Искусство
 3.7K
 10 мин.

Искусство в каждом стежке: фильмы для ценителей красоты

Создание костюмов для фильмов — сложный процесс, требующий как знания модных канонов, так и креативного чутья. Наряды должны соответствовать моде показанной эпохи и характеру героя, быть одним из способов повествования, выгодно подчёркивать достоинства актёров, скрывать их недостатки и способствовать созданию уникального духа киноленты. Если художник по костюмам учитывает это, зритель получает истинное эстетическое наслаждение от просмотра, а кроме того, он по палитре и акцентным деталям сразу понимает, что из себя представляет тот или иной персонаж. Иногда образ из кинофильма становится легендарным; цвета, узоры и нюансы украшений творят чудеса. Вспомним лучшие примеры фильмов, где каждый кадр с демонстрацией красивых костюмов хочется вставить в рамку. «Елизавета» (1998 г.) и «Золотой век» (2007 г.) Дилогия фильмов об английской королеве Елизавете I, великом правителе и эпохальной законодательнице мод, не могла обойтись без реконструкции грандиозных платьев образца XVI века. При просмотре задаёшься вопросом: как в этом ходили и дышали? Пышные гофрированные или высокие стоячие воротники, обилие атласа, невообразимо пышные юбки, оберегающие личное пространство радиусом в два метра, жемчуга, тугие корсеты, смахивающие на доспехи (их Елизавета также успела на себя примерить), — в антуражном гардеробе исполнительница главной роли Кейт Бланшетт не просто не теряется, а блистает и демонстрирует весь спектр эмоций своей героини. К слову, о «спектре». За четыре часа общего хронометража двух фильмов королева Елизавета успевает появиться в нарядах всех цветов радуги: от рубинового до пурпурного. Художник по костюмам, Александра Бирн, использует язык колористики, чтобы подчеркнуть неодинаковое эмоциональное состояние героини в разные временные периоды. Зелёный — тоска. Красный — азарт, восторг. Жёлтый, оранжевый — царственность. Голубой — печаль, одиночество. Героиня взрослеет, переживает личные драмы, и как сменяются вехи царствования королевы, так преобразуются её прическа и фасон платьев. Золотисто-рыжие волосы у молодой Елизаветы свободно струятся по спине. Взрослая же носит сложный парик, не без причины. Воссоздание реальных костюмов монарха по портретам носило самый подробный характер; так, золотое коронационное одеяние Елизаветы аутентично до последней жемчужины. «Служанка» (2016 г.) Эротический триллер, снятый в Южной Корее по мотивам английского романа «Бархатные пальчики», запомнился смелыми сценами, двукратной сменой перспективы, как в замысловатых детективах, и красивыми нарядами, за которые отвечала художник-костюмер Чо Сан-гён. Носит их преимущественно госпожа Хидеко, богатая, утончённая, но запуганная и одинокая девушка, попавшая в преступные сети своего жестокого дяди. Сыграла её южнокорейская актриса Ким Мин-хи, но сама героиня по происхождению японка. Гардероб госпожи Хидеко можно разделить на две части: более западную и более восточную. Западная повторяет европейский стиль 30-х годов XX века: более простой, по сравнению с бурными 20-ми, крой платьев, рукава-фонарики, приталенные силуэты, аккуратные воротники, широкополые шляпы — тихая роскошь. Моду в это десятилетие диктовал Голливуд и его актрисы — Грета Гарбо, Марлен Дитрих. От первого появления на экране госпожи Хидеко веет скорее Эдвардианской эпохой 10-х: высокая пышная причёска, кружевная блуза, длинная юбка, — что говорит как об оторванности героини от внешнего мира, так и о её скованности и внешнем консерватизме; эту обманчивую сдержанность развеют другие образы. Роскошь же вечерних платьев Хидеко буквально кричит о том, что она — богатая наследница. В них используются серебристые и зелёные оттенки, как бы вторящие описанию Хидеко самой себя: «Я холодна, как камень у водопада». Как выяснится в течение фильма, девушке отнюдь не чужды чувственность и романтичность. В её повседневных платьях преобладают либо пастельные оттенки, намекающие на нежность и уязвимость персонажа, либо глубокие и тёмные — фиолетовый, чёрный, выступающие фоном для её подавленности. В фиолетовых нарядах она — пленница. Восточная часть гардероба Хидеко представлена в виде традиционных японских кимоно и сложных украшений для волос. Яркость и затейливость костюмов контрастирует с состоянием той, кто их носит. Неизменный атрибут Хидеко — перчатки, символ замкнутости и страха. Уже в конце фильма героиня облачается в мужской костюм, что весьма характерно для моды 30-х, когда активно развивалось направление унисекс. «Герцогиня» (2008 г.) «Ну, у вас (мужчин) столько способов выразить себя, в то время как в нашем распоряжении лишь шляпки и платья», — произносит главная героиня фильма Джорджиана Кавендиш. И действительно, в кинокартине актриса, сыгравшая знаменитую герцогиню Девонширскую, носит невообразимые по причудливости наряды в стиле рококо — всё по заветам «галантного» XVIII века, оживлённого на экране благодаря стараниям дизайнера Майкла О’Коннора. Вообще, режиссёры часто и с упоением наряжают Киру Найтли, чьи субтильная фигура и классическая внешность сочетаются с одеждой любой эпохи. Вспомним хотя бы фильм «Анна Каренина» 2012 года. Но в «Герцогине», в отличие от фильма по русской классике, одежда по-настоящему передаёт атмосферу эпохи, а не представляет собой вольную фантазию на тему. Как и королева Мария-Антуанетта во Франции (вспоминаем фильм с Кирстен Данст), в Англии Джорджиана Кавендиш была, говоря современным языком, «иконой стиля» своего времени, и это нашло отражение в фильме. Платья героини смахивают на нагромождение атласа, шёлка, оборок, в котором тем не менее прослеживается замысел и красота. Майкл О’Коннор скрупулёзно воссоздал всю структуру дамского туалета, от нижнего белья, корсета и панье (каркаса с подушечкой для юбки) до верхних слоёв наряда. Дополняют образы причёски — напудренные и высокие или же завитые и объёмные. Не стоит забывать и об аксессуарах — перьях, шляпках, веерах. Всего этого у Джорджианы Кавендиш в избытке. Увы, ничто из женской параферналии не помогает герцогине обрести счастье в законном браке. Грандиозные наряды нередко контрастируют с эмоциональной опустошённостью героини. «Багровый пик» (2015 г.) Кто бы мог подумать, что фильм в жанре хоррор покорит критиков именно костюмами? В киноленте мрачного сказочника Гильермо дель Торо, известного своей узнаваемой визуальной эстетикой, наряды героев имеют символическое значение. У режиссёра было чёткое представление о том, чего он хочет добиться посредством тщательного подбора тканей, оттенков и украшений; для сотрудничества он пригласил художника по костюмам Кейт Хоули, которая, помимо работы в киноиндустрии, отметилась подготовкой нарядов для оперы и драмы. Возможно, поэтому одежда в «Багровом пике» имеет налёт некоторой театральности. На общем фоне моды самого начала XX века выделяются образы героини Мии Васиковска — Эдит, начинающей писательницы, которой после скоропалительной свадьбы с изящным англичанином Томасом Шарпом предстоит с головой окунуться в пугающие тайны фамильного поместья Шарпов. В некоторых образах Эдит угадывается лёгкий намёк на суфражизм — как-никак девушка стремится преуспеть в писательском мире, где властью наделены мужчины. Её платья женственны и соответствуют веяниям десятилетия, то есть сочетают в себе пышные буфы, длинные юбки, соломенные шляпы с сеткой, булавки и перчатки. При этом в костюмах Эдит присутствует прагматизм; она не злоупотребляет декоративными элементами, как другие дамы. Эдит непорочная и скромная девушка, поэтому от её нарядов остаётся впечатление целомудрия. Усиливает это ощущение и цветовая палитра. Платье Эдит для бала было выполнено из шёлка жемчужно-белого оттенка. Именно в нём она танцевала «идеальный вальс» с Томасом. Влюблённая Эдит хорошеет, а её наряды становятся более романтичными и детализированными. В цветовой гамме героини чаще встречаются тёплые оттенки. Из-за этого при взгляде на Эдит возникают ассоциации то с бабочкой-монархом, то с бархатцем, то с канарейкой. В поместье мужа она облачается в сложные, с длинными шлейфами — на грани помпезной торжественности — халаты. Героиня вынужденно сталкивается с потусторонними силами и слабеет от всего пережитого. Самый запоминающийся образ из «Багрового пика» — тот, в котором Эдит предстаёт в белой ночной рубашке и с распущенными волосами. Этот наряд делает её похожей на призрака. Неспроста. «Опасные связи» (1988 г.) И снова XVIII век — до «мужского отказа» и женской умеренности. Художником по костюмам выступил Джеймс Эйксон. При просмотре этого культового фильма с Джоном Малковичем и Гленн Клоуз — в ролях двух искушённых и коварных аристократов, затеявших рисковую игру, где на кону оказываются сердца многих людей — кажется, что попал в кондитерскую лавку, до того много здесь костюмов наподобие безе и пирожных с кремом. Даже оттенки подобраны так, чтобы зритель поневоле начинал думать о меренгах и яйцах Фаберже. Кроме того, герои настолько соответствуют окружающей их обстановке в стиле рококо и всем элементам декора, что порой будто сами становятся фарфоровыми. Главное, фасонами костюмов на этот раз красуются не только женщины, но и мужчины. Где ещё удастся лицезреть Джона Малковича в розовом камзоле (к слову, цвет традиционно принадлежал мужчинам, а не женщинам) и напудренном парике? Это внешнее великолепие — оборки, причудливые отделки лифов и подолов — является лишь красивой ширмой для страстей членов высшего общества. Легкомысленные цветочные узоры, переливы атласных тканей, глубокие декольте и шёлковые банты больше соответствуют тому духу гедонизма, который царствует в среде французской элиты. В этом смысле примечательны платья умной и расчётливой маркизы де Мертей. В каждом из них — от розового и сильно декольтированного до очень закрытого, горчично-жёлтого с белыми узорами — она источает ментальное превосходство и женский магнетизм. В каждом кадре есть место аллюзии на картины кисти Ватто, Буше или Гейнсборо. «Присцилла: Элвис и я» (2023 г.) Биографию жены Элвиса Пресли, чей мир грёз воплотился в реальность и отнял у девушки свободу, экранизировала София Коппола. В своих работах прославленная женщина-режиссёр всегда отдаёт должное роли костюмов в создании атмосферы изображаемого временного периода. В данном случае перед зрителем гид по моде 60-70-х. История Присциллы Болье в фильме начинается ещё в конце 50-х, когда главная героиня — подросток и надевает юбки приличной для школьницы длины, кардиганы, свитера. Цветовая палитра её одежды конфетно-пастельная. Светло-розовый, мятный, бежевый призваны подчеркнуть невинность и незрелость. Присцилла почти не пользуется макияжем; её лицо выглядит милым и совсем детским. Пресли же носит хорошо скроенную одежду, в его образах часто используются пиджаки, стоячие воротники и необычные элементы. Он уже популярен, но пока не стал «тем самым Элвисом». После знакомства с «королём» для девушки всё меняется. Влияние Элвиса сказывается на её внешнем виде: причёска становится пышнее, а наряды — менее скромными. В 60-е, десятилетие сексуальной революции и коротких юбок, когда роман Присциллы и Элвиса вступает в активную фазу, бойфренд-знаменитость критикует стиль героини и даёт ей советы. Так в гардеробе Присциллы появляются каблуки, мини-платья, дорогие украшения. Она иначе укладывает волосы, рисует стрелки. Реконструируя свадьбу легенды поп-музыки, художник по костюмам Стэйси Баттат тщательно изучила фотографии и добилась потрясающего сходства. Став миссис Пресли, Присцилла соглашается на участь идеальной куклы для певца, вознамеревшегося создать для себя идеал. Если речь заходит о красоте, мнение героини не учитывается. Больше лака, больше краски для волос, больше макияжа. За «гримом» и роскошью дорогих дизайнерских костюмов с каждым годом всё труднее разглядеть человека с мыслями и чувствами. «У неё всегда было чувство, что за ней наблюдают», — отмечала Баттат. Свободолюбивые 70-е — переломный момент в отношениях героев. Это отражают и их наряды. В эпизоде, воспроизводящем реальную фотосессию Элвиса с женой, Присцилла носит брюки-клёш и кофту с рукавами-фонариками. Начёсы исчезли, волосы героини длинные, натурального оттенка. А вот Элвис, напротив, превращается в монумент самому себе: яркие костюмы, трости с креативными набалдашниками, очки, кольца. Рядом с ним Присцилла кажется более естественной; пропасть между супругами растёт. Расставшись с Элвисом, главная героиня наконец-то может позволить себе самую большую роскошь — быть собой.

Читайте также

 11K
Психология

Всегда ли нужно утешение?

Когда кому-то рядом с нами плохо, обычно мы выбираем одну из двух стратегий: избегание и утешение. Так вот, утешение — это тоже способ убежать от чужих тяжелых чувств, а не то чтобы альтруистический жест. Что мы испытываем, когда другой человек говорит нам, что ему плохо? Что на работе проблемы, или кто-то из близких болеет, или отношения катятся в бездну? Мы считываем его тяжелые переживания, в ответ внутри нас поднимаются собственные страхи или неприятные воспоминания. Все мы не любим рассказов о болезнях, старости и немощи, потому что в глубине души большинство людей боятся их и связанного с этим бессилия. А когда внутри поднимаются тяжелые чувства, что можно сделать, чтобы их не проживать? Задавить. Мы подавляем их в себе и «помогаем» задавливать окружающим. И тогда «не плачь», «не расстраивайся» — это не совсем утешение, это звучит как просьба «не чувствуй это, иначе мне тоже придется об этом думать». Станет ли легче от такого общения вашему собеседнику? В нашей культуре как-то не принято оказывать поддержку людям горюющим или столкнувшимся с чем-то тяжелым. Хотя, конечно, мы далеки от американцев с их all right даже тогда, когда на душе скребут кошки. Мы просто не знаем, как обходиться с чужой бедой. Раньше на Руси на каждые похороны звали плакальщиц. Это были такие специальные женщины, которые начинали рыдать, голосить и причитать по покойному. Кому-то это кажется бессмыслицей, ведь они не были близки с покойником, но на самом деле плакальщицы давали хорошую психологическую разгрузку: слыша их плач, начинали рыдать и родственники и друзья умершего. Это помогало запустить процесс горевания, вовремя выразить свою скорбь, не дать «застыть» внутри. И если кто-то говорит вам, что в его жизни происходит нечто плохое, знайте, он тоже пытается выразить свое горе, чтобы не застыть с ним внутри. Что делать вам? • По возможности выслушайте. Если человек в достаточно близких отношениях с вами, то он, скорее всего, именно этого и ждет. И, кстати, просто выслушать порой бывает достаточно. • Не осуждайте. Вообще никак не оценивайте. Людям в тяжелом состоянии порой просто негде разместить свои волнения и переживания. Так предоставьте им такое пространство — поддерживающее, безоценочное, комфортное. • Не говорите «все будет хорошо». Вообще забудьте эту фразу: разве после нее хоть кому-то на самом деле стало лучше? Не во всех случаях она уместна. • Не навязывайтесь с разговорами. Для поддержки человека можно вообще ничего не говорить, а только быть рядом. Ведите беседы тогда, когда ваш собеседник проявляет инициативу, в остальное время не пытайтесь его «заболтать». • Оставьте попытки отвлечь и растормошить. Относитесь к чужой беде с уважением. Человеку нужно время и силы, чтобы ее прожить, и устраивать для него Диснейленд сейчас не нужно. • Будьте искренни. Говорите о своих чувствах. Хорошая фраза: «Мне очень жаль, что так сложилось». • Если есть возможность позаботиться об этом человеке, сделайте это. Можно помочь — помогите, нельзя помочь — хотя бы налейте ему чая. Пусть всем нам хватает душевных сил подставить плечо нашим близким в не лучшие для них времена.

 9.9K
Жизнь

Почему люди меняются с возрастом?

Утверждение о том, что люди не меняются, спорно. Многие из нас, оглянувшись назад, могут заметить, что стали другими людьми. Есть, конечно, основополагающие черты характера, которые формируют личность и зачастую остаются неизменными. Но со временем так или иначе человек преображается. И на то есть несколько причин. Приоритеты и ценности Если бы в любом возрасте человек одинаково расставлял приоритеты, это, как минимум, вызывало бы удивление. В детстве и юношестве приоритеты одни, а в 30 лет отличаются от тех, которые будут в 40. И это нормально. Сначала выбирать вечеринки до утра, затем сосредоточиться на создании семьи или выбрать карьеру. И уже не сидеть ночами в барах, а чилить по вечерам дома с любимой книгой. Изменение приоритетов происходит одновременно с трансформацией ценностей. В 20 лет все равно, что выбрать на обед. Гамбургер и кола кажутся вполне приемлемым вариантом рациона. С годами отношение к здоровью меняется — хочется чувствовать себя лучше. Это новая ценность — здоровье. А значит, фастфуд все чаще заменяют более полезные для организма блюда. Это новые приоритеты. И так во многих сферах жизни — работе, отношениях, семье. Мышление Оно частично зависит от окружения. Поэтому со сменой окружения меняется и сам человек. Одноклассников, с которыми мы чаще всего дружим в детстве, сменяют одногруппники, затем коллеги по работе. Друзей со двора время тоже часто разводит по разным жизненным дорогам. «Скажи мне, кто твой друг, и я скажу, кто ты» — эту мысль много столетий назад высказал древнегреческий драматург Еврипид. Окружение действительно влияет на человека, недаром появились разнообразные общества и клубы, объединяющие людей со схожими ценностями и мышлением. Человек бессознательно копирует тех, с кем общается. Таким образом у друзей формируются похожие интересы, хобби и даже рамки дозволенного. Окружение — не единственный фактор, влияющий на мышление. Еще один фактор — информация, поступающая извне: книги, журналы, новости, просмотренные передачи и видео. Выбирая, что читать, смотреть и слушать, можно способствовать положительным трансформациям. Если с возрастом меняются интересы и предпочтения в плане поглощения информации, это непременно отражается и на мышлении. Травмирующие события У них есть определенные последствия, которые могут длительное время оказывать влияние на человека. Например, из-за травмы отвержения появляется чувство глубокого одиночества, человек начинает ограничивать общение с окружающими, с каждым днем все больше замыкаясь в себе. Со временем это отразится на характере. Сильный стресс, перенесенные страдания и эмоции изменяют личность. Может произойти переоценка ценностей. Привычки В силу возраста преображаются даже привычки. Изменяя мышление и ценности, человек вырабатывает специально или неосознанно новые привычки. Пробежки, ранние подъемы или иная эмоциональная реакция на обстоятельства — каждая из новых привычек отражается на человеке. Например, ранние подъемы могут сделать его собраннее, а регулярные пробежки — дисциплинированнее. Спокойствие вместо тревожности в качестве реакции на какое-то событие позволит улучшить качество жизни и сделать эмоциональный фон более стабильным. Привычки, мешающие чувствовать себя счастливым, многие стремятся искоренить. Например, самоедство не позволяет достигать успехов на работе или привычка критиковать других пагубно влияет на отношения с близкими. В таком случае обычно от привычки избавляются, что естественным образом отражается на характере человека. С течением времени человек все чаще старается избавиться от деструктивных привычек. По крайней мере, это происходит в большинстве случаев. Просьбы близких Обычно самые близкие люди оказывают воздействие на человека. Партнеры, дети, родители влияют на человека. Это может происходить просто в процессе жизни или по взаимным договоренностям, по озвученным просьбам. Власть и деньги Если с возрастом у человека появляется власть, это однозначно отражается на его характере. В лучшую или худшую сторону — зависит от него самого. Это же касается и денег. С изменением финансового положения доступно больше возможностей — познавать себя и мир, путешествовать, развиваться. Это также приводит к видоизменению мышления, окружения, привычек и ценностей. Внутренняя работа Работа над преображением мышления, ценностей, привычек, преодоления психотравм тоже способствует изменениям. И неважно, как человек проходит этот путь — самостоятельно или с чьей-то помощью. Это так или иначе отражается на его личности. С годами люди меняются, создавая, осознанно или непреднамеренно, новую версию себя.

 9.5K
Психология

От «докажи, что любишь меня» к здоровым отношениям

«Если бы ты любил меня, ты бы уже давно сделал…» — похоже на манипуляцию. А еще такое встречается в парах, где один партнер постоянно требует от другого доказательства любви. Конечно, в здоровых отношениях такого не должно происходить, т.к. это говорит о психологических проблемах у одного партнера и сильно давит на второго, что может приводить к регулярным конфликтам и отстранению. Но прежде, чем перейти к решению этой проблемы, нужно определиться, откуда «растут ее ножки». Причины, по которым у одного из партнеров может быть постоянная потребность в подтверждении любви Основной причиной является отсутствие любви к самому себе, что приводит к ощущению, что человек не достоин любви в целом. Это гораздо глубже и разрушительнее, чем просто неуверенность в себе. Такое нездоровое чувство может появиться у человека по разным обстоятельствам: • унизительные и грубые отношения; • негативный опыт, полученный в процессе взросления; • разрыв отношений по инициативе другого человека; • неудовлетворенность собственной жизнью, успехами и достижениями. Все это способно вызвать глубокое чувство бесполезности, которое крайне тяжело преодолеть. Человек с такими проблемами постоянно сомневается в своей ценности и том, что его любят и уважают. Это толкает его на постоянный поиск доказательств, что, конечно, вызывает отторжение, разочарование, опустошение, недоверие, обиды и иногда раздражение со стороны партнера. К сожалению, пары не всегда понимают, откуда исходят такие сложности. Шаблон поведения становится «нормальным» и привычным, но продолжает каждый раз давить на одни и те же болевые точки и вызывать одни и те же скандалы. Самое важное здесь — оценить ситуацию и понять, что происходит. Для этого я собрала «памятку» с примерами. Читайте дальше. Как партнеры могут требовать доказательства любви? Шесть самых распространенных способов • Сравнение с другими. Это одна из самых худших и неэффективных вещей, которые вообще придумало человечество. Вы наверняка хотя бы раз в жизни слышали фразы такого содержания: «А вот Федор Маринке на день рождения подарил шубу. Представляешь, как сильно он ее любит!» или «Антоха рассказывал, что его Аня всегда сама гладит его рубашки, а ты так никогда не делаешь. Наверное, ты недостаточно меня любишь, раз не заботишься обо мне». Ни глаженные рубашки, ни шубы не являются доказательством любви. Возможно, в других парах люди действительно таким образом проявляют свою любовь и заботу, потому что считают это правильным (или не умеют по-другому). Но это не значит, что в вашей паре должно быть так же. Что хорошо для одних, может оказаться совсем не таким приятным для других. • Принуждение к действиям и поступкам, которых хочет только один из партнеров. Этот пункт можно смело отнести к наглой демонстрации неуважения. Любовь не означает беспрекословное выполнение любых прихотей второй половины. Например: «Ты меня любишь? В эти выходные я хочу, чтобы мы на двое суток поехали к моей маме, потому что ей нужно помочь с ремонтом». Замечательно придумано, правда? Может быть, у партнера были свои планы и он как минимум хотел отдохнуть? А может, он был бы рад даже простому вопросу о том, какие планы у него, вместо того, чтобы в очередной раз доказывать свою любовь действиями, которые у него нет желания совершать. • Ожидание дорогих подарков и трат больших сумм денег. Если ваш спутник/ца измеряет вашу любовь к нему/ней деньгами, то это всегда создает опасную динамику в отношениях. Требовать доказательства высоких чувств через материальные средства — это немного поверхностно, согласны? Кроме того, безответственно. Мужчины еще добавят, что это меркантильно. Бесспорно, мы живем в материальном мире, и деньги в целом являются важной составляющей жизни каждого человека, но к любви они имеют мало отношения. • Запрет на дружбу с противоположным полом. «Выбирай: или я, или эта дура-секретарша с твоей работы. Я не хочу, чтобы ты пересекался и общался с ней». Конечно, такие заявления имеют смысл, если однажды вы пришли к любимому человеку на работу, а там он и она лежат на столе. Но если вы необоснованно требуете не общаться со всеми женщинами мира, то это не слишком разумно. То же касается и до отчаяния ревнивых мужчин, которые «запирают» своих женщин дома и обижаются даже на приветливое «спасибо», сказанное доставщику еды за принесенный ужин. • Холодное поведение, если партнер отказался заниматься любовью. Все мы люди, а не роботы, и иногда действительно настолько устаем или плохо себя чувствуем, что не готовы заниматься «вечерними физическими упражнениями» со второй половиной. Но это никак не доказывает нелюбовь. Если партнер так не считает и начинает «играть в молчанку», обижаться, манипулировать или обвинять во всех смертных грехах, то это тревожный звоночек. • Обида, когда не получил восторженную реакцию на действие или поступок. Быть благодарным за действия, слова и поступки партнера — правильно и благотворно для отношений, но иногда потребность в благодарности зашкаливает. Например, девушка приготовила ужин и требует чуть ли не праздничный марш в честь такого грандиозного события. Если это разовая акция, то можно списать на настроение или гормоны, но если так происходит постоянно, значит, партнер остро нуждается в доказательстве любви и признательности. От «докажи, что любишь меня» к здоровым отношениям В целом формат отношений, где один постоянно требует от другого подтверждений любви, не означает, что партнеры не любят друг друга, а их союз обречен на провал. Путь к здоровым отношениям всегда можно найти, если оба этого хотят. Итак, основных шага в решении такой проблемы всего два: • надо помочь партнеру понять, что его «любовный метод» несправедлив по отношению к вам. Можно пояснить, что постоянное требование доказывать любовь давит на вас, приводит к недоверию и обидам; • надо объяснить, какими способами вы выражаете свои чувства к любимому человеку, и дать понять, что вы любите его без регулярных требований доказательств об этом с его стороны. Заметьте, что такое сложное дело вряд ли обойдется одним-двумя разговорами. Вероятнее всего, проблема с самооценкой у вашего партнера существует довольно долго. Это значит, что и решать ее придется в течение длительного времени. Если беседы не помогут, но расставаться все же не хочется, то можно дополнить «лечение» третьим шагом — обратиться за профессиональной консультацией. Взгляд специалиста со стороны поможет выявить причины, по которым у партнера развился такой взгляд на любовь и отношения. Кроме того, психолог поможет понять вашему спутнику то, что уже обсуждалось в первых двух шагах. Запаситесь терпением и вперед — созидать отношения вашей мечты!

 5.8K
Интересности

Судьба самых скандальных зданий в истории

Существует несколько зданий, чье название неизменно ассоциируется со скандалом. По разным причинам их строительство привело к недовольству населения. Walkie Talkie Небоскреб Walkie Talkie, расположенный в Лондоне, имеет вогнутый зеркальный фасад, что напоминает форму древней мобильной рации «уоки-токи». Но здание критикуют не только за его внешний вид. Из-за его формы и зеркальных панелей, отражающих и фокусирующих солнечный свет, температура воздуха вблизи здания нагревается. Больше всего достается улице Истчип, расположенной в квартале от небоскреба. Известны случаи, когда из-за нагрева плавились сидения велосипедов, а также мебель и разнообразные вещи (от бутылок до ковров) в магазинах и кафе на улице Истчип. Но самый громкий скандал разгорелся из-за автомобиля Jaguar. Владелец автомобиля припарковался на самой жаркой улице города после обеда и отправился по своим делам. Вернувшись, он обнаружил, что зеркало и эмблема расплавились. Лондонцы прозвали небоскреб «Городским лучом смерти». The Woman's Building Для Всемирной выставки, проходившей в Чикаго в 1893 году, необходимо было начать строительство множества новых зданий, в том числе здания для размещения библиотеки, выставочных площадей и актового зала. Период разработки проекта и строительства пришелся на развитие эмансипации. Женщины боролись за право учиться и работать наравне с мужчинами. Однако в конце XIX века их не воспринимали всерьез. Поэтому, когда женщины подключились к конкурсу на лучший архитектурный проект, это восприняли неоднозначно. Конкурс выиграла София Хейден — первая женщина, окончившая Массачусетский университет и имеющая образование архитектора. Ее проект стал символом борьбы за гендерное равенство. Приступив к реализации проекта, София встретила массу преград. Ее проект критиковали, называли излишне нежным, за каждым шагом в работе следили, выискивая мельчайшие изъяны. Строители нарушали проект, из-за этого архитектора обвиняли в неспособности управлять стройкой. Софию уволили, за проект ей заплатили в 10 раз меньше, чем архитектору-мужчине. Хейден не смогла спокойно вынести это. Она больше не участвовала в проектах в качестве главного архитектора. Однако ее история повлияла на отношение общества к женщинам и их правам. Проект The Woman's Building занял первое место из 13 мест, выделенных женщинам-архитекторам на Всемирной выставке. La Cattedrale di Santa Maria del Fiore В самом центре Флоренции расположен кафедральный собор с переливающимся на солнце мраморным фасадом и резными нишами, заполненными статуями. Но в первую очередь в глаза бросается не фасад собора, а его купол. И именно из-за этого огромного купола собор мог и вовсе не существовать. Санта-Мария-дель-Фьоре заложили в 1296 году. Собор решили построить состоятельные купцы, которые намеревались с его помощью отразить новый статус города. В то время Флоренция разбогатела благодаря работе торговцев и банкиров. Строительство жемчужины города доверили архитектору Арнольфо ди Камбио, который создал модель собора высотой 4,6 м, длиной 9,2 м и с большим куполом. Архитектор начал строительство собора, но закончить работу ему не удалось. В 1302 году он скончался, на его место назначили следующего архитектора. Строительство затянулось на десятилетия. Строители сменяли один другого. Неудивительно, что, приступив к куполу, архитекторы обнаружили ошибки в расчетах. Никто не знал, что с этим делать. Появились предложения разобрать здание. Но в обсуждения вмешался архитектор Филиппо Брунеллески. Он решил прибегнуть к помощи коллективного разума, поэтому собрал совет из строителей и архитекторов, чтобы решить проблему возведения купола. Однако мастера по-прежнему были убеждены, что огромный купол построить невозможно. Кроме того, проблема заключалась и в возведении строительных лесов. Процесс был слишком затратным и сложным. Филиппо предложил использовать подвесные леса. В то время такое инновационное решение никто не воспринял серьезно. Архитектора считали сумасшедшим. И все же он убедил людей, что построит купол. Его возвели к 1436 году, потратив на это 15 лет. Огромный красный купол собора стал визитной карточкой города. Его видно из любой части Флоренции. Собор Санта-Мария-дель-Фьоре все-таки достроили. Благодаря стараниям ряда архитекторов и особенно Филиппо Брунеллески, он стал вторым по величине кафедральным собором Италии и относится к объектам всемирного наследия ЮНЕСКО. Небоскреб Antilla Мукеш Амбани — один из богатейших людей на нашей планете. Он живет в Индии. В начале 2000-х Мукеш Амбани заказал у американской фирмы проект строительства дома. По проекту бизнесмен построил настоящий небоскреб. Башня состоит из 27 этажей, общая площадь дома — 37 тыс. кв.м. Внутри здания расположено шесть этажей для автомобилей, отдельные этажи для прислуги и для членов семьи Амбани. Внутри есть все, что только возможно представить — сады, бассейны, кинотеатр, бар. Есть даже комната со льдом и снегом, чтобы в любой момент, находясь в жаркой Индии, очутиться в зимней сказке. Есть в этой башне и бомбоубежище, также она устойчива к землетрясениям. Небоскреб Антилла вызывает недовольство у жителей Мумбаи. Он расположен в бедном районе города. Как жителям небоскреба открывается вид на трущобы, так и жителям трущоб всегда отлично видно роскошный особняк, который они считают насмешкой над их бедственным положением. Sydney Opera House В 1956 году был объявлен конкурс на лучший проект здания для культурного объекта — Сиднейского оперного театра. Победу одержал Йорн Утзон, создавший самый экстравагантный проект. Он представил здание в виде ракушек, дополнительно имитирующих форму волн. Правда, есть версия, что проект Йорна выиграл случайно. Один из членов жюри, разочаровавшись в отобранных вариантах, наугад вытянул эскиз из стопки других работ, которые не понравились жюри. Никто не ожидал, что проект Йорна будет так сложно реализовать. Красивые формы ракушек требовали дополнительных укреплений для удержания большого веса конструкций. Проект оказался намного дороже, чем планировался изначально, и строительство растянулось на долгие 14 лет. Архитектора и вовсе отстранили от работы, поскольку власти города были раздосадованы затянутым процессом строительства и решили внести корректировки в проект. В итоге Сиднейскую оперу все же достроили, она попала в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Ее часто называли зданием, опередившим свое время. Утзона наградили Притцкеровской премией за проект оперного театра. Но архитектор, поссорившись с властями Сиднея, покинул Австралию и больше туда не возвращался. Стадион Al Wakrah Бурю эмоций, как положительных, так и негативных, вызвал проект легендарного архитектора Захи Хадид в Катаре. Проект стадиона был представлен в 2013 году. Многие высмеивали «биологический» дизайн стадиона, проводя неуместные аналогии. Сама архитектор рассказывала, что ее вдохновением стали арабские парусные лодки. И если внешний вид стадиона привел к спорам, то его строительство ознаменовалось куда худшими последствиями. Плохие условия труда на объектах ЧМ-2022 приводили к жертвам. По некоторым сообщениям, во время строительства этого стадиона погибло более 1400 рабочих, а всего за время подготовки к ЧМ правозащитные организации зафиксировали около 15 тысяч погибших рабочих-строителей. John Hancock Tower Когда небоскребы перестали волновать умы людей, архитекторы стали изобретать новые решения, которые могли бы выделить здания на фоне остальных. Это случилось и при проектировании 60-этажной башни, ставшей визитной карточкой Бостона. Судьба у башни Джона Хэнкока выдалась непростая. Чтобы построить необычное здание, выбрали форму не прямоугольника, а параллелограмма. Это и привело к ряду проблем. Во-первых, рядом с небоскребом располагалась церковь. Чтобы здание ее не затеняло, пришлось менять проект. Во-вторых, осложнения возникли уже на этапе закладывания фундамента — в процессе работ обрушилась земля, что таки нанесло повреждения стоящей рядом церкви. За разрушения пришлось выплатить 11 млн долларов. В-третьих, когда строительство было в самом разгаре, ни с того ни с сего начали разлетаться стекла. Пришлось заменить их на термоустойчивое стекло. Но на этом беды не закончились. На ветру здание раскачивалось, это уже в-четвертых. Причем колебания были настолько ощутимы, что на верхних этажах людей в прямом смысле укачивало. Исправить проблему помогла установка двух внушительных противовесов, каждый из которых весил 300 тонн. В конце концов инженеры пришли к выводу, что при определенных условиях здание может и вовсе рухнуть. Поэтому пришлось устанавливать стальные распорки. Из-за перечисленных сложностей строительство здания затянулось на восемь лет вместо запланированных трех, а затраты превысили ожидаемые почти в 2,5 раза. При этом башня Джона Хэнкока стала первым в США полностью остекленным небоскребом в форме параллелограмма.

 5.7K
Интересности

Бесценные вещи, разрушенные из-за человеческой глупости

Известная поговорка гласит: «Ломать — не строить». Для создания картин, скульптур, дворцов требуется много времени и усилий, а разрушить их можно моментально. Известны случаи, когда вещи и памятники, обладающие значительной ценностью, уничтожали непреднамеренно. Но обиднее всего, когда культурное наследие разрушали специально или по глупости. Геоглифы Наски Гигантские геометрические и фигурные рисунки, обнаруженные на плато Наска в Перу, сохранились до наших дней благодаря уникальным условиям климата. Однако то, что не под силу разрушить времени, легко уничтожают люди. Хотя власти Перу и ЮНЕСКО ограничили посещение плато с целью сохранить геоглифы, нашлись умельцы обойти запреты. Самое странное, что ими стали члены организации Greenpeace, борющейся за сохранение природных ресурсов и защиту окружающей среды. В 2014 году активисты пробрались к одному из самых известных геоглифов, который изображал колибри, чтобы разместить на плато надпись «Время меняться! Будущее — за возобновляемыми источниками энергии». Тканевые буквы были прекрасно видны с высоты птичьего полета, поэтому их разложили на плато. Однако своими действиями активисты нанесли урон геоглифу. Отпечатки ног участников акции явно не способствовали сохранению рисунка. Представители Greenpeace извинились за произошедшее, но организатора акции приговорили к штрафу и трем годам тюрьмы. На этом проблемы с сохранением геоглифов не закончились. В 2018 году, спустя четыре года после разрушительной акции Greenpeace, на плато въехал грузовой автомобиль из соседнего карьера. Водитель то ли не заметил, то ли проигнорировал ограждающие знаки, которыми окружена территория с геоглифами. Грузовик оставил глубокий след от шин не только на плато, но и на самих рисунках. Всего за пару минут водитель нанес серьезный урон культурному наследию. Судебное разбирательство закончилось в пользу водителя. Судья решил, что поступок мужчины был непреднамеренным. Пирамида майя Нохмул Пирамиде 2300 лет, но это не помешало вандалам разрушить ее ради получения щебня. Она расположена на частной территории, но все же по местным законам подлежит защите государством. Культурная ценность пирамиды не остановила разрушителей, которые по итогу отделались лишь штрафом. Бульдозеры и экскаваторы легко превратили каменные глыбы в руины. Это была одна из самых высоких и известных пирамид в Белизе. Когда-то майя использовали строение в качестве храма. Это не единственный случай, когда люди разрушили наследие древнего племени. Дом великого Шекспира Поэт и драматург Уильям Шекспир умело вкладывал деньги, покупая землю и недвижимость. Одним из его приобретений стал дом в родном городе Стратфорд-апон-Эйвон. Биографы Шекспира склонны считать, что поэт вернулся в этот город из Лондона на закате своей жизни. Проживая в своем доме, Шекспир разбил сад и посадил дерево — шелковицу. Драматург скончался в 1616 году, свое имущество он завещал дочерям и их детям. Однако род Шекспира быстро прервался, поскольку его внуки умерли до того, как успели обзавестись потомками. Поэтому у дома поэта часто менялись владельцы. В XVIII веке дом приобрел епископ Фрэнсис Гастрелл. К наследию, оставшемуся после Шекспира, он относился как к обыкновенному зданию. Его раздражали люди, приходящие посмотреть на дом самого известного английского драматурга. Для поклонников одной из важнейших реликвий стало дерево, посаженное поэтом вблизи дома. Чтобы отвадить народ от шелковицы и уменьшить наплыв людей, Фрэнсис спилил ее. Это привело поклонников в ярость. Они решили отомстить, разбив все окна в доме. Однако они не рассчитали, какими могут быть последствия. Фрэнсис попросту снес дом. Так он хотел остановить поток людей и заодно выразить свое негодование увеличением налогов на недвижимость. Однако разрушение дома не возымело эффекта — в Стратфорд-апон-Эйвон продолжали приезжать желающие увидеть место, где стоял дом и росло дерево Шекспира. Замок Бельвю В 2012 году по ошибке снесли 200-летний замок, расположенный вблизи Бордо в небольшой деревне Иврак. Замок Бельвю купил российский бизнесмен Дмитрий Строскин. Ветхому зданию требовался ремонт, Дмитрий утвердил снос маленькой непривлекательной пристройки, а сам замок намеревался реконструировать. Однако польские строители что-то поняли не так. В итоге от замка осталась лишь та самая пристройка. Величественный замок с двойной парадной лестницей и бальным залом был изюминкой Иврака. В Бельвю проводили свадьбы и званые ужины. А теперь на месте любимого всеми замка осталось пустое место. Местные жители, увидев останки разрушенного здания, разозлились и ополчились на Дмитрия. Владельца замка не было на месте, а вернувшись из командировки, он и сам был шокирован произошедшим. Дмитрий утверждал, что не собирался разрушать замок и не знал о планах строителей снести его, и уж тем более не отдавал такого распоряжения. Местных жителей и власть эти заверения не убедили, даже несмотря на заявление бизнесмена о восстановлении замка в исходном виде. Многие посчитали, что Дмитрий осознанно пошел на разрушение замка, чтобы обойти закон, запрещающий менять исторический облик зданий. Поэтому бизнесмена приговорили к условному тюремному заключению. Ему также выписали крупный штраф. Сингапурский камень В 1819 году рабочие расчищали устье реки Сингапур, именно здесь моряки нашли огромную каменную глыбу, украшенную 50 строками текста на неизвестном языке. «Камень со старинным неизвестным текстом особой ценности не представляет», — подумали англичане и взорвали плиту, когда она через некоторое время помешала им расширить участок реки. Глыбы разрушенного камня спасал подполковник Джеймс Лоу. Вместе с помощником он достал из реки самые крупные куски с текстом. Часть из них подполковник отправил в музей, но еще один увесистый камень оставался в Сингапуре. Его тоже не сохранили — измельчили, чтобы использовать для строительства дороги. Одинокое дерево в пустыне Тенере Какова вероятность того, что в дерево, одиноко растущее посреди пустыни, врежется автомобиль? Оказалось, достаточна. Акацию, произрастающую в пустыне Тенере, называли самым одиноким деревом в мире, ведь в радиусе 400 км больше не было никакой растительности. В тени акации устраивали стоянки и отдыхали караваны, она служила ориентиром на военных картах. Дерево Тенере ценили местные жители, поэтому запрещалось причинять ему вред. Однако в 1959 году французский этнограф, периодически проезжавший мимо дерева, заметил, что оно сильно повреждено. По одной версии, к разрушению акации привел ураган, по другой — автомобиль, въехавший в дерево. Тем не менее, акация смогла выжить. Но только до 1973 года, когда в дерево врезался грузовой автомобиль. Водитель не справился с управлением, поскольку был пьян. Дерево не уцелело, его остатки перенесли в музей. Бримхемская формация камней В Великобритании в Северном Йоркшире существует одна из интереснейших достопримечательностей — Бримхемская формация камней. Балансирующие камни формировались на протяжении 320 миллионов лет. Под воздействием природных явлений основания скал истончились, и образовались большие каменные глыбы, балансирующие на тоненьких «ножках». Это уникальное зрелище собирает тысячи туристов. Камни пережили Ледниковый период, стали свидетелями жизни и гибели динозавров, но пострадали от рук подростков. Однажды в отделение местной полиции поступил звонок с жалобой на шум в природном парке. Когда стражи правопорядка приехали на место, спасать было нечего. Группа подростков столкнула балансирующие камни со скалы. Они разбились и восстановлению не подлежат. За один день люди разрушили то, что природа создавала тысячелетиями. Фреска «Ecce Homo» Прихожанка храма Милосердие в итальянском городе Борха больше остальных местных жителей переживала из-за порчи фрески «Ecce Homo», изображающей Иисуса Христа. 80-летняя Сесилия Хименес, не имевшая художественного образования, попросила у настоятеля храма разрешения отреставрировать старинную фреску. Та с каждым годом все больше разрушалась из-за времени. В течение двух лет, начиная с 2010 года, женщина работала над восстановлением рисунка, однако результат не порадовал ни местных жителей, ни прихожан. Старинное изображение превратилось в карикатуру. В облике Иисуса больше не угадывался человек. Скорее теперь на фреске было нечто, напоминающее обезьянку. Когда это увидели местные жители, разразился скандал. Работу Сесилии высмеивали в СМИ. Но удивительным образом это происшествие сделало знаменитым маленький городок Борха, в храм потянулись любопытные туристы. Реставрация также способствовала известности автора фрески «Ecce Homo» — художника Элиаса Гарсиа Мартинеса. До этого момента о нем мало кто знал. Фреску очень любили местные жители, поэтому работу Сесилии признали «худшей реставрацией в истории живописи». Но у женщины даже появились поклонники, заметившие своеобразный талант прихожанки.

 5.4K
Наука

​​Ученый объясняет, как работал Стоунхендж

Благодаря своему древнему происхождению и очаровательному внешнему виду Стоунхендж входит в число самых знаковых сооружений в мире. Его репутация как объекта культурного наследия и крупной туристической достопримечательности только растет благодаря загадке: что эти гигантские камни значили для людей, воздвигнувших их на равнинах Уилтшира в Англии около 4500 лет назад? Теперь известный исследователь считает, что он наконец нашел ответ на эту давнюю загадку в своей новой работе, которая объясняет, как именно Стоунхендж, скорее всего, работал. Профессор археологии в Борнмутском университете Тимоти Дарвилл предполагает, что Стоунхендж — это «простой и элегантный вечный календарь, основанный на 365 с четвертью солнечных днях в среднем тропическом году», согласно исследовательской статье, опубликованной в журнале Antiquity. Этот календарь включал в себя самокорректирующиеся механизмы для обеспечения точного хронометража в течение многих лет и использовался для обозначения сезонных праздников и ритуалов тысячи лет назад — эти свойства календаря намекают на сложную космологию людей, построивших Стоунхендж, и их потенциальные связи с обществами, находящимися за сотни миль. «Я думаю, что сообщества, которые построили Стоунхендж, обладали не только невероятным чувством качества с точки зрения фактической структуры (Стоунхендж уникален по дизайну и конструкции), но и четким пониманием цели создания места, где люди могли бы собираться для важных фестивалей и церемоний, — объяснил Дарвилл. — Одно из событий, вероятно, было связано с церемониями исцеления, для которых важно, чтобы все оказались в нужном месте в нужное время». Дарвилл — далеко не первый эксперт, предположивший, что Стоунхендж — это календарь. Как он отмечает в своей работе, эта интерпретация существовала на протяжении веков, потому что ясно, что сооружение по своей конструкции с арками намеренно ориентировано на летнее и зимнее солнцестояния. Тем не менее, новая модель, включающая недавние археологические открытия из Стоунхенджа, складывает все во всеобъемлющую структуру, которая объясняет положение этих мегалитических кусочков головоломки. «В прошлом люди пытались составить календарь на основе лунных месяцев, но так и не смогли заставить его работать, — отметил Дарвилл, — а теперь у нас есть настоящая рабочая модель». Более десяти лет Тимоти Дарвилл и его коллеги раскапывают скрытые слои Стоунхенджа и анализируют находки. Недавно они расшифровали геохимические сигнатуры сарсенов монумента, которые являются строительными блоками внешнего кольца, называемого кругом сарсена, четырех камней за кольцом — «прямоугольник станционных камней», и пяти камней трилитона в центре участка — «трилитонская подкова». След более мелких голубых камней внутри сооружения ранее прослеживался до Уэльса, но команда Дарвилла обнаружила, что все сарсены, вероятно, были получены из Вест-Вудса (примерно 16 километров к северу от Стоунхенджа). Учитывая все это, создатели Стоунхенджа, вероятно, считали сарсены частью единой группы, что заставило Дарвилла задуматься о своей новой модели календаря. «Признание единства условий сарсенов вдохновило на исследование, — сказал он. — Это произошло по двум причинам. Первая — модели датирования, которые мы опубликовали несколько лет назад, вторая — почти все сарсены, похоже, взяты из одного источника в Вест-Вудсе недалеко от Мальборо». Также он добавил, что камни из одного источника, выставленные в одно и то же время, говорят о высоком уровне целостности того, что здесь строилось. Археолог внимательно изучил другие календари того периода, а также нумерологию и расположение мегалитов Стоунхенджа. В календаре, который появился в результате его анализа, каждый из 30 мегалитов круга сарсена представляет день месяца, а также разделен на три десятидневные недели, отмеченные загадочными камнями. Трилитоны, расположенные в центре площадки, действовали как особый пятидневный «вставочный» месяц, закрепляющий дрейф времени в течение одного года, в то время как станционные камни отмечали високосные дни, которые встречались каждые четыре года, подобно поправкам в наш собственный современный календарь. Все эти календарные нововведения работали вместе, чтобы гарантировать, что зимнее и летнее солнцестояния каждый год будут идеально обрамлены каменными сводами, знаменуя правильное течение времени. Модель не только вписывается в структуру Стоунхенджа, но и перекликается с некоторыми солнечными календарями, использовавшимися в некоторых частях Европы и Ближнего Востока около 5000 лет назад. Дарвилл предполагает, что на создателей Стоунхенджа могли повлиять солнечные календари, разработанные в Египте или Месопотамии, что указывает на обширный культурный обмен. Эта возможность подтверждается другими археологическими свидетельствами в Стоунхендже, в том числе костями человека, известного как лучник из Эймсбери. Он жил примерно 4300 лет назад и был родом из Альп, согласно изотопному анализу его останков. Эти находки намекают на то, что Стоунхендж привлекал людей с больших расстояний как в прошлом, так и в настоящее время. Это добавляет ему привлекательности и вдохновляет таких исследователей, как Дарвилл, на разгадку секретов. Археологу начало понимания многочисленных граней сооружения, безусловно, дает чувство ответственности. Работа, которую проделала вся его команда, ведя раскопки в 2008 году, была очень большой ответственностью и стала началом исследовательского процесса, который теперь дает новые идеи. «Я думаю, что нам еще многое предстоит узнать об этом месте, — поясняет Тимоти Дарвилл. — Мы должны признать, что оно просуществовало очень долго и со временем изменило свое использование и назначение. Разделение его на составные части похоже на анализ архитектуры великих церквей, соборов или храмов. Они служат не одной цели, а множеству. Так же и Стоунхендж. Календарь важен, потому что он служит для объединения этих целей во времени». Новая модель календаря Дарвилла открывает загадочное окно в жизнь людей в Стоунхендже, хотя он подчеркнул, что его работа над этой и другими гипотезами только начинается. Многое еще предстоит сделать. Команда исследователей все еще работает с материалами, которые раскопала в 2008 году. Когда соберутся воедино все различные нити доказательств, скорее всего, возникнут новые идеи. По материалам статьи «Scientist Reveals How Stonehenge Likely Worked At Long Last» VICE

 5.2K
Искусство

Роберт Рождественский. «Подслушанный разговор»

— Снова дралась во дворе?.. — Aга! Мама, но я не плакала!.. Вырасту — выучусь на моряка. Я уже в ванне плавала!.. — Боже, не девочка, а беда! сил моих больше нету... — Мама, а вырасту я когда?.. — Вырастешь! Ешь котлету... — Мама, купим живого коня?.. — Коня?! Да что ж это делается?.. — Мама, а в лётчики примут меня?.. — Примут. Куда они денутся?! Ты же из каждого, сатана, душу сумеешь вытрясти!.. — Мама, а правда, что будет война и я не успею вырасти?..

 5.1K
Психология

Научное обоснование стремления ощущать сопричастность

Взгляд на прошлое, настоящее и будущее исследований на тему потребности ощущать сопричастность. Этот материал основан на недавней работе «Потребность в сопричастности: необходимость в межличностных привязанностях как фундаментальная человеческая мотивация» за авторством Келли-Анн и др. В ходе обширного интервью Рой Баумейстер и Марк Лири рассказали о прошлом, настоящем и будущем исследований на эту тему. Введение Сопричастность является трудным понятием для исследователей, поскольку ее смысл часто определяется факторами, провоцирующими ее возникновение или ощущениями, возникающими в процессе ее переживания. Хорошо известно, что быть частью чего-то и чувствовать свою сопричастность к чему-то, например, к определенной группе людей, приятно большинству из нас. И хотя исследования на эту тему проводились еще до 1995 г., им не удавалось зайти далеко. Однако в 1995 г. вышла знаковая статья Баумейстера и Лири «Потребность в сопричастности: необходимость в межличностных привязанностях как фундаментальная человеческая мотивация», которая однозначно определила сопричастность как универсальную человеческую потребность, укоренившуюся в нашей природе еще много лет назад, за что мы обязаны своим предкам. Эта работа привела к значительным изменениям в понимании природы сопричастности, особенно в том, что касается наших мыслей, чувств и поведения. Исследование феномена сопричастности имеет большое значение для психологии образования и, более того, оказывается полезным в решение таких насущных проблем, как одиночество, забота о пожилых людях и насилие в школах. Сопричастность оказывает значительное влияние на благополучие учащихся, их поведение и психическое здоровье, что делает эту тему особенно важной. Прошлое Исследователи могут использовать потребность в сопричастности для построения теорий человеческой мотивации и поведения. Человеческий разум обладает первичным и почти универсальным стремлением к формированию и поддержанию отношений с другими людьми. Потребность в сопричастности вполне может считаться важной и обсуждаться наряду с другими человеческими потребностями в истории психологических исследований (например, по Глассеру и Маслоу: еда и вода; по Фрейду: секс и агрессия). Определение самооценки Марком Лири как ключевого фактора в стремлении людей к сопричастности стало вторым важным историческим событием в исследованиях. Самооценка может выступать внутренней шкалой того, насколько хорошо человек вписывается в компанию других людей или насколько привлекательным он может быть для них. В последние годы самооценка как исследовательский конструкт подвергалась критике и рассматривалась только в качестве чувства личной значимости или ценности. Такая точка зрения вызвала опасения, что сосредоточенность на самооценке порождает корысть и индивидуализм и, кроме того, на самом деле не имеет особой ценности (то есть она не выступает гарантом благодетели, большое количество преступников совершали страшные преступления в том числе под влиянием своей высокой самооценки). Однако для многих исследователей в области образования самооценка занимает важное место в эффективности школьного обучения и успехах учащихся. Что касается исследования сопричастности, это понятие тесно переплетено с понятием самооценки. Благодаря работам Лири эти конструкты будут и дальше рассматриваться в тесной взаимосвязи. В настоящее время Большинство ранее сделанных выводов о сопричастности не изменились. Люди безусловно нуждаются в ней. Фактически Баумейстер предположил, что чувство сопричастности может быть даже более важным, чем наличие близких отношений. По мнению Баумейстера и Лири, одна из областей исследования, требующая более пристального внимания, связана с тем, как сильно различается потребность в сопричастности у разных людей. Личный уровень этой потребности может в значительной степени определять мотивацию людей вступать в группы, встречаться с друзьями/семьей, участвовать в жизни школы или рабочего коллектива. Баумейстер и Лири также подчеркивают важность определения терминов. Для исследователей сопричастности это означает, что нужно тщательно обдумывать, как мы определяем то или иное понятие. В их статье 1995 г. речь шла в основном о диадических отношениях, но если бы она была написана сегодня, определение сопричастности было бы гораздо шире. Исследователи сопричастности нуждаются в большем согласии в терминологии, мерах и определениях, чтобы внести большую ясность в отношении последствий их выводов. Им также необходимо улучшить способы донесения своих выводов до широкой аудитории. Будущее Несмотря на то, что сопричастность в образовательных системах привлекает значительное внимание ученых, в исследованиях не изучались последствия сопричастности для развития индивидов и то, как стремление к принадлежности различается на разных этапах развития и в разных школах. Хотя в литературе преобладают исследования, посвященные старшеклассникам, существует множество различий между исследованиями школьной сопричастности в университетах, средних школах и начальной/старшей школе, и эти различия могут зависеть от большого количества различных факторов. Ученым предстоит проделать большую работу, чтобы соединить эти образовательные контексты и трансдисциплинарное понимание принадлежности. Заключение Признавая важность сопричастности как базовой человеческой потребности, мы надеемся, что эта статья прояснит некоторые основополагающие утверждения о понятии сопричастности; поможет мотивировать молодых ученых заниматься этим вопросом, продемонстрировав его высокую релевантность и перспективность; позволит открыть новые способы рассмотрения роли психологии образования в разработке политики и практики. По материалам статьи «The Science Behind Our Need to Belong» Psychology Today

 3.7K
Жизнь

Если ваш отец осуждает вашего мужа за то, что он мало зарабатывает

Бывает, что пара в целом вполне счастлива. Но есть существенная проблема, которая заключается в следующем: отец жены не одобряет того факта, что зять не зарабатывает много денег. Особенно сильное напряжение может появляться в праздники, когда молодая семья приезжает в гости к родителям жены. Выражая подобное недовольство, отец жены может иметь хорошие намерения и таким образом заботиться о своей дочери. Он может делать замечания о том, что его зятю не хватает амбиций и что молодой семье нужно тщательней планировать будущее, заботясь о времени, когда у них появятся дети. И он может быть даже прав. Жена может определенно не считать своего мужа ленивым и быть совершенно счастливой, что зарабатывает больше, чем он. Но иногда, как и любой женщине, ей наверняка хочется, чтобы ее муж мог вносить больший вклад в общие расходы и сбережения. Что делать, если муж очень обидчив в этом вопросе, особенно из-за вмешательства отца, и в подобной ситуации при разговорах о будущем начинает защищаться? Как жене понять, что это ее желания, а не просто усвоенное мнение ее отца? Как не чувствовать себя эгоисткой в такой ситуации? Что следует сделать? В подобной ситуации переплетается много всего! Проблемы с отцом, проблемы в браке, неизбежный конфликт между тем, как девушку воспитывали, и тем, как она решила жить своей взрослой жизнью — в такой ситуации легко запутаться. «Но главное здесь — поговорить с отцом о его беспокойстве и по возможности исключить его из этого процесса», — считает колумнистка журнала New York Magazine Шарлотта Каулз. «Между вашим браком и вашим отцом должна быть граница», — говорит Меган Маккой, лицензированный семейный психотерапевт. Но вместо того, чтобы просто сказать отцу, чтобы он отвалил, было бы полезнее напрямую ответить на его опасения по поводу ваших финансов. «Спросить отца о том, что именно его так беспокоит, будет полезно для вас обоих», — объясняет Маккой. Поощряйте его быть как можно более конкретным. Например, может быть, он беспокоится, что вы (гипотетически) не сможете позволить себе тот же образ жизни, который он обеспечивал вашей семье. Затем задайте дополнительные вопросы — что самое худшее может случиться, если это произойдет? После этого вы можете заверить его, что вы довольны тем, что имеете сейчас, зарабатываете достаточно денег, чтобы чувствовать себя комфортно, и т.д. «Обсуждая сценарии, которые он себе представляет, вы можете успокоить и его, и себя», — говорит Маккой. Если этот подход не принесет желаемого результата и ваш отец продолжит ворчать по поводу зарплаты вашего мужа, тогда вы можете более решительно сказать ему, чтобы он прекратил это. «Ваш отец должен научиться справляться с этими чувствами самостоятельно», — добавляет Маккой. Она рекомендует провести четкую черту, сказав что-то вроде «Папа, мы уже говорили об этом, помнишь?». И точка. Однако это не решает проблему того, как вы относитесь к доходам вашего партнера. Вы можете быть не уверены в источнике своих финансовых тревог — являются ли они результатом переживаний вашего отца? Или это ваши собственные страхи по поводу самодостаточности? Трудно придать обоснованность тревогам, когда не знаешь, кому их приписывать. Еще труднее, когда вы чувствуете себя неловко из-за них. «Отбросьте стыд, который часто возникает, когда затрагиваются финансовые темы, и вы сможете проанализировать, что они действительно значат для вас, — говорит Шеннон Карри, психотерапевт, специализирующийся на работе с парами и финансовых вопросах. — Есть ли особая ценность, которую вы приписываете тому, кто зарабатывает? И наоборот, есть ли у вас негативные ассоциации по отношению к людям, которые финансово зависят от своего партнера?» Пока вы в этом разбираетесь, подумайте о ценностях, которые вам привил отец. Какие уроки о деньгах и семье он преподал вам, намеренно и бессознательно? Что в нем вас восхищает, а чему вы не хотите подражать? «Страхи вашего отца, вероятно, похожи на ваши собственные, потому что вы социализировались с его убеждениями о деньгах, — говорит Маккой. — Разговор с ним об этом и самостоятельные размышления помогут вам выработать более последовательное понимание того, как расходятся ваши с отцом взгляды». После этого вы будете лучше подготовлены к обсуждению этих вопросов с вашим партнером. Лучший способ поднять эту тему в разговоре с мужем — это выдать ее неожиданно, когда вы оба голодны и устали. Шутка. Вам следует предупредить его заранее, чтобы у него было время собраться с мыслями. «Мы склонны откладывать разговоры о финансах до тех пор, пока что-то не случится, — говорит Маккой. — Но исследования показывают, что если вы вместе создаете цели, то удовлетворенность отношениями повышается». Поэтому вместо того, чтобы относиться к деньгам как к проблеме, которую нужно решить, подходите к ним как к чему-то, что позволяет вам достигать того, что ценно для вашей пары. Маккой рекомендует сказать что-то вроде: «Я знаю, что у нас возникло некоторое напряжение вокруг наших финансов. Давай разберемся, каковы наши цели на ближайшие пару лет. А затем мы сможем составить план, как нам достичь этих целей, опираясь на наш заработок». Конечно, может оказаться, что ваши цели вам не по средствам с вашей нынешней зарплатой. Это совершенно нормально. Самое главное — начать здоровый диалог, а не создавать железный десятилетний план с помощью электронных таблиц. «Вы будете чувствовать себя ближе друг к другу, если продолжите фокусироваться на своих целях, а затем можно продолжить более серьезный разговор о том, как вы сможете себе их позволить, — говорит Маккой. — Человеку свойственно видеть вещи черно-белыми, с одним решением. Но на самом деле иногда шестое решение является хорошим — поэтому цель состоит в том, чтобы продолжать разговоры». Еще один совет для таких трудных разговоров: возьмите с собой карандаш и бумагу. «Акт физического записывания — будь то цифры, идеи или что-то еще — может снять некоторое давление», — говорит Маккой. Это также помогает каждому человеку более конкретно формулировать свои мысли. Иногда люди слышат то, что хотят услышать, но если они запишут это, их партнер увидит, что вызвало резонанс, и получит возможность уточнить недопонятое. (Вы будете буквально на одной и той же странице). И наконец, помните, что многие из этих конфликтов будут существовать всегда, поэтому вам лучше смириться с ними. «Большинство супружеских проблем никогда не будут решены. Обычно это связано с различиями в финансах, организованности, воспитании и религиозных убеждениях, — говорит Карри. — Это связано с тем, как нас воспитывали, и с нашими общими различиями в темпераменте и опыте как двух отдельных человеческих существ». Другими словами, совершенно нормально время от времени думать, что ваш муж ленивый. Но вы можете иметь такие мысли и по-прежнему любить его, ценить его положительные качества и, в конечном счете, работать вместе над вашими общими целями. Если несмотря на все ваши усилия защитная реакция вашего мужа в отношении финансовых вопросов не улучшается, и вы все больше и больше обижаетесь на него, то, возможно, некоторые ваши опасения (и опасения вашего отца) имеют под собой основания. Иногда финансовые разногласия действительно не могут быть объяснены парадоксом супружеской жизни и требуют более серьезного вмешательства (помощь психолога — одна из опций, с которой можно начать). Но это можно выяснить, только обсудив эти вопросы один на один с мужем, открыто и доброжелательно, без участия отца. По материалам статьи «My Dad Judges My Husband for Not Making More Money» The Cut

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store