Искусство
 6K
 8 мин.

Марвел против DC. Таймлайн противостояния двух вселенных

Сейчас картины о Супермене, Человеке-пауке, Аквамене и Докторе Стрэндже собирают миллионы долларов в прокате благодаря армии фанатов. Но было время, когда создатели комиксов не мечтали о таком успехе. Кто знает, если бы не соперничество, смогли бы DC и Marvel стать настолько популярными? Еще 20 лет назад киностудии не воспринимали всерьез рассказы о супергероях, их мнение изменилось после первого фильма про Человека-паука с Тоби Магуайром в главной роли. Тогда-то и сами создатели комиксов поняли, что потенциал таких фильмов огромен. Но картины в то время выпускали не они, этим занималась киностудия. И Marvel заработали на первом паучке всего 62 миллиона долларов из 800. Это была оплата за права. Marvel еще в 1996 году создали дочернюю компанию Marvel Studios, которая выпустила несколько картин, например, «Людей Икс» и «Фантастическую четверку». Но главный приз студия упустила. В 1999 году Sony Pictures Entertainment выкупили права на экранизацию Человека-паука. Ошеломляющий успех картины заставил Marvel Studios пересмотреть отношение к продаже авторских прав. С тех пор студия не разбрасывается своими персонажами, предпочитая снимать фильмы о них самостоятельно. Поэтому в 2008 году студия своими силами выпускает «Железного человека». С этого супергеройского боевика начинается Кинематографическая вселенная Marvel. DC к созданию своей киновселенной шли чуть дольше. DC планировали объединить своих супергероев в одну киновселенную еще в 2002 году, выпустив фильм о команде супергероев — Лиге справедливости. Проект отложили, в 2005 году сняли «Бэтмен: Начало», а в 2008 году «Темного рыцаря» (одновременно с «Железным человеком» Marvel). И уже на волне успеха фильмов о Бэтмене DC запустили свою киновселенную. Компании нужно было догнать конкурентов, те вырвались вперед со своим успешным началом истории о команде Мстителей. Поэтому в 2013 году на экраны выходит «Человек из стали». Картина о Супермене, которую сняли Зак Снайдер и Кристофер Нолан, это начало Расширенной вселенной DC. Разработкой фильмов занимается студия DC Films, а вот выпускает их компания Warner Bros. Первые фильмы двух конкурентов сформировали у фанатов представление о киновселенных. DC — мрачная атмосфера, драма без юмора и реалистичность. Marvel — яркая картинка, шутки, драйв. И вот как создатели комиксов шли к этому. 30-е годы. Кто появился раньше? В 1934 году Малкольм Вилер-Николсон открывает издательство National Allied Publications и выпускает истории с картинками. Впоследствии издательство переименуют в Detective Comics, то есть в DC. К 1939 году у издательства появляется первый герой — Супермен, и в этом же году на защиту Готэма становится Бэтмен. В это время Мартин Гудман смотрит на успех комиксов Allied и открывает издательство Timely Publications. Команда Гудмана придумывает новых героев: Человек-факела и Нэмор-подводника. Timely вскоре превратится в Marvel. 40-50-е годы. Спад популярности В 1941 году авторы Marvel придумали своего форварда — Капитана Америку. На волне патриотизма супергерой становится популярным в годы Второй мировой войны. Но в послевоенные годы комиксы начинают терять популярность. Marvel и DC по-разному пытаются решить эту проблему. DC перезапускают Зеленого фонаря и Чудо-женщину, создают Флеша и Супергерл. Мартин Гудман в это время экспериментирует с жанром космического фэнтези. Получается не очень удачно, и к концу 50-х несколько серий комиксов закрывают. Не переживай, Мартин, еще настанет время космических битв и Стражей Галактики. 60-е годы. Совсем другие супергерои Герои комиксов до 60-х годов были настоящими суперлюдьми. Высоко прыгали, быстро бегали и не знали проблем обычных людей. Когда Стэн Ли и Джек Кирби выпустили комикс про Фантастическую четверку, читатели заново влюбились в комиксы. Потому что персонажи стали понятными и родными, их наделили человеческими чувствами. Теперь супергерои тоже влюбляются, ненавидят, ругаются, впадают в депрессию. Их проблемы понятны читателям. После такого хода Marvel выбиваются в лидеры, и только в этот момент DC начинают воспринимать конкурентов всерьез. Появление героя-подростка Человека-паука и Людей Икс только усиливают популярность Marvel. В DC пытаются понять, в чем секрет успеха конкурентов. Получается с трудом. Вместо того, чтобы менять характеры персонажей, DC сосредотачиваются на незначительных корректировках дизайна. Например, добавляют больше красного цвета, чтобы привлечь внимание читателей. Об этом узнает Стэн Ли и намеренно уменьшает количество красных оттенков в комиксах. Начинается конкурентная борьба. Создатели комиксов подсматривают идеи друг у друга и даже плагиатят персонажей. Чудо-женщина и Чудо-мужчина, Нэмор и Аквамен, Танос и Дарксайд — сценаристы давно писали героев, вдохновляясь историями конкурентов. Но в 60-е годы это стало происходить слишком уж часто. Как и то, что конкурирующие компании начали переманивать сценаристов и художников к себе в проекты. Так, из Marvel в DC перешел создатель Человека-паука Стив Дитко. 70-е годы. Перемирие на тропе войны Художник Джек Кирби не поладил с верхушкой Marvel и устроился на работу в DC. Видимо, Джек был обижен на Стэна Ли, поскольку одного из злодеев комикса наделил его внешностью. Это было очевидно. Стэн Ли даже изменил свой образ, чтобы не быть похожим на злодея. Спустя пять лет Кирби возвращается под крыло Стэна Ли. Через 40 лет переходы сотрудников из одной компании в другую станут обыденностью. Например, когда писатель Брайан Бендис в 2017 ушел из Marvel в DC, это нормально восприняли сотрудники обеих компаний. В 70-е годы сохранялась напряженная атмосфера между двумя вселенными. Но создатели комиксов впервые выпустили кроссовер. Вселенные столкнулись, когда Супермен и Человек-паук объединились для борьбы с Лексом Лютером и Доктором Осьминогом. В комиксе не объяснили, как супергерои и злодеи из двух вселенных оказались вместе. К концу 70-х обе компании сокращают выпуск комиксов. Это связано с тем, что люди намного меньше покупают журналы из-за высоких цен и развития телевидения. Создатели комиксов теряют контакт с аудиторией. Не зная, как исправить ситуацию, руководители компаний занялись продажей фигурок супергероев. 80-е годы. Возвращение Богов Чтобы освежить комиксы, компании привлекают новых авторов. В DC приходят Алан Мур, Нил Гейман и Грант Моррисон. Они меняют концепцию комиксов, возвращаясь к историям про Богов. Серии ужастиков, хоррора и фэнтези привлекают читателей разных возрастов. Новая команда создает шедевры: «Хранителей», «Болотную тварь» и Бэтмена, который после долгого перерыва снова борется с преступным миром Готэма. В 1989 году DC становится дочерней компанией Time Warner. С этого момента все права на съемки фильмов о супергероях принадлежат Warner Bros. Глядя на соперников, Marvel тоже меняют комиксы. Они обосновывают жестокое поведение своих антигероев. Создатели комиксов перестают ориентироваться на детские истории, теперь комиксы больше подходят для взрослых. 90-е годы. DC вырывается вперед В начале 90-х индустрия комиксов приподнимается из пепла, но ненадолго. DC показывают, что их герои уязвимы. Супермен погибает в драке с Думсдэем, новый суперзлодей Бейн ломает Бэтмену позвоночник. Необычные развязки комиксов привлекают внимание фанатов. DC удается пережить кризисное время. Marvel в это время приходится тяжелее. Из компании уходят сразу семь художников. Чтобы хоть как-то увеличить продажи, сценаристы запускают кроссоверы, но это только создает путаницу во вселенной. Никакие меры не помогают, продажи падают, компания становится банкротом. Спасает только объединение с Toy Biz. Появляется Marvel Enterprises. 2000-е годы. Вперед к киновселенным Индустрии комиксов нужна перезагрузка, ведь никакие новые герои, сюжеты и рисунки больше не пробуждают интерес людей. Помощь пришла, откуда совсем не ждали — из Голливуда. В 2000 году студия 20th Century Fox выпускает «Людей Икс». В начале 90-х Стэн Ли и Джеймс Кэмерон вели переговоры об экранизации серии о мутантах. Но понадобился еще не один год, чтобы киностудии всерьез заинтересовались подобным сюжетом. В итоге именно студия 20th Century Fox в 1994 году купила права на экранизацию. И не прогадала, ведь картины про Людей Икс входят в список самых кассовых серий фильмов. После Людей Икс выходит фильм о Человеке-пауке, и в Marvel задумываются, почему бы не снимать картины по комиксам самим. Ну а дальше вы уже знаете — Железный Человек, Халк, Кэп, Тор, «Мстители, общий сбор» — и вот мы уже следим за четвертой фазой киновселенной и с нетерпением ждем пятую. DC одновременно с Marvel выпускают в 2005 году свой фильм-легенду — «Бэтмен: Начало». Мы смотрим, как на экранах появляются Супермен, Зеленый фонарь, Чудо-женщина, Лига Справедливости, Аквамен, Шазам. Кстати, о последних двух героях. Фильмы о них сняли с необычайной красочностью, без нуара и серых теней. Тут DC попробовали отойти от канона, получилось удачно, судя по отзывам зрителей. В противовес конкурентам, изначально компания отказывалась от юмора в фильмах. Но руководство передумало, когда фильм «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» провалился в прокате. Поэтому в последние картины DC понемногу добавляют юмор. Обе компании утверждают, что противостояние между ними давно закончилось. Так ли это? В прессе пишут о конкуренции, сотрудники говорят, что ее нет. Хотя это не так уж и важно. Если Marvel и DC, оглядываясь друг на друга, совершенствуют комиксы и фильмы, их фанаты от этого только в выигрыше.

Читайте также

 10.5K
Искусство

Книги «от ненависти до любви»: почему их любят подростки

Большую часть книг в разделах «современная проза» и «романтика» составляют романы, в основе которых лежит вечная история взаимоотношений персонажей, которые испытывают любовь-ненависть или ненависть-любовь. Популярная серия Анны Тодд «После», по которой снято уже три экранизации, серия книг двух авторов под псевдонимом Эрин Уатт «Бумажная принцесса», книги Пенелопы Дуглас «Fall away», романы Анны Джейн «#ЛюбовьНенависть», «#НенавистьЛюбовь» и бесчисленное множество других представителей этого жанра. В современном фэнтези любовные линии строятся на том же принципе «от ненависти до любви»: серия книг Холли Блэк «Жестокий принц», дилогия Лии Арден «Мара и морок», Ли Бардуго и ее «Шестерка воронов». Сегодня на просторах книжного ТикТока часто встречаются видео, в которых говорится о книгах с сюжетом «я ненавижу всех, кроме тебя», а дальше приписка самих же читателей «остановитесь и обратитесь за помощью». Откуда берутся эти мысли? Очень часто книги «от ненависти до любви один шаг» строятся на абьюзивных и больных отношениях, где героиня влюбляется в парня, который ее оскорбляет, унижает и в редких случаях применяет физическую силу (как в романе Реми Эль «Доберман», где главный герой периодически бьет девушку на глазах у всей школы). Героиня влюбляется в своего мучителя, надеясь, что она одна сможет его изменить и сделать из него хорошего человека. И в книгах чаще всего так и получается — самый плохой и отвратительный герой под действием любви и заботы меняется и становится лучшей версией себя. Но книги — это выдумка, а в жизни так не бывает. Почему же подростки так любят подобные истории, а взрослые нет? Образ плохого парня, который сначала ведет себя ужасно по отношению к героине, но затем спасет ее и защитит от всего мира, проучит любого ее обидчика, сделает все ради ее комфорта, очень цепляет молодых девушек, которые мечтают о такой же «сказке». Читательницы очень часто олицетворяют себя с подобными героинями, и самое страшное — при встрече с подобными молодыми людьми в реальности они думают, что смогут изменить человека точно так же, как это сделала героиня их любимой книги. Но подобная литература лишь романтизирует больные отношения, в которых люди не уважают друг друга. Еще хуже, когда начинается романтизация абьюза или насилия. Трилогия Э.Л. Джеймс «Пятьдесят оттенков серого» в свое время взорвала книжный мир, а экранизация — мир кино. Тогда многие девушки вдохновлялись страстными отношениями Анастейши и Грея, а ведь Кристиан Грей по своей сути психически больной человек с садистскими наклонностями. Есть и хорошие, добрые и светлые примеры историй про любовь/ненависть — истории, которые не превращаются в оскорбления, избиения, моральное и физическое насилие. Это романы Анны Джейн и фэнтези Холли Блэк, книги Ли Бардуго. Но при этом есть книги, которые пропагандируют больные отношения или истории, в которых «любовь» скатывается только в физическое влечение, и ни о какой духовности речи не идет. Подборка добрых книг на тему любви и ненависти: • Анна Джейн «Восхитительная ведьма»; • Холли Блэк «Жестокий принц»; • Керстин Гир «Таймлесс»; • Сара Маас «Королевство шипов и роз»; • Тахира Мафи «Разрушь меня».

 9.2K
Жизнь

Меряйте сантиметрами

«За что бы ты ни взялся, всегда найдется какой-нибудь азиат, который делает это круче тебя». Это был мем по мотивам всяких видео, где какой-нибудь серьезный китайский ребенок делал что-то по-настоящему виртуозно: жонглировал, играл в пинг-понг, вырезал фигурки из дерева. Если поблизости не окажется ни одного азиата, не беда: всегда найдется какой-нибудь сын маминой подруги, которому удалось то, что не удалось тебе. В чем смысл? Если настойчиво искать идеал, до которого мы не дотягиваем, то мы обязательно его найдем. Вокруг полно людей, которые в чем-то лучше и совершеннее нас. И даже если подтянуть одну сферу, стать в ней гением и виртуозом, то в остальных сферах вы останетесь обычным человеком… И там тоже можно будет найти, на кого равняться. И это прямой путь в невроз. Можно всю жизнь быть быстрее, выше, сильнее, а потом споткнуться на полном ходу. Конечно, откуда-то в нас взялась эта модель. Конечно, не мы первыми придумали сравнивать себя с другими: наверное, так поступали наши значимые взрослые. И эта модель закрепилась. Но если не вдаваться в причины, а просто дать себе опору, то как это может выглядеть? Учимся замечать свои достижения! 1. Сравнивайте себя с собой. Вы, возможно, уже слышали выражение: «Не сравнивай себя ни с кем, кроме себя вчерашнего». И это отличная опора! Если не пытаться соревноваться с другими, не включаться в конкурентную гонку, а ориентироваться только на то, где ты был вчера, год назад, пять лет назад — вырисовывается довольно-таки ободряющая картина. Если ваша картина не ободряет, это повод пересмотреть то, что происходит в вашей жизни. В целом развитие подразумевает, что вы сегодняшний лучше себя вчерашнего, а вы завтрашний будете лучше сегодняшнего. Смотрите: сравнивая себя с собой, вы оцениваете свой личный путь, сверяетесь, ставите реалистичные цели. Сравнивая себя с суперзвездой или с мультимиллионером, мы только вгоняем себя в стресс: это заведомо проигрышная гонка. 2. Меряйте сантиметрами. Если подходить к каждому из нас с мерилом великих дел, то это может выглядеть печально: вряд ли вы или кто-то из ваших близких управляли государством, совершили кругосветное путешествие, станцевали в Большом театре. Тогда не сменить ли мерило? Замечайте свои маленькие шаги, небольшие успехи, незначительные детали, ведь на самом деле из них и состоит наша жизнь. Великое событие — это «разовая акция», а жизнь требует монотонной кропотливой работы. Кстати, методика «маленьких шагов» спасает в личные кризисы. Когда нет сил ни на что, а мысли о больших делах только угнетают, делайте что-то совсем простое: приготовьте обед для близких, если не хочется устраивать званый ужин; пройдите 10000 шагов, если не хочется идти в зал; сделайте просто хороший проект вместо блистательного и великолепного. А потом не забудьте похвалить себя. 3. Ведите списки. Порой это кажется ненужным, составлять списки своих достижений. Вот списки целей — это да! Но, пересматривая все, чего мы уже достигли, мы начинаем верить в собственные силы и приобретать уверенность. Упоминайте достижения из разных сфер жизни: если вы когда-то ходили в поход и провели в палатке неделю, прекрасно. Дети — считаются, и еще как. Открыли бизнес? Плюс. Ну и что, что вы его потом закрыли, смогли же. Все мы нуждаемся в принятии и признании. Маленькие дети (даже те, которые по паспорту давно перестали таковыми быть) ждут их от родителей. Взрослые люди учатся находить принятие и признание где-то еще. По-настоящему зрелые находят их в себе. Увлекательный квест, рекомендую.

 7.2K
Жизнь

Люди, упустившие шанс стать богатыми

Герои нашей статьи не понаслышке знают об упущенных шансах. Каждый из них однажды сделал выбор, который аукнулся утраченными деньгами. И счет идет не на сотни и даже не на тысячи долларов. Джо Грин Марк Цукерберг и Джо Грин жили в одной в комнате, когда учились в Гарварде. Парни вместе создали сайт Facemash, из-за которого у них начались проблемы с руководством университета. Суть ресурса заключалась в том, что пользователю предлагалось выбрать лучшую из девушек, студенток университета. Цукербергу до сих пор вспоминают скандальный проект. Когда тот сайт закрыли, Марк приступил к разработке своей социальной сети и предложил Джо Грину поучаствовать в проекте. Но отец Джо отговорил его от нового сотрудничества с Марком. Если бы Грин согласился помочь в разработке, то мог бы получить около пяти процентов акций, стоимость которых сейчас составила бы не один миллиард долларов. Кэмерон и Тайлер Уинклвосс И снова речь о Facebook. Братья Уинклвосс хоть и родились в богатой семье, стремились приумножить наследство. И однажды они упустили звездный шанс. Им принадлежала идея создания социальной сети для студентов престижных университетов. Со своей идеей они обращались к нескольким программистам, а затем настала очередь Марка Цукерберга. Братья дали ему код, который Марк адаптировал под свой Facebook. Хотя Кэмерон и Тайлер все же воплотили в жизнь свою задумку, их проект «ConnectU» оказался на скамье запасных. Несмотря на то, что Facebook получил пальму первенства, парни и не думали сдаваться. Во-первых, они получили от Цукерберга компенсацию. А во-вторых, в 2013 году Кэмерон и Тайлер вложили приблизительно 11 миллионов долларов в биткоины. Спустя четыре года они стали первыми в мире (публично известными) биткойновыми миллиардерами. Братья купили биткоины по цене 120 долларов. В декабре 2021 года курс колеблется от 46300 до 48985 долларов за монету, исторический максимум наблюдался 10 ноября 2021 года — 69000 долларов. История братьев показательна. Она говорит нам о том, что никогда не нужно сдаваться. За одним шансом последует другой. Рональд Уэйн Если наряду со Стивом Джобсом еще упоминается имя Стива Возняка, то о Рональде Уэйне знают немногие. Именно он создал первый логотип Apple. Доля Рона в компании составляла 10%, но он продал ее, поскольку боялся потерять свою собственность. Из всех троих, стоявших у истоков компании, лишь у него было имущество, которое могли отобрать кредиторы. Поэтому Уэйн продал акции за 800 долларов, а ведь сейчас его часть стоила бы порядка 200 миллиардов долларов. На решение Рональда повлияла предыдущая неудача, связанная с компанией по производству игровых автоматов. Джобс пытался вернуть Уэйна в Apple, но тот отказывался. До пенсии он работал в фирме, специализирующейся на создании компьютерных игр. На пенсии он стал продавать марки и старинные монеты. Джордж Крам История появления чипсов уморительна. Однажды гость дорогого ресторана довел шеф-повара Джорджа Крама своей придирчивостью к толщине картофеля фри. Посетителю постоянно казалось, что брусочки картофеля толстоваты. Рассерженный Джордж порезал картошку на тончайшие ломтики, приготовил, а затем в таком виде подал критику. В тот день гость ушел сытым и довольным. Блюдо назвали «Чипсы Саратога», его начали подавать всем желающим. Крам не стал патентовать изобретение, но создал ресторан, в котором готовили и подавали чипсы. Супруги Каррузерс Созданию ботокса, столь популярного сейчас в бьюти-индустрии, способствовало вовсе не желание избавиться от морщин или каких-либо недостатков кожи. Изначально препарат на основе ботулотоксина применяли для лечения мышечных спазмов век. Однажды пациентка офтальмолога Джейн Каррузерс указала врачу на то, что после инъекций у нее разгладились межбровные морщины. Джейн проследила эффект от препарата, а затем поделилась наблюдением со своим мужем, работавшим дерматологом. Он решил провести исследование, в ходе которого доказал, что ботулотоксин можно использовать для коррекции морщин. Супруги Каррузерс собирались получить патент на свое открытие, но их адвокат не счел это дело прибыльным. Поэтому патент на «Ботокс» оформила компания Allergan. Уолтер Димер Без жевательной резинки сейчас обойтись сложно, мы привыкли полагаться на нее, когда нужно освежить дыхание. А благодарить за ее создание нужно Уолтера Димера, который первым решил добавить в жвачку латекс. Это позволило сделать ее менее липкой, а также более пузырящейся. После этого из жевательной резинки можно было надувать пузыри. Уолтер не собирался патентовать свое изобретение, поэтому это сделала компания, на которую Димер работал. Он стал вице-президентом компании. По словам жены, он даже не собирался получать вознаграждение за свои заслуги. Ему нравилось рассказывать соседским детишкам историю изобретения жвачки и устраивать конкурсы по надуванию пузырей. Это для Уолтера Димера было лучшей наградой. Дайсукэ Иноуэ Могли бы мы сейчас петь в караоке «Кукушку» или «Батарейку», если бы не Дайсукэ Иноуэ? Кто знает, ведь именно он создал караоке-машину, но не запатентовал ее. На это изобретение Иноуэ подтолкнул случай. Как-то раз в клуб, где работал барабанщик Дайсукэ, зашел президент крупной компании. Ему нужна была помощь. В то время переговоры часто заканчивались в барах за пением под живую музыку. Президент компании мог петь только под музыку Иноуэ, поэтому попросил его записать несколько треков в той тональности, в которой мог петь. Дайсукэ выполнил его просьбу, и ему пришла мысль сделать машину, которая будет играть минусовку песни, которую человек захочет спеть. Впоследствии за это изобретение японца наградили Нобелевской премией мира «за предоставление людям совершенно нового способа учиться терпеть друг друга».

 5.8K
Психология

Что такое мастермайнд и почему проблемы лучше решать вместе

Помните, как вы с друзьями коллективно готовились к экзаменам, устраивали поэтические/музыкальные вечера, где каждый мог поделиться своим талантом, строили далеко идущие планы и обсуждали дальнейшие цели? Раньше это назвали бы обществом единомышленников, но в современном мире используется термин мастермайнд. Подробнее о том, что он означает и какую пользу приносит, читайте в нашей статье. Понятие мастермайнда В переводе с английского термин означает «выдающийся ум» или «вдохновитель». Это групповой формат работы для достижения индивидуального успеха. Люди, которые объединились в сообщество, регулярно встречаются, чтобы обмениваться опытом, мотивировать друг друга, генерировать идеи и просто получать поддержку от единомышленников. Первым, кто описал данный формат, стал американский автор Наполеон Хилл. Он изучил истории успеха более 500 успешных людей, в том числе Теодора Рузвельта, Томаса Эдисона и других, и раскрыл понятие сначала в книге «Закон успеха» 1925 года, а затем подробнее в книге «Думай и богатей» 1937 года. Историческим примером мастермайнда может стать просветительское сообщество Хунто, название которого произошло от испанского слова junta («собрание»). Его создал в 1727 году в Филадельфии Бенджамин Франклин. Главной целью сообщества было самообразование его членов, а также распространение знаний. Свое второе название — Клуб кожаных фартуков — сообщество получило из-за того, что в него входили представители самых разных профессий и слоев общества: торговцы, ремесленники, юристы, издатели, ученые и другие. На заседаниях, которые проходили каждую пятницу, члены клуба обсуждали вопросы морали, политики, истории, науки. Девизом сообщества стало выражение «Развивая себя, мы развиваем общество». Клуб кожаных фартуков просуществовал около 40 лет, а затем трансформировался в Американское философское общество, первым Президентом которого стал Франклин. Как устроена мастермайнд-группа Если у вас есть какие-то идеи, которыми вы не хотите делиться с родственниками, потому что боитесь их осуждения и непонимания, то формирование мастермайнд-группы станет отличным решением проблемы. За счет того, что в ней собираются единомышленники, вы будете услышаны и приняты, вам окажут нужную поддержку в процессе реализации цели. К другим причинам образования подобных сообществ можно отнести потребность в саморазвитии, необходимость контроля со стороны других людей, поиск общества по духу и со схожими ценностями. В состав мастермайнд-группы обычно входит от двух до шести человек. Встречи происходят регулярно, например, раз в неделю или в две. Члены сообщества могут как созваниваться по видеосвязи, так и собираться где-нибудь в кафе или в любом другом удобном месте. Как правило, каждому участнику дается фиксированное время, за которое он должен успеть рассказать о своей проблеме или идее, попросить помощи, совета, поддержки. Также он может взять на себя обязательства по выполнению какой-либо задачи. После этого остальные участники дают оратору фидбек в удобной для них форме. Это может быть комментарий, рекомендация, ссылка на полезные для изучения ресурсы, мозговой штурм и пр. В начале следующей встречи все участники отчитываются перед мастермайнд-группой о том, что они смогли сделать, где потерпели поражения, какой опыт и знания приобрели. Кто может входить в мастермайнд-группу На начальном этапе создания сообщества определитесь, кто в него будет входить. Состав группы должен быть закрытым, чтобы вы могли следить за долгосрочными изменениями. Если вы периодически будете вводить новых людей, это может отрицательно сказаться на групповой динамике, а также уровне доверия между членами сообщества. Полезно будет поговорить и о том, какой будет обсуждаемая информация: конфиденциальной или нет. Определитесь, чем вы сможете делиться с людьми, которые не являются членами группы. Самым оптимальным вариантом будет собрать в одно сообщество рационально мыслящих людей, у которых схожие ценности, интересы и взгляды на жизнь — это позволит сфокусироваться на определенной теме. Например, в группе могут объединиться программисты, психологи, люди, которые хотят повысить уровень продуктивности. Однако одна профессия — это не обязательно. Все зависит от целей создаваемой мастермайнд-группы. Если вы будете собирать людей самостоятельно, обратите внимание на следующие нюансы: • чтобы избежать возможных конфликтов, а также появления нежелательных эмоций, следует собирать в одной группе людей, примерно одинаковых по статусу, со схожими жизненными ориентирами и соответствующим уровнем образования; • несмотря на то, что у членов сообщества одинаковое социальное положение, их опыт, должность и биография должны различаться. Можно сделать как в Клубе кожаных фартуков — собрать людей из разных сфер деятельности, чтобы каждый мог поделиться своими взглядами; • оптимальный состав группы — 4-7 человек. Если членов сообщества будет больше, есть риск, что вы не будете успевать выслушивать всех, а значит, не сможете познакомиться с разными точками зрения; • так как на собраниях группы обсуждают разные вопросы и все имеют право высказываться, обязательно наличие лидера. Модератор должен организовывать порядок, пресекать возможные конфликты, следить за временем, выбирать тему встречи, задавать тон продуктивности, собирать членов группы; • мастермайнд-группы редко бывают долговечными. Когда запросы, которые были в основе создания сообщества, удовлетворены и участники смогли добиться поставленных целей, группу можно распускать. Плюсы мастермайнда • Нетворкинг. Одним из главных секретов успешных людей является построение правильных коммуникаций, а мастермайнд-группа как раз позволяет расширить круг знакомств и приобрести полезные связи. Членами сообщества могут быть представители как одной профессии, так и нескольких. В первом случае вы получаете возможность общаться с единомышленниками, а во втором — поближе познакомиться с людьми, чей способ мышления отличается от вашего. Взаимодействие с ними позволит улучшить креативность и изменить подход к решению задач. • Поддержка. Все мы знаем, как тяжело начинать с нуля и как в этот момент важны поддержка и вера окружающих. Мастермайнд-группа способна это дать. Сообщество не только совместными усилиями ищет варианты решения проблем, но также рассматривает новые идеи, объективно подходит к оценке проектов. Здесь никого не осуждают и не критикуют, даже если озвученные мысли на первый взгляд кажутся безумными. • Развитие. Быть членом мастермайнд-группы — значит, учиться слышать других людей, относиться к их мыслям толерантно, не вступать в конфликты. Также во время выступлений вы сможете развить навыки ораторского искусства и даже проявить лидерские качества. Подобные встречи сделают вас более зрелой личностью, повысят самооценку и подтолкнут к самосовершенствованию. • Фидбек. Приходя на встречи, вы делитесь своими идеями, получаете необходимые рекомендации, рассказываете о своих успехах, после чего получаете обратную связь. Ожидание положительного фидбека от членов группы будет толкать вас вперед, мотивировать на дальнейшие действия.

 4.4K
Интересности

Повседневные вещи, которые изменились благодаря полетам в космос

Космос ближе, чем кажется. Развитие космической индустрии повлияло на нашу жизнь. Благодаря стремлению людей путешествовать за пределы нашей планеты появились полезные вещи, которыми мы пользуемся каждый день. Портативный пылесос Ручной пылесос стал неотъемлемой частью нашей жизни. Удобно проводить уборку с помощью компактного устройства, да еще и без проводов. Неизвестно, насколько быстро появились бы подобные модели, если бы не NASA. Такие пылесосы, как и другие устройства без проводов, крайне нужны были космонавтам. Ведь вдали от Земли с розетками и электроэнергией ситуация несколько иная. Невозможно высадиться на Луну, подключить там дрель к розетке, чтобы взять образцы грунта. Поэтому силами компании Black & Decker изначально удалось выпустить дрель на батарейках, что значительно упростило работу на Луне. Затем в NASA решили, что и другие устройства, необходимые космонавтам, должны стать беспроводными. Так появились первые модели пылесосов, работающие на батарейках. Это могло упростить жизнь не только в космосе, но и на Земле. Поэтому в 1979 году Black & Decker стали производить беспроводные пылесосы на продажу. Застежки-липучки Хотя изобретение липучек не связано с полетами в космос, благодаря им такие застежки стали пользоваться популярностью. На создание первых липучек инженера Жоржа де Местраля натолкнули соцветия репейника, сцепляющиеся между собой с удивительной силой. Жорж создал липучую ткань, запатентовал свое изобретение, начал на этом зарабатывать. Какое-то время липучки были популярны, но постепенно о них забыли. Затем застежки-липучки решили использовать для фиксации одежды астронавтов. После этого они получили распространение, такие застежки начали применять не только для одежды, но и для обуви. Точное время Механические часы обладают погрешностью. Она настолько небольшая, что в повседневной жизни это вряд ли помешает. Раньше через год использования часы отставали на минуту. Однако для космических испытаний и исследований, где крайне важна точность, даже такое отклонение оказывалось фатальным. Поэтому ученые разработали новую технологию, сократив погрешность в несколько раз. Теперь и мы пользуемся такими точными механическими часами. Системы очистки воды Еще в Средние века люди пытались очистить воду, используя дезинфицирующие свойства серебра. Недостаток знаний и дороговизна серебра вынудили людей отказаться от такой технологии. Поэтому появились разнообразные способы обеззараживания воды — например, применение недогоревшей древесины. Ни одна из имевшихся технологий не подходила для очистки воды в космосе. Нужно было разработать способ очистки, позволяющий избавить воду от бактерий и вирусов. Тогда-то и появилась технология обеззараживания воды ионами серебра, убивающими болезнетворные бактерии. Сейчас этот метод очистки используют не только при производстве питьевой воды и создании фильтров, но и для очистки бассейнов (вместо хлора). Огнеупорные материалы В 1967 году из-за пожара пострадал аппарат «Аполлон-1», не обошлось без человеческих жертв. После этого стало очевидно, что без огнеупорных материалов запуск кораблей невозможен. Поэтому ученые приступили к их разработке. Результат их работ используют повсеместно — при строительстве домов, в машиностроении и даже при создании спецодежды. Сухая еда Космическое питание — непростая вещь. В условиях гравитации сложно готовить еду, к тому же, ее нужно долго хранить. Консерванты, конечно, решили бы эту проблему, но еда для космонавтов должна быть максимально питательной и полезной. Первоначально рацион космонавтов был скуден, это были готовые блюда в тюбиках, затем появились сублимированные порошки, которые разводили водой. Чуть позже придумали разнообразные способы продления срока хранения еды. Одним из них стала сублимационная сушка, в ходе которой из замороженной свежей пищи удаляют лед. Чтобы приготовить такие блюда, нужно просто добавить воды. Сушка оказалась незаменима для консервации продукции. Теперь технологию используют не только в космонавтике, но и в повседневной жизни для хранения готовых блюд и отдельных продуктов, а также в фармацевтике и исследовательской деятельности. Термоодеяло Для сохранения тепла разработали специальные космические одеяла. Сначала использовали материал на основе пластика, покрытого слоем светоотражающего вещества. Однако такое изделие было толстым и плотным, поэтому материал подходил только для сферы строительства. Позже удалось уменьшить толщину, ввиду чего одеяло стало тонким, легко приобретало нужную форму и компактно складывалось. Благодаря этому термоодеяла обязательно брали в полет. Однажды с их помощью даже удалось устранить поломку, изолировав перегретое оборудование. Оценив преимущества термоодеял, их начали выпускать не только для космонавтов. Сейчас они входят в состав аптечек и наборов для выживания, термоодеяла применяют в различных сферах, в том числе в строительстве и промышленности. Солнечные батареи Батареи, преобразующие солнечную энергию в электрический ток, используются в авиации и машиностроении для обеспечения энергией зданий и населенных пунктов. Солнечные батареи оказались невероятно полезным изобретением. Скорее всего, их разработка длилась бы намного дольше. Но такие источники энергии оказались необходимы для энергоснабжения космических станций. В 1948 году специалисты компании Bell Laboratories создали солнечные батареи. И спустя 10 лет в Америке запустили первый спутник с использованием солнечных батарей. Детекторы дыма Вовремя заметить пожар важно, хоть на Земле, хоть на МКС. Полезное изобретение, позволяющее узнать о возгорании на начальной стадии, придумали не в NASA. Но специалисты компании разработали новую усовершенствованную модель детектора дыма, обладающую повышенной чувствительностью для избегания ложных срабатываний. Поэтому именно благодаря развитию космонавтики эффективные детекторы дыма появились в наших домах и офисах. Беговые дорожки В космосе нет гравитации, что негативно отражается на тонусе мышц, поэтому для космонавтов разработали особое оборудование для тренировок. Без специальных приспособлений на орбите в невесомости не побегаешь. Так появились беговые дорожки с ремнями и жилетом. Они предназначены для удержания космонавта на тренажере. Прототипы современных тренажеров появлялись давно, однако их никак не могли сделать удобными. И вот в 1971 году представили первую беговую дорожку, которую космонавты использовали в условиях невесомости. Ее разработали в институте авиационной и космической медицины. Теперь это устройство применяют для поддержания физической формы и на Земле. Пена с эффектом памяти Материал, не теряющий форму после прикосновения к нему, сейчас популярен для создания матрасов и подушек. Он состоит из ячеек, которые под тяжестью человеческого тела принимают удобную форму. Такую пену разработала лаборатория NASA, но не для удобства космонавтов во время сна, а для их защиты. Податливый материал должен был снизить перегрузки организма в процессе взлета и при посадке. Пена с эффектом памяти успешно справилась с этим. Затем за ее усовершенствование взялась другая компания, что и позволило получить Memory Foam, которую сейчас успешно применяют при создании ортопедической мебели. Спутниковая навигация Телефонные звонки и навигаторы явно появились бы в нашей жизни позже, если бы не ученые из NASA, сумевшие создать первые спутники, которые смогли выйти на связь с операторами на Земле.

 3.8K
Интересности

Искусство и наука Фаберже

После всех роскошных подарков, которые королева Александра получила от его мастерской, она очень хотела встретиться с самым известным ювелиром в России. «Если мистер Фаберже когда-нибудь приедет в Лондон, — говорила королева управляющему дизайнерским домом Генри Бейнбриджу, — вы должны привести его ко мне». В 1908 году Петер Карл Фаберже посетил столицу Великобритании, чтобы осмотреть свой новый магазин (единственный, расположенный за пределами Российской империи) на Дувр-стрит. Он удивился, когда узнал, что Александра желает его видеть. Настаивая на том, что она не хочет, чтобы ее беспокоили, Фаберже спокойно доедал свой обед и спросил время следующего поезда. Фаберже, по общему мнению, был скромным человеком нескромного творчества. Имея гугенотское происхождение (французских протестантов-кальвинистов), он вырос в Санкт-Петербурге, где его отец основал традиционный ювелирный бизнес, и выучился на ювелира, прежде чем завершить Гран-тур. Унаследовав семейную компанию в 1872 году, Карл Фаберже приступил к ее преобразованию и расширению, пока сам не стал во главе управления 500 рабочих-новаторов, среди которых были его четыре сына. В то время как «душа» фирмы оставалась в Санкт-Петербурге, второй филиал открылся в Москве и третий — в Одессе. Позже ювелир начал рассматривать Париж и Лондон как возможные места для международной торговли. В 1903 году он все же выбрал Лондон. На его решение повлияли как его растущая репутация в этой столице, так и связи между британской королевской семьей и его покровителями в России. Супруга короля Эдуарда VII Александра приходилась сестрой Марии Федоровне (жена императора Александра III), а Александра Федоровна (племянница Эдуарда) была замужем за императором Николаем II. Именно по заказу Александра III Фаберже начал производить свою знаменитую линию пасхальных яиц. Первое изделие состояло из внешней оболочки в виде белой непрозрачной эмали, внутри которой разместился золотой «желток», где скрывалась красивая курица из цветного золота с рубиновыми глазами, скрывающая корону с бриллиантами и кулон. После того, как Мария получила яйцо в подарок, Фаберже ежегодно принимал заказы от двора. Его назначили оценщиком и Поставщиком Двора Его Императорского Величества, позволив ювелиру маркировать свои рабочие принадлежности государственным гербом и спокойно входить во дворцы. Каждое яйцо должно было быть более необычным, чем предыдущее. Речь шла не столько о яйце, сколько об обрамлении и впечатлении от него. В 1903 году появилось яйцо «Московский Кремль», где изображен Успенский собор, а внутри прятались часы с заводным механизмом для исполнения херувимских мелодий. Еще одно яйцо — «Александровский дворец» 1908 года. Внутри спрятана миниатюрная модель Александровского дворца из золота, серебра, горного хрусталя и зеленой эмали. Оба изделия хранятся в Оружейной палате, но на данный момент представлены в лондонском музее Виктории и Альберта до мая 2022 года. В галерее установлены зеркальные потолки, чтобы показать блеск со всех сторон. Яйца, сделанные во время Первой мировой войны, разорвали цикл экстравагантности. Те, что были изготовлены в 1915 году, снаружи отмечены Красным Крестом. Одно раскрывается и предоставляет взору пять миниатюрных портретов женщин семьи императора Николая II. Другое содержит триптих: Воскресение Иисуса Христа, Святая Ольга и Святая мученица Татьяна. В основном сам Карл Фаберже не участвовал в изготовлении предметов, он наблюдал за работой и организовывал своих сотрудников в группы под началом других мастеров, которых нанимал сам. Этим мастерам, главными из которых были Михаил Перхин и Хенрик Вигстрём, было разрешено ставить инициалы на своих изделиях. В дополнение к пасхальным яйцам они производили широкий спектр декоративных предметов: часы, портсигары, ножи для писем, модели животных и другие всевозможные вещи, которые куратор выставки в Лондоне Киран Маккарти называет «бессмысленными предметами для удовольствия». Лондонские ювелирные предметы являются одними из самых необычных. Пейзажи британской сельской местности и домов были сделаны из золота, эмали и нефритов. Статуэтки известных деятелей британской культуры вылеплены из богатого разнообразия камней. Видеть седого пенсионера из Челси в брюках и сапогах из черной яшмы — это нечто. Еще более поразительно наткнуться на дородного и довольно игрушечного Джона Буля (собирательный образ типичного англичанина). Первый был куплен королем Эдуардом для Александры, а последний — императором Николаем II. Настоящее чудо Фаберже заключается в изобретательности. Как говорит Киран Маккарти, мастера могли «взять кусок кварца и превратить его в айву». Многие из материалов, которые они использовали, были особенно упрямыми, и их было трудно собрать вместе. Способы и методы работы утеряны, и оказалось невозможным восстановить работу. Бесшовное соединение золота (которое Фаберже вместе с другими материалами добывал в районе Уральских гор) не поддается пониманию. Мастера Фаберже были буквально впереди всех в области новых разработок и материалов. Они провели столько экспериментов с цветной эмалью, что Бейнбридж сравнил их мастерские с исследовательскими лабораториями. Одна из молодых сотрудниц, Альма Пиль, добилась известности в фирме как дизайнер и творила чудеса с платиной, которую только недавно начали использовать в ювелирных изделиях. После создания ряда брошей, вдохновленных снежинками, она придумала прозрачное яйцо «Зимнее», изготовленное из горного хрусталя, платины и алмазов. К яйцу прилагался сюрприз — корзинка с кварцевыми подснежниками, украшенная 1660 бриллиантами. Во время войны многие рабочие были призваны на службу, и акцент сошел с предметов роскоши в пользу предметов первой необходимости. К производству Фаберже добавились заказы на компоненты для ручных гранат и артиллерийских пробок. Но худшее было впереди. Конфискация драгоценностей большевиками после Октябрьской революции 1917 года привела к уничтожению многих шедевров Фаберже. Поскольку мастерские больше не могли поставлять изделия, лондонский филиал закрылся, а оставшиеся запасы были проданы французскому ювелиру на Нью-Бонд-стрит. Далее последовало бегство Карла Фаберже из Петрограда в Ригу после расстрела Романовых. Достигнув Риги, он воссоединился с остальной частью своей семьи, прежде чем тайно отправиться в Берлин, потом во Франкфурт-на-Майне, в Хомбург и затем в Висбаден. «Такая жизнь уже не жизнь, — говорил он, — когда я не могу работать или быть полезным». В 1920 году его здоровье ухудшилось и Фаберже перевезли в швейцарский город Лозанна, где он и умер. Но несмотря на все, что он потерял, сотни его творений сохранились. По материалам статьи «The art and science of Fabergé» The Spectator

 3.5K
Наука

Плацебо хирургия эффективна, но можно ли назвать ее этичной?

Обычно, когда мы думаем о плацебо, мы представляем себе безобидную сахарную таблетку, принимаемую вместо препарата с активным веществом. Это обычная практика для клинических исследований, чтобы ученые-медики могли сравнить результаты между двумя группами добровольцев и таким образом определить, эффективен ли новый препарат. Менее распространены плацебо операции. В таких операциях есть и наркоз, и скальпели, и швы и все остальное, что сопутствует нормальной операции, однако, нет самого главного — непосредственного хирургического вмешательства. Несмотря на то, что такие операции проводятся относительно редко, они иногда используются в исследованиях, целью которых является определить, насколько эффективна «настоящая» операция. Исследование 2014 г., проведенное Оксфордским университетом в Англии, показало, что между пациентами, перенесшими настоящую операцию, направленную на устранение импинджмент-синдрома плечевого сустава, и теми, кому «всего лишь» просверлили отверстие, по сути, нет никакой разницы. Стоит отметить, что все участники исследования знали, что им могут сделать как плацебо, так и настоящую операцию или вообще не сделать никакой операции. В 2018 г. в Финляндии было проведено повторное исследование хирургии плечевого сустава при импинджмент-синдроме с аналогичными результатами — в обеих группах через два года после процедуры боль в плече была одинаково слабой независимо от того, была ли проведена настоящая или плацебо операция. «Учитывая, что в Великобритании ежегодно проводится около 21000 декомпрессионных операций, а в США — в десять раз больше, влияние этого исследования трудно переоценить», — сказал в пресс-релизе профессор Симо Таймела, научный руководитель Финского центра доказательной ортопедии при Хельсинкском университете. Теппо Ярвинен, доктор медицинских наук, главный хирург Университетской больницы Хельсинки, принимал участие в исследовании 2018 г. По его словам, пациенты в группе плацебо проходили ту же процедуру, что и группа реальной операции, за исключением важнейшей части, «которая заключается в удалении кости из акромиона (крючкообразного продолжения лопаточной кости, чтобы декомпрессировать проход сухожилий вращательной манжеты)», — рассказывает он в электронном письме. Это было рандомизированное исследование, и пациентам заранее сообщили, что они могут быть в любой из групп, и если их симптомы не улучшатся через шесть месяцев, они могут получить настоящую операцию в случае, если они попали в группу плацебо. Ярвинен считает, что плацебо операции просто необходимы для проведения важных исследований. «Учитывая большой контекстуальный эффект плацебо операций на пациентов, а также лиц, осуществляющих за ними уход и самих исследователей, все они должны быть ограждены от информации, касающейся процесса лечения, чтобы иметь возможность объективно оценить результаты. Поскольку операция может быть болезненной, дорогой и после нее обычно приходится долго восстанавливаться, легко понять, почему многие люди считают плацебо-операции неэтичными. «Такие операции этически неприемлемы, — говорит доктор Льюис Флинт, главный редактор журнала Американского колледжа хирургов. Он отмечает, что это его личное мнение и оно не обязательно отражает политику Американского колледжа хирургов. — Когда мы проводим медицинские исследования, мы действуем в соответствии с главным правилом: «не навреди», и именно в этом заключается этическая основа отказа от плацебо хирургии». Проблема, с которой Флинт и многие другие медицинские исследователи сталкиваются при проведении плацебо-операций, заключается в том, что операции подвергают пациентов риску осложнений, пусть даже небольшому. По их мнению, исследования не стоят того, чтобы рисковать человеческим здоровьем. Уровень риска в плацебо операциях В обзоре 2014 г. ученые провели анализ 53 исследований, в том числе и тех, в которых рассматривались плацебо операции. «В 39 из 53 (74%) исследований наблюдалось улучшение в группе плацебо, в 27 (51%) — эффект плацебо не отличался от эффекта операции. В 26 (49%) работах хирургическое вмешательство превосходило плацебо по эффективности, но превосходство было относительно небольшим. Другими словами, пациенты, подвергшиеся плацебо операции, в половине случаев демонстрировали такой же прогресс, как и те, что перенесли реальную операцию. Авторы отметили, что в целом у пациентов в группах плацебо было меньше серьезных осложнений, чем у тех, кто перенес реальные операции, поскольку основные хирургические манипуляции отсутствовали вовсе. Реальный вред от плацебо операции был замечен только в двух исследованиях, и они оба были досрочно прекращены из-за угрозы жизни и здоровью пациентов. Флинт отмечает, что процедуры, описанные в исследовании 2014 г., в основном проводились под легкой седацией, а не под общим наркозом. «Эти процедуры связаны с очень низким уровнем осложнений, поэтому неудивительно, что риск для пациентов, проходящих процедуру плацебо операции, невелик. Однако также было отмечено небольшое количество серьезных осложнений, и поэтому возникает вопрос: должен ли пациент подвергаться риску, пусть даже низкому, от процедуры, в которой нет необходимости?» Ярвинен из Финляндии категорически не согласен с теми, кто считает плацебо хирургию неэтичной: «Что вы считаете более неэтичным: продолжать проводить обычные операции, то есть подвергать людей хирургическому вмешательству снова и снова, учитывая тот факт, что эффективность его не доказана, или с помощью плацебо операции провести достаточно исследований, чтобы доказать или опровергнуть эффективность той или иной операции? Тем более, что была доказана их относительно приемлемая безопасность». Другие виды плацебо процедур Менее спорными, чем плацебо операции, являются некоторые плацебо процедуры, которые не предполагают никаких разрезов и реального риска для пациентов. «Существуют определенные процедуры плацебо, проводимые в рамках медицинских исследований, которые позволяют создать ситуацию, когда пациент считает, что ему делают процедуру, но на самом деле, конечно, нет, и тут не возникает этических вопросов, — объясняет Флинт. Например, он ссылается на исследование, в котором изучалось эффективность акупунктуры на снижение боли в пояснице. Одна группа подвергалась реальной акупунктуре, а группе плацебо просто кололи в поясницу зубочистками. — Таким образом, они получали похожие ощущения, но на самом деле в их кожу не вводили иглы». Также использовались выдвижные иглы с тупым наконечником, и результаты показали, что пациенты из обеих групп были одинаково довольны лечением. Плацебо-операции могут давать положительные результаты по тем же причинам, что и плацебо-препараты: вера в то, что вы принимаете что-то, что поможет вам выздороветь, действует на разум. Сложные ритуалы, связанные с операцией, могут даже усилить эффект плацебо по сравнению с неинвазивной процедурой, например, сахарной таблеткой. И, похоже, что препараты плацебо могут активировать те же биохимические пути, которые задействуются при реальном медицинском вмешательстве. По материалам статьи «Placebo Surgeries Are Effective, But Are They Ethical?» HowStuffWorks

 3.4K
Интересности

Остров Бальенац — огромный отпечаток пальца

У каждого, кто видит сверху остров Бальенац, возникает вопрос — что случилось с этим клочком суши. Это неудивительно, ведь небольшой островок в Адриатическом море у берегов Хорватии удивительно похож на отпечаток пальца. Такой вид ему придают 23 км каменных стен, размещенных на всего 0,14 кв. км площади. Кто построил эти стены, а главное — зачем? Даже беглого взгляда достаточно, чтобы определить, что необычный рельеф острова создан руками человека. При ближайшем рассмотрении становится видно, что камни уложены «по-сухому», без малейшего намека на раствор. Наверное, поэтому большая часть стен разрушилась, а от самых сохранившихся остались фрагменты высотой чуть более метра. Работа, проделанная неизвестными каменщиками, впечатляет. Стены образуют замысловатый лабиринт и подходят к самой воде. Может показаться, что они очень древние, но это не так. Стены острова Бальенац, которые вы можете видеть сегодня, возведены на протяжении XIX столетия. Но кому понадобилось тратить уйму времени и сил на такую работу? Остров Бальенац относится в Шибеникскому архипелагу, состоящему из множества каменистых островов. Почва на островах плохо подходит для земледелия, поэтому на счету каждый метр свободного пространства. Рядом с Бальенацем находится остров Каприе (не путать с Капри), на котором живут люди. Они использовали соседний необитаемый остров для выращивания разных нужных им культур. Стены на Бальенаце возводились для защиты насаждений от суровых морских ветров, способных вырвать растения с корнем. Точно такие же стены есть на островах Каприе и Зут, но там застройка не такая плотная и в глаза не бросается. Трудно себе представить, какая нужда заставила островитян укладывать тысячи камней друг на друга, чтобы оградить крошечные полоски земли. Ученые считают, что жители островов ограждали свои наделы земли всегда. Стены XIX века сложены поверх других, которые относятся к XVI-XVII столетиям. В это время Каприе и Бальенац служили убежищем христианам, бежавшим от османских завоевателей. Старинный способ земледелия Такую технику земледелия использовали не только жители Шибеникского архипелага. Стены на полях можно увидеть в Англии, Шотландии и Ирландии. Но только на Бальенаце концентрация застройки так высока, что напоминает дактилоскопический рисунок. Остров был мало кому известен, пока его фото не начали появляться в интернете. Сейчас на Бальенаце организуют экскурсии для туристов. Наибольшим спросом пользуется осмотр острова с воздуха, так как только в этом случае он открывается во всей своей таинственной красе. Но некоторые ценители истории высаживаются на сушу и бродят среди камней, делая селфи. Популярность острова на руку правительству Хорватии и неизбалованным туристическими деньгами жителям архипелага. Тем не менее усиленный интерес к достопримечательности приносит ей вред. Каменная кладка под ногами гостей быстро разрушается, и ученые боятся, что стены скоро могут исчезнуть. Недавно правительство Хорватии обратилось в ЮНЕСКО с просьбой признать остров объектом всемирного наследия. Это не только еще больше повысит интерес к Бальенацу, но и позволит его эффективно защищать. Источник: Избранное

 3.2K
Жизнь

Штрихи к портрету №9. Себастьян и Лелия Сальгадо

Себастьян Сальгадо известен прежде всего как гениальный фотограф. Его документальные проекты красноречиво рассказывают о людях в бедственном положении, которые вынуждены выживать, покидать свои дома и спасаться от преследования. Его фотографии диких животных, коренных народов и первозданных пейзажей завораживают. Однако есть ещё нечто прекрасное и утешительное, сделанное Сальгадо и его женой Лелией для человечества. Руанда Себастьян проснулся от собственного крика. Рывком сел на постели и с ужасом огляделся. В висках стучало, сердце колотилось как сумасшедшее. Сон… Господи, это всего лишь сон!.. Рядом зашевелилась Лелия. — Себастьян… что такое?.. Она тоже села. Прикоснулась к его плечу. — Снова кошмар? Он не ответил. Отдышавшись, встал, накинул рубашку и подошёл к раскрытому окну. В спальню лился свежий воздух раннего утра. Догорали огоньки старинных ламп на террасе. Фазенда ещё спала. Небо на востоке чуть начинало светлеть, и Себастьян решил, что снова ложиться нет смысла. Он оделся, вышел в предрассветную мглу и пошёл по дорожке… Кошмары стали обычным делом с тех пор, как он вернулся из Руанды. Днём забот на ферме было невпроворот. Хозяйство, оставленное родителями, пришло в упадок. Себастьян нагружал себя делами, лишь бы не думать и не вспоминать, а к ночи валился с ног от усталости. Но стоило ему забыться беспокойным сном — он вновь оказывался на пыльной дороге, ведущей в Руанду. Снова видел толпы измождённых, бредущих ему навстречу беженцев с пожитками. Видел истощенных умирающих детей, больных стариков и калек. В душном знойном воздухе пахло потом, гарью и страхом. Оставшиеся без крова и пропитания люди бежали из страны, где их беспощадно истребляли. В ушах Себастьяна раздавались крики боли и отчаяния, рыдания и брань. В своих кошмарах он шёл сквозь эти бесконечные толпы спасающихся от смерти людей. Он возвращался в Руанду, чтобы заснять и показать всему миру, как разрушительна ненависть и сколь много она может погубить в одночасье. Вот наконец он добирается до границы. Она не охраняется, ибо стеречь её некому. Все убиты. Себастьян входит в город, а там — реки свежей крови, ещё не остывшие растерзанные и осквернённые тела и разгромленные жилища. Везде, на каждой улице. Себастьян видит разрушенную церковь, куда люди набились в панике, надеясь, что уж здесь-то их не тронут. Убили всех, и церковь буквально завалена трупами. Вот здание школы. Здесь то же самое: десятки мёртвых тел на полу, а на доске ещё видны записи последнего для убитых детей урока… Это было слишком даже для Сальгадо, несколько лет работавшего в лагерях беженцев. Разъезжая по Африке, навсегда пленившей его сердце, Себастьян насмотрелся горя, несправедливости и нищеты. Он видел, как люди голодали и умирали тысячами от болезней. Как целые народы, движимые нуждой и страхом, снимались с места и отправлялись в чужие земли, а добирались до цели лишь немногие. Он думал, что его работа помогает хоть как-то облегчить их страдания. Фотовыставки, устроенные Лелией, привлекали широкое внимание общественности. Снимки, привезённые Себастьяном из путешествий, открыли многим глаза на то, как живут люди в неблагополучных регионах. Как изнурительно они трудятся, чтобы добыть скудное пропитание. Как тяжело и редко достаются им те блага, которые западный мир считает обыденностью. И какого достоинства и мужества полны эти несчастные, несмотря на своё отчаянное положение. Результатом усилий Сальгадо стали гуманитарная помощь, специальные программы поддержки, доступ к медицине и образованию в бедных районах планеты. Сотни устроенных беженцев, тысячи спасённых жизней. Но силы Себастьяна оказались не бесконечны. Резня в Руанде потрясла его. Что-то сломалось в нём после той поездки, и он уже не находил смысла в деле, которое всегда считал своей миссией. Он осознал явственно как никогда, что человек — самое жестокое и кровожадное существо на свете, и он, Себастьян Сальгадо, при всех своих талантах и возможностях не в силах это изменить. Было горько и тошно. Он повидал столько смертей, что и сам как будто стал умирать, буквально ощущал это кожей. Не мог работать, а потом и вовсе забросил фотокамеру. Решил, что больше не будет снимать. Никогда. Бразилия Себастьян вернулся домой, в Минас-Жерайс, на фазенду своего отца, где прошло его детство. Разбитый и опустошённый, он стремился сюда как в последнее пристанище. С нетерпением ожидал, когда же покажутся родные леса и пастбища. Он помнил этот край зелёным и цветущим. Помнил, как пела листва под дождём, как терпко пахли травы и туман разливался по полям. Помнил мирно пасущиеся стада и вечерние серенады цикад. Он мечтал вновь пройтись по крутым тропинкам в лесу и посидеть у водопада, где в пору его детства они с сёстрами устраивали весёлые пикники. Эти места могли бы если не исцелить, то немного смягчить его боль и успокоить его израненную душу. Но дома Сальгадо ждал новый удар. Леса больше не было. Теперь всюду, насколько хватало глаз, простиралась безжизненная пустыня. Из-за беспощадной многолетней вырубки деревьев почва перестала удерживать влагу, и на ней больше ничего не росло. Земля была иссохшая, красно-бурая, потрескавшаяся и бесплодная. Прекрасная казавшаяся незыблемой природа, которую Себастьян трепетно любил с детства, погибла. Всё было выжжено засухой и эрозией. Увидев это, Сальгадо оцепенел. Ему казалось, что точно так же выжжена и его собственная душа. Слава Богу, рядом оказалась Лелия, не то бы он, наверное, рехнулся. Жена наклонилась к нему и сказала: — А что, если мы снова посадим лес? Он посмотрел на неё невидящим взором. Промолчал. Чёрт возьми, вырастить тропический лес — это ведь не починить велосипед!.. Разве такое под силу им двоим? Однако Лелия искренне верила в их успех. И Себастьян отчаянно ухватился за её веру как за спасительную соломинку, чтобы не захлебнуться в обессиливающем мраке, который всё плотнее сжимался вокруг него. Начало …Солнце не спеша выкатилось на небосклон. Прежде, когда Себастьян был мальчиком, эти места с самого рассвета оглашались радостными птичьими трелями. Теперь удручающую тишину нарушал только далёкий шум поездов. Сальгадо дошёл до огромной импровизированной теплицы и ступил под навес. Тысячи маленьких древесных саженцев зеленели и ждали здесь своего часа. Предстояло посадить их в землю, удобрять, ухаживать и надеяться, что хотя бы половина из них выживет. Себастьян осторожно прикоснулся ладонью к ближайшим росткам. Нежные тонкие листья, хрупкие стебли. Если этим малюткам повезёт, они наберутся сил и вырастут на целых сорок метров. Переживут его, его детей, внуков и правнуков. Несколько дней назад, стоя посреди мёртвой пустыни, Себастьян взял в ладони один из привезённых саженцев — и впервые за долгое время ощутил что-то похожее на надежду. Маленькая жизнь, заключённая в доверчивом беспомощном ростке, глубоко взволновала его, так что у него перехватило дыхание. Он не спас погибших в Руанде. Не помог их осиротевшим семьям. Не смог ничего исправить в этом проклятом мироустройстве, где алчность и злоба неизменно побеждают человечность и доброту. И даже дом своего детства он не уберёг от гибели. Но, быть может, он сумеет его возродить? Деревья не люди. Они мудры и чисты. Им достаточно того, что есть. Себастьян взглянул на часы. Скоро приедут работники, двадцать четыре человека. Вместе с ними и Лелией он будет сажать первые деревья. Участок уже готов, все предварительные работы завершены. Сальгадо ещё раз окинул взглядом саженцы, потом посмотрел на грязно-бурую равнину и пустынные холмы. Придёт день, когда здесь снова зазвучит жизнь. Если только у них получится. Наследие У них получилось. За двадцать лет Себастьян и Лелия вырастили два миллиона деревьев на площади в шестьсот гектар. Это было непросто. После первой посадки они потеряли около 60% саженцев, после второй — 40%, и постепенно, набираясь знаний и опыта, они сумели свести гибель ростков к минимуму. Земля откликнулась на заботу, и жизнь вернулась в эти края. Лес снова зашумел над холмами. Возвратились птицы, звери, пресмыкающиеся и насекомые, жившие здесь до катастрофы. Экосистема полностью восстановилась благодаря усилиям двух самоотверженных людей и их помощников. Вернулась жизнь и к Себастьяну. Фотограф и сам толком не знал — это он спас лес или лес спас его. Сальгадо снова взял в руки фотоаппарат. Он выкупил земли вокруг фермы, основал там национальный парк и Институт земли и подарил их Бразилии. А сам стал фотографировать дикую природу и людей, живущих в гармонии с ней. Именно единству мира и человека посвящён его изумительный проект «Генезис» из двухсот тридцати пяти чёрно-белых снимков. В них — красота и хрупкость природы, величие человека и неукротимый дух жизни. «В конце концов, единственное наследие, которое у нас есть, — это наша планета, и я решил отправиться в самые нетронутые места и сфотографировать их самым честным из известных мне способов, — сказал Сальгадо. — В Genesis моя камера позволяла природе разговаривать со мной. И слушать было моей привилегией».

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store