7 самых долгих сериалов в истории телевидения

Многие люди искренне думают, что самым длинным сериалом в истории является американская мыльная опера «Санта-Барбара». На самом деле она насчитывает всего десять сезонов, в то время как у проектов из нашего списка минимум 28. Путеводный свет «Путеводный свет» вышел в 1952 году. Он рассказывает о священнике и жителях вымышленного города, расположенного недалеко от Чикаго. С начала создания сериал был 375 раз номинирован на различные премии и получил 98 наград, в том числе несколько «Эмми» и признание гильдии режиссеров Америки. За 57 лет было снято 18262 серии. Любопытно, что современные сериалы надоедают зрителям уже после пятого-шестого сезона, так как сюжет сильно затягивается. Однако «Путеводный свет» сохранил свои высокие рейтинги вплоть до 2009 года, когда вышла последняя серия. По словам критиков, сериал занял очень важную нишу в истории телевидения, и несмотря на то, что он закончился, люди еще долго будут о нем помнить. Улица Коронации Британская мыльная опера, сценаристом которой выступил Тони Уоррен, стартовала 9 декабря 1960 года. На данный момент снято 60 сезонов и, судя по всему, авторы не собираются останавливаться на достигнутом. В центре сюжета находятся жители улицы Коронации, которая располагается в небольшом городке Уэзерфилд. Герои сериала — представители рабочего класса с разными судьбами. Они любят и ненавидят, встречаются и расстаются, становятся знаменитыми и падают со своих пьедесталов. За многочисленными жизненными перипетиями интересно наблюдать, поэтому сериал, который фанаты ласково называют «Corrie», до сих пор является популярным и считается частью британской культуры. На пороге ночи В отличие от многих сериалов из нашего списка, сюжет телепроекта «На пороге ночи» строится не на личных драмах главных героев, а на детективных расследованиях, которые ведут прокурор Майк Карр и его коллеги. События происходят в вымышленном городе Монтичелло. Первая серия из 7420 вышла в 1956 году. Всего было снято 28 сезонов, однако жители России увидели только 251 серию. «На пороге ночи» по достоинству оценили не только зрители, но и критики, которым импонировал динамичный сюжет с различными тайнами и загадками. Однако высшей похвалой для актеров и создателей сериала стала награда Эдгара По, которую им вручила Ассоциация детективных писателей США. Одна жизнь, чтобы жить Действия мыльной оперы разворачиваются в вымышленном городке Лланвью, штат Пенсильвания. На первый взгляд может показаться, что проект ничем не отличается от той же «Санта Барбары», герои которой на протяжении десяти сезонов только и делали, что сходились-расходились. Однако это не так. В сериале впервые затронули такие серьезные темы, как расизм, социальное неравенство, тяжелая экономическая ситуация. Данные проблемы и сегодня являются очень актуальными. Благодаря непростому сюжету сериал «Одна жизнь, чтобы жить» получил множество престижных наград, в том числе премию «Эмми» в категории «Лучший драматический сериал» и «GLAAD Media Awards» за освещение ЛГБТ проблем. Всего было снято 44 сезона и более 11000 эпизодов. Сериал выходил с 1968-го по 2012 год. Главная больница Если важной частью британской культуры является сериал «Улица Коронации», то американскую сложно представить без мыльной оперы «Главная больница», создателями которой являются супруги Франк и Дорис Херсли. Первая серия вышла в 1963 году. Главные герои фильма — сотрудники больницы, которая расположена в городе Порт Чарльз в верхнем Нью-Йорке. Сюжет крутится вокруг семей Квартермейн, Спенсер и других династий. Проект забрал больше всего наград «Эмми» в категории «Лучший драматический сериал». На данный момент у него десять статуэток, но, возможно, в ближайшее время коллекция пополнится, так как сериал продолжают снимать. Интересно, что из-за сериала канал АВС был вынужден закрыть предыдущий проект из нашего списка — «Одна жизнь, чтобы жить». На сегодняшний день «Главная больница» является самым продолжительным сериалом Голливуда, а также самым длительным проектом канала АВС — уже сняли более 14000 серий. Дни нашей жизни Этот американский сериал телезрители увидели в 1965 году. На сегодняшний день снято более 14000 серий и они продолжают выходить по будням. Он считается одним из самых популярных не только в США, но и во всем мире. Зрители прониклись историей жизни двух династий психиатров — Хортон и Брэди, — живущих в вымышленном городе Салем. Сериал не только рассказывает о трудностях, с которыми сталкиваются члены семей, но также затрагивает темы психологии и медицины. Критики и публика отметили, что сценаристом удалось найти золотую середину между личными отношениями и рабочими моментами, что помогает проекту сохранять свою популярность на протяжении многих лет. Если среди наших читателей есть поклонники фильма «Друзья», они вспомнят, что один из главных героев ситкома Джоуи играл как раз в «Днях нашей жизни». Его персонажем был доктор Дрейк Реморей, но в оригинальной мыльной опере этот врач отсутствовал. Все мои дети Американская мыльная опера, события которой происходят в Сосновой Долине в Пенсильвании, вышла на экраны в 1970 году. Всего было снято 42 сезона и 10712 серий. В 2013 году выпустили сериал-возрождение, но проект закрыли после выхода одного сезона. «Все мои дети» пошел по стопам проекта «Одна жизнь, чтобы жить» и затронул острые, социально-значимые вопросы: войну во Вьетнаме, аборты, пластические операции и другие актуальные темы. Интересно, что на протяжении всего периода съемок главную роль играла одна и та же актриса — Сьюзан Луччи. Ее персонаж, Эрика Кейн, считается самым популярным в истории дневного телевидения. Молодые и дерзкие Эта мыльная опера вышла на экраны 26 марта 1973 года. На данный момент выпущено более 11000 серий, но это не предел — сериал пока не собираются закрывать. Изначально в центре сюжета были две семьи, проживающие в вымышленном городе Генуя Сити. Извечное противостояние богатых людей, которым позволено все, и бедняков, считающихся аутсайдерами, привлекло внимание публики, но ненадолго: после многократных замен актеров сценаристам пришлось сосредоточить свое внимание на соперничестве династий Эбботов и Ньюменов, владеющих косметическими компаниями. Несмотря на название, герои сериала ведут себя достаточно сдержанно. Сценаристы не затрагивают острые социальные темы в сюжете, предпочитая двигаться по проверенному пути «скандалы-интриги-расследования». Интересно, что «Молодые и дерзкие» не раз пересекался с другими проектами, которые любят зрители: герои мыльной оперы появлялись в шоу «Дерзкие и красивые», а также приезжали в Луизиану для встречи с персонажами сериала «Как вращается мир». За годы своего существования сериал «Молодые и дерзкие» получил множество званий и наград, в частности, 11 статуэток Дневной премии Эмми, а также был признан самой рейтинговой дневной драмой на американском телевидении.

История вашей жизни написана на ваших зубах

Новое исследование показывает, что наши зубы говорят о нас гораздо больше, чем можно было предположить. На зубах последовательно записывается любой опыт, существенно повлиявший на нашу жизнь, от развода до серьезной болезни. Таким образом, по зубам можно определить далеко не только уровень гигиены рта. Согласно исследованию, опубликованному в журнале Scientific Reports, вся эта информация буквально высечена в камне. Под камнем имеется в виду твердый материал, известный как зубной цемент, который покрывает корень каждого зуба. Хоть он и считается соединительной тканью, служащей для закрепления зуба в костной альвеоле, все-таки больше напоминает кость. Но как на такой ткани может записываться жизненный опыт? «Наши результаты ясно показывают, что скелет — это скорее динамический орган, чем статический. Мы не ожидали таких результатов», — отмечает в пресс-релизе ведущий автор исследования Паола Серрито, сотрудник факультета антропологии в Стоматологическом колледже Нью-Йоркского университета. Цемент действительно очень жесткий и плотный, ведь это необходимо для выполнения его основной функции — удерживать зубы на месте. Наряду с эмалью и дентином он считается твердой тканью. И все же организм ведет летопись нашей жизни именно на этой, на первый взгляд, не податливой ткани. Дело в том, что со временем зуб обрастает новыми слоями цемента, похожими на кольца деревьев. Первый такой слой образуется, когда зуб выходит из линии десен. В рамках исследования ученые изучили 47 наборов зубов 16 человек в возрасте от 25 до 69 лет. У них также был доступ к истории болезни и данным об образе жизни каждого человека. Зубы принадлежали малавийцам из Центральной Африки и были взяты из коллекции скелетов местного музея. К останкам были предоставлены обширные медицинские записи и тщательно задокументированные личные истории. После того, как команда связала формирование каждого слоя с конкретными этапами жизни каждого человека, стало понятно, что образование новых слоев связано с личным опытом. «Меня вдруг осенило, когда я в очередной раз сидел и рассматривал срезы цемента под микроскопом», — говорит Черрито Инверс. Фактически биологические записи были настолько подробными, что по ним было отчетливо видно, когда человек попал в тюрьму или страдал от серьезной болезни. Ученые говорят, что все это закодировано в микроструктурных изменениях каждого слоя. Но до сих пор исследователи не научились определять конкретные причины того или иного изменения цемента, например, развод может сильно походить на болезнь. В любом случае это открытие обращает внимание на ткань, которая до этого не представляла особого интереса. «Теперь, когда мы знаем, что факты из жизни того или иного человека записываются в этой малоизученной ткани, появляется абсолютная уверенность в том, что цемент будет в центре научных споров по теме эволюции истории человеческой жизни», — заключил соавтор исследования Тимоти Бромедж, профессор Стоматологического колледжа Нью-Йоркского университета. По материалам статьи «Your Life Story May Be Written in Your Teeth» Treehugger

Что делать, если слово вертится на языке

Временами мы настолько сильно погружаемся в новые впечатления, что забываем свой адрес, номер телефона, день рождения мамы, фамилию лучшего друга. А иногда элементарные вещи исчезают из памяти ни с того ни с сего, сталкиваясь с так называемым когнитивным блоком: ярлык нужного слова в голове есть, но вспомнить его все равно не получается. У китайцев это чувство называется «застряло в горле», у японцев — «застряло во рту», но ученые придумали для феномена специальный термин — летологика. Происхождение термина Летологика представляет собой неспособность воспроизвести в памяти определенное слово и одновременно след от этого слова, которое хранится где-то в чертогах нашего разума. Как и многие другие современные термины, «летологика» происходит от двух греческих слов: «лете» означает «забвение», а «логос» — «слово». Кроме того, древние греки называли Летой одну из пяти рек подземного мира — согласно мифам, умершие люди пили из нее воду и забывали о своем прошлом. Впервые термин «летологика» появился в 1915 году в Американском иллюстрированном медицинском словаре Дорланда, где он определялся как «неспособность вспомнить нужное слово». Однако исследования данного явления начались еще раньше. Так, например, философ и психолог Уильям Джеймс не использовал слово «летологика», но описывал феномен следующим образом: «Давайте представим, что мы пытаемся вспомнить забытое имя. Здесь мы наблюдаем пробел в памяти, но он весьма активен. В нем есть нечто вроде призрака имени, который постоянно ускользает от нас, заставляя трепетать от ощущения того, что слово почти найдено. Если окружающие предлагают нам неправильные имена, этот пробел немедленно реагирует, и мы понимаем, что все варианты неверны. Любопытно, что провал в памяти по поводу одного имени не ощущается так же, как провал в памяти по поводу другого. Если я безуспешно пытаюсь вспомнить имя Спалдинга, то испытываю совсем другие чувства, чем если бы старался вспомнить имя Боулза. Мы можем ощущать ритм забытого слова, а его начальная буква, неважно, гласная или согласная, постоянно дразнит нас, но имя не становится более отчетливым». Этому феномену уделил внимание и Зигмунд Фрейд. Он рассматривал забывание отрывков из стихотворений, крылатых фраз, иностранных слов. Анализируя проблему, психиатр пришел к выводу, что невозможность вспомнить информацию, которая хорошо известна, связана с механизмом вытеснения (если слово вызывает ассоциации, связанные с неприятными эмоциями или тревожностью). Фрейд отмечал, что подобное забывание имеет подсознательную мотивацию. Например, в случае, заимствованном им у Карла Юнга, мужчина не мог вспомнить строку из стихотворения «и снегом сыпучим покрыта, как ризой, она». Как выяснилось позднее, при словах о белой ризе он думал о саване, которым покрывают покойников. Вот так неприятные ассоциации заставили мужчину забыть строку из хорошо знакомого ему стихотворения. Вспомнить каждый термин из нашего словарного запаса весьма непросто. По подсчетам британского филолога Дэвида Кристала, в нем содержится более 50 тысяч слов. Разумеется, слов, которые человек понимает, но не использует в повседневной устной и письменной речи, намного больше. Именно этот пассивный словарный запас и является основным источником лексических единиц, которые мы склонны забывать. Учитывая тот факт, что человеческое мышление часто строится по моделям, основанным на взаимосвязанной информации, способность вспомнить слово в большинстве случаев зависит именно от них. Таким образом, мы не можем вспомнить редко используемые слова, потому что у нас еще не сформировались нужные связи с другими важными отрезками информации, помогающими быстро и легко извлекать из памяти сведения, в которых мы нуждаемся в данный момент. Польза и вред феномена Психологи Беннет Шварц и Джанет Меткалф утверждают, что летологика является метакогнитивным процессом, который свидетельствует о том, что у человека есть определенные трудности с припоминанием — в отличие от его полного отсутствия. Иногда становится очевидно, что мы не знаем ответ на вопрос. Но когда складывается ощущение, что слово вертится на языке, разум таким образом сигнализирует: мы должны это знать. То есть летологика может выполнять адаптивную функцию в формировании памяти и процессе обучения. Если вы постоянно оказываетесь в ситуации, когда определенное слово крутится в голове, это явный признак, что информация не сохраняется в памяти должным образом. Вполне возможно, что подобные сложности возникают из-за неявного обучения, когда мы узнаем информацию случайно, не осознавая, что восприняли ее. Как управлять этим состоянием? Многие люди пытаются всячески искоренить летологику из своей жизни, считая, что после этого смогут лучше запоминать информацию. Однако психолог Карин Хамфрис их Университета Макмастера в Канаде советует подходить к этому вопросу с другой стороны. Она провела исследование, в котором участвовала группа добровольцев. Им показывали вопросы и просили отметить один из нескольких вариантов: знаю ответ, не знаю ответ, ответ вертится на языке. У людей было от десяти до тридцати секунд на то, чтобы подобрать слово, прежде чем им показывали правильное. Через два дня эксперимент был проведен еще раз. Хамфрис рассказала, что результаты исследования поразили ее: «Чем дольше участники исследования оставались в состоянии «вертится на языке» в первый день, тем чаще выбирали этот же вариант на второй день. Время, которое люди тратят, пытаясь вспомнить нужное слово, исследователи называют ошибочной тренировкой. Вместо того, чтобы просто увидеть и запомнить верный ответ, они фокусируются на своей оплошности». С концепцией ошибочной тренировки знакомы многие преподаватели музыки. Иногда результаты их учеников, утверждающих, что они усердно занимаются, с каждым разом становятся все хуже. Причина парадокса проста — музыканты повторяют одни и те же ошибки вместо того, чтобы использовать целенаправленную практику. По словам Хамфрис, преодолеть ошибочное поведение лишь посредством определения правильного ответа не получится. Очень важно сознательно оценить, почему предыдущий ответ оказался неверным, и сразу получить фидбэк. Результаты исследований и советы Карин Хамфрис имеют очень важное значение для обучения. В следующий раз, когда вы почувствуете, что слово «вертится на языке», не пытайтесь извлечь нужную информацию из памяти. Вместо этого найдите правильный ответ, повторите его несколько раз или запишите, чтобы облегчить процесс запоминания. Так вы сможете быстрее выучить верное слово, не тратя время и силы на ошибочную тренировку.

Жизнь соло: одиночество по собственному желанию

Поступить в университет, создать семью, родить детей до 30 лет — на таких ценностях выросло поколение Х. В российском обществе не был принят индивидуализм, семья и родственные узы играли большую роль в становлении человека. Однако начиная примерно с 1996 года социологи объявили о развитии нового мирового тренда — одиночного домохозяйствования. Во всем мире более 200 миллионов одиноких людей не стремятся заводить семью, но сознательно живут обособленно и самостоятельно — число огромное, больше всего населения России. Лидерами одиночных домохозяйств стали США (около 36,3 млн), Китай (около 31,6 млн), Япония (около 18,2 млн), Индия (около 17,4 млн) и Германия (около 15,5 млн). По официальным данным, в России этот показатель меньше, чем в США и странах Европы: 25,7% от всего числа домохозяйств (против 27,4% и 31,5% соответственно). Что такое домохозяйство? Этот термин относят прежде всего к экономике: под ним подразумеваются люди, которые живут вместе и имеют общий бюджет. Здесь следует уметь отличать одиночество как психологическую проблему от сознательного выбора — образа жизни человека, поскольку одиночка — это не одинокий человек. Результаты социологических исследований показывают, что у таких людей в среднем более широкий круг личных и общественных связей, они тратят больше усилий на поддержание отношений с людьми, чем это принято у женатых пар. Кроме того, одиночки более выгодны экономике. С позиции экономии совместное проживание выгоднее: оно позволяет не распылять, а концентрировать ресурсы. Одиночки же оставляют больше денег в ресторанах, химчистках, на предприятиях индустрии развлечений и даже на фондовом рынке (потому что могут себе позволить рискнуть всем и никого не подвести). Но что заставляет людей делать выбор в пользу жизни соло? Прирост одиночек происходит за счет людей в возрасте от 18 до 34 лет, причем нет значительного перевеса в сторону женщин или мужчин. Рост одиночных домохозяйств отчетливо виден в городах, особенно крупных. Чем стабильнее экономика, тем больше людей отделяются от семьи и уходят в свободное плавание. Обычно семьи объединяются в сложные структуры, стараясь адаптироваться к непростым социально-экономическим условиям: в периоды войн, в тяжелое послевоенное время, во время перестройки экономики. Однако сейчас у молодых людей интересы изменились: создание семьи откладывается до тех пор, пока не появятся финансовая стабильность и богатый жизненный опыт. Исследование по изучению секса, гендера и репродукции, опубликованное в декабре 2019 года Амандой Гессельман из Института имени Кинси и пятью ее коллегами, показало, что опрошенные жители США (около шести тысяч человек, семейные и без пары) согласны, что у одиночек больше друзей, сексуальных контактов, а также более интересная социальная жизнь, больше возможностей работать и оставаться в хорошей форме. Так что же дает людям семейная жизнь, если исследование показало превосходство одиночек? Семья — это защищенность. Чувство удовлетворенности и уверенности в завтрашнем дне, уважение и признание обществом. Вот, пожалуй, то, чем обделены одиночки. Экономические аспекты важны, но есть еще и моральная сторона вопроса. Старший научный сотрудник лаборатории сравнительных исследований ВШЭ в Санкт-Петербурге Анна Широканова поделилась следующим фактом: в молодости одинокие люди так же удовлетворены жизнью, как и их семейные ровесники, однако с возрастом уровень счастья одиночек падает, и пик несчастья одинокие люди переживают после выхода на пенсию. Правда такова, что чем старше мы становимся, тем сложнее начинать строить новые здоровые отношения.

«Кино не для всех»

Часто можно услышать такие слова в адрес некоторых фильмов: «кино не для всех», «интеллектуальное кино», «кино не для широкой аудитории». Давайте разберемся, что это за загадочный пласт кинематографа, с чем его едят, и стоит ли вообще пытаться его надкусывать. Для всех таинственных названий этой категории фильмов существует одно — артхаус (в него входит авторское, авангардное и фестивальное кино). Артхаус — это кино, в котором режиссеры не стремятся получить огромные кассовые сборы, популярность у массового зрителя, коммерческий успех и т.д. Артхаус создается для того, чтобы автор мог вложить в свою картину самого себя, чтобы добавить в свое кино отсылки, понятные только ограниченному числу людей. Авторское кино создается ради искусства, а не ради денег и славы. Такое кино дарит своему создателю огромное поле для посева символов, отсылок, игры со смешением жанров, раскрытия психологических и часто социальных мотивов в своих картинах. Артхаус является возможностью расширения своих профессиональных навыков не только для режиссеров, но и актеров. Подписываясь на участие в подобных кинокартинах, актеры, как правило, выкладывают себя полностью и часто пробуются в совершенно новых для себя амплуа. Так, например, на съемках фильма «Маяк» Роберта Эггерса актер Роберт Паттинсон, которого зритель помнит по роли Эдварда Каллена в романтическом фильме «Сумерки», открыл себя совершенно с новой стороны. В артхаусном «Маяке» он играл смотрителя маяка, который постепенно сходит с ума. Ходит легенда, что Паттинсон настолько вжился в роль, что своими безумными выходками на съемочной площадке доводил режиссера до нервных срывов и казался настоящим безумцем. Разделение кино на «массовое» и «интеллектуальное» началось еще в 1920-х годах, когда гигантами авторского кинематографа были Альфред Хичкок и Сергей Эйзенштейн. А уже в середине ХХ века начали появляться первые артхаусные кинотеатры, где показывали исключительно авторские и авангардные фильмы. Изначально понятия «артхаус» не было, и такое кино называлось просто «интеллектуальным». И только с появлением кинотеатров, которые назывались арт-хаус (с англ. art house — дом искусства), кино, которое в них показывали, получило одноименное название. Очень часто авторское кино становится трудным для понимания из-за количества отсылок к старому кинематографу или к картинам, которые могут быть неизвестны зрителю, поэтому и разгадать отсылку бывает просто невозможно. Артхаус — кино неспешное, и не каждый зритель способен просидеть перед экраном 3-4 часа и смотреть на то, как герой монотонно гуляет из угла в угол комнаты, рассуждает о жизни, а иногда и просто полчаса смотрит на пустой стакан. Так в третьем сезоне знаменитого сериала Дэвида Линча «Твин Пикс», который был снят спустя 25 лет после выхода первых двух сезонов, главный герой Дейл Купер целый час хронометража ходил по темной комнате — больше в серии ничего не происходило. И во всем авторском кино очень часто ничего не происходит. И если режиссер в это «ничего» вкладывал «все», то это «все» очень сложно воспринять и понять неподготовленному зрителю. Но несмотря на всю свою сложность, артхаус — вещь интересная и интригующая. И если зритель хочет поэкспериментировать, расширить свои знания о кинематографе и попробовать «понадкусывать» разные его жанры и формы, то артхаус — самое интересное и загадочное, что было создано в искусстве кино. Самыми известными режиссерами артхаусного кино можно назвать Стэнли Кубрика, Андрея Тарковского, Ларса фон Триера, Дэвида Линча и Роберта Эггерса. Что посмотреть: лучшее из артхауса 1. «Заводной апельсин» Стэнли Кубрик (1971); 2. «Зеркало» Андрей Тарковский (1975); 3. «Голова-ластик» Дэвид Линч (1977); 4. «Нимфоманка» Ларс фон Триер (2013); 5. «Маяк» Роберт Эггерс (2019).

Подборка блиц-фактов №132

Самая дорогая кошка — Саванна (Savannah Cat) стоимостью 4000-22000 долларов. Этот огромный потомок африканского сервала может весить 15 кг. Выглядит такая кошка необычно и мощно, но при этом никакой суровости в ней нет. Саванна очень активная порода, им требуется много пространства для игр. Она обожает водные процедуры, что не очень характерно для кошек, но привычно для сервалов. Традиция загадывать желание, задувая свечи на торте, восходит, как считается, к древним грекам, которые верили, что дым переносит желания на небо, к богам. На самом деле первыми живыми существами, которые отправились в космос, были плодовые мушки-дрозофилы. Их полет стартовал 20 февраля 1947 года с американского ракетного полигона Уайт-Сэндс в штате Нью-Мексико на борту ракеты «Фау-2». Слово «дроид» придумал Джордж Лукас в 1977 году, а в 2009 его компания зарегистрировала это слово как товарный знак. Компания Verizon вынуждена платить комиссию Lucasfilms Ltd. за использование слова «дроид» в названии линейки своих телефонов Motorola Droid, а Disney платит Лукасу за употребление этого слова в Звёздных войнах. Писатель Михаил Лермонтов питал страсть к еде, он ел, как только предоставлялась возможность. Правда, гурманом он себя не считал, скорее он был всеядным. Однажды друзья решили над ним пошутить, и вместо вкусной начинки вложили в его пироги опилки. Каково же было их удивление, когда писатель спокойно съел все до последней крошки, даже не заметив подмену. До 1960-х годов в Европе беременность определяли, отправляя анализ урины женщины в специализированную британскую лабораторию. Затем образцы урины вводили в жабу. Ученые проверяли жабу через пару часов — если она откладывала икру, то женщина была беременна. Одной из самых дорогих книг в мире является «Лестерский кодекс» Леонардо да Винчи. Этот научный трактат, посвященный «воде, земле и небесным телам», напечатан зеркальным шрифтом, поэтому, чтобы его прочесть, нужно обязательно вооружиться зеркалом. Владельцем «Лестерского кодекса» в настоящее время является Билл Гейтс, который приобрел книгу за 30,8 млн. долларов. Когда помидоры завезли в Европу, люди считали их ядовитыми и использовали только для украшения блюд. Однако со временем бедняки всё же начали есть помидоры из-за их низкой стоимости. В итоге незаслуженно отвергнутый овощ стал популярен только через триста лет после своего появления. Мухаммед Али был способен нанести удар за 0,04 секунды, что примерно соответствует скорости моргания. Его называли «самый быстрый тяжеловес из когда-либо живших». Путунхуа — наиболее распространенный диалект китайского языка. На нем говорят 960 миллионов из более чем 1,2 миллиарда жителей нашей планеты, говорящих на китайском языке.

Как злость способствует развитию креативности

Злость всегда входила в категорию отрицательных эмоций, потому что в человеческом сознании она связана с насилием и агрессией. Однако не обязательно подавлять свой гнев — можно использовать его в качестве своеобразного топлива, ведь ярость дает колоссальную энергию. Если направить ее в нужное русло, можно извлечь пользу и раскрыть свой потенциал. Даже если мы постоянно убеждаем себя в том, что наша жизнь полна любви, добра и сострадания, стараемся относиться к людям с заботой и пониманием, видеть во всех ситуациях положительные стороны, все равно наступает момент, когда наши принципы уходят на второй план и мы всецело оказываемся во власти гнева. Пульс учащается, дыхание перехватывает, кулаки сжимаются, а все попытки успокоиться терпят фиаско. Злость кажется нам абсолютно бесполезной и неэффективной эмоцией, которая лишь провоцирует многочисленные конфликты. Однако есть и обратная сторона медали. Гнев не всегда приводит к чему-то плохому. По сути, он зовет нас к действию. Злость можно сравнить с бензином: если разлить ее и бросить спичку, начнется пожар. Но если использовать ее как топливо для «двигателя», она будет подталкивать нас вперед, поможет преодолеть любые трудности на пути и даст настоящую внутреннюю силу, в которой мы так нуждаемся. Интересно, что связь между злостью и творческими способностями была замечена много веков назад. Слово «даймонический» вызывает ассоциации со злыми демонами, но в то же время переводится с древнегреческого как «дух вдохновения». Ролло Мэй, американский экзистенциальный психолог и психотерапевт, говорил, что в даймонической модели креативность и злость происходят из одного источника в психике — потенциала человека. Такого же взгляда придерживается Том Питерс, американский писатель и автор книги «Эти важные мелочи». По его мнению, все инновации рождаются в ярости. И в этом есть смысл. В 2014 году в журнале Creativity and Innovation Management было опубликовано исследование, результаты которого показали, что положительные эмоции ограничивают творческие способности, в то время как отрицательные способствуют развитию креативности. Злость может стимулировать инновации, и это доказывают различные предпринимательские идеи, которые, по словам их обладателей, родились именно в момент гнева. Дэймонд Джон, американский бизнесмен, инвестор, участник ТВ-шоу «Shark Tank», признался, что создал модный лейбл одежды для афроамериканцев FUBU после того, как несколько мировых производителей отказались работать с его компанией. Джона злило пред­взя­тое от­но­ше­ние круп­ных брен­дов к тем­но­ко­жим лю­дям, и он направил этот гнев в правильное русло. Предпринимателю пришлось заложить свой дом за 100000 долларов, чтобы получить стартовый капитал и запустить собственный бренд по производству одежды. И он не прогадал: на пике своего развития FUBU приносила более 350 миллионов долларов в год. Тим Чен, генеральный директор американской компании личных финансов NerdWallet, основал фирму после того, как в 2008 году его уволили с работы накануне Рождества. И Чен — не единственный бизнесмен, который использовал злость из-за увольнения в качестве топлива для генерации идей. WhatsApp, Venmo и Groupon тоже родились в результате кризиса 2008 года. А британский писатель Джордж Оруэлл признавался, что одна из причин, заставляющих его писать, заключалась в желании превзойти тех, кто всю жизнь унижал его и не верил в талант. Когда мы злимся, худшее, что может произойти — это попытка подавить свои чувства. Вместо этого гнев нужно направить в творческое и продуктивное русло или использовать для решения одной из имеющихся проблем. Но действовать необходимо быстро: злость быстро истощает нас, поэтому положительный эффект от нее длится недолго. Как направлять злость? Ищите творческие решения — злость часто заставляет нас вспоминать о старых обидах и неудачах, и мы представляем, что все могло бы сложиться абсолютно по-другому. Подобные фантазии пробуждают наши творческие способности и помогают найти нестандартное решение. Добавьте себе решительности — злость позволяет сосредоточиться, дает энергию и упорство, которые необходимы в процессе преодоления различных трудностей и препятствий. Используйте поток сознания — обычно писатели прибегают к этому приему, заходя в тупик в своем творчестве. Главное препятствие, с которым мы сталкиваемся, пытаясь сгенерировать идею, состоит в том, что цензуре подвергаются все наши мысли. Чтобы избежать этого побочного эффекта, нужно открыть новый документ, установить таймер и начать писать, не останавливаясь. Фиксировать следует абсолютно все мысли, даже те, которые на первый взгляд кажутся абсурдными. Если не получается, нужно идти на крайние меры, например, попробовать «Самое опасное приложение для письма». Веб-сайт позволяет установить время, в течение которого мы будем безостановочно печатать, но если сделать паузу более пяти секунд, то все написанное сотрется. Такой подход больше всего помогает тем людям, которые привыкли к шаблонным перерывам. Делайте наброски — не стоит ограничивать творческое мышление словами. Можно обрабатывать поступающую информацию при помощи визуальных составляющих, делая наброски в планшете или на доске. Бетти Эдвардс, американская писательница, доктор наук и преподаватель искусств, в своей книге «Откройте в себе художника» пишет, что познание и вербальная функция располагаются в левом полушарии мозга, а зрительные функции обрабатываются в правом. Если нужно «включить» креативность, то наброски возможных решений с помощью форм, линий, формул, структур могут спровоцировать появление новых идей. Еще одно преимущества такого способа заключается в улучшении самочувствия. Ученые из Университета Дрекселя провели исследование, результаты которого показали, что такой художественный прием дарит вдохновение и позволяет почувствовать себя совершенным. Обратите внимание на ультрадианный ритм — это двухчасовые циклы концентрации и отдыха во время сна и бодрствования. Чтобы быть максимально продуктивным, нужно сосредотачивать внимание на задаче не более, чем на 90 минут, после чего делать получасовой перерыв. Эту схему впервые обнаружили в 50-х годах прошлого века. Исследователи сна Евгений Азеринский, Натаниэль Клейтман и Уильям Демент хотели выяснить, каким образом человеческое тело отдыхает и восстанавливается. В ходе эксперимента ученые не только открыли такое понятие, как быстрый сон, но также обнаружили, что наши энергетические системы следуют волнообразному циклу и во время сна, и в период бодрствования. Этот биологический феномен вполне можно использовать в творческих целях. Когда злость не контролируется, она разрушает все вокруг. Но если ее разумно использовать, можно заметить, что она приносит пользу. Давайте постараемся принять свой гнев и научиться им управлять. Только в этом случае мы сможем понять, какую огромную силу он может дать.

Пабло Пикассо. «Лежащая обнажённая». 1932 год

То, что картина прекрасна — в этом нет никаких сомнений. Многочисленные эксперты никак не могут прийти к общему мнению, как правильно должна быть расположена картина, они вертят её на своем воображении и так и сяк... А ведь Пикассо мог просто добавить условный такелажный знак «ВЕРХ ТАМ» со стрелкой, чтобы положить конец бесконечным спорам искусствоведов. Ясно одно: на картине определённо изображена женщина. На это указывает длинная тёмная шея без каких-либо признаков кадыка. Но в данном случае мы, скорее всего, имеем дело с упрощённым и наиболее распространённым вариантом женщины — 60-90. Пабло Пикассо обожал женщин, и это видно в каждом с любовью прорисованном щупальце. Картина «Лежащая обнажённая» относится к так называемому «головоногому» периоду творчества Пикассо. В 1931 году Пабло переехал жить во французский Октопусьен, где начал активно есть и рисовать морепродукты, что несомненно повлияло и на его портретные работы. Сказать по правде, Пикассо никогда не везло с натурщицами. Красивые женщины стоили баснословно дорого, и художнику приходилось рисовать тех, с кем он жил. Вот и в этот раз вышло так же. Пабло долго искал натурщицу, соответствующую замыслу. Он обнаружил её у себя дома, лежащую на столе в позе, которую художник себе даже представить не мог. Пикассо не был бы Пикассо, если бы тут же, на столе, не стал её энергично и талантливо рисовать. Звали девушку Мария-Тереза Вальтер. Пожалуй, такой мы её и запомним. Поражает томная нега, которую излучают глаза лежащей обнажённой. Впрочем, глаза на поверку оказываются не менее выразительными грудями. Гениальным в своей простоте художественным приемом Пикассо воплотил в жизнь стародавнюю мечту зрителя-мужчины — смотреть на грудь женщины и в её глаза одновременно. Сделаем над собой усилие и попытаемся отвлечься от этих удивлённых, чуть навыкате, грудей девушки и обратим внимание, например, на её раскосые руки. Да, кажется, мы можем их так называть. Так вот, правая, видимо, рука (так утверждают эксперты) немного опухла от долгого возлежания в одной позе. Но она не стала от этого менее изящной, не посинела, оставшись, как и прежде, жёлтой, и лишь немного сделалась толще... Любопытно, что многие эксперты, если достаточно долго смотрят на картину, начинают усматривать в ней иллюстрацию библейского сюжета: танцовщица Саломея с выпученными от ужаса глазами держит в руках голову Иоанна Крестителя. Впрочем, мы слишком отвлеклись от груди. А тем временем она, эта грудь, с недоумением, не моргая, пристально смотрит на художника. В свою очередь художник с вожделением таращится на грудь. «Мария-Тереза не только умна, но и грудь!» — слышим мы сладострастный шёпот мастера из далёкого 1932 года... Однако страсть страстью, но примерно в это же время в отношениях Пикассо и Терезы уже что-то начинает идти наперекосяк. Этот перекосяк не мог не найти отражения в картине. Не случайно, что сразу после написания своего полотна художник начинает смотреть на свою возлюбленную как-то по-новому, совсем другими глазами, что ли. Забегая вперёд, сообщим, что уже через месяц после окончания работы он, Пабло, и вовсе её разлюбил, что, впрочем, и не удивительно... Теперь становится понятно, отчего художник так явно пренебрегает достоверностью. Ему безразлично количество пальцев на конечностях, да и вообще их наличие. Своим полотном он передаёт настроение. Чёткими кривыми линиями он заставляет нас задуматься: что такое есть женщина? Что у неё где? И вообще — настолько ли прекрасны женщины, которых мы порой слепо обожаем и превозносим. Источник: «Красная бурда»

Не классические шахматы

Шахматы — древняя популярная логическая игра родом из Индии. Для людей привычен ее классический вариант, то есть, когда два человека играют друг против друга, один за белых, другой за черных, доска квадратная и имеет 64 клетки. Комплект фигур размещается в определенном порядке как у белых, так и у черных. Но знали ли вы, что шахматы бывают и другими? Сейчас расскажем. Цилиндрические шахматы Точно неизвестно, кто именно придумал цилиндрические шахматы, но согласно американскому шахматисту, писателю, журналисту Уильяму Дэйлу Уоллу, уже в 947 году арабский историк Али аль-Масуди насчитывал около шести вариантов шахмат в Индии и Персии, в том числе цилиндрические. Все фигуры располагаются как обычно, доска имеет 64 клетки, играется партия по обычным правилам, но в чем же особенность? Доска имеет форму цилиндра, и может стоять вертикально или горизонтально. Из-за того, что доска фактически сворачивается в трубочку, вертикали «а» и «h» или горизонтали «1» и «8» становятся соседними, а это значит, что вертикальных краев у доски теперь нет. Помимо нестандартного вида доски, других отличий в таких шахматах нет — единственное, теперь король может получить двойной шах от одной фигуры. Это происходит за счет того, что некоторые диагонали пересекаются в двух точках. Тороидальные шахматы Здесь все точно так же, как и в цилиндрических, только теперь доска сложена так, что у нее нет краев. Она соединена не только по вертикали «а» и «h», но и по первой и последней горизонтали. Выглядит такая шахматная доска необычно, правда, из-за этого возникают трудности. Исходная позиция становится невозможной, потому что короли будут стоять рядом. Гексагональные шахматы Хотя такой вариант шахмат разрабатывался разными людьми, называется он гексагональные шахматы Глинского. Работать с этим видом Владислав Глинский начал в 1938 году, а в 1946 году он получил на него патент под названием «польские шахматы». Позже гексагональные шахматы еще дорабатывались, и в 1973 году снова был получен патент, но уже на современный вид этой игры. Правила игры были опубликованы, и она быстро начала приобретать популярность. В 1976 году даже была создана английская федерация гексагональных шахмат, а в 1980 и вовсе международная федерация. Это все еще игра на двоих, вот только доска представляет из себя правильный шестиугольник из 91 шестиугольной клетки. К обычному комплекту фигур добавляется третий слон. Косые линии полей выступают в качестве горизонталей, а линии полей одного цвета — в качестве диагоналей. Исходное положение фигур теперь такое: пешки расставлены в виде галочки вверх, а остальные фигуры в виде галочки вниз, три слона выстраиваются в середине по вертикали. Правила по перемещению фигур остаются классическими, только у коня буква «Г» получается немного изогнутой, а рокировку отменили за ненадобностью. Круговые шахматы Круговые шахматы, так же, как и цилиндрические, Али аль-Масуди упоминал в I в. н.э. Доска образует собой круг, состоящий из четырех колец по 16 ячеек. Основные фигуры располагаются между пешками. Изначально круговые шахматы являются прототипом византийских, тогда правила в них были другие, сейчас же играют по современным. Рокировка отсутствует, как и в гексагональных, а ладья при своем ходе может совершить полный круг. Количество игроков в шахматной партии не обязательно должно равняться двум. Понятно, что есть сеансы одновременной игры, но если вдруг вы хотите сыграть вместе, а вас трое или четверо, то есть виды шахмат, которые помогут вам это сделать, причем на одной доске. Шахматы на троих Распространились эти шахматы довольно недавно, например, в 2001 году петербуржец Николай Кулаков запатентовал шахматы на доске в форме шестиконечной звезды, разделенной на треугольные клетки. А в 2008 году Ильшат Тагиев из Ижевска оформил патент на свои шахматы с доской в форме шестиугольника со стороной в пять треугольников. Для шахмат на троих используются разные варианты досок, часто еще можно встретить гексагональную доску с четырехугольными полями. На шахматном поле расставляется три комплекта фигур разных цветов. Сложность заключается в том, что два игрока могут объединиться против третьего. Чтобы устранить эту проблему, предлагается играть либо до первого мата, либо установить нейтралитет, то есть игрок может атаковать второго игрока, но только если второй сам напал на него перед этим или же не был атакован третьим игроком. Кому начинать первым, решается жребием. Четверные шахматы С четверными шахматами Россия познакомилась в ХIХ веке, когда шахматист, шахматный композитор и писатель Александр Дмитриевич Петров написал статью о них в «Шахматном листке» (№44, август 1862). Существует и русская версия четверных шахмат, которая отличается от европейской. По европейской версии доска представляет собой классическую, но к ней добавляется три ряда по восемь клеток с каждой стороны. Игроки, сидящие друг против друга, являются союзниками. Каждый ходит, когда наступает его очередь, направление идет по часовой стрелке. Победа наступает, только если ставится мат обоим противникам. В русском же варианте вместо дополнительных рядов — крепости, поэтому его называют русскими четверными шахматами с крепостями. Доска имеет 192 клетки и 20 углов. Центральная область доски состоит из 128 клеток и четырех крепостей по 16 полей для каждого игрока. К стандартному набору фигур прибавляются слон, конь и ладья. Основной комплект расставляется в привычном порядке, кроме короля, который теперь находится справа от своего ферзя и напротив ферзя противника, а дополнительные фигуры устанавливаются в крепости. Вчетвером можно играть и на двух досках. Такие шахматы называются шведскими, хотя кто-то именует их «шотландкой». Две команды по два человека, действие происходит одновременно на рядом стоящих досках, в команде один играет белыми, а другой черными. Человек, который снял фигуру противника в своей партии, отдает ее союзнику, а тот может использовать эту фигуру у себя на доске. Игра продолжается обычно до первого мата. Для новичков это кажется безумием, поэтому есть альтернативное название для данной игры — «сумасшедший дом». Еще одной разновидностью игры являются шахматы Фишера, свое название получили благодаря своему создателю, 11-му чемпиону мира по шахматам Роберту Фишеру. С доской тут все просто, а вот с расположением фигур — нет. Пешки стоят в обычном порядке, а вот остальные фигуры рандомно. Правда, есть и обязательные условия, например, слоны должны быть разноцветными, а король с ладьей должны стоять между двумя другими фигурами, чтобы была возможность сделать рокировку. Белые с черными располагаются зеркально друг напротив друга. Варианты исходного положения достигают 960, поэтому еще одно название — это «шахматы-960». Индийская пословица гласит: «Шахматы — это море, в котором колибри может напиться, а слон — искупаться». Хотя классические шахматы отличаются огромным количеством вариантов исхода событий, и случайно повторить когда-то сыгранную партию практически невозможно, люди все равно пытаются разнообразить эту игру. Так что, если классической версии вам мало и хочется попробовать что-то новое, шахматы предлагают разные виды досок, расположения фигур или правил. С ними точно не соскучишься!