«Гранатовый браслет» — панихида не по любви

Повесть А.И. Куприна принято считать историей о несчастной, но преданной, самозабвенной любви, которая зародилась в сердце смиренного человека, Г.С. Желткова и побудила его преследовать молодую княгиню Веру Шеину. Она же счастлива в браке с дворянским предводителем и нисколько не заинтересована в рабских излияниях незадачливого воздыхателя. В качестве «вотивного дара» Желтков преподносит княгине к её именинам гранатовый браслет, инкрустированный не только общеизвестным красным сортом этого камня, но и более редким — зелёным, дарующим способность предвидения (и Вера действительно пророчит одну смерть: смерть Желткова). К браслету прилагается и записка с неизменными инициалами. Муж и брат Веры решают положить конец одержимости Желткова, навещают его лично и возвращают браслет. Желтков обещает оставить княгиню в покое, однако просит у Шеина разрешения передать его жене последнее письмо. Его воле идут навстречу. На следующий же день Вера узнаёт о самоубийстве безответно влюблённого в неё человека, и эта развязка глубоко поражает её. Она приходит в бедную квартиру Желткова, впервые видит его лицо и преисполняется нежностью к этому отчаянному и в чём-то даже нелепому Г. С. Ж. Дома она читает адресованное ей письмо, по просьбе автора слушает L. van Beethoven. 2 Son. (op. 2, № 2) и плачет. Люди, придерживающиеся современных воззрений на романтические отношения, воспринимают поведение Желткова не как эталон чистой и искренней любви, а как случай вторжения в частную жизнь. Такая позиция справедлива, но не стоит забывать, что год написания — 1911. Психология находилась на том младенческом этапе развития, когда отделить правильный паттерн поведения от неправильного было затруднительно. Ещё не померкли в памяти далёкие сказания о рыцарстве, о подвигах, ещё не окончен был поиск лирического в обыденном. В творчестве Куприна воспевался не только безрассудный мужской подвиг, но и женский — созидательный, как в рассказе «Куст сирени». Осуждать «Гранатовый браслет» за то, что в нём под личиной любви прячется мания — то же самое, что упрекать Веру за её декоративный образ жизни. «Гранатовый браслет» — произведение горькое, но таковым его делает не тема любви, а угасание прекрасного, безвозвратная потеря вещей бесполезных и слишком изящных для нового века. Быт семьи Веры и её сестры — чудачество, которым можно только любоваться, но которое никак невозможно приспособить для чего-то хоть сколько-нибудь практического. Имение Веры и её супруга расстроено, дела их плохи, детей у них нет и не предвидится (что можно понимать как символ отсутствия будущего у таких людей). А жить по-другому, без приёмов, без аристократической медлительности, без созерцания природы, они не способны. Ещё каких-то шесть-семь лет, и этот отцветающий бутон раздавят заскорузлые руки революции. Изменятся и любовь, и женщины. Появятся Вяземские из «Собачьего сердца». И сбудутся слова героя повести: «Помяни мое слово, что лет через тридцать женщины займут в мире неслыханную власть. <…> И всё оттого, что мы целыми поколениями не умели преклоняться и благоговеть перед любовью. Это будет месть». Куприн, как и его современники, чувствовал, что кризис дворянства и тех идей, которым оно было верно, — тягчайшая трагедия русской культуры. Смерть Желткова стала предвестием гибели возвышенного, хоть и, безусловно, маниакального чувства. Спустя век «Гранатовый браслет» перестал быть историей только о любви. Повесть обрела новое звучание. Звучание лебединой песни благородного, но исчерпавшего себя века.

6 советов, как поддержать себя, если не на кого опереться

К сожалению, в жизни далеко не всегда все происходит так, как мы запланировали. Форс-мажоры, неудачи, конфликты и просто нелепые стечения обстоятельств — все это естественный ход событий. Но очень часто именно такие моменты выбивают нас из колеи. Если вы чувствуете, что вам грустно, плохо, закончились силы и ресурсы для пополнения энергии, постарайтесь найти опору. В нашей статье — несколько советов, как это сделать. Какими бы участливыми, понимающими и внимательными ни были наши друзья и родственники, они не могут приходить на помощь каждый раз, когда земля уходит у нас из-под ног. В такие моменты важно знать, как оказать самоподдержку, чтобы окончательно не расклеиться с мыслями о том, что все плохо и выхода нет. Объясните себе, почему вам нужна самоподдержка Поддержать себя в трудную минуту не получится, если вы не будете осознавать, что нуждаетесь в этом. Сколько бы социальные стереотипы ни твердили, что жалеть себя — это плохо, а плакать — бесполезно, иногда мы нуждаемся именно в этом. Важно, чтобы в такие моменты вы не ругали себя за слабость и не требовали от себя стойкости. Разрешите себе чувствовать все эмоции, которые испытываете, а затем постепенно переводите их в комфортное для себя поле. У психологов есть популярное упражнение: нужно взять листок и ручку, написать сначала те фразы, которыми вы утешаете друзей, а потом те, которыми утешаете себя. В большинстве случаев это наглядно демонстрирует, насколько бережно мы относимся к чувствам других и как холодно обращаемся с собой. Вместо того, чтобы сказать своему внутреннему Я «Да, у тебя не получилось, но ты очень старалась. В следующий раз все будет по-другому», мы говорим: «Можешь винить только себя, нужно было работать лучше». Старайтесь говорить с собой так, как с человеком, которым дорожите. Объясните себе, что имеете право на слабость, нежность, поддержку, доброе отношение и безусловную любовь вне зависимости от того, что произошло и какие последствия это имело. Проговорите эмоции Понять, что вы достойны поддержки — это первый шаг. Далее нужно понять, какие именно эмоции вы испытываете на данный момент. Это не всегда просто сделать по двум причинам: во-первых, потому что многие вещи мы часто проговариваем не словами, а интонациями, а во-вторых, потому что эмоции во время конфликта не принято называть открыто — их облекают в упреки и претензии. Вместо «Тебя долго не было дома, я переживал, что с тобой случилось что-то плохое», мы набрасываемся с вопросами: «У тебя совесть есть? Ты почему не позвонила? У меня чуть инфаркт не случился!». Вместо «В последнее время мы стали уделять друг другу меньше внимания. Меня это беспокоит» мы резко отвечаем: «Если тебя это не волнует, то меня и подавно!». Ситуацию усугубляет тот факт, что многие эмоции считаются «неуместными» и «плохими», поэтому нам стыдно признаться в них даже самим себе, не то что открыто обсуждать с кем-то. Этот стыд нужно перебороть. Если рядом нет собеседника, который может выслушать и помочь, проговорите эмоции про себя. Не пытайтесь разделять их на «хорошие», «плохие» или «нейтральные» — просто признайте, что они есть. Да, вы разозлись, позавидовали кому-то, испытали раздражение, и что? В этом нет ничего страшного. Как только вы признаетесь себе в этих эмоциях, вам будет проще их пережить. Кроме того, вы перестанете винить себя за испытываемые чувства. Сделайте опору на тело Наши эмоции и чувства начинаются с тела, поэтому самый очевидный вариант — опереться на него. Попробуйте практиковать медитации. Не обязательно делать что-то сложное — начните с базовых вещей: • поставьте ноги на пол, почувствуйте, что под ними есть твердое основание; • прислушайтесь к происходящему вокруг: как от ветра шелестит листва за окном, как смеются дети на площадке, как капает вода из-под крана; • сделайте несколько вдохов и выдохов, поймайте определенный ритм — это очень хорошо успокаивает и помогает привести мысли в порядок. Медитация дает возможность немного отстраниться от происходящего, осознать появление стресса и выбрать метод реагирования на него. Плюс это отличная тренировка мозга, в процессе которой постепенно снимается излишняя психологическая напряженность. Если вы хотите выплеснуть через тело накопившийся стресс, попробуйте пройтись, встряхнуться, сделать простые физические упражнения, побегать, побить подушку — подойдет любая активность. Также можно найти для себя островки безопасности через органы чувств. Обнимите близкого человека, погладьте кота или собаку, укутайтесь в мягкий плед или теплый свитер. Обратитесь за помощью к тем, кто вам не слишком близок Когда нам сложно, мы обращаемся за помощью к людям, которые уже были в похожих ситуациях и смогли преодолеть трудности. Однако, как бы парадоксально это ни звучало, именно они зачастую отказывают в поддержке. Не все готовы снова переживать болезненные эмоции, и за это нельзя осуждать. Точно так же близкие друзья не всегда могут с пониманием отнестись к происходящему в нашей жизни, подобрать нужные слова или воздержаться от нравоучений. По этой причине клинический психолог Элис Бойес рекомендует просить поддержки у людей, с которыми вас не связывают тесные отношения. Она советует выбрать из числа знакомых несколько человек и поговорить с ними о том, что вас беспокоит. Не обязательно изливать душу и полностью рассказывать свою историю — иногда достаточно поверхностно обрисовать ситуацию, чтобы люди поняли, о чем идет речь, и смогли помочь словом или делом. Не игнорируйте базовые потребности Острые переживания приводят к тому, что мы не можем найти себе место: постоянно думаем о плохом, забываем про воду и еду, плохо спим. Но ведь все эти вещи напрямую влияют на наше здоровье и самочувствие. Неудовлетворенные потребности тела провоцируют и усиливают негативные эмоции, которые мы ощущаем. Если вам сложно справляться самостоятельно, попросите близких, чтобы они проявили заботу о вас, например, приготовили завтрак, сделали чай. Или устанавливайте напоминания на телефоне, чтобы не забывать про режим дня. Кстати, в такие моменты полезно искать места и положения, которые хотя бы немного облегчают ваши душевные переживания. Можно залезть на кровать и накрыться с головой одеялом, пройтись по парку, разуться и встать босыми ногами на пол, чтобы почувствовать твердую опору. Иногда людям не хватает именно этого — ощущения, что земля не уходит из-под ног. Осознайте конечность переживаний У всего есть начало и конец. Не существует ни одного чувства и эмоции, которые могут находиться с вами бесконечно. Все равно наступает момент, когда они утихают или сменяются другими. Да, тревога, злость, волнение могут вернуться, но это уже будет другое переживание, новое. Когда вы находитесь в тяжелом эмоциональном состоянии, почаще напоминайте себе слова, выгравированные на кольце царя Соломона: «И это тоже пройдет». Возможно, банально, но действительно помогает отпустить ситуацию.

Вещи, которые слишком переоценены

У каждого из нас есть свои предпочтения — от кофе до выбора образа жизни. Мы можем считать, что все чувствуют то же, что и мы, в отношении вещей, которыми мы увлечены, потому что мы склонны жить как бы в эхо-камере. Мы окружаем себя людьми с похожими ощущениями и взглядами. И это совершенно логично — если вы познакомились со своим другом на йоге, то вполне вероятно, что он тоже любит йогу. Точно так же, если вы следите за многими блогерами в соцсетях, легко поверить, что большинство людей в реальной жизни разделяют ваше мнение. Чтобы помочь вам расширить кругозор и взглянуть на вещи с новой точки зрения, в этой статье мы расскажем о самых переоцененных в жизни вещах. 1. Путешествия Путешествовать — это потрясающе, правда? Захватывающие поездки, новые культуры, бесконечные приключения. Как насчет мрачных гостиниц, непривычных правил и постоянного ощущения себя вне зоны комфорта? Хотя это мнение может быть менее популярным, для многих людей путешествия могут быть нежеланны и вызывать у них реальный стресс. Существует распространенный миф о том, что люди, которые не хотят путешествовать, являются скучными домоседами, негибкими, когда дело касается рутины, и неадаптивными, когда дело касается других культур. Дело в том, что не все так сильно увлечены путешествиями, и те, кто увлечен, должны быть более снисходительными к тем, кто не хочет прыгать в самолет, чтобы улететь в далекие страны, минимум семь раз в год. Более того, путешествия стоят дорого — они считаются элитарным стилем жизни, недостижимым для большинства «обычных» людей. Они также ассоциируются с несносными бездельниками, которые могут сорваться с места и отправиться куда угодно, потому что у них нет никаких обязанностей, в отличие от остальных. 2. Семья Семейные узы могут быть сильнее уз дружбы или любви, но значит ли это, что мы должны жертвовать всем ради сохранения семейных отношений? Существует мнение, что мы должны прощать любое поведение наших родственников, потому что «они — семья». Но это часто означает идти против своей морали, отступать от своих границ и идти на компромисс в том, что не подлежит обсуждению. Семейные отношения часто переоцениваются — люди полагают, что раз вы родственники, то вы готовы принять поведение, которое обычно не терпите. Семья, которая имеет значение, — это люди, которых вы выбираете (сюда также могут входить кровные родственники, но это не обязательно). 3. Отношения Быть любимым и любящим — это очень здорово, но разве это лучше, чем наслаждаться одинокой жизнью и делать все, что хочется? Фильмы и медиа представляют отношения как объект особого стремления для одиноких людей — это лучший способ доказать, что вы привлекательный, интересный, стоящий человек. И хотя все эти вещи могут исходить от романтического партнера, есть и другие способы достижения этих чувств, которые просто менее восхваляются обществом. Быть одиноким всегда лучше, чем находиться в нездоровых или не приносящих удовлетворения отношениях. Как общество, мы должны изменить представление «либо отношения, либо ничего». Жизнь должна быть посвящена возможностям, которые делают вас счастливыми и здоровыми, независимо от того, в отношениях вы или нет. 4. Карьерные амбиции Некоторые люди никогда не перестают бороться и стремиться вверх по лестнице, и они готовы прокладывать свой путь, чтобы добраться до вершины. Для большинства людей это означает выполнять неоплачиваемую сверхурочную работу и жертвовать любым подобием баланса между работой и личной жизнью. Мы не говорим, что амбициозность — это плохо, просто в нашей современной «культуре сверхактивности» ее переоценивают. Что случилось с радостью просто сидеть на солнце, гулять на природе и творить? Ваши телефон и ноутбук не являются необходимыми для жизни, поэтому время от времени откладывайте их. Важно также помнить, что успех существует и вне корпоративных норм. Давайте будем так же амбициозны в стремлении к тому, чтобы по утрам на наши лица попадали лучи солнца, а к восьми вечера мы допивали двухлитровую бутылку воды. 5. Академическое образование Давайте будем честны, поиск работы с годами изменился. Прошли те времена, когда для того, чтобы получить доступ к хорошим вакансиям, нужно было доказать, что у вас есть высшее образование. Вместо этого компании начинают уделять больше внимания другим аспектам жизни, которые делают сотрудников привлекательными. Не поступил в университет в 18 лет, но начал работать в 16 и стал менеджером к 19? Это даже лучше! Вам не нужно тратить годы на формальное образование, накапливая огромные долги, чтобы принести реальную пользу организации. Работодатели начинают понимать, насколько переоценены ученые степени. Вместо этого существуют другие способы убедиться в том, что сотрудники умны, целеустремленны и подходят для работы. 6. Виртуальная популярность В мире соцсетей мы зациклились на том, сколько у нас подписчиков, сколько лайков мы получаем на свои посты и сколько просмотров получают наши ролики. Хотя это вполне объяснимо, учитывая рост карьеры инфлюенсеров и растущее давление, оказываемое на них в интернете, это серьезно переоценено. Мы все знаем, что социальные сети — не самый искренний и честный аспект современной жизни, так почему же мы так одержимы стремлением к онлайн-одобрению? Пора по-настоящему задуматься о том, что значит быть популярным в интернете, и перестать гламуризировать неискренность. 7. Инфлюенсеры Аналогично вышесказанному, инфлюенсеры — это еще один аспект современной жизни, который все больше переоценивается. Несмотря на распространение инфлюенсеров в самых разных сферах — от уборки до ухода за собой, — люди разочаровываются в этой концепции. Инфлюенсеры становятся менее популярными, потому что общество становится более осведомленным об обманных постах и лживой рекламе в погоне за спонсорством и халявой. Также инфлюенсеры используют все более нереалистичные фильтры красоты, что является еще одной проблемой. 8. Алкоголь Хотя поход в бар в пятницу вечером всегда был частью офисной и университетской культуры, среди молодого поколения стремление к выпивке снижается. Старшие подростки и молодые взрослые — это поколение, которое уделяет больше внимания здоровью, чем мы видели на протяжении десятилетий. Они реже курят и пьют, а также больше следят за своим психическим и физическим здоровьем, чем предыдущие поколения. Сейчас среди молодого поколения алкоголь выглядит переоцененным, и многие молодые люди с трудом понимают, почему он является такой важной частью культуры предыдущих поколений. 9. Знаменитости Похоже, культура знаменитостей идет на спад. Мы начинаем видеть все меньше и меньше одержимости знаменитостями — возможно, потому, что люди поняли, насколько они все переоценены. Люди начинают осуждать недостижимый образ жизни знаменитостей, которые пытаются убедить нас, что они «такие же, как мы». Людям надоело огромное неравенство богатства в обществе между знаменитыми людьми и нами, простыми смертными. Мы все больше осознаем, насколько плохо удовлетворяются потребности общества и насколько это контрастирует с безумным богатством тех, за кем мы следим в соцсетях. 10. Собственный дом Если для многих представителей предыдущих поколений собственный дом был главным приоритетом, то для тех из нас, кому только сейчас исполнилось от 20 до 30 лет, это стало менее важной целью. Отчасти это объясняется тем, что он стал значительно менее достижим (даже если мы перестанем покупать кофе!), а также тем, что молодые поколения отдают предпочтение другим вещам. Они пришли к выводу, что трата денег на впечатления иногда может привести к большему удовлетворению, чем откладывание их на ипотеку, на выплату которой уйдет более 30 лет. Идея «пустить корни» также является одной из тех, от которых молодые люди отказываются — зачем приобретать недвижимость в одном месте, если теперь вы можете переезжать в зависимости от вашей карьеры и увлечений? 11. Кофе Если вы относитесь к тем людям, которые к обеду выпивают четыре тройных порции латте, вам может показаться непостижимым, что есть люди, которые не любят кофе. Не все разделяют вашу любовь к кофе. Шокирующе, не правда ли?! Многие люди считают, что кофе переоценен. Если вы живете в городе, вы никогда не находитесь более чем в пяти минутах ходьбы от кофейни. Люди в телешоу и телесериалах одержимы кофе — у некоторых из них даже целые образы построены на любви к нему. И у каждого из нас есть друг, которого никогда не увидишь без стаканчика кофе в руке. Но многие люди считают, что кофе переоценен. По материалам статьи «13 Things That Are Shockingly Overrated In Life» A Conscious Rethink

Богатство и ум: как они зависят друг от друга и что говорит наука

Начиная с «Белого лотоса» и заканчивая «Наследниками», существует высокий спрос на телевизионные драмы о сверхбогатых. Персонажи в этих сериалах обычно изображаются пустыми и грустными, хотя они необязательно неразумны. Но богаты ли люди только из-за ума? Если бы собственный капитал людей был следствием только интеллекта, то гигантский разрыв в уровне благосостояния, который можно наблюдать в обществе, мог бы восприниматься более приемлемо (по крайней мере, некоторыми). Если самые умные люди приведут человечество к лучшему будущему, то платой станет неравенство, которое и так существует. Нет никаких сомнений в том, что интеллект способствует экономическому и профессиональному успеху. Например, посмотрите на миллиардеров, которые заработали сами — Илона Маска, Джеффа Безоса и Рэя Далио, и это лишь некоторые из них. Было бы удивительно, если бы новаторы в передовых областях, таких как технологии и финансы, оказались бы обычными. На самом деле интеллект является лучшим предвестником как учебных достижений, так и производительности труда. А академический и профессиональный успех, в свою очередь, является предвестником дохода. Но это еще не все. Не всеми высокоинтеллектуальными людьми в первую очередь движет стремление к богатству — им часто свойственна жажда знаний. Вместо этого некоторые могут выбрать менее оплачиваемую работу, которая приносит больше интеллектуального вознаграждения, например, архитектуру, инженерию или исследования. Шведская научная работа 2023 года, «Плато когнитивных способностей среди самых высокооплачиваемых», показала, что результаты когнитивных тестов самых высокооплачиваемых работников существенно не отличались от результатов, полученных теми, кто зарабатывал немного меньше. Но в какой степени интеллект увеличивает богатство? Прежде чем погрузиться в доказательства, необходимо уточнить, что исследователи имеют в виду под интеллектом. Его можно определить как способность успешно выполнять широкий спектр когнитивных тестов, ведь если кто-то хорошо справляется с определенным заданием, он, вероятно, хорошо покажет себя и в других. Однако интеллект не является монолитной чертой, он состоит как минимум из двух конструкций: подвижного интеллекта и кристаллизовавшегося. Подвижный интеллект задействует основные когнитивные механизмы, такие как скорость обработки стимулов, объем памяти и абстрактное мышление. Кристаллизовавшийся интеллект включает те навыки, которые развиваются в социальной среде — грамотность, счет и знания по конкретным темам. Это различие важно, потому что два типа интеллекта развиваются по-разному: подвижный может передаваться по наследству, его нельзя усилить, и он довольно быстро снижается с возрастом. Напротив, кристаллизовавшийся интеллект увеличивается на протяжении большей части взрослой жизни и начинает снижаться только после 65 лет. Стоит понимать, что подвижный интеллект помогает создать кристаллизовавшийся. Подвижный представляет собой способность мозга получать и обрабатывать информацию. Кристаллизованный — приобретенная информация. Поэтому, если ваши мыслительные способности остры, то вы будете быстро обрабатывать новую информацию, объединяя ее со старой. В итоге это ускорит изучение любой дисциплины и будет способствовать академическому и финансовому успеху. Образование — важный фактор Врожденные способности — не единственное, что имеет значение. Еще одним важным фактором является образование. В 2018 году метаанализ британских ученых установил, что чем больше лет человек обучается, тем выше показатели его интеллекта. Важно отметить, что эти улучшения связаны с обучением конкретным навыкам, а не с повышением общих интеллектуальных способностей. Таким образом, школа учит вас полезным вещам как для профессионального успеха, так и для выполнения умственных тестов. Неудивительно, что на образование влияет и социально-экономический статус семьи. Например, дорогие школы и репетиторы обеспечивают ребенку высокоэффективное персонализированное обучение. Таким образом, доступ к высококачественному образованию может иметь огромное значение для будущих доходов. Конечно, влияние социально-экономического положения семьи на богатство осуществляется не только через образование. Наследство и связи являются одними из наиболее очевидных механизмов. Это особенно актуально для предпринимателей, чей инвестиционный потенциал и связи имеют основополагающее значение для успеха в бизнесе. Какую роль играет удача Уже известно, что интеллект, образование и социально-экономический статус влияют на доход. Однако вряд ли эти факторы сами по себе полностью объясняют индивидуальные различия в богатстве. Фактически исследование 2018 года итальянских ученых показывает, что значительное влияние оказывает удача. По данным научной работы, статистическое распределение богатства отличается от распределения интеллекта. Интеллект «нормально распределен», при этом большинство людей находится на среднем уровне достатка. Согласно «распределению Парето», 80% богатства страны находится в руках только 20% населения. Это означает, что один только интеллект не может объяснить непропорциональное неравенство между богатыми и бедными в обществе. Исследование не преуменьшает роль интеллекта (или таланта в целом). Прекрасные интеллектуальные способности повышают шансы разбогатеть. Тем не менее, интеллект не является гарантией того, что вы разбогатеете. Но ряд удачных событий может превратить вас в обеспеченного человека. То есть, когда дело доходит до финансового вопроса, интеллект не имеет значения, но помогает. «Я больше хотел бы быть везучим, чем великим», — говорит персонаж Криса Уилтона (Джонатан Рис-Майерс) в фильме Вуди Аллена «Матч-пойнт». В свете рассмотренной информации герой кинокартины может быть прав. Родиться в богатой и высокообразованной семье — счастливое событие. Точно так же случайные удачи (например, выигрыш в лотерею) не являются результатом многих лет напряженной работы. Мы можем даже пойти дальше и заключить, что быть умным — это сама форма удачи. Многие вещи, которые способствуют достижению финансового успеха, находятся вне человеческого контроля. Большинство, если не все, чрезвычайно богатые люди так или иначе были благословлены госпожой удачей. Но также имеет значение максимальное использование того, что нам приносит удача, так как многие просто наживаются на унаследованных привилегиях. По материалам статьи «Are rich people more intelligent? Here’s what the science says» The Conversation

История пасхального кролика

Пасхальный кролик — широко известный персонаж пасхальных праздников. В Пасхальное воскресенье дети в разных странах ищут спрятанные особые угощения, часто шоколадные пасхальные яйца, которые мог оставить пасхальный кролик. Давайте рассмотрим долгий и интересный путь этой мифической фигуры от европейской предыстории до наших дней. Религиозная роль зайца Пасха — это праздник весны и новой жизни. Яйца и цветы — довольно очевидные символы женской фертильности, но в европейских традициях кролик с его удивительным репродуктивным потенциалом не сильно отстает. В европейских традициях пасхальный кролик известен как пасхальный заяц. Символика зайца на протяжении многих лет играла множество дразнящих ритуальных и религиозных ролей. Зайцев ритуально хоронили рядом с людьми в эпоху неолита в Европе. Археологи интерпретировали это как религиозный ритуал, в котором зайцы символизируют возрождение. Более тысячи лет спустя, в железном веке, ритуальные захоронения зайцев были обычным делом, а в 51 году до н.э. Юлий Цезарь упомянул, что в Британии зайцев не ели из-за их религиозной значимости. Цезарь, вероятно, знал, что в классической греческой традиции зайцы были посвящены Афродите, богине любви. Между тем, сына Афродиты Эроса часто изображали с зайцем в руках в качестве символа неутолимого желания. От греческого мира до эпохи Возрождения зайцы часто фигурируют как символы сексуальности в литературе и искусстве. Например, Деву Марию часто изображают с белым зайцем или крольчихой, символизирующей, что она преодолела искушение. Мясо зайца и происки ведьм Но именно в народных традициях Англии и Германии фигура зайца особым образом связана с Пасхой. Летописи 1600-х годов в Германии описывают детей, охотящихся за пасхальными яйцами, спрятанными пасхальным зайцем, почти так же, как сегодня в Соединенных Штатах. В письменных источниках из Англии примерно того же времени также упоминается пасхальный заяц, особенно с точки зрения традиционной пасхальной охоты на зайца и поедания заячьего мяса на Пасху. Одна традиция, известная как «Схватка за заячий пирог», проводилась в деревне Халлатон в Лестершире, Англия. Она включала в себя поедание пирога, приготовленного из мяса зайца, и людей, «сражающихся» за кусочек. В 1790 году местный священник попытался прекратить этот обычай из-за языческих ассоциаций, но ему это не удалось, и обычай сохраняется в этой деревне по сей день. Поедание зайца, возможно, было связано с различными давними народными традициями отпугивания ведьм на Пасху. По всей Северной Европе народные традиции свидетельствуют о сильном убеждении, что ведьмы часто принимали облик зайца, обычно для причинения вреда, такого как кража молока у соседских коров. Говорили, что ведьмы в средневековой Европе были способны высасывать жизненную энергию людей, делая их больными. Идея о том, что ведьмы зимы должны быть изгнаны на Пасху, является распространенным европейским народным мотивом, появляющимся в нескольких праздниках и ритуалах. Весеннее равноденствие, с его обещанием новой жизни, проводилось символически в противовес истощающим жизнь действиям ведьм и зимы. Эта идея обеспечивает основополагающее обоснование различных праздников и ритуалов, таких как Osterfeuer, или Пасхальный огонь, празднование в Германии с участием больших уличных костров, предназначенных для отпугивания ведьм. В Швеции популярный фольклор гласит, что на Пасху все ведьмы улетают на своих метлах, чтобы попировать и потанцевать с дьяволом на легендарном острове Блокулла в Балтийском море. Языческое происхождение В 1835 году фольклорист Якоб Гримм, один из знаменитой команды сказочников Братьев Гримм, утверждал, что пасхальный заяц был связан с богиней, которую, как он представлял, на древнегерманском называли Остара. Он получил это название в честь англосаксонской богини Остры, которую Бед, раннесредневековый монах, считающийся отцом английской истории, упоминал в 731 году н.э. Бед отметил, что в Англии VIII века апрель назывался Эостурмонат, или Месяц Эостры, в честь богини Эостры. Он писал, что языческий праздник весны во имя богини стал частью христианского празднования воскресения Христа. В то время как большинство европейских языков ссылаются на христианский праздник с названиями, которые происходят от еврейского праздника Песах, такими как Pâques по-французски или Påsk по-шведски, немецкий и английский языки сохраняют это старое, небиблейское слово: Easter, Пасха. Недавние археологические исследования, похоже, подтверждают поклонение Остре в некоторых частях Англии и Германии, ее главным символом также был заяц. Таким образом, пасхальный кролик, по-видимому, напоминает об этих дохристианских весенних праздниках, провозглашенных весенним равноденствием и олицетворяемых богиней Эострой. После долгой, холодной северной зимы людям кажется вполне естественным отмечать темы воскресения и перерождения. Цветы распускаются, птицы откладывают яйца, а крольчата прыгают повсюду. По мере того, как весной зарождается новая жизнь, пасхальный кролик снова возвращается, являясь давним культурным символом, напоминающим о циклах и этапах нашей собственной жизни. По материалам статьи «The Ancient Origins of the Easter Bunny» Smithsonian Magazine

Стихотворение, которому сто лет: «Голос обывателя» Саши Чёрного

В двадцать третьем году, весной В берлинской пивной Сошлись русские эмигранты: «Наемники Антанты», «Мелкобуржуазные предатели» И «социал-соглашатели»... Тема беседы была бескрайна, Как теософическая тайна: Что такое эмиграция? Особая ли нация? Отбор ли лучших людей? Или каждый эмигрант злодей? Кто-то даже сказал На весь зал: «Эмигранты — сплошь обыватели!» А ведь это страшней, чем «социал-соглашатели». Прокравшийся в зал из-под пола Наканунский Лойола Предложил надеть на шею веревку И вернуться в советскую мышеловку, — Сам он в силу каких-то причин Возлюбил буржуазный Берлин. Спорящих было — двенадцать, Точек зрения — двадцать, Моя, двадцать первая, самая простая, Такая: Каждый может жить совершенно свободно, Где угодно. В прежнее время — Ногу в стремя, Белье в чемодан, Заграничный паспорт в карман, Целовал свою Пенелопу И уезжал в Европу. В Аракчеевской красной казарме Не так гуманны жандармы: Кто откупался червонцем, Кто притворялся эстонцем, Кто просто, сорвавшись с цепи, Бежал сквозь леса и степи... Тысячам тысяч не довелось, — Кое-кому удалось... Это и есть эмиграция, Цыганская, пестрая нация. Как в любой человеческой груде В ней есть разные люди: Получше — похуже, Пошире — поуже, Но судить нам друг друга нелепо, И так живется, как в склепе... Что касается «завоеваний революции», О которых невнятно бормочут иные Конфуции, То скажу, как один пожилой еврей (Что, пожалуй, всего мудрей): Революция очень хорошая штука, — Почему бы и нет? Но первые семьдесят лет — Не жизнь, а сплошная мука. 22 апреля 1923 года

Мэри Уоллстонкрафт: мать феминизма первой волны

Автор статьи — социолог Бриджет Коттер. В последние годы фигура Мэри Уоллстонкрафт переживает нечто вроде возрождения. Будучи автором и философом XVIII века, она долгое время терпела недоброжелателей, отказывавшихся воспринимать ее всерьез. Ее современник, политик и писатель Гораций Уолпол называл ее «гиеной в подъюбнике», обвинял в «бесполости», неженственности и отсутствии стыда. Позже в XX веке она также потеряла популярность среди феминисток. Но за последние пятнадцать лет интерес к ее жизни и идеям возрос в геометрической прогрессии: появились блоги, общества, кампании и даже аккаунты в соцсетях, посвященные ей. В обществе память о ней выражается по-разному: от традиционной синей таблички до спорной скульптуры в старом районе на севере Лондона. Как автор бесстрастного призыва к защите прав человека и в особенности женщин, Уоллстонкрафт сегодня имеет заслуженный статус иконы феминизма. Далее мы подробно рассмотрим, как она к этому пришла и какую жизнь ей удалось прожить. Политическое образование Уоллстонкрафт родилась в 1759 г. в Лондоне в семье среднего класса и провела свою юность, наблюдая за тем, как ее мать страдает от рук жестокого отца. Она была глубоко разочарована ограниченными возможностями в образовании и карьере для девочек. Чтобы изменить свою жизнь, она решила заняться самообразованием. К счастью, она любила читать и без проблем проводила несколько часов за книгами каждый день. Вместе с сестрой и подругой она открыла дневную школу для девочек в Ньюингтон-Грин. В центре внимания большинства ее трудов были нравственное поведение, образование и воспитание детей, поскольку она считала, что это главный способ изменения культуры и создания нового пути для женщин и девочек. Для Уоллстонкрафт образование имело политическое значение. Уоллстонкрафт, наряду с коллегами-радикалами из северного Лондона, была страстной сторонницей Французской революции. Она надеялась на аналогичный сдвиг в сторону демократического республиканства в британской политике. Когда политический философ и член парламента Эдмунд Берк написал свой знаменитый трактат, осуждающий революцию и защищающий британскую монархию, она была настолько возмущена, что опубликовала ответ. Это стало началом так называемой «войны памфлетов», в результате которой появились сотни произведений, самым известным из них стали «Права человека» Томаса Пейна. И Пейн, и Уоллстонкрафт отстаивали доктрину «естественных прав». Это идея о том, что человек от природы наделен рациональным мышлением и способностью самостоятельно мыслить, а значит, и принимать решения. Но ни Пейн, ни большинство французских революционеров, которыми так восхищалась Уоллстонкрафт, не распространяли это учение на женщин. Новая Французская республика фактически низвела всех женщин (и мужчин без собственности) до статуса не имеющих права голоса граждан, которые не считались достаточно независимыми, чтобы принимать собственные решения. Самый известный текст Уоллстонкрафт, «О защите прав женщин», в основном представляет собой трактат о благотворном влиянии правильного воспитания на добродетель. Однако, говоря о добродетели, она не имела в виду сексуальную чистоту. Добродетель в ее философии была показателем морального характера и выражалась прежде всего в способности выносить здравые, обоснованные и рациональные суждения. По ее мнению, моральный характер включает смирение и самодисциплину, а также готовность отвлечься от эгоистичных и тривиальных желаний, чтобы помочь другим. Это были республиканские (и протестантские) добродетели, в которых нуждались порядочные граждане в новых послереволюционных демократиях. Уолстонкрафт утверждала, что женщины в равной степени способны приобрести эти добродетели и получить полноценное образование, если только дать им возможность развивать свои способности так же, как и мужчинам. Гендерные нормы как социальные конструкты Уоллстонкрафт первая выдвинула идею о том, что разум не является исключительным достоянием мужчин, однако первое упоминание об этом часто приписывают Симоне де Бовуар в книге «Второй пол» и так называемому феминизму второй волны 1950-х и 1960-х гг. Рациональные качества, утверждает Уоллстонкрафт, не являются естественными гендерными характеристиками. Они приобретаются и формируются под влиянием окружающей среды, особенно воспитания, образования и культуры. Если образование узкое и ограниченное, то оно в результате дает узкое и ограниченное мышление. Именно это она имела в виду, когда писала следующие строки о женщинах: «Сделайте их свободными, и они быстро станут мудрыми и добродетельными». Уоллстонкрафт хотела освободить женщин от необходимости посвящать свою жизнь лишь одной тривиальной цели — стать хорошей женой. Она сама жила жизнью, которая во многом противоречила условностям, и, очевидно, была нелегкой. Слишком часто женщины живут так и сегодня: в борьбе за освобождение от предвзятых представлений о том, кем они могут стать, как должны себя вести, что должны носить и так далее. Уоллстонкрафт пыталась донести простую мысль о том, что женщины являются полноценными людьми, способными самостоятельно принимать решения и контролировать свою жизнь. Сегодня для нас это очевидно, но революционный характер этой идеи нельзя недооценивать. Это та самая идея, которая почти век спустя вызвала насмешки и издевательства над Джоном Стюартом Миллем в Палате общин, когда он, будучи членом парламента Вестминстера, предложил заменить слово «мужчины» на слово «лица» в законопроекте о реформе избирательного права 1867 г., чтобы включить женщин во всеобщее избирательное право. За идею о том, что женщины являются разумными существами, имеющими право на самоопределение, по-прежнему приходится ежедневно бороться во всем мире. Это происходит в каждом случае, когда мы, женщины, вынуждены доказывать, что мы не являемся ничьей собственностью, что мы не созданы для того, чтобы нами пользовались, что нам нельзя препятствовать в получении образования, участии в политике или выражении своего мнения. Личное освобождение Идеи и история жизни Уоллстонкрафт остаются поразительно актуальными для нас — она продолжает вдохновлять новые поколения активистов. Однако стоит признать, что у нее были свои недостатки. Ее идеи не распространялись на женщин рабочего класса и мало говорили о цветных женщинах, несмотря на свой аболиционизм. Современные женщины во всем мире сталкиваются с проблемами, которые она даже представить себе не могла. Иногда ее представляют как фигуру, проложившую путь суфражисткам, что, конечно, является упрощением. Суфражистские движения спасли память о Уоллтонкрафт, ведь она имела риск быть очерненной из-за негативного отношения общества к ее идеям о сексуальной морали. Но они также оказали ей плохую услугу, сведя ее идеи к одной лишь борьбе за юридическое и политическое равенство. Равенство действительно является необходимым условием для прогресса женщин, но его недостаточно для обеспечения полной женской свободы. Сама Уоллстонкрафт была больше заинтересована в личном освобождении, более того, она никогда не ставила избирательное право в центр своих трудов. Она хотела чего-то гораздо большего, того, чего нам и сегодня часто недостает: освобождения от предписанных представлений о том, кем или чем мы можем быть, и от страха быть теми, кем мы являемся на самом деле. Освобождение от угнетения означает возможность определять себя и управлять своей жизнью. А это требует доступа к интеллектуальным ресурсам и знаниям, необходимым для развития независимости ума. Это самое важное послание Мэри Уоллстонкрафт, на которое стоит обратить внимание всем независимо от пола. По материалам статьи «Mary Wollstonecraft: an introduction to the mother of first-wave» The Conversation

Нарушая запреты: как режиссеры СССР и США обходили цензуру в кино

Цензура в кино появилась практически сразу, как родился кинематограф. Искусство быстро развивалось, режиссеров становилось больше, и не все темы, затрагиваемые ими, удовлетворяли тех, кто управлял государством. Цензура существовала как в Советском Союзе, так и в Голливуде. Но иногда, что интересно, она даже шла некоторым авторам кино на пользу, а большое количество правок доказывало вес и состоятельность фильма. Поэтому стоит разобраться в том, как работала цензура в США и СССР и как кинематографисты ее обходили. Становление цензуры в СССР Появление цензуры в советском кино было обусловлено тем, что некоторые режиссеры молодого государства иногда могли идти вразрез с политикой партии. Основным требованием было не представлять царскую семью и буржуазный класс таким образом, чтобы они вызывали у зрителя симпатию. Также не допускались изображения классовых примирений, пацифизма, бандитизма, романтизация уголовного мира и бродяжничества. Надзором и контролем занималось сразу несколько органов. Так, например, Моссовет в 1918 году выпустил специальное постановление «О цензуре над кинематографами», а с 1923 года в Главлите был сформирован специальный отдел, который назывался Главным управлением по контролю над зрелищами и репертуаром. Поэтому время, когда стали работать эти законы, ознаменовалось выходом картин, помогающих продвигать политику нового государства («Стачка» Сергея Эйзенштейна, экранизация повести Алексея Толстого «Аэлита», перенесенная на экран Яковом Протазановым, «Кино-глаз» Дзиги Вертова). Несмотря на политическую подоплеку, сегодня эти фильмы считаются мировой классикой, повлиявшей на становление кинематографа в принципе. Как цензура захватила Голливуд Цензура в Голливуд ворвалась в 1922 году, то есть примерно в то же время, что и в СССР. Появление контроля на фабрике грез связывают с разразившимся в стране в те годы кризисом, а также принятым в США «сухим законом», который действовал вплоть до 1933 года. В этот же период пресса постоянно раздувала скандалы, касавшиеся актеров и актрис различных студий. Поэтому жесткий контроль было принято установить не только над тем, что показывали в картинах, но и даже над работниками. В 1934 году официально ввели главный регламентирующий цензурные правила документ — Кодекс Хейса. Правил в нем было чересчур много: например, все преступники должны были быть повержены и наказаны, нельзя было оскорблять религию, демонстрировать распитие спиртных напитков или положительно изображать персонажа, ведомого местью. Правда, распространялось это только на современные реалии, поэтому часто режиссеры обращались к историческому материалу. Именно обход цензуры дал толчок к развитию вестернов и появлению такого шедевра, как «Унесенные ветром». Против системы Несмотря на регулирование с помощью Кодекса Хейса, находились и те, кто не принимал эти правила. Голливуд объединяет в себе множество студий, и продюсеры некоторых из них выпускали картины, не подходящие под регламент. Аудитория, пресыщенная стерильным кино, с охотой шла смотреть на Фрэнка Синатру в роли наркозависимого шулера в фильме 1949 года «Человек с золотой рукой». Спустя 10 лет народную славу завоевала неблагонадежная с точки зрения кодекса комедия «В джазе только девушки». В этот момент Голливуд, а вместе с ним и американское правительство поняли, что прежняя система уже не так хороша. Поэтому они быстро сдались набирающим оборотам трендам, введя рейтинговую маркировку для фильмов, чтобы разбивать их для разных возрастных категорий. Но при этом все равно цензура была и остается до сих пор. Например, Джордж Лукас завидовал своим советским коллегам, которым, как он думал, в рамках цензуры нужно было лишь не ругать власть. А в Голливуде не только принимали политические решения, но и шла постоянная битва с продюсерами, так как они требовали снимать то, что может принести большие деньги. Находчивость советских режиссеров Конечно, в Советском Союзе с цензурой все было не так просто, как казалось Лукасу. Нашим режиссерам приходилось много вырезать и идти на уступки комиссии из Госкино. И речь шла не только о тяжелых драмах, которые сразу оказывались на полке (вроде «Комиссара» Аскольдова или «Проверки на дорогах» Германа-старшего). На первый взгляд безобидные советские комедии, которые давно стали классикой, тоже претерпевали множество изменений. Например, Гайдая заставили переозвучить реплику персонажа Мордюковой в «Бриллиантовой руке», где она говорит, что главный герой Горбунков посещает любовницу. В оригинальном варианте там было слово «синагога», но для комиссии это звучало слишком по-антисемитски. Претензий к «Бриллиантовой руке» было много, но и здесь находчивый режиссер вышел из положения. На финальном показе ленты перед прокатом в качестве последнего кадра на монтаже добавили ядерный взрыв. Комиссия разрешила Гайдаю оставить все, но вырезать эту сцену. Эзопов язык Еще один момент, характерный для кинематографа советского периода — переход на эзопов язык, то есть попытка в картине иносказательно донести смысл, обходя запреты прямолинейных чиновников. За это режиссеры очень полюбили пьесы Евгения Шварца, которые переносили на большой экран. Так, например, в экранизации «Золушки» присутствуют аллюзии на Холодную войну и критика действующей власти. Экранизация «Убить дракона» по пьесе того же Шварца, поставленная Марком Захаровым и актерами Ленкома, совпала с началом «перестройки». А главная мысль картины — победить дракона в самом себе — очень напоминала лозунг Горбачева «Перестройку начни с себя». Фильм Георгия Данелии «Кин-дза-дза» хоть и попал под цензурные правки из-за сухого закона (пришлось заменить чачу, попавшую на Плюк, уксусом), все-таки умудрился раскритиковать советский строй. Здесь и вождь, смутно напоминающий умершего за четыре года до премьеры Брежнева, да и в целом олицетворяющий партийную верхушку; и экологические проблемы на далекой планете, схожие с последствиями чернобыльской катастрофы; и советское двоемыслие — фраза «Какой дурак на Плюке правду думает?». С одной стороны, цензура в кино добавляла фильмам остроты, заставляя режиссеров максимально выкладываться и включать свой творческий потенциал, изобретая обходные пути. С другой — в любом искусстве должны существовать некоторые моральные ограничения, но не такие, которые перекрывают рабочий процесс полностью. Возможно, цензура даже отчасти бессильна и бесполезна, потому что творческие люди во всех сферах только и думают о том, как бы выйти за привычные рамки.

5 российских актеров, которые умерли, не дожив до 30 лет

Так много хотели и так мало успели. Эти российские актеры могли оставить после себя столько замечательных фильмов, но, к сожалению, ушли от нас совсем молодыми. Давайте вспомним их имена и картины, благодаря которым они влюбили в себя миллионы зрителей. Антон Ельчин Родители Антона каждый год отмечают день рождения сына. 11 марта ему могло бы исполниться 34 года, но судьба распорядилась иначе — подающего надежды актера не стало в 27 лет. Мальчик родился в Ленинграде в 1989 году, но позже родители, которые были профессиональными фигуристами, решили перебраться в США. Они возлагали большие надежды на сына, мечтая, что он продолжит их профессиональную деятельность, но у Антона не было способностей к фигурному катанию. Кроме того, еще в детстве врачи выявили у него муковисцидоз — неизлечимое генетическое заболевание, которое в первую очередь поражает органы дыхательного и желудочно-кишечного тракта. Мальчику приходилось буквально сражаться за жизнь. Когда Антон подрос, родители начали водить его по кастингам — он даже пробовался на роль Гарри Поттера. Впервые Ельчин появился на больших экранах в картине «Человек состоит в основном из воды». Но настоящую известность ему принесли главные роли в фильмах «Жестокие люди» и «Альфа дог». Также он снимался в сериале «Скорая помощь», в картинах «Терминатор: Да придет спаситель», «Стартрек: Возмездие», «Стартрек: Бесконечность». Кто знает, сколько еще успешных ролей он смог бы сыграть, если бы не трагическая случайность. 19 июня 2016 года Антон подъехал к своему дому в Лос-Анджелесе на своем джипе. Он вышел из машины, чтобы открыть ворота, и в этот момент внедорожник сорвался с ручного тормоза и задавил актера. Ельчин скончался от травматической асфиксии. Василий Лыкшин Молодому актеру выпала непростая судьба: он рос в детском доме, так как родителей лишили родительских прав из-за проблем с алкоголем. Мальчик дрался, дебоширил, воровал, а в 14-летнем возрасте его направили в спецучреждение за кражу товаров из канцелярского магазина. Настоящим ангелом-хранителем для Лыкшина стала режиссер Светлана Стасенко. Она уговорила сотрудников колонии отпустить юношу на съемки фильма «Ангел на обочине», а позже оформила над ним опеку. За роль мальчика Миши со сложной судьбой Василия наградили премией «Молодой актер» от американской киноакадемии. Вот так никому не известный парнишка стал звездой. Позже были роли в фильме «Сволочи» и сериале «Громовы». Последней работой в кино стал знаменитый сериал «Ранетки». Смерть актера наступила внезапно. 18 октября 2009 года он вернулся с работы уставший и решил сразу отправиться спать. Утром Василия нашла соседка — он лежал в кровати и не дышал. Причиной смерти врачи назвали остановку сердца. Эта новость шокировала всех, ведь Лыкшин всегда был полон сил, энергии и никогда не жаловался на здоровье. Согласно одной из версий, причиной остановки сердца 22-летнего актера мог стать инсульт, который произошел из-за внутричерепного давления, вызванного искривлением перегородки носа. Ян Пузыревский Ян был слабым и болезненным ребенком, страдал от аллергии и приступов кашля. Мама, которая воспитывала его одна, старалась уберечь сына от всех невзгод, а потому ограничивала круг общения ребенка и лишний раз не выпускала из дома. В результате такой гиперопеки Ян рос замкнутым и неразговорчивым. Все изменилось, когда мать привела его в театральную студию режиссера Вячеслава Спесивцева. Новое увлечение стало для мальчика глотком свежего воздуха. Когда он выходил на сцену, он чувствовал себя действительно счастливым. Во время одного из спектаклей Яном заинтересовались кинорежиссеры — сначала он получил роль в сказке «Осенний подарок фей», а позже — в картине «Господин гимназист». Но главный успех юноше принес фильм «Тайна Снежной королевы», в котором Ян сыграл Кая. После выхода картины на большие экраны Пузыревский стал по-настоящему знаменитым. Юный актер не был готов к всесоюзной популярности. Его сразу захватила звездная болезнь — он был уверен в собственной исключительности и видел себя только на сцене или на больших экранах. До распада СССР Пузыревский успел сняться еще в нескольких картинах, а затем остался без работы, как и многие другие актеры. Трагедия произошла 3 апреля 1996 года. На тот момент Ян не жил со своей супругой Людмилой, с которой они поженились сразу после школы, но иногда приходил навещать маленького сына. Жена оставила его с ребенком, а сама поднялась к родственникам на этаж выше. Через некоторое время Пузыревский позвонил Людмиле и сказал, что не отдаст ей сына, после чего шагнул из окна 12-го этажа, держа на руках полуторагодовалого ребенка. Малыш получил серьезные переломы, но чудом выжил, а вот актера спасти не удалось. Ему было 25 лет. Никита Михайловский 23 марта 1981 года состоялась премьера фильма «Вам и не снилось» — о трогательной любви старшеклассников Ромы и Кати, которым родители не разрешали быть вместе. Картина сразу стала невероятно популярной, а 16-летний Никита Михайловский, который сыграл главную роль, проснулся знаменитым. Затем он снялся еще в нескольких картинах, среди которых «Ради нескольких строчек», «Акселератка», «Мисс миллионерша». Позже Никита обнаружил в себе художественный талант и активно занялся живописью. Первый брак актера не удался — с моделью Анастасией Сорочан они разошлись сразу после рождения ребенка. Второй женой Михайловского стала Екатерина — художник-декоратор театра и кино. Именно она была его поддержкой и опорой, когда у актера диагностировали рак крови. Операцию провели в лондонской клинике за счет государства. Поспособствовала Маргарет Тэтчер, к которой обратились за помощью русские эмигранты в Великобритании. Находясь в больнице, Никита стал называть себя Ромой в надежде, что в реальной жизни, как и в фильме, все закончится хорошо. Не закончилось. 8 апреля 1991 года Михайловскому исполнилось 27 лет, а 21 апреля он скончался на руках у любимой жены. Незадолго до того, как актер узнал о своем диагнозе, он организовал в Англии благотворительную художественную выставку, прибыль от которой направил на лечение детей, больных раком. Егор Клинаев Егор родился в 1999 году в семье музыкантов Дмитрия и Натальи Клинаевых. С детства мальчик увлекался музыкой, пел в ансамбле «Непоседы» и мечтал связать свою жизнь со сценой. В подростковом возрасте в нем обнаружился еще и актерский талант. В 2012 году на большие экраны вышел фильм «Тайна Егора», в котором Клинаев исполнил главную роль. Но больше всего он полюбился зрителям после сериала «Физрук» благодаря образу Никиты Серебрянского. Только в 2017 года юный актер снялся в шести лентах, а всего было 19 ролей в фильмах и сериалах. Среди них «Честное пионерское», «Гражданка Катерина», «Мачеха», «Полицейский с Рублевки в Бескудниково» и другие. Ему пророчили большое будущее и в музыке, и в кино, но трагическая случайность не позволила Егору воплотить мечты в жизнь. Несчастный случай произошел 27 сентября 2017 года. В тот день на МКАДЕ случилось ДТП, свидетелем которого стал Клинаев. Он вышел из машины, чтобы узнать, не нужна ли помощь пострадавшим, но его самого сбил проезжавший мимо автомобиль. Актера даже не успели отвезти в больницу — он скончался на месте от полученных травм.