То, как мы общаемся, играет важную роль

В общении выделяют четыре основных стиля: пассивный, агрессивный, пассивно-агрессивный и ассертивный. Эти стили могут оказывать значительное влияние на наши отношения, поскольку они определяют, как мы выражаем свои потребности и отвечаем окружающим. Чтобы проиллюстрировать эти стили, рассмотрим ситуацию, когда человек хочет сообщить своему партнеру, что ему необходимо больше личного времени. Ассертивное общение Ассертивность — это способность четко и ясно выражать свои потребности, а также объяснять, почему они важны. Например, человек может сказать: «Мне нужно побыть одному в течение дня. Когда все мои планы связаны с другими людьми, я испытываю стресс, поэтому мне нужно уединение». В этом примере человек ясно выражает свои желания, используя «я-высказывания», и объясняет, почему ему важно уединение. Это не только информативно, но и содержит четкое сообщение для окружающих. Пассивное общение Когда человек пассивен в общении, он делится своими потребностями, но не выражает их прямо. В этом смысле он не берет на себя полную ответственность за то, что говорит. Например, он может сказать: «Было бы неплохо иметь больше личного времени». Таким образом, он намекает на необходимость побыть одному, но не озвучивает это прямо и не объясняет причины. Хотя партнер может уловить этот намек и понять, что ему нужно, это не является гарантией. В будущем такое поведение может привести к еще большему разочарованию. Агрессивное общение Когда человек проявляет агрессию, он пытается выразить свои чувства и желания в неприятной и даже оскорбительной манере, переступая через границы допустимого. Хотя он может быть услышан, его слова могут нанести вред тем, к кому они обращены. Например, человек может кричать на своего партнера: «Оставь меня в покое!» Также к проявлениям агрессивного общения можно отнести язвительность и чрезмерный сарказм. Пассивно-агрессивное общение Пассивно-агрессивное поведение также может быть проявлением враждебности в общении, но оно менее прямолинейно, чем открытая агрессия. Например, вы можете сказать: «Я бы хотел, чтобы у меня было больше личного времени, как у тебя, и я мог бы делать все, что захочу». В этом случае вы не говорите о своих потребностях напрямую, а сосредотачиваетесь на поведении партнера, косвенно его критикуя. Выводы Очень важно быть ассертивным в общении, так как пассивно-агрессивное и агрессивное поведение может негативно сказаться на отношениях. Пассивное общение оставляет слишком много возможностей для неверного толкования ваших потребностей. Понимание того, к какому стилю общения мы склонны, поможет нам лучше контролировать ситуацию. Полезно также знать, какой стиль общения предпочитает ваш партнер. Даже если это не самый эффективный способ донести до него свою точку зрения, вы можете использовать эти знания, чтобы попытаться изменить или адаптироваться к более эффективному стилю общения. По материалам статьи «The Way We Communicate Matters» Psychology Today

Как музыка формирует воображение?

Когда мы слушаем музыку, мы часто не ограничиваемся лишь ее звучанием. Услышав песню, мы можем вспомнить клип или то, как в последний раз видели группу в живом исполнении. Мы можем мысленно вернуться к поездкам со школьными друзьями, где эта песня сопровождала нас, и вновь ощутить запахи и эмоции того времени. Иногда музыка заставляет нас представить яркие образы: мы можем увидеть цветные фигуры или пятна, движущиеся в пространстве, или же создать подробный мысленный рассказ о том, как кошка охотится за мышью. Все эти эмоции называют «мыслями, вызванными музыкой». Определенные мысли возникают в ответ на конкретную музыку. В 2024 году в одном из исследований ученые сравнивали мысли, которые возникают при прослушивании инструментальных фрагментов незнакомой классической, электронной и поп-рок-музыки. Эти музыкальные отрывки были отобраны, основываясь на их эмоциональном воздействии. В каждом жанре были представлены фрагменты, вызывающие счастье, гнев и другие чувства. Это позволило исследователям оценить независимое влияние жанра и эмоций музыки на возникающие мысли. Музыка часто вызывала мысли: в целом, слушатели сообщали о них в 76% случаев. Однако частота появления мыслей зависела от жанра музыки. Классическая и электронная музыка пробуждала больше размышлений, чем поп-рок-музыка. Это не значит, что поп- и рок-музыка не вызывают мыслей (к тому же участники исследования сообщили, что в целом предпочитают эти жанры). Просто классические и электронные композиции могут предоставлять больше возможностей для мысленного повествования или визуальных образов в голове, в то время как поп- и рок-музыка предлагают слушателям другие способы взаимодействия, например, танцы или пение. Кроме того, классическая музыка чаще вызывает мысли о самой музыке, о вымышленных историях и о связанных с ней воспоминаниях, чем другие жанры. Электронная музыка, напротив, часто рождает абстрактные визуальные образы, такие как цвета или формы. Некоторые из этих ассоциаций могут быть связаны с особенностями композиции. Например, классическая музыка часто создается для того, чтобы вызвать воображаемую историю или мысленные образы. Например, «Времена года» Вивальди. С другой стороны, некоторые из этих ассоциаций, вероятно, обусловлены контекстом, в котором мы привыкли воспринимать музыку. Классическая музыка часто звучит в фильмах, что, возможно, объясняет более частые воспоминания, связанные с другими медиа, когда мы слышим эту музыку. Более того, ученые обнаружили значительное сходство между наиболее часто употребляемыми словами в описаниях мыслей и ответами на другой вопрос, который они задавали (совершенно другим участникам) о контекстах, в которых можно было бы ожидать услышать эту музыку. Например, электронная музыка обычно вызывает мысли о клубах и видеоиграх, поп-рок-музыка — о живых концертах и вождении автомобиля, а классическая музыка — о кино, балете и свадьбах. Эти контекстуальные ассоциации могут значительно различаться в зависимости от культуры. В другом исследовании, проведенном в 2022 году среди американское и китайской молодежи, было обнаружено, что вымышленные истории, рассказанные во время прослушивания классической музыки, были очень похожи у двух групп молодых людей в США. Однако истории, созданные слушателями в сельской местности Китая в ответ на те же музыкальные отрывки, сильно отличались. Это свидетельствует о том, что даже когда слушателей просят придумать полностью вымышленные истории, они ограничены своими предыдущими ассоциациями с музыкой. Это подтверждает общую теорию о том, что наши воспоминания играют важную роль в формировании воображения. В уже упомянутом исследовании 2024 года, помимо влияния музыкальных жанров, ученые также обнаружили, что эмоции, которые заложены в музыку, оказывают относительно небольшое воздействие на мысли слушателей. Однако есть одно исключение: более позитивная музыка вызывает описания мыслей, в которых присутствует больше позитивных слов. Таким образом, можно сделать вывод, что эмоции музыки, способствуют формированию мыслей, которые соответствуют настроению музыки, но не оказывают прямого воздействия на конкретные типы мыслей. Понимание того, как различные музыкальные произведения влияют на мысли и вызывают различные их типы и содержание, имеет огромное значение для многих практических применений музыки. Например, психотерапевт может использовать музыку для того, чтобы помочь клиенту расслабиться и вызвать у него определенные мысли. Художники часто прибегают к музыке, чтобы стимулировать более творческое мышление. Современные исследования в этой области направлены на сравнение различных стилей музыки и демографических групп с целью выявления того, как особенности музыки и характеристики слушателя влияют на мысли во время прослушивания. По материалам статьи «How Does Music Shape Imagination?» Psychology Today

6 способов отказаться от алкоголя в любой ситуации

Иногда решение не употреблять алкоголь может вызвать неловкость в социальных ситуациях или привести к нежелательному давлению. Однако есть много способов, как можно избежать употребления спиртных напитков, сохранив свои личные предпочтения и при этом получая удовольствие от мероприятия. Во многих ситуациях алкоголь занимает важное место в мероприятиях. На вечеринках, свадьбах и просто за посиделками с друзьями часто можно увидеть алкогольные напитки. Но что делать, если вы не пьете? Отказ от алкоголя может показаться неловким, особенно если вы общаетесь с людьми, которые видели, как вы выпивали в прошлом. Следующие советы помогут вам справиться с подобной ситуацией. Держите в запасе несколько ответов Конечно, вы всегда можете открыто рассказать о причинах, по которым вы не пьете, но не стоит чувствовать себя обязанным это делать. Нет ничего плохого в том, чтобы сказать небольшую неправду, чтобы от вас отвязались. Или, возможно, это технически правда, но не истинная причина, по которой вы не пьете. В любом случае, это простой способ избежать употребления выпивки. Вот несколько возможных вариантов ответа: У вас рано утром занятия или работа. Вы встречаетесь с семьей, чтобы вместе позавтракать рано утром. Вы никому не обязаны объяснять, будь это правда или отговорка. Если вам не хочется объясняться с кем-то, вы можете просто сказать «нет» и оставить все как есть. Вы имеете право держать свои дела в тайне. Выбирайте безалкогольные напитки Если вы планируете встречу с друзьями на свежем воздухе, возьмите с собой газированные напитки или другие безалкогольные варианты по вашему вкусу. Когда у вас уже есть напиток в руках, вероятность того, что кто-то предложит вам алкоголь, снижается, а это поможет избежать возможных неловких ситуаций. В случае если вы посещаете бар, многие из них предлагают безалкогольное пиво и сидр. Если же вам больше по душе содовая, сок или вода, то всегда есть возможность найти альтернативу. Поговорите с барменом Если вы хотите создать видимость того, что употребляете алкоголь, то вам стоит поговорить с барменом. Эти люди работают с разными клиентами, и многие из них не станут вас осуждать, если вы не пьете спиртное. Например, если вы заказываете колу, то можете попросить бармена налить ее в тот же стакан, что и колу с виски. Эти два напитка будут выглядеть одинаково, и никто не заметит подмены. Если же вы предпочитаете коктейли, то можете пойти еще дальше. Закажите безалкогольный напиток, но попросите бармена сделать его похожим на алкогольный. Вряд ли он откажет вам в такой просьбе. Будьте честны Отговорки могут быть эффективны лишь на короткий срок. Однако если вы намерены воздержаться от употребления алкоголя в течение определенного времени или находитесь в кругу близких и надежных друзей, лучше всего быть откровенным. У каждого человека свои отношения с алкоголем, и совершенно нормально открыто говорить о своем решении отказаться от него. В отличие от оправданий, которые могут помочь только до следующих посиделок с друзьями, честность может надолго сохранить вашу дружбу. Кто знает, возможно, вы даже обнаружите, что кто-то из ваших близких находится в подобной ситуации и сможет поддержать вас в этом непростом решении. Предложите услуги трезвого водителя Все должны понимать опасность вождения в нетрезвом виде. Так почему бы не вызваться быть трезвым водителем? Ваши друзья будут благодарны вам за помощь, а вы сможете спокойно наслаждаться отдыхом, не переживая о том, что вас будут пытаться убедить выпить. Смените тему разговора Каждый из нас сталкивался с ситуацией, когда кто-то, будь то друг или случайный знакомый, подходит к нам в нетрезвом виде и начинает говорить, не в силах сдержать поток слов. Если человек замечает, что вы не пьете, он может спросить, почему. Даже если это ваш друг, который знает о вашей нелюбви к алкоголю, алкоголь снижает уровень сдержанности, и они могут попытаться узнать подробности. Если вам не хочется отвечать на такие вопросы, особенно когда человек пьян, вы можете сменить тему. Например, спросите его о чем-то интересном, расскажите о группе или спортивной команде, которые изображены на его футболке, или упомяните общего знакомого. На заметку Причины, по которым вы решили не пить алкоголь, могут быть самыми разными. Только вам решать, насколько открыто вы хотите поделиться своими обстоятельствами. Важно помнить, что употребление алкоголя — это личный выбор. Вы можете отлично провести время с друзьями, даже если вы единственный, кто не пьет. Главное, чтобы и вы, и ваши друзья спокойно относились к выбору друг друга. По материалам статьи «6 Ways to Turn Down Alcohol if You Aren't Drinking» Healthline

Самые долгоживущие животные на Земле

Время — немного запутанная концепция. Например, Эйнштейн объяснял, что время относительно, а объекты воспринимают его по-разному в зависимости от того, насколько быстро они движутся. Однако многим животным по всему миру удалось пожить больше, чем им, казалось бы, положено, вопреки всему. Так какое животное является самым долгоживущим в мире? Ученые потратили годы, пытаясь узнать секреты долголетия, и многие виды из этого списка могут дать подсказки к пониманию качества и продолжительности жизни. Самое долгоживущее наземное млекопитающее — человек Жанна Кальман, признанная старейшим человеком в мире, прожила невероятные 122 года и 164 дня. Она родилась в Арле, Франция, в 1875 году. Она утверждала, что встречалась с Винсентом Ван Гогом, и осталась от него не в восторге. По словам Кальман, ей удалось долго прожить благодаря отсутствию стресса и хорошему чувству юмора. Она не прилагала особых усилий для поддержания здорового образа жизни и даже курила после каждого приема пищи (избавилась от этой привычки только в 117 лет). Женщина умерла в 1997 году, пережив свою единственную дочь и внука, которые умерли в гораздо более молодом возрасте. Самое долгоживущее водное существо — стеклянная губка Стеклянные губки — одни из самых долгоживущих организмов на Земле. Несмотря на свой хрупкий вид, они могут жить до 15 тысяч лет. Эти беспозвоночные животные относительно редки, но их можно найти в каждом океане мира на глубине менее 450 метров. Они отличаются от других живых существ уникальной способностью генерировать электрические импульсы по всему телу. Их жгутики (крошечные волоски, которые улавливают бактерии в воде) перестают биться, если чувствуют опасность. Но в отличие от других видов морских губок, стеклянные губки не сокращаются и не меняют форму при стимуляции. Самая долгоживущая птица — какаду Куки Самая долгоживущая птица — Куки, самец розового какаду, который жил в неволе в зоопарке Брукфилда (Чикаго, США). В 2014 году Куки был признан Книгой рекордов Гиннесса самым старым попугаем в мире. На тот момент ему исполнился 81 год, и посетителей перестали пускать к нему, чтобы сохранить здоровье. К сожалению, он скончался в 2016 году в возрасте 83 лет. Самый долгоживущий грызун — голый землекоп Голый землекоп — еще одно удивительное существо. Он настолько вынослив, что может прожить 18 минут без кислорода, а также устойчив ко многим видам рака. Один из факторов, способствующих его долголетию, — обитание в глубоких подземных норах и, как следствие, малое количество естественных хищников. Исследования показали, что риск смерти у землекопов не увеличивается с возрастом так быстро, как у других млекопитающих. Благодаря удивительной генетике их клетки воспроизводятся точнее и реже повреждаются. В 2020 году сообщали, что одному самцу исполнилось 37 лет, что делает его самым долгоживущим грызуном на Земле. Самое долгоживущее беспозвоночное — океанический куахог Океанические куахоги (двустворчатые моллюски Arctica islandica) — одни из самых долгоживущих животных на Земле. Британские ученые из Бангорского университета обнаружили, что возраст одной особи, найденной у берегов Исландии в 2006 году, составил 507 лет. Журналисты назвали ее Мин в честь династии, правившей в Китае во время рождения этого моллюска. Однако в Исландии он известен как Хафрун — женское имя, которое примерно означает «тайна океана». Возраст куахогов можно вычислить по их раковинам — каждый год на поверхности появляется полоса. Самая долгоживущая черепаха — гигантская черепаха Альдабры Самый долгоживущий вид черепах в мире — гигантская черепаха с атолла Альдабра (сейшельская гигантская черепаха), где обитает около 100 тысяч особей. Самым старым был самец по имени Адвайта. На момент смерти ему было около 255 лет. Он умер в городском зоопарке Калькутты (Индия) в 2006 году. Считалось, что Адвайта вылупился в 1750 году, а в неволе прожил более 100 лет. Самая долгоживущая рыба — гренландская акула Гренландская акула — самый долгоживущий вид акул на планете. Но поскольку она сильно отличается от других сородичей, ее возраст сложнее определить. У большинства других акул есть полосы роста, которые появляются на их плавниковых шипах так же, как у деревьев годичные кольца. Однако у данного вида нет твердых тканей в теле, и такие полосы у нее не растут. Единственный, но не особо точный способ — радиоуглеродное датирование. Используя этот процесс, ученым удалось определить возраст одной самки — от 252 до 512 лет. Холодные воды, в которых обитают эти животные, вероятно, замедлили метаболизм, что объясняет долголетие, а также медленную скорость передвижения гренландских акул. Самая долгоживущая собака — Боби Боби, чистокровный пес породы Рафейру ду Алентежу, прожил 31 год. Он покинул этот мир в октябре 2023 года. Его занесли в Книгу рекордов Гиннесса как самую долгоживущую собаку. Однако стали появляться заявления о том, что этот возраст может быть неверным. Рафейру ду Алентежу родом из Португалии. Порода известна своим спокойным характером и отличными сторожевыми навыками. По материалам статьи «The longest living animals on Earth 2025» Science Focus

16 странных заболеваний, связанных с различными профессиями

Если вы проводите весь день на работе, сгорбившись над клавиатурой, скорее всего, в какой-то момент вы пожалуетесь на что-то вроде боли в шее или воспаленных глаз. Или же вы весь день проводите на ногах, а вечером, вероятно, ощущаете тяжесть в нижних конечностях. Но такие жалобы — ничто по сравнению с профессиональными заболеваниями, от которых люди страдали раньше. Колено пекаря «Колено пекаря» — это заболевание скелета, при котором ноги сгибаются внутрь друг к другу, пока, согласно одному словарю XIX века, они «не начинают напоминать правую сторону буквы к». Когда-то этот недуг был распространен среди пекарей. Им обычно приходилось переносить весь свой вес только на одну ногу, когда они переносили тяжелые корзины с хлебом. Перелом шофера До того, как кто-то придумал запускать машины изнутри, первые автомобили приходилось заводить вручную снаружи с помощью ручки стартера, соединенной непосредственно с передней частью двигателя. У такого способа было одно печальное последствие: могла последовать отдача от ручки в руку человека, что вызывало болезненный перелом лучевой кости, известный как шоферский. Мошонка трубочиста Жизнь викторианских трубочистов была и так достаточно неприятной. Иногда им приходилось снимать всю одежду, чтобы забраться в самые маленькие закоулки и дымоходы, заполненные сажей. Канцерогены, содержащиеся в саже, могли раздражать самую чувствительную область тела трубочиста и вызывать форму рака, называемую «мошонкой трубочиста», или «сажевой бородавкой». Колено священнослужителя Бурса — это небольшой мешочек с жидкостью, который смягчает кости и сухожилия сустава. При бурсите этот мешок воспаляется, вызывая болезненные ощущения. А при инфрапателлярном бурсите поражается сумка, расположенная чуть ниже коленной чашечки. Эту конкретную форму бурсита еще называют «коленом священнослужителя», потому что она часто возникает из-за того, что вес тела человека концентрируется на самой нижней точке, когда он становится на колени, как священник, молящийся в храме. Бедренная кость сапожника Если ежедневно проводить время на коленях, забивая подошву обуви, то это грозит появлением десятков крошечных, но безболезненных переломов в бедренных костях. Тело способно залечивать такие мелкие переломы самостоятельно, просто заново наращивая костную ткань, но, когда бедро так травмируется в течение десятилетий работы, результатом может стать довольно отвратительно выглядящий костный нарост, называемый «бедренной костью сапожника». Шея скрипача Слишком длительная игра на скрипке может вызвать локальное воспаление той части шеи, к которой прилегает инструмент. Обычно это вызвано только трением и давлением, но иногда, особенно когда скрипач использует старые инструменты, это состояние может быть результатом бактериальной или грибковой инфекции, которая имеет неприятные последствия, если ее не лечить. Большой палец егеря «Большой палец егеря» возникает из-за повреждения локтевой коллатеральной связки, которая связывает кость у основания большого пальца с остальной частью руки. Впервые это заболевание описали в 1950-х годах, когда выявили несколько случаев среди шотландских егерей, убивающих дичь вроде кроликов, прижимая их к земле и ломая им шею с помощью большого и указательного пальца. Это оказывало такое сильное давление на связку у основания большого пальца, что она разрывалась, вызывая болезненную травму. Катаракта стеклодува Нагрев стекла или расплавленного металла в печи способен привести к выделению небольшого количества радиации, которая в те времена, когда еще не было защитных очков, поглощалась глазами стеклодува и в конечном счете приводила к катаракте. Это же заболевание когда-то было распространено среди кузнецов и литейщиков. Дрожь шляпника Безумный Шляпник Льюиса Кэрролла не совсем выдумка. В XIX веке нитрат ртути использовался в производстве фетра для изготовления шляп, поэтому шляпники рисковали длительное время находиться под воздействием отравляющих паров. Это могло вызвать всевозможные психологические и физические проблемы, включая хроническую дрожь мышц или тремор. Колено горничной Когда в больших викторианских домах были горничные, они проводили много времени за уборкой на коленях. Это часто могло вызывать препателлярный бурсит, или «колено горничной» — воспаление слизистой сумки, которая смягчает переднюю часть коленной чашечки (похоже на «колено священнослужителя», но немного выше). Колики художника Ртуть, используемая при изготовлении фетра, сводила с ума шляпников, а свинец в красках вызывал хронические запоры у художников и производителей красок. Недуг в конечном счете мог стать настолько серьезным, что перерастал в болезненное состояние пищеварения, известное как colica pictorum, или «колики художника». Эта форма заболевания также когда-то называлась «девонширскими коликами» (после того как несколько человек в Девоне отравились свинцом, который использовался в местных прессах для сидра в XVII веке). Локоть студента Локтевой бурсит — это воспаление локтевого отростка, наружной поверхности локтя. Он может быть вызван давлением, возникающим при опоре на стол во время чтения или учебы, поэтому имеет название «локоть студента» (а также «локоть сантехника» и «локоть шахтера»). Косточка портного «Косточка портного» — это воспаление кости у основания мизинца с образованием твердого и часто очень болезненного нароста. Когда-то это заболевание было распространено среди портных, которые проводили много времени за работой с тканью, сидя на полу и скрестив ноги, из-за чего внешняя сторона ступней терлась о пол. Легкое тромбониста Гиперчувствительный пневмонит — это медицинский термин, обозначающий воспаление легких, вызванное вдыханием бактерий, содержащихся в пыли, парах или воздухе. Если эти бактерии попадут внутрь духового инструмента, то можно получить «легкое тромбониста». К различным формам одного и того же заболевания относят «легкое работника сауны», «легкое птицевода», «легкое заводчика голубей», «легкое мойщика сыра» и «легкое нюхающего табак». Ягодицы ткача Если сидеть на жестких деревянных стульях и ткать в течение всего дня, может возникнуть седалищный бурсит — болезненное воспаление бурсовой сумки, которая смягчает седалищную кость бедра. Болезнь сортировщиков шерсти Это заболевание еще известно как «болезнь старьевщика» или «легкое стригальщика». Звучит не так страшно по сравнению со своим более популярным названием — легочной сибирской язвой. Впервые ее обнаружили среди йоркширских стригалей овец в XIX веке. В шерсти парнокопытных встречаются различные бактерии, которые вдыхаются людьми, работающими с этими животными. Однако раньше сортировщикам шерсти могло не повезти, и они иногда встречались со спорами сибирской язвы. По материалам статьи «16 Weird Work-Related Ailments» Mental Floss

Синдром «запертого человека»: истории, объясняющие это редкое состояние

Синдром «запертого человека» — редкое явление, при котором сознательные люди почти полностью неспособны двигаться и общаться. Например, в США насчитывается менее 1000 людей с таким синдромом, а в Великобритании — от 50 до 300. Истории «запертых в себе» В некоторых случаях это неврологическое заболевание парализует все мышцы, в других — часть мышц (например, вокруг глаз) способна выступать в качестве средства общения. В 2024 году парализованный в результате инсульта британец Говард Уикс завершил роман на 50 тысяч слов с использованием специальной технологии, которая отслеживает движение глаз. Инсульты ствола мозга являются основной причиной синдрома «запертого человека», но есть и другие. Иногда он может возникнуть в результате травмы мозга или повреждения нерва растущей опухолью мозга. Болезнь двигательных нейронов, или боковой амиотрофический склероз (БАС), также может на поздних стадиях вызывать паралич всего тела. В мемуарах 2011 года «Мальчик-призрак» Мартин Писториус рассказывает историю о том, как в 1988 году в возрасте 12 лет он впал в вегетативное состояние на три года, возможно, из-за инфекции мозга. Писториус проснулся уже с синдромом «запертого человека», затем медленно восстановил способность общаться и некоторые функции верхней части тела. Но, пожалуй, самым известным человеком с этим синдромом был французский журналист и редактор Жан-Доминик Боби, у которого это состояние развилось после перенесенного инсульта ствола мозга в 1995 году. Хотя у него сохранилось движение век левого глаза, правый глаз был раздражен, и его пришлось зашить. Однако Боби научился общаться со своими врачами и опекунами одним глазом. Терапевт зачитывала список букв в соответствии с частотой их использования во французском языке, и мужчина моргал, когда она доходила до нужной буквы. Со временем Боби даже воспользовался предложением издательства написать книгу. Результатом стала автобиография «Скафандр и бабочка», которую мужчина создавал в течение двух месяцев, используя около 200 тысяч морганий, при этом в среднем ему требовалось две минуты на одно слово. Такие инсульты, как у Боби, случаются, когда кровеносный сосуд в мозге блокируется или лопается. Это прекращает подачу крови в область мозга и может повредить нежную нервную ткань. Чаще всего инсульты случаются в средней мозговой артерии — сосуде, снабжающем кровью стороны мозга. Там находится первичная двигательная кора, контролирующая двигательную способность. При повреждении этой области мозга у человека может наблюдаться опущение лица, слабость конечностей и невнятная речь. Если это случилось, пора вызывать скорую помощь. Роль мозгового ствола в заболевании Головной и спинной мозг образуют центральную нервную систему (ЦНС). Одна из многочисленных функций ЦНС — получать и обрабатывать сенсорную информацию из окружающей среды, чтобы понимать, где мы находимся и что делаем. Мозг также посылает сообщения мышцам, приказывая им двигаться. Спинной мозг — это магистраль, по которой эти импульсы поступают в мозг и покидают его. Сенсорная информация поднимается по спинному мозгу в головной мозг, а затем двигательные сигналы возвращаются к мышцам. Местом соединения спинного и головного мозга является ствол. Он выглядит как стебель и состоит из трех основных структур: среднего мозга, моста и продолговатого мозга. Они продолжают работу спинного мозга по передаче информации в кору головного мозга, где формируются ощущения и инициируются действия. У Боби случился инсульт ствола мозга, повредивший двигательные нервы, идущие обратно к спинному. Это лишило мозг возможности контролировать мышцы, парализуя их. Мышечная активность отвечает не только за конечности, она контролирует способность говорить, дышать и глотать. При синдроме «запертого человека» пациент находится в сознании, но парализован. Обычно способности видеть, слышать, думать и чувствовать остаются нетронутыми. Человек буквально находится в заточении, поэтому заболевание и получило такое название. Размышления на эту тему дают представление о сложном устройстве человеческой нервной системы и важной роли, которую она играет в управлении телом. Необыкновенные истории людей, живущих с этим состоянием, должны напомнить нам быть благодарными за ежедневную привилегию ходить и говорить без особых усилий. По материалам статьи «What is locked-in syndrome? The extraordinary stories that help us understand this rare condition» The Conversation

Как The Sims случайно изобрела жанр уютных игр

Ooboo Vroose Baa Dooo! Это означает «с днем ​​рождения» на симлише, восхитительно бессмысленном языке The Sims. Этой серии видеоигр в жанре симулятора жизни в 2025 году исполнилось 25 лет. Многие росли, играя в The Sims, разрываясь между проектированием домов мечты и разработкой идеальных карьер, а также запирая своих персонажей-симов в крошечной комнате, убирая все двери и наблюдая за тем, какой хаос там царит. Для самых доброжелательных проект был бесконечно увлекательным цифровым кукольным домиком. Гейм-дизайнер Сид Мейер (создатель серии Civilization) определяет видеоигру как «серию интересных решений». В большинстве проектов гейм-индустрии интересные решения касаются выбора оружия или члена группы, которого следует вылечить. Однако в The Sims они куда более обыденные: какую одежду следует надеть на смоделированного человека, с кем персонажу встречаться, стоит ли использовать читы, чтобы получить бесконечные деньги и так далее. The Sims стала одной из самых продаваемых франшиз всех времен с бесчисленными продолжениями, дополнениями и огромной аудиторией фанатов. Хотя в похожих играх того времени, таких как Black and White, можно было играть за всемогущего бога, они в основном были стратегическими, основанными на контроле территории. Что делало симулятор жизни особенным, так это его фокус на развитии повествования. Игроки самостоятельно создавали различные истории. Многое из этого является частью жанра уютной игры (cozy game), где основное внимание сконцентрировано не на конфликте или квестах, а на творчестве, исследовании и самовыражении. До того, как Stardew Valley позволила подружиться с угрюмым рыбаком, Animal Crossing — подвергнуться финансовому террору со стороны енота, а Unpacking заставила плакать над коробкой кухонных принадлежностей, The Sims показала новый способ игры. Самой большой проблемой было забыть оплатить счета, а достижением — наконец-то позволить себе бассейн (лестница которого могла «таинственным» образом исчезнуть). Это нормализовало идею о том, что в играх не обязательно побеждать, чтобы получать удовольствие. Случился сдвиг в философии дизайна, который проложил путь для более поздних игр, позволяющих ухаживать за фермой, управлять кафе или дружить с призраками без определенной цели. В The Sims речь шла не о победе, а о получении собственного удовольствия: создание образа своей будущей семейной жизни с любимым человеком или проверка того, насколько хорошо вы сможете построить карьеру своего сима с нуля, прежде чем поддаться влиянию капитализма на поздней стадии. Копирование культовой игры Многие особенности, которые на сегодняшний день определяют жанр уютных игр, напрямую восходят к The Sims. Она популяризировала тщательное создание окружения и кастомизации — от планировки дома до выбора нарядов и проектирования сложных лабиринтов из живой изгороди. Эта ДНК лежит в основе многих современных игр данного жанра: например, Tiny Glade с причудливым строительством замка или ставшая хитом в пандемию Animal Crossing: New Horizons, где необходимо заселять остров. В The Sims нет боевых действий или серьезных стрессоров (если не считать пожароопасности и жнецов). Никаких таймеров, никакого давления — только атмосфера. Можно действовать в своем собственном темпе, что привело к появлению других игр с самостоятельным темпом, таких как A Short Hike. Большая часть The Sims посвящена отношениям между самими симами. Они женятся, заводят детей, друзей и даже врагов. Вместо того, чтобы бороться за выживание, персонажи борются за отношения. Этому способствовала растущая фанатская культура машинимы, когда люди снимали короткие фильмы и скетчи, используя кадры из игры. Эти формы социального повествования являются основой современной игровой и мемной культуры, ставшей более распространенной благодаря социальным сетям и кнопкам «поделиться», которые теперь есть на многих контроллерах. За прошедшие годы франшиза The Sims стала оплотом разнообразия, равенства и инклюзивности, так как стало можно создавать персонажей со своими особенностями. Все это демонстрирует важность уютных игр для исследования множества идентичностей, ценностей и историй. Культовый проект даже вдохновила других разработчиков. Еще не вышедшая Inzoi может похвастаться более реалистичной графикой и сложной симуляцией жизни, основываясь на формуле, представленной создателем The Sims Уиллом Райтом много лет назад. За 25 лет The Sims доказала, что игры могут быть разными. Им не нужны конфликты, вызовы или даже победы, чтобы быть интересными. Иногда настоящая радость приходит от проектирования города, создания сумбурной мыльной оперы или просто от наблюдения за тем, как сим мечется по комнате без дверей, постепенно погружаясь в безумие. По материалам статьи «How The Sims accidentally invented the cosy game genre» The Conversation

Звезды Скандинавии: кто такие ABBA и почему весь мир был от них в восторге

Сложно представить хотя бы одну дискотеку прошлого без композиций музыкального квартета ABBA. Возможно, прочитав название группы, вам будет трудно представить кто это, но достаточно включить знаменитые песни Gimme! или Money, money, money, так сразу же ноги бросятся в пляс. А уж волшебная новогодняя Happy New Year и вовсе не оставит никого равнодушным! История легендарной шведской группы началась со знакомства в 1966 году на вечеринке двух исполнителей — Бьорна Ульвеуса и Бенни Андерссона. Они довольно быстро поладили и решили, что им точно нужно работать вместе. Уже через год на одной из звукозаписывающих студий друзья встретили будущих участниц группы — Агнету Фельтског и Анни-Фрид Люнгстад. Все четверо на тот момент вели сольную карьеру и помогали друг другу записывать песни. Первое совместное выступление состоялось в 1970 году, когда четверка отдыхала на Кипре и благодаря хорошему настроению устроила импровизированный концерт на пляже. Тогда их выступление получило преимущественно негативный отклик, однако исполнителям понравилось петь вместе. Постепенно отношения между участниками укреплялись и в итоге сформировалось две пары — Агнета с Бьорном и Анни-Фрид с Бенни. Совсем скоро парочки поженились и начали дружить семьями. В 1972 году музыканты решили назвать группу своими именами Bjorn & Benny & Agnetha & Anni-Frid и выпустили первую песню — People Need Love. Она довольно быстро заслужила любовь слушателей, и композицию крутили по радио неделями. Музыканты решили продолжить совместное творчество. Интересно, что менеджер квартета уставал называть группу таким длинным названием и в шутку обращался к ним «ABBA». Это было упрощенным прозвищем и только, потому что на тот момент в Швеции уже существовала компания с таким названием — она занималась переработкой морепродуктов. Однажды участники группы решили, что такое название хорошо им подойдет. Были и другие варианты — Alibaba и BABA. Музыканты устроили в местной газете конкурс на лучшее имя их творческого объединения, и ABBA победила. Тогда пришлось регулировать юридические моменты с компанией морепродуктов, но эта задача оказалась легче легкой. Представители были согласны, чтобы молодые музыканты назывались их именем, однако главным условием было не опозориться. Что ж, как мы уже знаем, легендарная ABBA уж точно не заставила никого за себя краснеть. В 1973 сформировавшаяся группа решила участвовать в конкурсе «Евровидение». ABBA заняла только третье место в отборе с песней Ring Ring. Уже в 1974 музыканты были решительно настроены победить, что у них с блеском и получилось. Они представили Швецию с композицией Waterloo, и о новой талантливой группе узнала вся Европа и Америка. Артисты принялись записывать новые песни, каждая из которых становилась хитом: Money, money, money, SOS, Mamma Mia! и прочие. Кроме того, поклонников привлекал образ двух счастливых пар, а еще их необычный стиль одежды. Если в XXI веке яркие костюмы создаются для эпатажа и сценического образа, то в 70-е все было гораздо проще. По шведскому законодательству, налог на сценический костюм становился очень низким, если такую одежду нельзя было применять в повседневной жизни. Поэтому из практических побуждений наряды шили чересчур яркими, забавными и порой очень неудобными, но благодаря им ABBA была узнаваема. Популярность росла, и музыканты становились все востребованными. В 1976 группа выступила перед королем Швеции накануне его свадьбы, представив миру новый хит Dancing Queen. Уже в 1977 участники ABBA считались суперзвездами, так что без мирового турне нельзя было обойтись. Они начали гастроли с Великобритании, где на их два концерта поступило 3,5 млн заявок, хотя зал королевского Альберт-холла вмещал всего лишь 11 тысяч зрителей. Гастроли завершились в Австралии, где сняли знаменитый фильм про музыкантов — «ABBA — The Movie». Но счастье было недолгим, и уже в 1978 году Бьорн и Агнета официально объявили о разводе, а в 1981 расстались Бенни и Анни. С этого момента популярность группы стала меркнуть. Хотя Бенни и Бьорн продолжали оставаться друзьями, песни стали выходить все реже. На сингл The Day Before You Came у музыкантов были большие надежды, но он не смог занять верхних строчек ни в одном мировом чарте. В 1982 году артисты взяли паузу, которая растянулась почти на 40 лет. Анни-Фрида и Агнета занялись сольной карьерой, а Бенни и Бьорн начали совместную работу над композициями для мюзиклов. На любой вопрос о распаде группы участники отвечали всегда отрицательно, а мужчины шутили: «Кто мы без наших девочек? Инициалы Брижит Бардо?» Так или иначе, новых песен не предвиделось. Особенно активный интерес к группе вспыхнул в 90-е, когда диско снова обрело популярность. Песни ABBA стали саундтреками к фильмам «Мэри», «Отпетые мошенники», «Свадьба Мюриэл», а еще появлялись в отдельных сериях мультсериалов «Симпсоны» и «Гриффины». Компания Polydor в свою очередь сформировала сборник песен группы, назвав его ABBA Gold. В 2021 году сборник объявили первым в истории, продержавшимся в британском хит-параде UK Singles Chart более 1000 недель. За 30 лет было продано около 31 миллиона экземпляров сборника ABBA Gold. Кроме того, в 1999 году вышел мюзикл Mamma Mia!, в котором прозвучало 22 композиции ABBA. А в 2008 году слава повторилась, ведь отсняли фильм Mamma Mia! с Мерил Стрип, Амандой Сайфред, Пирсом Броснаном и другими знаменитостями. На премьеру фильма великолепная четверка пришла в полном составе впервые за 20 лет! В 2013 году в Стокгольме открылся музей творчества ABBA. В 2021 году музыканты выпустили последний альбом Voyage с по-прежнему душевными песнями и хрустальными голосами. Артисты придерживались своего стиля, не поддавшись современным течениям музыки, благодаря чему словно вернули слушателей в прекрасное время 70-х, когда ABBA была на пике своей популярности. Автор: Дарья Онегова

Случайность как катализатор творческого самовыражения сюрреалистов

Сто лет назад французский писатель и поэт Андре Бретон написал «Манифест сюрреализма», положивший начало художественному движению, которое известно созданием причудливых гибридов слов и образов. Считалось, что это совмещение, часто возникающее случайно, стимулирует подсознание к развитию новых идей. Загадочные фотографии расфокусированных коллажей Ман Рэя или картины Сальвадора Дали с тающими часами и вытянутыми слонами были типичными для этой формы. Профессор Вашингтонского университета в Сент-Луисе Марк Рэнк в своей книге «Фактор случайности» подробно рассказал о том, что большая часть жизни находится под влиянием случайности — от естественной эволюции до выбора друзей и супругов. По его мнению, сюрреалисты также сделали случайность краеугольным камнем своей художественной практики. Проявления чудесного В 1928 году фотограф Отто Умбер, известный просто как Умбо, сделал из своего окна снимок, на котором запечатлел улицу. Сила образа фотографии «Тайна улицы» заключается не в содержании, а в ориентации снимка. После проявки Умбо решил перевернуть его. На фото — обычные люди, но с вытянутыми тенями, которые проживают собственную поразительную жизнь. Современный фотограф Сандрин Эрман-Гризель считает, что сюрреалисты ставят под сомнение документальную ценность фотографии. Они осознают способность улавливать проявления чудесного, которое может произойти случайно. Художник-сюрреалист XX века Макс Эрнст часто использовал технику декалькомании, которая заключалась в нанесении слоя краски на поверхность, например на стекло, а затем переносе влажной краски непосредственно на холст. Прилипнуть может часть краски, но Эрнсту это было неважно, так как он создавал картину из случайных узоров и текстур. Из многих — единое Еще одна сюрреалистическая практика, связанная со случайностью, стала известна как «изысканный труп». Самая ранняя версия коллективного упражнения, игры заключалась в том, чтобы разделить предложение на различные части речи, такие как существительные, глаголы, прилагательные, наречия и так далее. Одна часть относилась к одному человеку. Первый записывал слово, складывал листок и передавал его следующему. Затем второй человек писал слово, не зная, что записал первый, и передавал лист следующему. Предложение дополнялось по мере перемещения записки по комнате. Никто не знал, как оно полностью выглядит, пока его не закончат. Согласно воспоминаниям Симоны Бретон (первой жены Андре Бретона), первое предложение, составленное в этой игре Андре и его коллегами-сюрреалистами, было таким: «Изысканный труп выпьет молодое вино». Случайный замысел Принцип «изысканного трупа» был применен и в других творческих проектах. Карандаш Blackwing 602, выпускаемый компанией Eberhard Faber, является одним из самых культовых карандашей XX века. Созданный под девизом «В два раза меньше давления, в два раза больше скорости», он стал известен благодаря качеству графита и уникальному ластику прямоугольной формы. Карандаш нравился многим деятелям искусства, в том числе писателю Джону Стейнбеку, композитору Леонарду Бернстайну и художнику-мультипликатору Чаку Джонсу, известному по серии мультфильмов Looney Tunes. Но в 1990-х годах компания прекратила выпуск знаменитого карандаша. Перенесемся в современность. Калифорнийская компания Cedar Products вновь представила Blackwing 602. В марте 2018 года была выпущена ограниченная серия карандашей в память о сюрреалистах. В дизайне использовали принцип «изысканного трупа». Для этого разделили карандаш на пять частей: грифель, корпус, штамп, наконечник и ластик. Первый член команды дизайнеров выбрал жесткость. Второй человек, который не знал о выборе первого, указал цвет корпуса и так далее. В результате получился карандаш, который никогда бы не появился на свет, если бы не готовность поддаться случайности. Карандаш имеет розовый цвет с бирюзовым штампом, серебристый наконечник, синюю резинку и грифель повышенной твердости. Компания назвала его Blackwing Volume 54 в честь дома номер 54 по улице Шато в Париже, где впервые сыграли в «изысканные труп». Прыжок веры Музыканты, режиссеры и графические дизайнеры также используют случайность в своей работе. Композитор Джон Кейдж часто использовал этот метод в своих композициях. В одном из произведений «4′33″» нет никакой мелодии, только звуки окружающей среды. В его серии «Воображаемый пейзаж» случайные элементы, создаваемые электричеством, являются частью перформанса; например, во время одного выступления Кейдж разместил на сцене 12 радиоприемников, каждый из которых был настроен на свою станцию, и включил их одновременно. Подготовленного музыкального материала в этом произведении нет. Задача исполнителей состоит в корректировке объема или настройке одного из радиоприемников. Повторение данной композиции точь-в-точь невозможно. Необходимо понимать, что случайность позволила этим деятелям искусства мыслить нестандартно. Использование случайности в качестве инструмента творчества продолжается и по сей день, помогая и удивляя, уводя художника и публику в места, доселе неизвестные. По материалам статьи «How the surrealists used randomness as a catalyst for creative expression» The Conversation