Искусство
 4.8K
 7 мин.

Как фотографировать на плёнку и делать любимые кадры

Меня поражает тот факт, что люди возвращаются к аналоговому изображению. Кто-то — потому что «модно», кто-то — потому что «дедушкин зенит», другие — «чтобы понять фотографию изнутри» и ещё миллион причин, чтобы начать фотографировать на плёнку. Магия, история, атмосфера, понты, да что угодно — если это в итоге становится любовью или работой или важным элементом жизни, то оно того стоит. Плёнка — это всегда уникальный кадр, его практически невозможно повторить и воспроизвести с цифрового фотоаппарата. Именно эта уникальность придаёт некий шарм, благодаря ей ваши фотографические навыки улучшаются, потому что вы учитесь смотреть наперёд, думать быстро, принимать решения и оценивать ситуацию со всех сторон. Это будет урок, который делится на две части: внутренняя и внешняя. Внутренняя — почему ты снимаешь. Внешняя — как это сделать. Без того, чтобы понять себя и осознать свои решения в фотографии, даже самая крутая плёнка не принесёт вам любимых кадров. Для начала нужно задать себе несколько вопросов. Почему я хочу фотографировать на плёнку? Тут нет неправильного ответа, он может быть любым от «просто прикольно» до «хочу создавать искусство». Вопрос не для того, чтобы вы засомневались и задумались, а для того, чтобы действительно поняли — в чём личный интерес и смысл. Другой важный вопрос. Что вы хотите сохранить в моменте? Что хотите показать? Показать красоту мира — отлично. Захватить своих любимых в кадр — замечательно. Просто так, делать картинки из жизни — тоже хороший повод. Уникальность каждого кадра помогает вам принимать решение быстро, а вопросы — учат осознанному отношению к ценности каждого момента. Плёнка может быть инструментом реализации, чувств и запоминания. Но самое интересное чувство — создание своей любимой фотографии. Той, которую хочется распечатать, которой хочется делиться, показывать и повесить на стену, чтобы наслаждаться. Когда вы решили, почему хотите фотографировать, что создать и показать другим или сохранить для себя — приступайте к технике, плёнке и основным настройкам. Основные термины, которые вам пригодятся в работе с фотоаппаратом. Рассмотрим фотографию как световое изображение на вашей плёнке. Экспозиция — количество попавшего на плёнку света. То есть как много света попало на кадр. Его может быть как слишком много, так и мало. Правильной экспозицией считается, когда все объекты в кадре видны, нет белых или тёмных пятен или достигнут замысел фотографа. Главное трио, которое делает ваш кадр лучше: выдержка, диафрагма и светочувствительность (ИСО). Выдержка — количество времени, на которое открывается затвор (шторка внутри фотоаппарата). То есть сколько времени будет свет попадать на плёнку. В фотоаппаратах эта настройка выглядит как 1/500, 1/25, В и другие. Опирайтесь на понятие, что 1 — секунда, 500 — делитель. То есть 1/500 будет меньше, чем 1/25, света попадёт меньше. В — вы нажимаете и решаете самостоятельно, какой длительности будет выдержка. Короткие выдержки подходят для более солнечного или наполненного светом пространства. Длинные — для съёмки в тёмном помещении, или если вы хотите заснять огни вечернего города. Это больше рекомендации, чем точные показания к действию. Диафрагма — регулирует отверстие объектива, через который проходит свет. Отвечает не только за то, какое количество света попадает на плёнку, но и за глубину резкости в кадре. Значения отображены на кольце объектива (там же и регулируются), например, f 2.0 или f 8.0. Чем число меньше, тем объектив будет с более открытой диафрагмой. В 2.0 попадает больше света, чем в 8.0, но глубина резкости меньше. Если простыми словами, то чтобы захватить одного человека в кадр, вам хватит 2.0 диафрагмы, а если хотите вместе с человеком захватить пейзаж, то нужно выкрутить до 8 или 16 в зависимости от объектива. Грубо говоря — открытая диафрагма размывает фон, света попадает много. ISO — в нашем случае светочувствительность плёнки, значение, насколько сама плёнка готова воспринимать свет. Маленькое значение в районе 50, 100 — менее светочувствительная, большое — 400, 800 — лучше воспринимает свет. То есть для пляжа в солнечный день подойдёт и 50, для съёмки дома лучше брать 400. 200 — среднее значение, подходит для тех, кто собирается снимать с разными световыми условиями. Теперь лайфхак! Плёнка уже имеет свою ISO, хотя её можно менять, но для старта это не нужно. Например, вы берёте Кодак 200, выходите днём на улицу фотографировать городские истории. Выставляете выдержку 1/250 и делаете фотографию, меняя только параметры диафрагмы. Запоминаете — в переулке было меньше света, чем на площади, а за городом на море — больше всего. Так вы натренируетесь выставлять диафрагму. Или попробуйте то же самое, только установив диафрагму на 4.0 и меняя лишь выдержку. Так легче всего научиться и понять зависимость одного параметра от другого. Лайфхак 2. Скачиваете экспонометр на телефон и используете параметры, которые показывает вам программа. В некоторых камерах уже есть встроенный экспонометр, так же как режим, в котором автоматически выставляются параметры. Да, экспонометр — проще, вы не теряете драгоценные кадры на тренировку и запоминаете настройки, позже ориентируетесь самостоятельно. Но не откажите себе в исследовательской радости! Как выбрать фотоаппарат. Возможно, он у вас есть и рабочий, достался от кого-то. Но если вы совсем начинающий, то не усложняйте себе задачу — вспомните, для чего вы фотографируете, и выбирайте технику относительно этого. Научиться выставлять настройки поможет Зенит или ФЭД. Чтобы фотографировать кого-то на заказ, вам подойдут плёночные модели Nikon или Canon. Если это ретро-история, можете взять простую автоматическую мыльницу, она подарит вам кадры, как у родителей. Интереснее всего брать механику (типа Зенита), чтобы познать все тонкости и понять рабочие процессы — это затягивает. Фотоаппараты можно взять на барахолках города, Авито, спросить у родных или друзей, может, у кого-то завалялся. Также в Москве и Питере точно есть несколько магазинов с проверенными и рабочими камерами, которые можно приобрести. Выбор плёнки — это несложный этап для новичка. Просто решите, что именно вы хотите: контрастные пейзажи чёрно-белых картинок или живые и сочные цветные изображения? В 2022 году дешевле будет начать с ЧБ плёнки, потому что спрос очень сильно поднял цены на предложение цветных плёнок. Лучше ориентироваться на то, что именно вы хотите снимать. Выбирайте относительно ISO, если это плёнка для отпуска на море — вам хватит 200, если свет будет непредвиденный — 400. Кадров лучше взять 36, это чуть дороже, но больше шансов и крутых попыток можно сделать. Итак, когда есть под рукой фотоаппарат, плёнка — осталось сложное. Заправить плёнку в фотоаппарат. В магазинах, где продаётся оборудование, скорее всего, вам смогут в этом помочь. Или просто посмотрите инструкцию на Ютубе или прочитайте её в интернете. В крайнем случае — можете найти знакомого плёночника, и он вам поможет. Так же, как и доставать плёнку, те же советы. Не бойтесь облажаться, не бойтесь что-то сделать не так. Когда вы отщёлкали плёнку, обычно путь лежит в фотолабораторию. Важное напоминание — чем быстрее вы заканчиваете плёнку, тем лучше качество ваших фотографий, потому что эмульсия не портится. В фотолаборатории вы можете заказать проявку и сканирование. И через некоторое время вам уже придут готовые кадры на электронную почту. Если вы живёте в небольшом городе и у вас нет своей фотолаборатории, вы можете заказать плёнку в фотолабах Москвы и Санкт-Петербурга, а также отправить им свои плёнки на проявку. Мир меняется и всё становится максимально мобильным и удобным для нас! И, возможно, последний совет в качестве заключения. Когда я начинала фотографировать, самым лучшим компасом для меня стал внутренний вопрос (да, ещё один). Мне это красиво? Также я уточняла: мне нравится то, что я вижу в кадре? Как я могу изменить это, чтобы стало красиво? И такими путеводными интуитивными историями я создала свой фото-мир из собственных кадров. Не бойтесь начинать и просто делать для себя, каким бы ни был повод, что бы вам ни нравилось. Нельзя ошибиться, пока не попробуешь, а если попробовал, то это ценный приобретённый опыт, разве можно считать его ошибкой? Хороших вам кадров!

Читайте также

 3.2K
Психология

Отделение от мыслей: эффективные техники терапии принятия и ответственности

Навязчивые и тревожные мысли похожи на незваных гостей: они врываются в сознание, диктуют свои правила и портят настроение. Борьба с этими мыслями только усиливает их, но можно изменить свое отношение к ним. Терапия принятия и ответственности (АСТ) предлагает действенные методы, помогающие «отделить» себя от негативного потока мыслей. По моему опыту и опыту моих клиентов, есть три самые мощные техники: 1. Мысленный клоун (превращение угрозы в абсурд) Представьте, что каждая навязчивая или пугающая мысль произносится не вашим внутренним голосом, а смешным клоуном с большим красным носом и пищащим голосом. Да, это звучит абсурдно, но в этом и есть суть. Помогает также и фантазия: кто-то превращает клоуна в Добби из «Гарри Поттера», кто-то добавляет в свою фантазию близкого человека, о котором крутятся страшные мысли, и тогда в сознании они смотрят вместе на этого клоуна. Подойдет любая фантазия! Из моей практики с помощью этой техники моим пациентам удавалось избавиться от страшных голосов, ранящих слов в голове от важного человека, кошмарных навязчивых мыслей в голове за одну сессию. Когда в голове возникают мысли вроде «я точно провалю собеседование завтра», «с моими близкими что-то случится», немедленно оденьте их в клоунский костюм, услышьте эти слова писклявым, нелепым голосом, представьте, как клоун неуклюже жестикулирует. Важно делать это постоянно, при каждой мысли или образе, тогда клоун закрепится, и как навык будет появляться уже самостоятельно. Техника лишает мысль ее пугающей серьезности и власти. 2. Напевание мысли (забирание у нее эмоционального заряда) Любая фраза, повторенная много раз, теряет смысл и превращается просто в набор звуков. Этим можно воспользоваться. Подловите тревожную мысль (например, «я всем мешаю») и начните ее напевать на мотив простой и веселой детской песенки или оперной арии. Если вы находитесь не одни, то можно напевать мысленно. Прокрутите «песенку» несколько раз. Техника разделяет содержание мысли и ее форму, тем самым разрушая эмоциональную реакцию. Мысль превращается в фоновый шум. 3. Называние истории (дайте мысли характер и сюжет) Заметив тревожные мысли, их можно сгруппировать в одну историю, то есть дать этим мыслям название. Например: о, а вот и моя любимая история про «Приключения тревожной девочки Маши, которая все контролирует» или «Катастрофный прогноз от Паникера Паникеровича». Называя процесс, вы создаете дистанцию между своей личностью и мыслями. Вы больше не «тревожная девочка», а просто наблюдаете, как история об этой девочке снова пытается привлечь ваше внимание. Все три техники основаны на способности отделиться от мыслей и смотреть на них со стороны. Вы учитесь не верить каждой мысли, а только признавать ее присутствие. Автор: Анастасия Смыслова

 2.7K
Психология

Позвольте миру изменить вас

Биофилия — это врожденная любовь человека к природе, но чувство, которое это слово выражает, более динамично, чем просто любовь к деревьям. Оно говорит о том, что мир не пассивен, а активно воздействует на нас, формируя нас без нашего желания или разрешения. Мир влияет на наше сознание подобно ветру, который меняет форму листьев, приводя в порядок мысли, которые стали жесткими или застывшими. Иногда лучше позволить миру делать свою работу, чем пытаться самим изменить себя изнутри. Эта идея становится совершенно очевидной, если послушать, что говорит Кимберли Хейли-Коулман, основательница Globe Aware — волонтерской организации, которая предоставляет краткосрочные услуги в различных сообществах по всему миру. Многие люди представляют себе волонтерство как акт безвозмездного труда, когда мы отправляемся куда-то, чтобы что-то починить или исправить. Однако Кимберли переформулирует эту идею с удивительной мягкостью. Она рассказывает, что волонтеры могут приходить на место готовыми работать над обстановкой, но уходят они оттуда совершенно другими людьми, преображенными самой обстановкой. «Мы намеренно вовлекаем людей в моменты, когда окружающая среда оказывает на них влияние. Они заново открывают для себя связь с природой, с сообществом и с ритмами этого места. Это меняет их представление обо всем», — говорит Кимберли. Она рассказывает о волонтерах, которые помогают строить дома в Кении, смешивая глину с золой, или заливают бетон в Гватемале. «Вы можете думать, что пришли сюда, чтобы предложить свою помощь, но окружающий пейзаж, звуки, люди и лес — все это проникает в вас. Вас строит окружающая обстановка, пока вы помогаете строить дома», — говорит она. Это яркий пример биофилии в действии. Сила природы — не в украшении, а в сотрудничестве. Слово, которое обозначает работу ветра Один из самых ярких примеров биофилии — голландское слово «uitwaaien». Оно означает «выйти на ветер и позволить ему прочистить голову». Это не призыв к попытке пробиться сквозь туман. Не стоит бороться со своими мыслями. Просто остановитесь и позвольте ветру привести в порядок все, что накопилось у вас внутри. Позвольте мелким мысленным бюрократам, занятым тревогами, растерять свои папки в его порывах. «Uitwaaien» — это слово, которое символизирует покорность в самом широком смысле этого слова. Оно означает, что ваше окружение знает, как позаботиться о вас так, как вы, возможно, не знаете сами. Вы доверяете чему-то большему и более взрослому, чем вы сами. Мир вступает в свои права, и вы открываетесь для него. Кимберли выразила идею, похожую на концепцию «uitwaaien». «Если вы попадаете в незнакомое окружение, где еда, одежда и звуки кажутся вам совершенно новыми, это реорганизует молекулы вашего мозга. Вы начинаете видеть все в ином свете», — говорит она. Это то, что делает ветер. Он перестраивает. Он трансформирует. Он снимает бремя усилий с ваших плеч. Позвольте миру оказать на вас свое влияние Биофилия предлагает совершенно иной подход к ощущению благополучия. Вместо того чтобы искать в себе недостатки, которые нужно исправить, мы можем позволить миру участвовать в нашем исцелении. Солнце согревает то, что замерзло. Земля напоминает нам о смирении. Воздух очищает наши мысли. Леса, реки, птицы, глина, камни и даже обычная погода — все это хочет присоединиться к разговору о том, кем мы становимся. Природа не требует от нас ничего, кроме как проявить себя. В следующий раз, когда вы выйдете на улицу, позвольте ветру делать то, что он хочет, — и солнцу, и земле, и всему остальному. Пусть мир возьмет на себя часть вашей тяжести. Он уже давно держит вещи гораздо тяжелее вас и, кажется, знает, что делает. По материалам статьи «The World Is Trying to Change You, Let It» Psychology Today

 2.4K
Психология

Самозванец в зеркале: лукизм своего «Я»

Вы когда-нибудь ловили себя на мысли, что рассказываете историю о себе, слегка приукрашивая факты? Или объясняли неудачу внешними обстоятельствами, а не своими промахами? Поздравляем, вы столкнулись с «внутренним PR-агентом» — мощной психической силой, которая ежедневно трудится над созданием и поддержанием выгодного образа вашего «Я». Это не ложь в привычном смысле, а глубоко укорененный механизм самообмана, управляющий нашими решениями, воспоминаниями и самой идентичностью. Фабрика иллюзий: как мозг создает удобную версию реальности Наш мозг — не беспристрастный регистратор событий, а искусный режиссер-монтажер. Его главная задача — не объективная истина, а психологическое выживание. Для защиты хрупкого самоуважения он использует целый арсенал когнитивных искажений. Рационализация — вишенка на торте самооправдания. Мы берем неприятное решение или поступок и подбираем ему логичное, социально приемлемое объяснение. Уволили с работы? «Эта компания была токсичной, я искал повод уйти». Сорвались на диете? «Организм требовал глюкозы для мозговой активности». Как писал знаменитый баснописец Иван Крылов, «Ай, Моська! знать, она сильна, что лает на слона!» — мы часто превращаем свою слабость в демонстрацию мнимой силы. Предвзятость подтверждения заставляет нас видеть только то, что подтверждает наше текущее убеждение о себе. Если мы считаем себя обаятельными, мы запомним один искренний комплимент и забудем десять неловких пауз в разговоре. Наше внимание — это луч прожектора, который мы направляем только на «подходящие» детали картины, оставляя остальное в тени. Эффект Даннинга-Крюгера — это слепое пятно в отношении собственной некомпетентности. Чем меньше человек знает в какой-то области, тем больше у него иллюзия собственной осведомленности. Новичок, прочитавший пару статей о психологии, готов ставить диагнозы, а дилетант в инвестициях уверен, что нашел секретную формулу успеха. Невежество порождает не сомнение, а иллюзорную уверенность. Но самый изощренный инструмент — редактирование автобиографической памяти. Наш мозг постоянно перезаписывает прошлое, делая его более логичным и лестным для текущей версии себя. Воспоминания о ссоре смягчаются, наши мотивы в них выглядят благороднее, а чужие — эгоистичнее. Мы становимся героями собственного отредактированного блокбастера, где каждая неудача — поворот сюжета, ведущий к росту, а каждый некрасивый поступок — вынужденная мера. Цена красивого мифа: что мы теряем, обманывая себя Иллюзия идеального «Я» — это комфортная тюрьма с бархатными стенами. Со стороны кажется, что вы живете во дворце собственного величия, но на самом деле вы находитесь в заточении, ключ от которого сами же и выбросили. Плата за проживание в этой искусственной реальности оказывается астрономически высокой, и расплачиваться приходится самыми ценными психологическими «валютами». Главная статья расходов — постоянное психическое напряжение. Поддерживать идеальный образ — это все равно что носить тяжелый парадный мундир каждый день, даже когда спишь. Внутренний цензор работает круглосуточно, сканируя каждую мысль, каждое воспоминание, каждый будущий поступок на предмет соответствия созданному образу. Любая потенциальная «угроза репутации» вызывает тревогу. Вы перестаете спонтанно радоваться, потому что смех должен быть правильным. Боитесь проявить неуверенность, потому что ваш образ — эталон решений. Эта жизнь в режиме крепости, которую постоянно штурмуют факты реальности, истощает эмоциональные ресурсы и создает фон постоянной, часто неосознаваемой тревоги. Идеальный образ — прекрасный магнит для поверхностных связей, но смертельный яд для настоящей близости. Люди тянутся к вашему глянцевому фасаду, восхищаются им, но вы остаетесь за этим фасадом в полном одиночестве. Вы не можете раскрыться, показать слабость, попросить о помощи — ведь идеальные герои не падают духом. В результате вы строите отношения не с живыми людьми, а с их проекциями на ваш идеальный образ. Это порождает глубокий экзистенциальный голод по настоящему контакту, по тому, чтобы вас видели и любили не за безупречность, а вопреки и вместе с вашей человеческой неидеальностью. Если мы уже «достаточно хороши» и «все делаем правильно по своим причинам», то и меняться незачем. Зачем учиться управлять гневом, если «я просто эмоциональный»? Зачем развивать дисциплину, если «я творческая личность и работаю вдохновением»? Самообман обезболивает стыд от ошибок, но и убивает мотивацию к работе над собой. Наши близкие видят не отретушированный портрет, а живого человека со всеми изъянами. Когда их реальная картина вступает в конфликт с нашей идеализированной, рождаются обиды и непонимание. «Почему ты меня критикуешь?» — спрашиваем мы, когда на самом деле не готовы принять ту часть себя, которую нам показывают. Это создает фундаментальный разрыв в коммуникации. Партнер, друг или коллега, указывая на наши реальные слабости — например, на привычку перебивать или хроническую необязательность, — бьет не по нашему поведению, а по тщательно выстроенному фасаду. В ответ мы включаем защитные механизмы: обвиняем другого в нечуткости («ты меня не понимаешь»), приписываем ему злые намерения («ты это делаешь специально, чтобы задеть») или вовсе обесцениваем его право на мнение («сам такой»). Отношения превращаются в театр военных действий, где каждая обратная связь воспринимается как атака на личность. Мы требуем безусловного принятия, подразумевая принятие нашего идеализированного «Я», а не реального. Это приводит к одиночеству вдвоем: мы окружены людьми, но остаемся невидимыми в своей подлинности. Близкие, уставшие от необходимости обходить острые углы нашей самооценки, постепенно отдаляются, оставляя нас в компании самого лояльного, но и самого обманчивого зрителя — нашего внутреннего PR-агента. Таким образом, самообман не укрепляет связи, а методично разрушает мосты к истинной близости, которая возможна только во взаимной искренности. Искаженное восприятие мира Если мы верим, что всегда правы, то мир делится на тех, кто с нами согласен (умные/хорошие), и тех, кто нет (глупые/вредные). Это черно-белое мышление лишает нас гибкости, эмпатии и возможности увидеть ситуацию под другим углом. Мы замыкаемся в эхо-камере собственных оправданий. Такой упрощенный взгляд действует как интеллектуальный фильтр: сложность, нюансы и «третьи варианты» просто не доходят до нашего сознания. Это порождает порочный круг. Во-первых, мы теряем способность к диалогу и компромиссу, видя в любом несогласии личную угрозу. Во-вторых, мы отрезаем себя от важной информации и точек роста, которые часто содержатся именно в критике или ином мнении. В-третьих, наша картина мира становится хрупкой — она может быть поддержана только в искусственно созданной среде единомышленников, а столкновение с реальностью, где люди мыслят иначе, вызывает не конструктивный анализ, а фрустрацию и гнев. В итоге человек, уверенный в собственной непогрешимости, оказывается в когнитивной ловушке. Он не просто ошибается — он лишает себя инструментов для распознавания и исправления ошибок. Его реальность сужается до размеров его собственных убеждений, а мир за их пределами окрашивается враждебными тонами. Эта ментальная крепость, построенная для защиты идеального «Я», становится местом добровольного заточения, из которого все сложнее разглядеть богатство и многогранность действительной жизни. Вместо того чтобы адаптироваться и учиться, мы тратим силы на то, чтобы доказать, что крепость неприступна, даже когда ее фундамент давно дал трещину. Синдром самозванца — парадоксальная обратная сторона медали. Постоянно поддерживая идеальный фасад, мы начинаем бояться, что нас «раскроют». Внутри растет тревога, что мы не так умны, талантливы или компетентны, как выглядим. Самозванец боится не внешней критики, а внутреннего суда, который однажды согласится с этой критикой. Практика внутреннего аудита: как договориться с собой Освобождение от власти внутреннего PR-агента начинается не с самобичевания, а с любопытства. Цель — не разрушить самооценку, а перейти от хрупкого нарциссизма к устойчивой, аутентичной целостности. 1. Техника «Три интерпретации» Когда с вами происходит событие, особенно негативное, придумайте три объяснения: свое привычное (оправдывающее), противоположное (обвиняющее вас) и нейтральное, как если бы вы были сторонним наблюдателем. Пропустив ситуацию через эти три фильтра, вы ослабите хватку автоматического самооправдания. 2. Практика «Что, если я не прав(а)?» Ежедневно задавайте этот вопрос по любому, даже самому незначительному поводу: в споре, в оценке коллеги, в анализе своих мотивов. Эта практика тренирует интеллектуальную скромность — основу для реального роста. 3. Метод «Обратной атрибуции» Представьте, что тот же поступок, который вы только что совершили, совершил другой человек. Как бы вы его объяснили? Часто мы для других находим менее лестные, но более объективные причины (лень, безответственность, эгоизм), чем для себя. 4. Поиск «дорогостоящих» иллюзий Спросите себя: какая моя самая любимая история о себе дороже всего обходится? Иллюзия «я работаю лучше под давлением» может стоить вам карьеры, миф о «непризнанном гении» — лет бесплодного ожидания. Осознание цены самообмана — сильнейший мотиватор для честности. Примириться с неидеальным «Я» — это акт огромного мужества. Это значит отказаться от детской веры в собственную непогрешимость и принять себя как сложный, противоречивый и постоянно меняющийся проект. Но именно в этой честности рождается подлинная сила. Вы перестаете тратить умственную энергию на поддержание фасада и направляете ее на реальные действия. Вы начинаете учиться не на воображаемых победах, а на реальных ошибках. Ваши отношения с собой и миром перестают быть спектаклем и становятся диалогом. Загляните в зеркало без ретуши. Возможно, вы увидите там не идеального героя, но зато встретите живого, настоящего и бесконечно интересного человека, который, наконец, получил шанс стать не тем, кем должен казаться, а тем, кем может быть. Автор: Андрей Кудрявцев

 2K
Психология

Противодействие пыткам: как обучают и чем пригодится вам?

Мамам в декрете к прочтению обязательно. В 1999-м году на съемках фильма «Гринч — похититель Рождества» Джиму Керри пришлось обратиться к эксперту по противодействию пыткам. По словам актера, каждый день съемок ему приходилось проводить в кресле гримера по восемь часов кряду. Грим был сложным, тяжелым и невероятно колючим. Из-за длинных накладных пальцев Гринча невозможно было почесаться, и зуд длился весь съемочный день. В завершение картины, на глазах Керри носил линзы, которые превращали его угол зрения в узкий тоннель. Работать в таких условиях было крайне тяжело. Актер страдал от панических атак и даже хотел отказаться от контракта. Помощь эксперта спасла Джима Керри и, косвенно, помогла нам увидеть фильм. Еще в первой половине XX века в Британии разработали особую стратегию по выживанию для пленных военных летчиков. Со временем эта программа или ее видоизмененный аналог распространился и в остальные военные структуры мира. Если японские ниндзя были готовы прокусить себе язык, чтобы не проболтаться врагу и ускорить кончину, то сегодня техники противодействия пыткам сосредоточены на несколько других аспектах. Наиболее известной стала программа американского происхождения — SERE: • Survival (Выживание); • Evasion (Уклонение); • Resistance (Сопротивление); • Extract (Побег). В первую очередь военных, сотрудников спецслужб, журналистов или дипломатов учат выживанию в незнакомой местности: ориентирование, добыча питьевой воды и еды, укрытие, действия в экстремальных условиях. Например, практика «выживание в открытом море» направлена на способность выдерживать панику, сохранять тепло и силы. Стресс запускает потоотделение, что, в свою очередь, тратит жидкость организма и толкает на необдуманные поступки. А в итоге приводит к отчаянию. Поэтому в курсе отдельно изучают способы сбора питьевой воды буквально из ниоткуда. Следующий шаг — уход от преследования и укрытие. Это целая группа приемов и техник, направленная в основном на то, чтобы не попасть в плен и не быть замеченным противником. Сюда входит и маскировка (в лесу, в городе), и психологическая подготовка для выработки хладнокровия, и даже контроль «цифровых следов» — банковские карты, сотовая связь, GPS-трекеры. Интересно, что этот раздел сложнее всего пройти именно в городе. Нужно уметь слиться с толпой, резко сменить маршрут, выбрать несколько безопасных путей отхода вроде пустых зданий или укромных уголков. Прежде чем перейти к «Сопротивлению», рассмотрим блок «Побег». Первостепенно уметь быстро бегать хорошо, но важнее всего — бороться с импульсами. Если на секунду представить себя в страшном замкнутом пространстве или в плену, то первое, что захочется сделать — убежать. Но! Вопреки инстинктам, необходимо разработать план побега, определить риски и даже выстроить ментальную карту местности. Особо натренированные личности запоминают направление ветра, количество шагов из одного пункта в другой и стороны света. В разделе отведено особое место практике усмирения эмоций: не только страха, а, что важнее, эйфории после освобождения! Иначе есть риск не заметить угрозу, совершить ошибку и снова вернуться в заточение или того хуже. Заключительный и самый интересный для нас пункт — «Сопротивление». Ситуации вроде взятия в плен и побега маловероятны в нашей жизни. А вот психологическое давление (привет учителям начальных классов!) встречается гораздо чаще. И если имитация жесткого допроса или сенсорная депривация в реальной жизни скорее травмирует, чем поможет, то тренировка когнитивного контроля и психологической автономии может помочь, например, при аэрофобии или в других особо стрессовых ситуациях. Итак, первая техника — дробление времени. Задача не перенести страдание до конца, а разделить его на короткие отрезки. Так, мысль «еще один рабочий день» можно пересобрать в «два часа поработаю, и будет обед», а потом в «еще часик — и пройдусь до кофемашины». Как использовать: в моменты, когда «накрывает», думайте только о ближайшем времени. Зачастую паника и тревога создаются мыслями о будущем — масштаб катастрофы растет и видится непреодолимым. Определите задачу на следующие три минуты или час, создайте короткий и простой список действий. Мозгу проще решать несколько маленьких и последовательных задач с обозримым окончанием, чем думать об одной большой проблеме. Техника №2 — контроль физиологии. В моменты стресса мы не только потеем и совершаем глупости, но и тратим больше кислорода. А поверхностное частое дыхание повышает уровень кортизола в крови. Наша задача — успокоить организм через осознанное глубокое дыхание. Вдох на четыре счета, пауза на два счета и выдох длиной в шесть секунд. Важно мысленно сосредоточиться на дыхании, считать в уме и делать выдох длиннее вдоха, чтобы задействовать парасимпатическую нервную систему. Именно она ответственна за расслабление и снижение давления. А еще за стимуляцию работы ЖКТ и сужение зрачков. Следующая полезная практика — внутренняя дистанция. На этом шаге мы должны постараться поставить себя в роль наблюдателя, то есть отделить событие от себя. Работает, кстати, и с надоедливыми или бесконтрольными мыслями. Отойдите чуть в сторону и просто заметьте мысль или чужое действие. Без реакции и оценки, только констатация факта. Возможно, вы никогда не замечали, но то, что с вами происходит — лишь ситуация, а не вы сами. Навык требует тренировки, но хорош тем, что начать можно прямо в эту секунду и поискать в голове свои внезапные мысли. В дополнение к этой практике отлично подойдет принцип внутренней автономии. Если кратко, то контролировать могут ваше тело, но не мысли и решения. На бытовой лад эту идею можно перенести так — я не выбираю обстоятельства, но выбираю реакцию и могу внутренне не соглашаться. Так у вас есть поле контроля, куда точно никто не попадет. Еще одна практика — гипотетический план Б. Как мы помним, мозг бьет сигнал тревоги из-за отсутствия выхода. Стоит накопить пару вариантов перед началом действия. И неважно, воспользуетесь ли вы запасным планом, будет ли такая возможность или нет. Главное, что у вас есть альтернатива. Заключительным и особо важным этапом внедрения таких практик является восстановление после стресса. Прогулка, горячая ванна или душ, приятный разговор, терапия, запись в личный дневник или физическая нагрузка снимают напряжение. Если длительный стресс никак не выразить, то он будет давить внутренне и побуждать к иным и не особо здоровым способам успокоиться. Проверено лично, активный танец в одиночестве после тяжелого дня заменяет желание «забыться»! И напоследок отметим, что даже «морских котиков» и прочих смельчаков не учат быть героями. Их учат, что неудачи и срывы случаются со всеми, а ругать себя за слабости и промахи только помешает делу. Ведь стресс неизбежен. Любой человек может «сломаться», главное — чтобы он смог восстановиться и выжить. Автор: Алёна Миронова

 1.6K
Искусство

Язык женских нарядов в кино

Существует красивое выражение «голубой уголь», под которым подразумевается ветер — источник энергии; но, пожалуй, пора бы внедрить идиому «сарториальный ветер», обозначая влияние одежды на массовое создание и на тенденциозность в обществе. Но постойте. Разве дело не обстоит наоборот? Разве мода не является зерцалом мира и происходящих в нём изменений? Это вопрос о курице и яйце. Бессмысленное занятие: долго рассуждать о культурном значении текстильного производства. Изобильное количество мероприятий, связанных с «магией ткани», приучило нас к мысли, что одежда — не совокупность цвета и кроя. Она может быть социальным высказыванием, манифестом, вызовом, квинтэссенцией ролей и смыслов. Когда Марлен Дитрих в фильме «Марокко» надевает фрак, консервативное общество негодует, но «мотает на ус»: адаптация уже началась — незаметная для глаз, но неотвратимая. Процесс оформления девиантных вспышек в полноценную веху, определяющую степень раскрепощённости и ментальной гибкости, — неизбежность, с которой сталкиваются и мирятся все поколения во все времена. Диапазон наших чувств, — как диапазон голоса, — можно расширить, предлагая разуму анализировать и расшифровывать новое впечатление: отсутствие корсета в 1920-е, мини-юбка в 1960-е. Сарториальный язык — мощнейший и старейший из способов трансляции идеи. Личностный стиль в одежде — результат кропотливой работы. Есть большая разница между тем, какие качества нам свойственны, и тем, как мы преподносим себя через наряды. Многие люди тратят на это десятки лет. Кому-то это будто бы дано от природы. Поэтому субтильная женщина, одевающаяся в стиле гранж или стимпанк, не считает, что она «чем-то обязана» обществу в смысле внешнего вида. Интенсивность влияния моды на нас, увы, во многом обусловлена нашей растерянностью перед потоком информации. Мы наблюдаем, как одеваются другие. Мы примеряем на себя множество амплуа. Мы также зачастую сталкиваемся с расщеплением собственного креативного «я». О чём уж тут говорить, если наше отношение к тому или иному оттенку — результат суммирования всех способов интерпретации. Красный. Тепло. Любовь. Страсть. Агрессия. Кровь. Революция. Ассоциации вшиты в наше подсознание. Они проносятся в голове, сдобренные всеми произведениями искусства и кинолентами, где фигурировал цвет — от «Купания красного коня» до «Красотки». Остаётся то, что нам близко; то, что даёт ответ на вопрос: какие мы, как мыслим, во что верим. Наш индивидуальный «правильный вариант ответа» — ничем не хуже того, который будет у другого человека. В этом и заключается диалектика стиля и моды. Хороший кинематографист не упускает ни единой детали. Режиссёр София Коппола при создании кинокартины придаёт огромное значение аспекту стиля центрального персонажа, — для неё это способ в кратчайшие сроки передать самое главное: эмоциональное состояние, степень искренности, духовный рост или деградацию. В фильме «Мария Антуанетта» (2006 г.) наряды главной героини, во-первых, вызывают невольные ассоциации с пастельными макарунами (и это отнюдь не совпадение — костюмер Ми­лена Ка­ноне­ро вдохновлялась их оттенками), а во-вторых, раскрывают для нас психологию Марии Антуанетты, сыгранной Кирстен Данст. Одна из первых сцен в фильме демонстрирует переодевание героини: из австрийской принцессы — в невесту следующего французского короля. Мария Антуанетта расстаётся со всем, что было ей дорого; со всем, что связывало её с детством и юностью. Она по-прежнему «милая куколка» — но уже в совершенно других руках. Её «упаковывают»; меняется фасон платьев будущей королевы. Теперь он кажется более помпезным, сложным, однако, — и это крайне важно, — оттенки всё ещё намекают на инфантильность героини. Розовый, голубой, ванильно-жёлтый. Наивность и простодушие Марии, её неуёмный — но почему-то очаровательный — гедонизм лишь усиливаются от кадра к кадру. Подносы ломятся от пирожных. Драгоценности примеряют на собачек. Излишества, излишества, излишества! Подобную маниакальную тягу к роскоши хочется объяснить тем, что Мария Антуанетта долгое время не могла выполнить своё предназначение — произвести на свет наследника, — а потому, не имея возможности заполнить пустоту в душе, заполняла бездонный гардероб. Но поведение персонажа не корректируется и с появлением долгожданного ребёнка. Порхая по жизни жизнерадостным мотыльком, королева не видит, что для неё уже готовится «булавка». Когда же Мария Антуанетта наконец осознаёт, что её семья и весь класс аристократии впали в немилость — наряды темнеют. Давящая чернота заполняет некогда сияющий от позолоты и хрусталя дворец. Всё тот же фокус с намеренным «окукливанием» женского персонажа София Коппола провернула в картине «Присцилла: Элвис и я» (2023 г.). На этот раз главная героиня, Присцилла Болье, соглашается на кардинальную смену имиджа в первую очередь ради того, чтобы соответствовать статусу подружки, а затем и жены Элвиса Пресли. Милые кардиганы, юбки и чокеры, формирующие образ типичной американской школьницы 60-х, контрастируют с образами «любимой игрушки Короля»: яркие цвета, огромные банты, рюши. Под занавес истории Присцилла возвращается к естественности, смывает броский макияж и вспоминает о том, что когда-то у неё была своя собственная жизнь, — не завязанная на желаниях Элвиса. Аналогичных примеров, — не только из кино, но и из жизни, — можно привести великое множество. Одежда зачастую хранит воспоминания о событиях, давно оставшихся в прошлом. Любовь или неприязнь к определённому периоду нашей биографии рождает схожее чувство по отношению к вещам, которые мы носили в это время. Нелюбимые предметы гардероба легко выбросить, превратив это в ритуал освобождения и очищения. А те, что особенно дороги, — сохранить, чтобы никогда не забывать о пережитых радостных моментах. Выбирая одежду, мы надеемся, что она будет служить нам долгие годы; или же — всего один вечер, помогая блистать. Иногда одежда становится буквально «второй кожей» — внушает уверенность и дарит спокойствие. Это одно из основополагающих её качеств. В разном возрасте мы воспринимаем себя не одним и тем же человеком, мы взрослеем, набираемся опыта, совершаем ошибки. Наши предпочтения (в том числе в одежде) меняются, и это совершенно нормально. Стиль должен быть не маской, — но рамкой.

 1.5K
Наука

Как птицы используют обоняние: от узнавания родни до навигации в океане

Когда речь идет о птицах, в голове возникает либо их красочное оперение (роскошный хвост павлина, ярко-синий цвет зимородка), либо их голоса (от соловьиных трелей до воркования голубя или крика сойки). Поэтому легко предположить, что зрение и слух — главные чувства, с помощью которых эти птицы исследуют окружающую среду и общаются друг с другом. Однако обоняние также жизненно важно: оно помогает им ориентироваться в пространстве, находить пищу и даже взаимодействовать с сородичами. Но это чувство часто недооценивают или вовсе игнорируют. Ошибка исследователя Частично в этом виноваты влиятельные натуралисты XIX века, такие как Джон Джеймс Одюбон. Его ранние опыты с грифами-индейками привели к выводу, что те не способны чувствовать запахи и, должно быть, полагаются на зрение в поисках добычи. Он показывал грифам изображения мертвых овец, и птицы клевали их. Но когда Одюбон прятал гниющие останки под растения, птицы их полностью игнорировали. Однако более поздние исследования выявили ошибки в работе натуралиста: грифы-индейки предпочитают более свежее мясо и находят его по запаху, даже если оно скрыто от глаз. Острое обоняние этих птиц пригодилось инженерам нефтяной компании в Калифорнии 1930-х годов. Рабочие столкнулись с утечками на 42-мильном газопроводе и заметили, что грифы часто собираются в этих местах. Сам по себе природный газ не имеет запаха, но в него добавляют химическое вещество этилмеркаптан, чтобы человек мог уловить характерный «яичный» запах на близком расстоянии. Этилмеркаптан также выделяется при разложении мяса, поэтому грифы ассоциируют его с пищей. Инженеры использовали это в своих интересах: они намеренно закачивали большие дозы этилмеркаптана и, наблюдая за скоплением грифов, точно определяли места утечек для последующего устранения. Роль обоняния в поведении птиц В последнее время ученые активно исследуют многочисленные способы использования обоняния птицами в дикой природе. Биолог Джои Бакстер из Шеффилдского университета изучает вопрос о том, используют ли длиннохвостые синицы свое обоняние для узнавания родственников. Подобно тому, как люди часто помогают с воспитанием детей своим ближайшим родственникам, длиннохвостые синицы в сезон размножения кормят птенцов, принадлежащих их братьям и сестрам, родителям и собственным детям. Как именно эти маленькие птицы определяют, кто является, а кто не является их близким, пока до конца не ясно, но ключ к разгадке может скрываться в запахе. По словам Бакстера, скворцы и лазоревки, в свою очередь, используют обоняние, чтобы находить пахучие растения, такие как тысячелистник, борщевик и бузина, и вплетать в свои гнезда. Содержащиеся в этих растениях соединения защищают птенцов от паразитов, подобно тому, как люди используют цитронеллу для отпугивания комаров. Птенцы удодов вырабатывают собственную химическую защиту. Это яркие птицы с длинным изогнутым клювом и характерным оранжевым хохолком. Из копчиковой железы, расположенной чуть выше хвоста, молодые удоды выделяют густой, темный и дурно пахнущий маслянистый секрет, в котором содержатся полезные бактерии. Они расщепляют секрет на едкие химические соединения, которые сдерживают распространение микробов. Национальный символ Новой Зеландии — нелетающая птица киви — ведет преимущественно ночной образ жизни и питается червями и насекомыми, которых добывает из-под земли, поэтому во время кормежки она не может полагаться на зрение. Вместо этого у киви на самом кончике длинного клюва расположены ноздри, чтобы буквально вынюхать подземную добычу. Большие конюги — маленькие черные морские птицы — пахнут мандаринами. Этот запах, вырабатываемый особыми перьями, участвует в социальной коммуникации. Как самцы, так и самки конюг трутся клювом о затылок другой птицы, чтобы как следует вдохнуть этот аромат, оценивая с его помощью качества потенциального партнера. Качурки и тайфунники преодолевают сотни километров над открытым океаном в поисках пищи, используя свое обоняние, чтобы уловить диметилсульфид (ДМС) — химическое вещество, вырабатываемое фитопланктоном. Этот запах, который часто сравнивают с запахом вареной капусты, указывает на те участки, где, скорее всего, много еды. Кроме того, различная интенсивность этого вещества позволяет птицам создавать в голове своего рода обонятельную карту для навигации при возвращении в свои гнезда на суше. К сожалению, эта впечатляющая обонятельная способность может доставить птицам неприятности. Океанический пластик вызывает цветение фитопланктона, который выбрасывает в воздух большое количество ДМС. Морские птицы могут быть сбиты с толку, приняв этот запах за сигнал к кормежке, и заглотить смертельно опасный пластик. Из-за своей зависимости от обоняния при поиске пищи птицы, чувствительные к ДМС, к которым также относятся альбатросы, проглатывают пластик почти в шесть раз чаще, чем другие виды. Важное чувство для всех Как и в случае с птицами, обоняние человека исторически тоже недооценивалось во многом из-за глубокомысленных рассуждений ученых XIX века. На самом деле люди способны различать огромный диапазон запахов. Давний эксперимент 2006 года сотрудников Калифорнийского университета в Беркли и Университета штата Пенсильвания показал, что участники исследования с завязанными глазами могли отследить запах шоколада через целое поле. Обоняние используется в повседневной жизни постоянно, иногда даже неосознанно: чтобы избежать опасности, выбрать еду или даже партнера (людей часто привлекает запах тех, чей набор иммунных генов отличается от их собственного). Поэтому для животных, у которых обоняние не является доминирующим чувством, запахи тоже важны при взаимодействии с окружающим миром. По материалам статьи «The brilliant and bizarre ways birds use their sense of smell – from natural cologne to pest control» The Conversation

 1.5K
Искусство

На что обратить внимание, когда в следующий раз будете в Третьяковке

Уникальные экспонаты Третьяковской галереи заслуживают не просто беглого взгляда, а вдумчивого долгого изучения. Каждое полотно имеет свою историю, хранит секреты и заставляет возвращаться в эти стены снова и снова. Какие тайны скрывают картины великих русских художников? Александр Иванов. «Явление Христа народу» Мимо этого произведения пройти невозможно — его высота более пяти метров, а ширина — более семи. Александр Иванов писал «Явление Христа народу» на протяжении 26 лет. Каждый персонаж полотна заслуживает внимания: здесь и Иоанн Креститель в золотом плаще, и будущие ученики Христа — апостолы, и сам Иисус. Но самое необычное скрыто в деталях. В правой верхней части картины изображен человек в коричневой накидке: он кутается в одеяние и оглядывается на Христа. Это — Гоголь. Тот самый, Николай Васильевич. Но при чем тут он? Николай Васильевич был хорошим другом и духовным наставником Александра Иванова. Помимо этого, в XIX веке читающая публика России ассоциировала Гоголя с религией. Именно поэтому Иванов изобразил писателя ближе всех к Христу. Внизу, рядом с Иоанном Крестителем, в серой шляпе с широкими полями сидит сам автор картины — Александр Иванов. Художник, изучая библейские сюжеты на протяжении всей жизни, как бы сам стал их частью. В Третьяковской галерее для огромного полотна специально был построен отдельный зал. Иван Крамской. «Н. А. Некрасов в период „Последних песен“» Рассматривая портрет Николая Алексеевича, можно заметить, что полотно будто собрано из нескольких кусочков, как мозаика. Так оно и есть: этих фрагментов — семь. Иван Крамской писал портрет Николая Алексеевича по заказу Павла Третьякова. Коллекционер хотел сохранить для потомков «портреты лиц, дорогих русской нации». Портрет Некрасова должен был быть написан при жизни, однако писатель к тому времени уже был тяжело болен и не вставал с постели. Крамской приходил к Некрасову ежедневно и уделял работе меньше получаса — дольше Николай Алексеевич позировать не мог. На завершенной работе Николай Некрасов получился изображенным лежа в постели со скрещенными на груди руками. Однако близкие поэта оказались недовольны работой — на ней поэт выглядел слишком болезненным и безжизненным. Чтобы исправить это, Крамской пошел на радикальный шаг: он вырезал изображение головы поэта и «усадил» писателя на кровати, дополнив новую работу фрагментами старой. В результате — на всем известном портрете Николай Алексеевич выглядит значительно бодрее, чем в первоначальном варианте: жизнь поэта подходит к концу, но он не сломлен и продолжает работать. Иван Шишкин. «Утро в сосновом лесу» Немногие знают, что произведение, знакомое каждому с детства, на самом деле результат работы не только Ивана Шишкина, но и его коллеги — Константина Савицкого. В левой части холста — подпись «И. Шишкин 1889», а ниже можно заметить еще одну — «К. Савицкiй», но она закрашена. Почему? Шишкин был хорош в изображении пейзажа, но не был анималистом, поэтому образы медведей доверил кисти Константина Савицкого. Хотя медведи располагаются в центре картины, основным «героем» работы принято считать утренний лесной пейзаж: в небе просыпается солнце, в низине леса лежит густой туман, сосны раскинули ветви. Именно красота природы привлекла и Третьякова. По одной из версий, хозяин галереи закрасил подпись Савицкого, потому что считал ключевой композицией картины именно сосновый лес Шишкина. Согласно другой версии, сам Савицкий решил «отказаться от авторства». Федор Рокотов. «Портрет неизвестного в треуголке» Уже само название картины — «Портрет неизвестного в треуголке» — не оставляет сомнений: на ней изображен мужчина. А точнее — юноша с живыми глазами, румянцем и легкой улыбкой, в черном плаще с капюшоном и в характерном головном уборе. Но все не совсем так. На самом деле на картине изображена девушка. В ходе изучения портрета было проведено рентгенографическое исследование, которое показало, что работа написана поверх женского портрета. Пышную прическу художник спрятал под треуголку, глубокий вырез платья скрылся под кружевом и бантом. Дама на картине — первая жена деятеля Русского просвещения Николая Струйского — Олимпиада Балбекова. Федор Рокотов не успел закончить работу — Олимпиада Сергеевна умерла при родах в двадцатилетнем возрасте. Но зачем понадобилось переписывать портрет? Существует версия, что перед вторым бракосочетанием Струйский заказал Рокотову заменить портрет с женского на мужской, а лицо оставить неизменным, чтобы вспоминать об усопшей жене, не причиняя боль второй супруге. Василий Пукирев. «Неравный брак» Одна из самых тяжелых работ, представленных в Третьяковке — это «Неравный брак» Василия Пукирева. Все персонажи картины изображены в натуральный размер и близко к краю полотна. Благодаря такой композиции зрителю кажется, что он тоже стоит в этой тесной мрачной церкви и становится свидетелем свершения горькой судьбы молодой девушки. Позади невесты стоит молодой красавец и пристально смотрит в спину новобрачным. Это сам Пукирев, однако в первоначальном варианте картины художник изобразил своего друга — Сергея Варенцова, и подтверждение тому — эскиз картины. Дело в том, что возлюбленную Варенцова выдали замуж за взрослого богатого мужчину, и Пукирев решил перенести драму друга на холст. Однако со временем душевные терзания Сергея Варенцова улеглись, он уже планировал свадьбу с другой девушкой и, узнав, что Василий Пукирев изобразил его в «Неравном браке», потребовал переписать картину. Тогда художник просто заменил фигуру Варенцова своей. Тем более, что и сам бывал в подобной ситуации. А Варенцов остался на эскизе. Образ жениха — собирательный, намеренно состаренный для усиления драматического эффекта. В то время браки по расчету были обычным делом, и художник, создавая эту работу, хотел привлечь внимание общественности к проблеме бракосочетания стариков и юных девушек. У него получилось: существует свидетельство Репина о том, что некий генерал Н.И. Костомаров «увидав картину, взял назад свое намерение жениться на молодой особе». Это лишь несколько историй, скрытых за известными полотнами. Каждый шедевр в Третьяковской галерее — результат долгого труда и творческого поиска гениев живописи. Теперь их наследие хранится в Третьяковской галерее — детище братьев Сергея и Павла Третьяковых.

 1.2K
Наука

Тихая революция в физике: время не относится к фундаментальной части реальности

Время кажется основной характеристикой реальности. Секунды тикают, дни проходят, и все разворачивается в одном необратимом направлении. Люди планируют свою жизнь вокруг времени, одержимо его измеряют и воспринимают как непрерывный поток из прошлого в будущее. Ощущение его движения настолько очевидно, что сомневаться в этом почти бессмысленно. Однако более ста лет физика борется с вопросом, чем же на самом деле является время. И это не философские придирки, а ключ к глубочайшим научным проблемам. Современная физика опирается на три ключевые концепции: теорию относительности Эйнштейна (описывает гравитацию и движение планет), квантовую механику (управляет миром атомов) и стандартную модель космологии (эволюция Вселенной). Все они используют время, но трактуют его несовместимо. Когда ученые пытаются объединить эти теории, время ведет себя странно: растягивается, замедляется, а иногда исчезает. Теория относительности показала: время не универсально. Оно течет с разной скоростью в зависимости от гравитации и движения, а одновременность событий зависит от наблюдателя. Время сплелось с пространством в четырехмерную ткань — пространство-время. Квантовая механика пошла дальше: она не объясняет природу времени, а просто принимает его как данность. В уравнениях время остается внешним параметром, фоновыми часами за пределами теории. Это несоответствие обостряется при попытке описать гравитацию на квантовом уровне — ключевом для создания «теории всего». В таких попытках время как параметр исчезает. Вселенная предстает застывшей, описываемой уравнениями без изменений. Эта загадка — проблема времени — остается главным препятствием к единой теории физики. Ученые до сих пор не могут объяснить, почему время течет. Однако новый подход, основанный на теории информации Клода Шеннона (1940-е годы), начинает давать удивительные ответы. Энтропия и стрела времени Когда физики пытаются объяснить направление времени, они часто обращаются к понятию энтропии. Второй закон термодинамики гласит, что беспорядок имеет тенденцию к возрастанию. Стакан может упасть и разбиться на множество осколков, но осколки никогда самопроизвольно не соберутся обратно. Эта асимметрия между прошлым и будущим часто отождествляется со стрелой времени. Эта идея оказала огромное влияние. Она объясняет, почему многие процессы необратимы, в том числе и то, почему люди помнят прошлое, но не будущее. Если Вселенная возникла в состоянии с низкой энтропией и становится все более беспорядочной по мере своей эволюции, это, кажется, объясняет, почему время движется вперед. Но энтропия не решает проблему времени полностью. Фундаментальные уравнения квантовой механики не делают различий между прошлым и будущим. Стрела времени проявляется только тогда, когда рассматривается большое количество частиц и статистическое поведение. Это также поднимает более глубокий вопрос: почему Вселенная изначально возникла в состоянии низкой энтропии? Статистически существует больше способов для Вселенной иметь высокую энтропию, чем низкую, точно так же как есть больше способов для комнаты находиться в беспорядке, чем быть идеально убранной. Так почему же она начала свое существование в столь маловероятном состоянии? Информационная революция За последние десятилетия в физике произошла тихая революция. Информация из абстрактного инструмента учета для отслеживания состояний или вероятностей стала признаваться самостоятельной физической величиной, подобно материи или излучению. Если энтропия измеряет количество возможных микроскопических состояний, то информация измеряет, как физические взаимодействия ограничивают и фиксируют эти возможности. Этот сдвиг произошел под влиянием загадок, на стыке термодинамики, квантовой механики и гравитации, где отношение к информации как к чему-то чисто математическому начало приводить к противоречиям. Одна из первых трещин появилась в физике черных дыр. Стивен Хокинг показал, что черные дыры испускают тепловое излучение, что породило проблему: информация о падающих объектах может теряться навсегда. Но квантовая механика требует сохранения всей информации. Разрешение этого противоречия заставило физиков признать более глубокую истину. Информация — это не опция. Для полного описания Вселенной информация не может просто исчезать, не подрывая основы физики. Это осознание имело глубокие последствия: у информации есть термодинамическая стоимость, ее стирание рассеивает энергию, а хранение требует физических ресурсов. Параллельно возникли связи между гравитацией и термодинамикой. Уравнения Эйнштейна можно вывести из термодинамических принципов, связывающих геометрию пространства-времени с энтропией. Это намекает, что гравитация — не фундаментальная сила, а эмерджентное явление, подобно температуре: она возникает из коллективного поведения более глубоких процессов, возможно, из того, как информация распределяется и обрабатывается. Это меняет перспективу. Если первична не геометрия, а информация, то пространство-время может служить ее носителем. Развивая эту идею, физик Флориан Нойкарт из Лейденского университета (Нидерланды) и его коллеги исследовали эту концепцию. В их модели пространство-время не гладкое (как у Эйнштейна), а состоит из дискретных элементов. Каждый элемент способен записывать квантовую информацию от проходящих частиц и полей, сохраняя память о прошлых взаимодействиях. Это не частицы в обычном смысле, а более фундаментальный слой, на котором строится физика. Вселенная не просто эволюционирует в соответствии с вневременными законами, применяемыми к меняющимся состояниям, она помнит. Записывающий космос Эта память не метафорична. Каждое взаимодействие оставляет информационный след, а также вовлекает окружение и создает необратимые следы произошедшего. Стереть информацию — значит отменить все вызванные ею изменения, что невозможно. Поэтому разбитые чашки не собираются обратно, а каждое событие — от столкновения атомов до формирования галактик — вписывает нечто постоянное в структуру Вселенной. В своей работе Нойкарт показал, что искривление пространства-времени зависит не только от массы и энергии, но и от распределения квантовой информации, в частности квантовой запутанности. Этот процесс связывает частицы на расстоянии, что и формирует геометрию, которую ощущают материя и излучение. Геометрия отражает не только настоящее, но и прошлое: области с большим числом взаимодействий ведут себя так, будто искривлены сильнее, чем положено, и обладают более мощной гравитацией. Пространство-время — уже не нейтральная арена, а активный участник. Оно хранит информацию, ограничивает будущую динамику и формирует новые взаимодействия. Если пространство-время записывает информацию, может ли время возникнуть из самого процесса этой записи? Время, возникающее из информации Нойкарт и его коллеги показали, что временной порядок возникает из необратимого запечатления информации. Каждое взаимодействие (например, столкновение частиц) оставляет во Вселенной информационный след. Эти отпечатки накапливаются и, поскольку их нельзя стереть, создают естественный порядок событий: ранние состояния содержат меньше записей, поздние — больше. Квантовые уравнения не выделяют какое-либо направление времени, но процесс распространения информации — выделяет. Распространенную информацию нельзя привести к обратному локализованному состоянию. Таким образом, время — это совокупная запись произошедшего, которая только растет. Время движется вперед, пока происходят взаимодействия и информация необратимо записывается. В галактических масштабах накопленный информационный отпечаток ведет себя как дополнительный гравитационный компонент. Это объясняет феномен темной материи: в информационной модели галактики вращаются быстрее не из-за невидимой массы, а потому что пространство-время в этих областях накопило больше информационной памяти о прошлых взаимодействиях и сильнее реагирует на движение и искривление. С этой точки зрения, темная материя, темная энергия и стрела времени могут возникать из одного и того же фундаментального процесса — необратимого накопления информации. Проверка и эксперименты Идеи о времени часто считают философскими, но информационный подход дает конкретные прогнозы, доступные проверке. Черные дыры предоставляют естественный полигон для проверки. Они кажутся местом исчезновения информации, но в новой модели она не уничтожается, а запечатлевается в пространстве-времени до пересечения горизонта. Черная дыра все фиксирует. По мере того, как материя движется к черной дыре, взаимодействия усиливаются, и запечатление информации ускоряется. Время продолжает двигаться локально. При испарении черной дыры под действием излучения Хокинга, накопленная запись не исчезает, а оставляет следы, отражающие историю объекта. Обнаружить их пока нельзя, но это цель для будущих исследований. Подобные эксперименты можно провести и в лабораторных условиях. На квантовых компьютерах кубиты моделируют ячейки пространства-времени. Даже при обратимых квантовых уравнениях процессы записи и распространения информации создают наблюдаемую стрелу времени. Это позволяет изучать влияние ограничений хранения информации на обратимость без использования космологических или астрофизических систем. Интересно, что эффект может действовать не только в гравитации, но и в других фундаментальных силах природы, включая электромагнитные и ядерные взаимодействия. Информационное время связывает черные дыры, квантовые эксперименты и фундаментальные взаимодействия посредством общего физического механизма, который можно исследовать, ограничивать и потенциально опровергать по мере расширения экспериментальных возможностей. Что такое время на самом деле Представление, изложенное ранее, не заменяет теорию относительности или квантовую механику. В повседневных условиях информационное время точно соответствует времени, измеряемому часами. Для большинства практических целей привычная картина работает прекрасно. Разница проявляется в тех областях, где обычные описания сталкиваются с трудностями. Вблизи горизонтов черных дыр или в самые ранние моменты существования Вселенной привычное понятие времени становится размытым. Информационное время, напротив, остается четко определенным до тех пор, пока происходят взаимодействия и информация необратимо записывается. Так что же такое время? Вопрос больше не в том, нужно ли считать время фундаментальным элементом Вселенной, а в том, отражает ли оно более глубокий процесс, лежащий в основе. В этом представлении стрела времени может естественным образом возникать из физических взаимодействий, которые записывают информацию и не могут быть обращены вспять. Время, таким образом, — это не таинственный фоновый параметр, существующий отдельно от физики. Это то, что Вселенная генерирует внутри себя через собственную динамику. В конечном счете, это не фундаментальная часть реальности, а нечто, возникающее из более основных составляющих, таких как информация. Останется ли эта концепция окончательным ответом или лишь промежуточным этапом, покажет время. Как и многие идеи в фундаментальной физике, она будет принята или отвергнута в зависимости от того, насколько хорошо свяжет теорию с наблюдениями. Но уже сейчас концепция предлагает поразительное изменение перспективы. Вселенная не просто существует во времени. Время — это то, что Вселенная непрерывно вписывает в себя. По материалам статьи «Is time a fundamental part of reality? A quiet revolution in physics suggests not» The Conversation

 921
Интересности

Копи Лювак: от зерна до чашки — путь самого необычного кофе в мире

Вы тоже не представляете свой день без чашечки кофе? А может, без двух или пяти? Сегодня кофе пьют по всему земному шару. Существуют различные сорта, способы заваривания и традиции употребления этого бодрящего напитка, так что в наше время изысканным вкусом кофе мало кого удивишь. Однако в мире есть сорт, который вряд ли может оставить равнодушным: одни кофеманы мечтают попробовать этот напиток и опасаются подделок, другие морщатся только от одного его упоминания. Речь о копи лювак (kopi luwak) — продукте жизнедеятельности животных, который, к тому же, является одним из самых дорогих в мире. С индонезийского языка kopi переводится как «кофе», а luwak — это местное название мусанга — небольшого зверька, обитающего в тропических лесах Южной и Юго-Восточной Азии. Мусанги питаются кофейными ягодами, но их желудок полностью переваривает только мягкую оболочку, а твердые зерна, проходя через желудочно-кишечный тракт, ферментируются, насыщаются цибетином и приобретают характерный привкус, а желудочный сок нейтрализует кофейную горечь. Производство копи лювак Наиболее ценным считается копи лювак, собранный в естественной среде обитания животных. Дикие мусанги инстинктивно выбирают и едят только самые спелые и качественные ягоды. В среднем из одного килограмма кофейных ягод получается 50 г кофе. Конечно, существуют фермы, где зверьки «производят» этот кофе в бо́льших количествах, но почти всегда такое зерно существенно уступает «дикому» в качестве, а разница в цене незначительна. К тому же, в последнее время все чаще поднимается вопрос негуманности содержания мусангов в неволе и их усиленного кормления ради кофе. Ну, а как обрабатывают, обжаривают и, наконец, варят копи лювак? Удивительно, но из-за специфического способа добычи этот сорт кофе является одним из самых чистых. Все просто: промывке и обработке зерен уделяется особое, пристальное внимание. В приготовлении и хранении копи лювак ничем не отличается от любого другого сорта кофе: элитным зернам также важны уровень влажности, температура и жесткость воды, время заваривания. Во вкусе копи лювак присутствуют сладость, ноты красных ягод и тропических фруктов, а также шоколада и карамели. Разумеется, вкус готового напитка будет зависеть от многих факторов, включая степень обжарки. Стоимость килограмма копи лювак может достигать нескольких десятков тысяч рублей, и это вполне оправданно. Ежегодно в естественных условиях по всему миру удается добыть всего около 500 кг. Из-за эксклюзивности напитка спрос на него только растет, поэтому зачастую на прилавках и маркетплейсах можно встретить подделки. В этом случае к зернам просто добавляют ароматизатор, имитирующий вкус и аромат оригинального напитка. Так что если хотите попробовать настоящий копи лювак, выбирайте проверенные площадки и не верьте продавцам с заманчивыми ценами. На упаковке настоящего копи лювак должно быть подтверждение происхождения сырья: в дикой природе или на сертифицированной ферме. Интересное про копи лювак Вот еще несколько интересных фактов о напитке для гурманов. Впервые индонезийцы попробовали копи лювак не от хорошей жизни. В XVIII веке кофейные плантации на территории Индонезии — тогда Нидерландской Ост-Индии — принадлежали Нидерландам, а весь объем зерна уходил на экспорт. Поэтому, несмотря на то, что индонезийцы занимались выращиванием и обработкой зерна, собирать его для личного использования было запрещено — только на продажу. Случайно работники плантаций заметили, что в продуктах жизнедеятельности мусангов остаются непереваренные зерна. Их стали обрабатывать и заваривать кофе. В фильме «Пока не сыграл в ящик» главный герой — богатый бизнесмен — с удовольствием пьет копи лювак, не зная о способе обработки зерна. Кофе в фильме является неким ироничным подтверждением того, что дороговизна не гарантирует изысканного происхождения. В Британии продается копи лювак, упакованный в серебряный пакет с позолотой. Его стоимость составляет около 10 тыс. долларов. Несомненно, попробовать один из самых дорогих кофе в мире — это интересный гастрономический опыт, и если вы кофеман, его стоит испытать.

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store