10 советов для наслаждения этой жизнью каждый день

Умение наслаждаться моментами жизни — это осознанность, выведенная на новый уровень. Это значит быть в настоящем моменте и чувствовать бесконечную благодарность за то, что вы живы. Все пять чувств включены, улавливая каждую деталь того, что вы испытываете в этот момент. Наслаждение моментом — это предвестник потока. На мгновение исчезает понятие времени, а вместе с ним и необходимость в достижении. С самого начала нас готовили к тому, чтобы мы чего-то добивались, достигали, накапливая награды, дипломы, академические сертификаты и степени, продвигаясь по карьерной лестнице, находя лучших партнеров и повышая свой социальный статус. Мы стали обществом людей-дельцов, где наша самооценка определяется тем, чего мы достигли в жизни. Когда мы умеем наслаждаться моментами жизни, мы освобождаемся от постоянной спешки и стремления соответствовать чьим-то ожиданиям. Наслаждение моментом — это своего рода пауза, позволяющая нам просто быть и ощущать радость от самого существования. В такие моменты наш дух словно осознает свою ценность. Например, когда мы откусываем сочный апельсин, мы полностью погружаемся в его аромат, текстуру и вкус. В этот момент мы также начинаем осознавать свою «достаточность». Вот несколько советов, которые помогут вам научиться наслаждаться моментами жизни: 1. Осознайте, что жизнь — это не генеральная репетиция. Это большая игра. Это и есть жизнь. 2. Составьте ежедневный список «Дел не делать». Каждый день вычеркивайте из него как минимум три дела, в которых нет необходимости. 3. Просто скажите «нет». Скажите себе, что вы не обязаны ничего делать в течение следующего часа или даже 15 минут. 4. Смотайте удочки. Пока вы только учитесь наслаждаться моментами жизни, возможно, вам придется ненадолго уединиться, пока вы не научитесь закрывать глаза и наслаждаться жизнью на публике. 5. Работайте, чтобы жить. А не живите, чтобы работать. Независимо от того, насколько вам нравится ваша работа (даже если вы ее очень любите), напоминайте себе, что вы работаете именно для этого — чтобы иметь возможность наслаждаться жизнью и делиться этим с теми, кого вы любите. 6. Начните с еды. Это очень простой способ научиться наслаждаться моментом. Каждый день выделяйте время для того, чтобы насладиться едой в моменте. Обхватите руками чашку с теплым кофе или горячим шоколадом. Закройте глаза и вдохните аромат. Сделайте глубокий вдох. Сосредоточьтесь на первом глотке и его насыщенном вкусе. 7. Отпустите время. Пока вы наслаждаетесь моментом, сознательно забудьте обо всем остальном. Все остальное будет там, когда вы вернетесь в мир, каким вы его знаете. 8. Станьте активным слушателем. Наслаждение моментами общения с теми, кого вы любите, зависит от вашего полного внимания к тому, что они говорят. Уделите моменту общения полное внимание. И наблюдайте, как это волшебным образом влияет на ваши отношения. 9. Освойте кратковременное воздержание от использования смартфона. Вам не нужно полностью отказываться от вашего гаджета на целый день (это для опытных). Сознательно выберите небольшой отрезок времени, чтобы перевести его в режим «Не беспокоить». В следующий раз, когда будете в метро, выключите телефон. Погрузитесь в атмосферу. Понаблюдайте за людьми. Молча поразмышляйте о том, чем они занимаются и какие у них могут быть истории. 10. Создавайте моменты наслаждения жизнью. Чем бы вы ни занимались, вы можете получать от этого наслаждение. В следующий раз, когда будете принимать горячий душ или восхитительную ванну с пеной, наслаждайтесь моментом. Или когда растопите теплый и потрескивающий камин, насладитесь моментом. Выйдите за пределы времени и ощутите настоящую радость. Итак, наслаждаться жизнью — значит быть осознанным и понимать, как драгоценно каждое мгновение. По материалам статьи «Create a Savoring Lifestyle» Psychology Today

Три популярных мифа о смартфонах, которые считали правдой

Смартфоны часто становятся первым, к чему люди прикасаются утром, и повсюду сопровождают в течение дня. Нравится это или нет, но вы, вероятно, постоянно думаете о своем гаджете. Поэтому вполне логично, что возникло множество мифов, связанных с телефонами. Люди подозревают их в прослушке, верят в народные методы, которые якобы ускоряют работу смартфонов, и порой задаются вопросом, могут ли они стать причиной взрыва. Вот три распространенных мифа, о которых надо знать каждому владельцу такого устройства. Телефон способен взорвать заправку Это один из старейших мифов, практически ровесник мобильных телефонов. И он настолько распространен во всем мире, что до сих пор на некоторых заправочных станциях можно увидеть знаки, предупреждающие людей не пользоваться телефоном во время заправки автомобиля. Почему-то считается, что гаджет может дать искру и тем самым воспламенить пары бензина. Однако, судя по всему, такого никогда не случалось. Нефтяной институт (The Petroleum Institute) на своем сайте заявил, что им «не удалось задокументировать ни одного инцидента, вызванного мобильным устройством». И если этого вам недостаточно, чтобы поверить, то еще в 2003 году участники телепередачи «Разрушители легенд» пыталась взорвать заправку с помощью телефона, но у них ничего не вышло. Важно отметить, что пялиться в смартфон во время заправки машины — это плохая идея. Всегда полезно быть внимательным в этом процессе хотя бы для того, чтобы случайно не пролить топливо на землю (или на себя). Но если телефон зазвонит, вы можете ответить, не опасаясь взрыва. Смартфон всегда вас прослушивает Это не так (или не совсем так). Многие люди уверены, что телефоны постоянно подслушивают разговоры и используют эту информацию, чтобы показывать им рекламу. У большинства найдется история, которая, казалось бы, это подтверждает: например, они просто упомянули в беседе какой-то товар, а на следующий день увидели рекламу именно его в одной из соцсетей. Это кажется логичным объяснением вторжению в частную жизнь, но ни одному исследователю так и не удалось убедительно доказать, что это действительно так. Издание Consumer Reports в 2018 году заявило, что «не удалось найти каких-либо доказательств такой слежки», и до сих пор нет ни одного исследования, подтверждающего это. Телефоны на Android и iOS прислушиваются к своим сигнальным словам («Окей, Гугл» или «Привет, Сири»), но нет никаких свидетельств того, что они записывают все подряд и отправляют расшифровки. Некоммерческая организация Electronic Frontier Foundation, которая уж точно подняла бы шум по этому поводу, если бы выявила нарушения, заявила, что реальная проблема в другом. Как правило, данные поступают не с вашего микрофона, а с теневого рынка «брокеров данных» и гигантских рекламных платформ, отслеживающих вас в интернете и создающих весьма обоснованные предположения о покупательских привычках. Ваша паранойя понятна — реклама может быть пугающе точной. Однако технологические компании более чем способны показывать персонализированные предложения, не записывая ваши повседневные разговоры. Закрытие приложений улучшает производительность Телефон вот-вот разрядится, и вы вручную закрываете все приложения, которые были открыты. Наверняка вы так делали, ведь это кажется логичным. Однако данное действие не только бесполезно — оно способно замедлить работу устройства. Закрытие приложений на смартфоне работает не так, как на компьютере. Операционные системы Android и iOS приостанавливают работу приложений, которые не используются. Это означает, что их закрытие не приносит никакой пользы для устройства. Если не верите, посетите официальные сайты компаний: ни Google, ни Apple не рекомендуют закрывать приложения для экономии заряда батареи или системных ресурсов. Старший вице-президент Apple по разработке программного обеспечения Крейг Федериги публично заявлял, что закрытие приложений не помогает продлить срок службы аккумулятора. Более того, оно может даже навредить, потому что в следующий раз при запуске телефону придется загружать приложение заново, что только расходует энергию. Если вы хотите сэкономить заряд батареи, есть вариант получше — режим энергосбережения, отключающий фоновые процессы. Он находится в панели управления обеих операционных систем. Уведомления будут приходить с небольшой задержкой, зато аккумулятор проработает дольше. В следующий раз, когда вам потребуется продлить жизнь телефона, попробуйте этот способ и забудьте о бессмысленном закрытии приложений. По материалам статьи «3 common smartphone myths you probably thought were true» Popular Science

Почему вам не всегда нужно помогать тем, кому плохо

Представьте картину: лежите вы на диване, смотрите в телефоне видео про котов, а тут звонок. «Извините, а вы в курсе, что в приюте собаки умирают от голода? А в засушливых частях Африки не хватает чистой воды для питья? И если вы в курсе, то чего это вы так спокойно лежите?» Что за бред, — подумаете вы. И будете не полностью правы. Похожим образом работает механизм токсичного или хронического чувства вины. Человек, подвластный этому ощущению, будет считать себя «дежурным по миру», обязанным что-то сделать, когда кому-то где-то плохо. Тяжелая ноша! Особенно, учитывая, что в мире всегда найдется тот, кому в данную минуту крайне не везет. Разумеется, нет ничего плохого в посильной помощи. Но когда без «должного» вклада вам становится плохо, это уже звоночек. Почему так происходит? Здоровое чувство вины возникает тогда, когда человек действительно был причиной чужой боли. Допустим, вы наступили кому-то на ногу, почувствовали себя виноватым и попросили прощения, вина ушла. Вы были причиной чужой боли, ответственным за страдания другого, взяли на себя вину и поступили с ней так, как и стоило. Корень системы хронического чувства вины, конечно же, находится в детстве. Причин может быть очень много. От банальных, но очень печальных культурных установок (женщина обязана помогать, терпеть, думать о семье и других) до иллюзии контроля (если я виноват, значит, я контролирую ситуацию). Выученная вина также формируется в отношениях, где любовь нужно заслужить. А основным ответом на поступки ребенка будет «ты меня расстроил». Родитель расстроен, ребенок чувствует вину. Закрепляется схема: «чужое плохое состояние — это моя вина». Еще одна причина — путаница между возможностью и обязанностью. Если я мог что-то сделать, но не сделал — значит, виновен. Хотя по факту это подмена вины ответственностью. Даже если ребенок не был субъектом действия, но был рядом или видел, то он автоматически получает столько же вины, сколько и инициатор действия. Люди, побывавшие в ситуациях, описанных выше, часто приобретают высокий уровень эмпатии и чувствительности, привыкли «быть хорошими» и замечать чужую боль. Однако эмпатия без границ превращается в саморазрушение. Почему не всегда нужно помогать? Во-первых, чужая боль не равна вашей ответственности. Жестко, но нужно признать, в мире очень много боли и страданий. И вообще, боль — это тоже часть жизни. Но ведь вы не создавали ситуаций, где кому-то плохо. А главное — вы не контролируете выборы другого человека. Невозможно кому-то «причинить добро». Вам не обязательно быть системой жизнеобеспечения других взрослых людей. Поверьте, они знают, что они делают. Во-вторых, но близко к первому — помощь везде и всюду лишает страждущего возможности вырасти над собой. Если постоянно носить ребенка на руках, он не научится ходить. Так же происходит и с вечной помощью, утешениями и ответственностью за решения. «Я не верю, что ты справишься» — так иногда можно ретранслировать помощь. В-третьих, помощь из чувства вины почти всегда вредна. Если внутреннего ресурса и желания помогать на самом деле нет, а толкает на этот шаг только выученное угрызение совести, то помощь будет через сжатые зубы и «не хочу». А значит, с истощением для вас и привычкой опираться для другого. Отношения постепенно станут обменом — ресурс на пустоту и усталость. И под конец, токсичная вина стирает границы. Есть ли у вас возможность помогать, не нужна ли помощь вам самому, есть ли ресурс, безопасно ли это, хотите ли вы — эти и многие другие вопросы даже не задаются. Ведь если не помог — значит, плохой. Также стоит подчеркнуть разницу между чувством сожаления и чувством вины. Нам может быть жаль загрязненной природы, детей за чертой бедности, амурских тигров, бабушек в переходе метро и так до бесконечности примеров. Но возможности исправить все это у нас попросту нет. И здесь тоже может произойти коварная подмена: «уж лучше быть виноватым, чем бессильным». Что делать с токсичным чувством вины? Перво-наперво необходимо определить жгучую мысль, поймать ее и перевести на человеческий язык. Назвать вещи своими именами. Не «я виноват в крике соседей на собственных детей», а «мне жаль, что им приходится так расти». Без четкого определения гнетущее чувство внутри будет копиться, а затем искать выход в виде приступа горьких слез от грустного видео про чье-то детство. А потом копиться заново. Проверьте, можете ли вы реально как-то повлиять на ситуацию без вреда для себя? Допустим, вы встретили на улице человека, нуждающегося в еде. А у вас в кошельке последняя купюра. И вот пройдете вы мимо, а главный критик начнет прямую трансляцию из головы самого жадного и бесчеловечного эгоиста на всем белом свете. Даже короткий ролик об умирающем от голода незнакомце смонтирует и будет показывать весь вечер. Вместо тактики «отдать последнюю рубашку» найдите более экологичный способ помощи. Ведь вы не обязаны занимать место голодающего, так в мире меньше страданий не будет! Примеры полезных действий: • записаться в волонтерские программы; • помочь в уборке леса от мусора; • внести пожертвование в благотворительный фонд; • воспитывать будущее поколение в атмосфере поддержки и любви; • попросить помочь в добрых делах кого-то еще; • уделить время дружескому разговору/поддержке; • создать или принять участие в общественной инициативе. Еще один вариант, как избавиться от хронического чувства вины — вернуть его владельцу. Быть свидетелем негативных сторон жизни тяжело, но напомните себе, кто виноват по-настоящему. Если это безопасно, то можете даже донести это до конкретного человека. Но и сказать правду себе или другу вслух тоже полезно. Вы не станете плохим или жестоким человеком. Вы начнете ценить свои ресурсы, чтобы в нужный момент действительно суметь помочь. Сначала всегда стоит надевать кислородную маску на себя, а уже потом помогать другим. Автор: Алёна Миронова

Наша Вселенная реальна, но это неточно: ученые опровергли гипотезу симуляции

Как бы ни казалось, человечество, скорее всего, не заперто в компьютерной симуляции. Международная группа математиков заявила, что наша реальность является подлинной. Согласно их исследованию, опубликованному в Journal of Holography Applications in Physics, которое объединило новейшие умопомрачительные квантовые теории с вековыми математическими теоремами, популярная теория симуляции не просто маловероятна — она принципиально невозможна. Гипотеза симуляции Возможность того, что вся Вселенная существует внутри компьютерной симуляции, — это не просто праздный мысленный эксперимент в духе научной фантастики. Физики, математики, философы и студенты спорят о вероятности такого сценария с самого начала цифровой эпохи в XX веке. Однако споры о том, является ли все вокруг «настоящим», уходят корнями на тысячи лет в прошлое. Индийские мистики, древнегреческие мыслители, китайские теоретики и ацтекские жрецы — все они предлагали различные точки зрения на реальность того, что люди видят вокруг. Дискуссии становятся еще сложнее, когда к этому добавляются современные суперкомпьютеры. «Если бы такая симуляция была возможна, то смоделированная Вселенная сама могла бы породить жизнь, которая, в свою очередь, могла бы создать свою собственную симуляцию, — пояснил в своем заявлении исследователь квантовой физики из Университета Британской Колумбии Мир Файзал. — Эта рекурсивная возможность делает крайне маловероятным то, что наша Вселенная является исходной, а не симуляцией, вложенной в другую симуляцию». Многие эксперты изначально считали невозможным достоверно изучить эту концепцию с помощью логических рассуждений. Но Файзал и его коллеги отметили, что в их исследовании присутствует научный подход. Квантовая гравитация и гёделевские ориентиры Крайне сжатая история физики выглядит так: ньютоновская физика, основанная на его законах движения, затем теория относительности Эйнштейна и, наконец, квантовая механика. Новейшая эпоха сосредоточена вокруг области, называемой квантовой гравитацией. Как следует из названия, она стремится объединить теории гравитации и квантовую физику, не игнорируя эффекты ни одной из них. Результаты, полученные на сегодняшний день, позволяют предположить, что даже пространство и время не являются фундаментальными. Вместо этого они имеют математическую основу чистой информации, существующей в Платоновском мире. Это математическое измерение порождает пространство и время и, следовательно, является более «реальным», чем физическая вселенная, которую воспринимают люди. Учитывая это, команда Файзала утверждает, что основа математической информации не может описать реальность исключительно с помощью вычислений. Единственный способ создать полную, надежную теорию всего требует концепции, которую они назвали неалгоритмическим пониманием. Чтобы прийти к этому, в уравнение необходимо включить теорему Гёделя о неполноте. Идея, предложенная Куртом Гёделем в 1931 году, на первый взгляд обманчиво проста: никакая совокупность алгоритмов или аксиом сама по себе не может неопровержимо доказать каждый истинный факт о числах или вычислениях. Авторы исследования использовали это базовое утверждение в качестве примера теоремы Гёделя о неполноте: «Это истинное утверждение недоказуемо». Если бы утверждение можно было доказать, то оно не было бы «истинным». Если же оно недоказуемо, то технически оно верно... И все невозможно представить доказательства. Так или иначе, вычисления разваливаются перед лицом теоремы Гёделя. «Следовательно, никакая физически полная и непротиворечивая теория всего не может быть выведена исключительно из вычислений, — отметил Файзал. — Скорее, это требует неалгоритмического понимания, которое более фундаментально, чем вычислительные законы квантовой гравитации, и, следовательно, более фундаментально, чем само пространство-время». Если неалгоритмическое понимание находится за пределами возможностей компьютера, то даже самый продвинутый суперкомпьютер никогда не сможет корректно смоделировать реальность. Ученый пояснил, что любая симуляция по своей природе алгоритмична — она должна следовать запрограммированным правилам. Но поскольку фундаментальный уровень реальности основан на неалгоритмическом понимании, Вселенная не является симуляцией и никогда не сможет ей быть. По словам соавтора исследования Лоуренса Краусса, многие физики предполагали, что однажды смогут описать фундаментальную теорию всего исключительно вычислительными методами. «Мы показали, что это невозможно, — заявил он. — Для полного и непротиворечивого описания реальности требуется нечто более глубокое». Возможная ошибка Как и в случае с большинством серьезных дискуссий, не все оказались согласны с этим исследованием. Физик из Портсмутского университета и глава Института информационной физики Мелвин Вопсон годами исследует возможность симулированной реальности. Недавно он предположил, что сама гравитация может доказывать, что человечество действительно находится в компьютерной симуляции. В настоящее время ученый остается при своем мнении. «Хотя я испытываю огромное уважение к любой попытке применить математическую строгость к фундаментальным вопросам, вывод исследования — результат глубокой логической ошибки», — сообщил он в интервью Popular Science. Вопсон сослался на попытку авторов использовать правила, действующие в воспринимаемой реальности, чтобы «установить ограничения для системы, в которой находится наша реальность». Он также отметил, что реальности не обязательно быть симуляцией, чтобы функционировать как космический вычислительный процесс. «Это может означать, что наша Вселенная — гигантский компьютер, который вычисляет сам себя», — пояснил ученый. И Вопсон, и его коллега по Институту информационной физики Хавьер Морено называют аргументацию Файзала «поверхностно убедительной», но содержащую «глубокую категориальную ошибку» в предположении, что симуляция должна работать на вычислениях, существующих внутри самой симуляции. Например, исследователь не учитывает симуляцию, которая работает на основе физики более высокого порядка или размеренности, не ограниченной внутренними законами симуляции. Возможно, базовые механизмы симуляции не скованы скоростью света или стандартным поведением физики элементарных частиц. «Любое «математическое доказательство», полученное из нашей физики [или] математики, подобное упомянутым в статье, — это всего лишь расчет вычислительных затрат с использованием наших собственных правил», — заключили Вопсон и Морено. Как бы ни была уверена команда Файзала в своих результатах, на данный момент подлинная реальность гипотезы симуляции остается неуловимой. По материалам статьи «Why we (probably) aren’t living in a computer simulation» Popular Science

Психоанализ и кино

В 1895 году Зигмунд Фрейд опубликовал фундаментальный труд «Изучение истерии», который положил начало новой научной дисциплине — психоанализу. В этом же году братья Люмьер создали первый кинопроектор и представили публике новый вид искусства — кинематограф. Однако прямая связь между двумя феноменами культуры возникла не сразу. Сам Фрейд не видел в кино значимой художественной ценности, относился к нему с известной долей скепсиса и не интересовался развитием кинематографа. Его позицию наглядно иллюстрирует случай 1925 года, когда голливудский продюсер Сэмюэл Голдвин предложил ему 100 тысяч долларов за участие в фильме. Фрейд отверг предложение моментально и без раздумий, продемонстрировав свое принципиальное нежелание иметь дело с киноиндустрией. Тем не менее его последователи восприняли кинематограф иначе и начали активно использовать психоаналитические идеи при его изучении. Австрийский режиссер Георг Вильгельм Пэбст, работая над фильмом «Секреты души», обратился за консультацией к Карлу Абрахаму и Хансу Сашу. Психоаналитики предложили сюжетную линию, в которой врач-психоаналитик посредством анализа сновидений помогает пациенту избавиться от фобии ножей и импотенции. В результате картина продемонстрировала с высокой точностью те механизмы работы сновидения, которые описывал Фрейд: смещение, сгущение и символическое представление. Так, идеи психоанализа достаточно рано нашли отражение в кинематографе, даже несмотря на равнодушие их создателя к экранному искусству. В 1950-е годы психоаналитики начали рассматривать кино не только как художественное явление, но и как важный инструмент для обучения и иллюстрации психоаналитических идей, подобно тому, как прежде они использовали интерпретацию пьес Ибсена, Шекспира или Софокла. Постепенно оформилась отдельная область — психоаналитическая кинокритика. Французский журнал Cahiers du Cinema регулярно публиковал исследования американских и европейских фильмов, вскоре аналогичные публикации начали выходить в британском журнале Screen, а затем в американских изданиях Camera Obscura и Discourse. Знаковым стало решение редакции Международного журнала психоанализа в 1997 году включить в издание не только рецензии на книги, но и критические обзоры фильмов. Этот шаг закрепил признание кино как искусства, равного по значимости литературе, живописи, музыке и драматургии. В современную эпоху фильмы стали источником психологических образов, которые приобретают для зрителей то же значение, какое в V веке до н.э. имела греческая трагедия. Интерес психоаналитического сообщества к кино усилился настолько, что с 2003 года в Лондоне ежегодно проводится международная конференция «Кино и психоанализ», объединяющая аналитиков и представителей кинематографа. При этом взаимодействие психоанализа и кино не ограничивается историческим родством. Сегодня наблюдается все более глубокое проникновение психоаналитических идей в кинопроизводство. Режиссеры все чаще прибегают к консультациям психоаналитиков, понимая, что при создании убедительных образов, характеров и психологических сюжетных линий невозможно обойтись без психоаналитических концепций. Методология анализа кино Современные психоаналитические исследования предлагают несколько подходов к интерпретации фильмов. Критики часто комбинируют их для получения более полного понимания природы киноискусства. Анализ литературной основы фильма и характеров героев Изначально психоаналитическая кинокритика рассматривала фильмы как особую форму литературы. Некоторые исследователи оспаривали этот метод, утверждая, что анализ вымышленных героев имеет ограниченную ценность. Однако Фрейд успешно применял аналогичный подход к пьесам Ибсена, демонстрируя высокий уровень наблюдательности и литературного анализа человеческой природы. Анализ фильма как отражения субъективности режиссера Этот метод рассматривает киноленту как выражение внутреннего мира ее автора. Критики исследуют биографию режиссера, его личный и социальный опыт, чтобы выявить, каким образом жизненные события влияют на сюжет и характеры персонажей. Этот подход особенно востребован при анализе политических фильмов, где важно учитывать социально-исторический контекст. Анализ зрительского восприятия Современная психоаналитическая кинокритика уделяет большое внимание индивидуальным реакциям зрителей. Исследователи изучают, как зритель эмоционально переживает судьбы героев и какое личное значение фильм приобретает для него. Вариацией метода является трактовка зрительских реакций как контрпереноса: фильм воспринимается как «пациент», режиссер играет роль родительской фигуры, а зритель выступает в позиции аналитика. Анализ кино как средства художественного выражения Данный метод изучает кино как самостоятельный художественный язык. В отличие от первых трех, он фокусируется не только на сюжете, но и на выразительных средствах кинематографа, особенностях формы и восприятия. Для российского зрителя первые три подхода привычнее, тогда как четвертый пока менее распространен. Работа сновидения и «киновидения» Большинство исследований сосредотачиваются на сходстве между экраном кино и экраном сна. Режиссеры-авангардисты часто создавали фильмы, которые можно понимать лишь как сновидения. Попытки рационального анализа таких картин неизбежно вызывали фрустрацию, но использование принципов работы сна — сгущения, смещения, символизации, драматизации и подвижности катексиса — позволяло приблизиться к их пониманию. Уже в 1916 году гарвардский психолог Хьюго Мантерберг предположил, что монтаж кадров отражает работу мышления точнее, чем письменный текст. К 1931 году американскую киноиндустрию стали называть «Фабрикой грез», подчеркивая ее родство со сновидениями. Кино воздействует на органы чувств интенсивнее, чем литература, и напрямую обращается к бессознательному. Структура фильма устроена так, что лишь часть информации доходит через повествование, тогда как главную роль играют звук и визуальный ряд. Звуковые и визуальные образы, как и язык сна, несут скрытое значение. Подобно тому, как во сне цензура ослабляет контроль Эго и позволяет желаниям Ид проявляться в замаскированной форме, кино использует символы, которые бессознательно воспринимаются зрителем. Музыка усиливает воздействие, создавая непрерывный эмоциональный поток, а звуки дыхания, биения сердца или шумы природы вызывают инстинктивные реакции и усиливают тревогу или напряжение. Просмотр фильма в темном зале способствует регрессии: Эго ослабевает, и зритель оказывается ближе к бессознательному. Пассивность восприятия усиливает удовольствие, а экран превращается в партнера по «киновидению», помогая переработать эмоциональные переживания. Фильмы выполняют функцию безопасного проживания вытесненных желаний и страхов. Экран становится контейнером для личных и коллективных проекций. Успех популярных картин объясняется тем, что они отражают массовые подавленные желания, страх старения, нарциссические тревоги или конфликты идентичности. Яркий пример — образ Джеймса Бонда, который воплощает идеальное Я зрителя: он побеждает врагов, добивается женщин, нарушает законы физики и остается безнаказанным. Подобные фильмы востребованы именно потому, что они удовлетворяют бессознательные стремления и позволяют безопасно пережить фантазии, недоступные в реальности. Работа «киновидения» и работа шутки Помимо сновидений, важным механизмом психической разрядки является юмор. Фрейд указывал на сходство работы сна и шутки. Юмор действует двояко: он позволяет Ид выразить желания в замаскированной форме и одновременно удовлетворяет Супер-Эго, высмеивая эти же импульсы. Кинематограф активно использует эти механизмы. В комедиях сцены насилия или сексуальности изображаются так, чтобы они теряли угрозу, присущую реальной жизни. Для этого применяют мультфильмацию, подчеркнуто искусственные визуальные приемы, комические звуковые эффекты и легкую музыку. Благодаря этому Ид получает удовлетворение, а Супер-Эго сохраняет чувство спокойствия. Легкие комедии обращаются преимущественно к Ид, черные комедии — к Супер-Эго. Если же зритель воспринимает фильм как оскорбительный, его Супер-Эго блокирует бессознательные процессы, и юмор перестает работать. Таким образом, кино, сновидения и шутки используют схожие механизмы психической переработки: они снимают напряжение, возникающее при подавлении Ид, и обеспечивают внутреннее равновесие. Однако работа «киновидения» проявляется более осознанно, чем работа сна. Процесс «киновидения» включает: • исполнение желания в замаскированном виде; • регрессию; • использование механизмов сна (сгущение, смещение, символизацию, драматизацию, подвижность катексиса); • переработку травматических переживаний; • удовлетворение Супер-Эго; • обращение к бессознательному через звук и образ при сохранении дистанции; • поиск объекта; • ощущение принадлежности к коллективу. Один из пациентов однажды шутливо заметил: «Смотреть кино вредно», имея в виду сильное эмоциональное возбуждение. Однако понимание механизмов «киновидения» позволяет утверждать обратное: фильмы приносят пользу, помогая человеку регулировать психическую жизнь и справляться с внутренними конфликтами. Кино о психоанализе Интерес между психоанализом и кино носит двусторонний характер. С одной стороны, аналитики изучают фильмы, с другой — режиссеры стремятся показать психоаналитический процесс на экране. В художественных фильмах сцены психоаналитических сессий чаще строятся на воображении режиссера, чем на реальной практике. Создание документального фильма о настоящих сессиях сталкивается с серьезными трудностями: психоанализ основан на доверии и интимности между аналитиком и пациентом. Камера нарушает приватность, вмешивается в динамику переноса и контрпереноса, ограничивает свободу аналитика и вызывает у участников страх критики. Михаэль Брэйли отмечал, что видеозапись создает иллюзию подлинности, но фактически искажает процесс и делает его «антитерапевтичным». Художественный кинематограф способен передать суть психоанализа без нарушения этических границ. Используя клинические случаи, метафорические образы и эмоциональные переживания, режиссеры могут показать работу с Эдиповым комплексом, переживание детских ограничений, способы переработки травм. Такая реконструкция создает у зрителя опыт сопереживания и понимания психоаналитической практики, сохраняя при этом необходимую дистанцию. Желание визуализировать психоанализ остается актуальным. В будущем можно ожидать появления не только иронических и комедийных трактовок, но и глубоких художественных и документальных фильмов, способных отразить психологическую сложность аналитического процесса.

Психология вкуса: как получать от еды максимум удовольствия

Вы когда-нибудь ели, листая новости, и осознавали, что почти не почувствовали вкуса? Или замечали, что ваше любимое блюдо пресное после напряженной встречи, но почему-то невероятно вкусное в расслабленный субботний вечер? Многие думают, что вкус зависит только от ингредиентов и техники приготовления. Но вкус не только на тарелке. Эмоции, ожидания и даже люди, сидящие рядом, могут влиять на восприятие. Эта связь разума и еды лежит в основе гастрофизики — области, которая изучает, как чувства, мозг и психическое состояние формируют опыт приема пищи. Как только у вас появится понимание, как это работает, можно начать использовать простые психологические приемы, чтобы сделать повседневные блюда насыщеннее, ярче и приятнее, не меняя ни одного ингредиента. Осознанное питание учит уделять внимание каждому кусочку: замечать вкусы, текстуры, ароматы и ощущения в теле во время еды. Но большинство принимает пищу не так. Люди едят, листая ленту, отвечая на сообщения или смотря сериал на фоне. Внимание рассеивается, чувства притупляются, и включается режим «автопилота», при котором вы быстро пережевываете, автоматически глотаете, упускаете тонкие оттенки вкуса и сигналы тела о насыщении. Также теряется контакт с естественными сигналами голода, что увеличивает вероятность переедания. В норме растущий уровень «гормона голода» грелина и легкие сокращения желудка сообщают человеку, что пора есть. Но отвлечение внимания приводит к игнорированию этих сигналов. У организма есть сложная система, которая информирует, когда пора остановиться. Во время еды желудок растягивается и посылает в мозг сигналы о насыщении. Одновременно выделяются такие гормоны, как лептин и холецистокинин, создавая чувство сытости, которое постепенно нарастает в процессе приема пищи. Когда внимание отвлечено, можно пропустить этот тонкий гормональный диалог. Исследование 2011 года Бристольского университета в Великобритании показало, что люди, игравшие в компьютерные игры во время обеда, чувствовали себя менее сытыми, хуже помнили, что они ели, и чаще перекусывали после такого приема пищи. А когда мозг забывает, что вы ели, он быстрее начинает искать новую еду. Поэтому аппетит — это не только биология. На него влияют внимание и память. С другой стороны, замедление темпа улучшает сенсорное восприятие. Помидор может стать не просто помидором — он вдруг оказывается сладким, но с кислинкой, сочным, но упругим. А шоколад не просто приятный на вкус — он медленно тает, сначала горьковатый, затем насыщенный и бархатистый. Осознанность действует как увеличение громкости для вкусовых рецепторов. Настроение как усилитель вкуса Негативные эмоции, такие как стресс, тревога и разочарование, могут притуплять чувствительность к приятным вкусам. Когда вы напряжены, организм отдает приоритет выживанию, а не удовольствию. Гормоны стресса сужают фокус внимания, и функции, связанные с получением удовольствия, такие как восприятие вкуса, отходят на второй план. Вот почему еда может казаться пресной, когда вы расстроены. В эксперименте, опубликованном в 2021 году, японского Университета Цукуба участники, смотревшие фильм ужасов, чувствовали себя более тревожно и оценивали сок как менее сладкий по сравнению с теми, кто смотрел комедию или документальный фильм. Смотревшие фильм ужасов даже выпивали больше сока, чем остальные, возможно, из-за того, что пытались «отыскать» сладость, которую их мозг подавлял. Эти эффекты могут быть связаны с физиологическими изменениями, поскольку тревога способна влиять на активность вегетативной нервной системы и уровень гормонов, воздействующих на восприятие вкуса и потребление пищи. Когда вы чувствуете себя спокойно, безопасно и ощущаете социальную связь, происходит обратное. Мозг выделяет гормоны удовольствия (дофамин и серотонин), и еда кажется лучше. Вспомните, какая невероятно вкусная ваша любимая еда, когда вы хорошо проводите время с друзьями или веселитесь на празднике. Так что, если ужин внезапно кажется «не таким», возможно, с рецептом все нормально, просто ваша нервная система находится в ином состоянии. В следующий раз после тяжелого дня попробуйте сделать пятиминутную паузу перед едой. Включите спокойную музыку, сделайте несколько глубоких вдохов или поешьте с тем, кто помогает вам расслабиться. Еда — это то, что вы о ней думаете Еще до употребления еды мозг формирует представление о том, какая она должна быть на вкус. И эти ожидания определяют то, что вы ощутите. Визуальные сигналы играют в этом важную роль. Есть заранее сформированное представление, что красные продукты будут сладкими, зеленые — горькими или кислыми, а золотистые — хрустящими. Звук хрустящего кусочка посылает мозгу сигнал, что еда свежая и доставляет удовольствие. Подача тоже важна. Изысканная сервировка — не только для фотографий в соцсетях. Она меняет восприятие вкуса. В исследовании Варшавского университета естественных наук 2024 года выяснилось, что форма, размер и цвет тарелки меняли визуальную привлекательность десертов. Характеристики тарелки также влияли на то, какую стоимость люди приписывали блюду, и даже на ощущение его современности или традиционности. Черные тарелки делали десерт более премиальным и впечатляющим, а белые — более привычным и сдержанным. Даже вес столовых приборов изменил восприятие: тяжелые создавали впечатление, что еда была высшего качества. Обоняние — еще один фактор. Участникам эксперимента временно закрывали носы зажимами, и сладкий напиток казался им менее насыщенным и менее приятным. Это наглядно показывает, как аромат формирует целостное вкусовое впечатление. Именно поэтому еда кажется пресной, когда вы простужены или есть насморк. Как это повлияет на ваш следующий прием пищи? Теперь у вас есть больше власти, чем вы думаете. Попробуйте съесть что-нибудь любимое с красивой тарелки. Обратите внимание на цвета. И необязательно идти в ресторан за вкусной едой из-под руки шеф-повара. С помощью простой психологии можно сделать повседневные блюда более насыщенными и приятными. По материалам статьи «Psychology can change the way food tastes – here’s how to use it to make the most of your meals» The Conversation

Когда появились кредиты?

Кредит всегда сопровождал человека на протяжении всей истории. Люди строили города, осваивали новые земли, начинали торговлю и ремесла — и почти всегда им требовались дополнительные ресурсы. Одни брали взаймы, другие давали, а общество вырабатывало свои правила и законы, регулирующие эти отношения. Смена эпох приносила новые формы кредитования: от натуральных займов зерном и скотом до современных ипотек, автокредитов и микрозаймов. История кредитов — это не только экономическая, но и культурная летопись человечества, в которой отражены представления о справедливости, богатстве и долге. Древний мир (III тысячелетие до н.э. — V век н.э.) Практика, напоминающая современное кредитование, возникла задолго до появления денег. Первые документированные свидетельства о займах относятся к III тысячелетию до н.э., к государствам Ассирии, Вавилона и Египта. Тогда кредиты имели натуральную форму: зажиточные люди давали бедным крестьянам зерно для посева, скот или орудия труда. Возврат производился с «надбавкой» — например, отдавали не один, а полтора мешка зерна. Законы регулировали эту сферу крайне сурово. В Вавилоне, по своду законов Хаммурапи, неплательщик мог отдать кредитору не только имущество, но и членов своей семьи для долгой отработки «процентов», ведь они в то время были бесчеловечными. В Египте и Греции кредит также строился на залогах: в качестве обеспечения выступали дома, земля, рабы. В античных полисах ключевую роль играли храмы — именно они аккумулировали резервы и выступали в роли кредитных центров. В Риме долговые обязательства носили еще более жесткий характер. Заемщик, не вернувший долг, попадал в долговую тюрьму или становился рабом. Кредитор имел право продать должника на рынке. Однако именно здесь кредит приобрел современные черты: появились профессиональные ростовщики, займы начали выдавать в денежной форме и использовать для развития торговли. Слово «кредит» восходит к латинскому credere — «верить, доверять». Средние века (V — конец XV века) С падением античного мира кредит сохранился, но церковь резко ограничила его развитие. Католические соборы и папы объявляли ростовщичество тяжким грехом. В XII веке папа Александр III запретил давать деньги под проценты, угрожая лишением причастия и христианского погребения. В XIII веке папа Григорий X ужесточил санкции до изгнания из страны. Несмотря на запреты, спрос на займы сохранялся. Короли и знать изымали имущество у ростовщиков, а сами пользовались их услугами в тайне. С XIV века итальянские банкиры нашли выход: вместо денег они выдавали заемщикам векселя, которые обязывали выплатить сумму с процентом в установленный срок. Это стало прототипом современного безналичного кредита. В XV веке во Франции появились первые ломбарды. Идею предложил монах Бернабе де Терни: его целью было снизить грабительские ставки (200–300% годовых) и сделать кредит более доступным для простых людей. Новое время (XVI — начало XX века) Эпоха Возрождения легализовала кредит. С XVI века в Европе начали работать коммерческие банки, основными клиентами которых стали торговцы и промышленники. Государство не запрещало кредитование, а регулировало его: устанавливало максимальные процентные ставки. Знать активно пользовалась займами для покупки предметов роскоши, проведения праздников и даже ведения войн. Простые горожане и крестьяне брали деньги у ростовщиков или закладывали имущество в ломбардах. Кредиторы требовали в залог драгоценности, дома и даже целые поместья. В этот период появился еще один вид кредита — покупка товаров в рассрочку у ремесленников и торговцев. Мясники, пекари, портные и бакалейщики годами снабжали постоянных клиентов «в долг». Настоящий прорыв произошел в эпоху промышленной революции XVIII–XIX веков. Рост производства и торговли потребовал новых форм кредитования. Банки открывали филиалы, расширяли клиентскую базу и активно финансировали экономический рост. Новейшее время (XX — начало XXI века) Массовое потребительское кредитование возникло в середине XX века. После Второй мировой войны банки вышли на рынок частных займов: кредиты стали использовать для покупки автомобилей, бытовой техники, мебели. История кредита подарила миру новые понятия. Так, календарь возник как инструмент учета долгов в Древнем Риме: «календариум» означал «долговую книгу», а «календы» — день уплаты процентов. Отрицательные числа в математике появились в Средние века именно для обозначения долговых сумм. Кредитование в России Россия прошла путь, схожий с европейским. Долгое время здесь процветало ростовщичество. Проценты были очень высокими — от 30% и выше. Крестьяне закладывали последнюю одежду, дворяне — поместья и крепостных. В середине XVIII века ростовщичество запретили, а вместо него начали формироваться первые кредитные организации. В 1754 году по указу Елизаветы Петровны открылись дворянские заемные банки в Москве и Петербурге. Максимальная ставка составляла 6% годовых. В 1817 году появился первый Государственный коммерческий банк для купцов. Частные банки существовали и раньше, но они работали с малыми суммами и только по рекомендациям. После отмены крепостного права в 1861 году кредитный рынок оживился. В конце XIX века появились специализированные банки: Крестьянский поземельный и Дворянский. Первые выдавали ссуды на покупку земли крестьянам, вторые — на жилье и имущество знати. Советское кредитование В СССР существовал потребительский кредит, но его предоставляли не только банки. Торговые организации и кооперативы выдавали рассрочку на бытовые товары. Ломбарды продолжали работать, а творческие союзы и профсоюзные кассы взаимопомощи активно кредитовали своих членов. Кассы взаимопомощи напоминали современные кооперативные фонды. Чтобы получить заем, нужно было быть членом профсоюза и ежемесячно отчислять часть зарплаты в фонд. Ссуды выдавали беспроцентно, а выплаты удерживали из заработка. Выдавали их не чаще одного раза в год. Наши дни: бурный рост и новые продукты После распада СССР кредитная система в России получила мощный импульс к развитию. Банки начали активно предлагать розничные продукты: ипотеку, автокредиты, потребительские займы. Одновременно стремительно вырос рынок микрофинансовых организаций. Они выдают «быстрые деньги» — небольшие суммы под высокие проценты. Формально это удобно, но в реальности долг растет в геометрической прогрессии. В отдельных случаях ставка достигает 800% годовых, что делает такие займы сродни средневековому ростовщичеству. Сегодня кредит — неотъемлемая часть экономики. Он помогает людям приобретать жилье, автомобили, образование, а бизнесу — развивать производство и торговлю. Вместе с тем кредит несет риски: долговая нагрузка при неосторожном обращении может превратить помощь в серьезную проблему.

Невидимый магнит: к чему стремится каждый?

На поверхности человеческие желания кажутся хаотичным калейдоскопом. Один грезит о власти, другой ищет любви, третий погружен в поиск истины. Мы ставим цели — построить дом, написать книгу, добиться признания — и верим, что они уникальны. Но если заглянуть глубже, за слои конкретных образов, возникает вопрос: существует ли единый источник, из которого рождается это многообразие? Есть ли невидимый магнит, задающий направление всем нашим устремлениям? От «чего» к «зачем»: иерархия желаний Поиск ответа начинается с внешнего слоя — с того, что мы называем целями. Машина, высокий пост, счастливая семья. Однако психология давно учит нас задавать вопрос «зачем?». Зачем нужна машина? Для статуса, свободы, безопасности. Зачем статус? Для уважения, признания. И так далее, пока мы не упремся в нечто более фундаментальное. Абрахам Маслоу структурировал этот восходящий поток в виде пирамиды: от базовых физиологических нужд и потребности в безопасности — к желанию любви, принадлежности и уважению, и далее — к вершине, которую он назвал самоактуализацией. Самоактуализация — это естественный процесс раскрытия внутреннего потенциала. Она проявляется в действиях, которые становятся их собственным смыслом. Композитор сочиняет музыку, потому что нотам внутри него нужен голос. Ученый погружается в исследование, следуя за нитью нерешенной задачи. Садовник создает сад, выражая этим свою связь с жизнью и ростом. Это движение к целостности, где реализация талантов рождается из простого ответа на вопрос «кто я?» и готовности этот ответ воплотить. Однако даже эта вершина личностного роста не является окончательной. За ней Маслоу разглядел новый, трансцендентный горизонт. Если самоактуализация — это путь к себе, то трансценденция — это путь за пределы себя. Это состояние, где фокус смещается с личной реализации на связь с чем-то, что превосходит индивидуальное «я». Человек больше не просто «реализует потенциал» — он ощущает себя инструментом, проводником или частью большей целостности. Трансценденция — это любой опыт, где исчезает привычное ощущение себя как отдельного существа. Композитор может забыть себя в потоке музыки, растворяясь в звуке, который кажется существующим сам по себе. Ученый в момент озарения ощущает, что лишь открывает истину, которая всегда была частью мироздания. А садовник, ухаживая за садом, чувствует себя не хозяином участка, а частью живого целого, где его труд — это продолжение природного цикла. В такие моменты человек перестает быть центром истории. Его личное достижение становится частью чего-то большего — будь то красота, истина или сама жизнь. Он ощущает себя проводником, а не творцом; частью, а не целым. Это и есть движение за пределы собственного «я» — где реализация потенциала превращается в служение, а личный рост ведет к слиянию с миром. Нейробиология поиска: дофаминовый компас Этот вектор — от удовлетворения недостатка к выходу за свои границы — находит удивительные параллели в других областях знания. Нейробиология говорит нам на языке дофамина и системы вознаграждения. Наш мозг эволюционно настроен искать полезное (пищу, социальные связи) и избегать опасного. Но ключевое слово здесь — искать. Сам процесс предвкушения, движения к цели, а не только ее достижение, вызывает мощный нейрохимический отклик. Мы запрограммированы на поиск, на расширение возможностей, на освоение нового. Даже когда базовые потребности удовлетворены, этот механизм продолжает работать, направляя нас к более сложным и абстрактным «наградам»: к пониманию, мастерству, признанию. Философские маяки: воля к смыслу и росту Философский взгляд помогает увидеть за разнообразием человеческих поступков единый источник — фундаментальную силу, которая направляет жизнь к движению. Фридрих Ницше называл эту силу «волей к власти», видя в ней метафизический принцип всего живого. Для него это было стремление любого организма к расширению границ, усилению и преодолению ограничений. Дерево тянется к свету, художник шлифует мазки, спортсмен преодолевает усталость — все эти действия говорят на одном языке воли к большей интенсивности бытия. Виктор Франкл, прошедший ужас нацистских лагерей, предложил созвучную формулу — «волю к смыслу». Его опыт показал, что человек способен выжить в нечеловеческих условиях, сохраняя внутренний смысл. Люди находили его в заботе о другом, в сохранении достоинства, в наблюдении за красотой. Франкл показал, что наше глубинное стремление — к осмысленности. Даже страдание становится переносимым, если оно имеет значение, тогда как пустота парализует волю. Эти два взгляда дополняют друг друга. Воля Ницше — это энергия движения, сила, которая толкает вперед. Воля Франкла — это компас, который придает этому движению направление. Вместе они описывают двойную природу нашего «магнита»: жажду роста, расширения, усиления себя и поиск того значимого контекста, который превращает действие в осмысленный поступок. Гипотеза целостности: ядро разрыва Объединяя эти линии — эволюцию мотивации у Маслоу, работу дофаминовой системы на поиск и философские идеи воли к росту и смыслу, — можно сформулировать гипотезу. Универсальным магнитом, стоящим за всеми частными целями, является стремление к преодолению внутреннего разрыва и обретению целостности. Этот разрыв многолик. Это пропасть между нашим текущим «я» и нашим потенциалом, тем, кем мы чувствуем, что можем и должны стать. Это изначальное экзистенциальное одиночество и жажда глубокой, преображающей связи с другим. Это осознание нашей физической конечности и интуитивное, почти инстинктивное желание прикоснуться к чему-то непреходящему — оставить след, создать нечто вечное, соединиться с абсолютом. Четыре языка одного стремления И тогда все разнообразие человеческих устремлений предстает не как случайный набор, а как разные языки, на которых говорит одна и та же фундаментальная тяга. Власть и достижения — это язык расширения своего «я», попытка преодолеть разрыв между слабостью и силой, между ничтожностью и значимостью. Мы доказываем миру и себе, что мы — нечто большее. Любовь и отношения — это язык преодоления разрыва между одиночеством и единением. В любви мы выходим за пределы собственной кожи, находим в другом подтверждение своего существования и смысл. Познание и творчество — это язык диалога с миром, попытка преодолеть разрыв между непониманием и пониманием, между хаосом и порядком. Ученый, раскрывающий закон природы, и художник, создающий новую гармонию, делают мир осмысленным, а себя — его частью. Духовность и служение — это язык прямого обращения к разрыву между конечным и бесконечным. Это стремление растворить свое малое «я» в чем-то безграничном — в Боге, истине, служении человечеству. Компас вместо карты: практика осознанного выбора Любая конкретная цель — это лишь одна из возможных форм нашего главного путешествия. Карьера становится способом почувствовать рост и реализацию, а не просто получить должность. Отношения оказываются мостом из внутреннего одиночества к глубокой связи, а не просто союзом для компании. Творчество и познание помогают найти порядок в хаосе и понять свое место в мире. Понимание этого скрытого магнита не дает готовых решений. Оно не подскажет, какую именно работу выбрать или с кем строить жизнь. Но оно предлагает компас. В моменты неудовлетворенности или апатии можно задать себе простые вопросы: чего мне сейчас не хватает? Где чувствуется разрыв — в моем развитии, в отношениях с другими, в поиске дела по душе? Такой разговор с собой помогает выйти за рамки чужих ожиданий и навязанных стандартов «успеха». Вместо того чтобы гнаться за очередной внешней целью, можно прислушаться к внутреннему движению — к тому, что действительно ведет к ощущению цельности и наполненности. Сущность в движении В конечном счете, быть человеком — значит находиться в постоянном движении к этой целостности. Наш магнит — это сама жизнь, устремленная к большей полноте, связи и осмысленности. И в этом вечном стремлении, в этой никогда не завершающейся попытке преодолеть разрыв между тем, что есть, и тем, что могло бы быть, и заключена наша глубочайшая сущность и свобода. Автор: Андрей Кудрявцев

«Ты как моя мать!»: почему нас окружают похожие персонажи?

Осознание появляется не внезапно. Сначала это легкое чувство дежавю, пока на вас кричит руководитель за какую-то мелочь. Потом все чаще появляются мысли «почему со мной всегда так?..». И под конец вы можете даже услышать одинаковые (чаще неприятные) слова из уст самых близких, а голос внутри будет шептать: «Они все не могут ошибаться, дело точно в тебе». Знакомо? Если вы когда-то мысленно делили людей на «похожих» и «непохожих», а все ваше окружение причислялось к первой группе, то наверняка первой реакцией был шок. Как такие разные по профессии, возрасту, образованию и вообще всему остальному люди могут быть так похожи и действовать одинаково по отношению ко мне? Меня что, прокляли? Или другой пример. Раз за разом вам не везет в отношениях. Вы меняете круг общения, интересы, возраст избранников и даже страну обитания. А в итоге всегда одно и то же. Во всех этих случаях виноват знакомый психологический ландшафт. Первое наше общение в жизни происходит с родителями или лицами, их заменяющими. То, как на нас смотрит мама, как с нами играет папа, как они общаются между собой — все это формирует «нормальность» в нашей психике. Важную роль в начале жизни играет выражение тепла и любви. А еще проявление власти. Ведь и с тем, и с другим мы будем сталкиваться всю оставшуюся жизнь. Если в детстве вас хвалили за «пятерки», а за «двойки» наказывали, то психика впитывает: любовь и похвалу нужно заслужить, а быть хуже опасно. Теперь знакомая и безопасная среда такая — все вокруг ждут от меня «пятерок» и я обязан стараться, иначе будет плохо. Так же работает и с остальными паттернами из детства. К сожалению, для некоторых людей нормой становится физическое насилие. Потому что, например, папа так «воспитывал» своих детей. И дети, вырастая, рационализируют неприятные воспоминания или даже хвалят отца за строгость, чтобы не сталкиваться с болью внутри. Для любых отношений, будь то дружеские или романтические, мы выбираем людей не рационально. Без списков заслуг и достоинств, а просто по какому-то внутреннему чувству. Иногда это внутреннее чувство и заманивает нас в знакомый сценарий из детства. Даже если нам там было плохо. Просто психика считывает знакомое как безопасное. И выбраться из такого очень непросто. С другой стороны, нельзя винить психику в том, что она ведет нас в пропасть. Иногда это попытка переиграть старый сценарий, создать другой финал. Так, например, при недовольной и властной матери взрослый человек может выбрать похожего руководителя, чтобы доказать свои способности и получить одобрение. Неосознанно мы говорим себе: «В этот раз все будет иначе». Не будет. И знаете, почему? Потому что мы остаемся в прежней роли, даже если вокруг другие декорации. Подчас нам просто комфортнее занимать уже знакомую позицию. Реплики никудышного сына выучены наизусть, а значит, будет легче играть такого персонажа на работе или с другим власть имущим. Кстати, ролью мы можем наделить кого-то сами. Тоже неосознанно, конечно же. Для танго нужны двое. Как и для травмы, где вы пытаетесь переиграть болезненный сценарий. Поэтому иногда, например, супруга становится опекающей матерью, а лучший друг — поддерживающим отцом. И в этом нет ничего странного! Почему так происходит? Психика не пытается нас замучить, как может показаться. Зачастую неосознанные механизмы работают сами собой, чтобы притупить сильную боль, не допустить невыносимое. Вы наверняка знаете истории про отцов, которые ни за что на свете на согласятся на собаку в доме. А в итоге сами больше всех с ней гуляют и играют. Эти люди по своей натуре не монстры, ненавидящие животных. Совсем наоборот. Маленькие существа открывают в них уязвимость, страх за другого, страх чувства вины, боязнь потерять того, кого полюбил. Уж лучше (как им кажется) быть суровым и бесчувственным, чем (закономерно) потерять члена семьи и горько его оплакивать. Но вернемся к одинаковым людям и ситуациям. Психика будет подталкивать вас к повторяющимся сценариям, пока вы их не осознаете. Как только вы заметите повторяющийся урок судьбы, вы сможете сделать выбор. А не снова и снова попадать в ту же ловушку. Как понять, что это сценарий? Не каждая ссора на кассе магазина будет попыткой перекроить ссоры с мамой в детстве. Иногда это просто совпадения или вы и ваш оппонент очень устали, а на самом деле вам хочется скорее попасть домой. Однако именно у сценариев, на которые пытается обратить внимание ваша психика, есть маркеры: • мысль «опять то же самое»; • непропорционально сильные эмоции — раздражение, обида, вина, желание заслужить; • автоматические реакции, как будто без раздумий. Важно ориентироваться на свои чувства. Удивительно, но даже после детства в токсичной среде мы сохраняем возможность распознавать плохое отношение и обижаться или злиться. И в этом ключ. Даже если кто-то считает это нормальным, а вам обидно, слушать надо именно себя. Вы вообще знаете хотя бы одного человека или персонажа, который обижался зря? То-то. Тем не менее стоит сверяться с реальностью и иногда задавать себе вопрос: этот человек в самом деле такой или я реагирую из старого опыта? Плюс останавливать свое желание играть привычную роль. Не торопитесь брать на себя ответственность, как старший брат, или наоборот, ждать указаний ото всех, как вечно младший. Побудьте в стороне и подумайте, что было бы для вас полезно и каким вы видите общение с остальными? Что делать на практике? После череды отношений с эмоциональными качелями, к которым мы так привыкли с детства, общение с другими людьми может показаться скучным или холодным. Не торопитесь с выводами! Возможно, вы описываете не человека, а отсутствие знакомого напряжения. Когда конфликты были доказательством страсти, в спокойных отношениях без ссор может привидеться недостаток любви. Стоит разделять «тепло» и «интенсивность», «спокойствие» и «холод». С драматичными людьми близость возникает быстро как раз из-за знакомого сценария. Здесь легко и комфортно, у каждого свои реплики. Со здоровыми отношениями развитие идет медленно, и это нормально. Дайте себе время и 3–5 встреч, чтобы сделать выводы. Обратите внимание на чувства — спокойно или тревожно, нужно ли что-то доказывать или можно быть собой? В следующий раз в привычной ситуации попытайтесь погасить импульс все объяснить, взять ответственность, подыграть и сгладить. Если не получается полностью, то попробуйте сделать меньше, чем обычно. Так, шаг за шагом, вы сможете выбраться из трясины. Сценарий начнет рушиться. Со всеми новыми знаниями и осознанным выбором спокойствия драма перестанет владеть вашей жизнью, притяжение будет ослабевать. И спустя время вы сможете жить так, как раньше и представить себе не могли. С другими людьми, в других ролях и сценариях. Автор: Алёна Миронова