«Душа»: как создатели фильма осовременили взгляды Платона на жизнь

Идеи и мысли о душе были значимыми на протяжении всей истории религии и философии. До XIX века большинство людей считали существование душ само собой разумеющимся. С появлением современной психологии это убеждение утратило свою правдоподобность, и сегодня оно практически отсутствует в академических философских и даже теологических трудах. Многие люди сейчас отрицают существование души, считая человеческие эмоции и мотивы просто функцией срабатывания нейронов. Новый фильм от Pixar «Душа» идет вразрез с этой тенденцией. Он представляет своим зрителям две сферы бытия. Первая — это область человеческой деятельности, в которой происходит жизнь. Вторая сфера — душа — там, где жизнь еще не началась (Великое До) и где она заканчивается (Великое После). В своей концепции души продюсеры обращаются к некоторым наиболее влиятельным идеям западной интеллектуальной истории, но интерпретируют их в духе XXI века. Души, тела и смерть Фильм рассказывает о Джо Гарднере, начинающем джазовом пианисте, который застрял в рутине своей повседневной жизни. Он работает учителем музыки в средней школе на полставки. Когда у него появляется возможность изменить свою судьбу, Джо проваливается в открытый люк, в результате чего он колеблется между жизнью и смертью. Зритель наблюдает за душой пианиста, которая отделилась от его тела. Эта отправная точка точно отражает историческое происхождение западных представлений о душе. Слово «душа» изначально использовалось только в контексте смерти. Гомер описывает смерть как уход души из тела. В начале своей истории на западе считали, что душа в мертвом существе уже отсутствует. С появлением греческой философии в VI веке до нашей эры душа также рассматривалась как сила, оживляющая тело. Между тем представление о смерти как о разделении души и тела оставалось общепринятым. Это создало диссонанс. Если души должны были оживить конкретное тело, то они также должны были тесно взаимодействовать с этим телом и, возможно, образовать с ним единство. Но как тогда душа могла пережить смерть тела или даже существовать отдельно? Еще одна трудность возникла из-за широко распространенной веры в реинкарнацию. Могут ли человеческие души родиться заново в телах животных или даже растений? И если да, то как они могут тогда стать операционным центром своего нынешнего хозяина? У Платона и Аристотеля расходились мнения по этим вопросам. Для Платона связь души с телом была случайной. Герой платоновских диалогов Сократ за несколько часов до казни объяснил своим друзьям, что философ предвкушает свою смерть, потому что она знаменует собой освобождение души в ее истинное существование. Аристотель, ученик Платона, напротив, отрицал существование загробной жизни для души. Он считал, что душа — просто жизнь тела. И это сочетание образует неразрывное единство: если умирает тело, то умирает и душа. Однако Аристотель допускал, что какие-то части души могут пережить телесную форму. С появлением христианства появились новые точки зрения. В целом христиане придерживались точки зрения Платона, потому что верили в жизнь после смерти. Но они отвергли идею случайной связи души и тела. Классический христианский взгляд на душу, найденный в учениях Фомы Аквинского, соединил платоновские идеи с аристотелевскими: душа бессмертна, но привязана к вечному единству души и тела. Таким образом, она будет возвращена к жизни в конце времен. Платоновская концепция души от Pixar Позиция Pixar наиболее близка к учениям Платона. Души уходят от умирающих и отправляются в Великое После. Они также существуют до своего земного воплощения в Великом До, и некоторые из них не слишком стремятся отправиться в путешествие и попасть в тело. Души нематериальны — еще один принцип платоновской философии, — хотя в фильме они по понятным причинам видимы. Наконец, реинкарнация кажется возможной даже для разных видов, как потом узнает Джо Гарднер, когда на какое-то время входит в тело кошки. Пианист не желает мириться с уходом из земной жизни, и большая часть фильма посвящена его попыткам вернуться к прежнему существованию. Для Платона это означало бы, что Джо был плохим человеком, неспособным отвлечься от материальных удовольствий. Однако в фильме именно это желание делает Джо выдающимся и удивительным. Его спутница, еще не родившаяся душа, представленная как число 22, из-за его непоколебимой воли вернуться на Землю узнает больше от Джо, чем от душ Ганди, Эйнштейна и Юнга, которые ранее учили ее и подготавливали к рождению. В мире современного Нью-Йорка, куда эти двое входят через необычайную серию событий, у 22 внезапно возникает жажда жизни после того, как они испытали простые радости: от поедания пиццы до наблюдения за падающими с дерева листьями. Все это не имело для Платона особого смысла. Фильм скорее опирается на современные идеи: жить здесь и сейчас, принимать жизнь такой, какая она есть. Конечная «цель» души — загореться «искрой», несущей простую жажду жизни. Из своего опыта бестелесного существования Джо понял, что надо смаковать каждый оставшийся момент своей жизни, к которой он возвращается в конце фильма. И даже душа 22 поняла ценность воплощенного существования, несмотря на риски и ограничения. Это идеи философов-романтиков и философов-экзистенциалистов XIX и XX веков. В свое время немецкий теолог, проповедник и мыслитель Фридрих Шлейермахер насмехался над понятием личного бессмертия как над нелепым желанием увековечить собственное жалкое существование. Вместо этого он постулировал идею «бессмертия в данный момент». Урок, который Джо Гарднер извлекает и хочет, чтобы все мы тоже его извлекли, весьма схож с мыслью Шлейермахера. А также указывает на современное переосмысление создателями фильма традиционных представлений о душе. По материалам статьи «Disney Pixar’s Soul: how the moviemakers took Plato’s view of existence and added a modern twist» The Conversation

Какое направление в русской литературе подходит вам?

Еще со школьной скамьи у многих сложился не самый положительный взгляд на русскую литературу: кому-то она показалась депрессивной и суровой, кому-то чересчур сентиментальной и романтичной — все это отражения литературных эпох, каждая их которых принесла что-то новое в русскую культуру. Именно из-за непонимания различий в направлениях первое осознанное знакомство с русской литературой очень часто оказывается неудачным. Мир русской литературы необъятен и каждый может найти в нем что-то свое. Осталось только понять, какое направление подойдет беспросветным романтикам, а какое — суровым реалистам и бунтарям. Каждое литературное направление закрепляется за определенной эпохой и отражает в себе мировоззрение людей того или иного века. Классицизм Существовал примерно с середины XVIII до начала XIX века. Классицизм изначально был построен на фундаменте трех единств: • единство времени — действие в произведении должно укладываться в одни сутки; • единство места — действия ограничиваются одним местом; • единство действия — наличие одной сюжетной линии, которая проходит тоненькой нитью через все произведение, или наличие одного конфликта, вокруг которого совершаются все действия. Именно единство действия со временем выходит за границы дозволенного. И это становится причиной, по которой классицизм не пожил чуть дольше. Одного действия начинает не хватать для раскрытия всех проблем эпохи. Уже в комедии Фонвизина «Недоросль» мы видим, что помимо основной сюжетной линии есть и небольшие второстепенные. Однако основным конфликтом все же остается «общественный». Главная задача классицизма — донести до людей того времени «что такое хорошо и что такое плохо» в простой форме. В классицизме нет сложных героев: есть только положительные и отрицательные. Также примеров этой «простой формы» может послужить появление говорящих фамилий. Благодаря говорящим фамилиям читатель может понять характер героя, основываясь на своих ассоциациях. Но чем же все-таки интересен классицизм? Благодаря простоте этого направления мы легко можем проследить позицию автора, его отношение к вопросам воспитания, образования, власти. Автор, как правило, внедряет персонажа, с помощью которого доносит свои размышления до читателя. Сентиментализм Это направление прожило совсем недолго. Главными представителями русского сентиментализма были Карамзин и Дмитриев. Из всех учеников Карамзина типичным сентименталистом стал только Шаликов, который писал как чувствительные стихи, так и повести. Отличительная особенность сентиментализма — это внимание к простому человеку. Сентиментализм — полная противоположность классицизму. Карамзин был первым в России, кто написал о судьбе и переживаниях простой крестьянки — в произведении «Бедная Лиза». Он отбросил дворянское миропонимание и показал нам крестьянский взгляд на жизнь. Помимо процветания культа чувств человека появляется психологизм, позволяющий раскрыть личность героя через неочевидные знаки. И если раньше позицию автора доносил нам один из героев произведения, то теперь автор выражает свои эмоции через природу. Романтизм Смена литературного направления произошла не просто так, а в контексте важных исторических событий: промышленный переворот, строительство различных мануфактур и развитие страны в целом. В отличие от классицизма, романтизм не приветствовал необоснованное восхваление власти, романтиков волновали общественные и политические проблемы. Писатели пытались понять роль человека в событиях, которые происходили в тот период, они тяготели к конкретности и достоверности. Русский романтизм изначально делился на два направления: • созерцательный (Жуковский); • революционный (Рылеев и другие декабристы). Позднее появился философский романтизм, который пытался объединить в себе поэзия и философию. Основными представителями были Веневитинов, Одоевский, Тютчев, Хомяков. Созерцательный романтизм видел счастье не вовне, а в самом человеке, в утверждении высоких нравственных качеств. Революционный стремился к преобразованию мира. Однако оба направления стремились создать антимир в мире искусства. Для Жуковского народность — это гуманное отношение ко всем людям. В творчестве декабристов народный характер был героическим и национально-самобытным. Одним из самых известных романтиков в России можно назвать М.Ю. Лермонтова. Михаил Юрьевич изображал свой поэтический образ пришельцем в незнакомой, неприятной стране, который стремился к лучшей жизни. Зрелость Лермонтова как поэта и писателя была недолгой. Все началось с его стихотворения «О смерти поэта», написанного им в 1837 году в ответ на гибель его кумира А.С. Пушкина на дуэли, а закончилось его собственной смертью на дуэли в 1841 году. В романтизме большое внимание уделяется внутреннему миру человека, авторы старались показать волевое начало в человеке и его стремления к идеалам. Из-за интереса ко внутреннему миру писатели перестали обращать внимание на внешность героев, это перестало быть важным. Также важной чертой романтизма является лирический пейзаж. Он — декорация, которая подчеркивает эмоциональную напряженность происходящего. В описаниях природы отмечалась ее «духовность», ее соотношение с судьбой и участью человека. Реализм Несмотря на то, что ранняя поэзия Пушкина — это романтизм, именно его считают основоположником русского реализма. Это направление пережило модерн и даже постмодерн. Эпоха реализма длится и по сей день, но зародилась она еще в далекие 30-е годы XIX века. Причина такой долгой жизни очень проста: реализм отражает реальность без преувеличений и искажений. Главный герой, как правило, сложный и неоднозначный. Сам автор не всегда полностью понимает героя, так как главный герой — такой же простой человек, у которого свои мысли, свои проблемы, свой характер. Он может отражать черты характера автора, но не является его отражением. Для реализма важно показать, как меняется герой в течение всего произведения, как те или иные события отражаются на его мировосприятии. Герой в реализме всегда страдает или испытывает сильные переживания. Это может наблюдаться как в отдельных частях произведения, так и на протяжении всей сюжетной линии. В отличие от романтизма, главного героя в реализме редко ожидает счастливый конец. Также происходит рассвет психологизма. Один из частых психологизмов, которые используются в реализме — это сон. Ведь именно он лучше всего дает нам понять, что чувствует герой, о чем переживает или мечтает. Теперь автор позволяет нам самим интерпретировать личность героя. Реализм XIX века больше волнует судьба простого человека и будущее России, но уже в XX веке главная проблема реализма — становление личности человека и влияющие факторы. Представители реализма по праву считаются «русскими классиками». Автор: Арсений Биньевский

Вы — не ваша работа

Грань между нашей личной жизнью и работой почти исчезла. Необходимо приложить усилие, чтобы снова начертить ее. Один из лучших карьерных советов состоит в том, чтобы думать о своей работе в контексте глаголов, а не существительных. Например, «я занимаюсь журналистикой», а не «я — журналист»; или «я занимаюсь воспитанием и обучением детей и подростков», а не «я — учитель». Возможно, это похоже на нелепое жонглирование словами, и вы никогда не скажете так на вечеринке (представьте себе, как жутко бы звучало: «я разрезаю людей» вместо «я — хирург»). Но эта смена фокуса может помочь отделить вас как личность от того, как вы проводите свои дни, чтобы заработать деньги на аренду жилья и продукты. Такого состояния трудно достичь даже при обычном подходе к работе. Но в наши дни все больше людей выбирают удаленную работу. Дом становится офисом, и рабочие часы перемешиваются с личными часами. Поэтому так важно не привязывать всю свою личность — и, в частности, удовлетворенность жизнью — к тому, что вы делаете за деньги. «В сущности, трудовая деятельность — это как катание на американских горках», — говорит Арт Маркман, профессор психологии и маркетинга Техасского университета в Остине и автор книги «Приведите свой мозг в действие». «Не каждый день хороший день, не все проекты, над которыми вы работаете, всегда идут хорошо, и если все, что происходит в вашей жизни, сосредоточено на работе, это означает, что вся ваша жизнь — это катание на американских горках», — говорит он. «Кем ты хочешь стать, когда вырастешь?» С того момента, как нам задают этот вопрос, в раннем детстве, наша идентичность становится неразрывно связанной с тем, что мы делаем, чтобы заработать деньги. Воплощаем ли мы на самом деле те безумные мечты, не имеет значения; мы приучены связывать нашу истинную сущность с профессией. «По мере того как мы растем с этим образом мыслей, мы осознаем, что карьера — это особая сила, продвигающая нашу жизнь вперед, и если нам посчастливится быть хорошими в том, что мы делаем, будет очень трудно изменить эту точку зрения», — говорит Элисон Грин, основатель блога советов «Ask a Manager» и автор одноименной книги. «Если вы добросовестны и вам нравится то, что вы делаете, очень легко связать свою личность с вашей работой, — говорит она. — И не только с самой работой, но и с представлением о себе как о человеке, который действительно хорош в своем деле. Это очень мощное чувство». «В этом есть темная сторона, которую вы действительно не замечаете, пока она не перестанет быть силой добра в вашей жизни», — добавляет Грин. Минда Хартс — основательница компании Memo LLC, занимающейся развитием карьеры для цветных женщин, и автор книги «Памятка: что цветным женщинам необходимо знать, чтобы обеспечить себе место». Ее подход к работе всегда состоял в том, чтобы сохранить свою личную жизнь личной, но давление, связанное с вписыванием в культуру офиса, может разрушить такие границы. «Многие из нас были воспитаны со стремлением не выносить личную жизнь за рамки семьи, — говорит она. — Но иногда, когда вы работаете с другими людьми, которые не имеют такого же культурного происхождения, они могут рассматривать это как отстраненность». Хартс говорит, что это было то, что она испытала во время своего пребывания в корпоративной Америке, но она упорно работала, чтобы вернуть себе свою личность. «На самом деле я просто напоминала себе, что у меня есть выбор. Я открываю людям только те аспекты своей жизни, которыми готова поделиться, и это не делает меня менее ценным работником», — говорит она. Зачем беспокоиться? В чем же польза? Зачем разделять разные части нашей жизни, особенно если это так сложно? Эксперты говорят, что важно защитить себя от того, чтобы проблемы в одной области вашей жизни влияли на другие области, особенно когда границы между аспектами нашей жизни так размыты. Плохая неделя на работе — это помеха для вашего психического здоровья, но если ваша работа — это только часть вашей личности, а не определение ее полностью, общее эмоциональное воздействие этой плохой недели менее серьезно. «Если ваша личность связана с вашей работой, то она не полностью находится под вашим контролем, — говорит Грин. — Если дела на работе идут плохо, это может повлиять на ваше психическое здоровье так, как не повлияло бы, если бы вы не были так глубоко вовлечены. Таким образом, это дает работе большую власть над вашим счастьем в такой степени, что может в конечном счете причинить вам боль». Она добавляет, что сосредоточение своей жизни на работе может даже заставить вас действовать против ваших собственных интересов и счастья, например, работая дольше положенного или соглашаясь на поступки, которое вы обычно не совершаете. «Мало того, что разделение помогает защитить себя от неудач одной области вашей жизни, провоцирующих неудачи в другой; наличие достаточного пространства между ними может улучшить вашу производительность в целом», — говорит Маркман. «Мозгу нужно немного отдохнуть. Вы не можете постоянно поддерживать концентрацию. Если вы не можете оторваться от проблем, которые вы пытаетесь решить в своей рабочей жизни, вы не даете своему мозгу шанс перезагрузиться и придумать другой способ охарактеризовать то, с чем вы имеете дело. Поэтому, даже если ваша главная цель в жизни — быть максимально продуктивным на работе, вам нужно некоторое время, чтобы это произошло», — объясняет он. Это не значит, что вы не должны вкладываться в свою работу или заботиться о своей карьере и людях, с которыми вы работаете. Эти вложения могут быть активом, и увлеченность своей работой может привести к лучшему результату. Но лучше установите этим вложениям потолок. «Вы играете в долгую игру, — говорит Грин. — Одно дело работать по вечерам в течение нескольких недель или месяцев, другое — в течение очень длительного времени. Вам следует управлять своей карьерой с расчетом на то, что вы сможете поддерживать производительность». Где провести эту грань С чего же начать? «Просто начните устанавливать границы», — советует Грин. «Во многих ситуациях вам не нужно спрашивать разрешения, — говорит она. — Люди склонны думать, что в вас произошла перемена, и иногда это правда, но гораздо чаще люди не задумываются о том, почему вы поступили так, а не иначе». Это может означать, что для поддержания психического здоровья вы не общаетесь в рабочем чате во время 15-минутного перерыва или не отвечаете на телефон или электронную почту после окончания рабочего дня. Но часто, по словам Грин, когда люди просто начинают определять эти границы для себя, они обнаруживают, что это нормально. Ничего особенного не происходит, никто даже не замечает. «Конечно, это подходит не для каждого места работы или компании, поэтому, если вы нервничаете по поводу создания этих границ, переговорите со своим руководителем, — советует Грин. — Скажите ему, что вы хотите создать стабильный и здоровый график. И даже если вы столкнетесь с сопротивлением в этом разговоре, по крайней мере, разговор состоялся». Теперь, когда вы выяснили, каковы ожидания начальства, вы можете решить, действительно ли вы хотите эту работу в этих условиях. «Также поймите, что модель поведения, которую вы выберете для работы, не всегда будет совпадать с представлениями ваших коллег», — говорит Хартс. «Когда мы говорим об аутентичности на рабочем месте, вы должны понимать, что моя версия может означать, что я не хочу говорить о своей личной жизни с другими работниками, но это не значит, что мой коллега, который делает иначе, вкладывается в рабочий процесс больше, — добавляет она. — Если мы поощряем людей приносить свое подлинное «я» на работу, мы должны поощрять и тех, кто решил оставить что-то личное при себе». Когда Минда Хартс столкнулась с этим контрастом в своей работе, она сказала, что это помогло ей переосмыслить свой подход к карьере. «Я должна была пересмотреть подачу себя, — говорит она. — Я не могла возлагать на себя чужие ожидания и предубеждения». По материалам статьи «Remember: What You Do Is Not Who You Are» The New York Times

Как сэндвичи с беконом связаны с развитием деменции?

Ученые предположили, что употребление всего 25 граммов обработанного мяса в день повышает риск развития деменции на 44%. Следовательно, сэндвичи с беконом, колбасой и салями теперь уже не кажутся специалистам таким уж безобидным завтраком. Мясо и раньше связывали с повышенным риском старения, но предыдущие исследования не могли определить, какие виды этого продукта наиболее опасны. Исследованием, которое расставило все точки над «и», руководил Хуйфэн Чжан из Университета Лидса. Определить вредоносность обработанного мяса ему с коллегами помогли данные 500 тысяч человек. «Еще слишком рано говорить, что нам следует есть или чего избегать, чтобы поддерживать здоровье мозга, но общие рекомендации предполагают, что употребление меньшего количества обработанного мяса было бы разумной стратегией», — приводит слова Чжан издание The Times. Из данной работы непонятно, что именно делает переработанное мясо опасным, но другие ученые предположили, что все дело в нитратах и химических веществах, используемых для продления срока годности продукта. Также негативно на здоровье человека могут сказаться соль, алкоголь и сахар. Всего 6 граммов соли в день вызывают накопление токсичных белков, которое после может привести к болезни Альцгеймера. К тому же, а еще к сосудистой деменции, приводит и чрезмерное употребление алкоголя. Люди с высоким содержанием сахара в крови, в свою очередь, имеют высокую скорость снижения когнитивных функций, в том числе и памяти. Но если все так вредно, что тогда есть, спросите вы. Ответим. Сыр может позитивно сказаться на вашей памяти. Смесь жирных кислот и полезных бактерий, образующихся при ферментации некоторых сыров, включая бри, стилтон, зрелый чеддер, пармезан и грюйер, способствует профилактике слабоумия и когнитивного спада. 50 граммов необработанного и постного красного мяса, такого как говядина, телятина или баранина, снижают вероятность развития слабоумия на 19%. Дело в том, что такие продукты богаты белком. «Возможно, существует связь между более высоким потреблением белка при употреблении мяса и более низким уровнем бета-амилоида, токсичного белка, обнаруживаемого в мозге людей, с болезнью Альцгеймера. Красное мясо также богато железом, и в исследованиях на животных потребление железа связано с улучшением обработки мозга», — замечает Чжан. Также от потери памяти и слабоумия в будущем защищают фундук, артишоки и бобы, ягоды, овощи, бокал вина в день, кофе (но не напитки с кофеином), три или более чашки черного или зеленого чая в день и карри.

5 лучших экранизаций книг Агаты Кристи

Британская писательница Агата Кристи была одним из самых известных и публикуемых авторов XX века. Ее персонажи полюбились читателям по всему миру, а суммарный тираж ее книг перевалил за миллиард экземпляров. Немалую роль в популяризации творчества Агаты Кристи сыграл кинематограф. Первая экранизация ее книги вышла в далеком 1931 году. Это был фильм «Алиби» по мотивам романа «Убийство Роджера Экройда». За ним последовали десятки работ самых разных режиссеров. И среди них встречаются настоящие шедевры. О них мы и поговорим в нашем материале. Убийство в «Восточном экспрессе» (1974) Режиссер: Сидни Люмет Пожалуй, это лучшее воплощение на большом экране произведения Агаты Кристи. Шесть номинаций на награду Американской киноакадемии и десять на премию BAFTA. Блестящий актерский состав: Ингрид Бергман (за роль Греты Олсон в этой картине она получила очередной и последний в своей карьере «Оскар»), Жаклин Биссет, Шон Коннери, Ванесса Редгрейв, Майкл Йорк и, конечно, Альберт Финни. Да и режиссура не подкачала. Лента смотрится на одном дыхании. Она стала своеобразным эталоном экранизаций книг Агаты Кристи. Смерть на Ниле (1978) Режиссер: Джон Гиллермин Как известно, Эркюль Пуаро был бельгийцем, и ему так и не удалось до конца стать «своим» в Англии. Возможно поэтому Питер Устинов, который сам был потомком русских эмигрантов, так органично вжился в роль выдающегося детектива. Впрочем, это всего лишь теория... Фильм «Смерть на Ниле» часто сравнивают с «Убийством в „Восточном экспрессе“» Сидни Люмета не в пользу первого. Но все признают тот факт, что Питеру Устинову удалось переиграть Альберта Финни. Пуаро у Устинова получился интереснее, глубже и обаятельней. С ним смог конкурировать только Дэвид Суше, о котором речь пойдет в самом конце. Испытание невиновностью (1985) Режиссер: Десмонд Дэвис Роман «Испытание невиновностью» не так широко известен, как произведения про Эркюля Пуаро или мисс Марпл. Аналогичная судьба постигла и его экранизацию. По своей атмосфере она напоминает фильм «Десять негритят» Говорухина, вышедший двумя годами позже. Сюжет следующий: Джек Аргайл был обвинен в том, что убил свою приемную мать, но так и не сумел доказать свое алиби и умер за решеткой. Спустя некоторое время его друг доктор Артур Калгари (его блистательно сыграл Дональд Сазерленд) начинает собственное расследование с целью доказать невиновность Джека. Всем поклонникам творчества Агаты Кристи данная картина обязательна к просмотру. Десять негритят (1987) Режиссер: Станислав Говорухин Сама Агата Кристи считала роман «Десять негритят» своим лучшим произведением. Опубликован он был в 1939 году, а уже в 1943-м по его мотивам вышла пьеса «И никого не стало» (но в ней, в отличие от книги, умирали не все герои). Под таким же названием на Западе позже начал публиковаться и сам роман ввиду неполиткорректного первоначального названия. Лучшая экранизация этой книги вышла в Советском Союзе. Режиссер Станислав Говорухин сохранил концовку романа (и его исходное название), точно передал характеры персонажей и их конфликты. Небольшие сюжетные неточности были, но картина от этого хуже не стала. Особенно хочется отметить превосходный актерский состав: Татьяна Друбич, Владимир Зельдин, Александр Кайдановский, Алексей Жарков, Анатолий Ромашин, Александр Абдулов и другие. Это классика советского кинематографа, которую хочется пересматривать (даже несмотря на мрачную атмосферу). Убийство в «Восточном экспрессе» (2010) Режиссер: Филип Мартин И снова «Убийство в „Восточном экспрессе“». На этот раз в главной роли несравненный Дэвид Суше. Играть великого детектива он начал в далеком 1989-м, в 2013 году вышла последняя серия знаменитого сериала с его участием. За почти что четверть века мы так привыкли к Пуаро именно в исполнении Дэвида Суше, что даже не можем себе представить, кто же будет играть его в будущем. Но вернемся к «Убийству в „Восточном экспрессе“». Версия 2010 года постаралась взять все лучшее от своих предшественников, но нужно быть откровенными: весь фильм тянет один актер — Дэвид Суше. За долгие годы он идеально отшлифовал образ выдающегося детектива. Когда мы смотрим эту картину, то невольно ностальгируем по другим эпизодам эпического сериала «Пуаро Агаты Кристи».

Фильмы и мультфильмы с заимствованным сюжетом — плагиат или нет?

Так много книг написано и фильмов снято, что, кажется, ничего нового придумать попросту не удастся. За что ни возьмись — это уже кто-то сделал до тебя. Известны случаи, когда одна и та же идея приходила в голову нескольким людям одновременно. Поэтому возникают спорные ситуации — кому-то может показаться, что сочиненную им историю, нарисованный рисунок или написанную музыку украли. Часто такие споры возникают в индустрии кино. Это не всегда является правдой, порой обвинения в плагиате просто смешны. Например, Михаил Аникин неоднократно заявлял, что причастен к созданию «Аватара», «Гарри Поттера» и «Звездных войн». При этом аргументы, которые приводит мужчина, просто абсурдны, всерьез их никто не воспринимает. Однако известны и более интересные прецеденты. «Корпорация монстров» Лори Мадрид написала поэму, которую издали, а затем сделали из нее мюзикл. Автор увидела трейлер к мультфильму «Корпорация монстров», после чего посчитала, что сюжет был заимствован у нее. Не имея никаких доказательств, Лора решила, что издатель тайком отдал ее поэму студии Pixar. Еще до выхода мультика в прокат девушка подала иск в суд. Но хотела она не денег, а запрета на показ «Корпорации монстров» в кинотеатрах. Суд она проиграла, поскольку между ее поэмой и мультфильмом по факту не было ничего общего. После успеха мультфильма случился еще один инцидент. художник Стенли Маус, увидев главного героя «Корпорации монстров», признал в нем нарисованного им персонажа к фильму «Простите мою пыль». И все бы ничего, если бы имело место лишь внешнее сходство. Но у этих историй было много общего — город, в котором жили монстры, и их место работы оказались слишком похожи. Не ясно, стал ли мультфильм плагиатом, поскольку спор решили полюбовно, но за закрытыми дверями. «Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок» Трудно представить, что история, рассказанная в фильме, могла произойти в реальности. Но именно это пытался доказать Майкл Рубин. Мужчина настаивал на том, что с ним произошли подобного рода события, когда он отправился в медовый месяц в Тайланд. Только вот незаконных развлечений там не было, поэтому Майкл еще и обвинял создателей картины в клевете. Рубину не удалось доказать свою правоту. Но со второй частью комедии был еще один казус, правда, не связанный с сюжетом. В суд подал Виктор Уитмилл. Это ему принадлежал эскиз татуировки Майка Тайсона. Виктор увидел в фильме рисунок на теле одного из героев картины, после чего обратился в суд. Конфликт с ним уладили, картина вышла в прокат, и татуировка осталась в неизмененном виде. Во сколько это обошлось создателям фильма, неизвестно по сей день. «Титаник» Легендарный фильм увлекателен не только из-за катастрофы, показанной на экранах во всей своей устрашающей красоте. Это романтичная история любви. Но однажды женщина по имени Принцесса Саманта Кеннеди заявила, что многие сцены украли из ее рукописи. И ту, где художник рисовал обнаженную Роуз, и ту, где главный герой выиграл билет в один конец, и даже сцену в машине. Рукопись не была издана, поэтому как именно кто-то мог украсть эти идеи, объяснить сложно. Самое интересное, что женщина заявила о плагиате только в 2012 году. Якобы во время выхода картины у нее умер отец, поэтому было не до выяснения авторства и споров. Суд не посчитал обоснованными обвинения Принцессы Саманты Кеннеди, требующей выплатить ей сумму, равную кассовым сборам фильма. «Марсианин» Российский сценарист Михаил Расходников написал сценарий, схожий с книгой «Марсианин» писателя Энди Вейра. Михаил отправлял свой сценарий в крупные отечественные и зарубежные киностудии, но так и не получил положительного ответа. А спустя какое-то время случайно наткнулся на полках книжных магазинов на произведение Энди Вейра, затем увидел экранизацию Ридли Скотта. Расходников подал в суд на компанию 20th Century Fox, требуя выплаты 50 миллионов рублей ущерба. Между сценарием Михаила и сюжетом книги, соответственно, и фильмом, действительно много общего. Но подобных историй о покорении Марса сотни, некоторые из них похожи, однако это еще ничего не значит. По этой причине Расходникову отказали в удовлетворении его иска. «Холодное сердце» Взаимоотношения сестер не единожды брали за основу сюжета в фильмах и мультфильмах. Но именно после просмотра мультфильма «Холодное сердце» Изабелле Таникуми показалось, что украли ее историю. Девушка росла вместе с сестрой, но та трагически погибла. Свою историю Изабелла решила рассказать в книге «Томления сердца». Во время семейного просмотра мультфильма девушка увидела много пересечений со своей книгой: близкие отношения сестер, смерть и любовные линии. Поэтому Изабелла подала в суд, желая, чтобы ей возместили 250 миллионов долларов. Но суд признал, что имеют место лишь похожие сюжетные ходы, на что авторское право вовсе не распространяется. Такие сходства лишь указывают на клише, а не на плагиат. «В поисках Немо» Француз Франк ле Кальве написал книгу о рыбе-клоуне, потерявшей близкого в результате нападения хищника. Помимо этого, рыбка Пьеро заблудилась в океане. Все это напоминает мультфильм «В поисках Немо», поэтому француз попытался доказать, что сюжет у него украли. Но книга вышла в 2002 году, а Немо придумали за два года до этого, сам же мультфильм вышел в прокат в 2003 году. За год студия не успела бы воплотить в жизнь чужую идею, поэтому суд признал, что Франк де Кальве зарегистрировал авторские права с целью мошенничества. И дело обернулось в пользу киностудии, поэтому Франку самому пришлось заплатить немалую сумму в качестве возмещения морального ущерба. «Король Лев» Это, пожалуй, самый известный и запутанный случай. Мультфильм «Король Лев» сравнивают с японским мультиком «Кимба, белый лев». Даже имена персонажей схожи, и у многих героев похожи образы. Японский мультипликатор Мачико Сатонака излил все свои претензии в письме компании Disney, на что ему ответили однозначно — мультфильма такого не видели и знать о нем ничего не знали. Однако это утверждение многим кажется смешным, поскольку мультфильм «Кимба, белый лев» был достаточно известен и его показывали на американских каналах. Спор по этой теме так и остался не решенным.

5 правил жизни Первой леди США Джилл Байден

В январе состоялась инаугурация нового президента Америки, 77-летнего Джо Байдена. А пока политик готовится вступить в должность главы государства, поговорим о его супруге и новой Первой леди США Джилл Байден, которая прошла с мужем всю его политическую карьеру. Как Джилл стала частью семьи Байденов? В 1972 году Джо пережил страшную трагедию — в автомобильной аварии погибли его первая супруга и годовалая дочь. Мужчина остался отцом двух сыновей, пребывая на посту сенатора. По словам Байдена, он сразу понял, что Джилл — его вторая половинка: «Она поддерживала меня, вселяла надежду в то, что рана заживет и я вновь смогу жить полноценной жизнью. Так и случилось, но лишь благодаря Джилл». В отличие от Джо, Джилл не была уверена, что у них получится создать крепкую семью. Именно поэтому она отказывала ему четыре раза, прежде чем принять предложение руки и сердца: «К тому времени, как он позвал меня замуж в пятый раз, я полюбила его сыновей всем сердцем и чувствовала, что этот брак должен положительно на них повлиять, ведь дети должны расти в полной семье. Они потеряли маму, и я не могла позволить, чтобы из-за моего необдуманного решения они потеряли и другую. Поэтому я должна была быть уверена на 100%, что мы с Джо созданы друг для друга», — рассказала Джилл. Только «Доктор Байден» В редких американских СМИ вы услышите, как Джилл называют по имени. В США существует негласное правило: только доктор Байден. Дело в том, что у супруги нынешнего президента есть докторская степень — Джилл преподает уже 36 лет и не собирается отказываться от своей карьеры из-за того, что стала Первой Леди: «Я обязательно продолжу работать профессором английского языка в Общественном колледже Северной Вирджинии. Преподавание — это моя страсть, главный приоритет, то, чем я живу на продолжении многих лет. Поэтому я собираюсь совмещать свою должность с обязанностями Первой Леди. Уверена, что смогу справиться». Интересно, что Джо Байден полностью поддерживает супругу в этом вопросе, так как считает, что преподавание — ее суть. Впрочем, это не мешает ему периодически жаловаться в интервью, что жена слишком много времени посвящает студентам: «Она постоянно проверяет курсовые. Даже когда мы отправляемся в международные поездки, Джилл всегда берет с собой целую сумку студенческих работ. Она не стесняется камер, журналистов и сходит с трапа самолета с этим огромным багажом. Я просил ее хотя бы на минуту оставить эти тетради. Вы думаете, она хоть раз меня послушала? Конечно, нет!», — картинно жаловался Байден. Когда пандемия затронула систему образования, Джилл вошла в категорию тех учителей, которые начали осваивать всевозможные технологии, чтобы облегчить обучение для своих учеников: «Я все еще разбираюсь в этих вопросах и часто засиживаюсь допоздна за компьютером. Мне очень жаль современных студентов и школьников, ведь учиться удаленно невероятно сложно», — рассказала миссис Байден в интервью Vogue. В сентябре 2020 года Джилл отправилась в тур по стране, чтобы пообщаться с учителями, которые также оказались в нелегкой ситуации. Одни из них преподавали в пустых классах по видеосвязи, а другие периодически ездили к домам учеников, чтобы заниматься с ними на расстоянии, находясь в разных автомобилях. «Очень важно, чтобы родители не чувствовали беспокойство и панику и были уверены, что их дети получат необходимые знания. Однако в Америке Дональда Трампа все наоборот. Вернемся ли мы в школы? Когда это произойдет? Как мы это сделаем? Нет ничего важнее наших детей, поэтому у правительства должны быть план и стратегия, которых пока, к сожалению, нет», — говорила Доктор Байден. Да благословит Бог наши войска Помимо того, что Первая Леди делает серьезный вклад в систему образования, она также поддерживает семьи военнослужащих. Впрочем, на это у нее есть личные причины: ее сын Бо Байден несколько лет служил в горячей точке. Прекрасно понимая, как родители переживают за своих детей, которые находятся в зонах боевых действий, Джилл совместно с Мишель Обамой в 2011 году запустили общенациональную кампанию Joining Forces. Ее главной целью было помочь ветеранам войны построить карьеру в мирных условиях. На этом доктор Байден не остановилась. В 2012 году она выпустила детскую книгу «Don't Forget, God Bless Our Troops» («Не забывайте, да благословит Бог наши войска»). На написание этого произведения Джилл вдохновила история ее внучки Натали, отец которой, Бо Байден, покинул семью, чтобы присоединиться к американским войскам в Ираке. Женщина должна высказывать собственное мнение Джилл говорила, что в прошлом нередко сталкивалась с ситуациями, когда мужчины нагло вторгались в ее личное пространство. Тогда она не реагировала на это и просто отходила в сторону, но спустя много лет поняла, что нужно было вести себя по-другому: «Было время, когда женщины боялись высказать свое мнение, и я не являюсь исключением. Яркий тому пример — собеседование при приеме на работу, когда я не знала, как отстоять свою позицию», — рассказала в одном из интервью Джилл. Профилактика и ранняя диагностика рака необходимы На протяжении многих лет семья Байденов участвовала в исследованиях, направленных на поиски лекарства от рака. Началось все в 1993 году, когда у нескольких подруг Джилл обнаружили рак груди. Узнав об этом, нынешняя первая леди основала в Делавэре «Инициативу Байдена по здоровью груди». Программа была направлена на то, чтобы убедить женщин в необходимости профилактики и важности ранней диагностики онкозаболеваний. В 2013 году беда коснулась непосредственно семьи Байденов: у Бо диагностировали рак мозга. К сожалению, лечение не помогло, и через два года он умер. После этой трагедии Джо и Джилл стали лицами национальных кампаний по борьбе с раком, а в 2016 году Барак Обама назначил своего вице-президента главой программы Cancer Moonshot. Бег помогает достичь баланса в жизни Дочь Байденов Эшли рассказывает, что была очень трудным подростком и постоянно конфликтовала с родителями. Чтобы пережить сложную фазу в отношениях со своим ребенком, Джилл начала бегать. Сначала этот вид спорта был лишь способом выпустить пар, но спустя несколько лет превратился в любимое увлечение первой леди. Она пробежала один марафон, несколько полумарафонов и забегов длиной в десять миль: «Я тренируюсь каждый день, чтобы поддерживать себя в хорошей форме и отлично выглядеть. А здоровое тело, в свою очередь, помогает достичь баланса в жизни, ведь я никогда не думаю о плохом, когда бегаю», — комментирует свое хобби Джилл. Супруга президента делает акцент на том, что люди должны найти ту физическую активность, которая им подходит. Это могут быть бег, ходьба, велоспорт, плаванье, гольф. Если спорт приносит удовольствие и по-настоящему увлекает, человек будет заниматься им регулярно.

Daft Punk: маскировка под роботов и захват мира

Распад Daft Punk был действительно неожиданным, но загадочный характер того, как они оповестили об этом публику, был предсказуем. Анонсированный на их канале на YouTube видеоролик под названием Epilogue оказался сценой из их фильма Electroma 2006 года. Также в ролике присутствует вокал, позаимствованный из трека Touch (альбом Random Access Memories 2013 года). Центральная сцена в пустыне из прощального видео представляет собой длительный путь дуэта в их мгновенно узнаваемых костюмах и завершается самоуничтожением одного из основателей, в то время как другой уходит. Появляется дата — 1993-2021. Это указывает на финал. Агент Daft Punk подтвердил информацию, но воздержался от раскрытия деталей. За последние 28 лет французы Тома Бангальтер и Ги-Мануэль де Омем-Кристо (люди, скрывающиеся за костюмами) разработали сложную коммуникационную стратегию. Это был подход, при котором музыканты прятались за своими альтер эго, но в то же время продолжали покорять мир электронной музыки. Будучи более активным из них двоих, Бангальтер указал, что этот метод был фундаментальным для самосохранения Daft Punk. «Если вы можете оставаться защищенным и быть замеченным, тогда все хорошо», — сказал он журналистке Сюзан Эли в 2006 году. Все началось с использования различных масок, чтобы скрыть свой дискомфорт во время фотосессий. Потом их общий товарищ придумал шлемы роботов, но с волосами: один шлем с кудрявыми, другой — с прямыми. Концепция менялась несколько раз. Конечный вариант представляет собой золотой и серебряный шлемы с подсвеченными экранами и металлизированные перчатки. Робот рок Как и группа Kraftwerk, эти французские киборги продолжали прославлять электронные, автоматизированные характеристики своей музыки, в то же время создавая мифологию в сочетании с повсеместным влиянием технологий. Бангальтер даже представил историю происхождения, в которой утверждал, что появление дуэта было результатом несчастного случая: взрыв музыкального сэмплера в 1999 году превратил их в роботов и создал альтер эго. Тем не менее, наряду с этой версией Daft Punk также назвали преобразование своим ответом на известность. «Мы не верим в звездную систему, — заявил Бангальтер. — Мы хотим, чтобы основное внимание уделялось музыке. Если нам нужно создать образ, это должен быть художественный образ. Эта комбинация скрывает нашу физическую сущность, а также показывает наш взгляд на звездную систему. Это не компромисс». Звездные антизнаменитости Дуэт Daft Punk стал примером «антизнаменитости». Популярность музыкантов, гастроли, камео в фильме «Трон: Наследие» делали их далеко не анонимными. Позиция Бангальтера и Омем-Кристо полна противоречий. И она, возможно, знакома многим работникам искусства и культуры, которые находят свое неприятие культуры потребления, действующей в рамках тех же рыночных ограничений. В случае с Daft Punk это часто приводило к странным решениям, таким как участие в глобальных рекламных кампаниях и множество интервью, выпущенных СМИ, хотя музыканты неоднократно заверяли, что они редко дают интервью. Взаимодействие дуэта с прессой было даже выгодно для поддержания этого образа о нежелании разговаривать с представителями средств массовой информации. И это стало взаимовыгодным соглашением, увековечившим антизвездную позицию Daft Punk, а также позволившим изданиям утверждать, что у них есть эксклюзив. Повезло? Для аудитории такая позиция тоже была весьма интересна. Многие поклонники могли с подозрением относиться к материалам в СМИ и к компромиссному поведению участников дуэта по отношению к их собственной позиции. Представление о том, что взаимодействие Daft Punk с прессой является редким и носит безразличный характер к предполагаемым требованиям индустрии, также могло быть привлекательным. Возможно, французский социолог Пьер Бурдье был прав, когда сказал, что прибыль может быть получена за счет «безучастия». Действительно, маркетинг Daft Punk имел успех благодаря подчеркнутому неприятию наиболее очевидных, неромантичных механизмов торговли. Таким образом, видеообращение в формате эпилога является подходящим завершением, подчеркивая одновременно удаленность и привязанность, анонимность и публичность, и все это доносится за счет самоуничтожающегося робота без сопроводительного пресс-релиза. Он удачно завершает наследие Daft Punk привлечения общественности с помощью технологий. По материалам статьи «Daft Punk: how the mystery music masterminds used their robot disguise to take over the world» The Conversation

Почему нарушение новогодних обещаний — это нормально

По мере приближения нового года большинство людей начинают думать о том, какие решения на будущее они собираются принять. Начало года кажется идеальным временем, чтобы что-то изменить: похудеть, бросить курить, заняться спортом, заняться изучением языка и так далее. Но, если вы похожи на большинство людей, то принимаете решения и ставите цели, не задумываясь, как вы собираетесь их достичь. Или же вы записываете несколько вещей, которые хотели бы сделать в новом году, и на этом все. К середине февраля вы, вероятно, постепенно отказываетесь от своих решений и начинаете чувствовать себя немного слабаком. Если вы обнаружите, что это описание совпадает с вами, не ругайте себя из-за нерешительности. Научная работа Джона Норкросса и Доминика Вангарелли (исследователей из США) показывает, что своим новогодним обещаниям следуют менее 20% людей. Кроме того, их невыполнение может положительно сказываться на вас. Вы можете чувствовать себя виноватым за нарушение своих обещаний. Однако психологи говорят, что это не должно вызывать у людей чувство вины (большинство придерживается противоположного мнения). Вместо этого стоит посмотреть на свои нарушенные планы или цели как на возможность узнать немного больше о себе. Не ругайте себя за то, что вы не соблюдаете диету или не ходите в спортзал каждый день. Попробуйте выявить причину. Например, если вы решили сесть на кето-диету, но стали постепенно перебирать с количеством углеводов, спросите себя, почему это происходит. Углеводы — это ваша привычная еда? Ваша жизнь в данный момент действительно полна стресса? Может быть, вам лучше выбрать другой план похудения или обратиться к специалисту. Не оставайтесь наедине со своими проблемами. Вместо самобичевания за то, что вы не придерживались своего плана, проанализируйте ситуацию, свои ошибки, эмоции, чтобы появилась возможность узнать больше о собственных привычках и предпочтениях. Это поможет вам уточнить свои цели и придумать более достижимый поэтапный план. Точно так же некоторые люди придумывают слишком много целей, которые, в конце концов, могут оказаться непосильными. Вместо того, чтобы сосредоточиться на чем-то одном, они записывают полный список будущих изменений или улучшений в своей жизни — иногда больше 20 пунктов. На самом деле не следует ожидать от себя таких значительных перемен за один год. Это практически нереально. Множество целей оказывает на вас дополнительное давление, что может повысить уровень беспокойства и стресса, особенно если вы склонны к перфекционизму. Итак, если создание длинных списков целей, планов является вашим привычным подходом к принятию решений, неудивительно, что вы много чего не выполняете. Но не обижайтесь на себя и не расстраивайтесь. Смотрите на это в позитивном ключе: радуйтесь успехам и будьте благодарны, что некоторые пункты из списка отпали (скорее всего, еще придет их время). Какой урок из этого можно извлечь Перестаньте думать, что нарушение новогодних обещаний — что-то плохое. Если не избавиться от этого стереотипного мнения, то процесс будет повторяться год за годом. Посмотрите на это как на возможность расти и учиться. Вот несколько вещей, которые вы можете узнать, если не достигнете всех целей, запланированных на будущий год. Как ставить более достижимые цели Подумайте о том, насколько достижимы ваши планы. Например, если вы решили ходить в тренажерный зал каждый день, но спустя время понимаете, что пропускаете несколько дней подряд, то опустите планку. Может быть, ходить в зал каждый день просто невозможно из-за вашего рабочего графика или семейных обязательств. Если это так, оставьте только пару занятий, сделайте возврат абонемента и приобретите новый на меньшее количество тренировок. Также можно заменить некоторые дни в зале на домашний фитнес. 10-20 минут могут показаться незначительными, но это лучше, чем вообще ничего. Или начните сразу с тренировок дома. Это более достижимая цель. Потом уже (если вам действительно захочется) перейдете в фитнес-клуб. Как сфокусировать свою энергию на конкретных вещах Вместо того, чтобы создавать подробный список новогодних обещаний, лучше выбрать одну или две вещи, которые вы хотите изменить или сделать, и сосредоточиться на них, не распыляясь на все сразу. Оптимальное решение — пересмотреть цели, вычеркнуть менее важные и оставить только те, которые вызывают у вас эмоциональный отклик. Вся энергия будет сфокусирована только на них для наиболее быстрого и эффективного достижения. Как переосмыслить слова и подобрать правильные Когда дело доходит до составления обещаний, целей, планов на новый год, важно помнить о правильной формулировке. Например, вы неточно написали, что хотите сделать, или добавили отрицание, или же просто сами сомневаетесь в своих силах. Мысли влияют на эмоции и поведение. Если что-то сформулировано негативно или ограничивающе, это не поможет вам чувствовать себя достаточно замотивированным для достижения цели. Предположим, вы приняли решение перестать есть чипсы и другие соленые закуски. Вместо того, чтобы принимать решение, ограничивающее употребление продуктов, попробуйте изменить формулировку. Вы можете сказать, что собираетесь заменить соленые закуски свежими фруктами и овощами, что более полезно, не ограничивает вас и не подразумевает, что вы никогда не сможете съесть немного чипсов, если захотите. В большинстве случаев нарушение обещаний и невыполнение планов просто означает, что они не ваши (возможно, навязаны обществом или окружением) или еще не пришло их время. По этой причине вам следует потратить некоторое время на то, чтобы пересмотреть свои цели, убедиться, что они достижимы и просты. Если за весь год ничего не получилось, то это возможность узнать больше о себе и пересмотреть приоритеты. По материалам статьи «Why It's Okay to Break Your New Year's Resolutions» verywellmind