Наука
 22K
 9 мин.

Философ Стефен Эрик Броннер о необходимости критики

— Как сегодня философы определяют понятие критики? — Критика — это слово, которое тоталитарные лидеры хотели бы вычеркнуть из словарей. Она предполагает не только простой критицизм, но также скептическое отношение, открытый дискурс, ставит под сомнения некоторые предположения и ограничения различных методологических подходов к знанию. Критика требует, чтобы мы обосновывали наши утверждения и рефлексировали по поводу причин, почему мы делаем именно такие утверждения. Не существует более важного концепта для осмысления идеологии и борьбы с догмами. — Каковы корни этого концепта? — Понятие критики восходит к Сократу: он рассматривал аргументы политической элиты, ее утверждения. Это привело к суду над ним по обвинению в сомнениях в пантеоне богов и развращении афинской молодежи. Критика постоянно динамична: однажды запущенную, ее уже сложно остановить, разве что путем прямого подавления. Цицерон и Сенека использовали ее против деспотичной власти Римского государства. Критика также играла важную роль в отношениях между христианскими еретиками и католической церковью. Такую же важную роль она играла в отношениях между исламом и иудаизмом, для которых важными фигурами были Маймонид, Авиценна, Ибн Рушд (Аверроэс) и Аль-Фараби. Тем не менее в современный философский лексикон критика вошла благодаря Иммануилу Канту и его трем великолепным работам: «Критика чистого разума», «Критика практического разума» и «Критика способности суждения». Кант заметил, что вся философия в целом сводится к четырем вопросам: 1) что я могу знать? (наука); 2) как мне следует себя вести? (этика); 3) на что я могу рассчитывать? (вера); 4) кто такой человек? (онтология). Основные три трактата Канта — он написал их три, а четвертым должна была быть критика — пытаются ответить на три первых вопроса и предлагают различные способы ответа на них: наука, метафизика, вера и, возможно, онтология. Ни один из этих методов (или нарратив сам по себе) не способен ответить на все эти вопросы, каждый из них требует особого эпистемологического подхода. Каждый имеет свою целостность, сферу применения и практические ограничения. Научный метод не может помочь женщине решить, следует ли ей делать аборт. Ни наука, ни метафизика не могут предложить решение в случаях, когда мы имеем дело с эстетическим вкусом, опытом или с такими экзистенциальными характеристиками, как красота или душа. В итоге только онтологический аргумент может связать все вместе и дать ответ на вопрос «Что такое человек?». — Каковы оказались последствия произведений Канта в целом и того, что он не написал четвертый трактат? — Критика вызвала некоторую толерантность (и даже некоторую гуманность), так как наука, метафизика и вера сосуществовали на равных в трех классических произведениях Канта. В то же время его студенты и последователи видели необходимость в онтологическом и антропологическом основании, для того чтобы различные методологические проявления разума не терялись в абстракции. Фихте ввел понятие абсолютного эго, абсолютного «я». Гердер смотрел на историю культуры как на объединяющий человечество элемент. Шеллинг ввел метафизическое понятие природы. Гегель сделал акцент на «абсолютной идее», которая со временем проявлялась по-разному в различных институциональных формах. У Канта не было ничего из этого. Он справедливо опасался того, что любое из таких оснований приведет к философскому абсолютизму. — Каково воздействие критики на социальные практики? — Постановка тех или иных предположений под сомнение всегда была связана с желанием обнаружить скрытые интересы, разрушить идеологические утверждения, которые существуют для защиты тех, кто имеет власть, от тех, у кого ее нет. Иллюзии по этому поводу — например, о том, что Бог является объяснением всего — привели Людвига Фейербаха к обнаружению отчуждения, которое стоит за религиозными интересами. Бог является не более чем неосознанной экстраполяцией человеческой силы на несуществующий объект, которому человечество поклоняется, принимая его за всемогущего. Его аргумент послужил примером неисторической материалистической критики отчуждения, которую Маркс поставит под сомнение в своих «11 тезисах о Фейербахе». Именно этот аргумент Энгельс позже назовет «зародышем нового (исторического) материализма». Критика фейербаховского материализма привела Маркса к новой интерпретации материализма, который имел и практический, и нормативный аспекты. Идеология рассеивается перед лицом критики. Деструктивными намерениями критики движет реконструктивная цель. «Капитал» был создан не просто с намерением описать механизмы сосредоточения капитала в руках определенного класса, но скорее, как сообщает подзаголовок, как «Критика политической экономии». Маркс применял критический метод, для того чтобы наделить работающих людей властью и указать на экономические условия, при которых «свободное развитие каждого является условием свободного развития всех». Обеспокоенность поиском альтернатив капитализму повлияла не только на марксистские каноны, но и на социалистические (и даже некоторые коммунистические) практики. — Раз критика атакует идеологию, не является ли она сама по себе идеологичной? — Маркс определял методологическую радикальность как попытку добраться до корней утверждений и аргументов путем обличения их предпосылок и материальных интересов, которые они обеспечивают. Это предполагает критическое, рефлексивное и практическое взаимодействие с реальностью. Марксизм, который считают критическим методом, в обязательном порядке предполагает постоянную постановку под сомнение самого себя и своей активности. Такова была позиция Карла Корша и Дьёрдя Лукача, которые в начале 1920-х годов идентифицировали марксизм более с критическим методом, известным под названием «западный марксизм», а позже как Франкфуртская школа, чем с некой фиксированной системой. Я бы предположил, что насколько критика раскрывает скрытые интересы и мотивы, настолько она отличается от идеологии (в любом смысле этого слова). Поэтому критика никак не может быть менее идеологична, чем догма. Гегель бы сказал, что человек, поддерживающий эту позицию, живет в ночи, где все коровы черные. По моему мнению, необходимо различать знание и власть, убеждение и принуждение, правду и ложь. — Критическую теорию часто ассоциируют с Франкфуртской школой. Правильно ли связывать с ней же развитие критики? — Франкфуртская школа — это еще одно название внутреннему кругу исследователей, сложившихся в Институте социальных исследований, который был основан в 1923 году. Институт стал известным после того, как в 1930 году Макс Хоркхаймер занял пост директора. Он смог собрать блестящий набор интеллектуалов из различных областей: Теодора Адорно, Вальтера Беньямина, Эриха Фромма и Герберта Маркузе. Хоркхаймер намеревался развить междисциплинарный подход, который преодолеет разрыв между эмпирикой и нормативностью. Когда в 1937 году он впервые сформулировал термин «критическая теория», стало понятно, что ее следует рассматривать как альтернативу устоявшейся «традиционной теории», которая является философским взглядом (преднамеренным или нет), подпитывающим устоявшиеся ценности и уменьшающим возможности освобождения. Критическая теория была выкована в кузнице марксизма, но она намного меньше интересовалась экономическим базисом, а концентрировалась, скорее, на идеологической надстройке общества. Сознание было основным объектом исследования Франкфуртской школы, которая подпитывалась институциональными опасностями, угрожающими моральной автономии индивида. Таким образом, школа занималась критикой авторитарной семьи, инструментальной рациональности, форм товара, бюрократии, отчуждения, потребительства и «культурной индустрии». Позже тоталитаризм оставил глубокий шрам на истории этих исследований, а Холокост стал их основным объектом. Критика часто применялась для того, чтобы сохранить неидентичность между субъектом и объектом (более просто — напряжение между индивидуалистическими и коллективистскими устремлениями общества). Эти идеи вдохновляли постмодернистских и постструктуралистских мыслителей вроде Джудит Батлер, Жака Деррида, Мишеля Фуко, и других. — Как сегодня философы смотрят на отношения между критикой, знанием и властью? — Критика может принимать различные формы. Ницше придал ей уникальный характер, который повлиял и на Франкфуртскую школу, и на постструктуралистов. Хоркхаймер и Адорно, вероятно, являлись первыми, кто интегрировал его идеи в марксистскую традицию. А для постструктурализма, наверное, не существует более влиятельного мыслителя, чем Ницше. Ницше обращался к обоим трендам, борясь за истинную индивидуальность, презрение конвенционального и приверженность к «новому». Его чуждость условностям и порицание морализма были близки по духу как критической теории, так и постмодернизму, так же как и его отказ от идеализма и материализма. По его мнению, в основании всех теорий и практик лежит воля к власти. Знание не бывает абстрактным или нейтральным. Оно является продуктом воли, который фокусируется на экзистенциальном или материальном интересе каждого. Вопрос только в том, осознает ли человек волю, которую он осуществляет, и цели, которым служат его действия. Заинтересованность Ницше в этих вопросах была намного менее политична, чем культурна и экзистенциальна. Его девизом было: «Бог мертв, и мы его убили!» Его критика распространялась на все существующие философские системы, он опередил постмодернистов в их нападках на метанарратив, эссенциализм и фундаментализм. Критичный по отношению ко всем универсалистским доктринам — от христианства до либерализма и социализма, — он верил, что они сдерживают исключительных индивидов, воспитывают «стадную ментальность» и потворствуют культурной посредственности. Выражая «перспективистскую» позицию, понимая, что каждое означающее имеет множество значений, Ницше разрушает понятие сущности и оставляет лишь мир явлений, манипулируемых человеческой волей к власти. Адорно не уходит настолько далеко, а его поздние работы открыто защищают метафизику, но постмодернисты строят свои концепции на его точке зрения. Игнорируя ницшеанскую реакционную политику и некоторый утопизм его идей, они оставляют тот же объект для критики: не политические системы и их лидеров, а культурное мещанство (Bildungsphilister). — Как развивается концепция критики сегодня? — Критика расцвела. Даже научные методы пошатнулись под натиском идей Карла Поппера о критическом рационализме, который подчеркивает опровержимость и утверждает, что все истинные утверждения условны. Далее Томас Кун предложил рассматривать научный прогресс не просто как нелинейный, а как «смену парадигм». По его мнению, новые теории возникают тогда, когда старые больше не способны адекватно отвечать на новые проблемы. Сегодня семиотика и деконструкция преподаются в любом университете, и не существует ни одного преподавателя или студента, который не хотел бы мыслить критически. Но при этом критика и ее интерпретаторы стали предметом бесконечных текстовых толкований, бесчисленных диссертаций и так далее. Критика стала «одомашненной» своей исключительно ограниченной сферой применения. Она оказалась неспособной делать положительные суждения о реальных мировых конфликтах между сторонами с противоположными принципами и интересами. Критике необходимо критически пересмотреть собственное историческое развитие. Должна существовать причина, по которой ее одержимость «нон-идентичностью», ее отбрасывание универсальных идеалов, ее отход от суждений возникли именно в 1970–1980-е в США. С позиции более устаревшего понимания критики, возможно, это может быть связано с завершением движения за гражданские права и поражением новых левых. Возможно, причина не в этом. Но в любом случае этот вопрос стоит обсуждения. Вместо того чтобы просто противостоять несправедливости и деспотичной власти, современная критика фокусируется на абстрактных заявлениях о справедливости и авторитете. В том, что быстро становится обществом постправды, критика может установить свою радикальность, только подчеркивая свою внутреннюю связь с этическими суждениями и политическими целями. Проще говоря, критике необходимо пересмотреть свои ценности и идеалы: толерантность, секуляризм и стремление к лучшему обществу. Без переоценки своих положительных целей критика станет просто еще одним словом. И это судьба, которую, я надеюсь, мы сможем избежать. Источник: ПостНаука

Читайте также

 11.9K
Интересности

6 странных случаев, которые так и не смогли объяснить

После огромного количества фильмов в жанре фэнтези наш мир кажется скучным и неинтересным. Здесь нет магии, как в Хогвартсе, суперсил, как у Людей Икс, машины времени, способной перенести в прошлое или будущее. Одним словом, реальность вполне обыденная. Но это лишь на первый взгляд. Если покопаться в истории, можно найти немало случаев, которые было сложно или даже невозможно объяснить с научной точки зрения. Ученые лишь разводили руками и говорили, что всему виной вмешательство сверхъестественных сил. «Человеческая пробка» Одним из самых загадочных людей в истории является Анджело Фатикони. Он родился в 1859 году и еще в детстве обнаружил у себя любопытную способность — не тонуть в воде. Осознав, что эта особенность может помочь ему прославиться и заработать, Анджело стал принимать участие во фрик-шоу, которые были весьма популярны в США в XIX веке. В одном из выступлений к его ногам привязали пушечное ядро весом в 10 килограммов, положили в мешок и бросили в воду. Вскоре на поверхности показалась голова, после чего Фатикони в течение нескольких часов оставался практически неподвижным на воде. Другое выступление было еще более впечатляющим — Анджело переплыл реку Гудзон, будучи привязанным к стулу со свинцовыми утяжелителями. Понятно, что подобный феномен не мог не заинтересовать ученых. Сотрудники Гарвардского университета решили провести исследование, главной целью которого было изучить способности Фатикони. Они привязали к мужчине девятикилограммовый груз и поместили его в бассейн. Однако Анджело не утонул. Он спокойно плавал в течение 15 часов, не испытывая при этом никакого дискомфорта. По окончании эксперимента ученые предположили, что непотопляемость мужчины связана с аномальным развитием его внутренних органов, и окрестили Фатикони «человеком-пробкой». Коралловый замок Еще один секрет, который так никто и не смог разгадать, связан с «Коралловым замком» во Флориде, построенным латвийским эмигрантом и скульптором-любителем Эдвардом Лидскалнином. Это сооружение представляет собой каменную структуру, включающую в себя многочисленные мегалиты весом до 30 тонн. Скульптор, чей рост составлял 152 см, а вес — около 50 кг, построил замок в одиночку. Работая ночью, чтобы его никто не увидел, Эдвард обработал более чем 1100 тонн камня. Остается неясным, как этот человек умудрялся доставлять с побережья огромные известняковые блоки, перемещать, обрабатывать их, а затем водружать друг на друга, не используя цемент или другой раствор для скрепления. Сам Лидскалнин утверждал, что раскрыл секрет строительства египетских пирамид. Уже после смерти скульптора девятитонная дверь «Кораллового замка» сломалась, и инженеры смогли сдвинуть ее с места лишь благодаря огромному крану. Пытаясь как-то объяснить феномен, ученые пришли к выводу, что Эдвард разгадал природу магнетизма, а в своей работе использовал какое-то устройство, способное передвигать тяжелые камни. Облако Гектор У метеорологов есть традиция: они присваивают имена крупным тропическим штормам при условии, что скорость их ветров превышает 60 км/час. Это делается, чтобы упростить идентификацию штормов и, например, облегчить жизнь сотрудникам СМИ. Однако существуют и такие природные явления, которые заслуживают специального имени. Среди них — вечное грозовое облако, которое ежедневно с сентября по декабрь и с февраля по март собирается над группой островов Тиви у берегов Северной Австралии. Ученые назвали его Гектор. Это одно из самых больших облаков, высота которого достигает 20 км. Несмотря на большое количество метеорологических и других исследований, ученые до сих пор не могут сделать окончательный вывод, почему Гектор каждый год появляется в одно и то же время в одном и том же месте. Этакий Хатико в мире облаков. Есть предположение, что всему виной пирамидальная форма островов Тиви, а также их расположение — они находятся на территории, где образуются ветра. По данным Австралийского бюро метеорологии, послеобеденные морские бризы двигаются в сторону берегов, поднимаются и сталкиваются над вершиной пирамиды, достигая своими облаками 20 километров в высоту. Отсюда и появление Гектора около 15:00. Помешательство овец Первый случай необъяснимого поведения овец произошел в 2005 году в турецкой провинции Ван. Пастухи пасли стадо, когда одно из животных упало со скалы. Все остальные овцы, наплевав на инстинкт самосохранения, последовали за первой, причем их было не 50 или 100, а 1500. Первые 400 овец разбились насмерть, в то время как остальным повезло выжить: мертвые животные смягчили падение, благодаря чему большая часть стада не пострадала. Подобный случай снова повторился в Турции через пять лет, правда, стадо состояло всего из 52 овец. Все они спрыгнули со скалы и разбились насмерть. Не обошел этот феномен и другие страны. 27 июля 2012 года в итальянской провинции Брешиа 37 взрослых овец и детенышей сбросились с высокого холма, расположенного вблизи озера Дарно. Причину суицида до сих пор не выяснили. Существует мнение, что всему виной стадный инстинкт, однако в данном случае у овец должен был возобладать более мощный инстинкт самосохранения. Интересным является тот факт, что массовые самоубийства совершают не только овцы. Так, в деревне Джатинга, которая находится в индийском регионе Дима Хасао, каждый год в конце сезона муссонов птицы врезаются в стены домов и падают замертво на дорогу. Мумия Синь Чжуй В 1971 году, когда рабочие рыли туннель для бомбоубежища в холме Мавандуй (провинция Хунань), они обнаружили древнюю гробницу на глубине 12 метров. Внутри нее находились четыре гроба, вложенных друг в друга, с трупом женщины, завернутым в шелк. После ряда исследований ученые выяснили, что это состоятельная китайская матрона времен империи Хань, которую звали леди Дай (более известна под именем Синь Чжуй). Она умерла в возрасте 50 лет около 160 года до н.э. Наверное, эта находка не вызвала бы никакого ажиотажа, если бы не одно «но»: тело матроны выглядело так, будто она умерла несколько недель назад. На голове женщины сохранились волосы, в венах была найдена кровь, кожа оставалась эластичной, а суставы могли двигаться. Вполне возможно, что причиной немыслимой долговечности тела леди Дай стала неизвестная желтая жидкость, которая плавала в саркофаге. Увы, ученые не смогли исследовать ее, так как жидкость испарилась сразу после вскрытия гроба. Изогнутый лес Если когда-нибудь окажетесь в Польше недалеко от города Грыфино, обязательно взгляните на изогнутый лес. Свое странное название он получил из-за того, что состоит из искривленных сосен, посаженных в 30-х годах прошлого века. На уровне одного-трех метров над землей они изгибаются под углом 90 градусов в сторону севера, после чего выпрямляются и растут как обычные деревья. Удивительно, но этот неестественный угол не помешал некоторым соснам достичь 25-метровой высоты, не сломавшись под собственным весом. Ученые считают, что подобный феномен мог быть вызван антропогенным влиянием. Будто это было сделано намеренно, чтобы сосны стали пригодны для изготовления лодок или мебели.

 9.2K
Интересности

Прошлое плохо пахнет

Солнечный день в Париже. Бесстрашный телеведущий пробирается по улицам, предлагая прохожим понюхать содержимое некоего флакона. Лица тех, кто решается понюхать, искривляются в ужасных гримасах, одна из женщин даже сплюнула на пол в знак отвращения. Что же в этой бутылке? Аромат под названием «pong de paris», который передает запах парижской улицы XVIII века. Подобная интерпретация запахов прошлого стала популярной отчасти благодаря роману Патрика Зюскинда «Парфюмер. История одного убийцы». Мнение о том, что в прошлом люди пахли, мягко говоря, плохо, можно не только услышать по телевизору, но и встретить в музеях. В Англии в Йорвикском центре викингов во дворце Хэмптон-Корт и музее Оксфордшира запахи интегрированы в экспонаты. Единственный запах, объединяющий все эти попытки восстановить запах из прошлого, — это запаха туалета. Туалеты викингов, унитаз в георгианском стиле, сильный запах мочи и фекалий на улицах в Викторианскую эпоху — все это вызывает отвращение к грязному средневековью. Следствием такого позиционирования является неизбежное сравнение дурно пахнущего прошлого и полной антисанитарии с чистым и приятным современным миром. Фу, что за дурной запах Представление о том, что люди, представляющие другие народы и культуры, а также наши предки, плохо пахли, имеет долгую историю. Не случайно в английской телевизионной программе «Грязные города» рассказывалось о том, какие отвратительные запахи были присущи Франции XVIII в. — то есть уже в XVIII в. англичане ассоциировали своих врагов французов-католиков с запахом чеснока. История о том, как мы приучались к туалету, повествует о нашей победе над зловонием. Но «pong de paris» упускает кое-что очень важное. В попытке представить прошлое как дурно пахнущий цирк для современного зрителя авторы не способны объяснить, как люди, жившие в те времена, ощущали эти запахи. Новое историческое исследование раскрывает более сложную правду о запахах прошлого. Тщательное изучение отчетов городского правительство, санитарных и медицинских служб показывает, что отвратительные запахи особо не беспокоили английских горожан XVIII в. Отчасти это было связано с тем, что люди быстро адаптировались к запахам и просто не замечали их. Благодаря научным исследованиям воздуха и газов XVIII в. стало понятно, что неприятные запахи не были так опасны, как считалось ранее. В своей научной лаборатории исследователь Джозеф Пристли экспериментировал на мышах, в то время как другие использовали научные инструменты для измерения чистоты воздуха на улицах и в спальнях. Он сделал простой вывод: запах не был надежным индикатором опасности воздуха для человека. В 1846 г. ученый и реформатор Эдвин Чедвик заявил, что «все запахи… это болезнь». Но запах занимал более сложное место в теории миазмов — идее о том, что болезни вызываются ядовитым воздухом. К тому времени, когда холера набрала полный ход в 1830-х гг., большое количество медиков считало, что запах не является переносчиком болезней. Запахи закрепляются в истории по нескольким причинам — либо потому, что они необычны (как правило отвратительны), либо люди как-то особенно интересуются ими. Одним из запахов, которые упоминались в дневниках, письмах, журналах и литературе того времени, был запах табачного дыма. В XVIII в. возникли опасения по поводу личного пространства, возросший уровень вежливости и уважения к окружающим создавал проблемы для курильщиков трубки. Табак стал популярен в Англии в XVII в. Но в середине XVIII в. начали появляться разногласия по поводу этой привычки. Говорят, что женщины ненавидели запах табачного дома. Шутливое стихотворение рассказывает историю женщины, которая запретила мужу курить, но позднее разрешила снова — она поняла, что отказ от табака сделал его импотентом. В больших городах появлялось все больше общественных пространств, таких как театры, актовые залы, сады. Корреспондент The Monthly Magazine в 1798 г. писал, что курение в подобных местах считалось вульгарным, немодным, отвратительным и мерзким занятием. Курение было нормальным в пивных, курительных клубах и частных помещениях для мужчин. Это способствовало развитию популярности нюхательного табака. Несмотря на то, что при употреблении этого табака приходилось кряхтеть, отхаркивать и плеваться, у него был один главный плюс — он не раздражал окружающих облаками кислого дыма. В то время зародились дискуссии о курении в общественных местах, которые не утихают до сих пор. По материалам статьи «The past stinks: a brief history of smells and social spaces» The Conversation

 9K
Интересности

Что известно о происхождении Лох-несского чудовища

Первое упоминание о Лох-несском чудовище, обитающем в одном из озер в Шотландском нагорье, принято относить к 565 году. Тогда ирландский монах и миссионер Кримтан описал в своей книге «Житие святого Колумбы», как невиданное им ранее водное существо убило человека, и послал одного из своих последователей — Луин Мокку Мин — отыскать чудовище. В 1930-е годы газеты опубликовали несколько фотографий существа, похожего на огромную доисторическую рептилию, а в 1933 году с легкой руки редактора издания Inverness Courier все начали называть его Лох-несским чудовищем. После этого искать Несси начали не только последователи Кримтана, но и люди, которые ничего не знали о миссионере. Среди них и Стив Фелтэм — один из самых знаменитых охотников на Лох-несское чудовище, который проводит у озера каждый день вот уже более 30 лет — с 1991 года. «Если у вас есть страсть, какой бы нелепой она ни казалась другим, стоит попытаться воплотить ее в жизнь. Я — живое доказательство того, что это может сработать. Сожалел ли я когда-нибудь о своем решении посвятить жизнь поискам Несси? Ни на секунду», — пишет он на своем официальном сайте. Фелтэм — один из тех, кто не верит в версию, что неизвестное водное существо — всего лишь мутировавший угорь. К такому выводу ранее пришли ученые из Новой Зеландии, решившие составить каталог флоры и фауны озера Лох-Несс. Они изучили ДНК, обнаруженную в 250 пробах воды, и выяснили, что никаких крупных животных в озере не водится сейчас и, скорее всего, не водилось ранее. Специалисты не обнаружили не только следов плезиозавров, к которым ранее относили Несси, но и следов крупной рыбы типа акулы, лосося или сома. В водоеме оказались одни угри, которые, правда, теоретически могли вырасти до огромных размеров. «Само количество генетического материала позволяет предположить, что угри в озере достигают огромных размеров. Мы не можем исключать, что существо, которое люди здесь видели, и которое считают Лох-несским чудовищем — это угорь», — приводит слова генетика Ника Геммелла BBC News. Фелтэм на это усмехается, замечая, что любой местный 12-летний ребенок знает, что в озере Лох-Несс водятся угри, но это не значит, что и Несси была одним из них. В одном из постов в своем блоге, датированном 4 октября 2020 года, он заявил, что Лох-несское чудовище все еще живет в озере. Доказательства этого им, якобы, были получены 30 сентября от товарища Рональда Маккензи. Гидролокатор на его лодке сделал пять кадров, на одном из которых отчетливо видно синее пятно, находящееся на высоте от 30 до 50 футов от дна водоема. Фелтэм предполагает, что это и есть Несси. «Мне оно (пятно) кажется чем-то большим, но не частью дна озера. Я просмотрел много сонаров (Sound Navigation Ranging — звук, навигация, определение расстояния) за эти годы, но я ни в коем случае не эксперт», — замечает он. Фелтэм уверяет, что Рональд Маккензи лучше всех знает озеро Лох-Несс, и поэтому тот факт, что изображение гидролокатора его взволновало, действительно заслуживает расследования. «За все годы наблюдений и ожидания хороших результатов это самая убедительная мотивация для меня продолжать поиски чудовища. Животное все еще здесь», — говорит Фелтэм.

 9K
Жизнь

Притча о неразумном труде

Шел охотник по лесу и повстречал дровосека. Согнувшись, тот долго и упорно пилил сваленное дерево. С лица его пот лился ручьем, а все тело было сильно напряжено. Охотник подошел поближе, чтобы посмотреть, почему работа движется так медленно и с таким колоссальным трудом. — Да ваша пила совсем затупилась! — обратился охотник к дровосеку. — Почему бы вам её не заточить? — Что вы! — воскликнул дровосек, удивлённо посмотрев на прохожего. — У меня совершенно нет на это времени, мне нужно спилить еще 20 деревьев! И дровосек снова принялся за работу. Мораль: трудолюбие — это, конечно, хорошо, но не забывайте время от времени задаваться вопросом эффективности затрачиваемых усилий — быть может, небольшое вложение времени или средств позволит выполнять работу намного быстрее и качественнее.

 7.9K
Интересности

Тату. Как выбрать эскиз? Стили татуировок и правильный уход после процедуры

С каждым годом популярность татуировок растет. Те, кто еще несколько лет назад был настроен по отношению к татуировкам категорично, сегодня становятся более лояльны к этому виду искусства. Эта тенденция указывает на то, что и мир в целом становится лояльным, принимая каждого человека вне зависимости от его гендерной роли, цвета кожи, стиля одежды и телесных украшений, что не может не радовать, ведь это своего рода прогресс и свобода. Что необходимо знать перед тем, как делать тату? На что следует обратить внимание перед визитом к мастеру? В первую очередь — это: • ментальный настрой; • эскиз и его символичность; • место и болевой порог; • квалификация тату-мастера; • противопоказания. Для полной ясности каждый из этих пунктов разберем отдельно. Итак… Ментальный настрой Мастера никогда не делают татуировки людям, не достигшим совершеннолетия. Это верная стратегия, подкрепленная законодательством. Все дело в том, что в большинстве случаев в юном возрасте психика человека еще неокрепшая. Еще не успели сформироваться базовые ментальные понятия, собственные принципы и взгляды на жизнь, в том числе ясное отношение к татуировкам. Для этого необходим жизненный опыт, которого даже к 20 годам порой недостаточно. Перед тем, как сделать тату, важно понять, для чего вам это необходимо. Можно выделить три основных типа мотивации, по которой люди обычно принимают решение сделать тату: • Эстетическая маскировка тела. Иногда люди делают тату, чтобы скрыть шрамы, неэстетичные пятна или растяжки. В данном случае вы можете согласовать с вашим тату-мастером наиболее подходящий эскиз, который будет скрывать недостатки вашего тела и подчеркивать достоинства. • Психологическая манипуляция. Некоторым людям татуировки помогают преодолеть страхи, напоминают о важных жизненных принципах или значимых событиях. Татуировка в этом случае становится некой заметкой на теле, придающей уверенность в собственных силах и возможностях. Если это поможет вам стать сильнее — можете смело выбирать эскиз. • Мода. Пожалуй, наиболее спорный вид мотивации. Здесь татуировка имеет место быть только в том случае, если вы хотите украсить свое тело, и эта мысль не покидает вас уже на протяжении нескольких месяцев, а то и лет. В целом с мыслью о том, чтобы сделать тату, рекомендуется пожить некоторое время. Возможно, спустя месяц или полгода вы передумаете, поэтому, как говорится, семь раз отмерь, один отрежь. Если вчера в Инстаграм вы наткнулись на классное фото татуированной модели, отдыхающей где-то на побережье Тихого океана, а сегодня решили сделать себе такие же татуировки — не торопитесь. Поживите с мыслью о тату еще немного. Когда вы точно будете понимать, для чего вам нужна татуировка — можно будет приступать к выбору эскиза. Эскиз и его символичность Значение тату — важный момент. Разумеется, вы вправе ни перед кем не отчитываться о символике своей татуировки, однако в жизни случаются разные ситуации, поэтому хочу предупредить вас о следующих фактах. Просто учитывайте их при выборе эскиза: • Будда. Любите путешествовать? Тогда знайте, что татуировки с изображением Будды в государствах с буддистским вероисповеданием являются грубым богохульством. Туристы с таким тату нередко оказываются посетителями местных полицейских участков. • Якудза (разноцветные изображения драконов, элементов азиатской культуры и истории). На территории Японии набивать такие татуировки имеют право только члены одноименной японской мафии, поэтому у представителей этой организации могут возникнуть к вам вопросы. • Пятигранная корона. Изображение короны с пятью гранями является символом принадлежности человека к преступной группировке «Латинские Короли»‎ (США). Эта испаноязычная банда является одной из наиболее влиятельных на территории Америки. Татуировками, которые ассоциируются с тюремной иерархией и могут вызывать проблемы на территории бывших стран Советского Союза, являются: • изображение слезы под правым глазом (убийство); • колючая проволока (один узелок = один год тюремного заключения); • кольца на пальцах (набивают только авторитеты преступной деятельности); • крест на груди (также стиль криминальных авторитетов); • паутина (борьба с наркотической зависимостью); • роза с воткнутым в неё кинжалом (попадание в тюрьму в несовершеннолетнем возрасте); • звезды, игральные карты, русалки — все это имеет отношение к сфере криминальной символики. Конечно, все эти обозначения условны, однако если у вас возникают опасения, перед тем, как набить понравившийся вам эскиз, лучше подробно изучить символику вашего рисунка. Место на теле и болевой порог Механическое введение иглы в верхние слои кожи — процесс довольно болезненный. Степень дискомфорта зависит от зоны тела, на которую наносится изображение. Современные методики нанесения татуировок предполагают применение различных обезболивающих средств, которые притупляют неприятные ощущения. Больно ли бить татуировку? Все зависит от трех аспектов: • ваш индивидуальный болевой порог и степень чувствительности кожи; • место на теле; • с обезболиванием или без. Существует даже специальная схема, которая определяет наиболее и наименее болезненные места нанесения тату. • Высокая степень боли: голова, лицо, шея, грудная клетка, спина, суставы, таз, интимные места, внутренняя часть бедра, задняя часть колена, голень. • Средняя степень боли: ключицы, лопатки, поясница, ягодичная область, живот, пальцы на руках, внешняя сторона бедра. • Низкая степень боли: плечи, предплечья, стопы, щиколотки, боковая часть бедра, тату на слизистых (обычно делают на внутренней стороне губы). Стоит отметить, что женский организм имеет более низкий болевой порог, нежели мужской. Это обусловлено естественными генетическими программами нашего тела. Как правильно выбрать эскиз? При выборе эскиза вы должны учитывать, что в мире художественной татуировки существует несколько стилей. В целом тату делятся на два типа: цветные и черно-белые. Что касается стилей, классифицируют следующие: • реализм. Иными словами реализм можно обозначить как «фото на коже». Смотрится очень эффектно, однако не каждый мастер хорошо владеет этим стилем, поэтому перед сеансом обязательно изучите портфолио специалиста; • old school. Для олдскульного направления характерны яркие (как правило, цветные) изображения ласточек, сердец, кинжалов, черепов, якорей и надписей. Истоки этой стилистики берут свое начало в XIX веке. Моряки того времени набивали подобные татуировки в качестве оберега; • new school. Схож с олдскулом, однако, в отличие от последнего, имеет более абстрактную форму и широкое пространство для художественной фантазии мастера. Так же, как и олдскул, отличается пестротой цветов и искажением естественной формы объекта; • кельтский. Кельтские татуировки отличаются геометричностью, напоминающей бесконечные лабиритны. Узоры в виде геометрических орнаментов в большинстве случаев символизируют сложный жизненный путь человека. Распространенная тематика кельтского стиля: птицы, военная атрибутика, амулеты и кресты. Также к подобным стилям можно отнести Dotwork, Blackwork и полинезийское тату; • минимализм. В последнее время минимализм приобрел необычайную популярность. Татуировки в стиле минимализма, как правило, отличаются простотой и в большинстве случаев имеют только контур; • trash. Характеризуется максимальной абстракцией; • акварельные тату. Пестрые и яркие рисунки, будто бы нанесенные на кожу акварельной краской; • ориентал. Изображения азиатской культуры (гейши, лотосы, драконы и т.д.); • биомеханика. Представляет собой тату с 3D-эффектом, часто изображающие биомеханические конструкции, вживлённые в тело человека. Выбирая эскиз, учитывайте: • цветовую гамму; • размеры тату; • место нанесения; • символику; • стиль. Квалификация тату-мастера. Как правильно выбрать татуировщика? Отзывы — не всегда стопроцентная гарантия того, что заявленный результат превзойдет все ваши ожидания. Обязательно изучите портфолио работ специалиста и выясните, есть ли у него соответствующие сертификаты на осуществление тату-деятельности. Особенно важно учесть, насколько скрупулезно мастер соблюдает необходимый догмат правил по стерильности и дезинфекции оборудования. Татуировка — инвазивная процедура, следовательно, она приравнивается к медицинской манипуляции. Чистота и стерильность — основные критерии. Инструменты, а особенно игла, должны быть одноразовыми. Шнур от тату-машинки должен помещаться в специальную защитную пленку. Весь инструментарий должен быть обработан специальными обеззараживающими средствами. В процессе нанесения татуировки мастер обязан быть в одноразовых резиновых перчатках. Где делать тату? В салоне или на дому? Лучше всего отдать предпочтение профессиональному тату-салону, который работает уже не первый год и имеет базу довольных клиентов. Если вы все-таки решили «биться» у непрофессионала — знайте, что вы действуете исключительно на свой страх и риск. Принцип правил аналогичный: изучаем портфолио, отзывы, узнаем о сертификатах, следим за стерильностью работы мастера. Риски и противопоказания К противопоказаниям нанесения татуировки относятся следующие заболевания: • злокачественные опухоли; • нарушения свертываемости крови, лейкоз; • недавнее прохождение курса химиотерапии; • ВИЧ, спид, гепатит; • эпилепсия; • дерматологические патологии кожи в месте нанесения тату. Если у вас имеются хронические или острые заболевания, перед тем, как записаться к тату-мастеру, обязательно посетите врача и проконсультируйтесь со специалистом на предмет вероятных рисков. После сеанса могут наблюдаться общая слабость, повышение температуры тела и воспаление лимфоузлов, которые впитывают излишки пигмента. Обычно подобные явления проходят самостоятельно, однако если плохое самочувствие не покидает вас более 2-3 дней — обратитесь за помощью к врачу. Уход за татуировкой после процедуры Обычно после сеанса татуировка покрывается специальной восстанавливающей пленкой, которую нельзя снимать на протяжении пяти последующих дней. В этот период кожа будет активно выделять сукровицу, которая необходима для нормальной регенерации поврежденных клеток. Также вместе с сукровицей будет частично высвобождаться пигмент. Визуально будет казаться, что татуировка под пленкой «плывет», однако не стоит переживать, это нормальный процесс восстановления. По прошествии пяти дней пленку необходимо аккуратно снять. Чтобы максимально обезболить этот процесс, перед процедурой можно принять теплую ванную. После того, как вы снимете пленку с кожи, нужно будет промыть рисунок теплой водой с мылом, а после промокнуть сухим полотенцем. Всю следующую неделю на татуировку необходимо будет периодически наносить заживляющую мазь (2-3 раза в день). Это необходимо для того, чтобы тату быстрее заживало и не пересыхало. Корочки из омертвевших клеток должны постоянно увлажняться, в противном случае можно повредить целостность изображения. Советы • Перед тату-сеансом не рекомендуется пить кофе и употреблять алкогольные напитки. Кофеин возбуждает нервную систему, что влияет на нервную чувствительность и повышает порог восприятие боли. Алкоголь, в свою очередь, разжижает кровь, поэтому при кровотечении повышается риск занесения инфекции. • Одежда на вас должна быть комфортная, а место нанесения тату — в максимальной доступности для мастера. • В период реабилитации после сеанса исключите физические нагрузки, а также избегайте прямого попадания солнечных лучей на тату. • Не приходите к мастеру с температурой, если вдруг заболели. В данном случае лучше перенести сеанс. • Не принимайте сосудорасширяющие медикаменты. Делать тату или нет — решать вам, но не забывайте, что ваше решение должно быть взвешенным и осознанным. Придерживайтесь всех рекомендаций вашего тату-мастера и учитывайте возможные противопоказания к данной процедуре. Автор: Amelia Read

 7.6K
Искусство

Режиссерский стиль, который легко узнать

У каждого опытного режиссера есть свои особенности. Чей-то стиль более узнаваем, чей-то менее. Но есть режиссеры, которых сложно не узнать. Посмотрев несколько их работ, следующие картины уже ни с чем не перепутаешь. Вуди Аллен Понять, что фильм срежиссирован именно Вуди Алленом, можно по нескольким признакам. Чаще всего он снимает нетривиальные комедии, в которых нет места стандартным шуткам и поворотам сюжета. Вуди Аллен совмещает сатиру, интеллектуальный юмор, психоанализ и порой абсурд. Обычно фильм повествует о высшем сословии США, часто с легким налетом прошлого и ностальгией о давно ушедшем времени. Здесь нет места спешке, сюжет развивается плавно. Что касается изображения, то характерным признаком режиссера стали теплые тона иногда с уклоном в ретро стиль. Сразу в нескольких картинах есть прекрасные сцены с дождем, придающие сюжету откровенности. Вуди Аллен меломан, неудивительно, что его фильмы сопровождает джаз. Эта музыка прекрасно справляется с несколькими задачами — погружает в другую эпоху, придает нотку романтизма и глубины, задает настроение. Джаз есть и в фильмах о джазе, и в других работах режиссера. Вуди Аллен относится к мастерам авторского кино. Помимо режиссуры он участвует в создании сценария, снимается в фильмах. Кристофер Нолан Мы любим пересматривать фильмы Кристофера Нолана не только потому, что они интересны. С первого раза осознать все, что хотел донести режиссер, бывает трудно. Так было с картинами «Начало», «Интерстеллар», «Престиж», «Довод» и другими. Неотъемлемой частью фильмов режиссера стали резкие сюжетные повороты, картинка в картинке и нелинейное повествование. Кристофер Нолан любит играть со временем, разрывая повествование на части и перемешивая разбитые кусочки сюжета между собой. Но стоит отдать ему должное — в ходе повествования или в самом конце зритель получает конкретные объяснения происходящего. Работы режиссера имеют определенные черты нуара — мрачность и реализм. В фильмах зачастую задействованы характерные главные герои. Мужчина — протагонист — обязательно с трагичной историей или сложной судьбой. Героини — фатальные женщины, которых невозможно воспринимать однозначно. Они двулики — показывают и темную, и светлую сторону. Важную роль в фильмах играют детали. Некоторые предметы, которые зрителю показывают в картине ненавязчиво, но регулярно, играют ключевую роль в развязке сюжета. Атмосфера в фильмах напряженная, иногда даже давящая. В отличие от предыдущего режиссера у Нолана действие развивается динамично и события сменяют друг друга с большой скоростью. Фильмы этого режиссера заставляют много думать и анализировать, даже картина о супергерое превращается в интеллектуальное кино. А еще, если в кадре присутствует сэр Майкл Кейн, существует вероятность, что это фильм Нолана. Режиссер сам говорил, что этот актер будет в каждой картине. Поэтому Майкл Кейн действительно частый гость в фильмах этого режиссера. Кристофер Нолан — один из тех, кто вовлеченно участвует в каждом процессе съемок, что и отражается на результате. Интересно, что это один из двух режиссеров Голливуда с правом финального монтажа. Такое доверие Warner Bros. оказали лишь ему и Клинту Иствуду. Квентин Тарантино Какая первая ассоциация возникает при мысли о фильмах этого культового режиссера? Наверное, кровь или дуло пистолета, погоня или убийство. В картинах Квентина Тарантино действительно много экшена и насилия, но все это преподносится не в реалистичной манере, отчего не кажется слишком жестоким. Обилие черного юмора довольно эстетично вписывается в общую атмосферу. Алкоголь и наркотики — неотъемлемая часть фильмов, они добавляют атмосферности, но после просмотра употреблять их точно не захочется. Фанаты и критики заметили, что в картинах часто мелькают женские ступни. Поговаривают, что именно благодаря этой части тела Ума Турман попала в «Криминальное чтиво». Мексиканское противостояние — конфликт троих людей — также является характерной фишкой режиссера. Сложно сосчитать, сколько раз в фильмах Тарантино трое героев одновременно наставляли друг на друга пистолеты. Еще стоит отметить необычные ракурсы, которые так любит режиссер. Иногда камера подсматривает за героями снизу. Бывает, что герои ведут беседу с собой, но мы видим лишь их отражение в зеркале. Таких приемов у Тарантино много. Режиссер является своеобразным возрождателем жанров. Он любит смотреть и снимать жанровое кино, поэтому он выпускал не только боевики, но и вестерны, и самурайские фильмы. Сам режиссер нигде этому не обучался, уроки режиссуры ему заменили походы в кино. Квентин Тарантино из практиков, а не из теоретиков. Уже после первой своей работы он получил признание, а третий фильм принес режиссеру-самоучке «Оскар». Гай Ричи Преступный мир, гангстеры, колоритные шутки и необычные акценты персонажей — вот что поможет опознать фильм Гая Ричи. Еще быстрее понять это позволит особая смена кадров — клиповая. Режиссер начинал со съемки клипов, и этот штрих решил перенести в свои картины. Что ж, это позволяет ускорить и без того динамичное повествование. Например, благодаря этому приему завязку сюжета фильма «Карты, деньги, два ствола» удалось вместить в рекордное время — 1 минута 20 секунд. Даже самые жесткие сцены сопровождаются фирменным юмором, что, конечно, прекрасно разбавляет накаленную обстановку. Диалоги и монологи из фильмов расходятся на цитаты, они долго еще остаются в народной памяти. Герои Гая Ричи — отдельный разговор. Это брутальные мужчины, которые не стыдятся жаргонных словечек и постоянно попадают в пикантные ситуации. Закадровый голос одного из героев — еще одна характерная особенность картин режиссера. Стивен Спилберг Это имя известно не только в Голливуде, но и во всем мире, ведь Стивен Спилберг — создатель множества шедевров. Сам режиссер утверждает, что у него нет своего стиля, поскольку он как хамелеон — подстраивается под каждую историю. Но все же этот режиссер узнаваем. Его можно узнать по музыке и по тому, как выстроен кадр. Саундтреки ко всем картинам Спилберга, за исключением трех, написал Джон Уильямс. Что касается визуального восприятия, то тут также можно опознать режиссера по нескольким моментам. Кадр, который можно увидеть в ряде картин Спилберга, — это медленное приближение камеры к главному герою, задумчиво смотрящему вдаль. Правда, эту фишку стали использовать и другие режиссеры, но первооткрывателем был Спилберг. Режиссер любит использовать всем известный прием — боковое перемещение камеры, но он делает это по-своему, в своей характерной манере. В целом Спилберг всегда уделяет много внимания ракурсам: это и сцены, снятые из-за плеча кого-то из персонажей, и съемки крупных планов через широкоугольный объектив, и необычное использование зеркал в кадре. Обычно у героя фильма, созданного Стивеном Спилбергом, сложные отношения с родителями. Часто дети становятся протагонистами, они оказываются мудрее и смелее взрослых. Режиссер делает акцент именно на герое, которому предстоит бороться с определенными трудностями. Стивен Спилберг — мэтр, у которого учатся и которому подражают. Но всего этого могло бы и не быть, если бы не настойчивость режиссера. Спилберг с детства неразлучен с камерой, он уже в 14 лет получил приз за свой фильм на небольшом конкурсе. В киношколу Спилберга не приняли, но он не оставил любимое занятие, сняв фильм, благодаря которому его заметили в киноиндустрии. Мартин Скорсезе Легенда кинематографа Мартин Скорсезе выбирал между двумя направлениями деятельности, но все же пошел стезей режиссера, а не священника. А в его фильмах поселились темы добра и зла. Главный герой столкнется или с откровенным преступлением, или со злом в более завуалированной форме. Среди героев картин часто встречается неуравновешенный персонаж, который делает повествование более динамичным и экспрессивным. В фильмах Скорсезе часто действие оказывается не таким, каким мы его воспринимаем. Играя с восприятием зрителей, режиссер выдает сны или фантазии за реальность, что становится понятно не сразу. Скорсезе первым начал использовать тишину, чтобы подчеркнуть момент, это добавляет напряженности. Но и музыкальное сопровождение Скорсезе также использует. Он рос в эпоху, когда был популярен рок-н-ролл, поэтому именно этот музыкальный жанр часто сопровождает его фильмы. Скорсезе реалистичен, в его фильмах не обходится без жестокости. Но это выглядит не чрезмерно, а просто и жизненно. В последние годы у Скорсезе появилась быстрая и резкая смена кадров. Хотя режиссер любит снимать фильмы о гангстерах и делал это неоднократно, он не стал заложником одного жанра. Мартин Скорсезе — разноплановый режиссер, и ему одинаково хорошо удаются разные направления: и историческая картина «Банды Нью-Йорка», и триллер «Отступники», и документальный фильм «The Rolling Stones. Да будет свет», и приключенческий фильм «Хранитель времени», и драма «Ирландец». Альфред Хичкок Невозможно упомянуть всех режиссеров, но без Альфреда Хичкока эта подборка явно была бы недостаточно полной. Режиссер начинал работать еще в те времена, когда кино было немым, но он умело подстраивался под инновации. Вернее, перестраивал инновации под себя. Говорить о его манере можно долго, но есть основные отличительные черты, по которым легко узнать хичкоковский саспенс — это сильнейшее напряжение и тревожная музыка. Когда кинематограф уходил из разряда немого, Альфред Хичкок был против использования диалогов и музыки, считая, что это испортит формат сторителлинга. Однако он сумел воспользоваться новыми возможностями. Хичкок рассказывает историю так, что зритель с трепетом ждет финала. Даже зная, что его ожидает в конце. Режиссер не выдерживает интригу, а наоборот, заставляет нас трепетать из-за того, что ждет впереди. Музыка нагнетает атмосферу и создает дополнительный накал страстей. В кадре появляются характерные герои. Хичкок показал сильную женщину до того, как это стало мейнстримом. Зачастую его героинями становятся блондинки, обладающие непростым характером, но умеющие справляться с трудностями. Джеймс Кэмерон Джеймс Кэмерон не уступает Альфреду Хичкоку в любви к сильным женщинам. Его героини умеют постоять за себя, да и за других тоже. Это не единственная фишка режиссера. Все знают его пристрастие к спецэффектам, но при этом он удачно сочетает компьютерную графику и реальные трюки. Создатель нетленного «Терминатора», самого кассового фильма «Аватар» и не менее знаменитого «Титаника» любит экшен. Он часто меняет локации, его съемки сопровождаются большим размахом. Благодаря этому получаются картины, которые остаются классикой на протяжении многих лет. В боевиках много стрельбы и взрывов, а в фантастических фильмах много тщательно проработанных спецэффектов и внимания к деталям. Тим Бертон Тим Бертон — это сказка, снятая в готическом стиле. Мрачноватые, страшные, но увлекательные истории не оставляют зрителя равнодушным. Характерные темные холодные тона только добавляют угрюмости сюжету. Кто-то из главных героев обязательно будет напоминать мертвеца из-за чрезмерно бледной кожи. И обычно главный персонаж чудаковат, он сильно отличается от обычных людей, поэтому становится изгоем. Туман и холод, скелеты и скрученные пальцы, привидения и вампиры — Тим Бертон умеет нагнетать атмосферу. И при этом работы режиссера отличаются эстетикой и завораживают, в них есть место персонажам с необычной внешностью. А еще у режиссера есть свои любимчики среди актеров. Редко какой фильм обходится без Джонни Деппа и Хелены Бонем Картер.

 7.5K
Наука

Медицинские мифы о донорстве крови

В России насчитывается около 1 500 000 доноров крови. Во всем мире люди ежегодно сдают более 100 миллионов единиц крови. Хранить кровь можно только в течение ограниченного времени, поэтому поощрение регулярного донорства крови имеет решающее значение. Как объясняет Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ), «решение сдать кровь может спасти жизнь или даже несколько жизней, если ваша кровь разделена на ее компоненты — эритроциты, тромбоциты и плазму, — которые могут быть использованы индивидуально для пациентов с определенными заболеваниями». «Пациенты, которые подверглись серьезной травме, находятся на хирургическом лечении, получают химиотерапию или страдают заболеваниями костного мозга, обычно нуждаются в переливании продуктов крови, чтобы выжить. Переливание продукта крови происходит каждые 2 секунды в США — это 21 миллион переливаний в год!» — отмечает жизненно важный вклад донорской крови в общество доктор Джеймс Ф. Кенни, заместитель заведующего отделением неотложной медицинской помощи Университетской больницы Статен-Айленда в Нью-Йорке. Миф 1. От сдачи крови можно заболеть Любой, кто здоров до сдачи крови, не станет менее здоровым после этого. Хотя врачи рекомендуют людям отдыхать в течение дня и пить много жидкости после донорства, здоровью этих людей ничто не угрожает. Примерно через 48 часов после процедуры объем крови человека возвращается к норме — преимущественно за счет увеличения содержания плазмы. В течение 4-8 недель организм восполнит все потерянные эритроциты. «Донорство крови максимально безопасно. Подавляющее большинство доноров крови могут сдать пол-литра крови менее чем за 15 минут после заполнения анкеты о состоянии здоровья и прохождения мини-медосмотра с проверкой их анализа крови, чтобы убедиться, что их кровь в порядке. Побочные реакции у доноров редки», — говорит доктор Эмануэль Т. Ферро, патологоанатом в медицинском центре Orange Coast в Фонтан-Велли, Калифорния. Впрочем, это правда, что могут быть некоторые побочные эффекты. Доктор Джон Раймо, заведующий кафедрой медицины в клинической больнице Long Island Jewish Forest Hills в Нью-Йорке, говорит: «После процедуры можно почувствовать усталость или головокружение. Эти симптомы исчезнут сами по себе, но вы можете захотеть выпить немного воды и перекусить, чтобы помочь своему организму. Вы также можете почувствовать боль или увидеть синяк на руке». «Молодые люди и люди с низкой массой тела чаще чувствуют головокружение, но это обычно можно предотвратить, выпив жидкость перед донорством», — говорит доктор Кенни. Миф 2. Пожилые люди не могут сдавать кровь Это неправда. В США люди старше 16 лет и весом более 110 фунтов (50 килограммов) могут сдавать кровь. Однако стоит отметить, что в некоторых странах правила различаются. Например, в Соединенном Королевстве доноры должны быть в возрасте 17–66 лет. Однако люди, которые сдавали кровь раньше, могут продолжать сдавать кровь до 70 лет. В России донорами могут быть люди 18–65 лет. Миф 3. Если кто-то принимает лекарства, он не может сдать кровь Это частично миф. Люди, принимающие определенные лекарства, включая антикоагулянты, антитромбоцитарные препараты и некоторые методы лечения акне, не должны сдавать кровь. Однако в большинстве случаев прием лекарств не означает, что кто-то не может стать донором. Перед сдачей крови человек должен поговорить с медицинским работником, чтобы проверить, влияют ли его текущие лекарства на его право быть донором. Не менее важно и то, что если врач назначил лекарство, люди не должны прекращать его принимать, чтобы сдать кровь. Миф 4. Сдача крови отнимает много времени Хотя регистрация и обработка могут занимать разное количество времени, процедура сдачи крови занимает всего около 8–10 минут. Американский Красный Крест объясняет, что весь процесс занимает около 1 часа 15 минут. Миф 5. Можно заразиться инфекцией, если сдать кровь «Мы используем стерильную технику, чтобы подготовить вашу руку, прежде чем мы разместим иглу для взятия крови. Все иглы, которые мы используем, новые, стерильные и одноразовые, поэтому нет никаких шансов заразиться инфекцией в результате сдачи крови», — объясняет доктор Ферро. Миф 6. Можно заразиться инфекцией при переливании крови Хотя это и не связано строго с донорством крови, еще один распространенный миф заключается в том, что существует высокий риск заражения, когда кто-то получает переливание крови. Доктор Кенни объясняет: «Люди могут заразиться инфекцией от переливания крови, если кровь заражена. [Однако] это очень редко, потому что кровь тщательно проверяется на наличие ряда вирусов и бактерий. Например, по оценкам, вероятность заражения гепатитом С в результате переливания крови составляет примерно 1 к 100 миллионам». Миф 7. Сдавать кровь больно Опять же, это частично миф, так как при введении иглы возникает некоторая боль, но она относительно слабая и непродолжительная. Как только игла установлена, донор должен оставаться в удобном положении на протяжении всего процесса. После сдачи крови может возникнуть некоторая боль в месте введения иглы. У некоторых людей появляются синяки, но обычно они безвредны и исчезают в течение нескольких дней. Миф 8. Можно сдавать кровь только один раз в год Это неправда. Как только клетки крови пополнятся, что занимает до 8 недель, можно безопасно снова сдавать кровь. В связи с этим Американским Красным Крестом рекомендовано сдавать цельную кровь каждые 56 дней. Миф 9. Люди, у которых есть татуировки или пирсинг, не могут сдавать кровь Это давний миф, но он все еще остается мифом. Американский Красный Крест говорит: «Подождите три месяца после татуировки, если она была нанесена в штате, который не регулирует услуги по татуировке». Аналогичным образом, Американский Красный Крест объясняет, что сдача крови после пирсинга приемлема, если используемые инструменты были одноразовым оборудованием (что означает, что и пистолет, и кассета с серьгами были одноразовыми). Однако Американский Красный Крест просит потенциальных доноров подождать три месяца, если пирсинг был сделан с использованием многоразового пистолета или любого другого многоразового инструмента. Миф 10. Нельзя сдавать кровь, если у вас высокое кровяное давление Это не всегда так. Если у кого-то систолическое кровяное давление ниже 180 миллиметров ртутного столба (мм рт. ст.) и диастолическое кровяное давление ниже 100 мм рт. ст., он может сдавать кровь. Хотя некоторые лекарства препятствуют сдаче крови, лекарства от высокого кровяного давления не лишают кого-либо права быть донором. Миф 11. Нельзя сдавать кровь, если у вас высокий уровень холестерина Это неправда — ни высокий уровень холестерина в крови, ни препараты, снижающие уровень холестерина, не лишают кого-либо права сдавать кровь. Миф 12. Вегетарианцы и веганы никогда не могут сдавать кровь Это еще один миф. Доктор Ферро объясняет это так: «Эти люди могут [сдавать] кровь, если они соответствуют всем требованиям медицинского обследования для сдачи крови. Некоторые вегетарианцы и веганы не потребляют достаточное количество железа и могут быть на грани анемии. Однако мы проверяем каждого донора на анемию, и потенциальным донорам [с этим синдромом] не разрешается сдавать кровь». Миф 13. Достаточное количество людей уже сдают кровь К сожалению, это неправда. Поскольку срок годности крови ограничен, поддержание достаточных запасов является постоянной проблемой. Доктор Раймо объясняет: «Донорские эритроциты должны быть использованы в течение 42 дней. Донорские тромбоциты должны быть использованы в течение 5 дней. Из-за этого донорская кровь нуждается в постоянном пополнении, и мы всегда ищем больше добровольцев для донорства». «Всегда существует потребность в большем количестве доноров крови. […] Число квалифицированных доноров крови меньше, чем думает большинство людей. Каждый донор тщательно проверяется на наличие инфекционных заболеваний и других состояний, которые могут сделать его кровь непригодной для передачи другим людям. Для удовлетворения потребностей пациентов необходим постоянный приток квалифицированных доноров», — подчеркивает важность донорства крови доктор Ферро. «Только около трети населения США имеет право сдавать кровь, и только около 3% из этих потенциальных доноров регулярно сдают кровь. [...] Многим пациентам требуется определенный тип крови. Хранилища крови иногда могут иметь достаточные запасы крови одной группы и в то же время испытывать критическую нехватку крови другого типа», — объясняет доктор Кенни. По материалам статьи «Medical Myths: All about blood donation» MedicalNewsToday

 6K
Наука

Будущее прекрасно: живое воображение связано с психическим здоровьем

Что вы видите, когда представляете свое будущее? В недавнем исследовании, посвященном изучению воображения, направленного на достижение цели, ответы варьировались от сдачи экзаменов и путешествий по миру до достижения новых целей в фитнесе и укрепления отношений с друзьями и семьей. Но для участников с депрессией будущее выглядело гораздо туманнее, если они вообще могли его представить. Вот как описывает свое будущее один из участников, переживающий большой депрессивный эпизод: «Все так размыто, просто как черное пятно… Возможно, поэтому я не ставлю перед собой никаких целей — потому что я ничего не вижу». Такие люди не единичны. Бо Гэмбл, исследователь из Оклендского университета, специализирующийся на психологии и изучении мозга, и его коллеги обнаружили, что среди 153 взрослых участников исследования в Новой Зеландии люди с более высоким уровнем благополучия были способны более ярко описать, каково это — достичь своих целей. Кроме того, те, кто представлял себе более позитивные сценарии будущего, чаще сообщали о высоком благополучии спустя два месяца, тогда как те, кто с трудом представлял себе светлое будущее, скорее всего, оставались в депрессии. «Воображение, несомненно, является адаптивной способностью, которую можно задействовать более эффективно, чтобы помочь людям достичь желаемого будущего, — говорит Гэмбл и его коллеги. — Результаты этого исследования могут иметь значение для разработки мер, уменьшающих депрессивные симптомы или увеличивающих позитивные аспекты функционирования». Исследователи начали с того, что попросили участников перечислить свои краткосрочные, среднесрочные и долгосрочные цели. После выбора двух наиболее важных целей для каждого периода участники в течение трех минут представляли и описывали вслух будущую сцену из своей жизни, связанную с каждой из этих целей. Они также оценили достижимость и важность каждой цели, радость или печаль, которую, по их мнению, она должна вызвать, а также заполнили ряд опросников о благополучии и депрессии. Через два месяца участники снова заполнили опросники и сообщили о своем прогрессе в достижении целей. В целом участники, которые считали свои цели достижимыми и важными для своей личности, отмечали более высокий уровень благополучия, в то время как участники, которые считали свои цели менее подконтрольными или менее способными принести им радость, были более склонны к депрессии. Очень важно, что первые также более позитивно описывали будущее, и эта способность представлять себе позитивное будущее была самым сильным показателем, позволяющим прогнозировать состояние психического здоровья два месяца спустя. «Мы обнаружили сильные ассоциации между многими аспектами целеполагания и воображения, а также психологическим благополучием и депрессивными симптомами, — говорят Гэмбл и его коллеги. — Эффект был очевиден как при корреляционном исследовании депрессивных симптомов, так и при сравнении людей с клиническим уровнем депрессивных симптомов с теми, чьи симптомы не имели клинического значения». Исследователи говорят, что еще предстоит выяснить, может ли поощрение людей к новым формам целеполагания защитить их от депрессии, хотя предыдущие исследования показали, что представление более позитивного будущего может помочь людям с депрессией найти энергию для участия в более плодотворной деятельности. По материалам статьи «The Future Is Bright: Vivid Imagination Is Linked to Mental Health» Psychological Science

 2.5K
Интересности

Как люди взяли на службу альбатросов

Странствующие альбатросы издавна считались уникальными существами. За время своей жизни они могут пролетать 8,5 миллиона километров, это то же самое, что слетать до Луны и обратно более десяти раз. Размах их крыльев составляет 3,5 метра, что соответствует длине небольшого автомобиля, а вес одной особи сравним с весом 24 буревестников. Особое телосложение позволяет им легко скользить над океанскими волнам даже при самых порывистых ветрах. Исследование, проведенное Центром биологических исследований в Шизе во Франции, показало, что у этих морских птиц есть шансы сделать неплохую карьеру в борьбе с приловом. В рыбацкие сети регулярно попадают животные, для которых эти сети не были предназначены, в пример можно привести альбатросов. Таким образом ежегодно погибают сотни тысяч птиц и млекопитающих. Уже несколько десятилетий страны вместе работали над реализацией трансграничной политики, которая позволила бы бороться с этой проблемой более эффективно. Благодаря бортовым наблюдателям и электронным устройствам, отслеживающим активность, показатели прилова альбатросов на наблюдаемых судах резко упали. Но что делать с судами, которые рыбачат нелегально? Военные корабли и самолеты патрулируют Южный океан в поисках нарушителей, но они не могут отловить их всех, а мы догадываемся, что на нелегально рыбачащих суднах нет ни наблюдателей, ни специальной электроники для снижения уровня прилова. Судна, которые занимаются рыбной ловлей на законных основаниях, как правило зарегистрированы и лицензированы, поэтому они соблюдают законы и придерживаются установленных норм. Гораздо проще мониторить промысловую деятельность вокруг суши, а вот открытый океан считается международными водами и не находится под юрисдикцией каких-либо стран. Патрулировать эти огромные территории на кораблях или по воздуху совершенно неэффективно. Но что, если бы у нас было сто офицеров, способных преодолевать 10000 км каждый день на протяжении месяца? Познакомьтесь с морскими стражами-альбатросами, которые патрулируют моря в поисках рыбаков-нелегалов. Странствующие альбатросы размножаются на удаленных островах вокруг Антарктиды. Обычно до них можно добраться только на лодке, поэтому исследователям приходится преодолевать самые суровые моря в мире, чтобы попасть туда. От прилова погибло так много птиц, что ученые начали изучать пути пересечения альбатросов и рыбацких лодок. Знание того, где птицы контактировали с рыбаками и какие из них чаще следовали за лодками, давало понимание, какие из них чаще подвергались риску попасть в прилов. Ученые составили карту нахождения судов, используя данные, передаваемые бортовыми системами мониторинга, но эти записи часто доступны только на суше и редко бывают в режиме реального времени. Учитывая количество времени, которое птицы проводят в открытом океане, эта информация никак не помогала понять, сколько птиц пересекалось с рыбацкими лодками. Чтобы решить эту проблему, ученые разработали датчики, которые позже прикрепили к альбатросам. Этот датчик регистрирует радары лодок, собирая информацию об их местонахождении в режиме реального времени. На настройку этих датчиков ушли долгие годы. Полученные данные помогли понять, как пол, возраст и характер каждой птицы влияют на вероятность ее контакта с рыбацким судном. Например, самцы, как правило, питаются на юге, ближе к Антарктиде, где рыбацкие лодки встречаются реже, а самки питаются дальше на север, ближе к тропикам, где находятся самые активные рыболовные точки. Эта информация очень помогла экологам понять, почему прилов так опасен для всей популяции альбатросов. Датчики позволили собрать дополнительные данные, которые могут изменить стратегию управления рыболовством в открытом океане. Первоначально ученые научились различать рыболовные лодки и другие суда, чтобы проверить, действительно ли рыбацкие лодки привлекают птиц больше. Но когда данные со всех датчиков были собраны вместе, получилась глобальная карта, на которой можно отследить местоположение всех лодок с активной автоматической системой идентификации. Исследование показало, что более 20% лодок в водах Франции не были оснащены системой идентификации, а в международных водах этот показатель составил 35%. Поскольку эта система предназначена для обеспечения безопасности судов, вполне вероятно, что суда, работающие в международных водах без этой системы, ведут незаконный промысел. Данные, полученные благодаря альбатросам, непреднамеренно выявили потенциальные масштабы незаконного промысла в Южном океане. Трудно представить себе патрульный катер, который сможет покрыть такие большие территории для эффективного отслеживания незаконного рыболовства. Однако альбатросы способны покрывать огромные территории и с помощью датчиков передавать информацию властям, которые могут мобилизовать суда неподалеку, чтобы проверить подозрительные суда без системы идентификации. Сбор данных в таком масштабе не только повысил бы эффективность борьбы с незаконным рыбным промыслом, но и мог бы выявить зоны, где животные больше всего страдают от прилова. Альбатросы обладают уникальной возможностью собирать данные, необходимые для их собственного сохранения. Этот новейший подход может положить начало уникальному методу сбора информации, когда животные сами отслеживают угрожающую им деятельность человека. По материалам статьи «How we recruited albatrosses to patrol the high seas for illegal fishers» The Conversation

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store