Искусство
 7.5K
 4 мин.

Открытый финал. Зачем существуют незаконченные книги и фильмы?

Было ли у вас когда-нибудь ощущение незаконченности? Ощущение, что вам срочно нужно продолжение истории, которую вы только что дочитали или досмотрели? Но вы знаете, что этого продолжения никогда не будет… Это неприятное и странное чувство незавершенности. Кто-то любит подобное чувство — можно додумать, что же случится с персонажами дальше, придумать несколько альтернативных концовок или поразмышлять, о чем автор хотел, чтобы мы задумались. Кто-то же, наоборот, не любит подобные концовки, вопросы, оставшиеся без ответа, и муки в попытках догадаться, а что же все-таки произошло с героями. Зачем же режиссеры и авторы заставляю нас испытывать подобное? Прием открытого финала первым из известных нам авторов ввел Александр Сергеевич Пушкин, применив его в «Евгении Онегине», — он оставил своего персонажа «в минуту злую для него», не рассказав, что же дальше произошло с Онегиным. Многие литературные критики уже не один век теряются в догадках, почему же Пушкин так поступил со своим героем. Известный литературный критик, Виссарион Белинский, писал об этом явлении так: «Мы думаем, что есть романы, которых мысль в том и заключается, что в них нет конца, потому что в самой действительности бывают события без развязки, существования без цели, существа неопределенные, никому непонятные, даже самим себе». Современные же исследователи приводят разные мнения, почему авторы используют открытый финал. 1. Несмотря на то, что многие авторы говорят, что идея закончить книгу или фильм открытым финалом приходит к ним только в момент завершения произведения, многие считают, что тем самым авторы лукавят. Считается, что открытый финал — это заранее придуманный ход, с помощью которого автор приводит своего героя к единственному верному концу. Так, например, Маргарет Митчелл в «Унесенных ветром» оставила Скарлетт О’Хару именно в том состоянии, которое посчитала нужным для своей героини. Фанаты «Унесенных ветром» много лет просили Митчелл написать продолжение, но она была неприступна. Писательница даже запретила писать продолжение романа другим авторам, но это все же произошло после ее смерти — Александра Рипли написала и издала роман «Скарлетт», в котором главная героиня Митчелл все же получила свой «счастливый конец». Но считать роман другого автора продолжением оригинала или нет — решать читателям. Сама Митчелл уготовила своей героине другую судьбу. 2. Часто автор оставляет поле для дальнейшего продолжения книги или фильма, «замашку» на продолжение. Но случается, что произведение не пользуется популярностью у зрителя или читателя, потому в литературе автор не продолжает писать следующую часть, а в кинематографе режиссеры не берутся за съемки продолжения. Все, конечно, упирается в финансирование — если проект не интересен, на него не станут тратить ресурс и финансы. Так, например, произошло с серией фильмов «Дивергент», снятой по романам Вероники Рот. Серия книг имеет логичный финал, а серия фильмов — нет. Третий роман разделили на два фильма — первый сняли, а второй не вышел в свет, несмотря на то, что он должен был завершить всю серию. Но изначально успешный проект фильмов к началу съемок четвертой части перестал быть интересен зрителям. На третью часть «Дивергента» был потрачен бюджет в 110 миллионов долларов, а сборы составили всего чуть более 66 миллионов долларов, поэтому проект закрыли. Это же сейчас происходит и с неудачными сериалами — финансирование приостанавливается, и сериалы не имеют своего продолжения. 3. Часто открытым финалом авторы влияют на то, что люди задумываются — «а что этим хотел сказать автор?». Основная цель открытого финала — вызвать вопросы, а вопросы заставляют глубже задуматься о самом сюжете книги или фильма. Потому что иногда автор хочет сказать многое, но не хочет подавать все на блюдечке. Так, например, Дэвид Финчер в своем фильме «Семь» буквально не показывает зрителю, что же лежит в той самой злосчастной коробке. Зритель может догадаться сам и сам сделать выводы. Дэвид Финчер даже рассказывал забавную ситуацию. Одна из зрительниц после просмотра фильма спрашивала его: «Зачем вы показали голову в коробке?», на что режиссер утверждал, что в фильме такого кадра не было. Женщина сама уверила себя, что видела то, что лежит в коробке. На съемках фильма «Семь» режиссер, сценаристы и актеры обсуждали несколько вариантов концовок — погоня ради спасения главной героини, гибель главных героев во время пожара, убийство антагониста руками героя Фримена. Но все эти варианты разрушили бы саму суть произведения. Часто после просмотра фильма зритель вбивает в поисковую строку: «в чем смысл фильма?» или «что хотел сказать автор?». Но в большинстве случаев автор хотел одного — чтобы зритель догадался сам. Для многих писателей и режиссеров важно, чтобы их произведения остались понятыми до конца, но есть те, кто возлагает миссию «догадки» на самих читателей и зрителей, тем самым повышая уровень своего произведения и свое мастерство.

Читайте также

 3K
Психология

Детский рисунок «Моя семья»: понимание и интерпретация

Если вы родитель, педагог или психолог, вам наверняка знаком метод проективного рисунка «Моя семья». Это задание — неотъемлемая часть арсенала детской диагностики в детских садах и начальной школе. Дети обычно с удовольствием берутся за его выполнение, ведь семья в этом возрасте остается центром их вселенной, главным источником безопасности и, увы, иногда тревог. Исторически метод относится к проективной диагностике в рамках клинической и возрастной психологии. Его корни уходят в первую половину XX века, а широкое использование началось благодаря работам таких психологов, как Дж. Бук (автор теста «Дом-дерево-человек») и В. Хьюлс, которые развивали идею о том, что в спонтанном изображении семьи человек невольно проецирует свои переживания, восприятие ролей и эмоциональный климат в системе. Интерпретация рисунка — искусство, требующее осторожности и контекста. Ребенок может не обладать развитыми вербальными навыками, но его изображение становится прямым каналом к бессознательным процессам, формирующим личность. Важно помнить, что «кодирование» символами индивидуально, но общие ориентиры помогают задать верное направление для размышлений. Ключевые аспекты для наблюдения и анализа: 1. Динамика и сюжет • Статично ли изображение (все стоят в ряд) или в нем есть действие, совместная деятельность? • Кто чем занят? Это может говорить о восприятии семейных ролей и уровня вовлеченности. 2. Пространство и расположение фигур • Близость/дистанция: кто к кому стоит ближе? Кто изолирован или находится на краю листа? • Барьеры: есть ли между фигурами объекты (дерево, стол) или они разделены линией? • Порядок и размер: кто нарисован первым (часто самый значимый или эмоционально близкий)? Соответствуют ли размеры фигур реальности или, например, самый «важный» или «пугающий» член семьи изображен крупнее? 3. Детализация и сила нажима • Кто прорисован наиболее тщательно, а кто — схематично? Чрезмерная штриховка, стирание, обведение контуров могут указывать на тревогу, связанную с этим человеком. • Сильный, продавливающий бумагу нажим часто связывают с напряжением, агрессией, а легкие, едва заметные линии — с неуверенностью, астенией. 4. Цветовая палитра В этом вопросе крайне важна осторожность. Цвет отражает эмоциональное отношение, но его выбор может быть ситуативным (сломался любимый карандаш, рисовал тем, что было под рукой). Важно спросить: «Почему ты выбрал для мамы этот цвет?». Однако стабильные устойчивые паттерны, например, преобладание мрачных, темных тонов (черный, коричневый, темно-фиолетовый) в сочетании с другими тревожными маркерами может говорить о негативных переживаниях. Яркая, солнечная гамма чаще свидетельствует о позитивном восприятии. «Погрешности перевода»: что может исказить картину? Перед тем как делать какие-либо выводы, необходимо учесть контекст: • Ситуационный фактор: ребенок мог поссориться с братом перед рисованием и «забыть» его изобразить. Или спешить на прогулку. • Возрастные нормы: для 3–4 лет нормально рисовать «головоногов», а отсутствие рук у фигур до 5–6 лет — не обязательно символ трудностей в общении. • Культура и семейные стереотипы: в некоторых семьях не принято проявлять эмоции, что может отразиться в статичности рисунка. • Технические ограничения: один карандаш, маленький лист, неудобное место для творчества. Главный плюс этой методики — ее наглядность и неинвазивность. Она служит «мостиком» в еще формирующуюся психику ребенка. Ее ценность — в возможности подсветить зоны внимания для родителей, например, дефицит внимания (ребенок рисует себя в стороне, маленьким), ревность к другим членам семьи (брата/сестру отделяет барьер), высокий уровень требований (огромные руки у родителя). Для самого ребенка процесс рисования открывает ему «голос» и может быть катарсисом, возможностью символически выразить то, что сложно сформулировать. Техника может стать первой точкой входа помощи как инструмент для своевременного вмешательства, чтобы скорректировать ситуацию до того, как она укоренится. Но также важно понимать: даже самый идиллический рисунок не гарантия полного благополучия (подавленные, стыдные переживания могут быть глубоко заблокированы), а один тревожный маркер — не приговор. Рисунок — это гипотеза, которую нужно проверять. Он должен использоваться в комплексе с другими методами: наблюдением, беседой, игровой диагностикой. Существуют и другие проективные рисунки в работе с детьми: • «Несуществующее животное»: отражает внутренние страхи, защитные механизмы, степень агрессивности. • «Дом-дерево-человек»: комплексная оценка личности. «Дом» — сфера семьи, «Дерево» — бессознательные жизненные силы, «Человек» — самооценка и социальные отношения. • «Рисунок человека» (К. Маховер): оценка эмоционального состояния, интеллектуального развития, наличия возможных органических поражений ЦНС. • «Кинетический рисунок семьи»: более динамичный вариант — «семья, занятая чем-то». Позволяет лучше увидеть взаимодействия и роли. Таким образом, рисунок «Моя семья» — это не магический кристалл, а скорее первая страница в книге, которую пишет ребенок о своем мире. Задача взрослого — не выхватывать из контекста «пугающие» символы, а научиться внимательно читать этот текст в целом, с учетом всех обстоятельств его создания. Это инструмент для того, чтобы услышать, задать правильный вопрос, проявить участие. В конечном счете, самый важный результат — не интерпретация психолога, а тот разговор, который начнется после фразы: «Расскажи мне, пожалуйста, про свой рисунок. Кто эти люди? Что они делают? Как они себя чувствуют?». Именно в этом диалоге рождается настоящее понимание и возможность помочь.

 2.9K
Интересности

Почему мы продолжаем чувствовать рядом человека, даже когда он ушел?

Вы замечали, как после теплой встречи с близким другом в комнате будто остается его улыбка? Как после сложного разговора с коллегой вы часами не можете сбросить с себя тяжёлое «эмоциональное эхо»? Это не мистика — это сложная работа нашей психофизиологии, которую теперь можно объяснить с научной точки зрения. Химия близости: что на самом деле стоит за «энергообменом» Когда мы общаемся с человеком, происходит невидимый диалог на уровне нейрохимии. Наше тело вырабатывает окситоцин — гормон привязанности и доверия, который создает ощущение тепла и безопасности. Одновременно с этим мы бессознательно считываем микровыражения лица, тон голоса и даже ритм дыхания собеседника. Исследования в области нейробиологии показывают: во время близкого общения мозговая активность двух людей может синхронизироваться. Этот феномен, известный как «нейронный резонанс», объясняет, почему после глубокого разговора мы продолжаем чувствовать связь с человеком — наши нервные системы буквально продолжают «вибрировать» на одной частоте. Обонятельная память: почему запахи так сильно влияют на нас Обоняние — единственное чувство, которое связано непосредственно с лимбической системой мозга, отвечающей за эмоции и память. В отличие от других сенсорных систем, обонятельные сигналы минуют таламус и поступают прямиком в миндалевидное тело и гиппокамп — области, играющие ключевую роль в формировании эмоциональных воспоминаний. Эта прямая нейронная связь объясняет, почему запахи способны мгновенно вызывать столь яркие и насыщенные переживания. Когда мы близко общаемся с человеком, мы незаметно запоминаем его феромоновый след — неосознаваемые химические сигналы, которые передают информацию о его эмоциональном и физиологическом состоянии. Эти невидимые химические сигналы могут вызывать сильные эмоциональные реакции даже после расставания. Интересно, что женщины обычно обладают более чувствительным обонянием и лучше распознают феромоны близких людей, что может объяснять, почему они чаще отмечают феномен «призрачного присутствия» партнера. Именно поэтому подушка хранит «запах любимого» еще несколько дней, а случайный аромат духов на улице может вернуть воспоминания о человеке, которого давно нет рядом. Наш нос помнит то, что сознание уже забыло. Это явление известно как «феномен Пруста» — термин, отсылающий к знаменитому эпизоду из романа Марселя Пруста, где вкус печенья мадлен неожиданно воскрешает в памяти детские переживания. Обонятельная память отличается исключительной стойкостью. В то время как зрительные образы со временем тускнеют, запаховые воспоминания могут сохраняться десятилетиями. Это связано с тем, что обонятельные нейроны регулярно обновляются, но при этом поддерживают стабильные связи с одними и теми же участками мозга. Каждый значимый человек в нашей жизни оставляет после себя уникальный «обонятельный портрет», состоящий из комбинации его естественного запаха, парфюма и даже запаха среды, в которой он часто находится. Когда мы чувствуем знакомый запах, мозг не просто вспоминает человека — он воссоздает целый комплекс связанных с ним переживаний: тактильные ощущения, эмоциональный настрой, даже физиологические реакции. Вот почему запах любимого может вызывать чувство безопасности, а запах человека, связанного с негативным опытом, — мгновенную тревогу. Эта особенность нашей психики — мощный инструмент самопознания. Осознавая, какие запахи вызывают у нас сильные эмоциональные отклики, мы можем лучше понять свои глубинные привязанности, страхи и неосознаваемые ассоциации. Запах — это ключ к кладовой нашей эмоциональной памяти, где хранятся самые значимые, а иногда и самые потаенные переживания нашей жизни. Зеркальные нейроны: как мы «заражаемся» эмоциями В мозге каждого из нас есть особая система зеркальных нейронов — удивительные клетки, которые активируются не только когда мы сами выполняем действие, но и когда просто наблюдаем за действиями других людей. Эта уникальная нейронная сеть была открыта итальянским нейробиологом Джакомо Риццолатти в 1990-х годах и с тех пор революционизировала наше понимание человеческой эмпатии и социального взаимодействия. Именно зеркальные нейроны объясняют, почему мы непроизвольно улыбаемся в ответ на улыбку незнакомца, почему зевота так «заразна», и почему нам становится физически некомфортно, когда мы видим, как кто-то больно ударяется. Когда мы наблюдаем за действиями или эмоциональными проявлениями другого человека, наши зеркальные нейроны создают в мозге «внутреннюю симуляцию» этих переживаний, позволяя нам буквально прочувствовать состояние другого. Но зеркальные нейроны работают на гораздо более глубоком уровне, чем простое копирование действий. Когда мы видим близкого человека расстроенным, наши нейроны «отражают» его эмоциональное состояние, и мы начинаем буквально чувствовать его боль — иногда даже на физическом уровне. Это проявляется в учащенном сердцебиении, мышечном напряжении или изменении такта дыхания, как если бы мы сами переживали эту эмоцию. Именно этот механизм объясняет, почему после долгого общения с «энергетическим вампиром» — человеком, постоянно находящимся в состоянии стресса, тревоги или негатива — мы ощущаем полное опустошение. Наша нервная система слишком долго находилась в состоянии стресса, постоянно проецирование негативного состояния собеседника, что приводит к реальному психофизиологическому истощению. Интересно, что зеркальные нейроны особенно активны при наблюдении за действиями и эмоциями близких нам людей. Мозг как бы «настраивается» на тех, с кем у нас установлена эмоциональная связь, делая нас более восприимчивыми к их переживаниям. Это объясняет, почему мы особенно остро чувствуем боль родных людей и почему настроение любимого человека может так сильно влиять на наше собственное состояние. Понимание работы зеркальных нейронов дает ключ к управлению эмоциональными состояниями. Осознавая, что мы можем «заражаться» как позитивными, так и негативными эмоциями, мы можем более осознанно подходить к выбору окружения и регулировать интенсивность эмоционального обмена. Эта удивительная нервная система — не просто биологический механизм, а фундамент нашей способности к сопереживанию, состраданию и подлинной человеческой связи. Психологический заряд: что такое «духовная энергия» на самом деле Ощущение «душевной наполненности» после общения с приятным человеком имеет вполне материальную основу. Это комбинация трех факторов: • выброс эндорфинов — гормонов удовольствия; • активация парасимпатической нервной системы, отвечающей за расслабление; • удовлетворение базовой потребности в принадлежности и понимании. И наоборот, чувство опустошения после общения с токсичным человеком возникает из-за выброса кортизола (гормона стресса) и необходимости постоянно контролировать свои реакции. Как управлять невидимыми связями Осознание этих механизмов дает нам возможность управлять своим психофизическим состоянием. Вот несколько практических советов. После сложного общения сделайте «психогигиеническую паузу» Выйдите на свежий воздух, умойтесь холодной водой, сделайте несколько глубоких вдохов. Это помогает «сбросить» чужое эмоциональное состояние. Создавайте осознанные ритуалы завершения встреч Легкое объятие, искренняя благодарность или совместная минута молчания помогают нервной системе плавно перейти от состояния связи к состоянию автономии. Развивайте эмоциональную грамотность Учитесь распознавать: эти чувства — мои или я «поймал» их от собеседника? Простое задание этого вопроса уже включает критическое мышление и помогает отделить свои эмоции от чужих. Обращайте внимание на физические реакции Телесное напряжение, изменение ритма дыхания или внезапная головная боль могут быть сигналами того, что общение проходит в не здоровом ключе. Cпособность чувствовать связь с другими даже на расстоянии — доказательство сложности нашей психической организации. Это дар, который делает нас людьми, но, как и любой дар, он требует осознанного отношения. Когда вы понимаете механизмы этих невидимых связей, вы перестаете быть их заложником и становитесь хозяином своего внутреннего мира. Вы учитесь окружать себя людьми, общение с которыми дает ресурс, и защищать свое психическое пространство от тех, кто его истощает. Человеческая связь — это мост, построенный из нейрохимических сигналов, эмоционального резонанса и общей истории. И хотя мы не можем видеть этот мост глазами, мы определенно можем чувствовать его силу — даже когда на другом конце никого нет. Автор: Андрей Кудрявцев

 2.6K
Наука

Наша Вселенная реальна, но это неточно: ученые опровергли гипотезу симуляции

Как бы ни казалось, человечество, скорее всего, не заперто в компьютерной симуляции. Международная группа математиков заявила, что наша реальность является подлинной. Согласно их исследованию, опубликованному в Journal of Holography Applications in Physics, которое объединило новейшие умопомрачительные квантовые теории с вековыми математическими теоремами, популярная теория симуляции не просто маловероятна — она принципиально невозможна. Гипотеза симуляции Возможность того, что вся Вселенная существует внутри компьютерной симуляции, — это не просто праздный мысленный эксперимент в духе научной фантастики. Физики, математики, философы и студенты спорят о вероятности такого сценария с самого начала цифровой эпохи в XX веке. Однако споры о том, является ли все вокруг «настоящим», уходят корнями на тысячи лет в прошлое. Индийские мистики, древнегреческие мыслители, китайские теоретики и ацтекские жрецы — все они предлагали различные точки зрения на реальность того, что люди видят вокруг. Дискуссии становятся еще сложнее, когда к этому добавляются современные суперкомпьютеры. «Если бы такая симуляция была возможна, то смоделированная Вселенная сама могла бы породить жизнь, которая, в свою очередь, могла бы создать свою собственную симуляцию, — пояснил в своем заявлении исследователь квантовой физики из Университета Британской Колумбии Мир Файзал. — Эта рекурсивная возможность делает крайне маловероятным то, что наша Вселенная является исходной, а не симуляцией, вложенной в другую симуляцию». Многие эксперты изначально считали невозможным достоверно изучить эту концепцию с помощью логических рассуждений. Но Файзал и его коллеги отметили, что в их исследовании присутствует научный подход. Квантовая гравитация и гёделевские ориентиры Крайне сжатая история физики выглядит так: ньютоновская физика, основанная на его законах движения, затем теория относительности Эйнштейна и, наконец, квантовая механика. Новейшая эпоха сосредоточена вокруг области, называемой квантовой гравитацией. Как следует из названия, она стремится объединить теории гравитации и квантовую физику, не игнорируя эффекты ни одной из них. Результаты, полученные на сегодняшний день, позволяют предположить, что даже пространство и время не являются фундаментальными. Вместо этого они имеют математическую основу чистой информации, существующей в Платоновском мире. Это математическое измерение порождает пространство и время и, следовательно, является более «реальным», чем физическая вселенная, которую воспринимают люди. Учитывая это, команда Файзала утверждает, что основа математической информации не может описать реальность исключительно с помощью вычислений. Единственный способ создать полную, надежную теорию всего требует концепции, которую они назвали неалгоритмическим пониманием. Чтобы прийти к этому, в уравнение необходимо включить теорему Гёделя о неполноте. Идея, предложенная Куртом Гёделем в 1931 году, на первый взгляд обманчиво проста: никакая совокупность алгоритмов или аксиом сама по себе не может неопровержимо доказать каждый истинный факт о числах или вычислениях. Авторы исследования использовали это базовое утверждение в качестве примера теоремы Гёделя о неполноте: «Это истинное утверждение недоказуемо». Если бы утверждение можно было доказать, то оно не было бы «истинным». Если же оно недоказуемо, то технически оно верно... И все невозможно представить доказательства. Так или иначе, вычисления разваливаются перед лицом теоремы Гёделя. «Следовательно, никакая физически полная и непротиворечивая теория всего не может быть выведена исключительно из вычислений, — отметил Файзал. — Скорее, это требует неалгоритмического понимания, которое более фундаментально, чем вычислительные законы квантовой гравитации, и, следовательно, более фундаментально, чем само пространство-время». Если неалгоритмическое понимание находится за пределами возможностей компьютера, то даже самый продвинутый суперкомпьютер никогда не сможет корректно смоделировать реальность. Ученый пояснил, что любая симуляция по своей природе алгоритмична — она должна следовать запрограммированным правилам. Но поскольку фундаментальный уровень реальности основан на неалгоритмическом понимании, Вселенная не является симуляцией и никогда не сможет ей быть. По словам соавтора исследования Лоуренса Краусса, многие физики предполагали, что однажды смогут описать фундаментальную теорию всего исключительно вычислительными методами. «Мы показали, что это невозможно, — заявил он. — Для полного и непротиворечивого описания реальности требуется нечто более глубокое». Возможная ошибка Как и в случае с большинством серьезных дискуссий, не все оказались согласны с этим исследованием. Физик из Портсмутского университета и глава Института информационной физики Мелвин Вопсон годами исследует возможность симулированной реальности. Недавно он предположил, что сама гравитация может доказывать, что человечество действительно находится в компьютерной симуляции. В настоящее время ученый остается при своем мнении. «Хотя я испытываю огромное уважение к любой попытке применить математическую строгость к фундаментальным вопросам, вывод исследования — результат глубокой логической ошибки», — сообщил он в интервью Popular Science. Вопсон сослался на попытку авторов использовать правила, действующие в воспринимаемой реальности, чтобы «установить ограничения для системы, в которой находится наша реальность». Он также отметил, что реальности не обязательно быть симуляцией, чтобы функционировать как космический вычислительный процесс. «Это может означать, что наша Вселенная — гигантский компьютер, который вычисляет сам себя», — пояснил ученый. И Вопсон, и его коллега по Институту информационной физики Хавьер Морено называют аргументацию Файзала «поверхностно убедительной», но содержащую «глубокую категориальную ошибку» в предположении, что симуляция должна работать на вычислениях, существующих внутри самой симуляции. Например, исследователь не учитывает симуляцию, которая работает на основе физики более высокого порядка или размеренности, не ограниченной внутренними законами симуляции. Возможно, базовые механизмы симуляции не скованы скоростью света или стандартным поведением физики элементарных частиц. «Любое «математическое доказательство», полученное из нашей физики [или] математики, подобное упомянутым в статье, — это всего лишь расчет вычислительных затрат с использованием наших собственных правил», — заключили Вопсон и Морено. Как бы ни была уверена команда Файзала в своих результатах, на данный момент подлинная реальность гипотезы симуляции остается неуловимой. По материалам статьи «Why we (probably) aren’t living in a computer simulation» Popular Science

 2.1K
Интересности

Почему мы рисуем сердце именно так?

Этот символ можно встретить на валентинках, украшениях, игральных картах, в геральдике, интерфейсах мобильных приложений, отслеживающих здоровье, в уличном искусстве, а также в виде смайликов в переписке и сообщениях в соцсетях. Дети рисуют сердечки на открытках, адресованных родителям. А влюбленные вырезают символ сердца на коре дерева, чтобы увековечить свои чувства. Парадоксально, что в этом общепринятом изображении сердца сложно усмотреть явное соответствие его действительному анатомическому строению. Откуда же взялась эта широко известная форма сердца, столь отличная от реальной? В Древней Греции сердце почиталось как жизненно важный орган, вместилище дыхания жизни — пневмы. С развитием науки и обнаружением роли легких в насыщении крови кислородом прежние представления о сердце претерпели изменения. Современные ученые изучают античные корни символа сердца, находя сходные геометрические мотивы в орнаментах на древних вазах. Однако, вероятно, эти узоры изображали не сердце, а листья плюща, имеющие схожую форму. Самые ранние известные иллюстрации сердца, символизирующего любовь, датируются серединой XIII века. Их можно обнаружить в аллегорическом произведении под названием «Роман о груше», созданном приблизительно в 1250 году священником по имени Тибо. Название произведения происходит от эпизода, где девушка предлагает грушу, аналогичную райскому яблоку Евы, своему возлюбленному. Груша выступает здесь в роли символа любовного чувства, аналогично розе в известной французской аллегорической поэме XIII столетия «Роман о розе». Но произведения литературы — не единственное историческое свидетельство зарождения символа сердца. В лондонском Музее Виктории и Альберта хранится артефакт из слоновой кости, на котором запечатлено прославленное изображение влюбленного человека в виде сердца. Это сердце, отчасти похожее на сосновую шишку, было создано приблизительно в 1305 году Джотто ди Бондоне (1267–1337), одним из основоположников итальянского Проторенессанса. Фрагмент фрески Джотто показывает пышнотелую женщину, протягивающую свое сердце сияющей бородатой фигуре в верхнем правом углу, символизирующей Христа или Бога. Идея передачи сердца Богу уже затрагивалась в теологических текстах, но именно в изобразительном искусстве она впервые обрела религиозный символ любви. Эти символы, предназначенные для возлюбленных в светских манускриптах или для Бога в христианском искусстве, выражали идею сердца как воплощения любви, но еще не имели привычной нам формы. Они эволюционировали в первые десятилетия XIV века, начиная с изображений в работах другого итальянца, Франческо да Барберино (1264–1348), поэта, ученого и самобытного иллюстратора. Именно в XIV веке появилось известное нам стилизованное изображение сердца: зубчатое, с двумя лепестками. Тосканский поэт Франческо да Барберино (1264–1348) использовал его в своей работе под названием «Предписания любви», дающей наставления мужчинам от лица Любви и сочетающей итальянские стихи с латинской прозой. Другая иллюстрация, показывающая стилизованную форму сердца в том виде, в каком мы ее знаем, появляется во французской рукописи под названием «Роман об Александре» (около 1340 г.), рыцарский роман, написанный на рифмованном Александрийском языке. Такие изображения подношений сердца позже были воспроизведены художниками из Северной Италии, особенно из Флоренции. В позднем средневековье, примерно с XIV века, изображение сердца претерпело изменения и стало чаще ориентироваться заостренным концом вниз, а широким основанием вверх. Примером является пылающее сердце, которое держит в руках Каритас на картине, созданной итальянским живописцем Джованни дель Бьондо приблизительно в 1360 году. Детальное анатомическое описание сердца стало доступно благодаря работам Леонардо да Винчи и позднее Андреаса Везалия (1514–1564), знаменитого фламандского анатома, которому в Падуанском университете было разрешено проводить вскрытия тел казненных преступников. Именно его исследования позволили глубже изучить внешнее строение сердца и его внутреннюю структуру. Однако, несмотря на прогресс в анатомии, традиционное изображение сердца в виде двух долей в верхней части и заостренного низа продолжало существовать. Этот символ оказался невероятно полюбившимся. В качестве примера можно привести гобелен «Подношение сердца» (1400–1410), экспонируемый в Лувре, где изображен мужчина, предлагающий маленькое красное сердце даме, сидящей с ястребом на руке. Этот жест символизирует признание в любви, открывающее путь к приключениям и подвигам. Данный образ стал широко распространенным представлением куртуазной любви — кодекса поведения, регулирующего любовные отношения в европейских аристократических кругах, нашедшего отражение в литературе и поэзии. Цвет сердца может варьироваться в зависимости от обстоятельств. Наиболее часто оно представляется насыщенным алым цветом, но иногда может быть изображено в темных, синих или коричневых оттенках. Предметы, имеющие форму сердца, встречаются редко. Исключением является «Песенник Жана де Моншену» — сборник из 43 любовных песен итальянского и французского происхождения. Книга имеет форму сердца в закрытом виде и двух соединенных сердец в открытом. Эта необычная форма почти не встречается в других материальных источниках, если не считать часослов, использовавшийся в Амьене в XV веке, и два итальянских поэтических сборника XVI века из Пезаро, которые можно найти на сайте Национальной библиотеки Франции (BNF). Лионский гуманист Пьер Сала в XVI веке популяризировал эмблему влюбленного сердца, которая занимает важное место в его небольшой книге о любви, созданной приблизительно в 1500–1505 годах и адресованной его возлюбленной Маргарите Буллю. В более позднее время, в 1977 году, культовая форма сердца была использована в рекламной кампании «I love New York», направленной на привлечение туристов. Дизайн стал общественным достоянием и породил множество вариаций. Существует несколько объяснений устойчивости этого изображения. Некоторые романтики считают, что форма идеально символизирует две симметричные половины, сливающиеся в единое целое. Другие, с юмором, видят в ней намек на декольте, грудь и ягодицы.

 1.9K
Интересности

Психология вкуса: как получать от еды максимум удовольствия

Вы когда-нибудь ели, листая новости, и осознавали, что почти не почувствовали вкуса? Или замечали, что ваше любимое блюдо пресное после напряженной встречи, но почему-то невероятно вкусное в расслабленный субботний вечер? Многие думают, что вкус зависит только от ингредиентов и техники приготовления. Но вкус не только на тарелке. Эмоции, ожидания и даже люди, сидящие рядом, могут влиять на восприятие. Эта связь разума и еды лежит в основе гастрофизики — области, которая изучает, как чувства, мозг и психическое состояние формируют опыт приема пищи. Как только у вас появится понимание, как это работает, можно начать использовать простые психологические приемы, чтобы сделать повседневные блюда насыщеннее, ярче и приятнее, не меняя ни одного ингредиента. Осознанное питание учит уделять внимание каждому кусочку: замечать вкусы, текстуры, ароматы и ощущения в теле во время еды. Но большинство принимает пищу не так. Люди едят, листая ленту, отвечая на сообщения или смотря сериал на фоне. Внимание рассеивается, чувства притупляются, и включается режим «автопилота», при котором вы быстро пережевываете, автоматически глотаете, упускаете тонкие оттенки вкуса и сигналы тела о насыщении. Также теряется контакт с естественными сигналами голода, что увеличивает вероятность переедания. В норме растущий уровень «гормона голода» грелина и легкие сокращения желудка сообщают человеку, что пора есть. Но отвлечение внимания приводит к игнорированию этих сигналов. У организма есть сложная система, которая информирует, когда пора остановиться. Во время еды желудок растягивается и посылает в мозг сигналы о насыщении. Одновременно выделяются такие гормоны, как лептин и холецистокинин, создавая чувство сытости, которое постепенно нарастает в процессе приема пищи. Когда внимание отвлечено, можно пропустить этот тонкий гормональный диалог. Исследование 2011 года Бристольского университета в Великобритании показало, что люди, игравшие в компьютерные игры во время обеда, чувствовали себя менее сытыми, хуже помнили, что они ели, и чаще перекусывали после такого приема пищи. А когда мозг забывает, что вы ели, он быстрее начинает искать новую еду. Поэтому аппетит — это не только биология. На него влияют внимание и память. С другой стороны, замедление темпа улучшает сенсорное восприятие. Помидор может стать не просто помидором — он вдруг оказывается сладким, но с кислинкой, сочным, но упругим. А шоколад не просто приятный на вкус — он медленно тает, сначала горьковатый, затем насыщенный и бархатистый. Осознанность действует как увеличение громкости для вкусовых рецепторов. Настроение как усилитель вкуса Негативные эмоции, такие как стресс, тревога и разочарование, могут притуплять чувствительность к приятным вкусам. Когда вы напряжены, организм отдает приоритет выживанию, а не удовольствию. Гормоны стресса сужают фокус внимания, и функции, связанные с получением удовольствия, такие как восприятие вкуса, отходят на второй план. Вот почему еда может казаться пресной, когда вы расстроены. В эксперименте, опубликованном в 2021 году, японского Университета Цукуба участники, смотревшие фильм ужасов, чувствовали себя более тревожно и оценивали сок как менее сладкий по сравнению с теми, кто смотрел комедию или документальный фильм. Смотревшие фильм ужасов даже выпивали больше сока, чем остальные, возможно, из-за того, что пытались «отыскать» сладость, которую их мозг подавлял. Эти эффекты могут быть связаны с физиологическими изменениями, поскольку тревога способна влиять на активность вегетативной нервной системы и уровень гормонов, воздействующих на восприятие вкуса и потребление пищи. Когда вы чувствуете себя спокойно, безопасно и ощущаете социальную связь, происходит обратное. Мозг выделяет гормоны удовольствия (дофамин и серотонин), и еда кажется лучше. Вспомните, какая невероятно вкусная ваша любимая еда, когда вы хорошо проводите время с друзьями или веселитесь на празднике. Так что, если ужин внезапно кажется «не таким», возможно, с рецептом все нормально, просто ваша нервная система находится в ином состоянии. В следующий раз после тяжелого дня попробуйте сделать пятиминутную паузу перед едой. Включите спокойную музыку, сделайте несколько глубоких вдохов или поешьте с тем, кто помогает вам расслабиться. Еда — это то, что вы о ней думаете Еще до употребления еды мозг формирует представление о том, какая она должна быть на вкус. И эти ожидания определяют то, что вы ощутите. Визуальные сигналы играют в этом важную роль. Есть заранее сформированное представление, что красные продукты будут сладкими, зеленые — горькими или кислыми, а золотистые — хрустящими. Звук хрустящего кусочка посылает мозгу сигнал, что еда свежая и доставляет удовольствие. Подача тоже важна. Изысканная сервировка — не только для фотографий в соцсетях. Она меняет восприятие вкуса. В исследовании Варшавского университета естественных наук 2024 года выяснилось, что форма, размер и цвет тарелки меняли визуальную привлекательность десертов. Характеристики тарелки также влияли на то, какую стоимость люди приписывали блюду, и даже на ощущение его современности или традиционности. Черные тарелки делали десерт более премиальным и впечатляющим, а белые — более привычным и сдержанным. Даже вес столовых приборов изменил восприятие: тяжелые создавали впечатление, что еда была высшего качества. Обоняние — еще один фактор. Участникам эксперимента временно закрывали носы зажимами, и сладкий напиток казался им менее насыщенным и менее приятным. Это наглядно показывает, как аромат формирует целостное вкусовое впечатление. Именно поэтому еда кажется пресной, когда вы простужены или есть насморк. Как это повлияет на ваш следующий прием пищи? Теперь у вас есть больше власти, чем вы думаете. Попробуйте съесть что-нибудь любимое с красивой тарелки. Обратите внимание на цвета. И необязательно идти в ресторан за вкусной едой из-под руки шеф-повара. С помощью простой психологии можно сделать повседневные блюда более насыщенными и приятными. По материалам статьи «Psychology can change the way food tastes – here’s how to use it to make the most of your meals» The Conversation

 1.6K
Психология

Принцип Поллианны: как слепой оптимизм может отравлять жизнь

Современное общество живет в мире предвзятости. Обычно она ассоциируется с чем-то негативным, но существует и позитивная предвзятость, которую еще называют принципом Поллианны. Это психологическое явление, свойственное некоторым людям, заставляет подсознательно искать только положительные аспекты в происходящем. Однако оно имеет темную сторону, искажая восприятие реальности и развивая неспособность адекватно реагировать на жизненные вызовы. Происхождение и суть Термин «принцип Поллианны» получил такое название благодаря главной героине одноименной детской книги 1913 года американской писательницы Элинор Портер. В романе одиннадцатилетняя девочка с непростой судьбой вынуждена жить на чердаке в доме своей строгой тети. Однако Поллианна будто не замечает холодное отношение к ней: принимает наказания с улыбкой и учит других «игре в радость». Данный принцип впервые описали психологи Маргарет Мэтлин и Дэвид Стэнг в 1970-х годах. Они заметили, что люди склонны быть более жизнерадостными и позитивными, чем угрюмыми и подавленными. Работы ученых показали, что часто человек придает большее значение позитивному настрою и склонен предполагать лучшее, принимая решения в условиях нехватки данных. По словам Мэтлин и Стэнга, когнитивные процессы избирательно способствуют обработке приятной информации в ущерб неприятной. Эта склонность делает людей более оптимистичными, позитивными и ориентированными на будущее — все эти черты помогают функционировать в повседневной жизни и облегчают взаимодействие с окружающими. Помимо формирования общего позитивного мышления, принцип Поллианны также объясняет, что гораздо лучше откладываются приятные воспоминания, а нейтральные события часто приобретают положительный оттенок. Это заставляет смотреть на прошлое сквозь розовые очки и подпитывает ностальгию по ушедшим дням. Кроме того, выяснилось, что даже те, кто страдает от депрессии или других аффективных расстройств, обладают врожденной способностью фокусироваться на позитивном. Психологи Уильям Дембер и Ларри Пенуэлл провели эксперимент, в котором сравнили показатели по шкале депрессии Бека (широко используемый инструмент для оценки симптомов депрессии) с результатами тестов на уровень счастья и на эффект Поллианны. Ученые обнаружили, что, как и ожидалось, показатели депрессии имели значительную отрицательную корреляцию с показателями счастья. Однако не было выявлено значимой корреляции между оценками депрессии и результатами по шкалам Поллианны. Это указывает на то, что врожденная склонность к позитиву не связана с расстройствами настроения, которые поражают многих. Данное открытие позволяет предположить, что люди по-прежнему способны концентрироваться на положительном даже в самые тяжелые и подавляющие периоды жизни. Негативные последствия Склонность к оптимизму и умение находить во всем хорошее является желательной чертой характера, которая благотворно влияет на здоровье и благополучие, но если у человека наблюдается дисбаланс и принцип Поллианны преобладает, то это может привести к негативным последствиям. Люди, склонные к поллианнизму, не видят жизнь во всех ее проявлениях, недооценивают вероятность негативных событий и возможных рисков, что приводит к серии неверных решений или бездействию, основанных на искаженной картине реальности. Такая избирательная слепота делает их уязвимыми в ситуациях, требующих трезвой оценки. Когда ожидания рушатся, на смену иллюзорному оптимизму приходит тяжелое разочарование, способное спровоцировать психологический кризис и привести к утрате веры в свои силы и будущее. По словам новозеландского клинического психолога Карен Ниммо, позитив может стать формой отрицания и попыткой спрятать голову в песок, когда речь идет о реальных проблемах. Это может ограничить их эмоциональный диапазон и негативно сказаться на межличностных отношениях. «Я вспоминаю работу с одним мужчиной, чей оптимизм разрушал его брак. Он вошел в мой кабинет припрыгивая, с широкой улыбкой и теплым рукопожатием. «Жизнь прекрасна», — заявил он, описывая свою великолепную работу, замечательных детей, хороших друзей и страсть к серфингу. Минут через десять он перешел к причине, по которой записался на консультации: «Моя жена говорит, что я ее не слушаю и не понимаю». И затем ключевая фраза: «Она говорит, что я ко всему отношусь слишком позитивно, и это сводит ее с ума. Я не подвержен негативу — просто не думаю, что это хоть как-то помогает». И этим он как раз описал проблему всех, кто смотрит на жизнь сквозь розовые очки», — рассказала Ниммо. С точки зрения принципа Поллианны, мужчина не видел глубины переживаний своей жены, он не мог сопереживать ее чувствам. Он лишь продолжал пытаться ее развеселить, предлагая советы, как все исправить. Психолог отметила, что ее пациент — яркий пример человека с благими намерениями, чей чрезмерно позитивный подход подавляет и попросту игнорирует реальные чувства партнера. То, что мужчина никогда не позволял себе грустить или злиться, также имело потенциальные последствия для его собственного психического благополучия. «Здоровое эмоциональное состояние заключается в способности распознавать, называть и выражать весь спектр чувств, не зацикливаясь надолго ни на одном из них», — подчеркнула Ниммо. В каких случаях можно прибегнуть к принципу Поллианны Понимание подсознательных предубеждений и отказ от слепого оптимизма помогают эффективно использовать принцип Поллианны, развивая здоровый позитив и сохраняя трезвый взгляд на мир. В каких случаях можно прибегнуть к аспектам этого психологического явления? Прежде всего, сохранять оптимизм важно в периоды кризисов и неудач, когда он помогает найти в себе силы двигаться дальше, увидев тот самый луч света в темном царстве. Например, при потере работы это позволяет не погрузиться в пучину отчаяния, а сфокусироваться на новых возможностях для карьерного перехода и возможного роста. Руководствоваться принципом также можно для поддержания мотивации при выполнении долгосрочных целей, будь то обучение новому навыку, ведение бизнеса или забота о здоровье, где важно отмечать каждый маленький успех. В межличностных отношениях умеренный позитив помогает гасить конфликты, намеренно переключая внимание с раздражающих мелочей на сильные стороны партнера. Вместо того чтобы отвечать колкостью на резкую фразу, можно сознательно выбрать мягкую реакцию, основанную на понимании, что человек просто устал или расстроен. Это создает пространство для диалога (а не для эскалации напряжения), где обе стороны чувствуют себя услышанными и ценными. В конечном счете, это укрепляет связь, напоминая обоим, что они — команда, столкнувшаяся с проблемой, а не противники. Для творческих людей такой взгляд служит защитой от выгорания и критики, позволяя сохранять веру в свои идеи. В повседневной жизни он превращается в мощный антистрессовый щит, помогая относиться к досадным бытовым неприятностям с юмором и философским спокойствием. Наконец, это действенный способ борьбы с хронической тревожностью, когда человек сознательно противопоставляет навязчивым негативным сценариям рациональные и обнадеживающие аргументы. Во всех этих случаях принцип Поллианны превращается в стратегию для психологически устойчивой жизни, если применять его осмысленно. Золотая середина заключается в здоровом балансе между позитивным настроем и реализмом, чувством контекста и практическим пониманием того, что уместно в конкретной ситуации.

 1.5K
Наука

Закат бихевиоризма: почему психология перестала верить в стимул-реакцию

Психология не всегда была такой, какой мы знаем ее сегодня. С начала пути в философских трудах Аристотеля и Сократа ей потребовались столетия, чтобы оформиться в самостоятельную науку. Технический прорыв XIX–XX веков позволил ученым обратиться не только к физическим аспектам человека, но и к его психике, сделав внутренний мир, а вслед за ним и поведение, предметом строгого изучения. Так на стыке медицины и биологии родилась одна из самых молодых и динамичных наук. Большое начало исследовательского пути психологии лежит в теории бихевиоризма, ставшей для многих синонимом научной психологии как таковой. Само это слово, происходящее от английского «behaviour» (поведение), как нельзя лучше раскрывает его суть. Это была наука о поведении в его самом чистом, почти механистическом виде. Ее основатели предлагали забыть о «душе», «сознании» и прочих неуловимых категориях. Вместо этого они предлагали формулу, столь же простую, сколь и притягательную: все, что делает человек или животное, можно свести к схеме «стимул-реакция». Прорывным основанием этой схемы послужили знаменитые опыты нашего соотечественника Ивана Павлова. Но в чем же заключалась их суть и почему они оказались так важны? Павлов и его собаки: ключ к механизму поведения Будучи физиологом, Павлов изучал пищеварение собак. Однажды он заметил удивительную вещь: у животных начинала выделяться слюна не только при виде еды, но и при звуке шагов служителя или включении лампочки. Павлов назвал это условным рефлексом. Далее он доказал, что можно взять врожденный рефлекс (слюноотделение на еду) и «привязать» его к изначально нейтральному сигналу (звонку). После нескольких повторений один только звонок вызывал слюнотечение. Это был прорыв! Казалось, найден универсальный ключ к управлению поведением. Последователи Павлова, американские бихевиористы Джон Уотсон и Б.Ф. Скиннер, провозгласили: личность — это всего лишь сумма рефлексов и привычек, приобретенных в течение жизни. Все внутреннее — мысли, эмоции, воля — было объявлено ненаучным и помещено в «черный ящик», который можно смело игнорировать. Иллюзия простоты: когда схема «стимул-реакция» дает сбой Несмотря на революционность, очень скоро последовала и суровая критика теории. Действительно ли так просто описать человека? Жизнь постоянно подбрасывала примеры, которые в эту стройную теорию не укладывались. Возьмем, к примеру, героизм. Как бихевиоризм объяснит поведение солдата в плену, который, несмотря на пытки (мощнейший негативный стимул), не выдает военной тайны? Согласно логике, его реакцией должен быть уход от боли. Но он молчит. Внутри него работает что-то иное: идеология, любовь к Родине, чувство долга — содержимое того самого «черного ящика», которое бихевиористы отвергали. Или материнская любовь. Почему мать, не раздумывая, бросается в огонь, чтобы спасти своего ребенка? Стимул (опасность) должен вызывать реакцию избегания. Но ее поведение диктуется куда более мощной силой — любовью и инстинктом защиты. А что насчет отложенных реакций? Бихевиоризм с трудом объясняет феномен горя. Трагическое известие (стимул) получено, но настоящая, глубокая реакция — боль, осмысление утраты, принятие — растягивается на месяцы и годы. Она не мгновенна, она проживается, трансформируется внутри человека. Разве можно это свести к простому рефлексу? Эти примеры наглядно доказывают: человеческая душа — не набор шестеренок, а сложная, многослойная вселенная. Предсказать поведение, основываясь лишь на внешних стимулах, оказалось невозможным. Между стимулом и реакцией всегда стоит личность с ее уникальным опытом, системой ценностей, эмоциями и смыслами. Когнитивная революция: возвращение разума в психологию К 1960-м годам накопленные противоречия привели к «когнитивной революции». Психология снова обратила свой взор на сознание, а мозг стал рассматриваться как система обработки информации, где происходят процессы восприятия, памяти, внимания и принятия решений. Бихевиоризм не исчез бесследно — его строгие экспериментальные методы были унаследованы когнитивной психологией. Но теперь ученые не боялись заглядывать «внутрь». Простая схема «стимул — реакция» сменилась сложной моделью «стимул — психическая переработка (опосредование) — реакция». Психология признала: чтобы понять поведение, нужно изучать то, как человек воспринимает, интерпретирует и осмысляет мир. Параллельно с когнитивистами против бихевиоризма выступила гуманистическая психология. Ее основатели, Абрахам Маслоу и Карл Роджерс, критиковали подход не столько за научную несостоятельность, сколько за обесчеловечивающий взгляд на личность. Для бихевиориста человек — это пассивный объект, управляемый средой, лишенный свободы воли и внутренней ценности. Гуманистическая психология провозгласила нечто противоположное: • Человек активен и свободен. Он не просто реагирует на стимулы, а является творцом своей жизни, обладает способностью к выбору и самоактуализации. • Важны не только внешние проявления, но и внутренний опыт. Переживания, чувства, ценности, поиск смысла — все это тоже должно являться предметом изучения психологии. • Фокус на здоровье, а не на патологии. В отличие от бихевиоризма и психоанализа, которые часто имели дело с «поломками», гуманисты сосредоточились на изучении здоровой, развивающейся личности и ее потенциала. Именно гуманистический подход подарил миру знаменитую «пирамиду потребностей» Маслоу и клиентоцентрированную терапию Роджерса, где терапевт не «инженер поведения», а понимающий друг, создающий условия для личностного роста. Бихевиоризм как доминирующая школа сошел со сцены, но его кровь по-прежнему течет в жилах современной психологии. Как гласит мудрость, любое новое открытие в науке делается на плечах предыдущих. Несмотря на всю свою ограниченность, бихевиоризм был нужен истории. Это был необходимый этап взросления психологии и ее попытка стать точной наукой. Он подарил миру строгие экспериментальные методы и бесценный инструментарий. Сегодня, проходя сеанс когнитивно-поведенческой терапии (КПТ), мы видим прямое наследие того подхода: психотерапевт помогает своему клиенту отследить связь между мыслями, чувствами и поведением, использует поведенческие техники для закрепления новых, здоровых паттернов. Гештальт-терапия, с ее фокусом на завершении незавершенных ситуаций, отчасти отвечает на вопрос об «отложенных реакциях». Терапия принятия и ответственности (ACT) учит осознанно реагировать на внутренние стимулы (мысли и чувства), а не просто автоматически подчиняться им. Изучая историю психологии, испытываешь особую нежность. Мы смотрим, как человек шаг за шагом, методом проб и ошибок познавал и открывал для себя свою же сущность. Бихевиоризм был одной из таких смелых, хоть и наивных, попыток. Он заставил нас задуматься: а что, если поведение — это всего лишь верхушка айсберга? И именно этот вопрос позволил психологии заглянуть вглубь, в темные и светлые воды человеческого сознания, где она и обнаружила ту невероятную сложность и красоту, которую мы продолжаем исследовать по сей день.

 994
Жизнь

​​Подарки детям на Новый год: что и как дарить, а от чего лучше отказаться

Настало время года, когда люди активно планируют, что купить в качестве подарков. Дети понимают, что часть этого сезона связана с яркими и красивыми коробками. Но иногда взрослые беспокоятся из-за сложностей выбора: кому что дарить и какие скрытые смыслы могут быть в этих подарках. Американский педиатр и писатель Перри Класс обсудила это с коллегами, которые занимаются общей педиатрией, а также педиатрией развития и поведения. Специалисты поделились несколькими советами способными помочь выбрать новогодние подарки для детей. Изучите риски и проблемы, особенно связанные с технологичными подарками Это особенно актуально для подарков, использующих новые технологии, такие как искусственный интеллект (ИИ). Убедитесь, что вы понимаете, какой посыл они могут доносить до ребенка. Если вы дарите не своему ребенку, согласуйте покупку устройства с ИИ, смартфона или планшета с родителями. Возможно, они по каким-либо причинам ограничивают доступ к подобной технике. Также следует помнить, что некоторые подарки представляют опасность для здоровья. Это касается всего, что содержит батарейки-таблетки или магниты. Мелкие детали могут представлять опасность удушья для малыша, например, крошечные детали конструктора. Если сомневаетесь, следуйте возрастным рекомендациям производителя. Сохраняйте реалистичные ожидания Не думайте, что подарок — особенно если он в какой-то степени неожиданный — станет тем, во что ребенок сразу захочет играть (исключение составляют маленькие дети). Очень часто именно неожиданная вещь, которая какое-то время остается незамеченной, в итоге оказывается той самой, которую позже начинают с интересом изучать. Поговорите, если нет возможности приобрести подарок Вероятно, это самый сложный совет, и подходить здесь нужно индивидуально, в зависимости от самого подарка и ситуации в семье. Можно прямо сказать ребенку, что конкретная вещь слишком дорогая или что ваша семья не тратит такие суммы на некоторые вещи. Но также можно иногда немного отступать от правил, если проблема не в деньгах, а в идее потратить их на конкретный подарок. Обсудите это и объясните свою позицию. А что же сказать, если ребенок заявляет: «У других детей в моем классе это есть»? Начните разговор задолго до праздничных покупок и повторяйте свою позицию: «Наша семья приняла такое решение». Однако не стоит упоминать аналогию с мостом: «Если все прыгнут, ты тоже прыгнешь?». Это заведомо проигрышная стратегия. И будьте хотя бы иногда открыты для переговоров. Выходите за рамки уже имеющихся интересов ребенка Многие выбирают подарки, ориентируясь на интересы и предпочтения ребенка. И это правильно, ведь всем приятно чувствовать, что близкие люди понимают их. Но можно и слегка выйти за привычные рамки, например, предложить книгу нового жанра или необычный набор для творчества. Просто хороший подарок — это то, что порадует ребенка в конкретный момент. А по-настоящему хороший подарок может оказаться чем-то немного неожиданным, что искренне полюбится со временем. Специалисты также советуют рискнуть и подарить то, что нравилось в детстве вам: любимые книги или игры. Не стоит заранее считать, что они устарели и будут неинтересны. Это либо сработает, либо нет. Однако многих детей хотя бы заинтересует сама мысль о том, что их родитель (а уж тем более бабушка или дедушка) тоже был ребенком. Как минимум это повод рассказать забавные истории о далеком детстве. Не думайте над подарком слишком много Как и во многих аспектах воспитания, здесь можно слишком углубиться в анализ политики и стратегии выбора подарка. Можно переживать о том, стоит ли уступать настойчивому желанию ребенка получить слишком дорогой, «еще не по возрасту» или в каком-то ином смысле неподходящий подарок. Об этом, конечно, стоит поговорить, но в первую очередь важно сосредоточиться на самом празднике и быть немного снисходительным. Иначе какой в этом смысл? Важно, чтобы всем было весело и приятно. Именно поэтому люди соблюдают ритуалы с подарками — заранее о них беспокоятся, красиво упаковывают и вообще придают им большое значение. Учите детей благодарности и традициям Установление границ выходит далеко за рамки дарения или получения (или неполучения) подарков, и праздники не должны нести на себе все это бремя. Ребенок, которого в обычной жизни не балуют чрезмерно, не «испортится» от одного-двух подарков. Важно поднимать темы благодарности, понимания привилегий и помощи другим не только в праздничный сезон. Еще лучше подавать этот урок на собственном примере. Эти понятия не должны быть связаны исключительно с подарками. Дайте понять, что дело не только в них. Ребенок, который искренне ценит любые подарки и правильно выражает эту благодарность, — не «избалован». Больше стоит волноваться о том ребенке, который требует подарки (дорогие или скромные), хватает их или воспринимает как должное. Дарение подарков не обязательно должно быть связано с преподаванием детям ценных уроков (хотя они, конечно, будут понемногу учиться щедрости, взаимности и благодарности). Это также не требует улучшения их моральных качеств. Речь идет о том, чтобы делать такие моменты по-настоящему особенными. И помните: какими бы ни были ваши праздничные традиции, чем больше ритуалов, тем лучше. По материалам статьи «The do’s and don’ts of giving gifts to kids, according to a pediatrician» Washington Post

 982
Искусство

Почему экранизации книг так часто разочаровывают

В конце 2025 года в прокат вышел фильм «Хамнет» режиссера Хлои Чжао. Многие поклонники одноименной книги Мэгги О'Фаррелл, возможно, ощущают знакомую смесь волнения и тревоги перед просмотром. Они могут задаваться вопросом, как кинолента воплотила на экране проникновенный образ жены Шекспира, Агнес, и потерю их сына. Есть восторг от того, что любимая история обретает зримое воплощение. Но есть и тихий страх: а вдруг фильм окажется непохожим на ту версию, которая уже есть в голове. Вразрез с образом Для многих людей книги — не просто прочитанный текст, а еще и мысленная визуализация, где воплощаются целые миры. Когда экранизация не совпадает с этими личными образами, часто наступает разочарование. Именно в этот момент зритель может подумать или сказать вслух: «А я себе это представлял совсем не так». Причина такой реакции кроется в когнитивном процессе чтения. Для большинства он включает в себя создание образов в мысленном взоре: сцены, события и персонажи — какими бы смутными или яркими ни были впечатления. Ментальная визуализация может усиливать удовольствие от чтения, глубже погружая в мир произведения. Люди редко останавливаются, чтобы изучить эти внутренние образы, понять, как они формируются. Осознание приходит, когда собственное представление рушится из-за несовпадения с изображением на экране. Именно этот разрыв между ментальными и материальными образами способен приводить к чувству неудовлетворенности, разочарованию и даже дезориентации. Экранизации могут вызывать реакцию «я представлял это иначе», однако сама эта жалоба имеет гораздо более долгую историю. Профессор английской литературы в Кардиффском университете и ведущий международный эксперт в области иллюстраторских исследований Джулия Томас, ссылаясь на свои научные работы, отметила, что такого рода претензии уходит корнями в докинематографическую эпоху XIX века. В то время иллюстрации — изображения, появлявшиеся в книгах, журналах и газетах — все чаще рассматривались как угроза для читательского воображения. Полиграфические технологии позволили добиться невиданного ранее распространения изображений, поэтому любые тексты стали украшать картинками. Это породило новые опасения относительно влияния иллюстраций на мысленные образы читателей. Критики забеспокоились, что они лишают читателей возможности самостоятельно представлять описанные сцены в произведениях. Увидев, как иллюстратор Джордж Крукшанк изобразил Феджина из романа «Приключения Оливера Твиста», читателю уже было трудно вообразить этого персонажа иначе. Особая проблема возникала с книгами, которые изначально публиковались без иллюстраций, а позднее переиздавались уже с ними. К тому моменту люди уже успевали создать собственные образы персонажей и сцен. Многие описывали чувство недовольства и дискомфорта, когда картинки не совпадали с их представлениями. Рецензенты отмечали, что читателям, уже создавшим в воображении героев, крайне трудно примириться с новыми изображениями. Даже художник Эдвард Бёрн-Джонс, иллюстрировавший несколько классических текстов, включая произведения Джефри Чосера, признавал разочарование, возникающее, когда картинки не совпадают с тем, что родилось в воображении. Афантазия Однако не все встречали иллюстрации с разочарованием. Для многих читателей тексты с картинками были источником удовольствия, особенно для тех, кто не мог формировать образы во время чтения. Термин «афантазия» для описания отсутствия мысленного взора ввели недавно. Считается, что около 4% населения планеты не способны к ментальной визуализации. Хотя само это слово не использовалось в XIX веке, в дискуссиях об иллюстрированных книгах часто признавалась ценность изображений для читателей, не представлявших себе описанное. Писатель и карикатурист Джордж дю Морье утверждал, что иллюстраторы работают в первую очередь для таких людей, которых, как он полагал, было большинство. У читателей и зрителей с афантазией визуального несоответствия нет, поскольку предварительные образы у них не формируются. В XIX веке те, кто страдал такой проблемой, могли наслаждаться книгами с картинками без того дискомфорта, о котором говорили другие. Сегодня такие люди могут смотреть экранизации без заранее сложившихся визуальных ожиданий. В этом смысле экранные адаптации могут быть не только менее раздражающими, но и в чем-то освобождающими, превращая слова со страниц в образы, которые воображение не может воспроизвести. Однако для тех, кто визуализирует во время чтения, разочарование от экранизации не обязательно означает провал фильма или мысленного представления. Напротив, это редкая возможность заглянуть в работу внутреннего взора и понять, насколько личным на самом деле является погружение в произведение. Это повод спросить у себя: «Почему я визуализировал это по-другому?». Это несоответствие также говорит о том, что люди видят и чего не замечают, когда читают. По материалам статьи «‘That’s not how I pictured it’ – why book-to-film adaptations so often disappoint» The Conversation

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store