Искусство
 9.2K
 1 мин.

6 знаменитых актеров русского дубляжа

«Человек-невидимка» — первый зарубежный фильм, который был озвучен советскими актерами и показан на территории СССР. С тех пор прошло 37 лет, и российский дубляж иностранных картин по праву стал считаться одним из лучших в мире. Давайте узнаем, какие актеры и актрисы больше всего преуспели в этой сфере и чьими голосами разговаривают Джонни Депп, Леонардо ДиКаприо, Роберт Дауни-младший и другие голливудские знаменитости.

Владимир Антоник

Холодные выразительные глаза, густая борода, мужественные черты лица. Внешность актера, Заслуженного артиста России Владимира Антоника полностью соответствует тем персонажам, которых он озвучивает. Талант актера заметили еще в 70-х годах прошлого века, а сейчас на его счету более 1000 озвученных проектов, вышедших на большие и малые экраны.

Его голосом говорят суровые крепкие парни — герои Арнольда Шварценеггера, Сильвестра Сталлоне, Харрисона Форда, Мэла Гибсона, Пирса Броснана. Также зрителям посчастливилось услышать голос Антоника в фильмах с участием Жана Рено, Джерарда Батлера, Сэмюэла Л. Джексона и Лиама Нисона. Дубляж последних двух получился настолько удачным, что было принято решение закрепить голос Владимира за этими актерами.

Мало кто знает, но именно Антоник говорит знаменитые фразы, которые за годы своего существования стали устойчивыми выражениями: «Это Спарта!» из фильма «300 спартанцев», «Нельзя просто так взять и войти в Мордор» из трилогии «Властелин колец», «Я не знаю, кто ты такой и что тебе нужно, но я тебя найду и убью» из картины «Заложница».

Владимир Антоник Холодные выразительные глаза, густая борода, мужественные черты лица. Внешность актера, Заслуженного артиста России Владимира Антоника полностью соответствует тем персонажам, которых он озвучивает. Талант актера заметили еще в 70-х годах прошлого века, а сейчас на его счету более 1000 озвученных проектов, вышедших на большие и малые экраны. Его голосом говорят суровые крепкие парни — герои Арнольда Шварценеггера, Сильвестра Сталлоне, Харрисона Форда, Мэла Гибсона, Пирса Броснана. Также зрителям посчастливилось услышать голос Антоника в фильмах с участием Жана Рено, Джерарда Батлера, Сэмюэла Л. Джексона и Лиама Нисона. Дубляж последних двух получился настолько удачным, что было принято решение закрепить голос Владимира за этими актерами. Мало кто знает, но именно Антоник говорит знаменитые фразы, которые за годы своего существования стали устойчивыми выражениями: «Это Спарта!» из фильма «300 спартанцев», «Нельзя просто так взять и войти в Мордор» из трилогии «Властелин колец», «Я не знаю, кто ты такой и что тебе нужно, но я тебя найду и убью» из картины «Заложница».

Вадим Андреев

Даже если бы на счету Вадима Андреева был только один озвученный персонаж — колоритный Осел из «Шрека», — все равно его внесли бы в список лучших актеров дубляжа в России. Именно благодаря этому герою, а точнее его голосу, мультфильм стал таким популярным в нашей стране. Однако это далеко не все достижения Андреева в сфере дубляжа.

Так же, как и Владимир Антоник, Вадим Андреев впервые попробовал себя в озвучке в 1970-х годах, но самые знаменитые работы пришлись на 1990-е и 2000-е. Именно тогда на телеэкраны вышел фильм «Джуманджи», в котором голосом Вадима заговорил главный герой картины Алан Пэрриш в исполнении Робина Уильямса. Не менее удачным стал дубляж фильмов Люка Бессона: в «Пятом элементе» Андреев озвучил Брюса Уиллиса, а в «Такси 2» — Сами Насери.

Вадима не хотели привязывать к одному актеру, ведь его голос и опыт работы в сфере кино позволяли создавать самые разные образы. Лишнее тому доказательство — фильмы о Гарри Поттере. Сейчас вы наверняка напряженно думаете, кого из персонажей озвучил Андреев. Но мы вас точно удивим, сказав, что герой был не один. Создатель волшебных палочек Мистер Олливандер в «Философском камне», преподаватель дисциплины «Защита от темных искусств» Златопуст Локонс в «Тайной комнате», министр магии Корнелиус Фадж — все эти персонажи говорили голосом Вадима Андреева.

Всего на счету актера более 200 работ. К сожалению, эта цифра останется неизменной, так как Андреев перестал заниматься дубляжом.

Вадим Андреев Даже если бы на счету Вадима Андреева был только один озвученный персонаж — колоритный Осел из «Шрека», — все равно его внесли бы в список лучших актеров дубляжа в России. Именно благодаря этому герою, а точнее его голосу, мультфильм стал таким популярным в нашей стране. Однако это далеко не все достижения Андреева в сфере дубляжа. Так же, как и Владимир Антоник, Вадим Андреев впервые попробовал себя в озвучке в 1970-х годах, но самые знаменитые работы пришлись на 1990-е и 2000-е. Именно тогда на телеэкраны вышел фильм «Джуманджи», в котором голосом Вадима заговорил главный герой картины Алан Пэрриш в исполнении Робина Уильямса. Не менее удачным стал дубляж фильмов Люка Бессона: в «Пятом элементе» Андреев озвучил Брюса Уиллиса, а в «Такси 2» — Сами Насери. Вадима не хотели привязывать к одному актеру, ведь его голос и опыт работы в сфере кино позволяли создавать самые разные образы. Лишнее тому доказательство — фильмы о Гарри Поттере. Сейчас вы наверняка напряженно думаете, кого из персонажей озвучил Андреев. Но мы вас точно удивим, сказав, что герой был не один. Создатель волшебных палочек Мистер Олливандер в «Философском камне», преподаватель дисциплины «Защита от темных искусств» Златопуст Локонс в «Тайной комнате», министр магии Корнелиус Фадж — все эти персонажи говорили голосом Вадима Андреева. Всего на счету актера более 200 работ. К сожалению, эта цифра останется неизменной, так как Андреев перестал заниматься дубляжом.

Всеволод Кузнецов

Вполне возможно, что вы впервые слышите имя этого российского актера, однако его голос знаете прекрасно. Брэд Питт, Киану Ривз, Том Круз, Антонио Бандерас, Уилл Смит — всех этих знаменитостей озвучивает Всеволод Кузнецов. Неудивительно, что он такой популярный в сфере дубляжа — его раскатистый и глубокий голос идеально подходит многим голливудским актерам.

Первый опыт Кузнецов получил благодаря легендарному фильму «Люди в черном», который российские зрители смогли увидеть в 1997 году. Режиссер дубляжа Ярослав Турылев решил рискнуть и позволить молодому и неопытному Всеволоду озвучить агента Джея, роль которого сыграл Уилл Смит. Результат был настолько хорошим, что Кузнецова пригласили для озвучки Криса Такера в «Пятом элементе», а его коронная фраза «Корбен, детка!» стала не менее знаменита, чем сама лента.

Серия фильмов о Гарри Поттере также не обошлась без участия актера. Как и Вадим Андреев, здесь он озвучивал не одного персонажа. Начинал Кузнецов с положительного героя Римуса Люпина, которого зрители впервые увидели в «Узнике Азкабана». Но как только на сцене появился главный злодей, режиссеры приняли решение, что голос Всеволода идеально подходит для Волан-де-Морта. Однако Темный Лорд не стал любимой ролью Кузнецова. Больше всего он гордится Бенджамином Баттоном из одноименной киноленты Дэвида Финчера.

Всеволод Кузнецов Вполне возможно, что вы впервые слышите имя этого российского актера, однако его голос знаете прекрасно. Брэд Питт, Киану Ривз, Том Круз, Антонио Бандерас, Уилл Смит — всех этих знаменитостей озвучивает Всеволод Кузнецов. Неудивительно, что он такой популярный в сфере дубляжа — его раскатистый и глубокий голос идеально подходит многим голливудским актерам. Первый опыт Кузнецов получил благодаря легендарному фильму «Люди в черном», который российские зрители смогли увидеть в 1997 году. Режиссер дубляжа Ярослав Турылев решил рискнуть и позволить молодому и неопытному Всеволоду озвучить агента Джея, роль которого сыграл Уилл Смит. Результат был настолько хорошим, что Кузнецова пригласили для озвучки Криса Такера в «Пятом элементе», а его коронная фраза «Корбен, детка!» стала не менее знаменита, чем сама лента. Серия фильмов о Гарри Поттере также не обошлась без участия актера. Как и Вадим Андреев, здесь он озвучивал не одного персонажа. Начинал Кузнецов с положительного героя Римуса Люпина, которого зрители впервые увидели в «Узнике Азкабана». Но как только на сцене появился главный злодей, режиссеры приняли решение, что голос Всеволода идеально подходит для Волан-де-Морта. Однако Темный Лорд не стал любимой ролью Кузнецова. Больше всего он гордится Бенджамином Баттоном из одноименной киноленты Дэвида Финчера.

Сергей Бурунов

Вряд ли фанаты догадываются, что Сергей Бурунов, который стал знаменит благодаря роли подполковника Владимира Яковлева в «Полицейском с рублевки», активно озвучивает героев зарубежных фильмов и мультфильмов. На его счету около трехсот работ, и мы уверены, что это далеко не предел.

В отличие от Владимира Антоника, чьи «подопечные» полностью соответствуют его внешности, герои Сергея Бурунова никак не ассоциируются с актером. Именно поэтому для многих стал шокирующим тот факт, что голосом Сергея говорят два самых знаменитых голливудских актера — Джонни Депп и Леонардо ДиКаприо.

Деппа Бурунов озвучивал в таких фильмах, как «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда», «Черная месса», «Мордекай», «Мрачные тени», «Воображариум доктора Парнаса», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» и пр.

Что касается Леонардо ДиКаприо, то впервые с этим актером Сергей столкнулся в «Авиаторе» в 2004 году, а крайней работой стала картина «Выживший», за которую Лео получил свой долгожданный «Оскар». По словам Бурунова, сложнее всего ему далась работа над лентой «Дорога перемен». В одной из сцен с Кейт Уинслет у героя Леонардо ДиКаприо был длинный монолог, и Сергей признавался, что у него просто не хватало воздуха в легких, чтобы записать настолько длинный и эмоциональный спич.

Также российский актер озвучивал Марка Уолберга в «Трансформерах», Дракулу во всех частях «Монстров на каникулах», Адама Сэндлера в «Пикселях», Брэда Питта в «Советнике», Джима Керри в «Тупой и еще тупее 2».

Сергей Бурунов Вряд ли фанаты догадываются, что Сергей Бурунов, который стал знаменит благодаря роли подполковника Владимира Яковлева в «Полицейском с рублевки», активно озвучивает героев зарубежных фильмов и мультфильмов. На его счету около трехсот работ, и мы уверены, что это далеко не предел. В отличие от Владимира Антоника, чьи «подопечные» полностью соответствуют его внешности, герои Сергея Бурунова никак не ассоциируются с актером. Именно поэтому для многих стал шокирующим тот факт, что голосом Сергея говорят два самых знаменитых голливудских актера — Джонни Депп и Леонардо ДиКаприо. Деппа Бурунов озвучивал в таких фильмах, как «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда», «Черная месса», «Мордекай», «Мрачные тени», «Воображариум доктора Парнаса», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» и пр. Что касается Леонардо ДиКаприо, то впервые с этим актером Сергей столкнулся в «Авиаторе» в 2004 году, а крайней работой стала картина «Выживший», за которую Лео получил свой долгожданный «Оскар». По словам Бурунова, сложнее всего ему далась работа над лентой «Дорога перемен». В одной из сцен с Кейт Уинслет у героя Леонардо ДиКаприо был длинный монолог, и Сергей признавался, что у него просто не хватало воздуха в легких, чтобы записать настолько длинный и эмоциональный спич. Также российский актер озвучивал Марка Уолберга в «Трансформерах», Дракулу во всех частях «Монстров на каникулах», Адама Сэндлера в «Пикселях», Брэда Питта в «Советнике», Джима Керри в «Тупой и еще тупее 2».

Ольга Зубкова

Российская актриса начала свою карьеру в сфере дубляжа в 2000 году. С тех пор ее голосом говорят такие голливудские звезды, как Анджелина Джоли, Кейт Бланшетт, Джулианна Мур, Мишель Пфайффер и Шарлиз Терон. По словам самой Зубковой и по мнению зрителей, самой запоминающейся ролью стала эльфийская владычица Галадриэль из трилогии «Властелин колец». Не менее популярна Эллен Рипли из фильма «Чужой» режиссера Ридли Скотта.

Ольга Зубкова Российская актриса начала свою карьеру в сфере дубляжа в 2000 году. С тех пор ее голосом говорят такие голливудские звезды, как Анджелина Джоли, Кейт Бланшетт, Джулианна Мур, Мишель Пфайффер и Шарлиз Терон. По словам самой Зубковой и по мнению зрителей, самой запоминающейся ролью стала эльфийская владычица Галадриэль из трилогии «Властелин колец». Не менее популярна Эллен Рипли из фильма «Чужой» режиссера Ридли Скотта.

Владимир Зайцев

На счету талантливого российского актера, известного по роли Вадима Казанцева в сериале «Молодежка», более 150 озвученных персонажей. Первый опыт он получил в 1997 году, а в 2007 стал официальным голосом Уиллема Дефо и Джейсона Стэйтема. Однако настоящий успех пришел к Зайцеву благодаря Роберту Дауни-младшему. Железного человека в России уже невозможно представить без голоса Владимира.

Но самой сложной и объемной для российского актера стала роль Джокера в знаменитом «Темном рыцаре» Кристофера Нолана. Зайцев бесподобно адаптировал для зрителей одного из культовых злодеев не только супергеройской вселенной DC, но также всего мирового кинематографа.

Владимир Зайцев На счету талантливого российского актера, известного по роли Вадима Казанцева в сериале «Молодежка», более 150 озвученных персонажей. Первый опыт он получил в 1997 году, а в 2007 стал официальным голосом Уиллема Дефо и Джейсона Стэйтема. Однако настоящий успех пришел к Зайцеву благодаря Роберту Дауни-младшему. Железного человека в России уже невозможно представить без голоса Владимира. Но самой сложной и объемной для российского актера стала роль Джокера в знаменитом «Темном рыцаре» Кристофера Нолана. Зайцев бесподобно адаптировал для зрителей одного из культовых злодеев не только супергеройской вселенной DC, но также всего мирового кинематографа.

Читайте также

 19.2K
Жизнь

Хочешь счастья и успеха? — Не жалуйся!

Сотни лет назад Бенджамин Франклин сказал: «Непрестанные жалобы есть вопиющая неблагодарность за все те блага, которые нам доступны». Каждый день мы пытаемся изменить свою жизнь в лучшую сторону, добиться поставленных целей, путешествовать, зарабатывать больше денег и покупать то, что нам хочется, быть счастливыми и радоваться каждому мгновению. Поиски мотивации и вдохновения, миллионы способов выйти из зоны комфорта и начать двигаться в направлении лучшей жизни иногда кажутся такими сложными и непосильными, что невольно опускаются руки. Не так ли? Идеальная жизнь вообще существует? А нужна ли она? Правильного ответа нет. Зато есть потрясающая методика, описанная в книге Уилла Боуэна «Мир без жалоб. Прекрати ныть — и жизнь изменится». В общем-то, название говорит само за себя. И очевидная простота этой теории на практике внедряется довольно трудно. Жаловаться — это привычка, такая же, как чистить зубы по утрам или пить кофе. Замечали, что, встречаясь с друзьями и знакомыми, мы часто обсуждаем грустные новости и сплетничаем, начинаем жаловаться на начальство или родню, несправедливость и трудности? Безусловно, счастье любит тишину, и, как правило, люди не любят хвастаться своими достижениями, успехами и тем более глобальными планами. Но это совсем не означает, что нет золотой середины и позитивных тем для разговоров. Что и говорить о наших внутренних диалогах, мысленных сожалениях и переживаниях об упущенных возможностях, ошибках и неудачах. Сколько энергии и внутренних ресурсов забирают эти абсолютно бессмысленные диалоги, даже страшно представить! Уилл Боуэн выдвинул теорию, что если один процент населения планеты (на сегодняшний день это около 70 миллионов человек) научится жить без жалоб, это станет толчком к изменениям в сознании людей. Когда количество последователей движения достигло отметки в шесть миллионов, Боуэн ощутил, по его словам, возможность влиять на реальность путем сосредоточенного умственного усилия. Лозунгом книги стали слова Майи Анджелоу — американской писательницы, поэтессы, обладательницы множества наград и более тридцати почетных докторских степеней: «Если тебе что-то не нравится — измени это. Если не можешь изменить ситуацию, измени свое отношение к ней. Не жалуйся». Перестав жаловаться, мы прекратим обвинять других людей в своих ошибках, станем добрее и найдем больше поводов для смеха и веселья. В мире существует так много жалоб только потому, что он, как правило, не такой, каким мы хотели бы его видеть. Человеческая одержимость тем, что все плохо, что идет не по задуманному нами плану, заставляет нас обсуждать трудности и думать исключительно о плохом, тем самым увеличивая их в геометрической прогрессии. Осознав, что мы растим проблемы в своей голове и общении, можно кардинально изменить ход как минимум своей личной истории. «Жалобы никогда не привлекут в вашу жизнь то, чего вы хотите, — они лишь усиливают все то, чего вы не хотите». Хотите процветания и богатства, но думаете и обсуждаете проблемы и неудачи, получая тем самым замкнутый круг: о чем думаешь, то и привлекаешь. Первый шаг на пути к развитию, богатству и счастью — благодарность. Но невозможно жаловаться и испытывать благодарность одновременно. А это значит, невозможно наполнить добром полный негатива сосуд. Нужно его освободить. Как известно, на закрепление любой привычки требуется 21 один день. Т.е. 21 день необходимо прожить без жалоб. Автору книги потребовалось более восьми месяцев, чтобы завершить этот эксперимент. В качестве «якоря» он предложил использовать фиолетовый браслет, который он снимал с одной руки и надевал на другую, если хоть раз пожаловался. Миллионы людей по всему миру из сотен стран поддержали эту идею и заметили качественные изменения в своей жизни. Волонтеры рассылали огромное количество посылок с браслетами всем, кто хотел присоединиться к проекту. Но ведь совсем необязательно использовать именно браслет. Подходящие приложения в гаджетах и на компьютере, блокнот и ручка — что угодно может стать вашим «кликером» на жалобы. Главное — замечать тот момент, когда вы пожаловались, и стараться контролировать свою речь. «Ныне мир одержим негативностью. Она похожа на облако, закрывающее небо и не позволяющее нам увидеть свет, способный озарить и разрешить все наши проблемы». Самое приятное, что у каждого из нас есть выбор: участвовать во всем этом или нет. По статистике, самый позитивный человек жалуется в среднем от пятнадцати до тридцати раз в день. При этом в головном мозге за сутки проносится около 70000 мыслей, которые мы не в состоянии осознанно контролировать. Если прекратить произносить вслух жалобы — это повлияет на подсознательный поток информации. Начав контролировать свои жалобы, вы очень удивитесь, как много негатива высказываете в отношении погоды, самочувствия, политических и общественных проблем. Как только вы начнете контролировать свою речь, исключив из нее все жалобы, мозг автоматически начнет концентрироваться на позитивных моментах. Это и есть самый простой способ создания своей реальности с помощью мыслей. Своеобразное «расхламление» речи и подсознания. Об этом потрясающе сказал Джеймс Аллен в своей книге «Как думает человек»: «Человеческий ум можно уподобить саду, за которым можно сознательно ухаживать, а можно и запустить. Но независимо от того, станете ли вы за ним ухаживать или нет, он будет приносить плоды. Если не бросать в землю полезных семян, туда будут сеяться сорняки и плодить себе подобных». При этом жизнь без жалоб совершенно не означает, что нужно мириться с несправедливостью или покорно принимать негативные ситуации и чьи-то ошибки без каких-либо действий. Разница заключается в том, что нужно научиться не жаловаться на ситуацию, а с нейтральной позиции констатировать то, что вам не понравилось или доставило неудобство: вас некорректно обслужили в кафе или ресторане, продали некачественный товар – можно спокойно и твердо обратиться с просьбой исправить ситуацию, не выплескивая негативных эмоций. Не жаловаться — это значит не обсуждать, а не бездействовать, добиваясь добром того, что вам требуется. «Жалоба — это контратака против того, что воспринимается как несправедливость. А констатация факта — нейтральное высказывание, призванное информировать (а не упрекнуть) собеседника». Мы жалуемся по той же причине, почему делаем все остальное: нам кажется, что это сулит нам выгоды. Нас будут жалеть, помогать, сочувствовать, проявлять внимание к нам и нашим делам. Но на самом деле это не так. Всегда можно просто попросить чьей-то помощи и поддержки, если они необходимы, не манипулируя чувствами и отзывчивостью близких людей. Еще один неоспоримый плюс жизни без жалоб, который отмечают все участники эксперимента — это ощущение счастья, которое приходит неосознанно без видимых усилий. Что легко объясняется все тем же подсознанием, которое начинает концентрироваться на хороших и светлых моментах. Мне эта методика чем-то напоминает диету с отказом от сладостей и вредных продуктов: сначала вы срываетесь очень часто, начиная новую стройную жизнь с понедельника, потом удается продержаться чуть дольше. И как только вы видите ощутимые результаты, терпения хватает на более длительный срок. Постепенно здоровый образ жизни и правильное питание переходят из разряда диеты в привычный рацион, а редкие лакомства уже не кажутся такими желанными и запретными и совершенно не отражаются на фигуре, самочувствии и самооценке. И именно тогда вы начинаете испытывать настоящее удовольствие и гордиться собой! Так почему бы не начать прямо сейчас работу над новой привычкой и новую счастливую жизнь без жалоб, став частью того единственного процента населения Земли, который научился наслаждаться жизнью, а не жаловаться на нее?

 15.7K
Психология

Что такое эффект Греты Тунберг

Грета Тунберг была объявлена ​​человеком года по версии журнала Time в том же месяце, когда Дональд Трамп посоветовал ей «поработать над проблемами управления гневом». Она привлекла международное внимание после своей одиночной демонстрации перед зданием парламента Швеции в августе 2018 года. Ее «школьная забастовка за климат» превратилась в глобальное движение, которое побудило более 10 миллионов человек выйти на улицы по всему миру, требуя принятия мер по борьбе с изменением климата. В то же время, когда имя Греты Тунберг стало нарицательным, общественное беспокойство по поводу климатических условий в США достигло рекордного уровня. Но какую роль в этом сыграло личное влияние Тунберг? Ее выступления обращены к разной аудитории или она просто говорит очевидные вещи? Основываясь на репрезентативном национальном опросе более 1300 взрослых в США, совместное исследование 2021 года британских и американских ученых показало: американцы, которые утверждали, что они хорошо знакомы с Гретой Тунберг, были уверены, что могут помочь смягчить влияние среды на климат в рамках коллективных усилий. Они также стали более охотно принимать меры самостоятельно, связываясь с чиновниками или уделяя время и деньги различным кампаниям. Это называется эффектом Греты Тунберг. Осведомленность способствует расширению прав и возможностей Если один раз увидеть или услышать Грету Тунберг, вы сразу не превратитесь в активиста. Тем не менее, был обнаружен потенциально важный паттерн ассоциаций. Те, кто был знаком с деятельностью этой девочки, с большей вероятностью думали, что их действия стали эффективными и значимыми, а они сами — более заинтересованными в том, чтобы как-то помочь в борьбе с изменением климата. Это может быть действительно так: люди, знавшие историю Тунберг (и то, как ее одиночные пикеты вдохновляли миллионы людей во всем мире присоединиться к ней), с большей вероятностью осознавали, что самый обычный человек в состоянии что-то изменить. Исследователи хотели узнать, насколько распространенным может быть этот эффект, поэтому попытались выяснить, к какой аудитории Тунберг больше всего обращалась. В своих публичных выступлениях она часто окружена молодежью, и ее требования по борьбе с изменением климата наиболее точно соответствуют предпочтениям либеральной политики. Поскольку человек обычно склонен больше прислушиваться к тем, с кем он себя идентифицирует, возможно, Грета Тунберг сильнее повлияла на молодых людей с либеральными взглядами. Удивительно, но эффект Греты Тунберг, похоже, одинаково действует на взрослых в разных возрастных группах и с разными политическими убеждениями, хотя среди либералов он был сильнее, чем среди консерваторов. Несмотря на то, что детей и подростков не опрашивали, есть вероятность влияния на них школьных забастовок шведской активистки. «Даже самые маленькие люди имеют значение» Папа римский Франциск, американский профессор Джеймс Хансен и основатель Amazon Джефф Безос пытались придать импульс борьбе за экологию, используя свой религиозный, академический и финансовый авторитет. У Греты Тунберг нет такого элитарного статуса. Так как же ей удалось добиться успеха? Стоит учитывать преобладающее чувство обреченности по поводу состояния окружающей среды. И для того, чтобы дать людям возможность действовать, требуется способность продемонстрировать, что позитивные изменения возможны. В своих выступлениях Тунберг заявляет, что «еще есть время изменить все вокруг». Ее кампания «Пятницы ради будущего» также основана на вдохновляющем послании: любой — даже школьник — может преобразить мир в лучшую сторону. Самое главное, что действия девочки соответствуют словам. Ее пламенные речи и требования к мировым лидерам, будь то Организация Объединенных Наций или Конгресс США, демонстрируют, что люди должны бросать вызов могущественным институтам и влиятельным личностям. Что это означает для действий по борьбе с изменением климата? Как мы можем быть уверены, что наши выводы отражают влияние Греты Тунберг, а не влияние климатической активности в целом? Короткий ответ: мы не можем. Для чистоты эксперимента американские и британские исследователи попросили людей оценить их поддержку экологии и обнаружили, что шведская активистка все равно часто упоминается. Конечно, есть и другие вещи, которые могут объяснить, почему люди могут захотеть принять меры в связи с изменением климата: например, их прежняя поддержка экологической реформы или то, что они слышали об изменении климата в новостях. Но многое из этого уже косвенно отражено политической идеологией в нашей модели поведения и мышления. Это является одним из наиболее важных факторов того, что люди читают, слышат, и насколько они поддерживают действия по борьбе с вредом для экологии. Несмотря на большое количество различных причин, по которым люди хотят серьезно заняться проблемой климата, знакомство с юной активисткой, похоже, оказывает уникальное влияние на то, в какой степени они чувствуют себя вправе изменить ситуацию. Но если эффект Греты Тунберг на самом деле работает наоборот? Неужели ученые обнаружили, что люди, которые более склонны реагировать на изменение климатических условий, просто лучше знакомы с программой Тунберг? Нельзя точно быть уверенными в этом, так как данный тип исследования не может доказать причинно-следственную связь — только выявить ассоциации. В реальности все, вероятно, более сложно, чем в статистических показателях. Закономерности в статистике исследования 2021 года показывают, что Грета Тунберг является вдохновляющим лидером отчасти по причине ее убедительного примера: внезапные большие перемены возможны. Эффект Греты Тунберг предполагает, что призывы к действию могут мобилизовать широкие слои общества независимо от возраста и политических взглядов. По материалам статьи «Greta Thunberg effect: people familiar with young climate activist may be more likely to act» The Conversation

 14.6K
Психология

Защитные способы избегания стыда

Стыд — это чувство, которое возникает у человека, когда он совершает какой-то поступок, осуждаемый обществом. Отличительной особенностью стыда является то, что он не возникает, если нет свидетелей проступка. Стыд может появиться только при наличии рядом других людей, если человек нарушает какие-то свои личные принципы без свидетелей — это чувство вины. Страхи осуждения, брошенности, одиночества, чувство неудовлетворенности собой и низкая самооценка — все это преследует человека, у которого возникает чувство стыда. Многие другие скрытые эмоции не осознаются в полной мере. Человек старается защититься от разрушительных эмоций разными способами, но зачастую просто подавляет или избегает их. Это может привести к патологическому чувству, которое будет мешать счастливой жизни. Снижается самооценка: «Я поступил плохо, я плохой». Иногда все эти негативные чувства по отношению к себе могут быть невыносимыми, и тогда психика защищается от травмирующих чувств. Защитные способы избегания стыда 1. Отрицание. Это одна из самых распространенных форм психологических защит от негативных чувств. «Я прилюдно обидел близкого человека? Нет, я такого сделать не мог, все остальные просто неправильно меня поняли. Я имел в виду совсем другое». Если отрицание является основным защитным механизмом у человека, то он в принципе может крайне редко испытывать чувство вины или стыда, потому что просто не допускает в своем сознании, что может ошибаться или кого-то обижать. Из любой некомфортной ситуации, в которой можно испытывать негативные эмоции, человек старается уйти физически или психологически. К примеру, в ссоре можно выйти из дома и таким способом избежать стыда территориально. Или же перевести тему разговора, не обсуждать травмирующую ситуацию. В детстве отрицание проявляется очень наглядно. Мама ругает сына за то, что он не слушался бабушку. Ребенок в этот момент отвлекается на людей вокруг, машины, птичек, он вертится и старается улизнуть от нравоучений. Мама кричит: «Стой смирно и смотри в глаза, когда с тобой разговаривают старшие!» Малыш в этот момент может чувствовать себя максимально уязвимо, потому что его лишают его зоны безопасности, той маленькой защиты, которая помогает не испытывать разрушающие чувства. В клиническом проявлении защитного механизма человек может начать избегать любых областей жизни, которые ему кажутся опасными, где он может испытывать сильный стыд. Например, начнется избегание близких отношений, потому что именно там значимые люди могут заставить чувствовать себя плохо. В реальности появляется страх брошенности или непринятия, поэтому человек выбирает стратегию «Лучше я вообще не буду сближаться, чем потом страдать, когда меня бросят». Ребенок с патологическим чувством стыда и защитным механизмом в виде отрицания иногда выбирает для себя режим «невидимки». Он старается слиться с другими, никоим образом не выделяться из толпы, потому что если быть ярким и заметным, может настигнуть унижение. Такие дети боятся выходить к доске и читать стихи, поднять руку и ответить на вопрос, даже если знают ответ. Им комфортно находиться в своем «коконе», но не испытывая стыда, они также лишают себя права на положительные чувства: радость, гордость, одобрение, похвалу и т.п. Чем дольше ребенок находится в состоянии «невидимки», тем больше он убеждается, что мир вокруг опасен, а с ним самим что-то не так. Он наблюдает за сверстниками, видит их коммуникацию и достижения, а сам не умеет переступать через свои негативные чувства и выходить из зоны комфорта. Некоторые перерастают этот период в подростковом возрасте, когда меняется гормональный фон и психологические аспекты личности. Но есть и те, кто переносит эту модель восприятия мира и во взрослый возраст. В рабочем коллективе таким людям еще сложнее, чем в школе. У них не хватает смелости заявить о себе, они отмалчиваются и редко продвигаются по карьерной лестнице, потому что не умеют открыто заявлять о своих желаниях. 2. Ярость. Это чувство возникает в ответ на кажущуюся несправедливость мира. Окружающие люди представляют угрозу личности, человек выбирает тактику нападения. Он открыто высказывается, а иногда и применяет физическую силу против обидчиков (не всегда явных), потому что боится почувствовать себя униженным. Это агрессивные люди, с которыми мало кто может найти общий язык. Таким образом они дистанцируются от других, чтобы их не обидели. В глубине души чрезмерно агрессивный человек — это напуганный и ранимый ребенок. Чем больше дистанция, тем больше чувство собственной неполноценности и злость по отношению к себе, которая транслируется и на окружающих. Взрослый человек с таким защитным механизмом может говорить: «Я — волк-одиночка, мне никто не нужен, в одиночестве хорошо». Зачастую таким людям плохо и в одиночестве, и в обществе, которое их не принимает из-за их поведения. Человек эмоционально страдает, потому что хочет любви и внимания, но не умеет этого просить из-за страха осуждения, брошенности или из-за внутреннего стыда, который не дает возможности наслаждаться жизнью в полной мере. 3. Перфекционизм. Казалось бы, что плохого в том, чтобы делать все безупречно? Как перфекционизм может быть защитным механизмом? На самом деле люди, стремящиеся все делать идеально, часто боятся ошибиться и быть униженными. Чувство стыда настолько сильное и невыносимое, что любая малейшая оплошность воспринимается как конец света. Человек очень боится испытывать стыд и любыми способами старается его избежать. Например, отличница, которая привыкла получать пятерки и учить материал наизусть, вдруг получает четверку. Учительница качает головой и говорит: «Как же так, вот от тебя такого не ожидала, ты же лучшая в классе. Как ты могла не до конца выполнить задание?» Девочка-перфекционист патологически боится стыда, и в этот момент она чувствует очень сильную и разрушающую эмоцию, которая бьет по самооценке. Эта единственная четверка в ее дневнике будет еще долго стоять перед глазами, потому что это мнимое доказательство ее несостоятельности, лени, глупости. В тот момент отличница не думает о том, что у нее по всем предметам идеальные оценки, что она хорошая и умная девочка. Она помнит только четверку, из-за которой испытала сильный стыд. У перфекционистов нет золотой середины, есть только прекрасно или ужасно. Ребенок действительно может переживать сильные эмоциональные страдания, потому что для него идеальная отметка — это подтверждение собственной значимости, а средняя оценка — это провал, личная несостоятельность, позор. Перфекционисты практически неспособны выносить стыд, поэтому направляют всю свою энергию на его избегание. 4. Высокомерие. Все, что есть внутри нас, проецируется на внешний мир. Высокомерие может быть защитным способом избегания стыда, потому что человек самоутверждается за счет других, он не позволяет узнать себя настоящего, боится быть униженным. Внутренние страхи переносятся на окружающих, выстраивается защитный барьер и кажется, что если он будет существовать, то другие люди не смогут причинить боль. В действительности высокомерный человек внутри очень слаб и раним. Для доброты, любви и открытости нужны смелость и сила духа, намного проще смотреть на всех свысока и быть озлобленным. Реальный стыд для таких людей невыносим, они тратят много энергии на построение и удержание своей защиты в виде высокомерия. Они всячески стараются привлечь внимание именно к своей холодности, а не к реальной ранимой личности. Если кто-то заметит их мнительность и слабость, они могут испытать боль, обиду, стыд. Высокомерные люди требуют много внимания, почтения и признания. Без этого личность теряется, внутри человека нет опоры на себя, нет устойчивой самооценки. Осознание себя формируется на основе реакции посторонних людей и зависит от этого. Если высокомерие подпитывается, то человек чувствует себя хорошо и значимо; если же значимость личности не признается обществом, то появляются опустошенность, глубокая неудовлетворенность, крушение собственного «Я». 5. Защитный эксгибиционизм. Он осуждается обществом и не очень похож на защитный механизм от стыда, но именно так и есть. Эксгибиционист кажется абсолютно бесстыдным, он игнорирует мораль, этикет и правила. Такой механизм может проявляться не только в виде сексуального подтекста, но и в слишком вызывающих нарядах и пламенных речах о себе любимом. Люди, страдающие патологическим стыдом и использующие эту защиту, стремятся максимально нарушить любые общественные нормы. В этом случае тоже присутствует страх стыда, но он приобретает необычную форму. Это обратная сторона «невидимки». Человек старается максимально привлечь внимание окружающих. У таких людей чувство стыда развивается между потребностью во внимании и страхом отвержения. В патологической форме внутреннее напряжение может быть настолько сильным, что его способно снять только бурное привлечение внимания. Именно эта форма проявляется у эксгибиционистов, которые пугают девушек в подворотнях. Таким способом они пытаются облегчить себе жизнь. Обычно человек не пытается нанести ущерб другому, он просто хочет избавиться от давящего чувства внутри. Таким людям необходимо психологическая, а иногда и психиатрическая помощь. Стыд — очень сложная эмоция. Если вы замечаете у себя любой из защитных механизмов и он вам мешает, лучше обратиться за помощью к психотерапевту, который поможет скорректировать ваше восприятие мира.

 13.4K
Интересности

Советский мем «Ушац»

Молодой еврейский юноша Михаил Лазаревич Ушац в 40-х годах XX века поступил в Московский архитектурный институт. Впоследствии он стал советским карикатуристом и работал в журнале «Крокодил». Но в первый год обучения в МАрхИ он запомнился сокурсникам одной привычкой: Миша подписывал свои личные (и не только) вещи. Однажды на кафедре рисунка, где студенты должны были рисовать с натуры позирующую модель, шла подготовка к занятию, дежурные расставляли мольберты. Хорошие места для мольбертов всегда стремятся занять те, кто приходит в класс первыми, а опоздавшим достаются самые неудачные ракурсы. Случайно проходивший по коридору Ушац заметил, что мольберты уже выставлены, зашел в класс, выбрал самый удачный и написал на нем свою фамилию. Староста курса, пришедший на следующий день первым, увидел эту надпись, все понял, но не стал ее стирать. Вместо этого он подписал все остальные мольберты: «Ушац… Ушац… Ушац…». Студенты шутку старосты заценили. И понеслось… На форзацах книг в студенческой библиотеке рядом с именами авторов начала через запятую появляться фамилия Ушац; парты и стулья в аудиториях тоже постепенно почти все стали принадлежать Ушацу; унитазы, в том числе в женских туалетах, также оказались подписаны; а девушки-студентки приносили в институт красные нитки и в перерывах между парами вышивали «Ушац» на оконных шторах и тряпках, которыми стирали мел с ученических досок. Гипсовые головы, кульманы, планшеты, шкафы, кафедры — словом, весь доступный институтский инвентарь получил клеймо «Ушац». И тогда мем вышел за пределы института. Он стал постепенно появляться на архитектурных памятниках. Сначала в СССР, а потом и за рубежом. Проник в литературу, кино и даже мультфильмы. А в профессиональном сленге архитекторов появилась присказка: «Это просто УшацЪ какой-то!» У Данелии «Ушац» появлялся и ранее — он нацарапан на стенах в двух эпизодах фильма «Не горюй» (а позже и в «Мимино» и «Осеннем марафоне»). Помимо этого надпись «Ushatc» можно увидеть в экранизации романа Марка Твена «Приключения Гекльберри Финна» 1972 года «Совсем пропащий», а в мультфильме «Незнайка на луне» 1997 года на стене ресторана за лопающим кашу Пончиком написано «Ушац жив!».

 10.5K
Интересности

Японец заработал состояние, работая профессиональным бездельником

Японец Седзи Моримото, физик по образованию, несколько лет проработал в издательстве, занимаясь довольно скучной работой — редактированием учебников. В 36 лет Седзи понял, что больше не может вставать каждый рабочий день по утрам и ехать в ненавистный офис. Он решил изменить свою жизнь. Седзи уволился с работы и объявил себя в твиттере «человеком, который ничего не делает». Мужчина признался: он перепробовал кучу вещей, и ни в одной не оказался достаточно хорош. И тогда он решил, что хорош в том, чтобы ничего не делать. Он не собирался работать больше ни дня. Но он готов составить компанию любому человеку, которому нужна компания — что бы тот ни затеял. После этого на него обрушился целый шквал заявок. Оказалось, многие люди нуждаются в хорошей компании: кому-то нужен напарник в онлайн-игре, кто-то хочет посмотреть кино, а потом обменяться впечатлениями, а кому-то просто нужно выговориться и не наткнуться на осуждение. Седзи летал на вертолете, ездил в Диснейленд, а один раз даже выслушал признание в преступлении. Оказалось, люди очень нуждаются в ком-то, кто скрасит их одиночество. Моримото всегда готов беспристрастно выслушать, что бы ему ни рассказали. Он будет отвечать короткими фразами, не будет перебивать или давать непрошеные советы — это почти то же самое, как писать в дневник, только приятнее. Как общаться с психотерапевтом — но не придется что-то менять в своей жизни. Седзи может «спасти» дворовый футбольный матч, если команде не хватает игроков. Или побыть в больнице с человеком, который пытался совершить самоубийство. Моримото обнаружил, что просто обожает свою новую «работу». Во-первых, за то, что в ней всегда есть элемент неожиданности. Люди сами решают, чем они будут заниматься, и это всегда что-то новое. А еще ему хорошо платят. Сперва Моримото помогал людям бесплатно, но желающих было слишком много. Чтобы не выгореть, он установил минимальную плату в йенах — чуть меньше 100 долларов в час плюс еда и напитки — и ограничил свои рабочие часы. За два с половиной года он заработал около 30 миллионов иен (21,2 миллиона рублей). Япония — страна, в которой платят деньги за самые удивительные вещи. Например, здесь существуют компании, которые организовывают подставную измену, если кому-то из пары срочно приспичило развестись или увести партнера от нынешнего любовника. Здесь можно нанять на свадьбу подставного родственника или профессиональную плакальщицу на похороны. История Седзи Моримото покорила японцев: его книга моментально стала бестселлером и про него сняли сериал. Сам о себе он говорит так: «Я не друг и не знакомый, я свободен от раздражающих аспектов, которые всегда есть в отношениях, но зато могу помочь облегчить страдания других людей из-за одиночества».

 8.7K
Наука

Как работает гомеопатия

Слышали ли вы, что существует специфический способ лечения аллергии с помощью лука, мгновенно вызывающего слезы? Необычно, ведь лук провоцирует тот же симптом, что и некоторые аллергические реакции. А то, что человеку, страдающему от тошноты, в виде лечения может быть назначен особый корень ипекакуана, провоцирующий рвоту? Такой метод избавления от недугов работает по принципу «лечения подобного подобным». Это основа гомеопатических учений. Сторонники гомеопатии считают, что самый действенный способ вылечиться от болезни — это лечить ее натуральными средствами. Причем очень важна дозировка: лечение маленькими дозами, по мнению таких специалистов, ведет к выздоровлению. В этой статье попробуем разобраться в принципах лечения врачей-гомеопатов, работает ли гомеопатия вообще и что же с ней не так с точки зрения науки. Но сперва небольшая историческая справка История подлинной гомеопатии началась более 200 лет назад, ее основоположником является немецкий врач Самуил Ганеман. В медицине Европы XVIII-XIX веков практиковались суровые по современным меркам способы лечения вроде массивного кровопускания. Наблюдая за тенденциями медицины тех лет, Ганеман заметил, что большие дозы вылечивают одни симптомы, но порождают другие. Пациент не успевает выздороветь от одной болезни, как внезапно заболевает другой. Самуил Ганеман занимался изучением трудов врачей античности. Во многих из них был описан принцип лечения «подобного подобным». Врач решил испытать это на себе, приняв хинную кору, которая описывалась как средство лечения малярии. Каково было удивления Ганемана, когда после приема этого средства он ощутил первые симптомы малярии! Таким образом был сформулирован тезис, что болезнь возможно вылечить лекарством, вызывающим симптомы этой же болезни. Принципы лечения Врач-гомеопат начинает любой прием с подробного расспроса о жалобах и симптомах пациента. После этого он подбирает средство, которое соответствует симптомам, и определяет его дозировку. В гомеопатии дозировкам уделяется особое значение: обычно их стараются сделать как можно меньше, как завещал дедушка Ганеман. Чаще всего препарат просто разводят в воде. Важность принципа маленьких доз обусловлена тем, что дозы чуть больше в начале лечения способны вызвать обострение болезни. Дозировка лекарства подбирается индивидуально для каждого пациента. Индивидуальность лечения гомеопаты признают особенностью своих методов: лечится не болезнь, а сам больной. А работает ли гомеопатия вообще? Исследования по этой теме крайне неоднозначны. Одни признают гомеопатию бесполезной, другие же говорят о некоторой пользе отдельных ее методов. Например, исследование от 27 ноября 2017 года «Кокрейном» — международной некоммерческой организацией доказательной медицины — не дало точных результатов. Были проведены испытания среднего и низкого качества. В результате испытания среднего качества показали отсутствие полезных эффектов от гомеопатических препаратов. Испытания низкого качества показали определенную пользу в отдельных случаях. Критики гомеопатии нередко ссылаются на эффект плацебо как на возможный принцип, на котором может строиться это учение. Плацебо — вещество без лекарственных свойств, иными словами пустышка. Суть эффекта плацебо заключается в том, что человек идет на поправку не потому, что лекарство действует, а потому, что он искренне верит в пользу лекарства и выздоравливает. Еще одним аргументом ученых против гомеопатии является то, что гомеопатические средства не имеют в своем составе активных веществ, а значит не могут оказывать какое-либо влияние на организм человека. В составе препаратов гомеопатии чаще всего можно встретить травы, а они не являются признанными лекарствами. Может ли гомеопатия быть опасной? Дело в том, что большинство из гомеопатических лекарств разбавлены настолько сильно, что их влияние минимально или отсутствует вообще. Опасными эти препараты признаны не были. Все же исследования в области гомеопатии продолжаются, а ее методы находят новые аргументы «за» и «против». Автор: Татьяна Рагиня

 8.3K
Жизнь

Король мошенников ХХ века

В конце 1920-х в США была совершена грандиозная финансовая афера. Исполнена она была настолько талантливо и изящно, что даже Голливуд не устоял — по мотивам этой истории был снят фильм «Афера» с Полом Ньюменом в главной роли. Организатор знаменитой аферы — Джозеф Уэйл (Joseph Weil) , один из самых знаменитых мошенников Соединенных Штатов по кличке «Желтый парень» («Yellow Kid»), он же Король мошенников (Swindlers` King), прожил 101 год и умер в 1976 году. Образцовый американец Джозеф Уэйл родился в Чикаго в 1875 году. Он был белым (мать — француженка, отец — немец) и прозвище Yellow Kid получил много позже — так его окрестила одна проститутка за пристрастие к желтым галстукам и носовым платкам. Свою трудовую деятельность Уэйл начал с работы подавальщиком в грязном салуне на окраине Чикаго. Затем он был коммивояжером — продавал местным фермерам изобретенное им самим средство от глистов. Употребив это снадобье, клиенты Уэйла, как ни странно, излечивались от насморка. В лучшие свои годы Уэйл обладал состоянием в несколько десятков миллионов долларов, имел офис в Чикаго, владел несколькими отелями, играл на бирже и довольно успешно вкладывал деньги в недвижимость. Выглядел он тогда безупречно: тройка от лучшего портного, шелковый галстук, бриллиантовые заколка и запонки, трость с костяной ручкой и золотой монограммой. Трость сделал один старый еврей, приятель отца Уэйла. Он же, кстати, привил Джозефу Уэйлу любовь к книгам. Читал Уэйл много. «Иудейские войны» Иосифа Флавия перечитал раз сто. Но пример для подражания нашел не в прочитанных книгах, а в плутовском испанском романе «Жизнь Ласариньо с Тормеса», пересказанном ему в юности проституткой-испанкой. Герой-плут поразил Уэйла, и это, наверное, определило его судьбу. Джентльмен с собачкой Уэйл — элегантно одетый господин средних лет с холеной собачкой, увешанной медалями, — входил в фешенебельный бар и заказывал выпить. Разговорившись с владельцем бара, он с гордостью рассказывал о собаке и ее призах. Затем, достав из жилетного кармана золотые часы на золотой же цепочке, восклицал «Mein Gott!» и говорил бармену: — Любезный! Я не могу пойти с Рексом в банк. Окажите мне услугу, присмотрите за ним часок. Но учтите: эта собака для меня бесценна. И, подкрепив свою просьбу десятидолларовой купюрой, удалялся. Вскоре в бар входил компаньон Джозефа Фред Бакминстер, производивший впечатление человека без определенных занятий. Заказывал выпить. Со скукой на лице оглядывал окружающих. Как бы невзначай натыкался взглядом на пса. И возбужденно вскрикивал: — Ведь именно такую собаку я ищу уже пять лет, с тех пор как погибла моя любимица! За это время я лишился жены! Умоляю, любезный, — простирал он руки к бармену, — продайте собаку! За ценой не постою. Вот вам пятьдесят долларов. — Извините, сэр, но собака не моя, меня просто попросили присмотреть за ней. Хозяин будет через час. — Хорошо, хорошо, — кивал Бакминстер. — Даю сто. — Я же сказал: она не моя. — Даю триста долларов, и закончим торг. Бакминстер доставал из кармана пачку денег. — Вы не поняли, сэр. Я не могу продать чужую собаку. — Хорошо, давайте сделаем так. Я оставлю пятьдесят долларов аванса, а двести пятьдесят будут ждать вас до того момента, как вы уговорите хозяина продать ее. Я принесу их тотчас же, как вы позвоните мне по этому телефону. Я не могу не купить эту собаку. Жена моя, умирая, просила хотя бы после ее смерти взять в дом собачку, похожую на нашего любимого Бобби, попавшего под извозчика. Бакминстер оставлял бармену визитную карточку и пятился к дверям, не отрывая взгляда от собаки. Через полчаса возвращался Уэйл. Он был неузнаваем: плечи опущены, губы дрожат, в глазах — полнейшая растерянность. — Что стряслось, сэр? — О! Не спрашивайте. Я разорен! Уничтожен! — Могу ли я вам чем-то помочь? Давайте (ну, какой бармен не хочет подзаработать?), я куплю вашу собаку за сто пятьдесят долларов. — Что? Продать Рекса! Никогда! Его ведь так любила моя супруга, недавно скончавшаяся от заражения крови. Еще через десять-пятнадцать минут бармен добавлял к начальной цене $25-50 — и получал собаку. Стоит ли говорить, что по телефону, номер которого оставил Бакминстер, бармену не сообщали ничего утешительного. В хороший день компаньонам удавалось продать до десяти собак. На них работал питомник, где отмывали и откармливали, стригли и увешивали медалями бродячих собак. Чистая прибыль мошенников достигала $5 тыс. в неделю (сегодня с учетом инфляции прибыль составила бы не менее $150-200 тыс.). И ни разу ни один бармен не воспользовался подсказкой, которую Уэйл, стремившийся сохранить видимость благородства, давал своим жертвам. Ни один не обратил внимания на то, что у обоих мошенников недавно умерла жена (варианты: сестра, брат, мать, отец, дочь, сын). Грабители-идиоты Уэйл был мошенник по убеждению. Он гордился тем, что принадлежит к интеллектуальной касте преступного мира. Отбывая очередной срок в знаменитой американской тюрьме Leavenworth, Уэйл заспорил о преимуществах своей специализации со знаменитыми гангстерами двадцатых годов — Фрэнком Нэшем, Эрлом Тайером, Томасом Холденом, Фрэнсисом Китингом, Джорджем Келли по кличке Автомат (они сидели за ограбление банков). — Не могу я понять таких людей, как ты, Джо, — иронизировал Келли. — Ты знакомишься с человеком, заводишь с ним дружбу, потом забираешь у него деньги. Но он знает тебя в лицо, и поэтому приведет полицию на порог твоего дома. — Если бы ты понимал суть мошенничества, Джордж, то знал бы, что пострадавший никогда не пойдет в полицию. Потому что тогда ему придется признать, что он собирался заключить незаконную сделку, которая принесла бы ему деньги гораздо большие, чем могла бы дать сделка законная, — цедил с сигарой в зубах Уэйл.— А теперь посмотри на себя. Ты врываешься в банк, вооруженный до зубов, палишь налево и направо, страдают ни в чем не повинные люди. Потом ты как сумасшедший удираешь от полиции, которая палит в тебя. — В любом случае я не такой дурак, который ходит в обнимку со своими жертвами, — не сдавался Автомат. — А позволь узнать, надолго ты прибыл в Leavenworth? — На двадцать лет. — А за что? — За ограбление банка. — А много ты взял в банке? — Три тысячи долларов. — Я получил шесть лет за четверть миллиона и выхожу досрочно за хорошее поведение. Кто же из нас дурак, Джордж? Воздушные земли Самой блестящей и, пожалуй, самой известной стала афера Джозефа Уэйла с фальшивым банком. Инсценировка была настолько талантливо исполнена, что вдохновила Голливуд на съемку фильма «Афера». Правда, в фильме вместо банка жулики открыли букмекерскую контору, а Пол Ньюмен был больше похож на героя-любовника, чем на короля мошенников. В конце 20-х Уэйл вышел из тюрьмы, измученный бездельем. Ему хотелось большого дела. Приближалась Великая депрессия. Люди изворотливые и умные, чтобы спасти и приумножить деньги, вкладывали их в недвижимость. И у Уэйла родилась идея продавать несуществующие земельные участки. Но для того, чтобы сделки выглядели убедительными, а бумаги и действующие лица — реальными, требовался соответствующий антураж. Помог случай. Уэйл увидел в Chicago Tribune адресованное клиентам Национального торгового банка Muncie сообщение о том, что банк переезжает в новый офис. Он разыскал владельца здания и договорился об аренде освобождающегося офиса, который занял на следующий день после того, как съехал банк. Бакминстер тем временем готовил клиента — канадского миллионера. В доверительной беседе он сообщил клиенту, что некий владелец банка, контролирующий нефтеносные участки, готов продать их за четверть реальной стоимости. Но при одном условии: оплата только наличными. Такая схема вполне устроила канадца, поскольку позволяла уйти от налогов. На вокзале его встретил черный Lincoln. Канадец, конечно же, не читал местных газет, а потому не знал, что настоящий банк уже съехал и табличка у входа в офис не соответствует действительности. Тем более что внутри все было очень достойно. Уэйл нанял команду аферистов, которые разыгрывали сцены из банковской жизни. У касс стояли длиннющие очереди, операторы принимали и выдавали наличность, по углам и у двери торчали копы, сновали клерки с бумагами. Мошенники исполняли роли блестяще и произвели на миллионера должное впечатление. Канадец ожидал встречи с владельцем банка не меньше часа. За это время репутация банка в его глазах многократно упрочилась — до него доносились обрывки телефонных разговоров: «Некуда складывать деньги... Усилить охрану...» Владелец банка, соблаговоливший наконец принять канадца, выглядел смертельно усталым, говорил бесстрастно и без видимого интереса: «Да, у меня есть земли. На этих участках недавно обнаружена нефть. Вот подтверждающие это документы. Но я нефтью не занимаюсь, не моя специализация. Решил продать. Мне нужна наличность. Полмиллиона. Как деловой человек вы прекрасно понимаете, что земля того стоит. Скажу вам откровенно: если бы не рекомендации моего компаньона (жест в сторону Бакминстера), который за вас поручился, я ни за что не стал бы иметь дело с посторонним». Далее наступила очередь Бакминстера. И на глазах канадца разгорелся спор, выходивший за рамки делового. Бакминстер отстаивал данное клиенту обещание — продать земли за $400 тыс. Миллионеру стало неловко. Он знал истинную цену земли и уже готов был отдать привезенные полмиллиона. Но банкир в конце концов согласился продать земли за $400 тыс. (Сцена эта кажется в спектакле лишней, но только на первый взгляд. Это та самая подсказка Уэйла, которая давала миллионеру шанс остаться при своих деньгах. Судите сами, кто же спорит о цене в присутствии клиента?) После оформления бумаг миллионер отправился восвояси. Раньше чем он успел доехать до вокзала, помещение банка опустело. Итог: расходы мошенников составили $50 тыс., а их доходы с учетом комиссионных, полученных Бакминстером от канадца за то, что тот сбил цену на $100 тыс., по нынешним деньгам потянули бы на $10 млн. «Я никогда не стану облапошивать честных людей,— всегда повторял Уэйл.— Только негодяев. Они хотят получить нечто в обмен на ничто, а я даю им ничто в обмен на нечто». Любимая трость Земельная афера была одной из самых больших удач Уэйла. В 50-х годах начались провалы. Бакминстера посадили, на нарах оказались и другие сообщники. Да и сам Уэйл попадался все чаще. Сказывался возраст, а главное, его фантастическая известность. Стоило Уэйлу появиться в каком-нибудь заштатном городишке, как он непременно подвергался профилактическому аресту. В конце 60-х его, убогого старика, грязного и небритого, видели в Чикаго. Он еще пытался промышлять мелкими аферами, но дела шли все хуже и хуже. В конце концов Уэйл попал в городской приют для бездомных. Когда ему было сто лет, его спросили: «Если бы ты мог встать с инвалидной коляски и выйти на улицу, ты попробовал бы кого-нибудь обдурить?» Джозеф Уэйл ответил, не колеблясь: «Я мечтаю об этом, как голодная собака о мозговой косточке». Он умер в 1976 году в возрасте 101 года. Уэйла нашли мертвым с любимой тростью в судорожно сжатой правой руке. Так, с тростью в руке, его и похоронили на кладбище Acher Woods на южной окраине Чикаго, в могиле для нищих. Источник: журнал «Деньги», № 16(170) от 06.05.1998 Владислав Дорофеев, Дмитрий Лесной

 5.5K
Жизнь

Ли Миллер: как знаменитая модель стала военным фотографом

В юности Ли Миллер даже представить не могла, что когда-то станет лицом знаменитого журнала Vogue, познакомится с известными фотографами и художниками-сюрреалистами, будет музой Мана Рэя и Пабло Пикассо, а потом резко променяет богемное общество на окопы и зоны боевых действий. Рассказываем о жизни этой удивительной женщины, которая не боялась рисковать, идти за мечтой и диктовать обществу свои правила. Несчастливое детство Элизабет Миллер родилась в 1907 году в Нью-Йорке. Когда ей исполнилось семь лет, мать девочки тяжело заболела и не смогла уделять достаточное количество времени воспитанию ребенка. Отец, фотограф-любитель, также отказался присматривать за дочерью, а потому было решено отправить ее к друзьям в Бруклин. Если бы родители знали, что ждет девочку в новой семье, никогда бы не решились на подобное. Когда Элизабет переехала в новый дом, ее изнасиловал друг отца. Длительное время девочка была под наблюдением у психиатра, который помог ей справиться с травмой и вернуться к привычной жизни. Сама Миллер никогда и никому не рассказывала о том, что с ней произошло в детстве. Только ее дневник знал, что пришлось пережить ребенку в семилетнем возрасте. На этом испытания Элизабет не закончились: ее отец часто фотографировал девочку обнаженной. Это продолжалось с юного возраста и до тех пор, пока Миллер не исполнилось двадцать лет. Несмотря на то, что папа привил ей любовь к фотографии и научил не стесняться камеры, вести себя естественно, такие съемки не могли не отразиться на ее психике. От аварии до карьеры — один шаг Изящная шея, большие синие глаза, которые, казалось бы, заглядывали в самую душу, мастерское умение позировать и выдавать на снимках роскошных результат — неудивительно, что впоследствии Элизабет стала фотомоделью. В отличие от других знаменитостей, которым приходилось обивать пороги агентств и раз за разом доказывать, что они могут быть успешными моделями, Миллер довольно быстро попала в fashion-индустрию. Однажды вечером 19-летнюю Элизабет чуть не сбил автомобиль. Девушке спас жизнь незнакомец, который оказался не кем иным, как Конде Настом, издателем и владельцем журнала Vogue. Прошло несколько месяцев со дня их знакомства, а Миллер уже была на обложках британского и американского Vogue, была знакома со сливками нью-йоркского общества. Ее друзьями стали Джозефин Бейкер, Сесил Битон, Фред Астер и даже Чарли Чаплин, который некоторое время ухаживал за Элизабет. Следующие два года она вела жизнь, о которой могла только мечтать — работала фотомоделью, летала на частных самолетах, плавала на роскошных яхтах и проводила много времени в шикарном пентхаусе. В тени мужчины Жизни Миллер можно было лишь позавидовать, однако амбициозная девушка не хотела быть пассивной манекенщицей. Работа модели принесла ей славу, деньги и полезные знакомства, но не сделала счастливой. Элизабет хотела заниматься чем-то стоящим, проявить ум и находчивость, воплотить в жизнь свой потенциал. Это стало возможным после того, как в 1929 году девушка познакомилась с работами Мана Рэя — фотографа и художника-сюрреалиста. В этот момент Миллер решила, что ей пора двигаться дальше и осваивать новую профессию, а помочь ей в этом должен был именно Ман. Настойчивая Элизабет долго искала его в Париже, пока наконец в одном из столичных баров удача ей не улыбнулась. Девушка представилась Ли Миллер и заявила Ману, что она его новая ученица. «Но я не беру учеников! И вообще, завтра я уезжаю отдыхать в Биарриц, поэтому нам с вами не по пути». Но американская красотка не растерялась, заявив, что тоже отправляется в этот город. Стоит ли говорить, что у Рэя не было ни единого шанса противиться ее наглости и обаянию. В Биарриц они поехали вместе. На протяжении трех лет Ли (именно это имя закрепилось за ней после знакомства с Маном) была музой, ученицей и любовницей фотографа. У Рэя бывшая фотомодель научилась по-особенному смотреть на искусство, прониклась эстетикой сюрреализма. Девушка любила экспериментировать не только со съемкой, но и с печатью. Ходят слухи, что соляризацию придумала именно Ли: во время проявки снимков Ли испугалась пробегающей мимо мыши и на несколько секунд сделала свет сильнее, чем необходимо. Результат ей понравился. В большинстве случаев снимки Миллер приписывали Рэю, и это неудивительно, учитывая, что в то время главными в мире искусства были мужчины. Вскоре девушке это надоело. Она открыла студию на Монпарнасе и записала в ряды своих клиентов культовых дизайнеров: Жана Пату, Эльзу Скиапарелли и Коко Шанель. В тот же период Ли решила попробовать себя в роли актрисы, сыграв главную роль в авангардном фильме «Кровь поэта», режиссером которого выступил Жан Кокто. После съемок Ман Рэй закатил Ли жуткий скандал, приревновав ее к Жану. Миллер не стала терпеть такого отношения и ушла от фотографа. Чуть позже девушка встретила египетского бизнесмена Азиза Бея, вышла за него замуж и переехала в Каир. Ли вынуждена была закрыть студию в Париже и приостановить свою карьеру фотографа. Впрочем, совсем снимать она не перестала. Египетские фотографии, включая «Портрет космоса», входят в число самых ярких сюрреалистических изображений Миллер. Новая жизнь Жизнь в Каире быстро надоела девушке. Она постоянно ездила в Париж к бывшему любовнику Пабло Пикассо и его друзьям, продолжала снимать для британского Vogue. В один из таких визитов во французскую столицу Миллер познакомилась с коллекционером Роландом Пенроузом. Британец заинтересовал ее, и вскоре она переехала к нему в Англию, предварительно оформив развод с Азизом Беем. С началом Второй мировой войны ее жизнь кардинально меняется — она надевает форму и становится военным фотокорреспондентом Vogue. Миллер снимала все, начиная от бытовой жизни в военных госпиталях и заканчивая освобождением Парижа. Также девушка не была безразлична к женским судьбам. На одном из фото можно увидеть пилота Анну Леску, которая готовится к вылету, на другом — усталую медсестру, выходящую из палатки, на третьем — бездомных девочек, прижимающихся друг к другу и со страхом смотрящих на прохожих. Интересная история, сильно повлиявшая на ее карьеру, произошла в Нормандии. Миллер должна была освещать войну, но при этом работать в безопасной зоне вдали от фронта. Однако из-за того, что британская разведка получила неверную информацию, Ли осталась единственным репортером, на глазах которого разгоралась битва при Сен-Мало. Позже она говорила, что не могла проигнорировать сражение, происходящее совсем рядом. Девушку не стали слушать и посадили под домашний арест, так как она нарушила условия аккредитации. На войне Миллер отличилась в роли не только фотокорреспондента, но и модели. Знаковый снимок был сделан в мае 1945 года в апартаментах Адольфа Гитлера. Ли приехала туда вместе с фотографом Дэвидом Шерманом, который работал на LIFE. Он запечатлел модель в ванной комнате фюрера. Снимок получился символичным и жестоким — Миллер лежит в ванне, на заднем фоне стоит портрет Гитлера, а на переднем можно рассмотреть грязные после посещения Дахау ботинки Ли. В 1947 году Ли забеременела от Роланда Пенроуза и родила сына Энтони. В то же время у нее обнаружили посттравматическое стрессовое расстройство, она начала пить. Через много лет Энтони рассказывал, что с мамой у него была тяжелые отношения: «В один момент она была доброй, ласковой, щедрой, а в другой — оскорбляла меня. До рукоприкладства не доходило — она била словами». Возможно, их отношения сложились бы абсолютно по-другому, если бы Ли была откровенна с сыном. Но она приняла решение не рассказывать о детской травме, модельной карьере и работе на фронте. Энтони узнал обо всем уже после смерти матери в 1977 году, когда нашел на чердаке архив ее фотографий. Эта ситуация заставила его переоценить свое отношение к Ли. Чтобы загладить свою вину перед мамой, он сохранил найденный фотоархив, а позже издал книгу «Жизнь Ли Миллер», благодаря которой люди смогли узнать все об этой удивительной женщине.

 5K
Жизнь

Россини: великий композитор и великий кулинар

Слава, обрушившаяся на Джоаккино Россини, когда ему еще не исполнилось и двадцати пяти лет, завораживала Европу. В Италии он пользовался таким обожанием, какое в нынешний век выпадает только на долю поп-идолов подростковой аудитории и солистов «мальчуковых» групп. Все ходили на его оперы, все заучивали его песни. Любой венецианский гондольер, болонский купец или римский сутенер мог запросто разразиться арией Фигаро из «Севильского цирюльника». На улице Россини неизменно окружала толпа, и самые пылкие поклонники норовили срезать прядь его волос на память. А потом он исчез. Бросил все и вышел на пенсию. Ничего подобного в мире музыки прежде не случалось. Человек, которому за одни-единственные гастроли в Лондоне заплатили 30000 фунтов, вдруг ставит крест на своей карьере — это казалось немыслимым. Еще более немыслимым оказался тот человек, в которого Россини превратился десять лет спустя: затворник, почти не встававший с постели, парализованный депрессией и мучимый бессонницей. Он растолстел и облысел. В 1815 году в Риме Россини работал над своей самой знаменитой оперой «Севильский цирюльник». Позднее он утверждал, что сверстал партитуру всего за тринадцать дней. Вероятно, в некотором смысле так оно и было, если учесть, что Россини приспособил к «Цирюльнику» уже трижды использованную увертюру, лишь слегка перекроив ее. Либретто было написано по знаменитой пьесе Пьера де Бомарше, первой части трилогии о великолепном Фигаро. К несчастью, известный римский композитор Джованни Паизиелло уже написал оперу на тот же сюжет в 1782 году. В 1815-м Паизиелло был глубоким стариком, но по-прежнему имел преданных поклонников, которые замыслили сорвать премьеру оперы Россини. «Оппозиционеры» освистывали и высмеивали каждый акт, а на выходах примадонны издавали такое громкое «бу-у-у», что оркестра не было слышно. Кроме того, они подбросили на сцену кошку, а когда баритон попытался прогнать животное, публика издевательски замяукала. Россини впал в отчаяние. Запершись в номере гостиницы, он наотрез отказался присутствовать на втором представлении, которое, вопреки почитателям Паизиелло, завершилось триумфом. Импресарио бросился в гостиницу к Россини, уговаривая его одеться и отправиться в театр — публика жаждала поприветствовать композитора. «В гробу я видал эту публику!» — выкрикнул Россини. К началу 1820-х Россини стало тесно в рамках комической оперы, а заодно и в пределах Италии. Кочевье по итальянским городам его более не прельщало, и он устал «строгать» партитуры одну за другой. Россини наконец захотелось, чтобы его воспринимали как серьезного композитора. Он также мечтал об оседлой жизни. В 1815 году Россини встретил Изабеллу Кольбран, талантливую певицу-сопрано, и влюбился в нее; в то время Кольбран была любовницей неаполитанского оперного импресарио, который великодушно уступил диву композитору. В 1822 году Россини и Кольбран поженились. Возможность явить миру более зрелого Россини представилась в том же году, когда композитора пригласили в Вену. Он ухватился за приглашение, ему не терпелось опробовать свои произведения на новой, иной публике и познакомиться с прославленным Бетховеном. Россини с ужасом обнаружил, что великий композитор одевается в лохмотья и проживает в вонючей квартире, однако меж двумя коллегами состоялась долгая беседа. Немецкий мастер нахваливал «Севильского цирюльника», но затем порекомендовал Россини и впредь не писать ничего, кроме комических опер. «Вы не обладаете достаточными познаниями в музыке, чтобы справиться с подлинной драмой», — подытожил Бетховен. Россини попытался отшутиться, но в действительности итальянский композитор был глубоко задет предположением, что он не способен сочинять серьезную музыку. Семейная жизнь с Кольбран стала невыносимой. Потеряв голос, Изабелла пристрастилась к картам и выпивке. Россини утешался в обществе Олимпии Пелиссье, красивой и богатой парижской куртизанки. Сошелся он с ней не ради секса — гонорея сделала Россини импотентом, — нет, это был союз преданной сиделки и беспомощного больного. В 1837 году Россини официально объявил о расставании с Изабеллой и поселился с Олимпией в Италии. Вскоре после того, как в 1845 году Изабелла умерла, Россини и Пелиссье сыграли свадьбу. В 1855 году Россини вернулся в Париж, и депрессия немного отступила. Он начал принимать гостей, любоваться красотами города и даже снова взялся писать музыку. Композитор более не пытался сочинять ни серьезную музыку, о чем он когда-то страстно мечтал, ни прославившие его остроумные оперы, — Россини ограничился короткими изящными вещами, составившими альбомы вокальных и инструментальных пьес и ансамблей, которым композитор дал общее название «Грехи старости». В одном из таких альбомов, получившем название «Четыре закуски и четыре сласти» и содержавшем восемь частей — «Редис», «Анчоусы», «Корнишоны», «Масло», «Сушеный инжир», «Миндаль», «Изюм» и «Орехи», — музыка Россини объединилась с новообретенным гурманством композитора. Ему доставляло огромное удовольствие удивлять своих гостей музыкой и блюдами собственного приготовления, самому наполнять бокалы редким вином и портвейном. Министры, послы и аристократы мечтали попасть на «музыкальные» обеды», где хлебосольный и остроумный хозяин предлагал изысканные блюда собственного сочинения. Рецепты композитора остались в истории кулинарии, как оперы в истории музыки. Изящный салат «Фигаро», многокомпонентные «Турнедо-тосты Россини», цыплята, телячьи котлетки, блюда из картофеля, соусы… Список рецептов получился таким внушительным, что композитор написал кулинарную книгу «Россини и грех обжорства». Однако в конце 1860-х Россини тяжело заболел. У него развился рак прямой кишки, причем лечение доставляло ему куда больше страданий, чем сама болезнь. Однажды он даже умолял врача выбросить его в окно и тем самым прекратить его мучения. 13 ноября 1868 года, в пятницу, он умер на руках своей жены.

Стаканчик

© 2015 — 2024 stakanchik.media

Использование материалов сайта разрешено только с предварительного письменного согласия правообладателей. Права на картинки и тексты принадлежат авторам. Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 16 лет.

Приложение Стаканчик в App Store и Google Play

google playapp store