Искусство
 2.4K
 7 мин.

Как 3D-формат менял киноиндустрию в XXI веке

Рассуждаем, почему пользоваться 3D получилось у «Аватара», но не у Marvel, а также есть ли будущее у этой технологии. Возможно, вы удивитесь, когда мы скажем, что технологии 3D сто лет. Первый прокатный 3D-фильм «Сила любви» вышел в 1922 году и был немым. А в 1934 году Луи Люмьер даже выпустил стереографическую версию своего легендарного «Прибытия поезда» 1895 года выпуска — так что идея трехмерного ремейка тоже далеко не нова. В 2000-х 3D-истерия получила осмысленную форму в виде новой анимации и блокбастеров Джеймса Кэмерона. Появились режиссеры, которые не испугались перевести классику в 3D, в том числе и Джордж Лукас с первым эпизодом «Звездных войн». Не всем новый формат подходил — например, Кристофер Нолан работает исключительно с пленкой. Революция должна была бы продолжаться в виде телевизоров с трехмерным изображением, но, кроме сиквела «Аватара», ничего громкого так и не получилось. Джеймс Кэмерон наносит ответный удар В 2003 году вышли «Призраки бездны: Титаник» Джеймса Кэмерона, и правила игры изменились. По заказу режиссера была создана специальная система Reality Camera, позволявшая показывать его фильмы эксклюзивно в IMAX 3D. С бюджетом в $13 млн Кэмерон собрал почти $29 млн. И технология финансово оправдала себя. Индустрия положительно откликнулась на новаторство режиссера «Титаника». Глава DreamWorks Animation Джеффри Катценберг не скрывал восторга: «В истории фильмов было два больших революционных события — переход от немого кино к синхронизированному звуку, которое случилось в 1920-х, а затем пришел цвет в 1930-х. Через семь десятилетий киноиндустрия входит в третий период революционных изменений с приходом 3D». Джеймс Кэмерон давно хотел реализовать амбициозный проект «Аватар», который показывал глубину, а не только поверхность его мира Пандоры. Однако кроме съемок в 3D режиссеру нужно было подготовить кинотеатры для показа фильма. «Призраки бездны: Титаник» — первый полнометражный фильм для IMAX 3D. Так почему бы не замахнуться на расширение аудитории вне специальных кинозалов? Количество 3D-фильмов постепенно росло, а с ними увеличивалось и количество залов для показов в новом формате. Если в 2007 году в мире насчитывалось 1297 залов, способных проецировать 3D, в 2019 году цифра выросла до 116097 залов. Революционным в съемках хита Джеймса Кэмерона был отказ от парных линз, которые закреплялись на одной камере. Режиссер воспользовался поляризацией волн, которая разделяет экран для левого и правого глаза, создавая оптические эффекты. Обычная сцена в фильме проецируется со скоростью 24 кадра в секунду, но благодаря проектору RealD скорость изображения достигает 48 кадров, которые наш глаз не может увидеть. Серебряный экран поглощает свет, который образуется из-за высокой частоты кадров, поэтому зритель должен смотреть фильм в темных очках, которые поглощают свет от лампы проектора. Но кино можно смотреть и в 2D-формате без потерь яркости и четкости изображения. Это усилило успех фильма в кинотеатрах, которые не имели 3D-залов. В кинопрокате «Аватар» побил рекорд «Титаника», заработав в мире почти $3 млрд. Кассовый успех спровоцировал волну новинок, которые либо были сняты по той же технологии, либо конвертированы в 3D на постпродакшене. Продюсеры блокбастеров видели в трехмерности больше дополнительного заработка, чем возможности сторителлинга под новым углом. Однако нашлись режиссеры, которые благодаря формату улучшили свои фильмы. Без 3D «Гравитация» Альфонсо Куарона теряет ощущение космоса, а «Хранитель времени» Мартина Скорсезе не может показать масштаб воображения Жоржа Мельеса. Для Скорсезе 3D переосмысливало кинематограф: «Я не говорю, что надо бросать копье в камеру. Я не говорю, что мы используем технологию как трюк, но 3D высвобождает возможности. Это буквально Кубик Рубика каждый раз, когда ты разрабатываешь кадр и движение камеры. В нем есть красота». Джеймс Кэмерон подстелил соломку всем большим блокбастерам, потому что показал, что стоит увеличивать количество залов с 3D-проектором. Но вместе с тем авторы воспользовались форматом, чтобы не только выбрасывать предметы с экранов в реальность, но и погружать зрителя вглубь истории и мира своего фильма. Страх и ненависть к 3D В Голливуде ненависть к формату проявляли операторы, которым неудобно пользоваться тяжелыми камерами. «Я ненавижу 3D. Я надеваю очки, и меня аж тошнит. Весь феномен 3D — это маркетинговая фишка», — делился впечатлениями оператор «Темного рыцаря» и «Начала» Уолли Пфистер. Режиссер этих фильмов Кристофер Нолан тестировал 3D на одном из своих проектов, но не нашел в формате возможности рационального использования, хотя со временем и хорошо отзывался о нем. На пути к быстрому обогащению продюсеры мотивировали режиссеров сделать для фильмов конвертацию в 3D. Для Луи Летерье этот опыт походил на «прыжок под автобус», когда студия Warner Brothers неудачно переконвертировала его фильм «Битва титанов» в трехмерное изображение. В то же время Джеймс Ганн доволен сотрудничеством с Marvel, которая склоняет режиссеров к процессу конвертации. Так кому же верить? Глава компании Stereo D Уильям Шерак, который занимается конвертацией (в частности для Marvel), признает, что первые попытки не были впечатляющими: «Когда мы создали эту индустрию, у нас не было инструкции. Мы делали все возможное, чтобы показать наилучший продукт в сжатые сроки. Но за последние 8 лет работа Stereo D улучшилась. Стигма вокруг конвертации исчезла». Джеймс Кэмерон не поддерживал эксперименты коллег по конвертации, ведь видел светлое будущее только в собственных достижениях. «После «Истории игрушек» вышло 10 плохих фильмов с компьютерными эффектами, ведь все думали, что успех моего фильма заключался в эффектах, а не в удачных персонажах, которых блестяще проработали, — рассказывал режиссер. — А сейчас люди быстро конвертируют из 2D в 3D. И это не то, что сделали мы. Они ожидают такого же результата, когда на самом деле они, вероятно, работают против принятия 3D, потому что выпускают продукт более низкого уровня». Хотя количество 3D-залов в мире быстро росло, производство фильмов в 3D постепенно уменьшалось. Ленты не приносили желаемых доходов. Журналист Брэндон Грей подытожил, что стратегия «больше денег с меньшего количества зрителей» привела к меньшему количеству денег от меньшего количества людей. Поэтому крупные студии сворачивали свои планы на 3D. В частности, в Lucasfilm хотели конвертировать в новый формат все части «Звездных войн». Но после финансового поражения первого эпизода отказались от этой идеи и сконцентрировались на разработке новой трилогии. Если в 2011 году вышло 80 фильмов в 3D, в 2019-м их осталось 28. Главная проблема 3D-фильмов — возможность существовать только в пространстве кинотеатра, ведь 3D-телевизоры доступны не всем. Samsung и Panasonic разрабатывали модели с трехмерным изображением, но они имели больше недостатков, чем преимуществ: были слишком дорогими и тяжелыми и часто теряли синхронизацию с форматом 3D. В результате обе компании перешли на производство телевизоров с технологией 4K Ultra HD, которые успешно продаются до сих пор. «Никто не смотрел на качество. Если зритель видел одно плохое шоу, это угрожало технологии», — рассказывал продюсер и СЕО 3ality Technica Стив Шкляр, который специализируется на стереоскопическом цифровом 3D. По его словам, 3D добавляло $1 млн к бюджету фильма. Для 150-миллионного блокбастера это ничто, но это важная статья расходов для меньших продакшенов. Режиссеры, которые пользовались 3D, швыряли предметы с экрана, заставляя аудиторию пугаться. Это классный эффект на первый и второй раз, но этого недостаточно, чтобы оправдать высокие цены на билеты и премиальное телевидение. Оптимистические прогнозы, которые высказывал Джеффри Катценберг, быстро развеялись. И развеял их сам Катценберг: «Мы облажались в 3D. Это была возможность перемен для индустрии». Продюсер, создавший «Монстров против пришельцев», «Шрека» и «Как приручить дракона», похоронил вероятные достижения Джеймса Кэмерона с его сиквелами «Аватара» в будущем. Хотя 3D неоднократно попадало под угрозу вымирания, оно снова и снова возвращалось в новых формах. Поэтому вряд ли слова влиятельного человека из киноиндустрии смогут навредить технологии, которая существует более 100 лет. Так стоит ли опираться на 3D? Сиквел «Аватара» собрал более $2 млрд с бюджетом меньше, чем полмиллиарда. Впрочем, это уже успешная франшиза с узнаваемым именем и миром. Вместо 3D продюсеры переключились на возможности искусственного интеллекта и потребности стримингов — а для последних двухмерное кино все еще остается в приоритете.

Читайте также

 13.5K
Наука

Что такое нигилизм?

Нигилизм — это группа взглядов, в основе которых лежит общая предпосылка о том, что в жизни нет изначальной ценности, смысла и порядка (независимо от ценности и смысла, который мы создаем). Обычно при обсуждении нигилизма в массовой культуре можно услышать что-то вроде «все бессмысленно». Но, хотя это утверждение верно, оно является чрезмерным упрощением философии. Нигилизм — это тип мировоззрения, при котором человек отрицает общественные нормы, порядки и ценности. Можно сказать, что это философия и образ жизни. Возможно, сейчас вы подумали, что речь пойдет об асоциальных личностях, вандалах, хулиганах, пьяницах. Но нет. Все это хоть и является проявлениями нигилизма, но есть и другие, более привлекательные примеры. На самом деле существует множество разновидностей нигилизма со своими уникальными позициями и взглядами. Исторический контекст нигилизма Как философия нигилизм отвергает ценность и смысл, которые общество придает людям, предметам и жизни. Точное происхождение термина неизвестно, но ученые смогли отнести его к XVIII веку. С тех пор нигилизм стал популярной темой в философских кругах. Ниже перечислены некоторые из наиболее запоминающихся мыслителей. Фридрих Якоби Он был немецким философом, который впервые ввел этот термин после эпохи Просвещения — периода интеллектуального движения, которое подчеркивало скептицизм, разум и индивидуализм. В этот период многие ученые отказались от традиционных религиозных, политических и социальных идей в пользу рационализма. Будучи набожным верующим, Якоби опасался, что рационализм обесценит человеческое самоощущение (через объяснение религии) и приведет к нигилизму. Поэтому в большинстве своих работ он критиковал его. Сёрен Кьеркегор Датский теолог, которого многие ученые позже стали считать «отцом экзистенциализма». Будучи первым философом-экзистенциалистом, он сосредоточил свою работу на осмыслении последствий нигилизма — он называл это «нивелированием». Кьеркегор был религиозен, и поэтому считал, что нивелирование — это плохо; он верил в неотъемлемую ценность человеческой жизни. Он считал, что отчаяние — это ключ к человеческому опыту, а тревога — признак нашей свободы. По его мнению, единственный способ преодолеть эти две вещи — это принять абсурдность реальности и жить верой (или иметь мужество попытаться сделать существование осмысленным). Иван Тургенев Хотя Фридрих Якоби был первым, кто использовал этот термин в философской сфере, он не привлекал особого внимания до тех пор, пока нигилизм не был использован в книге «Отцы и сыновья» русского писателя Ивана Тургенева в 1862 г. Он использовал этот термин для изучения цинизма, который испытывала русская молодежь XIX века по отношению к ранее установленным традициям, философским идеям и авторитетам. Отсюда термин был присвоен русскими политическими движениями и ассоциировался с их революционной деятельностью. Это привело к появлению русского нигилизма, который был больше озабочен переоценкой ранее существовавших общественных идеалов. Фридрих Ницше Ницше был немецким философом, чьи труды оказали огромное влияние на западную философию. Обычно известный своим высказыванием «Бог мертв», он считал, что последствия этого были одновременно ужасающими и освобождающими. Это осознание было состоянием нигилизма, и он считал его неизбежным. Однако он также верил, что это мост к новому образу существования и что очень важно проработать страх и выработать новое и осмысленное мировоззрение. Пять теорий нигилизма Когда речь заходит об обсуждении нигилизма в современном обществе, обычно ссылаются на две ведущие теоретические практики — экзистенциальный и космический нигилизм. Однако несмотря на то, что они являются наиболее распространенными, были исследованы различные позиции. Этот термин регулярно используется в разных контекстах. Именно поэтому нигилизм воспринимается как расплывчатый и неоднозначный термин. На самом деле нигилизм может быть представлен в пяти основных формах, и они следующие. Экзистенциальный нигилизм Его можно определить как философскую позицию, согласно которой не существует внутренней ценности или смысла жизни. Что касается жизни во Вселенной, экзистенциальные нигилисты считают, что человеческая жизнь незначительна и лишена цели. Поэтому люди сами должны создавать смысл своей жизни благодаря свободе выбора. Экзистенциальный нигилизм обычно ассоциируется с деструктивным, импульсивным поведением и самоубийством. Однако в последнее время он получил новое развитие в массовой культуре и современном творчестве. Важно отметить, что хотя экзистенциальный нигилизм перекликается с экзистенциализмом, это другое (но похожее) направление философской мысли. Например, экзистенциализм рассматривает способы решения проблемы отсутствия внутреннего смысла в мире. В отличие от него, нигилисты, в силу неприятия ими своего бытия, никакого смысла не находят. Космический нигилизм (космический пессимизм) Он рассматривается как гиперрациональное направление мысли, которое утверждает, что во Вселенной нет смысла для истины. Он делает еще один шаг вперед, говоря, что любой смысл, созданный человеком — такой как любовь, семья, свобода и радость, — является фикцией, используемой в качестве стратегии преодоления, пока мы ждем смерти. Из-за этого его обычно называют следующим шагом после атеизма. Этический нигилизм (моральный) Он в целом утверждает, что не существует объективного добра или зла. Обычно его также называют «моральным нигилизмом», и он состоит из трех основных взглядов. Аморализм — полное отрицание всех моральных принципов и решимость жить без морали. Моральный субъективизм — позиция, согласно которой все моральные суждения являются сугубо индивидуальными, произвольными и субъективными. Согласно моральному субъективизму, мораль определяется самим человеком, поэтому она основывается на личных мнениях, чувствах и вкусах. В результате не существует абсолютного «правильно» или «неправильно», а моральные суждения не требуют рационального обоснования или критики. Эгоизм — точка зрения, согласно которой единственное обязательство человека — это обязательство перед самим собой. Согласно этому направлению мысли, человек не должен испытывать моральных переживаний по поводу любого поведения, которое не запятнало бы его интересы. Эпистемологический нигилизм Эпистемология — это отрасль философии, которая занимается теорией знания. Эпистемологический нигилизм можно определить как форму философии, которая, во-первых, утверждает, что знания не существует, а во-вторых, если оно и существует, то недостижимо для человека, поэтому его существование излишне. Эпистемологический нигилизм ассоциируется с крайним скептицизмом. Политический нигилизм Это форма нигилизма, утверждающая, что для улучшения будущего необходимо разрушить все существующие социальные, политические и религиозные институты. Они считают, что эти системы настолько порочны, что нет никакой надежды на их исправление. Что такое экзистенциальный страх? Говоря о нигилизме, часто можно услышать, как кто-то упоминает термин «экзистенциальный ужас». Экзистенциальный страх — это негативные чувства, испытываемые человеком, когда он начинает сомневаться в своем предназначении в этом мире, смысле жизни и в том, что будет после смерти. По материалам статьи «What Is Nihilism?» Verywell Mind

 10.4K
Искусство

Чем нас привлекают фильмы о маньяках?

Замечали ли вы, что режиссеры часто хотят пощекотать нам нервы, а мы вроде как и не против? Фильмы о маньяках — излюбленная тематика современного кинематографа. Но не только потому, что маньяки пугают, а в большей степени потому, что они интригуют. Существует огромное количество исследований, связанных с разумом убийц. Также и простых людей интересует, как работает мозг у тех, кто убивает других изощренными способами, особенно если это серийные убийцы, имеющие отличительный почерк. Зачем они убивают? Что их на это толкает? Почему почерк именно такой и с чем он связан? К тематике серийных убийц обращались такие популярные режиссеры, как Ларс фон Триер («Дом, который построил Джек»), Найт Шьямалан («Неуязвимый», «Сплит»), Дэвид Финчер («Семь», «Зодиак»), даже про русского убийцу Чикатило сейчас выходят новые сезоны одноименного сериала. Дэвид Финчер, к слову, в интервью рассказывал, что, когда был ребенком, его школьный автобус сопровождали каждый день на пути в школу и обратно, потому что в то время объявился серийный убийца. Он на тот момент уже убил пятерых человек и отправил первое зашифрованное письмо в полицейский участок, подписавшись именем Зодиак. Это впоследствии вдохновило Финчера снять фильм об этом неразгаданном маньяке. Интерес публики к историям о маньяках начал появляться еще в XIX веке, правда, тогда издания, наоборот, старались отходить от таких тем, считавшихся недостойными печати. Но со временем редакторы СМИ начали понимать, что читатели не просто хотят видеть истории о поимке или даже убийствах еще не пойманного убийцы, а требуют «кровавых подробностей». Уже в середине ХХ века начался пик популярности книг и фильмов, где центральным персонажем выступал психопат или маньяк. Изначально это позволялось только дешевым книжкам в мягких обложках и таблоидам, но очень быстро герой-убийца начал появляться в работах крупных писателей и режиссеров. В 1952 году книга Джима Томпсона «Убийца внутри меня» становится мировым бестселлером. Примерно в это же время выходит роман Роберта Блоха «Психо», а сразу же за ним в 1960 году — одноименная экранизация Альфреда Хичкока. Роман и фильм стали настолько популярными, что Блох написал две книги, продолжающие историю Нормана Бейтса. Спустя годы популярность этого персонажа не угасла, о нем был снят целый сериал «Мотель Бейтса». Еще одной культовой книгой стал «Коллекционер» Джона Фаулза, который раскрывает и такой феномен, как стокгольмский синдром (когда жертва привязывается к своему мучителю и начинает ему сопереживать). В конце ХХ века телевидение пошло дальше. В 1992 году прошел суд над Джеффри Дамером, убившим 15 человек. Тогда суд транслировали по телевидению, чтобы каждый мог увидеть почти что вживую, какой срок дадут Дамеру (он получил 15 пожизненных заключений). А совсем недавно на Netflix вышел сериал, который так и называется — «Дамер». Но почему же мы так любим эти истории о маньяках? Так же, как и фильмы о необъяснимом, например, о перевале Дятлова или Бермудском треугольнике, маньяки и серийные убийцы захватывают умы просто потому, что логику их действий и склад ума трудно объяснить. И для нас, простых зрителей, их существование становится чем-то таким же необъяснимым, как любой феномен. У людей всегда будут вопросы к убийцам — что толкает их на преступления и насколько их видение мира отличается от нашего. Сейчас большой популярностью пользуются фильмы о реально существовавших маньяках, это могут быть как художественные интерпретации, так и документальные хроники. Этот жанр называется «true crime». Как и с фильмами ужасов, одной из их главных особенностей является то, что при просмотре зритель чувствует скачок адреналина, но при этом осознает, что сидит дома на диване в полной безопасности. Такие фильмы также становятся для зрителя инструкцией по выживанию. Фильмы про маньяков больше смотрят женщины. В 2010 году было проведено исследование, которое выявило это с помощью опроса. Наверное, потому, что по той же статистике жертвами маньяков чаще становятся именно женщины.

 8K
Жизнь

Четыре самые большие ошибки при дарении подарков (по мнению психолога)

Хороший подарок может вызвать у получателя прилив счастья и благодарности. Дарить так же приятно: психологи обнаружили, что радость от дарения подарка более выражена, чем удовольствие от его получения. К сожалению, бывают случаи, когда вы получаете подарок, и вам приходится выдавливать из себя улыбку и притворяться, что вы благодарны. Психолог Джулиан Гиви специализируется на исследованиях суждений, принятия решений и дарения подарков, в частности на ошибках, связанных с ними. Вот четыре самых распространенных, по его мнению, ошибки. Впечатление важнее Даритель может слишком много внимания уделять моменту, когда получатель откроет подарок. Люди хотят, чтобы их подарок был желанным. Они надеются увидеть на лице другого человека улыбку. Этим критериям может соответствовать шоколадный фонтан для фондю — он необычный и обязательно вызовет любопытство и хорошие эмоции. Однако, когда люди получают подарок, они меньше заботятся о том моменте, когда открывают его, а сразу думают, как будут в дальнейшем его использовать. Многим нужны полезные и надежные подарки, отвечающие их потребностям. Как часто будет использоваться шоколадный фонтан для фондю? Сравните его с новой кофеваркой, которая обычно работает каждый день. Конечно, это не какое-то новшество и, вероятно, не вызовет «охов» и «ахов» в праздник, но получатель будет вполне счастлив иметь кофеварку. Уникальность и новизна в приоритете Еще один фактор, который может привести дарителей к ошибкам, связан с неписаными правилами хорошего тона выбора подарка. Люди часто сосредотачиваются на этих правилах больше, чем следовало бы. Например, они могут не дарить одно и то же кому-то несколько лет подряд, потому что это противоречит норме выбирать уникальный подарок каждый год. Дарители также часто воздерживаются от подержанных подарков, потому что это нарушает негласное правило, согласно которому вещь должна быть совершенно новой. На деле получатели весьма открыты для подарков, которые нарушают эти нормы. Если кому-то нравится определенный сорт вина, он будет более чем счастлив получать его и в последующие годы. И если цифровой камерой уже немного пользовались, но она обладает некоторыми инновационными функциями, а другая — новая, но с меньшим количеством функций, — люди с удовольствием получат б/у. Не рисковать Дарящие подарки могут совершать ошибки, избегая покупки вещей, которые они считают слишком рискованными. Рассмотрите сентиментальные подарки, например, альбом для вырезок или ностальгический сувенир. Исследования ученых из университета Карнеги Меллон в США показали, что получателям нравятся такие подарки: они вызывают счастье в течение длительных периодов времени. Однако люди, как правило, стараются не дарить сентиментальные подарки, потому что считают их рискованными — они могут как понравиться, так и нет. Определенные сомнения закрадываются в головы покупателей: что, если это покажется глупым, или получатель подумает о скупости дарителя. И поэтому многие склонны выбирать более безопасные, поверхностные подарки, которые, по их мнению, могут в какой-то мере нравиться. В качестве другого примера рассмотрим материальные блага и впечатления. Даря подарки, люди часто отдают предпочтение материальным предметам, а не впечатлениям, потому что материальные блага более безопасны и практичны — почти каждый может использовать новое устройство или рубашку. С впечатлениями сложнее: они требуют большего понимания человека, его интересов и хобби, ведь не всем нравится ходить на выступления симфонического оркестра. Но получатели, как правило, более открыты для опыта, чем принято полагать, и эти подарки с большей вероятностью сделают людей счастливее, чем материальные блага. Особое внимание важнее практичности Люди также могут ошибаться, желая, чтобы их подарок выглядел особенно продуманным. Конечно, те, кто получает подарки, ценят заботу, но не в ущерб чему-то действительно полезному. Часто это происходит, когда делают покупки для нескольких человек. Например, вы выбираете уникальные подарки для каждого, а не дарите один и тот же всем, ведь отдельный подарок заставит человека почувствовать, что на него потратили больше времени и усилий. Люди так делают, даже если понимают, что кто-то получит менее желанную вещь. Намного лучше сделать подарок, который даст человеку больше свободы выбора: например, не одежду, а подарочную карту в магазин одежды. По материалам статьи «The 4 biggest gift-giving mistakes, according to a consumer psychologist» The Conversation

 7.7K
Интересности

Подборка блиц-фактов №168

Гавайскую пиццу изобрели не гавайцы. Первым такой эксперимент провёл канадец греческого происхождения Сэм Панопулос в ресторане города Чатем. Название он выбрал просто по марке консервированных ананасов, которые выложил на пиццу. В гастрольной команде Мадонны есть специальная группа, задача которой — не допустить кражу ДНК певицы. После того как Мадонна выходит из гримёрки, эти работники тщательно вычищают все волосы, частички кожи и капельки её слюны, и только после этого разрешают доступ в комнату других людей. Действия арабских стран повлияли на дресс-код в Белом доме. Побочным эффектом энергетического кризиса 1973 года, вызванного отказом арабских стран поставлять нефть в западные страны, стал прогресс эмансипации американских женщин. Именно в этом году в Белом доме отменили запрет ношения брюк для сотрудниц, так как из-за экономии температуру в здании понизили на несколько градусов. Если в помещении, в котором живут пауки, заиграть на скрипке, насекомые тут же выползают из убежищ. Звук заставляет нити паутины колебаться, а для пауков это сигнал о добыче, за которой они сразу вылезают. Найденному в Мексике новому виду подсемейства толстоголовых змей дали название Cenaspis aenigma, где первое слово образовано от испанского «cena», что значит «обед». Дело в том, что первый его экземпляр обнаружили внутри кораллового аспида в полупереваренном виде, что не помешало зоологам распознать уникальные черты, не присущие ни одному другому известному виду. В 1979 году Роберт Барбур из Лос-Анджелеса подал заявку на персонализированный автомобильный номер, указав желаемые слова в порядке убывания приоритета «SAILING», «BOATING» и «NO PLATE» — последний вариант как отказ от получения, если первые два уже заняты. Однако ответственный департамент, буквально следуя запросу, прислал ему табличку «NO PLATE» («нет номера»), и Барбур решил её использовать в силу уникальности. Вскоре он начал получать по почте тысячи требований об оплате, так как полицейские, выписывая штрафы за неправильную парковку, для автомобилей с отсутствующими номерами писали в протоколе именно «NO PLATE». Барбур не стал сдаваться и писал многочисленные ответные жалобы, вынудив полицию изменить правила заполнения протоколов. Вскоре требования стали приходить другому автомобилисту, владевшему номером «MISSING» («отсутствует»). Apple не даёт разрешения на использование своих гаджетов отрицательными киноперсонажами. Поэтому когда мы видим на экране в чьих-то руках iPhone, это значит, что данный персонаж положительный либо нейтральный. В детективах или триллерах такая информация может стать спойлером. Зрачки у статуи Медного всадника сделаны в форме сердца. Голову статуи Фальконе поручил вылепить своей ученице Мари-Анне Колло, которая, согласно легенде, через глаза призналась в любви своему учителю. У искусствоведов есть версия прозаичнее: через такую форму мастер создаёт иллюзию того, что скульптура зрячая, если зритель смотрит снизу вверх. Другой известный пример статуи со зрачками в виде сердечек — Давид авторства Микеланджело. Первое слово в названии «Моны Лизы» сами итальянцы пишут «Monna» — это вежливое обращение к женщине, сокращение от Мадонны. А слово «mona» по-итальянски — это либо устаревшее название обезьяны, либо диалектное ругательство, означающее «идиот». В Новой Зеландии для привлечения внимания к редким и вымирающим видам ежегодно проводят выборы птицы года. В 2021 году этот титул получила новозеландская длиннохвостая летучая мышь, хотя и являющаяся млекопитающим. Организация Forest & Bird объяснила решение включить её в список для голосования тем, что летучие мыши сталкиваются с теми же проблемами, что птицы.

 7.5K
Психология

Драма квин — призвание или предрасположенность

Человеческий разум склонен к анализу и решению задач, оценке преимуществ и недостатков. Он мастерски создает иллюзию будущего счастья, которое якобы ждет нас «когда-нибудь», обещая длительное удовлетворение. Однако наиболее характерной чертой нашего ума является его склонность к преувеличению и драматизации ситуаций. В этом он особенно искусен. Удивительно, но распознать эту склонность к драматизации бывает крайне сложно. Показываем фрагмент книги «Токсичные мысли» и учимся ловить такие моменты. Как в театре Ум дополняет свой рассказ развернутыми комментариями, предысторией и эмоциями таким образом, что его слова не кажутся излишне драматичными или утрированными. Все выглядит так, словно трагедия разворачивается в жизни, во внешнем мире, а никак не в уме. Ум восклицает: «Кто сгущает краски, я? Да я просто говорю как есть». «Моя дочь Уиллоу играет в молодежном театре. Этот театр напоминает мне ум. На репетициях дети не просто говорят громче обычным тоном, они буквально кричат со сцены деланым театральным голосом. Они переигрывают. Их реплики и движения утрированны, наполнены драматизмом. Они не просто красятся для выступлений, они накладывают грим толстым слоем, чтобы его хорошо было видно зрителям. Они не просто включают на сцене освещение, они ослеплены ярчайшим светом рампы. Все излишне подчеркнуто ради эффектности. Так же делает наш ум», — рассказывает автор книги Эми Джонсон. Ум от природы хороший рассказчик. Он соединяет случайные колебания энергии и сюжеты с входящей сенсорной информацией и превращает их в великолепную постановку. Он создает жизненные, реалистичные впечатления, виртуальную реальность, которая не кажется виртуальной. Вы замечали, как ваш ум любит нагнетать обстановку? Ум любит считать «Месяц» — это концепция. Жизнь не знает, какой сегодня день недели. Жизнь не знает, в какой стране вы проснулись вчера и где окажетесь завтра. Жизнь не знает, сколько вам удалось поспать и какого ребенка к какому времени нужно отвести на занятия. Жизнь всегда здесь и сейчас. С другой стороны, ум любит такие фигуральные концепции, как «месяц», «занятость», «время». Уму нравится отслеживать эти понятия и вплетать их в драматические истории с точными цифрами. Вот так он подсчитывает сон: «Если я лягу спать сейчас, я смогу поспать шесть часов», километры: «На этой неделе я преодолел двадцать тысяч километров», время с семьей: «На этой неделе нам удалось всем вместе поужинать всего два раза». Все эти подсчеты ничего не значат. Он заставляет нас считать, чтобы добавить драматизма. Мы не можем контролировать драматизм в тот или иной момент, но если мы знаем, что это лишь склонность ума — сгущать краски, то все преображается. Закцикливание Вы замечали, как мы склонны зацикливаться на содержании мыслей и сколько страданий это нам приносит? Когда мы теряем сон от переживаний о будущем, когда пытаемся преодолеть навязчивые мысли, когда цепляемся за чувство, что длящаяся десятилетиями депрессия никогда не пройдет и перемены не дадут надежды, мы видим только результат — содержание наших переживаний, которые как будто окончательно и бесповоротно определяют наше «я» и качество нашей жизни. Когда на стене появляется тень, напоминающая монстра, мы знаем, что монстр всего лишь временная форма, которую принял свет. Эта форма выглядит пугающе, но она непостоянна. Когда мы обращаем взгляд к сути, то перестаем так сильно цепляться за форму, и если мы прекращаем крепко держаться за чудовище на стене, то оно исчезает в изменившемся свете. То же самое касается наших страхов и комплексов. Они преобразуются и меняются, приходят и уходят из центра внимания гораздо быстрее, чем заставляет верить наш ум. Ум работает как конвейер. Так уж он устроен. Мы обретаем свободу, когда понимаем: пусть в данный момент нам не нравится проходящая через нас временная форма, по конвейеру на ее место уже движется другая. Задумайтесь о том, что не содержание мыслей и чувств, а факт возникновения мыслей и чувств помогает взглянуть на свой опыт в истинном свете. Если мы сосредоточимся на том, в чем мы похожи, разве это не помешает нам чувствовать свою уникальность и неповторимость? По материалам книги «Токсичные мысли» Эми Джонсон

 7.2K
Психология

«Почему я делаю так много, а ты ничего?» Как не дать любви разбиться о быт

Отношения в паре должны строиться по принципу 50/50: двое вносят равный вклад в совместную жизнь. Сегодня такой взгляд довольно распространен. Но при таком подходе союз часто превращается в битву за справедливость. «Почему я уже третий раз на неделе забираю детей из сада?» «Чья очередь мыть посуду?» «Почему я опять все тащу на себе?» Супруги Нейт и Кейли Клемп в своей книге «Любовь и немного больше» предлагают модель, которую они назвали 80/80. Она поможет изменить правила игры и получить то, чего мы на самом деле хотим, — настоящую любовь, равноправие и глубокую связь. Избавиться от бытовых ссор и стать ближе друг к другу. Любовь 80/80 Мы хотим все и сразу. Ожидаем, что партнер станет для нас лучшим другом, страстным любовником, ответственным родителем. Но не всегда ожидания оправдываются. И тут начинается подсчет, кто и сколько вкладывает в отношения. Нейт и Кейли Клемп тоже долго верили, что брак должен строиться по принципу 50/50 («ты мне, я тебе»). Но попытки распределить бытовые обязанности приводили к бесконечным спорам. После очередного скандала супруги задумались: а так ли идеален принцип 50/50? Они провели масштабное исследование, на которое ушло 15 лет, и поговорили с сотнями пар. И в результате разработали новую модель, которую назвали 80/80. Модель 80/80, или концепция «радикальной щедрости», предполагает, что для счастливых отношений каждый партнер должен отдавать семье не 50, а 80% усилий. Безусловная щедрость «Еще чего! Тогда партнер просто сядет мне на шею и свесит ножки». Если вам в голову пришла такая мысль, вы не одиноки. Когда вы и так чувствуете, что делаете для семьи больше другого, предложение вкладываться на 80% может показаться абсурдным. Но позвольте себе хотя бы попробовать. Фокус в том, что щедрость меняет атмосферу брака. Она переворачивает с ног на голову привычное мировоззрение. Мы больше не спрашиваем: «Что ты сделал для меня?» Мы спрашиваем: «Что я могу сделать для тебя?» И это заразительно. Кто-то из вас должен сделать три первых шага: 1. Ваш вклад: что вы делаете. Постарайтесь сделать для отношений больше, чем того требует справедливость. 2. Благодарность: найдите, за что поблагодарить. Не анализируйте поступки партнера и не ищите в них ошибки. Замечайте то, за что можно поблагодарить. 3. Открытость и честность: что вы говорите. Безусловная щедрость стимулирует нас не скрывать от партнера обиды, разочарования и конфликты (потому что якобы так безопаснее), а говорить о своих эмоциях. Прямо и открыто. Пополните общий счет Благодарность и критику можно сравнить с пополнением счета и снятием денег со счета. Когда вы благодарите партнера за то, что он спланировал поездку, вы вносите деньги на банковский счет. Если вы говорите ему, что вас раздражает, как он ест, — считайте, что вы сняли небольшую сумму со счета. Брак без благодарности — как вопрос без ответа. Благодарность увеличивает, а критика разрушает общий капитал ваших отношений. Если в вашем сердце живут критика, безразличие или презрение, то вы скоро останетесь с пустыми карманами. Но если вы научитесь смотреть на брак через призму благодарности, ваши отношения станут намного богаче. И со временем избыток на вашем счету достигнет таких размеров, что, когда наступит время испытаний, ваши отношения станут подушкой безопасности. Один безусловно щедрый вклад в день Каждый день совершайте один акт безусловной щедрости для партнера. Это не значит, что надо купить партнеру велотренажер или недельный круиз на море. Это самые обычные повседневные дела, способные изменить атмосферу брака: — рано утром взять на себя детей, чтобы партнер смог выспаться; — закупить продукты; — спланировать свидание-сюрприз; — оставить письмо с признанием в любви на его/ее подушке; — сделать партнеру массаж плеч (пяти минут вполне хватит); — дать ему/ей «отгул», чтобы он/она увиделся со старым другом; — похвалить за то, что партнер много трудится дома и на работе. Выбирайте то, что сейчас действительно нужно вашему партнеру. И делайте это с любовью. Сколько времени и сил уходит на споры о том, кто делает больше, а кто меньше, кто несет ответственность, а кому на все наплевать. Бесконечная битва разрушает отношения. Безусловная щедрость и принцип 80/80 помогут сохранить любовь. По материалам книги «Любовь и немного больше» Нейт Клемп и Кейли Клемп

 5.8K
Жизнь

Как сохранить отношения со второй половинкой во время и после переезда

Переезд — это всегда тяжелое испытание вне зависимости от того, долгожданный он или вынужденный. Это проверка на гибкость, терпение, эмоциональную устойчивость, финансовую состоятельность. А если вы переезжаете вместе со второй половинкой, то испытание проходят еще и ваши отношения, ведь далеко не всегда все идет по плану. Давайте разберемся, что нужно делать, чтобы любовь не осталась в одной из забытых коробок в старой квартире. В кризисных и стрессовых ситуациях человек проявляет себя иначе, нежели в привычных обстоятельствах. И то, как пара справляется с возникшими проблемами, зависит не столько от возраста партнеров и длительности их отношений, сколько от их зрелости и готовности преодолевать трудности вместе. Во время переезда Переезд в другую квартиру, город или страну смело можно сравнить с американскими горками с их взлетами, резкими спусками, неожиданными поворотами и редкими периодами спокойствия, после которых все начинается заново. Вам необходимо найти новое жилье, собрать вещи, решить вопросы, не терпящие отлагательств. И даже если оба партнера принимают активное участие в переезде, в конце может сложиться впечатление, что занимается всеми делами один, а другой просто присутствует рядом и иногда высказывает свое мнение. Вот несколько советов, которые помогут избежать конфликта и обвинений друг друга в пассивности и перекладывании ответственности. Разделите обязанности Первое, что нужно сделать — научиться работать в команде, чтобы проект под названием «Переезд» был выполнен на отлично. Сконцентрируйтесь и действуйте как единый слаженный механизм. Но смотрите не перестарайтесь: отбросьте излишнюю инициативность, не давите не партнера и не пытайтесь взвалить на свои плечи слишком много. В идеале нужно разделить обязанности, чтобы все были при деле: один занимается поиском квартиры, другой — подготовкой документов. Один собирает вещи, другой договаривается насчет транспортировки и услуг грузчиков. Установите дедлайны и периодически рассказывайте друг другу о том, как продвигаются дела. Если вы понимаете, что не успеваете и не справляетесь, попросите о помощи; если же, наоборот, у вас появилось свободное время, предлагайте свои «услуги», но не перетягивайте одеяло. Решите старые вопросы Несмотря на то, что переезд обычно ознаменовывает начало новой главы в жизни, есть риск, что нерешенные конфликты «переедут» вместе с вами. Возможно, это и не самое лучшее время для того, чтобы вспоминать, кто кому забыл подарить подарок на день рождения или не хотел ездить к родителям партнера. И все же лучше поговорить обо всем, что долгое время копилось внутри, до отъезда. Иначе в стрессовой ситуации (а переезд смело можно ею считать) вы, сами того не желая, выскажете все прошлые недовольства. Чаще всего вспоминается, что партнер с вами не советуется, проводит много времени на работе, поучает вас. Вспомните, что вас больше всего расстраивает в отношениях, и проговорите эти моменты. Придерживайтесь одной финансовой стратегии За деньги нельзя купить счастье, любовь, поддержку, доверие, но от их количества будет зависеть то, насколько комфортно и уверенно вы будете себя чувствовать после переезда. Поэтому обязательно обсудите финансовую сторону вопроса с партнером. Имейте в виду, что ожидания и представления о комфорте у вас могут сильно отличаться. Чтобы избежать возможных конфликтов на почве лишних трат, решите, какая подушка безопасности у вас будет, что необходимо будет приобрести в первую очередь, на чем можно будет сэкономить, а на чем нет, сколько в месяц вы будете тратить денег на еду и вещи первой необходимости. И самый главный вопрос: где вы будете брать деньги потом (особенно актуально, если вы переезжаете в другой город или страну, где вас не ждет новое место работы). На новом месте И вот вы в новой квартире. Чемоданы и коробки заняли место в коридоре, кухонные шкафчики наполняются продуктами, в ванной обживаются гели для душа и шампуни. Через некоторое время получается вернуть ощущение стабильности и защищенности, но стоит лишь выйти за пределы квартиры — и сразу возникает чувство дискомфорта и неправильности происходящего. Выбивают из колеи незнакомый район, дальность остановки общественного транспорта от дома, другой график работы магазинов, отсутствие парка, в котором вы так любили бегать по утрам. С этими ощущениями сложно справиться, и высока вероятность, что пик раздражения наступит как раз в тот момент, когда партнер скажет или сделает что-то не то. Вот еще несколько рекомендаций, которые помогут не так остро реагировать на происходящее и сохранить отношения со второй половинкой. Разговаривайте друг с другом Делиться с партнером нужно не только хорошим. Это позволяет вернуть близость и доверие в отношения, а также избавляет от мнимого «всемогущества» — когда, например, у одного из партнеров возникает чувство вины за то, что он не смог обеспечить семью всем необходимым или построить светлое будущее, о котором мечтал. Доверительные разговоры позволяют не только расставить все точки над i, но также лучше узнавать любимого человека и поддерживать его тогда, когда он в этом нуждается. Не забывайте использовать «я-сообщения», чтобы рассказать о том, как вы себя чувствуете, что вас тревожит. Слушайте друг друга и старайтесь сразу разбирать конфликтные ситуации, даже если они возникают по каким-то мелким бытовым вопросам и на первый взгляд кажутся несущественными. Поверьте, эта «непомытая посуда» рано или поздно всплывет. Также старайтесь прислушиваться к мнению друг друга. После переезда могут возникнуть ситуации, с которыми ни один из партнеров еще не сталкивался. Решайте проблемы вместе, подключая свой опыт, знания, интуицию и коммуникативные навыки. Тогда шансы на то, что все пройдет успешно, увеличатся. Найдите общие занятия и ценности Чувство единства в паре создается благодаря общим ценностям и увлечениям. Создайте семейные ритуалы и традиции. Начните с простых вещей, например, с просмотра сериала или вечерних прогулок по новому городу. Это важно не только после переезда, но и в целом — хорошо, когда у партнеров совпадают интересы и они проводят время вместе вне дома. Активное присутствие партнера в жизни способствует тому, что она обогащается, в ней появляются новые поводы для радости. Спросите себя: что моя вторая половинка ценит больше всего? Насколько хорошо я ее знаю? Для нее важно то же, что и для меня, или у нас разные взгляды на жизнь? Как это сказывается на наших отношениях? Уделяйте время себе Не менее важным, чем проводить время вдвоем, является поиск занятия для себя. Социализация на новом месте — фундамент вашей новой жизни. Не закрывайтесь в четырех стенах и не воспринимайте партнера как единственного человека, с которым вы можете общаться. Знакомьтесь с новыми людьми — они расскажут о местных традициях, покажут, где лучше всего есть/развлекаться/заниматься спортом и пр. Это не только поможет вам быстрее адаптироваться, но и позволит избежать ситуации, когда вы с партнером «душите» друг друга постоянным общением и совместным времяпрепровождением. Также вы сможете делиться практиками и новым опытом, который получили самостоятельно.

 5.4K
Жизнь

Как жил и творил Федерико Феллини

Итальянский кинорежиссер и сценарист Федерико Феллини начинал свою карьеру почти 80 лет назад, и по сей день его картины — пример и вдохновение для режиссеров. В рядах его поклонников Вуди Аллен, Дэвид Линч, Тим Бертон. Многие учились по его работам, поэтому имя Феллини стало нарицательным. Мы говорим Федерико Феллини, подразумевая хорошую режиссуру. Чтобы стать символом эпохи кино, ему пришлось пройти сложный путь. До становления режиссером Федерико Феллини с детства проявлял творческие способности. Он любил рисовать, придумывать истории, устраивать домашний кукольный театр, самостоятельно создавая для него кукол. Еще он любил комиксы, любимым персонажем был мальчик по имени Немо, который во сне переносился в разные страны. В 7 лет Федерико впервые попал в цирк, который его очень впечатлил. Больше всего мальчику понравились клоуны. Феллини настолько влюбился в цирк, что по выходным постоянно сбегал туда из дома. Ему даже разрешили ухаживать за зеброй. Это стало одним из самых ярких впечатлений будущего режиссера. А еще Феллини любил кино, особенно комедии Чарли Чаплина. Детство Федерико провел в городе Римини, где жили его родители. В 17 лет переехал во Флоренцию, чтобы получить образование репортера. В это время он работал карикатуристом, что помогало ему сводить концы с концами. Через год Федерико уезжает в Рим. Зарабатывает на жизнь рисунками для газет и журналов, пишет сценарии для радиопостановок. Также он брался за мелкие подработки: набирал тексты, рисовал макеты для рекламных объявлений. Очень быстро его карикатуры привлекают внимание крупных изданий. Через год его приглашает сотрудничать журнал «Марк Аврелий». Здесь Феллини четыре года публиковал свои рассказы. В 1944 году случай сводит Федерико с режиссером Роберто Росселлини. Тот знал о способностях Феллини, поэтому предложил ему поучаствовать в создании фильма «Рим — открытый город». Федерико решился попробовать себя в качестве сценариста. Фильм номинировали на «Оскар» по нескольким категориям, в том числе за лучший сценарий. Режиссер Федерико Феллини Феллини понравилась новая работа, поэтому он написал еще один сценарий для Росселлини к фильму «Пайза». После этого Федерико решил попробовать себя в качестве режиссера и совместно с коллегой выпустил фильм «Огни варьете». Тогда Феллини понял, что работать с другими режиссерами сложно. Он хотел один руководить процессом и создавать фильмы так, как считал нужным. Поэтому начал работать над картинами самостоятельно. Федерико срежиссировал фильмы «Маменькины сынки» и «Дорогу». Первый получил номинацию на «Оскар» за лучший сценарий, а второй — больше 50 наград и «Оскар» в категории «Лучший иностранный фильм». А дальше будут «Ночи Кабирии» и «Сладкая жизнь», после которых за режиссером закрепится статус мастера. Фильмы Федерико отличались от тех, к которым привыкли зрители. В них соединялись реальность и фантазии, иллюзии и действительность. Стиль режиссера называют «барокко» из-за сложных неподражаемых визуальных образов. Его картины переворачивают сознание, раскрывают души главных героев. Они трогательны и вызывают бурю разноплановых эмоций. Федерико Феллини умеет заставить зрителей смеяться сквозь слезы. Тем, кто хочет познакомиться с творчеством великого режиссера, стоит посмотреть картину «Сладкая жизнь». Она о том, как писатель и журналист вращается в светских кругах. У главного героя был друг, фотограф и журналист, его звали Папарацци. Фамилия этого героя стала термином, обозначающим фотожурналистов, гоняющихся за звездами. Не пропустите картину «Дорога», где мастерство режиссуры сочетается с великолепной актерской игрой и глубоким смыслом. Стоит посмотреть фильмы «Восемь с половиной», «Джинджер и Фред», «Амаркорд» и другие работы режиссера. Одна любовь на всю жизнь В 1943 году Феллини написал сценарий для радиопостановки, главную героиню этого произведения озвучивала студентка Джульетта Мазина. Федерико и Джульетта влюбились друг в друга с первого взгляда, закрутился роман, пара поженилась. Джульетта стала для Федерико не только женой, но еще и музой, и другом. Они очень хотели детей, но супругам не повезло. Первая беременность сорвалась из-за того, что Джульетта неудачно упала. Второй ребенок умер от энцефалита вскоре после рождения. Больше у супругов не было детей. Они прожили вместе 50 лет. На следующий день после золотой годовщины свадьбы Феллини скончался из-за последствий инсульта. О смерти Федерико скорбела вся страна, в день похорон в Риме остановили движение, освободив место для траурной процессии. Режиссера похоронили в родном Римини. Джульетта пережила супруга всего на несколько месяцев, ее похоронили с фотографией мужа в руках. Такова была последняя просьба Джульетты. Федерико Феллини — самый титулованный режиссер, обладатель пяти «Оскаров», один из которых за вклад в кинематограф. В память о великом творце в городе Римини назвали аэропорт, там же есть музей, посвященный его жизни и творчеству.

 3.8K
Наука

Почему люди едят грязь?

На заправочных станциях и блошиных рынках по всему юго-востоку США можно найти картонные коробки, наполненные блоками белой глины. Они не имеют никакой маркировки, но люди, которые их ищут, знают, для чего они нужны. В Кении на улице можно купить красноватую грязь, сформированную в маленькие гранулы, похожие на морковку. В Уганде в продуктовом магазине можно купить грязь марки «Yankee Doodle». Сайт под названием Earth's Clay Store продает глину со всего мира и доставляет ее прямо к вам домой. Все это сделано для людей, которые едят грязь и глину. Пикацизм Вам может показаться, что вы уже где-то слышали о таких людях и, действительно, это явление не такое уж и редкое. Пикацизм происходит от слова Pica (по-латински «сорока») — этот термин обозначает тягу к употреблению в пищу продуктов, не представляющих высокой питательной ценности. В VI в. врач по имени Аэций из Амиды заметил, что некоторые люди суют в рот несъедобные предметы, пытаясь их съесть, и сравнил их с сороками, которые тоже подбирают все подряд своим клювом. Оказалось, что пикацизм — это не совсем точное название, потому что на самом деле, согласно Диагностическому и статистическому руководству по психическим расстройствам (DSM), оно включает в себя целый ряд видов поведения. Некоторые люди хотят съесть скрепки, батарейки или монеты — эти пристрастия DSM относит к спектру обсессивно-компульсивного расстройства, шизофрении и других психических заболеваний. Однако отклонения могут быть и не такими резкими: некоторых людей тянет к сырому крахмалу (амилофагия), льду (пагофагия) и грязи (геофагия). Геофагия — одна из форм пикацизма, встречающаяся почти во всех странах мира. «Я была мягко говоря удивлена, когда впервые увидела это, — говорит Сера Янг, доцент кафедры антропологии Северо-Западного университета. — Я изучала этнографию беременных женщин на Занзибаре и спросила одну женщину, что она ест во время беременности. Она ответила мне на суахили: «Каждый день я беру грязь с этой стены и ем ее». Хоть я и хорошо владела суахили, мне показалось, что я что-то не так поняла. Но мой ассистент подсказал мне, что никакой ошибки тут нет». В итоге Янг написала докторскую диссертацию по геофагии и в 2013 г. и получила премию Маргарет Мид за книгу «Craving Earth», в которой подробно описала практику геофагии в разных странах мира. В своем исследовании Янг изучила медицинскую литературу, исторические тексты, исследования поведения животных, почвоведения и паразитологии и пришла к выводу, что существует четыре объяснения тому, почему люди едят грязь. Аберрантное поведение «Самое распространенное объяснение геофагии заключается в том, что для нее нет веских причин — это патология, аберрантное поведение неизвестного происхождения. Проще говоря, «женщины не ведают, что творят», — говорит Янг. — Последние несколько сотен лет об этом писали в основном белые мужчины, и такое поведение расценивалось как аберрантное. В этом есть доля правды, потому что женщины, а особенно беременные, порой «не ведают, что творят», поедая самые разные несъедобные вещи. Такое поведение наиболее распространено вдоль экватора, в тропиках, которые населяют в основном чернокожие, поэтому в историях и заметках, написанных на эту тему, сформировалось предвзятое отношение к ним. На самом деле существует множество видов животных, которые идут на большой риск, чтобы добыть глину и древесный уголь, например, обезьяна колобус ворует древесный уголь у жителей деревень, чтобы потом его съесть». Но даже несмотря на это мы очень мало знаем о геофагии, потому что на протяжении сотен лет ученые упрямо не проявляли любопытства к этому явлению. Грязь — это природный мультивитамин Первое объяснение, которое придумали ученые тому, что сотни тысяч людей по всему миру едят грязь, заключается в том, что в ней должно быть что-то полезное — какие-то микроэлементы. Это действительно звучит логично. Но оказалось, что это не так. Для начала, хотя грязь, которую ели участники исследования в Занзибаре, имела красный оттенок, что указывает на содержание железа, ни одно исследование не смогло доказать, что это железо может быть усвоено организмом. Кроме того, по словам Янг, люди обычно предпочитают белую глину: если дать геофагам возможность выбрать между белым каолином из Джорджии и красноватой глиной, найденной на Занзибаре, они почти всегда выберут белый каолин, который не содержит железа. Грязь обеспечивает защиту от микробов Объяснение, что употребление грязи защищает от микробов, интуитивно непонятно — в конце концов, мы должны держаться подальше от нее, мыть руки, чистить одежду, снимать обувь, когда входим в дом. Если вспомнить Библию, даже змей должен был есть пыль в наказание за то, что уговорил Еву съесть запретное яблоко. Почему тогда глиняные маски используются для очищения кожи? По мнению Янга, употребление глины может способствовать очищению кишечника — точно так же, как глина помогает очистить кожу лица. Но зачем кому-то может понадобиться грязевая маска для кишечника? Для защиты от патогенных микроорганизмов и вредных химических веществ. Большинство токсинов попадает в организм с пищей. Вы перевариваете пищу, вещества из нее всасываются через стенки кишечника и попадают в кровь — многие болезнетворные бактерии и химические вещества попадают к нам именно таким образом. Глина может связываться со слоем муцина (слизи) внутри кишечника, образуя барьер. «На кроликах было показано, что глина стимулирует выработку муцина, создавая барьер для потенциально опасных патогенов и химических веществ, попадающих в кровь, — говорит Янг. — Она также может связываться с вредными веществами. Например, в Андах люди едят дикий картофель, который содержит токсичные химические вещества, называемые гликоалкалоидами. Но если картошку окунуть в глину, ее можно безопасно есть». Хотя употребление глины может защитить от патогенов и вредных химических веществ, что особенно важно для беременных женщин, здесь действует принцип: не получится оградить себя от плохого, при этом не оградив от хорошего. Например, если вы едите стейк, в котором много легкоусвояемого железа, то глина поможет побороть находящиеся в мясе болезнетворные организмы, но одновременно будет препятствовать усвоению железа в кишечнике. Таким образом, у глины есть как минусы, так и плюсы в этом отношении. Грязь улучшает состояние желудочно-кишечного тракта Третье объяснение заключается в том, что глина может помочь при тошноте, рвоте и диарее. В конце концов, многие противодиарейные средства содержат каолин. Хотя причины геофагии все еще остаются довольно загадочными, вопрос остается открытым: как люди понимают, что им хочется съесть грязь? «Есть случаи, когда люди испытывают это влечение de novo — совершенно неожиданно, без каких-либо предпосылок, — говорит Янг. — Но дело в том, что если вы выросли, наблюдая за тем, как ваша мама посылает папу за глиной в магазин и как ваши родственники ее регулярно едят, то вероятность того, что вы ею увлечетесь, гораздо выше». Но Янг также подчеркивает, что геофагия гораздо более распространена, чем мы думаем — хотя она воспринимается как экзотическое поведение, существует немало людей, любящих глину. «Однако люди не любят в этом признаваться. Когда я провожу этнографические интервью, я всегда спрашиваю «сколько грязи вы едите?» вместо «едите ли вы грязь?», потому что очень многие люди клянутся, что не едят ее, а потом сознаются, что соврали: «Я не хотел, чтобы вы подумали, что я бедный», — объясняет Янг. По материалам статьи «Why Do People Eat Dirt?» HowStuffWorks

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store