Как перестать быть злым: 6 работающих советов

Слишком многие люди путают злобу и враждебность с силой. Но на самом деле злоба не имеет ничего общего с силой. Проблема в том, что злые люди часто попадают в вечный цикл негатива. В свою очередь, счастливые, дружелюбные люди не тратят свое время на злых людей, если в этом нет необходимости. В результате грубые и злые люди часто оказываются в одиночестве или собираются вместе. Проблема не только в том, что человек ведет себя враждебно, но и в том, что такое поведение самоподкрепляет грубость. Мы становимся похожи на окружающих нас людей. Мы будем вести себя грубо и враждебно со своим окружением из-за того, что другие люди вокруг нас в большинстве своем грубы и враждебны. Оглянувшись вокруг, мы говорим себе, что такое поведение разумно и приемлемо, потому что все остальные ведут себя грубо. В этой статье узнаем, как можно стать менее грубым, а однажды вообще перестать быть таковым. Но сначала рассмотрим причины, по которым люди ведут себя враждебно. Почему люди бывают злобными? В основе злобы могут лежать различные эмоции, психологические травмы и психические расстройства. Вот несколько наиболее распространенных причин, по которым люди ведут себя злобно. • Гнев. У злого человека может накопиться гнев, который он не умеет перерабатывать, поэтому выливает наружу, обрушивая на других людей. Такие люди могут даже не осознавать, что они обеспокоены и разгневанны, особенно если их гнев проистекает из такой эмоции, как страх. Многие люди не хотят выражать свой страх, опасаясь, что ими воспользуются или сочтут слабыми. • Психологические травмы могут вызвать у человека злобу из-за того, как он функционирует. Например, травма может вызвать у человека страх, настороженность, гнев и ощущение беззащитности, что заставляет его нападать, чтобы обезопасить себя. • Психические расстройства могут серьезно повлиять на работу эмоций и восприятия, заставляя человека быть грубым или совершать асоциальные действия. • Низкая самооценка и неуверенность в себе. Многие люди используют гнев как защитный механизм, чтобы не дать другим подойти к ним слишком близко. Человек может отгородиться от других с помощью злости и агрессии, чтобы они не смогли понять, кто он есть на самом деле. Злобный человек может просто скрывать свою неуверенность и уязвимость или чувствовать себя не в своей тарелке. • Грусть. Не у многих людей есть устойчивость к грусти. Даже в обществе нам часто говорят: «Соберись и возвращайся к работе! Работа ждать не будет». Это может быть забота о семье, соблюдение рабочего графика или что-то еще, что вы обязаны делать. Кажется, мало у кого хватает эмоционального интеллекта понять, что иногда нужно просто немного погрустить. Потому люди находят место для гнева. Гнев слышен, потому что он громкий и резкий. • Тревога и стресс могут заставить человека быть злым. И то, и другое вызывает обеспокоенность и снижает способность человека справляться с жизненными стрессами и стрессами других людей. Чем больше тревоги и стресса испытывает человек, тем меньше у него терпимости в сложных ситуациях. Результатом этого является грубость. Какой бы ни была причина вашей грубости и враждебности, это нездоровый образ жизни. Злоба отталкивает людей, вызывает дополнительный стресс и портит отношения. Как перестать быть грубым? Выбор способа борьбы со злобой должен быть основан на понимании ее причины. Эти советы и предложения могут помочь вам отчетливее понять, почему вы чувствуете себя именно так, и изменить ситуацию к лучшему. 1. Работайте над своей самооценкой и самоуважением Человеку, который злится, потому что чувствует себя неуверенно, нужно работать над повышением своей самооценки и осознанием своей ценности. Но легче сказать, чем сделать, правда?! Все же, гораздо проще быть добрее и терпимее с другими, если вы можете проявить такую же милость к себе. Как только вы станете добрее к себе, вы обнаружите, что ваш разум стал менее враждебным по отношению к вам и окружающим вас людям. Один из способов работы над самооценкой — заменить негативные мысли о себе на позитивные. Проще всего сделать это с помощью аффирмаций, которые вы можете повторять, когда чувствуете себя плохо. Это поможет закрепить позитивную реакцию на то, что обычно вызывает негатив. Итак, если вы думаете «Я никчемный и нелюбимый», заставьте себя думать «Я ценный человек, достойный любви». Конечно, это кажется простой мелочью, но это гораздо сложнее, чем вы думаете. В конце концов, трудно стать добрее к себе, когда привык постоянно себя терзать. Тем не менее, если вы хотите перестать быть злым, вам придется постараться это сделать. 2. Ограничьте свое время общения с грубыми, гневливыми людьми Есть старое изречение о том, что вы — это среднее арифметическое пяти людей, с которыми вы проводите больше всего времени. Так, если вы проводите время с позитивными, счастливыми людьми, то, скорее всего, вы будете позитивным, счастливым человеком. Однако предположим, что вы проводите время с сердитыми, негативными людьми. В этом случае вы будете тяготеть к такой же модели мышления и поведения. Это не какое-то странное эзотерическое явление. Это просто результат необходимости вести себя определенным образом, чтобы вписаться в общество. Попробуйте быть милым, позитивным человеком в окружении злобных, негативных людей и посмотрите, как долго это продлится. Негативность и гнев заразительны. Вы не всегда можете отделить себя от этих злых людей. Это могут быть родственники или люди, с которыми вам приходится иметь дело на работе. В этом случае вы можете установить определенные рамки, чтобы ограничить время общения с этими людьми. Это может быть сокращение проведенного с ними времени, поиск другой работы или использование метода «серого камня» для избегания их внимания. 3. Изучите методы управления стрессом и тревогой Возможно, ваша злоба вызвана трудными временами в вашей жизни. Вы испытываете стресс и давление, и это выливается в нездоровые формы коммуникации. Может быть, работа высасывает из вас все силы. Вы испытываете стресс, и поэтому с семьей и друзьями вы бываете вспыльчивы и раздражительны. В таком случае, чтобы не быть грубым, вы можете попробовать выработать позитивные привычки для борьбы со стрессом и тревогой. Один из лучших способов — начать заниматься спортом. Регулярные физические упражнения не только помогут вам сбросить негативную энергию, но и поспособствуют выработке химических веществ, улучшающих настроение, и эндорфинов, которые помогут снять стресс. 4. Подумайте, как бы вы себя чувствовали в результате ваших действий Простой способ попробовать поставить себя на место другого человека — подумать о том, как бы вы себя чувствовали, если бы он совершил такие же действия по отношению к вам. Что, если бы этот человек, о котором вы заботитесь, вел себя с вами так, как вы ведете себя с ним? Вас бы это устроило? Чувствовали бы вы себя хорошо и понравились бы вам такие отношения? Или вы считаете, что это было бы разрушительно для вас и ваших отношений? Вы можете отследить эти модели поведения, изучив те случаи, когда вы ссорились или когда люди в вашей жизни были сердиты или огорчены из-за вас. Какие обстоятельства привели к этому? Какова была ваша ответственность? Что вы сделали или сказали, что спровоцировало возникновение такой ситуации? И что вы можете изменить в лучшую сторону в следующий раз? Если вы человек, склонный к гневу, вы можете обнаружить, что достаточно знать, когда следует отступить от дискуссии, пока вы не успокоитесь. В споре не обязательно должна быть злость и грубость. Конечно, вы можете разозлиться. Ваш гнев может быть совершенно обоснованным и оправданным. Но если вы хотите обсудить эти проблемы здраво, вам, возможно, придется повременить с этим, взять 20 минут, чтобы успокоиться, а затем вернуться к обсуждению. Вы бросаетесь оскорблениями, потому что у вас грубое чувство юмора, и это ваш способ сближения? Поймите, что не все так устроены. Конечно, подшучивать над людьми с похожим чувством юмора весело, но не все это оценят. Некоторые люди считают это невероятно грубым. Знание своей публики поможет вам не показаться злобным, когда вы этого не хотели. 5. Не позволяйте другим людям диктовать вам ваше поведение Многие люди бывают грубыми или злобными, потому что другие обходятся с ними грубо и вымещают на них свою злость. Да, злиться, когда кто-то плохо с вами обращается, вполне разумно. Однако вы сами решаете, как вам реагировать на негативные ситуации и людей, с которыми вы будете сталкиваться в своей жизни. Вы можете решить не отвечать на грубость и гнев еще большими грубостью и гневом. Это кажется совершенно нелогичным. Вы должны постоять за себя, верно?! Это зависит от того, что вы подразумеваете под словами «постоять за себя». Думаете ли вы, что это означает вступить в спор с этим человеком или ответить ему с такой же враждебностью и силой? Или вы думаете, что постоять за себя — это значит иметь хорошие личностные границы и уйти от разговора, если вы можете? При этом есть и другие варианты. Один из самых быстрых способов легко сгладить враждебность человека, испытывающего грусть или страх, — это терпеливое и доброе отношение к нему. Люди, которые злятся и ищут драки, ожидают, что в ответ получат еще больше злости и враждебности. Но когда вы лишаете их этого, они могут изменить свою позицию по мере того, как будет отступать их гнев. Многие из нас быстро переходят к своим устоявшимся защитным механизмам враждебности и гнева, которые выливаются в грубость и агрессию. Но вы не должны этого делать. Конечно, это требует большой работы и обретения гармонии с собой. Однако вы должны отчетливо осознать, что действия этого человека и все, что связано с его обращением с вами, имеют мало или вообще никакого отношения к вам. Как только вы начнете лучше контролировать свои эмоции, вы поразитесь спокойствию, которое вы сможете культивировать в себе. И это спокойствие поможет изменить ваш подход к жизни и сменить гнев на милость. 6. Найдите возможность ценить себя и других людей Люди иногда бывают головной болью. Без этого факта просто не обойтись. Они беспорядочные существа с множеством эмоций, с которыми они не всегда хорошо справляются. Это касается и вас. Эти чувства и проблемы могут вылиться в грубость по отношению к другим. Тем не менее, вы можете сгладить эти негативные чувства, практикуя благодарность и ища причины ценить других людей в вашей жизни. Что они делают хорошо? Что вы делаете хорошо? Что делает их хорошими людьми? Что делает вас хорошим человеком? Поблагодарите их за то хорошее, что они делают. Найдите время, чтобы поблагодарить себя за то, что вы принимаете правильные решения и ведете себя как хороший человек. Практика доброты по отношению к себе и другим людям заразительна. Это поможет облегчить ваши трудности и повысить настроение, что, в свою очередь, поможет вам избавиться от злости. Благодарность — один из самых мощных инструментов для взращивания в себе мира и счастья. Это простая практика — быть благодарным за то, что у вас есть, не сравнивать себя с другими и не печалиться о том, чего у вас нет. Подытожим Эти практики призваны помочь вам обрести душевный покой, разрядить чувства, побуждающие вас к враждебности, и помочь вам относиться к жизни более позитивно. Тем не менее, они не заменят помощь сертифицированного специалиста по психическому здоровью. Если вы постоянно испытываете негатив, злость и враждебность по отношению к окружающим, то, скорее всего, вам нужна профессиональная помощь. Возможно, существует какая-то глубинная проблема, которую необходимо решить, прежде чем вы сможете исцелиться и стать лучше. По материалам статьи «How To Stop Being Mean: 6 Tips That Actually Work!» A Conscious Rethink

Синдром Бэмби

«Синдром Бэмби» — крайняя степень сочувствия природе, при которой она воспринимается как нечто совершенное и беспомощное, ее нельзя ранить и убивать. Согласно такой концепции, все, что создано человеком и даже сам человек — плохо. Такой взгляд противоречит действительности, ведь в природе не существует гармонии. Природа — это постоянная борьба за выживание, в которой отсеиваются слабые и беспомощные существа. Синдром Бэмби назван в честь олененка одноименного мультфильма Уолта Диснея. В мультфильме так показан контраст между добром и злом: лесные животные изображаются как милые и беззащитные — они добро, тем временем люди представляют собой злых и безжалостных охотников. После просмотра мультфильма сострадательные зрители возненавидели охотников, а некоторые стали бороться за защиту оленей. Например, в 2007 году в Колорадо выпало большое количество снега, из-за этого оленям нечего было есть и они умирали от голода. Неравнодушные жители добились того, что Департамент дикой природы выделил деньги на прокорм животных. Так удалось спасти много оленей. Впервые же термин «синдром Бэмби» упомянули в 1972 году в одном из охотничьих журналов. Сначала его использовали, когда для детей заведомо искажали информацию о природном мире. Природу изображали беззащитной, а животных — милыми и добрыми. Позже этим термином начали обозначать неправильное отношение к природе, когда действия людей с благими намерениями причиняли только вред. Поэтому важность «синдрома Бэмби» возросла. Этому послужил ряд случаев. Например, в 1988 году в Йеллоустонском парке ввели запрет на вырубку деревьев. Деревья стали расти слишком плотно, и это послужило одной из причин сильных пожаров. Из-за чрезмерной «опеки» над природой стало только хуже. Существует еще термин «эффект Бэмби». В чем же разница с синдромом? Под эффектом Бэмби подразумевают отказ от убийства симпатичных животных (например, панды), в то время как не особенно красивые по человеческим меркам животные (например, свиньи или гиены) людям безразличны, даже если они находятся под угрозой. Синдром Бэмби — какие последствия? Синдром Бэмби несет как положительное, так и отрицательное влияние. Можно отметить, что люди с таким синдромом борются за защиту прав животных, за создание заповедников, ведут борьбу с браконьерами. Однако синдром Бэмби может вызвать и поведенческое искажение. Так, например, существовало целое движение, участники которого заявляли, что человек — это вирус, уничтожающий планету. Этим не заканчивалось — они утверждали, что необходимо этот «вирус» подсократить. Доходило до того, что они призывали к массовому суициду. Такой радикализм нездоров. Стоит понимать, что не только человек может навредить природе. Другие организмы также влияют на окружающую среду и положительно, и отрицательно. Ведь и фотосинтез когда-то стал ядом для живых организмов. Одни виды научились использовать окислительные процессы себе во благо, а другие вымерли. Природа — это живой организм, в котором постоянно происходят изменения. Они происходят тогда, когда должны проходить. С развитием технологий масштаб вреда природе возрос, но все больше людей осознают эту проблему и начинают с ней бороться, и синдром Бэмби — одна из причин. Автор: Дарья Прихунова

Как правильно практиковать и взращивать любовь?

Что есть любовь? В чем она заключается, из чего состоит? Что не является любовью? Как ее проявлять? Как понять, что тебя любят? Наверняка многие из вас хотя бы раз в жизни задавались одним из этих вопросов. Психологи, ученые и философы всего мира тоже искали на них ответы, но на чем-то едином так и не сошлись. Главные вопросы состоят в том, является ли любовь биологическим или культурным феноменом, а также можно ли отнести ее к разряду эмоций или это нечто более глубокое и комплексное. Одно из базовых понятий любви Любовь — это набор эмоций и действий, в которые заложены близость, забота, влечение, страсть, доверие, преданность и привязанность. У любви есть разные степени интенсивности, поэтому каждый человек испытывает ее по-своему. Кроме того, любовь может различаться в начале и в конце отношений. Исследователи постоянно спорят о том, к какому типу эмоций относится любовь: первичным или вторичным. Одни говорят, что это вовсе не эмоция, а обычная биологическая потребность, такая же, как в еде, воде и отдыхе. Другие определяют любовь как сложное чувство. Третьи утверждают, что любовь — это «коктейль» из первичных эмоций. Возможно, каждый исследователь прав по-своему. Задача отдельного человека — изучить разные мнения и определить для себя, что он считает любовью. Любовь — это биологический или культурный феномен? Романтическая любовь существует во всех странах и культурах, независимо от их уровня развития. Это говорит о том, что любовь точно имеет биологический компонент. Стремиться к любви — это естественное состояние человеческой натуры. Но при этом в разных странах любовь может практиковаться по-разному. Это говорит о том, что в любви присутствует также и культурный компонент. Типы любви. Первая классификация Дружба. Конечно, крепкая дружба также основывается на любви. Этот тип состоит из симпатии, близости и преданности, которые в свою очередь включают в себя взаимообмен мыслями, чувствами, идеями, мечтами, потребностями и проч. Влюбленность. То, что часто встречается в самом начале отношений — сильное чувство влечения, страсть. Эта форма любви не подразумевает обязательств, но вполне может перерасти во что-то более крепкое, доверительное и надежное. Страстная любовь. Может включать в себя сильное чувство сексуального влечения, как и влюбленность, но с примесями тоски и необходимости быть в постоянной физической и эмоциональной близости с партнером. Страстная любовь часто происходит из-за идеализации другого человека. Кроме того, именно этот тип любви чаще всего описывают в кино, книгах, картинах и музыке, поэтому его легко перепутать с крепкой любовью. Сострадательная любовь. Пожалуй, самая безопасная и «теплая» форма любви. Она включает в себя доверие, привязанность, близость, чувство обязательства перед другим человеком. Безответная любовь. Здесь все понятно из названия. Это один из самых мучительных видов чувств, когда один человек всем сердцем стремится быть с другим, но тот не отвечает взаимностью. Типы любви по Стернбергу. Трехкомпонентная теория любви Психолог Роберт Стернберг выделил три основополагающих компонента любви: близость (ощущение сопричастности); страсть (влечение); обязательство (видение совместного будущего). Из этих компонентов могут складываться различные типы любви. • Дружба. В ней присутствует только близость. • Влюбленность. В этом типе есть исключительно страсть. • Пустая любовь. Включает в себя только обязательства. Пример — супруги, которые продолжают жить вместе ради детей, хотя страсть и близость давно ушли из их отношений. • Романтическая любовь. Это близость + страсть. • Дружеская любовь. Это больше, чем просто дружба. В этой форме любви есть не только близость, но и обязательства. Пример — лучшие друзья, которые совместно прошли сотни препятствий и готовы на многое ради друг друга. • Роковая любовь. Страсть + обязательства. Так часто происходит, когда люди влюбляются и, не успев толком узнать друг друга, бегут в ЗАГС скреплять свои отношения узами брака. Позже это выливается в разные неприятные переживания и последствия. • Совершенная, полноценная любовь. В ней есть все три компонента: близость, страсть, обязательства. Именно к такой форме любви следует стремиться в романтических отношениях, хотя в идеальном виде она встречается не так часто. Важно понимать, что в отношениях любовь не существует только в одной форме. Она динамична и может зародиться всего лишь из одного компонента, потом приобрести второй и третий, а затем снова какой-то потерять. Именно поэтому следует грамотно практиковать, взращивать и поддерживать любовь в отношениях. Практикуем любовь Универсального способа практиковать любовь не существует, т.к. каждый человек уникален и имеет определенные потребности. Но есть ряд вещей, которые помогут сказать и показать другому человеку то, что вы его любите: • внимательно слушайте то, что говорит ваш партнер, интересуйтесь его жизнью, мыслями, интересами, увлечениями, мечтами; • признавайте и подчеркивайте достоинства; • будьте искренни и открыты, рассказывайте о себе; • не ставьте ультиматумов и условий; • проявляйте свою верность, преданность, привязанность, заботу; • показывайте свое небезразличие теми способами, которые знаете и умеете; • будьте готовы прощать, если партнер оступился; • извинитесь, если оступились сами, искренне признайте свою ошибку и постарайтесь больше ее не совершать; • не бойтесь быть уязвимым; • отвечайте взаимностью на добрые слова и поступки; • проводите свободное время с любимым человеком и не давайте ему чувствовать себя так, будто в вашей шкале приоритетов он стоит на последнем месте. Взращиваем любовь Чем дольше человек находится в отношениях, тем больше у него возможностей вырастить в них доверие, привязанность и близость. Как? Есть как минимум три способа. Общение. Но не то, которое со временем скатывается к обсуждению списка продуктов и вопросам из разряда «Кто заберет ребенка из школы?». Такое общение не требует усилий, поэтому уводит отношения в то русло, из которого практически нет возврата. Общение, которое необходимо для развития любви в паре, включает в себя: • обсуждение потребностей, желаний и целей друг друга; • комплименты, милые слова любви в адрес друг друга, пожелания доброго утра, хорошего дня, сладких снов; • демонстрация заботы; • слова, которые заставляют партнера чувствовать себя особенным и неповторимым; • обещания, подкрепленные поступками. Решение проблем, а не их избегание. Слышали когда-нибудь от своих знакомых фразу «Мы с моим … никогда не ругаемся»? Вы им верите? Я — с трудом. Отношения — это очень сложный процесс, который не может обходиться без недоразумений, непонимания и конфликтов. Разница между счастливыми и несчастными парами лишь в том, как они решают образовавшиеся споры. Ругаться — это тоже здоровая форма решения конфликта, просто нужно уметь это делать так, чтобы разногласия действительно решались, а не усугублялись еще сильнее. Если партнеры никогда не спорят, то с вероятностью 99% они просто избегают проблему. Никакого развития в таких отношениях быть не может, а значит, рано или поздно они себя изживут. Метта-медитация, или медитация любящей доброты (LKM). Ее суть заключается в том, чтобы посылать бескорыстную любовь, доброту, сочувствие, сострадание и другие теплые чувства себе и людям, которых вы любите. Эта техника способствует принятию себя и снижению стресса, а также улучшает отношения с окружающими людьми. Отрицательные последствия любви Как уже говорилось выше, человеческие отношения не могут существовать без негативной составляющей. К ней можно отнести такие переживания, как ревность, злость, раздражение, отчаяние, сильный стресс, тревога, сомнения, потеря доверия, грусть, скука, депрессия, одержимость, беспокойство, чувство собственничества, апатия, недопонимание и т.д. Если подобный набор в какой-то момент начинает перевешивать все позитивное, что есть в отношениях, то это серьезный повод сделать ревизию любовного союза, иначе он может разрушить чью-то жизнь, и на ее восстановление позже уйдет гораздо больше времени и усилий.

Трансгрессия. И это не совсем о «Гарри Поттере»

Помните, как маленький Гарри мечтал научиться трансгрессии (телепортации в магическом мире), но пользоваться ею можно было только с 17 лет? У нас, чтобы узнать, что такое трансгрессия, ждать не нужно, поэтому давайте поговорим о том, что же такое «трансгрессия» на самом деле — уже не в магическом, а в нашем мире. Понять, что скрывается за этим термином, довольно сложно, т.к. понятие трансгрессии в разных своих проявлениях имеет разное значение. Слово «transgression» произошло из французского языка. «trans» — сквозь, через; «gressus» — переходить, приближаться. Буквально оно означает «выход за предел». Изначально термин «трансгрессия» появился в генетике. Он означает явление, когда метисы преодолевают черты, свойственные их родителям или предкам. Также понятие трансгрессии имеет отношение к морю. Трансгрессия моря — это омывание земли водой, когда волна набегает на берег. Но одно из наиболее обширных понятий трансгрессии связано с неклассической философией. Звучит это определение так: трансгрессия — это переход границ и выход за пределы культурных и социальных условностей и норм, а также прорыв в неизведанное, то, что не поддается логическому объяснению. Слишком пространное определение, правда? Давайте разбираться. Разумеется, под понятием «трансгрессии» имеется в виду не физический переход через границу, а метафизический и мистический. Например, пробиться сквозь кирпичную стену, чтобы выбраться из комнаты на волю, как сделал Волк из мультфильма «Ну, погоди!», не будет считаться трансгрессией. А вот переход из нашего мира в параллельный — будет. Трансгрессия — это все то, что испытывает человек, когда на него находит мистическое озарение, связь с потусторонним, или даже смерть. Потому что смерть — что-то нам неведомое, и никто не знает, что за ней таится, это также переход из одного состояния в другое, и, возможно, из одного мира в другой. Посредством трансгрессии человек всегда меняется, трансформируется его психика. Трансгрессивный переход часто испытывают люди в момент наркотического забытья, глубокой медитации, религиозного экстаза или люди, страдающие психическими заболеваниями (например, шизофренией). Мишель Фуко описывал трансгрессию как «акт эксцесса, излишества, злоупотребления». Люди, совершающие этот акт, преодолевают предел, преступают через него, нарушают его. Гегель также был приверженцем философии трансгрессии, но в своей работе «Феноменология духа» он называл ее «снятие» (нем. Aufhebung). Для Гегеля «снятием» именовалось то же, что входило в понятие трансгрессии, — выход за пределы социального бытия. В дальнейшем термин расширил философ Жорж Батай. В отличие от Гегеля, он считал трансгрессию не только нарушением социальных запретов, но полностью другим человеческим мышлением, затрагивающим чувственный опыт. Батай называл это состояние «абсолютной негативностью», в рамках которой уживаются экстаз, безумие и смерть. Батай считал, что первым представителем трансгрессии в искусстве стал Маркиз де Сад, пропагандирующий выход за пределы. Его книги аморальны, наполнены жестокостью и выходят за рамки принятых в обществе норм. Продолжая тему трансгрессии в литературе, надо сказать, что она стала отражением целой эпохи. Во второй половине ХХ века течение постмодернизма тяготело к теме пограничных состояний с момента своего появления. Жанр «трансгрессивной литературы» существует отдельно от постмодернизма. Его выделил литературный критик Майкл Сильверблатт. В сюжете такой литературы часто описываются наркотические опыты, как в романе Хантера Томпсона «Страх и отвращение в Лас-Вегасе». Он является ярким примером трансгрессивной литературы. Постмодернизм часто обращался к феномену безумия. Например, Мишель Фуко написал важную работу на эту тему «История безумия в классическую эпоху». Помимо измененного сознания, для трансгрессивной литературы характерен определенный тип героя. Такой персонаж совершает безумные поступки, часто не различая, где реальность, а где выдумка. Он ломает границы и устои общества, но не так, как, например, лишний человек в русской литературе. Лишний человек не хочет жить по социальным нормам, презирая общество и себя, он сам выбирает быть вне этого общества. Трансгрессивный же герой полностью ломает свою личность, и это общество его не принимает и отвергает. Трансгрессия часто становится частью «контркультуры» — литературного жанра, который несет в себе грязь, чернуху и «трэш». Она также называется «трэш-литературой». Описание грязного секса, наркотических трипов, драк и прочих аморальных вещей тесно связано с контркультурой. Поэтому приверженцами трансгрессивной литературы можно считать Чака Паланика, Дугласа Коупленда, Уильяма Берроуза и других. Но сама трансгрессия — это не только про отхождение от нормы. Это также переход через невидимую границу и расширение сознания. Например, роман Сюзанны Кларк «Пиранези» несет в себе идеи трансгрессии, хотя сначала это и непонятно. Но если обратиться к сноскам автора, можно увидеть, что за основу она брала именно эту философию. Совершив трансгрессивный переход, герой оказывается в загадочном мире, не помня даже своего имени. Весь его мир — это дворец, на первом этаже которого разливается море, а на последнем клубятся облака. Трансгрессию Кларк приписывает всем известной детской книге Клайва Льюиса «Лев, колдунья и платяной шкаф». Правда, в ней герои переступали физическую границу (шкаф) для того, чтобы попасть в Нарнию. Но из-за того, что они попадали в другой мир и вернулись оттуда другими, этот переход также можно считать трансгрессивным.

Как научиться понимать произведения искусства

Для того, чтобы считать изображение, человеку необходимо 13 миллисекунд — именно за это время наш мозг успевает обработать визуальную информацию. Однако добраться до скрытых смыслов и образов за этот промежуток вряд ли удастся. Понимание замысла автора и значения картины предполагает активную сознательную деятельность мозга и занимает куда больше времени. Эта деятельность протекает в несколько этапов, которые и позволяют оценить уровень мастерства автора и его замысел и получить эстетическое наслаждение. Давайте разберемся в них. Смотрите Вы наверняка замечали за собой и другими людьми, как, увидев какое-нибудь архитектурное сооружение, люди стремятся поскорее сделать снимок на его фоне, как бы тем самым ставя галочку «Я здесь был». А затем бегут дальше. Это вполне соответствует современному ритму жизни, однако для того, чтобы понять произведение, его нужно сначала рассмотреть. Итак, смотрим. Постарайтесь по возможности сделать так, чтобы между вами и картиной, скульптурой, зданием не было препятствий, затрудняющих обзор. Отгоните посторонние мысли, сосредоточьтесь на том, что видите перед собой. Не старайтесь с ходу «проглотить» увиденное и попытаться понять, дайте вашему мозгу время заметить все детали. Рассмотрите предмет вблизи, насколько это возможно. Отойдите дальше, чтобы посмотреть на произведение уже со стороны. Взгляните на него с разных ракурсов, порой это действительно помогает лучшему восприятию. Несмотря на то, что первый шаг выглядит простым, он очень важен: именно он помогает запустить механизм прекогнитивной обработки изображения, с помощью которого мозг фиксирует и обрабатывает основную информацию. Наблюдайте На этом этапе важно удержать внимание и рассмотреть предмет более детально. Мысленно разберите объект на составные части: движение линий, перспективу, гармонию, сочетание цветов, композицию, форму. Все это позволит лучше понять и замысел художника, и его мастерство. Итак, что могут означать некоторые составные части картины: • точка — фокус, отправной пункт движения взгляда; может выступать символом центра, источника жизни и первичной энергии; средство письма в пуантилизме (направление в живописи, в основе которого лежит письмо точками или короткими мазками); • линия — след; связывает объекты на картине и передает их характер (ломанность, плавность, резкость, острота и т.д.); основная художественная составляющая рисунка, задает контуры и перспективу; • фигура — основа формы; главное средство письма в кубизме, супрематизме и абстракционизме (геометрических направлениях модерна); • пространство — свободное место на картине; группирует фигуры и участвует в создании смысла; художники часто используют игру позитивного (внутреннего) и негативного (внешнего) пространства объекта; • цвет — окраска объектов изображения; передает эмоции художника, позволяет расставить акценты и передать основные черты предмета, сделать его узнаваемым; часто цвет выступает символом, позволяющим глубже понять смысл образа; • баланс — один из принципов композиции; передает ощущение покоя и равновесия, часто построен по принципу симметрии; • нарушение баланса — смещение фокуса на какую-либо часть картины, ее «перевешивание»; позволяет расставить смысловые акценты и сделать изображение более живым и естественным; • ритм — в картине достигается путем повторения одинаковых частей, служит для придания картине динамики. Описывайте После выделения составных частей попробуйте предположить, с какой целью автор использовал их, как они соотносятся с художественным направлением, биографией автора и историческим контекстом. Конечно, для всего этого нужны определенные знания, поэтому попробуем кратко пройтись хотя бы по основным. Жанры (то, что изображено): • портрет; • пейзаж; • натюрморт; • бытовая живопись; • исторический жанр; • мифологический; • религиозный; • батальный; • марина; • анимализм; • декоративная живопись. Стили (то, как изображено): • ренессанс (дымка, смягчающая контуры, натурализм, античные сюжеты, гуманизм); • барокко (динамика, энергия, пышность форм, цветистость, аристократизм); • рококо (изысканность, обращение к мифологии, декоративная нагруженность композиций и интерьеров, идилличность); • классицизм (высоко патриотические и гражданственные сюжеты, пафос, эффектность освещения и постановки фигур, светотень, строгая четкость и пластичность форм); • романтизм (противопоставление реальности и мечты, внимание к внутреннему миру человека, единство личности с природой, мечтательность, философское осмысление природы); • реализм (обличение негативных явлений современности, изображение непосредственной жизни людей, объективность, точность и реалистичность деталей); • примитивизм (простые формы, обращение к детскому творчеству или первобытному искусству, намеренное упрощение изобразительных средств); • кубизм (изображение одного предмета с разных сторон и в нескольких ракурсах одновременно, упрощение предметов до геометрических форм, деформация фигур, стремление «раздробить» объекты, отказ от перспективы); • абстракционизм (эксперименты с цветом, отражение внутреннего мира художника, отказ от реального изображения предметов); • импрессионизм (сюжетно-тематические и пейзажные сцены, подвижность и изменчивость мира, мимолетность и мгновенность впечатления, особая техника мазка); • экспрессионизм (напряжение цветового контраста, мгновенное впечатление, психоделика, почти отталкивающая деформация, эмоциональность). Анализируйте После выделения составных частей попробуйте предположить, к какому жанру и стилю относится картина. Это поможет не только понять исторический контекст, но и замысел автора и уровень его мастерства, ведь для передачи разных стилей требуются разные умения. Затем попробуйте проанализировать произведение с четырех основных сторон — композиция, символ, исторический контекст и значение — с помощью следующих вопросов. Композиция. Как размещены предметы на картине? Движется ли ваш взгляд? Если да, то куда? Если нет, то к чему он прикован? Почему автор использовал именно эти принципы? Символ. Какие предметы несут символический характер? Что они означают? Как их значение коррелируется с общим значением картины? Вот лишь некоторые примеры символов в живописи: • увядшие цветы и осыпавшиеся лепестки — символ бренности; • зеленый цвет — символ надежды, спокойствия, утешения; • дерево — символ жизни и ее цикличности; • маки — символ сна или смерти; • ромашки — символ невинности; • красные розы — символ страсти; • череп — символ скоротечности жизни; • насекомые — символ трансформации и распада; • рыба — символ естественности и плодородия; • ворон — символ надвигающейся катастрофы и дурного знамения. Без анализа символов порой невозможно понять смысл картины, ведь он заключен во многом именно в них. Автор не может напрямую сказать о своем замысле, и символ в этом случае — прямой посредник между ним и зрителем. Исторический контекст. Когда и где была создана картина? Какой стиль был основным для этой эпохи? Каковы были культурные и исторические ценности людей? В чем они видели красоту? Какие острые социальные вопросы стояли? Как все это отразилось в картине? Значение. Здесь существует единственный и самый главный вопрос: зачем автор создал это произведение? Если вы смогли хотя бы в общих чертах ответить на него — поздравляю, вы способны понимать искусство и вступать в диалог с автором! Интерпретируйте После того, как вы поняли замысел автора, не будет лишним прислушаться и к собственным ощущениям. Что вы чувствуете при взгляде на картину? Восхищение? Грусть? Дискомфорт? Беспокойство? Расслабление? С чем у вас ассоциируется изображенный объект? Близко ли вам понимание автора и его изображение? Если вам позволяет уровень знаний, обратитесь ко всему мировому искусству. Где вы уже встречали схожие образы и символы? Как они изображались? Возникали ли аллюзии на картину в других видах искусства (кино, архитектуре, театре, литературе)? Как ее смыслы раскрывались там? Все это также поможет глубже проанализировать произведение. Итак, понимание искусства может строиться исключительно на интуитивном восприятии, основанном на впечатлении и наблюдении. Однако для более глубокого анализа необходимо обладание хотя бы основными знаниями из теории и истории мирового искусства и живописи в частности. Для полного восприятия картины необходимо уметь смотреть, наблюдать, описывать, анализировать и интерпретировать увиденное.

Чего не замечают ваши глаза?

Смотря через объектив фотокамеры. В матрице фотоаппарата много пикселей, и он все время видит картинку с полной детализацией. Но глаз не может зафиксировать и записать все детали. Хотя камера, может, и записывает то, что перед ней на самом деле, она не может воспроизвести то, что было в ваших мыслях, когда вы делали снимок. Существует понятие «ум новичка» — детское любопытство, беспристрастное и безоценочное. Что изменится, если использовать ум новичка? Посмотрите на потрясающую сцену у себя во дворе или на другом конце света, а потом сфотографируйте то, что вы видите. Пусть пройдет некоторое время, а затем достаньте фотографию. Посмотрите на нее. Какие детали вы не заметили своими глазами, когда делали снимок? Что запечатлела камера без вашего сознательного намерения? Ваш мозг и эмоции просят вас запомнить изображения, которые кажутся вам удивительными и примечательными. Сохранение их в вашем сознании обеспечивает наслаждение снова и снова. Но вы не можете доверять своей памяти, когда речь идет о запоминании деталей. Объектив камеры фиксирует визуальный образ, который идентифицирует ваш мозг. Затем матрица камеры записывает в память то, что на самом деле присутствует на снимке. Как ни странно, она может записать гораздо больше, чем то, на что вы осознанно обращаете внимание, делая снимок. Поэтому вы можете получить непреднамеренные дополнительные возможности. Почему так происходит? Поскольку матрица фотоаппарата имеет множество пикселей, она все время видит полную картину. Но глаз не может зафиксировать и записать все детали. Кроме того, у ваших глаз есть слепое пятно, где зрительный нерв соединяется с сетчаткой, хотя вы, скорее всего, никогда его не заметите. К счастью, ваш мозг восполняет необходимую информацию из другого глаза. Попробуйте запечатлеть сцену, живое действие, человека, предмет или цвет. Размышляя над своим творением, сосредоточьтесь на точном воспроизведении того, что вы задумали. Постарайтесь запомнить как можно больше аспектов, которые вы наблюдаете в тот самый момент времени. Тщательно прицельтесь, кадрируйте и щелкайте; а может быть, вы запечатлите живое действие — что-то, что готовится к прыжку, бегству, полету. Вот пример. Представьте себе, что вы отправились в поход в горы ранней осенью. Визуализируйте палитру насыщенных цветов листвы, которая наполняет ваши чувства. Заметьте, что деревья сбрасывают кору шоколадного цвета, обнажая свою бледную кожу. Рассеянный свет солнца согревает пространство между деревьями и бросает отблеск на колышущуюся зелень. Листья и ягоды позднего сезона свисают с деревьев, как рождественские украшения. Затем вы смотрите на фотографию и видите совсем не то, что помните. Камера принимает и записывает только то, что способна записать — все, что физически присутствует, но не обязательно ваши намерения. Если вы разочарованы, когда смотрите на получившуюся фотографию, подумайте о том, чтобы посмотреть на нее с тем, что буддисты называют «умом новичка» — детским любопытством, непредвзятым и беспристрастным. Посмотрите на то, что есть на самом деле, а не только на тот кусочек времени и пространства, который вы представляли себе в момент съемки. Возможно, ваша камера увидела что-то примечательное, чего не увидели вы. Используя «ум новичка», что вы сейчас видите, чего не заметили, когда снимали конкретный кадр? Фотоаппарат все замораживает и отображает только момент съемки, поэтому у вас теперь есть возможность потратить столько времени, сколько вы хотите, чтобы рассмотреть этот момент. Помните, что вы не ищете на снимке что-то конкретное. Скорее, вы найдете что-то новое, что увидела камера, но не была способна зарегистрировать в вашем сознании. Видите ли вы сейчас что-то удивительное или вполне обыденное — не так важно в этом упражнении. Скорее это напоминание: мы видим и запоминаем то, на чем решили сосредоточиться. Остальное ускользает от нашего внимания. Наш мозг не может принять все, обработать и сохранить в памяти. Но от этого то, что находится на периферии или за пределами нашего внимания, не менее интересно. Суть в том, чтобы время от времени расфокусироваться и просто посмотреть, что там, целенаправленно заглянуть за передний план. Вы можете сделать это вполне успешно с тем, что снимает камера, но вы также можете найти время для того, чтобы вдохнуть больше жизни, метафорически расширив кадр. По материалам статьи «What Do Your Eyes Miss?» Psychology Today

Великие, но несчастные: знаменитые русские балерины

Иосиф Бродский писал, что классический балет есть замок красоты. И принцессы, заключенные в этом замке, которые восхищают публику своими грациозными фуэте, принимают восторженные овации и являются идеалами красоты, на самом деле глубоко несчастны. Увы, судьба редко щадит прим русского балета. Давайте узнаем, какие испытания приготовила жизнь для некоторых из них и почему слава не стала билетом в счастливое будущее. Анна Павлова Будущая звезда знаменитых «Русских сезонов» Сергея Дягилева родилась в Петербурге в 1881 году. Девочка была хрупкой и очень худенькой — казалось, что она сломается под малейшим порывом ветра. В Императорской балетной школе, где училась Аня, к ней относились с пренебрежением из-за ее телосложения. Однако ее боевой характер, трудолюбие, целеустремленность и работа на износ очень быстро заставили учениц увидеть в Павловой серьезную соперницу. Солист балета и хореограф Мариус Петипа называл будущую приму пушинкой на ветру, утверждая, что она будет летать на сцене. Эти слова оказались пророческими. В 1899 году Анна стала частью балетной труппы Мариинского театра и поставила себе цель стать первой солисткой. Ее мечта исполнилась через четыре года — Павлова репетировала днями и ночами, выходила на сцену с температурой и не боялась никаких трудностей, благодаря чему взошла на вершину. Балерина была настолько хороша, что с ней захотел поработать выдающийся хореограф и революционер в мире балета Михаил Фокин. Он поставил для Анны миниатюру, которую позже назвали «Умирающий лебедь» — именно она стала визитной карточкой Павловой. Мировую известность прима Мариинского театра получила благодаря «Русским сезонам» Дягилева, покорившим всю Европу. Ее фотография в образе умирающего лебедя была на всех плакатах и афишах. Позже Павлова отказалась работать с антрепренером и создала собственную труппу и концертную программу. Планы балерины разрушила Первая мировая война. Когда она началась, Анна поселилась в Великобритании и на родину больше не вернулась — советское искусство просто не приняло бы ее чересчур свободное отношение к балету. Впрочем, Павлова не сильно печалилась по этому поводу. Вместе со своей труппой она объездила множество стран и везде имела небывалый успех. Китай, Япония, Бразилия, Новая Зеландия, Америка, Канада — куда бы Анна ни приехала, ее всегда встречали как самого желанного гостя. В противовес успешной карьере, личная жизнь примы балета не складывалась. Да, у нее было очень много поклонников, каждый из которых мечтал добиться ее руки и сердца, однако Анна была верна лишь одному — французу-аристократу Виктору Дандре, с которым они познакомились в Петербурге. Когда ее возлюбленного поймали на взятке при строительстве Охтинского моста, балерина собрала все свои деньги и отправила на родину, чтобы Виктора отпустили. Она тайно вывезла Дандре из Петербурга и поселилась с ним в Европе, где вскоре они поженились. Анна не хотела, чтобы об их браке кто-то знал: «Если ты кому-нибудь скажешь, что мы женаты, между нами все кончено. Я под поезд брошусь», — заявила Павлова супругу. Виктор серьезно отнесся к ультиматуму жены, и с тех пор все думали, что он лишь занимает пост бухгалтера и менеджера труппы Павловой. Их жизнь не была идеальной. Несмотря на то, что Дандре полюбил балерину всем сердцем, она не могла ему простить, что когда-то он отказывался на ней жениться из-за ее низкого происхождения. Павлова постоянно упрекала и оскорбляла мужа, устраивала истерики, била посуду, а потом извинялась, стоя перед ним на коленях. Виктор все терпел, считая, что такое поведение допустимо для творческого человека. Возможно, они бы смогли достичь гармонии в отношениях, но произошло ужасное: Павлова попала в железнодорожную катастрофу и сильно простудилась, ожидая спасателей на лютом морозе. Через несколько дней она скончалась от плеврита в возрасте 49 лет. Говорят, что на последних минутах жизни балерина просила подготовить для нее костюм лебедя. Ольга Спесивцева Еще одной знаменитой балериной ХХ века стала Ольга Спесивцева, которая родилась в 1895 году в Ростове-на-Дону. Билет в жизнь девочка получила на выпускном спектакле «Сказка Белой ночи» в Императорском балетном училище — в «Петербургской газете» писали, что она самая талантливая и способная ученица. Позже девушку приняли в Мариинский театр. Дебютной стала небольшая партия в балете «Раймонда». Через два года после начала выступлений Спесивцеву пригласили на гастроли в США в составе дягилевской труппы. Однако девушка ответила отказом. На ее решение повлиял писатель и критик Аким Волынский, с которым юная балерина на тот момент состояла в отношениях. Он внушил ее, что новшества, которые использует Дягилев в своих постановках, далеки от классической школы и являются надругательством над искусством. Интересно, что ровно через год, уже после разрыва с Волынским, Ольга все-таки присоединилась к труппе Дягилева и стала танцевать с одним из ведущих участников — Вацлавом Нижинским. Поворотной в жизни и карьере Спесивцевой стала главная роль в балете «Жизель». Чтобы лучше вжиться в образ, она посетила психиатрическую больницу, ведь ее героиня находилась на грани сумасшествия. Этот опыт действительно ей помог, но и привел в ужас. Накануне премьеры Ольга не хотела выходить на сцену, говорила, что слишком вживается в роль. Ее слова стали пророческими. Балет «Жизель» сделал Спесивцеву знаменитой. Последовали другие, не менее выдающиеся роли: «Лебединое озеро», «Корсар», «Баядерка». Настоящим ударом для балерины стал туберкулез легких — к работе она смогла вернуться лишь спустя два года. В 1924 году Ольга уехала во Францию, чтобы восстановить пошатнувшееся здоровье, но на родину так и не вернулась. Директор Парижской оперы сразу предложил ей контракт, и она согласилась, даже не подозревая, что скоро потеряет душевное равновесие. Ей постоянно снились кошмары, она мыла голову шампанским, пытаясь отогнать нечистую силу, отменяла трапезу, если вдруг кто-то рассыпал соль. В Париже она продолжала играть роль Жизели, но после каждого выступления ей становилось все хуже. Во Франции Спесивцева так и не смогла стать своей — сбежала в США. Там гастроли для нее организовывал американец Леонард Джордж Браун, имевший антрепренерский бизнес. В этот период симптомы психического заболевания давали о себе знать особенно часто, периодически балерина теряла память. Ударом, которого расшатанная психика Ольги не смогла пережить, стала смерть Брауна. Они только переехали в Нью-Йорк, когда ей сообщили, что Леонарда нашли на улице мертвым. Балерина осталась одна в чужой стране без копейки за душой. У нее началась истерика, во время которой Спесивцева постоянно повторяла, что она Жизель и ей необходимо найти своего Альберта. Вот так прима балета оказалась в психиатрической клинике, где провела 20 лет. Ее имени и фамилии никто не знал, поэтому Ольга числилась как пациентка № 360446. Постепенно память восстановилась, но вернуться на сцену, как и к нормальной жизни, балерина не смогла. Лидия Иванова Еще одной знаменитой уроженкой Петербурга стала Лидия Иванова. С самого детства девочка отличалась изяществом, музыкальностью и невероятными танцевальными способностями. Она стала одной из лучших учениц Императорского балетного училища, а ее дуэтный номер в паре с Михаилом Дудко, который она исполняла на экзамене, преподаватели еще долго приводили в пример. Лидия стала частью Мариинского театра в 1921 году. На тот момент Анна Павлова уже эмигрировала из страны, поэтому вопрос выбора новой примы стоял особенно остро. В силу возраста юной балерине приходилось начинать с небольших партий, но уже через год ее ввели практически во все культовые постановки Мариинки. Девушка настолько покорила всех своим талантом и трудолюбием, что ее включили в состав артистов, которые должны были вскоре отправиться на гастроли в Германию. Казалось бы, у Ивановой есть все, о чем лишь можно мечтать. У Лиды был жених, с которым они планировали сыграть свадьбу сразу после ее возвращения из Европы. Однако все изменил трагический случай. В 1924 году балерина отправилась вместе с друзьями на водную прогулку по каналам Санкт-Петербурга. Моторная лодка стартовала от Аничкова моста и отправилась вниз по течению. Через некоторое время мотор стал барахлить, и чтобы определить причину неисправности, ребята решили заглушить его. Пока одни охлаждали мотор, другие достали весла, чтобы временно превратить лодку в гребное судно. Увлекшись починкой мотора, пассажиры лодки не заметили, что их отнесло в фарватер Морского канала, по которому курсировали пароходы. О последующих событиях люди узнали со слов капитана парохода «Чайка», который стал невольным участником катастрофы. Он говорил, что сначала принял лодку за рыбацкую, но внезапно она стала слишком быстро двигаться и пошла наперерез кораблю (вероятно, мотор как раз починили). Капитан дал три свистка и полный ход назад, но из-за того, что пароход шел по течению, его не смогли остановить. Пароход протаранил носом борт лодки, и та переломилась. Из пяти пассажиров лодки выжили трое. Лидия Иванова и инженер Клемент, который и пригласил всех на ту трагическую прогулку, погибли. Виновным в случившемся признали Клемента, который пренебрег правилами безопасности. Интересно, что тело балерины так и не нашли, хотя водолазы дважды «прощупывали» дно. Ходили слухи, что это ложная информация, мол тело Лиды все-таки обнаружили, но с простреленной головой. Поговаривали, что ее смерть была выгодна Борису Каплуну, любовнику Ольги Спесивцевой, который хотел устранить конкурентку возлюбленной. Сегодня уже никто не сможет определить, где правда, а где ложь. Ясно лишь одно — 16 июня 1924 года русский балет потерял одну из своих самых ярких восходящих звезд.

Все, что нужно знать о деменции: от причин до факторов риска

Терри Пратчетт, автор романов о Плоском мире, описал свою деменцию как некое препятствие, мешающее прогрессу. «Я отказался от водительских прав, потому что не чувствовал себя уверенно за рулем, — сказал он BBC в 2008 году, вскоре после того, как ему поставили диагноз. — И если у меня в голове что-то вывернуто наизнанку, немного непонятно, как это исправить». Люди с деменцией могут бороться со многими аспектами своей жизни, которые мы все считаем обычными вещами, например, запоминание новой информации, поддержание разговора, принятие решений, чтение, письмо и осознание времени и места. Что такое деменция? Деменция — это заболевание, которое повреждает клетки головного мозга, приводя к прогрессирующему ухудшению памяти, мышления и коммуникации, а также к изменениям личности. Около 50 миллионов человек во всем мире живут с этим заболеванием, и ожидается, что их число будет расти по мере старения населения. Около двух третей случаев деменции приходится на болезнь Альцгеймера, но существует более 200 других типов деменции. Даже в рамках этих категорий пациенты способны проявлять себя по-разному. Например, некоторые люди могут не знать, что у них деменция или что их способности ограничены ею, в то время как другие будут осознавать это, по крайней мере, некоторое время. Однако по мере того, как болезнь прогрессирует на ранней, средней и поздней стадиях, вовлекается больше областей мозга, и симптомы различных типов деменции становятся более схожими между собой. Пять фактов о деменции, которые должен знать каждый • Деменция отличается от нормального старения: у всех могут быть странные провалы в памяти, когда люди становятся старше, например, кто-то время от времени теряет ключи от машины, но это не обязательно связано с деменцией. • Диагностика может длиться долго: время, необходимое для постановки диагноза деменции, удваивается, когда пациенту меньше 65 лет. • Это генетическое: вариант гена APOE4 несет в себе в три раза больший риск болезни Альцгеймера, если есть копия только от одного родителя, и в восемь раз больше, если у имеются копии от обоих. Каждый четвертый человек имеет одну копию, а каждый 50-й — две. • Существуют разные типы: у Терри Пратчетта была необычная форма деменции, называемая задней корковой атрофией, которая поражает внешние части задней части мозга. Это может быть подкатегорией болезни Альцгеймера или вообще отдельной формой. • Деменция может быть вызвана некоторыми лекарствами: иногда болезнь — побочный эффект препарата, влияющего на нейротрансмиттеры в головном мозге, например, некоторых лекарственных средств, используемых для лечения бессонницы и синдрома раздраженного кишечника. Как только препарат прекращают принимать, деменция проходит. Можно ли увидеть деменцию на скане мозга? И да и нет. МРТ и КТ часто используются для подтверждения диагноза деменции после более простых тестов на вопросы и ответы. Некоторые изменения в мозге, которые могут наблюдаться при деменции, также наблюдаются в других ситуациях, таких как менопауза. Так что трудно быть абсолютно уверенным в распознавании болезни. Многим людям, живущим с деменцией, официально не поставлен диагноз, и считается, что более чем в четверти случаев болезнь может быть определена неправильно. В нескольких громких случаях пациентам ошибочно диагностировали болезнь Альцгеймера и лечили от нее. Одним из примеров является Алекс Престон, которому поставили диагноз в 2014 году в Лестере (Великобритания), и он продолжал принимать лекарства в течение семи лет, пока не обнаружил, что диагноз был ошибочным. Долгое время единственным способом подтвердить диагноз болезни Альцгеймера было вскрытие — исследовать мозг человека можно было только после его смерти. Теперь специалисты могут выявлять признаки заболевания с помощью сложной визуализации мозга и взятия проб спинномозговой жидкости, но эти методы чаще используются в научных исследованиях, чем в клиниках. Что вызывает деменцию? Клетки головного мозга (нейроны) повреждаются и умирают в ходе нормального процесса старения. Но у людей с деменцией они теряют намного больше нейронов, чем обычно, и это начинает происходить еще до того, как симптомы становятся очевидными. При болезни Альцгеймера повреждение происходит, когда белки слипаются ненормальным образом, образуя твердые бляшки и узлы между клетками мозга и внутри них. Бляшки состоят из бета-амилоида, который присутствует и в здоровом мозге, хотя ученые точно не знают, какова его роль. Узлы — это тау-белки, которые обычно работают со структурными опорами, называемыми микротрубочками, чтобы придать нейронам их отчетливую форму. Но при болезни Альцгеймера тау-белки отделяются от микротрубочек и прилипают друг к другу, образуя длинные нити, блокирующие клетки и мешающие им передавать жизненно важные нервные сигналы. Кто может заболеть деменцией? Деменция довольно распространена. Исследование китайских ученых 2020 года, в котором изучали данные со всего мира, показало, как вероятность заболевания увеличивается с возрастом. Несмотря на то, что только около 7% людей страдают деменцией в возрасте старше 50 лет, любой человек, живущий до 100 лет, скорее всего, будет иметь деменцию, а это около 66% долгожителей. Деменцию в возрасте до 65 лет обычно называют деменцией с ранним началом. Нелегко сказать, что делает одного человека более восприимчивым к заболеванию, чем другого, хотя женщины, похоже, страдают им больше, чем мужчины. Считается, что играет роль сочетание генетических факторов и факторов образа жизни. С деменцией, возможно, сильно связан ген APOE. Одна вариация гена APOE имеет отношение к более высоким рискам развития болезни Альцгеймера, но такие люди могут никогда не заболеть деменцией из-за различий в образе жизни. Считается, что факторы образа жизни, включая образование, диету и привычки сна, влияют на общий риск. Определенные медицинские проблемы, возникающие в среднем возрасте, такие как артериальное давление, избыточный вес и проблемы с сердцем, также способны оказывать влияние. Есть даже некоторые данные, свидетельствующие о том, что проживание в районе, подверженном большему загрязнению воздуха, может увеличить риск развития деменции. Как разговаривать с человеком, страдающим деменцией? Известный невролог и писатель Оливер Сакс рассказывал о пациенте с деменцией в доме престарелых, который думал, что все еще работает школьным уборщиком. Медсестры приняли его реальность, позволив убирать, носить с собой ключи и проверять двери, окна и кухонные приборы вплоть до его смерти от сердечного приступа. По словам Сакса, мужчина умер довольным — если бы с ним обращались иначе, это было бы бессмысленным и даже жестоким посягательством на его личность. Подход медсестер соответствовал тому, что эксперты по деменции называют проверочной терапией, в отличие от устаревших подходов, ориентированных на реальность, которые пытаются заземлить пациента, предоставляя информацию и постоянно напоминая что-то, чтобы заполнить пробелы в его мышлении. Если следовать первому подходу, то стоит прислушиваться и принимать человека таким, какой он есть, без осуждения и сосредотачиваться на его чувствах и потребностях, а не на том, что хотелось бы исправить или изменить. Эксперты также выступают за доверие и уважение, поэтому необходимо поддерживать уважительный тон голоса и зрительный контакт. Можно ли лечить деменцию? Деменцию нельзя вылечить. Но эксперты надеются, что распознавание повреждений, которые приводят к деменции, до появления симптомов позволит разработать методы лечения, которые замедлят прогрессирование состояния или вообще предотвратят появление симптомов. Основная цель доступных сегодня методов лечения — помочь уменьшить страдания человека, хотя существуют также лекарства и действия, которые, как считается, приносят пользу мозгу. Наиболее часто назначаемые препараты называются ингибиторами ацетилхолинэстеразы. Эти препараты помогают повысить уровень ключевой молекулы — ацетилхолина, участвующего в передаче нервных сигналов в головном мозге путем блокирования фермента, который обычно его разрушает. Действие этих препаратов может облегчить некоторые симптомы. Между тем, некоторые исследования показывают, что игры, такие как шахматы, физические упражнения (аэробные и силовые) и участие в общественных мероприятиях помогут дольше поддерживать лучшую работу мозга. Но как только болезнь переходит на более поздние стадии, некоторые из этих действий могут оказаться слишком стрессовыми. Члены семьи часто пытаются решить, что лучше для их родственников. Уход за человеком с деменцией, который иногда не узнает других людей, может быть эмоционально и физически истощающим, поэтому существуют благотворительные организации, уделяющие особое внимание поддержке всей семьи, а не только человека с диагнозом. По материалам статьи «The new science of dementia: Everything you need to know, from causes to risk factors» BBC Science Focus Magazine

История песни The Beatles «Eleanor Rigby»

Композиция «Eleanor Rigby» рок-группы The Beatles поразила фанатов и критиков непривычной для популярной музыки тематикой, берущим за душу текстом, неожиданной комбинацией стилей и новаторской аранжировкой. Даже чопорные адепты классики считают ее шедевром и признают, что она достойна места в одном ряду с произведениями величайших композиторов прошлого и настоящего. История и смысл песни Идея будущей песни родилась у Пола Маккартни в комнате для занятий музыкой, оборудованной в подвале дома родителей Джейн Эшер. «Я сидел за фортепиано, когда меня посетила мысль о ней. Первые несколько тактов появились сами собой… Она просто возникла. Когда я начал сочинять мелодию, я постепенно написал слова. Они развились из первой строчки». Донован вспоминал, как Пол играл ему раннюю версию песни: «Однажды я сидел в одиночестве дома, гоняя на магнитофоне Uher какие-то мелодии. Раздался звонок входной двери. Это был Пол. Мы немного поимпровизировали. Он сыграл мне мелодию о странном парне, которая называлась Ola Na Tungee». Ola Na Tungee Blowing his mind in the dark With a pipe full of clay No one can say Мысль развить тему одиночества возникла неожиданно. Рассказывает Маккартни: «Пока я возился с аккордом, на ум пришли слова: Dazzie-de-da-zu picks up the rice in the church where a wedding has been… Мысль о ком-то, кто подбирает рис после свадьбы, отправила ее [песню] в том горьком направлении, в сторону «одиноких людей». Маккартни говорил, что основная идея песни родом из его детства: «Когда я был ребенком, мне повезло с действительно классным папой, джентльменом из рабочего класса, который всегда учил нас уступать место в автобусе пожилым людям. Это побудило меня ходить в дома для престарелых. Это кажется слегка слащавым, но я мало кому об этом рассказываю. Там были две пожилые дамы, и я приходил к ним и спрашивал: «Вам нужно что-нибудь купить?» Эти одинокие старушки были тем, что я знал о взрослении. Вот о чем Eleanor Rigby: о том, что она умерла, а никто и не заметил. Я знал, что подобное случалось». Набросав черновой вариант первого куплета, Пол направился к Джону. В доме Леннона собралась вся четверка. К «битлам» присоединился их друг Пит Шоттон. Дальше слова песни они писали вместе. Как обычно, Маккартни и Леннон по-разному оценивали свои вклады в создание композиции. Пол утверждал: «Джон помог мне с несколькими словами, но речь идет о соотношении 80 на 20 в мою пользу — где-то так». Леннон называл песню детищем Маккартни, но считал, что он «написал добрую половину текста, если не больше». Хотя другие участники The Beatles соавторами песни не значатся, они также приняли участие в работе над текстом. Джордж Харрисон сочинил начальные строки об одиноких людях («Ah, look at all the lonely people»). Ринго Старр предложил строчку об отце Маккензи, штопающем носки по ночам («darning his socks in the night»). Пит Шоттон тоже помог сочинять композицию, подсказав идею заключительного куплета. Сначала Пол хотел назвать героиню Miss Daisy Hawkins, но этот вариант показался ему нереалистичным. В итоге он выбрал имя Элинор, в честь актрисы Элинор Брор, исполнившей главную женскую роль в фильме «Help!» (1965). Фамилию Rigby Маккартни увидел на вывеске магазина Rigby & Evens Ltd, Wine & Spirit Shippers, расположенного в Бристоле. Пол рассказывал, что в черновом варианте песни он дал священнику свою фамилию. Леннон хотел ее оставить, но Маккартни был против. Тогда они пробежались по телефонному справочнику и остановились на варианте McKenzie. Впоследствии «битлам» звонили и писали несколько священников, представлявшихся отцами Маккензи. «Настоящая» Элинор Ригби Когда песня стала популярной, выяснилось, что на кладбище Woolton возле церкви Святого Петра в Ливерпуле похоронена женщина по имени Eleanor Rigby. Она родилась в 1895 году и умерла 10 октября 1939-го. Неподалеку находится могила человека по фамилии Маккензи. Пол Маккартни утверждает, что он понятия не имел о могиле Элинор Ригби: «Клянусь, я думал, что вот так придумал имя Eleanor Rigby. Я вполне четко помню, что у меня было имя Элинор, и я подыскивал правдоподобную фамилию, а затем блуждал в доках Бристоля и увидел там магазин. Но, кажется, на кладбище Woolton, где мы часто ошивались с Джоном, есть мобильная плита Элинор Ригби. В паре метров справа лежит кто-то по имени Маккензи. Это или простое совпадение, или они сами по себе всплыли в моем подсознании». В 2008 году Маккартни поставил точку в дискуссии на эту тему: «Eleanor Rigby — это полностью вымышленный персонаж, которого я придумал». Но многие исследователи творчества The Beatles и поклонники группы остались при своем мнении. Биограф «битлов» Рэй Коннолли не верит в совпадения: «Я абсолютно уверен, что эта женщина — настоящая Элинор Ригби. Слишком многое сходится». Могила Eleanor Rigby по-прежнему остается местом паломничества фанатов The Beatles. Еще одной ливерпульской достопримечательностью, связанной с композицией, стал памятник Элинор Ригби. Достижения и каверы «Eleanor Rigby» возглавила британский и канадский хит-парады. В американском Billboard Hot 100 композиция поднялась на одиннадцатое место. В 1966 года песня была номинирована на три Grammy и выиграла премию в номинации Best Contemporary (R&R) Vocal Performance, Male or Female. Журналы Rolling Stone и NME включили ее в списки пятисот величайших композиций всех времен. Песню записали несколько известных групп и музыкантов, включая Джоан Баэз и Vanilla Fudge. Барри Гибб из Bee Gees говорил, что песню «Melody Fair» (1969) они сочинили, находясь под впечатлением от «Eleanor Rigby». В 2008 году на аукцион была выставлена платежная ведомость с подписью шестнадцатилетней Элинор Ригби. Пол Маккартни пожертвовал ее фонду Sunbeams Music Trust. Датируемый 1911 годом документ был продан за 177 тысяч долларов.