Жизнь
 3.3K
 4 мин.

Голос Италии послевоенной эпохи: о Пьере Паоло Пазолини

Работы Паоло Пазолини невозможно отнести в одну сферу кинематографа: в каждом из его фильмов отражены идеи, актуальные в итальянском обществе середины XX века. Это и проблемы восприятия человеком религии, и борьба коммунистов за социалистическое будущее. Пазолини создал своеобразную коллекцию трендовых идей того времени, благодаря чему стал полноценной исторической фигурой. Кое-что из биографии Он родился 5 марта 1922 года в Болонье, в семье военного. У мальчика с самого детства были тяжелые отношения с отцом, граничащие между любовью и ненавистью. Причиной тому был скверный характер отца; он подавлял мальчика все его детство. Паоло старался всеми силами защищать себя. Такое воспитание сильно сказалось на Пазолини и во многом сформировало его таким, каким он запомнился всему миру: ярким, идейным человеком, который не боялся заявлять о своих взглядах. На момент середины XX века Пазолини был одним из немногих известных людей, открыто заявивших о своем гомосексуализме. Выросший в католической семье Паоло практически все время своей профессиональной деятельности будет придерживаться коммунистической идеологии. Несмотря на то, что в Болонье времен детства Пазолини существенный вес имела фашистская организация, в осознанном возрасте художник окончательно отвернулся от фашизма в сторону идей марксизма. Пазолини прославился как прозаик и сценарист гораздо раньше, чем начал заниматься кинематографом. Ему был свойственен мессианский посыл творчества: художник имел крайне яркую марксистскую позицию, которую он стремился донести как можно большему количеству людей. Детство в семье католиков и увлечение идеями коммунизма (Паоло Пазолини даже состоял в итальянской коммунистической партии) определили уникальную черту фильмов Пазолини: автор совмещал библейские сюжеты и марксистские идеи (в фильмах «Рогопаг», «Евангелие от Матфея»). Однако нужно кое-что сказать и о творчестве до кино. Период 1940-1950-х — это период оттепели; Европа зализывала раны после пережитой Второй Мировой войны. Тогда появилось движение неореализма, которое нашло свое отражение в литературных и кинематографических произведениях той эпохи. Неореализм в итальянском кино и литературе — это тенденция снимать фильмы, основанные на реальных фактах. Важно отметить, что такие работы снимались по натуре, без подготовленных актеров. Пазолини написал ряд неореалистических романов, «Шпана» — один из первых таких. Эта работа написана о трущобах Рима и о молодых людях, живущих в них. Своего рода лицо холодной итальянской жизни без прикрас. Автор также смог проявить себя как сценарист. Для разных режиссеров он написал порядка 13 сценариев: Пазолини работал с Сольдати и Феллини — они тоже являются режиссерами золотой эпохи итальянского кино 1940-1950-х годов. Сценарий к фильму Феллини «Ночи Кабирии» был создан и отработан Пазолини. «Ночи Кабирии» был близок Пьеру Паоло по духу: сюжет этого фильма повествует о бедной, «опущенной» прослойке итальянского общества. Будучи марксистом, Паоло Пазолини отчасти отождествлял себя с такими людьми, с их желанием сделать свою жизнь лучше. В этой сценарной работе Пазолини в основном занимался отработкой диалогов с целью создать максимально правдоподобное, живое и эмоциональное общение между персонажами. Период сценарного искусства продлился достаточно долго в карьере Пазолини, пока не наступил 1961 год. Дебют в кино и кинотворчество Пазолини дебютировал с фильмом «Аккатоне», в переводе с итальянского это слово означает «нищий». Надо отметить, что во время 1960-х годов неореализм уходит на второй план и свое новое начало берет авторское кино. Во многом это случилось как раз благодаря крупным режиссерам авторского кино. В чем значимость «Аккатоне»? При создании этого фильма Пазолини как автор совместил в себе несколько кинематографических специальностей. Этот фильм был снят на основе романа самого Пазолини «Жестокая жизнь». Этим дебютом Паоло смог раскрыть свой авторский потенциал, публике и критикам стало интересно наблюдать за такой провокационной творческой личностью. Здесь Пазолини тоже не изменяет своим интересам: как и в «Ночах Кабирии», он обращается к бедной итальянской жизни. Эта работа, как и многие последующие, была снята с целью поделиться своими идеями с максимальным количеством людей. Некоторые современники воспринимали Пазолини как своего рода мессию, несущего в массы самые животрепещущие идеи тех времен. Его фильмы и о посыле коммунизма, и о проблеме отношения общества к гомосексуальности, о критике церкви и признании ее идей ничтожными. Скандальность Пазолини Паоло Пазолини провел 15 лет в кинематографе, и за это время его творчество было окружено массовыми скандалами. За 15 лет против Пазолини было возбуждено 33 уголовных дела, он даже сидел в тюрьме. Все эти разбирательства были направлены исключительно на «свободное» творчество Паоло и идеи, которые он активно распространял. Паоло Пазолини можно назвать художником, который обогнал свое время. Он регулярно сталкивался с непониманием современников своей «мессианской» деятельности. Понадобились время и даже смерть автора, чтобы общество смогло оценить его работы по достоинству. Автор: Татьяна Рагиня

Читайте также

 25K
Искусство

8 замечательных фильмов, которым не дали Оскар, но оценили зрители и критики

«Оскар» по праву считается одной из самых престижных премий в области кино, которую мечтает получить любой актер, режиссер или сценарист. Однако отбор картин проводится исходя не только из качества самих фильмов, но и с учетом жанра, политики и даже репутации людей, которые над ними работали. Наверное, именно поэтому каждый год премия игнорирует множество хороших кинолент: многие из них не только нашли отклик в сердцах зрителей, но и получили престижные награды, которые свидетельствуют об их высоком качестве. Если вы также смотрите на вещи непредвзято, то вас обязательно заинтересует список фильмов, которые не были номинированы на «Оскар», но, тем не менее, заслуживают самого пристального внимания. Ведь не зря же их высоко оценили кинокритики на международных конкурсах? Наездник Рейтинг IMDb: 7,5 Казалось бы, чем может заинтересовать фильм, в котором описывается история жизни ничем не примечательного жителя американской глубинки? Однако после 30-40 минут просмотра становится понятно, что перед нами не просто очередная драма с предсказуемым концом. Главный герой картины Брэнди Блэкберн работал дрессировщиком лошадей и добился неплохих успехов в карьере. Выступления перед публикой были не только его ремеслом, способом заработка, но и смыслом жизни. Однако после досадного падения он получает травму головы и не может продолжать заниматься любимым делом. Ему приходится попрощаться со своей мечтой и вернуться в индейскую резервацию Пайн-Ридж, где нужно будет начинать все с начала. Сначала Брэнди опускает руки, ему сложно осознать, что он больше никогда не сможет сесть на лошадь. Но потом мужчина понимает, что жизнь на этом не кончается. Он пытается найти новый путь и понять, каково это — быть обычным человеком, живущим в сердце Америки. Кинолента близка всем, вне зависимости от возраста, национальности, социального статуса, ведь она затрагивает близкую всем проблему поиска себя и своей идентичности. Моди Рейтинг IMDb: 7,7 Моди — это яркий пример того, как фильм, не получивший никаких наград, может войти в список ваших любимых. Критики назвали ирландскую картину одной из лучших среди тех, которые вышли в прошлом году. В центре киноленты, основанной на реальных событиях, роман между нелюдимым, скупым рыботорговцем Эвереттом и трогательной, невероятно доброй экономкой Моди. Казалось бы, что могло свести этих двоих, абсолютно непохожих друг на друга людей? Не иначе, как судьба. Моди с раннего детства страдает от жуткого заболевания — ревматоидного артрита (заболевание соединительной ткани с поражением суставов). Последствиями тяжелой болезни стали искалеченные руки, которые, однако, не мешают главной героине трудиться и радоваться жизни. Спустя некоторое время Эверетт начинает проникаться уважением, а затем и симпатией к Моди. Его покоряет внутренний свет, который излучает девушка, ее невероятная сила духа. Чуть позже мужчина узнает, что в свободное время она рисует и мечтает стать знаменитой художницей. Рыботорговец решает помочь ей в достижении цели, ведь верит, что Моди может достичь всего, чего только пожелает. Этот смешной, трогательный, романтичный фильм покоряет с первых минут. Он как нельзя лучше показывает, что даже самые разные люди, игнорируя логику и доводы разума, могут полюбить друг друга и измениться до неузнаваемости. Именно любовь, поддержка и вера Эверетта позволяет Моди добиться успехов в творчестве и заявить о себе всему миру, как о талантливом живописце. Колумбус Рейтинг IMDb: 7,2 Если вы хотите посмотреть сильную драму, которая заставит вас переосмыслить свою жизнь, то данный фильм — именно то, что вам нужно. История рассказывает о парне Джине — уроженце Кореи, который отправляется в город Колумбус (штат Индиана), что заботиться о своем отце-архитекторе, который находится в коме. Там он знакомится с девушкой Кейси, которая находится в идентичной ситуации, только под ее опекой мать-наркоманка. Главная героиня злится на свою родительницу за то, что из-за нее не может реализоваться и воплотить в жизнь давнюю мечту — стать архитектором. Но природная доброта и любовь к маме не позволяют ей бросить все и уехать из маленького городка искать свое счастье. Если вы ожидаете от картины легкости и сентиментальности, то вынуждены вас разочаровать. Это не обычная история любви двух людей с похожими проблемами. Это интеллектуальный подтекст и сложные вопросы, затрагивающие любовь, семью, мечты. Смогут ли главные герои найти на них ответы и освободиться от того, что гнетет их много лет? И смогут ли зрители сделать правильные выводы из увиденного и изменить свою жизнь к лучшему? Мэнди Рейтинг IMDb: 6,6 Эта картина как нельзя лучше демонстрирует, что даже очень хороший человек под гнетом обстоятельств может превратиться в безжалостного убийцу. Жесткий психологический триллер рассказывает о влюбленной паре — дровосеке Реде и его девушке Мэнди. Они беззаботно живут в лесу возле озера, наслаждаясь природой и каждым моментом, проведенным друг с другом. Идиллию разрушает религиозный культ, который базируется в этой же глуши. Его лидер Иеремие приказывает своим последователям похитить Мэнди, накачать ее наркотиками и принести в жертву через ритуальное сожжение. Именно эта «изюминка» в виде группы фанатиков выделяет фильм среди аналогичных картин. Декорации, саундтреки, игра актеров — все это отпечатывается в памяти зрителей и погружает их в жестокий мир, где один человек борется со всем миром, чтобы спасти возлюбленную от смерти. Город кошек Рейтинг IMDb: 7,8 Любители животных обязательно оценят картину, в которой главную роль исполняют не люди, а кошки. Очень тяжело остаться равнодушным, когда вам показывают мир глазами пушистых четвероногих друзей. События происходят в столице Турции. Это место выбрано не случайно, ведь в Стамбуле проживают тысячи котов, которые с первого взгляда покоряют сердца путешественников. Они — полноправные жители города и каждый человек, живущий здесь, считает своим долгом покормить братьев наших меньших или погладить их за ушком. Если вы искали очень добрый, жизнеутверждающий фильм, то однозначно попали по адресу. Благодаря этой картине вы сможете увидеть, как чувствуют себя кошки в нашем огромном мире, и что испытывают их хозяева к своим домашним питомцам. У каждого героя свои судьба и характер, поэтому вам будет вдвойне интересно наблюдать за их приключениями. 120 ударов в минуту Рейтинг IMDb: 7,5 Фильм, который не стал номинантом на «Оскар», но при этом получил сразу 4 «Пальмовые ветви». Многие подумают, что это очередная драма, одна из многих. Но проблема, затронутая режиссерами, не входит в разряд «традиционных», поэтому и картина выходит далеко за рамки «обычной». В центре киноленты — Париж начала 90-х. Люди все чаще обнаруживают у себя ужасное заболевание — СПИД, который вот уже 10 лет стремительно забирает тысячи жизней. Увы, общество остается безразличным к проблеме и не торопится принимать хотя бы какие-то меры для ее решения. Активисты Парижа не собираются мириться с таким положением вещей и проводят многочисленные акции, распространяя информацию о страшной болезни. Фильм является не только драмой, которая посвящена человеческой трагедии. Он пытается доказать, что никогда не стоит закрывать глаза на чужие проблемы. Нужно стараться помогать, потому что в любой момент такая же ситуация может произойти и с вами. Картина очень сильная, наполненная глубоким смыслом. Не оставляй следов Рейтинг IMDb: 7,2 У каждого человека есть выбор. Кто-то предпочитает работать и строить карьеру, кто-то — посвящать все свое время семье, а кто-то — жить в лесопарке, изолировав себя от общества. Ярким примером последнего выбора являются главные герои картины — Уилл и Том. Отец с дочкой осознанно перебрались жить на природу, считая, что лучше пить дождевую воду, чем общаться с лицемерными и эгоистичными людьми. Однако, закон хоть и предусматривает наличие бездомных, но жить им на общественной земле не позволяет. Когда Уилла и Том находят соцработники, они приказывают им уходить и искать другое место для жилья. Семье приходится подчиниться, хотя они в очередной раз убеждаются, что окружающие думают исключительно о себе и своих интересах. В результате они оказываются в социальном приюте. Фильм затрагивает разные проблемы: место человека в обществе, вопросы воспитания детей, ведь Уилл заставлял дочь жить по его правилам, не давая сделать собственный выбор и жить той жизнью, о которой она мечтает. Прав ли он, и как должна себя вести девочка-подросток, ощущая подобное давление и навязывание мнения? Об этом и о многих других вещах вы узнаете, посмотрев картину. Ингрид едет на запад Рейтинг IMDb: 6,5 Американская кинолента рассказывает о девушке Ингрид, у которой есть психические расстройства. Она выбрала себе кумира — звезду социальных сетей Тейлор Слоун, после чего стала маниакально следить за жизнью девушки. Ингрид считает, что у Тейлор все идеально, ведь у нее есть тысячи подписчиков, большой дом, огромный гардероб. Девушка ставит себе цель: познакомиться со своим кумиром, даже если для этого придется ехать в Лос-Анджелес. Она выполняет свою мечту, находит Тейлор, и они начинают дружить. Но при общении выясняется, что та красивая картинка, которая звезда соцсетей выставила на всеобщее обозрение, не соответствует действительности.

 20.9K
Искусство

Корпорация Marvel — признание не дается легко

Marvel Comics — это известная американская компания, выпускающая комиксы о супергероях. История компании очень интересна и запутана. Несмотря на кризисные моменты, Marvel существует уже 80 лет. За это время компанию несколько раз перепродавали, спекулировали ее акциями, были в истории компании и судебные тяжбы. Несмотря на все это, Marvel сейчас на вершине успеха. У истоков Комиксы в Америке появились на рубеже XIX-ХХ вв. Сначала они были юмористическими, но вскоре стали приключенческими, а затем их главными персонажами стали супергерои, наделенные особыми способностями. В начале ХХ вв короткие рассказы в картинках набирают популярность, и многие издатели пытаются зарабатывать на них, изобретая для этого новых героев. Создателем компании Marvel является Мартин Гудман, который работал издателем журналов, не отличавшихся качественным содержанием, но предназначенных для массового потребления. В октябре 1939 года выходит первый комикс, главными героями которого становятся Человек-Факел и Нэмор Подводник. Неожиданный успех комикса вынудил обратиться за помощью к другой издательской фирме, чтобы напечатать 900 000 экземпляров, на которых компания зарабатывает 90 000 долларов. Чтобы закрепить свой прорыв, первый редактор Timely Comics (именно так в это время называется компания) Джо Саймон совместно с художником Джеком Кирби работают над созданием нового супергероя. Результатом их работы стал патриотический супергерой — Капитан Америка. Стив Роджерс (так зовут персонажа) — это болезненный парень, мечта которого служить родине. Ему это не удается ввиду физиологических особенностей, поэтому он соглашается на эксперимент. Стиву вводят сыворотку, которая наделяет его сверхспособностями, теперь он сильный, ловкий и быстрый, что помогает ему побеждать самых коварных злодеев. Такова история суперсолдата. Этот персонаж становится очень популярен в годы Второй мировой войны. В это время компания превращается в успешный проект, поэтому Мартину требуются помощники. Тогда он нанимает 17-ти летнего родственника Стэнли Либера, которого вскоре поклонники комиксов будут знать, как Стэна Ли. Первые годы Стэн работал помощником и не погружался в творческий процесс, но со временем ему стали доверять писать небольшие истории, а чуть позже он стал автором комиксов. Послевоенный период После войны привычные супергерои утратили свою популярность, людям надоело читать о борьбе добра и зла, ведь они много пережили в военные годы. Поэтому компания выпускает разноплановые комиксы: о животных, любовных приключениях, даже в жанре ужастиков. В это время название бренда еще раз меняется — на Atlas Comics. Но и эта версия названия просуществовала недолго. В 1957 году увидел свет последний комикс от Atlas Comics. А в 1961 выходит сборник «Удивительные приключения», на обложке которого размещен логотип Marvel Comics. Гудман выбирает новую концепцию для своих произведений, окунаясь с головой в мире научной фантастики. В 60-е годы фильмы в этом жанре были очень популярны, поэтому Мартин пытался с помощью научной фантастики вдохнуть новую жизнь в комиксы. А в это время у главных конкурентов Marvel (компании DC) растёт популярность благодаря комиксам о супергероях, объединивших свои усилия и создавших Лигу Справедливости. В эту команду входили Бэтмен, Чудо-женщина, Зеленый фонарь, Флеш и другие герои. Эти персонажи не были наделены чувствами, характерными для людей. Поэтому сотрудники компании Marvel создают похожую команду, состоящую из супергероев — Фантастическую четверку. В ее состав изначально входили Человек-факел, Существо, Женщина-Невидимка, Мистер Фантастик. Но в отличие от персонажей DC, эти герои наделены человеческими качествами, поэтому они стали ближе читателю. Это и сделало комиксы Marvel такими популярными. Вышедший в 1961 году выпуск, посвященный Фантастической четверке, положил начало созданию супергероев с обычными человеческими чувствами и переживаниями. В этот период главным редактором Marvel Comics был Стэн Ли, который в то время хотел уходить из компании, чтобы посвятить себя более серьезному делу. Но успех Фантастической четверки заставил его передумать. В этот комикс было вложено много труда, он был уникальным не только из-за детального описания персонажей и наделения их чувствами. Стэн Ли, работая совместно с Джеком Кирби, изобрел новый способ создания комиксов, который позже назвали методом Marvel. Впервые в истории комиксов писатель и художник тесно сотрудничают в процессе создания комикса. Они показывают друг другу наброски, обсуждают накопившиеся вопросы, что позволяет выпустить качественный продукт. Результатом такой работы становятся комиксы о чрезвычайно популярных супергероях: Человеке-Пауке, Железном Человеке, Халке, Торе. Каждый персонаж имеет свою историю, наделен определенными чертами характера и сталкивается с обычными для людей проблемами. Даже богов преследуют страхи, душевные метания, одиночество. Время Стэна Ли Комиксы постепенно трансформируются и становятся интересны не только детям, но и взрослым. Поэтому Стэн Ли поднимает в своих комиксах политические и остросоциальные вопросы, за счет чего аудитория читателей быстро увеличивается. Многие поклонники DС в это время начинают в большей степени увлекаться комиксами Marvel. Стэн Ли многое сделал для успеха компании. Он приложил массу усилий для создания тесной связи с читателями. С ними Стэн Ли общался посредством газет, в каждом выпуске описывая жизнь компании, спрашивая у читателей совета. Такая политика положительно сказывалась на популярности Marvel, люди чувствовали себя участниками процесса, а Стэн из первых уст мог узнать о потребностях аудитории. В коллективе он создал хорошую атмосферу. Каждый сотрудник был важен для компании, авторство всегда распределялось честно. Поэтому Стэн Ли был авторитетным руководителем и одновременно его любили и уважали читатели. Комиксы о команде Мстителей, Людях Икс приносят компании небывалую популярность, а выпуски о Человеке-пауке закрепляют успех. Комиксы о Человеке-пауке стали самым успешным коммерческим проектом. Питер Паркер был обычным подростком, который после укуса паука стал человеком с суперспособностями. В нем юный читатель видел себя, поэтому герой стал любимцем большой аудитории. В 1968 году Гудман продает компанию, которую новый собственник объединяет в одну корпорацию. Сам Мартин остается издателем еще в течение четырех лет, после чего покидает должность и уходит на пенсию. Его место занимает Стэн Ли. В 70-е годы комиксы постепенно теряют популярность, поэтому вновь темы выпусков становятся разнообразными. Компания снова меняет название, на этот раз на Marvel Comics Group. Для улучшения продаж была открыта сеть магазинов, торгующих комиксами, которые до этого продавались в газетных киосках. Также в это время по комиксам выпускаются первые мультфильмы, которые сразу становятся популярными у детей разных возрастов. Время Джима Шутера В 1978 году должность редактора занимает Джим Шутер. Его назначение приходится вовремя, поскольку лояльность Стэна Ли и успех компании привели к ухудшению дисциплины в коллективе. Джим вовремя замечал талантливых исполнителей и убеждал их работать в Marvel. Он привел в компанию иллюстратора и писателя Фрэнка Миллера, который сделал популярными комиксы о Сорвиголове. Шутер увеличивает продажи посредством новой идеи — комиксов-кроссоверов. Они отличаются наличием переплетенных сюжетов, поэтому читателям нужно было покупать еще больше выпусков комиксов о разных героях, связанных между собой. Те девять лет, в течение которых Джим был редактором, были одними из самых успешных в истории Marvel. Ухудшение ситуации Несмотря на все попытки компании сохранить свое положение, DC Comics в 80-е годы постепенно опережает Marvel. В DC перезапускают старые проекты, выпускают мини-сериалы, а также в компанию перебегают несколько сотрудников Marvel, в их числе и Фрэнк Миллер. В этот период компанию Marvel дважды перепродают. В начале 90-х выходят комиксы «2099», которые быстро покоряют читателей. Но из-за спада в индустрии в середине 90-х годов компания объявляет себя банкротом. Этому предшествует также уход нескольких хороших иллюстраторов, создавших собственную компанию. Через год после банкротства появляется новая компания — Marvel Enterprises. Преодоление кризиса После банкротства компании за контрольный пакет ее акций разгорается нешуточная борьба, в которую вступает бизнесмен Ави Арад. В итоге он добивается желаемого и остается во главе Marvel, а также получает право выпускать игрушечных супергероев. Это для него очень выгодно, ведь Ави владеет компанией по производству игрушек. Арад совместно со своим партнером Айзеком Перлматтером спасает компанию от разорения, занявшись лицензированием и экранизацией комиксов. В итоге он становится продюсером большинства выпускаемых фильмов: «Блэйд», «Непобедимый Человек-паук», «Люди Икс», «Халк», «Сорвиголова», «Тор», «Железный человек» и другие. В фильмах появляются настоящие звезды: Патрик Стюарт, Хью Джекман, Иэн МакКеллен, Холли Берри. Большая часть событий, описанных в комиксах, происходит не в нашей, а в вымышленной вселенной, кодовое название которой — Земля-616. Под брендом Ultimat Marvel выпускаются другие комиксы, действие которых происходит в других Вселенных. Такой ход нужен был для адаптации супергероев под новых читателей, это наиболее выгодный способ перезапуска комиксов. В комиксах Marvel часто отражаются значимые события реального мира. Трагедия, которая произошла 11 сентября 2001 года, не стала исключением. В одном из выпусков пострадавшим помогают супергерои и антигерои. При помощи своих персонажей Marvel пытаются донести до читателей мысль о том, как важно не отвечать злом и ненавистью на подобные события, ведь это может привести к разрушительным последствиям и уничтожить Землю. Успех экранизаций В 2008 году выходит фильм «Железный человек», повествующий о миллиардере Тони Старке, создавшем высокотехнологичный костюм. Этот персонаж в комиксах был описан недостаточно ярко, поэтому его решили немного усовершенствовать, чтобы супергерой хорошо смотрелся на большом экране. Однако сначала за это не хотели браться многие сценаристы. Благодаря талантливому режиссеру Джону Фавро этот персонаж стал очень интересным. Весомый вклад в проект привнес и актер, исполнивший роль Железного человека. Роберт Дауни младший отлично вписался в образ, поэтому в итоге Железный человек покорил сердца миллионов зрителей, собрав в прокате около 585 миллионов долларов. Талантливый продюсер Кевин Файги в 2007 году стал главой компании. Он занялся созданием кинематографической Вселенной Marvel. В 2009 году Marvel подписывает контракт с Walt Disney Company и входит в состав крупнейшей корпорации. С этого момента все экранизации комиксов становятся невероятно популярными и имеют отличные кассовые сборы. Несмотря на то, что в этом году заканчивается Сага бесконечности, в которую включены более 20 фильмов, поклонников Marvel ждет еще много интересного. Кевин Файги в одном из интервью объявил о том, что все фильмы распланированы до 2028 года. Компания Marvel Comics пережила множество кризисов, но несмотря на все это она долгие годы остается очень успешной благодаря стараниям ее сотрудников и преданности фанатов.

 20.4K
Психология

Психологические последствия скорби в социальных сетях

После перестрелки в политехническом университете в Вирджинии профессор Эвансвильского университета в Индиане Тамара Вандел постаралась как можно скорее встретиться с выжившими и свидетелями трагедии. Это был первый случай в истории школьных терактов, когда информация распространилась через Фейсбук быстрее, чем попала в руки СМИ. Студенты создавали большое количество сообществ и бесед, где выражали свои соболезнования и оказывали поддержку пострадавшим и их семьям. Тогда Тамара Вандел впервые задумалась о том, какую важную роль могут играть социальные сети в тяжелые времена. Позже она столкнулась с подобной ситуацией второй раз, когда ее дочь потеряла друга в автокатастрофе. «С тех пор я изучаю то, как люди выражают свои соболезнования в социальных сетях. За все время своей работы над этим вопросом я провела интервью с множеством людей: родственники пострадавших, свидетели трагедий, местные жители, ученые и эксперты», — говорит Тамара Вандел. Средний американский миллениал посещает Фейсбук несколько десятков раз в день (даже несмотря на прошлогоднюю утечку информации и вызванные ею протесты). Исследователи только начинают изучать феномен скорби в социальных сетях. Необходимо выяснить, каким образом социальные сети меняют то, как люди выражают скорбь, и как это помогает справиться с потерей. Именно Фейсбук стал центром исследования, так как эта платформа больше всего подходит для увековечивания памяти умершего человека. В своих исследованиях ученые стремятся сформулировать точное определение понятия «скорбь», и какое количество людей ежедневно скорбят в социальных сетях. Безусловно, онлайн-группы поддержки, объединяющие между собой людей, прошедших подобный опыт, существуют уже давно. Однако социальные сети работают иначе: они позволяют объединиться всем близким и друзьям погибшего, чтобы поделиться воспоминаниями и поддержать друг друга. Это помогает людям уменьшить боль утраты и восстановиться психологически. Результаты исследования, проведенного в 2010 году, показали, что после трагедий в политехническом университете Вирджинии и в университете Северного Иллинойса многие студенты объединялись в группах в Фейсбуке, где открыто высказывали свое мнение и общались. Это помогло быстрее оправиться от удара и восстановиться психологически. Виртуальные мемориалы в Фейсбуке являются краеугольным камнем в практике выражения скорби онлайн. До 2007 года руководство Фейсбука настаивало на удалении аккаунтов умерших пользователей и групп скорби. Но удаление сообщества пострадавших в Вирджинии вызвало волну протестов, и его пришлось восстановить. «Для людей, которые так или иначе пострадали в этой трагедии, было очень важно, чтобы сообщество памяти жертв существовало, так как оно выполняет для них функцию мемориала», — говорит Тамара Вандел. В исследовании 2015 года ученые доказали, что виртуальные мемориалы положительно влияют на психическое здоровье скорбящих. Это может быть связано с тем, что благодаря сохранению аккаунта в Фейсбуке возникает ощущение, что человек не ушел из жизни до конца, а общение с общими друзьями в группах помогает осознать и пережить утрату. Однако в изучении этого вопроса есть одна проблема: дело в том, что каждый человек скорбит по-разному. Безусловно, существует модель, которая описывает это психическое состояние личности и этапы прохождения через него, но индивидуальный фактор все равно очень высок. Смерть остается табуированной темой в обществе, поэтому о ней непросто говорить, а обсуждения в социальных сетях помогают людям освободиться от давления общества. В своей книге Тамара Вандел посвятила целую главу описанию исследования, в котором приняли участие 198 подростков, потерявших своих друзей. Результаты говорят о том, что через обсуждение и постинг в социальных сетях подростки учатся принимать и осознавать феномен смерти, что позволяет быстрее наладить свое психическое состояние. Также Вандел отмечает, что по прошествии полугода после смерти своих друзей подростки чаще вспоминают положительные моменты в своих постах. Однако по мере изучения этого вопроса ученые выяснили, что у скорби в социальных сетях есть свои минусы. Психолог и основатель фонда, оказывающего поддержку людям, потерявшим близкого человека от рака, Эри Хоуп Томпсон говорит: «Не стоит сводить все психологическое восстановление после смерти родственника к скорби в социальных сетях. Многие скорбящие после регулярного обсуждения в группах и беседах восстанавливаются и теряют к этому интерес. Это может привести к удалению сообщества памяти, а для семьи и близких друзей погибшего это станет большим ударом». Скорбь в социальных сетях может не только объединять людей, переживших утрату близких, но и вызывать у некоторых людей гнев и негодование. «Многие из тех, с кем я беседовала, были разгневаны поведением некоторых людей, которые не особенно интересовались усопшим при его жизни, но начинали демонстративно испытывать скорбь после его смерти». В социальных сетях люди делятся специфической информацией, которая как правило характеризует их только с положительной стороны. Поэтому у многих формируется впечатление, что окружающие проще переносят смерть близких, быстрее приходят в себя или же имитируют хорошее отношение к усопшему. «Такое ошибочное представление может угрожать психическому здоровью», — говорит доктор Томпсон. Несмотря на недостатки социальных сетей, многие люди с их помощью быстрее справляются со своим горем и эмоциональными трудностями. Однако оптимальное их использование может проходить только в рамках комплексной системы поддержки, в разработке и контроле над которой должны принимать участие профессионалы. По материалам статьи «The Psychological Effects of Grieving on Social Media» Vice

 17.8K
Наука

15 цитат Петра Капицы

«Надо что-то переделать: либо теорию, либо эксперимент. Теорию переделать легче». «Больному не нужно прекрасное лекарство, которое сделано уже после его смерти». «Теоретик рождает ребёнка (теорию) и не хочет платить за него алименты (обсчитывает её)». «Если эксперимент упирается, значит потом пойдёт хорошо». «Если всё идёт хорошо, значит опыт — враньё». «Чем лучше работа, тем короче она может быть доложена». «Никогда человек хорошо не знает своего предмета, если он ему никого не обучает». «Академия наук ленива и отказывается от лишней работы». «Здесь никто не ругается, а происходит научное обсуждение». «Физика во многих странах больна болезнью Паркинсона. Пока помещения и оснастка плохи, работа идёт хорошо, но как только создаются хорошие условия, работа прекращается». «Дело не в размере. Атомное ядро ещё мельче, а страсти вокруг него ещё больше». «Если академика через 10 лет после смерти ещё помнят, он — классик науки». «Хороший учёный, когда преподаёт, всегда учится сам. Во-первых, он проверяет свои знания, потому что, только ясно объяснив другому человеку, можешь быть уверен, что сам понимаешь вопрос. Во-вторых, когда ищешь форму ясного описания того или иного вопроса, часто приходят новые идеи. В-третьих, те, часто нелепые, вопросы, которые задают студенты после лекций <...> заставляют с совершенно новой точки зрения взглянуть на то явление, к которому подходим всегда стандартно, и это тоже позволяет творчески мыслить». «Деньги должны оборачиваться. Чем быстрее тратишь, тем больше получаешь». «В основе творческого труда всегда лежит чувство протеста».

 16.9K
Наука

7 сумасшедших технических тенденций, которые определят будущее

В будущем можно будет охлаждать атмосферу, вводя в облака морскую воду, чтобы они отражали больше солнечного света. Звучит странно, правда? Но такое будет возможно сделать не раньше, чем через 10-15 лет. Некоторые технические тенденции в различных отраслях помогут облегчить жизнь человечества. 1. Машинное зрение Исследователи из Лаборатории компьютерных наук и искусственного интеллекта Массачусетского технологического института подготовили систему искусственного интеллекта для прогнозирования поведения человека. Представим ситуацию, что два человека собираются обняться, поцеловаться, пожать друг другу руку или просто поздороваться. Зрение машины считывает любой такой порыв людей за некоторое время до совершения действия. Это исследование когда-нибудь позволит роботам легче ориентироваться в окружающей среде и взаимодействовать с людьми, используя подсказки из языка тела человека. Такое зрение сделает машины особенно полезными, помогая людям управлять автомобилями или работать в лабораториях и операционных. 2. Страховка от кибернетических рисков Хакерские взломы могут быть дорогостоящими для бизнеса и промышленности. Таким образом, в последние годы все больше страховых компаний начали предлагать покрытие расходов, связанных с безопасностью, таких как восстановление данных. Эта тенденция пойдет еще дальше, развивая дополнительную защиту от взломов. Будут возмещаться доходы, которые компании потеряли во время хакерских атак, а также восстановление репутации, после нанесенного ущерба. Тем не менее, получение такой страховки – это достаточно сложная задача. От глав компаний потребуется разрешение на предоставление доступа ко всей информации. 3. Наблюдение с помощью дронов На данный момент известно, что правоохранительные органы и военные разных стран используют беспилотники для ведения наблюдения. Однако число частных клиентов, которые хотели бы получить подобные услуги от компаний, занимающихся видеонаблюдением, постоянно растет. В сочетании с программным обеспечением машинного обучения дроны могут идентифицировать людей и отслеживать их на концертах, в парках или во время обычного передвижения по местности. Эти данные будут мгновенно передаваться. Однако очевидно, что остро встанет вопрос этики и конфиденциальности. 4. «Солнечные» магистрали Некоторое время «солнечные» магистрали считали чем-то вроде святого Грааля. Представьте, может ли весь этот черный асфальт производить возобновляемую солнечную энергию? Несколько сильно раскрученных проектов во Франции и США не смогли добиться серьезного прогресса в этой области. Неудачи возникли в основном из-за неэффективности панелей и отсутствия долговечности. Однако в Китае, где дороги сделаны из более сложного материала, государственная строительная фирма Qilu Transportation строит новую автомагистраль. Она будет покрыта тонкими бумажными солнечными панелями и сможет выдержать 45 000 автомобилей, которые проезжают по ней ежедневно. 5. Летающие такси Помните фильм «Пятый элемент»? Эпоха летающих такси не так далеко, как вы думаете. Разработки технологии полетов на автомобилях ускоряются. Концептуальные проекты становятся жизнеспособными. Uber разрабатывает летающие машины, которые могут взлетать и приземляться вертикально, и путешествовать со скоростью 320 километров в час. Конечно, вы можете подумать, что это ближе к вертолету, чем к автомобилю, но если вы сможете проехать (пролететь) через город выше всех пробок в час пик, вам будет все равно, как это называется. 6. Умная пыль Ученые из Калифорнийского университета в Беркли уже придумали, как создавать микроскопические компьютеры, которые могут отправлять и получать данные. Другая команда из Германии печатает трехмерные линзы размером с песчинку. Такие технологии могут быть использованы для изучения атмосферы или измерения качества воздуха, или для замены эндоскопов – просто проглотите небольшую пыль, и ваш врач сможет осмотреть ваши внутренние органы. 7. Искусственные деревья Деревья естественным образом очищают атмосферу от углекислого газа. Однако зеленых растений с каждым годом становится все меньше и меньше. Ученые из Колумбийского университета разрабатывают пластиковые деревья, которые могут вытягивать CO2 из воздуха. Они делают это в 1000 раз эффективнее, чем реальные. Конечно, мир еще не спасен. Мало того, что технология должна будет развиваться и совершенствоваться, у компании также должен быть финансовый стимул для ее внедрения. Одна из возможностей: продажа хранимого углерода производителям, которые могут превратить его в нановолокна или пластмассу. По материалам статьи «7 Crazy Tech Trends That Will Define the Future» Kevin J. Ryan

 14.8K
Психология

Почему не стоит бояться психолога? Разбираемся в вопросе

Часто мы путаемся в своей жизни, сами загоняем себя в угол, чувствуем растерянность и усталость. Навалившиеся проблемы кажутся неразрешимыми, в результате чего портится настроение, начинаются проблемы со сном и здоровьем. Если вы чувствуете, что депрессия не просто стучится в дверь, а уже стоит на пороге, обратитесь за помощью к «врачевателю души» — квалифицированному психологу. В нашем менталитете почему-то считается зазорным попасть на прием к человеку, которому нужно изливать свои душевные волнения. Мы боимся, что нас не так поймут, переживаем за мнение окружающих, а иногда и просто не верим тому, что врач действительно способен помочь. В той же Америке каждый третий взрослый человек регулярно посещает психолога даже с незначительными проблемами, а наши соотечественники боятся таких визитов, как огня. Почему не стоит опасаться приемов врача-психолога, и в каких случаях стоит на них записываться? Давайте разбираться. Врач действует в ваших интересах Психолог — это своеобразная подушка, в которую можно выплакаться. Он выслушивает самые сбивчивые и бессмысленные изречения, умеет вовремя вставить замечание или тактично промолчать, находит подход даже к самому закрытому пациенту. Не пытайтесь спрятаться от него в свою «скорлупу»: врач действует в ваших интересах. Он не из праздного любопытства задает дополнительные вопросы или ведет с вами диалог о том, как вы переживали смерть кошки 10 лет назад. Он действительно пытается разобраться в причинах ваших бед. Считайте, что перед вами — лучший друг, который точно никогда не предаст. Психологу важно, чтобы посетитель ушел от него вдохновленный и успокоенный. И он прикладывает все усилия для достижения этой цели. Постарайтесь помочь ему и не закрывайтесь в себе, а ведите открытый диалог. Он гарантирует конфиденциальность Многие боятся идти к психологу, опасаясь, что об этом визите узнают близкие, коллеги, друзья. Не переживайте: квалифицированный, дипломированный специалист связан законом о неразглашении данных о пациентах. Негласность врачебной тайны распространяется даже на спецслужбы вроде милиции и прокуратуры. Ваша медицинская карточка всегда будет находиться под наблюдением, без доступа третьих лиц. Если вас все-таки сильно беспокоит аспект конфиденциальности, можно обратиться к психологу анонимно, назвав выдуманные фамилию, имя, отчество. Но лучше не пользуйтесь этим советом: при общении с лечащим врачом важна правда и только правда. Просто поверьте, что доктор не расскажет о вашем визите ни единой живой душе. Вы у него не первые с такой проблемой Уж чего только опытный психолог не наслушался за свою практику! Измены, предательства, семейные ссоры, конфликты поколений, детская агрессия, проблемы в общении с коллегами… Поверьте, вы вряд ли сможете его чем-то удивить. Разве что расскажете, что боитесь летающей под потолком кошки, или что вам мешает третья нога, но в таком случае вас быстренько отправят от психолога к психиатру. Избавьтесь от чувства стыда и стеснения, даже если обсуждать придется пикантную тему. Психолог — такой же врач, как хирург или гинеколог. Ему необходимо знать симптомы заболевания, анамнез проблем, чтобы вынести заключительный вердикт и назначить лечение. Вы же хотите избавиться от проблем, не так ли? Тогда смело рассказывайте обо всех своих переживаниях и мыслях, четко осознавая, что перед вами лечащий доктор, а не «подруга», которая перескажет вашу историю всей округе. Он действительно помогает Часто встречаются случаи, когда люди избегают визитов к психологу не по причине страха или стыда, а из-за того, что считают это пустой затеей. «Чем поможет эта болтовня?», «Я могу и с мамой дома поговорить», «Только деньги берут ни за что» — распространенные фразы, которые звучат в нашем обществе. На самом деле обсудить проблему с другом и поделиться ею с квалифицированным врачом — «это две большие разницы», как говорят в Одессе. Если вы выговоритесь, то действительно почувствуете облегчение, но проблема никуда не денется. Конечно, если вы просто переживаете из-за того, что вас обсчитали в магазине, достаточно рассказать это товарищу и вместе поругать продавца. Но когда в душе зреет настоящая буря, вы не можете прийти в себя после трагического события или пережить расставание с любимым человеком, без помощи психолога трудно обойтись. Только он сможет расставить все точки над «i», поможет справиться с трудностями и скорее перешагнуть через проблему в новую, счастливую жизнь. Это не так дорого, как вы думаете В обществе развит еще один стереотип: посещение психолога — это дорогая прихоть, которую могут себе позволить только богачи. Мнение абсолютно неверное и давно устаревшее. Сейчас штатная должность психолога есть в большинстве крупных компаний, и сотрудники могут ходить к нему на прием абсолютно бесплатно. Можно отправиться к врачу в муниципальную больницу. Здесь придется подождать очереди или «ловить» свободный талон, зато тоже не придется платить. Да и частные кабинеты работают по адекватным прайсам в условиях жесткой конкуренции. Сеанс психологической поддержки в среднем обойдется вам не дороже килограмма сыра или мяса. А уж на чем нельзя экономить, так это на здоровье. Лучше отдать малую толику денежных средств, чтобы успокоить расшатанные нервы, чем впоследствии отправиться на больничный с разрушенной психикой и затяжной депрессией. Когда идти к психологу? • Чувствуете привязанность к человеку, который не отвечает взаимностью, и мечтаете от нее избавиться. Хотите разрушить отношения, которые приносят больше боли, чем удовольствия. • У вас есть душевная травма, которую не лечат ни время, ни работа, ни другие привычные способы. Это могут быть смерть близкого человека, потеря любимого места работы, проблемы со здоровьем и не только. • Вы стали апатичны, безразличны к окружающему миру, не видите радости в жизни. У вас пропали цели, мечты и планы, нет желания чего-то добиваться. Вы плывете по течению и даже не пытаетесь из него выбраться. • Вы быстро устаете, чувствуете моральную и физическую слабость. Долго болеете, но врачи не могут установить причину. • Пропал аппетит, ухудшился сон, настроение портится без видимой причины. Автор: Инесса Борцова

 14.7K
Психология

Почему гордость может быть добродетелью

«Гордость стоит первой в списке смертных грехов, тем не менее, гордость способна приблизить нас к нашим целям, самосовершенствованию» — так считает профессор психологии Дэвид Де Стено. Благодарность и сострадание повсеместно воспринимаются как позитивные чувства. Благодаря тому, что каждый из нас смотрит далеко в будущее и ценит его, эти две эмоции делают нас терпеливее, более стойкими перед лицом трудностей и искушений, отвлекающих нас от истинных целей. Какая другая эмоция может сделать то же самое? Все верно, это гордость. Такое заявление может показаться неожиданным или, более того, неправильным. Представляя перед собой гордого человека, вы, возможно, увидите в нем эгоиста или обманщика. И, как мы все знаем, гордость входит в список семи смертных грехов, что объясняет пословицу «гордость предшествует падению». Но эта картина несколько упрощенная — гордость также может быть добродетелью. Это не значит, что гордость не является проблемой в некоторых отношениях или в отдельных ситуациях. Однако в самой выгодной форме гордость по своей природе достаточно социальна и сможет помочь в достижении любых целей. Бытует мнение, что гордость играет роль в поощрении самоотверженности, но это может создать некоторые проблемы. Люди могут гордиться своими способностями, но, возможно, это потому, что они много сил прикладывают к своей работе. Профессор психологии Уэльского университета Лиза Уильямс разработала эксперимент, цель которого — показать, что гордость может заставить людей относиться к своей работе более внимательно и с должным упорством, о котором они раньше не задумывались. Поэтому мы должны убедить людей в том, что они действительно хороши в своем деле, и в том, что другие люди действительно ценят это упорство. В таком случае в результате исследования можно определить, приведет ли гордость к большему усердию в отношении своей работы и развития навыков, способностей. Лиза Уильямс привлекла людей к исследованию под предлогом изучения их «визуально-пространственных» способностей. Ни у кого из них не было ощущения того, что идет исследование их «визуальных» навыков, некоторые даже не понимали, что именно это такое. В начале эксперимента была не очень заинтересованная группа, которая хотела покончить с этим как можно быстрее. В ходе эксперимента ученые сказали приглашенным, что будут оцениваться их визуально-пространственные способности с помощью компьютеризированной задачи, затем попросили их поработать над вторым заданием, связанным с показателем визуально-пространственных способностей, которые позволят развивать навыки, учитывая их улучшения. Первое задание было «безболезненным». Оно заключалось в том, что испытуемые должны были следить за появляющимися на экране цветными точками, после чего они говорили, сколько точек было красного цвета. Это испытание было достаточно сложным для людей, чтобы они поверили, что оно вообще выполнимо, потому что результаты им оглашены не будут. Вторая визуально-пространственная задача включала умственную ротацию, которую большинство людей посчитали обременительной. В каждом испытании на экране появлялись трехмерные фигуры, люди должны были выбрать один из трех вариантов. Ученые сказали людям, что им нужно работать над вторым заданием столько, сколько они сами захотят. Это было сделано для того, чтобы понять, как долго они будут продолжать работать над развитием и проверкой своих навыков. Единственная оставшаяся проблема заключалась в том, как заставить людей чувствовать гордость за свои визуально-пространственные способности, поэтому был добавлен еще один элемент в эксперимент. После того, как испытуемый заканчивал визуально-пространственное испытание, его сопровождали в комнату с экспериментатором. В состоянии нейтральной эмоциональности ученый подделывал оценочный лист, который показывал способности лучше, чем у 94 процентов от общей численности участников. Экспериментатор перед тем, как отправить человека на задание по умственной ротации, выставлял результат, во время этого выражая неподдельные эмоции восторга. На момент исследования выделились две группы людей. Те, кто чувствовал себя гордыми за свою работу, и те, кто был безучастным и чувствовал себя в обычной рутине. Есть еще один вопрос, требующий ответа — могут ли люди работать дольше не из-за чувства гордости, а из побуждения добиться успеха? Чтобы исключить самоэффективность как источник мотивации, значительная группа участников получала отзывы о своих оценках без всякой эмоциональной окраски. Что же случилось в итоге? Люди, которые гордились своими способностями, значительно увеличили свои усилия в выполнении задачи по умственной ротации: испытуемые увеличили время, отведенное для работы, на 40 процентов по сравнению с людьми, которые не испытывали чувства гордости. В данном случае интересно то, что самоэффективность не сыграла никакой роли. Те, кто полагал, что обладает способностью преуспеть — это люди, которые получили положительную обратную связь без каких-либо социальных признаний, они работали более усердно, нежели те, кто вообще не получил никакого фидбека. Так, существует два типа гордости: подлинная и гордыня, они в действии дают абсолютно разные результаты. Во время исследования команда психологов из университета Майями Чарльз Карвера обнаружила, что те, кто обычно испытывает подлинную гордость, обладают большими самоконтролем, настойчивостью и достижением целей. Однако те, кто часто испытывает именно высокомерие, обычно более импульсивны и мотивированы исключительно денежными вознаграждениями. Чтобы гордость работала, она должна сочетаться со смирением, терпением и пониманием того, что независимо от наших навыков каждый из нас зависит от обратной связи и одобрения. Поскольку никто из нас не может быть экспертом абсолютно во всех областях, мы должны быть достаточно смиренны, чтобы понять, что каждый не может быть великим во всем. Автор: Катарина Акопова

 12.9K
Жизнь

Три выдающихся женских династии в искусстве и науке

Когда речь заходит об известных династиях в науке или искусстве, как правило, все представляют перед собой отцов и сыновей, ведь не зря говорят, что именно мужчины правят миром. Но если поглубже копнуть в историю, то окажется, что знаменитых женщин, которые воспитали очень талантливых дочерей, ничуть не меньше. К сожалению, не всегда о них много известно, ведь чаще всего девушки берут фамилию мужей. Но мы не поленились раскрыть секреты некоторых женских династий и представляем вашему вниманию результат. Мари Склодовская-Кюри и ее дочери Мари Склодовская-Кюри является поистине легендарной женщиной. В тот период, когда девушек воспринимали исключительно как хранительниц семейного очага, она смогла доказать, что представительницы слабого пола могут быть гораздо умнее и сильнее духом, чем многие мужчины. Физик, химик, педагог — Мари во многих отраслях стала первой. Первая женщина преподаватель Сорбонны, первая женщина нобелевский лауреат, первый дважды нобелевский лауреат в истории и первый человек, погибший от облучения радием. О биографии, карьере и достижениях Склодовской-Кюри знают даже дети, ведь в школьных учебниках ей уделяются отдельные главы. Однако семья Мари не вызывала такого интереса, а зря. Ее дочери также многого добились в жизни. Ирен заняла место матери в лаборатории, причем она настолько быстро и легко влилась в коллектив, что никто не мог упрекнуть девушку в злоупотреблении семейным положением. Как говорила сама Ирен, ее никогда не волновало, достигнет ли он она успеха знаменитой матери. Она работала не столько ради результата, сколько ради самого процесса исследования. Несмотря на отсутствие серьезных амбиций, старшая дочь Кюри в 1935 году вместе с мужем получила Нобелевскую премию в области химии, так же, как и когда-то ее родители. Сама того не желая, девушка повторяла судьбу матери — заняла ее место на посту директора лаборатории в Институте радия, а также начала преподавать в Сорбонне, став профессором естественнонаучного факультета. Что касается младшей дочери Мари, Евы, то она была далека от науки и посвятила жизнь искусству, а также литературной деятельности. Она была пианисткой, писательницей, военным корреспондентом, журналистом, музыкальным и театральным критиком, общественным деятелем. Больше всего девушка известна, как автор биографии своей мамы под названием «Мадам Кюри». Книга не только получила почетную награду — Американскую Национальную литературную премию, но и легла в основу биографического фильма про легендарную женщину-ученого. Он вышел на экраны в 1943 году, а главную роль в нем сыграла британская актриса Грир Гарсон. Существует интересный факт: хоть Ева и была далека от науки, но все же в определенной мере была связана с Нобелевской премией. Награду получил ее муж — американский посол Генри Ричардсон Лабуасс-младший. В течение 15 лет он руководил Детским Фондом ООН (ЮНИСЕФ), и в 1965 году получил Нобелевскую премию, которая была присвоена ЮНИСЕФ за существенную роль в укреплении братских отношений между народами. Династия Мессерер-Плисецких Существует очень мало людей, которые хотя бы раз в жизни не слышали о Майе Плисецкой, знаменитой российской балерине, актрисе, педагоге. Ее жизнь была поистине удивительной и насыщенной. Она танцевала до 65 лет, была примой-балериной Большого театра, выступала художественным руководителем Римского театра оперы и балета, была балетмейстером, снялась в нескольких картинах, связанных с балетом, писала мемуары, получила звание народной артистки СССР. Плисецкая создала свой собственный неповторимый стиль, который отличался легкостью, остротой и законченностью каждого па. Но Майя была далеко не единственной в семье, кто добился таких ошеломительных успехов в карьере и творчестве. Ее мама, Рахиль Мессерер — актриса немого кино и звезда студии «Узбекфильм». В свое время она была весьма востребованной и популярной артисткой, снялась в таких картинах, как «Прокаженная» (1928 г.), «Земля зовет» (1928 г.) «Сто двадцать тысяч в год» (1929 г.). Однако, любовь к мужу и желание иметь большую семью заставили Рахиль уйти из кинематографа, о чем она ничуть не жалела. К сожалению, это же стало причиной ее ареста. Когда в 1937 году отца Майи арестовали, обвиняя в шпионаже, Рахиль заставляли подписать документ, в котором говорилось, что ее муж преступник и изменник. Она отказалась, за что получила 8 лет тюрьмы. Ради спасения Майи, сестра Рахиль — Суламифь забрала девочку к себе домой, удочерив ее. Именно тетя стала инициатором того, чтобы Плисецкая поступила в балетную школу. Женщина была балериной, солисткой Большого театра (перед началом театральной карьеры занималась плаванием и стала двукратной чемпионкой). Однажды она привела девочку на свой спектакль и, увидев, что Майя заинтересовалась происходящим на сцене, отвела ее в хореографическое училище. Суламифь была легендарной женщиной. Она основала первую балетную школу в Стране Восходящего Солнца, обучала артистов королевского театра Ковент-Гарден. При жизни балерина стала обладательницей множества наград, среди которых: орден Дружбы народов, Орден Великобритании «За заслуги перед искусством танца». Также Суламифь была возведена в рыцарское достоинство королевой Великобритании Елизаветой. Возможно, династия Мессерер-Плисецких пополнилась бы еще многими громкими именами, но Майя не хотела иметь детей, боясь, что они поставят крест на ее карьере. Семья Яблонских Татьяна Яблонская — украинская и советская художница, преподаватель, обладательница множества премий и наград, участница знаменитых мировых выставок, таких как: Международная художественная выставка в Венеции, Всемирная выставка в Брюсселе. Татьяна была очень сильной женщиной, влюбленной в искусство. Это доказывает тот факт, что, когда у нее после инсульта парализовало правую руку, Яблонская начала рисовать левой. Свою жизнь без творчества она не представляла. Последняя картина художницы была завершена за день до ее смерти. В семье Татьяны не только она обладала талантом к рисованию. Ее сестра Елена также посвятила свою жизнь этому ремеслу, однако всегда была в тени знаменитой Тани. Любовь к прекрасному девочкам прививал их отец — Нил Яблонский, который каждое утро звал их не завтракать, а рисовать. По словам Елены, папа целенаправленно готовил их к будущему великих художников, учил чувствовать, давать персонажам картин характер, наделять их эмоциями. Родители считали, что у Лены больше способностей, чем у сестры, но преподаватели Киевского художественного института полагали иначе. Таня была более настойчивой, целеустремленной, упрямой, в то время как Елена часто витала в облаках. Наверное, именно поэтому в будущем именно старшая сестра добилась успеха, стала знаменитой. Но Лена не отчаивалась, хотя часто шутила, что у нее в жизни всего два «звания»: жена Евгения Волобуева и сестра Татьяны Яблонской. Кстати, именно по совету мужа, после того, как общественность в очередной раз раскритиковали ее картину, Лена начала работать иллюстратором книг в издательстве «Радуга». Через несколько лет она стала признанным графиком. Параллельно женщина преподавала — учила графиков и скульпторов. Но на двух сестрах династия Яблонских не кончается. Примечателен тот факт, что все три дочери Татьяны унаследовали талант матери и продолжили ее дело. Самой интересной является история старшей дочки Яблонской, Елены. В 13-летнем возрасте она позировала для картины «Утро» — самой известной работы Яблонской. Полотно стало настолько популярным, что его репродукцию напечатали в журнале «Огонек». По всему Советскому Союзу ее вырезали из газет и вешали на стену. Так поступили и родители казахского мальчика Арсена, тем самым решив его судьбу. Паренек с первого взгляда влюбился в изображенную на картине девочку и пообещал себе, что обязательно познакомится с ней, а заодно и научится рисовать. Судьбоносная встреча произошла в Строгановском училище, где учились Арсен и Лена. Сначала юноша не узнал ее. Но, когда они приехали к нему на родину, в Алма-Ату, чтобы познакомиться с родителями, Лена, увидев репродукцию «Утра», призналась, что моделью была она. Через некоторое время молодые люди поженились и дочь Яблонской осталась жить в Казахстане. Повторять судьбу матери и становится художницей Елена не захотела, но и талант свой не зарыла. Она построила карьеру мультипликатора и иллюстратора книг, а также занималась гобеленами. Сестры Лены, Ольга Отрощенко и Гаяне Атаян, как и мама, стали художницами, правда, не настолько известными, как Татьяна.

 8.4K
Жизнь

Сенека Луций Анней: жизнь и философия

Сенека Луций Анней, он же Сенека Младший, будущий представитель стоицизма родился предположительно в 4 году до нашей эры в древнем городе Кордуба. Сенека происходил из почитаемого рода, отец философа был римским всадником, что относило его к привилегированному сословию Древнего Рима. Великий философ Сенека Старший, отец Сенеки Луция, хотел, чтобы дети занимались практической деятельностью, а не философией, поэтому пытался помочь сыновьям утвердиться в политике. Еще в юном возрасте Сенека с семьей переехал в Рим, где обучался у стоиков и пифагорейцев. Первые успехи в карьере государственного деятеля были прерваны из-за болезни. Сенека был вынужден уехать в Египет, где помимо лечения занимался наукой. Он встречался с египетскими учеными и мудрецами, посещал Александрийскую библиотеку, писал труды в области естественных наук, которые, к сожалению, не сохранились до наших дней. После возвращения в Рим Сенека, известный как писатель и оратор, занимает должность квестора (заведующий государственной казной в Древнем Риме). После восшествия на престол Калигулы философ входит в сенат, а также становится известным оратором. Император приказывает казнить Сенеку, но одна из его наложниц спасает жизнь мыслителя, ссылаясь на то, что он и так слишком болезненный, а значит, не сможет прожить долго и вскоре умрет своей смертью. После Калигулы престол занимает император Клавдий, в свою очередь также напуганный репутацией философа. В этот раз Сенека отправляется в ссылку на Кипр на 8 лет. Здесь мыслитель вновь предается науке, увлекается астрономией, пишет свои первые трагедии: «Федру», «Эдипа» и «Медею». В это же время в Риме жена императора Клавдия пытается добиться возвращения Сенеки в столицу. Ей это удается. Философ возвращается в Рим и становится учителем сына императора — юного Нерона. Старания Сенеки были не напрасны. Некоторые из его уроков будущий император все же усвоил. В первые годы своего правления Нерон прислушивался к наставнику, были проведены некоторые мероприятия под руководством Сенеки, кроме того, подводились финансовые реформы, а власть сената была расширена на некоторое время. Сенека мечтал о нравственном идеале в обществе, но понимал, что добиться этого крайне сложно. Большое внимание он уделяет понятию нравственной нормы и совести, ссылаясь на то, что именно это помогает человеку найти баланс между внутренней свободой и служением обществу. Немаловажную роль, по мнению Сенеки, в формировании нравственности общества играет император. Именно поэтому философ обратился к Нерону с трактатом «О милосердии», в котором размышлял о идеальном императоре и диктаторе. Со временем влияние Сенеки на Нерона становится все меньше, в конце концов он подвергается нападкам и угрозам. В 59 году император вынуждает наставника косвенно участвовать в убийстве своей матери, которая в свое время вызволила Сенеку из ссылки. Философ пишет постыдный текст, оправдывающий преступление Нерона. Отношения между учеником и учителем становятся все натянутее, и через несколько лет мыслитель подает в отставку, а свое внушительное состояние оставляет императору. Через 3 года после отставки Сенеки был раскрыт заговор против Нерона. Целью заговора было свержение действующего императора и восхождение на престол Пизона, чьим именем он и был назван. Сенека к заговору причастен не был, но его бывший ученик не мог упустить возможности осудить наставника и приговорил мыслителя к смерти с возможностью самостоятельного выбора способа убийства. Но умереть оказалось не так просто. Сначала Сенека перерезал себе вены на руках, но кровь текла слишком медленно, так как он был стар, затем философ перерезал вены на ногах, но кровь по-прежнему текла медленно. Тогда он попросил яда, но в силу того, что его тело уже стало холодным, яд не подействовал. Смерть философа наступила только после того, как он лег в горячую ванну. Жена мыслителя, Паулина, пообещала умереть вместе с ним, попросив проткнуть ее мечом. На что Сенека ответил: «Я указал тебе на утешения, какие может дать жизнь, но ты предпочитаешь умереть. Я не буду противиться. Умрем же вместе с одинаковым мужеством, но ты — с большею славой». Автор: Мария Петрова

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store