Наука
 8.8K
 6 мин.

Почему нам так нравятся хиты?

Музыка отвлекает нас и придает смысл скучным будням. Одним словом, музыка — это инструмент, который мы используем, когда нам нечем заняться. Также музыка отвлекает нас от нелюбимых дел. Мыть пол, посуду, стирать вещи намного приятнее под любимую песню. Музыка — это большая и неотъемлемая часть нашей жизни. Она сопровождает нас всю жизнь. В настоящее время есть большое количество разных жанров и направлений. Каждый человек имеет свой вкус. Все исполнители стараются делать все, чтобы их произведения понравились большому количеству людей. Многие песни из прошлого остались любимыми в теперешнем времени. Мы получаем удовольствие от хорошей музыки так же, как от вкусной еды. Элемент неожиданности в сочетании с чувством предсказуемости лежит в основе того, насколько приятно слушать любимую хитовую песню. Мы любим слушать песни, которые «запали в душу». У каждого из нас есть предпочтения в том, какую музыку мы слушаем, и это очень личное и субъективное дело. По крайней мере, мы так думаем. Однако, что, если у всех популярных или хитовых песен есть что-то общее? Что заставляет нас любить их больше других? Качающие басовые партии — одна из главных тенденций в популярной музыке последних нескольких лет. Заметив повсеместное снижение темпа современной музыки, продюсеры нашли спасение в ярких и запоминающихся басовых партиях. Послушайте «Chained To The Rhythm» Кэти Перри или «Can't Feel My Face» The Weeknd — именно бас придает этим песням динамику и энергию. Чтобы понять, почему нам нравятся наши любимые музыкальные произведения, сначала нужно изучить, как музыка вызывает удовольствие у слушателя. Прослушивание музыки и удовольствие Прослушивание и создание музыки никак не помогают нам выжить, однако люди занимаются этим уже много веков. На протяжении тысячелетий человечество слушало и создавало музыку, чтобы почувствовать удовольствие. Но как именно она доставляет нам удовольствие? Слушая музыку, люди чувствуют себя хорошо, потому что она вызывает активность в определенных областях мозга, таких как прилегающее ядро перегородки. В этих областях мозга выделяется дофамин — химическое вещество, вызывающее чувство эйфории и счастья. Все действия, критически важные для нашего выживания, направлены на создание такой реакции в мозге, чтобы мы повторяли эти действия в будущем. Музыка — исключение; это один из стимулов, не связанный с выживанием, который дает нам вознаграждение таким образом. Прослушивание любимой музыки вызывает чувство, которое принято называть «кайфом». Именно поэтому мы можем слушать любимую группу с утра до вечера каждый день. Факторы, влияющие на удовольствие от прослушивания Клетки мозга отслеживают и предсказывают ноты или аккорды, достигающие наших ушей, когда мы слушаем музыку. Когда ошибка в прогнозе, сделанном мозгом, невелика, возникает приятное ощущение. Другими словами, если между предсказанной нотой/аккордом и фактической нотой/аккордом существует небольшая разница, в мозге выделяется дофамин. Таким образом, мы испытываем удовольствие в ответ на такое событие, которое называется «положительной ошибкой предсказания». Однако если в предсказании произошла ошибка, мозг учится этому и включает новый опыт в свой «журнал» предыдущих событий, что предотвращает повторение ошибки. В этом заключается суть того, как музыка вызывает удовольствие от прослушивания. Мы узнаем предсказуемые особенности музыки благодаря повторному воздействию. В некотором смысле мозг продолжает собирать информацию о музыке, когда мы слушаем ее на протяжении всей жизни. Таким образом, основываясь на этом опыте, мозг знает вероятность того, что определенная нота последует за определенной другой нотой. В результате, основываясь на нашем музыкальном опыте, мы знаем, как будет звучать музыкальное произведение, и это правильное предсказание обеспечивает удовольствие от прослушивания. Это делает знакомые музыкальные произведения полезными. И напротив, крайние нарушения наших предсказаний звучат для нас ужасно, и мы называем это «не в такт». Мозг заставляет нас чувствовать неудовольствие в ответ на неподходящую музыку Наш музыкальный опыт в значительной степени зависит от нашей культуры. В каждой культуре существуют свои правила и модели создания музыки, благодаря чему эти стили звучат по-своему. Человек, выросший в культуре, которая слушает западную классическую музыку, будет лучше предсказывать музыкальные особенности западных классических произведений по сравнению с музыкой, принадлежащей к другой культуре, например, традиционной японской музыкой. Люди, изучавшие музыку в той или иной форме, могут лучше предсказывать предстоящие аккорды или ноты, чем неспециалисты. Очевидно, что способность нашего мозга предсказывать музыкальные особенности зависит от многих факторов. Недавние исследования показывают, что помимо прослушивания желаемых музыкальных звуков предвкушение со временем также может вызвать приятный выброс дофамина в мозге. Другими словами, ожидание определенной мелодии или аккорда может вызвать у нас определенное чувство эйфории. Помимо предвкушения другие временные факторы, такие как задержка, напряжение, разрешение и неожиданность, также вызывают удовольствие при прослушивании музыки. Например, отход от наиболее заметного аккорда или «тонического аккорда» в западном музыкальном произведении создает «напряжение» или «чувство нерешенности». Возвращение к этому аккорду, с другой стороны, дает слушателю чувство «разрешения» или «облегчения». Эти факторы используют композиторы. Например, композитор может увеличить «задержку» при возвращении к тоническому аккорду, чтобы увеличить удовольствие от прослушивания за счет предвкушения «облегчения». Что делает песню хитом? Исследование английских писателей-психологов Джона Бергера и Гранта Паккара, проведенное в 2016 году, показало, что умеренное отклонение от ожидаемого аккорда порождает «удивление» и может вызвать удовольствие у слушателей. Это было неожиданным открытием, поскольку ранее было известно, что только узнавание вызывает удовольствие у слушателей. В этом исследовании ученые проанализировали несколько хитов Billboard и обнаружили, что у всех популярных песен есть одна общая черта. Все они дают небольшое отклонение от ожиданий в используемых аккордах, называемое «гармоническим сюрпризом». Эти отклонения не являются экстремальными, а используемые аккорды не являются несвязанными, поэтому они не воспринимаются как экстремальные «нарушения», которые звучат «не в такт». Другое их исследование показало, что уровень «удивления» и удовольствие, которое оно приносит, зависят от другого фактора — уверенности в нашем предсказании. Когда мы более уверены в своем прогнозе, появление неожиданного аккорда вызывает большее удовольствие. Также, когда мы не уверены в своем прогнозе, элементы музыки с низким уровнем этого фактора «неожиданности» доставляют нам удовольствие. Короче говоря, популярная музыка «популярна», потому что она доставляет удовольствие через выброс дофамина, слегка «удивляя» систему прогнозирования нашего мозга. Наслаждение музыкальным произведением включает в себя обработку музыки на трех различных уровнях — перцептивном (мыслительном), эмоциональном и культурном. Каждый из этих уровней в музыкальном произведении приносит некоторую степень удовольствия. Слушатели предпочитают определенные виды акустических особенностей. Некоторые особенности помогают создать «предвкушение» награды и дают нам «разрядку» в ответ на правильные прогнозы, основанные на нашем предыдущем музыкальном опыте. Помимо этого, эмоциональное содержание песни и культурные факторы также могут влиять на чувство вознаграждения, которое мы испытываем при прослушивании музыки. Поскольку мы лучше знакомы с нашими соответствующими музыкальными культурами, мы лучше предсказываем наши собственные стили музыки, чем другие. Таким образом, культурно знакомые музыкальные произведения доставляют слушателю больше удовольствия. Используя этот же механизм, уже знакомое музыкальное произведение также может быть очень полезным для слушателя. Все эти процессы в совокупности заставляют нашу любимую песню звучать для наших ушей по-особенному. Учитывая, что музыка доставляет нам удовольствие очень субъективно, в некотором смысле, ваша любимая песня — это как ваш личный инструмент для достижения удовольствия.

Читайте также

 22.8K
Жизнь

Что делать, если вы ничего не хотите делать

Время от времени каждый испытывает недостаток мотивации. В такие дни вы можете чувствовать себя усталыми, раздражительными или просто неспособными пробудить интерес к вещам, которые вам обычно нравятся. Случайные периоды такого чувства совершенно нормальны. Это может означать, что вы испытываете дополнительный стресс или пытаетесь справиться с чем-то необычным в своей жизни. Эти ощущения временные и обычно ничего серьезного не несут. Иногда они могут быть признаком того, что вам нужно сделать шаг назад, взять перерыв и дать отдых своему разуму и телу. В других случаях эти сохраняющиеся чувства, при которых вы не чувствуете желания что-либо делать, могут быть симптомами более серьезных проблем, таких как депрессия или какое-либо другое расстройство настроения. Если вы теряете интерес к вещам, обычно приносящим вам удовольствие, или испытываете апатию к жизни в целом, которая длится более двух недель, обратитесь к специалисту. Если эти чувства кажутся временным состоянием, вы можете сделать несколько вещей, чтобы почувствовать себя лучше и восстановить мотивацию. Сделайте паузу Ощущение, что вы ничего не хотите делать, вероятно, является признаком стресса или морального истощения. Иногда лучший вариант — это просто сделать перерыв и немного позаботиться о себе. Подумайте о том, чтобы устроить «день психического здоровья», когда вы отпустите свои ожидания в отношении дальнейших достижений. Вместо этого сосредоточьтесь на делах, которые помогут вам почувствовать себя восстановленным и умиротворенным. Вздремните или отдохните под уютным пледом и с любимой книгой. Главное — провести это время расслабленно и дать отдых разуму и телу. Иногда довольно простой и рутинный уход за собой может помочь улучшить настроение: примите душ, сделайте растяжку и выпейте стакан воды. Относитесь к себе по-доброму Сочувствие самому себе подразумевает не только доброту к себе, но и понимание того, что ваш опыт является частью человеческого бытия, а также осознания собственных хороших и плохих эмоций. Проявление сострадания и внимания может иметь важные преимущества для психического здоровья. Исследования 2012 года ученых из Шотландии показали, что проявление к себе сострадания может помочь смягчить негативные последствия стресса, уменьшить депрессию и беспокойство. Если у вас бывает один из тех дней, когда действительно не хочется что-либо делать, побалуйте себя немного добротой. Позвольте уделить время себе и вещам, которые необходимы. Проявление такого рода сочувствия помогает улучшить мотивацию во время борьбы с проблемами. Больше гуляйте Прогулка сочетает в себе преимущества физических упражнений и времяпрепровождения на свежем воздухе. В 2020 году индийскими учеными было доказано, что упражнения эффективны как для лечения, так и для профилактики депрессивных симптомов. Исследования американских ученых 2019 года тоже подтверждают, что прогулки на открытом воздухе имеют множество преимуществ для психического здоровья. Контакт с природой связан с улучшением самочувствия, лучшим настроением, более позитивным социальным взаимодействием и повышением уровня счастья. Поэтому, если вы боретесь с плохим настроением и отсутствием мотивации, даже прогулка на свежем воздухе может иметь весомое значение для улучшения вашего состояния. И неважно, на что конкретно падет ваш выбор: будь то обычная прогулка по кварталу или полноценный поход по местной тропе за городом. Поговорите с кем-нибудь Когда вы растеряны и не хотите ничего делать, общение с другим человеком может стать отличным способом избавления от скучного мышления. Подумайте, кто способен стать хорошим источником поддержки в такие моменты. С кем вы можете поговорить, кто мог бы понять, что вы чувствуете? Вы ищете кого-то, кто может слушать, или вы хотите, чтобы кто-то говорил и вдохновлял вас двигаться дальше? Если вы не в настроении гулять с другом или если ваш друг недоступен по каким-либо причинам в данный момент, иногда может быть полезно просто выйти и побыть в присутствии других людей. Выпить чашку кофе в оживленном кафе, улыбнуться людям в продуктовом магазине или поздороваться с соседом — все это простые социальные взаимодействия, которые могут помочь изменить ваше настроение. Планируйте Даже если у вас нет мотивации работать над чем-то в данный момент, это не значит, что вы не можете начать строить планы по поводу возможных занятий или дел в будущем. Совместные исследования 2019 года ученых из Германии, Великобритании, Австралии и Швеции показывают, что мысленные образы или визуализация вещей, которые вы хотите сделать, помогают повысить мотивацию, ожидаемое удовольствие и ожидаемое вознаграждение от этих запланированных действий. Планирование поездки или другого занятия может дать вам повод с нетерпением ждать и находиться в приятном волнении. Обдумывание будущего проекта или цели обычно включает в себя такие вещи, как визуализация результата, планирование необходимых шагов или даже создание доски настроения с разными картинками для вдохновения. Начните с малого Когда доходит до того, чтобы найти энергию для какого-нибудь занятия, зачастую труднее всего начать. Так что, если вы боретесь с депрессивным состоянием, начните с малого. Вместо того, чтобы перегружать себя горами задач, растрачивая умственную или физическую энергию, выберите одну маленькую вещь, которую вы можете выполнить, а затем сделайте ее. К простым задачам, которые вы вполне способны решить, относятся: • мытье посуды; • уборка кровати; • сбор грязного белья; • ответ на одно сообщение или электронное письмо; • планирование одной встречи; • очищение обеденного пространства или столешницы от лишних предметов; • оплата счетов. Работа по дому, вероятно, скучна, но даже самые простые задачи могут показаться непосильными, если вы позволите им накапливаться. Иногда достаточно начать с одного несложного пункта, чтобы сдвинуться с мертвой точки. Как только вы закончите эту мелкую задачу, вы можете подумать, что способны выполнить еще. Ведите дневник Когда вы боретесь со сложными эмоциями, иногда полезно написать о них. Например, британское исследование письменной терапии 2012 года показало, что ведение дневника может быть полезным инструментом для психического здоровья. Этот подход, который часто еще называют экспрессивным письмом, показал положительные результаты: снижение артериального давления, облегчение симптомов тревоги и уменьшение симптомов депрессии. Найдите то, что вам подойдет Если эти идеи не работают для вас, начните искать что-то более подходящее для вашей ситуации и того, что вы чувствуете. Вот несколько стратегий, способных вдохновить вас в те дни, когда не хочется ничего делать: • составьте список шагов, необходимых для достижения цели; • слушайте музыку, вдохновляющую вас; • сосредоточьтесь на позитивных мыслях; • читайте или слушайте книги; • приготовьте любимое блюдо или закажите его; • практикуйте глубокое дыхание; • медитируйте. Если вы пробовали эти и другие вещи, но по-прежнему чувствуете себя вялым и не хотите ничего делать, возможно, пришло время взглянуть на свои симптомы и решить, может ли проблема быть в чем-то более серьезном. Оцените симптомы Если ваше плохое или апатичное настроение сохраняется и сопровождается другими симптомами, то это, возможно, признак депрессии. Внимательно отнеситесь к своему состоянию и проверьте, нет ли у вас раздражительности, изменения режима сна, изменения аппетита, чувства безнадежности или никчемности. Если все же что-то обнаружили, то лучше обратитесь к своему врачу или специалисту за помощью, которая может включать терапию, прием лекарств, изменение образа жизни или сочетание этих подходов. В дни, когда вам не хочется что-либо делать, проверьте себя, чтобы убедиться, что у вас есть все необходимое, чтобы чувствовать себя хорошо. Иногда такое настроение может возникать в результате голода, усталости, жажды или даже просто ощущения замкнутости в помещении. Обдумайте текущее состояние и убедитесь, что вы удовлетворяете любые насущные физические или умственные потребности. Принимая меры для изменения настроения, вы можете почувствовать себя более вдохновленным, мотивированным и заинтересованным. По материалам статьи «What to Do When You Don't Want to Do Anything» verywellmind

 13.9K
Жизнь

Как преодолеть навязчивый страх потерять отношения?

Отношения всегда начинаются с легкости. Но со временем, когда оба партнера привыкают друг к другу, тугая петля взаимных претензий и обид все крепче сжимает хрупкую шею любви. Спадающие маски рано или поздно оголяют душу уже близкого нам человека, а психологические демоны, дремлющие глубоко в преисподней подсознания, внезапно восстают из ада. Теперь ты видишь «свой выбор» во всех красках. Жизнь — игра, но долго играть не получится. Можно вечно бегать в поисках идеального партнера, однако есть вероятность, что уже спустя полгода каждый раз ты будешь ловить безжалостное разочарование. Если ты уже попал в этот круговой калейдоскоп событий и всякий раз, боясь потерять, теряешь, задумайся вот о чем... Сохранить нельзя оставить Всегда нужно понимать важность своего выбора. В моменте зарождения новых чувств нужно быть осознанным. Любые отношения обречены на несколько кризисных этапов. Тот, кто был испытан на прочность и не прошел это испытание, выбывает из игры и начинает ее заново. С голого и круглого нуля. Важно уметь слышать себя. Если большую часть времени внутренняя Фемида держит баланс, все в порядке. Если отношения отнимают радость, жизненную энергию и силы — значит, ты сам в этом виноват, потому что на этапе зарождения чувств твоя осознанность крепко спала. Из-за разноцветного фейерверка гормонов, стреляющих в твою голову, ты упустил кое-что важное. Ты попросту забил, пустил все на самотек, закрыл глаза на недостатки партнера, с которыми невозможно было мириться, и позволил им войти в свою жизнь, вероятно, надеясь на то, что это была случайность, тебе показалось и со временем это пройдет (ну да, конечно). Самое время вернуться в начало. Навязчивый страх потери Проблемой, которая часто ставит отношения под жирный знак вопроса, является формирование зависимости (привязанности) у одного человека к другому. Но страшно не это. В тот момент, когда один из партнеров становится рабом, а второй, чувствуя его уязвимость, начинает активно этим пользоваться — умирает любовь. Если ты превратился в раба — ты проиграл. Зависимой любви не существует. Есть мнимое ощущение комфорта и ложное чувство стабильности. Ощущение страха потери отношений сигнализирует о незрелой личности. Тот, кто боится потерять, автоматически в минусе. Тот, кто не держит и не отпускает — в ложном плюсе. Однако ни тот, ни другой не любят по-настоящему. Просто до поры до времени каждый берет свое. Истинная любовь — это не о страхах. Это не про выгоду. Это не про шаблоны по типу «никто никому ничего не должен». Любовь — это о внутреннем спокойствии, о взаимном самопожертвовании во благо другого без ожидания отдачи. Любовь — это о терпении и о прощении. Но что делать, если твоя вторая половинка превратилась в юзера? Что делать, если ты уже раб? Если ты занял почетную роль фаната, еще не поздно покинуть фан-зону и повернуть все в свою пользу. Вот несколько способов, которые позволят пошатнуть реальность твоего партнера. Реальность того, что ты прочно держишься за его небритую (или бритую) ногу: Найди способ отстраниться и отвлечься Ты всегда рядом. Всегда в зоне доступа. Ты мгновенно отвечаешь на звонки и сообщения, бежишь домой после работы и большую часть своего времени проводишь возле своего объекта обожания. Ты забил на свою жизнь и живешь только отношениям. Это провал. Это финал. Это конец. Аплодисменты. Пропади на несколько дней без предупреждения. Уйди в закат. Растворись на горизонте. Уедь из города и страны. Покори Эверест, научись кататься на горных лыжах, прыгни с парашютом. Осуществи свою давнюю мечту. Сотвори безумный поступок и, важно, ничего не объясняй и не оправдывайся. Лайт: хотя бы задержись после работы просто так. Потому что тебе так надо. Сходи в кафе или свой любимый магазин. Твой график слишком предсказуем. Хватит быть шаблоном. Книгой, которая давно прочитана. Теперь тебя невозможно контролировать. Ты птица свободного полета. Пойми это уже наконец и используй, но не переборщи. Это должно быть твоим стилем жизни. Начни вести себя нестандартно Твои слова слишком предсказуемы. Твои действия легко предугадать. Твои мысли можно считать даже тогда, когда ты молчишь. Доброта — это хорошо, но только до тех пор, пока это ценится. Хороших не любят. Их обесценивают и начинают вытирать о них ноги. Время перемен. Теперь ты не раб. Ты свободен. Проявляй это в своем поведении. Не бойся озвучить свою точку зрения, которая противоречит мнению партнера. У тебя свой взгляд на жизнь. Ты — личность, эй, очнись! Смени имидж Резко. Однажды, проснувшись в очередное шаблонное утро, просто возьми и поменяй… все! Свою прическу, цвет волос, макияж, одежду, аксессуары. Стань противоположностью себя, если хочешь. Удивляй, шокируй, вызывай эмоции. Все слишком тухло. Ты — шаблон. Будь яркой краской и докажи обратное. Займи себя новым делом Парадоксально, но, пока ты стараешься больше своего личного времени тратить на партнера, твоя ценность прямо пропорционально снижается со скоростью Bugatti Veyron. Наверное, ты думаешь, что пока будешь качать свои ягодицы в зале, любовь всей твоей жизни украдут? Или, может, пока ты будешь посвящать время СЕБЕ, тратить его на свои любимые занятия (они есть у тебя вообще?), партнер начнет активно искать тебе замену? Как бы иронично это ни звучало, но многие люди в отношениях забывают о себе. Так или иначе, собственноручно снижая свою ценность. Тебя любили за то, кем ты был на старте, а сейчас от тебя прежнего не осталось и следа. Срочно реабилитируйся! Переключи внимание на другой социум Общайся, общайся и еще раз общайся. Это могут быть другие парни, девушки, коллеги по работе, друзья. Не зацикливайся на одной вселенной своего партнера, иначе в скором времени ее уничтожит космический астероид холодного безразличия. Тебе всегда должны приходить сообщения, тебя всегда должны ждать, искать, желать с тобой встречи и разговора. Ты нужен другим, и без своего партнера ты не пропадешь. Все эти советы отчасти манипулятивны, но, черт возьми, они работают. Да и мы здесь говорим об отношениях, в которых ты теряешь себя. Хватит жить жизнью другого человека. Вспомни о себе. Отныне это должно стать твоим образом жизни. Автор: Amelia Read

 13.7K
Искусство

Мастер и Маргарита — все, что могло остаться незамеченным при прочтении

Роман «Мастер и Маргарита» словно многослойный торт — полон скрытых идей, отсылок к другим произведениям, да и само действие разворачивается в двух разных мирах. Поэтому во время чтения легко пропустить важные детали, которые придают произведению особый смысл. Недаром Михаил Булгаков работал над своим произведением целых 12 лет. Роман пережил много правок, в изначальной версии и вовсе не был похож на произведение, которое мы знаем. Мастера и Маргариты и вовсе не было в повествовании. Михаил Афанасьевич всеми силами хотел успеть закончить роман, ведь с каждым днем его самочувствие ухудшалось. Когда здоровье сильно подводило, он надиктовывал правки жене. Булгаков умер, не дописав свое великое произведение. Редактированием романа в дальнейшем занималась жена писателя. Ей мы во многом обязаны тем, что можем насладиться чтением этой книги. Роман впервые опубликовали спустя 26 лет после смерти Булгакова. Публикация также состоялась благодаря стараниям Елены Сергеевны Булгаковой. Она незаметно подложила рукопись в чемодан киносценаристу Константину Симонову, тот пришел в восторг от прочитанного и содействовал публикации романа. Религия в романе В первой версии книги был один интересный персонаж — отец Аркадий. В церкви он распродавал с аукциона культовые предметы. Учитывая, что центральными персонажами стали сатана и Иешуа, можно сказать, что Михаил Афанасьевич не просто играл образами, а писал роман именно на религиозную тему. Интересно, что отец писателя был богословом и историком церкви. Булгаков тщательно изучал религиозную тематику. Он читал теологов, антропологов, штудировал апокрифы. Некоторые моменты в книге передают то, во что верил сам автор. Есть в романе и отклик на внешние события. Так, взаимодействие Иешуа с Понтием Пилатом появилось в качестве реакции на пьесу Сергея Чевкина «Иешуа Ганоцри. Беспристрастное открытие истины». При первом прочтении романа может показаться, что религиозная тематика схожа с традиционными христианскими догмами — есть дьявол и Сын Божий. Но существует масса отличий от догм, принятых церковью. Оба героя представлены в непривычных ипостасях: сатана — не зло, а скорее справедливая кара, Иешуа — непонятый проповедник добра, воплощение чистой идеи. В мире, описанном автором, нет рая и ада. Свет и тьма равноправны, без одного нет и другого, поэтому многие находят здесь сходство с гностической идеологией. В романе много загадочных совпадений, которые сложно заметить. Например, литераторы, безуспешно ожидающие Берлиоза на собрании — не что иное, как отсылка к Тайной вечере. Персонажи Общеизвестный факт, что персонаж Воланда — это отсылка к Фаусту Гёте. Но также многие литературоведы утверждают, что влияние на становление персонажа оказала опера Шарля Гуно «Фауст». Ее Булгаков любил слушать с детства. Воланд отличается от типичного образа сатаны. Он предстает перед читателем не воплощением чистого зла, а более многогранным и таинственным персонажем. Однажды Михаил Афанасьевич читал первые главы романа друзьям, и не все смогли понять, кем именно является этот загадочный иностранец, появившийся на Патриарших. Специфика персонажа заключается в том, что он наделен некоторыми явными атрибутами Бога. В первых версиях писатель раздумывал над другими именами персонажа — Азазелло и Велиар, Вельяр Вельярович Воланд и Теодор Воланд, но в итоге автор отдал предпочтение варианту с одной лишь фамилией. Изначально этот герой имел некоторые черты Коровьева. Он хихикал, гримасничал, обзывался и притворялся. Но в итоге Воланд стал таким, каким и полагается быть князю тьмы — спокойным и величественным. Он выше страстей, бурлящих вокруг него, он следит за тем, чтобы все было по справедливости. Это можно заметить, если обратить внимание на детали — щедрые подарки Маргарите, исполнении просьбы Иешуа о Мастере. Воланд — карающий меч правосудия, и он ничего не делает просто так. Известно, что образ Маргариты — отражение жены Булгакова, а Мастер — это сам автор. И Маргарита, и Елена Сергеевна состояли в браке, были обеспечены, но несчастны, поскольку ни Маргарита, ни Елена не любили своих мужей. Елена Сергеевна обрела счастье, только уйдя от мужа к Булгакову, которого боготворила и которому всячески помогала, вдохновляла. Такая же судьба сложилась и у Маргариты. Мастер, как ни любил Маргариту, пытался оттолкнуть ее, поскольку знал, что не сможет обеспечить ей достойную жизнь. Такие же сомнения одолевали и Михаила Афанасьевича. В жизни Булгаковых была и разлука, созвучная с расставанием Мастера и Маргариты, когда Мастер попал в больницу для душевнобольных. Однажды муж Елены Сергеевны узнал о ее чувствах к писателю, он попросил влюбленных не встречаться более. Более года они не виделись, но все же не смогли выдержать разлуку. Елена поговорила с мужем, и они разошлись. Маргарита вернулась к своему Мастеру. Правда, по книге у героини не было детей, а у Елены Сергеевны было два сына, и старший решил остаться с отцом. Прототипом Коровьева литературоведы часто называют поэта Данте. Коровьев, он же Фагот, весь роман предстает перед нами в образе шута, но в конце нас ждет резкая перемена. Отправляясь в путешествие с Воландом, он превращается в серьезного рыцаря, на его губах больше не играет ехидная улыбка, а на носу нет лопнувшего пенсне. Некоторые исследователи указывают на то, что злосчастная шутка о свете и тьме, на которую ссылается Воланд на последних страницах романа, — это отсылка к песне «Ада» Данте. Литературовед и писательница Лидия Яновская считает, что рассказ Воланда о неудачной шутке рыцаря просто не был завершен. А философ Альфред Барков уверен, что повествование романа ведется именно от лица Коровьева, о чем можно судить по особым жаргонным словам и шутливой манере. По его мнению, в образе Мастера скрыт Максим Горький, а в образе Маргариты — его жена, артистка театра. Больше интересных предположений можно найти в его книге «Мастер и Маргарита: альтернативное прочтение». Азазель — падший ангел из Ветхого Завета, образ которого находит отражение в еще одном персонаже из свиты Воланда. Азазель Булгакова одновременно и обольстителен, и жесток. Именно он убивает барона Майгеля, причем в первых редакциях романа он делает это с помощью ножа. Бегемот — один из любимейших персонажей многих читателей. Кот, катающийся на трамвае, переживающий за свой примус и строящий козни всем подряд, действительно запоминающийся герой. Однако и здесь все не так просто. Бегемот — демон чревоугодия, недаром в романе он поглощает мандарины, селедку целиком, шоколадки одну за другой. Существует также мнение, что на создание Бегемота в образе кота повлиял любимый кот писателя — Флюшка. Имя Геллы также выбрано с особенной тщательностью. Оно созвучно и с английским словом ад, и с именем скандинавской богини Хель, управляющей миром мертвых. Кстати, Михаил Афанасьевич забыл упомянуть эту героиню в конце романа. Она не улетела со всей свитой, и это случайность. Ни Булгаков, ни его жена не заметили этого упущения. Михаил Булгаков наделил многих персонажей, связанных с миром литературы, чертами знакомых ему людей. Например, некоторые детали указывают на то, что Рюхин — это Александр Жаров, хотя многие считают, что персонаж схож и с Маяковским. Поэт Бездомный — Иван Приблудный, ну а критик Латунский, так насоливший Мастеру, — это не кто иной, как Осаф Литовский, докучавший Булгакову. Символизм времени действия События в Москве и в Ершалаиме развиваются параллельно, в одно и то же время — неделю перед Пасхой. Изначально Булгаков описывал события, происходящие летом, но затем они были перенесены на весну. Это добавило еще больше загадок и колоритности происходящему. Палящая жара, характерная для лета, но не для весны, так и осталась в произведении. В среду Воланд появляется в Москве на Патриарших, и в среду же Иуда встречается с синедрионом. Бездомного заключают в клинику в то же время, когда арестовывают Иешуа. Во время Великого четверга люди приходят на сеанс магии, где происходят немыслимые вещи. Этот вечер должно проводить в кругу семьи или в церкви, поэтому в Варьете пришли не самые порядочные люди. Страстная пятница в Ершалаиме начинается с подъема на Голгофу и заканчивается казнью. В пятницу вечером Маргарита собирается на бал, проходит обряды посвящения и встречает гостей сатаны. В субботу в преддверии великого праздника Пасхи Воланд и его свита покидают столицу. В произведении об этом не говорится прямо, но по многим признакам становится ясно, насколько тесно переплетаются события в описанных мирах. Роман полон символических отсылок. Например, купание Бездомного в Москве-реке напоминает обряд крещения. Иуда из Кириафа по своей сути подобен барону Майгелю, их смерти похожи и неслучайны. Именно поэтому в одноименном сериале этих персонажей сыграл один актер. Роман по-прежнему оставляет много недосказанности. Михаил Афанасьевич сумел создать произведение, которое хочется перечитывать вновь и вновь, чтобы найти ответы.

 12.4K
Психология

Что такое терапия реальностью?

Терапия реальностью рассматривает любое поведение как выбор. Это означает, что она не принимает во внимание психические состояния. Метод основан на концепции, называемой теорией выбора, которая гласит, что у людей есть только пять основных потребностей, все из которых генетически обусловлены и не могут быть изменены. Из-за этого терапия реальностью немного противоречива в терапевтическом мире, поскольку отвергает диагноз психических расстройств. Американский психиатр и психолог Уильям Глассер разработал эту терапию в 1962 году, но описал теорию выбора только через 34 года, в 1996 году. Он охарактеризовал ее как обновление существующей концепции, называемой теорией контроля, поскольку считал, что это название звучит более позитивно. Теория выбора гласит, что люди могут контролировать свою жизнь, беря на себя больше ответственности за свои действия. Большинство несчастий возникает из-за плохих отношений (либо потому, что эти отношения не существуют, либо потому, что они в целом не удовлетворяют). Негативные действия и выбор людей являются результатом преодоления пустоты, оставленной этими плохими отношениями. Люди предпочитают испытывать отрицательные эмоции, что приводит к принятию ими отрицательных решений. Глассер считал, что решение для более счастливого существования довольно простое: люди, делающие лучший выбор, придут к лучшим отношениям и общему счастью. В теории выбора существует пять основных потребностей, которые люди по своей сути пытаются удовлетворить: • выживание — стандартные потребности в еде и жилье, включая психологические потребности, такие как чувство безопасности и защищенности; • любовь и принадлежность — сосредоточенность на отношениях со всеми, включая друзей, семью, коллег, учителей и даже домашних животных; • власть — желание что-либо изменить в жизни, что позволит людям оставить после себя наследие; • свобода — чувство автономности в повседневной и творческой жизни, право на самоуправление; • веселье — потребность в юморе, расслаблении и обучении, которое интересно и доставляет удовольствие. Методы Во время терапии реальностью терапевты часто работают со своими пациентами, чтобы понять четыре концепции, изложенные в теории выбора: привычки в отношениях, качественный и воспринимаемый мир, сравнение положений, психология внешнего и внутреннего контроля. Привычки в отношениях Это особенно важно для пар, которые интересуются терапией реальностью. Концепция предлагает практиковать семь связывающих или семь разъединяющих привычек в отношениях при каждом взаимодействии. Связующие привычки включают поддержку, ободрение и выслушивание, в то время как разъединяющие привычки включают критику, обвинение и жалобы. Качественный и воспринимаемый мир По словам Глассера, у каждого в уме есть качественный мир, в котором мы храним свои цели и видения своей жизни. Чтобы ваш разум мог рассматривать что-то как часть качественного мира, необходимо удовлетворить хотя бы одну основную потребность. Воспринимаемый мир гораздо более субъективен. Глассер объясняет, что воспринимаемый мир основан на всем вашем жизненном опыте, а также на прошлом. Оттуда каждый случай или человек, с которым вы сталкиваетесь, отправляются в архив, основываясь на вещах, которые произошли с вами в прошлом. Сравнение положений Это мысленное сравнение того, что вы хотите (качественный мир), с тем, что у вас есть (воспринимаемый мир). Уильям Глассер считает, что чем они ближе друг к другу, тем лучше чувствует себя человек. Психология внешнего и внутреннего контроля Эта концепция предполагает, что каждый выбор является целенаправленным и люди делают все возможное, используя имеющуюся в их распоряжении информацию. Тем не менее, терапия реальностью побуждает людей объективно взглянуть на эти выборы, чтобы можно было определить, действительно ли они приближают к целям. С чем может помочь терапия реальностью Поскольку в ее основе лежит теория убеждений о выборе, практические методы в основном сосредоточены на пяти основных потребностях, которые люди стремятся удовлетворить в своей жизни. Глассер считает, что люди генетически настроены на удовлетворение всех пяти потребностей, но он допускает, что некоторым людям может больше требоваться что-то одно. Несмотря на то, что многие терапевты используют в своей практике концепции данного метода, некоторые из принципов терапии реальностью оказались наиболее полезными в школьных условиях. В статье для журнала Education Digest Уильям Глассер объяснил, что более заботливые взаимодействия и отношения между учениками и учителями могут повлиять на способность ребенка учиться. Это связано с тем, что дети должны чувствовать себя уважаемыми, а учителям необходимо прилагать усилия, чтобы понять личные блоки учеников. Еще одна терапия, в которой аспекты метода Глассера и теории выбора оказались особенно полезными, — это терапия для пар. Людям предлагают подумать о том, за что они несут прямую ответственность, и опираться на хорошее. Преимущества Поскольку терапия реальностью подчеркивает необходимость ответственности, она оказалась особенно полезной для взрослых, борющихся с зависимостью. Это не только помогает им осознать негатив, оказавший влияние на их жизнь в прошлом, но также усиливает чувство надежды. А дети после прохождения терапии способны контролировать последствия своего поведения дома и в школе. Эффективность Этот метод доказал свою эффективность именно в группах, поскольку он подчеркивает важность ответственности. Концепцию легче понять, если ее практикуют совместно с другими участниками. Однако стоит отметить, что на практике во время индивидуальных терапевтических сеансов эффективность изучена в меньшей степени. Еще одна группа людей, которая испытала положительный эффект в результате терапии реальностью, — это страдающие шизофренией. Пациенты, участвовавшие в сеансах групповой терапии, испытали повышение самооценки, обрели высокое чувство контроля и стали легче справляться со стрессом. Что необходимо учитывать Несмотря на широкую распространенность многих из этих концепций, есть подводные камни, которые следует учитывать, если вы ищете личного специалиста, практикующего исключительно терапию реальностью. Самым главным минусом, конечно же, является то, что не принимаются во внимание состояния психического здоровья. А это особенно важно, если вы ищете терапевта для себя или для вас с партнером. По материалам статьи «What Is Reality Therapy?» verywellmind

 11.8K
Жизнь

Бодишейминг: почему мы стыдимся своей внешности и как прекратить это

Кэти Стурино говорит, что потратила 6 миллионов часов, желая уменьшиться в размерах, и примерно 850 лет, обдумывая, сколько упражнений ей пришлось сделать, чтобы компенсировать потребленные калории. Подсчеты, конечно, шуточные, но они подчеркивают более серьезную мысль: какая это пустая трата времени. «Вы тратите много денег, чтобы отправиться в отпуск, или берете выходной и идете на пляж и проводите его как — прячась? Глядя на себя, вы чувствуете неловкость и повторяете: «Ох, мне нужно больше ходить в спортзал», — говорит Стурино, автор книги «Разговор о теле». «Нет! Идите и поплавайте», — добавляет она. Стурино начала стыдиться себя в юном возрасте: впять лет ее назвали «самым крупным ребенком» в классе. И с тех пор она десятилетиями чувствовала себя самым большим человеком в комнате. На протяжении всей своей взрослой жизни она беспокоилась, что не влезет в свое место: в кинотеатре, в крошечных модных ресторанах, у стоматолога или в самолете. Но в свои 30 лет она прозрела. «Мое тело — не проблема», — поняла она. Ошеломляющая идея после целой жизни, когда она чувствовала, что с ней что-то не так, и думала, что ее размер определял ее ценность. Почему многие из нас, как Стурино, занимаются такими негативными разговорами о себе? И что мы можем с этим поделать? Нина Савель-Роклин, психоаналитик из Лос-Анджелеса, специализирующаяся на проблемах питания, веса и восприятия образа тела, говорит, что многим американцам трудно не впитать это всепроникающее чувство, что с вами что-то не так, учитывая почти постоянный поток токсичных сообщений в нашей культуре, большая часть которых связана с многомиллиардной индустрией похудения. Возьмите, к примеру, одержимость всем «обезжиренным», включая латте; зацикленность на «готовых к пляжу» телах; бесконечно популярные фотографии до и после диеты. Тысячи видеороликов «Что я ем в день», часто публикуемых худыми молодыми женщинами, пропагандируют идею о том, что если вы будете есть как они, вы сможете выглядеть как они, хотя генетически мы не все можем достичь определенного типа телосложения. «Самопорицание — это разрушительный образ мыслей, — говорит Савель-Роклин. — Между нами и нашими телами есть противоречие, которое возникает, когда мы стыдимся своего тела. Мы думаем: «Я против своего тела, мне нужно привести свое тело в форму, мне нужно изменить его». И это не соотносится с ощущением благополучия». А. Джанет Томияма, доцент кафедры психологии здоровья Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, говорит, что некоторые специалисты по медицинской этике считают, что фэтшейминг может быть использован для мотивации людей к похудению. Идея состоит в том, что это дает «пинок под зад», чтобы больше тренироваться и лучше питаться, но ее исследования показывают, что верно обратное. «Мы знаем, что люди, которые стыдятся своего тела, подвергаются гораздо более высокому риску как депрессии, так и тревожных расстройств, — говорит она. — Легко понять, как чувство вины может привести к более серьезным эмоциональным проблемам». Самопорицание может начаться у маленьких детей, как показывает история Стурино, и сохраниться в старости. «И мужчины, и женщины уязвимы», — говорит Томияма. Но есть надежда. «Никогда не поздно начать преодолевать свой стыд или никогда не рано начинать работать над принятием своего тела», — говорит Стурино. Ниже советы о том, как начать этот процесс. Развивайте в себе пытливость и сострадательность «В следующий раз, когда вы начнете критиковать себя, остановитесь на долю секунды, обернитесь назад и спросите себя, откуда это берется», — говорит Дженни Уинер, дипломированный медицинский социальный работник и психотерапевт из Филадельфии, специализирующаяся на проблемах неправильного питания и восприятия образа тела. «Чей голос вы слышите? Этот голос может быть кем-то конкретным в вашей жизни, например, значимым взрослым или партнером, или это может быть просто взгляд противоположного пола или стереотип, — говорит она. — Но, начиная устанавливать границу между нами и голосом, мы начинаем понимать, что это не мы, а то, что мы выучили о себе, и если мы смогли это выучить, значит, сможем и забыть». Еще одна эмоция, над которой нужно работать, по словам Уинер, это сострадание. Даже когда ее клиенты находятся в процессе отвыкания от своих склонностей стыдиться, они часто очень беспокоятся из-за своего тела. «Формирование этого суперсострадательного голоса, в котором мы нуждались в какой-то момент в прошлом, может быть действительно мощным методом», — говорит она. Запишите все, что делает для вас ваше тело Рэген Честэйн, активистка из Лос-Анджелеса, которая занесена в книгу рекордов Гиннеса как самая тяжелая женщина, прошедшая марафон, долгое время злилась на свое тело за то, что оно не выглядело как отфотошопленное изображение в интернете. Затем она поняла, что не потратила ни минуты на то, чтобы быть благодарной за его силу. «Я просто перечислила все, что я могла придумать о том, что мое тело сделало для меня, — сказала она. — На детальном уровне, даже дыхание, моргание, а также улыбки или объятия». В дальнейшем, каждый раз, когда она ловила негативные мысли о своем теле, она заменяла их чем-то из своего списка благодарностей. Если она начинала впадать в стыд, она быстро поправляла себя: «Нет, на самом деле спасибо, что дышишь, потому что ты делаешь это исключительно хорошо, и я действительно ценю это». «Это звучит суперфальшиво, но за несколько месяцев это коренным образом изменило мои отношения с моим телом», — говорит она. Говорите «нет» Один из любимых способов Стурино бороться с бодишеймингом — просто орать «нет!» в своей голове. Если, например, вы стоите перед зеркалом и жалуетесь на слишком большие бедра, которые «разрушают» вашу жизнь, оборвите эту мысль громким «нет». «Все это для того, чтобы прекратить этот продолжающийся негативный диалог и избавиться от этой привычки», — говорит Стурино, ведущая подкаста Boob Sweat. Она также является основателем Megababe, линии по уходу за кожей, направленной на решение проблем, которых она сама когда-то стеснялась, таких, как, например, натирание внутренней стороны бедер друг о друга. Боритесь со стигматизацией полноты Честэйн вспоминает, как поняла, что десятилетиями боролась со своим телом из-за фэтфобии. Она решила, что вместо этого стоит бороться со стигматизацией веса от имени своего тела. «Фэтфобия реальна, — говорит она. — Это не в наших головах. Мы живем в мире, который твердит, что худое тело — это лучшее тело». В дополнение к тому, чтобы не стыдить себя или кого-либо еще по поводу веса, спросите себя, какие предположения вы делаете о полных людях, а затем устраните эти убеждения. Тщательно подумайте о том, какой язык вы используете; например, «хороший» и «плохой» морализируют пищу. Другие способы борьбы с фэтфобией включают в себя отказ от поддержки СМИ, которые публикуют заголовки о худших телах в бикини или распространяют вредный контент о похудении. Бойкотируйте компании, которые продают продукты «детоксикации», и не покупайте одежду в магазинах, где используются исключительно «худые» манекены. Подумайте о том, чтобы присоединиться к движению «Здоровье в любом размере», которое способствует нейтральному отношению к весу. «Поймите, что культура [диеты] токсична, и прекратите в ней участвовать», — говорит Честэйн. Освободите свой шкаф У Стурино было то, что она называет «платьем неудачницы» — очень дорогая одежда, которая едва застегивалась на молнию. Она хранила его долгое время, надеясь, что, в конце концов, влезет в него. «Потому что мы часто лелеем ожидание, что наше нынешнее тело — временное тело», — говорит она. Но каждый раз, когда вы видите в своем шкафу что-то, что вам больше не подходит, это может заставить вас подумать: «Мне нужно похудеть, мне нужно сесть на диету». «Вместо этого пожертвуйте одежду, которая вам больше не подходит, и наполните свой шкаф любимыми вещами, которые подходят вам по вашему текущему размеру», — советует Стурино. Подумайте о том, чтобы получить поддержку от психотерапевта Некоторые люди могут самостоятельно преодолеть стыд за свое тело; другим необходимо работать с профессионалом (есть психотерапевты, которые специализируются на проблемах восприятия образа тела). «Люди, перенесшие психологическую травму, которая способствовала возникновению стыда за свое тело, часто извлекают выгоду из структуры и поддержки терапии, — говорит Уинер. — Потому что такие переживания могут оказать длительное влияние на чье-то чувство безопасности и приемлемости в своем теле». Другие люди просто застревают на своем пути к принятию тела, и выделение времени и пространства для решения этой проблемы может быть полезным. Относитесь к себе так, как вы относились бы к другому человеку В следующий раз, когда вы наброситесь на свой живот, руки или ноги, спросите себя: «Сказал бы я когда-нибудь это вслух другому человеку?» «Вы хотя бы раз подошли к другому человеку и сказали «Ты такой толстый» или «У тебя такие дряблые руки»? — говорит Синди Булик, директор-основатель Центра передового опыта Университета Северной Каролины по расстройствам пищевого поведения. — Скорее всего, вы бесконечно более грубы с собой, чем когда-либо были с другим человеком». По материалам статьи «Body shaming yourself: How to fight the ‘pervasive sense that there’s something wrong with you’» The Washington Post

 5.9K
Жизнь

Штрихи к портрету №2. Сергей Есенин

Фотопортрет Есенина всегда стоял в моём книжном шкафу за стеклянной дверцей. Не знаю, кто именно туда его поставил, но я смотрела на него всё детство. А повзрослев, влюбилась. Ну, вы помните Есенина: русые кудри, синие глаза, насмешливо-лукавый взгляд, чувственные губы. И — стихи. Такие искренние и красивые, что забираются тебе под кожу и намертво врезаются в память. Попробуй тут не влюбись. Почти все знают Есенина как отъявленного пропойцу и дебошира, поэта-самородка, певца деревни. Многие помнят его зловещего «Чёрного человека» и трогательные стихи, положенные на музыку. Но я хочу сегодня рассказать о другом Есенине. Точнее, о том периоде его жизни, когда ещё не было гениального поэта и разухабистого хулигана. А был просто мальчик Серёжа со своим особым видением мира. Деревня Село Константиново, где прошло детство поэта, — место исключительной красоты и приволья. Как, впрочем, вся среднерусская деревня. Поля, леса, реки и небо. Всё зеленоё, нежно-золотистое, акварельное голубое и белое. Выйти в это раздолье, глубоко дышать полной грудью, мечтать и петь — вот чего там хочется больше всего, даже сейчас. Приятно, что ничего не изменилось за столько лет, и в XXI веке наши поля и леса — всё те же, что и на картинах Левитана. Живя в таком месте, кажется, невольно станешь поэтом. Или музыкантом, или художником, или актёром. Или просто таким трепетным и чувствующим, что будешь воспринимать всё происходящее вокруг как под увеличительным стеклом. Грозы и ненастья, радости и веселье, праздники и похороны — всё будет проходить через тебя и задевать самые нежные струны души. Открыть томик Есенина — всё равно что заглянуть в сундук с самоцветами. Вот переливаются огненно-красным рубины, поблёскивают аметисты, сверкают зелёным пламенем изумруды, вот матовая бирюза, солнечные топазы и таинственная яшма. Сочный, живой, красочный язык Есенина восторгает и трогает сердце. Что-то глубинное и родное, почти интуитивное слышится в нём даже спустя десятки лет. Его стихи простые, а образы — яркие и многогранные. Если б у слов были цвета, то для есенинских стихов не хватило бы существующей палитры. Он принёс невиданные до него краски в русскую литературу, проказливо смешал их, щедро разлил и разбрызгал, и получился шедевр. Семья Когда Серёже было два года, его родители расстались. Отец уехал в Москву, а мать — на заработки в Рязань. Мальчика она привезла в Константиново и оставила на попечение своих родителей. Бабушка баловала малыша, пела ему песни, колыбельные, частушки и рассказывала сказки. Дед Сергея был уважаемым на селе человеком, знал наизусть множество церковных песнопений и каждый вечер читал вслух книги. По ним Есенин выучился читать очень рано и с тех пор с ними не расставался. Среди ребятни он выделялся тем, что постоянно носил с собой какую-нибудь книгу. Эта страсть к чтению останется с ним навсегда. Сверстники прозвали мальчика Серёга Монах (возможно, из-за «учёности» деда) и охотно участвовали в шалостях, которые он придумывал. Есенин был неутомимым озорником и выдумщиком, так что его знала вся округа. Бунтарский дух не раз служил ему плохую службу, Сергея даже оставили на второй год в деревенской школе из-за безобразного поведения, несмотря на хорошую учёбу. Кстати, в те времена посещать школу могли далеко не все дети. Есенину повезло: семья его матери была зажиточной по деревенским меркам. Ему не приходилось работать с утра до ночи наравне со взрослыми, он мог получить образование и запоем читать книги, а сочинять стихи начал уже в восемь лет. Первое, что бросается в глаза в его творчестве, — беззаветная любовь к деревне и семье. Причём семья для Сергея — это не только люди, но и животные: коровы, телята, лошади, собаки, кошки. Его нежность к ним удивительна, ведь в деревне отношение к животным, так сказать, техническое. Коровы дают мясо и молоко, собаки сторожат дом, кошки ловят мышей, куры несут яйца и служат обедом, а «лишних» щенков и котят всегда можно утопить — никаких сантиментов. Но у Есенина все животные — полноправные члены деревенского рая, ничуть не менее значимые, чем крестьяне, населяющие его. В отношении к людям деревенские нравы тоже не были особенно деликатны. Дяди Сергея, трое здоровых мужиков, были горазды на недобрые шутки. Однажды выбросили его из лодки в воду на середине реки — чтобы научить плавать. В другой раз посадили трёхлетнего Серёжу на лошадь без седла — и пустили галопом. Это, надо полагать, чтобы научить мальчика ездить верхом. Как Есенин не остался калекой и не погиб, остаётся загадкой. Мрачные краски Мать Сергея вернулась в село, только когда мальчику было девять лет. Он скучал по ней всё детство, да и по отцу, который навещал семью лишь изредка. Эта неутолённая тоска тоже слышна в творчестве Есенина. Почти во всех его стихах о родной земле звучит особая печаль, некая фатальная нота. Быть крестьянином, пусть и небедным — отнюдь не радостная судьба. Земледелец в тогдашней России — это потомок крепостных, то есть рабов. Это человек без прав. Сергей видел много несправедливости вокруг и в полной мере ощутил, что значит носить на себе печать «простонародья». Даже много лет спустя, когда Есенин вошёл в круг избранных, великих писателей и поэтов своего времени, он чувствовал себя не в своей тарелке: недостаточно культурным и образованным, недостаточно благородным. Коллеги по цеху признавали его бесспорный талант, но всё равно смотрели со снисхождением, как на деревенского простачка. Детство замечательно тем, что не рефлексирует, хороша жизнь или плоха. Оно берёт всё, что может взять, — и живёт как получается. В детстве Есенина не было ничего необычного, но всё, впитанное им, создало неиссякаемые родники в его душе, из которых он черпал вдохновение всю жизнь.

 5.5K
Жизнь

Что такое геймификация и как она помогает в работе и обучении

Большинство из нас обожают игры. И речь идет не только о компьютерных, телефонных или настольных. Мы играем, когда тренируемся в спортзале, осваиваем навыки, пользуемся приложением для отслеживания активности или проверяем количество комментариев под новым фото, выложенным в Инстаграм. Благодаря развитию игрового мышления появилась геймификация. Она представляет собой внедрение игровых форм в повседневные процессы (работу, учебу и пр.) ради повышения мотивации и улучшения производительности. Геймификация использует естественные склонности людей к соперничеству, сотрудничеству и достижениям. Инструментами вовлечения чаще всего становятся уровни, которые нужно пройти, рейтинг и награды. Принципы геймификации • Мотивация. Перед каждым игроком стоит определенная цель, которая двигает его вперед. Если же игра не содержит в себе мотивацию, есть риск, что человек просто забросит ее прохождение на одном из этапов. Геймификация использует этот же принцип. Например, за прохождение уровня вы можете получать бонусы или повышать свой рейтинг. • Статус. В процессе прохождения игры персонаж, которого вы выбрали в самом начале, развивается, становится сильнее, приобретает определенные навыки. Такую стратегию получится использовать и в геймификации. На работе это может быть продвижение по карьерной лестнице, признание коллег, а в маркетинге — улучшение статуса клиента. • Вознаграждение. Во многих играх после прохождения одного или серии уровней персонажу начисляют золотые монеты, дарят оружие или вручают любые другие награды. Чем сложнее уровень, тем лучше поощрение. В геймификации вознаграждение также является одним из ключевых признаков. Зарплата для работника или положительные оценки для студента со временем становятся обыденными и теряют свою привлекательность в их глазах. Поэтому дополнительные поощрения в виде премий, бонусов, зачетов «автоматом» приходятся как нельзя кстати — они мотивируют работать быстрее и лучше. Для чего и где используют геймификацию Цель применения геймификации в бизнесе и других сферах деятельности проста — повысить вовлеченность сотрудников в процесс. Теперь расскажем, где она сможет проявить себя лучше всего. • Образование. Если раньше домашнее задание в школе и университете представляло собой скучное «надо», то сейчас преподаватели превращают его в захватывающий уровень, который нужно пройти. В случае выполнения без ошибок ученик/студент получает награду или допуск к новому «квесту». Подобный подход к образованию, когда ученики не просто зубрят материал, чтобы не получить двойку, а увлеченно пытаются разгадать загадку, проявляя интерес, в разы повышает уровень знаний. • Бизнес, продажи. Использовать принципы геймификации, чтобы разнообразить скучные переговоры или вызвать у клиентов желание купить определенный товар — хорошая идея. Например, продажу можно оформить в виде игры, а получение скидки — в виде квеста. • Управление персоналом. Создать благоприятную атмосферу в коллективе — задача непростая. Однако геймификация позволяет решить ее быстро и эффективно. Также игра может стать одним из способов повышения мотивации сотрудников или использоваться для приема на работу новых специалистов. Например, если на одну должность претендует несколько человек, по ходу стажировки они могут проходить различные уровни. Тот, кто дойдет до верхнего или наберет наибольшее количество баллов, получит желаемое место в компании. • Маркетинг. Здесь геймификация решает две важные задачи — привлечение и удержание клиентов. Для повышения интереса к продукции нужно использовать статус, новый контент и бесплатные товары. В рамках игровой концепции — это более высокий уровень, награды, принадлежность к определенной группе. А чтобы дольше удержать потенциальных клиентов на сайте, можно использовать принципы дополнительной активности, например, разместить калькулятор расчета процентов, если речь идет о банке или кредитной организации. Преимущества геймификации Скучная тренировка превращается в приключение Если некоторые задания сотрудники выполняют нехотя или недостаточно эффективно из-за того, что считают их скучными, введение игровых форм поможет разнообразить процесс и сделать его забавным. Значки, баллы, а также убедительная сюжетная линия вызывают интерес — сотрудники хотят поскорее решить задачу, чтобы приблизиться к заданной цели. Сотрудники быстрее заканчивают обучение Учиться намного легче и интереснее, если есть серьезная мотивация. Соединив обучение с играми, вы получаете возможность увлечь сотрудников — они не смогут заработать награду или перейти на другой уровень, пока не выполнят поставленную задачу. Это заставит их учиться гораздо быстрее, чем обычно, особенно если будет присутствовать жесткая конкуренция. Развивается командный дух Кстати, о конкуренции. Некоторые работодатели применяют геймификацию в корпоративном обучении таким образом, чтобы сотрудники соперничали между собой. Также можно объединить конкуренцию и сотрудничество, например, распределив работников по командам. Перед каждой из них будет стоять задача набрать наибольшее количество баллов к концу недели. На совещании руководство подведет итоги и наградит победителей. Это поможет улучшить рабочие отношения и развить командный дух. Лучшее усвоение материала На пути эффективного обучения и усвоения материала зачастую стоят две преграды — это скука и отсутствие мотивации. Но если поощрять сотрудников за их труд и успехи в учебе, получится повысить вовлеченность в процесс. Также геймификацию можно использовать для сохранения знаний путем повторения. Составьте курс таким образом, чтобы сотрудники не могли перейти на следующий уровень, пока не наберут достаточное количество баллов или не пройдут небольшое тестирование. В этом случае им нужно будет пересматривать содержимое курса до тех пор, пока они действительно не усвоят материал. Развитие нового мышления Геймификация является своеобразным испытанием и непрерывной оценкой от начала и до конца. На пути к финальному испытанию сотрудникам придется ошибаться, проигрывать, но неудачи лишь сделают их сильнее и помогут лучше усвоить знания. А в конце они обязательно получат награду и признание. Благодаря геймификации работники понимают, что поражение — это лишь часть игры, а не конец. За счет этого они становятся более гибкими и настойчивыми. И если они будут максимально сосредоточены на своей цели, то смогут преодолеть любые трудности и получить желанное вознаграждение.

 5K
Интересности

Топ музеев России, в которых вы точно не заскучаете

Если бы вам предложили поход в музей или в парк развлечений, какой вариант вы бы выбрали? Думаю, многие из вас скорее склоняются ко второму варианту. Конечно, парк развлечений — это сказочное место, в котором можно испытать максимум веселья и минимум скуки. А музей — это стеклянные витрины с выложенными в них фотографиями, бумагами, археологическими находками и прочими экспонатами. Да еще и скучный экскурсовод пытается рассказать вам лекцию о всей мировой истории. Звучит не так весело, согласитесь? Но бывают такие музеи, находясь в которых, невольно удивляешься: а точно ли это музей? Дело в том, что в них нет ни привычных нам витрин, ни экскурсоводов. Экспонаты сами рассказывают свою историю, а вам не хочется отрываться от нее. Вы пробуете историю на себе — в VR-шлеме, кинозале или на сенсорном экране на всю стену. А это уже совсем другое дело. Готовы познакомиться с пятеркой самых интересных музеев России? Для начала я предлагаю переместиться в Москву, в музей Владимира Высоцкого на Таганке. Это не просто экспозиция, посвященная биографии великого поэта, — это целый мир, включающий в себя 16 интерактивных инсталляций и около 900 экспонатов. Огромный экран «Линия жизни» в первом зале позволяет услышать песни Высоцкого в авторском исполнении и увидеть его архивные фото. В зале «Театр и кино» с помощью сенсорных экранов вы сможете самостоятельно выбрать отрывки из фильмов и спектаклей с участием Высоцкого и посмотреть их. А в конце зала расположена огромная витрина с настоящими сценическими костюмами Владимира Семеновича. Кроме того, в музее есть мемориальный кабинет с личными вещами поэта. Но самый интересный экспонат этого музея, на мой взгляд, — голографическая инсталляция Высоцкого. С её помощью можно не только услышать песню «Ну вот, исчезла дрожь в руках» в исполнении поэта, но и как будто увидеть его вживую — настолько объемным и натуральным кажется изображение. Я даже заметила, что многие посетители музея почтительно замирали перед композицией, как будто перед ними стоял живой Высоцкий. Ещё один интересный музей находится в деревне Моховое под Тулой и называется «Музей Куликовской битвы». Он необычен тем, что большинство его экспонатов интерактивны. Здесь можно попробовать натянуть лук и убедиться, насколько это тяжело, взвесить боевые доспехи и даже пройти квест по легендарному сражению. А ещё в музее есть огромный макет Куликовской битвы и смотровая площадка, с которой можно тщательно рассмотреть поле сражения. А вот о следующем музее, думаю, слышали многие. Именно в нем вся наша огромная страна в мельчайших подробностях уместилась на 800 квадратных метрах. Да, это он — «Гранд Макет Россия» в Санкт-Петербурге! Официально это самый большой макет России в мире. Вдумайтесь, насколько он огромен — даже игрушечному поезду для преодоления расстояния между Дальним Востоком и Санкт-Петербургом нужно целых 18 минут! Макет продуман до мелочей, на нем вы найдете все — от людей, машин, уличных фонарей до огромных зданий и достопримечательностей. Интересно, что для создания эффекта объемной травы на макете используется сила электромагнитного поля. А чтобы в случае поломки работники могли добраться до любой точки макета, на нем замаскированы около 130 люков. Представляете, как авторы макета учли все это при создании музея! Один из моих любимых музеев — это музей «Россия — Моя история». Его главное преимущество в том, что филиалы музея расположены в 23 городах России. Вам не придется далеко ехать, чтобы посетить его. Музей наполнен сенсорными столами и экранами, кинотеатрами, проекторами и планшетами. На них вы сможете прочитать информацию о правителе и событии, увидеть реконструкцию боя или посмотреть короткий фильм. В музее есть несколько экспозиций на любой вкус, поэтому прийти в него можно не один раз — в этом еще одно его преимущество. Ещё один необычный музей России — «Арткоммуналка. Ерофеев и другие». Находится он в Коломне и представляет собой интерактивное пространство, практически идентичное коммунальной квартире 60-х годов. Посетив его, вы ощутите себя путешественником во времени — настолько правдоподобен дизайн музея. В нем все продумано до мельчайших деталей — ковры на стенах, бумажные снежинки на окнах, ажурные салфетки, авоська с советскими журналами. Для людей старшего поколения это посещение станет своего рода ностальгическим погружением, а молодежи будет полезно узнать, как жили люди в то далекое время. Подведем итоги. В пятерку лучших, на мой взгляд, интерактивных музеев России входят: • музей Владимира Высоцкого на Таганке; • музей «Россия — Моя история»; • «Гранд Макет Россия»; • «Арткоммуналка. Ерофеев и другие»; • «Музей Куликовской битвы». Что хочется сказать в конце — путешествуйте, посещайте музеи и находите лучшие среди них для себя! Совершать открытия интересно в любом возрасте, и пусть новые технологии только помогают вам в этом!

 2.3K
Жизнь

Скульптор Поль Бельмондо

Отцом Жан-Поля Бельмондо был известный скульптор Поль Бельмондо. Родившийся в 1898 году, Поль Бельмондо принадлежал к поколению, которое принесло Франции победу в Первой мировой войне. Он участвовал в ней, добровольцем отправившись на фронт в 17 лет, и вернулся домой после ранения незадолго до долгожданного мира в сентябре 1918 года. Происходил Поль из «черноногих», этнических французов, живших в Алжире, из семьи бедных ремесленников. Его отец благосклонно отнесся к увлечению сына искусствами и собственноручно изготовил для него инструменты, необходимые скульптору. Поль возвел трудолюбие в главную добродетель и отличался редким упорством, впоследствии эти черты унаследует и его сын. До войны Бельмондо-старший начал получать образование в Алжире, но продолжил обучение в Школе изящных искусств в Париже, уже после того, как отгремели сражения. Здесь он подружился с одним из самых выдающихся скульпторов межвоенной Франции, некогда работавшим с самим Роденом, Шарлем Деспье, который высоко оценил талант студента, бывшего фронтовика. Так к Полю Бельмондо пришло признание, а затем победы в конкурсах и государственные заказы. В 1931 году он женится на художнице Мадлен Рейно-Ришар. В браке родятся три ребенка: Ален (1931), Жан-Поль (1933) и Мюриэль (1945). В 1937 году Поль создает знаменитый бюст своего любимого сына-непоседы Жан-Поля. Кудрявая голова мальчонки, в котором уже узнаются знакомые черты. Много лет спустя в автобиографии Бельмондо-младший вспоминал: «Терпение, которое требуется моему отцу, чтобы неделями работать с объемистыми и неподатливыми материалами, меня впечатляет. Я, мальчишка кипучий и непоседливый, упорно не желавший позировать перед ним в шесть лет, когда у меня были кудряшки, с неизменным восхищением наблюдаю за неспешностью и точностью его скульпторских жестов, его усидчивостью. Он не пытается укротить глину, подчинить ее своей воле. Наоборот, он, кажется, слушает ее, как будто это она подсказывает ему форму. Он видит образ, которым она станет. Между ними сплетается диалог, исходом которого и становится скульптура. Эта связь требует тяжкого и ежедневного труда, и я диву даюсь, что мой отец никогда не опускает рук». Семейное счастье и взлет карьеры французского скульптора были прерваны Второй мировой войной. Поль Бельмондо вновь отправляется на фронт, но Франция вскоре терпит сокрушительное поражение. Немецкие войска вошли в Париж. Вслед за танками в столицу Франции вошли и тыловые службы немцев. Прямо на Елисейских Полях расположилась служба пропаганды, которая подчинялась лично Геббельсу. В этой структуре также имелся отдел, занимавшийся миром искусств, поддерживавший связь с художниками и галеристами. Отныне вся творческая жизнь в городе, по праву считавшемся мировой столицей вольных художников, должна будет контролироваться немецкой администрацией. Начался самый тяжелый период жизни Поля Бельмондо. Несмотря на поражение в войне, во Франции жизнь продолжалась, и населению приходилось приспосабливаться к новым условиям и находить общий язык с тогдашними властителями. Поль Бельмондо возвращается к работе в своей мастерской. Это не только ответственность перед собственным призванием, но и суровая необходимость — ему нужно прокормить семью, спрятавшуюся в провинции. В это время и произошли события, участие в которых сразу после войны будет поставлено Полю Бельмондо в вину. В первую очередь это официальная поездка в Германию в 1941 году, организованная немецкими властями для французских художников, в которую его пригласил старший товарищ и учитель Шарль Деспье. А затем и подготовка выставки главного скульптора Третьего рейха Арно Брекера в Париже, в 1942 году. Шарль Деспье даже написал предисловие к каталогу экспозиции. Нужно сказать, что Арно Брекера французские художники высоко ценили за мастерство, многие знали его с довоенных времен, он лично хорошо был знаком с самим Аристидом Майолем и Жаном Кокто. Упоминавшийся уже Вернер Ланге писал об этом эпизоде так: «После войны участники этой поездки были обвинены в коллаборационизме, некоторых арестовали. Несомненно, никто не был обязан ехать, но художники редко хорошо разбираются в политике». В 1945 году по решению специальной следственной группы Поль Бельмондо получил запрет на художественную деятельность, но в течение нескольких лет был восстановлен в правах. В 1956 году скульптор становится профессором парижской Школы изящных искусств, которую некогда окончил сам. В 1960 году Бельмондо-старший избирается членом Академии изящных искусств, а в 1972 году награждается орденом Почетного легиона. Спустя десять лет знаменитый французский художник умирает. Его «Аполлон» стоит в саду Тюильри, фонтан с купальщицей украшает одну из площадей Орлеана, многие другие работы находятся в музеях и частных коллекциях Франции и Алжира, а имя вошло в историю «неоклассического» движения во французской скульптуре первой половины XX века. В 2010 году усилиями детей скульптора, в первую очередь Жан-Поля, в западном пригороде Парижа, Булонь-Бийанкур, был открыт музей Поля Бельмондо. Огромная коллекция работ разместилась на территории замка XVIII века Бюшийо и заняла 1000 квадратных метров. 259 скульптур, почти 900 рисунков, 444 медали и множество эскизов и набросков. С тех пор экспозиция открыта для посещения всем желающим прикоснуться к наследию великого скульптора. Жан-Поль Бельмондо вспоминал, что отец всегда черпал вдохновение у мастеров прошлого, дни напролет проводя в музеях. Он приходил в Лувр каждое воскресенье, до глубокой старости, водил детей — прививал вкус и любовь к изящному. Увы, как это бывает, у Бельмондо-младшего произошла обратная реакция: музеи он возненавидел и посещать их впоследствии отказывался. Но спустя годы, будучи сам уже немолодым господином, пересмотрел свои взгляды и открыл комплекс в Булонь-Бийанкуре, отдав дань памяти своему отцу, французскому искусству и музейному делу. Источник: Историческая личность в 1 фото

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store