Четыре простых способа избавиться от синдрома самозванца

Вы когда-нибудь чувствовали себя обманщиком? Возможно, получив новую работу или повышение, вы тут же ловили себя на мысли, что недостаточно хороши и кто-то скоро разоблачит вас как шарлатана. Если так, то, скорее всего, вы страдаете синдромом самозванца. И вы точно не первый, кто с этим столкнулся. Согласно некоторым исследованиям, от 70 до 80% людей хотя бы раз в жизни испытывали это состояние. Даже величайшие умы порой считали себя мошенниками. Незадолго до смерти Альберт Эйнштейн признался другу, что похвала его работы заставляла его чувствовать себя невольным обманщиком. Определение синдрома Удивительно, что синдром самозванца не привлек внимание психологов раньше. Лишь в 1978 году исследователи впервые описали это состояние, назвав его изначально феноменом самозванца — внутренним переживанием интеллектуальной фальши. Однако в последние годы определение стало значительно длиннее. Эксперт по синдрому самозванца и соучредитель Impostor Syndrome Institute доктор Валери Янг определила его как убеждение, осознанное или бессознательное, что мы не так умны, способны, уверены в себе и талантливы, как думают другие люди, и это убеждение сохраняется вопреки конкретным доказательствам наших прошлых достижений или способностей, и, как следствие, мы боимся разоблачения. Благодаря работе таких специалистов, как Янг, синдром теперь широко известен. Более того, многие знаменитые люди — от Мишель Обамы и Натали Портман до Камалы Харрис и Тома Хэнкса — признавались, что сталкивались с подобным чувством. И это касается не только известных личностей: только в США в 2023 году было зафиксировано около 2,9 миллиона поисковых запросов по словосочетанию «синдром самозванца». Несмотря на растущую известность, большинство людей по-прежнему заблуждаются относительно синдрома самозванца. Оказалось, что это даже не синдром по своему свойству. Янг подчеркнула, что синдром самозванца не является медицинским или психологическим диагнозом. Это просто переживание или набор переживаний, с которыми многие могут себя ассоциировать. Среди них: неспособность признавать свои заслуги, стремление к недостижимому перфекционизму, отрицание собственной компетентности и глубокий страх неудачи (атихифобия) или успеха (ачивмифобия), который может привести к завышенным ожиданиям окружающих. Возможно, существует не один, а несколько видов этого явления. Психологи из Университета Гете во Франкфурте выделяют две основные категории: истинные самозванцы — те, кто действительно страдает от описанных выше переживаний; стратегические самозванцы — те, кто сознательно имитирует поведение первой группы. Внешне их поведение идентично, но стратегические самозванцы полностью осознают свои способности. Они притворяются менее компетентными, чтобы управлять ожиданиями окружающих и казаться более доступными. Хотя их намерения могут быть хорошими, они специально принижают свои достоинства. Синдром самозванца гораздо сложнее, чем изначально предполагали психологи. Исследователи обнаружили возможные причины его возникновения и раскрыли способы преодоления этого явления. Почему возникает синдром самозванца Можно предположить, что синдром самозванца вызван исключительно неуверенностью в себе, но его истоки сложно определить, так как это классический случай взаимодействия природы и воспитания. Хотя индивидуальные генетические особенности, вероятно, играют роль, некоторые люди более подвержены этому синдрому из-за социальных факторов. «У вас не получится отделить внутренние переживания, связанные с синдромом самозванца, от социальных аспектов, которые могут его подпитывать», — отметила Янг. На проявление синдрома способен влиять и пол, но не в такой степени, как считалось ранее. Поскольку изначально это явление изучалось на примере успешных студенток, которые были уверены, что провалят экзамены, синдром самозванца долгое время считался исключительно женской проблемой. Действительно, согласно недавнему метаанализу 100 исследований, женщины чаще испытывают это чувство, но разница между полами в этом плане варьируется от незначительной до умеренной. Причина различий не доказана, но примечательно, что женщины более склонны испытывать синдром на рабочем месте. «Причины этого до сих пор остаются предметом дискуссий», — пояснила доктор Джессами Хибберд, клинический психолог и автор книги «Лечение от синдрома самозванца». Однако, по ее словам, эти причины в основном системные и связаны с тем, что женщины позже мужчин пришли в профессиональную сферу. «У всех нас все еще есть внутренние предубеждения о роли женщин на рабочем месте, и это может влиять на наше самоощущение, — отметила Хибберд. — Если вы не видите в коллективе людей, похожих на вас, у вас не возникает чувства принадлежности, что способно порождать синдром самозванца». Аналогичную роль в этом может играть и расовая принадлежность. Доктор Кевин Кокли, профессор психологии Мичиганского университета, пояснил: «Внешние факторы, влияющие на меньшинства, например, дискриминация или повышенное давление на определенные группы, усиливают уже существующий у них синдром». Сфера деятельности имеет огромное значение. По словам Янг, синдром чаще проявляется в условиях высокого давления или в «информационно насыщенных» областях, где требуется безупречное знание быстро меняющегося предмета. Неудивительно, что синдром самозванца распространен среди работников медицины, STEM-сфер (наука, технологии, инженерия, математика) и академической среды, особенно среди студентов. Исследование студентов Венского университета, проведенное в 2020 году, показало, что почти 8 из 10 участников часто или с умеренной частотой испытывали подобные чувства, а еще 12,6% сталкивались с ними в острой форме. Британское исследование 2018 года Университета Бата показало, что чрезмерное желание добиться успеха (так называемый перфекционизм) среди молодежи значительно усилилось с 1980-х годов, несмотря на возросшее число людей с высшим образованием. Корни проблемы могут крыться и в семье. Как выяснилось в первом исследовании синдрома самозванца, если в детстве вас редко хвалили за интеллектуальные способности, а чаще — за внешность или социальные навыки, во взрослом возрасте вы можете испытывать сомнения относительно своего интеллекта. Но есть и обратная ситуация: если вас постоянно нахваливали за ум, вам может быть трудно соответствовать ожиданиям. Если ни одно из этих объяснений вам не подходит, возможно, стоит обратиться к эволюционной теории. Психологи Афинского университета предположили, что заниженная самооценка связана с защитным механизмом: она мотивировала предков прикладывать больше усилий и учитывать любые возможные недостатки. Но если тысячи лет назад этот механизм помогал выживать, то в условиях современного офисного труда он скорее мешает. Как избавиться от внутреннего самозванца Обращайте внимание на факты, а не чувства. Синдром самозванца нелогичен. Это ощущение — всего лишь субъективное восприятие ситуаций, основанное на противоречивых аргументах. «Я часто наблюдаю, как люди руководствуются двумя правилами, — рассказала Хибберд. — Если у них что-то получается, они объясняют это внешними факторами. Если что-то идет не так — это личная неудача». Чтобы выйти из этого состояния, нужно сосредоточиться на фактах, а не на чувствах. Эксперты советуют фиксировать свои реальные достижения. По словам Кокли, это стратегия номер один в борьбе с синдромом самозванца. «Люди с таким синдромом не замечают своих успехов. Крайне важно сознательно отмечать достижения. Я призываю регулярно записывать их и периодически перечитывать, чтобы видеть свой прогресс», — объяснил он. Для многих идея ведения «дневника успехов» может показаться тошнотворной. Но если просто набрасывать три своих достижения за день (даже в заметках на телефоне), это поспособствует изменению образа мышления. Раскройте свой секрет другим. Вы не одиноки. Пусть эта мысль довольно простая и банальная, но она помогает справиться с ощущением собственной неполноценности. И, как отметила Янг, если большинство людей сталкивается с синдромом самозванца, проблема скорее в окружающей среде, а не в вас. Она привела пример со студентами-медиками, которые работали в условиях высокой конкуренции. Осознание того, что их окружение само по себе провоцирует чувство самозванства, стало для них важным инструментом преодоления. «Это понимание позволило им меньше винить себя и больше анализировать обстоятельства», — добавила Янг. Кроме того, чувство самозванца часто связано с тайной и стыдом, ведь если люди и так считают себя недостаточно хорошими, вряд ли они станут обсуждать это с другими, особенно с теми, кто кажется успешнее. Но такая замкнутость усиливает одиночество и усугубляет проблему. «Люди страдают молча, в частности в конкурентной среде, — подчеркнул Кокли. — Мы не хотим раскрывать слабости, чтобы не дать другим преимущество. Но есть вероятность, что ваши коллеги испытывают то же самое. Откровенный разговор с кем-то из них чрезвычайно полезен и нормализует испытываемые чувства». Допускайте ошибки. Звучит странно, да. Но один из лучших способов побороть синдром самозванца — перестать стараться изо всех сил. Сознательное допущение небольших ошибок может оказаться крайне полезным. По словам Хибберд, синдром самозванца обычно заставляет людей либо перерабатывать, либо откладывать дела. Это связано с тем, что страдающие синдромом склонны к перфекционизму и устанавливают для себя очень высокие стандарты. Под влиянием этого синдрома человеку сложно объективно оценивать свои успехи или вообще признавать их. Это приводит либо к переработкам (в попытке довести все до идеала), либо к постоянному откладыванию дел (из страха, что результат окажется недостаточно хорош). Чтобы противостоять этому, Хибберд предлагает эксперимент: намеренно допускать небольшие недочеты и наблюдать, ослабевают ли при этом проявления синдрома. Речь идет не о саботаже, а лишь о том, чтобы не тратить все силы на каждую задачу. Перестаньте думать как самозванец. Дело в том, что одно из главных заблуждений о синдроме самозванца — это представление, будто люди делятся на две категории: тех, кто чувствует себя самозванцем, и тех, кто обладает безграничной уверенностью и способностями и никогда не сомневается в себе. Такое мышление не оставляет места золотой середине. Однако Янг считает иначе: «Я верю, что существует третий, более здоровый вариант — быть скромным реалистом». По ее словам, чтобы перестать быть самозванцем, не нужно ждать идеального исполнения всех задач. Скромные реалисты понимают, что они не могут быть гениальными во всем, и их это устраивает. Они знают свои сильные и слабые стороны и принимают их. Только переосмысление понятия способно избавить от синдрома самозванца. Кроме того, можно придерживаться принципа «притворяйся, пока не получится» — именно так и поступают люди без синдрома. «Вам не нужно чувствовать уверенность, чтобы действовать уверенно. Со временем вы поверите в новые установки», — отметила Янг. Такой подход не изменит вас мгновенно, но значительно сократит время, которое вы проводите в сомнениях. Как сказала Янг, «У вас может быть момент самозванца, но не жизнь самозванца». По материалам статьи «4 simple ways to overcome imposter syndrome, explained by psychologists» Science Focus

Признаки подавленного гнева

В то время как взрывная ярость часто проявляется в криках и драматичных жестах, подавляемый гнев подобен невидимому течению в спокойных водах. Человек, который сидит напротив вас за ужином и вежливо отвечает на ваши рассказы, может испытывать сильную ярость, спрятанную глубоко внутри. Умение распознавать эти скрытые признаки не означает навешивание ярлыков или выдвижение обвинений. Скорее, это способ понять весь эмоциональный ландшафт вокруг вас. Когда кто-то постоянно подавляет свой гнев, это неизбежно влияет на его поведение незаметными способами, которые большинство людей упускают из виду. Сигналы присутствуют в выражении его лица, манере речи и выборе способов общения — если вы знаете, на что обращать внимание. 1. На лице появляется мимолетное выражение отвращения Человеческое лицо редко полностью скрывает истинные чувства. Даже если кто-то старается сохранять нейтральное выражение, краткие вспышки его истинных эмоций проявляются в виде микровыражений. Среди них презрение особенно ярко демонстрирует подавленный гнев. Это может выражаться в легком изгибе уголка рта или едва заметном раздувании ноздрей, которые исчезают почти мгновенно. Ваш мозг может заметить, что что-то «не так», даже если вы не осознаете, почему. Когда эти мимолетные выражения появляются регулярно при обсуждении определенных тем или в присутствии определенных людей, они указывают на эмоциональные разломы, где под поверхностью кипит гнев. Попытка скрыть эти выражения свидетельствует об осознании скрытых чувств. 2. При огорчении речь становится механически точной, как у робота В моменты скрытого гнева речь человека часто меняется. Он начинает произносить каждый слог с неестественной четкостью, как будто его слова становятся острыми. Обычный разговорный ритм исчезает, уступая место чему-то более механическому и контролируемому. Эта точность становится стратегией, помогающей сдержать эмоции. Особенно может поражать то, насколько это отличается от их обычной манеры общения. Тот, кто обычно говорит непринужденно, вдруг начинает произносить слова так, словно читает официальную речь. Этот сдвиг особенно заметен при обсуждении деликатных тем. Твердые согласные становятся более четкими, а гласные — более отчетливыми. Этот лингвистический контроль отражает психологические усилия сохранить самообладание, в то время как внутри бушует гнев. 3. Нормальные эмоции объявляются «чрезмерной реакцией» Фраза «Кажется, это действительно тебя спровоцировало» может показаться проявлением беспокойства, но часто она скрывает за собой более мрачные мысли. Люди, которые не могут выразить свой гнев, часто пытаются подавить здоровые эмоциональные реакции других. Осуждая чужие чувства как чрезмерные, они пытаются представить себя рациональными наблюдателями, а не эмоциональными участниками ситуации. Это классический пример психологической проекции, которая служит двум целям: избежать собственного гнева и лишить других людей права на их реакции. Когда кто-то постоянно патологизирует эмоции, он, как правило, больше всего отдаляется от собственных чувств. Он убеждает себя, что эмоции требуют оправдания. Незаметная игра власти происходит, когда они диагностируют, а не вовлекаются. Они предлагают терапию, когда сталкиваются с оскорбленными чувствами, или объясняют разумные реакции прошлой травмой, а не текущими обстоятельствами. 4. Мысленный учет каждого проступка, совершенного в прошлом Некоторые люди создают в своем воображении подробные архивы, но не о счастливых моментах, а о каждом случае, когда они чувствовали себя обиженными. Этот список служит им доказательством в бесконечном деле, которое они строят в своей голове. Люди, которые затаили обиду, помнят точные фразы, даты и обстоятельства, которые имели место много лет назад, когда они обсуждают кого-то, кто их расстроил. Их воспоминания о прошлых обидах становятся невероятно яркими и детальными. Такое скрупулезное ведение записей свидетельствует больше о гневе, который они не могут выразить, чем о реальных обидах. Эмоциональная энергия, необходимая для создания таких подробных записей жалоб, поражает. В их разговорах можно услышать тонкие намеки на старые обиды, о которых другие уже давно забыли. Когда их обвиняют, они мгновенно находят «доказательства» — старые текстовые сообщения, которые хранятся у них годами, или электронные письма, бережно заархивированные в специальных папках. 5. Обсуждение определенных тем вызывает внезапное молчание У большинства людей есть свои привычные способы участия в разговорах. Внезапное отклонение от этих моделей, особенно избирательное молчание, часто свидетельствует о скрытом гневе. Когда кто-то, кто обычно делится своими мыслями о рабочих проектах, не произносит ни слова во время конкретной дискуссии, его молчание может сказать о многом. Эти стратегические паузы в разговоре возникают, когда темы затрагивают уязвимые места, связанные с невыраженным гневом. Вы можете заметить, что они физически присутствуют, но эмоционально отстранены во время определенных взаимодействий. Их вклад ограничивается минимальными словесными подтверждениями, при этом они сохраняют приятное выражение лица. 6. Деление людей на «хороших» и «плохих» За кулисами люди, которые пытаются подавить гнев, часто делят окружающих на четкие категории, в которых сложно найти место для нюансов. Кто-то либо полностью заслуживает доверия, либо вызывает подозрения. Их внутренняя система оценок не оставляет места для того, чтобы учесть все сложности человеческого поведения. Такое бинарное мышление служит им защитным механизмом: заранее оценивая других, они избегают ситуаций, которые могут вызвать у них скрытый гнев. Особенно может поражать то, как трудно изменить эти категории. Как только кто-то попадает в категорию «плохих», даже убедительные доказательства обратного редко возвращают его в категорию «хороших» в глазах человека, который испытывает скрытый гнев. Разделение происходит незаметно, и это проявляется лишь в том, кто получает теплоту, а кто вежливость. Это невидимое разграничение больше связано с внутренним управлением гневом, чем с объективной оценкой характера окружающих. 7. Согласие на выполнение заданий, чтобы продемонстрировать превосходство Фраза «Позволь мне сделать это за тебя» иногда может иметь двойной смысл. Когда кто-то постоянно предлагает помощь с задачами, которые уже выполняются другими, обратите внимание на то, как он это делает. Их «помощь» часто сопровождается тонкими комментариями, которые подчеркивают, как нужно выполнять задачу на самом деле. Этот подтекст скорее направлен на то, чтобы указать на некомпетентность, чем на желание сотрудничать. Гнев проявляется в удовлетворении, которое они испытывают, демонстрируя свое превосходство в работе. Люди могут буквально сиять, «исправляя» чужую работу, и их негодование перерастает в перфекционизм. В то время как люди, искренне стремящиеся помочь, способствуют развитию других, те, кто подавляет свой гнев, часто используют свои навыки, чтобы продемонстрировать превосходство. Такая помощь может вызвать у получателей чувство обиды, а не поддержки. Основной мотив — «Я докажу, что я лучше» — заставляет энергию гнева течь в ином направлении. 8. Быстрое согласие с мнением, чтобы закончить разговор Иногда фраза «Вы абсолютно правы» может означать «Я слишком зол, чтобы спокойно обсуждать это». Люди, которые пытаются скрыть подавленный гнев, часто быстро соглашаются, чтобы завершить разговор, который может раскрыть их истинные чувства. Их быстрое согласие кажется любезным, но на самом деле это стратегия ухода. Уступая по всем пунктам, даже если они явно не согласны, они пытаются защитить себя от ситуаций, в которых может проявиться гнев. Такое поведение создает иллюзию гармонии, но на самом деле увеличивает эмоциональную дистанцию. Проблема не решается, потому что она никогда не обсуждается по-настоящему. Закономерность становится очевидной, когда вы замечаете, какие темы постоянно обсуждаются таким образом. Определенные темы вызывают немедленное согласие, за которым следует смена темы или физический уход из разговора. Еще одна сфера, где можно столкнуться с этим явлением, — это работа. Термин «поверхностное поведение» обычно применяется для описания ситуаций, когда человек пытается скрыть свои истинные чувства, чтобы соответствовать ожиданиям на рабочем месте. Ведь гнев — это не всегда то, что коллеги хотели бы видеть в своих коллегах. 9. «Неправильное понимание» инструкций как способ выразить свое недовольство Люди, которые не могут выразить свой гнев открыто, часто прибегают к пассивному сопротивлению, говоря: «О, я думал, вы имели в виду...». Они постоянно искажают смысл прямых указаний, что приводит к путанице и осложнениям. Эта «путаница» проявляется избирательно, затрагивая задачи, поставленные конкретными людьми или связанные с определенными проектами. Проблема становится явной, когда она повторяется, а не в единичных случаях. В профессиональной среде эти недоразумения часто выглядят правдоподобно, что затрудняет их прямое устранение. Человек поддерживает видимость невинного замешательства, систематически подрывая определенные инициативы. Гнев проявляется в удовлетворении, которое они испытывают, когда их «недоразумения» создают проблемы, которые они предвидели, или когда другим приходится многократно объяснять то, что казалось очевидным с самого начала. 10. Преподнесение своих предпочтений как универсальных норм, которым все должны следовать Фраза «Отвечать на сообщения в течение 24 часов — это просто элементарная вежливость» может означать: «Я злюсь, когда ты не отвечаешь мне быстро». Люди, которые подавляют гнев, часто возводят свои предпочтения в ранг моральных императивов. Превращая личные желания в этические нормы, они избегают признания своих субъективных чувств. Язык принципов служит им прикрытием для выражения требований, не позволяя раскрыться гневу, который ими движет. Преобразование «Я хочу» во «Все должны» помогает им поддерживать образ разумных людей, одновременно настаивая на удовлетворении своих потребностей. Их принципы хорошо сочетаются с любым способом устранения их неосознанного гнева. Когда кто-то последовательно выдвигает ожидания в качестве универсальных истин, а не предпочтений, он трансформирует подавляемый гнев в праведные стандарты. Скрытая опасность: почему распознавание этих признаков имеет большое значение Подавленный гнев не просто исчезает — он трансформируется. Такое скрытое поведение — это не просто причуда, а клапаны давления для эмоций, которые ищут выход по альтернативным путям. Когда мы не замечаем эти признаки в других (или в себе), мы теряем возможность для настоящей связи и решения проблем. Человек, проявляющий подобное поведение, тоже страдает, тратя много энергии на поддержание эмоционального фасада, в то время как его гнев незаметно формирует его переживания. Распознавая эти закономерности, мы создаем пространство для более здорового самовыражения и подлинного понимания. Величайшим проявлением сострадания, которое мы можем предложить, может стать создание места, где гнев может безопасно выплеснуться наружу, где все эмоции, даже самые сложные, могут быть признаны без осуждения. По материалам статьи «If someone displays 10 subtle behaviors, they are suppressing a lot of anger» A Conscious Rethink

Лень — двигатель прогресса?

В современном мире кажется, что все вокруг создано для того, чтобы облегчить нашу жизнь и дать возможность полениться. Но задумывались ли вы когда-нибудь о том, что именно лень зачастую становится той силой, которая движет прогрессом? Именно желание не тратить лишние усилия порой приводит к появлению гениальных изобретений, меняющих наш быт. Взглянем на некоторые из продиктованных ленью изобретений, которые прочно укоренились в нашем сознании как то, без чего сложно представить жизнь. Лифт С его помощью мы каждый день с легкостью преодолеваем несколько этажей, а порой и несколько десятков, экономя силы и время. Но прототип современного лифта был порожден не только ленью, но и … влюбленностью! Легенда гласит, что французский монарх Людовик XV, стремясь упростить свои визиты к фаворитке, пожелал избежать энергозатратного подъема по лестнице. Для этого в Версале была установлена сложная подъемная машина, работу которой обеспечивали придворные слуги. За этим последовало изобретение Велайером «Летающего стула» — наружной конструкции, перемещавшейся с помощью системы блоков и лебедок. Однако эти ранние прототипы лифтов быстро уступили место более совершенным решениям. Подлинный расцвет лифтовой индустрии наступил в 1854 году, когда американский инженер Э. Г. Отис представил первый пассажирский лифт, оснащенный предохранительным механизмом — ловителем, обеспечивающим безопасность пассажиров. В России же первое лифтовое устройство появилось в 1793 году — Иван Кулибин сконструировал его для Екатерины II. Подгузники В эпоху до их появления забота о гигиене малышей была связана с ежедневной изматывающей стиркой и сменой тканевых пеленок. Представьте себе молодую маму, которая не спит ночами, готовит, убирается и стирает гору грязных пеленок, которой не видно конца и края. Именно желание избавиться от этой рутины и стало движущей силой для создания первых одноразовых подгузников. В 1946 году американская изобретательница Марион Донован придумала водонепроницаемый чехол для пеленок из занавесок для душа, а уже в 1951 году получила патент на свое изобретение. А в 1961 году, благодаря ведущему химику и дедушке трех внуков Виктору Миллзу, компания Procter & Gamble выпустила первые одноразовые подгузники. В Россию их начали завозить лишь в начале 1990-х. И это стало настоящей революцией! Сегодня одноразовые подгузники — это не только комфорт для малышей, но и огромная помощь для родителей по всему миру. Пульт от телевизора В эпоху появления телевизоров управление ими требовало вставания с дивана и подхода к устройству, что было неудобно, особенно если нужно часто переключать каналы или регулировать громкость. Лень тянет человека к тому, чтобы все делать проще и быстрее. И именно это желание вдохновило инженеров на создание пульта дистанционного управления. Проделав путь от устройства, позволяющего удаленно регулировать громкость и пульта, подсоединенного к телевизору шнуром, первые беспроводные модели появились в 1956 году благодаря американскому инженеру Роберту Адлеру. Стиральная машина Раньше стирка одежды была тяжелой физической работой. Так, в дореволюционной России это и вовсе было адским трудом. Сперва требовалось тщательно перебрать золу, затем приготовить из нее щелок. Этот раствор переливали в емкости с грязной одеждой, кипятили вместе с мыльным составом в котле, а после дочищали вручную в тазу. Далее белье ополаскивали в реке, а после просушивания обрабатывали на специальном валике. Спасающая от изнурительного труда стиральная машина с ручным приводом была запатентовала Джеймсом Кингом в 1851 году. Первая автоматическая конструкция появилась лишь в 1949 году в Америке. Импорт стиральных машин в Советский Союз начался в 1925 году, однако в те времена они были доступны лишь малой части семей, и большинство населения продолжало использовать стиральные доски вплоть до наступления эпохи «оттепели». Сегодня стиральная машина — это незаменимый помощник в каждом доме. Роботы Технологии настолько шагнули вперед, что в каждом доме может оказаться робот-домохозяйка, робот-компаньон для животных и даже робот-повар. И если перечисленные роботы кажутся несколько фантастичными, то сама идея роботизации быта появилась довольно давно. Первым шагом к этому было создание автоматических пылесосов. В 1997 году компания Electrolux представила прототип робота-пылесоса — самого известного и доступного робота на сегодняшний день, и уже в 2002 году можно было приобрести маленького помощника, который делает дом чище без лишних усилий с нашей стороны. Если раньше требовалось не менее получаса на уборку, то теперь достаточно пары секунд. Нажать кнопку — и вуаля! Чем вдохновлено каждое из изобретений? Очевидно, желанием избавиться от рутинных усилий и сделать жизнь чуть легче и приятнее. И, хотя лень помогает прогрессу двигаться вперед, но всех тех изобретателей, которые воплотили в жизнь облегчающие быт идеи, назвать ленивыми уж точно нельзя.

Trash-кино

Когда-то самым модным словом среди молодежи считалось «культовый». Им обозначали все подряд: новый коктейль, свежую книгу, популярного телеведущего. Само слово не несло особого значения, но обладало притягательным звучанием. Со временем в русском языке появился новый конкурент «культового» — слово «трэш». Термин пришел из английского языка: trash означает «мусор». Однако в повседневной речи оно давно оторвалось от первоначального смысла. В молодежной среде закрепились странные комбинации вроде «арт-трэш», «ультра-трэш» или «панк-трэш», хотя такие словосочетания фактически равны «маслу масляному». Несмотря на кажущуюся пустоту, за словом «трэш» стоит вполне четкая культурная категория. В мировом контексте оно обозначает особую эстетику, а в кино породило отдельный поджанр — trash movies. Что такое trash movies? Часто трэш-кино путают с малобюджетными фильмами. Но между ними есть различие. Недорогие проекты Кевина Смита, «Ведьма из Блэр: Курсовая с того света» или «Музыкант» Роберта Родригеса хоть и снимались за копейки, но в категорию трэша не попадают. Настоящий трэш — это «Операция „Мутанты“», «Космические дальнобойщики» или «Урод в замке». Эти ленты не просто дешевые, они намеренно подчеркивают свою «несерьезность». Главная особенность трэш-кино — демонстративная «сделанность». Они не пытаются замаскироваться под реальность, а напротив, подчеркивают условность происходящего. Литры бутафорской крови, примитивные костюмы, нелепые монстры и нарочито грубая игра актеров превращают зрителя не в пассивного наблюдателя, а в соучастника балагана. Именно это создает особый шарм «мусорного кино» и делает его источником уникального зрительского опыта. Корни жанра: Голливуд и «двойные программы» Истоки трэш-кино уходят в 1930–1950-е годы. В Голливуде тогда активно выпускали «двойные программы» — в рамках одного сеанса показывали фильм категории А (с крупным бюджетом и звездами) и второстепенную ленту категории Б. Именно эти дешевые боевики, хорроры и фантастика стали питательной почвой для рождения трэш-культуры. Картины категории Б снимали в жанровых рамках: гангстерские драмы, вестерны, ужасы, фантастика. Однако именно в научной фантастике проявились самые яркие представители будущего трэша — от нелепых «гигантских пауков» до картонных «инопланетян». Заслуженный мусорщик Голливуда Имя Эда Вуда закрепилось в массовом сознании благодаря фильму Тима Бертона, где Джонни Депп сыграл Вуда, а основой сценария стала биография, написанная Рудольфом Греем. Эд Вуд вошел в историю мирового кино как режиссер с репутацией «самого плохого». Это звание ему дали два кинокритика — Гарри и Майкл Медвед — в своей книге «The Golden Turkey Awards» в 1980 году (то есть через два года после смерти Вуда). Его фильмы действительно подтверждают это звание: сюжеты выглядят занимательно при пересказе, но экранное воплощение оказывается настолько нелепым, что поражает даже подготовленного зрителя. Характерный пример — «План 9 из открытого космоса» (1959). Сюжет строится на попытке инопланетян подчинить землян, оживляя мертвецов на американских кладбищах. Полицейские стреляют в оживших покойников, пришельцы облучают людей загадочными лучами, а человечество оказывается под угрозой порабощения. В фильме присутствуют все клише наивной фантастики, которые могли бы заинтересовать непритязательного зрителя. Однако реализация сюжета оказалась настолько слабой, что выпуск картины в 1990-е годы вызвал неожиданную сенсацию: зрители, отвыкшие от столь плохого кино, смеялись до слез. Декорации тряслись от каждого хлопка двери, космические тарелки выглядели как колпаки автомобильных колес, подвешенные на нитках, а приборы инопланетян собирались из деталей старых радиоприемников. Костюмы «чудовищ» напоминали дешевые маскарадные наряды, купленные на Хэллоуин. Не меньший эффект производила актерская игра: артисты кривлялись, размахивали руками, таращили глаза, и даже в провинциальных театрах редко встречались актеры столь низкого уровня. Именно такие фильмы и сформировали понятие trash. Родитель чудовищ При обсуждении трэш-кино имя Эда Вуда обычно упоминают рядом с Джеком Арнольдом и Роджером Корманом. Однако в отличие от Вуда, Арнольд обладал талантом и умел создавать кинематограф в первозданном смысле слова. Его спецэффекты казались примитивными, декорации — картонными, а чудовища — нелепыми, но фильмы цепляли зрителя и открывали неожиданные глубины. В «Невероятно уменьшающийся человек» Арнольд экранизировал роман Ричарда Матесона. Герой, попавший под радиоактивный дождь, начинает стремительно уменьшаться. Сначала он теряет привычные размеры, затем сражается с домашней кошкой, потом с пауком в подвале, а в финале уменьшается до микроскопических масштабов и исчезает в новой вселенной. Несмотря на примитивность исполнения, фильм потрясал зрителей: кинематографическая условность не мешала сопереживать герою и ощущать трагизм его судьбы. Арнольд активно развивал тему изменения размеров. В «Тарантуле» гигантский паук терроризировал целый город, в «Colossus» морской пехотинец превращался в гиганта и терял рассудок. Эти фильмы породили целое направление в B-movies и вдохновили на создание десятков картин о чудовищах: от «Смертельных кузнечиков» и «Паука» до японского «Годзиллы» Исиро Хонды. Следует отметить, что Арнольд не был первооткрывателем. В 1954 году Гордон Дуглас снял фильм «Они!» о гигантских муравьях, появившихся после ядерных испытаний. Еще раньше, в 1930-е годы, Тед Броунинг («Дьявольская кукла») и Эрнст Шедзак («Доктор Циклоп») обращались к идее уменьшения людей до кукольных размеров. Трэш-кино развивалось парадоксальным образом: с одной стороны, режиссеры вроде Эда Вуда демонстрировали полное отсутствие таланта, а с другой — авторы уровня Джека Арнольда использовали «мусорное кино» для экспериментов и создавали произведения, которые продолжали волновать зрителей даже в своей условности и примитивности. Мастер фильмов-за-три-дня Джек Арнольд умел управлять вниманием зрителя: он заставлял аудиторию вжиматься в кресла, сжимать подлокотники и погружаться в напряжение. Он сталкивался с ограниченным бюджетом и экономил каждый кадр, но это не мешало ему создавать эффектные фильмы. Если бы ему выделили средства на дорогой проект, мир, несомненно, содрогнулся бы от восторга и ужаса. Однако всю жизнь Арнольд мастерил исключительно трэш. Его коллега и вечный соперник Роджер Корман пошел другим путем. Ему предлагали большие деньги и приглашали на студии Голливуда, но он отказывался. Для Кормана съемки дешевых фильмов стали видом спорта. Он выпускал фильмы десятками, иногда по несколько картин в год, охватывая все жанры B-movies: от вестернов вроде «На пять пистолетов к Западу» до комедий ужасов в духе «Магазинчика ужасов». Корман сочетал серьезную готику с трэшем, снимая «Нападение чудовищных крабов» и другие абсурдные картины. Его комедийные фильмы одновременно страшны, дики и забавны. В фильме «Террор» (1963) он нагромоздил оживающие статуи, живых мертвецов и колдунов, убивающих взглядом. Все происходящее подавал максимально серьезно: замок чародея разрушается прямо в кадре, каменные глыбы из пенопласта падают на героя Джека Николсона, весело отскакивают и уносятся бурным потоком. Съемки шли всего три дня, без сценария, в декорациях, оставшихся после более дорогого фильма «Ворон», где снимались Винсент Прайс, Борис Карлоф и Питер Лорре, а сценарий сочинил Ричард Матесон. Другие времена Между бездарным Эдом Вудом и талантливыми Джеком Арнольдом и Роджером Корманом существовало множество полузабытых жемчужин трэш-культуры, спродюсированных Сэмюэлем Аркоффом. В этих фильмах с сюрреалистичными названиями вроде I Was a Teenager Alien и Terror from the Year 5000 встречается как талантливое, так и бессмысленное кино. Фильмы снимали быстро, выпускали на экран еще быстрее, и многие копии терялись, сохранившись лишь в рекламных брошюрах и каталогах. 1950-е годы стали золотым веком трэш-кино, но в 1960-х «мусорное кино» оттесняли в подполье и провинциальные театры. Режиссеры либо замолкали, либо переходили на «нормальные» дорогостоящие проекты. Италия, пытаясь конкурировать с американским кино, довела характерные черты американских B-movies до гротеска, создавая комические и вызывающие картины. Однако вклад итальянцев в научную фантастику trash был ограничен, и лишь фильм Марио Бавы «Планета Вампиров» пережил десятилетия и повлиял на «Чужого» Ридли Скотта. В 1970-х годы trash movies вернулись: анилиновый рок-н-ролл и новая молодежная культура сделали их художественным объектом. Символом стало The Rocky Horror Picture Show Ричарда О’Брайена, снятое Джимом Шарманом. Фильм построен на цитатах и пародиях трэш-кино, и на сеансах публика выходила на сцену, танцевала, использовала воду из спринцовок и надевала костюмы героев фильма, создавая интерактивное зрелище. Мусор на потоке В середине 1980-х годов трэш-фильмы пережили второе рождение благодаря видеоформату. Видеотеки множились, и молодежь требовала грязных, диких и злых фильмов. Классика и фестивальные фавориты не интересовали зрителей: они выбирали дешевые экшены и ужасы в научно-фантастических декорациях, смеялись над пластиковыми супергероями. Спрос породил предложение: полупрофессиональные режиссеры и продюсеры по всему миру, особенно в Италии, начали создавать дешевые фильмы. Американцы пытались делать трэш для кинотеатров, но итальянцы ловко клонировали американские идеи, создавая массовую серию подделок, маркированных англоязычными псевдонимами. К началу 1990-х годов производство трэш-кино снова сосредоточилось в США. Нью-Йорк стал виртуальной столицей мусорного кино, где студия Troma Entertainment, основанная Ллойдом Кауфманом и Майклом Херцем, продолжила традиции Роджера Кормана. Здесь создавали панк-триллеры с карикатурным насилием, идиотской научной фантастикой и откровенной эротикой. Фильмы вроде Atomic Hero, Toxic Avenger, Strangest Dream, Vegas in Space осознанно превращали трэш в дикую клоунаду. Troma Entertainment вдохновила режиссеров по всему миру: некоторые поднялись в мировой кинематограф (например, Питер Джексон и Алекс де ла Иглесиа), другие остались в тени или присоединились к Troma. Новые имена и фильмы продолжают появляться ежегодно, создавая грубое, веселое и дерзкое кино, которое сохраняет свой трэшовый дух.

10 ужасных фильмов, снятых великими актерами

Многие актеры на протяжении всей истории кино не могли устоять перед искушением: им хотелось перейти по другую сторону камеры и стать режиссерами. Студии часто балуют звезд, которые приносят деньги, а они, в свою очередь, с радостью потакают собственным амбициям. Конечно, есть немало примеров успешных актеров-режиссеров — от Клинта Иствуда до Джордана Пила и Греты Гервиг. Но к таким артистам часто относятся скептически, особенно если в их фильмах чувствуется налет самолюбования. При этом далеко не все талантливые актеры — даже великие — смогли найти творческое вдохновение в режиссуре. А некоторые, хотя и доказали свой профессионализм за камерой, все равно иногда выдавали откровенно провальные работы. Вот 10 худших фильмов по версии издания Independent. «Как поймать монстра», Райан Гослинг Райан Гослинг, которого обычно все обожают, получил разгромные отзывы за сценарий, режиссуру и продюсирование этого бессмысленного фэнтезийного нуара. В главной роли — Кристина Хендрикс в образе отчаявшейся матери, работающей в бурлеск-клубе, где устраивают жестокие кровавые представления. Гослинг скопировал самые претенциозные моменты режиссера Николаса Виндинга Рефна («Драйв», «Только Бог простит»), а также Дэвида Линча и Дэвида Кроненберга. Фильм, конечно, не настолько плох, как сдирание кожи с собственного лица (чем занимается героиня Хендрикс), но дебют Гослинга в режиссуре — это помпезная вторичная каша. «Гарлемские ночи», Эдди Мерфи Эта гангстерская комедия вышла в тот период, когда Эдди Мерфи уже начинал терять статус главной звезды американского юмора, и ознаменовала начало его творческого спада. Мерфи играет вместе с комиком Ричардом Прайором. Согласно сюжету, их герои владеют ночным клубом и публичным домом в Гарлеме 1930-х годов. Они обманывают конкурирующего гангстера, а персонаж Мерфи простреливает мизинец на ноге болтливой проститутки. Однако шутки в фильме не работают, а вся постановка кажется неестественной и натянутой — фильм не складывается ни на одном уровне. Сам Мерфи признал, что его работа рассматривалась как потакание самолюбию, и ему настолько не понравился этот опыт, что он больше никогда не возвращался к режиссуре. «Храбрец», Джонни Депп За годы до того, как Джонни Деппа раскритиковали за роль Тонто в «Одиноком рейнджере», он сыграл коренного американца, согласившегося умереть в снафф-фильме за 50 тысяч долларов — жертва ради своей нуждающейся семьи. Депп вложил в фильм около двух миллионов долларов, но получил разгромные отзывы от критиков после показа на Каннском кинофестивале. Артист лично переписал сценарий и настоял на полном творческом контроле. Однако его работа выглядит как неуклюжая попытка сделать что-то в духе Джима Джармуша (который снял его в «Мертвеце»). После реакции американских критиков Депп запретил выпускать фильм в США. «Чистильщик бассейнов», Крис Пайн Режиссерский дебют Криса Пайна доказывает, что для создания фильма в духе братьев Коэн недостаточно просто эксцентричности и многословности. По сути, эта картина представляет собой переработку «Китайского квартала» 1974 года с претензиями на «Большого Лебовски». Пайн (выступивший режиссером и соавтором сценария) играет добродушного и расслабленного чистильщика бассейнов, которого втягивают в расследование коррупционных схем члена городского совета Лос-Анджелеса. Как и главный герой, фильм бесцельно бредет по сюжету без направления и особого смысла происходящего. На показе «Чистильщика бассейнов» на Международном кинофестивале в Торонто зрители уходили из зала, и вскоре фильм утонул в волне негативных рецензий. «Прежде чем мы расстанемся», Крис Эванс Еще один претендент на звание лучшего актера Голливуда по имени Крис (или же худшего режиссера по имени Крис). Звезда фильма «Достать ножи» попробовал свои силы в новом для него ремесле, но на выходе получилась легкомысленная пустышка, настолько шаблонная, что не может вызвать ни малейшего интереса. Эванс и Элис Ив играют пару травмированных одиночек, которые мило знакомятся и проводят ночь, разбирая свои отношения, обмениваясь банальностями и залечивая разбитые сердца друг друга. Такой слащавый сценарий влюбленный подросток мог бы ошибочно посчитать глубоким и содержательным. Даже сам Капитан Америка не спас эту картину от разгромных рецензий. «Ангелы Чарли», Элизабет Бэнкс Хотя после этого провала любимица комедий Элизабет Бэнкс сняла невероятно увлекательного «Кокаинового медведя», ее «Ангелы Чарли» прошли практически незамеченными и разочаровали в прокате. Фильм 2019 года, который Бэнкс сама написала и поставила, отдает бесконечной эксплуатацией франшиз — подходом, давно вытеснившим в Голливуде подобие оригинальности. Картина утратила дух предыдущих версий. И даже с Кристен Стюарт в составе новой тройки Ангелов фильму не хватило той звездной энергии, которая сделала успешными работы 2000-х годов с Кэмерон Диас, Дрю Бэрримор и Люси Лью. «Тайны прошлого», Дэвид Духовны Спустя десять лет после того, как Дэвид Духовны стал частью культового дуэта Малдера и Скалли из «Секретных материалов» — главной поп-культурной пары 1990-х, — он написал и снял эту меланхоличную историю взросления. Духовны играет художника, который вспоминает свое детство в Нью-Йорке 1970-х годов, а его юную версию изображает Антон Ельчин. Персонаж проводит время с мужчиной средних лет с особенностями развития, которого неловко играет Робин Уильямс. Именно в этот период карьера Уильямса оказалась затоплена подобной приторной сентиментальностью. Фильм, пронизанный болезненной ностальгией, пытается задеть эмоциональные струны, но не вызывает ни единой реакции. «Бобер», Джоди Фостер Джоди Фостер уже проявила себя в качестве хорошего режиссера. Однако эта трагикомедия с Мэлом Гибсоном в главной роли получилась странной. Но благие намерения, конечно, присутствуют. Гибсон играет отца, страдающего депрессией, который общается с семьей через перчаточную куклу-бобра — таким образом проявляются его психические проблемы. В целом фильм Фостер слишком напоминает семейную комедию, чтобы всерьез затрагивать мрачные темы, но при этом он слишком депрессивный, чтобы быть смешным. Кроме того, киноработа оказалась в тени скандала с домашним насилием, в котором был замешан Гибсон, и, как следовало ожидать, провалилась в прокате. «Почтальон», Кевин Костнер После провального «Водного мира» эта постапокалиптическая каша окончательно превратила Кевина Костнера из голливудского золотого мальчика в мишень для критиков. В мире, где цивилизация рухнула, его персонаж бродит между поселениями, выдавая себя за почтальона из реформированного правительства США. Фильм получился затянутым и банальным, не говоря уже о самолюбовании Костнера. Он называет себя «величайшим человеком, который когда-либо жил», что выглядит проявлением звездной болезни. Сценарий раздулся до невероятных масштабов, а съемочный процесс вышел из-под контроля, заранее обрекая проект на провал. Когда фильм наконец дошел до кинотеатров, он мгновенно провалился в прокате. «Любовь и сигареты», Джон Туртурро Весьма уважаемый Джон Туртурро — любимец артхауса и постоянный актер братьев Коэн — начал писать этот музыкальный проект еще во время «Бартона Финка». До экранов картина добралась 15 лет спустя. Фильм рассказывает о брошенной жене (Сьюзан Сарандон), обнаружившей, что ее муж (Джеймс Гандольфини) изменяет. Было все необходимое для успеха, включая звездный состав: Кейт Уинслет, Стив Бушеми и Кристофер Уокен. Но драматургия, неуклюжие реплики и странные музыкальные номера совершенно не сочетаются друг с другом. Через 14 лет Туртурро снял еще один провал — ненужный спин-офф «Большого Лебовски» под названием «Дальше некуда». По материалам статьи «15 terrible movies directed by great actors, from Jodie Foster’s The Beaver to Mel Gibson’s The Passion of the Christ» Independent

Как запахи управляют нашими решениями

Запахи — один из самых древних и мощных каналов восприятия. Они способны мгновенно переносить нас в прошлое, влиять на эмоции и даже подталкивать к неосознанным решениям. При этом мы редко задумываемся, насколько сильно ароматы управляют нашим поведением — от покупок в магазине до политических предпочтений. Представьте — вы заходите в бутик, и вас обволакивает легкий цветочный аромат. Вдруг понимаете, что уже держите в руках кофточку, которую не планировали покупать. Знакомо? Не только вам! Наше обоняние — единственное чувство, сигналы которого попадают прямо в лимбическую систему, отвечающую за эмоции и память. В отличие от зрения или слуха, запахи обходят рациональный анализ и действуют мгновенно. Вспомните, как однажды запах мандаринов вернул вас в детство, а кофе взбодрил, даже если вы еще не сделали ни глотка. Все это не магия, а нейрофизиология. В современном мире запахи наряду с другими когнитивными приемами становятся полноценным инструментом манипуляции. Некоторые ароматы заставляют нас доверять незнакомцам или тратить больше денег, а власть, в свою очередь, активно использует обоняние для управления массами. К примеру, некоторые исследования доказывают, что аромат лаванды снижает тревожность и повышает доверие, запах мяты усиливает концентрацию и снижает усталость, а апельсиновый аромат поднимает настроение и стимулирует креативность. Еще в 1970-х ученые выяснили, что приятные ароматы в целом увеличивают время пребывания покупателей в магазине и повышают продажи. Сегодня нейромаркетинг использует запахи как мощный рычаг для завоевания влияния: • Кофейный аромат в некоторых книжных магазинах побуждает людей дольше рассматривать товары. • Свежий запах хлеба в супермаркетах провоцирует импульсивные покупки. • Лимонные и мятные ароматы в банках создают ощущение чистоты и надежности. По результатам эксперимента, проведенного в казино Лас-Вегаса, в дни, когда зону игровых автоматов наполняли приятным, но не поддающимся идентификации ароматом, автоматы зарабатывали примерно на 50% больше денег, чем в предыдущие или следующие дни. История знает множество примеров, когда запахи использовались для укрепления власти: • Наполеон перед встречей с Жозефиной запрещал ей пользоваться духами, чтобы не поддаваться ее влиянию. • Елизавета I использовала аромат розмарина, чтобы создать образ чистоты и божественности. • Гитлер намеренно избегал резких запахов, опасаясь, что они вызовут неприязнь у окружающих. Современные политики тоже манипулируют запахами: • Барак Обама во время предвыборной кампании 2008 года использовал в офисах аромат «чистого воздуха», чтобы ассоциироваться с прозрачностью и новыми идеями. • Дональд Трамп предпочитает легкие древесные ноты, которые подсознательно воспринимаются как символ силы и стабильности. Иногда влияние ароматов проявляется в неожиданных сферах: Суды Исследование журнала Social Psychological and Personality Science 2016 года показало: если в зале суда присутствует приятный нейтральный запах, присяжные становятся более снисходительными к подсудимым. Кафе и рестораны Люди охотнее оставляют на 20–30% больше чаевых в кафе с ароматом лаванды или цитрусов. Сексуальная привлекательность Женщины в период овуляции бессознательно выбирают более насыщенные парфюмы, чтобы привлечь партнера. Мужчины чаще реагируют на ванильные и мускусные ноты. Производительность труда Японские компании используют ароматы лимона и розмарина в офисах, чтобы повысить концентрацию сотрудников. Запахи влияют на нас помимо сознания, но осознание этого механизма позволяет снизить его эффект. В следующий раз, почувствовав внезапное желание купить что-то или довериться незнакомцу, задумайтесь: возможно, это всего лишь игра ароматов. Если чувствуете, что аромат вызывает неестественные желания, можно просто уйти, дать себе время или проветрить помещение, если есть такая возможность. И, конечно, будет полезным использовать силу запахов и себе на благо, но в управляемом режиме. Например: • Мята перечная — резкий свежий запах бодрит лучше кофе, повышает концентрацию на 20–30%. • Лимон/грейпфрут — снижают уровень стресса при умственных нагрузках. • Древесные ароматы (сандал, кедр) — создают ауру надежности. • Лаванда — научно доказанный природный антидепрессант, помогает при проблемах со сном. • Иланг-иланг — снимает нервное напряжение, полезен при панических атаках. Аромамасла можно добавлять в крем для рук, наносить на салфетку или распылять в формате спрея на текстиль, включая постельное белье. Но важно помнить, что все хорошо в меру. Перебор с цитрусовыми в жару может вызвать головную боль, ментол в больших дозах может спровоцировать тревожность, а ваниль — слишком расслабить. Осознанность во всем, в том числе к запахам, которые нас окружают — ключ к свободе выбора. А контроль над обонянием — это контроль над нашим подсознанием. Тот, кто владеет запахами, владеет нашими решениями — и пусть в большей части случаев это будем мы сами.

История ферментированных продуктов: от алкоголя до кимчи

Вы мастер консервации? А как насчет выпечки хлеба на закваске или самостоятельного приготовления комбучи? Если да, то вы, вероятно, уловили один из недавних трендов, популяризирующий ферментированные продукты. Они обещают улучшить здоровье кишечника и спасти как вас, так и планету от пищевых отходов. Польза и потенциал Для непосвященных: ферментированные продукты — это любые продукты, в которых бактерии расщепляют органическое вещество, превращая его во что-то новое. Внимательно изучите свою кухню, вы почти наверняка найдете что-то ферментированное: йогурт (молоко), пиво и вино (зерно/фрукты) или уксус (спирт). Однако не все из них дадут вам заявленную пользу для здоровья. Она исходит только от «живых» ферментов, содержащих пробиотические микроорганизмы, обычно молочнокислые бактерии. В спирте и уксусе бактерии, вызывающие брожение, погибают в процессе. Пользу ферментированных продуктов для здоровья широко пропагандируют. Некоторые сторонники, например, британский эпидемиолог Тим Спектор, утверждают, что микробиом кишечника — это ключ к здоровью. Другие ученые более осторожны с заявлениями: хотя кефир, безусловно, полезен для кишечника, он не является панацеей. Тем не менее исследования продолжаются и становятся более разнообразными: научная работа 2020 года ученых из Ирана показала, что пробиотики могут бороться с малоприятным феноменом последнего времени — микропластиком в желудках. Будущее ферментированных продуктов определенно заслуживает внимания, но не менее интересно их давнее прошлое и различные модные тенденции современности. Прошлое суперфуда Люди занимаются ферментацией продуктов с незапамятных времен, они начали это делать еще до появления письменности. Благодаря археологическим открытиям стало известно, что 13 тысяч лет назад древняя натуфийская культура на территории Леванта (восточная часть Средиземного моря) ферментировала зерно в пиво, а 9 тысяч лет назад в Цзяху (Северный Китай) из смеси риса, меда и фруктов получали ранние аналоги вина. Интересно, что почти у каждой культуры в тот или иной момент истории был свой способ сбраживания растений для получения алкоголь — от пульке из агавы в Мезоамерике до напитка вай-а-лина из эвкалиптового дерева в Австралии. Что касается консервации продуктов, археологи выяснили, что около 10 тысяч лет назад этим занимались жители Швеции эпохи мезолита. Раскопки и анализ содержимого в сочетании с этнографическими аналогиями и современными знаниями о микробной активности позволили ученым предположить, что в обнаруженном поселении консервировали рыбу. Сегодня же очень популярен нам-пла (соус из ферментированных анчоусов), но рыбные соусы были важным товаром и в древнем мире, включая гарум у римлян. Его готовили из крови и внутренностей скумбрии, добавляя соль и настаивая в течение двух месяцев. Это может звучать не очень аппетитно, но гарум был дорогим соусом для римской знати, его даже доставляли морем из Испании в Британию. В Средние века гарум постепенно потерял популярность в Европе, но ферментированная рыба вернулась в XVIII веке. В Азии рыбные соусы всегда оставались в ходу, поэтому спустя время в Европу колонизаторы привезли южноазиатский рыбный соус ке-чап (kê-chiap) вместе с соевым соусом и(з ферментированных соевых бобов). Ферментация устриц и анчоусов с солью по такой технологии стала популярной в Англии и Северной Америке, и со временем люди начали таким же способом консервировать томаты — так появился современный кетчуп. Капуста сквозь века Ни одно обсуждение ферментации не будет полным без упоминания овощей. На сегодняшний день огромную популярность приобрела капуста — в виде кимчи и квашеной капусты — благодаря высокому содержанию пробиотиков и витамина C. Историческое происхождение этих блюд неясно. В интернете можно встретить утверждения, что такую капусту впервые ели строители Великой Китайской стены, а в Европу ее привез Чингисхан. Однако к таким историям следует относиться с долей скепсиса, как и к кажущейся связи с римским автором Плинием Старшим, который нигде в своих трудах не упоминает «соленую капусту». Хотя греки и римляне любили капусту и считали ее лекарством от многих недугов, они почти всегда варили ее, что убивало бактерии. Однако, как написал автор книги «Консервированные огурцы: всемирная история» Ян Дэвисон, литературные свидетельства говорят о том, что засолка продуктов в целом действительно имеет давние традиции. Консервированные тыквы употребляли в пищу в Китае во времена династии Чжоу около трех тысяч лет назад. Трудно сказать, когда квашеная капуста стала распространенным блюдом, но сам термин вошел в употребление к XVI веку, а к XVII веку его уже прочно ассоциировали с Германией. Что касается корейского кимчи, исследования показали, что такая практика консервации существовала уже в XIII веке, правда, с использованием репы, а не капусты. Популярность кимчи из редьки и капусты возросла лишь в XVI веке вместе с началом использования перца чили. Сейчас он является визитной карточкой этого ярко-красного блюда, но до Колумбова обмена перцы не входили в рацион Старого Света. История раскрывает долгие отношения с ферментированной пищей. Предки, занимавшиеся закваской и консервацией, больше интересовались сохранностью продуктов, чем своим бактериальным микробиомом — очень современным понятием. Обращение к прошлым практикам может даже помочь усовершенствовать технологии ферментации, как показывают недавние исследования Брюссельского свободного университета. Вряд ли стоит возвращать ферментированные рыбьи потроха, но увеличение количества консервированной репы звучит неплохо. По материалам статьи «A potted history of fermented foods – from pickles to kimchi» The Conversation

Значение вашего прошлого не высечено в камне

Наши истории помогают нам найти смысл в жизни. Смысл — это то, как мы воспринимаем и принимаем свое прошлое. Чтобы стать по-настоящему счастливым человеком, нужно научиться рассказывать себе вдохновляющие истории о своем жизненном пути. Возможно, вам пришлось пережить тяжелую утрату или столкнуться с безвыходными обстоятельствами. Но даже в таких ситуациях можно найти положительные моменты, если подойти к делу творчески и рассказать себе историю, которая поможет вам двигаться вперед и находить новые горизонты. Существуют факты, которые вы знаете о своей ситуации. Однако суть не в этих фактах, а в том, какие истории мы рассказываем себе на их основе. Возможно, вы потеряли часть тела в автомобильной аварии. Но только вам решать, как вы воспримете этот момент. Будет ли он испытанием для вашей души и доказательством вашей силы и стойкости, или же вы потеряете веру и перестанете пытаться. Это связано с выбором. Люди обладают удивительной способностью, по крайней мере, частично, определять, какой смысл извлекать из своего прошлого. Возможно, вы думаете, что большинство травм, которые определяют нашу жизнь, происходят, когда мы молоды. Фактически до 64% взрослых сообщают о негативных переживаниях, связанных с их детством. В то время как мозг взрослого может находить положительные стороны в ситуациях и формировать здоровое восприятие, у детей этот процесс еще не полностью развит. Юные люди часто сначала создают истории о своей травме, в которых они скорее жертвы, чем герои. Однако, что любопытно в наших воспоминаниях и историях, которые мы рассказываем себе, так это то, что они не являются чем-то застывшим. Как вид, который эволюционировал, чтобы рассказывать истории, люди обладают уникальной способностью собирать и хранить важную информацию из окружающего мира. Эти истории — своего рода механизм, с помощью которого мы упорядочиваем и расставляем приоритеты в этой информации. И эта обработка не ограничивается тем, что уже произошло. Мы используем прошлое не только как фундамент, но и как инструмент для понимания новой информации. При этом мы не только ценим настоящее, но и переосмысливаем прошлое, чтобы оно лучше соответствовало тому, что мы узнаем. Наши истории — это не просто статичные повествования, а живые, динамичные сущности, которые постоянно развиваются. Согласно теории реконсолидации памяти, наши воспоминания о прошлом могут меняться, прежде чем они окончательно стабилизируются. Когда мы в следующий раз обращаемся к тем же воспоминаниям, в нашей голове автоматически включается обновленная версия. Можно представить наши воспоминания как непрерывную историю, которую мы рассказываем сами себе. Каждый раз, когда воспоминание пробуждается под воздействием внешних стимулов, у него появляется шанс измениться и быть переписанным заново. Таким образом, формирование воспоминаний и их интерпретация, или, если говорить точнее, их значение, представляют собой активный и адаптивный процесс. В процессе восстановления и модификации старых воспоминаний мы не только вспоминаем о событиях, но и испытываем связанные с ними чувства. Чувствовали ли мы себя сильными, контролирующими ситуацию и словно героически повзрослевшими? Или, возможно, мы ощущали подавленность, обиду и беспомощность? Проще говоря, связаны ли эти воспоминания с положительными или негативными эмоциями? Интересно, что реальные истории становятся менее важными, чем эмоциональное значение, которое придает им повторный пересказ. Таким образом, наши истории могут и должны развиваться. Мы способны изменить значимость одних событий и переосмыслить другие. Мы можем собрать воедино все знания, которые обретаем с возрастом, и создать цельную картину о том, кто мы такие и во что верим. Это не просто попытка изменить точку зрения, это утверждение сути. Положительные результаты реконсолидации огромны: она дает нам ощущение смысла, которое направляет наши действия, помогает понимать настоящее и будущее и справляться с трудностями. Так мы создаем историю о нашем собственном героизме. Это также сверхспособность, которая позволяет нам с легкостью и радостью двигаться к поставленной цели. Убрав необходимость подкреплять свой рассказ о герое, мы можем сосредоточиться на занятиях, которые наполнят нас и придадут сил. Вы можете обратиться к своим давним воспоминаниям и историям, особенно тем, что связаны с пережитой травмой. Подумайте: чему вас учит сегодняшний опыт о ваших прошлых мотивах? Какие идеи, которые вы сейчас, будучи старше и мудрее, разделяете, были непонятны вам в юности? Как вы оказались в центре событий, которые произошли много лет назад? И чего вы ожидаете от будущего?

Маяковский и Цветаева — «кинуться на широкую грудь России»

Из всех полумифов, имеющих отношение к поэтам Серебряного века, самым несправедливым представляется тот, который гласит, что Владимир Маяковский не любил Марину Цветаеву, отзывался о ней дурно и ругал её сборники. Некоторые даже полагают, что это приобрело характер травли. Следует в первую очередь отметить, что публично Маяковский крайне редко отзывался положительно о ком-то, кто не принадлежал к его идейным соратникам. Писатель Ройзман (автор замечательных мемуаров «Всё, что помню о Есенине») вспоминает один характерный случай: «Однажды, придя в "Новый мир" на приём к редактору, я сидел в приёмной и слышал, как в секретариате Маяковский громко хвалил стихи Есенина, а в заключение сказал: "Смотрите, Есенину ни слова о том, что я говорил". Именно эта взаимная положительная оценка и способствовала их дружелюбным встречам в 1924 году». Склонный к эпатажу, Маяковский любил провоцировать людей и наблюдать за их реакцией. В «Окаянных днях» Бунин описывает сцену: «Я сидел с Горьким и финским художником Галленом. И начал Маяковский с того, что без всякого приглашения подошёл к нам, вдвинул стул между нами и стал есть с наших тарелок и пить из наших бокалов. Галлен глядел на него во все глаза — так, как глядел бы он, вероятно, на лошадь, если бы её, например, ввели в эту банкетную залу. Горький хохотал. Я отодвинулся. Маяковский это заметил. — Вы меня очень ненавидите? — весело спросил он меня. Я без всякого стеснения ответил, что нет: слишком было бы много чести ему». С Цветаевой же Маяковского, на первый взгляд, мало что связывало. Они читали стихи друг друга и на общих собраниях пересекались достаточно часто, но в их взаимоотношениях было как бы нарушено равновесие: Цветаева считала Маяковского «собратом», он же держался несколько отстранённо, инициативу в общении проявлял спонтанно. Цветаева не выказывала никаких признаков обиды по этому поводу. Она посвятила Владимиру Владимировичу несколько стихотворений, среди которых «В сапогах, подкованных железом…» и «Выстрел в самую душу…». В истории их знакомства есть необычайно трогательные страницы. После смерти Гумилёва в августе 1921 года стали роиться слухи о самоубийстве Ахматовой. Цветаева, терзаемая тревогами, никак не могла раздобыть достоверную информацию об Анне Андреевне. Именно Маяковский, с которым Цветаева случайно столкнулась в «Кафе Поэтов», опроверг все домыслы и успокоил её. Из письма Цветаевой к Ахматовой: «Дорогая Анна Андреевна! Все эти дни о Вас ходили мрачные слухи, с каждым часом упорнее и неопровержимей. Пишу Вам об этом, потому что знаю, что до Вас всё равно дойдёт — хочу, чтобы по крайней мере дошло верно. Скажу Вам, что единственным — с моего ведома — Вашим другом (друг — действие!) — среди поэтов оказался Маяковский, с видом убитого быка бродивший по картонажу "Кафе Поэтов". Убитый горем — у него, правда, был такой вид. Он же и дал через знакомых телеграмму с запросом о Вас, и ему я обязана второй нестерпимейшей радостью своей жизни (первая — весть о Серёже, о котором я ничего не знала два года)». 28 апреля 1922 года Цветаева, незадолго до эмиграции, вновь встретилась с Маяковским. Оба оказались на Кузнецком мосту. Цветаева, чьи нервы были расстроены из-за переживаний по поводу предстоящего отъезда, испытала благодарность к Маяковскому — за то, что он в этот предрассветный час оказался рядом с ней. Из письма Цветаевой к Пастернаку: «...раннее утро... громовой оклик: Цветаева! Я уезжала за границу — ты думаешь, мне не захотелось сейчас, в 6 часов утра, на улице, без свидетелей, кинуться этому огромному человеку на грудь и проститься с Россией? Не кинулась...»