«Фантазия ― не тот цветок, что растет на почве пассивности, ему нужна решимость» ― Эльза Скиапарелли Человеку, далекому от моды, имя Эльзы Скиапарелли говорит совсем немного, а то и вовсе ничего. Причиной тому послужили культурный кризис во времена политики «железного занавеса» и закрытие модного дома в послевоенное время, люди спустя десятилетия попросту начали забывать о наследии великого дизайнера. Но модный дом Скиапарелли после своего возрождения снова начал интересовать модного читателя. Великая женщина, королева шока, которая перевернула мир моды XX века. Шлейф ее наследия дошел и до наших дней, выходя далеко за рамки днк модного дома. Путь к успеху Родилась Эльза в очень образованной и аристократической семье, ее первые шаги были сделаны в прекрасном римском дворце. Эльзу с самого детства окружали искусство и глубоко культурное окружение, что не могло не повлиять на ее восприятие. Успех к Эльзе пришел в осознанном возрасте, на момент открытия модного дома ей уже было за 35 лет. Она переехала из Америки в Париж в поисках работы. Период в жизни в США для нее был непростым, так как из-за Первой мировой войны все денежные переводы из Италии в Америку были приостановлены. Обеспеченная мать ничем не могла помочь, поэтому Эльза работала стенографисткой, чтобы прокормить себя и дочь. Ее карьера в модной сфере началась со знакомства с Полем Пуаре, к которому она пошла наниматься на работу. Взглянув на рисунки, он сумел разглядеть в Эльзе творческий потенциал. И даже подарил Эльзе прекрасное платье, которое ей было в то время не по карману. Большую поддержку также оказала Мадлен Шеруи, первая женщина, владевшая крупным модным домом во Франции. Ее модный дом продолжал работать даже в период Первой мировой войны. Но после закрытия модного дома в 1935 году Эльза выкупила дом у Шеруи и тем самым помогла ей финансово в нелегкий момент. Несмотря на поддержку, Эльза начинала очень скромно, она открыла первый, как бы мы сейчас сказали, шоурум. Ее первым творением был простенький свитер с сюрреалистичным по тем временам рисунком в виде белого банта. Сама Эльза никогда не шила ― она нашла армянских вязальщиц, которые воплотили ее эскиз в жизнь. Об Эльзе заговорили как о специалисте по спортивному стилю, что не могло не сыграть ей на руку. Ведь в 1924 году в Париже прошли Олимпийские игры, и идея спортивной женщины набирала обороты. На руку также сыграл Биржевой крах 1929 года, который стал началом Великой депрессии. На волне кризиса успех Эльзы взметнул вверх, невысокая цена и практичные вещи стали востребование индивидуального пошива. Эльза хотела создавать простые вещи, которые можно комбинировать. Она первой придумала то, что мы сейчас называем мудбордом. И ее спортивный стиль стал предшественником pret-a-porter ― недорогой удобной одежды, которая сразу готова к носке. В автобиографии про вдохновение она пишет следующее: «Не знаю, что отвечать людям, которые спрашивают, где я черпаю свои идеи. Откровенно говоря, чаще всего они приходят ко мне в такие вечера или во время загородных прогулок на авто, а не на роскошных балах. Простота и изобретательность тех, кого в Англии называют «трудящимися», вдохновляли меня, потому что продиктованы удобством или необходимостью». Модный триумф В 1933 году Эльза создает свое первое платье с фрачным жакетом, это стало началом ее карьеры как кутюрье. Позднее она начинает брать публику новизной: укороченные брюки клеш, маленькие вязанные шапочки, подплечники и платье с сутулым позвоночником. Эльза по-своему видела женский силуэт. Очередным шагом, предопределившим триумф, стала продажа большого количества акций, что принесло ей немаленький доход. Благодаря этим средствам она выпускает свою первую парфюмерию. Флакон самых знаменитых ее духов «Shocking» был сделан в виде женского манекена, позднее этот силуэт повторил уже другой известный дизайнер Жан-Поль Готье. Вскоре Эльза выходит в свет и мгновенно захватывает публику. Скиапарелли любила фотографироваться и делала это в стиле античных фигур. Но больший фурор она производила своими нарядами, чего только стоит накидка из куриных перьев. Эльзу полюбили за то, что она создавала наряды, которые не вписывались в рамки консервативного общества. Она была первой, кто использовал видимые широкие молнии на платьях, до этого молнии было принято прятать. Также Скиапарелли создавала тематические коллекции, например, «Зодиак». Эльза была очень известна своим сотрудничеством с художниками. Она ввела в моду сюрреализм. Необычные шляпы, оригинальные пуговицы ― все это делалось прежде всего для того, чтобы шокировать публику. В сотрудничестве с Дали она создала «Лоскутное платье», которое имитировало эффект потертости, бархатную сумочку в виде телефона, и знаменитое платье с омаром. Благодаря ее совместной работе с Пикассо мир впервые увидел платье с газетным принтом. Она очень любила экспериментировать с тканями, и привычный для нас прозрачный дождевик появился с эскизов Эльзы. Эти эксперименты с цветом и кроем привели ее к созданию «Шокирующе-розового» платья, так мир увидел новый цвет ― шокирующая фуксия. Эльза также выпускала коллекции нижнего белья. Самым известным ее творением был бюстгальтер, который создавал иллюзию обхвата груди руками. Нет подтверждения тому, что Скиапарелли придумала раздельный купальник, но она была одной из первых, кто представил революционную модель. Послевоенное время. Конец эпохи К сожалению, Вторая мировая война не обошла стороной и Эльзу. В отличие от своей конкурентки Шанель, она не была замечена в сотрудничестве с немцами. Эльза вернулась в Америку, где читала лекции и помогала посылками парижским детям. Модный дом продолжал свою работу, но фактически им руководил поставленный Эльзой человек. Шанель закрыла свой дом, но торговала духами для оккупантов и завела роман с немецким генералом. После войны мода изменила свой вектор. «New look» Диора стал новым модным феноменом, который был с восторгом воспринят людьми, пережившими войну. Время Скиапарелли прошло, она создавала элегантные шляпы и перчатки, но была уже в преклонном возрасте, и даже юный модельер Убер де Живанши не смог спасти модный дом от упадка. Наследие Эльзы настолько большое, что его сложно описать двумя словами. Ее изобретения дизайнеры используют и по сей день. За многими вещами, которые мы встречаем в повседневной жизни, стоит длинная история появления на свет. Автор: Арсений Биньевский









