Как избавиться от одних и тех же навязчивых мыслей? 5 способов помочь себе

Женщины гораздо чаще мужчин подвержены самокопанию. Особенно прекрасной половине человечества приходится плохо, когда наступают периоды паузы и неопределенности в жизни. Но это необязательно. Есть времена года, которые наиболее жестоко влияют на психику. Многим людям известно, что осень — один из таких сезонов. Но она фактически закончилась, а за ней наступила прекрасная российская «снежная зима» с грязью, лужами, дождем, ветрами, скачущей от -5 до +9 температурой и заходом солнца в 16:00. В такие периоды наш организм вырабатывает меньше «счастливых» веществ, и мы впадаем в некое уныние, тоску и печаль. Любой вид хандры может принести с собой кучу навязчивых мыслей, у которых есть научное определение — руминация. Казалось бы, звучит красиво. Но на деле — это мыслительная жвачка, которая ведет не к решению проблем (иногда придуманных), а наоборот — к их избеганию. Вы просто прокручиваете мысли по типу «Мой начальник не так на меня посмотрел, потому что хочет уволить», «У меня все плохо», «Меня никто не любит», «Васька мне точно изменяет», «Станислав меня поцеловал два раза вместо трех, значит, завел другую женщину» и т.д. и т.п. В чем опасность? • Эти размышления делают вам больно + не приводят к решению задач/проблем. Вместо этого вы в прямом смысле зацикливаетесь на причинах и следствиях и заводите себя в тупик. • Благодаря руминациям вы сосредоточиваетесь на плохом, подсвечиваете это снова и снова. А подобное ведет к абсолютно субъективному и негативному мышлению. • Часто навязчивые мысли приводят к депрессиям и тревоге. • Переигрываем предыдущий пункт в обратную сторону. Чаще всего руминации как раз и являются верным признаком депрессии/хандры/упаднического состояния. • Руминации приводят к бездействию, лени, апатии и нежеланию по-взрослому решать хоть какие-либо проблемы. И теперь, конечно, самый главный вопрос: как помочь себе, когда уже некуда дальше жевать эти отвратительные мысли, а вы все жуете, как корова на лугу? • Позвольте себе 10 минут пожевать, раз так хочется. Но как только 10 минут прошли, завязывайте! Если произошло действительно что-то неприятное, не надо бежать от нехороших мыслей. Это не гениальный побег из Шоушенка, а побег от самого себя, что по своей сути бесполезное занятие. Воспоминания вас потом настигнут, и придется все равно подумать свои тяжкие и мучительные думы. Обработайте информацию, переварите, а затем займитесь своей обычной жизнью. • Звонок другу еще никогда никого не подводил. Если есть возможность пообщаться с близким человеком, то сделайте это. Спросите о его жизни или опыте преодоления похожих проблем. • Займитесь делом. Пожалуй, это лучший совет всех времен и народов, который подойдет на все случаи жизни. Главное, чтобы занятие требовало от вас достаточно психической энергии. Если вы драите пол уже третий раз, а в голове все Станислав со своими двумя поцелуями вместо трех, то переключитесь с мытья полов на более интеллектуальное занятие. • Переформулируйте. У вас есть навязчивая мысль, вам надо ухватить ее за хвост (распознать) и превратить в другую мысль, к которой можно подобрать решение. Пример: вместо «Начальник точно хочет меня уволить» — «По каким объективным причинам кроме косого взгляда я решила, что меня хотят уволить?» или «Что я могу делать лучше в своей работе, чтобы быть незаменимым сотрудником?» и т.д. • Ведите дневник руминаций. В нем должны быть семь следующих вопросов: 1) Когда навязчивые мысли запустились? 2) Что их запустило? Какая ситуация? 3) Как вы себя ощущали? 4) Как долго навязчивые мысли длились? 5) О чем они были? 6) До какого состояния вы себя довели подобными мыслями? 7) Каким образом вы совладали с собой и разорвали порочный круг порочных мыслей? И последний вопрос на сегодня: вы все еще руминируете? Тогда Стаканчик идет к вам.

Французские секреты счастливой жизни

Где найти универсальный рецепт dolce vita, если для каждого человека удовольствие и счастье заключаются в разных вещах? У каждой нации есть свои способы создания счастливой жизни. Шведы предпочитают жить, не беспокоясь о мелочах, что отражается в их философии лагом, на которую похоже датское хюгге. Голландцы с их любовью к домашнему уюту «проповедуют» гезеллиг. Но у французов есть свои секреты, которыми поделилась Джейми Кэт Каллан в своем произведении «Бонжур, счастье! Французские секреты красивой жизни». Бабушка писательницы — француженка до мозга костей — заставила Джейми задуматься о том, что человеку нужно для счастья. Бабушка сохранила драйв и энергию до старости. Она любила консервировать урожай, собранный собственноручно, и ловить рыбу. И охотиться, и шить одежду, и находить раритетные вещи в комиссионных магазинах. Чтобы собрать знания о том, как найти в жизни баланс, счастье и радость, автор объехала всю Францию. Жизнь здесь и сейчас Банальная фраза, которая обладает невероятной силой. Просто задумайтесь, сколько времени мы тратим на переживания о будущем и ностальгию о прошлом… А где же наше настоящее? Так вот одним из секретов счастья французы считают «умение наслаждаться тем, что у тебя есть, не беспокоясь о том, чего у тебя нет». И этому можно научиться, достаточно лишь этого захотеть. Сосредоточьтесь на том, что есть у вас сейчас, будьте благодарны за это. И в первую очередь благодарите себя, ведь вы — создатель всего, что происходит в жизни. Ловите момент — это также совет французов. Если вам сейчас хорошо, будьте в этом состоянии, забудьте о заботах и не проверяйте телефон каждые три секунды. Приятная встреча, веселый смех — эти мгновения не повторятся снова, поэтому важно переживать мимолетные счастливые события, не отвлекаясь ни на что другое. Тайный Сад Хорошо бы, чтобы у каждого человека было место, дарящее покой и избавляющее от стресса. Тайный Сад — метафорическое место. Вам необязательно высаживать сад за домом, вешать гамак у цветущих и приятно пахнущих деревьев (хотя и это можно сделать). Тайный Сад — место отдыха. Его можно расположить в кресле у окна, у камина, на балконе или подоконнике. Вы можете там читать, жечь свечи или вязать, строить башни из конструктора — делать что угодно, чтобы успокоить душу. Вазон с цветами или зеленью, ванна с пеной, подушки на широком подоконнике — просто выберите обстановку, в которой сможете несколько минут или даже целый час отдохнуть от ежедневной суеты, побыть наедине с собой. Можно сделать несколько таких уголков уюта в доме. Не стоит брать в Тайный Сад гаджеты. Это место отдыха и от них тоже. Узкий круг близких людей Французы редко рассказывают о себе, а если и делают это, то говорят лишь поверхностно, без деталей. У них несколько близких друзей, с которыми они могут поделиться подробностями, но не более. Работать, чтобы жить, а не жить, чтобы работать Суть этой фразы проста — работа хоть и является неотъемлемой частью нашей жизни, она ни за что не должна стать всей жизнью. Поэтому нужно выделять время и на другие сферы. Устраивать досуг, проводить семейные ужины, не забывать о хобби. Помнить и о маленьких приятностях, которые нужно устраивать себе регулярно. Уделять внимание одежде По словам писательницы, француженки не выходят на улицу в неопрятном виде. И дома они также стараются носить красивую одежду. Не для кого-то, а для себя. У нас немного другой менталитет, и если на встречи или на работу мы собираемся как на праздник (хоть и не всегда), то для дома многие выбирают носить удобную одежду. Но удобная одежда может быть и невероятно красивой. Можно купить специальную одежду для дома, в которой будет не только комфортно, но и радостно посмотреть на себя в зеркало. Семейный ужин Традиция собираться всей семьей за ужином чрезвычайно полезна. Это сближает людей, позволяет насладиться общением друг с другом. Для французов ужин — не просто еда, а целый обряд. Это общность, совместное времяпрепровождение и счастье, которое можно разделить с близкими людьми. На это время также действует табу на смартфоны. Просмотр телевизора или скроллинг ленты важно заменить на семейные разговоры. Дзен по-французски Что может дать одна чашка чая или кофе, выпитая за неспешным созерцанием мира вокруг? Многое. Это своеобразная медитация — сидеть с кружкой дымящегося напитка, греть руки и наблюдать за происходящим, погружаясь в свои мысли. Французы умеют это делать. Они могут сидеть в кафе часами, сосредоточившись на себе и своих ощущениях или на происходящем вокруг. И их не отвлекают телефонные звонки или непрочитанные смс. Возможно, это тоже их Тайный Сад? Что принесет человеку счастье — кофе, наспех выпитый за рулем автомобиля, или чашечка любимого напитка, который медленно растворяется внутри, оставляя после себя отчетливый вкус и приятное воспоминание? Свежий воздух Есть люди, которые не любят природу. Им стоит выделять хотя бы минимальное количество времени, чтобы прогуляться по улице и насытиться свежим воздухом, ведь это полезно для организма. Даже в мегаполисах есть парки, садовые участки, леса за городом, где можно найти воздух, который не будет загрязнен выхлопными газами. Если вы любите природу, то нет ничего приятнее пеших прогулок. В таком случае можно убить сразу двух зайцев — совместить физическую активность и насыщение крови кислородом. Природа зачастую наполняет энергией, это отличный способ избавления от стресса. Счастье по-французски — это проживание жизни в настоящем времени, милые сердцу приятные моменты, отсутствие суеты и спешки, хотя бы на время. Это умение и желание найти время, чтобы насладиться кружкой кофе или несколькими страницами любимой книги, и возможность создавать счастье своими руками. Здесь и сейчас. Если хотите полностью проникнуться секретами французов, лучше прочитать книгу. В ней описаны мелочи, но именно из них и складывается наша жизнь. И они позволяют нам наполнить жизнь счастливыми моментами.

Слишком похожие судьбы актеров и их героев

Многие актеры верят в приметы. Иногда из-за них отказываются от определенных ролей, особенно от тех, что связаны с мистикой. Но порой безобидные роли плохо отражаются на судьбах актеров. И никто не может сказать, как взаимосвязаны реальная жизнь и вымышленный фильм. Константин Хабенский Одна из первых ролей Константина Хабенского в кино оказалась пророческой. Молодой актер сыграл в фильме «Женская собственность», где по сюжету он влюбляется в актрису, страдающую онкологией. Влюбленным не суждено быть вместе, поскольку девушку не удается спасти. Спустя несколько лет после выхода фильма Константин женится на Анастасии — журналистке из Санкт-Петербурга. Пара была счастлива в браке, но во время беременности Анастасии врачи нашли опухоль. Девушка отказалась от любых вмешательств, боясь навредить малышу. Сразу после родов Насте стало хуже, опухоль удалили, провели курс химиотерапии. На время девушке стало легче, но болезнь снова напомнила о себе. Настю отправили в Америку, но ни дорогостоящее лечение, ни усилия, прилагаемые ее мужем и близкими, не помогли. Когда малышу Ване был год, его мама умерла. Константин тяжело переживал эту утрату, он основал фонд, помогающий детям с тяжелыми заболеваниями, в том числе и с онкологией. Роберт Дауни-младший Миллиардер, филантроп, гений, плейбой — таким большинство зрителей запомнило Роберта Дауни-младшего, сыгравшего Тони Старка. Однако в копилке актера намного больше ролей: Шерлок Холмс, доктор Дулиттл, Кирк Лазарус. Пик актерской карьеры пришелся на 2008 год, когда вышли «Солдаты неудачи» и первый фильм про Железного человека. Но еще в 1987 году вышла картина «Меньше, чем ноль», в которой Роберт сыграл законченного наркомана. Картина понравилась критикам, которые отметили, насколько хорошо Дауни вжился в роль. Оказалось, что расстаться с ролью актеру было непросто. Спустя несколько лет он стал злоупотреблять наркотиками, избавиться от зависимости не получалось. Жизнь Роберта постепенно разрушалась. С ним разрывали контракты студии. В это же время от него ушла жена. Как и персонаж фильма, Дауни-младший оказался на самом дне. К счастью, ради любви к продюсеру Сьюзан, с которой он познакомился на съемках, актер смог расстаться с пагубной привычкой. Анджелина Джоли и Брэд Питт Мистер и миссис Смит — два спецагента, которых сыграли Анджелина Джоли и Брэд Питт. На съемках этого фильма актеры познакомились, влюбились друг в друга и решили создать семью. Эта пара была одной из примеров счастливого брака в Голливуде, хотя и без скандалов не обошлось, ведь Брэду Питту не могли простить расставание с Дженнифер Энистон. У Брэда и Анджелины появились совместные дети. Казалось, что эта пара всегда будет вместе. В 2015 году на экраны вышел фильм «Лазурный берег». Главные герои, которых сыграли Питт и Джоли, разочаровываются в своем браке и оказываются на самой грани — в шаге от разрыва. Семейная драма, разыгранная в фильме, стала реальностью спустя год. В 2016 году Джоли подала на развод, процесс завершился спустя три года. Игорь Тальков Смерть Игоря Талькова была настолько нелепой и странной, что в нее до сих пор сложно поверить. Конфликт с охраной певицы Азизы, в результате которого музыкант получил пулю в сердце, и сейчас вызывает сомнения. Это убийство называют самым загадочным в истории российского шоу-бизнеса, поскольку до сих пор не установлено, из какого оружия убили Талькова и кто именно присутствовал там в это время. Известно лишь, что все произошло у гримерки певца, участвовала его охрана, концертный директор и охранник Азизы. Игорь Тальков не только писал и исполнял песни, но и снялся в нескольких фильмах. Сценарий картины «За последней чертой» писали конкретно под Игоря Талькова, но многие сцены с его участием вырезали при финальном монтаже. В итоге от первоначальной задумки осталось мало. Тальков играет отрицательного персонажа, главаря банды, которого главный герой убивает в конце фильма. 6 октября 1990 года отсняли сцену убийства персонажа Талькова, а ровно через год таким же выстрелом во Дворце спорта убили самого музыканта. Лиам Нисон Лиам Нисон познакомился с Наташей Ричардсон в 1993 году, и уже через год они поженились. В браке у них родилось двое детей. Ничто не предвещало беды, но в 2009 году на горнолыжном курорте, катаясь без шлема, Наташа получила травму головы. Хорошее самочувствие оказалось обманом. Хотя девушка отказалась от медицинской помощи, чуть позже травма дала о себе знать. Наташа впала в кому. Врачи констатировали смерть мозга, поэтому родственники приняли решение отключить ее от системы искусственного жизнеобеспечения. Ее перевезли в Нью-Йорк, где близкие смогли попрощаться с актрисой. Если бы Наташа вовремя обратилась за помощью, ее, скорее всего, удалось бы спасти. За шесть лет до этого Лиам Нисон сыграл роль вдовца в фильме «Реальная любовь», вот только его герой смог найти в себе силы пережить случившееся и встретить новую любовь. Лиам Нисон больше не женился. Нонна Мордюкова и Владимир Тихонов Самая заметная роль Владимира Тихонова — Филипп Угрюмов в картине «Русское поле». Он снимался в фильме вместе со своей матерью Нонной Мордюковой. Нонна играла мать, а Владимир — сына, все как и в жизни. По сюжету Филипп погибает, в финале Нонне предстояло сыграть в сцене похорон сына. Это далось ей с огромным трудом, Владимир старался поддерживать мать. Однако спустя 18 лет Нонна пережила похороны сына уже в реальности. Владимир пристрастился к наркотикам, и как ни старались близкие, они не смогли уберечь его от зависимости. Владимир умер в 40 лет от сердечной недостаточности, спровоцированной наркотиками. Дэвид Духовны Этот актер известен в первую очередь по сериалам «Секретные материалы» и «Блудливая Калифорния». В его жизни было немало других интересных ролей, вот только Дэвид повторил жизнь плохого персонажа — Хэнка Муди. Хэнк — писатель, не чуждающийся развлечений, женщин и драк. Худший пример для подражания. За эту роль актер получил премию «Золотой глобус». По всей видимости, Дэвид Духовны сыграл героя, похожего на него самого. Расставшись с женой, он открыто признался в гиперсексуальности, с чем безусловно сталкивался и Хэнк Муди. Актер даже лечился от сексуальной зависимости. Но это еще не все сходства с персонажем. Дэвид Духовны учился на кафедре педагогики, в это время он мечтал писать книги. И самое интересное, что актер все же написал четыре книги, но в отличие от произведений Хэнка Муди, их пока не экранизировали. Мила Кунис В череде трагических судеб хочется упомянуть и историю со счастливым концом. Например, Милу Кунис, повторившую судьбу своей героини из фильма «Секс по дружбе». Именно с дружбы началась история любви Эштона Катчера и Милы Кунис. Актриса долго не могла понять, что между ними уже нечто большее. Эштон Катчер переживал расставание с Деми Мур, поэтому Мила считала, что ничем серьезным их отношения не закончатся. Но, как и у Дилана с Джейми, героев фильма «Секс по дружбе», Мила и Эштон в конце концов остались вместе.

Почему вы должны подарить своему партнеру свободное время

Время наедине с собой — драгоценный подарок для пар и семей, проживших вместе больше года. Подарите его любимому человеку и себе. Ариэль Фулмер, дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса, недавно пережила подобный опыт. Когда ее муж, Нед, понял, как она устала от ухода за детьми, работая полный рабочий день, он быстро забронировал ей номер в соседнем отеле. «Он даже не был особенно красивым или дорогим, — говорит она. — Просто комната с кроватью и телевизором». Но это все, что ей было нужно. Фулмер провела вторую половину дня в одиночестве у бассейна, читая журнал. «Затем я пошла в винный магазин за бутылкой вина, которую взяла с собой в номер, — говорит она. — Я ела еду на вынос и смотрела сериал на своем планшете в большой пустой кровати. После одного бокала вина я отключилась к 10 часам вечера и проспала славные 10 часов». Подарок свободного времени может варьироваться от вечера с друзьями до того, чтобы ваш партнер отвел детей в парк в субботу днем, чтобы вы могли насладиться восхитительно пустым домом. Ищите подходящие моменты, чтобы побыть наедине с собой. Например, если вы собираетесь отвезти детей на выходные к своим родителям, действительно ли вашему партнеру нужно ехать с вами? Роберт Коплан, профессор психологии Карлтонского университета в Канаде, говорит, что люди, которые постоянно находятся в окружении других, могут не осознавать, что их раздражительность и стресс могут быть связаны с недостатком времени, проведенного в уединении. «Если дать человеку 24 часа отдыха или даже несколько часов спокойного общения с самим собой, это может изменить его поведение в отношении других, — говорит Недра Тавваб, психотерапевт из Шарлотты, штат Северная Каролина, и автор книги «Установите границы, найдите мир: Руководство по восстановлению себя». — У многих родителей нет времени, необходимого для восстановления себя. Ничегонеделание восстанавливает силы, и предоставление возможности ничего не делать — это акт любви». Свободное время для родителей может распространяться на раздельные отпуска, в которых партнеры чередуют пребывание дома с детьми. Джессика Грискавадж, владелица компании Runway Travel в Маклине, штат Вирджиния, говорит, что она заказывает больше одиночных отпусков. «Всем иногда нужно побыть наедине с собой», — говорит она. Тринита Браун, владелица туристического агентства Dream Vacations, расположенного в округе Колумбия, в этом году также наблюдает рост числа супругов, бронирующих отдельные поездки, и друзей, объединяющихся для путешествия. «Обычно я организую более крупные туры, — говорит она. — Но сейчас я наблюдаю новое явление — небольшие группы друзей, которые давно не видели друг друга, хотят встретиться и отдохнуть вместе». Браун отмечает, что даже ее муж, который обычно не отдыхает отдельно с друзьями, в этом году рассматривает такую возможность. «Он всегда хотел поехать в Вегас со своими друзьями во время чемпионата НААС. Я сказала ему: Начинай планировать». По словам клинического психолога Джоди Эйснер, работающей с пациентами в Нью-Йорке и Флориде, предоставление свободного времени имеет множество преимуществ. «День полной свободы — это и возможность соединиться со своим индивидуальным «Я», и помощь в развитии чувства расширения возможностей, что является мощным противоядием от беспомощности, — говорит она. — Это расширяет вашу суженную зону комфорта, напоминая вам, что вы способны и независимы». По словам доктора Эйснер, полезно установить несколько общих правил при дарении или обмене свободного времени. Предложите своему партнеру полную свободу распоряжаться своим временем так, как он хочет. Если для вас подарком может стать свободный дом, то для вашего партнера это может быть день на пляже. Вы не обязаны понимать решения своего партнера, чтобы поддерживать их. «Выделение времени должно быть намеренным, с оговоренным количеством часов», — добавляет она. Если ваш любимый человек не хочет, чтобы с ним общались в это время, выполните это обязательство. Свободное время может выглядеть по-разному для интровертов и экстравертов. Сьюзен Кейн, автор книги «Тишина. Сила интровертов в мире, который не может замолкнуть», считает, что интровертам необходимо больше времени проводить в одиночестве, потому что это помогает им перезарядить свои батарейки. «В целом интровертам требуется гораздо меньше стимуляции, чем экстравертам, чтобы быть в своем «идеальном месте», — говорит она. — Поэт Байрон однажды сказал: «Я выхожу в свет только для того, чтобы проголодаться по одиночеству». Многие интроверты знают, что он имел в виду». Свободное время для экстраверта, по ее словам, часто означает время для встреч с друзьями или прогулок. «Свободное время для интроверта часто выглядит гораздо уютнее и предполагает меньшее количество людей — или их отсутствие. Конечно, это общие закономерности, и многим интровертам иногда тоже нужна компания». Если вы больше склоняетесь к интроверсии, доктор Коплан советует четко сообщать партнеру о своих потребностях, чтобы это не было воспринято как проблема в отношениях. «Просто скажите, что вы — человек, которому иногда нужно побыть одному, чтобы перезагрузиться, расслабиться, восстановить силы», — объясняет он. Тхиен-Ким Лам, писательница романов из округа Колумбия, выработала со своим мужем систему, когда он чувствует, что ей хочется немного свободного времени. «Когда он видит, что я перегружена, он спокойно говорит мне, что я могу пойти в магазин творческих товаров на такое количество времени, которое мне нужно. Я люблю писать красками и рисовать, и один только вид всех этих красивых цветов и возможностей оживляет меня. Иногда я говорю: «Я вернусь к ужину», что является моим тонким способом сказать: «Ты отвечаешь за ужин». Эти восстанавливающие мини-отпуска, даже если они длятся всего несколько часов, так необходимы, — говорит Лам. — Я могу общаться в течение долгого времени njkmrj со своей семьей. Я люблю их, но мне нужно личное пространство». По материалам статьи «Why You Should Give Your Partner the Gift of Time Apart»The New York Times

Одри Хепберн VS Холли Голайтли. Насколько похожи актриса и персонаж

Холли Голайтли — взбалмошная и весьма эксцентричная героиня книги, за течением жизни которой интересно наблюдать. Поверхностно зная биографию Одри Хепберн, сыгравшей Холли в экранизации книги, сложно представить, что между этими двумя девушками много общего. Хотя у мисс Голайтли был конкретный прототип, о котором мы расскажем чуть позже, с одной из величайших актрис Голливуда можно провести множество параллелей. Детство Детские годы Холли, вскользь описанные в произведении, выдались не самыми простыми. Луламей, так звали девочку, потеряла обоих родителей и вместе с братом скиталась в поисках еды. Так она и набрела на дом своего будущего мужа. Холли-Луламей в 14 лет вышла замуж, став одновременно и женой, и мачехой. Но позже сбежала, чтобы избавиться от такой жизни, ведь она всегда стремилась к свободе и лоску. У актрисы Одри Хепберн детство проходило ничуть не лучше, поскольку выпало на годы Второй мировой войны. Родилась Одри в Голландии, но после развода родителей вместе с матерью переехала в Англию. Мама Одри перевезла девочку из Англии в Голландию, где их и застала война. После того как немецкие войска вошли в Голландию, всей семье пришлось не жить, а выживать. Девочке изменили имя в паспорте на Эдда Ван Хеемстра, поскольку с настоящим именем опасно было оставаться в стране, оккупированной немцами. В годы войны Одри помогала голландскому сопротивлению, была свидетелем депортации брата, которого забрали в немецкий трудовой лагерь. Не минула девочку и основная проблема тех лет — голод. Это особенно сильно связывает Одри и Холли. Холли голодала из-за того, что ее семья была разрушена. Одри голодала потому, что есть в то тяжелое время было нечего. Возможно, поэтому у Одри на всю жизнь осталась тонкая талия и ряд проблем со здоровьем — анемия, болезни органов дыхания. Одри признавалась, что пережить тяжелые времена ей помогали книги и занятия танцами. Чуть позже она увлеклась балетом, но рост не позволил попасть в «высшую лигу». Одна мечта на двоих Одри Хепберн — потомственная аристократка. После войны и ей, и ее матери приходилось много работать, чтобы выжить. Мама стала медсестрой, а Одри, склонная к танцам, работала в кордебалете, затем решила попробовать себя в качестве модели. Ее заметили и пригласили на небольшую роль в кино — так и началась ее актерская карьера. Одри всегда оставалась доброй и благожелательной, хорошие манеры никогда не покидали ее. Она хотела жить лучше, новая профессия помогла это получить. Холли не была голубых кровей, но всегда вела себя так, как вела себя Одри. Она знала себе цену, следила за собой и отстаивала себя. Не зная истории мисс Голайтли, сложно понять, откуда она родом. Хотя прозорливые люди подмечали некоторые странности ее поведения. Холли тоже стремилась к хорошей жизни, однако методы достижения целей у этих девушек не совпадали. Хепберн работала сначала моделью, затем актрисой. А Голайтли можно назвать авантюристкой. И не только за услугу «50 долларов за дамскую комнату», но и за сотрудничество с мафией. Стремление к семье И у Холли, и у Одри были тяжелые романы, но несмотря на это они хотели создать крепкую большую семью. Холли мечтала о любящем муже и детях, ее надежды разделяла и Одри. Актриса грезила о роли матери, поэтому даже рассталась с одним из своих возлюбленных, узнав, что он сделал вазэктомию. Выйдя замуж за Мела Феррера, она смогла родить сына, хотя с ее здоровьем это было трудно. Все же Одри рассталась с мужем, и переживала это не без боли, даже обратилась к психотерапевту Андреа Дотти. Он стал ее следующим мужем и отцом еще одного сына. Тихие семейные вечера Одри предпочла светским раутам. Холли Голайтли также поменяла свою бесшабашную жизнь на уютную семейную обстановку, когда у нее появился любимый человек. Иконы стиля Если говорить о внешности и проявлении себя, то снова можно найти много схожего. Стиль Холли и Одри переплетен, ведь это Одри носила то самое маленькое черное платье. Вся элегантность, которую актриса сумела перенести на образ Холли, стала фирменной карточкой обеих. Весь мир уже многие годы равняется на эту икону стиля. Длинные перчатки, жемчужные бусы и мундштук — это визитная карточка и актрисы, и персонажа. Поскольку Одри и в жизни одевалась столь же элегантно, можно сказать, что она во многом повлияла на образ своего персонажа. Автор книги «Завтрак у Тиффани» Трумен Капоте не одобрял выбор Одри на роль Холли. А Хепберн заявляла: «Я буду стильной Холли Голайтли. Даже если это будет всем вкладом, который я смогу сделать». И слово свое актриса сдержала. Хотя автор описал Голайтли как стильную девушку, Одри привнесла в ее образ много личного — от платьев Givenchy до голубых джинсов с джемперами. За созданием культовых модных образов стоял дизайнер Юбер де Живанши, с которым Хепберн дружила всю свою жизнь. А были ли различия? Холли — легкая и слегка безответственная девушка, чего не было у Одри. Если всматриваться в детали, можно найти и много различий между ними. Холли хотела выйти замуж за миллионера, потому что боялась бедности и это было для нее решением всех проблем. Одри, хотя тоже знала, что такое бедность, искала любовь. Методы, которыми девушки шли к своему счастью, также различались. У Холли Голайтли существует реальный прототип. Трумен Капоте вращался в обществе светских львиц, среди которых была Бэйб Палей. Девушка работала в модном журнале, устраивала светские вечера, мелькала в газетных хрониках. Что и говорить, мужчины сходили по ней с ума. Бэйб имела прекрасный вкус и стильно одевалась. Вот только родилась она в отличие от Холли в состоятельной семье. Писатель наделил свою героиню чертами Бэйб Палей, но, как и в случае с Одри Хепберн, сходство не стопроцентное.

О потомках корейской династии Ли

Южная Корея сейчас является одной из ведущих стран мира. Еще в шестидесятые годы прошлого века она была на грани бедности, и тогда поверить в то, каких высот и развития может достигнуть эта страна, было очень трудно. Долгое время Южная Корея была под властью династии Ли — около 500 лет, однако, в начале XX века в Корее по разным причинам возрастает влияние Японии (в основном, конечно, повлияла на это Русско-японская война), что в дальнейшем приведет к падению корейской династии. Последним императором Южной Кореи стал правитель Сунджон. Он был бездетным, поэтому далее власть перешла к его брату — Ли Кану, а затем и к его детям (у Ли Кана было 12 сыновей и 9 дочерей). Хотя власть великой корейской династии уже не имела никакой силы, потомки королевской семьи живы и сейчас. Последний принц Кореи Ли У У принца Ли У было много братьев и сестер, и когда их отец Ли Кан умер, власть должна была перейти старшему сыну Ли Гону. Но, так как в Корее он числился в списках «прояпонских элементов» (соответственно, Ли Гон не имел права наследовать имущество предков), власть перешла к следующему по старшинству сыну. Принц Ли У родился 15 ноября 1912 года в Сеуле, когда Корея уже была под властью Японии. Он является вторым сыном Ли Кана и внуком Коджона (Коджон — 26-й монарх династии Ли; ему пришлось отречься от престола после неудачной попытки добиться независимости Кореи, и это очень не понравилось японским властям). Ли У получил образование в Японии, это было обязательно для всех детей бывшей корейской королевской семьи. Несмотря на заграничное образование, принц Ли всегда считал себя истинным корейцем, и в том числе поэтому хотел жениться не на японке, а на кореянке — и это ему удалось: подстроив ситуацию определенным образом, он женился на Пак Чан Джу, правнучке короля Чольджона. Ли У служил в японской императорской армии и получил звание подполковника. Его жизнь закончилась трагично: принц Ли погиб во время ядерной бомбардировки Хиросимы. Это случилось 7 августа 1945 года. Ему было всего 32 года. Ли Чон Ли У умер рано, поэтому следующими наследниками «престола» должны были стать его дети. У Ли У было двое сыновей, но младший Ли Чжон в возрасте 26 лет погиб в автомобильной аварии в США, а старший — Ли Чон (1936 г.р.) — остался одним из ныне живущих потомков корейской династии. Ли Чон учился в США, затем работал инженером. Является доцентом Высшей школы менеджмента Сеульского университета с 1998 года. В начале 90-х годов ему пришлось продать городскому управлению Сеула родовой дворец династии Ли Унхёнгун для покрытия долгов. Многих удивил когда-то тот факт, что Ли Чон никогда не предъявлял свои права на трон, хотя и является прямым наследником императора по мужской линии. Известно, что у Ли Чона есть сын, который обучается в США. Наследные принцы Ли Гу и Ли Сок Помимо Ли Чона есть еще как минимум два представителя королевской династии: Ли Гу (1931-2005 гг.) и Ли Сок (1941 г.р.). Первый является сыном Ли Ына (Ли Ын — сын Коджона) и принцессы Масако, а второй — десятым сыном принца Ли Кана. Ли Гу окончил сначала японскую школу, потом учился в университете в США. Долгое время работал архитектором в Америке, но в конце 60-х вернулся в Корею и стал преподавать в Сеульском университете и университете Ёнсэ. Он был дважды женат, но своих детей, кроме приемной дочери, у него не было. Впоследствии Ли Гу переехал в Японию, где и скончался в 2005 году. Несмотря на то, что сам принц не предъявлял свои права на трон, правительство Кореи само закрепило за ним титул наследника королевской династии. Ли Гу стал последним представителем рода, у которого еще при рождении были права на титул наследника династии Ли, поэтому его похороны провели по всем правилам королевского протокола. Принц Ли Сок жил самой тяжелой жизнью по сравнению с другими потомками династии Ли: еще в 50-е годы ему пришлось бежать из Сеула и вместе с семьей жить в монастыре на Чечжудо. Он окончил колледж и всю жизнь зарабатывал пением. Потом ему пришлось эмигрировать в США. Он кем только не работал там: был и садовником, и чистильщиком бассейна, и управляющим магазином. В 1989 году Ли Сок все же вернулся в Корею. Принц был трижды женат, у него трое детей и внуки. Сейчас Ли Сок работает профессором истории в университете Чонджу. Ли Вон Ли Вон родился в 1962 году. Он является сыном принца Ли Капа и внуком Ли Кана. После смерти Ли Гу, у которого не было детей, стоял вопрос: кто же следующий наследник? Было очень много споров, но большинство представителей рода Ли избрали новым главой дома принца Ли Вона. Была проведена церемония «посмертного усыновления», и Ли Вон стал числиться приемным сыном Ли Гу. Теперь он является официальным наследником королевского престола по мужской линии. Автор: Дарина Виноградова

Правила жизни Агаты Кристи

Уберите из «Красной Шапочки» Серого Волка — разве хоть какому-нибудь ребёнку это понравится? Как и во всем, что существует в жизни, вы нуждаетесь в некоторой порции страха, но не слишком большой. *** Диван и кушетка, эти предметы мебели, ассоциирующиеся в наши дни с психиатрами, в викторианскую эпоху служили символом преждевременной смерти, чахотки и Романа с заглавной буквы. *** «Вести себя как леди» — главный лозунг того времени. Под ним подразумевались некоторые любопытные требования. «Всегда оставляйте на тарелке немножко еды; никогда не пейте с набитым ртом; никогда не бойтесь наклеить лишнюю марку на конверт, если в нем, конечно, не счета из магазина. И главное: надевайте чистое белье перед поездкой по железной дороге на случай катастрофы». *** Нет большей ошибки в жизни, чем увидеть или услышать шедевры искусства в неподходящий момент. Для многих и многих Шекспир пропал из-за того, что они изучали его в школе. *** Большинство из нас — ремесленники. Мы делаем то, что умеем и от чего получаем удовольствие, и мы хотим выгодно продать свое изделие. А коли так, ему следует придать ту форму и тот размер, которые пользуются спросом. Какой толк плотнику делать табуретку высотой в полтора метра? Никто не захочет на ней сидеть, сколько бы кому ни внушали, что табурет такой высоты выглядит красивее. *** Роберт Грейвз как-то сказал мне, что нет занятия, более способствующего развитию творческой мысли, чем мытье посуды. Считаю, он совершенно прав. *** Мне часто вспоминается грамота, висевшая на стене у меня в детской. На ней было написано: «Не можешь водить паровоз — стань кочегаром». *** Читатели в письмах часто предлагают мне устроить встречу мисс Марпл с Эркюлем Пуаро. Но зачем? Уверена, им самим это не понравилось бы. Эркюль Пуаро, законченный эгоист, не стал бы терпеть, чтобы какая-то старая дева учила его ремеслу. *** Странно: почему-то роль Пуаро всегда исполняли актеры нестандартных габаритов. *** Из двух событий в жизни, приведших меня в наивысшее волнение, одним была покупка автомобиля: моего любимого «морриса каули» с носом бутылочкой. Второй раз я испытала такой же восторг сорок лет спустя, будучи приглашенной самой королевой на ужин в Букингемский дворец! *** У меня есть способность принимать жизнь такой, какова она есть, не впадать в истерику, а также очень полезное умение засыпать в любой момент в любом месте. *** Не знаю точно, что приводит к дружбе между женщиной и мужчиной, — по своей природе мужчины никогда не хотят дружить с женщиной. *** Только в те мгновения, когда вы видите людей смешными, вы действительно понимаете, как сильно вы их любите! Можно восхищаться красотой, умом или обаянием, но все это лопнет, как мыльный пузырь, при малейшем намеке на смешное. *** Если вы не можете принять образ жизни вашего мужа, не беритесь за эту работу — иными словами, не выходите за него замуж. Скажем, он — торговец мануфактурой; он — католик; он предпочитает жить за городом; он играет в гольф, а отдыхать ему нравится на море. Вот за это вы и вышли замуж. *** Брак означает больше, чем любовь, я придерживаюсь старомодной точки зрения: самое главное — это уважение. Только не надо путать его с восхищением. Восхищаться мужчиной на протяжении всего брака, мне кажется, безумно скучно, и кончится ревматическими болями в области шеи. *** Мы слишком легко отчаиваемся, всегда готовы сказать: «Какой смысл что-либо предпринимать?» Между тем именно надежда есть та добродетель, которую в наши дни, в наш век следовало бы особенно поощрять. *** Должна сказать, что теперешние собаки по количеству блох не идут ни в какое сравнение с собаками моего детства. *** Однажды меня восхитил старинный китайский рисунок, я полюбила его навсегда. На нем изображен сидящий под деревом старик. Он играет в бильбоке. Рисунок называется: «Старик, наслаждающийся праздностью». *** Когда сердцу больно, не следует вспоминать о счастливых временах. О печальных — пожалуйста, это не повредит, но любое напоминание о счастливом дне или радостном событии способно сломить нас. *** Любовные мотивы в детективном романе всегда навевали на меня беспробудную скуку. *** Женщина никогда не чувствует себя достаточно старой, чтобы признать, что вряд ли кто уже покусится на ее честь. *** Если бы я могла сделать подарок новорожденному, я выбрала бы только одно: хороший характер. *** Постоянно повторяйте себе, что людям скучно слушать вас. В самом деле, с какой стати их должна интересовать ваша жизнь, а не их собственная? *** Для многих старых людей самое неприятное — это потеря независимости. Думаю, именно это чувство приводит к тому, что так много старых дам становятся необыкновенно подозрительными, видят кругом одних воров и считают себя жертвами, которых непременно или обокрадут, или отравят. Мне кажется, это вовсе не признак умственной слабости — скорее, поиски какого-нибудь стимула: жизнь ведь, несомненно, приобретает больший интерес, если кто-то стремится отравить вас. *** Мисс Марпл ни в коей мере не есть портрет моей Бабушки: она гораздо суетливей, к тому же она — старая дева. Но одна черта их роднит — сколь ни была бы жизнерадостна моя Бабушка, ото всех и от всего она ждала худшего и с пугающим постоянством оказывалась права. *** Война не решает никаких проблем; победа действует так же губительно, как и поражение! *** Пожалуй, преданность восхищает меня больше всех других достоинств. Преданность и отвага — два самых прекрасных качества. *** У счастливых людей нет истории — так, кажется, говорят?

«Не время умирать»: проблема с обезображиванием лиц злодеев Бонда

Когда в кинотеатрах вышел 25-й фильм о Джеймсе Бонде «Не время умирать», нам снова напомнили о негативном изображении инвалидности в голливудских фильмах. В новом фильме о Джеймсе Бонде представлены три злодея (Блофельд, Сафин и Примо), и у всех изуродованные лица. Если вы внимательно посмотрите на злодеев Джеймса Бонда на протяжении всей истории, у большинства из них есть лицевые или физические недостатки. Это резко контрастирует с другими персонажами, включая Джеймса Бонда, которые здоровы и не имеют никаких физических недостатков. Многие фильмы по-прежнему основаны на устаревших образах людей с ограниченными возможностями, включая «Звездные войны» и классические картины «Диснея». Вместо того, чтобы просто быть частью личности персонажа, физическая особенность используется и преувеличивается, чтобы стать сюжетной точкой и визуальной метафорой для злодеев. В своей книге об изображении инвалидности в художественной литературе академики Дэвид Митчелл и Шэрон Снайдер ввели термин «нарративный протез», чтобы подчеркнуть, как инвалидность используется для поддержки или продвижения повествования. Проблема Фильмы о Джеймсе Бонде особенно соответствуют этому образу, но есть и другие примеры: «Питер Пэн» и «Король лев», где у Шрама есть шрам на лице, а у Капитана Крюка отсутствует конечность. В обоих мультфильмах их недостатки настолько подчеркиваются, что даже сами персонажи названы в их честь. Есть также Доктор Яд из «Чудо-женщины», Волан-де-Морт из «Гарри Поттера», Кайло Рен из «Звездных войн» и многие другие. Особенно часто изувеченные злодеи встречаются в фильмах ужасов и научно-фантастических фильмах. Обычно у этих персонажей трагическая предыстория, дающая объяснение их уродству лица, а также причина, по которой они стали злыми. Многие из них жаждут мести из-за того, что с ними случилось. Активисты по вопросам инвалидности назвали опору на этот образ и его постоянное использование в фильмах ленивым, скучным и устаревшим. Также важно отметить, что многих из этих персонажей играют актеры, не имеющие недостатков лица. Это является еще одной проблемой представления в киноиндустрии. Почему это важно Такие представления вредны для людей с особенностями лица. Когда физические недостатки используются только как признаки зла, это усиливает разрушительные представления в обществе о таких людях с изъянами и шрамами. Люди с ограниченными возможностями хотят видеть на экране инвалидность, представленную в разных ролях и повествованиях, вместо того, чтобы постоянно видеть таких героев злыми, жалкими или комедийными. Исследователь инвалидности Том Шекспир пояснил: «Использование инвалидности как черты характера, сюжетного замысла или атмосферы — устаревший ярлык. Эти представления не являются точным или справедливым отражением опыта людей с ограниченными возможностями. Такие стереотипы усиливают негативное отношение к инвалидам и приводят к незнанию природы инвалидности». Благотворительная организация Changing Faces, поддерживающая людей, у которых есть видимые отличия, организовала кампанию «Я не твой злодей», чтобы бороться за достойное представление инвалидности на экране. Она призвала киноиндустрию перестать использовать шрамы, ожоги и другие изъяны лица в качестве условного обозначения подлости. Британский институт кино был первой организацией, которая сделала шаг в правильном направлении: официально зарегистрировала и взяла на себя обязательство прекратить финансирование фильмов, в которых есть негативные изображения злодеев через шрамы или особенности лица. Исследование, проведенное компанией Changing Faces, показало, что у людей с физическими особенностями более низкий уровень уверенности, они борются с телесным образом и самооценкой и испытывают проблемы с психическим здоровьем, потому что они не представлены так, как надо, в обществе и популярной культуре. В короткометражном фильме «I am Not Your Villain», который можно посмотреть на YouTube канале ChangingFacesUK, подчеркивается, как эти представления вредны для людей с особенностями лица, а также показывается важность изменений в киноиндустрии. Одна из участниц съемок пояснила: «Проблема заключается не в собственном признании, а в принятии обществом. Все зависит от того, как ты вливаешься в среду работы, учебы, свиданий. Но если бы у киногероев со шрамами был положительный характер, я думаю, с некоторыми из вышеперечисленных вещей было бы легче справиться». Вот почему пришло время выйти за рамки регрессивных стереотипов об инвалидности как зле. Хотелось бы, чтобы людей с физическими особенностями изображали героями или любовниками, а не только злодеями. По материалам статьи «No Time to Die: the problem with Bond villains having facial disfigurements The Conversation»

«Прошлой ночью в Сохо»

Первое, что бросается в глаза на афише этого фильма — сочетание его жанра и фамилия режиссера. Жанр указан как фильм ужасов. Это нормально, в мире их снимается довольно много. Но режиссером этого фильма стал Эдгар Райт, а это уже по крайней мере любопытно. Дело в том, что Райт никогда не снимал фильмы ужасов. Более того, все его предыдущие работы от фильмов ужасов лежат довольно далеко. Он наиболее известен своим участием в создании культового в определенных кругах сериала «Spaced» (на русский язык перевели как «Долбанутые» и в целом не ошиблись), а также кинотрилогии «Кровь и мороженое», включающей в себя фильмы «Зомби по имени Шон», «Типа крутые легавые» и «Армагеддец». Главные роли там сыграли Саймон Пегг и Ник Фрост, а жанр их можно определять по-разному, но это никак не ужасы. Несмотря даже на зомби. Смотревшие со мной согласятся, не смотревшим же — очень советую посмотреть. Помимо этого в послужном списке Райта — безбашенный комедийный кинокомикс «Скотт Пилигрим против всех», комедийный же боевик «Малыш на драйве», а также сценарий марвеловского «Человека-муравья». Он же должен был его снимать, но как-то не срослось. Иными словами, мы имеем перед собой фильм ужасов, снятый режиссером, который до сих пор снимал только либо комедии, либо что-то комедийное. Так что очень и очень интересно, что у него получилось в итоге. Сначала перечислю то, что мне понравилось, тем более, что этого немало. В первую очередь стоит сказать о визуальном решении фильма. За него можно ставить твердую пятерку. Художественное сопровождение действия сделано просто шикарно — работа оператора соответствует темпу действия, длинные и медленно меняющиеся планы сменяются быстрыми и дергаными, в моменты наибольшего напряжения переходят в судорожное мелькание. Причем работа строится мастерски — смена картинки в какой-то момент предваряет смену действия, в другой — наоборот, чуть запаздывает. Камера порой встает «на голову», или снимает сцену в отражении в зеркале, или даже в нескольких зеркалах. Один из немногих фильмов, в которых картинка не просто показывает действие. Она его формирует, более того — она в нем участвует. Действие фильма — простите за небольшой спойлер и предупреждаю, что дальше их будет еще несколько — происходит в двух временных потоках. Первый — это современный Лондон, в который приезжает учиться одна из героинь фильма, второй — Лондон конца 60-х, в котором живет вторая героиня. Более того, второй — это не просто the capital of Great Britain, это Сохо — район, в котором никогда не гаснет свет, в котором кипит жизнь, причем жизнь весьма и весьма многообразная. Яркий фасад — и скрывающаяся за ним тьма. Оба города — и прежний, и нынешний — являются полноценными участниками действия. Их образ и царящая в них атмосфера переданы великолепно, но стоит отметить еще одну деталь. Временные потоки фильма разделены не резко, причем в некоторых эпизодах 60-е буквально прорастают в современности. Сильный ход, и реализовано все так, как нужно. Ну и, конечно же, нельзя не отметить очень яркие и точные «фишки» — например, мигающая напротив окон вывеска, которая бросает на действие то синий, то красный свет. Главные героини представляют собой весьма примечательный дуэт. Элли (Томасин Маккензи) и Сэнди (Аня Тейлор-Джой), обе красавицы, но совершенно разных типажей. Первая — классический, такое лицо ожидаешь встретить на греческих статуях, вторая — горячая южная экзотика. Лед и пламень, которым, кажется, никогда не сойтись — но которые в итоге все же смешиваются до полного неразличения. Томасин и Аня несут на себе основной груз, нагрузка остальных гораздо меньше. Симметричная пара — Джек, несостоявшийся возлюбленный и состоявшийся сутенер, и Джон — заботливый и всегда готовый помочь однокурсник. Линдси (Теренс Стэмп), одно из звеньев, связывающих прошлое и настоящее. Ну и мисс Коллинз (последняя роль в кино знаменитой Дайаны Ригг), которая сначала кажется просто чем-то вроде мебели, а в итоге оказывается третьей вершиной треугольника, стартом и финишем всей истории. Ну и о чем еще просто необходимо сказать — так это о звуковом сопровождении фильма. Оно тут совершенно особенное. Я с таким, честно говоря, еще не сталкивался. А именно — все, что мы здесь слышим, звучит не само по себе, а с повтором. То есть — начинается мелодия или песня, а через несколько тактов она повторяется и идет следом за основной. Тише, глуше, с небольшими искажениями, но упрямо и постоянно — словно любой звук сопровождает эхо. Здесь, собственно, мы имеем совершенно прозрачную метафору — все действие фильма, все события, которые происходят в современном Лондоне, есть своего рода эхо того, что происходило в Сохо много лет назад. Санди жила, страдала и мстила — и то, что она сделала, летело вперед, пока не ударилось об Элли и не отразилось от нее. Отразилось и полетело обратно, и нечто, казалось бы, навсегда похороненное и забытое, восстало из небытия и предъявило счет. На этом, к моему великому сожалению, разговор о плюсах фильма приходится закончить. Очень тонкий и точный в деталях, фильм не оставляет какого-то цельного впечатления. Он в буквальном смысле рассыпается на отдельные эпизоды. К ним по отдельности придраться невозможно, но вот связать их между собой режиссеру не удалось. И дело даже не в логических нестыковках — они есть, но бог бы с ними. Дело в нестыковках эмоциональных. Жанр фильма заявлен как psychological horror, то есть психологические ужасы. В них воздействие на зрителя идет через показ эмоций — страха, вины, психологических манипуляций антагониста, толкающих героя на путь гибели. Здесь мы имеем попытку сначала выстроить связь Элли с Сэнди — первоначальный успех одной тут же отражается на другой и воспринимается как триумф и обещание дальнейшего взлета, однако следующее за ним падение приводит к отчаянию. Это бы и хорошо, но тут же появляются призраки, которые начинают пугать Элли уже непосредственно, и получается какой-то мутный винегрет. Здесь страх как таковой, животный ужас, и тут же — отчаяние и острая жалость. Что тут главное? Чего хочет Элли, что ею движет? Непонятно. То спасти, то убежать. То бороться, то сдаться. И очень глубокая и хорошо заявленная линия мамы и бабушки — в общем-то никак в итоге не сыграла. В итоге можно сказать так — у Райта, к сожалению, совершенно не получился фильм ужасов как таковой. Там есть почти все, что нужно — от атмосферы, искусно нагнетаемой и подчеркнутой всеми возможными кинематографическими приемами, до головокружительных поворотов сюжета, когда история предполагаемого Потрошителя вдруг оборачивается чем-то прямо противоположным. Но чего-то, какого-то ключевого элемента не хватает. Очень жаль. Автор: Фарит Ахмеджанов