Иногда режиссеры специально делают акцент на визуальную составляющую кинофильмов. С помощью игры цвета и света можно передать весь смысл картины. Конечно, актерская игра тоже очень важна, но она отходит на второй план. Вот список из семи фильмов, которые завораживают своей картинкой. 1. Любовное настроение Кинокартина китайского режиссера Вонга Кар-Вая «Любовное настроение» — это ода искусственному освещению. Чувства, эмоции, настроение главных героев передаются именно через свет ламп и фонарей. Если убрать все, что визуально обрамляет фильм, то останется достаточно банальный сюжет о постепенно развивающихся отношениях замужней девушки и женатого мужчины из разных семей. Но атмосфера, созданная с помощью приглушенного теплого света и цветовых деталей, делает эту картину чувственной и личной. 2. Суспирия Речь идет о фильме 2018 года. Лука Гуаданьино наделил новую «Суспирию» не только интригующим сюжетом, замечательным саундтреком от Тома Йорка, но и красивой картинкой. Конечно, у оригинальной кинокартины тоже все в порядке с визуалом, но Гуаданьино дал своей работе больше реализма и приглушенных тонов. Цепляющие глаз кадры состоят из танцев и тщательно подобранного интерьера. Слабонервным советуем не смотреть. 3. Сладкая жизнь Кто сказал, что черно-белое кино не может похвастаться визуальной красотой? Откровенно говоря, все фильмы Федерико Феллини завораживают и оставляют на душе меланхоличный налет. Хочется рассматривать каждую деталь кадра и восхищаться мастерством не столько режиссера, сколько оператора Отелло Мартелли. «Сладкую жизнь» любит и пересматривает другой мастер-визуал — Николас Виндинг Рефн, который вдохновлялся работами Феллини. 4. Неоновый демон Одна из спорных работ Николаса Виндинг Рефна — это как раз «Неоновый демон». Далеко не все критики отнеслись к ней с восторгом, так как отметили проседающий сюжет. Однако смотреть этот фильм необходимо не из-за сюжета, а ради эстетического наслаждения, которое не отпустит и после просмотра. Внимание: от насыщенных цветов, выстроенных кадров и электронной музыки могут побежать мурашки по коже. 5. Отель «Гранд Будапешт» Пожалуй, цвет — это первое, на что обращают внимание в фильмах Уэса Андерсона. Буквально по первым кадрам человек, который знаком с его кинокартинами, может отличить работу Андерсона от любой другой. Мягкие пастельные тона пересекаются в отдельных сценах с яркими и глубокими: в мир розового и голубого могут резко вторгнуться красный и оранжевый. Интересно, что для каждого уровня повествования режиссер выбирает свое цветовое решение. Эта картина в очередной раз показывает, что Уэс Андерсон является не только режиссером, но и дизайнером-перфекционистом. 6. Бегущий по лезвию 2049 Нельзя было обойти стороной этот фильм. По своему цветовому и световому решению он напоминает отдаленно смесь из следующих картин: «Хорошее время», «Драйв» и совсем немного «Неоновый демон». Увлекательный сюжет хорошо обрамлен мягким рассеянным освещением, полутуманом, неоном и цветами с холодным тоном. Режиссер Дени Вильнев отдельным набором цветовой палитры передает настроение главного героя, напряженную или спокойную атмосферу. Оператор Роджер Дикинс в одном из интервью признался, что с цветокоррекцией пришлось помучиться, чтобы добиться идеальной картинки. Не все делалось на постпродакшне с помощью компьютера. 7. Сумерки Вам может показаться, что это не совсем подходящий фильм для данной подборки. Но это не так. Первая часть саги о вампирах отличается от последующих своей стильной визуальной работой, операторской простотой и динамичностью. Холодная цветокоррекция и спокойная цветовая гамма передают настроение главной героини. В фильме много светлых тонов, природы, свободного пространства. Это способно привлечь внимание и скрасить впечатление от актерской игры Кристен Стюарт.