Искусство
 11.7K
 4 мин.

Лучшие фильмы о художниках

Истории, которые заставляют взглянуть по-новому на работы известных мастеров или открыть для себя новые имена. После просмотра вам немедленно захочется пересмотреть все их работы и перечитать биографию. Фрида / Frida Яркий фильм о яркой женщине, о бунтарской натуре, о неуемном желании, об энергии, бьющей ключом. Фриде было 20 лет, когда она вышла замуж за самого знаменитого художника Мексики Диего Риверу, немолодого, богатого и развратного. Эта картина рассказывает о Фриде не только как о гениальном художнике, но и как о женщине, для которой на первом месте была любовь и семья. А музыка к фильму заслуживает отдельного внимания. Девушка с жемчужной сережкой / Girl with a Pearl Earring В дом художника Йоханнеса Вермеера приходит 16-летняя девушка Гриет, чтобы работать служанкой. Однажды художник обращается с просьбой к Гриет — позировать ему для новой картины. Так рождается знаменитый шедевр. Фильм рассказывает нам историю создания картины, которая стала результатом нескольких личных драм, сложных отношений, чьей-то радости, чьей-то беды. Модильяни / Modigliani Режиссер Майкл Дэвис создал не биографический фильм, а скорее драму с элементами биографии знаменитого гениального Модильяни. Но хорошее произведение способно более точно и красочно передать образ настоящей личности, атмосферу великого времени, чем иные документальные свидетельства и справки. Очень сильная и эмоциональная картина не оставит вас равнодушным, даже если вы не поклонник творчества художника. Поллок / Pollock Человек трагической судьбы, этот необузданный гений за несколько лет совершил революцию в абстракционизме. Фильм рассказывает о внутренних демонах, терзавших душу Поллока, толкавших его на путь саморазрушения. В итоге, он прожил потрясающе яркую, но короткую жизнь. Жизнь, которой и посвящен этот фильм. Винсент и Тео / Vincent & Theo Картина сконцентрирована вокруг взаимоотношений Винсента Ван Гога с родным братом Тео, который посвятил свой менеджерский талант облегчению жизни гениального живописца. Восхитительная игра Тима Рота и бережное отображение вдохновлявших художника пейзажей и натуры погружают зрителя в жизнь художника с головой. Баския / Basquiat История короткой, но насыщенной драматическими событиями жизни художника, представителя манхэттенской богемы, Жана-Мишеля Баския на фоне артистической жизни Нью-Йорка 80-ых годов. Фильм скорее не о самом художнике, а о счастье, когда ты молодой и всё у тебя впереди, о том, как трудно бороться ранимому человеку в мире зависти и соблазнов. Сюжет цепляет, а актерский состав невероятно впечатляет. Эль Греко / El Greco Мечтатели найдут в данной ленте красивую историю любви. Поклонников исторического жанра не оставит равнодушной воссозданная в фильме эпоха. Для эстетов и художников много говорится о теории живописи выдающегося мастера, его рассуждения и вопросы, которыми он задается при создании картины. И это позволяет взглянуть на мир глазами живописца и глубже понять его работы. Выход через сувенирную лавку / Exit Through the Gift Shop Картина рассказывает историю о том, как эксцентричный парень Тьерри французского происхождения, проживающий в Лос-Анджелесе, превратившись в кинодокументалиста, попытался отыскать легендарного Бэнкси и подружиться с ним. Фильм примечателен и замечателен сочетанием юмора и смысла, он говорит о проблемах, но как-то неприлично позитивно. Отголоски прошлого / Little Ashes История мучительной и не совсем платонической любви между Федерико Гарсия Лоркой и Сальвадором Дали. В оригинале фильм носит название «Мелкие останки», именно так называется одна из первых сюрреалистических работ Дали, которую он написал после встречи с Лоркой. Дали всю жизнь утверждал, что дружба с ним была одним из самых важных событий его биографии. Красиво, завораживающе, невыносимо грустно, и, кроме того, задерживается в памяти. Моя левая нога / My Left Foot В основе фильма — книга Кристи Брауна, ирландского писателя и художника, всю жизнь страдавшего от неизлечимого недуга — церебрального паралича. Несмотря ни на что, он сумел добиться славы и всеобщего признания, научился радоваться жизни и обрёл истинную любовь. Картина о мужестве и упорстве, заслужившая две премии Оскар.

Читайте также

 18.4K
Искусство

О чем на самом деле фильм «Общество мертвых поэтов»

Эта картина повествует об истории учителя английского языка и литературы, который вдохновляет своих учеников менять что-либо в своей жизни и пробуждает в них интерес к поэзии. Семь юношей — Нил Пэрри, Тодд Эндерсон, Нокс Оверстрит, Чарли Далтон, Ричард Камерон, Стивен Микс и Джерард Питтс — являются учениками престижнейшей школы в США, Wellton, в основе которой лежат четыре принципа: «Традиция», «Честь», «Дисциплина» и «Совершенство». Однако сами ученики дают иное определение столпам своей, как они ее называют, школы «Hellton»: «Пародия», «Ужас», «Упадничество» и «Отстой». В первый же день ученики встречают нового учителя литературы, методы преподавания которого коренным образом отличаются от традиционных, применяемых в этой школе уже на протяжении многих десятков лет. Джон Китинг начинает первое занятие с разговора о том, что жизнь мимолетна, поэтому ученики должны следовать принципу «Carpe diem». Многие интерпретируют основной посыл фильма как борьбу свободомыслящих индивидов против консервативной системы, которая приводит к трагическим событиям. Значительная часть людей видит основной посыл таким образом: Китинг вдохновляет своих учеников и делает первый шаг к разрушению устоев и стереотипов. Он постепенно начинает формировать в классе свою культурную среду, которая по-настоящему уникальна. Да, он действительно создает уникальную среду, его методы преподавания приносят свои плоды и увлекают студентов. Китинг меняет систему подачи материала, он пытается донести до студентов не только сухой текст учебника, он побуждает студентов мыслить и рассуждать. В корне неверно делать из Китинга бунтовщика и разрушителя устоев: он не призывает менять систему, он предлагает взглянуть на мир по-новому, познать жизнь через поэзию, что и делало общество мертвых поэтов при Китинге. Фильм рассказывает прежде всего о том, что бывает, когда ученик неверно понимает слова учителя. В фильме мы видим Америку 50-х годов, экономика процветает, люди ориентированы на то, чтобы заработать как можно больше денег. Тем не менее страна не может справиться с таким явлением, как расовая сегрегация, поэтому мы видим массовые восстания и проявления радикального консерватизма. Понимание времени и ситуации, в которые мы погружаемся за просмотром фильма, помогает лучше всего понять истинный смысл произведения. Радикальный консерватизм лежит и в основе школы Wellton. И мы видим, что сопротивление этой системе возникло еще до прихода мистера Китинга, негативные ярлыки заведения появились в тот же момент, когда впервые были озвучены столпы заведения. Бунт возникает сразу в противовес идеологии школы, и это естественное явление. Метод Китинга Чтобы понять философию Китинга, нужно обратиться к фрагменту фильма, где учитель открывает философию «Carpe diem» для учеников. Важно верно трактовать то, что говорит Китинг, что сделали далеко не все ученики. «Пока мы говорим, уходит завистливое время: лови момент, как можно меньше верь будущему» — Гораций. Фраза трактуется как призыв проживать каждый день с удовольствием, не откладывая полноценную жизнь на неопределенное и неизвестное будущее. Carpe diem — фраза о том, что смерть неизбежна, но мы не знаем, когда она наступит, поэтому не следует ее бояться. Таким образом Гораций дает нам понять, что от нас ничего не зависит, но мы можем радоваться каждому моменту. Примерно тот же посыл мы можем найти и в гимне школы — Китинг практически цитирует школьный завет, а не противится ему. С самого первого урока Китинг уже говорит ученикам, что их жизнь сейчас не в их руках и они могут только брать из нее самое лучшее, то, что наполняет ее радостью. Но ни в коем случае не брать все в свои руки. Когда Китинг обращает внимание учеников на фотографии прошлых выпусков, он говорит, что каждый из этих учеников считал, что его жизнь в его руках, но на деле все оказалось не так. Уже здесь мы можем сказать, что Китинг не восстает против системы и не подталкивает к этому Нила и других студентов — наоборот, он против бунта, считает это глупостью. И все другие занятия наполнены данным смыслом. Когда Китинг просит вырвать страницу введения из учебника, он пытается определить бунтарский дух. Ученики идут на поводу учителя так же, как они бы покорно послушали и другого преподавателя. Китинг показывает, что бунтарство — тоже акт подчинения, а не свобода. Ученики этого не понимают, потому что Китинг мастерски стал для них своим, повесив негативный ярлык на автора статьи. Китинг очень последователен в своих уроках. Далее он поступает так же: обозначает установку, восстает против нее и склоняет учеников. Но ситуация меняется: один из учеников отказывается совершать бездумное действие, маршировать по кругу. Китинг добился того, чего хотел. Он продемонстрировал, что бездействие — более осмысленное действие, чем бунт. Таким образом, когда этот же ученик, мистер Далтон, устраивает бунт с целью принятия в заведение девушек, мистер Китинг отнесся к его поступку негативно. Приближение отчисления равносильно смерти, если рассматривать школу как своеобразную форму жизни, поэтому риск отчисления не соответствует принципу carpe diem. При чем тут поэзия? Поэзия — форма рефлексии. Основная цель поэзии — познать себя, осознать свои ошибки. Поэзия приравнивается к моменту взросления. Именно поэтому Китинг считал введение учебника вредным, потому автор предлагал анализировать произведения с точки зрения «что хотел сказать автор?», а не что может вынести для себя читатель. Учение Китинга Сложно провести параллель между традиционной формой преподавания и методами Китинга. Философию Джона действительно можно назвать учением, ведь он старается дать своим ученикам не сухую базу знаний, он становится их наставником по жизни. Китинг уходит от оценивания, потому суть его уроков в том, чтобы донести важную мысль до каждого ученика. Результат работы Китинга можно оценить по-разному. В фильме нет главного героя, потому что класс выступает единым живым организмом. Справился ли Китинг? Сказать очень непросто. С одной стороны, некоторые ученики поняли то, что хотел донести учитель, поэтому можно считать, что задача Китинга выполнена. С другой стороны, двое учеников учение Китинга не приняли. Далтон был исключен, то есть потерпел поражение, Нил и вовсе покончил с собой. Не думаю, что стоит обвинять Китинга в смерти мальчика. Ведь учитель просил просто поговорить с отцом, высказать свою точку зрения, но Нил обманул и учителя, и родителей, чем сделал себе только хуже. Нил побоялся поговорить с отцом, солгал мистеру Китингу, потому что понимал, что не получит одобрения учителя. Неизвестно, как сложилась бы судьба мальчиков, если бы в их жизни не появился мистер Китинг. Возможно, Чарли и Нила ждала бы та же судьба и без участия молодого учителя, так как они поступали не по его заветам, а исходя из своих желаний, страха и глупости. Еще одно качество, которому учил Китинг — это ответственность, и Джон не побоялся и взял на себя бремя школьной трагедии. Он донес до учеников то, что хотел, и теперь должен уйти. Китинг это понял, когда с улыбкой посмотрел на учеников в последние минуты нахождения в «Хеллтоне». Мы можем предположить, что Китинг и так понимал, что он задержится ненадолго. Методы преподавателя уж больно возмущали его коллег и администрацию, и если бы не трагедия, наверняка нашли бы другой способ избавиться от учителя-вольнодумца. Китинг четко понимал, в чем его миссия, что он должен дать ученикам. И пускай урок усвоили не все, цель Китинга была достигнута. Автор: Арсений Биньевский

 13.8K
Психология

Техника самопомощи при выгорании

Выгорание — это термин, который связывают с профессиональной деятельностью. Всемирная организация здравоохранения считает его клинически значимым симптомом, возникающим в результате хронического стресса в сфере работы, с которым человек не может совладать. Выгорание сложно отличить от депрессии или усталости. Важно понимать, действительно ли ваше состояние связано именно с работой. Не было ли у вас за последние несколько месяцев значимых негативных событий в других сферах, которые могли вас обесточить, а работа только добавила сложностей? Главные признаки, которые используются при диагностике выгорания: • Редукция личных достижений. Кажется, что все, чего вы достигли, неважно и незначимо. • Эмоциональное истощение. Апатия, опустошенность, бессилие. • Дегуманизация человеческих отношений. Отношение к людям как к функциям (например, к коллегам), нежелание поддерживать контакты, пренебрежение общением. Как справляться с эмоциональным выгоранием? Есть такая замечательная техника — «Велосипед», берите на вооружение — она и диагностическая, и терапевтическая. Если вы психолог, то можете предлагать эту технику своим клиентам на сессии или в качестве домашнего задания. Техника для работы с выгоранием «Велосипед» Знакомы с техникой «Колесо баланса»? Тогда первая часть упражнения покажется вам очень знакомой. Положите лист формата А4 горизонтально и нарисуйте на нем рядом два круга. Первый круг разделите по секторам на то количество видов деятельности, которыми вы занимаетесь. Например, вы начальник отдела закупок и ежедневно занимаетесь самыми разными делами: мониторинг рынка, управление подчиненными, переговоры с поставщиками. Или вы совмещаете несколько видом деятельности: вы немного дизайнер, немного фотограф, иногда smm-менеджер? Тогда отведите каждому виду деятельности свой сектор. В целом можно указывать в этом колесе не только рабочую деятельность, но и ту, в которую вы вкладываете время и силы. Например, вы зооволонтер и эта деятельность занимает у вас много времени? Впишите и ее. А теперь закрасьте каждый сектор разными цветами, оценивая, сколько времени вы отдаете этому виду деятельности. Мало — закрасьте маленький участок ближе к центру, максимально много — закрашиваете весь сектор. У каждого вида деятельности свой цвет карандаша. Посмотрите на получившийся круг, оцените, как вам. Уже на этом этапе возможны инсайты: может быть, вы удивитесь, в какое количество видов деятельности вы вкладываете силы и время, а может быть, узнаете, что где-то вкладываетесь больше, чем думали раньше. Теперь рядом с первым кругом на листе рисуем второй, аналогичный. Это второе колесо нашего «велосипеда». Только здесь другие сектора: в них нужно вписать все те занятия и сферы жизни, которые приносят вам удовольствие и радость. Потом закрасить их аналогично разноцветными карандашами: сколько времени вы уделяете каждому из этих секторов? Какие из них радуют больше всего? Часто первое «колесо» у нас большое, а второе — маленькое и кривоватое. Далеко ли вы уедете на таком «велосипеде»? Как долго вы сможете работать, не восстанавливая свои ресурсы?

 7K
Жизнь

Миллениалам будет тяжело в среднем возрасте

Автор статьи — журналист Маркхэм Хайд Сочетание подросткового оптимизма и агрессивного индивидуализма миллениалов может сыграть с этим поколением злую шутку. Несколько лет назад в газете «Нью-Йорк Таймс» была опубликована статья о поколении «иксенниалов», под которыми понимаются люди, родившиеся в конце 1970-х — начале 1980-х годов — серой зоне поколений, когда поколение X (те, кто родился примерно между 1965 и 1980 гг.) уступило место миллениалам (1981-1996 гг.). «Иксенниалы — это «бродяги»… ни туда, ни сюда», — пишут авторы статьи. Они отметили, что самые старшие из миллениалов поступили в колледж до широкого распространения мобильных телефонов и социальных сетей. В результате эта группа может больше идентифицировать себя с предыдущим поколением. В статье даже был представлен текст развлекательного характера, который помогал определить, к какому поколению относится читатель. Я родился в 1982 г., то есть вполне попадаю в категорию иксенниалов, и я с удовольствием взялся за тест, чтобы это проверить. Мои ответы настолько сильно склонялись в сторону поколения X, что меня посчитали «даже не совсем миллениалом». Все это вспомнилось мне недавно, когда я разговаривал с Джин Твенге, профессором Государственного университета Сан-Диего и автором новой книги «Поколения», в которой она описывает определяющие черты и опыт шести поколений. То, что она рассказала мне о перспективах миллениалов в среднем возрасте, заставило меня порадоваться тому, что я «не совсем миллениал». «Осознание того, что жизнь может не оправдать ваши ожидания, лежит в основе кризиса среднего возраста. И если сравнивать разные поколения, то у миллениалов были действительно завышенные ожидания по сравнению с предыдущими и последующим поколениями», — говорит она. Согласно многочисленным опросам, миллениалы выросли с мыслью о том, что они будут лучше образованны, более профессионально развиты и более финансово успешны, чем их родители. И не без оснований: с момента основания страны почти каждое новое поколение американцев накапливало большее благосостояние, чем их родители, бабушки и дедушки. «Ожидания и перспективы вдохновляют, но они также могут привести к разочарованию», — добавляет Твенге. Как уже неоднократно отмечалось, миллениалы могут стать первым поколением в истории США, которое не будет лучше обеспечено в финансовом или профессиональном плане, чем их родители. Однако некоторые из последних данных показывают, что миллениалы догнали поколение X и набирают обороты по сравнению с бумерами. Но во многих других отношениях разрыв между миром, который ожидали унаследовать миллениалы, и миром, который они получили, пожалуй, самый большой среди всех нынешних поколений, и это может стать причиной тяжелого кризиса среднего возраста. Твенге ссылается на многочисленные культурные и политические события, которые потрясли американское общество за последнее десятилетие. «В нашем обществе за последние 5-10 лет, безусловно, наблюдается рост недоверия и цинизма, политической поляризации и конфликтов, и это, вероятно, больше всего отразится на тех, кто находится в среднем возрасте, строит карьеру, создает семью», — говорит она. Если разделить поколения по общественно-политическим взглядам, то, по ее словам, бумеры и поколение X более консервативны, а миллениалы и поколение Z — более либеральны. Хотя учитывать эти разногласия тяжело для всех, для миллениалов среднего возраста это будет еще сложнее, они уже сейчас чувствуют идеологический разрыв со своими родителями и при этом находятся в процессе воспитания собственных детей. «Мы видим эти разногласия, которые, безусловно, усилились во время пандемии, стали гораздо более личными и приобрели бытовой характер. Пожалуй, нигде эти разногласия не проявляются так резко, как между миллениалами и их родителями — бумерами», — говорит она. И это еще не все. Ускоряющиеся темпы технологического прогресса (искусственный интеллект, мобильные технологии и т.д.) — еще один потенциальный повод испытывать стресс. «Когда вы становитесь старше, ваши политические и культурные взгляды постепенно меняются, и вы можете почувствовать, что будто бы находитесь на конвейере и очень хотите с него слезть. Я думаю, раньше на осознание этого уходило больше времени, но теперь, отчасти благодаря технологическим инновациям, люди могут почувствовать себя так в 40 лет или даже раньше», — добавляет Твенге. Переход изменения климата от теоретической угрозы к реальной — это еще один огромный груз, который ложится на плечи миллениалов среднего возраста. Наконец, Твенге отмечает, что миллениалы более индивидуалистичны, чем представители других поколений. «Они больше сосредоточены на себе и меньше — на других... чистый индивидуализм во многом является центральной чертой миллениалов. И это не плохо. У этой черты есть огромные плюсы, например, приоритет равенства, но есть и минусы, например, разобщенность», — говорит она. Все эти составляющие могут в сумме обеспечить им тяжелый кризис среднего возраста. Однако, все не так уж и плохо. Миллениалы позднее вступают в брак и создают семьи, что делает их в среднем более зрелым и финансово состоятельными. Кроме того, они реже разводятся. Однако, пожалуй, главное преимущество этого поколения обусловлено историческим контекстом: начало и середина 2010-х были благоприятным временем для покупки жилья, поэтому многие из них успели обзавестись жильем и добиться финансовой состоятельности в достаточно раннем возрасте. Другим поколениям в этом отношении повезло меньше. В целом, однако, перспективы миллениалов младшей когорты в среднем возрасте достаточно мрачные. Они обладают всем свойственным их поколению оптимизмом и индивидуализмом, но при этом пропустили жилищный бум и провели подростковые годы в социальных сетях. Только самые старшие из миллениалов достигли сорока лет. Еще слишком рано судить о ситуации в целом. Даже если мрачные прогнозы сбудутся, есть много исследований, сообщающих, что кризис среднего возраста длится достаточно недолго. Другими словами, свет в конце тоннеля есть, просто чтобы до него добраться, придется приложить больше усилий. По материалам статьи «Why Midlife Is Going to Be Especially Hard On Millennials» Medium

 6.6K
Психология

Как помочь ребенку и взрослому при буллинге

Буллинг — эмоциональное или физическое издевательство над человеком или группой людей. С травлей обязательно нужно бороться, ведь ее последствия сильно влияют на все аспекты нашей жизни. Буллингу бывают подвержены как взрослые, так и дети. Чаще всего травля наблюдается в школах, поэтому попробуем разобраться, как понять, что над ребенком издеваются, какие меры стоит предпринять, и что делать взрослому, если он тоже подвергся травле. Кто и зачем занимается буллингом? Как правило, дети начинают издеваться над другими, потому что испытывают неуверенность в себе или, возможно, над инициаторами буллинга тоже кто-то издевается, и так они вымещают свою злобу на ребенке, который слабее. Поэтому в большинстве случаев целью буллинга выступает стремление повысить свою уверенность и авторитет. Для этого «буллеры» заставляют других их бояться, они всячески унижают жертв, чтобы чувствовать власть над ними. Однако и у взрослых людей аналогичные причины для того, чтобы начать издеваться над другими. Последствия буллинга Травля влияет на физическое и психологическое здоровье человека. Из-за буллинга развивается бессонница, головные боли, проблемы с нервной системой. Из-за травли часто появляются тревожность, низкая самооценка, социальная изоляция, депрессия. Поэтому так важно своевременно бороться с издевательствами. Помимо жертв, страдают и наблюдатели травли. Они боятся быть следующими жертвами, поэтому у них также развивает тревожность, появляется страх «быть неугодным». Как узнать, что ребенка буллят? Понять, что у ребенка есть проблемы, бывает сложно, поскольку у него появляется сильный страх и чувство вины: зачастую ребенок думает, что он делает что-то не так, и поэтому над ним издеваются. Также ребенок может стесняться своих переживаний, думать, что должен самостоятельно справиться с проблемой. Все это может стать причиной, почему ребенок не рассказывает о травле. Бывает так, что дети скрывают проблему, потому что считают, что взрослые не помогут, а только усугубят ситуацию. Физический буллинг выявить легче, поскольку синяки, испорченные вещи обнаруживаются практически моментально. Но когда происходит психоэмоциональное издевательство, его обнаружить гораздо сложнее. На основании советов психологов приведем несколько общих рекомендаций о том, как обнаружить проблему. Для этого нужно обращать внимание на изменения в поведении ребенка. Если он ведет себя необычно, стоит поговорить с ним об этом, узнать причину. Если ребенок избегает разговора, нужно дать понять, что вы всегда готовы выслушать его, и предоставить ему возможность самому выбрать момент для разговора. Разговор нужно выстроить правильно. Внимательно выслушайте ребенка, узнайте все детали проблемы и обязательно проявите сочувствие, приняв его болезненные эмоции. Дальше нужно объективно оценить ситуацию и спросить у ребенка, какое решение проблемы его бы устроило. Ребенку стоит дать советы, как реагировать на обидчиков. Например, попробовать дать отпор обидчикам или поговорить с ними и выяснить причину их нападок. Что делать родителям, если их ребенок подвергается буллингу? После того, как обнаружили проблему и обсудили ее с ребенком, нужно обратиться в школу и сообщить родителям агрессора через администрацию школы о проблеме. Также нужно сообщить учителю о травле, описать ситуацию и попросить принять участие в ее решении. Нужно сохранять спокойствие, не обвинять учителей в произошедшей проблеме. Если школа не заинтересована бороться с проблемой, нужно обратиться в вышестоящие органы. При этом следует постоянно узнавать, как дела у ребенка в отношениях с обидчиком. Обязательно нужно встретиться с родителями обидчиков, чтобы разъяснить ситуацию и вместе прийти к ее решению. Однако встреча с другой стороной должна проходить только в присутствии педагогического совета школы. Что категорически нельзя делать родителям Ни в коем случае нельзя искать причину буллинга в ребенке и ждать, что проблема сама решится. Нельзя считать, что издевательства — это только проблема ребенка и что он сам должен с ней разобраться. Также нельзя давать ребенку советы в духе не обращать внимание на травлю, учиться самому налаживать отношения со сверстниками, или говорить, что бояться — плохо. Это не поможет, а только ухудшит состояние ребенка и проблему. Нужно понимать, что если конфликт между детьми дошел до насилия (физического или эмоционального), то на уровне детей проблему уже не решить, и взрослые должны вмешаться. Какие действия нужно предпринять, если вы — родитель агрессора? Сначала нужно выяснить, почему ребенок издевается над другими. С ребенком нужно беседовать, принимать его чувства и эмоции, объяснять, почему так происходит. Только благодаря поддержке родителей можно осознать такие ошибки и справиться с ними. Далее нужно помочь ребенку извиниться перед жертвой. Этот шаг тоже очень важен, нельзя его недооценивать. Что делать взрослому, если он подвергается буллингу? Выделяют три вида буллинга среди взрослых: моббинг, боссинг, троллинг. Моббинг — проявление психологической травли в рабочем коллективе по отношению к одному из сотрудников. Боссинг — это буллинг со стороны непосредственного начальника. Троллинг — вид издевательств, которые происходят в интернете и как правило ограничиваются только негативными высказываниями. На работе взрослым стоит попробовать открыто обсудить проблему, выяснить причину травли и попробовать прийти к компромиссу. Если разговоры не помогают, нужно обратиться к руководству и разъяснить произошедшую ситуацию. При отсутствии содействия от руководства лучшим вариантом решения буллинга будет сменить место деятельности, где происходит травля. Если буллинг происходит не на работе, психологи советуют попробовать свести буллинг к конфликту и решить его, попробовать обратиться за помощью к нейтральным сторонам, попробовать поговорить с зачинщиком травли и выяснить причину такого поведения, обязательно фиксировать факт издевательств в случае, если другие методы борьбы с травлей не помогают, чтобы обратить в соответствующие органы. Как помочь взрослому при издевательствах? Если вы узнали, что это происходит с вашим близким, его обязательно нужно поддержать. Когда над человеком издеваются, он хочет отдалиться от всех и закрыться в себе. Нежелательно это допускать. Разговаривайте с ним, говорите поддерживающие слова. Расспросите, какое решение проблемы его бы устроило и можете ли вы в этом посодействовать. В разговорах лучше сменить фокус внимания с буллинга на положительные вещи. Также можно предложить человеку интересно провести время, чтобы получить позитивные эмоции и отвлечься от негатива. Не лишним будет объяснить другу, что он не виноват в издевательствах над ним, что причина лежит в агрессоре. Если вы знакомы с инициатором травли, то стоит попробовать поговорить с ним о причинах, рассказать обо всех негативных последствиях его поведения, и если потребуется, помочь ему решить эту проблему. Автор: Дарья Прихунова

 5.7K
Психология

Постсерийная депрессия — новое расстройство фанатов телешоу

Рано или поздно сериалы заканчиваются навсегда. Гнусные отпрыски из «Наследников» прекратили свои предательства и ссоры. Мидж завершила свое путешествие в поисках комедийной славы в «Удивительной миссис Мейзел». Возможно, вы смотрели эти телешоу и приняли их завершение. Тем не менее если вы суперфанат, возможно, вы разочаровались — и не обязательно последними сериями, а в целом тем, что любимые сериалы закончились. Если вы чувствовали себя опустошенными после завершения телешоу, вы не одиноки. Для этого даже есть неофициальный термин — постсерийная депрессия, или ПСД. «Это чувство пустоты и расстройства, когда сериал или что-то, что вам действительно нравится, заканчивается, ведь всегда хочется большего», — говорит доцент кафедры маркетинга Кингстонского университета в Лондоне Рита Котташ. Разница между ПСД и депрессией Концепция постсериальной депрессии получила распространение в соцсетях и фанатских блогах в середине 2010-х годов. «Это неклинический способ описать современный психологический феномен, который мы, вероятно, видели больше во время Золотого века телевидения», — прокомментировал чикагский психолог Брайан Конг, называя «Игру престолов» сериалом, оказавшим огромное культурное влияние. Котташ не особенно нравится название ПСД, и она проводит различие между клинической депрессией и более разговорным значением подавленности. В черновике своей статьи 2020 года об этом явлении она назвала его consumer saudade, используя португальское слово. Это ощущение вроде ностальгической тоски. Писатель XVII века Мануэль де Мело назвал saudade «наслаждением, которое вы испытываете, болезнью, которой вы наслаждаетесь». В итоге редактор журнала убедил Котташ заменить это выражение, и она выбрала ПСД. В исследовании 2019 года Рита Котташ и ее коллеги опубликовали шкалу классификации ПСД из 15 пунктов, основанную на интервью с фанатами, которые сообщили о грусти после того, как закончились их любимые шоу. Из ответов она вычленила самые частые эмоции, связанные с ПСД: среди них чувство фрустрации, разочарования, негодования, грусти или пустоты внутри. Некоторые сказали, что ощущают, как «жизнь стала менее полноценной после окончания сериала» или будто они потеряли нескольких лучших друзей. Депрессия после сериала предполагает сосредоточение внимания на телешоу (опрос 2020 года показал, что мужчины, фанатеющие от сериала «Во все тяжкие», особенно восприимчивы к ПСД), но Котташ также исследует связь с другими видами медиа. Ее работа включает в себя внезапно объявленный перерыв в деятельности K-pop группы BTS, который, возможно, «раздавил» молодых фанатов. Это применимо и к литературе. Миллениалы, выросшие вместе с «Гарри Поттером» (читали книги в детстве, а затем смотрели фильмы в подростковом или взрослом возрасте) тоже испытывали разочарование и грусть. Котташ обнаружила, что молодые люди определенно больше страдают, чем пожилые, и это отчасти можно объяснить переходом на потоковую передачу шоу и фильмов. Этому могут способствовать и бизнес-модели, которые постоянно продвигают новый контент, например, рекомендации Netflix, приглашающие зрителей посмотреть похожие шоу после завершения предыдущих. По словам исследователя, медиакомпании невероятно хорошо умеют играть на эмоциях потребителей. ПСД чаще возникает у тех людей, которые очень вовлечены в сериалы. Котташ считает, что просмотр телешоу в течение нескольких сезонов или чтение романов на протяжении многих лет укрепляет отношения человека с персонажами. Конец сериала или книги контролирует эмоциональное состояние, но не все так просто. Когда зрители испытывают продолжительный негатив, просмотр телевизора может действовать как анестетик для более глубокой психологической проблемы, например, как некоторые люди, страдающие тревогой или депрессией, пьют алкоголь. Другими словами, плохое психологическое или психическое состояние уже существовало, а просмотр сериала только замаскировал его. Почему так трудно прощаться Нет причин для беспокойства, если вам грустно или вас раздражает концовка сериала, который вы обожаете. Люди чувствуют эмоциональную связь с вымышленными персонажами и вкладываются в них, но у большинства негативные чувства вскоре должны пройти. Если вы хотите взбодриться после угнетенного состояния, необходимо сместить фокус внимания на дела, хобби. Но если нет других интересов, кроме сериалов, то это может быть тревожным звонком. По словам Котташ, у тех, кто испытывает сильную постсерийную депрессию, негативные ощущения могут длиться неделями. Исходя из данных, вероятно, что люди, которые борются с тревогой, депрессией и одиночеством, могут быть более склонны становиться настоящими фанатами. Если это так, возможно, пришло время обратиться за дополнительной помощью к терапевтам или другим специалистам в области психического здоровья. Что делает ПСД более необычным, чем чувство ностальгии, так это то, что у фанатов действительно есть возможность вернуть некоторые вещи, убедив создателей сделать перезагрузку, возрождение или спин-офф. Прецедент для этого восходит к тому времени, когда еще не были изобретены телевизоры: писатель Артур Конан Дойл пытался навсегда убить Шерлока Холмса в 1893 году только для того, чтобы воскресить детектива-консультанта в начале 1900-х. Возможно, это было первое возрождение персонажа после возмущения фанатов. Поклонники могут проявлять себя и другими способами. Один из них — путешествия, смешивание туризма с фэндомом, чтобы увидеть места из фильмов, сериалов, книг в реальной жизни. Яркие примеры — фанаты «Властелина колец», посещающие такие места съемок, как Роковая гора в Новой Зеландии, или фанаты «Игры престолов», которые добрались до Белфаста и Дубровника. После того, как сериал «Наследники» вышел в эфир в последний раз, фанаты собрались в нью-йоркском Бэттери-парке, где снимали финальные кадры. По материалам статьи «Feeling sad when your favorite show ends? It might be post-series depression» Popular Science

 5K
Жизнь

Социальный капитал. Как наше окружение помогает нам развиваться

Помните пословицу «не имей сто рублей, а имей сто друзей»? Она лучше всего отражает суть социального капитала, которым являются окружающие вас люди. Коллеги, друзья, родственники, знакомые — это лучший ресурс для развития и достижения целей. Рассказываем, почему. Понятие социального капитала Под данным термином подразумевают тип богатства, в основе которого лежат связи между людьми. Чем больше этих связей, тем богаче человек, так как он может их использовать для получения материальных благ или любой другой выгоды. Люди, с которыми вы общаетесь, проводите время, обмениваетесь опытом, являются элементами социального капитала вашей личности. Как это работает? Например, вы рассказываете знакомому о своей работе, делитесь информацией о том, какие услуги предоставляете. Собеседник запоминает сказанное и в определенный момент обращается за помощью именно к вам. Даже если этот человек не заинтересуется услугами, которые вы предоставляете, вполне возможно, что он порекомендует вас как хорошего специалиста своим друзьям. Одним из первых концепцию социального капитала описал в своей работе «Трактат о человеческой природе» социолог Дэвид Юм. Правда, тогда он еще не использовал этот термин. Ученый писал о том, что благодаря человеческим контактам и взаимопомощи существование становится более взаимовыгодным и безопасным, чем если бы люди жили в одиночестве. Следующим человеком, который развивал концепцию социального капитала, был французский политический деятель Алексис де Токвиль. В научной работе «Демократия в Америке» он поделился своими наблюдениями о том, как американцы улучшают уровень жизни, объединяясь в добровольные сообщества. Подобные примеры можно увидеть и сейчас. Например, жильцы многоквартирного дома объединяются, чтобы поддерживать его в чистоте и порядке: убирают территорию, своевременно чинят крышу, красят стены, высаживают возле подъезда цветы. Тем самым они повышают качество жилья одновременно и для себя, и для всех живущих в доме. Но самый большой вклад в концепцию сделал французский социолог Пьер Бурдье, так как именно он привел понятие социального капитала к известной на сегодняшний день форме. Термин ученый «позаимствовал» у педагога Лиде Ханифана, который использовал его в дискуссии 1916 года о развитии сельских школ в США. Бурдье описывал понятие как совокупность ресурсов, связанных с обладанием устойчивой сетью институционализированных отношений взаимного знакомства и признания. Однако, в отличие от многих своих коллег, Бурдье считал, что социальный капитал зависит не только от количества связей, но также от степени обладания культурным и экономическим капиталами. По его мнению, все это должно работать в совокупности, иначе использовать возможности социального ресурса по максимуму не получится. Так, люди, занимающие высокое положение в обществе, имеют более ценный социальный капитал, ведь их круг общения значительно шире, чем у других. Они могут встречаться в неформальной обстановке с врачами, учеными, предпринимателями, получать услуги более высокого класса благодаря полезным знакомствам. То есть экономический и культурный капитал дает человеку возможность войти именно в ту группу, где социальные связи находятся на уровень выше и имеют бóльшую ценность. Принцип «win-win» В основе социального капитала лежит принцип взаимной выгоды (win-win), который невозможен без доверия. Как нельзя лучше его иллюстрирует эксперимент «Игра на доверие», описанный в статье Джойса Берга, Джона Дикхаута и Кевина Маккейба. Участников эксперимента разделили на пары и рассадили за компьютеры в разных комнатах, чтобы они не видели друг друга. Одному человеку выдали 10 долларов и предложили поделиться деньгами с его «оппонентом». Он мог оставить все деньги себе или дать второму участнику любую сумму в пределах выданной. После этого количество переданных денег утраивалось. То есть, если первый участник отправил 4 доллара, у второго на счету появилось 12 долларов. Второй участник мог вернуть первому любую сумму на свое усмотрение или вообще ничего не отправлять. Деньги, которыми поделился первый участник, были выражением доверия, а те, которые вернул второй участник — выражением благонадежности. Результаты эксперимента показали, что для взаимовыгодного результата важно доверие. Без него не будет уверенности в том, что человек, с которым вы делитесь материальными или другими благами, ответит вам тем же. Похожим образом строится и социальный капитал. Сформировать прочные связи не получится, если ничего в них не вложить: время, финансы, энергию. При этом нет никакой гарантии, что люди, с которыми мы пытаемся выстроить эти связи, дадут соразмерную обратную связь. Всегда есть вероятность, что мы, образно говоря, подарим машину, а нам преподнесут торт. Социальный капитал гораздо проще и эффективнее наращивать в тех кругах, где высок уровень взаимного доверия. Если же его нет, члены группы замыкаются в себе и не торопятся идти на контакт. Соответственно, уровень производительности уменьшается, а уровень бюрократии растет. Виды социального капитала Связующий наглядно демонстрирует, насколько сильными являются связи между членами группы. Это могут быть контакты между вами и вашими друзьями, между вами и вашими коллегами, между вами и вашими подписчиками в социальных сетях. Чем лучше вы друг друга знаете, тем больше доверяете и тем самым увеличиваете показатель связующего социального капитала. Вспомогательный проявляется при росте связей между разными сообществами. Например, когда сотрудники компании кооперируются с работниками другой фирмы, чтобы начать тесное и плодотворное сотрудничество ради достижения общего результата. Именно на вспомогательном социальном капитале основывается работа гражданских организаций. Польза социального капитала Если говорить в общем и целом, то социальный капитал содействует образованию крепких связей между людьми, стимулирует экономическое развитие, облегчает доступ к информации и делает коллективные решения более эффективными. Высокий уровень взаимного доверия, общение, сотрудничество, понимание и поддержка — все это способствует развитию социального капитала. Вот еще несколько преимуществ: • мотивация — если вы хотите не только поддерживать, но также развивать свои дружеские или профессиональные связи, нужно совершенствоваться, чтобы соответствовать социальному капиталу на культурном и экономическом уровне; • обход бюрократии — в некоторых случаях социальные контакты помогают обходить бюрократические правила. Например, если в аптеке, в которую вы часто ходите за лекарствами, вам не хватило пяти рублей, и фармацевт сказал: «Потом занесете». Почему он это сделал? Потому что у вас хорошая репутация в этой аптеке и фармацевт знает — вы еще не раз вернетесь; • монетизация — этот пункт относится в основном к социальным сетям. Если у вас миллион подписчиков, вы можете монетизировать свой количественный социальный капитал. Также возможен вариант, что они будут делиться вашими постами, рекомендовать как хорошего специалиста своим знакомым, и пр.; • карьерный рост — сегодня это называют «нетворкинг», когда вы окружаете себя людьми для получения опыта, повышения навыков и получения новых возможностей, например, в профессиональной сфере; • эмоциональный комфорт — окружающие дают чувство поддержки и защищенности. Причем неважно, делитесь ли вы с ними своими чувствами дома на кухне, в кафе за чашкой чая или в очередном посте в социальных сетях.

 4.4K
Интересности

10 звездных фактов о знаке «Голливуд»

Когда в 1923 году застройщики разместили грандиозную рекламу своего нового жилого комплекса в Лос-Анджелесе, они и представить себе не могли, что она станет одной из самых знаковых достопримечательностей всех времен. Надпись «Голливуд», первоначально предназначенная для использования на 18 месяцев, празднует свое 100-летие в 2023 году. Этот знак пережил немало триумфов, скандалов и реконструкций. Вот 10 вещей, которые вам нужно знать о самой старой звезде Лос-Анджелеса. 1. Знак «Голливуд» изначально был электрическим рекламным щитом для жилого комплекса Первую вывеску установил издатель Los Angeles Times Гарри Чендлер на (тогда безымянном) склоне холма Маунт Ли в 1923 году для рекламы своего нового высококлассного жилого комплекса под названием «Голливудленд» (Hollywoodland). Чендлер также подсветил буквы четырьмя тысячами лампочек, которые располагались на расстоянии 20 сантиметров друг от друга. 2. Актер немого кино разрушил вершину Маунт Ли, где находится знак Голливуда, ради поместья, которое он так и не построил Одним из разработчиков проекта Чендлера был актер и режиссер Keystone Kops Мак Сеннетт, присвоивший себе участок земли на вершине. Он хотел построить поместье, которое включало бы поле для мини-гольфа, песчаный пляж, бассейн и театр под открытым небом. Рабочие построили дорогу и выровняли вершину, но финансовое положение Сеннетта резко ухудшилось, вынудив его отступить от задуманного. 3. Холм Маунт Ли назван в честь продавца автомобилей Дон Ли был дилером Cadillac, ставшим радиоведущим, который нацелился на покорение телевидения в начале 1930-х годов. Сеть Дона Ли, которую возглавлял его сын Томас, в 1938 году купила около 81 тысячи квадратных метров земли сразу за вывеской «Голливуд». Там Томас Ли построил студию, где находилась самая высокая телебашня в мире. Однако башню перенесли в 1940-х годах, решив, что близлежащая гора Уилсон является лучшим местом для вещания. Но вклад Ли в индустрию сохранился в названии холма 4. Актриса окончила жизнь самоубийством, спрыгнув со знака «Голливуд» Явно обезумев от того, что ее роль в «Тринадцати женщинах» Дэвида О. Селзника была вырезана, Пег Энтуисл 16 сентября 1932 года пошла к «Голливуду» и покончила с собой. Ее тело обнаружили на следующий день вместе с запиской: «Боюсь, я трусиха. Я сожалею обо всем. Если бы я сделала это давным-давно, это избавило бы меня от многих страданий. П.Э.». Если вы верите в призраков, актриса все еще может быть там: многие люди сообщали, что видели, как блондинка в одежде 1930-х годов появлялась и исчезала возле знака. 5. В 1949 году из названия Hollywoodland исчезла часть слова Культовый знак временно прекратили обслуживать во время Великой депрессии, и к середине 1940-х надпись выглядела довольно печально. Буква H упала — легенда гласит, что пьяный смотритель знака врезался в нее на машине. Остальные буквы тоже получили повреждения. Хотя Комиссия по отдыху и паркам Лос-Анджелеса хотела, чтобы надпись полностью снесли, у Торговой палаты Голливуда были другие идеи. Они предложили убрать LAND, а затем восстановить оставшиеся девять букв Hollywood для продвижения города. 6. Весь знак заменили в 1978 году Буква О упала с холма, букву L подожгли, а остальные разваливались на части. На помощь пришел Хью Хефнер, устроивший благотворительный вечер, на котором знаменитости смогли «купить» новые буквы. Сам Хефнер купил Y, Элис Купер купил O, а Энди Уильямс — W. Среди других спонсоров были Джин Отри, Warner Bros. Records и Лес Келли из Kelley Blue Book. 7. Говард Хьюз был владельцем 5,5 тысячи соток земли около знака В 1940-х годах американский предприниматель и инженер Говард Хьюз купил 5,5 тысячи соток земли рядом с «Голливудом» и собирался построить комплекс для себя и своей подруги Джинджер Роджерс. Планы рухнули после того, как Роджерс рассталась с ним. С имуществом Хьюза ничего не делали десятилетиями. Когда землю наконец-то продали за 1,7 миллиона долларов в 2002 году, застройщики объявили о плане разделить ее на пять жилых участков. В 2010 году организация Trust for Public Land собрала деньги, чтобы выкупить территорию у девелоперов за 12,5 миллиона долларов. Хью Хефнер, который в предыдущий раз спасал буквы «Голливуда», внес 900 тысяч долларов. 8. Буквы меняли несколько раз В 1976 году название было изменено на Hollyweed, чтобы отпраздновать поправки в законах о марихуане. Во время визита Папы Римского в 1987 году надпись вновь стала Holywood. Во время слушаний по делу «Оливер Норт Иран-Контрас» на короткое время надпись заменили на Ollywood. Также знак использовали для поддержки футбольных команд и продвижения мультфильма. Но люди были недовольны такими изменениями. 9. Компания Sherwin-Williams вдохнула новую жизнь в знак «Голливуд» в 2013 и 2022 годах Чтобы отпраздновать 90-летие вывески в 2013 году, компания Sherwin-Williams освежила каждую букву, удалив всю предыдущую краску, а затем нанесла 965 литров акриловой латексной краски цвета High Reflective White. Также потребовалось 397 литров грунтовки. В 2022 году, готовясь к 100-летию вывески, компания снова вмешалась, чтобы обновить вывеску, покрасив ее в цвет Extra White SW 7006, также известную как Hollywood Centennial White. Сообщается, что для выполнения этой работы потребовалось 1514 литров краски и грунтовки. 10. Не всем нравится знак «Голливуд» Жители каньона Бичвуд, где первоначально должна была располагаться жилая застройка «Голливудленд», не слишком довольны тем, что туристы ходят в окрестностях, чтобы добраться до знака. Местные незаконно покрасили бордюры в красный цвет, чтобы никто не парковался, и даже установили поблизости большой знак с надписью «Туристы, уезжайте». Кроме того, жители меняли GPS-направления к знаку на картах Google, Apple Maps и Bing. По материалам статьи «10 Star-Studded Facts About the Hollywood Sign» Mental Floss

 4.2K
Интересности

5 случаев в истории, когда женщины решали споры дуэлями

Испокон веков дуэли считались сугубо мужским занятием. Мужчины встречались на поле боя, чтобы отстоять свою честь или защитить доброе имя возлюбленной. Однако в истории были случаи, когда главными действующими лицами на дуэлях становились именно девушки. Что заставляло их брать в руки оружие и сражаться? Агнес Хото и сэр Рингсли В XIV веке при королевском дворе были весьма популярны рыцарские турниры. Главной целью подобных мероприятий была демонстрация боевых качеств рыцарей, которые составляли главную военную силу Средневековья. Однако были случаи, когда подобные поединки служили методом разрешения спора среди представителей высших сословий. Именно таким способом решили уладить конфликт сэр Рингсли и сэр Хото. В день поединка Джон Хото сильно заболел. Он не мог подняться с кровати, не говоря уже о том, чтобы сесть на лошадь и взять в руки копье. Перенести состязание было нельзя, как и отказаться от него, ведь тогда род Хото был бы опозорен. Весьма оригинальное решение нашла дочь Джона, Агнес. Она облачилась в доспехи отца и не только приняла участие в дуэли, но и победила сэра Рингсли, поразив его точным ударом в грудь. Рыцарь долго не мог подняться с земли, а когда все-таки сделал это, удивлению мужчины не было предела — соперником, который смог победить его, была девушка. Агнес намеренно не стала скрывать свой пол. Сразу после поединка она сняла шлем под возглас шокированной толпы, чтобы проучить самоуверенного сэра Рингсли. Рыцарю оставалось только молча удалиться с поля боя и надеяться на то, что скоро все забудут о произошедшем. Леди Альмерия Брэддок и миссис Эльфинстоун Определенно, от своего визита к леди Альмерии Брэддок миссис Эльфинстоун ожидала не больше, чем выпить чашку чая. Однако один неосторожный комментарий по поводу внешности склонил чашу весов к более трагическому развитию событий. Стоило лишь миссис Эльфинстоун упомянуть о том, что хозяйка дома утратила былую красоту, как та сразу назначила гостье поединок в соседнем Гайд-парке. Сначала дамы выбрали своим оружием пистолеты. Но после того, как пуля попала в шляпку леди Брэддок, женщина захотела перейти на шпаги. «Дуэль нижних юбок» была недолгой, но эффектной: как только леди Брэддок смогла ранить оппонентку в руку, она согласилась закончить противостояние, но при условии, что миссис Эльфинстоун принесет ей извинения в письменной форме. Изабелла де Карацци и Диамбра де Петинелла Если когда-то вы видели картину «Дуэль женщин», знайте — испанский художник Хосе де Рибера использовал в качестве сюжета для своего полотна реальные события. В то время как большинство дуэлей вели мужчины за сердце дамы, итальянские аристократки Изабелла де Карацци и Диамбра де Петинелла решили сражаться за внимание Фабио де Зересола — одного из самых востребованных холостяков в Неаполе. Взять в руки мечи девушкам не помешал даже тот факт, что они были лучшими подругами — желание заполучить Фабио было настолько сильным, что здравый смысл отошел на второй план. Мужчина встречался с обеими девушками, и когда Диамбра узнала об этом, она набросилась на Изабеллу, потребовав объяснений. Скандал постепенно набирал обороты — все могло бы закончиться банальной дракой, но бывшие подруги объявили, что готовы сражаться за возлюбленного на дуэли. Аристократки встретились через шесть дней на местном поле, чтобы проверить, кто из них сильнее в конном поединке на копьях. Событие вызвало настолько бурный ажиотаж среди знати, что посмотреть на него захотел даже испанский вице-король. И девушки не разочаровали: как только их копья раскололись, они перешли на мечи. Сначала Диамбра нанесла сильный удар по щиту Изабеллы, но та не растерялась — после падения быстро поднялась и сбила бывшую подругу с ног. Однако после этого девушка не захотела продолжать поединок. Ко всеобщему удивлению, Изабелла признала свое поражение и отказалась бороться за Фабио. Чем закончилась история этого любовного треугольника, доподлинно неизвестно. Леди Рокфорд и леди Эстер Рейли Женские дуэли интересны своей вариативностью и оригинальным ходом событий. Следующая история — яркий тому пример. В 1612 году на балу у графа Сассекского встретились две дамы в одинаковых нарядах. И если для мужчин появиться на мероприятии в таком же смокинге, как и десятки других присутствующих — вполне нормально, то для женщин увидеть на сопернице платье, идентичное своему — как красная тряпка для быка. Не стала исключением и леди Рокфорд. Женщина очень сильно расстроилась, когда заметила, что леди Рейли не только появилась на балу в таком же наряде, но и выглядела в нем гораздо лучше. Возможно, через некоторое время леди Рокфорд, погрузившись в атмосферу бала, смогла бы забыть про этот инцидент, однако случилось непоправимое — граф Сассекский, за внимание которого боролись все девушки в зале, пригласил на танец именно леди Рейли. Чаша терпения леди Рокфорд переполнилась, и в порыве эмоций она вызвала соперницу на дуэль. Правда, спустя некоторое время выяснилось, что дамы не умеют стрелять из пистолета, да и шпагу в руках никогда не держали. Но девушки не растерялись и подошли к решению вопроса творчески. Они заказали комнату в постоялом дворе, в которой их ждали два бокала с вином. В одном из них был яд. По сути, поединок представлял собой своеобразный тест на удачу — никто не знал, какой бокал был отправлен, и приходилось надеяться на интуицию. Несмотря на то, что обе женщины выпили напиток, никто не умер — срок годности отравляющего вещества истек, поэтому «проигравшая» леди Рейли отделалась расстройством желудка. Княгиня фон Меттерних и графиня Килманнсегг А причиной следующей дуэли стал «производственный конфликт», который возник в ходе организации Венской музыкально-театральной выставки в 1892 году. Княгиня фон Меттерних и графиня Килманнсегг не сошлись во мнениях на цветочное оформление, но вместо того, чтобы решить вопрос мирно, захотели провести дуэль. В качестве оружия дамы выбрали шпаги. Опасаясь, что поединок может обернуться тяжелыми последствиями, аристократки пригласили баронессу Любинскую, которая разбиралась в медицине. Та сразу предупредила женщин, что при соприкосновении ран с нестерильной одеждой может произойти заражение, поэтому порекомендовала дуэлянткам фехтовать топлес. Те вынуждены были согласиться. Сначала произошли две короткие схватки, и уже в третьей 56-летняя княгиня ранила соперницу в нос. Увидев кровь, она бросила шпагу и кинулась помогать графине, но та, ничего не поняв в пылу схватки, нанесла княгине фон Меттерних удар шпагой по руке. На этом дуэль была завершена. Баронесса Любинская обработала обе раны, которые оказались несерьезными, а победительницей поединка объявили княгиню фон Меттерних. Кстати, столь пикантный вариант проведения дуэлей среди женщин не был редкостью. И дело было не только в страхе инфицировать раны через одежду. Во времена подобных поединков обязательным предметом женского гардероба были корсеты, а они создавали дополнительную защиту от пули и удара клинка. Чтобы все было честно, дамы сражались топлес. Впрочем, у такой формы было преимущество — отсутствие верхней части одежды не сковывало движений. Конечно, на подобных дуэлях мужчинам запрещено было присутствовать — секундантами и врачами выступали исключительно дамы.

 2.5K
Жизнь

Штрихи к портрету №18. Перукуа

Эта яркая певица с необычным именем родом из Австралии. Перукуа росла в самой обыкновенной семье. Со своей тётей по материнской линии она была даже ближе, чем с мамой, потому что могла говорить обо всём, не опасаясь осуждения. Кроме того, девушка считала тётю кем-то вроде ясновидящей. Именно тётя предрекла певице будущее, которое исполнилось в точности. И самое большое потрясение в жизни Перукуа тоже было косвенно связано с её тётей. Исцелиться, чтобы жить дальше О творчестве Перукуа невозможно говорить в отрыве от ужасной физиологической и психической травмы, которую она перенесла. Потому что в каком-то смысле её нынешняя музыка, такая проникновенная и глубокая, родилась из опыта преодоления этой травмы. Ей было 18, когда она приехала погостить к тёте на каникулы. Был канун Нового года, и они вместе с Максом, новым тётиным бойфрендом, отправились в лесной поход. Разбили маленький лагерь. Гуляли, любовались прекрасной природой и болтали о жизни. Макс, который был вдвое старше Перукуа, казалась ей очень мудрым и интересным человеком. Девушке льстили его внимание и тёплый приём. И потому она и предположить не могла, на какую низость он способен. Встретив Новый год и проговорив допоздна, Перукуа с «дядей» решили прогуляться по лесу, в то время как её тётя отправилась спать. В лесу новый знакомый завёл с Перукуа неуместные разговоры о девственности и важности первого сексуального опыта — а потом внезапно повалил девушку на землю, зажал ей рот и сорвал её нижнее бельё... Перукуа долгое время пребывала в состоянии шока. После изнасилования она провела ещё какое-то время в лагере, ни словом не обмолвившись тёте. А когда наконец решилась — родственница обвинила девушку в том, что она соблазнила Макса, и случившееся — полностью её вина. Это был ещё один удар для ошарашенной девушки. Хотя, немного придя в себя, её тётя расплакалась, признала правду и выгнала преступника. Перукуа вернулась домой со своей ношей. Матери ничего не рассказала и не делилась произошедшим ни с кем, кроме одной близкой подруги. Упомянула об изнасиловании вскользь, в письме, как о незначительном эпизоде. На что подруга ответила: нельзя оставлять случившееся без внимания, тебе нужно разобраться с этим, как бы страшно ни было. Иначе оно разберётся с тобой. Перукуа вспоминает, что жить с пережитым ужасом было невыносимо, отчаяние и боль буквально разрывали её на части. Долгое время, как это часто происходит с жертвами насилия, она считала виноватой себя. Девушка уехала из дома, чтобы поступить в консерваторию, и сняла жильё на окраине возле самого леса. После изнасилования она сторонилась людей и всё свободное от работы и учёбы время, которого было совсем немного, проводила в одиноких прогулках по лесу. Именно близость к природе стала её утешением. В своих интервью певица рассказывает, как уходила в лес, плакала, злилась, кричала, дышала — и чувствовала, как боль выливается из неё. Постепенно она придумала свой собственный ритуал, который помог ей прожить случившееся, признать свой гнев и понять, что она не виновата. Это было чисто интуитивное поведение. Девушка просто верила, что сможет найти утешение в собственных чувствах и её тело подскажет, как справиться с травмой. Примерно через полгода она поняла, что, кажется, может жить дальше. Музыка Вторым прибежищем для израненной девушки, какой была в тот период Перукуа, стало творчество. Она выросла на джазовой музыке, с детства мечтала петь и получила прекрасное музыкальное образование. Став певицей, скоро она поняла, что ей тесно в заданных рамках. Не хватало глубины, чего-то личного. «Я подумала: а ради чего я хочу петь? Тогда я решила, что было бы здорово, если бы мой голос помогал людям исцеляться от тяжёлых душевных травм», — вспоминает Перукуа. Как раз в это время она встретила своего первого мужа — коренного американского индейца и к тому же шамана. Они поженились, и Перукуа уехала с ним в его поселение, где стала жить вместе с шестью другими его жёнами. Это были удивительные 11 лет, которые певица вспоминает с благодарностью, говоря, что многому научилась от своего супруга и в том числе впитала музыкальные традиции его народа. В этот период к ней пришло ясное осознание, чего она хочет от своего творчества — пробуждать в людях веру в самих себя. В то, что даже после самых страшных потрясений они могут продолжать жить и быть счастливыми. «Ключом к этому открытию было то, что я смогла исцелить боль своей души и восстановить связь со своей душой», — говорит певица. Сегодня Перукуа пишет музыку и песни, которые исполняет по всему миру. Её творчество — изумительный коктейль из разных стилей: соул, индийская классическая музыка, электронная музыка, музыка американских индейцев. А её голос — глубокий, сильный, чувственный — касается самых нежных струн души. Возможно, в этом кроется секрет такого сильного воздействия её творчества на слушателей. Слушаешь — и кажется, будто певица обращается лично к тебе. Можно не понимать слов, но эта интонация — сокровенная и одновременно мощная — впечатляет и захватывает, так что хочется слушать её песни снова и снова. Недаром её голос красноречиво называют «голосом матери земли». Сама Перукуа считает свою музыку не только уникальной, но и в прямом смысле слова исцеляющей. С чем согласны десятки тысяч женщин, прошедших её семинары, представляющие собой замысловатую комбинацию музыкальных и медитативных практик. На мой взгляд, философия этой бесспорно талантливой женщины довольно спорная — очень уж сильно она напоминает классическую «мудроженственность». Слишком много слов об «истинном предназначении женщины» и «глубинной внутренней женской силе». Пусть каждый сам решает, как относиться к подобным теориям. Мне ближе мысль о том, что своё истинное предназначение можешь отыскать только ты сам (для кого-то это вполне может совпадать с тем, чему учат всевозможные гуру), а залог внутренней силы (как женской, так и мужской) — здоровая психика. Но что действительно ценно в творчестве Перукуа, помимо прекрасной музыки, — она не устаёт напоминать женщинам, насколько они прекрасны и сильны. Даже если сами ещё этого не поняли.

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store