность в признании — это способ выжить. Зачем племени слабый участник? Нам нужен замечательный охотник, великолепная мать, полезный ремесленник, сильный воин. Поэтому заявлять о себе в обществе — древний способ быть замеченным и выбранным для участия в группе. Здесь нет места стыду, но есть место страху. Если вы замечаете такое за собой или за другим близким человеком, попробуйте понять, чего именно вы или он боитесь? Остаться в одиночестве, быть неинтересным? Однако потребность может быть и другой — компенсация неуверенности. Иногда внешний успех не совпадает с внутренним ощущением. И если внутри радости мало, то наращивается внешний костыль — публичная похвальба и демонстрирование достижений. Так, без настоящей опоры, самооценка может держаться хоть на чем-то. Кстати, когнитивное искажение — «счастье любит тишину», — вероятно, пошло примерно отсюда. Иногда действительно трудно разобраться в своих чувствах. Особенно если внешне все действительно выглядит успешно, а внутри пустота. Так, человек может принять мнение общества и попытаться доказать себе и другим, что он действительно счастлив. Но, отметим еще раз, счастье может быть и громким, и настоящим одновременно! Еще одна причина хвастовства — социальная иерархия. Быть отдельной личностью и быть повыше остальных — для кого-то может означать одно и то же. Нормальной (для самооценки) считается та ситуация, когда от чужого успеха вам не становится плохо. А осознание своей индивидуальности ограничивается набором принципов или мировоззрением: «я вот такой, это я про себя знаю, мне это нравится». Бывает, что через похвалу человек пытается влиться в общество. Неловко, но рассказать в новой компании людей о своих успехах может показаться отличной идеей. Особенно если в детстве любовь зависела от достижений. И, наконец, иногда хвастовство — это просто желание поделиться радостью. А наше болезненное восприятие — наша проблема. Гордость без унижения других — это здоровая форма хвастовства. В таком рассказе не будет превосходства или потребности затмить. Человеку просто важно, чтобы с ним кто-то порадовался за компанию. Однако даже в самом прекрасном моменте собеседник может почувствовать зависть или укол. И тут все просто, как дважды два: в такие моменты мы сами находимся в уязвимости, хотим того же или чувствуем сравнение. Известный гольфист Тайгер Вудс выиграл свой первый чемпионат мира в восемь лет. Что-то почувствовали? Вот, это оно и есть! Иногда раздражение на чужой успех и гордость — это зеркало наших непрожитых амбиций. «Вот он в восемь лет уже все, а я в сорок лет еще ничего» — примерно такие мысли возникают в этих ситуациях. Но и это не означает, что вы или Тайгер Вудс плохой человек, что сообщил вам о своем успехе лишь ради злорадства. Отнюдь! Этот укол указывает на непрожитые потребности. Может, проблема не в том, что кто-то хвастается. А в том, что нам самим не хватает поводов сделать то же самое? Подводя итог, хвастаться можно по трем главным причинам: желание принадлежать к группе, быть замеченным и чувствовать безопасность. А самое интересное, что ни по одному этому поводу вам, как собеседнику «хвастуна», не нужно обижаться или испытывать негатив. Даже если попытка похвалиться перед вами — это желание вас принизить, то инициатор уже проиграл, и вы заметили его несостоятельность. А если дело в безобидных потребностях, то вызвать они могут лишь желание помочь и подбодрить. Если же желание хвастаться исходит от вас самих, но это ничем не мешает ни вам, ни окружающим, хвастайтесь на здоровье! Вы имеете полное право радоваться за себя и сообщать свою радость миру. Автор: Алёна Миронова

 1.9K
Наука

Ученые нашли способ вывести микропластик из организма

Это горькая правда, но исследования показали, что люди ежегодно потребляют с едой от 39 тысяч до 52 тысяч частиц микропластика. От этой мысли можно заработать «несварение» рассудка. Как в эпоху безопасности продуктов и нутрициологии можно съесть столько пластика, особенно когда неутешительные научные работы говорят, что он, вероятно, вредит здоровью как в краткосрочной, так и в долгосрочной перспективе? Невидимая угроза В одном американо-канадском исследовании 2024 года изучалось содержание пластика в 16 видах белковых продуктов в рационе американцев. Выяснилось, что только из этих продуктов среднестатистическая порция содержала от 74 до 220 микропластиковых частиц. И это без учета тех, которые попадают в организм из бутылок с напитками или пищевых контейнеров, а также тех, которые отделяются от кухонной утвари и оказываются в тарелках. Микропластик также обнаружили в питьевой воде, соли, рисе, меде и порошковых пищевых добавках. Он вымывается из чайных пакетиков и отслаивается от пластиковых разделочных досок. Даже фрукты и овощи содержат микропластик, который попадает в них через корни из загрязненной почвы и воды. Пластик повсюду в пищевой системе, и исследования только начинают давать четкое представление о том, как это влияет на людей. Доктор Чуён Брайан Ким, доцент Стэнфордской школы медицины, занимающийся изучением воздействия микро- и нанопластика, обнаружил, что он способен проникать внутрь клеток и приводить к значительным изменениям в экспрессии генов. Возможные последствия — повышение риска сердечно-сосудистых заболеваний, некоторых видов рака и нарушений обмена веществ. Помимо физического повреждения тканей, микропластик может вызывать воспаление, приводить к изменениям в микробиоме и подвергать воздействию вредных химических веществ, таких как пер- и полифторалкильные соединения (ПФАС), фталаты и бисфенол А. Секретное свойство клетчатки Однако есть и доля оптимизма. Ученые начинают задаваться вопросом, могут ли пищевые волокна снизить количество микропластика, накапливающегося в пищеварительной системе. В обзорной статье 2024 года, вышедшей в журнале Food Frontiers, китайские исследователи высказали предположение, что впитывающие свойства клетчатки способны связываться с микропластиком в кишечнике, помогая выводить его в больших количествах (естественным путем в унитаз). Идея в том, что растворимые и нерастворимые волокна формируют гелеобразный барьер, который не дает частицам проникать через стенки кишечника в кровоток. Не имея другого пути, пластик выводится вместе с другими отходами. Этот механизм до конца не изучен и эксперименты на людях напрямую не проводились, но в 2025 году в Японии исследовательская группа продемонстрировала нечто подобное на крысах. Ученые из Токайского университета кормили крыс смесью из неперевариваемых пищевых волокон и микропластика. Оказалось, что крысы, получавшие хитозан (природный биополимер из экзоскелета насекомых и панцирей ракообразных), выводили из организма значительно больше частиц, чем другие. «Мы подтвердили, что хитозан связывается с микропластиком, — прокомментировал автор исследования профессор Мунэсигэ Симидзу. — Мы считаем, что его можно использовать в любых продуктах при условии, что структура хитозана сохранится». Он также отметил, что не все виды протестированной клетчатки дали одинаковый эффект, поэтому необходимы дальнейшие исследования, чтобы выяснить, какие именно структуры эффективны. Возможно, существуют и другие способы, с помощью которых клетчатка снизит ущерб здоровью от микропластика. Ученые из Бостонского университета обнаружили, что у мышей добавки с клетчаткой помогают выводить ПФАС — так называемые «вечные химикаты», которыми часто обрабатывают пластик. Выяснилось, что гелеобразующие волокна действуют в кишечнике как магнит для ПФАС, способствуя их выведению из организма. Однако прежде чем скупать годовой запас продуктов с клетчаткой в составе, важно знать, что исследователи все еще работают над пониманием того, какие именно виды волокон помогают выводить пластик и химикаты. Тем не менее врачи рекомендуют увеличить потребление клетчатки по целому ряду причин, связанных со здоровьем: от поддержки сердечно-сосудистой системы до снижения риска онкологических заболеваний. В современном мире микропластика не избежать, но есть способы уменьшить его количество, особенно на кухне. Биолог Лиза Циммерманн, изучающая влияние химических веществ из упаковок на еду, посоветовала покупать фрукты и овощи на фермерских рынках и избегать одноразовых стаканчиков с пластиковым покрытием. Также она не разогревает еду в микроволновке в пластиковых контейнерах и другим не советует. «При нагревании частицы начинают двигаться быстрее и высвобождаются активнее, — объяснила биолог. — Вместо пластика я использую стекло или керамику. Отказаться от него полностью невозможно, но я стараюсь хотя бы минимизировать использование». По материалам статьи «The simple, science-backed way to help clear microplastics from your body» Science Focus

 1.7K
Жизнь

Почему высокая зарплата не делает вас богатым

На сегодняшний день тема денег перестала быть чем-то узкоспециализированным. О финансовой грамотности говорят все чаще, появляются новые источники дохода, расширяются возможности заработка. Однако вместе с этим сохраняется парадокс, который сложно игнорировать: значительное количество людей, даже имея доход выше среднего, продолжают жить от зарплаты до зарплаты. Возможно, вам приходилось замечать это и в собственной жизни. Доход увеличивается, но вместе с ним растет и уровень расходов. Меняется образ жизни, появляются новые обязательства, формируются новые ожидания. В результате деньги приходят — и почти сразу уходят, не превращаясь в накопления или капитал. Возникает закономерный вопрос: почему рост дохода не приводит к финансовой устойчивости? На первый взгляд может показаться, что дело в недостаточном уровне заработка. Однако если рассмотреть ситуацию внимательнее, то становится очевидно, что проблема лежит глубже. Речь идет не столько о размере дохода, сколько о принципах взаимодействия с деньгами. В одном из интервью финансовый эксперт Джасприт Сингх — специалист, получивший известность благодаря анализу поведенческих моделей в личных финансах и простым прикладным стратегиям — обращает внимание на важную деталь. Современная финансовая реальность больше не обеспечивает человеку устойчивость автоматически. Джасприт Сингх — американский предприниматель, финансовый обозреватель и создатель образовательного канала Minority Mindset, посвященного инвестициям, личным финансам и предпринимательству. Он также является основателем и генеральным директором Briefs Media и тренером платформы Mindvalley, где ведет курс Умные деньги. «Наличие работы и даже высокий доход перестают быть гарантией стабильности. Это означает, что ответственность за финансовое состояние все в большей степени ложится на самого человека», — говорит он. И в этой точке начинает меняться привычная логика. Богатство — это не про доход Следует понимать, что доход и богатство — это принципиально разные категории. Доход — это поток денег, который человек получает. Богатство — это система, которая позволяет этим деньгам накапливаться и приумножаться. Таким образом, высокий доход сам по себе не делает человека богатым. Он лишь создает потенциал, который может быть реализован или не реализован. Джасприт Сингх формулирует это предельно прямо: «Вы не можете заработать себе путь к богатству — вы должны инвестировать». Иначе говоря, невозможно «заработать» богатство, если все заработанные деньги продолжают потребляться. Это важный сдвиг в мышлении. Работа создает доход, но капитал формируется за счет того, что происходит с деньгами после того, как они заработаны. Классическая модель «получить образование — найти хорошую работу — обеспечь себе будущее» в современных условиях больше не гарантирует результата. Она дает доход, но не создает финансовой устойчивости. Миф №1. Нужно больше зарабатывать Один из самых устойчивых мифов — убеждение, что финансовые проблемы решаются ростом дохода. На практике это работает иначе. С увеличением дохода почти всегда происходит адаптация к новому уровню жизни. Человек начинает тратить больше не потому, что это необходимо, а потому что это становится доступным. Более дорогое жилье, автомобиль, уровень повседневных расходов, привычки, окружение — все это постепенно подстраивается под новый доход. Таким образом, дополнительные деньги не превращаются в капитал. Они растворяются в потреблении. Это не означает, что стремление к комфорту является ошибкой. Однако без изменения финансового поведения рост дохода не меняет итоговую картину. Миф №2. Дом — это актив Еще одна идея, которая требует уточнения, — представление о собственном жилье как о главном финансовом активе. В финансовой сфере существует четкое различие: • актив — то, что приносит деньги; • обязательство — то, что требует расходов. Собственное жилье, в котором человек живет, чаще всего не генерирует доход. Напротив, оно связано с постоянными затратами: ипотека, налоги, обслуживание, ремонт. Не случайно Джасприт Сингх формулирует это достаточно жестко: «Ваш дом это на самом деле — денежная дыра». Это не означает, что покупка жилья — ошибка. Это означает, что важно трезво оценивать его роль. Это элемент стабильности и качества жизни, но не инструмент создания капитала. Главная ошибка: стремление выглядеть богатым Отдельного внимания заслуживает поведенческий аспект. Современная культура во многом ориентирована на демонстрацию успеха. Человек оказывается в среде, где важно не только быть, но и выглядеть определенным образом. Автомобили, бренды, путешествия становятся символами статуса. И в этот момент деньги начинают выполнять не столько экономическую, сколько психологическую функцию. Такие траты часто не создают ценности. Они создают ощущение соответствия. Таким образом, возникает парадокс: человек может выглядеть обеспеченным, но при этом не иметь финансовой устойчивости. Именно поэтому можно сказать: страх выглядеть бедным становится фактором, который мешает стать финансово независимым. Простое различие, которое все меняет В основе подхода Джасприта Сингха лежит простая, но фундаментальная идея — различие между активами и обязательствами. Активы формируют приток денег: инвестиции, бизнес, доходная недвижимость. Обязательства, напротив, требуют постоянных расходов. Различие между людьми, которые накапливают капитал, и теми, кто этого не делает, заключается не в доходе, а в структуре финансовых решений. Первые системно приобретают активы. Вторые увеличивают обязательства. Таким образом формируется долгосрочная разница в результате. Как на самом деле строится капитал Упрощенно, существует несколько базовых источников формирования капитала: • бизнес; • инвестиции в финансовые инструменты; • недвижимость, приносящая доход. Важно понимать, что деньги начинают работать только тогда, когда часть из них перестает потребляться. Капитал не возникает мгновенно. Это результат повторяющихся действий, выстроенных в систему. Система 75/15/10 Основной практической рекомендацией Джасприта Сингха является простая модель распределения дохода: • 75% направляется на текущие расходы; • 15% идет на инвестиции; • 10% оставляется на сбережения. На первый взгляд эта схема может показаться слишком простой. Однако ее ценность именно в воспроизводимости. Большинство людей не формируют капитал не потому, что у них недостаточно денег, а потому что у них отсутствует система. И модель 75/15/10 помогает решить эту проблему. В такой структуре часть дохода всегда остается у человека, другая часть начинает работать, и еще одна часть формирует защиту от рисков. Инвестиции (15%) — это фундамент будущего капитала. Сбережения (10%) — это финансовая устойчивость в краткосрочной перспективе. Даже при относительно небольшом доходе эта модель начинает работать, если соблюдается регулярно. Таким образом, ключевым фактором становится не размер дохода, а дисциплина. Почему люди застревают Несмотря на простоту принципов, многие люди не применяют их на практике. Причины, как правило, повторяются: • привычка брать кредиты; • эмоциональные траты; • ориентация на быстрый результат; • отсутствие долгосрочного мышления. К этому добавляется внешняя среда, которая стимулирует потребление. Таким образом, человек оказывается в замкнутом цикле: зарабатывает, тратит, снова зарабатывает — но не формирует устойчивость. Поворот мышления Переломный момент начинается с изменения отношения к деньгам. Человек перестает воспринимать их исключительно как средство потребления и начинает рассматривать как инструмент. Это проявляется в простых, но системных действиях: • перестать тратить весь доход; • регулярно распределять деньги по структуре; • постепенно начинать инвестировать; • контролировать расходами. Таким образом формируется новая модель поведения. Заключение Финансовая устойчивость — это не случайность и не следствие высокого дохода. Это результат системы. На сегодняшний день, когда внешние гарантии становятся все менее надежными, способность управлять своими ресурсами приобретает ключевое значение. И вопрос уже не в том, сколько человек зарабатывает, а в том, как он распоряжается тем, что у него есть. И, возможно, главный сдвиг заключается в следующем: богатство — это не то, что видно снаружи, а то, что выстраивается внутри системы решений. Именно с этого момента появляется возможность двигаться вперед.

 1.6K
Искусство

На что обратить внимание, когда в следующий раз будете в Третьяковке

Уникальные экспонаты Третьяковской галереи заслуживают не просто беглого взгляда, а вдумчивого долгого изучения. Каждое полотно имеет свою историю, хранит секреты и заставляет возвращаться в эти стены снова и снова. Какие тайны скрывают картины великих русских художников? Александр Иванов. «Явление Христа народу» Мимо этого произведения пройти невозможно — его высота более пяти метров, а ширина — более семи. Александр Иванов писал «Явление Христа народу» на протяжении 26 лет. Каждый персонаж полотна заслуживает внимания: здесь и Иоанн Креститель в золотом плаще, и будущие ученики Христа — апостолы, и сам Иисус. Но самое необычное скрыто в деталях. В правой верхней части картины изображен человек в коричневой накидке: он кутается в одеяние и оглядывается на Христа. Это — Гоголь. Тот самый, Николай Васильевич. Но при чем тут он? Николай Васильевич был хорошим другом и духовным наставником Александра Иванова. Помимо этого, в XIX веке читающая публика России ассоциировала Гоголя с религией. Именно поэтому Иванов изобразил писателя ближе всех к Христу. Внизу, рядом с Иоанном Крестителем, в серой шляпе с широкими полями сидит сам автор картины — Александр Иванов. Художник, изучая библейские сюжеты на протяжении всей жизни, как бы сам стал их частью. В Третьяковской галерее для огромного полотна специально был построен отдельный зал. Иван Крамской. «Н. А. Некрасов в период „Последних песен“» Рассматривая портрет Николая Алексеевича, можно заметить, что полотно будто собрано из нескольких кусочков, как мозаика. Так оно и есть: этих фрагментов — семь. Иван Крамской писал портрет Николая Алексеевича по заказу Павла Третьякова. Коллекционер хотел сохранить для потомков «портреты лиц, дорогих русской нации». Портрет Некрасова должен был быть написан при жизни, однако писатель к тому времени уже был тяжело болен и не вставал с постели. Крамской приходил к Некрасову ежедневно и уделял работе меньше получаса — дольше Николай Алексеевич позировать не мог. На завершенной работе Николай Некрасов получился изображенным лежа в постели со скрещенными на груди руками. Однако близкие поэта оказались недовольны работой — на ней поэт выглядел слишком болезненным и безжизненным. Чтобы исправить это, Крамской пошел на радикальный шаг: он вырезал изображение головы поэта и «усадил» писателя на кровати, дополнив новую работу фрагментами старой. В результате — на всем известном портрете Николай Алексеевич выглядит значительно бодрее, чем в первоначальном варианте: жизнь поэта подходит к концу, но он не сломлен и продолжает работать. Иван Шишкин. «Утро в сосновом лесу» Немногие знают, что произведение, знакомое каждому с детства, на самом деле результат работы не только Ивана Шишкина, но и его коллеги — Константина Савицкого. В левой части холста — подпись «И. Шишкин 1889», а ниже можно заметить еще одну — «К. Савицкiй», но она закрашена. Почему? Шишкин был хорош в изображении пейзажа, но не был анималистом, поэтому образы медведей доверил кисти Константина Савицкого. Хотя медведи располагаются в центре картины, основным «героем» работы принято считать утренний лесной пейзаж: в небе просыпается солнце, в низине леса лежит густой туман, сосны раскинули ветви. Именно красота природы привлекла и Третьякова. По одной из версий, хозяин галереи закрасил подпись Савицкого, потому что считал ключевой композицией картины именно сосновый лес Шишкина. Согласно другой версии, сам Савицкий решил «отказаться от авторства». Федор Рокотов. «Портрет неизвестного в треуголке» Уже само название картины — «Портрет неизвестного в треуголке» — не оставляет сомнений: на ней изображен мужчина. А точнее — юноша с живыми глазами, румянцем и легкой улыбкой, в черном плаще с капюшоном и в характерном головном уборе. Но все не совсем так. На самом деле на картине изображена девушка. В ходе изучения портрета было проведено рентгенографическое исследование, которое показало, что работа написана поверх женского портрета. Пышную прическу художник спрятал под треуголку, глубокий вырез платья скрылся под кружевом и бантом. Дама на картине — первая жена деятеля Русского просвещения Николая Струйского — Олимпиада Балбекова. Федор Рокотов не успел закончить работу — Олимпиада Сергеевна умерла при родах в двадцатилетнем возрасте. Но зачем понадобилось переписывать портрет? Существует версия, что перед вторым бракосочетанием Струйский заказал Рокотову заменить портрет с женского на мужской, а лицо оставить неизменным, чтобы вспоминать об усопшей жене, не причиняя боль второй супруге. Василий Пукирев. «Неравный брак» Одна из самых тяжелых работ, представленных в Третьяковке — это «Неравный брак» Василия Пукирева. Все персонажи картины изображены в натуральный размер и близко к краю полотна. Благодаря такой композиции зрителю кажется, что он тоже стоит в этой тесной мрачной церкви и становится свидетелем свершения горькой судьбы молодой девушки. Позади невесты стоит молодой красавец и пристально смотрит в спину новобрачным. Это сам Пукирев, однако в первоначальном варианте картины художник изобразил своего друга — Сергея Варенцова, и подтверждение тому — эскиз картины. Дело в том, что возлюбленную Варенцова выдали замуж за взрослого богатого мужчину, и Пукирев решил перенести драму друга на холст. Однако со временем душевные терзания Сергея Варенцова улеглись, он уже планировал свадьбу с другой девушкой и, узнав, что Василий Пукирев изобразил его в «Неравном браке», потребовал переписать картину. Тогда художник просто заменил фигуру Варенцова своей. Тем более, что и сам бывал в подобной ситуации. А Варенцов остался на эскизе. Образ жениха — собирательный, намеренно состаренный для усиления драматического эффекта. В то время браки по расчету были обычным делом, и художник, создавая эту работу, хотел привлечь внимание общественности к проблеме бракосочетания стариков и юных девушек. У него получилось: существует свидетельство Репина о том, что некий генерал Н.И. Костомаров «увидав картину, взял назад свое намерение жениться на молодой особе». Это лишь несколько историй, скрытых за известными полотнами. Каждый шедевр в Третьяковской галерее — результат долгого труда и творческого поиска гениев живописи. Теперь их наследие хранится в Третьяковской галерее — детище братьев Сергея и Павла Третьяковых.

 1.3K
Наука

Тихая революция в физике: время не относится к фундаментальной части реальности

Время кажется основной характеристикой реальности. Секунды тикают, дни проходят, и все разворачивается в одном необратимом направлении. Люди планируют свою жизнь вокруг времени, одержимо его измеряют и воспринимают как непрерывный поток из прошлого в будущее. Ощущение его движения настолько очевидно, что сомневаться в этом почти бессмысленно. Однако более ста лет физика борется с вопросом, чем же на самом деле является время. И это не философские придирки, а ключ к глубочайшим научным проблемам. Современная физика опирается на три ключевые концепции: теорию относительности Эйнштейна (описывает гравитацию и движение планет), квантовую механику (управляет миром атомов) и стандартную модель космологии (эволюция Вселенной). Все они используют время, но трактуют его несовместимо. Когда ученые пытаются объединить эти теории, время ведет себя странно: растягивается, замедляется, а иногда исчезает. Теория относительности показала: время не универсально. Оно течет с разной скоростью в зависимости от гравитации и движения, а одновременность событий зависит от наблюдателя. Время сплелось с пространством в четырехмерную ткань — пространство-время. Квантовая механика пошла дальше: она не объясняет природу времени, а просто принимает его как данность. В уравнениях время остается внешним параметром, фоновыми часами за пределами теории. Это несоответствие обостряется при попытке описать гравитацию на квантовом уровне — ключевом для создания «теории всего». В таких попытках время как параметр исчезает. Вселенная предстает застывшей, описываемой уравнениями без изменений. Эта загадка — проблема времени — остается главным препятствием к единой теории физики. Ученые до сих пор не могут объяснить, почему время течет. Однако новый подход, основанный на теории информации Клода Шеннона (1940-е годы), начинает давать удивительные ответы. Энтропия и стрела времени Когда физики пытаются объяснить направление времени, они часто обращаются к понятию энтропии. Второй закон термодинамики гласит, что беспорядок имеет тенденцию к возрастанию. Стакан может упасть и разбиться на множество осколков, но осколки никогда самопроизвольно не соберутся обратно. Эта асимметрия между прошлым и будущим часто отождествляется со стрелой времени. Эта идея оказала огромное влияние. Она объясняет, почему многие процессы необратимы, в том числе и то, почему люди помнят прошлое, но не будущее. Если Вселенная возникла в состоянии с низкой энтропией и становится все более беспорядочной по мере своей эволюции, это, кажется, объясняет, почему время движется вперед. Но энтропия не решает проблему времени полностью. Фундаментальные уравнения квантовой механики не делают различий между прошлым и будущим. Стрела времени проявляется только тогда, когда рассматривается большое количество частиц и статистическое поведение. Это также поднимает более глубокий вопрос: почему Вселенная изначально возникла в состоянии низкой энтропии? Статистически существует больше способов для Вселенной иметь высокую энтропию, чем низкую, точно так же как есть больше способов для комнаты находиться в беспорядке, чем быть идеально убранной. Так почему же она начала свое существование в столь маловероятном состоянии? Информационная революция За последние десятилетия в физике произошла тихая революция. Информация из абстрактного инструмента учета для отслеживания состояний или вероятностей стала признаваться самостоятельной физической величиной, подобно материи или излучению. Если энтропия измеряет количество возможных микроскопических состояний, то информация измеряет, как физические взаимодействия ограничивают и фиксируют эти возможности. Этот сдвиг произошел под влиянием загадок, на стыке термодинамики, квантовой механики и гравитации, где отношение к информации как к чему-то чисто математическому начало приводить к противоречиям. Одна из первых трещин появилась в физике черных дыр. Стивен Хокинг показал, что черные дыры испускают тепловое излучение, что породило проблему: информация о падающих объектах может теряться навсегда. Но квантовая механика требует сохранения всей информации. Разрешение этого противоречия заставило физиков признать более глубокую истину. Информация — это не опция. Для полного описания Вселенной информация не может просто исчезать, не подрывая основы физики. Это осознание имело глубокие последствия: у информации есть термодинамическая стоимость, ее стирание рассеивает энергию, а хранение требует физических ресурсов. Параллельно возникли связи между гравитацией и термодинамикой. Уравнения Эйнштейна можно вывести из термодинамических принципов, связывающих геометрию пространства-времени с энтропией. Это намекает, что гравитация — не фундаментальная сила, а эмерджентное явление, подобно температуре: она возникает из коллективного поведения более глубоких процессов, возможно, из того, как информация распределяется и обрабатывается. Это меняет перспективу. Если первична не геометрия, а информация, то пространство-время может служить ее носителем. Развивая эту идею, физик Флориан Нойкарт из Лейденского университета (Нидерланды) и его коллеги исследовали эту концепцию. В их модели пространство-время не гладкое (как у Эйнштейна), а состоит из дискретных элементов. Каждый элемент способен записывать квантовую информацию от проходящих частиц и полей, сохраняя память о прошлых взаимодействиях. Это не частицы в обычном смысле, а более фундаментальный слой, на котором строится физика. Вселенная не просто эволюционирует в соответствии с вневременными законами, применяемыми к меняющимся состояниям, она помнит. Записывающий космос Эта память не метафорична. Каждое взаимодействие оставляет информационный след, а также вовлекает окружение и создает необратимые следы произошедшего. Стереть информацию — значит отменить все вызванные ею изменения, что невозможно. Поэтому разбитые чашки не собираются обратно, а каждое событие — от столкновения атомов до формирования галактик — вписывает нечто постоянное в структуру Вселенной. В своей работе Нойкарт показал, что искривление пространства-времени зависит не только от массы и энергии, но и от распределения квантовой информации, в частности квантовой запутанности. Этот процесс связывает частицы на расстоянии, что и формирует геометрию, которую ощущают материя и излучение. Геометрия отражает не только настоящее, но и прошлое: области с большим числом взаимодействий ведут себя так, будто искривлены сильнее, чем положено, и обладают более мощной гравитацией. Пространство-время — уже не нейтральная арена, а активный участник. Оно хранит информацию, ограничивает будущую динамику и формирует новые взаимодействия. Если пространство-время записывает информацию, может ли время возникнуть из самого процесса этой записи? Время, возникающее из информации Нойкарт и его коллеги показали, что временной порядок возникает из необратимого запечатления информации. Каждое взаимодействие (например, столкновение частиц) оставляет во Вселенной информационный след. Эти отпечатки накапливаются и, поскольку их нельзя стереть, создают естественный порядок событий: ранние состояния содержат меньше записей, поздние — больше. Квантовые уравнения не выделяют какое-либо направление времени, но процесс распространения информации — выделяет. Распространенную информацию нельзя привести к обратному локализованному состоянию. Таким образом, время — это совокупная запись произошедшего, которая только растет. Время движется вперед, пока происходят взаимодействия и информация необратимо записывается. В галактических масштабах накопленный информационный отпечаток ведет себя как дополнительный гравитационный компонент. Это объясняет феномен темной материи: в информационной модели галактики вращаются быстрее не из-за невидимой массы, а потому что пространство-время в этих областях накопило больше информационной памяти о прошлых взаимодействиях и сильнее реагирует на движение и искривление. С этой точки зрения, темная материя, темная энергия и стрела времени могут возникать из одного и того же фундаментального процесса — необратимого накопления информации. Проверка и эксперименты Идеи о времени часто считают философскими, но информационный подход дает конкретные прогнозы, доступные проверке. Черные дыры предоставляют естественный полигон для проверки. Они кажутся местом исчезновения информации, но в новой модели она не уничтожается, а запечатлевается в пространстве-времени до пересечения горизонта. Черная дыра все фиксирует. По мере того, как материя движется к черной дыре, взаимодействия усиливаются, и запечатление информации ускоряется. Время продолжает двигаться локально. При испарении черной дыры под действием излучения Хокинга, накопленная запись не исчезает, а оставляет следы, отражающие историю объекта. Обнаружить их пока нельзя, но это цель для будущих исследований. Подобные эксперименты можно провести и в лабораторных условиях. На квантовых компьютерах кубиты моделируют ячейки пространства-времени. Даже при обратимых квантовых уравнениях процессы записи и распространения информации создают наблюдаемую стрелу времени. Это позволяет изучать влияние ограничений хранения информации на обратимость без использования космологических или астрофизических систем. Интересно, что эффект может действовать не только в гравитации, но и в других фундаментальных силах природы, включая электромагнитные и ядерные взаимодействия. Информационное время связывает черные дыры, квантовые эксперименты и фундаментальные взаимодействия посредством общего физического механизма, который можно исследовать, ограничивать и потенциально опровергать по мере расширения экспериментальных возможностей. Что такое время на самом деле Представление, изложенное ранее, не заменяет теорию относительности или квантовую механику. В повседневных условиях информационное время точно соответствует времени, измеряемому часами. Для большинства практических целей привычная картина работает прекрасно. Разница проявляется в тех областях, где обычные описания сталкиваются с трудностями. Вблизи горизонтов черных дыр или в самые ранние моменты существования Вселенной привычное понятие времени становится размытым. Информационное время, напротив, остается четко определенным до тех пор, пока происходят взаимодействия и информация необратимо записывается. Так что же такое время? Вопрос больше не в том, нужно ли считать время фундаментальным элементом Вселенной, а в том, отражает ли оно более глубокий процесс, лежащий в основе. В этом представлении стрела времени может естественным образом возникать из физических взаимодействий, которые записывают информацию и не могут быть обращены вспять. Время, таким образом, — это не таинственный фоновый параметр, существующий отдельно от физики. Это то, что Вселенная генерирует внутри себя через собственную динамику. В конечном счете, это не фундаментальная часть реальности, а нечто, возникающее из более основных составляющих, таких как информация. Останется ли эта концепция окончательным ответом или лишь промежуточным этапом, покажет время. Как и многие идеи в фундаментальной физике, она будет принята или отвергнута в зависимости от того, насколько хорошо свяжет теорию с наблюдениями. Но уже сейчас концепция предлагает поразительное изменение перспективы. Вселенная не просто существует во времени. Время — это то, что Вселенная непрерывно вписывает в себя. По материалам статьи «Is time a fundamental part of reality? A quiet revolution in physics suggests not» The Conversation

 1.1K
Искусство

Не только «Барби» и «Драйв»: шесть недооцененных фильмов с Гослингом

Не так давно в прокат вышел новый фильм с Райаном Гослингом «Проект «Конец света». Роль школьного учителя, волей судьбы оказавшегося в космосе, чтобы спасти планету от нового ледникового периода, уже называют одной из лучших в карьере актера. В фильмографии Гослинга есть еще ряд картин, где раскрывается его творческий потенциал, но многие о них или забывают, или вовсе не знают. «Только Бог простит» Это второй совместный проект Райана Гослинга с режиссером Николасом Виндинг Рефном. Вместе они также работали над фильмом «Драйв», который моментально получил статус культового, а сам Рефн стал победителем Каннского фестиваля благодаря этой работе. Как и в «Драйве», актер снова сыграл молчаливого персонажа, глубоко погруженного в себя, при этом вынужденного решать проблемы криминального характера. Герой Гослинга Джулиан должен отомстить за убийство своего родного брата, который до своей смерти успел убить бангкокскую секс-работницу, за что и поплатился. Джулиан быстро находит убийцу, но считает, что он уже понес наказание, так как местный полицейский отрезал ему руку за сокрытие деятельности своей дочери. Несмотря на это мать Джулиана хочет добраться до всех причастных к смерти одного из сыновей, попутно затягивая в разборки второго. «Полу-Нельсон» Фильм Райана Флека был одной из ранних крупных работ Гослинга, за которую он получил свою первую номинацию на «Оскар» в возрасте 26 лет, став седьмым самым молодым номинантом в истории премии. Картина рассказывает о дружбе наркозависимого школьного учителя со своей ученицей. Девочка Дрей из неблагополучной семьи сближается со своим учителем Дэном, застав того в раздевалке за употреблением кокаина. Несмотря на завязавшееся между ними общение, ученица не может повлиять на Дэна и заставить того рассказать о своей зависимости. После внезапной ссоры с ним, Дрей от отчаяния начинает работать на местного дилера. Во время одной из продаж она случайно узнает, что ее учитель и является покупателем, но не может на него повлиять, поэтому отдает ему дозу. «Валентинка» Еще один фильм с Гослингом, ставший участником Каннского кинофестиваля в программе «Особый взгляд». Сценарий романтической драмы был написан специально под актера и его партнершу по фильму Мишель Уильямс. Вместе они были номинированы на «Золотой глобус» в 2011 году, но наград в своих категориях так и не получили. «Валентинка» — история о паре Дина и Синди и их отношениях в различных временных пластах. Две сюжетные линии своеобразно переплетаются, показывая зрителю эпизоды их бурного романа в начале отношений и попытки спасти ситуацию спустя несколько лет после. «Ларс и настоящая девушка» И за эту работу Гослинг был номинирован на несколько престижных кинопремий, хотя сам фильм сегодня вспоминают не так часто. Здесь актеру пришлось перевоплотиться в человека, страдающего тревожным расстройством личности, социофобией и гаптофобией (боязнь прикосновений чужих людей). Из-за всего этого персонаж Гослинга Ларс одинок. Все меняет Марго — коллега, оказывающая знаки внимания. Однако это приводит Ларса к появлению бредового расстройства и покупке секс-куклы, которую он представляет своей родне как будущую жену. В результате не только семья, но и весь город вынужден подыгрывать Ларсу и его «девушке», попадая в ряд неловких и комичных ситуаций, которые должны привести персонажа Гослинга к долгожданному исцелению от фобий. «Бегущий по лезвию 2049» Продолжение оригинального фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию», снятое Дени Вильневым, не сразу пришлось по душе зрителям. Кинолента провалилась в прокате, хотя была высоко оценена критиками, а также получила несколько премий «Оскар». При этом больше всего восхваляли не столько актерскую игру (помимо Гослинга в фильме приняли участие Харрисон Форд и Джаред Лето), сколько визуальную составляющую и операторскую работу. Здесь Гослинг снова исполнил немногословного персонажа — агента Кея, который является репликантом и по совместительству охотником за головами. В своем очередном расследовании он выясняет, что некоторые подобные ему все-таки могут размножаться, а это существенно меняет представление о них и их месте в мире, где им приходится жить. Кей стремится узнать правду и понять, кто он есть на самом деле — обычный робот или чудо-потомок человека и репликанта. «Игра на понижение» О роли предприимчивого трейдера в исполнении Райана Гослинга многие забывают, хотя появление в этом фильме позволило актеру примерить на себя новое амплуа. А автозагар и необычная прическа почти сделали артиста неузнаваемым (возможно, именно поэтому сегодня редко вспоминают это кино). Сам фильм посвящен финансовому кризису 2008 года и тому, как всего несколько финансовых аналитиков смогли не только предсказать грядущую катастрофу на рынке, но и заработать на ней. Критики и зрители остались от картины в восторге, отметив удачный баланс между правдоподобностью и доступным изложением всех экономических механизмов, лежащих в основе главной финансовой катастрофы тех лет.

 1K
Интересности

Копи Лювак: от зерна до чашки — путь самого необычного кофе в мире

Вы тоже не представляете свой день без чашечки кофе? А может, без двух или пяти? Сегодня кофе пьют по всему земному шару. Существуют различные сорта, способы заваривания и традиции употребления этого бодрящего напитка, так что в наше время изысканным вкусом кофе мало кого удивишь. Однако в мире есть сорт, который вряд ли может оставить равнодушным: одни кофеманы мечтают попробовать этот напиток и опасаются подделок, другие морщатся только от одного его упоминания. Речь о копи лювак (kopi luwak) — продукте жизнедеятельности животных, который, к тому же, является одним из самых дорогих в мире. С индонезийского языка kopi переводится как «кофе», а luwak — это местное название мусанга — небольшого зверька, обитающего в тропических лесах Южной и Юго-Восточной Азии. Мусанги питаются кофейными ягодами, но их желудок полностью переваривает только мягкую оболочку, а твердые зерна, проходя через желудочно-кишечный тракт, ферментируются, насыщаются цибетином и приобретают характерный привкус, а желудочный сок нейтрализует кофейную горечь. Производство копи лювак Наиболее ценным считается копи лювак, собранный в естественной среде обитания животных. Дикие мусанги инстинктивно выбирают и едят только самые спелые и качественные ягоды. В среднем из одного килограмма кофейных ягод получается 50 г кофе. Конечно, существуют фермы, где зверьки «производят» этот кофе в бо́льших количествах, но почти всегда такое зерно существенно уступает «дикому» в качестве, а разница в цене незначительна. К тому же, в последнее время все чаще поднимается вопрос негуманности содержания мусангов в неволе и их усиленного кормления ради кофе. Ну, а как обрабатывают, обжаривают и, наконец, варят копи лювак? Удивительно, но из-за специфического способа добычи этот сорт кофе является одним из самых чистых. Все просто: промывке и обработке зерен уделяется особое, пристальное внимание. В приготовлении и хранении копи лювак ничем не отличается от любого другого сорта кофе: элитным зернам также важны уровень влажности, температура и жесткость воды, время заваривания. Во вкусе копи лювак присутствуют сладость, ноты красных ягод и тропических фруктов, а также шоколада и карамели. Разумеется, вкус готового напитка будет зависеть от многих факторов, включая степень обжарки. Стоимость килограмма копи лювак может достигать нескольких десятков тысяч рублей, и это вполне оправданно. Ежегодно в естественных условиях по всему миру удается добыть всего около 500 кг. Из-за эксклюзивности напитка спрос на него только растет, поэтому зачастую на прилавках и маркетплейсах можно встретить подделки. В этом случае к зернам просто добавляют ароматизатор, имитирующий вкус и аромат оригинального напитка. Так что если хотите попробовать настоящий копи лювак, выбирайте проверенные площадки и не верьте продавцам с заманчивыми ценами. На упаковке настоящего копи лювак должно быть подтверждение происхождения сырья: в дикой природе или на сертифицированной ферме. Интересное про копи лювак Вот еще несколько интересных фактов о напитке для гурманов. Впервые индонезийцы попробовали копи лювак не от хорошей жизни. В XVIII веке кофейные плантации на территории Индонезии — тогда Нидерландской Ост-Индии — принадлежали Нидерландам, а весь объем зерна уходил на экспорт. Поэтому, несмотря на то, что индонезийцы занимались выращиванием и обработкой зерна, собирать его для личного использования было запрещено — только на продажу. Случайно работники плантаций заметили, что в продуктах жизнедеятельности мусангов остаются непереваренные зерна. Их стали обрабатывать и заваривать кофе. В фильме «Пока не сыграл в ящик» главный герой — богатый бизнесмен — с удовольствием пьет копи лювак, не зная о способе обработки зерна. Кофе в фильме является неким ироничным подтверждением того, что дороговизна не гарантирует изысканного происхождения. В Британии продается копи лювак, упакованный в серебряный пакет с позолотой. Его стоимость составляет около 10 тыс. долларов. Несомненно, попробовать один из самых дорогих кофе в мире — это интересный гастрономический опыт, и если вы кофеман, его стоит испытать.

 1K
Интересности

Лесной фронт: как грибы и ягоды спасли страну в 1941–1945

В истории Великой Отечественной войны, наряду с беспримерным героизмом на передовой и самоотверженным трудом в тылу, существовал еще один, невидимый фронт, который зачастую остается в тени масштабных батальных полотен. Это фронт борьбы за продовольственную и медицинскую безопасность, где главным союзником советского народа стали ресурсы дикорастущей флоры. Использование дикоросов в 19410–1945 годах не было лишь стихийным проявлением народной смекалки. Это была четко выстроенная, научно обоснованная и документально зафиксированная государственная стратегия, направленная на восполнение острейшего дефицита ресурсов в условиях тотальной войны. Когда плодородные земли Украины и Кубани оказались в зоне оккупации, лес стал для страны вторым амбаром и огромной аптекой, а сбор грибов, ягод и трав превратился в стратегическую государственную задачу. Экспертный анализ деятельности Наркомата пищевой промышленности и Наркомата торговли СССР того периода показывает, что мобилизация природных ресурсов началась буквально в первые месяцы войны. Уже в 1942 году выходят фундаментальные методические пособия, такие как «Использование в пищу дикорастущих съедобных растений», подготовленные специалистами Ботанического института Академии наук СССР. Ученые-ботаники были переведены на военные рельсы: их задачей стало оперативное выявление наиболее питательных и витаминных видов флоры, которые могли бы поддержать силы бойцов Красной армии и истощенных жителей тыла. Дикоросы рассматривались как критически важный источник нутриентов, способный предотвратить массовые эпидемии авитаминоза и дистрофии. Грибы в этой системе занимали особое место, по праву считаясь «лесным мясом». Уже летом 1942 года Моссовет принял решение № 16/39 «О сборе грибов трудящимися в пригородных районах», которое стало первым шагом в этом направлении. Исполкомам районных советов было поручено оказывать помощь населению в организации выездов за грибами, определив наиболее удобные места. В условиях строжайшего дефицита животного белка грибные заготовки стали основой рациона не только партизанских отрядов, но и регулярных частей, а также госпиталей. Документально подтверждено, что план заготовок грибов (преимущественно белых, подосиновиков и лисичек) спускался на уровень областных и районных потребсоюзов так же жестко, как планы по зерну или мясу. Основным методом переработки была сушка, которая позволяла концентрировать питательные вещества и обеспечивала легкость транспортировки. Сушеный гриб весил в десять раз меньше свежего, но сохранял до 30% белка, что делало его идеальным компонентом для армейских концентратов и суповых наборов, отправляемых на фронт. Известны директивы, обязывающие школы и колхозы организовывать массовые выходы на сбор грибов, причем нормы выработки строго учитывались и премировались. Не менее значимой была роль ягод, которые являются мощнейшим оружием против цинги. Дикорастущие ягоды — клюква, брусника, черника, земляника и шиповник — были основным источником витамина С и антиоксидантов. В условиях блокадного Ленинграда и затяжных боев в Карелии и Заполярье именно ягодные экстракты спасли тысячи жизней. Шиповник, по документам Наркомздрава, проходил как лекарственное сырье первой категории. Из него готовили концентрированные настои и сиропы, которые в обязательном порядке поставлялись в госпитали для ускорения заживления ран. Черника, благодаря своим свойствам улучшать сумеречное зрение, была рекомендована для включения в рацион летчиков ночной авиации и снайперов. Слабоалкогольные плодово-ягодные вина и наливки входили в состав госпитального пайка как тонизирующее средство, способствующее дезинфекции и поддержанию общего тонуса организма после тяжелых операций и кровопотерь. В документах Главснаба значатся спецзаказы на производство витаминизированных вин из черной смородины и рябины для нужд военной медицины. Весьегонский винзавод для нужд фронта производило морс, а для экипажей подводных лодок — клюквенное вино. Особого внимания заслуживает история Иван-чая (кипрея узколистного). В довоенные годы производство «копорского чая» было почти забыто, но война вернула ему статус стратегического напитка. Иван-чай обладал неоспоримым преимуществом перед дефицитным импортным чаем: он не содержал кофеина, который в больших дозах мог вызвать истощение нервной системы при хроническом недосыпе, но был богат витамином С и микроэлементами. Существуют сведения о том, что немецкое командование крайне серьезно относилось к производству этого напитка в СССР, понимая его оздоравливающее влияние на личный состав. Кипрей собирали повсеместно, его листья ферментировали по ускоренной технологии и поставляли в действующую армию как средство, снимающее воспаления и укрепляющее иммунитет. Профессиональный подход к использованию дикоросов в годы войны подразумевал и глубокую интеграцию в пищевую промышленность. Дикорастущие травы, такие как крапива, сныть, щавель и лебеда, официально вводились в рецептуры общепита. В архивах сохранились меню столовых оборонных заводов 1942–1943 годов, где суп из крапивы и пюре из сныти были стандартными позициями, утвержденными санитарными инспекциями. Эти растения обеспечивали рабочих необходимым минимумом железа и витаминов, позволяя выполнять нормы выработки у станков по 12-14 часов в сутки. Ученые из Ленинградской лесотехнической академии разработали методы получения витаминных экстрактов из хвои сосны и ели — этот «хвойный квас» стал легендарным средством спасения ленинградцев от цинги. Документы свидетельствуют, что установки по производству хвойного витамина работали почти в каждом районе осажденного города. Государство направляло на сбор и переработку дикоросов значительные людские и организационные ресурсы. Существовали специальные конторы в составе системы Министерства заготовок СССР и других ведомств, которые координировали работу миллионов сезонных заготовителей. В сельской местности для сбора ягод и грибов мобилизовали школьников, учителей и стариков. Это была часть трудовой повинности, регламентированная постановлениями местных советов депутатов трудящихся. По всей стране создавались пункты первичной переработки — сушильни, солеварни, экстракционные цеха, часто располагавшиеся непосредственно в лесных массивах, чтобы сократить время от сбора до консервации и сохранить максимум полезных свойств. Таким образом, дикоросы в Великую Отечественную войну стали полноценным стратегическим ресурсом, поставленным на службу обороне. Это не было жестом отчаяния, а представляло собой пример высокоэффективного использования природного потенциала страны в экстремальных условиях. Научное сопровождение, жесткое планирование и самоотверженный труд сборщиков превратили обычные лесные дары в мощный фактор поддержания боеспособности армии и жизнеспособности тыла. Победа ковалась не только сталью и порохом, но и каждым килограммом сушеных грибов, каждым литром витаминного настоя из шиповника и каждой горстью собранной в лесу ягоды, которые в совокупности обеспечили биологическую прочность народа в самый тяжелый период его истории. Экологическая мудрость предков, помноженная на научный расчет советских ботаников и технологов, создала ту уникальную систему жизнеобеспечения, которая стала одним из невоспетых, но фундаментальных слагаемых Великого триумфа 1945 года.

 904
Интересности

Запахи истории: как ученые возрождают ароматы мумий и полей сражений

Люди часто знакомятся с прошлым визуально — через масляную живопись и фотографии в сепии, книги и здания, артефакты, выставленные за стеклом. Иногда выпадает возможность прикоснуться к историческим предметам или послушать аудиозаписи. Но обоняние — самое древнее, самое первичное чувство познания окружающего мира — задействуется редко. Без доступа к запахам, по словам химика Матии Стрлича, «теряется та интимность, которую он привносит во взаимодействие между нами и предметами». Будучи ведущим научным сотрудником Лаборатории научного исследования культурного наследия Люблянского университета в Словении и ранее заместителем директора Института устойчивого наследия Университетского колледжа Лондона Стрлич посвятил свою карьеру междисциплинарным исследованиям в области науки о наследии. Значительная часть его работы была сосредоточена на сохранении и восстановлении культурно значимых запахов. Как считает культурный историк из Королевской нидерландской академии искусств и наук Ингер Леманс, такие ароматы способны обогатить музейные и галерейные экспозиции. Запах может стать более доступной точкой входа, особенно для неподготовленных посетителей, поскольку язык описания запахов гораздо менее формализован, чем язык интерпретации изобразительного искусства или экспонатов. Леманс пояснила, что не существует «правильного» способа говорить о запахах, так как «ваши собственные знания ничем не хуже знаний других». Несмотря на потенциал обогащать понимание истории и искусства, запахи редко сохраняются с той же тщательностью, что и здания или археологические артефакты. Но небольшая группа исследователей, включая Стрлича и Леманс, пытается это изменить, объединяя химию, этнографию, историю и другие дисциплины для документирования и сохранения обонятельного наследия. Некоторые проекты направлены на консервирование запаха до того, как он исчезнет. Например, когда планировалась реставрация библиотеки лондонского собора Святого Павла, Стрлич и его коллега из Университетского колледжа Лондона Сесилия Бембибре занялись документированием характерного запаха этого исторического места. Сначала команда проанализировала химические вещества, исходящие от книжного собрания, включающего книги XII века, а также от окружающей обстановки, почти не менявшейся с момента завершения строительства библиотеки в 1709 году. Для изучения собранных образцов воздуха они использовали метод газовой хромато-масс-спектрометрии, который помогает разделять, идентифицировать и количественно определять летучие органические соединения. «Как химик-аналитик, я мог охарактеризовать и определить количество этих молекул, но то, как люди описывают свои ощущения, требовало совершенно иного подхода», — рассказал Стрлич. Чтобы сократить список соединений, выявленных масс-спектрометром, до тех, которые человек действительно может ощутить, исследователи пригласили в библиотеку собора семь «нюхачей» без специальной подготовки и попросили их описать запах, используя перечень из 21 прилагательного, обычно применяемого для характеристики таких соединений. В список вошли слова «зеленый» и «жирный», которые люди часто используют для описания запаха химического вещества гексаналя, а также «миндаль», ассоциирующийся с бензальдегидом. Оба соединения выделяются бумагой в процессе ее старения. Участникам эксперимента также предложили добавить свои собственные описания. Одно слово, которое использовали все участники, не стало сюрпризом — «древесный». Другие популярные определения — «дымный», «землистый» и «ванильный». Подобные описания могут помочь реставраторам оценить состояние старой бумаги, так как бумага, ставшая более кислой из-за разложения, пахнет слаще. А та, что стабильна, имеет аромат сена. Затем Стрлич и его коллеги сопоставили качественные описания, выбранные «нюхачами», с соответствующими химическими соединениями, чтобы создать химическую «формулу» запаха библиотеки собора. Подобные рецепты публикуют в научных журналах и заносят в цифровые исследовательские хранилища, поэтому химик теоретически сможет воссоздать запах старых книг через сотни лет, даже если в будущем люди перестанут ходить в библиотеки или читать физические книги, получая всю информацию только в цифровом виде. Как пахнут мумии Работа в соборе Святого Павла, завершившаяся в 2016 году, показала, что возможно, воссоздавать и гораздо более древние запахи, в том числе те, которые существовали тысячи лет назад. Для исследования, опубликованного в 2025 году, Стрлич объединился с учеными из Египта, Словении, Польши и Великобритании, чтобы изучить девять древнеегипетских мумий. Цель состояла в изучении процесса мумификации и воссоздания запаха, который с 2026 года станет доступен посетителям Египетского музея в Каире. Можно было бы ожидать, что запах многовековых мумифицированных тел будет, мягко говоря, неприятным. Однако он оказался удивительно приятным, потому что древние египтяне, по словам Стрлича, использовали так много ароматических соединений, масел и смол, что значительная часть исходного запаха сохранилась. Чтобы уловить эти вещества, химик взял образцы воздуха из саркофагов, разделил их на отдельные компоненты на газовом хроматографе и идентифицировал с помощью масс-спектрометра. Затем группа из восьми ученых оценила запахи образцов по таким параметрам, как качество, интенсивность и приятность. Древесный, пряный и сладкий запахи оказались общими дескрипторами для всех девяти тел. Созданные на основе этих химических и сенсорных наблюдений профили запахов теперь можно использовать для понимания того, какие мумии подверглись большему разложению, чем другие, и как некоторые из тел изначально были мумифицированы. Например, команда определила ингредиенты для бальзамирования (хвойные масла, ладан, мирра и корица), а также более современные соединения, включая синтетические пестициды и растительные масла для защиты от вредителей, которые музеи использовали для сохранения мумий, часто без документального подтверждения. Подобные исследования помогут расширить применение анализа запахов без изъятия физических образцов из изучаемого объекта. Команда ученых также намерена применить свои открытия для создания «аромата» мумии для Египетского музея. Для этого они отберут до 15 ключевых химических соединений из смеси и скорректируют их пропорции так, чтобы они отражали естественный запах, а группы экспертов будут сравнивать новое творение с оригиналом до тех пор, пока между ними не исчезнет ощутимая разница. «Это повторяющийся процесс, который включает в себя множество проб и ошибок», — пояснил Стрлич. Запах ада Хотя старинные артефакты служат удобной отправной точкой для обонятельного анализа, многие исторические запахи не сохранились в физической форме. Чтобы воссоздать их, исследователям приходится полагаться на архивные документы и определенную долю творческой интерпретации. Именно так поступил европейский проект по изучению обонятельного наследия Odeuropa в отношении целого ряда исторических событий, мест и даже понятий, включая битву при Ватерлоо и амстердамские каналы XVII века. Команда даже воссоздала запах христианского ада таким, каким он описывался в проповедях XVI века, включая ноты серы и «миллиона мертвых собак». «Обоняние помогает формировать нашу культуру, хотя часто оно делает это незаметно или без нашего ведома, — отметила Леманс, руководящая проектом Odeuropa. — Говоря о культурном наследии, мы можем думать о религиозных ритуалах, но также и о конкретных запахах, которые мы бережно храним и с которыми живем уже долгое время». Чтобы реконструировать эти сложные исторические обонятельные «ландшафты», Леманс и ее коллеги изучали старые архивные документы и изображения в поисках любых упоминаний, связанных с запахами. «Мы ищем людей, описывающих эти запахи, и также изучаем составляющие этого ландшафта, например, архитектурные описания с перечнем строительных материалов», — рассказала историк. Чтобы ускорить работу, Odeuropa создал базу данных на основе искусственного интеллекта, содержащую более 2,5 миллиона исторических упоминаний запахов, извлеченных из 43 тысяч изображений и 167 тысяч текстов, опубликованных на семи европейских языках. Когда приходит время создать настоящий парфюм на основе этих данных, исследователи проекта составляют подробное техническое задание, в котором описывают как соответствующие компоненты запаха, так и стоящую за ним историю. В сотрудничестве с парфюмерной компанией, они оценивают варианты аромата разными способами: иногда просят группы экспертов оценить запах вслепую или после короткого рассказа, а иногда привлекают кураторов и специалистов по ароматам для рецензирования получаемого запаха. Интерпретация запахов Как отметила нейробиолог из Пенсильванского университета Гюльче Назлы Дикечлигиль, восприятие запахов человеком по своей природе субъективно и зависит от его уникальной биологии, опыта и культуры. Обонятельная система не обязательно оптимизирована для точности и последовательности. Вместо того чтобы просто идентифицировать молекулы из окружающей среды с компьютерной точностью, мозг интерпретирует ее в контексте личной истории. Как самое древнее чувство человека с эволюционной точки зрения, обоняние имеет приоритетный доступ к миндалевидному телу и гиппокампу, которые играют ключевую роль в обработке эмоций и памяти. Это означает, что воспоминания, вызываемые запахами, как правило, особенно яркие и эмоционально значимые. Искусствовед из Ассоциации истории искусств Великобритании Кристина Брэдстрит сотрудничала с известным испанским парфюмером Грегорио Сола, чтобы создать три аромата в дополнение к двум картинам на британской выставке, посвященной искусству прерафаэлитов. Когда в 2022 году мадридский музей Prado создал 10 ароматов в дополнение к работе Яна Брейгеля Старшего «Чувство запаха» (среди которых были жасмин, инжирное дерево и циветта), выяснилось, что посетители задерживались перед картиной на 13 минут, тогда как средний показатель 32 секунды. Музеи и галереи по всему миру принимают это к сведению и все чаще интегрируют запахи в свои экспозиции. По словам Леманс, это привлекает новых посетителей и вовлекает их в иное взаимодействие — не только с коллекцией, но и друг с другом. Когда люди чувствуют запахи, они начинают разговаривать друг с другом, обмениваясь воспоминаниями, эмоциями, знаниями об этих ароматах. Это действительно открытый разговор, который рождается в музейном пространстве. По материалам статьи «Recreating the smells of history» Knowable Magazine

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store