Как заземлять себя

Вы когда-нибудь замечали, что в течение дня вы чувствуете себя «взвинченным» или «на взводе»? Проводили день, чувствуя себя не в своей тарелке и одновременно просто занимаясь своими делами? Если вам это знакомо, то, скорее всего, вы не были заземлены в эти моменты. Заземленность можно описать как состояние, когда ваше тело и разум связаны друг с другом, и вы живете в настоящем моменте. Это идеальное состояние, и мы хотим оставаться в нем как можно чаще в нашей повседневной жизни, поскольку есть много преимуществ, которые дает пребывание в настоящем моменте. Некоторые преимущества заземленности — это большая осознанность себя, способность отмечать эмоции, а не реагировать на них, а также чувствовать связь с другими — и это лишь некоторые из них. Вы знаете, что заземлены, когда вас не захлестывают эмоции и вы чувствуете себя в целом спокойно и сосредоточенно. Всем нам полезно иметь стратегии, помогающие заземляться в течение дня, потому что это открывает доступ к нашему истинному «я». Отсюда мы можем честно прислушаться к своим мыслям, чувствам и потребностям и понять, когда на нас влияют другие. Считайте, что техники заземления действуют как якорь, возвращающий вас в настоящий момент. Когда мы заземлены, наша энергия и внимание направлены вниз, к нашему телу и буквально к земле. Когда мы отсоединены или не заземлены в своем теле, наша энергия и фокус направлены вверх, прочь от земли и нашего тела. Пэт Огден, сенсомоторный психотерапевт, описывает акт заземления как «ощущаемое чувство связи с землей». Давайте обсудим техники, которые вы можете попробовать, чтобы помочь соединить свои разум и тело и почувствовать себя более собранно. Сосредоточьтесь на медленном, глубоком вдохе через нос, считая до четырех, и выдохе через рот, считая до пяти и направляя свое внимание внутрь. Обнимите себя с состраданием к себе. Сожмите ступни и пальцы ног изо всех сил, а затем отпустите. Сосредоточьтесь на расслаблении мышц. Проведите время на природе, не отвлекаясь и не выходя в сеть. Подержите запястья под холодной проточной водой. Задержите дыхание и окуните лицо в миску с ледяной водой. Используя пять органов чувств, подробно опишите свое ближайшее окружение. Обратите внимание на то, что вы можете увидеть, понюхать, потрогать, услышать или попробовать на вкус. Съешьте кислый леденец. Возьмите в руки кружку с теплым чаем и медленно отпивайте, смакуя каждый глоток. Встаньте и выйдите на улицу, ощущая на своей коже солнце или воздух. Попробуйте пройтись босиком по траве. Придумайте для себя утверждения, которые помогут вам успокоиться, например, «это чувство не вечно, оно пройдет». Как было описано выше, мы можем заземлиться, сосредоточившись на нашем теле, ближайшем окружении или используя аффирмации. Очень важно развивать осознанность в моменты, когда вы отключаетесь от своего тела, и иметь в запасе несколько техник заземления, которые хорошо работают для вас, чтобы вернуться в настоящий момент. Хотя это не всегда возможно, в идеале мы хотим жить в «здесь и сейчас».

Тибетский вопрос

Тибетский вопрос — одно из самых длительных и сложных международных противостояний XX века, продолжающееся и по сей день. Официально начавшись с отъезда Далай-ламы XIV в 1959 году, конфликт имеет глубокие исторические и культурные корни, уходящие вглубь тысячелетий. Вопросы территориальной принадлежности, религиозной идентичности, этнического многообразия и политической автономии сталкиваются в этом противоречии, вызывая бурные обсуждения на международной арене. Этническая сторона конфликта: история отношений Китая и Тибета Отношения между Китаем и Тибетом имеют глубокие исторические корни, но сами стороны интерпретируют эти связи по-разному. Китайские официальные позиции утверждают, что Тибет является неотъемлемой частью Китая на протяжении более 700 лет, тогда как тибетские сторонники независимости и историки считают, что Тибет на протяжении многих веков был самостоятельным государством, лишь изредка входившим в сферу влияния Китая. Этот разрыв в понимании истории стал основой для этнического и политического конфликта, который продолжается по сей день. Первые упоминания о связях Тибета и Китая появляются еще в VII веке. В это время Тибетское государство, известное как Тибетская империя, начало формироваться как сильное и самостоятельное образование в Центральной Азии. Одним из ключевых событий в истории отношений между двумя странами стало заключение династического брака между тибетским правителем Сонгцэн Гампо и китайской принцессой Вэньчэн в 641 году. Этот брак укрепил политические связи между Тибетом и династией Тан и стал основой для культурного обмена, который сыграл важную роль в дальнейшем развитии региона. Однако это не означает, что Тибет автоматически стал вассалом Китая. В тот период Тибет был сильной и независимой державой, расширявшей свои территории за счет соседей, в том числе вторгаясь в китайские земли. Войны между Тибетом и Китаем продолжались вплоть до IX века, и лишь к концу этого столетия, после распада Тибетской империи, влияние Китая на регион временно увеличилось. Но даже в этот период Тибет оставался в значительной степени независимым, управляемым своими собственными религиозными и светскими лидерами. Новый этап в отношениях Китая и Тибета начался в XIII веке, когда регион оказался под контролем Монгольской империи. В 1240-х годах монгольские войска вторглись в Тибет, и с тех пор Монгольская империя стала главным внешним игроком в регионе. Именно в этот период возникла тесная связь между тибетскими ламами и монгольскими ханами, которая оказала огромное влияние на развитие тибетской религиозной и политической системы. Монгольские ханы, ставшие правителями Китая в рамках династии Юань (1271–1368), рассматривали Тибет как часть своей империи. Однако это не был прямой контроль: Тибет сохранял значительную автономию, а тибетские ламы играли важную роль в духовной жизни монголов. В этот период монгольские правители даровали титул «Далай-лама», который стал важным политическим и религиозным символом для тибетцев. Тибетские буддийские лидеры оказывали большое влияние на монгольскую элиту, но при этом Тибет оставался самостоятельной культурной единицей. После распада династии Юань в XIV веке Тибет вновь обрел значительную автономию, хотя продолжал поддерживать связи с монгольскими правителями, сохранявшими влияние в регионе. В дальнейшем, в XVII веке, тибетский лидер Далай-лама V укрепил свою власть при поддержке монгольского правителя Гуши-хана, что позволило ему объединить Тибет под централизованным духовным и светским руководством. Китайская династия Цин, основанная маньчжурами, установила более жесткий контроль над Тибетом. В 1720 году, после изгнания монгольских войск из Лхасы, цинские императоры установили на Тибет формальный протекторат. Китайцы назначили представителей в Лхасе, которые выступали в качестве посредников между тибетскими и китайскими властями, обеспечивая соблюдение интересов Пекина. Тем не менее и в этот период Тибет сохранял внутреннюю автономию. Далай-лама и другие религиозные лидеры оставались главными фигурами в управлении страной, а влияние Китая ощущалось в основном через внешнюю политику и регулирование международных отношений. Китайская армия периодически вмешивалась в дела Тибета, особенно в периоды нестабильности, однако внутри страны сохранялся относительно мирный и независимый режим правления. Одним из самых знаковых событий этого периода стало вторжение Непала в Тибет в конце XVIII века. Тибет, ослабленный внутренними конфликтами, не смог самостоятельно отразить нападение и был вынужден обратиться за помощью к Китаю. Цинский император направил войска для защиты Тибета, что усилило зависимость региона от Китая. Это событие послужило одной из причин более активного вмешательства Китая во внутренние дела Тибета. Китайская аннексия и утрата тибетской независимости После падения династии Цин в 1912 году Тибет провозгласил независимость, хотя этот статус был признан только де-факто и не получил широкого международного признания. В первые десятилетия XX века Тибет оставался в значительной мере самостоятельным, управляемым буддистским духовенством и находящимся под руководством Далай-ламы. Однако к середине XX века ситуация начала стремительно меняться. После победы коммунистов в Китае в 1949 году во главе с Мао Цзэдуном новое правительство поставило цель восстановить контроль над всеми территориями, которые оно считало своими историческими. В 1950 году Китайская Народная Республика (КНР) начала военную операцию в Тибете, завершившуюся подписанием в 1951 году «Соглашения о мирном освобождении Тибета». Это соглашение официально подтвердило возвращение Тибета под контроль Китая, хотя формально Тибет сохранял автономию в рамках КНР. Но на практике Пекин быстро начал углублять свое влияние, инициируя радикальные социальные и экономические реформы, которые вызвали недовольство местного населения. Религиозная сторона конфликта Конфликт между Тибетом и Китаем не ограничивается только вопросами территориальной принадлежности. Существенную роль в нем играет религиозная составляющая. Буддизм в Тибете был не просто религией, а основой всей общественной и политической жизни. Далай-лама, как духовный лидер, был также светским правителем, что означало неразрывную связь религиозной и государственной власти. Однако коммунистическое правительство Китая, стремясь построить социалистическое общество, отрицательно относилось к религиозным институтам. Мао Цзэдун и его сторонники считали религию пережитком феодализма, мешающим прогрессу и модернизации. После аннексии Тибета в 1950-х годах началась активная кампания по «ликвидации религиозного феодализма». Эта политика включала закрытие монастырей, преследование монахов и ограничение использования тибетского языка в образовательных учреждениях. Для тибетцев это стало трагическим ударом по их культуре и идентичности. Монастыри, которые веками были центрами духовной и социальной жизни, разрушались, а монахи вынуждены были либо бежать из страны, либо адаптироваться к новым условиям. Этот конфликт между традиционной религиозной культурой Тибета и атеистическим социализмом Китая лишь усугубил напряженность в регионе. Политическая сторона конфликта Внутреннее сопротивление тибетцев новым порядкам не заставило себя ждать. Особенно остро реакция местного населения проявилась после введения земельных реформ в середине 1950-х годов, когда земли, принадлежавшие монастырям и феодальной знати, начали перераспределяться среди крестьян. Это вызвало массовые восстания в восточных районах Тибета. Пик сопротивления пришелся на 1958 год, когда около 100 тысяч человек приняли участие в акциях протеста. Ситуация достигла кульминации в 1959 году, когда в Лхасе, столице Тибета, вспыхнуло крупное восстание. Восстание началось из-за слухов о том, что китайские власти намерены похитить Далай-ламу XIV. Толпы тибетцев заполнили улицы Лхасы, защищая своего духовного лидера. Китай жестоко подавил восстание, применив артиллерию и силы Народно-освободительной армии. Осознав, что дальнейшее сопротивление бесполезно и угрожает его жизни, Далай-лама был вынужден бежать в Индию, где нашел политическое убежище и продолжает жить по сей день. Этот переломный момент ознаменовал начало нового этапа борьбы за тибетскую независимость. После бегства Далай-ламы было создано правительство Тибета в изгнании, которое с тех пор ведет международную кампанию за признание независимости Тибета. Современное состояние Тибетского вопроса На сегодняшний день Тибет остается автономным регионом Китая, но эта автономность крайне ограничена. Китай продолжает проводить политику ассимиляции, направленную на подавление тибетской культуры и интеграцию региона в общественно-политическую систему страны. Особое внимание уделяется контролю за религиозной жизнью в регионе: Пекин устанавливает жесткий надзор за буддистскими монастырями, а назначение лам проходит под контролем китайского правительства. Тибетцы сталкиваются с многочисленными ограничениями в религиозной, культурной и социальной сферах. Китай поощряет переселение этнических китайцев (ханьцев) в Тибет, что приводит к изменению демографической ситуации в регионе. Тибетский язык все чаще вытесняется китайским, особенно в сфере образования. Китай также активно развивает инфраструктуру региона, что, по мнению многих экспертов, направлено на усиление экономической зависимости Тибета от центральной власти. Международное сообщество неоднозначно реагирует на ситуацию в Тибете. Многие страны выражают озабоченность по поводу прав человека и культурной ассимиляции тибетцев. Однако на практике большинство государств не желают вступать в открытый конфликт с Китаем из-за экономических и политических интересов. Движение за независимость Тибета, возглавляемое Далай-ламой и правительством в изгнании, находит поддержку среди известных личностей и неправительственных организаций, таких как Free Tibet Campaign, но на глобальном уровне политическая поддержка остается ограниченной. Тибетский вопрос — это не просто конфликт между двумя странами. Это столкновение культур, религий и политических систем, которое на протяжении веков формировало судьбы целого народа. Тибетцы продолжают бороться за сохранение своей уникальной культуры и религиозной свободы, но перед лицом мощной китайской власти их шансы на успех остаются неясными. Пока мировое сообщество выбирает осторожный подход в отношениях с Китаем, тибетский народ продолжает жить в условиях ограниченной автономии и культурной ассимиляции.

Протестантизм: от истоков к современности

Протестантизм, одна из главных ветвей христианства, появился в результате церковной Реформации в начале XVI века. Движение, начатое Мартином Лютером, было не только ответом на конкретные злоупотребления в католической церкви, но и выражением глубоких религиозных, социальных и политических перемен, охвативших Европу. В своей основе протестантизм провозглашал идеалы личной веры, внутреннего освобождения и независимости от церковной иерархии, что изменило не только религиозную, но и политическую карту Европы. Начало Реформации и Мартин Лютер К началу XVI века католическая церковь занимала доминирующее положение в жизни европейцев. Но, несмотря на ее колоссальную власть и богатство, церковь часто сталкивалась с критикой за коррупцию и злоупотребления. Одним из самых очевидных злоупотреблений была торговля индульгенциями — продажа прощения грехов за деньги. Церковь утверждала, что через покупку индульгенций люди могли уменьшить время пребывания в чистилище для себя или своих умерших родственников. Одним из первых, кто осудил эту практику публично, был монах-августинец Мартин Лютер. 31 октября 1517 года Лютер повесил свои 95 тезисов на дверях Виттенбергской церкви, что стало началом широкой дискуссии о реформах в церкви. Мартин Лютер был категорически против индульгенций, заявляя, что церковная власть должна прекратить свою светскую деятельность и практику продажи прощения грехов. Он считал, что отпускать грехи за деньги было крайней степенью наглости, поэтому предложил публично обсудить этот вопрос, что было смелым шагом по тем временам. Во время споров с представителями католической церкви Лютер произнес фразу «все мы гуситы». Это отсылка к тем, кто еще задолго до Лютера, например, Джон Уиклиф в Англии и Ян Гус в Чехии, выступал против власти католической церкви. Оба этих реформатора были осуждены церковью, а Гус был сожжен на костре. Однако его идеи все же нашли отклик среди чешского народа, что привело к Гуситским войнам. Хотя восстание было подавлено, идеи, лежащие в основе гуситского движения, продолжали жить и послужили основой для протестантизма, который Лютер развивал в своих трудах. Еще за два века до Лютера люди уже выражали недовольство католической церковью из-за ее власти и богатства, однако в те времена ей удавалось удерживать конфликт на локальном уровне. Когда же Лютер встал на пути церкви, спустя несколько дней после его публичного протеста последовала папская булла об отлучении его от церкви. Рим недооценил угрозу, считая, что Лютер — простой монах, который вскоре отойдет от своей затеи. Однако Лютер не отступил и даже публично сжег папскую буллу, что вызвало аплодисменты среди народа и гнев в Ватикане. После этого Папа Римский обратился к императору Священной Римской империи с просьбой принять меры. Лютер также критиковал и другие аспекты католической церкви, такие как поклонение реликвиям, монашество и роль Папы. Он утверждал, что священники и церковная иерархия не могут являться посредниками между человеком и Богом, и что Писание — единственный истинный источник божественного откровения. Эта концепция, известная как Sola Scriptura («Только Писание»), легла в основу протестантской теологии. Распространение идей Лютера Лютер предполагал, что его тезисы станут поводом для академической дискуссии, однако они вскоре распространились по всей Германии благодаря печатному станку, изобретенному за несколько десятилетий до этого. Книги и памфлеты с идеями Лютера стали массово издаваться, и его идеи начали находить сторонников по всей Европе. Папа Римский Лев X, обеспокоенный популярностью Лютера, в 1520 году выпустил буллу об отлучении его от церкви. Однако Лютер, поддерживаемый многими немецкими князьями, отказался подчиниться. Его вызвали на Вормсский рейхстаг (1521), где Лютер должен был отречься от своих учений. Но вместо этого Лютер произнес знаменитую фразу: «На том стою и не могу иначе. Да поможет мне Бог. Аминь», что стало началом его открытого противостояния с Римом. После Вормсского рейхстага Лютер был похищен и укрыт курфюрстом Саксонии в замке Вартбург, где он начал работу над переводом Библии на немецкий язык. Этот перевод стал революционным шагом, так как до того времени католическая церковь настаивала, что только священнослужители могут правильно трактовать Священное Писание. Лютер же считал, что доступ к Библии должен быть у всех верующих. Он надеялся, что после того, как люди сами прочитают Писание, они согласятся с его идеями о том, что церковная практика часто противоречит текстам Библии. Его труд открыл путь к массовому распространению протестантских идей, так как люди начали воспринимать традиции католической церкви как не всегда обязательные к исполнению. «Теперь любая мельникова дочь сможет прочитать Библию», — говорил Лютер, уверенный, что доступность Писания принесет глубокие изменения. Развитие протестантских течений Хотя идеи Лютера стали началом протестантизма, Реформация вскоре породила несколько независимых течений, каждое из которых внесло свой вклад в формирование протестантской мысли. Одним из самых влиятельных реформаторов после Лютера стал Ульрих Цвингли, который начал свою реформаторскую деятельность в Швейцарии. Цвингли, как и Лютер, критиковал католические обряды и доктрины, утверждая, что они не соответствуют Писанию. Цвингли пошел дальше Лютера, особенно в вопросах евхаристии. Лютер считал, что Христос реально присутствует в хлебе и вине евхаристии, тогда как Цвингли утверждал, что это только символы тела и крови Христа. Этот вопрос стал причиной раскола между сторонниками Лютера и Цвингли. Другое важное направление Реформации возникло в Женеве под руководством Жана Кальвина. Кальвин разработал систему религиозной мысли, известную как кальвинизм, которая оказала огромное влияние на развитие протестантской этики и богословия. Основным принципом кальвинизма стала доктрина предопределения, согласно которой Бог заранее избрал тех, кто будет спасен, и тех, кто будет осужден. Кальвин также был сторонником строгой дисциплины и порядка в церкви, и его идеи нашли отклик среди швейцарцев, французов и англичан. Во многих странах кальвинизм стал основной формой протестантизма. В Нидерландах и Шотландии, например, кальвинисты образовали свои собственные церковные структуры, независимые от католической церкви. Крестьянская война Идеи Лютера и других реформаторов оказали влияние не только на церковную жизнь, но и на социально-политическую ситуацию в Европе. В Германии, вдохновленные учениями Лютера, крестьяне начали выступать против феодалов, требуя улучшения своих условий жизни. Это привело к Крестьянской войне (1524–1525), которая стала одним из первых массовых вооруженных восстаний в Европе. Однако Лютер не поддержал крестьян, так как считал, что их действия идут вразрез с христианскими принципами. Он призывал к подавлению восстания, что привело к потере им части поддержки среди низших слоев общества. Тем не менее, несмотря на кровопролитие, Крестьянская война стала важным этапом в развитии идей социальной справедливости и равенства в Европе. К концу XVI века Реформация привела к расколу не только в религии, но и в политике. Протестантские княжества в Германии начали открыто противостоять имперской власти, поддерживавшей католицизм. Вскоре возникли религиозные войны, такие как Тридцатилетняя война (1618–1648), которая началась как конфликт между протестантами и католиками в Священной Римской империи, но вскоре превратилась в международное противостояние с участием Франции, Швеции, Испании и других государств. Англиканская церковь и Генрих VIII Особую роль в истории протестантизма сыграла Англия. В начале XVI века Англия оставалась католической страной, но разрыв с Римом произошел по политическим, а не религиозным причинам. Генрих VIII, король Англии, хотел расторгнуть брак с Екатериной Арагонской, так как она не смогла родить ему наследника мужского пола. Папа Римский отказался дать разрешение на развод. В ответ на это Генрих провозгласил себя главой Англиканской церкви в 1534 году, что привело к разрыву с католической церковью. Хотя поначалу Англиканская церковь сохраняла многие католические обряды, она постепенно начала принимать элементы протестантизма, особенно во времена правления дочери Генриха, Елизаветы I. Варфоломеевская ночь и религиозные войны во Франции В то время как протестантизм успешно распространялся в Германии, Швейцарии и Англии, во Франции ситуация была более сложной. Протестанты (кальвинисты), известные также как гугеноты, подвергались жестоким преследованиям со стороны католического большинства. Напряженность между католиками и гугенотами привела к нескольким кровавым конфликтам, самым известным из которых стала Варфоломеевская ночь 1572 года, когда тысячи гугенотов были убиты по приказу католической монархии. Эти события привели к дальнейшему углублению конфликта, который завершился лишь с принятием Нантского эдикта в 1598 году. Эдикт даровал гугенотам ограниченные религиозные свободы. Протестантизм в современном мире На сегодняшний день протестантизм остается одной из крупнейших ветвей христианства, насчитывая более 900 миллионов последователей по всему миру. Он включает в себя множество конфессий, таких как лютеранство, кальвинизм, баптизм, методизм, пятидесятничество и другие. Протестантские идеи о свободе вероисповедания, личной ответственности перед Богом и ценности Писания оказали огромное влияние на формирование современной западной цивилизации и демократических институтов. Эти идеи Лютера сделали протестантизм одной из самых влиятельных и динамичных форм христианства. Протестантизм, зародившийся как религиозное движение против католической церкви, стал мощной силой, изменившей не только религиозную, но и политическую, социальную и культурную карту мира.

Принцип Смурфетты

В голливудских фильмах и мультиках часто можно заметить, что среди множества главных героев-мужчин присутствует лишь одна женщина. Это хорошо видно на примерах таких известных картин, как «Пираты Карибского моря», «Звездные войны» и «Черепашки-Ниндзя», где Эйприл, Лея и Элизабет являются единственными главными героинями. Такого рода киноленты и мультфильмы иллюстрируют так называемый принцип Смурфетты, который подчеркивает недостаток женских ролей в популярных произведениях. И даже если есть главный женский персонаж, чаще всего он крайне стереотипный. Почему это происходит? Принцип Смурфетты широко распространен как в кино, так и в детских мультфильмах. Хотя наличие хотя бы одной героини кажется лучше полного отсутствия женских персонажей. Это крайне негативно влияет на восприятие женских ролей, ведь зачастую они второстепенны. Этот термин впервые использовала Ката Поллитт, американская поэтесса, в статье для New York Times в 1991 году. Поллитт рассказала о трудностях поиска подходящего мультфильма для своей трехлетней дочери, отметив, что большинство из них ориентированы на мальчиков и включают одного или вовсе не включают женских персонажей. Для иллюстрации своих слов поэтесса привела в пример мультфильм о смурфиках, созданный бельгийским художником Пьером Кюллифором. В мультфильме 1981 года от NBC Смурфетта была единственной женской фигурой среди множества мужчин. Ее создал злой волшебник Гаргамель, чтобы сеять раздор среди смурфов. Изначально Смурфетта имела темные волосы и невыразительную внешность, но впоследствии стала блондинкой с длинными ресницами, что полностью отвечало стереотипам о женственности в тот момент. Из-за такого яркого примера принцип и стал называться по имени героини. Где проявляется принцип Смурфетты? Если задуматься и вспомнить мультфильмы, которые многие смотрели в детстве, то можно понять, что мужские персонажи действительно часто доминируют даже по количеству реплик. В пример можно привести широко известные мультики — «Книга джунглей», «Корпорация монстров», «Алладин», «Вверх», «История игрушек» и многие другие. В них мужские персонажи произносят более 90% всех реплик. Вы могли не замечать, но даже в тех мультфильмах, где главным героем изначально заявлена девочка или девушка, большинство реплик все равно достается мужчинам. Здесь можно вспомнить «Покахонтас», где главная героиня вынесена в название, но 60% реплик принадлежат мужчинам, в «Русалочке» этот показатель составляет 70%, а в «Мулан» дракон Мушу говорит в два раза больше, чем главная героиня. Относительный гендерный баланс соблюдается лишь в небольшом количестве анимационных фильмов. Это «Тарзан», в котором женских реплик на 5% больше, чем мужских, «Суперсемейка», где 45% отведено женским репликам, а также «Холодное сердце», где у женских персонажей на 3% реплик меньше, чем у мужских. Есть несколько мультфильмов, в которых женские персонажи даже преобладают: в «Головоломке» (64%), «Алисе в стране чудес» (66%) и «Спящей красавице» (70%). Конечно, принцип Смурфетты проявляется не только в мультиках, но и в кинематографе, особенно это касается блокбастеров и даже рекламных постеров к фильмам, где среди множества мужских персонажей часто изображена только одна женщина. В 2016 году журнал Time проиллюстрировал этот принцип, представив целую подборку таких постеров. На них можно увидеть фильмы «Звездные войны: Эпизод IV — Новая Надежда», «Охотники за привидениями», «Матрица», «Пираты Карибского моря: на краю света», «Первый мститель» и «Стражи Галактики». Эта единственная женская фигура наполнена стереотипами: боевой и сексуализированный образ, отношения с главным героем. Спустя два десятилетия после своей публикации, Ката Поллитт отметила, что ситуация с представлением женщин в фильмах практически не изменилась. В качестве примера она привела фильм «Супер 8», где среди группы подростков, столкнувшихся с загадочными событиями, была только одна девочка — Элис. Она не только единственная женщина в группе, но ее персонаж оказывается в тени остальных, символизируя «все женское» и исполняя роль «девушки в беде». Критика принципа Смурфетты По мнению Каты Поллитт, этот принцип усиливает проблему гендерного дисбаланса в современном кино. Женские персонажи часто ограничены стереотипными ролями и не получают такого же развития характера, как их коллеги мужчины. Несправедливо включать только одну женскую роль в группу мужских персонажей, так как это ограничивает репрезентацию женщин. Такая практика ведет к тому, что девушкам сложнее найти примеры для подражания в кино, одном из самых ярких жанров массового искусства, а мальчики начинают считать себя более значимыми и важными, чем девочки. Активисты рассматривают принцип Смурфетты как одну из форм токенизма — поверхностной инклюзивности. Они считают, что добавление одного представителя социальных меньшинств в кино создает лишь видимость прогрессивности и не решает проблему дискриминации в целом. Сам принцип Смурфетты не способствует реальному гендерному равенству, а лишь мешает ему. Как проверить фильм на гендерную предвзятость Феминистское сообщество разработало несколько тестов, которые помогают оценить, насколько справедливо изображены женские персонажи в художественных произведениях. Вы можете и сами опробовать несколько на ваш выбор: Тест Бекдела Если в фильме есть как минимум два женских персонажа, которые разговаривают друг с другом хотя бы один раз, и не о мужчинах ― тест пройден. Свое название тест получил в честь американской карикатуристки Элисон Бекдел. Тест Мако Мори Если в кинофильме есть героиня, у которой есть собственная самобытная история, причем самое главное — история, не зависящая от мужского персонажа, — тест пройден. Свое название тест получил по имени героини фильма «Тихоокеанский рубеж». Тест Эллен Уиллис Если история остается логичной, даже если заменить мужских персонажей женскими, ― тест пройден. Данный тест назван в честь американской журналистки и феминистки. Тест Тауриэль Если хотя бы одна женщина в фильме является профессионалом в своем деле, а ее роль хоть как-то влияет на сюжет ― тест пройден. Свое название тест получил в честь героини второй части фильма «Хоббит», введенной для разбавления мужского состава. Тест Райли Бекета Если линия мужского персонажа зависит от линии женского, и при этом между ними нет романтической связи ― тест пройден. Свое название тест получил по имени персонажа из «Тихоокеанского рубежа». Похожие принципы В последние годы женских персонажей в кино стало больше, и они участвуют в основном сюжете. Однако вопросы все еще остаются. Вот несколько распространенных принципов, которые часто используются в современных сценариях: 1. Синдром Тринити Согласно этому явлению, героиня фильма может быть очень крутой, но она все равно нуждается в спасении главным героем. Для примера можно привести Тринити в «Матрице». 2. Правило сексуального торшера Такое название объясняется его практическим применением. Если заменить героиню на торшер или любой другой предмет, сильно ли это повлияет на основной сюжет фильма? Часто сценарии строятся по такому принципу, что герои-мужчины совершают подвиги ради девушки, которая просто ждет. 3. Принцип женщины в холодильнике В фильмах часто показывают, как женщина становится причиной, мотивацией, по которой мужчина начинает бороться за что-либо или страдать от чего-либо. Женщина в таком случае часто становится жертвой насилия или убийства, чтобы герой мог найти силы мстить или переживать трагедию на протяжении всего сюжета. Даже современные блокбастеры часто придерживаются «удобного феминизма», где на первый план выходят самостоятельные, но неизменно сексуализированные героини в обтягивающих нарядах, как в случае с Чудо-женщиной или героинями Люка Бессона. Решение Чтобы преодолеть проблему принципа Смурфетты в киноиндустрии, феминистка Анита Саркисян предлагает увеличить количество женских ролей в сценариях и обеспечить их глубокое развитие. Важно, чтобы женские персонажи не оставались лишь фоновыми элементами, а становились полноценными фигурами с собственными целями и историями. Саркисян акцентирует внимание на значимости теста Бекдел-Уоллес, который требует, чтобы в произведениях присутствовали сцены, где женщины общаются друг с другом на разные темы, не связанные с мужчинами. Это один из шагов к созданию сложных, реалистичных и многогранных женских персонажей, свободных от стереотипов и клише. Тенденции В последнее десятилетие в кинематографе можно выделить как положительные, так и отрицательные тенденции в борьбе с принципом Смурфетты. Примеры сохранения этой проблемы включают такие фильмы, как «Джуманджи: зов джунглей», экранизацию книги Стивена Кинга «Оно» и сериал «Очень странные дела». Однако сериал «Очень странные дела» во втором сезоне пытался расширить присутствие женских ролей. С другой стороны, фильм «Чудо-женщина» представил ситуацию, где единственный мужской персонаж оказывается среди амазонок. Но в следующей части франшизы Диана оказывается в мире, преимущественно состоящем из мужчин, и другие женские персонажи представлены менее выразительно. Это подчеркивает необходимость большего разнообразия и сложности в женских ролях. Однако нужно отметить, что сейчас все же наблюдаются явные признаки прогресса. Например, в мультфильме «Смурфики: затерянная деревня» Смурфетта обнаруживает поселение, населенное исключительно женщинами, и демонстрирует себя как активный и самостоятельный герой. Видимо, авторы попытались буквально ответить на принцип Смурфетты. Такого рода фильмы заканчиваются феминистским посланием о том, что Смурфетта может стать кем угодно. Хотя доля фильмов с главными женскими ролями немного увеличивается из года в год, дисбаланс остается: в 80% фильмов преобладают мужские персонажи. Недостаток женских персонажей также заметен и в анимации, что свидетельствует о необходимости дальнейших усилий для достижения полной инклюзивности. Отношение к принципу Смурфетты остается на ваше усмотрение. Некоторые считают эту проблему незначительной, однако многие отмечают гендерный дисбаланс в киноиндустрии, который, по их мнению, влияет на самооценку и представление о гендерных ролях в реальной жизни. В целом, все фильмы играют важную роль в формировании мировоззрения общества, и не стоит забывать об этом. В реальной жизни существует множество примеров сильных и влиятельных женщин, и их присутствие на экране не только отражает эту самую реальность, но и делает фильмы более привлекательными для зрителей. Зрители готовы к изменениям в киноиндустрии и ценят разнообразие персонажей. Но уходить из крайности в крайность тоже не стоит.

Может ли «досып» по выходным снизить риск заболеваний сердца

Исследование, представленное авторами из Государственной ведущей лаборатории инфекционных заболеваний в Китае, свидетельствует о том, что привычка «досыпать» в выходные может снизить риск сердечно-сосудистых заболеваний почти на 20%. В исследовании были проанализированы данные более 90 тысяч участников проекта Биобанка Великобритании, которые предоставили информацию о своем сне. На основе этих данных исследователи сформировали четыре группы участников, начиная с тех, кто спал наибольшее количество времени, и, заканчивая теми, кто спал меньше всего. Недостаток сна определялся как сон менее семи часов в сутки. Наблюдение за участниками продолжалось в течение 14 лет. Анализируя амбулаторные карты и статистику смертей, авторы исследования обнаружили, что у людей с наиболее компенсированным количеством сна вероятность развития сердечно-сосудистых заболеваний была на 19% ниже, чем у тех, кто спал меньше всего. Действительно ли можно «доспать» в другой день? Недостаток сна может негативно сказаться на иммунной системе человека, его общем самочувствии и способности концентрироваться на повседневных задачах. Центры по контролю и профилактике заболеваний рекомендуют взрослым спать не менее семи часов каждую ночь, но, по оценкам, каждый третий взрослый не получает достаточно сна. Ригвед Тадвалкар, доктор медицины, сертифицированный кардиолог-консультант из медицинского центра Providence Saint John's Health Center в Санта-Монике, Калифорния, который не принимал участия в исследовании, поделился своими мыслями: «Я был приятно удивлен, что «наверстывающий» сон может быть настолько эффективным. Это исследование открывает нам удивительный секрет, как наш организм способен восстанавливать энергию и работоспособность даже после нехватки сна. Хотя связь между сном и здоровьем сердца хорошо известна, масштабы и сроки положительного эффекта, наблюдаемые в этом исследовании, действительно впечатляют. Это еще раз подчеркивает важность полноценного сна, даже если для этого придется внести изменения в свой график на выходных». Мелани Мерфи Рихтер, дипломированный диетолог и директор по связям с общественностью компании Prolon, которая не участвовала в исследовании, отметила, что хотя компенсационный сон — наверстывание упущенного в выходные, как предполагает новое исследование, может быть полезен в краткосрочной перспективе, это не лучший подход для поддержания оптимального психического и физического здоровья. Она объяснила: «Постоянное недосыпание может стать причиной накопления гормонов стресса, нарушения метаболизма и усиления воспалительных процессов. Это состояние сложно исправить всего несколькими дополнительными часами сна. Со временем оно может привести к серьезным проблемам со здоровьем, таким как ожирение, диабет и сердечно-сосудистые заболевания, что также подтверждается данным исследованием. С точки зрения функционального здоровья крайне важно придерживаться регулярного режима сна и уделять внимание его качеству не меньше, чем количеству. Не стоит полагаться на возможность компенсировать недостаток сна с помощью дневного сна или более продолжительного сна в выходные. Сон можно рассматривать как фундамент, на котором строится все, что вы делаете для своего здоровья, будь то питание, физические упражнения или борьба со стрессом. Хотя вы можете немного отдохнуть после тяжелой недели, лучшая стратегия — не допускать дефицита сна и сделать регулярный и качественный сон неотъемлемой частью вашего распорядка дня». Как сон влияет на здоровье сердечно-сосудистой системы? Сон играет важную роль в восстановлении и заживлении сосудов сердца. Он также участвует в процессах, регулирующих кровяное давление, уровень сахара и контроль воспаления в организме. Недостаток сна может увеличить риск развития сердечно-сосудистых заболеваний. По словам Тадвалкара, недостаток сна способен нарушить естественный циркадный ритм организма, что может повлиять на выработку гормонов, отвечающих за регуляцию уровня сахара в крови. Это, в свою очередь, может привести к инсулинорезистентности и другим серьезным сердечно-сосудистым осложнениям. Тадвалкар подчеркивает, что недостаток сна может повысить уровень гормонов стресса, таких как кортизол, что может способствовать развитию проблем с сердцем. Восполнение недостатка сна способно снизить уровень стресса и улучшить здоровье сердечно-сосудистой системы. Хронический недосып также может привести к повышению кровяного давления и частоты сердечных сокращений. Однако компенсационный сон способен нормализовать эти жизненно важные показатели. Кроме того, сон является ключевым фактором для поддержания здоровой иммунной системы. Достаточное количество сна поможет вашему организму лучше бороться с инфекциями и воспалениями, которые могут быть связаны с сердечными заболеваниями. Может ли дневной сон помочь людям восполнить недостаток сна? Рихтер отмечает, что дневной сон может быть полезным способом восстановить силы, но он не является надежным решением для компенсации нехватки сна. «Самые важные восстановительные процессы в организме — такие как регенерация тканей, закрепление памяти и гормональная регуляция — происходят во время непрерывного и полноценного ночного сна. Поэтому, хотя дневной сон может быть полезен в крайнем случае, постоянное стремление к полноценному ночному сну — это то, что поможет вам работать с максимальной эффективностью», — говорит она. Она также подчеркивает, что правильное питание может стать ключевым фактором в установлении стабильного режима сна. Полезные добавки, такие как ромашка, корень валерианы, страстоцвет и ашваганда, могут быть полезны. Однако прежде чем принимать какие-либо добавки, рекомендуется проконсультироваться с врачом. «Когда речь заходит о сне, питание играет важную роль, которую часто упускают из виду. Добавки с мелатонином могут быть полезны, особенно при смене часовых поясов или сменной работе, но важно правильно выбрать время и дозировку, так как слишком большое количество мелатонина может нарушить сон. Магний — еще один важный компонент, который помогает расслабиться и успокаивает нервную систему», — объясняет Рихтер. Не стоит забывать и о цельных продуктах питания, таких как листовая зелень, орехи и семечки. Эти продукты содержат питательные вещества, способствующие сну, а также клетчатку и антиоксиданты, что облегчает работу пищеварительной системы и делает их более полезными в долгосрочной перспективе. По материалам статьи «Heart disease: Can 'catching up' on sleep on weekends reduce risk?» Medical News Today

Синдром «героя реалити-шоу»

«Ты знаешь, что достиг успеха, когда в твою честь называют болезнь», — заметил Эндрю Никкол, сценарист фильма «Шоу Трумана», рассуждая о синдроме, название которого вдохновлено его работой. «Синдром Трумана» поражает умы людей, заставляя их верить, что их жизнь — часть масштабного реалити-шоу. Под воздействием этих заблуждений некоторые похищали детей, убивали близких, а другие попадали в психиатрические клиники. Что же заставляет человека поверить, что он главный герой телешоу? Как кино превратилось в диагноз Термин «синдром Трумана» ввели в 2008 году психиатры Джоэл Голд и Ян Голд. Во время своей практики они встретили множество пациентов, убежденных, что их жизнь — часть масштабной постановки. Заблуждения этих людей удивительным образом походили на сюжет культового фильма 1998 года «Шоу Трумана», в котором герой Джима Керри, Труман Бербанк, живет в идеальном городе. Труман не подозревает, что каждое его действие транслируется в прямом эфире. Все вокруг — актеры: жена, лучший друг, коллеги. Даже его город — это съемочная площадка под гигантским куполом. Несмотря на громкое название, синдром Трумана не признан официальным психическим расстройством и не включен в справочники, такие как DSM — главное руководство по диагностике психических заболеваний. Однако врачи отмечают, что это состояние напоминает параноидальный бред или разновидность бреда величия. Оно имеет схожесть с так называемым «бредом инсценировки», при котором человек уверен, что все вокруг происходит ради обмана его самого. Представьте, что вы вдруг начинаете воспринимать весь мир вокруг как искусственную декорацию, матрицу, созданную для манипуляций вами. Вы думаете, что каждый ваш шаг наблюдают миллионы зрителей, а все люди — участники глобального заговора. Это действительно пугает. Случаи из практики Пациенты, страдающие синдромом Трумана, часто избегают откровенных разговоров с врачами и испытывают недоверие к специалистам. Что немудрено, ведь в их парадигме врачи также являются частью этого «шоу». Однако Джоэл и Ян Голд сумели зафиксировать ряд случаев этого феномена и описать их с пугающей детализацией. Вот несколько наиболее ярких историй: Мистер Ари: звезда телешоу Мистер Ари был убежден, что его семья — актеры, а в его глаза имплантированы скрытые камеры. Более того, Ари утверждал, что даже события, такие как теракт 11 сентября и разрушение башен-близнецов, были подстроены. Чтобы развеять сомнения, он отправился в Нью-Йорк, надеясь увидеть башни целыми, что, по его логике, доказало бы его участие в шоу. В итоге ему поставили диагноз: шизофрения, вызванная употреблением психоактивных веществ. Мистер Бен: национальный герой Мистер Бен был убежден, что все вокруг используют записывающие устройства, чтобы транслировать его жизнь для развлечения всей страны. Он даже разработал план встретиться с «освободительницей» на вершине Статуи Свободы, чтобы покончить с этим воображаемым надзором. Он говорил: «Моя семья и друзья — актеры, а моя жизнь — шарада». К сожалению, из-за своей уверенности в глобальном заговоре он трижды пытался покончить с собой. Диагнозы: шизоаффективное расстройство и зависимость от наркотических веществ. Мистер Вон: журналист Синдром Трумана у Мистера Вона развился на фоне биполярного расстройства. Он был убежден, что все средства массовой информации создают контент исключительно для него, а окружающий мир — фальшивка. В попытке доказать фиктивность новостей он сбежал из больницы, чтобы сопоставить содержимое газет с реальностью. Диагноз: биполярное расстройство. Мистер Глен: реальный актер Мистер Глен действительно участвовал в реалити-шоу, но его синдром Трумана обострился неожиданным образом. Он начал верить, что съемочная группа контролирует его мысли, а семья оплачивает этот процесс. Позже он решил, что трансляция его жизни продолжается не только на экране, но и в повседневной жизни. Диагноз: биполярное расстройство с маниакальными эпизодами, усугубленное злоупотреблением марихуаной. Мистер Дэн: хакер системы Мистер Дэн был убежден, что он разоблачил «мировую схему», по которой работает шоу. Он считал себя управляющим этой системой и полагал, что Рождество станет кульминацией плана. Для него весь медицинский персонал представлял собой группу актеров, а радио и новости создавались исключительно для него. Ему диагностировали шизоидное расстройство личности. Истории пациентов с синдромом Трумана иногда выходят за рамки клиник и становятся общественными трагедиями. Например, в 2007 году психиатр из Флориды, Уильям Джонс, похитил ребенка, заявив, что хочет сбежать из «Шоу Трумана». Годом позже Энтони Ватерлоу из Австралии убил своего отца и сестру, считая их частью «всемирного заговора», целью которого было довести его до самоубийства. Он утверждал, что компьютеры получают доступ к его мозгу через микроволны и спутники. Как обнаружить синдром Трумана? Диагностика этого необычного расстройства тесно связана с представлениями, сформированными фильмом «Шоу Трумана». Больной искренне убежден, что его жизнь — часть масштабного реалити-шоу, за которым наблюдают миллионы зрителей. Однако эмоции, которые человек испытывает при этом, не всегда носят отрицательный характер. Джоэл Голд приводит пример из своей практики с пациентом по имени Итан. Итан был уверен, что тысячи людей следят за его жизнью через ноутбуки. Например, он тщательно обдумывал, что заказать на ужин — пиццу или китайскую еду, — считая, что его выбор может вдохновить его «зрителей». Предпочтение он отдавал заведениям, которые отчисляют часть выручки на благотворительность, надеясь, что таким образом делает мир лучше. Итан верил, что его «фанаты» последуют его примеру. Несмотря на благородные мотивы, это убеждение сильно осложняло его жизнь. Ему было тяжело смириться с потерей личного пространства, однако мысль о том, что его действия могут принести пользу обществу, помогала справляться с тревогой. Людей с синдромом Трумана можно распознать по их специфическому поведению. Если они открыто говорят о своих убеждениях, диагностика не вызывает сложностей. В противном случае следует обращать внимание на их поступки: такие люди часто действуют иррационально, основываясь на иллюзиях. Например, они могут избегать определенных мест, считая их декорациями, или вести себя так, будто за ними идет постоянная слежка. Как лечат синдром Трумана? Этот феномен считается побочным влиянием фильма на психику людей с определенными предрасположенностями. Навязчивые мысли легко закрепляются в сознании людей с повышенной тревожностью или уязвимой психикой. Основная задача психологов и психиатров — развеять эти заблуждения и помочь пациенту вернуться к реальной жизни. План лечения всегда разрабатывается индивидуально и зависит от специфики состояния. Если синдром Трумана развился на фоне другого психического расстройства, например депрессии или биполярного расстройства, основное внимание уделяется лечению первопричины. В зависимости от тяжести симптомов могут назначаться: • Психотерапия. Позволяет пациенту осознать иррациональность своих убеждений и сформировать здоровое восприятие реальности. • Медикаментозное лечение. Применяются препараты для уменьшения тревожности, стабилизации настроения и коррекции психотических симптомов. Иногда достаточно мягкой терапии, чтобы симптомы ослабли. В более тяжелых случаях необходим комплексный подход, включающий долгосрочную работу с врачами и психологами. Как вернуть контроль над своей жизнью? Синдром Трумана демонстрирует, насколько разрушительной может быть потеря чувства контроля. Если здоровые люди расстраиваются, когда ситуация выходит из-под их контроля и решение не зависит от них, то что говорить о людях с таким расстройством. Они задаются мучительными вопросами: • «Действительно ли у меня есть свобода воли?» • «Я управляю собой или являюсь марионеткой в чужих руках?» Некоторые пациенты считают, что не только все вокруг них подстроено, но и их мысли и действия направляются невидимыми силами. Например, кто-то «сажает» их в машину каждое утро или вкладывает конкретные идеи в сознание. Для человека чувство потери контроля — одно из самых травмирующих. Оно разрушает уверенность в себе и делает нас уязвимыми перед страхами и паранойей. Важно помнить: каждый из нас может вернуть себе контроль над настоящим. Любите себя и своих близких, научитесь принимать реальность, как она есть, и не позволяйте безосновательной тревоге разрушить ваш разум. Пока все больше людей обращается к специалистам с подобным синдромом, другие, напротив, сознательно создают условия, которые погружают людей в это состояние. Некоторые становятся участниками реальных социальных экспериментов, напоминающих сюжет фильма «Шоу Трумана». Одним из таких проектов стало «Шоу Джо Шмо», созданное в начале 2000-х. Центральным персонажем первого сезона стал Мэтт Кеннеди Гулд, ничего не подозревающий об обмане. Остальные «участники» шоу были актерами, изображавшими типичных героев американских реалити-шоу: богатую капризную девушку, наивную девственницу, харизматичного эксцентричного друга, опытного ветерана и других. Цель проекта заключалась в том, чтобы убедить Гулда, что он участвует в настоящем шоу с борьбой за приз в 100 тысяч долларов. В шоу было все как положено: церемонии голосования, «исключения» участников и комичные задания, за ходом которых следили миллионы зрителей. Однако в какой-то момент продюсеры столкнулись с неожиданным поворотом: Гулд начал искренне привязываться к другим «участникам», особенно к «ветерану» Эрлу. Когда Эрла исключили из проекта, Гулд расплакался, сожалея о том, что деньги достаются ценой дружбы. Этот момент изменил тон шоу: вместо издевательств над наивностью героя организаторы стали подыгрывать ему, обеспечивая его победу в конкурсах. Эмоциональная чувствительность Гулда проявилась особенно ярко в эпизоде с заданием, где героям нужно было бороться в надувных костюмах. Он случайно травмировал актрису, изображавшую «доктора Пэт», из-за чего очень сильно переживал и корил себя. Чтобы загладить свою вину, Гулд подарил ей полностью оплаченный отпуск. Этот поступок только усилил симпатию зрителей к главному герою. В финальном эпизоде, который собрал рекордное количество зрителей, Гулду раскрыли правду. Несмотря на обман, он получил не только обещанный приз в размере $100,000, но и дополнительные подарки, включая два оплаченных отпуска и плазменный телевизор. Хотя «Шоу Джо Шмо» задумывалось как развлекательный проект, оно невольно затронуло серьезные вопросы о моральной стороне таких реалити-шоу и их возможном влиянии на психику зрителей и участников. Синдром Трумана — это не просто парадоксальное влияние массовой культуры на психику, но и показатель того, насколько хрупкими могут быть границы восприятия реальности у человека. За фасадом причудливых историй пациентов с синдромом Трумана скрывается глубокая человеческая драма — утрата связи с реальностью, доверия к окружающим и, самое главное, к себе. Если вы или ваши близкие испытываете симптомы, схожие с описанными, важно не оставаться с этим наедине. Обратитесь за профессиональной помощью к психотерапевту или психиатру.

Безупречная Бетти Крокер — история гениального маркетинга

В 1940 году в США эта дама в красной кофточке и с завитыми волосами была второй по общественной популярности женщиной после Элеоноры Рузвельт. И это притом, что Бетти Крокер никогда не существовало. История персонажа берёт начало в 1921 году, когда компания Washburn-Crosby, занимающаяся производством муки, стала получать письма с вопросами от многочисленных домохозяек: «Как замесить тесто?», «Как приготовить вишнёвый пирог?», «Как испечь лучшее песочное печенье?». После совещания маркетологи компании, все мужчины без исключения, пришли к выводу, что для повышения лояльности бренда необходимо придумать некую персону, которая бы вступала в контакт с потребителями и давала им дельные советы в сфере кулинарии, являя собой «доброго ангела на кухне» для каждой американки. Совершенно точно, это должна была быть женщина. Для неё выбрали простое, короткое и весьма распространённое в Соединённых Штатах имя — Бетти. Согласно социологическим исследованиям, имена, оканчивающиеся на «ти», даже сегодня считаются наиболее дружелюбными в восприятии людей. Фамилию персонаж получил в честь Уильяма Крокера — директора Washburn-Crosby, вышедшего к тому времени в отставку. Штатные дизайнеры также разработали для Бетти подпись — аккуратную, с округлыми буквами, — которую отныне ставили под каждым ответом на очередной вопрос от покупательниц. Каково же было удивление маркетологов, когда помимо писем о приготовлении пирогов стали приходить послания более личного свойства: жёны и матери США интересовались делами и здоровьем Бетти, рассказывали о детях, о домашних хлопотах, о неурядицах и радостях своих жизней. Миссис Крокер стала для них не только помощницей и советчицей, но и задушевной подругой. Они равнялись на Бетти, видели в ней образцовую домохозяйку. Вскоре Бетти Крокер обрела голос: для этого специально наняли женщину, выходившую от имени персонажа в эфир радиошколы кулинарного искусства. После успеха затеи её пригласили на 12 других радиопередач. Дамы наконец-то услышали своего кумира; к тому времени Бетти была чем-то большим, нежели маскотом для продажи муки, — она переродилась в ролевую модель. Для Washburn-Crosby, переименованной в 1928 году в General Mills, их талисман стал настоящим сокровищем: от имени миссис Крокер выпускали кулинарные книги. Их моментально раскупали. Большинство женщин не сомневалось, что Бетти реальна или по крайней мере имеет конкретный прототип. Она обрастала характерными чертами: благоразумная, ответственная, заботливая. Объединяя в себе лучшие качества американской домохозяйки 30-х, она тем не менее оставалась «такой же, как все», то есть в меру приземлённой. Она действительно походила на старую-добрую знакомую или соседку, у которой всегда всё схвачено. Портрет Бетти Крокер вновь всколыхнул интерес к её личности. В 1936 году художник Рейс МакМейн по заказу компании изобразил их персонажа с учётом всех требований. Маркетологи хотели, чтобы Бетти выглядела как всякая уважающая себя женщина, не обделённая хорошим вкусом, не слишком миловидная и вызывающая невольные ассоциации скорее с добропорядочной супругой, а не с обольстительной красавицей. Цель сохранилась: представить Бетти «такой же, как все». МакМейн отлично справился с поставленной задачей. Бетти было лет тридцать-сорок, у неё были завитые тёмные волосы, уверенный взгляд, красная помада на губах и красный джемпер поверх кофты с рюшами. Она не улыбалась, но в выражении её лица чувствовалось что-то располагающее и заслуживающее доверия. Люди скупали всё, на чём была нарисована Бетти Крокер. Продажи взлетели. В военные годы компания перепрофилировалась и стала выпускать парашютные мины, боеголовки, пайки для военнослужащих, однако это не мешало Бетти делиться с женщинами рецептами и воодушевлять их. В 40-е годы запросы к американкам были высоки как никогда: они обязаны были хорошо готовить, а также совмещать домашние дела с воспитанием детей и с зарабатыванием денег наравне с мужчинами. Подавленные и не ощущающие собственную важность, женщины нуждались в той, кто облегчил бы им рутину и напомнил бы об их ценности. Этой «феей» и источником вдохновения оставалась Бетти. Маркетологи неусыпно следили за нуждами людей, проводили опросы и вносили коррективы в образ миссис Крокер. В 1954 году General Mills представила логотип red spoon с подписью Бетти Крокер, разместив его на упаковках муки и смесей для тортов. Почти каждые десять лет Бетти «обновляла имидж». Её перерисовывали и тем самым омолаживали маскот под стать эпохе и социальной моде. Так, например, в 60-е Бетти Крокер носила жемчуг и объёмную причёску, из-за чего смахивала на Жаклин Кеннеди, а в 80-е она даже стала карьеристкой, успешно совмещающей домашний быт и работу. Последнее обновление портрета Бетти случилось в 1996 году. На сегодняшний день существует сайт имени Бетти Крокер, где представлены все рецепты из кулинарных книг от этого персонажа. Бетти никуда не исчезла. Американцы помнят и любят идеальную «lady in red», которая приходила на выручку каждой американской домохозяйке. Как заявлено на сайте, «Миссия Бетти проста: научить людей печь». А вот один из рецептов от Бетти Крокер: апельсиново-клюквенный рулет к чаю. Список ингредиентов на 18 маленьких порций Для теста • 1 коробка смеси для торта; • 3 яйца среднего размера; • 180 мл воды (5½ столовых ложек); • 90 мл растительного масла (3 столовые ложки); • 100 г сушёной клюквы; • цедра половины апельсина. Для глазури • 30 г сахарной пудры; • 1/5 чайной ложки воды. Приготовление • Разогрейте духовку до 180°C (160°C для духовок с вентилятором). • Смешайте яйца, масло, воду и взбивайте (ручным или электрическим миксером) в течение 2-3 минут до однородности и кремообразности. Добавьте в смесь апельсиновую цедру и клюкву и хорошо перемешайте. • Равномерно распределите смесь по формам. • Выпекайте в духовке в течение 35-40 минут или до тех пор, пока нож, вставленный в рулет, не выйдет чистым. Затем охладите. • Перемешайте сахарную пудру и воду до тех пор, пока смесь не станет однородной. Полейте ею рулет и поздоровайтесь со счастьем — ваши клюквенно-апельсиновые рулеты готовы... Просто божественно!

Все очень странно: театр абсурда

О чем вы думаете, когда слышите словосочетание «театр абсурда»? Что это слишком сложно, непонятно, «не для всех»? Что это бессмысленно, глупо и не может считаться настоящим искусством? Или же что это гениально? Отношение к этому жанру может быть разным, но откуда он произошел и почему вызывает такие противоположные эмоции? Театр абсурда появился еще в античности, но в то время он больше относился к комедии и сатире. Так, афинянин Аристофан в своих пьесах нередко жестко высмеивал современников, например, Сократа. Делал он это через абсурдные метафоры, сравнивая людей с насекомыми, не гнушаясь низкопробного юмора, доводя свои речи до абсурда. «Шутовство» продолжало развиваться и в средневековых фарсах, и в английских мистериях, и посредством французских скоморохов. Европейская знать держала при дворе шутов, чтобы развлекаться в любое удобное время. В XV веке были популярны сценки на грани фарса, гротеска и абсурда, но они все чаще начали поднимать серьезные темы: бытовые вопросы, семейные драмы и т. д. Одна из самых популярных сценок того времени называлась «Лохань». В ней действовали три персонажа: муж, жена и теща. Муж выполнял все обязанности, которые записывали ему женщины. Однажды жена упала в лохань с водой и начала тонуть. Не найдя в своем списке задач спасение утопающих, муж отказался вытаскивать жену. Тогда жена изменила распорядок и начала сама выполнять все обязанности за мужа, лишь бы тот ее спас. Абсурд был, конечно, в том, что утонуть в лохани невозможно. Этот сюжет очень забавлял людей в XV веке. В эпоху Ренессанса элементы комедии встречались даже в совершенно не юмористических произведениях. Например, в «Ромео и Джульетте» Шекспира. Мало кто вспомнит, что в самом начале пьесы есть интермедия (небольшая сатирическая часть в крупном произведении). В этой интермедии двое слуг ссорятся, выясняя, кто кому показал кукиш. Совершенно необычно для высокой трагедии. В XVIII веке комедии начали все больше нести абсурдистский характер. Традиция Шекспира перешла к другим писателям того времени: Лессингу, Шеридану, Бомарше, Гольдони. В ХХ веке на фоне Первой мировой войны комедия перестала быть самой собой — в ней все больше было от трагедии и все меньше от юмора. Оскар Уайльд, Бернард Шоу, Антон Чехов — их комедии лишь назывались «комедиями», но в них не было ничего смешного. Явление театра абсурда больше связано с европейской культурой, нежели с русской. Хотя и среди русских писателей и поэтов встречались предвестники абсурдизма. Поэты и писатели группы ОБЭРИУ были яркими представителями театра абсурда. Но их тексты подвергались жесточайшей цензуре, поэтому группа просуществовала недолго. Огромное влияние на развитие театра абсурда оказал сюрреализм, который активно развивался в начале ХХ века среди художников. Считается, что именно они своими экспериментами и познанием абсурдного творчества, погружением в бессознательное и попытками вытащить его наружу — создали театр абсурда. Театр абсурда в своем четком проявлении появился только во второй половине ХХ века, когда в душах людей царил мрак, депрессия и тьма послевоенного времени. Поэтому и абсурд больше не был веселым, скорее навевал тоску и ужас. Абсурдисты отвергали все то, что составляло классическое театральное произведение: деление на акты, предысторию, фабулу, логичные диалоги. В своих постановках они высмеивали клише и привычный зрителю театр. Но, несмотря на желание творить хаос, у произведений абсурдистов все равно были и есть выделяющиеся характеристики. Театр абсурда не раскрывает предысторию, не имеет логического конца, в этих произведениях царит открытый финал. Диалоги в этом жанре столь же абсурдны — часто они не имеют смысла, но иногда, капнув глубоко, смысл все же можно найти. Герои театра абсурда ведут себя более чем странно — они могут «красить губы гуталином» или «щипчиками для ногтей косо стричь края своих матовых век». Также театру абсурда присуще поднимать темы социального неравенства, потери идентичности, страха перед реальностью. Театр абсурда строится на чувстве одиночества, обособленности, ненужности. Часто абсурдистские спектакли и произведения — это разрозненные отрывки без логики и сюжета. Комедийный коллектив «Монти Пайтон» — один из первых театров абсурда, выступавших на сцене, снимающихся в телепередачах и фильмах, издающих книги. Участники группы вспоминали, что их первые выступления проходили так: каждый участник группы по очереди начинал читать свой отрывок, но только до тех пор, пока люди смеялись. Как только смех в зале стихал, выступавший останавливался, комкал свой листок и выбрасывал в мусорный бак, который стоял на сцене. Людей это ставило в ступор, но также и безумного интриговало. Ни одна из историй не была закончена — в этом оказался весь фарс. Тогда «Монти Пайтон» поняли, что могут делать практически что угодно на сцене, прощупывая границы дозволенного зрителей. Весь театр абсурда на этом и строится — в попытках потрясти зрителя или читателя «недозволенным», «выходящим за грань» и «скандальным». Классиком театра абсурда и его основоположником считается Эжен Ионеско. Его произведения часто сравнивают со снами, т. к. образы его произведений гротескны, парадоксальны. В своей главной пьесе «Лысая певица» Ионеско показывает бессмысленность разговоров между людьми, что часто люди говорят ради того, чтобы просто заполнить пустоту и что-либо сказать, а не ради донесения какого-то смысла. Конечно, автор доводит все диалоги до абсурда. Есть легенда, что изначально в произведении не было никакой лысой певицы. Но, когда пьеса готовилась для театральной постановки, один из актеров вместо «слишком светлая певица» сказал «слишком лысая певица». Это очень понравилось Ионеско, и он сразу же сменил название на «Лысая певица». Театр абсурда часто связывают с авангардом и вытекающем из него дадаизмом — течениями, связанными со всем неэстетичным и местами неприятным человеческому слуху или глазу. Так, например, к дадаизму относят «Фонтан» Дюшана (обычный писсуар, ставший предводителем современного искусства). Искусство это или нет — каждый решает сам. Что почитать из произведений «театра абсурда»: • «В ожидании Годо» Сэмюэля Беккета; • «Лысая певица» Эжена Ионеско; • «Носороги» Эжена Ионеско; • «Елизавета Бам» Даниила Хармса; • «Служанки» Жана Жене. Что посмотреть из фильмов «театра абсурда»: • «Малхолланд Драйв», 2001 • «Деликатесы», 1991 • «Реальность», 2014 • «Пена дней», 2013 • «Человек, который убил Дон Кихота», 2018

Кино-глаз Дзиги Вертова

Дзига Вертов (Давид Абелевич Кауфман) — один из крупнейших новаторов XX века, чье творчество преобразило документальный кинематограф. Он рассматривал камеру не просто как инструмент передачи информации, а как средство для глубокого исследования реальности. Его работа «Кино-глаз» (1924) стала важной вехой в истории кино и открыла новую эру авангардных экспериментов. После Октябрьской революции кино в СССР приобрело роль агитационного и пропагандистского средства. Вертов был среди тех, кто считал, что кинематограф должен служить задачам нового общества. Его идея заключалась в том, чтобы запечатлеть реальность без сценариев и постановок, полностью полагаясь на объективность камеры. Основой его философии стала концепция «кино-глаза» — особого способа объективного видения мира через камеру. Вертов полагал, что камера может увидеть и зафиксировать то, что скрыто от обычного человеческого взгляда, преодолевая его физические ограничения. Таким образом, он утверждал, что кино может не только воспроизводить реальность, но и преобразовывать ее, раскрывая новые аспекты жизни. Фильм «Кино-глаз» стал кульминацией его ранних экспериментов. Вертов создал философию наблюдения через камеру, где реальность передавалась через особые приемы монтажа и съемки. В отличие от классических хроник, его работа представляет собой исследование влияния кинематографа на восприятие зрителя. Он не просто фиксировал происходящее, а с помощью монтажа и игры с ракурсами трансформировал реальность. Монтаж занимал ключевое место в его творческом процессе. Вертов использовал ассоциативные соединения кадров и приемы, подобные «монтажу аттракционов», где сцены создавались таким образом, чтобы вызвать эмоциональную реакцию и заставить зрителя переосмыслить происходящее. Он активно экспериментировал с ускоренной съемкой, замедлением времени и сменой ракурсов, создавая ощущение динамики и многослойности жизни. В «Кино-глазе» сцены повседневной жизни — работа на фабриках, занятия спортом, городские и сельские будни — показаны без традиционного сюжета. Эпизоды, казалось бы, никак не связаны между собой, но в результате создают цельную картину жизни в Советском Союзе. Фильм начинается с демонстрации работы съемочной группы, что разрушает привычные границы между камерой и реальностью, вовлекая зрителя в процесс создания кино. Важной темой фильма стала социальная трансформация и коллективная работа, нацеленная на построение нового общества. Например, сцена с ускоренной съемкой строительства домов символизирует стремительное развитие страны, олицетворяя прогресс и изменение. «Кино-глаз» оказал сильное влияние на развитие документального кино и авангардного кинематографа. Вертов продемонстрировал, что камера может не только фиксировать реальность, но и преобразовывать ее, создавая новые смысловые контексты. Этот подход был подхвачен многими режиссерами, работающими в документальном жанре, такими как Жан Руш и Фредерик Уайзман. Кроме того, эксперименты Вертова с монтажом и ракурсами стали фундаментом для дальнейших киноинноваций. Фильм «Кино-глаз» предвосхитил современные направления, такие как киноэссе, где режиссер не только документирует реальность, но и размышляет о ней, используя киноязык как инструмент философского исследования. «Кино-глаз» остается одним из величайших экспериментов в истории кино, где документальная форма превращена в средство глубокого анализа реальности. Вертов показал, что камера способна раскрывать скрытые структуры событий, предлагая новый взгляд на окружающий мир.